Robert Eggers’ın filmlerinin kamera arkası süreçlerine bakan herkes, çalışmalarında özgünlük ve katı gerçekçiliğin en önemli saplantılar olduğunu bilir. 2015’ler Cadı Dönem diyaloğu, giysiler, araçlar ve mimari üzerine beş yıllık bir araştırma gerektirdi ve Eggers zanaat ekibine birincil seti kullanarak inşa ettirdi. 17. yüzyıl karakterlerinin kullanacağı el aletleri ve malzemeleri. 2019’lar için Deniz Fenerio 1912 ve 1930’lardan gerçek kamera lensleri kullandı ve istediği dar, boğucu alanları elde etmek için döneme özgü otantik bir deniz feneri inşa etti.
Ve onun yeni drama Kuzeyliolarak faturalandırılır “Şimdiye kadar yapılmış en doğru Viking filmi” miğfer stillerinden gerçek Vikinglerin giyimde ne tür hayvan derisi kullanacağına kadar her konuda titiz bir araştırmayı içeriyordu. Savaşçı kahramanı Amleth’in (Alexander Skarsgård) bir kale çitinin tepesinden bir düşman tarafından atılan bir mızrağı yakalayıp geri fırlattığı fragmanlardan bir çekimin özellikle şaşırtıcı olmasının bir nedeni budur. Başka bir yönetmenin gerçekte bu dublörü gerçekten çekeceğini varsaymak gülünç olsa da, Polygon Robert Eggers’a bunu gerçekten yapıp yapmadığını sormak zorunda kaldı.
Cevap hayır; bu mızrak numarası CG ile yapıldı. Eggers, Polygon’a “Birisi çitten yere bir mızrak fırlattı” diyor. “Ve sonra Alex, bazı çekimlerde, tüm zaman boyunca tuttuğu ve sonra fırlattığı bir mızrak vardı. Ve sonra CG ile birini çıkarır ve diğerini koyarsınız. Böyle bir durum. Yani çekimde bir miktar fiziksel gerçeklik vardı. ”
Dijital efektlerin kullanımından bahsetmek Kuzeyli, Eggers biraz hüsrana uğramış ve savunmaya geçmiş gibi geliyor, sanki bu tür sorular sadece bir şekilde onun etiğini ihlal ettiğine dair suçlamalar olabilirmiş gibi. “Bununla ilgili durumuma kesinlikle katılıyorum” diyor. “Mesela, ulaşmaya çalıştığın buysa, her gece kendimi kırbaçlarım.”
CG sorusu Kuzeyli sadece alakalı çünkü filmin çoğu pratik olarak yapıldı. Eggers, mümkün olduğunda doğal ışıkla çalışmayı ve oyuncularının ve kameralarının istediği gibi keşfedebileceği köyler inşa etmeyi tercih ediyor. Bir sahnenin tüm açılarını kapsayan geleneksel çoklu kamera kurulumları yerine film boyunca tek bir kamera kullandı, çünkü bu tarz daha odaklanmış ve gerçek hissettiriyor. Filmdeki dört dakikalık tek çekim Viking baskını titizlikle planlanmış ve gizli düzenlemeler yapılmadan gerçekleştirilmiştir. Skarsgard çekim boyunca tek bir çift bot giydi, ve filmin tasarımcısı hasar gördüklerinde onları elle tamir etti. Kurutmak için sıra sıra balıkların asıldığı bir köyde, set dekoratörü Niamh Coulter plastik maketler yerine gerçek balık kullandı: “Koku kesinlikle gerçekti,” Coulter el yapımı setlerden bahsetti.
Eggers, mümkün olan her yerde, CG eklemeden önce pratik bir etkiyle başladı. Bir kuzgunun gözünü yakınlaştıran bir açılış çekimi için Eggers, gerçek bir hayvanın pratik bir çekimiyle başladı ve kuşu ancak havalanıp kameradan uzaklaştığında CG ile değiştirdi. “Filmi sahte bir kuşla başlatmayacaktım, anlıyor musun?” diyor.
Ancak Eggers, dijital efektlerin kullanılmasının hala talihsiz bir gereklilik olduğunu söylüyor. “Bugün belirli bir ölçekte bir film çekiyorsanız, modern sağlık ve güvenlik konuları, işçilik maliyeti, sendikalar ve her neyse, CG olmadan yapmanızın hiçbir yolu yok” diyor. “Yani eski Western’lerde veya Sovyet filmlerinde olduğu gibi at gösterileri yapamazsınız. Sen de yapmamalısın. Ancak bu, en azından güvenlik kablolarını sildiğiniz anlamına gelir. Ve atlar düştüğünde, çamurun içine düşmeleri için gizlenmiş paspaslar vardır. Aslında çamurlu olanları alamıyoruz, bu yüzden malçla kaplılar ve sonra malçı çamurla örtmek için CG kullanıyoruz, bu yüzden tutarlı görünüyor. Bu günah değil, sadece pratik.”
