La place Paul-Jamot est une place de la commune de Reims, dans le département de la Marne, en région Grand Est.

Situation et accès
Elle donne boulevard de la Paix avec un rond-point qui ouvre sur la rue Ponsardin, Diderot et Marie-Stuart. Traversée d'une voie à double sens, elle est bordée d'aires de stationnement.

Historique
Ancienne place Belle-Tour, elle porte le nom de Paul Jamot depuis 1941, directeur du musée des beaux-arts de Reims.

Notes, sources et références

Voir aussi

Bibliographie
 Jean-Yves Sureau, Les rues de Reims, mémoire de la ville, Reims, 2002, pp192-93.
 Prosper Tarbé, Reims, essais historiques sur ses rues et ses monuments, Res Comédit, Paris, 1994.
 Michel Thibault, Memoire en images Reims, Alan Sutton, Saint-Cyr-sur-Loire, 2000.

Articles connexes
 Liste des voies de Reims.

Place à Reims
Odonyme se référant à une personnalité

Place Paul-Jamot


අභ්‍යාවකාශ ගවේශනය යනු තාරකා විද්‍යාව සහ අභ්‍යාවකාශ තාක්ෂණය උපයෝගී කරගනිමින් බාහිර අභ්‍යාවකාශය ගවේශනය කිරීම යි. තාරකා විද්‍යාඥ්‍යයින් විසින් දුරේක්ෂ මගින් ද, මිනිසුන් රහිත සහ මිනිසුන් සහිත අභ්‍යාවකාශ යානා මගින් ද අභ්‍යාවකාශය ගවේශනය සිදු කෙරේ.

මිනිසා ඈත අතීතයේ සිටම පියවි ඇසින් සහ දුරේක්ෂ මගින් අභ්‍යාවකාශ වස්තූන් නිරීක්ෂණය කළ අතර, විසිවෙනි සියවසේ මැද භාගයේදී රොකට්ටු නිමැවීමත් සමගම භෞතිකව අභ්‍යාවකාශය ගවේශනය කිරීම ඇරඹුණි. මුල් කාලීනව අභ්‍යාවකාශ ගවේශනය සඳහා ප්‍රබලම හේතුවක් වූයේ එක්සත් ජනපදය සහ සෝවියට් සංගමය අතර තිබූ අභ්‍යාවකාශ තරඟය යි. 1957 ඔක්තෝබර් 4 වැනිදා, සෝවියට් සංගමය විසින් පෘථිවි කක්ෂයකට යැවුණු මුල්ම කෘතීම වස්තුව ලෙස ස්පුට්නික් 1 චන්ද්‍රිකාව කක්ෂගත කිරීම ද, 1969 ජුලි 20 වැනිදා එක්සත් ජනපද ඇපලෝ 11 මෙහෙයුම මගින් මිනිසෙකු පළමු වරට චන්ද්‍රයා මත ගොඩබැසීම ද, අභ්‍යාවකාශ ගවේශනයෙහි සන්ධිස්ථාන ලෙස සැළකේ. අභ්‍යාවකාශ තරඟයේ දී සෝවියට් සංගමය විශිෂ්ට ජයග්‍රහණ රාශියක් ලැබීය. 1957 දී පළමු වරට ජීවියෙකු අභ්‍යාවකාශයට යැවීම, 1961 දී පළමු වරට මිනිසෙකු පෘථිවි කක්ෂයට යැවීම (යූරි ගගාරින්), 1965 දී පළමු වරට මිනිසෙක් අභ්‍යාවකාශයේ ඇවිදීම (ඇලෙක්සි ලියනොෆ්), 1966 දී පළමු වරට අභ්‍යාවකාශ යානයක් පෘථිවිය හැර වෙනත් අභ්‍යාවකාශ වස්තුවක් මතට ගොඩබැස්වීම, සහ 1971 දී ලෝකයේ පළමු අභ්‍යාවකාශ මධ්‍යස්ථානය (සැල්යුට් 1) දියත් කිරීම යනාදිය ඒ ජයග්‍රහණ යි. මිනිසා සඳ මත ගොඩබැසීමෙන් පසු, අභ්‍යාවකාශ ගවේශනය සඳහා තිබූ තරඟකාරිත්වය අඩු වූ අතර, එක් වරක් භාවිත කර ඉවත දමන රොකට්ටු වෙනුවට නැවත භාවිත කළ හැකි අභ්‍යාවකාශ ෂටල වැනි දෑ ගැන අවධානය යොමු විය. එමෙන්ම තරඟකාරීත්වය අඩු වීමත් සමග අන්තර්ජාතික සහයෝගය වැඩි දියුණු වූ අතර, ජාත්‍යන්තර අභ්‍යවකාශ මධ්‍යස්ථානය වැනි ව්‍යාපෘති ආරම්භ විය.

2000 දශකයේදී, චීනය සාර්ථකව අභ්‍යාවකාශ වැඩසටහනක් ආරම්භ කළ අතර, ඉන්දියාව විසින් චන්ද්‍රයාන් 1 නමින් මෙහෙයුමක් දියත් කරන ලදී. මීට අමතර යුරෝපා සංගමය සහ ජපානය ද අනාගතයේ මිනිසුන් සහිත අභ්‍යාවකාශ ගමන් සිදු කිරීමට සැළසුම් කරති. 1990 ගණන්වල සිටම පුද්ගලික ආයතන අභ්‍යාවකාශ සංචාරක ක්ෂේත්‍රය ගැන අවධානය යොමු කළහ. ස්පේස් එක්ස් ආයතනය වර්තමානයේදී ස්ටාර්ෂිප් නමින් යානයක් නිර්මාණය කෙරෙමින් පවතී. සම්පූර්ණයෙන් නැවත භාවිත කළ හැකි ලෙස නිපදවෙන මෙය මගින් අනාගත‍යේ මිනිසුන්-සහිත ග්‍රහලෝක ගවේශන සඳහා යන වියදම විශාල වශයෙන් අඩු කිරීමට හැකි වනු ඇත.

මූලාශ්‍ර

අභ්‍යවකාශ ගවේෂණය
අභ්‍යවකාශය

අභ්‍යවකාශ ගවේෂණය


Walter Russell Shaw,  (December 20, 1887 – May 29, 1981) was a politician from Prince Edward Island.

A native of West River, Shaw was educated at Prince of Wales College, the Nova Scotia Agricultural College and the University of Toronto. On his return to Prince Edward Island, he farmed for several years, becoming a noted livestock breeder. Shaw worked as a civil servant in the provincial department of agriculture from 1934 to 1954, rising to the position of deputy minister. He also helped found the PEI Federation of Agriculture serving as its first general secretary. He entered politics in 1957 when he was chosen leader of the Progressive Conservative Party. He led the party to victory in the 1959 election becoming the 22nd premier at the age of 71.

The Shaw government supported the expansion of the province's food processing industry, instituted a regional system of high schools and revamped the employment system and pay scale for the civil service. Despite its support for the farming industry, Shaw's government failed to reverse the decline in the number of family farms and was unable to successfully diversify the economy. His government was defeated by the Liberal Party in 1966.

Shaw stepped down as party leader in 1968, and was succeeded by George Key, although as Key was not a sitting member of the legislature Shaw continued to serve as leader of the opposition until 1970, when he retired at the age of 82.

In 1971, he was made an Officer of the Order of Canada. Shaw was inducted into the Canadian Agricultural Hall of Fame in 1980.

References

1887 births
1981 deaths
People from Queens County, Prince Edward Island
Premiers of Prince Edward Island
Officers of the Order of Canada
Progressive Conservative Party of Prince Edward Island MLAs
Progressive Conservative Party of Prince Edward Island leaders
Prince of Wales College alumni
Nova Scotia Agricultural College alumni
University of Toronto alumni

Walter Russell Shaw


Zieria adenophora, es una especie de arbusto perteneciente a la familia de las rutáceas. Es originaria de Australia donde se encuentra cerca de Araluen, Nueva Gales del Sur.  Crece en las laderas de granito, donde menos de 200 plantas se conocen de este único sitio.

Descripción
Es un arbusto que alcanza un tamaño de  1 m de altura, las ramas  pubescentes con pelos simples. Las hojas con  folíolo central cuneado a obovado, 2.5-4 mm de largo, 2-3 mm de ancho, ápice redondeado a emarginado, los márgenes ± dentados;  pecíolo 1,5 -2 mm de largo. Las inflorescencias más cortas que las hojas, por lo general con 1-3-flores. Lóbulos del cáliz  triangulares,  glabros. Pétalos 2-3 mm de largo, valvados, blanco o amarillo pálido, la superficie rosada, cara externa pubescente, cara interna ± glabra.

Taxonomía
Zieria adenophora fue descrita por William Blakely y publicado en Contr. New South Wales Natl. Herb. 1: 123, en el año 1941.

Referencias

Enlaces externos

adenophora

Zieria adenophora


L'art spunkt est un courant artistique caractérisé par l'influence du mouvement punk, de son idéologie et de son esthétique sur la démarche des artistes.

Le terme Spunkt a été forgé par l'artiste québécois Sébastien Pesot en 2018. Contraction entre le mot allemand « der Punkt », qui signifie « le point » ou « le moment » et le mot anglais « spunk », qui signifie quant à lui « le cran » ou « la niaque », le mot spunkt porte en son centre son lien avec le mouvement punk. Ce néologisme a été forgé à la suite d'un constat : les termes punk et post-punk évoquant un lien intrinsèque à l'univers musical, il était nécessaire de créer un mot désignant spécifiquement les arts plastiques punk, d'autant plus que l'expression « art punk » désigne d'ores et déjà un style musical en soi. Ainsi, le mot spunkt fait référence uniquement aux arts visuels héritiers des mouvements punk et post-punk au . À ce titre, « Spunkt repose sur l'affirmation d'une évidence : le punk a influencé l'art actuel ».« Comme les avant-gardes, le punk voulait faire table rase. Ici ce sont plutôt les façons de se le réapproprier qui sont pensées, non pas dans le désir de le reproduire, mais dans celui de peser son héritage au sein de démarches artistiques, de juger sa postérité dans le monde d'aujourd'hui. »Alors que la culture punk développe des positions anti-art, l'art spunkt reconnaît autant l'apport de l'art contemporain que celle de l'esthétique punk. Solidaire des positions politiques du mouvement punk, l'art spunkt se montre conscient des injustices sociales et écologiques ainsi que des disparités économiques qui perdurent. Il se distingue par son recul et son regard historique sur l'esthétique punk, en utilisant parfois les mêmes approches esthétiques et attitudes.

Origines
Il existe un certain nombre de similitudes esthétiques entre le mouvement punk et d'autres courants artistiques du . Avec son rejet des valeurs établies, son sens aigu de l'autodérision et son iconoclasme, le punk est étroitement lié au dadaïsme. Très tôt, plusieurs de ses partisans ont également été influencés par le situationnisme. Le manager des Sex Pistols, Malcolm McLaren, faisait fréquemment allusion aux textes emblématiques du mouvement en déclarant : « C'est merveilleux d'utiliser le situationnisme dans le rock'n'roll ». En outre, l'appropriation parodique de l'imagerie religieuse ou politique sur les pochettes d'albums ou les affiches punk peut être associée à l'esprit déviant du situationnisme.

Le spunkt, à l'instar du punk, prend racine dans les mouvements des avant-gardes comme le surréalisme et Dada où le DIY se fond dans une attaque beaucoup plus radicale contre le statut sacré du travail. Pour Gavin Grindon: « La rupture avec l'idée d'art est liée à une rupture avec l'idée de travail ». Dans cette perspective le travail s'oppose au jeu. Dada, le surréalisme et le punk sont des réactions à des scénarios de folie du monde, chacune de ces réactions étant ancrée dans des contextes historiques différents. Pour les artistes de ces trois mouvements, le langage et l'imagerie agressifs, violents et destructeurs ne véhiculaient donc rien d'autre qu'une évaluation de la réalité politique et sociale, contemporaine à ces avant-gardes.

Parallèlement au mouvement punk, l'art postmoderne
L'art postmoderne regroupe un ensemble de mouvements artistiques critiques vis-à-vis de certaines tendances du modernisme. En général, des mouvements tels que l'intermédia, l'art de l'installation, l'art conceptuel et le multimédia, notamment la vidéo, sont décrits comme postmodernes.

Plusieurs caractéristiques font de l'art un art postmoderne, notamment le bricolage, l'utilisation du texte comme élément artistique central, le collage, la simplification, l'appropriation, l'art de la performance, le recyclage de styles et de thèmes du passé dans un contexte moderne, ainsi que la rupture de la barrière entre les beaux-arts et la culture populaire.

Historique
Au Québec, l'art spunkt a fait l'objet d'expositions collectives, qui ont réuni des artistes se réclamant d'un héritage punk. Du  au  a eu lieu l'exposition « Dans un monde post-un événement post-punk » organisée par l'artiste-commissaire Sébastien Pesot à l'Université de Sherbrooke à Longueuil, avec les œuvres de sept artistes canadiens. En 2020, l'exposition « Spunkt Art Now » a été présentée à la galerie Antoine-Sirois de l'Université de Sherbrooke puis à la Maison de la culture Janine-Sutto à Montréal.

