İçerik Başlıkları
Haydn, Scubert, Berlioz, Menuhin, Schumann, Glissando diye uzayıp gidiyor ünlü kemancıların listesi... O zamanlar internette keman dersi gibi olanaklar yoktu ve keman çalmayı çok az kişi öğrenebiliyordu. Bu sanatçılar hiç şüphe yok ki kemanın ve müziğin herkese ulaşmasına yardımcı oldular. 16.yüzyıldaki başlangıcından, günümüzde mevcut olan elektrikli versiyonuna kadar gelişim sürecinde kemanın maceralarla dolu ilginç bir tarihi vardır.
Gerek barok müzik veya klasik müzik olsun ya da akustik veya elektrikli keman olsun; yaylı çalgılar ailesi zaman içinde büyük değişimler geçirmiştir. Arap dünyasından gelen, Rönesans döneminde onu değiştiren İtalyan udiler sayesinde ünlendi; daha sonra 19. yüzyılda elektrikli versiyonunun çıkmasıyla devrimini yaşadı.
Bu yazı boyunca klasik müzikten çağdaş müziğe, keman ailesinin tarihini, aynı aileden gelen yaylı müzik aletlerini, her müzik aşığı ve tomurcuklanan virtüözün bilmesi gereken en iyi keman yapımcılarını inceleyeceğiz.
Keman dersi izmir ve çevresinde arıyorsanız tek bakmanız gereken yer Superprof'tur.
Kemanın Kökenleri
Kemanın doğuşu halen gizemini koruyor. Bugün bildiğimiz keman görünümünü alması birkaç yüzyıl alacaktı. Keman derslerinize başlamadan önce bilmeniz gereken her şey için okumaya devam edin.
Yaylı çalgılar ya da kemana benzeyen herhangi bir şey 10.yüzyıla kadar ortaya çıkmayacaktı. Ondan önce lir gibi bu tip müzik aletleri telleri tıngırdatılarak çalınırdı. Yaylı çalgılar daha sonra Çin İmparatorluğu, Bizans İmparatorluğu ve Arap-Müslüman dünyasında ortaya çıktı. Bu çalgılar at kılından yapılmış bir yay ile çalınırdı. Rebab kemanın genellikle en eski atalarından biri olarak kabul edilir. Arap-Müslüman dünyasındaki ilk yaylı çalgıydı ve Avrupa'ya İspanya üzerinden gelecekti. Daha sonra İspanya'da Vihuela ve İtalyanca'da Viola olarak adlandırılacaktı.
Sonra yeni bir tür ortaya çıktı. Keman var olmadan önce kullanılan viola da gamba ve viola de braccio isimeriyle anılan violdu.Viol, icracının telleri titreştirmek ve sesi oluşturmak için yay kullanacağı modifiye edilmiş bir akorfondu. İlk kemanlara benzeyen lirler ise notaları değiştirmek için boyundaki teller manipüle edilmesine rağmen yalnızca sol elle teller çekilerek kullanılırdı.
Kemandan ilk defa 1520lerde söz edildi. İtalyanca “violino” terimi küçük viol anlamına gelir. Bunu, günümüzden farklı bir boyutta olan enstrümanların İtalyan teknik özellik sayfalarında sıklıkla görüyoruz. Bu enstrümanlar Brescia, Venedik, Anvers ve Brüksel'de inşa edildi.
Enstrümanın son versiyonu Andrea Amati'nin Cremona'daki udi atölyesi tarafından yapılmıştır. Enstrümanın görünümü ve sesi bundan sonraki bir yüzyıl daha değişmeyecekti. Kemanlar için konserlerin düzenlenmesi ve birçok orkestra, dörtlü, senfoni ve topluluk parçalarında yer edinmesi biraz zaman alacaktı.
İtalya'da Kemanın Prestijli Yükselişi
İlk gerçek kemanın tarihi 1564'e kadar uzanır. Catherine de' Medici, Fransa Kralı olan oğlu Charles IX için bir tane sipariş etmişti. Enstrüman daha sonra o zamandan beri kaldığı kraliyet ailesinin bir parçası oldu. Bu durum, Amati atölyesinin ünlü olmasına yardımcı oldu. Çocukları ve torunları aile işleri olan bu keman yapıcılığını sürdürdüler ve böylece udi olacaklardı.
Kasabada üretilen kemanların kalitesi, Cremona'yı kemanın evi haline getirdi. Aslında Cremona, enstrüman yapımcılarının ünlü Guarneri ailesinin (Andrea, Giovanni, Giuseppe, Pietro ve Bartolomeo) atölyesine ev sahipliği yapıyordu. Daha sonra, İtalya bu süre zarfında birçok udiye ev sahipliği yaptı ve halen kemanın başkenti konumundadır.
Hevesli udiler, yüzyıllardır İtalyan atölyeleri tarafından kullanılan teknikleri öğrenmek için hala oraya seyahat etmek için can atıyor. Bu el yapımı kemanlar, şaşırtıcı olmayan bir şekilde en yüksek kalitededir.
Bir udi, ton kalitesine bağlı olarak ahşabı (genellikle ladin, abanoz, akçaağaç, şimşir, söğüt ve gül ağacı) seçer, ardından 16. yüzyılda keman yaparken ilk udilerin sahip olduğu geleneksel araçları kullanarak onu şekillendirir.
O zamanlar, Fransa Kralı Henry, kralın kabul ettiği bir meslek olan keman yapmayı öğrenmek için bir eğitim programı kuran ilk kişilerden biriydi. Eğitim 6 yıl sürdü ve bir lonca ustası tarafından verildi.
