title: Duris
text: # Duris
  
  Duris (griego Δοῦρις, Douris) fue un pintor de vasos de figuras rojas, activo de 500 a 460 a. C.
  
  # Duris
  ## Obra
  
  Empieza su carrera trabajando para los ceramistas Cleofrades y Eufronio, antes de empezar una larga colaboración con Pitón. Firma 39 vasos como pintor, e igualmente uno como alfarero y un vaso únicamente como ceramista. Entre 250 y 300 vasos le son atribuidos. La mayoría de estos vasos son kílix, es decir, copas. Su nombre parece haber sido popular, pues se lo encuentra sobre otros vasos: figura así sobre un vaso llevado por una chica en una copa de Onésimo. Basándose en estas firmas, en las inscripciones kalós y en la decoración subsidiaria de los vasos, el historiador del arte John Beazley ha distinguido en su carrera cuatro grandes fases:
  
  # Duris
  ## Obra
  ### Fase I
  
      Está caracterizada por una decoración recargada y por la diversidad de motivos de orladura. Los temas preferidos son los banquetes, los komoi (cortejos de gente borracha) o los guerreros. El nombre de kalos favorito es Queréstrato. Beazley sugiere que en esta época, Duris pudo trabajar junto con Onésimo, otro gran pintor de copas del período. Respecto a este último, en Dures prima la gracia de sus personajes.
  
  # Duris
  ## Obra
  ### Fase II
  
      La colaboración con Eufronios se acaba; Duris trabaja en adelante con Pitón. Queréstrato queda como nombre del kalós preferido, paralelamente con Panecios, que se encuentra igualmente sobre las obras de Onésimo. La decoración subsidiaria es menos importante; la mayoría de los medallones no tienen borde. Los temas preferidos son las escenas de jóvenes y de atletas. El trazo de Duris se singulariza en adelante por el uso de una clase de garabato para figurar la extremidad interna de la clavícula. La obra maestra de este periodo es un psykter (vase para enfriar) adornado con sátiros borrachos.
  
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  ## Obra
  ### Fase III
  
      Es la fase más característica de Duris, y su apogeo. Las orladuras de los medallones se caracterizan por la alternancia de un elemento de meandro y de cuadrados; las asas de la copa están decoradas con palmetas. El nombre de kalos preferido es en adelante Hipodamas; las firmas se hacen raras. Duris vuelve a las escenas de banquete, y se interesa por los estudios de guerreros y por escenas escolares. La obra maestra del periodo es la copa llamada la «pietá de Memnón»: Eos lleva el cuerpo de su hijo Memnón, muerto por Aquiles durante la guerra de Troya.
  
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  ## Obra
  ### Fase IV
  
      Duris vuelve a una ornamentación recargada. Las orladuras comprenden en adelante dos elementos de meandro por cada cuadrado; las palmetas en las asas se complican y motivos de loto aparecen en paralelo. Las firmas desaparecen y los nombres de kalós se hacen más raros. El dibujo pierde gracia y vigor.
  Se conservan obras suyas en el Museo de Antigüedades de Berlín, el Museo de Historia del Arte de Viena, el Museo Británico, el Museo del Louvre y otros.
  
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  ## Bibliografía
  
  * John Boardman, Les Vases athéniens à figures rouges. La période archaïque, Thames & Hudson, Paris, 1996 1e édition 1975), p. 137-139.
  * (en inglés) Diana Buitron-Olivier, “Douris. The Master Painter of Athenian Red-figure Vases”, dans Kerameus. Forschungen zur antiken Keramik, 2e livraison, vol. 9 (2005), Mayence (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última)..