En 2016, l'exposition « In a Post-World : Post-Punk Art Now » a eu lieu au sein de la galerie new-yorkaise The Invisible Dog Art Center, Brooklyn. L'exposition visait à explorer l'influence du punk sur les pratiques artistiques d'aujourd'hui : l'importance du DIY et d'une esthétique caractéristique du mouvement punk. « Le punk occupe une place vraiment étrange dans notre paysage culturel. On pourrait dire qu'il n'existe même plus, et pourtant une grande partie de notre culture actuelle s'inspire de l'idéologie et de l'esprit punk. »   Andrew Nunes, Vice Magazine, 2016 La publication Post-Punkt Art Now est produite parallèlement à cette exposition. Son format surdimensionné () en fait un objet d'art en soi, à la frontière entre catalogue d'exposition, magazine et livre d'art. En 2017, cette publication bilingue est couronnée par le  Grafika dans la catégorie « Livre ». Vincent Bilodeau, réalisateur en design d'animation, illustrateur et membre du jury à l'occasion du concours, estime que :« l'idée derrière le choix d'un format surdimensionné, presque dérangeant, qui crée d'une certaine façon une relation amour/haine quant à sa manipulation, soutient parfaitement le contenu punk très attrayant de cette œuvre […] ».Ces expositions et ces publications défendent des idées progressistes telles que le féminisme, l'environnementalisme et la démocratie directe, par exemple en refusant l'individualisme ambiant, en restant attentif à l'autre, ou encore en adoptant une forme d'organisation abolissant toute hiérarchie, comme a pu le revendiquer le courant punk.

Artistes Spunkt

Articles connexes

 Avant-garde (art)
 Anti-art

 Art subversif
 Arts visuels punk
 Anarchisme dans l'art
 Art contemporain
 Performance artistique
 Idéologie punk
 Théâtre expérimental
 Musique électronique
 Néo-expressionnisme
 Neo-minimalisme

Bibliographie

 Alan Moore and Marc Miller, eds.,   Dinero: The Story of a Lower East Side Art Gallery, NY, Colab, 1985.
 Masters, Marc (2007). No Wave. London: Black Dog Publishing .
 Post-Punk Art Now [archive], Pesot Organisme de création, 2016 .
 Spunkt Art Now [archive], Pesot Organisme de création, 2020 .

Liens externes

 La beauté du chaos, Le Temps, .
 35 ans après, le punk enfin reconnu comme art visuel, L'Orient - Le Jour,
 Du punk à l'art contemporain, "le fanzine s'inscrira toujours dans la contestation", Télérama, 2017
 Comment le punk a contaminé toutes les formes d'art, Vice, 2016
 (en) Everything's Punk in This Pop-Up Art Show, Vice, The Invisible Dog Art Center, 2016
 (en) The Art of Punk and the Punk Aesthetic, Design Observer,
 (en) PUNK. Its Traces in Contemporary Art, MACBA, 2016
 (en) PUNK. Chaos to couture, Metropolitan Museum of Art, 2013
 (en) Daniel Richter: Once a punk, always a punk, Schirn, 2014
 (en) What Punk does to Art History / What Art History does to Punk, The Courtauld, 2017

Notes et références

Punk

Art Spunkt


La  Brigade de réaction rapide est une brigade de la Garde nationale de l'Ukraine créée le 2 juin 2015. Sa formation s'est déroulée conformément aux normes de l'OTAN. Selon le ministre ukrainien de l'intérieur Arsen Avakov, la création de la brigade devrait devenir la première étape vers la conversion de la Garde nationale en une armée professionnelle.

Historique
Bien que la brigade ait été créée le 2 juin 2015, le recrutement effectif du personnel de la brigade a commencé en octobre 2015. L'unité a été formée par des conseillers militaires étrangers et des vétérans conformément aux normes de l'OTAN.

Le 2 juin 2016, la formation a présenté ses couleurs. La brigade aurait été impliquée dans des combats contre les troupes aéroportées russes lors de la bataille de l'aéroport d'Antonov le 24 février 2022, lors de l'invasion russe de l'Ukraine. Après une journée de combats, la Brigade a repris l'aéroport aux forces russes.

L'unité est engagée lors de l'invasion de l'Ukraine par la Russie en 2022.

Dans le cadre de l'opération de recrutement offensive guard elle est appelée : frontière (Рубіж).

Organisation

La brigade comprend des bataillons d'assaut, un bataillon de chars et une batterie d'artillerie. La brigade comprend également les unités d'avions UAV, de renseignement, de communication et de logistique. Les soldats ayant une expérience de combat et les nouvelles recrues ont été acceptés dans la brigade.

Références

Unité ou formation militaire créée en 2015
Unité militaire ukrainienne
Unité militaire de la guerre russo-ukrainienne

4e brigade de réaction rapide


Pil sv. Marka  je objekt u mjestu Domovec općini Hrašćina zaštićeno kulturno dobro.

Opis dobra
U Domovcu na raskrižju puteva nalazi se kameni pil posvećen sv. Marku. S obzirom na tipologiju takve javne sakralne plastike, pripada tipu stupca s kubusom. Njegov donji dio čini monolitni stup, po narodnoj predaji rimskog podrijetla, kojemu je u gornjem dijelu ugrebena godina od koje su čitljive brojke 64. (1645. g.?). Na monolit se nastavlja kraći stupić na kojemu se nalazi kocka raščlanjena na sve četiri strane plitkim polukružno završenim nišama. U niši na prednjoj strani uklesano je rustično raspelo, u bočnim nišama uklesani su INRI i Kristov monogram, a u stražnjoj niši uklesan je Marijin monogram. Pil je zaključen vitkim stožastim krovićem na čijem se vrhu nalazi željezni križ.

Zaštita
Pod oznakom Z-3523 zavedena je kao nepokretno kulturno dobro - pojedinačno, pravna statusa zaštićena kulturnog dobra, klasificirano kao "sakralna graditeljska baština".

Izvori

Nepokretna pojedinačna kulturna dobra u Krapinsko-zagorskoj županiji

Pil sv. Marka (Domovec)


Thomas Charles "Tom" Werner (født 12. april 1950) er en amerikansk tv-producer, manuskriptforfatter og forretningsmand.

Werner har siden 1970'erne arbejdet som producer af særdeles populære tv-shows. Via sin investering i selskabet Fenway Sports Group (oprindeligt New England Sports Ventures) er Tom Werner formand for Liverpool Football Club og  Boston Red Sox.

Tid som tv-producer
Tom Werner begyndte i 1973 at arbejde på ABC-TV, hvor han i 1975 fik stillingen som Director of East Coast Prime Time Development. Han blev senere senior vice president i afdelingen. I tiden på ABC opdagede Werner med sin kollega Marcy Carsey en ung Robin Williams i en comedy club. Parret fik kontrak med Williams, der fik hovedrollen i sitcom'en Mork & Mindy.  Werner var også involveret i udviklingen af Bosom Buddies, der startede Tom Hanks' karriere samt serierne Soap, der startede Billy Crystals karriere og Taxi, der startede Danny DeVitos karriere. I tiden på ABC var Werner overordnet ansvarlig for andre shows som Happy Days, Barney Miller og Dynasty (dansk Dollars).

I 1980 grundlagde Werner The Carsey-Werner Company med Marcy Carsey. Gennem dette selskab var Werner executive producer på tv-programmer som The Cosby Show, Roseanne, 3rd Rock from the Sun, That '70s Show og den amerikanske udgave af Men Behaving Badly. Werner tjente knap 600 millioner $ på at sælge episoderne i The Cosby Show.

I 1996 blev han optaget i Television Hall of Fame.

Werner og Werners selskab har modtaget 24 Emmy Awards, 11 People's Choice Awards og adskillige Golden Globes, Humanitas Prizes og Peabody Awards. I 2001 modtog han sammen med Marcy Carsey the Lifetime Achievement Award fra  the Producers Guild of America. I 1999 modtog han en pris ved Museum of Television and Radio og modtog en plads i Museum of the American Dream som modtager af 'The American Academy of Achievement's Golden Plate Award' som en ene af to af det 20. århundredes mest ekstraordinære tv-personligheder.

Under Bill Clintons præsidentperiode havde Werner sammen med Carsey tætte venskabelige til  forbindelser Bill and Hillary Clinton.

I 2000 stiftede Werner, Carsey og  Caryn Mandabach sammen med Oprah Winfrey tv-kanalen Oxygen.

Werner producerer fortsat tv gennem sine produktionsselskaber.

Involvereing i professionel sport
San Diego Padres
I 1990 erhvervede Werner sammen med en gruppe af rigmænd den amerikanske baseball-franchise San Diego Padres. Werner var den af investorerne, der havde den største andel, og han fungerede som general managing partner i virksomheden. Werners indtog i den professionelle sportsverden med en professionel investorgruppe blev på daværende tidspunkt anset som bemærkelsesværdig, men sportsligt opnåede San Diego Padres blandet succes efter  investorgruppens indtræden og allerede i 1994 afhændede investorgruppen størstedelen af ejerskabet til en anden investorgruppe. I 1997 solgte Werner sine sidste aktier i San Diego Padres.

Boston Red Sox
Da Boston Red Sox blev sat til salg i 2001 samlede Werner en investorgruppe bestående af bl.a. Padres præsident og  CEO, Larry Lucchino og ejeren af Florida Marlins John W. Henry. Gruppen erhvervede det legendariske Red Sox, der dog ikke i de foregående 86 år havde vundet en titel i World Series. I forbindelse med købet arbejdede investorgruppen på at bevare Red Sox' stadion Fenway Park fra 1912, der var det ældste større baseballstadion i USA. Investorgruppen tog navnet Fenway Sports Group.

Werner indtrådte som formand for Red Sox med Lucchino som administrerende direktør (President and CEO) og iværksatte et større oprydningsarbejde i Red Sox. Investeringen viste sig sportslig succesfuld; det lykkedes at redde stadionet Fenway Park, og Red Sox, der ikke havde vundet World Series siden 1918 vandt ligaen to gange på fire år.

Liverpool FC
I 2010 erhvervede Fenway Sports Group aktierne i den engelske Premier League klub Liverpool FC fra Royal Bank of Scotland, der havde overtaget aktierne efter at de tidligere ejere George Hicks og Tom Gillett havde misligholdt lånene til banken. Werner indtrådte herefter som formand i klubben, der på købstidspunktet lå nr. 18 ud af 20 i Premier League.

Mødet med engelsk fodboldkultur har ikke været uproblematisk, men klubben har dog under Fenways ledelse opnået en vis sportslig fremgang i forhold til situationen i 2010.

Referencer

Eksterne henvisninger

 Carsey-Werners historie

Tv-producere fra USA
Liverpool F.C.
Boston Red Sox

Tom Werner


Kabaklar, Kahramanmaraş ilinin Andırın ilçesine bağlı bir mahalledir.

Coğrafya

Kahramanmaraş iline 65 km, Andırın ilçesine 16 km uzaklıktadır.

Nüfus

Andırın'ın mahalleleri

Kabaklar, Andırın


Flora Alejandra Pizarnik (født 29. april 1936 i Avellaneda), død 25. september 1972 i Buenos Aires), var en argentinsk digter. Hendes forælder var russiske jøder og hun studerede ved Universidad de Buenos Aires.

Værker
 La tierra más ajena (1955)
 La última inocencia (1956)
 Las aventuras perdidas (1958)
 Árbol de Diana (1962)
 Los trabajos y las noches (1965)
 Extracción de la piedra de locura (1968)
 El infierno musical (1971)
 La condesa sangrienta (1971)

Referencer

Forfattere fra Argentina

Alejandra Pizarnik


est un shōnen manga écrit et dessiné par Yūji Kaku. Il est prépublié du  au  dans le Shōnen Jump+, puis publié en volumes reliés en un total de 13 volumes par l'éditeur japonais Shūeisha. La version française est éditée par Kazé du  au .

Une adaptation en série télévisée d'animation produite par le studio japonais MAPPA est diffusée d' à . En France, la version originale sous-titrée est diffusée les mercredis soir depuis le  sur la case J+1 de la chaine J-One. Une saison 2 est annoncée.

Synopsis
Gabimaru, « Le Néant », le plus célèbre et puissant des assassins a été capturé et croupit en prison. Affirmant n'avoir plus aucune raison de vivre, il attend désespérément qu'un bourreau parvienne à lui ôter la vie car son entraînement surhumain lui permet de résister aux pires des châtiments. C'est alors qu'il reçoit la visite d'un exécuteur pas comme les autres : une puissante manieuse de sabre et trancheuse de tête. Après un âpre combat dont il réchappe de peu, celle-ci le pousse dans ses retranchements. En échange de la vie sauve, elle lui propose un marché : il devra se rendre sur une île mystérieuse afin de récupérer un élixir d'immortalité. Seul problème : le seul témoin revenu "vivant" de cette île est en mort cérébrale car infecté et consumé par une plante comme issue d'un autre monde...

Personnages

Personnages principaux

Il s'agit du ninja le plus puissant d'Iwagakure, où il a été entraîné à tuer depuis sa naissance. Il est connu sous le nom de Gabimaru « Le Néant » pour son manque d'émotion pendant son travail macabre. Il est cependant très amoureux de sa femme, la fille du chef du village, qui le traite différemment de tous les autres en raison de sa nature pacifique. Prévoyant de couper les liens avec le village pour vivre une vie normale avec sa femme, il est piégé par ses camarades et capturé.

C'est un maître épéiste de la célèbre famille de bourreaux Yamada Asaemon, où elle est la seule femme bourreau. Elle recrute Gabimaru pour l'expédition après avoir constaté son talent et sa forte volonté de vivre.

Criminels choisis pour la mission
Ce sont les criminels que le Shogunat a choisi pour le voyage vers Shinsenkyo afin de trouver l'élixir de vie. Un bourreau du Clan Yamada Asaemon est assigné à chacun d'eux afin de les surveiller.

C'est une femme ninja égocentrique connue sous le nom de .

