Reativando: curso de desenho com Daniel Caballero no espaço Hermes, São Paulo
O MAC encontra os artistas 2012 - 2o semestre
Workshop: Portfólio de artista – elaboração da forma e conteúdo com Inês Raphaelian no atelier a pipa, São Paulo
Programação de cursos no atelier a pipa - outubro, São Paulo
Programação de cursos no atelier a pipa - setembro, São Paulo
Visita guiada à 30ª Bienal das Artes São Paulo com Paula Braga e Regina Johas pelo Veredas,São Paulo
Formação e Crítica no Contexto com Roberto Traplev no CFAV, Recife
Simpósio Internacional Futuros Possíveis: Arte, Museus e Arquivos Digitais na FAU-USP, São Paulo
O Processo Criativo - estratégias e estruturas recorrentes
Museu de Arte Contemporânea - RS - Casa de Cultura Mario Quintana - Sala C2
Posted by Cecília Bedê at 10:15 AM
Reativando: curso de desenho
Professor: Daniel Caballero
O curso, voltado para quem não tem intimidade com á pratica do desenho, propõe ativar a percepção, desenvolvendo maneiras eficazes de desenhar, tornando o desenho um hábito cotidiano. O desenho é encarado como ferramenta para entender, pensar e criar. Durante 5 aulas, de 3 horas cada, o aluno vai se familiarizar com materiais, apreender técnicas e conceitos importantes para conseguir registrar e representar o que quiser. Desenvolver intimidade com diferentes materiais e situações, ativar a memória e curiosidade visual, criar o hábito da observação e seleção de temas, apreender composição, melhorar velocidade, precissão e intenção de traço, criar sentido de representação.
15 de outubro a 7 de novembro de 2012, segundas e quartas, 16-18h
Investimento: R$ 500 ou 2x de R$ 250
Incrições: 99957-9884 ou hermesartes@gmail.com
hermesartes@gmail.com
Daniel Caballero é um artista visual que transita entre várias mídias, com mais ênfase em instalações e desenho. Pertence a uma nova geração de artistas que procura com seu trabalho, abrir espaços alternativos aos museus e galerias de arte, não como uma crítica ao sistema da arte, mas simplesmente criando espaços não institucionais onde outras formas de engajamento podem ser possíveis. Já participou de inúmeras exposições no Brasil e no exterior, destacando-se em 2012, no Paço das Artes, SP, a individual "Viagem Pitoresca através do espaço ao redor da minha casa" e na estação de metrô Trianon/MASP, SP, o Projeto Vitrines com a instalação "Diorama: Homem pensando sua natureza". Participou também da exposição "About Change" no Banco Mundial em Washington, EUA. 2011, e em 2009, em Lisboa, Portugal no Carpe Diem/Arte e Pesquisa da coletiva "Entretempos".
Desde 2010 o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo organiza - em conjunto com o Grupo de Estudos em Crítica e Curadoria do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicações e Artes (ECA USP), o programa O MAC Encontra os Artistas, propondo novas relações entre o Museu, a arte contemporânea e os artistas da cidade e do país.
A série de encontros se constitui como um espaço de apresentação e debate da produção artística brasileira e plataforma para uma ação efetiva do MAC USP junto à comunidade artística, aos estudiosos da área e ao público em geral. Além de familiarizar a todos com a produção da nova geração de artistas, os encontros também propiciam que artistas já consagrados, e com obras no acervo do MAC USP, possam discutir suas trajetórias com todos os interessados.
Sempre às terças-feiras, das 18 às 20h
Museu de Arte Contemporânea de São Paulo MAC USP - Auditório
Entrada Franca; não é necessária inscrição prévia
07 Gabriel Borba
14 Lucas Simões
21 Luiz Braga
28 Márcio Banfi
11 Gustavo von Ha
18 Theo Craveiro
25 Georgia Kyriakakis
02 Yiftah Pelled
09 Angelo Venosa
16 Leda Catunda
23 Albano Afonso
06 Mauro Restiffe
13 Marcos Brias
27 Jac Leiner
Fonte: www.mac.usp.br/mac/conteudo/cursoseventos/mac_encontra/2012_2.asp
Workshop: Portfólio de artista – elaboração da forma e conteúdo
Orientadores: Inês Raphaelian
Segundas-feiras, a partir de 5/11, 7 encontros , 14-16h30
Rua fidalga, 958 D | Vila Madalena (continuação da Rua Fidalga)
contato@atelierapipa.com.br ou 2506-0096
O atelier a pipa vem atuando na arte contemporânea desde 2010. Idealizado pelas artistas Fernanda Izar e Luciana Felippe, é um espaço que se propõe a oferecer atividades para artistas, estudantes e interessados em trocar e discutir experiências sobre as artes visuais. Já foram realizados desde workshops a cursos, exposições, entre outras.
