Como chegar até "a foto"?
Jim Garner mostra o que fez para fotografar 10 casamentos por ano para ganhar 10 vezes mais do que quando fotografava 65 casamentos por ano
Um dos mais respeitados fotógrafos da atualidade, Jim Garner, reconhecido pela American Photo Magazine como um dos Top 10 Fotógrafos de Casamento no mundo, esteve no Wedding Prime 2015 compartilhando seus conhecimentos que o levou a ser um dos fotógrafos de casamento mais procurados. Junto com sua esposa Katarina Garner, responsável pela administração de seu estúdio, Jim trouxe diferentes dicas e sugestões para os 120 participantes se destacaram nesse mercado.
Para Jim, expressão é mais importante que perfeição numa fotografia, principalmente quando é uma fotografia que conta uma história, como a foto de casamento. "Expressão vem com movimento, com coisas acontecendo. O objetivo da gente se tornar um fotógrafo melhor não é a performance técnica, tem a ver com a nossa habilidade pessoal de tirar o máximo de emoção da pessoa que estamos fotografando, e se você armou condições para esses momentos acontecerem dentro da sua história", fala Jim que mostrou na prática como retirar as expressões das pessoas.
Um dos pontos interessantes que foi abordado pelo fotógrafo, são as grandes diferenças entre os fazedores de foto e os fotógrafos de história. Os fazedores de foto são baseados na composição, os fotógrafos de história nas sensações e emoções. Os fazedores de foto usam técnicas de pose, os fotógrafos de história usam a emoção. O fazedor de foto é o cara que tem um modelo de negócios limitado. O fotógrafo de história tem ganhos financeiros ilimitados, pois os clientes o procuram pela sua arte.
Para ser procurado pela sua arte, a regra número 1 para Jim é: se você quer vender, você tem que mostrar. Jim utiliza seu próprio estúdio como exemplo. Seus clientes são tratados como se estivessem entrando numa galeria de arte, pois é isso que eles estão procurando. "Temos uma máquina de café expresso, além de espumante", fala. Além do mais, conforme Jim, é muito importante para sua imagem e seu estúdio que você tenha produtos que outros não podem oferecer: "Nós oferecemos uma impressão de foto em metal e mostramos como ficará na parede da casa deles, afinal, se a gente quer vender uma arte visual, temos que mostrar".
Jim que fotografa 10 casamentos por ano para ganhar 10 vezes mais do quando fotografava 65 casamentos por ano, desafiou os participantes a começarem a montar um plano de negócios para chegar no grande objetivo final, que é ter uma boa lucratividade fazendo o que mais ama. "Você não é só um fotógrafo, você tem que ser uma pessoa de negócios também. A parte que você fica atrás da câmera, é a mais fácil, não é? Você tem que sempre se reinventar, fazer coisas novas", diz.