Fuerzas Armadas de Nicaragua son aquellos cuerpos militares que, en su historia, se mantuvieron o se mantienen en funciones para la salvaguarda de la integridad territorial y soberanía nacional de la República de Nicaragua.

Reseña histórica

Las fuerzas armadas tienen su origen el 10 de diciembre de 1811 luego de una revuelta en El Salvador que sería conocido como el primer grito de la independencia de Centroamérica. Llegaron a León las noticias de que la Intendencia de San Salvador había sido tomada por los criollos expulsando a las autoridades realistas por lo que para diciembre de ese año en León los pobladores se mostraban inconformes con las autoridades fieles a la Corona por lo que iniciaron una serie de revueltas que culminaron en 1812 tras la sublevación de los insurgentes contra las tropas realistas.

Tras la independencia de Centroamérica, en 1823 las Provincias Unidas del Centro de América consolidan sus fuerzas armadas como un ejército regular que continua así aún después de la disolución de la República Federal de Centroamérica y el retiro del Estado de Nicaragua el 30 de abril de 1838.

Después de la guerra contra Malespín (1844-1845), durante la cual León enfrentó el asedio, la ocupación y el saqueo de los invasores apoyados por los granadinos, José Trinidad Muñoz Fernández fue nombrado comandante general de Armas por Francisco Malespín con sede en León, cargo que mantuvo  hasta que fue derrotado en 1851 por Fruto Chamorro. El general Muñoz fundó la primera Escuela de Cadetes que brindaba instrucción militar a los hijos de las familias acaudaladas del país.

Luego de una serie de batallas en 1855 producto de la fragmentación política del país entre democráticos (León) y legitimistas (Granada) Francisco Castellón Sanabria y Máximo Jerez Tellería contratan por mediación de Byron Cole a a llamada "Falange Americana" de William Walker lo que marcó el inicio de la Guerra Nacional contra los filibusteros. Al terminar en 1857 la Guerra Nacional con la victoria del Ejército Aliado Centroamericano, con base al llamado "Pacto Providencial" producto de la alianza legitimista y democrática se restituye en el país una sola fuerza armada que continuará de esta forma hasta la actualidad.

A partir de 1858 se inició, bajo predominio conservador, una etapa de recuperación económica e institucional conocido como "Primera República Conservadora" o los "Treinta años conservadores". La economía, el desarrollo cultural y social, este último en menor medida debido a la desigualdad de clases, convirtieron al país en el más estable y rico de toda Centroamérica y en una de las mejores economías del continente americano, con un sólido régimen constitucional y una administración proba y austera de las finanzas públicas. Todo esto provocó una oleada de inmigrantes provenientes de Europa, principalmente de Alemania e Italia, lo que hizo florecer aún más la economía, mientras que Guatemala, El Salvador y Honduras se mantenían en conflictos armados y en Costa Rica se daba una época de golpes militares. Los gobiernos conservadores mantuvieron el "Ejército de Operaciones de La República" bajo la autoridad del Presidente en obediencia debida, en 1869 estuvo bajo el mando como General en jefe del General de División José Dolores Estrada Vado.

Las fuerzas armadas entre 1893-1910

Tras la Revolución Liberal de 1893 encabezada por José Santos Zelaya, en la Constitución conocida como "La Libérrima" el ejército vuelve a experimentar una serie de transformaciones con la integración de militares de carrera provenientes de Alemania, Chile y Francia al frente de la instrucción militar en la Academia Militar fundada en 1901 formando así una amalgama entre las escuela militar francesa y prusiana que llevaron a un nivel de profesionalismo real estableciendo una casta militar y a obtener victorias en la guerra impuesta por gobiernos de la región centroamericana.

Las fuerzas armadas entre 1910-1927

Desde 1911 existió el denominado "Ejército Regular de la Segunda República Conservadora" encargado de la Guardia de Honor Presidencial y misiones de patrullaje en la Capital Managua. Este era una pequeña fuerza de origen conservador, con oficiales y tropa al mando sucesivo de los generales Luis Mena Vado y  Emiliano Chamorro.

Entre 1925-1927 coexistió con la llamada "Constabularia" con funciones de policía urbana, rural y judicial que fuera creada y dirigida por los marines estadounidenses durante la segunda intervención militar de los Estados Unidos en Nicaragua, que inició en 1926 y finalizó en 1933 con el retiro de las últimas tropas de la Infantería de Marina de los Estados Unidos. El primer mando de la Constabularia estaba conformado por el Mayor Carter, el Mayor L.F. Schoerder y el Mayor Daniel Rodríguez. Las instalaciones que ocuparon fueron el Campo de Marte y la parte norte de la Loma de Tiscapa, estructurándose en diez compañías con un total de 200 reclutas.

La Guardia Nacional nació del Pacto del Espino Negro del 4 de mayo de 1927 donde se estableció la formación de una institución armada apolítica, apartidista y profesional, pero los políticos nicaragüenses, la convirtieron en una entidad subordinada al partido en el poder.

Primera transformación de las fuerzas armadas en el  (1927-1979)

Años de conflicto entre facciones políticas de liberales y conservadores, así como la existencia de ejércitos privados llevaron a los Estados Unidos a patrocinar desde el 4 de mayo de 1927 a la Guardia Nacional de Nicaragua (GN) como una institución armada apolítica que asumió todas las funciones militares y policiales en el país, pero sus esfuerzos se vieron complicados por la guerra de guerrillas del Ejército Defensor de la Soberanía Nacional (EDSN) dirigido por Augusto C. Sandino que continuaron resistiendo desde las zonas montañosas del norte de Nicaragua a los marines y a la Guardia Nacional en ciernes.

Tras el advenimiento de la Política de buena vecindad de los Estados Unidos en 1933, los marines se retiraron. Después de haber alcanzado una fuerza de unos 3.000 a mediados de 1930, la Guardia Nacional estaba organizada en unidades militares del tamaño de batallón como la Guardia Presidencial.

Nicaragua declaró la guerra a las potencias del Eje en 1941, inmediatamente después del ataque a Pearl Harbor por Japón. Aunque Nicaragua no participó activamente en la Segunda Guerra Mundial, los Estados Unidos a cambio del uso de puerto Corinto en el pacífico nicaragüense dieron préstamos y ayuda militar.

Bajo el Tratado Interamericano de Asistencia Recíproca de 1947, la ayuda militar estadounidense a la Guardia Nacional continuó en armas, equipos de transporte y comunicación, coches blindados y tanques M4 Sherman, así como aviones de combate Mustang de Suecia, aviones de entrenamiento y transporte ligero. A excepción de escaramuzas con Honduras en 1957 por una disputa fronteriza, la Guardia Nacional no estuvo involucrado en conflictos con países vecinos.

La ayuda militar estadounidense a la Guardia Nacional se cortó en 1976, después del deterioro de las relaciones con el gobierno de Anastasio Somoza Debayle (1967-72, 1974-79) con la administración Carter.

Con más de 4.000 durante la guerra civil de 1978-1979, la GN consistía en un batallón reforzado como su principal unidad táctica, un batallón de la Guardia Presidencial, una compañía mecanizada, un batallón de ingenieros, artillería y baterías antiaéreas, y una oficina de seguridad en cada uno de los departamentos del país. El armamento principal de la Guardia Nacional fueron fusiles Garand M1 y Galil israelíes, después aumentados por cañones antiaéreos y morteros.

Segunda transformación de las fuerzas armadas en el  (1979-1990)

Tras el triunfo de la Revolución Nicaragüense el 19 de julio de 1979, los insurgentes sandinistas de los distintos frentes de guerra se unifican en un solo bloque que excluyó a los miembros de la Guardia Nacional, obligando a su desaparición y el establecimiento del Ejército Popular Sandinista (EPS) como una sola fuerza armada que garantizaría la seguridad y la defensa del territorio nacional contra amenazas internas y externas.

El EPS fue entrenado principalmente por instructores militares de Vietnam, Cuba, Alemania Oriental y la URSS; tanto en Nicaragua como en escuelas militares de los últimos tres países. Sus principales proveedores en armamento, equipos de combate y de comunicaciones fueron Checoslovaquia, Corea del Norte y la extinta URSS. Así se desarrolló y convirtió en la fuerza armada más grande y mejor equipada en Centroamérica.

El Servicio Militar Patriótico (SMP), introducido en 1983, permitió al EPS agrupar a más de 80.000 hombres hasta finales de 1989. La Ley del SMP fue derogada el 25 de abril de 1990 al asumir Violeta Barrios de Chamorro la Presidencia del país.

Tercera transformación de las fuerzas armadas en el  (1990-1995)

En virtud de un acuerdo entre la presidenta electa  Chamorro de la Unión Nacional Opositora (UNO) y el derrotado partido FSLN, el general Humberto Ortega, el exministro de Defensa y Comandante en jefe del EPS, se mantuvo a la cabeza de las fuerzas armadas.

Por una ley que entró en vigor en abril de 1990, el Ejército se convirtió en una fuerza subordinada a la presidenta Chamorro, en su condición de Jefe supremo. Chamorro también conservó el Ministerio de Defensa. La autoridad de Chamorro sobre el ejército fue, sin embargo, muy limitada. No hubo oficinas del Ministerio de Defensa ni viceministro para dar forma a las políticas nacionales de defensa o ejercer el control civil sobre las fuerzas armadas.

En virtud de la Ley de Organización Militar promulgada poco antes de la victoria electoral de Violeta Chamorro, Humberto Ortega mantuvo su autoridad sobre las promociones, la construcción militar, y los despliegues de fuerza. Contrato y redactó el presupuesto militar para la adquisición de armas, el cual presentó al gobierno. Sólo el presupuesto global tuvo que ser sometido a la legislatura, evitando así una revisión de partidas por la Asamblea Nacional de Nicaragua.

Funcionarios fieles al sandinismo se mantuvieron a la cabeza de todas las direcciones generales de personal y de las regiones militares. El Jefe del Estado Mayor, el Mayor general Joaquín Cuadra Lacayo, afianzo su posición pre-Chamorro porque aún con recortes controlaba la preparación y entrenamiento para el combate, las tropas de frontera, el personal de inteligencia y contrainteligencia, de organización y movilización, de comunicaciones y construcción militar, de operaciones y logística. La fuerza aérea y la marina también fueron subordinadas al Estado Mayor.

En noviembre y diciembre de 1992, el ejército se desplegó junto a la Policía Nacional de Nicaragua para prevenir la violencia durante las manifestaciones del Frente Nacional de los Trabajadores (FNT) por mejores salarios y beneficios. Las fuerzas armadas y los guardias fronterizos también ayudar a la policía en la lucha contra el narcotráfico.

Las medidas de reforma del ejército se puso en marcha con profundos recortes en los efectivos de personal, la abolición del servicio militar obligatorio, y la disolución de las milicias. El tamaño del ejército se redujo desde un pico de fuerza de 97.000 tropas a un estimado de 15.200 en 1993, llevada a cabo por los retiros voluntarios y jubilaciones forzadas.

Frente a la presión interna para eliminar Humberto Ortega y el riesgo de reducción de la ayuda de Estados Unidos, siempre y cuando los sandinistas mantuvieron el control de las fuerzas armadas, Chamorro anunció que Ortega sería reemplazado en 1994. Ortega desafió su autoridad y reiteró su intención de permanecer a la cabeza de las fuerzas armadas hasta que el programa de reforma del ejército fue terminado en 1997.

Desde 1990, la misión de las fuerzas armadas ha sido garantizar la seguridad de las fronteras nacionales y hacer frente a los disturbios internos. Su tarea principal fue evitar el desorden y la violencia provocada por las bandas armadas de ex-contras y rearmados sandinistas.

Ejército del Septentrión 1856-1857

El Ejército del Septentrión fue un ejército que operó en un extenso territorio de Nicaragua que abarcó los actuales departamentos de Matagalpa, Jinotega y Nueva Segovia, Madriz y Estelí.

Inicialmente fue organizado en los llanos de Chontales y el norte del país por los jefes, oficiales y tropas fieles al Presidente legitimista José María Estrada (que había huido de Granada), quienes declararon en Matagalpa, el 20 de abril de 1856, estar dispuestos "a sostener, hasta derramar la última gota de sangre, la independencia nacional."

Cuando se elaboró el plan de la defensa nacional y la derrota del filibustero William Walker junto a los democráticos de León (quienes los habían traído), pero fue este Ejército del Septentrión, formado por mestizos, campesinos e indios del Norte de Nicaragua, el que encabezó la derrota del yankee invasor, ya que no sólo combatieron en la batalla de San Jacinto (Hacienda San Jacinto 1856), sino en Masaya, Granada y Rivas, donde también estuvieron los indígenas flecheros matagalpas.

Ejército Defensor de la Soberanía Nacional 1927-1933

El Ejército Defensor de la Soberanía Nacional de Nicaragua (EDSN) fundado el 2 de septiembre de 1927 fue un ejército guerrillero organizado y liderado por el General Augusto C. Sandino, que en su fase inicial operó en el departamento de Nueva Segovia, al norte de Nicaragua, pero luego abarcó casi todo el territorio nacional, exceptuando el área que ocupan los actuales departamentos de Managua, Masaya, Granada, Carazo y Rivas (aunque en este último hubo un intento de invasión). Se mantuvo operativo y en disposición combativa hasta el 22 de febrero de 1933.

El EDSN nunca fue un ejército en el sentido propiamente dicho, puesto que los soldados que lo integraban eran «ciudadanos armados» que cultivaban la tierra mientras que se oponían a la ocupación; eran «un pueblo en armas».

