Muitos dos espectáculo que hoje faz teêm fãs dos 15 aos 85 e continua a fazer duetos com muitos artistas. Hoje nos videos acima apresentamo-lo a cantar o seu 1º êxito em 2013, "It´s Not Unusual" numa entrevista onde o entrevistador o pôe a tocar viola e em 2015 na entrega dos Grammy em "You've Lost your Loving Feeling em dueto com Jessie J.
Alves Martins nasceu em Portugal e desde cedo se dedicou a aprender guitarra. Tocando todo o tipo de música. Mas queria mais e então inovava e criava as suas próprias composições. Foi para África e lá passou a tocar no RCM e a acompanhar Tudela nos seus Fados de Coimbra. è assim que nos álbuns "Pôr do Sol em Lourenço Marques" e "Fados" aparece a acompanhá-lo juntamente com o seu inseparável amigo António Fonseca à viola e grava meia dúzia de composições de sua autoria. Eram o principal duo para acompanhar os melhores fadistas e não só. Depois de 74 veio para Lisboa onde actuou em várias casa de fados. Tocou quase até ao final de sua vida, já pelos 90 anos. Etas poucas linhas apenas pertendem ser uma forma de homenagear um grande senhor que vivia música dentro de si.
Sir Tom Jones não pára. Em 2016 e até Agosto já não tem praticamente datas disponíveis. Mesmo agora os fãs acabam de conseguir que ele disponha de mais um dia para um espectáculo extra no Palace Festival em Hampton Court, pois as datas marcadas para 15 e 16 de junho já estao esgotadas. Assim Tom lá conseguiu o dia 8 de Junho para o tal show extra. Mas no dia 10 tem outro concerto em Bedgebury Pinerum (em Kent) e dia 19 no Westtonbirk Arboreturn. Agora acabou de darmais alguns shows, mas já partiu para outros. Em Abril vai estar em Seul na Coreia do Sul . Em Agosto no Forest Live Festival e em Julho também pelo Reino Unido. O seu último álbum "Spirit in the Room" continua a vender. Tom recebeu o grau de Cavaleiro da sua Rainha em 2006.

A preservação do Património é uma das mais nobres missões cometidas às sociedades contemporâneas. Conservando o legado e as manifestações do pensamento criativo produzidos nas mais diversas épocas e recorrendo aos mais distintos suportes, as comunidades mantêm vivos os elos com o passado e (re)elaboram permanentemente a sua identidade colectiva. Estas preocupações têm já um longo historial, mas é no século XX que encontram consagração a nível oficial e se estruturam em termos científicos, dando corpo a uma nova disciplina, a Conservação-restauro.
É com a institucionalização dos primeiros museus – em 1840 o Museu Portuense, actualmente Museu Nacional Soares dos Reis, e, em 1884, o Museu Nacional de Belas Artes, posteriormente Museu Nacional de Arte Antiga – que a preocupação com a situação de degradação que as obras de arte neles recolhidas (transferidas das extintas ordens religiosas) começa a ser verberada por vozes como a de Manuel Macedo (1885)
Em 1890-91, o pintor Manuel de Moura restaura o painel “Fons Vitae”, da Misericórdia do Porto, tendo a precaução de fazer fotografar a obra antes da intervenção. Em 1909 inicia-se o trabalho de recuperação dos painéis atribuídos a Nuno Gonçalves, a cargo do pintor Luciano Freire, tendo a intervenção sido precedida dum registo fotográfico da obra. Os trabalhos são acompanhados pelo então Director do Museu das Janelas Verdes, José de Figueiredo. O trabalho é apresentado em 1910, ano em que é criada a Comissão de Inventário e Beneficiação da Pintura Antiga em Portugal, constituída por Ramalho Ortigão, Manuel de Macedo, Luciano Freire, José de Figueiredo e D. José Pessanha.
Em 1911, José de Figueiredo instala uma oficina de restauro no Museu Nacional de Arte Antiga, convidando Luciano Freire para se ocupar da beneficiação e restauro das obras de arte do Museu.
A partir de 1923, o pintor Carlos Bonvalot, conservador do Museu Conde Castro Guimarães, inicia o restauro de quatro painéis da igreja matriz de Cascais. O relatório da intervenção que envia ao Museu Nacional de Arte Antiga, em 1933, constituiu-se como um documento relevante na história do restauro em Portugal porque assinala a passagem de uma intervenção baseada na intuição e mestria técnica dos pintores para uma abordagem mais científica, sustentando enfaticamente que o restaurador terá que “basear as opiniões formuladas em dados incontestáveis fornecidos pela ciência”.
