Cinq Continents este o revistă științifică de geografie. Calitatea sa științifică este recunoscută la nivel internațional prin prezența în cele mai importante baze internaționale de date, ca Index Copernicus, DOAJ, SSOAR, DRJI ȘI OALib. Revista apare din 2011, sub patronajul Universității din București, în limba franceză. În cele 12 numere apărute până acum (câte două pe an), revista a publicat materiale științifice vizând toate continentele, astfel că, în general, paginile revistei sunt ocupate de studiile profesorilor și cercetătorilor străini.

Revista Cinq Continents are numărul de serie standard internațional ISSN și ISSN-L: 2247 - 2290. Conținutul revistei este sub licența Creative Commons Atribuire-Necomercial-Fără Derivate 4.0 Internațional, astfel încât toate articolele publicate pot fi utilizate, cu condiția să fie atribuite autorului și revistei, prin citarea numelui autorilor și a numelui revistei. Pentru a fi publicate, toate articolele primite sunt evaluate peer-review.

Note

Legături externe
 TIB, The German National Library of Science and Technology, Leibniz Information Centre - Cinq Continents: revue Roumaine electronique de geographie, accesat 28 septembrie 2016

Reviste de știință din România

Cinq Continents


El Campeonato de Peso Semicompleto de Nueva Jersey de la NWA (NWA New Jersey Light Heavyweight Championship en inglés) fue un campeonato de lucha libre profesional de la National Wrestling Alliance. Este campeonato fue defendido en el estado de Nueva Jersey de 1997 a 1998.

Historia
El NWA New Jersey Light Heavyweight Championship fue creado el 3 de mayo de 1997 cuando Steve Corino derrotó a Adam Flash para convertirse en el primer campeón. Este campeonato también es conocido como NWA World Light Heavyweight Championship, sin embargo, no está relacionado con el Campeonato Mundial de Peso Semicompleto de la NWA que fue defendido en el Consejo Mundial de Lucha Libre.

Lista de campeones

Mayor cantidad de reinados
2 veces: Rik Ratchett.

Datos interesantes
 Reinado más largo: Devon Storm, 167 días.
 Reinado más corto: Johnny Hot Body, menos de 1 día.
 Campeón más viejo: Johnny Hot Body, 35 años y 105 días.
 Campeón más joven: Ace Darling, 23 años y 34 días.
 Campeón más pesado: 911, .
 Campeón más liviano: Rik Ratchett, .

Véase también
 National Wrestling Alliance
 NWA World Light Heavyweight Championship

Enlaces externos
 Historía del Título

Campeonatos de la NWA
Campeonatos Peso Crucero de lucha libre


La somareta de Montsant (Steropleurus panteli) es una especie de ortóptero endémico de la sierra de Montsant.

Referencias

Enlaces externos
 EOL
 Biodiversidad virtual

Tettigoniidae
Taxones descritos por Longinos Navás Ferrer
Insectos descritos en 1899

Steropleurus panteli


Broholm Skov, Braaholm Skov (dansk) eller Broholm (tysk) er et 96 ha stor skovområde beliggende i let kuperet terræn i det sydlige Angel i Sydslesvig. I administrativ henseende strækker sig skoven over både Skålby og Torsted kommuner i Slesvig-Flensborg kreds i den nordtyske delstat Slesvig-Holsten. I den danske tid hørte skoven under Kalleby Sogn (Slis Herred, Gottorp Amt). Nærliggende landsbyer er Skålby i vest, Skolderup i nord, Gejlbyskov og godset Rojum i øst og Fysing i syd. Skoven består overvejende af bøgetræer, ved siden også eg- og akstræer, i lavninger findes også elle-træer. Der er flere tilgængelige veje og vandrestier. I vest grænser skoven til Fysing Å og i øst til Gejl Bæk, som begge har afløb i Sli-fjorden. Der er en træ-bro over Fysing Å hen imod Skolderup.

Navnet Broholm er dokumenteret 1837. Navnet er en sammensætning af bro og holm.

Kommunegrænsen mellem Skålby og Torsted kommuner går tværs gennem skovområdet.

Eksterne henvisninger
 Om informationstavle i Broholm Skov

Noter

Skove i Sydslesvig
Angel
Slien

Broholm Skov


සැමුවෙල් ෆින්ලි බ්‍රීස් මෝර්ස් (අප්‍රේල් 27, 1791 – අප්‍රේල් 2, 1872) යනු, ඇමරිකානු සිත්තරෙක් සහ ගවේෂකයෙකි.

සැමුවෙල් මෝර්ස්


Stephanocircidae is a family of fleas native to South America and Australia, where they are found on rodents.

Genera
 Subfamily Craneopsyllinae Wagner, 1939
 Tribe Barreropsyllini Jordan, 1953
 Genus Barreropsylla Jordan, 1953
 Tribe Craneopsyllini Wagner, 1939
 Genus Cleopsylla Rothschild, 1914
 Genus Craneopsylla Rothschild, 1911
 Genus Nonnapsylla Wagner, 1938
 Genus Plocopsylla Jordan, 1931
 Genus Sphinctopsylla Jordan, 1931
 Genus Tiarapsylla Wagner, 1937
 Subfamily Stephanocircinae Wagner, 1928
 Genus Coronapsylla Traub et Dunnet, 1973
 Genus Stephanocircus Skuse, 1893

References
 Family STEPHANOCIRCIDOIDEA – FLEAS classification zin.ru

Fleas
Insects of South America
Insect families

Stephanocircidae


ආසන්න වශයෙන් සියළුම සත්වයින් යම්කිසි ආකාරයක ලිංගික ප්‍රජනනයකට භාජනය වේ. පරිණත ජීවින් දුවිගුණ හෝ බහු ගුණ වේ. ඔවුන් සතුව යම් විශේෂණය වු ප්‍රජනක සෛල පිහිටා ඇති අතර ඒවා ඌණන විභාජනයට ලක්වී කුඩා චලනය විය හැකි ශුක්‍රාණු හෝ විශාල චලනය විය නොහැකි ඩිම්භ නිෂ්පාදනය කරයි. ඒවා එකිනෙක පෑහි යුක්තානුවක් සාදන අතර එය නව ජීවියෙකු බවට පරිවර්ථනය වේ.

බොහෝසත්වයින් හට අලිංගික ප්‍රජනනයක් ද සිදු කල හැකිය. මෙය සිදුවනුයේ පාතනෝද්භවය මගිනි. මෙහිදී ලිංගික එක්වීමකින් තොරව සරු බීජ උපදවන අතර ඇතැම් අවස්ථා වලදී  බෙදීම මගින් ද අලිංගික ප්‍රජනනය සිදුවේ.

යුක්තානුව මුල් අවස්ථ වලදී කුහර සහිත බ්ලස්ටුලාව නම් ගෝලයක් බවට පත් වේ. මෙය පසු කාලීනව නාවත සකස් වීම් වලට සහ විශේෂණය වීමට ලක්වේ. ඉස්සන්ගේ බ්ලස්ටුලා පිළවුන් අළුත් ස්ථානයකට පිහිනා ගොස් නව ආකාරයකට ගොඩ නැංවීමට හැකියාව ඇත. ඇතැම් බොහෝ ආකාර වලදී මේ බ්ලස්ටුලාවන් වඩාත් සංකිර්ණ නැවත සකස් වීම් වලට ලක්වේ. එය මුලින්ම ආහාර ජීර්ණ කුටීරයක් සහිත ගැස්ටෘලාවක් බවට පරිවර්තනය වේ. ඉන්පසු එය වෙන වෙනම පවත්නා ජනක ස්ථර දෙකකට වෙන්වේ. ඒවා නම් පිටතින් පවත්නා බහිෂ්චර්මය හා අන්තස්චර්ණයයි. බොහෝ අවස්ථා වලදී මේවා අතර මධ්‍යස්ථානයක්ද වර්ධනය වන අතර මෙම ප්‍රජනක ස්ථාර පසුකාලීනව සිරුරේ අවයව සහ පටක බවට විශේෂණය වේ.

බොහෝ සත්ත්වයින් සුර්යා ලෝකයෙන් ලබාගන්නා ශක්තිය වක්‍රාකාරව භාවිතා කර ගනිමින් වර්ධනය වේ. ශාක මෙම සුර්යයා ලෝකය ශක්තිය බවට පර්වර්ථනය කරමින් සරල සීනි නිෂ්පාදනය කරන ප්‍රභාසංස්ලේශණය නම් ක්‍රියා වලිය සිදු කරනු ලබයි. මෙය සිදු කිරීම ආරම්භ කරනුයේ කාබන් ඩයෝක්සයිට් අණුවක් සහ ජල අණුවක් භාවිතා කර ගිනිමිනි. ප්‍රභාසංස්ලේෂණය මගින් සුර්යයාගේ ඇති ශක්තිය රසා‍්‍යනික ශක්තිය ලෙසට ග්ලුකොස්  අණු අතර ගබඩා කරන අතර ඔක්සිජන් මුදාහරිනු ලැබේ. මෙකි සීනි වර්ග ඉන්පසු ශාක වල වර්ධනය සදහා අවශ්‍ය ගොඩනැගීම් අණු ලෙසට භාවිතා කරනු ලබයි. සතුන් විසින් මෙම ශාක අනුභව කරන අවස්ථාවක දී හෝ වෙනත් සත්වයෙකු විසින් ශාක අණුභව කරන සත්ත්වයෙකු භක්ෂණය කිරීමේදී ශාක මගින් සංස්ලේශණය කරන ලද මෙම සීනි වර්ග සතුන් විසින් ද පරිභෝජනය වීමක් සිදුවේ. මේවා සෘජුවම සතුන්ගේ වර්ධනයට උපකාරි වන අතර ඒවා බිද හෙලිමෙන් එහි ගබඩා වු සුර්යය ශක්තිය මුදා හැරීමෙන් සත්ත්වයින් හට වර්ධනයට සහ සංචරණයට අවශ්‍ය ශක්තිය ලබාදේ. මෙම ක්‍රියාවලිය ග්ලයිකොලිසිය නම් වේ.