C'est le chef d'un gang de bandits dans la province d'Iyo et le frère aîné de Toma.

Il s'agit d'un célèbre maître épéiste qui a été condamné à mort. Bien qu'il soit quelque peu lubrique et superficiel, l'art de l'épée de Gantetsusai est sans précédent et il peut même égaler de nombreux Yamada Asaemons dans un duel.

C'est le dernier membre du peuple Sanka. Nurugai a été condamnée à mort après avoir accidentellement attiré des samouraïs dans son village, car les Sanka étaient un symbole de rébellion contre le shogun. Malgré son apparence et son comportement trompeur, il s'agit d'une fille.

Il s'agit d'un criminel redoutable et très fort. Par son physique imposant, il est surnommé  « le géant de Bizen ». Il est mentalement sous-développé car il possède l'esprit d'un bébé, car il est incapable de parler et de pleurer en tant que tel quand il a faim. Il est craint pour son immense force, ayant tué de nombreuses personnes à mains nues, souvent d'un seul coup, dont ses parents et des Yamada Asaemons.

Les Yamada Asaemon
Ce clan est un prestigieux dojo d'épéistes situé" dans la ville d'Edo. Ils sont formés comme testeurs d'épées pour qu'ils deviennent des bourreaux à part entière au service du Shogunat. Une fois entièrement formé, chaque épéiste a son nom précédé du titre « Yamada Asaemon ».

Il s'agit du bourreau affecté à Chōbei. Il s'est infiltré dans le Yamada Asaemon afin de libérer Chōbei, qui est son frère aîné.

Il s'agit du bourreau assigné à Gantetsusai. Il a une coupe au carré blond, un haut niveau de connaissances médicales et est classé neuvième dans la hiérarchie Yamada Asaemon.

Il s'agit du bourreau assigné à une criminelle du nom de Akaginu. Il est aveugle et classé quatrième dans la hiérarchie Yamada Asaemon. Il est le maître de Tenza.

Il s'agit du bourreau assigné à une criminelle du nom de Nurugai. Il est classé 10 dans la hiérarchie Yamada Asaemon.

Il s'agit du bourreau assigné à Yuzuriha. Il est potelé, porte des lunettes et est classé cinquième dans la hiérarchie Yamada Asaemon.

Habitants de l'île

Il s'agit d'une petite fille mystérieuse habitant sur l'île et qui possède une force extraordinaire.

Manga
Hell's Paradise est dessiné par Yūji Kaku. La série est publiée du  au  sur la plateforme Shōnen Jump+ de l'éditeur Shūeisha. L'éditeur Shūeisha publie les chapitres en  tankōbon avec un premier volume sorti le . Au total, 13 volumes sont parus. En dehors du Japon, la série est publiée sur la plateforme en ligne Manga Plus simultanément à la parution japonaise. Des chapitres spéciaux sont également publiés dans les / numéros du Weekly Shōnen Jump du , ainsi que dans le  numéro du magazine paru le . La version française est publiée par Kazé avec un premier volume sorti le .

Liste des volumes

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Anime
Une adaptation en anime est annoncée dans le  numéro du Weekly Shōnen Jump paru le . Durant la Jump Festa 22, une bande annonce est dévoilée. La série est animée par le studio MAPPA et réalisée par Kaori Makita, avec Akira Kindaichi au scénario, Koji Hisaki au design des personnages et Yoshiaki Dewa à la composition.

La série est diffusée depuis du  au  au Japon sur TV Tokyo et d'autres chaînes. En , Crunchyroll annonce la diffusion dans plusieurs pays dont la France pour 2023.

Ringo Shiina et Millennium Parade interprètent le générique du début intitulé Work, tandis que  interprète le générique de fin intitulé Kamihitoe.

Une seconde saison est annoncée à la fin de la diffusion du treizième épisode.

Liste des épisodes

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Produits dérivés

Light novel
Une adaptation en light novel, nommée  écrite par Sakaku Hishikawa est publiée le .

Une exposition des manuscrits de Kaku et des illustrations de la série s'est tenue au Tokyo Manga Salon Trigger du 3 au 9 novembre 2018. Une autre exposition a eu lieu au Tower Records à Shibuya du 29 août au 22 septembre 2020, où des biens collaboratifs conçus juste pour l'événement ont été vendus.

Adaptation théâtrale
Une adaptation théâtrale fera ses débuts au Japon au quatrième trimestre 2022.

Accueil
En août 2018, Hell's Paradise a été nommée comme la série la plus populaire sur la plateforme Shōnen Jump+. Plus d'un million d'exemplaires de la série étaient en circulation en juin 2019, un chiffre qui est passé à 2,5 millions en août 2020. En avril 2021, le manga comptait plus de 3,6 millions d'exemplaires en circulation. Le deuxième volume de la série s'est vendu à 16 328 exemplaires au cours de sa première semaine de sortie. Le volume quatre s'est vendu à 20 139 exemplaires la première semaine, tandis que le volume cinq s'est vendu à 45 912 exemplaires. Le 13e et dernier volume de la série s'est vendu à 39 759 exemplaires la première semaine.

Avec 16 510 votes, Hell's Paradise est arrivé à la 11e place dans la catégorie Web Manga des Next Manga Awards 2018, organisés par Niconico et le magazine Da Vinci. La série est arrivée en quatrième position sur la liste des bandes dessinées recommandées de 2018 par les employés de librairies à l'échelle nationale du Honya Club, établie à partir d'un sondage auprès de 1 100 employés de librairies professionnelles au Japon. Dans l'édition 2019 de Kono Manga ga sugoi! qui sonde les personnes travaillant dans l'industrie du manga et de l'édition, Hell's Paradise était l'une des trois séries ex aequo pour la 16e place sur sa liste des meilleures séries de mangas pour les lecteurs masculins.

Le magazine Publishers Weekly a écrit que le premier volume et les illustrations détaillées de Kaku, qui rappellent les mangas d'horreur de Junji Ito et donnent à la série un charme inquiétant et macabre, constituent un début prometteur. En examinant le premier chapitre pour The Fandom Post, Chris Beveridge lui a donné la note de B pour son illustration, ses idées intéressantes et le fait qu'il couvre beaucoup de terrain dans sa mise en place pour pouvoir aller de l'avant. La révélation finale lui a rappelé le roman Annihilation. Cependant, il a trouvé la structure un peu maladroite et a exprimé la crainte qu'elle ne tombe dans les "pièges habituels de la narration des mangas". Dans la critique du deuxième volume, Richard Gutierrez, a déclaré que si les images et l'action d'une beauté cauchemardesque sont ce qui attire initialement les lecteurs, c'est "la construction complexe des personnages sous-jacents de cette histoire sadique qui nous oblige à continuer la lecture".

Leroy Douresseaux a qualifié le volume 1 de Hell's Paradise de l'un des meilleurs premiers volumes d'un manga qu'il ait jamais lu accompagné d'une critique de 9/10 pour le Comic Book Bin. Il a déclaré que l'auteur captive les lecteurs avec les mystères de l'œuvre tandis que ses illustrations sont "comme si l'on prenait certaines des illustrations les plus choquantes des légendaires titres d'horreur de EC Comics et qu'on les multipliait par 10". Kiara Halls, de Comic Book Resources, a qualifié le premier volume de "grand bain de sang émotionnel" qui offre "une action shōnen classique et sanglante avec une profondeur émotionnelle inhabituellement sincère". Elle a expliqué que la relation entre Sagiri et Gabimaru constitue le cœur de l'histoire, il s'agit d'une relation peu commune, car leur lien est "un respect mutuel formé par une connexion émotionnelle", et non une relation de domination ou de luxure. Associé à "un graphisme solide et détaillé et une intrigue surnaturelle", elle a qualifié la série de succès potentiel.

Rebecca Silverman et Faye Hopper ont passé en revue le premier volume pour Anime News Network et lui ont attribué 3,5 étoiles sur 5. Les deux critiques ont fait l'éloge des personnages principaux Sagiri et Gabimaru et de leur relation, Hopper déclarant que la façon dont leurs luttes se reflètent et permettent à l'autre d'avoir de l'empathie et de grandir en dépit de leurs rôles opposés est exécutée avec "réflexion et une réelle puissance, et imprègne un seinen grinçant et gore avec du cœur". Silverman a estimé qu'en dépit de contenir certains éléments dérivés d'autres œuvres, Hell's Paradise parvient à en faire "une histoire qui mérite qu'on s'y intéresse" et qui est divertissante. Hopper pense que si ce manga violent ne convient pas à tout le monde, il présente un art macabre formidable, une accroche solide et des personnages riches, et elle l'admire pour avoir montré comment "une brutalité désinvolte et non critique blesse l'âme, et que le dégoût pour cette brutalité est normal et doit être accepté".

Notes et références

Notes

Sources

Œuvres

Édition japonaise

Édition française

Liens externes

  sur Shōnen Jump+
  sur Manga Plus

Série manga
Manga paru dans le Shōnen Jump+
Manga publié par Kazé
Manga des années 2020
Série d'animation japonaise
Animation réalisée par MAPPA
Série télévisée japonaise des années 2020
Manga des années 2010
Série diffusée sur Crunchyroll

Hell's Paradise


Helge Malchow (* 21. Mai 1950 in Bad Freienwalde (Oder)) ist ein deutscher Verleger. Er war von 2002 bis 2018 Verlagsleiter von Kiepenheuer & Witsch.

Leben
Als Helge Malchow drei Jahre alt war, flüchtete seine Familie aus der DDR nach Westdeutschland. Aufgewachsen ist er in Düsseldorf und Neuss. Nach dem Abitur 1969 studierte er in Köln Germanistik, Sozialwissenschaften und Philosophie. Das Staatsexamen folgte 1975. 1975 bis 1977 machte er eine Ausbildung zum Gymnasiallehrer. Von 1977 bis 1981 war er Lehrer am Helmholtz-Gymnasium Hilden in Hilden, später an der Gesamtschule Rodenkirchen. 1981 trat Malchow aus dem Schuldienst aus.

Es folgte von 1982 bis 1983 ein Auslandsaufenthalt in Italien. Dort arbeitete Malchow an einer Promotion in Erziehungswissenschaften, später Literaturwissenschaften. 1983 begann er als Volontär bei Kiepenheuer & Witsch und wurde im selben Jahr Verlagslektor für die Kiwi-Paperbackreihe. 1984 ging er für den Verlag als Cheflektor nach New York City. Seit 2002 war Helge Malchow Verleger bei Kiepenheuer & Witsch; seine Nachfolgerin ist seit Januar 2019 Kerstin Gleba.

2005 wurde Malchow Verleger des Jahres; die von der Zeitschrift Buchmarkt initiierte Auszeichnung wird seit 1994 vergeben. 2022 war er Mitgründer des PEN Berlin.

Werke
 mit Hubert Winkels: Die Zeit danach. Kiepenheuer & Witsch, Köln 1989, ISBN 3-462-02146-X.
 mit Hubert Winkels: Feindschaft. Kiepenheuer & Witsch, Köln 1989, ISBN 3-462-01950-3.
 Kölner Konzert und Kölner DKP - Eine kleine Erinnerung. In: Wolf Biermann und andere Autoren: Die Ausbürgerung. Hrsg.: Fritz Pleitgen; 2001, ISBN 3-89834-044-9, S. 204 ff.
 Der schöne Überfluss. Texte zu Leben und Werk von Uwe Timm. Kiepenheuer & Witsch, Köln 2005, ISBN 3-462-03461-8.
 Werner Lindemann: Mike Oldfield im Schaukelstuhl. Notizen eines Vaters. Kiepenheuer & Witsch, Köln 2020, ISBN 978-3-462-05466-8 (Mit einem Gespräch zwischen Sohn Till Lindemann und Helge Malchow).

Weblinks

 Helge Malchow bei Kiepenheuer & Witsch
 WDR 5 (Westdeutscher Rundfunk) Tischgespräch. Gesprächskultur mit prominenten Zeitgenossen vom 13. März 2019

Einzelnachweise

Autor
Literatur (Deutsch)
Verlagslektor
Verleger (21. Jahrhundert)
Verleger (Deutschland)
Verleger des Jahres
Mitglied im PEN Berlin
Deutscher
DDR-Bürger
Geboren 1950
Mann

Helge Malchow


Probele sportive de schi fond la Jocurile Olimpice de iarnă din 2018 s-au desfășurat în perioada 9-25 februarie 2018 la Centrul de schi fond Alpensia din Pyeongchang, Coreea de Sud.

Sumar medalii

Clasament pe țări

Masculin

Feminin

Referințe

Legături externe
Schi fond

Sporturi la Jocurile Olimpice de iarnă din 2018
2018

Schi fond la Jocurile Olimpice de iarnă din 2018


La  est un vin espagnol, aujourd'hui presque oublié, originaire de la ville de Rota, Cadix, en Espagne. Il est élaboré à partir de raisins mûrs de la variété de raisin du même nom, synonyme du cépage graciano.

Caractéristiques
Le vin est d'une couleur très foncée, avec une forte teinte rouge à violacée, corsé et un goût aux accents doux et amers.

Aujourd'hui, ce vin n'est pas produit en grande quantité, ses stocks sont plutôt limités, mais on peut le trouver facilement dans les bodegas et les tavernes de Rota. Cependant, il est progressivement récupéré pour être utilisé dans les vins rouges de Tierra de Cádiz, seul ou avec d'autres cépages.

Culture populaire

Depuis quelques années, il existe une association appelée T deTintilla qui travaille pour la préservation et la diffusion de ce type de vin.