Em 1936, já por impulso do Dr. João Couto (que um ano depois assume a direcção do MNAA) e com o apoio do físico Prof. Manuel Valadares, o atelier de restauro do MNAA é enriquecido com equipamento laboratorial, nomeadamente uma ampola de RX, criando as condições materiais para um salto de qualidade na análise material das obras de arte, passando a ser conhecido como “Laboratório para o Exame das Obras de Arte”.
Entretanto, a oficina de restauro de pintura antiga, durante anos dirigida pelo pintor Luciano Freire, e cujo trabalho seria prosseguido por Fernando Mardel, funcionava em dependências do Convento de S. Francisco, no Largo da Biblioteca. João Couto entendeu que este afastamento físico do Museu e a necessidade de se dispor de espaços adequados para o estudo e intervenção, assim como a formação de futuros colaboradores, exigiam a construção de raiz de um edifício dedicado exclusivamente às oficinas e laboratórios de restauro.
Com base nos planos e na concepção de José de Figueiredo, Manuel Valadares, João Couto e Fernando Mardel, o arquitecto Guilherme Rebelo de Andrade desenhou aquela que deveria ser a casa do Instituto para Exame e Restauro de Obras de Arte, que mais tarde se viria a designar como Instituto José de Figueiredo. As obras iniciaram-se em 1938 e terminaram em 1940. Para João Couto, tinha-se instalado um “Instituto de Restauro em casa própria, num edifício especialmente para esse fim, caso único no mundo”. Tendo sido previsto que este edifício albergasse apenas o laboratório e as oficinas de pintura, viria mais tarde a alargar as suas valências às áreas de mobiliário, têxteis, arquivo e documentação.
Já na década de 60, por impulso do conservador e pintor Abel de Moura (que, em 1951, João Couto tinha chamado para a oficina de pintura), as oficinas de conservação e restauro e os laboratórios fotográfico, de física e química emancipam-se da tutela do Museu Nacional de Arte Antiga e constituem o Instituto de José de Figueiredo (Dec-Lei 46 758, de 18 de Dezembro de 1965). Em 1980 (Dec-Lei 383/80, de 19 de Setembro), o IJF vê actualizadas as suas competências e definido o seu quadro de pessoal. Entre as atribuições do Instituto, destacam-se:
a) Proceder à conservação e restauro de bens culturais móveis, quer na posse do Estado, autarquias locais e entidades subsidiadas pelo Estado, quer na posse de particulares;
c) Promover, fomentar e assegurar o ensino e a difusão das técnicas de conservação e restauro, cabendo-lhe a formação profissional do pessoal das carreiras de conservação e restauro do País.”
Sendo a única instituição estatal especializada na conservação e restauro do património móvel e integrado, o Instituto dirigiu e participou em campanhas de trabalho em todo o País, promovendo o levantamento do estado de conservação de retábulos, pinturas integradas em tectos, pintura mural, grupos escultóricos e cadeirais, peças de mobiliário e têxteis, analisando as condições ambientais e sugerindo medidas de conservação preventiva, intervindo nas peças que apresentavam maior risco de degradação.
No último quartel do século XX, a actividade do Instituto em prol da conservação e restauro foi crescendo em intensidade e impacto nacional, estruturando distintos campos de actuação, diversificando as suas metodologias de trabalho e tecendo relações cada vez mais estreitas com outras áreas das ciências humanas e exactas. Para responder a estes desafios tornou-se manifesta a necessidade de um salto de qualidade, uma estruturação distinta, novas e maiores competências e uma maior autonomia administrativa e financeira.
Com a criação, em 1 de Janeiro de 2000, do Instituto Português de Conservação e Restauro (Decreto-Lei n.º 342/99, de 25 de Agosto), o Ministério da Cultura visava cumprir dois objectivos fundamentais. Por um lado, incentivar a investigação e experimentação nos campos dos materiais e das técnicas de produção artística, atribuindo ao IPCR responsabilidades no apoio científico e técnico a entidades públicas e privadas dedicadas à prática e ao ensino da conservação e do restauro. Por outro lado, estabelecendo que este organismo especializado na preservação do património cultural deveria assegurar as responsabilidades do Estado no domínio da conservação e restauro dos bens culturais móveis e integrados de reconhecido valor histórico, artístico, técnico e científico.
O Departamento de Conservação e Restauro e Departamento de Estudos de Materiais no Instituto dos Museus e da Conservação (2007-2012)
A criação do Instituto dos Museus e da Conservação (IMC) – aprovada pelo Decreto-Lei 97/2007, de 31 de Março – assinala a fusão do Instituto Português de Museus (IPM) com o Instituto Português de Conservação e Restauro (IPCR). A junção, num mesmo instituto, de competências na área dos museus e na área da conservação e restauro do património cultural móvel, resulta da necessidade de concentrar serviços, mas, simultaneamente, da vontade de dar condições ao IMC para que, de forma crescente e progressiva, se vá afirmando cada vez mais como um serviço de referência, normativo e regulador, difusor de boas práticas e novas metodologias, em ambas as áreas.