අධික ආර්ධතාවය සහිත සහ සිසිල් දේශගුණයක් සහිත සාගර පතුල වල ජීවත් වන ජීවින් සුර්යය ශක්තිය මත පදනම් නොවෙති. ඒ වෙනුවට රසායනික සංස්ලේෂක සහ ඉයු බැක්ටීරියාවන් ආහාර දාම වල පදනම සකසති.

ආශ්‍රිත
http://en.wikipedia.org/wiki/Animals#Reproduction_and_development

සත්ත්වයින්ගේ ප්‍රජනනය සහ වර්ධනය


Saz şairleri arasındaki şiir yarışmalarını kazananlara verilmek üzere duvara tüfek, kılıç, heybe gibi çeşitli şeyler asılır. Bunlara askı, askıyı kazanmaya da askı indirmek denir.

Edebiyat terimleri
Şiir

Askı (edebiyat)


مائدة نزهت واسمها الاصلي مائدة جاسم محمد العزاوي ولدت في جانب الكرخ من بغداد عام 1937، ونشأت وتعلمت في مدارسها، فبعد أن ختمت القرآن، انتقلت إلى المدرسة الابتدائية حيث برزت مواهبها الغنائية منذ الطفولة عندما كانت تحفظ وتردد أغنيات أم كلثوم وفريد الأطرش وأسمهان وليلى مراد.

وتقدّمت لاختبار الإذاعة في بغداد عام 1950 ونجحت فيهِ، وغدت فيما بعد من أشهر مطربات الإذاعة العراقية، وقد سجّلت في تلك الفترة عدداً من الأغاني العراقية لحّنها أحمد الخليل وناظم نعيم مثل أغنية «توبة» و«كالو حلو» ثم لحن لها علاء كامل وأحمد الخليل رضا علي وعباس جميل، وسمير بغدادي وعلاء كامل أغنيات كثيرة أعطت انطباعاً حسناً لدى المستمعين.

وعندما بدأ بث محطة تلفاز بغداد كأول بث تلفزيوني في العالم العربي، كانت مائدة نزهت من أوائل المطربات اللواتي ظهرن على شاشة التلفاز عام 1956.

ولقد غنّت طويلا وسافرت واشتهرت؛ وعرفها الجمهور بصوتها العذب وخياراتها المتميزة كأغنية (للناصرية وتوبة أكولن آه والتوبة، گالوا حلو كل الناس تهواه)
وأغنية ـ حرام ـ كلمات محمد حسن الكرخي ألحان الفنان رضا علي كما غنيت من كلمات خزعل مهدي
أغنية ـ حمد يا حمود. ألحان رضا علي أيضا كما كتب لي الشاعر سعدي وحيد ولحٌن لي محمد نوشي
أغنية حبي وحبك من الحان الموسيقار جميل سليم وكلمات الشاعر حسن نعمة العبيدي غنيت ـ كلهم يكولون.

الشاعر هلال عاصم كتب كلمات أغنية ((دور بينه يا عشك دويره)) ولحٌنها علاء كامل
كما كتب الشاعر زهير الدجيلي أغنية ((سنبل الديرة)) ألحان ياسين الراوي بعدها توالت الأغاني ((كلما أمر على الدرب)) ((الأسمر كما لحٌنت لحناً كويتياً للفنان محمد الكويتي بعنوان ((كفاني ما وصل منك))
كما غنّت مربع أحباب گلبي. وبعض الأبوذيات والعتابات والسويحليات.
وفي الإذاعة شاهدها رشيد القندرجي ومجيد رشيد ويوسف عمر وهؤلاء شجعوها على غناء بعض المقامات التي تلائم الطبقة النسوية ولكن الراحل يوسف عمر كان يصر على أن المرأة لا يمكن أن تؤدي المقام وقد تحدته مائدة نزهت بحب عندما كانت تغني من خلال الرحلات إلى الخارج فغنت أمام الجمهور مقام القطر والحويزاوي والشرقي رست والبهزاوي والمحمودي وكان الجمهور يصفق لي بينما يوسف عمر يلتزم الصمت.
وكانت البستة البغدادية عنصراً أساسياً للمقام العراقي وقد أدت مائدة بعضها ان لم يكن أكثرها منها "يابو عباية الجاسبي" ((بمحاسنك وبهاك)) وهناك أغاني أخرى مختلفة فقد كتب لي الشاعر حسين علي أغنية - دجلة والفرات- وأغنية الليلة حنتهم-.
أما عن ألحان وديع خونده ورحلتها معه والذي كان يطلق عليه آنذاك سمير بغدادي فلقد تعاون معها هذا الفنان وقدم لها العديد من الألحان أبرزها ((نسمات بلادي، عطر الفجر)) وقد صادف ذلك الوقت افتتاح التلفزيون لأول مرة وكانت ثمار هذا التعاون أن تزوجا وسافرا إلى الاتحاد السوفيتي وهناك قام بتوزيع جديد للأغنية من قبل كبار الموسيقيين الروس وقد سجلت في حينها على إسطوانة.

شاركت مائدة نزهت في فيلم واحد وهو درب الحب عام 1966.

من أغانيها المعروفة يا أم الفستان الأحمر.

إشاعة وفاتها سنة 2014
وردت في المواقع الإخبارية إشاعة عن وفاتها ولكنها كذبتها وقالت إنها ما زالت على قيد الحياة وتعيش حاليا في أمريكا ويدير أعمالها ابنها وذهبت إلى أمريكا في 2014 من القاهرة.ولقد علّقت وزارة الثقافة إعلانا على لافتة سوداء كبيرة على الجدار الخارجي لمقرها في شارع حيفا بوسط بغداد كتب عليها (تنعي وزارة الثقافة الفنانة العراقية الكبيرة مائدة نزهت). ثم تم تكذيب الخبر من قبلها بعد إسبوعين من ذلك في شهر حزيران 2014.

المصادر

فنانون من بغداد
مسلمون عراقيون
مغنيات عراقيات في القرن 20
مهاجرون عراقيون إلى مصر
مواليد 1359 هـ
مواليد 1937
مواليد في بغداد
وفيات 1440 هـ
وفيات بعمر 80
وفيات في مدينة عمان

مائدة نزهت


Acquasanta Terme ist eine italienische Gemeinde (comune) mit  Einwohnern (Stand ) in der Provinz Ascoli Piceno in den Marken. Die Gemeinde liegt etwa 16,5 Kilometer südwestlich von Ascoli Piceno am Tronto und grenzt unmittelbar an die Provinz Teramo. Ascquasanta Terme ist Teil der Comunità Montana del Tronto sowie des Parco nazionale del Gran Sasso e Monti della Laga.

Geschichte
In lateinischen Urkunden und auf lateinisch beschrifteten Karten wurde Acquasanta Terme als Vicus ad Aquas (Siedlung am Wasser) oder Pagus ad acquas (Flur am Wasser) bezeichnet.

Verkehr
Durch die Gemeinde führt die Strada Statale 4 Via Salaria von Rom nach Ascoli Piceno.

Weblinks

Einzelnachweise

Ort in den Marken

Acquasanta Terme


غوشو أوياما  واسمه الحقيقي يوشيماسا أوياما (ولد 21 يونيو 1963 في بلدة هوكاي بمحافظة توتوري) هو رسام مانغا ياباني، ومؤلف مسلسل المحقق كونان، ألّف عدة مسلسلات ومانغا أولها كان في الثمانينات وهي ماجيك كايتو ومانغا يايبا. وهي من أكثر المانغا مبيعا عالميا.

منذ 27 عاماً، وتحديداً منذ عام1994 بدأ بكتابة المحقق كونان، ويعتبر حالياً من أطول المسلسلات في عالم الأنمي. حيث بلغ عدد الحلقات إلى ما يزيد عن  حلقة و12 أوفا خاصة و26 فيلماً. آخر تلك الأفلام كان بعنوان ([[المحقق كونان: الغواصة الحديدية السوداء . كذلك أنشأ فلمين آخرين المحقق كونان ضد لوبين الثالث الجزء الأول والجزء الثاني.

تزوج يوم 5 مايو 2005 من مينامي تاكاياما والتي قامت بتمثيل صوت المحقق كونان في النسخة الأصلية اليابانية، وهي مغنية قامت بأداء صوت المغنية في الحلقة التي تتحدث عن فرقة تومكس للأغاني وكانت هي بطلة الحلقة في الأنمي ومغنية في الحقيقة. وتطلقاً في 10 ديسمبر 2007 لكن ذلك لم يؤثر على علاقتهما المهنية.