Notes et références

Annexes

Bibliographie
 .
 Documentaire

Articles connexes
 Vignoble d'Andalousie

Liens externes

Cuisine de la province de Cadix
Vin d'Andalousie

Tintilla de Rota


مات هيل (Matt Hill) هو ممثل كندي ولد في 19 يناير 1968 في فانكوفر الشمالية، كولومبيا البريطانية.

أدواره في الأنمي

مسلسلات أنمي تلفزيونية
 البدلة المتنقلة جاندام سيد - كيرا ياماتو
 البدلة المتنقلة جاندام سيد ديستني - كيرا ياماتو
 ريفايوس اللامتناهية - لوكسون هوجو
 إينوياشا - بانكوتسو
 ميجامان محارب النت - جهير
 ترانسفورمرز إينرجون - كارلوس، آيرونهايد
 كارد كابتور ساكورا - كيرو-تشان
 .hack//Roots - هيديو
 رانما ½ - بانتيهوس تارو

أدواره في الرسوم المتحركة
 إد، إدد وإدي - إد
 المغامرون الأربعة - آرثر بن
 الأرنب ريكيت - ريكيت

مراجع

وصلات خارجية

أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من شمال فانكوفر
عداؤو ماراثون ذكور كنديون
كوميديون كنديون
محفزون كنديون
مغتربون كنديون في الولايات المتحدة
ممثلو أداء صوتي كنديون
ممثلو أفلام كنديون
ممثلو ألعاب فيديو كنديون
ممثلو تلفزيون كنديون
ممثلون من كولومبيا البريطانية
مواليد 1968

مات هيل


Chez certains arthropodes parasites notamment les tiques, l'hypostome (également appelé maxillaire, radula ou labium) est une structure calcifiée ressemblant à un harpon près de la bouche permettant d'ancrer fermement l'arthropode sur un mammifère hôte tout en suçant son sang.

Certaines tiques de la famille des Ixodidae (tiques dures) sécrètent un ciment biologique pour renforcer l'attachement à l'hôte.

Voir également
 Mandibule (arthropode)

Notes et références

Liens externes

Anatomie des arthropodes
Parasite

Hypostome (tique)


Binche-Chimay-Binche (også kendt som Memorial Frank Vandenbroucke) er et belgisk endagsløb i landevejscykling som arrangeres hvert år i oktober. Løbet blev første gang arrangeret i 1911. Løbet er af UCI klassificeret med 1.1 og er en del af UCI Europe Tour.

Vindere

Eksterne henvisninger

Binche-Chimay-Binche


Yahudi inancının ilkeleri (; ), her dinde olduğu gibi Yahudilikte de İman esasları vardır bunlara İbranice'de emunot adı verilir. Yahudiliğin amentüsü (Credo) olan bu 13 Emunot  şunlardır.

 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız'ın yarattıkları onun  eseridir. O yaratır ve yaratacaktır.
 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız tektir, ondan başkası yoktur O bizim tanrımız olmuş ve olacaktır.
 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız bir beden değildir ve bedene benzerliği yoktur hiçbir şekilde tasvir edilemez.
 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız ezeli ve ebedidir  O'nun dışında başka tanrı yoktur.
 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız'a sadece ona dua etmeli başkasına etmemeliyiz.
 Bütün imanımızla inanırız ki peygamberlerin bütün sözleri doğrudur Tanrı tarafından kabul edilmiştir.
 Bütün imanımızla inanırız ki  rahmetle andığımız Musa hakikatlerin peygamberi ve peygamberlerin en büyüğüdür.
 Bütün imanımızla inanırız ki ezelden beli elimizde olan Tevrat, Sina dağında rahmetle andığımız Musa'ya verilenin aynısıdır.
 Bütün imanımızla inanırız ki elimizde olan Tevrat değiştirilmemiştir ve asla değiştirilemez.
 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız insanların bütün hareket ve düşüncelerini bilir. Kutsal Kitapta da yazdığı üzere: "Her birinin yüreğini yaratan, bütün onların işlerini anlayan O'dur"
 Bütün imanımızla inanırız ki Davud soyundan Mesih gelecektir. Gecikmesine rağmen geleceği günü bekleriz.
 Bütün imanımızla inanırız ki adı kutsal olan Yaradanımız, emirlerini yerine getirenleri ödüllendirir, emirlerini ihlal edenleri tövbe etmezlerse cezalandırır.
 Bütün imanımızla inanırız ki ruhumuz ölümsüzdür ve kutsal yaratıcımızın dilediği zaman ölüler hayata kavuşacaktır.

Kaynakça

Yahudilik felsefesi
Musa ibn Meymun

Yahudi inancının ilkeleri


Eduardo Moreno puede referirse a los siguientes personajes:

 Eduardo Moreno (1906-1997), poeta y letrista de tango de Argentina.
 Eduardo Moreno (1925-2018), actor español de doblaje.
 Eduardo Moreno Agrela, abogado y político español, miembro del Congreso de los Diputados de España por el distrito de Guadix entre 1914-16 y por el distrito de Granada entre 1919-23.
 Eduardo Moreno Lampaya (Madrid, 1970-), bioquímico español, ganó el Premio Josef Steiner 2011 por sus investigaciones en el campo del cáncer.
 Luis Eduardo Moreno Moreno (1934-1996), pastor colombiano.
 Eduardo Luis Pareyón Moreno (1921–2000), arquitecto y arqueólogo mexicano.
 Eduardo Moreno Caso (1995-Actual), cantante de rock boliviano.

Eduardo Moreno


Karaidemir Barajı, Tekirdağ'inde, Poğaça Deresi üzerinde, sulama ve taşkın kontrolü amacı ile 1975-1983 yılları arasında inşa edilmiş bir barajdır.

Toprak gövde dolgu tipi olan barajın gövde hacmi 1.722.000 m³, akarsu yatağından yüksekliği 36,00 m, normal su kotunda göl hacmi 120,30 hm³, normal su kotunda göl alanı 15,50 km²'dir. 11.840 hektarlık bir alana sulama hizmeti vermektedir.

Ayrıca bakınız
 Türkiye'deki barajlar listesi

Kaynakça

Tekirdağ ilindeki barajlar

Karaidemir Barajı


Birger Hvirring Larsen (født Ole Hvirring Larsen, 27. marts 1942) er en dansk tidligere fodboldspiller, der spillede hele sin karriere i Boldklubben Frem. Han spillede tolv kampe for Danmarks fodboldlandshold og deltog desuden i EM i fodbold 1964.

Referencer

Eksterne henvisninger

 Birger Larsen  på bkfrem.dk

Fodboldspillere fra Danmark
Fodboldspillere fra Boldklubben Frem

Birger Larsen (fodboldspiller)


Psi Andromedae (ψ And / ψ Andromedae) est une étoile triple de la constellation boréale d'Andromède. Elle est visible à l'œil nu et sa magnitude apparente est de 4,95. D'après les mesures de sa parallaxe annuelle réalisées par le satellite Gaia, le système est distant d'environ  de la Terre, avec une marge d'erreur de 10 %. Il se rapproche du Système solaire à une vitesse radiale héliocentrique de

Propriétés
L'étoile primaire du système est une étoile supergéante jaune évoluée de type spectral G5 b. Elle forme une paire avec une étoile de type B9 et de classe de luminosité inconnue, séparée de 0,28 seconde d'arc. Une troisième composante est localisée à une distance angulaire de 0,14 seconde d'arc. Les détails de l'arrangement orbital du système restent à déterminer.

Nomenclature
ψ Andromedae, latinisé en Psi Andromedae, est la désignation de Bayer de l'étoile. Elle porte également la désignation de Flamsteed de 20 Andromedae.

En astronomie chinoise, Psi Andromedae fait partie de l'astérisme de Tengshe (en chinois , ), représentant un serpent aquatique.

Notes et références

Lien externe

Constellation d'Andromède
Système triple
Étoile de type spectral GI
Étoile de type spectral B
Andromedae, Psi
Andromedae, 20
Objet du Bonner Durchmusterung
9003
223047
117221

Psi Andromedae


MuckRock est une organisation à but non lucratif de type 501(c)(3) étasunienne qui aide toute personne à déposer des demandes d'informations gouvernementales en vertu de la Freedom of Information Act (loi sur la liberté d'information) et d'autres lois sur les archives publiques aux États-Unis, puis publie les informations renvoyées sur son site web et encourage le journalisme autour d'elles.

Histoire
MuckRock a été fondé par Michael Morisy et Mitchell Kotler, diplômés de l'Université Cornell.
La version bêta du site a été mise en ligne en mai 2010 et faisait partie du programme d'incubation GlobeLab du quotidien américain The Boston Globe. MuckRock a obtenu le statut d'organisme à but non lucratif 501(c)(3) de l' agence gouvernementale Internal Revenue Service en juin 2016. Le 11 juin 2018, MuckRock a annoncé sa fusion avec
la plateforme open-source de logiciel en tant que service .

En 2016, MuckRockle a fusionné avec le projet FOIA Machine, un service qui aide à faire des demandes FOIA gratuitement. FOIA Machine était une organisation distincte hébergée par The Center for Investigative Reporting et financée par la Knight Foundation, l'Institut de journalisme Reynolds et une campagne de financement participatif. Les deux projets ont décidé de fusionner en raison de leurs objectifs communs et de leurs partenariats passés. MuckRock a accepté de continuer à fournir FOIA Machine gratuitement.

Fonctionnement
Le dépôt de demandes d'informations par le biais de la loi sur la liberté d'information et d'autres lois sur les archives publiques aux États-Unis a été décrit comme étant déroutant et fastidieux, malgré l'intention de rendre le processus public et le service disponible à tous les citoyens américains. MuckRock automatise partiellement le processus avec une interface conçue pour faciliter le dépôt des demandes. De plus, MuckRock fait office d'intermédiaire pour le traitement des demandes, de sorte que lorsqu'un utilisateur fait une demande par l'intermédiaire de MuckRock, c'est le personnel de MuckRock qui fait lui-même la demande. Lorsque MuckRock fait la demande, il la note et l'horodate sur son site web comme preuve qu'elle a été faite. Lorsqu'une réponse est apportée à la demande, MuckRock la publie et l'horodate ouvertement afin que tout le monde puisse voir la réponse et le moment où elle a été faite.

Types de demandes faite par MuckRock
En 2010, MuckRock a reçu une notification selon laquelle le gouvernement lui avait envoyé des informations secrètes sur le Supplemental Nutrition Assistance Program et que MuckRock devait cesser de les publier sous peine d'amendes et de peines de prison pour son personnel. L'État a ensuite déclaré qu'il ne poursuivrait pas le personnel de MuckRock.

Le département de la police de Boston a suspendu un programme de reconnaissance automatique des plaques minéralogiques en raison de problèmes de confidentialité soulevés après une demande de MuckRock.

MuckRock a adressé de nombreuses demandes à diverses agences fédérales et d'État des États-Unis concernant leur travail avec Booz Allen Hamilton. La réponse du Federal Bureau of Investigation a été une facture de 270 000 dollars pour répondre à la demande.

Une demande de MuckRock au département de la police de la ville de New York concernant son guide de réponse aux demandes de FOIA a été refusée car il s'agissait d'un document confidentiel.

Procès intenté par MuckRock
En juin 2014, MuckRock a poursuivi la CIA en vertu de la loi sur la liberté d'information pour avoir « constamment ignoré les délais, refusé de travailler avec les demandeurs et rejeté de manière capricieuse même les demandes de routine pour ce qui devrait être clairement des informations publiques ».

L'action en justice est en cours depuis 2020.

Demande conjointe
L'Electronic Frontier Foundation a fait des demandes de documents publics avec MuckRock.

Références

Lien externe
 Site officiel

Organisation américaine 501(c)(3)

MuckRock


Voici une liste des sentiers de grande randonnée de France :

Sentiers de grande randonnée

GR numérotés de 1 à 25

GR numérotés de 26 à 50

GR numérotés de 51 à 75

GR numérotés de 76 à 100

GR numérotés de 101 à 299

GR numérotés 300 et plus

GR d'outre-mer numérotés

GR non numérotés

Sentiers de grande randonnée de pays

Notes et références

Sentier grande randonnee

Liste des sentiers de grande randonnée de France


Úlfurinn (latína: Lupus) er stjörnumerki á suðurhimni og eitt af 48 stjörnumerkjum fornaldar sem Kládíus Ptólmæos lýsti á 2. öld. Í fornöld var lengst af litið á Úlfinn sem stjörnuþyrpingu í Mannfáknum. Sprengistjarnan SN 1006 kemur fyrir í heimildum frá maí-apríl árið 1006 í stjörnumerkinu.

Tenglar
 Úlfurinn á Stjörnufræðivefnum

Stjörnumerki

Úlfurinn


විජයායි දිවාස් (විජයග්‍රහණ දිනය) යනු, 1971දී  පැවැති 1971 ඉන්දු-පකිස්තානු යුද්ධය අතරතුරදී, බංග්ලාදේශ මුක්ති බාහිනී හා සමග සන්ධානගතව සිටි එහි සන්නද්ධ හමුදාව විසින්  පකිස්තානය පරදවා ලබාගත් හමුදාමය ජයග්‍රහණය සිහිකිරීමට ඉන්දියාව තුල සෑම දෙසැම්බර් 16 දිනකදීම සිදුකරන සැමරුමකි.