No que diz respeito à conservação e restauro, o Instituto dos Museus e da Conservação tem como principais atribuições:
Contribuir para a definição e afirmação de uma ética de preservação activa do património cultural móvel;
Supervisionar tecnicamente na preservação dos bens culturais de especial relevância artística, histórica e/ou técnica, propriedade dos museus e de outras entidades;
O Instituto dos Museus e da Conservação (IMC) IP foi objecto de fusão com o IGESPAR IP e com a Direção Regional de Cultura de Lisboa e Vale do Tejo, da qual resultou a Direção-Geral do Património Cultural (DGPC); a orgânica da DGPC está fundamentada no Decreto-Lei Nº115/2012

Um dia conheci uma moça peluda. Bem, na realidade todas nós temos pêlos e por que não dizer que somos todas peludas? Acontece que aquela moça cultivava seus pêlos axilares sem nenhuma vergonha, o que imediatamente me chocou.
É interessante como os pêlos femininos chocam olhares. De fato, a imagem ideal da mulher atual é uma mulher glabra, ou seja, totalmente sem pêlos, e que mais parece uma criança por não ter nada, absolutamente nada! Entretanto, essa mulher não existe na realidade, pois todas as mulheres têm pêlos – algumas mais e outras menos.
Quando falamos de pêlos, logo nos lembramos de Frida Khalo, a grande artista plástica mexicana, que não tinha nenhuma vergonha de expor seu bigode e monocelha em seus auto-retratos e que até transformou seus pêlos em uma qualidade, uma característica única de sua pessoa.
Muitas artistas da atualidade também deixam seus pêlos axilares - como Julia Roberts - e outras os mantiveram no passado, como Baby Consuelo. O que se vê, todavia, é que, apesar da insistência e protesto por parte destas e outras mulheres, vemos a reação de nojo, de choque, de horror, perante uma mulher peluda e, sem deixar barato, parte da reação vem das próprias mulheres. Mas por quê?
Imediatamente pensamos que pêlos são nojentos e que raspá-los ou tirá-los dá uma noção de limpeza, porém é interessante que nossa sociedade não costuma associar os pêlos masculinos com sujeira e numa praia ou até em um país mais quente é normal ver axilas masculinas repletas de vastos fios. No caso das mulheres, tudo muda. As mulheres não podem mostrar seus pêlos naturais e quando vemos essa grande desigualdade de crítica entre os sexos, só podemos pensar em construção cultural e em parte, tentativa de controle do corpo feminino.
Claro que os homens raspam a barba e alguns até devem aparar ou tirar pêlos do nariz, orelhas, peito etc, porém ainda sim, um homem de barba não choca tanto como uma mulher de perna peluda ou braço farto e um homem monocelho não choca tanto quanto uma mulher monocelha. Mas você poderia dizer que não é normal uma mulher de bigode, mas até aí se fizermos uma pesquisa em um buscador, logo perceberemos as milhões de mulheres com buço farto em busca de uma boa depilação, o que só nos leva a crer que existem sim muitas mulheres de bigode por aí.
Nem sempre foi assim! Antigamente, as mulheres não precisavam raspar tudo, até porque as partes com pêlos não podiam ficar à mostra. Hoje, chegamos a um extremo tão devastador que mulheres até ficam doentes e se arriscam a pegar doenças incuráveis para se livrar dos fios.
Aliás, o Brasil é um exemplo extremo. Aqui existe a famosa depilação brasileira. Para quem não sabe esta é aquele tipo de depilação “tira tudo mesmo” e se você acha normal, saiba que isso é apenas cultura do Brasil. Será o calor? Acho que não! Se fosse assim, na África, Ásia e até Oceania se faria o mesmo. Isto é imposição cultural e em um país com o maior índice de cirurgias plásticas estéticas e cesárias com fins estéticos, percebemos como a pressão cultural pelo culto ao corpo, principalmente em relação às mulheres, é forte em nosso país.
Sabe-se atualmente que a depilação pode trazer sérios riscos à saúde feminina e masculina. Segundo Boroughs (2012) a principal queixa feminina relativa à depilação são as injúrias causadas por ela. Muitas mulheres apresentam frequentemente infecções decorrentes de pêlos encravados, principalmente na região da virilha e algumas podem até desenvolver quadros tão complicados que levam ao uso contínuo de antibióticos ou cirurgia. Outro problema são as manchas que podem aparecer após depilação com cera quente, caso se exponha ao Sol. Por fim, pode ocorrer queimadura por atrito, quando depilações são realizadas no mesmo local, uma seguida da outra.
Como causa de tantos males, a depilação pode até ser comparada ao uso do espartilho ou sapatinho chinês, que deformava o corpo da mulher, em pró da estética, comumente manipulada pelo sexo masculino.