خلفيته التعليمية

كان أوياما موهوباً في الرسم منذ سنّ مبكرة. فازت لوحته «حرب اليوكياي» التي تسمّي بالإنجليزية "Yukiai War" في مسابقة أقيمت حينما كان في الصف الأول الابتدائي من المدرسة. ثم عرضت لوحته في متجر تتوري دايمورو "Tottori Daimaru Department Store" الذي يقع في اليابان.

تخرّج أوياما من مدرسة يوريكوي الثانوية "Yuraikuei High School". ثم درس بعدها الفنون في جامعة نيهون "Nihon University College" في طوكيو.
في شتاء عام 1986 ميلادياً، أوياما شارك في مسابقة للرسوم الهزلية نُظّمت للطلاب الجدد. فاز أوياما في هذه المسابقة مما ساعده على الانطلاق في مسيرته كفنان مانغا وكمؤلف، وكان هذا الحدث نقطة تحوّل في حياته.

أهم أعماله

قصص مانغا
 ماجيك كايتو (まじっく快斗, Majikku Kaito) (1987 -إلى الوقت الحاضر)
 يايبا (1988–1993)
 المحقق كونان (名探偵コナン, Meitantei Konan) (1994 -إلى الوقت الحاضر)

تصاميم شخصيات
 همتارو
 فصل الباكوماتسو في لايف أ لايف

روابط خارجية

المراجع

أشخاص على قيد الحياة
بوذيون يابانيون
خريجو جامعة نيهون
رسامو مانغا
فنانو مانغا من توتوري
كتاب أدب الغموض
كتاب غموض يابانيون
كتاب وكاتبات يابانيون
منتجو أفلام رسوم متحركة يابانيون
منتجو أنمي يابانيون
مواليد 1963

غوشو أوياما


A Liga de Voleibol Argentina de 2021–22, foi a 26.ª edição desta competição organizada pela Associação de Clubes da Liga Argentina de Voleibol (ACLAV), por questões comerciais chamada de "LVA RUS". Participaram do torneio nove equipes provenientes de seis regiões argentinas, ou seja, de Buenos Aires, Neuquén, San Juan, Formosa, Tucumã e Entre Ríos.

A equipe do UPCN Vóley Club conquistou seu nono título nacional ao fechar a série das finais contra o Ciudad Vóley em 3–1. O ponteiro argentino Manuel Armoa – maior pontuador da competição com 759 pontos – foi eleito o melhor jogador da competição.

Equipes participantes

Fase classificatória

Classificação
 Vitória por 3 sets a 0 ou 3 a 1: 3 pontos para o vencedor;
 Vitória por 3 sets a 2: 2 pontos para o vencedor e 1 ponto para o perdedor.
 Não comparecimento, a equipe perde 2 pontos.
 Em caso de igualdade por pontos, os seguintes critérios servem como desempate: número de vitórias, média de sets e média de pontos.

|}

Playoffs

Classificação final

Premiações

Individuais
As atletas que se destacaram individualmente foram:

Ligações externas

Campeonato Argentino de Voleibol Masculino
2022 no voleibol
Desporto na Argentina em 2022

Campeonato Argentino de Voleibol Masculino de 2021-22 - Liga A1


O iluminismo hispano-americano deu origem às ideias do iluminismo espanhol, que enfatizavam a razão, a ciência, a praticidade, a clareza em vez do obscurantismo e o secularismo, foram transmitidas da França para o Novo Mundo no século XVIII, após o estabelecimento da monarquia Bourbon na Espanha. Na América espanhola, as ideias do iluminismo afetaram as elites alfabetizadas dos grandes centros urbanos, especialmente a Cidade do México, Lima e Guatemala, onde existiam universidades fundadas nos séculos XVI e XVII. Nesses centros de aprendizado, os intelectuais espanhóis nascidos nos Estados Unidos já eram participantes do discurso intelectual e científico, com as universidades hispano-americanas cada vez mais antiescolásticas e opostas à "autoridade não testada" mesmo antes dos Bourbons espanhóis chegarem ao poder. A mais bem estudada é a Universidade de San Carlos Guatemala, fundada em 1676.

Na América espanhola, assim como na Espanha, o iluminismo tinha alguns aspectos do anticlericalismo, mas muitos padres eram a favor da ciência e do pensamento científico e eram eles próprios praticantes. Alguns clérigos eram proponentes do iluminismo, bem como da independência. Os textos iluministas que circulam na América espanhola têm sido ligados aos fundamentos intelectuais da independência hispano-americana. Obras de filósofos iluministas eram propriedade e lidas na América espanhola, apesar das restrições ao comércio de livros e sua inclusão na lista de livros proibidos da Inquisição. Os jesuítas foram fundamentais na introdução de novas tendências filosóficas na América espanhola e, após sua expulsão em 1767, os franciscanos continuaram explorando essa linha de pensamento. O clero secular hispano-americano possuía tais obras, incluindo o padre mexicano Miguel Hidalgo y Costilla, cujo pensamento livre o fez perder o cargo de reitor do seminário de San Nicolás e foi enviado para a pequena paróquia de Dolores.

Os padres perseguiam a ciência, mesmo na era "barroca" do século XVII, principalmente o intelectual crioulo mexicano Don Carlos de Sigüenza y Góngora, bem como a notável freira mexicana Juana Inés de la Cruz. No século XVIII, havia vários padres nascidos na Espanha e nos Estados Unidos praticando a ciência. Destaca-se entre eles o espanhol José Celestino Mutis em Nova Granada, que liderou a expedição botânica real a Nova Granada. Ele estudou matemática, astronomia e medicina. Mutis treinou Francisco José de Caldas. No Peru, Hipólito Unanue, um clérigo secular formado em medicina, contribuiu para uma publicação peruana intitulado Mercurio Peruano. Semelhante a ele foi o clérigo secular mexicano José Antonio de Alzate y Ramírez, que fundou importantes jornais que disseminavam conhecimento sobre descobertas científicas, incluindo as suas. Alexander von Humboldt conheceu e consultou Mutis, Caldas, e leu as obras de Alzate (que morreu pouco antes de Humboldt chegar à Nova Espanha) durante sua expedição científica à América espanhola no início do século XIX. Humboldt ficou impressionado com o nível intelectual da ciência na América espanhola.

Duas correntes de pensamento filosófico eram evidentes na América espanhola, uma era o despotismo esclarecido e as outras variações do constitucionalismo. As divisões entre os clérigos na América espanhola eram entre os que apoiavam o regalismo, isto é, a supremacia da coroa sobre a Igreja Católica, e os que aderiam ao ultramontanismo, apoiando o poder do papado sobre os monarcas. A coroa espanhola moveu-se para consolidar sua supremacia sobre a Igreja Católica, suprimindo a Companhia de Jesus na Espanha e em seu império ultramarino em 1767. Os jesuítas eram "soldados do Papa", jurando servir ao pontífice. Eles foram bem sucedidos em suas missões aos povos indígenas nas fronteiras do império espanhol, como o norte do México e o mais famoso no Paraguai. As instituições educacionais jesuítas tinham como alunos filhos de espanhóis nascidos na América, e eram lugares onde as ideias do iluminismo eram disseminadas. Os jesuítas possuíam um número considerável de latifúndios rentáveis, ou haciendas, que eram administrados eficientemente por jesuítas treinados em administração. Sua lealdade ao papa e seu desafio à autoridade da coroa, bem como seu claro sucesso em domínios importantes onde o clero diocesano ou outras ordens religiosas poderiam ter se destacado, significavam que sua expulsão em 1767 não foi contestada pela hierarquia episcopal ou ordens religiosas.

O exílio dos jesuítas na Europa foi um golpe para as famílias espanholas de elite nascidas nos Estados Unidos, cujos filhos foram alfabetizados pelos jesuítas ou eles próprios jesuítas e foram vistos como contribuindo para a alienação crioula da monarquia Bourbon. Um importante jesuíta exilado foi Francisco Javier Clavijero, que escreveu uma grande história do México, vendo suas origens nas conquistas das civilizações indígenas e criando uma ideia de México separada da Espanha peninsular.

A coroa espanhola também se moveu contra o clero como um todo ao tentar limitar os privilégios corporativos da Igreja Católica, o fuero eclesiástico, que dava aos clérigos o direito de serem julgados por todas as ofensas nos tribunais canônicos e não nos tribunais da coroa. O fuero tinha sido um fator importante no fortalecimento do prestígio e poder do clero secular inferior. Os párocos eram, muitas vezes, a única pessoa de etnia europeia nas paróquias indígenas, que exerciam tanto o poder político quanto o sagrado.

No final do México colonial, um importante bispo eleito Manuel Abad y Queipo, considerado liberal, buscou reformas sociais, econômicas e políticas, mas se opôs firmemente à revolta de 1810 do padre Hidalgo pela independência. Abad y Queipo deu a Humboldt alguns de seus textos sobre as condições na Nova Espanha e a necessidade de reforma para Humboldt, e suas ideias chegaram ao famoso "Ensaio Político sobre o Reino da Nova Espanha" de Humboldt.