Apresentação dos elementos, conceitos e objetivos do portfolio de artista. Orientação e acompanhamento para a realização de portfólios para apresentação da produção artística – impresso e eletrônico (digital) e elaboração de currículo.
Programação de cursos no atelier a pipa - outubro
Orientadores: Bruno Mendonça e Rafaela Jemmene, Carolina Soares e Galciani Neves
Práticas contemporâneas em arte impressãcom Bruno Mendonça e Rafaela Jemmene
Quartas-feiras de outubro,19- 21h
O curso "Práticas Contemporâneas em Arte Impressa" pretende analisar e promover um panorama crítico apresentando diversas frentes de trabalho, seja por artistas, coletivos, espaços institucionais, curadores, plataformas, e outros, visto que a arte impressa tem conquistado um lugar importante dentro do campo da arte contemporânea, por meio de eventos, exposições e feiras. O curso será realizado em 6 módulos com caráter teórico prático, onde os participantes terão a oportunidade de desenvolver projetos artísticos e trabalhos em arte impressa que resultarão em uma exposição com as obras desenvolvidas neste processo. O curso será ministrado pelo artistas Bruno Mendonça e Rafaela Jemmene organizadores da plataforma de arte impressa sobrelivros www.pesquisandolivros.multiply.com
Bruno Mendonça atua com projetos colaborativos e interdisciplinares. Formado em Comunicação Social pela Universidade Mackenzie. Mestrando no Programa de Estudos Pós-Graduados em Comunicação e Semiótica (PUC-SP). Integra o "Ateliê Fidalga" grupo de produção em arte contemporânea. Atualmente é pesquisador nos grupos "Criação e Comunicação nas Mídias" (CCM) e "Arte e Meios Tecnológicos" (AMT), ambos na PUC-SP. Bruno Mendonça - www.bmarteonline.blogspot.com.
Escritos de artista: interstícios críticos com Carolina Soares e Galciani Neves
quintas-feiras, 02, 09, 16, 23 e 30 de outubro, 20-22h
O objetivo do curso é debater a presença decisiva dos escritos de artistas como discussão crítica. Busca-seavaliar de que modo esses textos compartilham o domínio de discurso da crítica assim como da história da arte. Manifestos, cartas, entrevistas, textos ficcionais (também críticos e ensaísticos) e dissertações acadêmicas são reflexões teóricas e, portanto, críticas que se constituem a partir de problemas correntes do próprio trabalho plástico. Diante desse dado, torna-se válida a discussão sobre os mecanismos por meio dos quais os textos de artista acabam por se colocar em franco embate com o circuito de arte e assim, muitas vezes, solidários ao próprio questionamento do conceito de arte. O curso vale-se dos interstícios entre a produção teórica artística e o fazer da crítica para lançar questionamentos que permitam avançar no debate sobre alguns aspectos da arte contemporânea.
Carolina Soares é doutora em História da Arte pela ECA/USP. Foi curadora das mostras "Ficções – Nino Cais", CCBNB, Fortaleza, 2012; "Realidades imprecisas", SESC Pinheiros, São Paulo, 2009; "Fotografia em perspectiva", MAM, São Paulo, 2007; dentre outras. Atualmente é coordenadora de conteúdo Base7 Produções Culturais.
Galciani Neves possui mestrado em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2009), com uma pesquisa sobre os processos de criação de livro de artista. É curadora e crítica independente e professora na FAAP e na PUC-SP, onde atualmente cursa Doutorado. Produz conteúdos para a Fundação Bienal de São Paulo, desde 2010. Realiza atividades de acompanhamento crítico de artistas, cursos de História da Arte e Livros de artista. E não passa um minuto longe de livros.
Posted by Marília Sales at 2:18 PM
Programação de cursos: Setembro
Professores: Ana Sario e Renata de Bonis, Marcia Cymbalista, Melissa Szymanski
Quartas-feiras, 14 - 17h
Público alvo: o acompanhamento destina-se a jovens e adultos interessado em pintura.
