L'Hippopotame: Setembro 2010
via @akormanski, aquela linda! =D
Postado por Ana Claudia Savini às 3:00 PM 2 comentários: Links para esta postagem
A fotógrafa Annie Leibovitz, uma das mais cultuadas da atualidade, passou os 6 anos de filmagens de StarWars Episódio I - Ameaça Fantasma, Star Wars Espisódio II - Ataque dos Clones e Star Wars Espisódio III -A Vingança dos Siths fotografando os bastidores, atores e equipe de filmagem para a revista Vanity Fair.
Hayden Christensen como Anakin Skywalker e Natalie Portman como Amidala em Ataque dos Clones, Março 2002.
Samuel L. Jackson é Mace Windu, um membro do Conselho Jedi em Ataque dos Clones, Março 2002.
Ewan McGregor é Obi-Wan Kenobi em Ataque dos clones, Março 2002.
Jango Fett, o Ataque dos Clones, Março 2002.
Andróide de Ataque dos Clones, Março 2002.
Da esquerda para a direita: Liam Neeson, a criatura Jar Jar Binks, Natalie Portman, Ewan McGregor, R2-D2, George Lucas, C-3PO e Jake Lloyd no set de Ameaça Fantasma no norte da África, Fevereiro 1999.
As estrelas, ao longo dos anos: Ewan McGregor, Hayden Christensen, George Lucas, Natalie Portman, Yoda, Darth Vader, R2-D2, Anthony Daniels como C-3P0, Samuel L. Jackson, Jar Jar Binks, Jimmy Smits, Christopher Lee, Liam Neeson, Pernilla August, Jake Lloyd, Ian McDiarmid, General Grievous, Billy Dee Williams, Carrie Fisher, Harrison Ford, Peter Mayhew como Chewbacca e Mark Hamill, Fevereiro 2005.
THE SET BUILDERS
Desenhista de produção Gavin Bocquet (sentado no chão à direita sorrindo)e sua equipe de artesãos da esquerda para a direita: Matt Connors, Peter Russell (no chão), Ian Gracie (braços cruzados), Ken Barley, Greg Hajdu, Colette Birrell, Steve Sansom, Phil Harvey e Richard Roberts.
Ewan McGregor como o jovem Obi-Wan em uma batalha de sabre de luz com Darth Maul aprendido com o expert em artes marciais Ray Park. Fevereiro 1999.
THE I.L.M. WIZARDS
Pessoal da Industrial Light & Magic responsável pelos efeitos visuais com Samuel L. Jackson
Liam Neeson empunha o sabre de luz, Fevereiro 1999.
Dave Elsey, Lou Elsey e Rebecca Hunt, responsáveis pela criação, cuidado e gestão dos Wookiees e de dezenas de outras criaturas.
Em um depósito de Sidney, Ty Teiger, Peter Wyborn. John Paul "Lon" Lucini e Travor Smith da equipe de adereços e modelos.
Um par de Jawas posam para a camera, Fevereiro 1999.
THE DROID MASTERS
Don Bies (direita) é o supervisor de andróides. Bies segura seu filho, Ben, em Sydney ao lado dos colegas Matt Sloan (mecânico de andróides), Zeynep "Zed" Selcuk (coordenador de andróides) e Justin Dix (técnico de andróides).
No set de Sith, em Sydney, Australia, o coordenador de dublês e mestre de espadas Nick Gillard (à esquerda) observa Ewan McGregor e Hayden Christensen em um duelo de sabres de luz entre Obi-Wan Kenobi and Anakin Skywalker. Michael Byrne, dublê do Imperador Palpatine e Kyle Rowling, dublê de Count Dooku, estão prontos para o seu turno, Fevereiro 2005.
A figurinista Trisha Biggar checa a luva de um vestido cerimonial usado por Natalie Portman no papel da princesa que virou senadora Padmé Amidala de Naboo. O vestido de Padmé é um dos 500 figurinos feitos para a Vingança dos Siths por Biggar e sua equipe que inclui, a partir da esquerda, Gillian Libbert, Ivo Coveney, Nicole Young e Michael Mooney, Fevereiro 2005.
Anthony Daniels, que interpreta o andróide C-3PO, posa no set de Sydney com os assistentes Don Bies, Justin Dix, Zeynep "Zed" Selcuk e Matt Sloan, Fevereiro 2005. Daniels é o único ator que está nos seis filmes.
R2-D2 repousa em uma caixa de transporte, Março 2002.
Postado por Ana Claudia Savini às 2:06 AM 2 comentários: Links para esta postagem
*Essa música não é nem de longe a melhor do Alice Cooper, mas eu realmente adoro.
Postado por Ana Claudia Savini às 8:59 PM Um comentário: Links para esta postagem
Nascido na Áustria, formado em arquitetura pela Universidade Politécnica de Turim (Itália), Ettore Sottsass foi um dos grandes nomes do design italiano do séc. XX. Responsável pelo design dos produtos Olivetti nos anos 60, onde colaborou por 30 anos, criou a famosa máquina de escrever Valentine.
"Chama-se Valentine e foi inventada para ser utilizada em toda a parte, exceto no escritório. A sua finalidade não é evocar a monotonia das horas de escritório, mas fazer companhia aos poetas amadores, que cortejam as musas ao domingo no campo ou para decorar uma mesa de um estúdio, como objeto de cor viva." Revista Abitare, 1969.