Bu eğitimden önce müzisyenler kendi enstrümanlarını kendileri yapmak zorundaydılar.
Keman Tarihi: 17. Yüzyılın En İyi Bestecileri
Antonio Stradivari'nin kemanın görünümünü değiştirmesi kraliyetin emrinden sonra bir yüzyıl sonrasını bulacaktı.
Üretim yöntemleri ise hala bir sır. İtalyanlar tarafından yapılan binden fazla enstrümandan, yüksek düzeyde işçilik nedeniyle hala yaklaşık 650 tanesi iyi durumda. Stradivarius kemanları, müzik dünyasında gerçek bir efsane olmaya devam ediyor. Aslında, bunlar tüm zamanların en iyi ses sahip enstrümanları olarak kabul edilir.
17. yüzyılda keman, Monteverdi ve Lully gibi bestecilerin bestelerinde keman kullanması nedeniyle birçok orkestrada önemli bir enstrüman haline geldi. Monteverdi kendisi bir kemancıydı ve kemanı bestelerinde ilk kullanan kişiydi. Müzisyen, Andrea Amati'nin çocukları Antonio ve Girolamo'nun yanı sıra torunu Nicolo ile düzenli olarak işbirliği yaptı. İlk ikisi, Fransa'da Henry IV adına orkestranın udileriydi.
Sonatın gelişi, kemanı 17. yüzyılda kompozisyonun önemli bir parçası haline getirecektir. Lully kraliyet kemancısı oldu.
Besteci, Molière'in 14. Louis için eserinin müzikal versiyonlarını yaratmakla kalmadı, aynı zamanda özellikle George Dandin ou Le Malade Imaginaire de dahil olmak üzere tüm bu eserleri coşkuyla seslendirdi.
İki sanatçı bunu yaparken temelde yeni bir tür icat etti. Keman, bu süre zarfında müzik kompozisyonu için önemli bir enstrüman haline geldi. Sonraki yüzyılda da gelişmeye devam edecekti.
18. Yüzyılda Keman
Keman teknikleri 18. yüzyılda da gelişmeye devam etti. Vivaldi, Locatelli ve Tartini gibi müzisyenler sınırları zorlamaya devam etti. Mozart bu süre içinde keman için birçok sonat yazdı.
Bu dönemde keman, orkestranın bir parçası olarak kurulmuştu. Birçok önemli şefin kendileri kemancıydı. Paris şehri, Avrupa'nın en büyük kemancılarının buluşma yeri oldu. Mozart orada beste yapmak için çok zaman harcadı.
Vivaldi ayrıca ünlü keman konçertosunu Fransa'nın başkentinde besteledi. 1723'te bestelediği en ünlü konçertosu Le Quattro Stagioni, bir yıldaki ana bölümlerin her birini temsil ediyor. Bu melodiler, dünyadaki en ünlü klasik müzik parçalarından bazılarıdır.
Keman, 18. yüzyılda ciddi bir enstrüman olarak kendini kanıtlamaya devam etti. Bu yüzyılda kemanın şekli ve üretim yöntemleri değişti. Aslında, enstrümanın artan kullanımı, daha fazla besteci ve müzisyenin daha iyi keman aramasına neden oldu. Artan ihtiyaçlarını karşılamak için udiler, boynu, bas çubuğunu ve ses direğinin çapını uzattılar.
Böylece zamanın ustaları Amati ve Stradivarius tarafından yapılan kemanların tasarımlarını alıp modifiye ettiler. Keman o zamandan beri nispeten değişmeden kaldı.
Kemanın Modern Tarihi
Modern müzik, keman gibi daha eski enstrümanları kullanma eğiliminde olmasa da, keman günümüzde hala insanların çalmayı öğrendiği bir enstrümandır.
Ancak (halk müziği hariç) işçi sınıfından ziyade üst sınıfların bir enstrümanı imajına sahiptir. Gereken maliyet ve yıllarca süren uygulama, hevesli birçok müzisyenin şevkini kırıyordu.
Ancak hepimiz Kanon'un milyonlarca kez çalındığını duyduk. Parçanın YouTube'daki cover versiyonları sayesinde yeniden popüler oldu. Hatta elektronik keman coverı bile var.
Ayrıca, bir şeyleri satın almanın yeni yolları işleri değiştirdi. Size keman yapması için bir udi çağırmak yerine, artık online mağazalardan makul bir fiyata akustik veya elektrikli bir keman alabilirsiniz.
Bir zamanlar yalnızca kraliyet ailelerinin senfonilerinde kullanılabilen kemanlar artık rock, pop, çeşitli elektronik müziklerde ve bestelerde dahi kullanılmaya başlandı.
Çok çeşitli şekillerde üretilebilen elektrikli keman, oyulmaları gerekmediğinden ve geleneksel üretim tekniklerini ortadan kaldırabildiğinden özellikle bazıları eski tip kemanlara göre göze pek hitap etmeyebilir. keman yapımında yaygın olarak kullanılan ses kutusu ve ahşap kullanımı ortadan kalktığı için elektronik kemanlar eski kemanlardan çok farklı görünür.
Kemanı tekrar çekici hale getirmenin daha iyi bir yolu var mı?
Kemanı kullanan ünlü modern gruplar var. Aslında, bu grupların bazıları çello veya keman gibi enstrümanları çalarken geleneksel müzik eğitimini (genellikle saygın konservatuarlardan) modern duyarlılıklarla birleştiriyor.
Özel ders öğretmenleri ve öğrencilerini buluşturan platform