Outro desenvolvimento na América espanhola foi a formação de sociedades econômicas e "amigos do país", por homens de elite para melhorar a economia local por meio da ciência. Eles também funcionavam como grupos de discussão que consideravam questões políticas, particularmente porque as políticas da coroa favoreciam cada vez mais a península.

Os monarcas fundaram uma série de instituições voltadas para o progresso científico e econômico, bem como para o avanço cultural. No México, estabeleceu-se a soberania do Colégio de Minas em 1792, dirigido pelo mineralogista espanhol Fausto Elhuyar. Ele foi projetado para treinar especialistas para a indústria mais lucrativa do império, a mineração de prata.

Arte e arquitetura foram expressões culturais que impactaram nas ideias iluministas. A Academia de San Carlos foi fundada em 1781 como Escola de Gravura, e dois anos depois passou a se chamar Real Academia de la Tres Nobles Artes de San Carlos. Miguel Cabrera foi um dos seus membros mais importantes. O Palacio de Minería na Cidade do México, e o hospicio em Guadalajara, assim como a catedral em Buenos Aires foram projetados no estilo neoclássico, privilegiando linhas limpas e decoração minimalista, em contraste com a arquitetura barroca mais ornamentada. "Facilmente compreensível e proporcionando consolo em sua promessa de glória celestial, o barroco é uma arte para o povo. Foi essa popularidade que levou ao movimento antibarroco das academias neoclássicas do século XVIII". O crescimento de ideias científicas e o desenvolvimento de diferentes tipos de taxonomia, como a de Carl Linnaeus, podem ter sido o impulso por trás do surgimento de pinturas seculares de mistura racial e hierarquia racial no México do final do século XVIII, chamadas de pinturas de casta.

Os monarcas tentaram conter os aspectos populares do catolicismo "barroco", eliminando sepultamentos no interior de igrejas e adros como medida de saúde pública. Suprimiu com sucesso o Carnaval no México e procurou reduzir as práticas religiosas populares, como as procissões religiosas. Os entretenimentos seculares, como as touradas, não eram mais apoiados pela coroa, e as produções teatrais tinham temas didáticos e seculares em vez de religiosos.

Ver também
 Império Espanhol
 Iluminismo espanhol

Bibliografia

Aldridge, Alfred Owen. The Ibero-American Enlightenment.  Urbana: University of Illinois Press 1971.
Barrera-Osorio, Antonio. Experiencing Nature: The Spanish American Empire and the Early Scientific Revolution. Austin: University of Texas Press 2006.
Berquist, Emily. "Bishop Martínez Compañon's Practical Utopia in Enlightenment Peru." The Americas 64 no. 3 (January 2008): 377-408.
Bleichmar, Daniela. Visible Empire: Botanical Expeditions & Visual Culture in the Hispanic Enlightenment. Chicago: University of Chicago Press 2012.
Brading, David.  The First America:  The Spanish Monarchy, Creole Patriots, and the Liberal State, 1492-1867. New York: Cambridge University Press  1991.
Brown, Thomas A. La Academia de San Carlos de la Nueva España, trans. María Emilia Martínez Negrete Deffis. 2 vols. Mexico: Secretaría de Educación Pública 1976.
Cañizares-Esguerra, Jorge. How to Write the History of the New World: Histories, Epistemologies, and Identities in the Eighteenth-Century Atlantic World. Stanford: Stanford University Press 2001.
Cañizares-Esguerra, Jorge. Nature, Empire, and Nation: Explorations of the History of Science in the Iberian World. Stanford: Stanford University Press 2006.
Deans-Smith, Susan. "Creating the Colonial Subject: Casta Paintings, Collectors, and Critics in Eighteenth-Century Mexico and Spain." Colonial Latin American Review vol. 14, no. 2 (December 2005), 169-204.
De Vos, Paula S. "Research, Development, and Empire: State Support of Science in Spain and Spanish America, Sixteenth to Eighteenth Centuries," Colonial Latin America Review 15, no. 1 (June 2006) 55-79.
Díez Torre, Alejandro R., et al. (eds.) La ciencia española en ultramar. Madrid: Doce Calles 1991.
Engstrand, Iris H. W., Spanish Scientists in the New World: The Eighteenth-Century Expeditions. Seattle: University of Washington Press 1981.
Few, Martha, For All of Humanity: Mesoamerican and Colonial Medicine in Enlightenment Guatemala. Tucson: University of Arizona Press 2015.
Griffin, Charles C.. "The Enlightenment and Latin American Independence" in Latin America and the Enlightenment (2nd edition).  New York: Borzoi 1961.
Katzew, Ilona. Casta Painting: Images of Race in Eighteenth-Century Mexico. New Haven: Yale University Press 2004.
Lafuente, Antonio and Nuria Valverde. "Linnaean Botany and Spanish Imperial Biopolitics." in Colonial Botany: Science, Commerce, and Politics in the Early Modern World. Londa Schiebinger and Claudia Swan, eds. Philadelphia: University of Pennsylvania Press 2005, pp. 134-147.
Lanning, John Tate. Academic Culture in the Spanish Colonies. Miami, 1940.
Lanning, John Tate. The Eighteenth-Century Enlightenment in the University of San Carlos de Guatemala. Ithaca: University Press Cornell 1958.
Motten, Clement G. Mexican silver and the enlightenment. New York, Octagon Books, 1972 [c1950]
Navarro, Bernabé. Cultura Mexicana moderna en el siglo XVIII. Mexico City 1964.
Safier, Neil. Measuring the New World: Enlightenment Science and South America. Chicago: University of Chicago Press 2008.
Schmitt, Karl. "The Clergy and the Enlightenment in Latin America: An Analysis." The Americas, April 1959 (vol. 15), no. 4.
Shafer, Robert J. The Economic Societies in the Spanish World (1763-1821). Syracuse: 1958.
Tarragó, Rafael E. "Science and religion in the Spanish American Enlightenment." Catholic Social Science Review 10 (2005): 181-196.
Viqueira Albán, Juan Pedro. Propriety and Permissiveness in Bourbon Mexico. Trans. Sonya Lippsett-Rivera and Sergio Rivera Ayala. Wilmington DL: Scholarly Resources 1999.
Voekel, Pamela. Alone Before God: The Religious Origins of Modern Mexico. Durham: Duke University Press 2002.
Whitaker, Arthur P. Latin America and the Enlightenment. Ithaca: Cornell University Press 1961.
Whitaker, Arthur P. "Changing and Unchanging Interpretations of the Enlightenment in Spanish America." Proceedings of the American Philosophical Society, vol. 14, No. 4 (August 20, 1970), pp. 256–271.

Colonização espanhola da América
Iluminismo
História da América Latina
!Mais Teoria da História na Wiki (Wikiconcurso de edição)

Iluminismo hispano-americano


An Chrysopogon pseudozeylanicus in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni K.G.Bhat ngan Nagendran. An Chrysopogon pseudozeylanicus in nahilalakip ha genus nga Chrysopogon, ngan familia nga Poaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Chrysopogon (Poaceae)

Chrysopogon pseudozeylanicus


Mauro Núñez Cáceres (Villa Serrano, 15 de enero de 1902 - Sucre, 11 de octubre de 1973) fue un músico y charanguista boliviano, considerado como el «padre del folklor» de su país.

Biografía
En 1914 se trasladó con su familia a la ciudad de Sucre (capital de Bolivia), donde inicialmente aprendió artes plásticas con la familia Palacios y comenzó su afición por la escultura; fue el tiempo en que comenzó, de manera autodidacta, a cultivar el charango. En 1920 cumplió con su servicio militar. En 1931 se trasladó a la ciudad de La Paz y se incorporó a la Compañía de Teatro «Tiwanaku», de Wenceslao Monroy, donde actuó como músico y coreógrafo, y pintó los decorados; con este elenco hizo viajes a Perú y Ecuador.

Luego de esta experiencia se mudó a Lima (Perú), donde siguió con el teatro e hizo esculturas en miniatura. Allí vivió trabajó durante veinte años. Luego se trasladó a la ciudad de Buenos Aires (Argentina) durante los prósperos años del Gobierno de Juan Domingo Perón, donde hizo de artista múltiple además de hacer radio.

Tocó el charango en festivales en todo el país, e hizo una presentación de música folclórica boliviana en el prestigioso Teatro Colón ―algo impensado en épocas anteriores, en que ese teatro solamente presentaba obras europeas―. Tras el golpe de Estado de 1955, en que Perón fue expulsado de Argentina, Mauro Núñez, como otros miles de sus compatriotas expatriados en Argentina, retornó a Bolivia.

En Sucre, tras treinta años de ausencia, fue declarado «Hijo Predilecto de Chuquisaca». Se desempeñó como profesor de artes folklóricas y de charango en la Escuela de Música Simeón Roncal. En 1957 grabó su primer long play en la empresa discográfica Méndez, con versiones de charango acompañado por el piano. Fue el período en que de manera sistemática fabricó charangos que fueron destinados a entidades oficiales y a embajadas de distintos países.

