Arte de guerrilha - Edusp
Seu intento é especificar, no interior da produção dita contracultural, as estratégias da arte de guerrilha – ou do "projeto conceitualista", na expressão de Artur Freitas – que reagiram à repressão política, à perda de direitos e à censura às artes, frutos do AI-5. Nesses anos de redefinição do papel das vanguardas no país, o artista – dizia em 1975 o crítico Federico Morais, que cunhou o termo "arte-guerrilha" – tornou-se "uma espécie de guerrilheiro"; "a arte, uma forma de emboscada"; e o espectador converteu-se em vítima, pois, sentindo-se acuado, viu-se obrigado "a aguçar e ativar seus sentidos".
A obra de Freitas refere-se ao período da arte contracultural, marginal, experimental, alternativa, underground, udigrúdi, independente, subterrânea, de curtição, ou, nos termos da época, do desbunde, que indiciavam que "muitas ilusões revolucionárias alimentadas pelos projetos estéticos dos anos 1960" já esboroavam. Diante da modernização imposta pela direita por meio da ditadura militar, a única saída possível, na perspectiva dos artistas de vanguarda, era a criação de espaços alternativos de produção e circulação de arte como forma de resistência ao endurecimento do regime. É interessante reconhecer, no âmbito das estratégias marginais da arte de guerrilha, a convergência de duas vertentes que, na época, foram consideradas antagônicas, mas que no curso do tempo revelaram possuir fortes afinidades: a luta armada e a contracultura, os guerrilheiros e os hippies, o engagement e o drop out.