විජයායි දිවාස් (ඉන්දියාව)


Herkül - Yunan mitolojisinde Herakles, Roma Mitolojisi'nde Herkül, Zeus ile Miken kralının kızı Alkmene'nin oğludur.
 Herkül (film 1997) Mitolojik Herakles'in Disney uyarlaması.
 Herkül (Marvel Comics) Mitolojik Herkül'ün Marvel Comics'teki versiyonu

Astronomi
 Herkül - modern 88 takımyıldızdan biridir.
 Herkül Süperkümesi - Herkül takımyıldızındaki meşhur süperkümelerdir.
 Herkül kümesi - Herkül takımyıldızı yönünde yaklaşık 570 milyon ışık yılı uzaklıkta bulunan ve 100 gökadadan oluştuğu hesaplanan bir gökada kümesi.

Diğer

Herkül (Handel) - George Frideric Handel tarafından 1744'te bestelenmiş üç perdelik bir oratoryo ama günümüzde opera olarak sahnelenen muzik eseridir.
Herkül - Herkül Orijinal Walt Disney Records Film Müziği albümü,

Herkül (anlam ayrımı)


Skupštinski dom Kiribatija (engl.: House of Assembly of Kiribati, gilb.: Maneaba ni Maungatabu) je zakonodvano jednodomno tijelo u političkom sustavu Kiribatija koje svojom ulogom i vlastima odgovara parlamentu u europskim političkim sustavima. Njegov rad propisan je Ustavom iz 1979. godine.

Ima ukupno 62 zastupnika, od koja se 44 biraju izravno. Obvezni članovi svakoga saziva Skupštine jesu zastupnik po službi (državni tužitelj) i zastupnik iz redova poluautonomnoga otoka Banaba. Zastupnički mandat traje četiri godine. Predsjedatelja Skupštine postavlja stranka s većinom zastupnika, a nosi naslov predsjednika Skupštine.

Zgrada Skupštine nalazi se na otoku Južna Tarawa, u mjestu Ambo.

Izvori

Parlamenti
Politika Kiribatija

Skupštinski dom Kiribatija


Gölköy Barajı, Bolu'da, Büyüksu Çayı üzerinde, sulama  ve taşkın  kontrolü amacı ile 1965 - 1970 yılları arasında inşa edilmiş bir barajdır. Toprak gövde dolgu tipi olan barajın gövde hacmi 1.534.000 m³, akarsu yatağından yüksekliği 21,50 m, normal su kotunda göl hacmi 24,00 hm³, normal su kotunda göl alanı 1,31 km²'dir. 11.228 hektarlık bir alana sulama  hizmeti vermektedir.

Ayrıca bakınız
 Türkiye'deki barajlar listesi

Kaynakça

Bolu ilindeki barajlar

Gölköy Barajı


Robert Jack Stein, cunoscut sub numele de scenă Bobby Van, () a fost un actor și muzician, cunoscut în special pentru cariera sa artistică de pe Broadway din anii 1950 până în anii 1970. El a mai apărut în filme și în emisiuni de televiziune și a fost, de asemenea, gazda unui spectacol de jocuri.

Tinerețe
Van s-a născut în familia unor artiști de vodevil evrei din Bronx, New York, și a crescut în culise, fiind martor al mai multor spectacole memorabile din epoca Marii Crize. Inițial, el a jucat pe scenă sub pseudonimul King (după numele de scenă al tatălui său, din trioul "Gordon, Reed și King"). În cele din urmă, a optat pentru Van, după ce a văzut un afiș cu Van Johnson atârnând în dormitorul surorii sale.

Carieră
Van și-a început cariera ca muzician, cântând la trompetă. Când formația sa a susținut un spectacol în zona Munților Catskills, Van a fost rugat să completeze efectivul unei trupe de teatru și a cântat și dansat într-un musical. Interpretarea sa a beneficiat de recenzii entuziaste, iar Van a ajuns să joace în câteva musicaluri de pe Broadway.

La începutul anilor 1950 Van a semnat un contract cu Metro-Goldwyn-Mayer și a jucat în mai multe filme, inclusiv rolul principal în The Affairs of Dobie Gillis (1953) și diverse roluri în musicalurile Because You're Mine și Kiss Me, Kate. Hal Erickson a remarcat că "Van va fi amintit întotdeauna ca tânărul extatic care sărea ca un arc într-un număr exuberant din Small Town Girl (1953)".

Van a jucat în relansarea pe Broadway a spectacolului No, No, Nanette (1971), pentru care a fost nominalizat la premiul Tony. În 1973 a apărut în filmul muzical Lost Horizon, ecranizare a romanului omonim al lui James Hilton, ultima ocazie în care a mai apărut cântând și dansând pe marele ecran. Numărul său original de dans din Small Town Girl (1953) a fost prezentat în That's Entertainment, Part II (1976). În 1978 a jucat în rolul escrocului Warren Custer în episodul "The Two-Million-Dollar Stowaway" al serialului polițist NBC The Eddie Capra Mysteries. În 1979 a apărut în episodul "Greetings from Earth" al serialului Battlestar Galactica ca robotul Hector, jucând alături de cântărețul și dansatorul veteran Ray Bolger (Vector). Van a prezentat, de asemenea, o ediție reînnoită a spectacolului Make Me Laugh în sezonul 1979-1980.

În iunie 1977 a jucat rolul Billy Crocker în musicalul Anything Goes reprezentat pe scena teatrului de vară Kenley Players din Dayton, Ohio.

Viața personală
Van s-a căsătorit cu starleta Diane Garrett (născută pe 11 iulie 1927 cu numele real Ernestine Garrett) la 11 septembrie 1952, dar au păstrat secretul căsătoriei până în ianuarie 1953. Bobby și Diane au încercat timp de mai mulți ani să aibă copii, dar după ce au pierdut un copil în 1956, au adoptat în 1959 un fiu pe nume Peter.

Ei s-au despărțit în ianuarie 1964, iar divorțul a fost finalizat la 27 septembrie 1966, în ciuda zvonurilor cu privire la o reconciliere, care au fost lansate în iulie 1964. El se întorsese în oraș nu pentru a se împăca cu soția sa, ci pentru că fiul său era supus unei intervenții chirurgicale de urgență. În noiembrie 1964 Walter Winchell a afirmat într-un articol de ziar că Van "(recent divorțat după o duzină de ani) speră să o convingă pe actrița Emmaline Henry să devină noua sa soție". Van s-a căsătorit apoi, în 1968, cu actrița de pe Broadway Elaine Joyce.

Adept al politicii democrate, el l-a susținut pe Adlai Stevenson în cursul alegerilor prezidențiale din 1952.

Boala și moartea
În 1979 Van a fost diagnosticat cu o tumoare malignă pe creier. Văduva sa, Elaine Joyce, a declarat în cadrul talk-show-ului Sally Jessy Raphael că Van a suferit 13 zile de dureri de cap și a mers la spital unde medicii au făcut o mică incizie și au analizat tumora. El a supraviețuit intervenției chirurgicale inițiale, dar, după o luptă de cinci luni și jumătate cu cancerul, a murit la Los Angeles pe 31 iulie 1980 și a fost înmormântat în Cimitirul Mount Sinai Memorial Park, un cimitir evreiesc din Los Angeles.

Filmografie

Piese de teatru

 Alive and Kicking (1950)
 On Your Toes (1954)
 Oklahoma! (1959)
 The Tunnel of Love (1963) (Westchester County Playhouse, Dobbs Ferry, NY)
 No, No, Nanette (1971)
 Doctor Jazz (1975)
 The Music Man (1977) (Marriott's Lincolnshire Theatre, Lincolnshire, IL)
 Anything Goes (1977) (Kenley Players, Ohio)
 Damn Yankees (1979) (San Jose Civic Light Opera, California)

Note

Legături externe

Nașteri în 1928
Decese în 1980
Cântăreți americani din secolul al XX-lea
Democrați din statul New York
Democrați din statul California

Bobby Van


Kari Kjønaas Kjos (født 25. januar 1962 i Oslo) er en norsk politiker (Frp). Hun har været valgt ind i Stortinget fra Akershus siden 2005.

Hun har erhvervserfaring som assistent i børnehave, rejseleder, sekretær og som daglig leder i Økonomisko 1995-2000. Hun studerede ved Handelshøjskolen BI 1993-1995. Hun var fylkessekretær og rådgiver i FrP 2000-2005.

Hun var medlem af Lørenskog kommunalbestyrelse 1999-2011 og Lørenskog formandskab 1999-2005.

Stortingskomitéer
 2013–2017 leder i Sundheds- og omsorgskomiteen
 2013–2017 medlem i Valgkomiteen
 2009–2013 medlem i Sundheds- og omsorgskomiteen
 2009–2013 medlem i Valgkomiteen
 2005–2009 medlem i Arbejds- og socialkomiteen

Eksterne henvisninger

 «Kari Kjønaas Kjos». Stortinget.no.
 Kari Kjønaas Kjoss stemmeafgivning i Stortinget  siden 2009 systematiseret af organisationen Holder de ord

Stortingsrepræsentanter

Kari Kjønaas Kjos


Geoffroy Couteau, né en 1979 à Dreux est un pianiste classique français, spécialiste du répertoire de Johannes Brahms.

Biographie
Il commence à étudier le piano à seize ans. Quatre ans plus tard, en 1999, il intègre le Conservatoire de Paris dans la classe de Michel Béroff. Il étudie aussi la musique de chambre avec Christian Ivaldi. Plus tard, il participe à de nombreuses master classes avec Dmitri Bashkirov, Leon Fleisher, Christoph Eschenbach.
En 2005, il est le lauréat du concours international Brahms de Pörtschach en Autriche.
En 2015, il décide de graver l'œuvre pour piano seul de Brahms. Cet amour pour ce compositeur est selon lui . Il dit de lui : .

Discographie

Johannes Brahms, Quatuors pour piano et cordes n° 1 à 3, avec le Quatuor Hermès, La Dolce Volta, 2020 .

Liens externes

Références

Pianiste classique français
Naissance en 1979
Naissance à Dreux

Geoffroy Couteau


Karakoncolos (, , ), Yunan, Bulgar, Türk ve Anadolu halk kültürlerinde kışları ortaya çıktığına inanılan, tüylerle kaplı bir yaratık. Karakoncul, Koncolos ve Congolos olarak da bilinir.

Nitelikleri
Kara renkte ve çok çirkindir. Maymun, kedi veya çocuk büyüklüğündedir. Aslında pek zararlı olmadığı halde görüntüsü insanlarda paniğe neden olur. Kürklü olarak betimlenir. Geceleri gezer. Bulgar kültürünün Türk tarihiyle olan ortak kökeni sonucu Bulgar halk edebiyatında "Karakonjul"adıyla yer alır. Kara kelimesi geceyle ilişkili olarak değerlendirilir. Zemheride (kışın en soğuk zamanı) sokaklarda dolaşır, rastladığına "Nereden geliyorsun, Nereye gidiyorsun? gibi sorular sorar. Verilecek yanıtların içinde mutlaka "kara" kelimesi olmalıdır (Karasu'dan geliyorum, Karakışla'ya gidiyorum gibi). Böyle yapılmadığında Karakoncolos elindeki kocaman bir tarakla vurarak karşısındaki insanı yaralar. Kendisinden korunmak için kış günleri evlerdeki taraklar ortada bırakılmaz, saklanır.

Türk mitolojisinde, Karakoncolos, 'kara renkte ve çirkin olarak tasarımlanan bir umacı, bir kötülük cini'dir. Özellikle Kuzeydoğu Anadolu Türk kültüründe yer etmiş ve Bulgar folklorunde de rastlanan bir yaratıktır. Bir tür öcüyü andıran karakoncolos pek dehşetengiz sayılmaz ve zararsız olduğuna inanılır. Bununla birlikte zaman zaman gerçek anlamda şeytanî bir şekilde betimlendiği de olmuştur. Kürklü olduğuna inanılan bu yaratığın isminin Yunanca Kalikantzaris'den gelmiş olabileceği de öne sürülür. Bulgar folklorunda yaratığa verilen Bulgarca isim ise Karakondjul'dur ve geceleri gezdiğine inanılır.

Kalikantzarus
Özhan Öztürk'e göre sözcük, Yunanca kalikantzarus (καλικαντζάρους) kelimesi ile yakından alakalıdır. Karadeniz Rumları tarafından Karakoncoloz,  Koncoloz (κοντζολόζ)  ve Koncolozi (κοντζολόζοι) olarak da bilinmektedir. Karakoncilo'nun  "denizden  geldiği"  söylenir. Kimi yörelerde bu anlayış "dağdan gelme" şeklindedir. Bulgaristan'da ona Kukeri veya "Karakondjul /Karakondjol" denir. Yunan kültüründeki Kalikantzarus'un, Karadeniz halk inanışındaki Karakoncolos'tan şakacılığı, çok fazla zararlı olmaması ve tüylü olması gibi birkaç ortak nokta dışında pek çok farklılığı bulunur.

Kıpçak Türkçesinde yer alan "konç" sözcüğü, Karakoncolos adının asıl unsurunu oluşturur. Sözcüğün sonundaki Grekçe ek kaldırıldığında "kara konçlu" (siyah pantolonlu) anlamı ortaya çıkar. Karadenizdeki şenliklerde ve Bulgaristan'daki "Karakondjul/Karakondjol"un kıyafetlerinde postlara sarılmış, bacakları çoğunlukla kara olan bir varlık bulunur.

Bu yeraltı varlığı Yunan denizcilik geleneği nedeniyle Akdeniz ülkelerine yayılıp onların folkloruna girerek bir deniz cinine dönüşmüştür. Cezayir Arapçasında "qârâqendlûz" şeklinde, bir tür vampir görünümünde yer alır.  Karadeniz'in bazı bölgelerinde koncala, koncoloz, karakancala, kancala; Yozgat yöresinde congalaz ve Gaziantep yöresinde gancoloz veya garagancoloz biçimlerinde söylenir.

