Tela à Vista: Junho 2011
Anões de jardim vivem romance proibido
Incrível, mas a quantidade de pessoas que têm medo de anão de jardim não é tão desprezível assim. Será que foi por isso que essa encantadora animação, com peças em massinha, não teve a sorte que merecia no Brasil? Além do roteiro obviamente inspirado na clássica obra de Shakespeare, a produção tem assinatura de Elton John e vários sucessos do hitmaker inglês podem ser ouvidos.
Talvez por causa de Elton, o elenco que faz as vozes na versão original é também bastante expressivo, com James McAvoy dublando Gnomeu e Emily Blunt fazendo a voz de Julieta. Ícones do cinema inglês como Michael Caine e Maggie Smith fazem os líderes da turma inimiga. E até mesmo Ozzy Osbourne está na lista.
Ó roteiro é como se espera. Fala de anões de jardim de duas turmas e que não se suportam. Até que Gnomeu e Julieta se encantam. O problema é que ele é da galera de gorrinho azul, enquanto a menina usa gorrinho vermelho. Diversão garantida. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 09:51
Quinteto fica preso no elevador
O nome do diretor desse suspense é John Erick Dowdle, mas pouca gente prestou atenção nessa informação. O que foi comentado mesmo é o fato de o autor do roteiro ser M. Night Shyamalan, que despontou para a fama com O Sexto Sentido, em 1999, e de lá para cá não tem acertado muito. Alguns críticos questionaram a razão de ele não ter ido para trás das câmeras.
Isso porque a história e a produção de Demônio são bastante simples. Tudo gira em torno de cinco personagens que ficam presos num elevador de um prédio comercial. Eles vão morrendo um por um, e o que se sabe de antemão é que um deles é o demônio personificado.
Nenhum dos personagens tem nome. Há o mecânico (Logan Marshall-Green), a mulher jovem (Bojana Novakovic), a mulher idosa (Jenny O'Hara), o guarda (Bokeem Woodbine) e o vendedor (Geoffrey Arend). Tudo é investigado pelo detetive Bowden (Chris Messina). Claro que não faz muito sentido, mas é divertido. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 10:56
Piloto brasileiro é mostrado em cenas inéditas
A morte trágica de Ayrton Senna, há 17 anos, fez com que sua figura ganhasse contornos trágicos e de heroísmo. O problema é que, logo depois do choque, a forma como se falava dele sempre se deixava pautar pelo exagero e por uma certa pieguice. Talvez tenha sido bom o tempo passar para que Senna seja retratado de forma humana (no melhor sentido da palavra).
Não que o documentário dirigido pelo inglês de ascendência árabe Asif Kapadia traga fofocas ou escândalos, algo de que Senna sempre tentou se afastar (a não ser por conta das namoradas famosas, Xuxa e Adriane Galisteu, e da história do filho que se comprovou depois não ser mesmo dele). O filme tem várias cenas inéditas e mostra, claro, ele brilhando nas pistas e em seu refúgio em Angra.
Os depoimentos também são mais serenos, e até mesmo Galvão Bueno não se contamina pelo exagero. O detalhe precioso para nós fica por conta da trilha sonora. Nas cenas de natureza, o diretor inglês escolheu uma versão instrumental do hino de Piracicaba, devidamente confirmada nos créditos finais. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 12:22
Robert Duvall e Sissy Spacek: amor contrariado
Imagine como é uma pessoa que passa boa parte da vida pensando no próprio enterro. Na ficção, a gente lembra da peça A Falecida, de Nelson Rodrigues, Na vida real não há como não lembrar de Dercy Gonçalves, que já tinha o túmulo pronto. Mas Dercy viveu demais, e este não é nem de longe o caso do personagem principal deste drama.
Felix, interpretrado com força pelo sempre intenso Robert Duvall, é o rabugento de plantão de uma pequena cidade. Ele mora isolado, como um ermitão, cultiva uma grande barba e não quer saber de amizade com ninguém do lugar.
Aos poucos, porém, a gente vai entendendo o que existe por trás da ranzinzice de Feliz. E todo o seu passado tem ligação com Mattie (Sissy Spacek), um amor que não se concretizou. E logo se entende que amor contrariado pode significar rancor guardado. É indicado aos mais maduros, até pelo estilo e o tema. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 13:53
Dean Cain e Juliana Paes: casal sem química
A comédia romântica marca a estreia de Marcio Garcia como diretor. Ambicioso, ele quis realizar uma produção bilíngue, rodada nos Estados Unidos, com atores dos dois países. Visava, claro, os dois mercados. Parece ter fracassado duplamente. Os daqui acharam a história meio primitiva. Os de lá não devem ter se interessado por uma história com vários atores hoje de segunda linha.
Garcia, muito criticado como ator na época em que viveu o Bahuan de Caminho das Índias, agora merece as críticas como cineasta. O fraco roteiro conta os problemas de Ana (Juliana Paes, que se esforça), uma supervisora de loja que perde o pai e descobre que herdou uma grande dívida.
Sabe depois que o velho tinha uma casa nos Estados Unidos, transformada em pousada por Jake (Dean Cain, ex-Superman em fase decadente). Vai para lá e a resolução da história, além de esperada, é boba. Marcos Pasquim paga mico com um personagem sem pé nem cabeça. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 11:51
Robert DeNiro e Milla Jovovich: sedução criminal
No último Globo de Ouro, quando foi o homenageado especial, Robert DeNiro agradeceu mas reconheceu que trabalhou demais e ultimamente tem feito muita porcaria. Assistindo a esse drama, a gente concorda plenamente com o grande ator. Porque é uma decepção total, nada funciona. Nem mesmo o segundo encontro dele com Edward Norton (o primeiro foi há dez anos, com A Cartada Final, em que Marlon Brando também atuava).