Según apuntes de Juan Manuel Torrez Rojas, Mauro Núñez fabricó charangos de distintos tamaños y formó un cuarteto clásico de cuerdas, fabricando cuatro charangos de distintos timbres y dimensiones, tal como ocurre con los instrumentos de arco. Lo mencionado hace referencia a la familia de los charangos: charango ch'ila, el charango mediano o normal, y el machu charango (hoy conocido como ronroco) y el requinto. Enseñó la técnica del manejo de estos instrumentos; existen grabaciones que abonan el resultado de tales innovaciones que el artista calificaba como «charangología».

Probó con muy buen resultado un instrumento de doble factura, que era a la vez charango y pinkillu. Logró insertar un pinkillu en la diapasón del charango, haciendo coincidir los orificios con la entrastadura, de tal modo que podía en su caso servir como aerófono y como cordófono, caso único en la organografía universal. Fue nominado como 'El obispo del charango' en el festival Folklórico de Salta, Argentina.

Pasó gran parte de su vida tratando de darle el nivel de instrumento de concierto al charango, objetivo que pese a la circunstancias sociales de ese entonces, logró consolidar en el ocaso de su vida artística, aspecto que hoy en día en todo el mundo se conoce al charango no solamente por sus cualidades sonoras de acompañamiento, sino también por sus cualidades y posibilidades en el aspecto solista de concierto.

Como compositor tiene más de cuarenta creaciones, entre ellas: Canción y huayño (huayño); July July palomita (motivo chuquisaqueño); El arriero (huayño); Chuquisaqueñita (huayño); Taruquitas (huayño); Poncho ponchito (huayño); Fantasía para quenas (motivo chuquisaqueño); El chapaqueño (huayño).

Innovaciones de Mauro Núñez
 La familia de los charangos
 La Káratiña (bombo con una cuerda, que sirve de bajo para acompañar especialmente a los charangos).
 Construyó instrumentos únicos, sobre la base de la fusión de dos, es el ejemplo de la unión del charango con el pinkillo.

Legado
Gracias a Mauro Núñez el charango hoy en día es conocido como un instrumento de acompañamiento y como instrumento solista de concierto. La identificación de este artista con el instrumento mencionado es tal, que en su pueblo natal (Villa Serrano), se ha fabricado el charango más grande del mundo, el cual se encuentra en el museo dedicado a él, en donde junto al mismo se encuentran muchas de sus obras artísticas de pintura y escultura.

Así mismo, muchas de las obras creadas por Mauro Núñez, se encuentran en muchas iglesias e instituciones de la ciudad de Sucre, las cuales creó por encargo de las autoridades de ese entonces.

Mauro Núñez ha sido uno de los más grandes artistas bolivianos, por su multifacética actividad creativa, y fue nombrado como PADRE DEL FOLCLORE BOLIVIANO por su valiosa contribución al mismo, ya que gracias a él la música boliviana y en especial el charango tiene el tinte con el que hoy se le conoce en todo el mundo, tanto es así que en Bolivia el "15 de enero" se celebra el "Día nacional del Charango Boliviano" recordando el nacimiento de Mauro Núñez.

En los años sesenta, se creó la Escuela Nacional de Folklore Mauro Núñez Cáceres en su nombre. Esta institución desde entonces se ha dedicado a la formación de músicos en diferentes ramas, como en charangos, guitarras, quenas y sikus.

En los años setenta, dentro de la escuela se funda la orquesta de la escuela nacional de folklore Mauro Nuñez, orquesta fundada por el director Freddy Bustillos Vallejo, esta orquesta está conformada por estudiantes y profesores de la institución así como exmiembros de la escuela.

Homenaje
Matilde Casazola le dedicó un poema que en una de sus partes dice:

Véase también
 Charango
 Diccionario Cultural Boliviano

Referencias

Charanguistas de Bolivia
Músicos de folclore de Bolivia
Cantautores de Bolivia

Mauro Núñez


An Paepalanthus albidus in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni George Gardner. An Paepalanthus albidus in nahilalakip ha genus nga Paepalanthus, ngan familia nga Eriocaulaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Paepalanthus

Paepalanthus albidus


اتحاد إذاعات الدول العربية اختصاراً: إسبو، منظمة مهنية عربية، أنشئت بموجب قرار جامعة الدول العربية رقم #1100، في 15 أكتوبر، 1955، بمدينة الخرطوم، ويهدف إلى تقوية الروابط وتوثيق التعاون بين إذاعات الدول العربية الصوتية والمرئية وتطوير إنتاجها شكلاً ومضموناً، باشر الاتحاد عملهُ في 9 فبراير، 1969، واتخذ من الجمهورية التونسية العربية مقراً لهُ.

نشأة الاتحـاد

يُعتبر اتحاد إذاعات الدول العربية من أعرق مؤسسات العمل العربي المشترك التابعة لجامعة الدول العربية، إذ عُقد في شهر أغسطس عام 1955، أول مؤتمر للإذاعيين العرب وكان من أبرز توصياته إقرار مشروع اتفاقية إنشاء اتحاد إذاعات الدول العربية.

وفي فبراير عام 1969، عقدت أول جمعية عامة عادية في الخرطوم أعلن خلالها رسميا عن إنشاء اتحاد إذاعات الدول العربية الذي كان الهدف من تأسيسه «تقوية الروابط وتوثيق التعاون بين إذاعات الدول العربية الصوتية والمرئية وتطوير فنونها شكلاً ومضموناً لتقوم برسالتها في تعزيز روح الإخاء العربي وتنشئة جيل عربي واع مُعتز بقوميته العربية».

واستنادا إلى قرارات الجمعية العامة للإتحاد في دورتها الاستثنائية السادسة المنعقدة بتونس فـي 24 ديسمبر، 1995، تم تعديل اتفاقية الاتحاد على النحو الذي يسمح باعتماد نظام التمويل الذاتي ومواكبة كل التحولات الحاصلة في الميدان السمعي والبصري.

وصادقت الجمعية العامة للإتحاد في دورتها الاستثنائية السابعة المنعقدة بتونس في 30 نوفمبر، 1999، على تعديل اتفاقية الاتحاد والنظام الداخلي للجمعية العامة والمجلس التنفيذي واللجان الدائمة للإتحاد بما يسمح بإنشاء المكتب التنفيذي للشؤون الطارئة كأحد الأجهزة التشريعية في الاتحاد، وتفعيل دور الأعضاء المشاركين بتمثيلهم في المجلس التنفيذي والمكتب التنفيذي للشؤون الطارئة واللجنة الدائمة للشؤون الإدارية والمالية والقانونية.

أهداف الاتحـاد

الاتحاد منظمة مهنية ليس لها أغراض تجارية يهدف إلى:
 تعزيز روح الإخاء العربي.
 تنمية الاتجاهات المشتركة على أساس الالتزام الكامل بالقضايا القومية.
 تعريف شعوب العالم بأصالة الأمة العربية وإمكاناتها وقضاياها.
 تمثيل هيئات الاتحاد الأعضاء والدفاع عن مصالحها في مجالات التفاوض من أجل الحصول على حقوق عرض الأحداث الكبرى وتقديم كل التسهيلات اللازمة في هذا المجال.
 التنسيق بين الدول العربية في الدفاع عن مصالحها في المحافل الدولية ومساندة جهودها في هذا المجال.
 توطين تقنية الاتصال وتنمية التعاون العربي في الحقل الإذاعي والتلفزيوني.
 الإسهام في تحقيق نظام عالمي جديد للاتصال يضمن لكل الثقافات الوطنية حقها في البروز والتطور ويوفر فرص الحوار المثمر بينها.
 تنمية وتنسيق ودراسة جميع المسائل التي لها علاقة بالإذاعة والعمل على تبادل الخبرات والمواد عن كل المسائل التي تعود بالنفع العام على جميع إذاعات الدول العربية.
 تطوير ودعم التعاون الهندسي بين الهيئات الأعضاء.
 إعداد جداول الموجات اللاسلكية التي تحتاجها الدول الأعضاء وتنسيقها حسب القوانين والنظم والمعايير التقنية المتفق عليه دوليا.
 تنظيم استخدام موجات الإذاعة اللاسلكية في الوطن العربي بالتعاون مع المنظمات الدولية.
 توحيد الدفاع عن حاجات الدول العربية للموجات اللاسلكية في المنظمات الدولية.
 وضع خطط التدريب لفائدة العاملين العرب في المجال الإذاعي والتلفزيوني والعمل على تنمية نظم التدريب في هذا المجال
 مواكبة التطور التقني والبرامجي في مجال الإذاعة والتلفزيون.
 إقامة علاقات تعاون مع المنظمات الدولية والاتحادات الإذاعية الإقليمية وتوطيد هذه العلاقات خدمة لقضايا الوطن العربي.

وسائـل تحقيـق الأهـداف
 يقوم الاتحاد باستخدام جميع الوسائل اللازمة لتحقيق أهدافه وخاصة:
 إنشاء الأجهزة الدائمة اللازمة للقيام بالأعمال الفنية وسواها.
 تشكيل اللجان الدائمة ومجموعات العمل الدائمة أو المؤقتة.
 اقتناء العقارات والمنشآت والأجهزة والمعدات اللازمة للقيام بأنشطته.
 جمع المعلومات وتنظيم الاجتماعات والندوات والدورات التدريبية والمهرجانات وإجراء البحوث والدراسات في المجال الإذاعي والتلفزيوني وإصدار المطبوعات التي تحقق أهدافه.