Etimoloji
"Kara" (siyah) ve (Kon) kökünün bileşimidir . Koncol/Konçul sözcüğünün etimolojisini tespit etmek zor gibi görünmektedir. Yunanca kökenli olduğunu iddia edenler dahi vardır. Konmak fiili veya Kon (dağ geçidi) ile alakalı olabilir.

Kaynakça

 Türk Söylence Sözlüğü, Deniz Karakurt, Türkiye, 2011 (OTRS: CC BY-SA 3.0)

Ayrıca bakınız
 Congolos
 Germakoçi
 Oçi Koçi
 Oçokoçi

Dış bağlantılar
 Türklerde Tabiatüstü Varlıklar, Ayşe Duvarcı
 Turkish Mythology Dictionary - Multilingual (Koncalaz)
 Academia.edu

Efsanevi yaratıklar
Türkiye'de folklor
Bulgaristan'da folklor
Türk mitolojisi
Goblinler

Karakoncolos


Jorge Blanco, nacido el  en Caracas, es un artista de Venezuela que emigró a los Estados Unidos en 1999. Actualmente reside en Sarasota, Florida. Ha desarrollado su carrera profesional trabajando como escultor. Su obra se encuentra en espacios públicos de los Estados Unidos, Venezuela y Japón.

Formación
Blanco comenzó a pintar en 1967, y a esculpir en la década de 1970. Blanco, sin embargo se ha considerado artista desde la infancia. "Yo he sido un artista toda mi vida, porque - en mi opinión - cada niño es un artista. Nunca he dejado de dibujar o colorear ", dijo Blanco en una entrevista para the Observer (un periódico impreso en Florida). Su interés en las tres dimensiones de trabajo ha estado siempre a la vanguardia de su carrera. Ganó una beca en el Instituto Neumann de Caracas, Venezuela, donde se graduó con una licenciatura en Diseño Industrial. Después de graduarse, trabajó como diseñador gráfico. Su primera exposición individual fue en 1974, donde mostró esculturas y dibujos. Vivió en Roma, Italia (1975-1979), donde continuó trabajando en la escultura, estudió en la Academia de Bellas Artes y dibujó caricaturas políticas para el periódico L'Opinione. participa en el Salón de Humor Bordhigera del año 1978 y ganó el Dattero D'Argento y en el Salón de escultura Monterotondo, donde le fue concedido el primer premio de escultura de formato medio. En una entrevista Blanco afirmó , "La escultura es mi pasión. Voy a hacer esto para siempre. Todo lo demás es un segundo nivel, es diferente."

Carrera

En 1979 Blanco regresó a Caracas, Venezuela donde presentó sus esculturas y dibujos en el Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber. Blanco continuó trabajando en la escultura y también diseñó e ilustró el periódico para niños "El Cohete". En 1980 fue contratado como director de arte para el Museo de los Niños de Caracas (dedicado al Arte, Ciencia y Tecnología) [5] , cargo que ocupó de 1980 a 1998. Durante sus 18 años en el Museo , Jorge Blanco creó a su personaje El Náufrago - The Castaway en 1981. Después de dejar el Museo de los Niños de Caracas Blanco se trasladó a Estados Unidos, donde sigue viviendo hoy en día. Jorge recibe encargos de piezas de escultura grande y expone sus obras de arte habitualmente. Desde el 26 de diciembre de 2010 al 4 de enero de 2011 Jorge presentó la exposición titulada "Punta en Blanco", en la galería Espacio Tierra Negra.

The Castaway - El Náufrago
El náufrago es un cómic sobre un hombre atrapado en una isla. No hay palabras en las viñetas, solo imágenes de la vida cotidiana en la isla. El cómic se publicó originalmente en el periódico "El Diario de Caracas". El cómic ha sido reproducido en la tapa de cuadernos, varios modelos de tarjetas de teléfono y en camisetas.

Influencias
Las primeras obra de Blanco fueron influenciadas por sus profesores Gertrud Goldschmidt (Gego) y Cornelis Zitman y por el trabajo de artistas como Auguste Herbin, Paul Klee y Joan Miró. Trabajó con materiales no convencionales, tales como lycra, cuerda, madera, espejos combinados con bronce. Las e sculturas de Blanco fueron y siguen siendo estudios geométricos, interpretaciones de su mundo interno. En 1992, Blanco comenzó a explorar el color y el metal como materia prima. Blanco comparte sus pensamientos sobre lo que ha influido en él:

Selección de esculturas
 Freeriding. Petoskey, Míchigan
 For The Goal. City of Leawood, Kansas
 Run Red Run. City of Leawood, Kansas
 Dynamics. Fort Pierce, Florida
 The Runners. Sarasota, Florida
 Alfresco. Reno, Nevada
 Andalucia. Palm Beach Gardens, Florida
 Pleasant Tree. Chula Vista, California
 Maratón. Caracas, Venezuela
 Welcome. Tokio, Japón

Exposiciones
Esposiciones individuales

 1995 "Humor de Hierro", esculturas, Centro de Arte Euroamericano, Caracas, Venezuela
 1987 "Viaje en el Metro con el Náufrago" Metro de Caracas, Venezuela
 1979 Esculturas y pinturas de Jorge Blanco, Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber, Caracas, Venezuela
 1978 Esculturas y pinturas de Jorge Blanco, Italian-Latin American Institute, Roma, Italia

Selección de exposiciones colectivas

 2006 "Figuratively Speaking," Stamford, Connecticut
 2005 "Vernissage" Sculpturesite Gallery, San Francisco, California
 2005 HW Gallery, Naples, Florida
 2005 "New Works," A New Leaf Gallery, Berkeley, California

Notas y referencias

Notas

Enlaces externos

Escultores de Venezuela
Escultores de Venezuela en Italia
Escultores del siglo XXI
Escultores del siglo XX
Caraqueños
Ilustradores de Venezuela
Diseñadores gráficos
Caricaturistas de Venezuela

Jorge Blanco (escultor)


Barcelone, Catalogne, Espagne, est divisée en 10 districts et subdivisée en 73 quartiers couvrant une superficie de 101,35 km². Les districts de Barcelone sont des divisions administratives intracommunales qui partagent la ville. Ils disposent d'autonomie et de capacité de décision et de gestion économique dans certains domaines. Certains de ces districts ont une histoire antérieure en tant que municipalités indépendantes qui ont été intégrées à la ville de Barcelone à la fin du XIXe siècle ou dans la première moitié du XXe siècle, comme Sarrià, Les Corts, Sant Andreu de Palomar, Gràcia ou Sant Martí de Provençals.

Liste des 10 districts et 73 quartiers de Barcelone

Plan des quartiers de Barcelone

Notes et références

District de Barcelone

Districts de Barcelone


An Hapaline kerrii in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni François Gagnepain. An Hapaline kerrii in nahilalakip ha genus nga Hapaline, ngan familia nga Araceae.

Mabibilngan ini ha Thailand. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Hapaline

Hapaline kerrii


Skt. Helena-præstekrave (Charadrius sanctaehelenae) er en vadefugl, der lever på Sankt Helena.

Noter
 Avibase - the world bird database

Eksterne henvisninger

Atlanterhavets fugle
Fugle fra Vestafrika
Præstekraver

Skt. Helena-præstekrave


Project Engage é um projeto japonês de mídia mista criado pela Aniplex. Uma série de televisão de anime produzida pela A-1 Pictures e escrita por Fumiaki Maruto com designs de personagens de Tsunako intitulada Engage Kiss estreou em julho de 2022. Um jogo para celular desenvolvido pela Square Enix intitulado Engage Kill foi anunciado.

Personagens

Engage Kiss

Engage Kill

Medios de comunicação

Anime
O anime foi inicialmente rotulado como "Project Engage", que listou Fumiaki Maruto (autor de Saekano) e Tsunako (ilustrador de Date A Live) como a equipe principal. Os detalhes foram então anunciados através do estande da Aniplex no evento AnimeJapan 2022. A série, intitulada Engage Kiss, é produzida pela A-1 Pictures e dirigida por Tomoya Tanaka, com Shunsaku Yano encarregado do cenário mundial, Shinpei Wada adaptando os designs de demônios de Megumi Katagiri para animação e Yoshiaki Fujisawa compondo a música. Estreou em 3 de julho de 2022, no Tokyo MX e outros canais. A música tema de abertura, , é interpretada por Halca. A música tema de encerramento, , é interpretada por Akari Nanawo. A Crunchyroll licenciou a série fora da Ásia para um simulcast e simuldub em inglês.

Mangá
Uma adaptação para mangá de Engage Kiss de Itachi começou a ser serializada na revista online de mangá da Square Enix, Manga UP! em 2 de julho de 2022.

Jogo
Um título de jogo para celular desenvolvido pela Square Enix intitulado Engage Kill foi anunciado em 24 de abril de 2022.

Ligações externas
 Site oficial do projeto(em japonês)
 Site oficial do anime(em japonês)
    da

Jogos eletrônicos ambientados no futuro
Programas da Tokyo Metropolitan Television
Séries de televisão ambientadas no futuro
Séries de televisão ambientadas em países fictícios
Jogos eletrônicos da Square Enix
Shōnen
Animes e mangás de comédia romântica
Jogos para celular
Franquias de mídia
Jogos eletrônicos exclusivos do Japão
Jogos para iOS
Aniplex
Animés produzidos com guiões originais
Jogos para Android
Jogos eletrônicos de ação
A-1 Pictures
Séries de televisão de anime de 2022

Project Engage


In chocolate making, the Broma process is a method of extracting cocoa butter from roasted cocoa beans, credited to the chocolatier Domingo Ghirardelli. The Broma process involves hanging bags of roasted cocoa beans in a very warm room, above the melting point of cocoa butter (slightly above room temperature), and allowing the butter to drip off the beans, where it is collected. The Dutch process adds an extra processing step to the Broma process whereby, after the cocoa butter has been drained off, the beans are soaked in an alkaline solution to make them chemically neutral.

After removal, the cocoa butter can be used either to produce richer bars of chocolate, or, when combined with powdered milk and sugar, to create white chocolate. Once the Broma process is complete, the remaining dry cocoa beans are usually ground into cocoa powder, which is sold to consumers.

References

Chocolate industry

Broma process


MiG, resmi olarak Mikoyan Gureviç (Rusça: Микоян-Гуревич, МиГ), Rus askeri uçaklarını üreten firmadır. Artem Mikoyan ve Mikhail Iosifovich Gurevich tarafından "Mikoyan-Gureviç" olarak kurulmuştur.Ön eki MiG'dir.

Rus hükûmeti Mikoyan'ı İlyuşin, İrkut, Suhoy, Tupolev ve Yakovlev'i "Birleşik Uçak Şirketi" olarak birleştirmiştir.Firma ayrıca Kamov helikopter projesi gibi çeşitli araçların üretiminde de çalışmaktadır.

Üretilen Uçaklar

Üretilenler
 MiG-1, 1940
 MiG-3, 1941
 MiG-5, 1942
 MiG-7, 1944
 MiG-9, 1947
 MiG-15, 1948
 MiG-17, 1954
 MiG-19, 1955, MiG'in ilk süpersonik avcısı
 MiG-21, 1960
 MiG-23, 1970
 MiG-25, 1970
 MiG-27, 1975,
 MiG-29, 1983, Amerikan F/A-18 Hornet ve F-15 Eagle ile karşılaştırılabilir.
 MiG-31, 1983, MiG-25 ile değiştirildi.
 MiG-33, 1989, MiG-29'un geliştirilmiş versiyonu, MiG-29M olarak da bilinir.
 MiG-35, 2005.

Deneysel Uçaklar
 MiG-8, 1945
 MiG I-250 (N), 1945 (aka "MiG-13")
 MiG I-270, 1946
 MiG-23 - ilk kullanılan ismi E-8 (E-8/1 and E-8/2), 1960
 MiG-AT, 1992
 MiG-110, 1995
 MiG MFI objekt 1.44/1.42 'Flatpack', 1986-2000
 MiG LFI project
 MiG-105 Spiral, 1965
 Mikoyan-Arakelian MIG ARA-107

MiG
MiG
MiG
MiG
Hava aracı üreticileri
İnsansız hava aracı üreticileri

MiG


S. L. Huang est une autrice américaine de science-fiction et la première femme à être armurière professionnelle à Hollywood. Elle remporte le prix Hugo de la meilleure nouvelle courte 2020 avec .

Biographie
Shi Lian Huang, connue sous le nom de Lisa, est originaire du New Jersey. Elle obtient un diplôme en mathématiques au MIT avant de déménager à Los Angeles. Elle est connue pour sa série Cas Russell. Elle commence comme autrice auto-éditée, puis elle est éditée par Tor Books. En 2020, elle écrit une courte fiction qui remporte le Prix Hugo de la meilleure nouvelle courte, As the Last I May Know. Elle est publiée dans un certain nombre d'anthologies et de magazines tels que  et The Best American Science Fiction & Fantasy 2016.

Elle travaille également comme cascadeuse et experte en armes à feu. Elle participe notamment à la série Battlestar Galactica et Raising Hope ainsi que Top Shot et Adjugé, vendu !. Elle travaille avec des acteurs tels que Nathan Fillion, Sean Patrick Flanery, Jason Momoa et Danny Glover.

Vie privée
S. L. Huang s'identifie comme genderqueer.

