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Steamhammer foi uma banda de blues rock, formada em Worthing, Inglaterra, em 1967, A primeira formação consistia de Steve Davy (baixo), Chris Aylmer (guitarra), Chris Slade (vocals, harmonica), Andrew Fizackesly (órgão) e Des Mills (bateria) que logo foi substituído por Ken Druro. Re-alocados em Londres e com uma formação mais estabilizada com a entrada de Martin Pugh (guitarra), Michael Rushton (bateria), Martin Quittenton (guitarra), e Kieran White (vocal, harmônica, guitarra), a banda excursiona intensamente em pubs e faculdades do país, fazendo muito sucesso em virtude da qualidade de suas músicas e instrumentistas. Estas qualidades chamaram a atenção do blues hero americano Freddie King, quando ele pediu a banda para apoiá-lo em duas turnês européias. “Foi uma experiência única”, lembra Martin Pugh. “O Steamhammer iria tocar o seu set, em seguida, Steve Davy, Mike Rushton e Martin Quittenton continuariam no palco com Freddie a executar o seu set. Eu e Kieran ficávamos na platéia assistindo o mestre”.
No final de 1968, a banda é contratada pela CBS, e em março de 1969 é lançado o primeiro LP Steamhammer, que teve boa aceitação de crítica, mas infelizmente não teve muitas vendas. Esse primeiro trabalho é um blues-rock típico da época, com pitadas psicodélicas. Além do quinteto, também participaram da gravação Harold McNair na flauta e Peter Sears no piano. Nesse Lp aparecem as características que definem o grupo: a voz inconfundível de Kieran White e invejável técnica de Martin Pugh, em seus solos incendiários. Os destaques são duas ótimas versões para standards do blues, “Twenty-Four Hours” de Eddie Boyd e “You’ll Never Know” de B.B. King. Mas o material original não fica nada devendo, como podemos verificar em “Lost You Too”, “Down the Highway”, “Even the Clock”, “Down the Highway” e em “Junior’s Wailing” (gravada pelo Status Quo, no ano seguinte). Um mês após o lançamento do álbum, uma versão editada de “Junior’s Wailing” seria lançada em single, tendo como lado B, a ótima “Windmill”, que ficou de fora do Lp, e com uma flauta que nos remete ao early Jethro Tull.
Mas tão logo o primeiro disco é lançado, ocorre a primeira baixa, o baterista Michael Rushton sai da banda e é substituído por Michael “Micky” Waller (ex-John Mayall, ex-Jeff Beck Group). Assim, continuam com uma intensa agenda de apresentações, até que, em meados de 1969, Martin Quittenton e Micky Waller saem da banda para atuar junto de Rod Stewart. Ambos são substituídos por Mick Bradley (bateria) e Steve Jollife (sax, flauta, harpsichord). Com a entrada de Steve Jollife a banda se afastou um pouco de suas raízes blues, e começou a flertar com uma sonoridadeas jazzistica. O primeiro lançamento dessa nova formação foi o single “Autumn Song”/”Blues for Passing People”, lançado em setembro de 1969.
O lado A tem influências folk psicodélicas enquanto o lado B, uma canção um pouco mais longa, é um tema instrumental com arranjos jazz e blues. O segundo Lp MK II, é lançado em novembro de 1969, e temos aqui mais um belo trabalho, da jazzy “Supposed to Be Free”, passando pela jam de 16 miunutos “Another Travelling Tune”, tudo é muito bom. Outro destaques vão para “Passing Through”, com a guitarra de Pugh solando o tempo inteiro, o blues incendiário, com uma bela introdução ao violão e solos de sax, “Contemporary Chick Con Song”, a galopante e psicodélica “Johnny Carl Morton”, a lenta e tristonha “Turn Around”.
Essa formação também gravaria algumas sessões ao vivo no estúdio para a BBC. Infelizmente esse material deve estar engavetado ou perdido. A presença de palco extrovertida de Steve Jollife, bem como seu talento, chamou a atenção do público que comparecia massivamente nos shows da banda, mas devido ao seu comportamento indisciplinado, o mesmo sairia (ou foi forçado a sair) da banda no final de 1969. Ele reapareceria anos depois no álbum Cyclone do grupo alemão Tangerine Dream.
Sendo assim, a banda reduzida a um quarteto, Kieran White, Martin Pugh, Steve Davy e Mick Bradley, entraria em sua formação mais duradoura, até março de 1971 e registrara seu terceiro Lp Mountains, lançado pela B&C Records, considerado seu melhor trabalho. Lançado em novembro de 1970, Mountains, mostra uma banda mais amadurecida musicalmente. O lado A apresenta cinco excelente canções, a bela “I Wouldn’t Have Thought”, com seu viajante solo de guitarra, a jazzy “Levinia”, “Henry Lane” , com destaque para o banjo tocado pelo músico convidado Keith Nelson, “Walking Down the Road”, e seu baixo galopante, a ótima e psicodélica “Mountains” e a acústica e melancólica “Leader of the Ring”. O lado B do disco apresenta duas músicas gravadas ao vivo no Lyceum Theatre em Londres: uma cover do jazz, “Riding on the L&N” e “Hold That Train” de autoria da banda. Essas duas faixas mostram a competência e qualidade de seus músicos nas apresentações ao vivo.