Guardia Nacional de Nicaragua 1927-1979

La Guardia Nacional de Nicaragua (GN) fue un cuerpo militar que se mantuvo en funciones desde principios de la década de 1930 hasta 1979, año en que fue desarticulada con la caída de la presidencia de Anastasio Somoza Debayle, después del triunfo de la Revolución Sandinista el 19 de julio de 1979.

La Guardia Nacional nació del Pacto del Espino Negro del 4 de mayo de 1927 donde se estableció la formación de una institución armada apolítica, apartidista y profesional, pero los políticos nicaragüenses, la convirtieron en una entidad subordinada al partido en el poder.

Mientras estuvo activa, la Guardia Nacional, era la responsable no solo de la seguridad nacional, sino también del orden público, es decir, era a la vez Ejército y Policía en sus funciones, razón por la cual su influencia y poderío en la sociedad nicaragüense era enorme.

Ejército Popular Sandinista 1979-1990

El Ejército Popular Sandinista (EPS) fue el ejército regular que existió en Nicaragua entre 1979 y 1994, reunía originalmente a las milicias del Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN).

El EPS resultó de la desarticulación total de la Guardia Nacional de Nicaragua, ejército familiar que respondía a la dinastía somocista y leal al dictador Anastasio Somoza Debayle y que de hecho fue combatida antes del triunfo de la Revolución Sandinista por los principales cuadros militares fundadores.

Ejército de Nicaragua 1995-presente

Con las reformas constitucionales aprobadas por la Asamblea Nacional de Nicaragua en 1995, es nombrado como "Ejército de Nicaragua" (EN) una institución militar de vocación nacional y profesional con un carácter apolítico. Comprende las fuerzas militares de Nicaragua establecidas jurídicamente en 1994, siendo sucesor del Ejército Popular Sandinista (EPS) en cuya organización se encuentran sus orígenes.

Véase también
 Ejército de Nicaragua

Enlaces externos
 Ejército de Nicaragua

Referencias

Fuerzas armadas de Nicaragua
Historia militar de Nicaragua
Historia de Nicaragua

Fuerzas Armadas de Nicaragua


Radvaň nad Dunajom este o comună slovacă, aflată în districtul Komárno din regiunea Nitra. Localitatea se află la , se întinde pe o suprafață de  și în 2017 număra 697 de locuitori. Comunele vecine sunt Neszmély și Dunaalmás.

Istoric
Localitatea Radvaň nad Dunajom este atestată documentar din 1267.

Note

Legături externe

Localități din Slovacia

Radvaň nad Dunajom


La statue-menhir de la Barraque des Fournials est une statue-menhir appartenant au groupe rouergat découverte à Lacaune, dans le département de l'Aveyron en France.

Description

La statue-menhir a été découverte en 1969 par M. Maurel dans une cour de ferme à Lacaune.

Elle a été taillée dans une dalle de granite importée, le site d'extraction le plus proche de celui de sa découverte étant situé à . Elle mesure  de hauteur pour une largeur maximum de  et une épaisseur de . La dalle est complète mais les sculptures sont désormais pratiquement complètement effacées. Avec un éclairage adapté, on peut distinguer un fragment du visage et d'un bras, une ceinture et un anneau de fourreau/baudrier. Il s'agit probablement d'une statue masculine.

La statue est désormais redressée devant le Musée de Rieumontagné à Nages.

Notes et références

Annexes

Bibliographie

Articles connexes
 Sites mégalithiques du Tarn
 Liste des statues-menhirs de France

Barraque des Fournials
Site mégalithique dans le Tarn

Statue-menhir de la Barraque des Fournials


Éric Daubresse est un compositeur, chercheur et réalisateur en informatique musicale français né le  à Arras et mort le  à Paris. Il est principalement connu pour avoir été l'assistant du compositeur portugais Emmanuel Nunes, collaborant avec lui sur ses œuvres majeures.

Biographie
Formé au Conservatoire de Lille, il fréquente le Centre culturel Noroit à Arras où il suit notamment des stages organisés par le Groupe de recherches musicales. Il devient ensuite élève de Guy Reibel et Ivo Malec au Conservatoire de Paris. Sortant du Conservatoire en 1985, il entre à l'Ircam en 1990.

Il travaille avec Emmanuel Nunes sur de nombreuses œuvres, de Nachtmusik I (1978) à Einspielung I (2011), en passant par Wandlungen (1986), Lichtung I et Lichtung II (1991 et 1996). Selon les biographes de l'Ircam, . Nunes a précisé que le principal apport de Daubresse a été son travail sur .

Il est l'auteur de nombreux articles en informatique musicale ainsi que d'écrits sur Emmanuel Nunes. Il est professeur de musique électronique à la Haute École de musique de Genève.

Il meurt  le 29 octobre 2018 à l'âge de 63 ans. De nombreux hommages lui sont rendus à l'Ircam et ailleurs.

Œuvres

En tant que compositeur :
 1982 : Le Feu, pièce acousmatique
 2007 : La Bande de Gaza, oratorio (livret : Sylvie Nève)

En tant qu'assistant musical ou réalisateur en informatique musical :
 Avec Emmanuel Nunes
 Nachtmusik I (1978)
 Wandlungen (1986)
 Lichtung I (1991)
 Lichtung II (1996)
 Einspielung I (2011)
 Avec Brice Pauset
 A Passion profane (1999)
 Avec Marc Monnet
 Pan! (2005)
 Avec Philippe Hurel
 Leçon de choses, pour ensemble et électronique (1993)
 Hors-Jeu, pour percussion et électronique (2006)

Filmographie
En tant que compositeur :
 2004 : En attendant le déluge de Damien Odoul
 2003 : Victor Hugo : exil d'Axel Clévenot
 2002 : David et Goliath (court-métrage)
 2000 : Coup de lune (court-métrage)
 1989 :  Adrénaline (segments "Embouteillage", "Revestriction", "La dernière mouche") de Yann Piquer, Jean-Marie Maddeddu et Barthélémy Bompard
 1983 : Haltéroflic de Philippe Vallois

Bibliographie

Discographie
En tant qu'acousmaticien :
 José Luis Campana, My imago, Fécamp : Cybelia CY894, 1992 (DL)

Références

Liens externes

Naissance en novembre 1954
Naissance à Arras
Décès en octobre 2018
Décès dans le 15e arrondissement de Paris
Décès à 63 ans
Compositeur français de musique classique de la période contemporaine
Informatique musicale

Éric Daubresse


Outlandish, Danimarkalı hip-hop grubu. 1997'de Isam Bachiri, Waqas Ali Qadri ve Lenny Martinez tarafından kuruldu.

Outlandish
Bir latin Amerikalı hristiyan ve iki müslümandan, oluşan bir grup. Çoğunluğu yabancı göçmenlerden oluşan, Danimarka'nın başkenti Kopenhag'ın batısında yer alan Brønby de tanışırlar. 1997 birlikte çalışmaya başlayan Outlandish, isimlerini yaşadıkları bölgede duyurmaya başlarlar. 2000 yılında ilk albümlerini yapan grup, Danimarka çapında ün yapar, İspanyolca, İngilizce, Urduca ve Danimarkaca şarkılar besteleyerek 2003 yılında çıkardıkları Ayşe (Aicha) adlı şarkı ile  ünleri dünya çapındada duyulur.

Uluslararası başarı

Avrupada müzik listelerine giren ve mtv 'de yayınlanan Ayşe (Aicha), 300.000'den fazla satar. Ünleri dünya çapında yayılan Outlandish, birçok ülkede konserler verir. 2017 yılında grubun solistlerinden Isam Bachiri 20 yıllık beraberlikten sonra aniden ayrılır, ve solo albüm yapmaya karar verir. Grup şu anda ikili olarak Waqas Ali Qadri ve Lenny Martinez kariyerlerine devam ederler.

Diskografi

 Outland's Official (2000)
 Bread And Barrels Of Water (2003)
 Beats, Rhymes & Life (2004; The Fugees, Nusrat Fateh Ali Khan & Junoon'la birlikte)
 Closer Than Veins (2005)
 Sound Of A Rebel (2009)
 Warrior//Worrier (2012)

Single çalışmaları
 "Belly Dance"
 "Man Binder Os Paa Mund Og Haand"
 "Pacific To Pacific"
 "Saturday Night"
 "TriumF"
 "Warrior // Worrier"
 "My Old Man"

Albüm Single Çalışmaları

Outland's Official (2000)
 "Intro"
 "Mano A Mano" (feat. Majid)
 "Wherever"
 "The Bond Between Us"
 "Come On"
 "CPH Moro" (feat. Majid & Creative)
 "Love Joint"
 "Stick ´Em Up"
 "ILL Kebab"
 "Renovadores" (feat. Majid, Acorn & Jokeren)
 "Heads To The Sky"

Bread & Barrels of Water (2003)
 "Introduction"
 "Guantanamo" - # 1 DK
 "Peelo"
 "Walou"''
 "Aicha" # 1 USA, GER
 "Gritty"
 "Interlude"
 "If Only"
 "Fatima's Hand" (feat. Majid)
 "El Moro" (feat. Majid)
 "Eyes Never Dry"
 "A Donkey Named Cheetah" (feat. Majid)
 "Dirty Dirty East"
 "Life is A Loom"

Beats, Rhymes & Life (2004) (collaborative album)
 "Walou (Rishi Rich Remix)" (Outlandish)
 "Vocab" (The Fugees)
 "Respect" (Alliance Ethnik feat. Vinia Mojica)
 "Past, Present, Future" (Majid)
 "Chan Chan" (Company Segundo)
 "Ya Rayah" (Rachid Taha)
 "Sohniye" (Juggy D)
 "Dil Se/ Satrangi Re" (Sonu Nigam & Kavita Krishnamurthy)
 "Aicha (Proper Pak Remix)" (Outlandish)
 "We Are" (DJ Jazzy Jeff feat. Cy Young & Raheem)
 "Inshallah" (Goodie Mob)
 "Min Tid" (Petter Alexis)
 "Quien Me Tienda La Mano Al Pas" (Pablo Milanes)
 "La Maza" (Mercedes Sosa)
 "Sweet Pain" (Nusrat Fateh Ali Khan)
 "Ghoom" (Junoon)

Closer Than Veins (2005)
 "Introspective"
 "Any Given Time"
 "Look Into my Eyes"
 "Just Me"
 "Kom Igen" (feat. U$O, ADL & Salah Edin)
 "Nothing Left to do"
 "Beyond Words" (feat. Burhan G)
 "Words Stuck to Heart"
 "Reggada" (feat. Taibi & Dany Raï)
 "Callin' U"
 "Sakeena"
 "I've Seen" (feat. Sami Yusuf)
 "Una Palabra" (feat. Majid)
 "I Only Ask God"
 "Appreciation"

Şarkı Listesi
Rock All Day
Feels Like Saving the World
Levanta
Keep the Record On Play
Always Remember
The Emperor's New Beat
Let Off Some Steam
Amen
Someday
Dale Duro
Crash n' Burn
Sound of a Rebel

Kaynakça

Dış bağlantılar

Danimarkalı müzik grupları
Müzik
Besteciler
Hip hop
Müslüman şairler

Outlandish


Artiklen omhandler bekendtgørelsen den 11. februar 2016 af verdens første "direkte" gravitationsbølgeobservation på jorden den 14. september 2015 af en begivenhed som skete for ca. 1,3 milliarder år siden og 1,3 milliarder lysår fra jorden.

Den første observation af gravitationsbølger blev gjort den 14. september 2015. Signalet er blevet navngivet GW150914. Den detekterede bølgeform matcher den generelle relativitetsteoris forudsigelser for et binært system af sorte huller, der spirallerer mod hinanden og efterfølgende kolliderer og smelter sammen. Observationerne viste således eksistensen af sådanne par af sorte huller, der kredser om hinanden, samt deres kollision. Gravitationsbølger viser sig som små forstyrrelser af rumtiden, og blev målt inden for et kort tidsinterval af to forskellige detektorer placeret med 3000 kilometers afstand, begge i USA.

Gravitationsbølger

Gravitationsbølger blev oprindeligt forudsagt i 1916 af Albert Einstein på grundlag af hans teori om den generelle relativitetsteori. Et indirekte bevis på gravitationsbølger blev observeret i 1974 via bevægelsen af det dobbelte neutronstjerne-system PSR B1913+16, hvilket ledte til at Russell Alan Hulse og Joseph Hooton Taylor Jr. modtog Nobelprisen i fysik i 1993.

Detektering af hændelse
Hændelsen blev detekteret af LIGO-detektorer i de amerikanske delstater Washington og Louisiana. Efterfølgende analyse af signalet indikerer, at det blev produceret ved kollisionen og sammensmeltningen af to sorte huller. Hændelsen producerede det gravitationelle bølgesignal GW150914, som blev observeret klokken 09:50:45 UTC den 14. september 2015 af de to detektorer i LIGO-samarbejdet ved Hanford (Washington) og Livingston (Louisiana), der ligger omkring 3000 kilometer fra hinanden. De to øvrige detektorer af gravitationsbølger, Virgo-detektoren i Italien og GEO600 i Tyskland, var på det givne tidspunkt henholdsvis slukket grundet opgradering og ikke følsom nok til at detektere signalet. I løbet af 0,2 sekunder steg signalet i frekvens og amplitude med omkring 8 svingninger fra 35 til 150 Hz, hvor amplituden toppede. Detektionen blev rapporteret mindre end tre minutter efter dataene var blevet opfanget. Den blev først bemærket af en forsker ved Albert Einstein Institute i Hannover, Tyskland, der fulgte LIGO-observationerne på afstand. Statistisk signalanalyse og 16 dages data før og efter signalhændelsen fra 12. september til 20. oktober identificerede GW150914 som en rigtig hændelse (ikke støj eller lignende) med en signifikans på over 5,1 sigma, det vil sige med en høj grad af sandsynlighed.

