Hola, te puedo decir que las 12 claves de animación de Disney son los principios básicos que rigen el movimiento y la expresión de los personajes animados. Estos principios fueron presentados por primera vez por los animadores Ollie Johnston y Frank Thomas en su libro The Illusion of Life: Disney Animation, publicado en 1981²³. Los 12 principios son:

1. Estirar y encoger: se trata de deformar los objetos o personajes para darles la ilusión de gravedad, peso, masa y flexibilidad²³.
2. Anticipación: se trata de preparar al espectador para lo que va a suceder, mediante gestos o movimientos previos a la acción principal²³.
3. Puesta en escena: se trata de usar el movimiento para guiar la atención del espectador hacia lo que es importante en la escena, mediante la composición, el ángulo, el contraste o el enfoque²³.
4. Acción directa y pose a pose: se trata de dos formas de animar el movimiento de los personajes. La acción directa consiste en dibujar cada fotograma secuencialmente, mientras que la pose a pose consiste en dibujar primero las poses clave y luego rellenar los fotogramas intermedios²³.
5. Acción de seguimiento y superposición: se trata de dar continuidad y fluidez al movimiento, haciendo que las partes del cuerpo o del objeto se muevan a diferentes velocidades y tiempos, según su peso e inercia²³.
6. Acelerar y desacelerar: se trata de variar la velocidad del movimiento según la fuerza aplicada o la resistencia encontrada, para evitar que sea monótono o mecánico²³.
7. Arco: se trata de hacer que el movimiento siga una trayectoria curva, para darle más naturalidad y suavidad²³.
8. Acción secundaria: se trata de añadir detalles o movimientos complementarios a la acción principal, para enriquecerla y darle más realismo²³.
9. Timing: se trata de controlar el ritmo y la duración del movimiento, para transmitir la personalidad, el estado de ánimo y la intención del personaje²³.
10. Exageración: se trata de acentuar o distorsionar algunos aspectos del movimiento o del personaje, para resaltarlos o hacerlos más expresivos²³.
11. Dibujo sólido: se trata de tener un buen conocimiento de la anatomía, la perspectiva, el volumen y la proporción de los personajes y objetos que se animan, para darles consistencia y credibilidad²³.
12. Apelación: se trata de dotar al personaje o al objeto de un diseño atractivo, una personalidad definida y un estilo propio, para captar el interés y la simpatía del espectador²³.

Estos son los 12 principios que todo animador debe conocer y aplicar para crear animaciones de calidad y con vida propia.

(1) 12 principios de la animación | Principios básicos de la animación | Adobe. https://www.adobe.com/es/creativecloud/animation/discover/principles-of-animation.html.
(2) Los 12 principios de la animación de Disney - G-Tech Design. https://gtechdesign.net/es/blog/conoce-los-12-principios-de-la-animacion-de-disney.
(3) Los 12 principios de la animación de Disney - G-Tech Design. https://bing.com/search?q=12+claves+de+animaci%c3%b3n+de+Disney.
(4) Los 12 principios de Animación de Disney - Inspired 360. https://inspired360g.com/los-12-principios-de-animacion-de-disney/.
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