Ana Sario é bacharel em Artes Visuais pela Faculdade Santa Marcelina, entre suas exposições destacam-se a individual Lugar-Comum, na Galeria Virgílio em 2010; e as coletivas Os Primeiros dez anos, em 2011, e Energias na Arte, em 2009, ambas no Instituto Tomie Ohtake. Integra a publicação Pintura Brasileira Séc. XXI, da Editora Cobogó, e tem individual marcada para outubro de 2012 na Galeria Virgílio.
Desenho Livre com Marcia Cymbalista
Sextas-feiras, 8h45 - 11h45 ou Quintas-feiras, 19h15 - 22h15
Direcionado a alunos em estágios diferentes de desenvolvimento. O acompanhamento de cada projeto é feito individualmente. Ao longo das aulas, a professora indicará os materiais mais indicados para cada tipo de poética e trará referencias teóricas.
sextas-feiras, 21 e 28/09, 05/10, 19/10, 26/10, 09/11, 23/11 30/11, 07/12, 14/12 e Sábado, 15/12, 9-13h
Apresentação da fotografia analógica e digital, em aulas práticas e teóricas e em ambientes internos e externos com iluminação natural e artificial. Esse curso é voltado aos alunos que queiram desenvolver os conceitos básicos de fotografia, as funcionalidades e os recursos da câmera e, ao final do curso, montar um portfólio próprio.
Melissa Szymanski é fotógrafa, formada em desenho de moda pela Faculdade Santa Marcelina em 2001, onde leciona atualmente o curso de extensão universitária em fotografia de moda, desde 2006. Também leciona na Escola São Paulo. Foi fotógrafa free lancer na Galerie GP/E commerce, entre 2009 e 2011, professora do Instituto Europeo di Design, SP, de 2010 a 2012, e coordenadora do workshop de fotografia de moda, em Santos, SP, entre 2011 e 2012. Foi assistente de fotografia do fotógrafo Márcio Del Nero e fotografa free lancer da Marilyn Agency Brasil/Way Model Management, entre outros (www.melissaszymanski.com).
Leitura de Portfólio com Paula Braga e Regina Johas
29 de Setembro de 2012, sábado, 13h - Inscrições até dia 21 de setembro - valor R$150
11 - 8444-4675 ou 8292 3069
Inscrições por email e depósito bancário.
24 de novembro, sábado, 14h30 - 16h30
Inscrições até dia 9 de novembro de 2012
30ª Bienal das Artes São Paulo Fundação Bienal de São Paulo é uma das mais importantes instituições internacionais de promoção da arte contemporânea, e seu impacto no desenvolvimento das artes visuais brasileiras é notadamente reconhecido.
A Bienal de Arte, seu mais importante evento, não apenas apresenta aos diferentes públicos a produção de artistas brasileiros e estrangeiros, mas também atrai os olhares do mundo para a arte
contemporânea de nosso país.
Em 2012, chegaremos à 30ª Bienal de São Paulo, com o título "A eminência das poéticas".
Paula Braga: Doutora em filosofia da arte pela FFLCH-USP e mestre em história da arte pela University of Illinois. Organizou o livro Fios Soltos: a arte de Hélio Oiticica (Perspectiva, 2008), Arte al Día Internacional (Miami) e Concinnitas (Rio de Janeiro). Atualmente é Pós-Doutourada no Instituto de Artes da UNICAMP e colaboradora da Revista Bravo!
Regina Johas: Artista plástica e pesquisadora. Doutora (2004) em Artes Visuais pela Escola de Comnicações e Artes/USP, graduada em Artes Visuais pela Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) e especializada em História da Arte pela Universidade de Colônia, Alemanha (1989).
Formação e Crítica no Contexto
Orientador: Roberto Traplev
Inscrições: de 10 a 21 de setembro de 2012
Período: 24 a 28 de setembro, 9h30 - 12h30
81-33553152 e 33553153
http://cfavrecife.org
Traplev é o nome que Roberto Moreira Junior utiliza para assinar suas ações no campo das práticas artísticas. Roberto é Bacharel em Artes Plásticas (1999\2003) e Mestre em Artes Visuais (2005\2007) pelo Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC, Florianópolis.