Hændelsesvirkninger
Analyse af signalet indikerer, at det blev produceret af fusionen af to sorte huller med masser på  solmasser og  solmasser. Massen af det resulterende sorte hul er beregnet til  solmasser. De manglende  solmassers energi blev strålet væk i form af gravitationsbølger i overensstemmelse med masse-energi-ækvivalensprincippet. Hændelsen skete i en afstand af  megaparsec, eller  milliarder lysår. Den maksimale spidseffekt af gravitationsbølgen ved kilden var omkring 3,6 watt og dermed over ti gange mere end den sammenlagte lyseffekt af alle stjerner i det observerbare univers. I løbet af tidsrummet for det detekterede signal steg de sorte hullers relative hastighed fra 30% til 60% af lysets hastighed. Da de begyndte at smelte sammen, kredsede de om hinanden i en afstand af omkring 350 km. Bølgeformens afklingning efter den toppede er konsistent med de dæmpede svingninger, som man kunne forvente af et netop sammensmeltet sort hul.

LIGO-detektorer

LIGO opererer synkroniseret to gravitationsbølge-observatorier: LIGO Livingston Observatory () i Livingston, Louisiana - og LIGO Hanford Observatory på DOE Hanford Site (), placeret nær Richland, Washington. Disse steder ligger 3.002 km fra hinanden. Den første drift af LIGO var i gang mellem 2002 og 2010 og detekterede ingen gravitationsbølger. Dette blev fulgt af flere års nedlukning, mens detektorerne blev udskiftet med den forbedrede detektorversion "Advanced LIGO".  I februar 2015 begyndte man at teste de to avancerede detektorer. Det var i denne periode gravitationsbølgen blev detekteret, mens den formelle drift først startede 18. september 2015.

Bekendtgørelse
Bekendtgørelsen af detektionen blev gjort 11. februar 2016. Der var mange rygter om en mulig detektion før bekendtgørelsen, rygterne startede efter tweet af Lawrence Krauss den 25. september 2015.

Kilder/referencer

Begivenheder i 2016
Gravitationsbølger
Relativitetsteori

Første observation af gravitationsbølger


السَّداة  (و جمعها أسدية) هي عضو التذكير في الزهرة وتسمى مجموعة الأسدية بالعَطِيل أو الجُشّ أو الكُشّ .

تتكون كل سداة من متك أو مئبر  وخُوَيط أو خيط رفيع  يرتكز عليه هذا المتك. المتك جزء منتفخ تتكون بداخله حبوب اللقاح ضمن أكياس طلعية. تتصل نهاية الخيط الرفيع السفلى بالتخت. في بعض الأحيان، قد تلتحم الأسدية بخيوطها ومتوكها وتلتحم بالبتلات وتسمى الأسدية فوق بتلية .

تختلف الأسدية عن بعضها في طريقة توضعها على كرسي. وقد يكون عدد الأسدية إما مساوٍ لعدد البتلات أو ضعف عددها.

انظر أيضًا

 المتاع

مراجع

أجزاء الزهرة
تأبير
تشريح النبات
جهاز النبات التكاثري
علم تشكل النبات
نشاط جنسي نباتي

سداة


Zaporinovac je hrid koja leži južno od zapadnog dijela Čiova, od kojeg je udaljena oko 900 metara. Najbliži otok je Kraljevac, 450 m istočno. Na istočnom rubu hridi je svjetionik.

Površina otoka je 2.272 m2, a visina 6 metara.

Izvori

Srednjodalmatinski otoci

Zaporinovac


Um impulso premonitório é um fenômeno sensorial associado à síndrome de Tourette e outros transtornos de tiques. Os impulsos premonitórios são "sentimentos ou sensações desconfortáveis que precedem os tiques que geralmente são aliviados por [um determinado] movimento".

"Indivíduos com tiques podem ter uma sensação generalizada ou localizada de tensão que é aliviada pelo movimento, [que é] o tique." Os fenômenos sensoriais nos transtornos de tiques incluem sensações corporais, impulsos mentais e uma sensação de tensão interna, sentimentos de incompletude e a necessidade de que as coisas estejam "corretas". As sensações corporais incluem sensações corporais focais ou generalizadas (geralmente táteis, musculoesqueléticas/viscerais ou ambas); as sensações mentais incluem apenas impulso, liberação de energia (energia mental que se acumula e precisa ser descarregada), incompletude e percepções corretas. Descrições publicadas dos tiques da síndrome de Tourette identificam os fenômenos sensoriais como o sintoma central da síndrome de Tourette, embora não estejam incluídos nos critérios diagnósticos.

Em contraste com os movimentos estereotipados de outros distúrbios do movimento, como coreias, distonias, mioclonias e discinesias, os tiques de Tourette são temporariamente suprimidos e precedidos por esse impulso premonitório. Imediatamente antes do início do tique, a maioria dos indivíduos com síndrome de Tourette está ciente de um impulso,  que é semelhante à necessidade de espirrar ou coçar. Os indivíduos descrevem a necessidade de tiques como o acúmulo de tensão em um determinado local anatômico, que eles conscientemente escolhem liberar, como se o sujeito "tivesse que fazê-lo".  Exemplos do impulso premonitório são a sensação de ter algo na garganta, ou um desconforto localizado nos ombros, levando à necessidade de limpar a garganta ou encolher os ombros. O tique real pode ser sentido como aliviando essa tensão ou sensação, semelhante a coçar uma coceira. Outro exemplo é piscar para aliviar uma sensação desconfortável no olho.

A presença de fenômenos sensoriais diferencia indivíduos com síndrome de Tourette mais transtorno obsessivo-compulsivo (TOC) de indivíduos com TOC isolado, e pode ser uma medida importante para agrupar pacientes ao longo do espectro do transtorno de TOC-Tourette.

Síndromes

Impulso premonitório


În Inima Pădurii este un film muzical american din 2014, regizat de Rob Marshall și adaptat pentru ecran de James Lapine din piesa de pe Broadway din 1986 cu același nume. Produs de Walt Disney Pictures, filmul are o distribuție care îi include pe Meryl Streep, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick, Chris Pine, Tracey Ullman, Christine Baranski, Lilla Crawford, Daniel Huttlestone, MacKenzie Mauzy, Billy Magnussen și Johnny Depp. Inspirat din basmele Frațiilor Grimm "Scufița Roșie", "Cenușăreasa", "Jack și Vrejul de fasole", "Rapunzel", filmul este o fantezie centrată în jurul unui cuplu fără copii, care și-a propus să pună capăt unui blestem aruncat asupra lor de către o vrăjitoare răzbunătoare. În cele din urmă, personajele sunt forțate să trăiască consecințele acțiunilor proprii.

După mai multe încercări nereușite ale altor studiouri și producători de a adapta piesa pentru film, Disney a anunțat în 2012 că va produce o adaptare, cu Marshall ca regizor și John DeLuca ca producător. Filmările au început în septembrie 2013 și a avut loc în întregime în Marea Britanie, inclusiv la Shepperton Studios din Londra.

În Inima Pădurii a avut premiera mondială la Ziegfeld Theatre din New York, pe 8 decembrie 2014, și a fost lansat în cinematografe în Statele Unite pe 25 decembrie 2014. Filmul a fost un succes comercial și a primit recenzii în general pozitive, primind laude pentru interpretări (în special Streep), stil vizual și producție, dar a primit critici pentru adaptarea față de materialul sursă și pentru modificările făcute pentru traducerea filmului. A avut încasări de 213 milioane de dolari în întreaga lume. În Inima Pădurii a fost numit unul dintre cele mai bune filme ale anului 2014 de către Institutul American de Film. A primit trei nominalizări la Premiile Academiei, inclusiv o nominalizare pentru Cea Mai Bună Actriță în rol secundar pentru Streep, și trei nominalizări la Globul de Aur, inclusiv pentru Cel Mai Bun Film – Muzical sau Comedie.

Sinopsis

Un brutar și soția lui își doresc un copil, dar suferă de un blestem pus pe familia lui de către o Vrăjitoare care l-a găsit tatăl brutarului furând din grădina ei, atunci când mama brutarului era însărcinată. Deoarece tatăl brutarului a furat și niște fasole magie, mama vrăjitoarei a blestemat-o pe aceasta să fie urâtă. Vrăjitoarea poate ridica blestemul și să le permită să aibă un copil, dar numai dacă brutarul și soția lui obțin patru elemente esențiale pentru a face o poțiune: o vacă albă, o pelerină roșie, un fir de păr galben și un pantof de aur, pe care vrăjitoarea nu are voie să le atingă.

Cererile vrăjitoarei îi aduc pe brutar și pe soția lui în preajma lui Jack, care își vinde vaca mult-iubită, Milky-White, și căruia brutarul îi oferă fasole magică lăsată lui către tatăl său (care fuseseră furate de la vrăjitoare). Se întâlnesc și cu Scufița Roșie, a cărui mantie roșie este observată de cuplu încă. de când fetița se oprise anterior la brutărie pentru a cumpăra pâine și dulciuri pe drumul spre casa bunicii. Urmează Rapunzel, cu părul ei blond, pe lângă al cărei turn din pădure trece nevasta brutarului. În final, se întâlnesc cu Cenușăreasa, care fugea de prinț și a cărei ținută de bal includea pantofi de aur.

După o serie de aventuri și încercări eșuate, brutarul și soția lui reușesc în cele din urmă să adune elementele necesare pentru a rupe vraja. Între timp, fiecare dintre celelalte personaje primește un "final fericit": Cenușăreasa se căsătorește cu Prințul, Rapunzel este eliberată de gardiana ei, Vrăjitoarea, de fratele prințului Cenușăresei și se căsătorește cu el, Jack o îmbogățește pe mama sa furând bogății de la Uriașul din cer, și îl ucide pe uriașul care îl urmărea prin tăierea vrejului de fasole, Scufița Roșie și bunica ei sunt salvate de Lupul cel Rău. În final, Vrăjitoarea își recapătă tinerețea și frumusețea după ce a băut poțiunea.

Cu toate acestea, fiecare dintre personaje află că finalurile nu rămân fericite: brutarul este îngrijorat de faptul că este sărac pentru copilului său nou-născut. Soția sa este pentru o perioadă sedusă de prinț. Cenușăreasa este dezamagită prințul care o înșeala. Vrăjitoarea află că și-a pierdut puterile magice. Creșterea unui al doilea vrej de fasole din ultima fasolă magică îi permite soției uriașului să coboare și amenință regatul și pe locuitorii săi dacă nu i-l vor da pe Jack. Personajelele încearscă să-l găsească pe Jack, dar dezbat moralitatea predării lui. În acest proces, mama și bunica Scufiței Roșii, mama lui Jack și soția brutarului sunt ucișe. Personajele se învinuiesc reciproc pentru acțiuni care au dus la tragedie, în cele din urmă dând vina pe vrăjitoare pentru fasolele magice. Vrăjitoarea îi blestemă pentru incapacitatea lor de a-și asuma responsabilitatea pentru acțiunile proprii. Aruncând toate boabele, vrăjitoarea o imploră pe mama ei să o pedepsească din nou, sperând să-și recapete puterile, dar în schimb se topește și dispare.

Restul personajelor hotărăsc să o ucidă pe soția uriașului, deși Cenușăreasa și soția brutarului încearcă să le explice lui Jack și Scufiței complexitatea moralității răzbunării. Personajele o atrag pe soția uriașului, care se împiedică într-o groapă și cade, murind. Brutarul, gândindu-se de soția lui, este hotărât să fie un tată bun. Cenușăreasa decide să-l părăsească pe prinț și de a-l ajuta brutar, și Jack și Scufița, acum orfani, trăiesc cu brutarul și Cenușăreasa. Brutarul îl leagănă pe fiul său după ce acesta începe să plângă, spunându-i povestea filmului.

Distribuție

 Meryl Streep ca Vărjitoarea
 Emily Blunt ca Soția Brutarului
 James Corden ca Brutarul
 Anna Kendrick ca Cenușăreasa
 Chris Pine ca Făt-Frumos
 Tracey Ullman ca Mama lui Jack
 Christine Baranski ca Mama Vitregă a Cenușăresei
 Johnny Depp ca Lupul cel Rău
 Lilla Crawford ca Scufița Roșie
 Daniel Huttlestone ca Jack
 MacKenzie Mauzy ca Rapunzel
 Billy Magnussen ca Prințul lui Rapunzel
 Tammy Blanchard ca Florinda
 Lucy Punch ca Lucinda
 Frances de la Tour ca Soția Uriașului
 Richard Glover ca Steward
 Joanna Riding ca Mama Cenușăresei
 Annette Crosbie ca Bunica Scufiței Roșii
 Simon Russell Beale ca Tatăl Brutarului
 Tug ca Milky-White

Note

Legături externe

 În Inima Pădurii la Box Office Mojo

Filme Walt Disney Pictures
Filme Shepperton Studios
Filme turnate în Londra
Filme regizate de Rob Marshall
Filme despre orfani
Filme despre moarte
Filme în limba engleză
Filme americane
Filme fantastice din anii 2010
Filme dramatice din anii 2010
Filme din 2014
Pages with unreviewed translations
Filme de fantezie întunecată
Filme bazate pe musicaluri

În inima pădurii


Die Liste der denkmalgeschützten Objekte in Lupoč enthält die zwei nach slowakischen Denkmalschutzvorschriften geschützten Objekte in der Gemeinde Lupoč im Okres Lučenec.

Denkmäler

Legende

Einzelnachweise

Weblinks

Lupoc
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Daniel Jorge Divinsky (n. en Buenos Aires en 1942) es un abogado y editor argentino, socio fundador de la reconocida Ediciones de la Flor.