Dijital unsurlar hakkında konuşmak açıkça onu biraz sinirlendiriyor – ondan başka hiç kimse CG’nin “günahkar” olabileceğini öne sürmüyor. Mızrak numarası söz konusu olduğunda, çekim onun için özel efektler kullanmaya istekli olacak kadar önemliydi, çünkü ekrana bir filmden alınmış bir şey koyuyordu. otantik İzlanda halk masalı – olarak da bilinen 13. yüzyıl Njáls destanında Yanmış Njál’ın Öyküsühikayenin en güçlü savaşçılarından biri hile yapıyor.
Eggers, “Bence bu filmdeki CG çoğunlukla oldukça zevkli” diyor. “Birinin bu mızrak numarasını yapmış olmasına imkan yok. Hiçbir şekilde. Bunu 1972’de yapıyor olsaydık, muhtemelen bu efekti elde etmek için selüloit üzerine boyanmış bazı 2D animasyonlar olurdu. Mümkün olduğu kadar çok pratik öğe kullandığınız sürece, CG’nin iyi bir araç olduğunu düşünüyorum. Sadece aşırı kullanıldığında inanamayacağınız bir şey haline geliyor. ”
İzleyicinin gördüklerine inanma yeteneği, Eggers’ın dijital efektler kullandığında ana odak noktasıdır – geçmişteki zayıf efektlerden ve insanları anlatının dışına nasıl çıkardıklarından şikayet eder. Bir sahneyi işaret ediyor Kuzeyli Fırtınanın kendisinin tamamen dijital bir etki olduğu şiddetli bir fırtınada bir gemi ile.
“Bunu geçmişte çekseydik, bir model olurdu” diyor. “İçinde Beyaz Fırtına ve Usta ve Komutangemilerle fırtına sekansları yapmak için şimdiye kadar yapılmış en iyi modellerden bazılarına sahibiz, ancak modellerin olduğu birçok film oldu. modeller gibi görünmekbilirsin? “
Ancak fırtına dijital bir yaratım olsa da, geminin kendisi gerçektir. “Bu, aslında inşa ettiğimiz bir geminin dijital 3D taraması, geminin tam bir kopyası. ottar knurriçinde olduğu gibi Viking Gemi Müzesi, Roskilde, Danimarka, ”diyor Eggers. “Biz düşünüyorduk, Tamam, arkadan aydınlatılacak, gece olacak, yağmur yağacak, bunun bir görsel efekt çekimi olduğu gerçeğini gizlemek için yapabileceğimiz birçok şey var. Ama denizde bir fırtınada geceleyin bir Viking gemisini vurup teşhir edemezsiniz. Çekebilseniz bile, film pozunu elde edemezsiniz.”
İzleyicilere en çok CG gibi görünebilecek dizi bile pratik unsurlarla doluydu. İçinde Kuzeyli, Amleth ve babası Kral Aurvandil (Ethan Hawke), halüsinojenler ve kan içeren bir erkeklik ritüeline girerler. Asmalardan veya damarlardan yapılmış bir tür ağaç tasavvur ederler, hepsi de asil ailelerinin ortak kan bağını temsil eden atan bir kalple birbirine bağlanır. Ölü ve çürüyen atalar, morumsu bir nekrotik ışıkla titreşen ağaca asılır.
Eggers, “Ethan Hawke’ın karakterinin tanımladığı gibi, Krallar Ağacı bile, arboreal aile soyundan gelen halüsinasyon saçmalığı, pratik unsurlarla yapıldı” diyor. Ekip üyelerinden biri kimyasal fotoğrafçılık yapıyor, bu nedenle sahnede parlayan ışık “kimyasal reaksiyonlarla yaratıldı”. Ve “ölü ataların mumyaları fiziksel yapılardı ya da fotoğrafladığımız makyajdaki oyunculardı. Orada da bazı saf CG öğeleri var, ancak bu dizilerdeki öğelerin büyük çoğunluğu bile pratikti. “
Sonuç olarak, Eggers işlerinde fiziksel ve pratik etkileri tercih ederken, insanları hikayenin dışına itmedikçe eldeki her türlü aracı kullanmaya isteklidir.
“Denizde fırtına gibi görünen bir çizgi film gibi görünmemesi için gerçekten önceden plan yapmaya çalışıyorsunuz,” diyor. “Her zaman mümkün olduğu kadar çok pratik öğeye sahip olmaya çalışmakla ilgilidir. Filmde yaklaşık 20 Viking gemisi var ve biz o kadar çok inşa etmedik. Yeni maskeler, yeni yelkenler ya da farklı kalkanlar, farklı kafa oymaları koyarak onları başka amaçlarla kullanıyorduk. Ve sonra birden fazla pas atmak ve onları fişe takmak. Bu, CG’yi hikayeyi anlatmak, bütçenizi genişletmek ve aynı zamanda onu topraklamak için bir araç olarak kullanmanın bir yolu.”
Kuzeyli şimdi sinemalarda.