Os 10 Melhores Livros Sobre Artes em 2022 - Book360
Melhores Livros Sobre Artes
Por meio dos melhores livros sobre artes é possível ter uma visão diferente do mundo e compreender os diferentes tipos de manifestações.
Além de ter uma boa ideia sobre as criações artísticas da humanidade, é possível se atualizar sobre esse assunto.
Design, tendências e muita criatividade não vão faltar nessas belas obras. Além disso, esses livros estão sempre cheios de belíssimas imagens, que por si só já valem muito a pena.
Se você está precisando influenciar de alguma maneira o seu processo criativo, precisa conhecer essas obras belíssimas.
Sendo assim, veja a seguir quais são os melhores livros de artes que vão te dar uma nova percepção e te motivar sempre que você precisar.
Melhores Livros Sobre Artes em 2022
A História da Arte Melhor livro de artes para compreender os diferentes movimentos 42% OFFR$ 121,00 na Amazon
A Definição de Arte O melhor livro de ensaio sobre artes 32% OFFR$ 43,99 na Amazon
A Cor na Arte Entenda a dinâmica das cores de acordo com as ideias dos principais artistas 32% OFFR$ 54,06 na Amazon
Breve Historia da Arte Uma ótima síntese sobre as manifestações artísticas em todo o mundo R$ 499,00 na Amazon
Tudo Sobre Arte Conheça as principais produções artísticas da humanidade R$ 210,00 na Amazon
Arte Moderna Melhor livro sobre artes na atualidade 40% OFFR$ 153,88 na Amazon
Isso é arte? 150 Anos de Arte. Do Impressionismo Até Hoje Uma excelente visão sobre a arte dos últimos anos 28% OFFR$ 71,77 na Amazon
O Grande Livro de Arte Melhor livro para começar a aprender sobre arte 52% OFFR$ 28,78 na Amazon
300 Propostas de Artes Visuais Melhor livro sobre artes para você colocar a mão na massa 14% OFFR$ 62,48 na Amazon
Como Usar Artes Visuais na Sala de Aula Melhor livro sobre artes para professores 29% OFFR$ 31,92 na Amazon
Melhor livro de artes para compreender os diferentes movimentos
Dando início a nossa lista dos melhores livros sobre artes, esse é um dos mais populares e melhores do gênero em todo o mundo. Mesmo após anos da sua primeira publicação, esse ainda é o mais completo.
Por meio dessa obra você consegue compreender as manifestações artísticas desde as mais rudimentares até as mais atuais.
O livro começa por uma introdução, desde as pinturas em cavernas e vai passando por cada tipo de movimento, até chegar à arte experimental que existe atualmente.
Assim, seja você um artista, leigo no assunto ou estudante, Ernst Gombrich é visto por todos como um grande mestre.
Nesse livro ele coloca todo o seu conhecimento e sabedoria, de uma maneira simples. Aqui o autor mostra todo o seu talento e facilidade de se comunicar.
Com grande riqueza de detalhes, o autor consegue descrever cada tipo de manifestação de uma forma cronológica, o que faz bastante sentido e facilita em muito a compreensão.
Além disso, o autor consegue correlacionar com perfeição os diferentes movimentos, desde os mais antigos até os atuais.
2. A Definição de Arte
O melhor livro de ensaio sobre artes
Editora: Record (4 fevereiro 2016)
R$ 64,90 R$ 43,99
Seguindo com a nossa seleção de melhores livros sobre artes, Umberto Eco é um dos maiores escritores e pensadores modernos. Nesse livro traz um grande ensaio sobre artes, que deveria ser lido por todos que se interessam pelo tema.
Apesar do título do livro, essa obra não tenta exatamente definir o que é a arte, mas sim, debate sobre a possibilidade de se definir ou não o que significa. Aqui a estética contemporânea é levada em consideração.
Nesse livro o autor tem como ponto de partida alguns ensaios históricos sobre o tema e, retoma até mesmo as definições da estética indiana.
Além disso, ele faz grandes levantamentos sobre noções diferentes sobre o que é a arte, desde as manifestações mais antigas, até chegar na arte moderna.
Todos os ensaios juntos contribuíram para compor a noção de "obra aberta" que o autor traz aqui. Do mesmo modo, levaram a um levantamento sobre os problemas de comunicação.
3. A Cor na Arte
Entenda a dinâmica das cores de acordo com as ideias dos principais artistas
Editora: WMF Martins Fontes; 1ª edição (1 janeiro 2012
R$ 79,90 R$ 54,06
Até o presente momento na história da humanidade, o fenômeno das cores foi muito estudado por várias áreas do conhecimento.
