Com o objectivo de expandir as sessões, não só em termos de tamanho – estava projectada para esta sessão a participação de cerca de 320 pessoas – mas também em termo de experiências, esta sessão contou também com actuações musicais de PIZZAW/PINNEAPLES, Hersha, Iron Br11, TRKZ e Wilford Machilli, a introdução do Maputo Cinema Beats, uma extensão deste ramo musical, uma arena de skateboarding e mais. Para além da logística de organizar um evento desta natureza, um aspecto interessante é definir quais os critério determinam o que se vai mostrar e porquê.
Wilford: Acho que esta foi a primeira vez que ficou difícil encontrar filmes. É assim, nós não escolhemos os filmes porque abraçam uma causa social ou algo assim.
Ana: Escolhemos filmes que nos tocam. O que nós procuramos nos filmes é que eles toquem causas mais humanas, causas que nos únem, que são sentimentos que todos nós temos.
Ana: Para termos uma ideia muito concreta do que é realmente organizar uma sessão de cinema temos feito tudo certinho e engolido todos os sapos necessários. Na primeira sessão tivemos um problema danado porque Life in a Day, o filme que iamos mostrar, não tinha autorização para passar em África, mas tínhamos um contacto de um senhor que tem um festival e que podia dar-nos essa licença.
Wilford: O problema daquele filme foi que ele estva na tutela do National Geographic. Nós mandámos um email para o National Geographic, eles não responderam. Quando conseguimos contactar alguém, o responsável pelo filme disse que eles também não podiam dar-nos a licença porque não davam licenças cá para Moçambique. Mas encontrámos alguém responsável por licenças em África que finalmente nos disponibilizou a licença.
Ana: Eles tinham o filme e apoiaram-nos dessa forma. Para esta sessão, contactámos a Rungano Nyoni, a realizadora do filme I Am Not a Witch, que queríamos passar.
Wilford: O problema é que filmes que nem esse, que acabaram de ser lançados, primeiro preferem fazer dinheiro com festivais. Ela ganha muito mais dinheiro quando vende para um festival do que para um screening.
Filomena: É por isso que os filmes levam uma eternidade até saírem nos cinemas porque eles têm de fazer as rondas nos festivais e só depois é que há a estreia comercial. Foi o que aconteceu com o Comboio de Sal e Açúcar. Estava pronto, foi lançado nos festivais em 2016, mas só no ano passado é que estreou nos cinemas. Como é que tem sido a experiência de lidar com as burocracias de fazer as sessões acontecerem?
Ana: Eu acho que o segredo é acreditar na tua missão, colocar as perguntas certas e fazer exactamente o que tem de ser feito para que as sessões acontecem.
Ana: Vais ao município e perguntas: eu queria usar este espaço, queria fazer isto, o que é que eu preciso fazer? Com o Concelho Municipal, por exemplo, precisamos de ter sempre muita paciência… Na 1ª sessão tivemos que adiar a data muitas vezes porque levou muito mais tempo do que esperávamos para ter uma resposta [do município].
Ana: A 2ª sessão parecia que ia ser um pouco mais complicada mas acabou por ser mais simples, porque era um prédio onde eles já tinham visto alguma coisa a acontecer. Metemos a carta e a resposta apareceu… e foi ‘sim’.
Filomena: A primeira pessoa a bater à porta é sempre a pessoa que vai ter a maior dor de cabeça porque o município ainda não tem nenhuma referência de que tipos de actividades podem acontecer nestes espaços…
Ana: Na 1ª sessão o município mandou-nos para a secretaria do bairro e lá eles não tinham ideia nenhuma do que é que nos estávamos a falar, isto é, nunca tinha acontecido nada de semelhante e não sabiam, portanto, o que nos deviam cobrar. Foi como se nós estivéssemos a desenhar com eles algumas normas de como é que aquilo podia acontecer. Então, a partir dali, a próxima pessoa que quiser fazer algo do género do que nós fizemos, eles já vão saber responder um pouco melhor.