Outro dia quando estava no site Fubiz, vi uma matéria sobre motion design e nela apresentava o reel de dois franceses, achei impressionante o nível de realismo e criatividade dos projetos. Esses dois da matéria são o Sebastien Cannone e Mathieu Chardonnet
O domínio da interação 3d com o ambiente real é incrivel, partindo que o 3d está impecável. Achei o trabalho deles absurdo e inspirador para que curte essa área.
Cloverfield é um filme daqueles feitos para ver no cinema. Muito efeitos, explosões e câmeras nervosas fazem deste filme, na minha opinião, o melho de efeitos que vi esse ano. Não falo pela beleza estética do filme, mas sim pela realidade impressa na câmera, já que o estilo de filmagem é a visão da primeira pessoa, assim como em Bruxa de Blair.
Por ser todo filmado como se o personagem principal tivesse uma câmera na mão, todos os efeitos teriam que ser feitos em cima de um fabuloso trabalho de tracking. E isso eles conseguiram… Muito 3D, partículas, e uma composição realística fazem o espectador se sentir numa Nova York que está sendo atacada por um monstro gigantesco.
Já conversei com algumas pessoas sobre o filme. Muitas gostaram e outras acham mais um fime de catástrofe em Manhattan. Eu como adoro esse estilo de filme… Melhor ainda é o making off, onde você pode ver como foram feitas as principais cenas do filme. Aí vai:
Eu estava procurando algum curso online de matte painting, e acabei achando no CGSociety informações sobre o curso e o trabalho de David Luong. Este, com toda certeza é um dos melhores ilustradores e artistas do cinema blockbuster americano, entre seu portifólio estão Superman Returns, Uma Noite no Museu, entre outros…
Suas composições impressionam pelo realismo e a beleza da sua paleta de cores. O curso se baseia nas teorias de ilustração, modelagem e aplicação 3D e composição de efeitos, e como pré-requisito, conhecimento em Photoshop, After Effects, Nuke, Maya e/ou 3D Studio Max.
Tags: Autodesk Flame, Autodesk Inferno, Composição de Efeitos, Computação Gráfica, Efeitos Especiais
Bem, seguindo o post sobre produção de vídeo para efeitos especiais, continuo a escrever sobre o sistema high-end de composição chamado Autodesk Inferno.
Muitas pessoas imaginam que para se fazer uma composição é preciso criar no software todos dos efeitos a serem inseridos em uma cena. Um bom trabalho é caracterizado pela produção de imagens na máquina, junto com vídeos previamente gravados que ao serem inseridos criam a ilusão de que tudo é verdadeiro em uma cena. Às vezes quando assisimos alguns filmes que têm muitos efeitos e criações em 3D, você nota que uma ou outra cena não é real. Isso ocorre em cenas totalmente feitas em softwares, e por mais recursos que eles tenham, ainda é possível ver que um movimento ou uma paisagem não está real. Por isso trabalhar com uma mistura de gravação em vídeo, 3D e composição é a melhor forma de obter um resultado crível.
Por exemplo se o briefing for um navio que explode no mar. Posso fazer essa cena em algumas formas: toda em 3D, toda em composição (usando frames estáticos para mar, navio e céu, e partículas para explosão) ou numa junção entre elementos 3D, vídeo e composição. Se tenho uma explosão previamente gravada, posso compor com um navio modelado em 3d e um mar de uma biblioteca de vídeos (como por exemplo uma Art Beats). Dessa forma o resultado teria uma qualidade muito maior, em um tempo menor do que fazer tudo em 3D. Trabalhar com essas softwares é exatamente isso, pensar qual a melhor forma de realizar aquele projeto que está sendo proposto, com a melhor qualidade possível, em um curto tempo.
Essa semana acompanhei a finalização de uma cena para a mini-série Queridos Amigos, que era uma Ferrari antiga que cai de uma ponte. A Globo até poderia cometer essa heresia, mas jogar uma Ferrari de uma ponte custaria muito mais do que muitas horas de produção na computação gráfica. Pois bem, foi feito uma carcaça imitando o carro italiano, além da modelagem do carro no 3D Max. A gravação da cena foi no estúdio do Projac, com fundos em chroma , dando ênfase ao traking 3D, para depois ser tudo composto no Autodesk Flame. Então podemos ver uma série de etapas na produção e finalização da cena: gravação, modelagem 3d, tracking e composição. Confira a cena:
Mas não pense que tudo é 3D ou pluggins de softwares. Composição de efeitos é extamanete isso, misturar cenas reais com elementos virtuais. Nessa cena da mini-série, fica ao seu olhar descobrir onde foi utilizado o 3D, onde tem chroma e onde é real. Abraço!
Bem, vou fazer pra vocês uma série de dicas sobre efeitos especiais utilizados em novelas, filmes e comerciais, com a intenção de passar um pouco do conhecimento que adquiri na faculdade, estágios e agora na equipe de computação gráfica da Rede Globo. Como estou trabalhando com um software chamado Autodesk Inferno, começo por ai uma série de cases que irei escrever aqui no Caligraffiti.
Pra quem não conhece, existem softwares exclusivos para serem utilizados em computação gráfica. Alguns deles são: Motion, Shake, Nuke, Combustion, Flame, Flint e Inferno. Todos esses citados, são programas que utilizam um sistema de nodes (nós) em uma composição de imagens ou vídeos. Esses programas são desenvolvidos para trabalhar tanto em resulução SD ou no mais novo formato HD. Agora a televisão brasileira passa por uma reformulação de formato, já que começaram as transmições no Brasil em High Definition, e esses programas são desenvolvidos para trabalhar com imagens pesadas, com uma grande facilidade de edição e alta velocidade de renderização.
O Inferno, assim como o Flame e o Flint são softwares que hoje rodam em Linux, o que barateou o preço de sua venda. Há alguns anos atrás, esses programas eram só vendidos em plataformas Silicon Graphics, custando por volta de U$ 800.000. Por esse preço, somente grandes canais de TV, assim como conceituadas produtoras de vídeo e cinema poderiam ter esse luxo, e com o lançamento em Linux, é possível ter o software em uma máquina que possui um grande sistema de processamento, como por exemplo uma Boxx.
Saindo da parte técnica, posso garantir que trabalhar com essas máquinas é simplesmente sensacional!! Nela posso capturar os takes, desenvolver os efeitos e exportar numa sequência de imagem ou gravar em fita HD. São muito funcionais para o dia-a-dia de empresas que têm grande produção, pois o recorte de chroma, colorimetria e utilização de pluggins são de extrema utilidade para se obter um resultado de grande qualidade, em um curto tempo. O que mais me impressiona nessas máquinas é a capacidade de você poder fazer “tudo” sem abrir um outro software. É como se houvesse um Photoshop embutido em um programa de edição, podendo ser utilizado tanto para efeitos visuais, quanto para motion design.
Existe um site chamado “myfirstflame” que dispõe tutoriais dos programas, releases dos artistas mundialmente conceituados, e um passo a passo para quem está sendo iniciado nesse mundo. É uma boa dica para entender um pouco a interface do programa, além de matar a curiosidade sobre como funciona essa ferramenta .
Para quem está realmente interessado, não deixe de assistir ao tutorial de 3D Compositing . Abaixo, o DemoReel do Mike Seymour, um ótimo artista de efeitos, com composições para diversos filmes, séries e comerciais. Divirtam-se!!