Trayectoria
A los cuatro años de edad enfermó de nefritis y tuvo una lenta recuperación, lo que lo motivó a leer, además del estímulo de "dos tías docentes, solteras" que le enseñaron a utilizar la lectura como entretenimiento.

Ingresó a la universidad a los 15 años. Tenía intención de estudiar Letras, pero convencido por su padre para tener una salida laboral, iba a anotarse en Ingeniería. Cuando observó el plan de estudios y notó la gran presencia de matemáticas en la currícula, terminó inscribiéndose en Abogacía. A los 20 se recibió de abogado en la Universidad de Buenos Aires, con diploma de honor. Ejerció esa actividad durante diez años.

Tuvo su primera experiencia en edición mientras estudiaba en la Facultad de Derecho, ya que el Centro de Derecho y Ciencias Sociales publicaba una colección llamada "Cuadernos del Centro de Derecho". Esta colección era financiada por la editorial Perrot. Divinsky y otros compañeros se encargaban del trabajo editorial.

Mientras ejercía la abogacía conoció a Jorge Álvarez, un editor de libros de derecho y que además publicaba a escritores como Rodolfo Walsh y Pirí Lugones (nieta de Leopoldo Lugones), para quien realizó algunas tareas ad honorem:

Fue Álvarez quien luego le ofreció conformar una editorial. Pirí Lugones describió al proyecto como "Ustedes quieren una flor de editorial", debido a las aspiraciones de Álvarez y Divinsky.

En 1967 Divinsky funda Ediciones de la Flor. y en 1970 se incorpora a la dirección de la editorial  Kuki (Ana María) Miler , posterior pareja de Divinsky. En ese año se publica en de la Flor por primera vez textos de Rodolfo Walsh y la historieta Mafalda, de Quino (ya había sido publicada anteriormente en la editorial Jorge Álvarez), que fue un éxito de ventas. A lo largo de los años, se afianzaría como una editorial "clásica" del mercado argentino, publicando, por ejemplo, a gran parte de los humoristas gráficos argentinos. Fontanarrosa, Caloi, Liniers, Sendra, Maitena, Nik, entre otros, publicaron por primera vez en de la Flor.

Durante la dictadura militar (el autodenominado Proceso de Reorganización Nacional), Divinsky, su esposa y su pequeño hijo Emilio debieron exiliarse en Venezuela durante seis años, luego de pasar cuatro meses detenidos, y de haber sido liberados por la presión de las asociaciones internacionales de editores. Uno de los motivos de la detención había sido publicar el libro infantil "Cinco dedos" con una imagen en tapa de un puño en alto:

En Venezuela, Divinsky se ocupó de promocionar y distribuir los libros editados por Biblioteca Ayacucho, dirigida por el crítico uruguayo Ángel Rama.

En 1983 regresó a la Argentina, y continuó desempeñándose como director de De la Flor conjuntamente con Kuki Miler (durante el exilio había quedado a cargo de su suegra). El primer libro que publicó a su regreso fue Los Pichiciegos, de Fogwill. Además, fue interventor de LR3 Radio Belgrano y dirigió "Plural", revista editada por la Fundación Plural para la Participación Democrática.

Se desempeñó en varios medios gráficos, publicando columnas en el diario Página 12 de Argentina, y estuvo a cargo de la sección "Cultura" de El Diario de Caracas. Participó como conferencista de numerosos congresos y convenciones nacionales e internacionales. Además, participó en la Cámara Argentina del Libro, como miembro del Consejo Directivo de 1988 a 2008 y como vicepresidente entre 2000 y 2002.

En 2015 vende su parte a quien era su socia y se retira definitivamente de Ediciones de la Flor.

Premios y reconocimientos
 1997 - Premio Arnaldo Orfila Reynal, en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.
 2004 - Mención especial del Premio Konex, por su aporte a la difusión de las letras.
 2007 - Reconocimiento a la Trayectoria del Senado de la Nación Argentina.
 2011 - Reconocimiento a la Trayectoria, Premio Clarín.
 2011 - Reconocimiento al Mérito Editorial.

 2013 - La Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires lo declara "Personalidad destacada de la cultura" de la Ciudad por voto unánime de sus integrantes.

Referencias

Enlaces externos
 Sitio web de Ediciones de la Flor
 "Un buen editor de libros es un exhibicionista en potencia y un chismoso" Entrevista en el diario Clarín, 16/9/2007.
 Daniel Divinsky: "La novedad con la novela gráfica es que no se la desprecie" Revista Ñ, 05/10/10
 El poder de Google: ¿el fin del libro en papel? Entrevista en Deutsche Welle
 Entrevista en culturaenmovimiento.cl

Editores de Argentina
Abogados de Argentina
Exiliados del Proceso de Reorganización Nacional
Alumnado de la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires
Exiliados argentinos en Venezuela
Mención especial por trayectoria Konex

Daniel Divinsky


GLR er Fødevareministeriets Generelle Landbrugsregister. Registreret blev etableret i 1993, som en del af GLR/CHR. CHR er Fødevareministeriets Centrale Hudsyrbrugsregister.

Databasen rummer oplysninger om landbrugsbedrifter og landbrugsarealer ned til information om, hvilken afgrøde der dyrkes i en markblok.

Landbrug
Danmarks registre

Generelt Landbrugsregister


Museum Endre Ady steht für
Museum Endre Ady (Oradea)
Museum Endre Ady Budapest
Memorialmuseum Endre Ady Érmindszent

Museum Endre Ady


Corpul de Cavalerie a fost o mare unitate de cavalerie a Armatei României, de nivel operativ, care a participat la acțiunile militare pe frontul român între 10/23 martie 1917-1/13 aprilie 1918. Corpul a fost comandat în toată perioada de generalul de divizie Nicolae Sinescu.

Corpul de cavalerie a fost prima mare unitate de nivel corp de armată, din istoria armei cavalerie, în Armata României. El s-a constituit prin ordinul Marelui Cartier General nr. 20.543 din 10/23 martie 1917 prin care Inspectorul general al cavaleriei a fost investit cu aceleași drepturi și prerogative ca și comandanții de corpuri de armată. Corpul avea în subordine cavaleria armatei (Diviziile 1 și 2 Cavalerie), precum și cavaleria de armată (Brigăzile 1 și 2 Călărași).

Participarea la operații

Campania anului 1917

Note

Bibliografie
 Dabija, Gheorghe (general), Armata română în răsboiul mondial (1916-1918), vol.I-IV, Tipografia "Lupta" N. Stroilă, București, 1932-1936
 Gheorghe, Marin  (coord.), Istoria cavaleriei române, Editura Academiei de Înalte Studii Militare, București, 1998
 Kirițescu, Constantin, Istoria războiului pentru întregirea României, Editura Științifică și Enciclopedică, București, 1989
 Ioanițiu Alexandru (Lt.-Colonel), Războiul României: 1916-1918,vol 1, Tipografia Geniului, București, 1929
 ***, Istoria militară a poporului român, vol. V, Editura Militară, București, 1989

Vezi și
Participarea României la Primul Război Mondial
Ordinea de bătaie a Armatei României (1917)
Ordinea de bătaie a Armatei României (1918)
Comandanți de mari unități ale Armatei României

Unități militare române din Primul Război Mondial

Corpul de Cavalerie (1916-1918)


El término Coleman puede estar vinculado o hacer referencia a los artículos de Wikipedia que se indican a continuación:

Patronímicos
Coleman es un apellido de origen inglés y galés, muy común tanto en el Reino Unido como en Irlanda.

Personas de cine, teatro y televisión
 Charlotte Coleman (1968-2001), actriz británica.
 Dabney Coleman (1932-), actor estadounidense.
 Dominic Coleman, actor británico.
 Gary Coleman (1968–2010), actor estadounidense.
 Jack Coleman (1958-), actor estadounidense.
 Jenna Coleman (1986-), actriz inglesa, antes conocida como Jenna-Louise Coleman.
 Monique Coleman (1980-), actriz estadounidense.
 Noel Coleman (1919–2007), actor inglés.
 Richard Coleman (1930–2008), actor inglés.
 Zendaya Coleman (1996-), actriz, bailarina y cantante estadounidense (más conocida como Zendaya).

Autores de nombres científicos
 D.C.Coleman, David C. Coleman fl. 1995-
 E.Coleman, Edith Coleman 1874-1951
 J.R.Coleman, James Robert Coleman 1934-
 L.C.Coleman, Leslie Charles Coleman 1887-
 M.Coleman, M. Coleman fl. 2001
 N.Coleman, Nathan Coleman 1825-1887
 R.A.Coleman, Ronald A. Coleman fl. 1995
 Coleman, William Higgins Coleman ?1816-1863

Personas dedicadas a los deportes
 Clarence "Choo-Choo" Coleman, jugador de béisbol.
 Craig Coleman, rugbista participante en la Liga de rugby australiano.
 Derrick Coleman (1967-), jugador de baloncesto profesional.
 Fred Coleman (1975-), jugador estadounidense de fútbol americano (ya retirado).
 Gerald Coleman, portero estadounidense de hockey sobre hielo.
 Greg Coleman (1954), jugador estadounidense de fútbol americano (ya retirado).
 Jerry Coleman (1924-), jugador de béisbol y locutor de radio.
 Mark Coleman (1964-), peleador estadounidense de artes marciales.
 Norris Coleman, jugador de baloncesto estadounidense.
 Ronnie Coleman (1964-), fisicoculturista estadounidense.
 Sidney Coleman (1964-), futbolista estadounidense.
 Sophie Coleman, triatleta británico.
 Tony Coleman (1945-), futbolista inglés.
 Vince Coleman (1961-), jugador de béisbol estadounidense.

 Personas dedicadas a la política
 Earl Thomas Coleman (1943), excongresista estadounidense.
 Garnet Coleman, político estadounidense participante de la Cámara de Representantes de Texas.
 Iain Coleman (1958-), exmiembro del Parlamento británico.
 Norm Coleman, político estadounidense.
 Norman Jay Coleman (1827–1911), político y editor (de periódicos) estadounidense.
 Ronald D. Coleman (1941-), político estadounidense.
 Ronnie Coleman (1951-), futbolista estadounidense.
 Terry Coleman, político estadounidense de Georgia.

Personas dedicadas a la música
 Anthony Coleman, músico estadounidense.
 Cy Coleman (1924–2004), compositor estadounidense y pianista de jazz.
 Edgar Coleman, pianista clásico
 Jaz Coleman (1960–), cantante británico de la banda Killing Joke.
 Lamont Coleman (1974–1999), más conocido como Big L, artista ligado al hip-hop estadounidense.
 Richard Coleman (1963-), guitarrista argentino
 Lisa Coleman (1960-), compositora y músico, miembro de 'The Revolution' y 'Wendy & Lisa'.
 Ornette Coleman, saxofonista de jazz estadounidense.
 Steve Coleman (1956-), saxofonista estadounidense.
 Warren Coleman (1901–1968), barítono estadounidense.

Otros casos de personas con apellido Coleman
 Alan Coleman, escritor de televisión británico, director y productor.
 Bessie Coleman, primer piloto de aviación de origen afroamericano y primer piloto estadounidense en tener una licencia internacional de piloto.
 Catherine Coleman, astronauta estadounidense.
 David Coleman (1926-), comentarista deportivo inglés.
 Eliot Coleman (1939-), granjero, autor, investigador y pedagogo estadounidense.
 Elliot D. Coleman (1881-1963), ex-sheriff de Louisiana y ex-guardaespaldas de Huey P. Long, Jr.
 Francis Marion Coleman (1871–1960), pionero organizador de la iglesia y distrito escolar de Keith County, Nebraska.
 George Drumgoole Coleman, arquitecto irlandés.
 Jean Coleman, agente de la S.O.E. en Francia durante la II Guerra Mundial.
 Loren Coleman (1947-), científico estadounidense.
 Mary Sue Coleman (1943-), científico y pedagogo estadounidense.
 Megan Kate Coleman (1985-), reina de belleza sudafricana.
 Phil Coleman, corredor de media y larga distancia estadounidense.
 Priscilla K. Coleman, profesor estadounidense.
 Ron Coleman (1947-), artista inglés.
 Ronald S. Coleman, Tte. General del Cuerpo de Marines de Estados Unidos.
 Sidney Coleman (1937–2007), físico teórico estadounidense.
 Stephen Coleman (1973-), orquestador de cine estadounidense.
 Thomas Coleman (1598–1647), clérigo inglés.
 Vernon Coleman (1946'), escritor inglés.

Toponimia
 Coleman (Florida)
 Coleman (Georgia)
 Coleman Hawkins
 Coleman Kcaj
 Coleman (Míchigan)
 Coleman (Texas)
 Coleman Trebor
 Coleman (Wisconsin)
 Coleman Seamount, volcán submarino en las islas Salomón

Miscelánea
 Coleman Company Inc., empresa manufacturera de artículos para camping.
 Medalla Coleman, premio que se entrega en la Liga australiana de fútbol.

Coleman


Thomas Wharton,  baron Wharton (1520-1572), de Wharton et Nateby, Westmoreland, Beaulieu alias New Hall, Essex et Westminster, Middlesex, est un pair anglais.

Famille
Wharton est le fils aîné de , et de sa première épouse, Eleanor, la fille de Brian Stapleton de Wighill, Yorkshire. Après la mort de sa mère, son père épouse, le 18 novembre 1561, Anne Talbot, veuve de  et fille de Francis Talbot (5e comte de Shrewsbury).