Física, química, fisiologia e até mesmo psicologia, linguística e filosofia já foram utilizadas para a compreensão dos fenômenos das cores. Mas pouco se sabe sobre a forma como os artistas enxergam isso.
Para os artistas visuais, as cores são uma temática importante, pois elas estão sempre presentes nas obras. Muitas vezes esse chega até mesmo a ser um tema misterioso, que envolve uma série de questões.
Mas então John Gage traz esse livro que busca corrigir isso e trazer a concepção dos próprios artistas sobre a forma como as cores são usadas nas suas obras.
Ao longo das páginas dessa obra, o autor desenvolve esse tema de acordo com o ponto de vista de artistas importantes, como Wassily Kandinsky, Vincent Van Gogh e Anish Kapoor.
O leitor terá contato com análises profundas sobre sinestesia, cromoterapia, cromofobia e até mesmo projetos para o teatro. Esse é um livro sobre como a cor influencia na vida e na arte.
4. Breve História da Arte: Um Guia de Bolso para os Principais Gêneros, Obras, Temas e Técnicas
Uma ótima síntese sobre as manifestações artísticas em todo o mundo
Editora: Editora Gustavo Gili; 1ª edição (20 setembro 2018)
Nesse livro a autora traz uma apresentação geral sobre o mundo da arte, que ajuda os seus leitores a compreender os principais aspectos sobre as suas diferentes formas de expressão.
O livro possui uma estrutura muito simples, organizada de modo a facilitar a compreensão. São cinquenta obras fundamentais, colocadas em uma ordem lógica.
Conheça aspectos importantes, desde as pinturas rupestres de Lascaux até as obras contemporâneas.
Por meio da observação e análise delas, é possível compreender detalhadamente os principais movimentos, temas e técnicas artísticas de todos os tempos.
Esse é um ótimo livro para iniciação aos estudos, pois possui uma linguagem simples e acessível. Além disso, a obra é concisa e conta com belíssimas ilustrações.
Ao longo da obra, o leitor pode compreender ainda quando e por quais motivos a arte se transformou ao longo do tempo, além de mostrar a importância de cada obra e período.
Certamente, um dos melhores livros sobre artes e que você pode carregar para qualquer lugar!
Se você curte adaptações, não deixe também de conferir a nossa seleção de livros que foram adaptados para o cinema.
5. Tudo Aobre Arte
Conheça as principais produções artísticas da humanidade
Editora: Editora Sextante; 1ª edição (8 outubro 2018)
Esse é um livro maravilhoso, por meio do qual o leitor pode conhecer as principais obras e manifestações artísticas da humanidade.
A obra começa pelas pinturas rupestres e esculturas descobertas na pré-história. Depois passa por outras épocas, elucidando a arte egípcia, gravuras japonesas e vanguardas europeias.
Ao longo das páginas os autores tratam de assuntos importantes, como a utilização de cores nas obras, além de inovações nas técnicas e até mesmo as metáforas presentes nas diferentes formas de manifestações artísticas ao longo da história.
Além disso, o leitor pode compreender melhor o contexto sociocultural relacionado a cada produção artística, bem como os fatos que motivaram e influenciaram as obras.
O livro é composto por quase 600 páginas, onde há informações completas e mais de 1.000 ilustrações e outros itens que promovem uma leitura e compreensão muito mais simples.
Certamente, uma obra que não pode faltar na coleção dos melhores livros sobre artes!
6. Arte Moderna
Melhor livro sobre artes na atualidade
Editora: Companhia das Letras; 1ª edição (18 dezembro 1992)
R$ 257,90 R$ 153,88
Esse é um dos principais livros sobre artes, sendo um dos mais vendidos no mundo todo. Seu autor é um crítico e historiador de grande relevância.
Giulio Carlo Argan foi um dos principais críticos sobre os movimentos modernos de arte. E nessa obra consegue relacionar perfeitamente as manifestações artísticas com os fatos históricos que as acompanharam e influenciaram.
Nas mais de 700 páginas desse livro o autor mostra as principais transformações que as artes sofreram nos últimos anos. O livro percorre o período que vai desde o iluminismo até os movimentos contemporâneos.
Primeiro o artesanato perde a sua importância, depois surgem várias formas de manifestações artísticas. Mas com o tempo e com o surgimento da industrialização, a arte mudou muito.
Esse livro discute justamente isso, as maneiras como a arte se manifesta na modernidade e como ela foi mudando ao longo do tempo devido às influências históricas.
7. Isso é Arte? 150 Anos de Arte. Do Impressionismo até Hoje
Uma excelente visão sobre a arte dos últimos anos
Editora: Zahar; 1ª edição (1 agosto 2013)
R$ 99,90 R$ 71,77
Este é um dos livros sobre artes que aborda o período desde o impressionismo até os dias atuais.
