Autorretrato (Van Gogh; agosto de 1889)
# Autorretrato (Van Gogh; agosto de 1889)

Autorretrato (en holandés, Zelfportret) es el título de un óleo (número de catálogo: F 626, JH 1770) pintado por Vincent van Gogh a finales de agosto de 1889 durante su estancia en Saint-Rémy-de-Provence. La pintura está en la colección de la Galería Nacional de Arte de Washington.

# Autorretrato (Van Gogh; agosto de 1889)
## Historia

Aunque la carrera pictórica de Van Gogh fue corta, solo diez años, resultó ser un artista excepcionalmente prolífico e innovador. Experimentó con varios tipos de pintura, como paisajes, bodegones o retratos, pero fue solo con los autorretratos que se hizo conocido como artista. Como su predecesor Rembrandt, Van Gogh era un asiduo de y para el arte del autorretrato. Pintó al menos 36 autorretratos, el primero de los cuales fue realizado inmediatamente después de su llegada a París en marzo de 1886 y el último durante su estancia en el Hospital Saint-Paul-de-Mausole de Saint-Rémy en 1889. En los primeros meses de aislamiento voluntario, la atención del artista se centró en el paisaje que rodea al hospital. Pero a principios de julio de 1889, mientras pintaba al aire libre, Van Gogh sufrió graves recaídas de su enfermedad mental. Durante cinco semanas no salió de la habitación. Este autorretrato es la primera obra que pintó Van Gogh tras recuperar las fuerzas.

# Autorretrato (Van Gogh; agosto de 1889)
## Descripción

El rostro huesudo del artista porta las huellas de su lucha reciente. No son solo los colores contrastantes los que lo hacen más pálido de lo habitual; el verde amarillento claro agrega credibilidad a su condición en ese momento.
En una carta al hermano Theo, el artista escribió:
    "La gente dice, y me inclino a creerlo, que es difícil conocerse a uno mismo, pero no es fácil pintarse a sí mismo. En este momento estoy trabajando en dos autorretratos, debido a la falta de modelo, porque ya es hora de que pinte un personaje. El primero [autorretrato] lo empecé el primer día, cuando me levanté, estaba demacrado, pálido como un demonio. El fondo azul violeta y la cabeza blanquecina con cabello amarillo es un efecto de color.".
El artista se representó en el trabajo: lleva un delantal de pintura y sostiene los pinceles y paleta. Su mirada es desconfiada y atenta, la aversión en sus ojos sugiere que el mundo en el lienzo es un lugar más seguro que el mundo real. Para reflejarla, van Gogh utilizó uno de los trucos más antiguos extraídos de un libro de texto de pintura: sus ojos no parecen paralelos, lo que da la impresión de que la mirada del artista no está fija en algo real, sino que se dirige hacia adentro, hacia mundos imaginarios, donde no se necesita una imagen literal. Estos ojos, desconfiados y soñadores al mismo tiempo, reflejan el alma de un hombre al que se le ha pegado la etiqueta de loco.