Protagonista convive com culpa e vingança na sequência de "Insurgente" - 18/03/2015 - UOL Entretenimento
Do Cineweb, em Sâo Paulo
Quando se fala em sagas cinematográficas baseadas em séries de livros juvenis, geralmente as novas produções deste recente subgênero são comparadas apenas aos sucessos comerciais e, às vezes, de crítica: a precursora e clássica "Harry Potter" (2001-2011), a divisora de águas "Crepúsculo" (2008-2012) e aquela que elevou o patamar nessa área, "Jogos Vorazes" (2012-2015).
Entretanto, devia-se lembrar também daquelas franquias cambaleantes, a exemplo de "As Crônicas de Nárnia" (2005-2010) e "Percy Jackson" (2010-2013), ou que nem passaram do primeiro longa, como "A Bússola de Ouro" (2007) e "Instrumentos Mortais" (2013).
Por isso, já é um grande feito o lançamento, nesta quinta (19), de "A Série Divergente: Insurgente" (2015), sequência justificada pelos 288 milhões de dólares da bilheteria mundial conquistada pelo primeiro filme. Contudo, a pressa imposta em sua produção, que estreia um ano depois de "Divergente" (2014), a troca de diretores —sai Neil Burger, entra Robert Schwentke— e a certeza de que dois novos longas serão realizados para adaptar "Convergente", o último livro da trilogia escrita por Veronica Roth, não ajudaram neste caso.
"Insurgente" começa pouco tempo depois dos acontecimentos da história anterior, que terminava com Beatrice Prior, a Tris (Shailene Woodley), fugindo do massacre ocorrido na Abnegação, junto do seu ex-instrutor e namorado Quatro (Theo James), o pai dele Marcus (Ray Stevenson), seu irmão Caleb (Ansel Elgort) e o ambíguo colega Peter (Miles Teller).
Nisso, o filme introdutório de Burger era mais um drama adolescente inserido na estrutura de uma ficção científica do que uma distopia. O foco estava na busca e expansão de sua própria individualidade, algo comum nesta faixa etária, com a descoberta de seu lugar no mundo, desenvolvimento de suas habilidades, dentro de uma ideia de não-categorização delas e de si mesmo. A chegada de Tris à sede da Audácia parece a de um(a) jovem chegando na faculdade, apesar do lugar se assemelhar mais a um campo de treinamento militar, familiarizando-se com as atividades, os colegas e o amor, no caso de Tobias "Quatro" Eaton.
Schwentke, que possui uma filmografia irregular —altos, como "Plano de Vôo"(2005) e "Red: Aposentados e Perigosos" (2010), e baixos, a exemplo de "R.I.P.D. - Agentes do Além" (2013)—, tem o mérito de conseguir ambientar melhor essa Chicago futurista e distópica, apresentando as facções relegadas no longa anterior e um pouco da tensão local.
Mesmo assim, o filme ainda fica muito aquém nesta contextualização. O visual clean ainda presente na direção de arte de Alec Hammond é só o aspecto superficial de um problema que tem suas raízes no roteiro de Brian Duffield, Akiva Goldsman e Mark Bomback e na direção. O drama pessoal da protagonista não alcança a representação universal, nem a crítica que se deseja fazer aos governos autoritários e a estratificação das classes sociais. Neste ponto, é inevitável a comparação, seja por semelhanças ou proximidade temporal, com "Jogos Vorazes", eficiente tanto como entretenimento quanto na análise da sociedade contemporânea, nos âmbitos político, social e, especialmente, midiático.
Em relação a outros aspectos técnicos, constata-se que o 3D é um mero enfeite e só se faz notar em breves momentos na sequência final. Quanto à trilha sonora, a composição incidental de Joseph Trapanese é recorrente, já que a seleção musical, com M83, Haim, Imagine Dragons etc., só é apresentada na última cena e nos créditos finais, diferentemente do anterior.