10 livros que todo estudante de Fotografia deve ler antes de se formar - Frispit | Comunicação UCS
10 livros que todo estudante de Fotografia deve ler antes de se formar
— 24 maio, 2016
Hoje, a lista é dedicada aos alunos de Fotografia, que futuramente serão os profissionais responsáveis por tornarem os momentos eternos através dos cliques. Para a produção da lista, contamos com a ajuda do professor Edson Luiz Corrêa, coordenador do curso de Fotografia da UCS, que optou pela escolha de livros clássicos na área em questão. Seguem as dicas abaixo:
1. Sobre Fotografia, de Susan Sontag
A escritora, romancista e filósofa, nesta obra, faz com que o leitor compreenda a influência da Fotografia em nossa sociedade e a analisa em seis ensaios como fenômeno de civilização. Sontag abrange filosofia, sociologia, estética e a arte pictórica. "A realidade, como tal, é redefinida pela fotografia", diz ela em uma de suas análises.
2. A Fotografia: Entre Documento e Arte Contemporânea, de André Rouillé
O livro traz o caminho histórico, social e filosófico percorrido pela Fotografia até os dias atuais. Divide-se em três partes: Entre Documento e Expressão, Entre Fotografia e Arte e A Arte-Fotografia, nas quais o leitor pode acompanhar o que foi, o que veio a ser e o que se tornou a Fotografia em si.
3. A Câmara Clara, de Roland Barthes
Nesta obra, o escritor deixa seu lado filósofo sério e matemático, e passa a transparecer suas emoções mais finas e humanas. O livro sobre a arte da Fotografia leva o leitor à reflexão do que queremos dizer com as imagens produzidas por nós, e o que elas têm para nos dizer.
4. A Ilusão Especular de Arlindo Machado
Nesta obra, o autor propõe uma desconstrução do código fotográfico. Segundo ele "a fotografia é um 'texto' como outro qualquer, que se constrói através de uma articulação simples ou sofisticada de seus elementos expressivos. Não há nem mais nem menos 'manipulação' numa foto (e, por extensão, num documentário, numa imagem de telejornal) do que num texto jornalístico, numa pesquisa de sociologia ou num tratado de filosofia. Isso não quer dizer que não exista uma 'verdade', um 'fato' do qual buscamos nos aproximar, seja fotografando, seja verbalizando, mas essa aproximação só pode ser uma construção, necessariamente coletiva, que se dá através de um amplo processo de negociação entre os sujeitos sociais".
5. O Fotográfico de Rosalind Krauss
Neste livro, o autor define a Fotografia como um campo artístico específico e permite uma reflexão crítica sobre determinados movimentos ocorridos no século XX. Krauss também observa como, em seus primórdios, a fotografia participava de espaços discursivos muito mais ligados ao conhecimento do mundo do que à arte.
6. O Imaginário Segundo a Natureza, de Henri Cartier-Bresson
A obra contêm histórias e reflexões sobre a Fotografia, que sintetizam a visão poética do autor sobre o ato de capturar o mundo a partir da lente de uma câmera, além de reunir também, relatos de viagens. Cartier é considerado uma das maiores referências da Fotografia da segunda metade do século XX e um dos pais do Fotojornalismo.
7. Estética da Fotografia: Perda e Permanência, de François Soulages
Neste livro, encontram-se descrições dos contornos da estética da Fotografia, instigando o leitor a se questionar sobre o status da arte que a foto pode ter. O autor defende que, apenas um observador pode transformar em arte o ato de fotografar imagens.
8. A Fotografia como Arte Contemporânea, de Charlotte Cotton
O livro mostra a durabilidade, a diversidade e a força da Fotografia de arte no século XXI. A autora mostra como a Fotografia tem se tornado objeto central no cenário artístico contemporâneo, reunindo artistas fotógrafos e suas produções com o intuito de demonstrar o que motiva a produção artística e como a mesma ocorre.
9. Realidades e Ficções na Trama Fotográfica, de Boris Kossoy
O autor afirma que a imagem fotográfica contém realidades e ficções em si e acaba por ressaltar os processos de criação de realidades que a fotografia possibilita e, por extensão, sua natureza ficcional. Além disso, o livro contribui para a percepção dos fundamentos estéticos próprios da Fotografia.
10. Filosofia da Caixa Preta, de Vilém Flusser
O autor debate a necessidade e a urgência de se conceber uma filosofia para a prática da Fotografia, em que seja explicada, de forma teórica, a importância do ato de fotografar. Segundo Flusser, a filosofia da Fotografia, se bem fundamentada, poderia libertar o ser humano do mundo programado, no qual estamos inseridos.