Em cena DeNiro parece apático, como se não fizesse muita questão de atuar. Já Norton exagera, compõe um tipo esquisito, com cabelo estranho. Perdida entre os dois, Milla Jovovich quer mostrar serviço, já que nos últimos tempos só vem atuando com elenco de segunda linha.
Na história sem surpresa, DeNiro é um agente de condicional que só pensa em aposentar. Por isso, um preso esperto quer se aproveitar de sua ingenuidade e usa a mulher sensual para seduzi-lo e fazer com que diminua sua pena. Perda de tempo. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 14:13
Forest Whitaker interpreta o técnico obstinado
Este drama americano chegou ao mercado de DVD americano sem tradução para o título. Passando para o português, seria algo como temporada de furacão. E um enorme furacão, apelidado de Katrina, que arrasou a cidade de New Orleans em 2005.
A história, baseada em fatos reais, é ambientada justamente nos dias seguintes à tragédia. O personagem principal, Al Collings (vivido com intensidade por Forest Whitaker), é um técnico de basquete de uma escola secundária da Louisiana. Ele enfrenta muitos problemas tanto na profissão quanto na família, com a mulher e a filha pequena.
Collings, porém, é daquelas pessoas que não desistem. E é disso que fala o filme: superação, algo que os americanos adoram. E nós também, por que não? Collings injeta confiança em seus garotos, junta time de cinco escolas, e monta um time poderoso no campeonato de basquete. Emociona. (Ronaldo Victoria)
Robert de Niro e Ben Stiller: sogro e genro tentam se entender
Essa terceira edição da série (o título da exibição nos cinemas foi o muito longo Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família) mostra que as desavenças entre sogro e genro ficaram mais amenas. E deram lugar a outras trapalhadas, com a chegada de uma nova geração. Mas a impressão que fica é de uma comédia mais insossa, sem aquelas cenas como a da cortada do vôlei e das cinzas da vovó, que garantiram gargalhadas.
Ben Stiller e Robert de Niro continuam em grande sintonia. Só que Frank, o sogrão, parece mais contido na implicância com o genro. Talvez porque a outra filha, que casou com um príncipe aparente, levou o maior chifre e foi abandonada.
Enquanto isso, Greg está mais preocupado com os filhos gêmeos, uma menina e um menino, pois eles parecem ter nascido com os sexos trocados. Barbra Streisand e Dustin Hoffman tem poucas chances de brilhar, e Jessica Alba faz uma vilã sensual. De Niro só deita e rola mesmo na cena em que por pouco não é soterrado. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 12:39
Andrew Keegan enfrenta perseguição
Já não se fazem mais heróis como antigamente. É a primeira coisa que a gente pensa ao assistir essa aventura de segunda classe. Isso porque os personagens principais são claramente fora da lei, e têm as suas vidas glamurizadas. Algo parecido com o que acontece com Velozes e Furiosos, que na sua quinta edição invadiu o Rio com sua moral dúbia. Aliás, esse filme copia descaradamente essa matriz.
Aqui se fala de um grupo de amigos, liderados por Strayger (Andreww Keegan), que conta até com jatinhos para fazer tráfico de drogas do México para Los Angeles. Tudo isso para sustentar seu estilo hollywoodiano de ser e seu jeito de levar vantagem em tudo.
Porém, até para justificar que é necessário ao menos um pequeno castigo, lá pelo meio da trama se descobre que uma das namoradas do herói (?) é uma agente federal disfarçada. Tirando a implicância com o jeito do filme, o fato é que o roteiro também não acrescenta nada de útil. (Ronaldo Victoria)
postado por Ronaldo Victoria @ 10:46
Olga Kurylenko enfrenta bandidos da pesada
Este policial israelense é quase todo ambientado num velho prédio de Jerusalem. Lá, em apartamentos vizinhos e às vezes no mesmo, se encontram duas mulheres caçadas por bandidos. A primeira, Elinor (Ninete Tayeb), é uma garçonete que luta para se sustentar e acaba de descobrir que está grávida. A outra, Galia )Olga Kurylenko), é uma assassina profissional que caiu em desgraça com seus antigos chefes.
No início do filme, a trajetória das duas corre paralela, mas com a proximidade elas acabam se juntando e uma serve de apoio para a outra. Os homens, como em boa parte dos filmes em que mulheres são retratadas como duronas, são todos uns canalhas.
O triste é que a violência das gangues, especialmente as que vêm do leste europeu, não parece exagerada. As atrizes convencem e a matadora sexy é interpretada pela bela bond girl de Quantum of Solace, que atuou no filme logo após a produção de destaque internacional. Descubra. (Ronaldo Victoria)
Chace Crawford vira traficante em escola
O "twelve" do título original não é apenas o número, mas sim o nome de uma nova droga que passa a ser consumida nos colégios da elite novaiorquina. A base do filme é um romance de Nick McDonell que chegou a fazer certo sucesso na mesma época de Hell, obra que relatava a mesma falta de rumo nas altas rodas parisienses. Passado o boom, parece que o objetivo era mesmo o escândalo.
Na passagem para o cinema, o diretor Joel Schumacher (que adora o exagero, embora parece ter talento em escassez), destaca que tudo é como um livro, com uma irritante narração a cargo de Kiefer Shuterland (não por culpa do ator). O resultado é que o espectador logo de cansa.
O personagem principal é White Mike (o modelo Chace Crawford), que vira traficante não por alguma razão melhor, mas por que perdeu a mãe e está entediado. O assustador 50 Cent faz um traficante barra-pesada, que recebe favores sexuais das patricinhas doidas por uma droga. Nem é tão bonitinho, mas parece bastante ordinário. (Ronaldo Victoria)