Ulisses: Legal o disco. Bem tocado, com arranjos acústicos (porém bem empolgantes) e boas letras. Não faz a minha cabeça, mas também não tem o que reclamar.
A princípio, imaginei que o tema restringiria não apenas a presença da guitarra elétrica, mas também do violão e de instrumentos acústicos do tipo. Fui corrigido. Mesmo assim, mantive minha opção inicial, um disco que conta apenas com piano, teclados, baixo e bateria, além dos excelentes e dramáticos vocais de Tom Chaplin, dono de uma expressividade quase virginal. É sua voz, inclusive, o grande fio condutor de Hopes and Fears, moldando melodias inegavelmente britânicas enquanto baixo e bateria formam uma cama confortável e o piano acentua e tempera cada canção. Os dois primeiros singles, “Somewhere Only We Know” e “Everybody’s Changing”, são peças únicas e emocionantes, que deveriam fazer corar aqueles que ousam afirmar que o Keane é um seguidor dos passos do insosso Coldplay. Outras faixas, porém, também são muito boas, como “This Is the Last Time”, “Bend and Break” e “Bedshaped”, fazendo de Hopes and Fears um álbum intenso e emocional.
André: Não posso negar que o trabalho dos caras é honesto e digno. Fizeram um disco baseado principalmente no piano, teclado e baixo. Dentre as bandas alternativas, é uma das poucas que tenho um certo respeito pelos seus trabalhos e até entendo seu sucesso comercial. Mas é muito difícil me ganhar como ouvinte principalmente por esses vocais chorosos e tristonhos de Tom Chaplin, também muito comuns no britpop. Um pouquinho menos de “emoção” por parte do vocalista e talvez um pouco mais de energia e a banda passaria por um soft rock bacana e muito provavelmente me ganharia. É um ótimo disco para quem gosta do estilo, mas não me atrai.
Davi: Belíssimo álbum de estréia dos rapazes. O som deles não é pesado, é um rock mais calmo. Meio que um mix entre U2 e Coldplay, só que puxando um pouco mais para o grupo de Chris Martin. O disco conta com um belo trabalho de piano e arranjos lindíssimos. Algumas músicas daqui como “Somewhere Only We Know” e “Everybody’s Changing” invadiram as rádios da época. Pena que seus discos mais recentes não mantiveram o nível. Esse e Under The Iron Sea [2006] ainda são seus melhores trabalhos, para mim.
Fernando: Há um tempo atrás fiz uma matéria para a sessão “Cinco Discos para Conhecer…” com esse mesmo tema e esse foi o único disco que acabou se repetindo por aqui.
Mairon: Disco que marcou época. Só a faixa de abertura, “Somewhere Only We Know”, deve ter sido ouvida por você no mínimo umas cem vezes nessa última década. O clima do álbum é semelhante a essa faixa, e se você não está ligando o nome a música, prepare-se para 45 minutos de baladinhas bem construídas com piano, bateria, baixo e o vocal dramático de Tom Chaplin. Não sei se estou errado, mas vejo muito de U2 nesse álbum, não no mesmo nível que os irlandeses, mas mesmo assim, com pitadas aqui e acolá. Sendo assim, é impossível não destacar a U2ana “Everybody’s Changing”, outra que tocou muito por aqui, e a alegre “Can’t Stop Now”, ambas me trazendo fortes lembranças do passado e da turma de Bono. Rock pop de qualidade, e sem guitarras, como exige a recomendação de hoje.
Marco: Já tive a oportunidade de comentar o Keane aqui na Consultoria e sinceramente não me recordo se naquela oportunidade desci o pau ou não. Pouco importa. Sou um vira casaca sem vergonha. Esse disco eu gosto muito. Ele me lembra o High Llamas e suas tentativas bem-sucedidas de desembalsamar o Brian Wilson. Não que o som do Keane e do High Llamas seja parecido, mas ambos são ricos em harmonias. O tipo de trilha sonora em que dá vontade de ser o mocinho naqueles filmes mela cueca da Emma Stone.
Ronaldo: A primeira faixa já me traz uma triste lembrança, por ser uma música que eu já queria esquecer lá pelos idos de 2004 quando ela foi lançada. Um pop choroso como esses que polulam as FMs mundo afora. Interessante como a banda, apesar da pinta de mega produção, se resolve bem entre piano, teclados e bateria. Bono Vox fez escola pra muita gente e se não fosse o vocal estressante de Tom Chaplin algo mais se aproveitaria no som do grupo.
Ulisses: Com influências perceptíveis de bandas como The Smiths, Coldplay e U2, logo no início da audição eu já vi que não iria curtir o disco. Na verdade, ficou no mais ou menos. As linhas de teclado e a voz melosa trazem melodias entristecidas que, apesar de agradáveis, também não me representaram muita coisa. Gostei mesmo só de “Somewhere Only We Know”, “Open Your Eyes” e “Bedshaped”.
Quantas vezes vocês viram citar o Genesis quando estavam falando do Marillion? O mesmo acontece com o Triumvirat, só que no caso citam o Emerson, Lake & Palmer. Já ouvi falarem que existe um excesso de arranjo nas músicas do Triumvirat, mas daí me pergunto: o prog não é quase sempre assim? Talvez eu seja um dos únicos que preferem o Mediterranean Tales aos outros disco dos alemães, já que Illusions on A Double Dimple [1974] e Spartacus [1975] parecem ter a preferência da maioria, mas para mim a ótima “Across the Waters” é sinônimo de Triumvirat. Ahhh…a capa é linda!!
André: Conhecia o Triumvirat apenas pelo álbum Pompeii [1977] quando estavam tendo problemas legais com o nome da banda. E rapaz, esse disco selecionado por aqui é muito melhor. A banda soa como um prog pesado sem nem precisar da guitarra, com o hammond dominando tudo com uma sonoridade intensa sem deixar um segundo de técnica de lado. E esse baixo incrível do também vocalista Hans Pape? Sei lá, a pólvora da segunda guerra deve ter infectado por anos a água da Alemanha, porque nesses anos sessentistas e setentistas só saiu bandas enérgicas e incríveis por lá. Melhor disco que eu ouvi pelo menos neste semestre. Daí tenho que dar o braço a torcer quando rasgam seda para as bandas dessa década em se tratando de originalidade.
Davi: Rock progressivo com muitas influências de The Nice e Emerson, Lake & Palmer. Ótimos músicos, onde coloco em destaque os trabalhos de teclado de Jürgen Fritz. O cara rouba a cena em diversos momentos. Não conheço toda a discografia para dizer se esse é seu melhor trabalho ou não. Nesse álbum, as canções que mais me chamaram a atenção foram “Broken Mirrors” e a longa “Across The Waters”. Ótimo álbum!