Carrière
Wharton est fait chevalier en 1545 par Edward Seymour (1er comte d'Hertford), et en mai 1547 épouse Anne Radcliffe, la fille cadette de Robert Radcliffe (1er comte de Sussex), et de sa seconde épouse, Margaret Stanley, la fille de Thomas Stanley (2e comte de Derby).

On sait peu de choses sur Thomas, sauf qu'il est un compagnon de Marie  d'Angleterre. Il est avec elle à Kenninghall lorsque le jeune Édouard VI meurt et que Lady Jane Grey monte sur le trône pendant neuf jours. Tom escorte Mary jusqu'au château de Framlingham et, lors de son accession au trône, à la Tour de Londres. Il est nommé grand écuyer et membre du Conseil privé. Il est haut shérif de Cumberland en 1547 et député de Cumberland en 1544-1545, 1547 et 1553, pour Hedon, Yorkshire en 1554, pour Northumberland en 1555, et à nouveau pour ce comté ainsi que pour le Yorkshire au parlement de 1557-1558.

Étant un fervent catholique et partisan de Marie, elle le fait retenir, par des lettres personnelles, au Parlement et lui accorde le manoir de Newhall à Boreham, Essex et une maison à Londres sur Canon Row à Westminster.

Quand Mary meurt et Elizabeth devient reine, Thomas est exclu du Parlement et se retire à Newhall. Continuant toujours à célébrer la messe, il est finalement emprisonné à la Tour de Londres en 1561, la même année où sa femme meurt.

Sept ans plus tard, il hérite du titre de baron qu'il conserve pendant quatre ans.

Wharton meurt le 14 juin 1572 dans sa maison de Canon Row et est enterré dans l'Abbaye de Westminster.

Références

Bibliographie

Liens externes

Baron de la pairie d'Angleterre au XVIe siècle
Député du Parlement d'Angleterre au XVIe siècle
Décès en juin 1572
Naissance en 1520

Thomas Wharton (2e baron Wharton)


Das 70000 Tons of Metal Musikfestival (kurz: 70000 Tons) wurde 2012 zum zweiten Mal ausgerichtet. Veranstaltungsort war erneut das Kreuzfahrtschiff Majesty of the Seas, das zwischen dem 23. und 27. Januar 2012 von Miami (Florida) nach George Town auf Grand Cayman (Kaimaninseln) und wieder zurückfuhr. Insgesamt traten 42 verschiedene Metal-Bands aus den unterschiedlichsten Metal-Genres auf. Inklusive der Besatzung befanden sich, wie auch schon 2011, rund 3500 Personen an Bord.

Für weitere Informationen über den Hintergrund des Festivals, die Preisentwicklung und weiteres siehe:

Vorgeschichte
Wie bei anderen Festivals auch, wurde kurz nach der Ausrichtung des 70000 Tons 2011 begonnen, Stück für Stück das Line-up für 2012 bekannt zu geben. Am 20. April 2011 startete exklusiv für alle Gäste, die bereits 2011 teilgenommen hatten der Ticketvorverkauf (per persönlich erhaltenem Zugangscode). Erst am 31. Mai 2011 begann der öffentliche Vorverkauf, wobei viele Kabinen, insbesondere die günstigeren, bereits ausgebucht waren.

Reiseverlauf 2012

Montag, 23. Januar

Das Auslaufen des Schiffes aus dem Hafen war für 17.00 Uhr Ortszeit geplant. Wie auch im Vorjahr gab es erneut Probleme mit dem Aufbau der Pool Stage, was letztlich zu einer Verzögerung des Festival-Zeitplans um rund zwei Stunden führte. Das Schiff konnte dennoch bereits um 17.15 Uhr auslaufen, da alle Bühnenelemente an Bord gebracht waren. Der Aufbau der Bühne dauerte noch bis ca. 19.00 Uhr.

Grund für diese Verspätung war zum einen, dass die Majesty of the Seas am Montagmorgen später als geplant in Miami eingelaufen war und zum anderen wurde statt eines Krans, der bis zu 5 Tonnen Gewicht heben könnte, anders als bestellt nur einer mit einer Maximalbelastung von 2,5 Tonnen zum Schiff gebracht. Die Auftritte der ersten Bands auf dem Pool Deck mussten daher verschoben, bzw. wie im Fall der US-amerikanischen Thrash-Metal-Band Overkill sogar abgesagt werden.

Die erste Band überhaupt auf dem 70000 Tons of Metal 2012 war somit Alestorm, die das Festival um 18.30 Uhr Ortszeit, nach einer zuvor stattgefundenen kurzen Sicherheitsunterweisung für alle anwesenden Personen, in der Spectrum Lounge eröffnete. Verteilt auf die drei Bühnen spielten im Verlauf des Abends noch 13 weitere Bands. Abgerundet wurde das Programm durch eine Karaoke-Nacht im Moonlight Dining Room, die auch an allen anderen Abenden an selber Stelle stattfand.

Dienstag, 24. Januar
Eröffnet wurde das Konzertprogramm um 10 Uhr morgens mit dem Auftritt der US-amerikanischen Thrash-Metal-Band Whiplash. Diese ungewöhnlich frühe Anfangszeit wurden u. a. auch vom Metal Hammer kritisiert.
Es folgten genau wie im Jahr davor auch am diesjährigen "Tag auf See" weitere 26 Bands verteilt über den ganzen Tag, und auch die offiziellen Meet&Greets mit den Bands fanden wieder ab 12 Uhr mittags statt.

Am Nachmittag fand eine Pressekonferenz statt, bei der leitende Offiziere den Journalisten Rede und Antwort standen. Der oberste Hotelchef des Schiffes, Erik Speekenbrink, erwähnte in diesem Zusammenhang, dass man sich nach den Erfahrungen des vorherigen Jahres auf der "Majesty Of The Seas" über das Festival freue, was vor allem an dem (verglichen mit regulären Kreuzfahrtgästen) deutlich freundlicherem Publikum liege.

Mittwoch, 25. Januar
An diesem Tag fand der Landgang auf die Karibik-Insel Grand Cayman statt. In den Morgenstunden ankerte daher Majesty of the Seas vor der Hauptstadt George Town; ab 9 Uhr konnte man dann per Tendeboot auf die Insel fahren. Dort angekommen konnte man sowohl an Besichtigungstouren (u. a. in das aufgrund der dortigen Kalksteinformationen und des Namens wegen beliebte Dorf Hell) teilnehmen, als auch selbstständig die Stadt und nähere Umgebung wie z. B. den Seven Mile Beach erkunden.

Das Schiff sollte um 17.30 Uhr wieder ablegen. Aufgrund von Verladeschwierigkeiten bei den in Georgetown nachgeorderten Alkoholika kam es aber zu einer etwa einstündigen Verspätung, so dass sich auch das Konzertprogramm verzögerte. Geplant war, dass ab 18.00 wieder Bands auftraten – den Anfang machte Overkill auf dem Pool Deck aber erst gegen 19.00 Uhr. Der Auftritt Overkills stellte die Nachholung ihres abgesagten Auftritts vom Montag dar. Dafür war es zudem notwendig gewesen, mit Tankard die Spielzeit zu tauschen, die daher erst um 4.00 Uhr morgens auftraten.

Donnerstag, 26. Januar
Wie auch am Dienstag standen am Donnerstag die Auftritte der Bands wieder im Vordergrund. Insgesamt traten an diesem Tag 28 Bands auf. Darüber hinaus fanden einige Sonderveranstaltungen statt. Auf dem Pool Deck wurde zwischen 2.00 Uhr bis 2.30 Uhr die Spielzeit ausgesetzt und es fand ein offizieller "Bauch-Klatscher-Wettbewerb" mit Siegerehrung statt. In der Boleros Lounge konnten sich Musikfans zu Lehrstunden unter dem Namen "Drum &Bass Clinic" und "Guitar Clinic" einfinden. So erklärten und zeigten dort je 1,5 Stunden lang Jörg Michael und Lauri Porra (beide Stratovarius) und im Anschluss Jeff Waters (Annihilator) diverses an ihren jeweiligen Instrumenten.

Die traurigste Nachricht, die in Zusammenhang mit dem 70000 Metal stand, war die über den Tod des am Tag zuvor verstorbenen Riot-Gitarristen Mark Reale. Riot war auf Wunsch Reales Vater ohne ihn an Bord des Schiffes gegangen, da der Gitarrist aufgrund seines schlechten Gesundheitszustandes die Band nicht mehr begleiten konnte. Sowohl Jeff Waters als auch die schwedische Power-Metal-Band Hammerfall widmeten daher bei ihren Auftritten Mark Reale ein Lied (Waters zeigte bei der "Guitar Clinic" Riot-Gitarrenriffs).

Erwähnenswert war zudem der starke Wind an diesem Abend, der die Veranstalter dazu veranlasste, die Venom-Show auf dem Pooldeck, aufgrund der starken Belastung der Bühne vorzeitig zu beenden und das Deck 12 ("Balkon" des Oberdecks auf dem sich die Bühne befand) sperren zu lassen. In der Spektrum-Lounge hielt die niederländische Death-Metal-Band God Dethroned das allerletzte Konzert in ihrer Bandgeschichte ab, nachdem man sich eigentlich schon am 17. Dezember 2011 aufgelöst hatte.

Freitag, 27. Januar
Wie im Vorjahr auch, dauerte das eigentliche Festivalprogramm bis in die frühen Morgenstunden des 27. Januars. In einer abschließenden Pressekonferenz am Morgen des 27. Januars wurde für das 70000 Tons ein positives Fazit gezogen und eine Neuauflage für 2013 angekündigt.

Line-up
An den vier Tagen spielten insgesamt 42 Bands, verteilt auf drei Bühnen, wobei jede Band zwei Auftritte absolvierte. Das Line-up bestand aus folgenden Bands:

Alestorm, Amorphis, Annihilator, Atheist, Candlemass, Cannibal Corpse, Channel Zero, Children of Bodom, Coroner, Crowbar, Dark Funeral, Diamond Plate, Edguy, Eluveitie, Exciter, God Dethroned, Grave Digger, Hammerfall, In Extremo, Kamelot, Kataklysm, Massacre, Megora, Moonsorrow, My Dying Bride, Nightwish (mit Troy Donockley), Orphaned Land, Overkill, Pestilence, Pretty Maids, Riot, Samael, Sapiency, Stratovarius, Suffocation, Tankard, Therion, Tristania, Venom, Vicious Rumors, Virgin Steele und Whiplash. Am 30. Dezember 2011 war bekannt gegeben worden, dass Pentagram, eine der ersten bestätigten Bands, ihren Auftritt aus familiären Gründen absagen mussten, ein Ersatz wurde aber gefunden.

Die Hauptbühne stellte das Schiffstheater "A Chorus Line" über die Decks 5–7 dar. Auf Deck 8 gab es noch eine kleinere Bühne in der "Spectrum"-Lounge und auf Deck 12 mit der "Poolside Stage" auch eine Open-Air-Bühne. Für letztere wird extra ein Pool trockengelegt und überdeckt, um Platz für das Publikum zu schaffen. 2012 fiel die "Poolside Stage" zudem deutlich größer und professioneller aufgebaut als noch im Vorjahr aus.

Unterkünfte, Besucher und Statistisches

An dem Festival nahmen 2051 (13 mehr als 2011) Besucher aus insgesamt 55 Ländern teil. Der prozentuale Anteil der Personen, die bereits 2011 das 70000 Tons besucht haben, lag bei 51 %. Der Anteil von deutschen Staatsbürgern stieg von 17 % auf 25 %; der der US-Amerikaner fiel von 30 % auf 25 %, so dass aus diesen Nationen bereits 50 % der Gäste kamen. Die übrigen Besucher stammten aus Andorra, Argentinien, Australien, Ägypten, Belgien, Bolivien, Brasilien, Bulgarien, Chile, Volksrepublik China, Costa Rica, Dänemark, Ecuador, Finnland, Frankreich, Griechenland, Großbritannien, Hongkong, Irland, Island, Israel, Italien, Japan, Kanada, Kirgisistan, Kolumbien, Kuba, Libanon, Luxemburg, Mexiko, Niederlande, Neuseeland, Norwegen, Österreich, Panama, Peru, Polen, Portugal, Rumänien, Russland, Saudi-Arabien, Sierra Leone, Slowakei, Slowenien, Südafrika, Südkorea, Spanien, Schweden, Schweiz, Trinidad und Tobago, Tschechien, Türkei Ukraine, Ungarn und Venezuela. Die drittmeisten Besucher kamen hinter den deutschen und US-amerikanischen aus Kanada. Auf Platz vier, gemessen an den absoluten Besucherzahlen lag die Schweiz; es folgten die Niederlande, Finnland, Australien, Schweden, Mexiko und auf Platz zehn Belgien. Die Altersspanne der Gäste betrug 13 bis 63 Jahre (ohne das einjährige Kind von Anette Olzon).

Weiterhin waren rund 100 Journalisten, 452 Personen, die Bands oder deren technischen Crews angehörten, sowie die 879 Mann starke Schiffsbesatzung mit an Bord, so dass sich die Gesamtpersonenkapazität auf rund 3500 Teilnehmer belief.

Verglichen mit 2011 haben sich die Preise 2012 teilweise leicht erhöht. Erneut war es de facto nur notwendig, eine Kabine zu buchen. Im Preis dafür inbegriffen waren bereits Verpflegung, alkohol- und kohlensäurefreie Getränke sowie der Eintritt zu allen Auftritten. Die günstigsten Tickets (4-Personen-Innenkabine, Deck 2) waren für $ 666 pro Person zu haben, die teuersten (2-Personen-Grand-Suit mit großem Balkon, Deck 10) für $ 3333, ebenfalls pro Person. Dazu kamen jedoch noch pro Passagier weitere $ 289 für Steuern, Hafengebühren und weitere Verwaltungskosten.
Über die Konzerte hinaus standen zur Freizeitbewältigung auch ein Fitnessstudio, ein Casino, ein Basketballfeld sowie eine Kletterwand zur Verfügung.