مراجع

انظر أيضًا
 جامعة الدول العربية
 قائمة المنظمات العربية

وصلات خارجية

  على موقع جامعة الدول العربية

البث العام
إذاعات في الدول العربية
تأسيسات سنة 1969 في السودان
جامعة الدول العربية
منظمات أسست في 1969
منظمات جامعة الدول العربية
منظمات مقرها في تونس

اتحاد إذاعات الدول العربية


Kinyongia tolleyae est une espèce de reptiles de la famille des Chamaeleonidae.

Systématique
L'espèce Kinyongia tolleyae a été décrite en 2017 par , ,  et .

Répartition

Cette espèce se retrouve en Ouganda.

Description
L'holotype de Kinyongia tolleyae, une femelle adulte, mesure  dont  pour la queue.

Étymologie
Son épithète spécifique, tolleyae, lui a été donnée en l'honneur de l'herpétologiste sud-africaine  pour sa contribution à la biologie des caméléons et, notamment, par la description de douze espèces et l'écriture (ou l'édition) de deux livres importants sur les caméléons.

Publication originale

Liens externes

Notes et références

Saurien (nom scientifique)
Chamaeleonidae

Kinyongia tolleyae


مسابقة أمير الشعراء هو برنامج أدبي يأخذ شكل مسابقة في مجال الشعر العربي تنظمه لجنة إدارة المهرجانات والبرامج الثقافية والتراثية بإمارة أبوظبي كل عامين، بدأ البرنامج في عام 2007 وهو حدث سنوي كبير يتم في آخر كل مسابقة تتويج شاعر بلقب أمير الشعراء الذي كان قد انفرد به الشاعر المصري أحمد شوقي لعقود من الزمن، يتم عرض فعاليات المسابقة على شاشة قناة أبوظبي.

أهداف المشروع
 النهوض بشعر العربية الفصحى والارتقاء به وبشعرائه، والترويج له في الأوساط العربية.
 إحياء الدور الإيجابي للشعر العربي في الثقافة العربية والإنسانية وإبرازه رسالة محبة وبشير سلام.
 التأكيد على دور مدينة أبوظبي في تعزيز التفاعل والتواصل بين شعراء العربية الفصحى في كل مكان.
 عمل قاعدة بيانات واسعة لشعر الفصحى وشعرائه ونقّاده والعاملين في مجاله ونتاجاتهم في جميع المجالات والوسائط في الوطن العربي.

شروط المشاركة
 تكون المشاركة مقصورة على القصائد المكتوبة باللغة العربية الفصحى.
 تكون المشاركة مقصورة على شعر الفصحى العمودي التقليدي والشعر الحر أو التفعيلة ولا تقبل قصيدة النثر.
 المشاركة مفتوحة للشعراء من سن الثامنة عشرة إلى سن الخامسة والأربعين فقط.
 سوف تكون الإمارات وأبوظبي مركز التنفيذ الفني للبرنامج.
 سيشارك الشعراء في مراحل متتابعة من المنافسات المتنوعة والتصفيات أمام لجنة تحكيم مختارة.
 ستبث هذه المنافسات تلفزيونياً.
 تبدأ المشاركة بأن يرسل الشاعر من أشعاره قصيدة عمودية واحدة في حدود (20-25) بيتاً أو قصيدة واحدة من شعر التفعيلة (الشعر الحر) لا تزيد عن مقطعين كل واحد منهما في حدود (15) سطراً
 يرسل الشاعر مع قصيدته سيرة ذاتية أدبية مختصرة تبين تاريخ ميلاده وإنجازاته الشعرية وعناوينه وهواتفه وصورة شخصية حديثة له.
 سيفوز في نهاية البرنامج خمسة شعراء، وستكون جوائزهم على النحو التالي:
 المركز الأول: لقب (أمير الشعراء) + مليون درهم إماراتي + ميدالية ذهبية + وشاح بشعار المهرجان + شهادة فوز، إضافة إلى طبع ديوان له مسموع ومقروء.
 المركز الثاني: (500) خمسمائة ألف درهم إماراتي + وشاح بشعار المهرجان + ميدالية فضية + شهادة فوز + طبع ديوان له مقروء ومسموع.
 المركز الثالث: (300) ثلاثمائة ألف درهم إماراتي + وشاح بشعار المهرجان + ميدالية برونزية + شهادة فوز + طبع ديوان له مقروء ومسموع.
 المركز الرابع: (200) مائتا ألف درهم إماراتي + وشاح بشعار المهرجان + ميدالية برونزية + شهادة فوز + طبع ديوان له مقروء ومسموع.
 المركز الخامس: (100) مائة ألف درهم إماراتي + وشاح بشعار المهرجان + ميدالية برونزية + شهادة فوز + طبع ديوان له مقروء ومسموع.

لجنة التحكيم
 د.عبد الملك مرتاض - الجزائر
 د. صلاح فضل - مصر
 د. علي بن تميم - الإمارات
 د. أماني فؤاد (من الموسم العاشر).
 د.  محمد حجو (من الموسم العاشر).

الموسم الأول
المركز الأول: كريم معتوق - الامارات

المركز الثاني: محمد ولد الطالب - موريتانيا.

المركز الثالث: جاسم الصحيح - السعودية.

المركز الرابع: روضة الحاج - السودان.

المركز الخامس: تميم البرغوثي - فلسطين.

الموسم الثاني
المركز الأول: سيدى ولد بمبا - موريتانيا

المركز الثاني: محمد إبراهيم يعقوب - السعودية

المركز الثالث: أحمد بخيت - مصر.

المركز الرابع: مهند ساري - الأردن.

المركز الخامس: آدى ولد أدبا - موريتانيا.

الموسم الثالث
المركز الأول: حسن بعيتى - سوريا.

المركز الثاني: بسام صالح مهدى - العراق.

المركز الثالث: تركى عبد الغنى - الأردن.

المركز الرابع: وليد الصراف - العراق.

المركز الخامس: حكمت حسن جمعه - سوريا.

الموسم الرابع
المتسابقون:

المركز الأول: عبد العزيز الزراعى - اليمن

المركز الثاني: هشام الجخ - مصر

المركز الثالث: منتظر الموسوي - سلطنة عمان

المركز الرابع: نجاح العرسان - العراق

المركز الخامس: محمد حجازي - الأردن

الموسم الخامس
المتسابقون:

المركز الأول: علاء جانب - مصر.

المركز الثاني: يحيى وهاس - اليمن.

المركز الثالث: الشيخ ولد بلعمش - موريتانيا.

المركز الرابع: هشام الصقرى - سلطنة عمان.

المركز الخامس: محمد أبو شرارة - السعودية.

الموسم السادس
المركز الأول : حيدر العبدالله - السعودية

المركز الثاني: عصام خليفة - مصر

المركز الثالث: محمد ولد ادوم - موريتانيا

المركز الرابع: نذير الصميدعي - العراق

المركز الخامس: مناهل فتحى - السودان

الموسم السابع
المركز الأول: إياد الحكمي - السعودية

المركز الثاني: طارق الصميلى - السعودية

المركز الثالث: حسن عامر - مصر

المركز الرابع: شيخنا عمر - موريتانيا

المركز الخامس: أفياء أمين - العراق

الموسم الثامن

الموسم التاسع

الموسم العاشر

وصلات خارجية
 أمير الشعراء - موقع المسابقة.

مراجع

برامج تلفزيونية عربية
برامج مسابقات
جوائز شعرية
جوائز شعرية عربية
جوائز عربية
مسلسلات تلفزيونية إماراتية بدأ عرضها في 2007
مسلسلات تلفزيونية إماراتية في عقد 2010
مسلسلات تلفزيونية واقعية إماراتية

أمير الشعراء (مسابقة)


Ayşe Kulin (d. 26 Ağustos 1941, İstanbul), Türk yazar ve gazeteci.

Yayımladığı biyografik eserleri ve romanlar, Türkiye'de çok okunan kitaplar arasına girmiş ve birçok ödülde layık görülmüştür. Adı: Aylin kitabı ile  büyük ün kazandı.  Üslubundaki akıcılık ve yalınlıkla büyük övgü alan yazarın, birçok öykü ve kitabı senaryolaştırılıp beyazperdeye aktarıldı.

Yaşamı
1941 yılında İstanbul'da doğdu. Babası inşaat mühendisi ve bürokrat Muhittin Kulin; annesi, Osmanlı nazırlarından Ahmet Reşit Paşa'nın (Yediç) kızı Leman Hanım ve Doktor Mahir Bey'in kızları Hatice Sitare Hanım'dır. Anne ve babasının tek çocuğudur. Tarihte Bosna Banı olarak hüküm sürmüş bir aileden gelen yazar, aile soy ağacını Hayat adlı kitabında ayrıntılarıyla anlatmıştır..