Œuvres

Série Cas Russell

 Nouvelles

Romans indépendants

Anthologies

Nouvelles

Notes et références

Liens externes

Naissance au New Jersey
Écrivain américain de science-fiction
Romancière américaine du XXIe siècle
Nouvelliste américain du XXIe siècle
Lauréat du prix Hugo de la meilleure nouvelle courte

S. L. Huang


برج أنيشتاين من أشهر أعمال المعماري الألماني إريك مندلسون، والذي هو عبارة عن مرصد فلكي أقيم ما بين سنتي 1920 - 1921، تكريمًا للفيزيائي ألبرت أنيشتاين في بوتسدام في ألمانيا.

المبنى يوضح أفكار مندلسون في التصميم البلاستيكي: بدون زوايا أي خطوط منحنية، حيث كانت الخرسانة هي المادة المطواعة لتنفيذ هذا المبنى، ولكن بسبب الحرب تم تنفيذ بعض الأجزاء بواسطة الطوب وتم عمل طلاء نهائي للبرج. و يعد هذا المبنى من المباني المتألقة المعبرة عن عمارة القرن العشرين.

التصميم
يجمع تصميم مندلسون هذا بين الشقين، العضوي والهندس التجريدي في توجهات التعبيريين، فهو يحاكي اثنين من أهم المباني في معرض كولون، مسرح رابطة العمل الذي صممه فانديفلده، والفسطاط الزجاجي الذي صممه برونو تاوت بصفته جناح الصناعات الزجاجية الألمانية وذلك سنة 1914.

ويقدم فسطاط تاوت وبرح انيشتاين تمثيلا لموضوعيين رئيسيين من الموضوعات التي شغف بها التعبيريون بشكل عام هما موضوعا البرج والكهف، اللذان شكلا المعالم المكانية الرئيسية لرواية الفيلسوف نيتشة.

القبة
تغطي البرج قبة صغيرة تسمح للراصد الفلكي بالنظر من خلالها بواسطة مرقابه إلى قبة السماء، وتسمح بانتقال الضوء إلى مستوى تحت الأرض داخل المبنى، يمكن فيه رصد حركة الأفلاك. يتميز المبنى من الخارج بخطوطه الانسيابية، والديناميكية الفائقة للشكل الخارجي للبرج وقاعدته التي تحتوي المدخل الذي يرتفع بضع درجات عن الأرض.

لغة التشكيل
الخطوط والمستويات المنحنية وعدم استخدام الزوايا القائمة، الرمزية في التشكيل، التكوينات المعمارية الحرة (غير المنتهية )، النحتية المعبرة والمؤثرة في النفس، مادة الخرسانة هي المادة الطيعة لتنفيذ فكر التعبيريين.

مراجع

أبراج محصنة في ألمانيا
عمارة تعبيرية
مبان ومنشآت اكتملت في 1921
مبان ومنشآت في بوتسدام
مراصد شمسية
مراصد فلكية في ألمانيا
مواقع جذب سياحي في بوتسدام

برج أينشتاين


Blok flüt özellikle eğitim amaçlı olarak yaygın şekilde kullanılan ağaç üflemeli bir çalgı. Yan flütten ayırt etmek için "düz flüt" de denir:
Sol el ağızlığa sağ el kuyruğa gelir

Blok flüt genellikle plastik veya ağaçtan, bazen de fildişinden yapılır. Yedisi üstte,biri altta olmak üzere sekiz deliği vardır. Ses alanı yaklaşık iki oktavdır,ancak usta bir çalıcı kromatik olarak iki oktav ve bir beşliye çıkabilir. Başlıca çeşitleri, sopranino,soprano, alto, tenor ve bas blokflüttür. Bunlardan "soprano do blokflüt" okullarda müzik eğitiminde kullanılmaktadır.

Orta Çağ'ın başlarından beri Avrupa'da sevilen bir çalgı olan blok flütün günümüzdekilere benzeyen örnekleri 15. yüzyılın başlarında ortaya çıktı. 16. ve 17. yüzyıllarda iyice yaygınlık kazanan çalgının ses genişliği üzerinde yapılan değişikliklerle iki oktava ulaştı ve iki yüzyıl boyunca Rönesans ve Barok müziğinde önemli yer tuttu. Bach, Vivaldi, Handel, Corelli, Monteverdi, Sammartini, Gluck gibi besteciler blok flüt için eserler yazdılar. 1750'lilerden sonra blok flüt eski önemini yitirerek yerini Klasik ve Romantik dönemlerin ihtiyaçlarına cevap verebilen,ifade gücü daha yüksek ve kapsamlı bir çalgı olan yan flüte bıraktı.

20. yüzyıl başlarında blok flüt yapımcısı ve virtüözü bir İngiliz olan Arnold Dolmetsch enstrümanı yeniden canlandırdı. Günümüzde, öğrenmesinin kolay olması, küçük çocukların da çalabilmesi, pahalı olmaması, kolayca taşınabilmesi, özellikle plastik blokflütlerin fazla bakım gerektirmemesi, solo ve topluluk müzikleri için uygun olması, geniş bir repertuvarının olması gibi nedenlerle okullarda eğitim amaçlı olarak kullanılmaktadır.

Kaynakça

Tahta nefesli çalgılar

Blokflüt


Mauro Vinícius Hilário Lourenço da Silva, genannt Duda (* 26. Dezember 1986 in Presidente Prudente, Bundesstaat São Paulo) ist ein brasilianischer Leichtathlet. Er ist vor allem bekannt als Weitspringer. Bei einer Körpergröße von 1,83 m beträgt sein Wettkampfgewicht 69 kg.

Leben
Mauro Vinícius da Silva wollte eigentlich Fußballspieler werden, deshalb schrieb er sich als 14-Jähriger in die Fußballschule von São Paulo ein. Seit seinem 16. Lebensjahr konzentriert er sich jedoch auf die Leichtathletik. Sein Leichtathletiktrainer damals war Inaldo Sena. Seit 2007 trainiert er hauptsächlich Weitsprung und wird von Aristides Junqueira trainiert. Sein Verein ist der Clube de Atletismo BM&FBOVESPA aus São Paulo.

Erfolge
Mit der 4-mal-100-Meter-Staffel wurde er 2006 brasilianischer U23-Meister und holte eine Silbermedaille bei den südamerikanischen Olympischen Spielen U23 in Buenos Aires. 2007 gewann er die Troféu Brasil.

Im Weitsprung gewann er 2008 die brasilianische U23-Meisterschaft. Bei den Olympischen Spielen 2008 in Peking schaffte er es als 14. seiner Qualifikationsgruppe nicht, sich für das Finale zu qualifizieren. Bei den Ibero-amerikanischen Leichtathletik-Meisterschaften 2010 in San Fernando (Spanien) erhielt er im Weitsprung die Bronzemedaille. Sein größter Erfolg ist der Gewinn der Goldmedaille bei den Hallenweltmeisterschaften 2012 in Istanbul mit einer Weite von 8,23 m. Schon in der Qualifikation, die er gewann, hatte er mit 8,28 m einen neuen brasilianischen Hallenrekord gesprungen. Er verbesserte damit seinen brasilianischen Hallenrekord von 8,04 m aus dem Jahr 2009 aus Linz. 2013 gewann er die 48. Leichtathletik-Südamerikameisterschaften in Cartagena (Kolumbien) mit einem Meisterschaftsrekord von 8,24 m. Seinen Hallenweltmeistertitel konnte er 2014 in Sopot mit 8,28 m verteidigen.

Persönliche Bestleistungen

Freiluft
 Weitsprung: 8,31 m am 7. Juni 2013 in São Paulo
 100-Meter-Lauf: 10,40 s am 21. Juni 2007 in São Paulo
 200-Meter-Lauf: 21,02 s am 19. August 2007 in São Paulo

Halle
 Weitsprung: 8,28 m am 9. März 2012 in Istanbul (brasilianischer Rekord)
 60-Meter-Lauf: 6,76 s am 11. Februar 2009 in Wien

Weblinks

Einzelnachweise

Weitspringer (Brasilien)
Olympiateilnehmer (Brasilien)
Teilnehmer der Olympischen Sommerspiele 2008
Teilnehmer der Olympischen Sommerspiele 2012
Teilnehmer an den Südamerikaspielen (Brasilien)
Weltmeister (Weitsprung)
Brasilianer
Geboren 1986
Mann

Mauro Vinícius da Silva


Maribor (Almanca:Marburg), Slovenya'nın kuzeydoğusunda bulunan bir kenttir. Avusturya'nın Graz kentine 50 km uzaklıktadır.

Doğu Avrupa mimarisinin en belirgin özellikleri bu kentte görülür. Eski adı Marburg an der Drau'dur.

Maribor'a tarihte genellikle başarısız fetih girişimlerinde bulunuldu. Örneğin 1480 ve 1481 yılında Matthias Corvinus altında Macarlar tarafından ve 1529 ve 1683'te Osmanlı Türkleri tarafından fetihler düzenlenmiştir.

Nüfusu, 2002 nüfus sayımına göre 115.693'tür ve Slovenya'nın ikinci en büyük şehridir.

Uluslararası ilişkiler

İkiz-kardeş kentler
Maribor şu kentlerle kardeş kenttir:

Partner kentler
Maribor şu şehirle partnerlik anlaşmaları imzalamıştır:

Kaynakça

Dış bağlantılar

 Maribor Belediyesi web sitesi

Maribor


Rolf Dammann (* 16. August 1924 in Görlitz; † 3. Dezember 2014 in Berlin) war ein deutscher baptistischer Pastor. Von 1969 bis 1989 war er Generalsekretär des Bundes Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden in der DDR.

Leben
Rolf Dammann entstammte einem baptistischen Elternhaus. Wegen des frühen Todes seines Vaters musste er 1940 das Gymnasium verlassen und begann eine Ausbildung zum Steuerinspektor am Finanzamt Görlitz. 1941 besuchte er die Reichs-Finanzschule in Herrsching am Ammersee.

1942 meldete er sich freiwillig zur Kriegsmarine und diente, bis zu einem schweren Unfall im November 1944, auf dem Zerstörer Z 14 Friedrich Ihn. Anschließend lag er bis zum Kriegsende in verschiedenen Lazaretten, ab Februar 1945 in Bayreuth, wo Rolf Dammann seine spätere Ehefrau kennenlernte. Nach kurzer Kriegsgefangenschaft kehrte er im Mai 1945 zu seiner Familie zurück, die von Görlitz nach Bad Köstritz umgesiedelt war, und arbeitete zunächst beim Finanzamt Gera.

Von 1946 bis zu seiner Berufung als Missionsarbeiter nach Schmölln im Oktober 1952 arbeitete er als Steuerinspektor in Görlitz. Die Ausbildung zum Prediger im Bund Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden erfolgte in mehreren Lehrgängen in Buckow und Leipzig. 1960 wurde Dammann als Prediger ordiniert.

Im Februar 1958 wurde Rolf Dammann durch den Vorsitzenden des Bundesrates Herbert Weist zum Geschäftsführer der Bundesgeschäftsstelle Ost nach Berlin berufen. Er versah dieses Amt zunächst teilzeitlich neben seinem Gemeindedienst in der Bethel-Gemeinde Berlin-Friedrichshain und ab 1965 vollzeitlich. Auf der Bundeskonferenz vom 8. bis 12. Mai 1969 in Dresden wurde neben dem neuen Namen Bund Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden in der DDR auch die neue Amtsbezeichnung Generalsekretär beschlossen. Dieses Amt bekleidete Dammann bis zu seinem Eintritt in den Ruhestand am 1. August 1989.

Wie viele andere Pastoren des Bundes war auch Rolf Dammann an der Ausbildung des theologischen Nachwuchses innerhalb des evangelisch-freikirchlichen Gemeindebundes der DDR beteiligt. Er unterrichtete als Gastlehrer im Studienjahr 1959/60 Geschichte des deutschen Baptismus am Theologischen Seminar des Bundes Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden in der DDR in Buckow (Märkische Schweiz) und half in der Folgezeit in regelmäßigen Abständen durch die Behandlung von Spezialthemen.

Dammann arbeitete in verschiedenen nationalen und internationalen kirchlichen Gremien. Am 13. September 1964 kam es in Ostberlin zu einer Begegnung mit Martin Luther King, der zuvor in der Marienkirche und der Sophienkirche gepredigt hatte. 1964 und 1968 nahm Dammann in Prag als Beobachter an der von der Christlichen Friedenskonferenz durchgeführten Allchristlichen Friedensversammlungen teil. Er nahm an den Kongressen des Baptistischen Weltbundes 1970 in Tokio und 1980 in Toronto teil. Von 1980 bis 1985 war er einer der zwölf Vizepräsidenten des Baptistischen Weltbundes. Ralph Abernathy, ein enger Freund Martin Luther Kings, überreichte Dammann im September 1973 eine Grußbotschaft an die Baptisten in der DDR. Als Mitglied einer Internationalen Kommission war Dammann 1973 an der Erarbeitung eines gemeinsamen Glaubensbekenntnisses der Bünde in der Bundesrepublik, der DDR, Österreichs und der Schweiz beteiligt. Im Oktober 1982 empfing er den US-amerikanischen Baptistenpastor Billy Graham, der zu einem Verkündigungsdienst in der DDR weilte. Als Generalsekretär war Dammann für die offiziellen Beziehung zwischen dem DDR-Bund und dem Staat zuständig. In seiner Amtszeit traf er daher mehrmals mit den Staatssekretären für Kirchenfragen Hans Seigewasser und Klaus Gysi zusammen.

Privates
Rolf Dammann war verheiratet mit Elfriede. Das Paar hatte fünf Kinder und lebte in Berlin.