Rezeption
Wie auch im Jahr 2011 waren 2012 wieder zahlreiche Journalisten, sowohl von der Fachpresse als auch von der allgemeinen Presse beim 70000 Tons of Metal dabei, um darüber zu berichten. Die bedeutendsten Formate waren in diesem Jahr Aardschok, CNN, 1 Live, Het Laatste Nieuws, iMusic1, Kieler Nachrichten, Metal Hammer, Rock Hard und Sat.1. Teilweise wurden von diesen Berichte abgedruckt oder Video-Reportagen veröffentlicht.

Dokumentationen
 70,000 Tons of Heavy Metal, Percy von Lipinski, CNN 2012, 4.32 Minuten (englisch)
 "70.000 tons of metal": Ein Boot, 40 Bands, 2000 Fans, Janine Horsch, Till Haase, Marion Quandt, 1 Live 2012, 38.02 Minuten (deutsch)
 Metal-Kreuzfahrt, Sat.1, 2012, 5.29 Minuten (deutsch)

Weblinks
 Website des 70000 Tons of Metal (englisch)
 Umfangreicher deutschsprachiger Bericht über das 70000 Tons of Metal 2012 - lalasreisen.de

Einzelnachweise

Metalfestival
Musikalische Veranstaltung 2012
Fahrgastschifffahrt
Kultur (Karibik)
Veranstaltung in Miami
Royal Caribbean International
Schiffsreise
Musik (Miami)

70000 Tons of Metal (2012)


Der Konvent Sainte-Catherine-du-Val-des-Écoliers war ein Kloster der Écoliers du Christ im Pariser 4. Arrondissement. Es wurde Anfang des 13. Jahrhunderts gegründet und Ende des 18. Jahrhunderts abgerissen. Das Kloster stand an der Rue Saint-Antoine zwischen der Rue de Sévigné und der Rue de Turenne; an seiner Stelle befinden sich heute die Place du Marché Sainte-Catherine sowie die Rue Caron, die Rue d'Ormesson und die Rue de Jarente.

Gründung des Konvents
Vor der Schlacht bei Bouvines am 27. Juli 1214 legte König Philippe Auguste das Gelübde ab, dass er nach einem Sieg eine der Märtyrerin und hl. Katharina von Alexandrien geweihte Abtei errichten werde. Seine Offiziere erweiterten das Gelübde dahingehend, dass sie versprachen, für den Bau der zugehörigen Kirche zu sorgen.

Nach dem Sieg hatte der König nicht mehr genügend Zeit, seinen Schwur zu erfüllen, da er bereits ein knappes Jahr nach der Schlacht starb. Die Ausführung des Gelübdes ging somit an seine Nachfolger über, nicht seinen Sohn Ludwig VIII., der nur drei Jahre regierte, sondern dessen Sohn Ludwig den Heiligen, der auf den Rat seiner Mutter Blanka von Kastilien als Regentin Frankreichs den einige Jahre zuvor gegründeten Kanonikerorden der Écoliers du Christ, der in Paris eine Niederlassung zu gründen wollte, für das Katharinenkloster auswählte. Ludwig der Heilige wies sie der Pfarre Saint-Paul in der Nähe der alten Porte de Bauders oder Porte Baudoyer zu, die später dann, 1280, deswegen Porte du Val des Écoliers genannt wurde. Der Pariser Bürger Nicolas Gibeyn stellte auf Bitten von Jean de Milly, dem ehemaligen Schatzmeister der Tempelritter, ein drei Morgen großes Grundstück zur Verfügung, das er hier besaß. Im März 1228 stimmte Henri de Dreux, Erzbischof von Reims und Gibeyns Lehnsherrn bezüglich dieses Grundstücks, der Schenkung zu. Die Zustimmung des Bischofs von Paris Guillaume d'Auvergne erfolgte allerdings erst im Oktober 1229, nachdem der Papst ihn dazu verpflichtet hatte. Aus diesem Dokument geht hervor, dass die Écoliers zu dieser Zeit bereits mit dem Bau einer kleinen Kapelle in Erinnerung an Philipp II. und Ludwig VIII. begonnen hatten. Der Grundstein zur Kirche wurde noch im Jahr 1229 gesetzt, am 25. Juli eines nicht bekannten Jahres wurde sie dann der heiligen Katharina geweiht. Gesichert hingegen ist, dass der Katharinen-Konvent bereits im Jahr 1235 existierte, da in diesem Jahr Geistliche aus dem Konvent abgestellt wurden, um die Priorei Le Val Saint-Éloi in Chilly bei Longjumeau zu übernehmen. Entsprechend der Gründungsgeschichte des Konvents und der Kirche diente Sainte-Catherine nicht nur den Kanonikern, sondern auch den Sergeanten der königlichen Garde als Grabstätte.

Étienne Marcel
Im Jahr 1358, während des von Étienne Marcel angeführten Aufstands der Pariser Bevölkerung, wurde Sainte-Catherine zwei Mal zentraler Schauplatz der Ereignisse. Als am 22. Februar 1358 unter den Augen des Dauphins Karl, des später in Reims gekrönten Königs Karl V. bei einem Überfall der Aufständischen auf das Palais de la Cité Robert de Clermont, Marschall der Normandie, und Jean de Conflans, Marschall der Champagne, getötet worden waren, ließ Étienne Marcel die Leichname auf einem Karren nach Sainte-Catherine bringen. Die Kanoniker baten den Dauphin um Anweisungen bezüglich der Bestattung, Karl wies sie an, die für hochstehende Persönlichkeiten üblichen Rituale zu befolgen – bis der Bischof von Paris, Jean de Meulan, darauf hinwies, dass Robert de Clermont exkommuniziert sei, woraufhin die Bestattung zwar erfolgte, aber in aller Heimlichkeit.

Nachdem Étienne Marcel am 31. Juli 1358 in der Nähe der Porte Sainte-Antoine getötet worden war, wurde sein Leichnam ebenso wie die Leichname seine 54 Begleiter vor der Kirche Sainte-Catherine zur Schau gestellt.

Übernahme, Umzug und Abriss
Am 25. April 1629 schloss Charles Faure, Generalsuperior der Congrégation de France, einen Vertrag mit Sainte-Catherine, mit der er den Konvent in die Kongregation übernahm. Mit Patenbrief vom 23. Mai 1767 ordnete König Ludwig XV. an, dass das Kloster Sainte-Catherine in das der zuvor verbannten Jesuiten in der Rue Saint-Antoine umziehen solle. Gleichzeitig befahl er, dass nach dem erfolgten Umzug das Kloster abgerissen und durch einen Marktplatz ersetzt werden solle, zu dem der Architekt Jacques-Germain Soufflot beauftragt wurde, die Entwürfe zu liefern. Die Konventsgebäude wurden 1773/74 abgerissen, für die Kirche wurde ein separater Patentbrief vom 18. Oktober 1777 erstellt, der auch die Versteigerung der Grundstücke der Priorei veranlasste. Der Erlös sollte zum Bau der neuen Kirche Sainte-Geneviève beitrage, dem späteren Panthéon. Am 20. April 1783 erfolgte durch den Henri d'Ormesson, den Generalkontrolleur der Finanzen, die Grundsteinlegung für den Markt und die Straßen, die den Konvent ersetzen sollten: die Place du Marché Sainte-Catherine sowie die Rue Caron, die Rue d'Ormesson, die Rue Colombier, die Rue Jarente und die Rue Necker.

Culture Sainte-Catherine
Nördlich vom Konvent befand sich die Culture Sainte-Catherine, die in den 1540er Jahren parzelliert und zur Bebauung freigegeben wurde: in den Jahren 1548 bis 1560 ließ der Präsident des Parlement de Paris auf dem ehemaligen Klostergrund einen Stadtpalast im Stil der Renaissance errichten, der der einzige noch bestehende Pariser Stadtpalast aus der Mitte des 16. Jahrhunderts ist und heute das Musée Carnavalet beherbergt.

Prioren von Sainte-Catherine
 Guiard, 1254/67 erwähnt
 Everard de Villaines
 Gregoire le Bourguignon, 1266/71 bezeugt
 Jacques, 1292/93 bezeugt
 Laurent de Dreux, 1304 bezeugt
 Girard de Troyes
 Nicolas, 1338 bezeugt
 Dreux de Courlençon (Courtaçon), 1338 bezeugt, † 3. Dezember 1350
 Jean de Cambronne, 1351 bezeugt, † 21. Juli 1363
 Raimond de Boissy, 1353 Subprior, 1363 Prior, † 13. September 1363
 Thomas de Chatres, † 9. Oktober 1363
 Philippe de Massy, 20. Oktober 1363 Prior, † Mai 1370
 Bohard (Richard) d'Estain, 1370 Prior, trat zurück, † 1398
 Pierre Bonenfant, 1397 Prior, † um November 1417
 Jean de Bourmont, 6. Dezember 1417 Prior, † 8. Mai 1438
 Jean Maupoint, Ende Mai 1438 gewählt, † 11. November 1476
 Jean Nervet, Dezember 1476 Prior, † 10. November 1525
 Philippe Thibault, † 12. November 1565, erster Kommendatarabt von Sainte-Catherine, tritt 1535 zurück, Abt von Noirmoutier u. a.
 Toussaint de Hocedey, 1535 Prior von Sainte-Catherine, 1543–1565 Bischof von Toul, Kommendatarabt von Honnecourt, Trois-Fontaines und Gorze, Prior von Chaalis
 Antoine Minard, † 24. Juli 1565
 Jean Hamelin, gewählt 27. Juli 1565, vom König wohl nicht anerkannt
 Martin de Souspitte, Juni 1566 Prior, vom König ernannt, † September 1566
 François de Bernes, 1567 vom König ernannter Prior, † 1593
 Geoffroi Hardi, Subprior, zum Prior gewählt, 1594 wurde die Wahl annulliert, Abt von Notre-Dame de Doudeauville
 Étienne de Bologne, Abt von Livry
 Louis de Bologne, Abt von Livry, trat 1618 zurück
 Raphael de Bologne, 1618 Prior, trat 1655 zurück, 1628–1664 Bischof von Digne
 Gabriel de Boislève, 1652–1657 Bischof von Avranches, abgesetzt
 François Servien, 1654 Bischof von Bayeux, 1656 Abt von Saint-Jouin-de-Marnes, † 2. Februar 1659
 Augustin Servien, † 7. Oktober 1716, Sohn von Abel Servien, Surintendant des Finances, Bruder von Marie-Antoinette Servien, Duchesse de Sully, 1659 vom König zum Prior ernannt
 NN de Chasot, Neffe von Jacques Bénigne Bossuet, Bischof von Meaux, 30. April 1719 Prior, trat am 24. Dezember 1719 zurück und wurde Abt von Saint-Arnoult in Metz
 Jean Charles Portail, Prior Juni 1727, † 26. Mai 1739
 Armand Chrétien François Michel Nicolai, 31. August 1736 vom König zum Prior ernannt, Bischof von Verdun 1754, † 9. Dezember 1769
 Louis François Alexandre de Jarente de Senas d'Orgeval, Prior 1769, 1780 Koadjutor und 1788–1793 Bischof von Orléans, † 30. Oktober 1810

Literatur
 Honoré Fisquet, La France Pontificale, Archidiocèse de Paris, Sainte Catherine du Val des Écoliers online
 Catherine Guyon, Les Ecoliers du Christ: l'ordre canonial du Val des Ecoliers, 1201–1539

Anmerkungen

Ehemaliges Kloster in Frankreich
4. Arrondissement (Paris)
Ehemaliges Kloster in Paris
Erbaut in den 1230er Jahren
Zerstört in den 1770er Jahren

Sainte-Catherine-du-Val-des-Écoliers


Lystfiskere paa Tunfiskeri i Kattegat er en dansk dokumentarfilm.

Handling
Fiskere stævner ud fra Odden Havn og tager os med på tunfiskeri. En fortekst fortæller lidt om tunfiskens oprindelse, bestand m.m. Tunen lokkes til med sild som madding, og fiskestangen består af kraftig bambus og en stålwire, der kan holde den store fisk. En stor krabat landes i båden. Tilbage i havnen hænges fisken op, og maven sprættes op, så vi kan se, hvad den har spist.

Referencer

Eksterne henvisninger

Dokumentarfilm fra Danmark

Lystfiskere paa Tunfiskeri i Kattegat


Lepidothamnus intermedius er lítið tré (allt að 15m) frá Nýja-Sjálandi.

Tilvísanir

Gagnviðarætt

Lepidothamnus intermedius


إنْفركارْقل   هي المدينة الرئيسية في ساوثلاند بالجزيرة الجنوبية في نيوزيلندا. عدد سكانها 51,984 نسمة، وتقع على مسافة 27 كم إلى الشمال من بْلُف، الميناء الرئيسي لساوثلاند، وعلى مسافة 219 كم إلى الجنوب من دْيونْدن.

وقد بُنيت إنفرْكارْجل على أرض مستوية. وجرى استصلاح الجزء الأكبر من منطقتها الصناعية بردم مصب نهر قرب مركز المدينة. وأبرز ما يلفت نظر الزائر شوارعها العريضة. والمدينة مركز لمنطقة زراعية واسعة. وهي مزدهرة وتنمو نموًا سريعًا. وحتى عام 1970، كانت صناعتها ترتكز على المواد الأولية. وهناك مصنع كبير لصهر الألومنيوم وتنقيته في تَيْواي بويْنت جنوب المدينة. ويأخذ طاقته الكهربائية من مولدات مانابوري الكهرومائية.