Kulin, erken yaşta edebiyat ve sanatla tanıştı; baba tarafından yakın akrabası olan ressam Ferruh Başağa'dan resim dersleri aldı, hemen herkesin bir müzik aleti çaldığı bir aile ortamında büyüdü. İlkokul yılları Devlet Su İşleri'ni kuran ve kurumun yöneticisi olan babasının işi nedeniyle kışları Ankara'da, yazları dedesinin Büyükada'daki köşkünde geniş ailesiyle geçti. Bu sayede Osmanlı Devleti'nin son kuşağını tanıma, Osmanlı âdetlerini, dilini, düşünce biçimini öğrenme ve  Ankara'daki cumhuriyet ruhuna tanıklık etme fırsatı oldu. İlkokula Ankara Maarif Koleji'nde başladı. İlkokul dördüncü sınıftan itibaren eğitimine İstanbul'da, Amerikan Kız Koleji'nde devam etti. Lise döneminde İngilizce, edebiyat, tarih ve felsefeye özel bir ilgi gösterdi. 1961 yılında mezun oldu.

Koleji bitirdiği yaz Mehmet Sarper ile evlendi ve eşi ile birlikte Londra'ya gitti; London School of Economics'te özel öğrenci olarak sosyoloji dersleri aldı. İlk evliliğinden Mete ve Ali adında iki çocuğu oldu. Çocuk sahibi olduktan sonra üniversite eğitimini bırakan Kulin, dört yıl sonra eşinden ayrılarak Ankara'ya yerleşti. Ankara'da Doğuş Sanat Galerisi'nde yöneticilik yaptı. 1967'de İstanbul'a yerleşti; iki yıl boyunca bir otomobil dergisinin yazı işleri müdürlüğünü yaptı.1967'de Eren Kemahlı ile ikinci evliliğini yaptı. Bu evliliğinden  Kerim ve Selim adlı iki çocuğu oldu. 1977 yılında ikinci evliliğinin de sonlanmasının ardından çalışma hayatına başladı. 1978 yılından itibaren çeşitli dergilerde editörlük, muhabirlik; televizyon, reklam ve sinema filmlerinde, sahne yapımcısı, sanat yönetmeni ve senaristlik yaptı.

1984-1996 arası
Öykülerden oluşan ilk kitabı Güneşe Dön Yüzünü 1984 yılında yayımlandı. Bu kitaptaki Gülizar adlı öyküyü, Kırık Bebek adıyla senaryolaştırdı ve bu filmi 1986 yılında Kültür Bakanlığı Ödülü'nü kazandı. Kulin, 1986'da sahne yapımcılığını ve sanat yönetmenliğini üstlendiği Ayaşlı ve Kiracıları adlı dizideki çalışmasıyla Tiyatro Yazarları Derneği'nin En İyi Sanat Yönetmeni Ödülü'nü kazandı.

1 Numaralı adlı dergide ünlü, başarılı insanların yaşam öykülerinin anlatıldığı bir yazı dizisi hazırladı. Kulin'in ABD ordusunda görev yapmış bir Türk kadını olan okul arkadaşı Aylin Devrimel'in hayatını konu alan  Aylin'in Öyküsü, en çok ilgi çeken yazı oldu.

1996 yılında Münir Nurettin Selçuk'un yaşam öyküsünün anlatıldığı Bir Tatlı Huzur adlı kitabı yayınlandı. Foto Sabah Resimleri adlı öyküsü 1995 Haldun Taner Öykü Ödülü'nü ve aynı adı taşıyan kitabı  1996 Sait Faik Hikâye Armağanı'nı kazandı. Haldun Taner Öykü Ödülü'nü kazandıktan sonra Aylin Öyküsü'nü kitap olarak yayımlatma olanağı buldu.

1997-2003 arası
Adı: Aylin adlı kitabı çok geniş kitleler tarafından tanınmasını sağladı. Bu kitap ile 1997 yılında İstanbul İletişim Fakültesi tarafından yılın yazarı seçilen yazar, Türkiye'nin en çok satan yazarlar arasına girdi. Ayşe Kulin bundan sonra hayatını yalnız yazarak kazanmaya başladı.

1998 yılında Geniş Zamanlar adlı öykü kitabı, 1999'da Bosna Savaşı'nda yaşananları konu alan Sevdalinka ve 2000'de yine Füreya Koral'ın hayatını aktardığı Füreya adlı biyografik romanıyayınlandı.

Ayşe Kulin, 2001 yılında yayımlanan Köprü isimli romanı ile Türkiye'nin doğu illerinde yaşanan dramın kökenleri ve cumhuriyet tarihi içindeki nedenlerini ele aldı. Bu romanı, 2006 ve 2008 yılları arasında Star TV'de aynı isimle dizi olarak yayınlandı. Yine 2002 yılında yayınlanan Nefes Nefese isimli romanı ile İkinci Dünya Savaşı sırasında yüzlerce Yahudi'yi soykırımdan kurtaran Türk diplomatlarının kahramanlıklarını bir aşk öyküsü ile birlikte işliyor. Nefes Nefese romanı toplamda 34 ülkede yayınlandı. Ayrıca Ayşe Kulin bu romanıyla İtalya'da verilen Premio Roma Ödülleri'nde finale kalan beş yazardan biri oldu.Geniş Zamanlar adlı öykü kitabı, 2007 yılında Star TV'de aynı adla dizi olarak yayınlandı.

2004-günümüz
2004 yılında yazdığı Gece Sesleri romanı, aynı adla televizyona uyarlanarak 2008 ve 2009 yılları arasında Show TV'de yayınlandı. Yine 2009 yılında yazdığı Tek ve Tek Başına Türkan adlı Biyografik romanı, aynı adla televizyona uyarlanarak 2010 ve 2011 yılında arasında Kanal D'de yayınlandı.

2007 yılının Kasım ayında UNICEF Türkiye İyi Niyet Elçisi oldu. 2008 yılında yazdığı Veda romanı, aynı adla televizyona uyarlanarak 2012 yılında Kanal D'de yayınlandı.

İtalyancaya çevrilen Nefes Nefese adlı romanı, 2016'da İtalya'nın en prestijli roman ödüllerinden Premio Roma'da en iyi yabancı roman dalında ödüle layık görüldü.

Eserleri

 1984: Güneşe Dön Yüzünü, (öykü)
 1996: Bir Tatlı Huzur, (biyografi)
 1997: Adı: Aylin, (biyografik roman)
 1998: Geniş Zamanlar, (öykü)
 1998: Foto Sabah Resimleri, (öykü)
 1999: Sevdalinka, (roman)
 2000: Füreya, (biyografik roman)
 2001: Köprü, (roman)
 2002: Nefes Nefese, (roman)
 2002: İçimde Kızıl Bir Gül Gibi, (deneme)
 2002: Babama, (otobiyografi)
 2004: Kardelenler, (araştırma)
 2004: Gece Sesleri, (roman)
 2005: Bir Gün, (roman)
 2007: Bir Varmış Bir Yokmuş, (öykü)
 2008: Veda, (roman), 2008.
 2008: Sit Nene'nin Masalları, (çocuk kitabı)
 2008: Umut, (roman)
 2009: Taş Duvar Açık Pencere, (derleme)
 2009: Türkan, (biyografik roman)
 2011: Hayat - Dürbünümde Kırk Sene (1941-1964), (biyografik roman)
 2011: Hüzün - Dürbünümde Kırk Sene (1964-1983), (biyografik roman)
 2011: Gizli Anların Yolcusu, (roman)
 2012: Bora'nın Kitabı, (roman)
 2012: Saklı Şiirler, (şiir)
 2013: Dönüş, (roman)
 2014: Hayal, (biyografik roman)
 2014: Handan, (roman)
 2015: Tutsak Güneş, (roman)
 2016: Kanadı Kırık Kuşlar, (roman)
 2017: Kördüğüm, (roman)
 2018: Son, (roman)
 2019: Her Yerde Kan Var, (roman)
 2021: Hazan, (otobiyografik roman)
 2022: Taksiii
 2023: Yarın Yok

Kaynakça

Dış bağlantılar

Yaşayan insanlar
1941 doğumlular
İstanbul doğumlu gazeteciler
İstanbul doğumlu yazarlar
Boşnak asıllı Türkler
Çerkes asıllı Türkler
20. yüzyıl Türk gazetecileri
20. yüzyıl Türk hikâye yazarları
21. yüzyıl Türk hikâye yazarları
20. yüzyıl Türk roman yazarları
21. yüzyıl Türk roman yazarları
Ermeni Soykırımı'nı reddedenler
Robert Lisesinde öğrenim görenler
Sait Faik Hikâye Armağanı sahipleri
Haldun Taner Öykü Ödülü sahipleri
UNICEF iyi niyet elçileri
Türk senaristler
Türk otobiyograflar
20. yüzyıl Türk kadın yazarları

Ayşe Kulin


Izgaranje je kemijski proces kod kojeg dolazi do oksidacije gorivih sastojaka nekog goriva. Kemijske reakcije, a posebno izgaranja uvijek su vezana s energijskom pretvorbom. U gorivu vezana kemijska energija oksidacijom pretvara se u toplinsku energiju, iz koje se dalje pokriva potreba recimo za mehaničkom ili električnom energijom. Sudionici reakcije su gorivo i zrak potreban za izgaranje, dok su reakcijski produkti dimni plinovi i pepeo. Izgaranje se naziva potpunim ako svi izgorivi sastojci iz goriva potpuno oksidiraju u svoje konačne produkte, obratno se naziva nepotpunim izgaranjem.