A arte do século XX é muito diferente das concepções que haviam antigamente. Por isso ela não foi muito bem aceita por algumas pessoas justamente por sair do "padrão" estipulado até então.
O público não era capaz de compreender algumas peças mais diversas, como a obra "Fonte", de Marcel Duchamp.
No entanto, hoje em dia as pessoas conseguem compreender melhor essas manifestações. Mas o que mudou para que isso acontecesse?
Nesse livro o autor Will Gompertz busca discutir justamente quais foram as alterações necessárias para que as manifestações e formas de compreendê-las mudasse com o tempo.
Esse livro traz uma discussão original e irreverente sobre os últimos 150 anos de manifestações artísticas.
Não pense que esse é mais um livro comum sobre artes. Na verdade, o autor consegue colocar de forma extremamente envolvente e até divertida como se deram os movimentos.
Descubra também quais foram as principais obras de arte que ajudaram a definir e criar a arte moderna, bem como modificar a forma como as pessoas a veem.
Saiba ainda quais são as histórias que existem por trás das obras mais diversas e fantásticas de todos os tempos e conclua o que é realmente a arte moderna de que tanto se fala atualmente.
8. O Grande Livro de Arte
Melhor livro para começar a aprender sobre arte
Editora: Ciranda Cultural; 1ª edição (1 janeiro 2015)
R$ 59,90 R$ 28,78
Esse é um livro simples e sucinto, que leva o leitor a uma viagem divertida pelas diversas formas de arte, desde a pré-história até as obras contemporâneas.
Conheça ainda quais são as principais obras de arte presentes no museu The National Gallery, localizado em Londres. Veja quais são os principais detalhes dessas pinturas tão importantes para o mundo da arte.
O livro traz ainda a biografia dos principais artistas que já viveram e que contribuíram em muito para a expressão artística.
O leitor terá contato também com a teoria da arte, curiosidades e vários projetos que você mesmo pode desenvolver da maneira que preferir.
9. 300 Propostas de Artes Visuais
Melhor livro sobre artes para você colocar a mão na massa
Autoras: Ana Lúcia de Moraes Tatit, Maria Silvia Monteiro Machado
Editora: Edições Loyola; 6ª edição (11 setembro 2003)
R$ 72,50 R$ 62,48
Esse é um dos melhores livros sobre artes do momento por não ser apenas mais um entre tantos outros do gênero.
Aqui o leitor tem acesso a trezentas propostas que podem ser ampliadas de diversas formas. Isso porque elas podem ser repetidas e modificadas da maneira como o leitor desejar.
Os exercícios são ótimos para professores que desejam ter ideias de propostas para os seus alunos e, também para pessoas que desejem manifestar os seus dons artísticos.
E o melhor é que diversos exercícios são explicados por meio de ilustrações. Isso facilita muito a execução, além de os materiais utilizados serem bastante simples e de fácil acesso.
Assim, esse livro ganha um espaço nessa lista dos melhores sobre artes justamente porque estimula o senso criativo dos leitores. Aqui a liberdade e criatividade são os principais guias de quem se debruça sobre essa obra.
10. Como Usar Artes Visuais na Sala de Aula
Melhor livro sobre artes para professores
Editora: Editora Contexto; 2ª edição (1 março 2007)
R$ 45,00 R$ 31,92
Muitas vezes os professores encontram grande dificuldade e resistência por parte dos alunos quando tentam ensinar as artes visuais em sala de aula.
Por isso esse livro traz uma série de conceitos e dicas para tornar o ensinamento e aprendizado bem mais simples e dinâmico.
A obra conta com uma série de roteiros criativos e dinâmicos, além de exemplos e sugestões de atividades que podem ser propostas aos estudantes.
O principal intuito é promover reflexões importantes sobre arte, cultura e sociedade.
Usando vários tipos de materiais, a autora traz muitas propostas que os professores podem desenvolver juntamente com os seus alunos e, assim criar belos projetos de artes visuais.
A arte acompanha a humanidade desde os seus primórdios, mas ela se modificou imensamente com o passar do tempo.
Compreender essas transformações é fundamental para ter uma noção muito mais aprofundada sobre a sociedade, cultura e também fatos históricos relevantes.
Por isso, os melhores livros sobre artes são fundamentais para qualquer pessoa. E aí, qual é o seu favorito da nossa lista?
E para quem sempre busca conhecimento nos melhores livros para aprender artes, recomendamos que dê uma passada também neste artigo para se aprofundar ainda mais e ter itens novos em sua estante.