وإنفركارجل هي المحطة النهائية الجنوبية للخط الحديدي الرئيسي في ساوث آيلاند وللخدمات التي تسيّرها الخطوط الجوية النيوزيلندية. وتقع أيضًا على الطريق الرئيسي الذي يخترق ساوث آيلاند.

وتوجد في إنفركارجل صحيفة يومية واحدة تُدعى ساوثلاند تايمز، وتصدر كل صباح. وهناك ثلاث محطات للإذاعة تخدم المدينة والمقاطعة المحيطة بها. وفيها مُتحف واحد وصالتان للعرض.

وفي إنفركارجل مساحة واسعة من الأراضي مكرَّسة للحدائق العامة. ويجري نهير أوتيبوني خلال الجزء الجنوبي من المدينة. وهناك حدائق تحيط بضفتي هذا النهير. ويحتوي أكبر متنزه في المدينة، وهو متنزّة الملكة، على ملعب للجولف. ويستطيع لاعبو الجولف أيضًا استخدام ثلاثة ملاعب أخرى للجولف. وفي المدينة ميدان للسباق، وعدة ملاعب للرياضة، وساحات واسعة. وفي الجزء الشمالي منها توجد غابة يسميها الناس غابة تومسون.

في عام 1855، أصبح جيمس كلي وهو صياد سابق للفقمة (عجول البحر) وزوجته أول من استوطن في موقع إنفركارجل. وفي عام 1857، سُميت المدينة باسم وليم وولتر كارجل عمدة أوتاجو. وقد خطّط البلدة المساح ج.تيرنبل تومسون، وهو أول مساح في أوتاجو. وبعد ذلك قام بمسحها جورج هارتلي في عام 1859. وقد أصبحت إنفركارجل بلدة ذات مجلس بلدي عام 1871، وأصبحت مدينة عام 1930.

مراجع

أماكن مأهولة في نيوزيلندا
مدن أوقيانوسيا
أماكن مأهولة في إقليم سوثلاند
مدارس سابقة في نيوزيلندا

إنفركارجل


Marcel Hirscher () este un fost schior austriac ce a participat la Cupa Mondială de Schi Alpin. Hirscher și-a făcut debutul la Cupa Mondială în martie 2007.

Carieră
La Jocurile Olimpice de iarnă din 2010, Hirscher s-a clasat al patrulea la slalom uriaș și al cincilea la slalom la Whistler Creekside. S-a clasat al patrulea la slalom uriaș la Campionatele Mondiale din 2009, dar și-a rupt glezna la sfârșitul de săptămână ce a precedat Campionatele Mondiale din 2011, ceea ce a încheiat sezonul 2011.

Revenind după accidentare, Hirscher a avut cel mai bun sezon până în prezent în ceea ce privește victoriile în 2012, cu 9 victorii și un total de 14 podiumuri, toate în cele două probe tehnice (cu excepția unui loc trei la ultimul Super-G al sezonului). A câștigat Cupa Mondială titluri la general și la slalom gigant, și locul trei la slalom.

În octombrie 2012, Hirscher a fost distins cu Premiul Schiorul de Aur, de către membrii Asociației Internaționale a Jurnaliștilor de schi, pentru performanțele sale în timpul sezonului precedent.

Hirscher a câștigat din nou Cupa Mondială la general în 2013, cu 6 victorii; el a câștigat, de asemenea, titlul la slalom și a fost pe locul al doilea la slalom uriaș. Hirscher a reușit un total de 18 clasări pe podium din 19 curse în cele două probe tehnice. Singura cursa fie slalom, fie slalom uriaș, unde a terminat în afara primilor trei a fost slalomul uriaș de la Adelboden. În această cursă Hirscher era lider după primul tur, și-a mărit avantajul la peste o secundă în a doua cursă, dar aproape a căzut cu câteva porți înainte de final, pierzând astfel victoria și a terminând doar al 16-lea. El a devenit primul schior care și-a păstrat titlul la general de la colegul austriac Stephan Eberharter în 2002 și 2003, și primul care să-l câștige trei ani la rând, de la american Phil Mahre care a făcut acest lucru în 1981, 1982 și 1983.

În 2015 Hirscher a dominat clasamentul la slalom uriaș cu 5 victorii, inclusiv o marjă câștigătoare de 3,28 secunde în Garmisch,  și a câștigat titlul la slalom uriaș pentru a doua oară. Cu victoria la slalom de la Zagreb, a devenit cel mai de succes schior austriac la Cupa Mondială de slalom depășindu-l pe Benjamin Raich. În cursa finală a sezonului de la Meribel a răsturnat un deficit de 55 puncte în clasament câștigand cel de-al 16-lea său slalom la Cupa Mondială, și, o dată cu el, a câștigat titlul la slalom pentru al treilea an consecutiv. Hirscher a devenit primul schior care a câștigat Cupa Mondială la general de patru ori la rând.

În 2016 Hirscher a devenit cel mai de succes schior austriac la Cupa Mondială la slalom uriaș prin victoria de la Beaver Creek, Colorado, depășindu-i pe Benjamin Raich și Hermann Maier. Cu victoria la slalom uriaș de la Alta Badia, Italia (a treia victorie consecutivă), a devenit cel mai de succes schior al Austriei la Cupa Mondială în proba de slalom uriaș depășind-o pe Annemarie Moser-Pröll.

La [[Jocurile Olimpice de iarnă din 2018 a câștigat medalia de aur atât la slalom uriaș cât și la combinată alpină.

Rezultate Cupa Mondială

Titluri
 9 titluri - (4 la General, 2 la Slalom uriaș, 3 la Slalom)

Clasări pe sezoane

Victorii în curse
 35 victorii – (1 Super-G, 17 Slalom uriaș, 16 Slalom, 1 Paralel)
 78 podiumuri – (2 Super-G, 35 Slalom Uriaș, 35 Slalom, 2 Paralel)

Notă: doar victoriile sunt trecute în tabel

Rezultate Campionate Mondiale

Rezultate Jocuri Olimpice

Referințe

Legături externe
 Site-ul oficial

Schiori austrieci
Schi alpin
Austrieci în viață
Medaliați olimpici cu aur austrieci
Medaliați olimpici cu argint austrieci
Competitori la Jocurile Olimpice de iarnă din 2010
Competitori la Jocurile Olimpice de iarnă din 2014
Competitori la Jocurile Olimpice de iarnă din 2018

Marcel Hirscher


The 1962 Quebec general election was held on November 14, 1962, to elect members of the Legislative Assembly of the Province of Quebec, Canada.  The incumbent Quebec Liberal Party, led by Jean Lesage, was re-elected, defeating the Union Nationale (UN) led by Daniel Johnson, Sr.

In an unusual move, the election was called just two years after the previous 1960 general election. Lesage sought a mandate for the Nationalization of the electricity industry, with the slogan Maîtres chez nous (Masters in Our Own Home), declaring it a single issue important enough to stake his political career on it.

A few days before the election, the Union Nationales chief organizer André Lagarde was arrested for fraud. The Liberals claimed this was proof of lingering corruption dating from the Maurice Duplessis era, but the UN cried foul and was vindicated after the election. However, the incident may well have contributed to the UN's defeat.

The Liberal Party won an increased number of seats and a higher percentage of the popular vote, and the nationalization program was carried out. Future Parti Québécois founder René Lévesque served as a cabinet minister in the Lesage government and spearheaded the nationalization of power utilities for a great expansion of Hydro-Québec.

Action provinciale, a new group founded by Hertel Larocque (a former secretary of Camillien Houde), fielded 11 candidates in the election but failed to gather a significant number of votes. Johnson opted not to have the UN join forces with it, keeping in mind the failure the Liberals had had in attempting the same manoeuvre with the Créditistes in 1956. However, Social Credit was still a force to reckon with even while not campaigning on the provincial scene, and Johnson did not hesitate to use its vocabulary in his speeches while on the campaign trail.

Results

|-
! colspan=2 rowspan=2 | Political party
! rowspan=2 | Party leader
! colspan=4 | MPPs
! colspan=4 | Votes
|-
! Candidates
!1960
!1962
!±
!#
! ±
!%
! ± (pp)

|style="text-align:left;"|Jean Lesage
| 95  || 52  || 63  || 11  || 1,205,253  || 128,118  || 56.40% || 5.02

|style="text-align:left;"|Daniel Johnson, Sr.
| 95  || 42  || 31  || 11 || 900,817  || 76,490 || 42.15% || 4.46

|  || 9  || 1  || 1  ||  || 13,581  || 8,606 || 0.64% || 0.42
|-
|rowspan="6" |
|style="text-align:left;" colspan="10"|Other candidates'''
|-
|colspan="2" style="text-align:left;" |
| 10  ||  ||  ||  || 11,209  || 3,001  || 0.52% || 0.13
|-
|colspan="2" style="text-align:left;" |
| 1  ||  ||  ||  || 4,255  || 4,255  || 0.20% || New|-
|colspan="2" style="text-align:left;" |
| 11  ||  ||  ||  || 1,445  || 1,445  || 0.07% || New''
|-
|colspan="2" style="text-align:left;" |
| 2  ||  ||  ||  || 336  || 10,195 || 0.02% || 0.48
|-
|colspan="2" style="text-align:left;" |
| 1  ||  ||  ||  || 71  || 465 || 0.00% || 0.03
|-
! colspan="3" style="text-align:left;" | Total
|224||95
! " colspan="2"|95
! " colspan="2"|2,136,967
! " colspan="2"| 100%
|-
| colspan="7" style="text-align:left;" | Rejected ballots
| 29,509
| 4,012
| colspan="2"|
|-
| colspan="7" style="text-align:left;" | Voter turnout
| 2,166,476
| 36,369
| 79.59
| 2.07
|-
| colspan="7" style="text-align:left;" | Registered electors
| 2,721,933
| 113,494
| colspan="2"|
|}

Synopsis of results

 = open seat
 = turnout is above provincial average
 = winning candidate was in previous Legislature
 = incumbent had switched allegiance
 = not incumbent; was previously elected to the Legislature
 = incumbency arose from byelection gain
 = other incumbents renominated
 = multiple candidates

Analysis

See also
 List of Quebec premiers
 Politics of Quebec
 Timeline of Quebec history
 List of Quebec political parties
 Quiet Revolution
 27th Legislative Assembly of Quebec

References

Works cited

Further reading

External links
 CBC TV video clip

Quebec general election
Elections in Quebec
General election
Quebec general election

1962 Quebec general election


හැඳින්වීම
ශ්‍රී සිද්ධාර්ථ ගෞතම මහා බෝධි සත්ත්වයන් වහන්සේ තුසිතයෙන් චුත වැ මනු ලොව ඉපිද සත් දිනක් ගත වූ කල, ස්වකීය මෑණියන් වූ මහාමාය දේවී තොමෝ කලුරිය කළා ය. අනතුරු වැ තව්තිසාවේ මාතෘ දිව්‍ය රාජයා ලෙස පුරුෂෝත්පත්තියක් ලබා ගත්තේ ය.

මාතෘ දිව්‍ය රාජයා


Fraxinus velutina er tegund af eskitré sem vex í suðvesturhluta N-Ameríku.

Tilvísanir

Smjörviðarætt

Fraxinus velutina


An Tridactyle anthomaniaca in uska species han Liliopsida nga syahan ginhulagway ni Heinrich Gustav Reichenbach, ngan ginhatag han pagkayana nga asya nga ngaran ni Victor Samuel Summerhayes. An Tridactyle anthomaniaca in nahilalakip ha genus nga Tridactyle, ngan familia nga Orchidaceae.

Subspecies

Ini nga species ginbahin ha masunod nga subspecies:

 T. a. anthomaniaca
 T. a. nana

Mga kasarigan

Tridactyle

Tridactyle anthomaniaca


Liane de Pougy (), a fost vedetă și dansatoare de cabaret și renumită ca una dintre cele mai frumoase și celebre curtezane din Paris.

Biografie
Anne Marie Chassaigne s-a născut la La Flèche, Sarthe, Franța. A fost fiica lui Pierre Blaise Eugène Chassaigne, un ofițer de cavalerie, și a soției acestuia, Aimée Marie Gabrielle Lopez, dintr-o familie spaniolă cu tradiție militară. A fost cea mai mică și singura fată din cei patru copii. A fost educată la mănăstirea Sainte-Anne d'Auray, în Morbihan, unde a intrat în 1878, la vârsta de nouă ani, și a rămas până în 1885.

La vârsta de 16 ani a fugit cu Armand Pourpe, un ofițer de marină, în cele din urmă căsătorindu-se deoarece ea rămăsese însărcinată. Copilul a fost numit Marc Pourpe iar mama sa a fost, conform părerii lui, "o mamă groaznică". "Fiul meu era ca o păpușă vie dată unei fetițe". Ea ar fi preferat ca bebelușul să fi fost o fată "din cauza rochiilor și a buclelor". Marc s-a oferit voluntar ca pilot în Primul Război Mondial și a fost ucis la 2 decembrie 1914 în apropiere de Villers-Brettoneux.

Mariajul nu a fost unul fericit. Mai târziu Anne-Marie a scris în memoriile sale că soțul ei a devenit violent în noaptea nunții. Se spune că mirele a fost brutal și a abuzat-o - ea a purtat urma bătăilor sale pe piept pentru tot restul vieții. Cînd cariera lui Armand Pourpe l-a dus la un post în Toulon, Anne-Marie și-a luat drept amant pe Charles-Marie de Mac-Mahon (1856-1894), al 5-lea marchiz de Éguilly. Informat de nenorocirea sa, Armand Pourpe "trage un foc de armă pe care Anne-Marie îl primește în josul fundului".

