#tibetsescanagi#tibetsesçanağı
Batı’da Tibet, Zen veya Himalaya “Singing Bowls’’, Japonya’da “Suzu gong” olarak bilinen Tibet çanakları günümüzde Doğu tıbbının değerinin anlaşılması ile ülkemizde de önem kazanmaya başladı. İlk örnekleri Buda döneminde yani yaklaşık 2500 yıl önce yapıldığı bilinen bu kaseler Buda öğretileri ile beraber Hindistan'dan Tibet'e gelmiştir. Meditasyonu derinleştirmek ve aydınlanma sürecinde destek amacıyla kullanılmaya başlanmış olan Tibet kaselerinden yayılan titreşimlerin, beyin dalgalarını Teta seviyesine indirdiği ve vücudun hücreleri arasındaki enerji bozukluğunu dengelediği belirlenmiştir. Derin rahatlama, Reiki, çakra dengeleme, meditasyon, stres seviyesini azaltma gibi konularda yardımcı etkileri olduğu kanıtlanmıştır. Ayrıca çıkardığı titreşimlerin frekans takibi ile sağ/sol beyin senkronizasyonunu sağlama, odaklanmaya yardımcı olma gibi faydaları vardır. Buda figürü kabartmalı bu çanak seramikten üretilmiştir.
Çap: 19 cm
MATERYAL: Metal üzerine seramik kaplama çanak ve ahşap tokmak
*alıntı:
miamantra.com
***
Bu gün Artemis Hediyelik’den çok beğenerek, titreşiminden ve sesinden etkilenerek aldığım çanağı internette araştırırken bu bilgileri buldum ve paylaşmak istedim.
“Tibet Ses Çanağı”
#Contemporaryistanbul2018 ‘de de beni ençok etkileyen şey;
Tibet’in Mural’larının harika görsellerini yüzlerce fotoğrafı ile anlatan ve Dalai Lama’nın her kitapta imzasını taşıyan biri çok büyük boyutta iki kitabı ve kitapların konduğu özel masası idi.
Fiyatının 80.000.TL(10.000.EUR) olduğunu duyunca en iyisi Tibet’e gideyim demiştim.
(Kitapla ilgili bilgiyi @selmaerkulturvesanat ‘da paylaşmıştım.)
Aslında Tibet’e gitmek, Çin Setti’nde yürümek, oradaki insanları ve kültürü öğrenmek, yüzlerce fotoğraf çekmek en büyük hayallerimden birisi..
Kısmet..
Bakarsınız bir fırsat çıkar, ya da Dalai Lama’dan davet gelir giderim.
Kim bilebilir??
Bazen birşeyi yürekten isteyince oluyor, gerçekleşiyor.
İnşallah diyeyim..
29.11.2018
selma er
“Open Hidden Game” of Daron Mouradian.
.
He is an Armenian artist born in 1961. All his artworks are inspired by Armenian culture combining the civilisation of the East and the West and including memories of the past ( Middle Ages).
.
Mouradian’s world of fantasy is an ever- changing environment where the Bible and Mythology play a major role. He leads us to make an in- depth self- analysis, in search of our own roots, to be able to live the future with great serenity at the same time putting his ironic sense of humour.
.
«Открытая, Скрытая Игра» армянского художника Дарона Муродьяна.
.
Художник известен своим ироническим чувством юмора, мистическими сюжетами в стиле Средних веков. Он всегда старается обьединить Запад с Востоком, не забывая о своих армянских корнях.
Нравятся ли Вам картины этого художника?
.
#77gallery#daronmouradian#galleriesistanbul#artblog#contemporarypainting#artglogger#contemporaryart#contemporaryistanbul2018#современноеискусство#артблог#галереимира#даронмуродьян
Bir önceki paylaşımda çocukları sergilerden uzak tutmak gerektiğini söyleyen beyefendi eserlere zarar veren büyükler de olduğundan bahsetti: “Adamın biri de florasan yazıya dokunmaya kalkmış, eseri kırmış yahu!” Bu mantıkla belki de yetişkinleri de sergilerden uzak tutmak gerekebilir.
Çağdaş sanat eserleri bazen o kadar aykırı ve şaşırtıcı olabiliyor ki insanda dokunma isteği uyandırabilir. Biz de bu örnekte eserle etkileşim ve sanata dahil olmak bile mümkün olmuş diyebilir miyiz acaba?
Geçen yıl İskoçya’da bir sergiye deneme amaçlı bırakılan ananasın sanat eseri sanıldığını hatırlayalım. Anlaşılan çağdaş sanat geleneksel sanata karşı çıkıp, neyin sanat olup neyin olmadığı tartışmalarını ateşlemeye devam ediyor.
Benzer bir şekilde çocukların yaptığı çizimlerin, boyamaların, sergiledikleri performansların kaç yaşından itibaren 'sanat' kategorisine alınabileceği de tartışmalıdır. Bunun altında çocukların büyükler kadar 'olgun' ve 'yeterli’ görülmemeleri, dolayısıyla da toplumda alt seviyede yer almaları yatmaktadır.
Peki biz büyükler her zaman olgun ve yeterli olabiliyor muyuz? Bizim az bilip çocukların bizden çok bildiği konular yok mu?
#contemporaryistanbul2018#çağdaşsanat#sanatveçocuk#erkençocuklukeğitimi#pedagoji#sanatnedir#whatisart
0 2012:21 PM Oct 29, 2018
В этом году, на выставке Современного Искусства Стамбула центральной работой была « Пупочный холм» Ахмета Гюнештекин.
Художник представил мифологическую историю о Гельгамаше , искавшем бессмертие , с библейской легендой о Ное. « Эта работа показывает, как тесно переплетается человеческая и животная суть.» объясняет А. Гюнештекин. Над этой инсталляцией художник работал 4,5 года, а обошлась она в 1$ долларов. А. Гюнештекин был вдохновлён древним храмовым комплексом Гебекли-Тепе, внесённый в список ЮНЕСКО. Здесь анатолийцы хоронили своих мертвых, оставляя только черепа , а тело бросали на съедение грифам. Здесь же приносили в жертву животных. После выставки Современного Искусства в Стамбуле, работа отправиться в Лондон, Берлин, а затем Нью- Йорк.
This year, at the exhibition of Contemporary Istanbul Art,central artwork was the "Room of immortality” by @ahmetgunestekin .
The artist presented the mythological story of Gelgamash, who was looking for immortality, with the biblical legend of Noah. "This work shows how closely the human and animal essence intertwines." Explains A. Gunestekin. The artist worked on this installation for 4.5 years, and it costed him $ 1 dollars. A. Gunestekin was inspired by the ancient temple complex Gebekli Tepe, which was included in the UNESCO list. Here, the Anatolians buried their dead people,leaving only the skulls,and the body was thrown to the vultures to be devoured. Here also they sacrificed animals. After the exhibition of Contemporary Istanbul, this artwork will go to London, Berlin, and then New York.
#contemporarypainting#installationart#ahmetgunestekin#ölümsüzlükodası#artblog#artbloger#contemporaryistanbul2018#installation
#ContemporaryIstanbul2018 ön gösterimiyle sanatseverlere kapılarını açtı. 20-23 Eylül tarihleri arasında Lütfi Kırdar Kongre ve Sergi Sarayındayız. #CI2018
_____________________________
#ContemporaryIstanbul2018 opened its doors to art-lovers with a pre-show! We are waiting for you at the Lütfi Kırdar Congress Center between September 20-23! #CI2018