Posted by Marília Sales at 3:10 PM
Simpósio Internacional Futuros Possíveis: Arte, Museus e Arquivos Digitais
Organização: Ana Gonçalves Magalhães, Ana Paola Salviano de Souza, Gerfried Stocker, Giselle Beiguelman, Manuela Noveau
Período: 1 a 5 de outubro de 2012
Faculdade de Arquitetura e Urbanismo - FAU-USP - Auditório
Rua do Lago, 876 subsolo, Cidade Universitária, São Paulo - SP
Este eixo temático é dedicado a novas abordagens em museologia, arquivística e biblioteconomia que estão lidando com a elaboração de procedimentos para a preservação e coleta de produtos da cultura digital propriamente dita, como obras de arte on-line, que dependem da preservação de seus contextos tecnológicos – algo raramente possível — para sua compreensão. Os desafios da museologia e da história da arte na era da obsolescência programada serão discutidos nos debates desse eixo temático.
Gerfried Stocker, Annet Decker, Guilherme Kujawski, Ana Pato, Rudolf Frieling
01/10 – FAU-USP. Cid. Universitária.
Apresenta e analisa as experiências de digitalização de diferentes tipos de coleções (impressas, pictóricas tridimensionais etc.), discutido questões conceituais e jurídicas relacionadas à publicação dessas informações, problemas relacionados à restauração de obras de arte eletrônica e digital e à elaboração de instrumentos e programas de catalogação das informações.
Gustavo Romano, Renata Motta, Gilbertto Prado, Manuela Naveau, Arianne Vanrell, Pedro Puntoni, Gabriela Previdello
03/10 – FAU-USP. Cid. Universitária. 11 às 20h.
O Contra-colecionador On-line: Arquivos e Museus Pessoais
Reflete sobre iniciativas pessoais, informais e não institucionais como UbuWeb, AAAAAAARG.org, WikiLeaks, por um lado, e também corporativas, Google, por outro, que vem criando uma contracultura do arquivamento e da musealização, para além do mundo acadêmico e fora da tradição institucional das práticas e políticas de memorização. Coloca em discussão seus impactos políticos e culturais.
Monika Fleishmann & Wolfgang Strauss, Cicero Silva, Lucas Bambozzi, Domenico Quaranta, André Stolarski, Patricia Canetti
04/10. FAU-USP – Cid. Universitária. 11 às 20h
Processos de visualização de dados e novas metodologias de organização e publicação das informações estão sugerindo não só novas práticas estéticas e culturais, mas também conceituações específicas e abordagens transdisciplinares entre as ciências de programação, da informação, o design e a museologia. Pensar e refletir sobre essas questões emergentes é a proposta desse eixo temático.
Daniela Kutschat, Paula Alzugaray, Jose Luis de Vicente, Christiane Paul (Keynote Speaker)
05/10 – FAU-USP. Cid. Universitária
01/10 Novas Memórias: Arquivos do Futuro
Ana Lúcia Duarte Lanna – FAU–USP, Brasil
Gerfried Stocker - Ars Electronica, Áustria
Arquivo Ars Electronica: um perfil da artemídia e da arte digital
Annet Dekker - Piet Zwart Institute in Rotterdam/ Virtuel Platform, Holanda
Net arte desafia a preservação
Guilherme Kujawski - Itaú Cultural, Brasil
Internacionalização dos Arquivos da Mídia Arte
Ana Pato - Videobrasil, Brasil
Arquivos digitais: a experiência do Videobrasil
Keynote Speaker: Rudolf Frieling - San Francisco Museum of Modern Art, EUA
Refazer, reapresentar, rever (De colecionar a produzir um legado cultural em mídia-arte)
Considerações finais e sistematização do dia
02/10 Programação externa com os palestrantes
03/10 Entre o Passado e o Futuro: A Construção do Presente
Gustavo Romano - Proyecto Netescopio (MEIAC-Espanha), Argentina
NETescópio: Dez perguntas em aberto sobre a conservação de arte eletrônica
Renata Motta - Divisão de Museus Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, Brasil
Museus paulistas e seus documentos
Gilbertto Prado - ECA-USP, Brasil
Arte digital, diálogos e processos
Manuela Naveau – Ars Electronia, Áustria