Decisă să-și părăsească soțul, Anne Marie și-a vândut pianul din lemn de trandafir unui tânăr care a plătit 400 de franci pentru instrument. În decurs de o oră, Anne Marie se îndrepta spre Paris, lăsându-și copilul cu tatăl său. Odată cu eșecul căsniciei sale, Anne Marie a început să se prostitueze și acum se știe că era mare consumatoare de cocaină și opiu.

Demi-mondenă și cabarete
La Paris, Anne-Marie ia lecții de dans sub îndrumarea Mme Mariquita. Sub pseudonimul Liane de Pougy, ea începe o carieră de dansatoare de cabaret și rapid devine una din curtezanele în vogă din capitală.

Ea devine prietenă cu Sarah Bernhardt, care îi oferă câteva lecții în arta dramatică, dar o face să înțeleagă că nu are talent în acest domeniu, sfătuindu-o să "deschidă gura doar pentru a zâmbi". Îl întâlnește pe Henri Meilhac, un autor dramatic de succes, septuagenar dar amator de femei frumoase, care cedează farmecelor ei și o aruncă în lumea teatrală prin angajarea ei la Folies Bergère. Debutează în aprilie 1894 în timpul unei "seri care produce vâlvă". În 1896 joacă la sala Olympia în pantonima Rêve de Noël puis triomphe, la Folies Bergère în rolul Oriane din Araignée d'or care va fi "marele eveniment al sezonului parizian". Edmond de Goncourt o va descrie ca fiind "cea mai frumoasă femeie a secolului".

Printre adoratorii ei se numără Charles de Mac-Mahon (1856-1894) Roman Potocki (1851-1915) sau tânărul Maurice de Rothschild (1881-1957) care o acoperă cu bijuterii, îi oferă trăsuri și luxul "necesare" pentru viața unei curtezane. Rivalitatea ei cu Belle Otero contribuie la celebritatea celor două. Ghidul Paris-Parisien o consideră o "notorietate a vieții pariziene". Ediția din 1896 o descrie ca o "demi-mondenă cunoscută pentru frumoasele ei bijuterii".; cel din 1899, ca o "demi-mondenă cunoscută pentru vânzările ei, suicidul ei, eseurile sale literare și dramatice".

Antonio de La Gandara, cu care a avut o aventură, era un obișnuit al imobilului unde locuia Liane de Pougy. Aici el va realiza în 1903 un tablou de mari dimensiuni reprezentând-o pe Liane așezată pe o canapea Louis XV. De asemenea, el a realizat mai multe desene și pasteluri care sunt reproduse în biografia artistului. Compozitorul Reynaldo Hahn notează în jurnalul său: "Observări, diverse reflecții, ieri, după două ore petrecute împreună cu Liane de Pougy, în timp ce pozează pentru La Gandara. Frumusețea supranaturală a acestei femei, poezia celestă care tulbura pacea mea sceptică".

Idylle saphique
La începutul secolului XX, la vârsta de 30 de ani, Liane este, conform biografului ei Jean Chalon, "una dintre reginele demi-monde". Bisexuală deschisă, ea are iubiți de ambele sexe și are relații de dragoste cu Valtesse de La Bigne sau cu Émilienne d'Alençon În 1899 o întâlnește pe "Nathalie, un dar din cer, (...) o rază luminoasă și subtilă care aurește totul în calea ei", dar și "Nathalie inconstantă, care știe să fie atât de fidelă în ciuda infidelităților ei", o tânără americană de 23 de ani,  Natalie Clifford Barney, care devine poetesă și romancieră. Aceasta se prezintă Lianei deghizată ca paj florentin,<ref>Dans Idylle saphique de Liane de Pougy, Annhine de Lys reçoit une jolie blonde américaine vêtue en page florentin. Voir : George Wickes, The Amazon of letters. The life and loves of Natalie Barney, Putnam 1976, </ref> iar Liane, atinsă de atât de multă prospețime și spontaneitate, are o adevărată afecțiune pentru tânăra femeie.

Natalie, fascinată de "zveltețea angelică" și oarecum "androgină" a Lianei își dorește să o întâlnească pe Liane în Lesbos: "Să-mi petrec viața la picioarele tale ca în ultimele zile (...) Ne vom întâlni din nou în Lesbos (...) Vreau să ne imaginăm pe această insulă încântătoare a nemuritorilor. O văd atât de frumoasă. Vino, îți voi descrie aceste cupluri delicate de îndrăgostiți și vom uita, departe de oraș și de vacarm, tot ceea ce nu este Morale de la Beauté". Aventura lor a durat un an iar Natalie devine repede infidelă începând o relație cu poeta Renée Vivien cu care va rămâne în Lesbos.

Liane a pus în scenă legătura ei cu Natalie (personajul Flossie) într-o carte intitulată Idylle saphique care a apărut în 1901 și a fost un mare succes de librărie.

 Romanele vieții sale
În 1898, Liane de Pougy "a făcut din nou senzație prin publicarea primului său roman intitulat  L'insaisissable". Cartea a apărut pentru prima dată în serial în cotidianul Gil Blas în iulie. În roman ea descrie viața unei curtezane, Josiane Valneige, și oferă o reflecție asupra imaginii în societate a acestor demi-mondene al căror singur păcat ar fi că iubesc și vor să fie iubite. Romanul urmărește, de asemenea, ceea ce ar putea fi o cale de răscumpărare socială și spirituală în căutarea iubirii adevărate.

Între anii 1899 și 1908, în plus față de Idylle saphique, Liane de Pougy va publica comedia L'Enlizement și cinci romane care "repetă în mod uniform slăbiciunea, plictiseala și dezgustul curtezanei de a face această meserie, suferința ei, însă o suferință necesară în ochii ei, care îi va permite să-și răscumpere păcatele și să cunoască fericirea"..

În iulie 1904 a apărut o revistă ilustrată pentru femei, L'Art d'être Jolie, de care era responsabilă Liane Pougy. Editorialul primului număr, pe a cărui copertă apărea un portret al Lianei Pougy, dezvăluia scopul acestei publicații săptămânale: să ghideze femeile în "această artă instinctivă pentru ele, arta de a fi frumoasă  (...) prin aducerea în fiecare săptămână, în forma ei elegantă și parfumată, cu adevărat vrednică de cele care o vor frunzări, esența a ceea ce face farmecul feminin". Douăzeci și cinci de numere din L'Art d'être Jolie vor fi publicate până în ianuarie 1905.

Cu încurajarea mai multor prieteni, mai ales a lui Salomon Reinach, Liane a început să țină un jurnal. Va acoperi perioada 1919-1941 și va fi publicat postum, în 1977, sub titlul Mes cahiers bleus.

A doua căsătorie

În 1908, la apogeul carierei sale, Liane Pougy, la aproape patruzeci de ani, s-a întâlnit cu prințul român Georges Ghika, nepotul reginei Natalia a Serbiei, cu cincisprezece ani mai tânăr decât ea, nobil dar fără nici un ban. Ei se căsătoresc la 8 iunie 1910 la biserica Saint-Philippe-du-Roule. A doua zi, nunta se află pe prima pagină din New York Times "Dat fiind că averea Lianei este infinit superioară, Georges Ghika, marele seigneur, a cerut separarea bunurilor".

În 1914, totuși, moartea singurului ei fiu o va afecta foarte mult, după cum scrie mai târziu în jurnalul ei: "Durerea mea cea mai mare, cea care aproape că m-a ucis, m-a făcut să-mi pierd mințile (am stat cincisprezece luni într-un casă de sănătate), a fost moartea fiului meu, singurul meu copil, aviatorul Marc Pourpe, voluntar care a căzut în luptă la 2 decembrie 1914, aproape de Villers-Bretonneux".

Din 1920 ea se împrietenește cu Max Jacob pe care îl primește împreună cu soțul ei, în casa lor din Roscoff. O corespondență va fi schimbată între ei până la moartea scriitorului. La Roscoff vine adesea și Jean Cocteau "aducând prieteni cu el". Liane scrie în jurnalul ei (7 decembrie 1919): "Cocteau este un vorbitor strălucit, ardent, ironic, plin de îndemânare, elegant și copios. Este delicios, puțin ... dezgustător și foarte anxios. El ar putea ucide cu un cuvânt (...)".

Mariajul lor este perfect fericit tip de șaisprezece ani, până când Georges Ghika a plecat brusc în iulie 1926, pentru o tânără artistă de 23 de ani, "minionă și delicată", Manon Thiébaut, pe care el o duce în România.. Pentru a se consola, prințesa o găsește pe Natalie Barney la Paris și formează cu ea și cu prietena ei Mimy Franchetti - "care reunește toate darurile cerului" - un fel de ménage à trois. Natalie va fi subiectul unei povești autobiografice publicate postum: Amants féminins ou la troisième Amenințat cu divorțul, prințul sfârșește prin a se întoarcerea la ea, dar relația lor devine dificilă și haotică.

Ultimii ani
În 1928, prințesa Ghika s-a împrietenit cu sora Marie-Xavier, maică-superioară a azilului Sainte-Agnès din Saint-Martin-le-Vinoux, în apropiere de Grenoble. Ea obține de la prietenii ei parizieni fonduri pentru întreținerea locuitorilor acestui azil: " Gabrielle Chanel a fost spontană și magnific de generoasă", își amintește în Mes cahiers bleus Anne-Marie rămâne foarte atașată de această operă de binefacere: "Am grijă de Sainte-Agnès, mă ocup cât de mult pot", putem citi în jurnalul ei. Și și-a exprimat dorința de a fi îngropată acolo.

În anii care au urmat, sora Marie-Xavier a ghidat metamorfoza spirituală lentă a prințesei Ghika. La 14 august 1943, fosta stea de la  Folies Bergère'', a pronunțat jurământul și a luat numele de sora Anne-Marie de la Pénitence. Ea va trăi de acum încolo conform regulii dominicane..

După moartea lui Georges Ghika, la 19 aprilie 1945, Anne-Marie s-a instalat la Lausanne unde a transformat o cameră de la hotelul Carlton în celulă. Aici a murit la 26 decembrie 1950, la vârsta de 81 de ani..

Galerie

Note

Legături externe

Nașteri în 1869
Decese în 1950
Bisexuali
Curtezane și prostituate
Dansatori francezi

Liane de Pougy


Silvia Njirić (Zagreb, 9. srpnja 1993.), hrvatska je tenisačica iz Zagreba.

Životopis

Početkom rujna 2019.  pobijedila je na ITF-ovom turniru u Vrnjačkoj Banji koji se je igrao na zemljanoj podlozi. U završnici je pobijedila 6. nositeljicu, Rumunjku Oanu Gavrile (656. na WTA listi) sa 6:0, 6:3. To je za Njirić bio sedmi naslov na Futuresima, prvi nakon Wirrala 2016. godine.

Potkraj listopada 2019. stigla je do naslova u konkurenciji parova na ITF turniru tenisačica u tuniškoj Tabarki koji se igrao na zemljanoj podlozi. U paru s b-h. tenisačicom Berberović pobijedile su u završnici par Ukrajinke Ganne Poznihirenko i Njemice Julyette Marije Josephine Steur sa 7:6(5), 6:4, što je Njirić bio 14. naslov u paru na Futuresima, a treći koji je osvojila igrajući s Berberović.

U Antalyji je došla do završnice ITF turnira na zemljanoj podlozi. U završnici parova igrajući s Talijankom Colmegnom izgubila je od Rumunjki Georgije Andree Craciun i Andree Prisacariu sa 7:5, 7:5. Na istom turniru igrala je završnicu protiv Ruskinje Valerije Oljanovskaje.

Izvori

Vanjske poveznice
 Profil na stranici WTA Toura

Hrvatski tenisači
Životopisi, Zagreb

Silvia Njirić


رولاند فييرا  (16 أغسطس 1979 في ماكون) لاعب كرة قدم فرنسي يلعب حاليا لصالح نادي الدرجة الوطنية نيور الفرنسي في مركز المهاجم .

روابط خارجية

مراجع

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مواليد 1979

رولاند فييرا


Earl of Iveagh (pronounced  —especially in Dublin—or  ) is a title in the Peerage of the United Kingdom, created in 1919 for the businessman and philanthropist Edward Guinness, 1st Viscount Iveagh. He was the third son of Sir Benjamin Guinness, 1st Baronet, of Ashford, and the great-grandson of Arthur Guinness, the founder of the Guinness brewery.

Guinness had already been created a baronet, of Castle Knock in the County of Dublin, in 1885. He was subsequently made Baron Iveagh, of Iveagh in the County of Down, in 1891, then Viscount Iveagh, of Iveagh in the County of Down, in 1905, and was made Viscount Elveden, of Elveden in the County of Suffolk, at the same time that he was given the earldom in 1919. All titles are in the Peerage of the United Kingdom.

As of 2015, the titles are held by his great-great-grandson, the fourth Earl, who succeeded his father in 1992.

The Conservative politician Walter Guinness, 1st Baron Moyne, was the third son of the first Earl.

The family seat is Elveden Hall, near Elveden, Suffolk, formerly residence of Duleep Singh, the last Maharaja of the Sikh Empire, purchased by the first earl in 1894.

Earls of Iveagh (1919)

The heir apparent is the current Earl's son, Arthur Guinness, Viscount Elveden.

Arms

See also
Guinness baronets, of Ashford
Baron Moyne
Guinness family
McCartan Chiefs of Kinelarty

Notes

References

External links
 Cracroft's Peerage online

1919 establishments in the United Kingdom
Earldoms in the Peerage of the United Kingdom
Earl
Noble titles created in 1919

Earl of Iveagh