Veröffentlichungen (Auswahl)
 Festschrift zum 60jährigen Jubiläum der Evangelisch-Freikirchlichen Gemeinde Schmölln 1895–1955. Union Verlag, Berlin 1957.
 Gottes Forderung an den Menschen. Evang. Verl.- u. Versandbuchhandl. Ekelmann, Berlin 1963.
 In die Entscheidung gestellt. Evangelische Verlagsbuchhandl. Ekelmann, Berlin 1967.
 Der Bund Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden in der DDR. In: Günter Balders (Hrsg.): Ein Herr, ein Glaube, eine Taufe. 150 Jahre Baptistengemeinden in Deutschland. 3. verbesserte und mit Literaturnachträgen versehene Auflage. Onken, Wuppertal/Kassel 1989, ISBN 3-7893-7883-6.

Literatur
 Reinhard Assmann (Hrsg.): Der Bund Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden in der DDR: ein Leitfaden zu Strukturen – Quellen – Forschung. Baptismus-Studien 6, Oncken, Kassel 2004, ISBN 978-3-87939-205-6.
 Ulrich Materne, Günter Balders (Hrsg.): Erlebt in der DDR. Berichte aus dem Bund Evangelisch-Freikirchlicher Gemeinden. Oncken, Wuppertal/Kassel 1995, ISBN 3-7893-7220-X.

Weblinks

Einzelnachweise

Baptistischer Geistlicher (20. Jahrhundert)
Baptistischer Geistlicher (21. Jahrhundert)
Person des Christentums (DDR)
DDR-Bürger
Deutscher
Geboren 1924
Gestorben 2014
Mann

Rolf Dammann (Pastor)


La tangará cabeza celeste, curruñatá corona azul o eufonia cabeciazul (Euphonia cyanocephala) es una especie de ave de la familia Fringillidae, anteriormente clasificada como Thraupidae, que se encuentra en Argentina, Uruguay, Bolivia, Brasil, Colombia, Ecuador, Guayana francesa, Guyana, Paraguay, Perú, Surinam, Trinidad y Tobago y Venezuela.

Hábitat
Vive en los bordes del bosque húmedo de montaña y en áreas semiabiertas o abiertas con árboles, generalmente en elevaciones entre los 600 y 2600 m de altitud.

Descripción
Mide entre 11 y 11,5 cm de longitud y pesa aproximadamente 14 g. La corona y la nuca son de color azul celeste en ambos sexos; el macho tiene el dorso, las mejillas y la garganta color negro azulado brillante; las partes inferiores y el urpigio son de color amarillo intenso. La hembra tiene el plumaje verde, oscuro en el dorso y claro a amarillento en las inferiores y presenta una franja ocrácea en la frente sobre el pico.

Alimentación
Se alimenta generalmente de frutas silvestres variadas y también de insectos pequeños. No frecuenta las plantaciones de frutales.

Reproducción
Construye con hierba y musgo un nido de forma globular, en algún árbol entre 4 a 8 m de altura del suelo o en barrancos altos, por ejemplo en cortes de carretera. La hembra pone dos huevos color crema con manchas color marrón y negro.

Referencias

cyanocephala
cyanocephala
Aves de América del Sur
Taxones descritos por Louis Pierre Vieillot
Animales descritos en 1818

Euphonia cyanocephala


Sumé ("hvor?" på Grønlandsk) var et grønlandsk rockband som anses for pionerer inden for Grønlandsk rockmusik. Bandet dannedes i 1972 omkring sanger, guitarist og producer Malik Høegh (f. 1952), og guitarist, sanger og komponist Per Berthelsen. Deres første plade Sumut "Hvorhen?" blev udgivet i 1973 på pladeselskabet Demos, og blev en stor publikumssucces da pladen blev købt af en femtedel af den grønlandske befolkning. Således blev pladen en grundsten i det grønlandske folks nationalitetsfølelse og et vigtigt vejmærke i den grønlandske uafhængighedsbevægelse. Bandet var inspireret af amerikansk rock men sang på grønlandsk, og deres tekster var progressive og kritiserede den danske kolonimagt. I sangen Nunaqarfiit sang de " Nu er det atter tid at leve som Inuit, og ikke som europæere". Forsiden af pladen Sumut viste et træsnit fra 1800-tallet Aron fra Kangeq der afbilleder en inuit-fanger der dræber en dansk købmand. Sumés plader blev produceret af Karsten Sommer og de to sidste plader blev udgivet på forlaget ULO.

Sumé gik i opløsning i 1977 men de optræder stadig af og til, og i 1994 udgav de pladen Persersume "Snefygning".

I 2014 blev filmen, Sume - Mumisitsinerup Nipaa udgivet, instrueret af Inuk Silis Høegh.

Diskografi
 Sumut (1973, Demos)
 Inuit Nunaat (1974, Demos)
 Sume (1977, ULO)
 1973-76 (1988, ULO)
 Persersume

Referencer

Musikgrupper fra Grønland
Musikgrupper fra 1972
Ophørt i 1977

Sumé


The slip knot is a stopper knot which is easily undone by pulling the tail (working end). The slip knot is related to the running knot, which will release when the standing end is pulled. Both knots are identical and are composed of a slipped overhand knot, where a bight allows the knot to be released by pulling on an end; the working end for a slip knot, and the standing end for a running knot. The slip knot is used as a starting point for crochet and knitting.

Standard creation

The slip knot is formed by first creating a loop in the shape of a "p". Place a hand or hook through the loophole and grab a bight on the working end. Draw this bight through the first loop. Seat the knot and pull the bight until a small loop is created.

See also
 Knot
 List of knots

References

External links
 Animated tying instructions
 Slip knot 3d model

 Knots

Slip knot


This is a complete list of all Sega CD games.

The Sega CD, originally released as the  in most regions outside of North America and Brazil, is an add-on device for the Sega Genesis video game console, designed and produced by Sega. It was released in Japan in 1991, North America in 1992 and in PAL regions in 1993. The device adds a CD-ROM drive to the console, allowing the user to play CD-based games and providing additional hardware functionality.  It can also play audio CDs and CD+G discs. While the add-on did contain a faster central processing unit than the Genesis, as well as some enhanced graphics capabilities, the main focus of the device was to expand the size of games. The Sega CD sold 2.24 million units worldwide and was officially discontinued in 1996.

There are  games on this list. 57 were released only in Japan, 38 were released only in North America, and 4 were released only in Europe.  Of the games released, there are six titles (marked with a † in the title for the game) that were also released in formats that used a combination of the Sega CD and the 32X. Games that were announced or reported to be in development for the Sega CD, but never released, are located at the list of cancelled Sega CD games.

Games

Non-game software

See also
List of Sega Genesis games
List of 32X games
List of cancelled games for Sega consoles
List of Sega video game franchises

Notes

References

Sega CD
CD

List of Sega CD games


Jacques Joset (n. 1943) es un hispanista y medievalista belga francófono.

Biografía
Se doctoró en Filosofía y Letras y es titular de la cátedra de literatura española e hispanoamericana de la Universidad de Lieja. Fue catedrático de Lengua y Literaturas Española e Hispanoamericana en la misma universidad de
1990 a 2005 y en la de Amberes (Bélgica) de 1972 a 1991. Presidió el Departamento de Filología Románica de la Universidad de Amberes de 1977 a 1979 y de la Universidad de Lieja de 1997 a 1999.

Ha publicado ediciones críticas y comentadas de autores de la Edad Media española (el Libro de Buen Amor de Juan Ruiz, 1974; 2.ª ed. corregida y actualizada en 1990; el Rimado de Palacio de Pero López de Ayala, 1982) así como del Siglo de Oro (La Lozana Andaluza de Francisco Delicado (2007), El viaje entretenido de Agustín de Rojas, 1977, y Aventuras del bachiller Trapaza de Alonso de Castillo Solórzano, 1986). Últimamente, sus trabajos se han extendido a la literatura hispanoamericana contemporánea, editando obras tan importantes como Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez (Madrid: Cátedra, 1987). Su último ensayo ha estado consagrado al novelista colombiano Fernando Vallejo (2010).

Es miembro de la Asociación Internacional del Siglo de Oro (AISO), del Instituto Internacional de Literatura Iberoamericana (IILI); es correspondiente y miembro del Comité científico de la revista Celestinesca de la University of Georgia, de la Michigan State University (1977-2002) y  de la Universitat de València (2003), miembro de la Asociación Hispánica de Literatura Medieval (AHLM) y de la Asociación de Cervantistas. Miembro correspondiente de la Academia Argentina de Letras (1999); miembro correspondiente de la Real Academia de Buenas Letras de Barcelona (1990), miembro correspondiente del Centro para la Edición de los Clásicos Españoles (1994), titular de la Orden de Andrés Bello de primera clase de la República de Venezuela (1996), comendador de la Orden de Isabel la Católica (2005) y miembro correspondiente de la Academia venezolana de la Lengua (2010).

Obras

Novelas
Les geôles de papier. Paris, La Pensée universelle, 1971.

Ensayos y estudios
La littérature hispano-américaine, París: PUF, 1972; traducido al español en Barcelona: Oikos-tau, 1974
L'Espagne des régions: historique, problematique et perspectives Bruxelles: Institut E. Vandervelde, 1977.
Le "Caudillo" de Martín Luis Guzmán et le "Président" de Miguel Ángel Asturias. [Lieja] [1974].
Nuevas investigaciones sobre el "Libro de buen amor", Madrid: Cátedra, 1988.
Historias cruzadas de novelas hispanoamericanas: Juan Rulfo, Alejo Carpentier, Mario Vargas Llosa, Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez, José Donoso, Frankfurt am Main: Vervuert; Madrid: Iberoamericana, 1995.
Gabriel García Márquez, coetáneo de la eternidad Ámsterdam: Rodopi, 1984.
Hacia una novelística puertorriqueña descolonizada, Emilio Díaz Valcárcel, Madrid: Iberoamericana; Frankfurt am Main: Vervuert, 2002.
La muerte y la gramática: los derroteros de Fernando Vallejo Bogotá: Taurus, 2010.
Louis-Ferdinand Céline mort et vif. Bruxelles : Académie royale de Belgique, 2014.
Louis-Ferdinand Céline, la manie de la perfection. Bruxelles : Académie royale de Belgique, 2015.
De Cervantes y alrededores: Cuatro décadas de interpretación cervantina. Editorial Academia del Hispanismo, 2020

Ediciones
Edición y estudio de Pero López de Ayala, Libro rimado del Palacio, Madrid: Alhambra, 1978, 2 vols. 2.ª ed. corregida y puesta al día).
Edición y estudio de Agustín de Rojas, El viaje entretenido, Madrid: Espasa-Calpe, 1977, 2 vols.
Edición y estudio de Juan Ruiz, Libro de Buen Amor, Madrid: Espasa-Calpe, 1974, 2 vols.; hizo una segunda edición actualizada en Madrid, Taurus, 1990 y una tercera en Madrid, Fundación José Antonio de Castro, "Biblioteca Castro", 2013.
Edición y estudio de Alonso de Castillo Solórzano, Aventuras del bachiller Trapaza: quinta esencia de embusteros y maestro de embelecadores Madrid: Cátedra, 1986.
Edición y estudio con Folke Gernert de Francisco Delicado, La Lozana Andaluza, Barcelona: Galaxia Gutenberg - Círculo de Lectores, 2007.
Edición y estudio de Gabriel García Márquez, Cien años de soledad, (Madrid: Cátedra, 1987).

Bibliografía
WorldCat.

Referencias

Enlaces externos
Currículum y biobibliografía en el Portal del Hispanismo

Hispanistas de Bélgica
Escritores en francés
Medievalistas de Bélgica
Ensayistas de Bélgica
Críticos literarios de Bélgica
Escritores de Bélgica del siglo XX
Miembros de la Real Academia de Bélgica
Profesores de la Universidad de Lieja
Académicos correspondientes de la Real Academia Española
Miembros de la Academia Argentina de Letras
Miembros de la Asociación Hispánica de Literatura Medieval

Jacques Joset


Gavin James Creel (Findlay, 18 de abril de 1976) é um ator e cantor americano.

Filmografia

Televisão

Teatro

Discografia
Álbuns
 2006: "Goodtimenation"
 2012: "Get Out"
EPs
 2010: "Quiet"
Singles
 2011: "Noise"
 2012: "Whitney Houston"
Vídeos musicais
 2011: "Noise"

Ligações externas

 Website Oficial

Naturais de Ohio
Atores dos Estados Unidos
Atores LGBT dos Estados Unidos
Cantores dos Estados Unidos

Gavin Creel


Mizuki Ichimaru (født 8. maj 1997) er en japansk fodboldspiller, som spiller for den japanske fodboldklub Gamba Osaka.

Referencer

Eksterne henvisninger

Fodboldspillere fra Japan

Mizuki Ichimaru


Directory Opus o DOpus, como los usuarios tienden a llamarlo, es un programa informático administrador de archivos, escrito originalmente para la plataforma Amiga a mitad de 1990. El desarrollo de la versión Amiga se interrumpió en 1997, pero se reescribió por completo para seguir siendo usado y desarrollado para el sistema operativo Microsoft Windows por la compañía GPSoftware. Originalmente fue y sigue siendo escrito por Jonathan Potter, siendo publicado por la compañía Amiga Inovatronics hasta 1994, momento en que Potter se unió a Greg Perry y a GPSoftware, compañía australiana que desde entonces lo publica.

En su versión Amiga, una de las ventajas que incorporaba respecto a la versión para Windows, era la posibilidad de usarlo como
reemplazo del Workbench; el entorno de escritorio que los Amigas llevaban por defecto.

Los fuentes de la versión Amiga de  Directory Opus 4 fueron abiertos hace algunos años y en 2013 se liberaron los de la versión 5.

Referencias

Administrador de archivos
Microsoft
Software para Amiga

Directory Opus