Experimental | Femina 2013
Planícies e altitudes altas americanas montadas em um estrutura de rolo-b nos levam para um espaço de sons. Planos americanos revelam cor e mudanças de temperatura, enquanto um tom emocional ambiente é mantido pela duração de um rolo de câmera de 400 pés.
Obra experimental na qual imagens de rodas gigantes são animadas por meio de algoritmos, formando caleidoscópios e mandalas. Passeios e algoritmos.
Uma revoada de pássaros movem um veículo enjaulado, buscando fugir de uma cidade construída pela metade e abandonada, com ruas interrompidas por mãos, fragmentos de estátuas caídas. Estas mão são simultaneamente a busca por conhecimento e os heróis/líderes do passado que nós rejeitamos, mas que ainda nos assombra.
Aurae é um vídeo baseado em uma fotografia digitalmente manipulada, e depois transformada por um sintetizador de vídeo. A formas arquitetônicas constantemente desmoronando, assim como as mudanças de sua textura, evocam a natureza efêmera da percepção, e sugerem uma idéia de tempo e sua influencia nesta percepção.
Em 1895, no título alemão deste filme dos Irmãos Lumières eram apenas "homens trabalhadores" que estavam saindo da fábrica, embora fosse claramente visível que haviam mais mulheres do que homens. Gruzei, em sua reintepretação, coloca em debate a assinalação de gênero no título e na imagem. Na luz oscilante do filme, a câmera mostra silhuetas e planos gerais da massa de pessoas saindo de uma fábrica de tabaco. Apenas no final está a cena original recriada, mas agora com uma percepção estendida.
Limítrofe é um experimento audiovisual que trabalha linhas e formas de maneira sensorial, buscando, no movimento, o aspecto fugidio das imagens e dando plasticidade a elementos que passam por nossas vistas diariamente desapercebidos pelo olhar.
Doze canais de vídeo criam uma dinâmica coreografia de mudança no tempo, começando com um único canal de água fluindo, e depois construindo uma matriz completa. Abstração surge nestas formas coloridas de água e na padronização dos canais flutuantes. Ao conter o fluxo livre da água na estrutura das grades, Wave Patterns explora interseções entre o mundo natural e o impulso humano de construir e ordenar. A paisagem sonora inesperada de sons de construção contribui para o processo construtivo.
Um homem em uma floresta é sujeito à uma enxurrada de impressões; ondas rítmicas de imagens e sons dão forma à sua introspecção.
Olhei no espelho / Já era tempo / As marcas me amedrontavam / A beleza era minha aliada / A memória é que denegria / Marcaram-se os pontos / Paralisaram-se as linhas / Rugas não foram feitas para serem vistas / Envelhecer é uma fábula / A juventude deveria permanecer 28 anos, 2 botox / O espelho me reconhecia mas notava a diferença / O outro não podia perceber o desconforto que aquela ação escondia / Como assumir a insatisfação com a imperfeição do corpo? / Assumi a beleza da repetição de mim mesma / Reforço os traços Marco a memória / Exibo a trajetória em traço
Olhando através de um microscópio, paisagens abundantes emergem e desvanecem do olhar, ressaltando a temporalidade do espaço e estados micro e macro; enquanto ofereçam um olhar sob estas distintas realidades encapsuladas.
A ilha mítica de Bimini - um sonho hidrozoário - é a visualização (em imagem e som) de uma pesquisa sobre o desejo humano de se manter "perfeito e bonito".
Batatas precisam ser descascadas, flores murchas de orquídeas precisam ser arrancadas. E então, tudo está em ordem.