Experimentando Arquivos
Arianne Vanrell – Museo Reina Sofía, Espanha
Estratégias de Conservação e Humanidades Digitais
Gabriela Previdello – FILE, Brasil
Entre a Contingência e a Permanência: o contraponto dos arquivos nas linguagens eletrônicas
Pedro Puntoni – Brasiliana – USP, Brasil
4/10 O Contra-colecionador On-line: Arquivos e Museus Pessoais
Inter-Facing the Archive: The Media Art Portal netzspannung.org
Cicero Silva – UFJF, Brasil
André Stolarski – Bienal de São Paulo, Brasil
Call to action: Trigésima Bienal de São Paulo
Arte como Rede Social
Beth Saad – ECA-USP
A memória da informação em rede: o poder do usuário
Lucas Bambozzi – arte.mov, Brasil
Domenico Quaranta - Accademia di Bella Arti di Brera, Itália
Salvo pela cópia
05/10 Curadoria de Informação e Estética do Banco de Dados
Manhã: Programação externa com os palestrantes
Daniela Kutschat – FAU-USP, Brasil
Paula Alzugaray – PUC – SP, Brasil
Metaobra: A tradução de On Subjectivity
José Luis de Vicente – Medialab Prado / Proyecto Visualizar, Espanha
Armazenando a Si: sobre a produção social dos dados
Keynote speaker: Christiane Paul – The New School, New York
Arquivando o contexto: estratégias de preservação para a net art (um estudo de caso)
Considerações finais: encerramento
ANPAP 21° Encontro Nacional - 2012 no Instituto de Artes da UERJ, Rio de Janeiro
ANPAP 21° Encontro Nacional - 2012
Vida e Ficção /Arte e Fricção
24 a 29 de setembro de 2012
Rua São Francisco Xavier 524, Maracanã, 11º andar, Bloco E, Rio de Janeiro – RJ
21-2334-0423 – Ramal 25 ou anpaprio@gmail.com
25 Set I 17h
Palestrante: Jesús Maria Carrillo Castillo
[Universidade Autônoma de Madrid/ MNCARS]
O contador de histórias: poéticas e políticas da narração na cultura contemporânea
UERJ – Auditório 111 - Bloco F, 11º andar
MESA 1 I 26 Set I 10h
Deslocamentos e (des) territórios: fronteiras da arte e da vida
Moacir dos Anjos [Fundação Joaquim Nabuco]
Celso Favaretto [USP]
Mediadora: Paula Braga [UNICAMP]
MESA 2 I 27 Set I 10h
Ficção, imagem e história
Rosângela Rennó [Artista]
Marcio Seligmann-Silva [UNICAMP]
Mediadora: Ana Maria Mauad [UFF]
UERJ – Auditório 71 - Bloco F, 7º andar
MESA 3 I 28 Set I 10h
Arte, instituição e subjetividade: fricções
Martin Grossman [USP]
Paulo Herkenhoff [Curador Independente]
Mediadora: Barbara Szaniecki [UERJ]
26, 27, 28 Set I 14h às 18h30
Dynamic Encounters ARTRIO, Rio de Janeiro
Dynamic Encounters ARTRIO
Com Angelo Venosa, Cadu, Daniel Senise, Eduardo Berliner, Fernanda Gomes, Lucia Laguna, Paulo Vivacqua
Ronaldo Brito: Curador e professor da PUC-Rio
O Dynamic Encounters realiza há vinte anos workshops com foco em arte contemporânea e, em setembro de 2012, fará uma programação especial no Rio de Janeiro. Ao longo de 4 dias, visitaremos a ArtRio, a aguardada feira de arte contemporânea da cidade, ateliês de artistas e exposições em destacadas instituições culturais.
Dynamic Encounters - ARTRIO
13 SET //	13:00
Encontro do grupo no Ateliê Mundo Novo
[Apresentação do projeto por Charles Watson]
14:00 - ART RIO
Feira de arte contemporânea do Rio de Janeiro
14 SET //	10:00 - CCBB – Centro Cultural Banco do Brasil
[Antony Gormley: Corpos Presentes - Still Beings]
14:00	MAM
[Giacometti]
Retrospectiva do artista suíço Alberto Giacometti (1901-1966) reúne cerca de 200 trabalhos, entre pinturas, esculturas, desenhos, gravuras, fotografias e artes decorativas. As obras são provenientes da coleção da Fondation Alberto et Annette Giacometti, em Paris, na França
16:30 - ATELIÊ MUNDO NOVO
[Conversa com a artista Fernanda Gomes]
15 SET //	10:00 - ATELIÊ
[Visita ao ateliê da artista Lucia Laguna]
[Angelo Venosa]
Visita a exposição acompanhada pelo artista.
Mostra panorâmica do escultor Angelo Venosa, com cerca de 30 obras. A exposição cobre um arco de 1985 aos dias de hoje.