A atriz, Felicity Jones, consegue estabelecer uma conexão única com o espectador. Não é algo baseado somente em suas falas excelentes, mas em sua postura e expressões exatas.
Esse está sendo um ano cheio de representatividade nas produções cinematográfica apresentando bons títulos e enredo de filmes que em sua maioria acabam superando muita as expectativas. Baseado em uma história verídica, o filme Suprema, vem pra fazer parte de mais um destaque do cinema na busca por igualdade de gênero e empoderamento feminino!
A naturalização dos papéis impostos socialmente e reproduzidos em obras audiovisuais e literárias está sendo combatido e colocado como um sistema arcaico, o que de fato é. E com todos esses avanços e a esperteza dos diretores e criadores dos filmes em perceber que existe um grande público feminino e que é necessário uma nova visão e inclusão nesse meio, é natural notar uma nova atmosfera e perspectiva na representatividade cultural.
Suprema é inspirado na família Ginsburg, particularmente na vida de Ruth Bader Ginsburg e sobre sua luta como advogada no século XX e seu esforços pela busca de direitos iguais entre homens e mulheres.
O roteiro foi escrito por nada menos que seu próprio sobrinho, o roteirista Daniel Stiepleman (com participação da Juíza) e direção por Mimi Leder. A trama percorre a história da Juíza antes dela se torna a primeira mulher a fazer parte da Suprema Corte Americana. No elenco também são apresentados seu marido Marty (Armie Hammer, que se destacou no filme “Call Me By Your Name“) e seus filhos.
O longa acompanha a trajetória da jovem advogada Ruth, interpretada por Felicity Jones, que junto com seu marido Marty, irão buscar a abolição da desigualdade do gênero presente nas leis dos EUA. Como consequência, Ruth acaba se tornado um ícone ao derrubar um século de discriminação de gênero.
O filme já inicia com uma atmosfera totalmente masculina, com explícita segmentação fundamentada nos gêneros, enfatizando a realidade da época: o mundo era construído e destinado somente aos homens.
Os momentos na universidades são marcante por mostrar que esse ambiente era reservado para uma determinada elite, ou seja, homens, heterossexuais e brancos. Mesmo com uma “suposta” ação em promover uma reforma dos costumes com a introdução das mulheres e negros no ramo educacional, os pensamentos eram quase audíveis na afirmação constante de que eles não eram bem-vindos.
São mostrados dificuldades de Ruth como mulher em uma sala de aula comprometida com homens. Serão visualizados muitas questões como Manterrupting, quando um homem interrompe constantemente uma mulher, de maneira desnecessária, não permitindo que ela consiga concluir sua frase. Além disso veremos algumas situações envolvendo Gaslighting, Mansplaining.
Uma das cenas marcantes no filme, que aliás foi adianta nos trailers, é quando o reitor oferece um jantar de boas vindas para todos alunos e alunas. O que parece algo bom e memorável, torna-se quase revoltante quando o reitor questiona essas mulheres à explicarem o motivo de estarem ocupando uma vaga que poderia ser de um homem.
Obviamente o filme não é isento de problemas, Ruth terá que enfrentar muitos conflitos com relação a família e a busca por seus sonhos. Além disso, existe um contraste enorme na caminhada dela por reconhecimento e posição no mercado de trabalho e de Marty que também se forma como advogado e tem o patriarcado à seu favor.
Uma segunda cena forte no filme está relacionada com a instabilidade de Ruth em conseguir uma inserção no mercado de trabalho. Nesse momento parece que ela está correndo atrás de uma situação nunca alcançável e que embora seja tão adequada e qualificada como qualquer homem, é colocada como não sendo capaz de cumprir com as exigências do modelo de sociedade do momento. É um soco no estômago.