Não estou dizendo para as leitoras pararem de se depilar. Essa questão é muito íntima e vai de cada uma, porém o intuito aqui é mais fazer refletir sobre ações que muitas vezes realizamos automaticamente, sem que antes nos demos conta de como aquilo faz mal para o nosso organismo.
Gostaria de viver em um mundo em que não me chocasse com os belos pêlos axilares de mulheres livres. Em que as pessoas não me julgassem pelos pêlos de minha perna ou pelo bigode de minha amiga. Gostaria que mulheres de bigode e monocelha não fossem chamadas de mulher macho e que os filmes não fizessem piada das mulheres que preferiram deixar crescer sua vasta coleção pubiana.
Não me lembro o livro, mas um dos personagens de Milan Kundera começa a retirar a roupa de sua amante quando percebe que ela se depilara completamente. O homem, na hora, pára tudo e pergunta por que ela fizera isso. Ela lhe diz que fez para agradá-lo, no qual ele responde: eu me sinto atraído por mulheres e mulheres possuem pêlos; aqueles que preferem as ninfetas sem pêlos são apenas os homens que ainda somente têm a maturidade para amarem crianças e desconhecem os desafios de uma mulher adulta.
Não vou generalizar a afirmação de um dos meus autores preferidos e não acho que seja o caso de todos os homens, mas reflitam: afinal, por que mulher peluda não pode?
Podemos tirar uma lição de toda esta história: mulheres e homens se depilam por imposição cultural e, principalmente no caso das mulheres, a imposição é de tal maneira ditatorial que mulheres peludas são tachadas de mulher macho, masculinizadas, feiosas, bigodudas e uma série de adjetivos maldosos.
Frida Khalo era uma mulher fascinante e ao mesmo tempo, cultivava seu belo bigode; fico então imaginando um dia em que todas as mulheres serão apreciadas pela sua beleza natural ou porque têm belos bigodes ou porque não os têm, da mesma maneira que pode acontecer atualmente para todos os homens, que possuem barbas bem nutridas ou não e sem que para isso sejam tachados ou por tê-las ou por não tê-las.
Para saber mais sobre libertação dos pêlos femininos, existe um movimento inglês conhecido como “Hairy Awary”, que tenta mostrar e incentivar mulheres do mundo todo a manterem seus pêlos, caso desejem, e lutarem pelo fim do preconceito e comentários que frequentemente aparecem.

Areias para Construção no Santo Antônio do Maracujá - Areia Lavada para Obra - Performance Areia e Pedra
Quando a areia é lavada, ela também é frequentemente separada e classificada em relação ao tamanho. É possível adquirir a areias para construção no Santo Antônio do Maracujá em textura grossa, média e finas, e a classificação é realizada em relação como o diâmetro dos grãos.
Pesquisando por areias para construção no Santo Antônio do Maracujá? É necessário saber que, através da Performance areia e pedra é possível encontrar serviços de qualidade, como Areia Ensacada, Pedra Britada, Areia Grossa, entre outras variadas opções de serviços do ramo de construção civil, a Performance areia e pedra pode ser sua alternativa mais viável, já que oferece materiais como areia ensacada, pedras britadas, pedriscos e areia média. Fale conosco e solicite já o que precisa com toda a qualidade necessária, estamos a disposição.
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1ª noite da Força-tarefa do Covid com várias autuações Postado sábado, 23 de janeiro de 2021 ás 10:45
Fiscalização para coibir aglomerações visando diminuir os casos de Coronavírus em Santiago ocorreu até às 3h deste sábado
A primeira noite de fiscalização para coibir aglomerações visando diminuir os casos de Coronavírus em Santiago, nesta sexta-feira (22), resultou em várias abordagens em estabelecimentos comerciais e locais públicos no Centro, com um saldo de 30 Termos Circunstanciados (TC's) gerados pela Brigada Militar por descumprimento dos decretos em vigor no Estado e no Município. As autuações estão relacionadas ao artigo 268 do Código Penal Brasileiro que trata de infrações em período de pandemia.
Conforme o coordenador da Defesa Civil, Paulo Acosta, as ações de fiscalização ocorreram até às 3 horas da madrugada e levaram em conta, principalmente, o Decreto 05/2021, publicado na sexta-feira pela Prefeitura, que proíbe aglomerações e consumo de bebidas na rua.
Foram fiscalizados bares, conveniências, lancherias e praças. Uma estrada no Pilão D'água, onde jovens costumam se reunir à noite, também foi verificada porém não havia ninguém no local.
A força-tarefa de fiscalização contou com atuação da Defesa Civil, fiscais da Vigilância Sanitária e Secretaria da Fazenda, Conselho Tutelar e Brigada Militar. As ações seguem ocorrendo durante o fim de semana e nos próximos dias.