Influenciado pela cultura pop, Sottsass fundou em 1981 o grupo Memphis com nomes como Michele De Lucci, Andrea Branzi, Marco Zanuso, Aldo Cibic, Matteo Thun, Martin Bedin e, mais tarde, Nathalie Du Pasquier e George James Sowden. Era um movimento antidesign pós-moderno que reunia artistas preocupados em produzir objetos que debatessem o design contemporâneo. Usando referências da arquitetura clássica e do kitsch dos anos 50, materiais baratos como plástico e cores berrantes e ousadas, o grupo se preocupava com a aparência e não com a funcionalidade, negando os ensinamentos e atitude do modernismo e da Bauhaus. O móvel criado para a produção em massa passava a ser peça única e desejo de consumo para colecionadores.
O nome Memphis foi tirado de uma música do Bob Dylan, Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again, como uma atitude dadaísta.
A primeira coleção do grupo foi apresentada em setembro de 1981 no Salão do Móvel de Milão para 2550 pessoas. As 55 peças expostas, dentre as quais móveis, relógios, cerâmicas e luminárias, surtiram um efeito impactante no público já que negava tudo o que tinham visto até aquele momento.
Em 1988 o grupo se desfez pois já não surpreendia e sua razão de existir, assim como todo o movimento pós-moderno, era mais uma negação do que qualquer outra coisa. O estilo carnavalesco e decorativo não resistiu ao tempo e ao cansaço, diferente do modernismo que até hoje ainda é modelo e referência para arquitetos, designers e artistas.
De qualquer forma, o movimento não deixa de ter seu valor histórico artístico e as peças criadas por Sottsass, principalmente as criadas para a Olivetti, são clássicos do design.
Abaixo uma animação bem bacaninha que conta a história de Sottsass e de suas principais criações.
Postado por Ana Claudia Savini às 6:49 PM Um comentário: Links para esta postagem
Marcadores: arquitetura, arte, design industrial
A lua de Avellaneda
Postado por Ana Claudia Savini às 12:47 AM 5 comentários: Links para esta postagem
Existem algumas músicas que me deixam um período, que geralmente dura uma semana, obcecada. E a música da vez é "Dog Days are Over" da banda Florence & The Machine.
Eu não conhecia a banda, sou daquelas pessoas meio presas às bandas da minha adolescência e sempre demoro um tempão para ficar sabendo de alguma coisa nova que está rolando no mundo musical. Conheci a Florence vendo o VMA que passou na última segunda-feira.
A banda faz um estilo meio Eurythmics, com uma vocalista com vozeirão e um tanto estilosa. O clip levou o prêmio de Direção de Arte do prêmio da MTV e, assistindo, dá para sacar que foi bem merecido. Os figurinos e as maquiagens são incríveis e o cenário é apenas um fundo infinito com um jogo de fumaça de diversas cores e luzes brincando com as cores das roupas e com os movimentos das pessoas.
Postado por Ana Claudia Savini às 11:38 PM 3 comentários: Links para esta postagem
Coletânea de cenas de dança de 40 filmes reunidas ao som de Footloose que, preciso confessar, eu adorava quando passava na Sessão da Tarde.
Postado por Ana Claudia Savini às 10:42 PM 2 comentários: Links para esta postagem
Postado por Ana Claudia Savini às 7:07 PM 2 comentários: Links para esta postagem
Se você lê o L'Hippopotame e é blogueiro, você sabe da importância que é receber um comentário após um post que foi pensado e escrito com toda a preocupação de agradar, entreter e levar algo novo para o leitor. Se você apenas lê o L'Hippopotame, é importante que você saiba que a sua opinião é muito importante para o blog funcionar e existir.
O Rob Gordon, do blog Championship Vinyl (eu já falei dele nesse post aqui), iniciou uma campanha para conscientizar os leitores da importância dos seus comentários para nós, os blogueiros.
Vale muito a pena ler os posts dele sobre isso: Morte e Vida.
E #ficadica:
Postado por Ana Claudia Savini às 4:49 PM 2 comentários: Links para esta postagem
Marcadores: blogs, campanha
Postado por Ana Claudia Savini às 10:05 PM 2 comentários: Links para esta postagem
Para Dennis Hopper não bastava ser um grande ator e diretor de cinema. Era, também, um grande e respeitável conhecedor e colecionador de arte.
Em 1962, na primeira exposição de pop arte de Andy Warhol, comprou uma das primeiras gravuras de sopa Campbell's do artista por US$ 75 (!). "Algumas pessoas iam à praia, outras pessoas jogavam tênis. Eu vagabundeava nas galerias", declarou uma vez. Quase todos os cômodos de sua casa possuíam obras de arte de artistas famosos. Costumava usar uma caveira de Damien Hirst como peso de papel. Tinha em sua coleção obras de Basquiat, Robert Rauschenberg, David Salle, Keith Haring, Julian Schnabel, Banksy, Robert Graham, entre outros. Usava a arte como refúgio, uma maneira de se comunicar com as pessoas fora da tela, coisa que para ele era muito difícil.
Hooper perdeu sua primeira coleção no divórcio com Brooke Hayard, que prontamente vendeu tudo para fazer dinheiro. Sua segunda coleção era administrada por sua última esposa, Victoria, que no fim da vida do ator também reivindicou seus direitos sobre as obras, mas ficou apenas com algumas que levou alegando que tinha recebido de presente.
Com sua convivência constate com arte, acabou se tornando um conceituado artista plástico e fotógrafo. Atualmente está acontecendo no MOCA (Museum Of Contemporary Art) de Los Angeles a exposição "Dennis Hooper Double Standard" onde estão expostas diversas obras suas, inclusive algumas delas feitas e parceria com artistas como Marcel Duchamp.
A exposição vai até o dia 26 de setembro de 2010 e, se você pretende ir para Los Angeles, vale a pena ir até o MOCA checar a herança artística que um dos caras que está entre os mais talentosos, rebeldes e loucos do cinema deixou.