Sudionici izgaranja

Kod konvencionalnih fosilnih goriva, sudionici izgaranja su ugljik C, vodik H2, sumpor S i zrak (kisik O2 i dušik N2).

Plinovi nakon izgaranja

Plinovi koji nastaju izgaranjem se mogu napisati i pomoću stehiometrijske jednadžbe izgaranja.

Reakcija izgaranja molekule ugljika: C + O2  CO2 ( ugljikov dioksid )

Reakcija izgaranja molekule vodika: H2 + O2  H2O ( voda )

Reakcija izgaranja molekule sumpora: S + O2  SO2 ( sumporov dioksid )

Štetnosti plinova izgaranja

Veliki problem jeste ugljikov dioksid CO2 zbog toga što uzrokuje staklenički efekt. Iako u zadnje vrijeme se došlo do saznanja da postoje druge molekule ( metan CH4, klorofluorougljici CFCs, sitne čestice čađi ) koje daleko više pridonose efektu staklenika.

Izvori

Kemija

Plinovi izgaranja


An Colpodium violaceum in uska species han Liliopsida nga syahan ginhulagway ni Pierre Edmond Boissier, ngan ginhatag han pagkayana nga asya nga ngaran ni August Heinrich Rudolf Grisebach. An Colpodium violaceum in nahilalakip ha genus nga Colpodium, ngan familia nga Poaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Colpodium

Colpodium violaceum


Kongeriget Kent (; ) var et tidlig middelalderligt kongeriget i det, som nu er South East England. Det blev etableret i 400- eller 500-tallet, og eksisterede indtil det blev en del af Kongeriget England i 900-tallet.

Under det foregående romersk-britiske administration var Kent-området angrebet gentagne gange af plyndringsfolk i 300-tallet, og de germansktalende foederati blev sandsynligvis inviteret til at bosætte sig i området som lejesoldater. Efter enden på romersk Britannien i 410 flyttede flere germanske grupper til området hvilket kan ses i både arkæologiske fund og sene angelsaksiske kilder. Den primære etniske gruppe der bosatte sig i dette område, var tilsyneladende jyder, som etableret deres kongerige i Østkent, der oprindeligt muligvis var under Frankerriget. Der er blevet argumenteret for at østsaksisk samfund oprindeligt bosatte sig i Vestkent, før de erobrede og udvidede Kent i 500-tallet.

Den tidligst kendte konge over Kent var Æthelberht, ifølge bretwalda havde han stor indflydelse over andre angelsaksiske kongeriger i slutningen af 500-tallet. Kristendommens indførelse i Angelsaksisk England begyndte ifølge Beda i Kent under Æthelberhts styre med ankomsten af Augustin af Canterbury og hans gregorianske mission i 597. Det var en af de syv traditionelle kongeriger i det såkaldte angelsaksiske heptarki, men det mistede sin uafhængighed i 700-tallet, hvor det blev et underkongedømme under Mercia. I 800-tallet blev det et underkongedømme under Wessex og i 900-tallet blev det en del af det forenede Kongeriget England, der blev skabt under ledelse af Wessex. Navnet har hængt ved lige siden som contiet Kent.

Viden om det angelsaksiske Kent kommer studier af sene angelsaksiske manuskripter som den Angelsaksiske Krønike og Historia ecclesiastica gentis Anglorum, samt arkæologiske fund fra de tidlige middelalderlige kirkegårde og bosættelser, samt toponomien i stednavne i Kent.

Se også
 Bertha af Kent
 Æthelberht af Kent

Referencer

Litteratur

Angelsaksiske kongeriger
Kent

Kongeriget Kent


Philibert de l'Orme (også stavet De l'Orme, de L'Orme eller Delorme, født mellem den 3. og den 9. juni 1514 i Lyon, død 8. januar 1570 i Paris) var en fransk arkitekt og forfatter, som var medvirkende til at bringe den italienske renæssance til Frankrig.

Som ganske ung rejste han til Rom, hvor han med iver studerede antik og moderne arkitektur; i 1536 blev han af kardinal Jean du Bellay kaldt tilbage til Frankrig og kom hurtig i berøring med hoffet, så at der i 1548 blev overdraget ham tilsyn med de kongelige bygninger. Han er en af de første franske arkitekter, som afgørende brød med gotikken og overførte Italiens højrenæssance på fransk grund i en skikkelse, som stundom var mere klassisk streng, stundom mere legende og ornamental (manieristisk).

De fleste af hans bygningsværker eksisterer ikke mere; for Diana af Poitiers byggede han i 1552 slottet Anet, hvis få rester nu er opstillede i gården i École des Beaux-Arts i Paris; for Katarina af Medici begyndte han i 1564 opførelsen af det 1871 nedbrændte slot Tuilerierne (nedrevet i 1883), hvis nederste del med de karakteristiske søjler (de l'Ormess "franske søjleorden") skyldes ham, medens andre fortsatte arbejdet. Han har fremdeles bygget slottet Meudon, tegnet Frants I's gravmæle i kirken Saint-Denis osv. Han opfandt et sindrigt konstrueret buetag, hvis buer sammensattes af korte stykker af planker i flere lag med vekslende stød, forbundne ved bolte. Vidnesbyrd både om hans selvfølelse og hans arkitektoniske kundskaber er et par interessante, litterære værker, Nouvelles inventions pour bien bastir et à petits fraiz (1561) og Le premier tome de l'Architecture (1567).

Kilder

Arkitekter fra Frankrig
Renæssancearkitekter
Franskmænd i 1500-tallet
Personer fra Lyon
Faglitterære forfattere fra Frankrig

Philibert de l'Orme


En dunam (), også kendt som donum eller dunum og som den gamle, tyrkiske eller osmanniske stremma, var den osmanniske arealenhed, som svarede til den græske stremma eller engelske acre, som repræsenterer det areal, som et spand okser kunne pløje på en dag. Den juridiske definition var 40 standardskridt langt og bredt, men det faktiske areal varierede betydeligt fra lidt over 900 m² i Palæstina til omkring 2.500 m² i Irak.

Enheden bruges stadig i mange lande, som tidligere var under osmannisk styre, om end den nye eller 'metriske dunam er blevet omdefineret som præcis en dekar (1000 m²), på linje med den moderne græske stremma.

Historie
Navnet dönüm, fra det osmannisk-tyrkiske dönmek (, "at dreje"), lader til at være et låneord fra det byzantinsk græske  stremma og havde den samme størrelse. Den blev formentlig adopteret af osmannerne fra byzantinerne i Mysia-Bithynia.

The Dictionary of Modern Greek definerer den gamle osmanniske stremma som omkring 1.270 m², men Costas Lapavitsas brugte værdien 1.600 m² i regionen Naoussa i begyndelsen af det 20. århundrede.

Definition

Albanien, Bosnien og Herzegovina, Serbien, Montenegro
I Bosnien og Herzegovina og også Serbien kaldes enheden dulum (дулум) eller dunum (дунум). I Albanien kaldes den dynym eller dylym. Den er lig med 1.000 m².

Bulgarien
I Bulgarien bruges dekar (декар).

Cypern
På Cypern er en donum 1.338 m². I republikken Cypern bruger ældre græsk-cyprioter stadig donum, selv om den gradvis bliver erstattet af et andet lokalt græsk-cypriotisk dialektord,   σκάλες ['skales], frem for det fastlands-græske stremma. Officielt bruger Cypern kvadratmeter.

Grækenlænd

I Grækenland kaldes den gamle dönüm for en tyrkisk stemma, mens en stremma i dag er præcis lig med en dekar, ligesom den metriske dönüm.

Irak
I Irak er en dunam 2.500 m².

Syrien, Israel, Palæstina, Jordan, Libanon og Tyrkiet
I Israel, Palæstina, Syrien, Jordan, Libanon og Tyrkiet er en dunam 1.000 m², hvilket er 1 dekar. Inden opløsningen af det Osmanniske Rige og i de tidlige år af Mandatområdet i Palæstina var størrelsen på en dunam 919,3 m², men i 1928, blev den metriske dunam på 1.000 m² indført, og den bruges stadig.

Variationer
Andre lande bruger en dunam af forskellig størrelse heriblandt Libyen, Syrien, Albanien og landene i det tidligere Jugoslavien. Den metriske dunam er især nyttig ved hydrologiske beregninger, da  1 dönüm gange 1 mm giver præcis 1 m³.

Henvisninger

Eksterne kilder
 Fremmed mål og vægt i almindelig brug
 Ordbog over enheder
 Variable donum i Tyrkiet
 Opsummering baseret på FN håndbog

Arealenheder

Dunam


Showbiz ist ein Musical von Kay Link, das 2007 als Auftragswerk für die Oper Leipzig/Musikalische Komödie uraufgeführt wurde.

Inhalt

Der Immobilienmakler Horst Kötter versucht in der Provinz ein leerstehendes Theater zu vermieten, sei es als Tiefgarage oder Lagerraum. Victor Wackernagel, der als junger Mann selbst auf dieser Bühne stand, lässt sich das Gebäude zeigen und erinnert sich an die glamourösen Zeiten, als dieses Theater noch mit Leben gefüllt war. Ohne die nötigen Mittel zu besitzen, unterschreibt Wackernagel den Mietvertrag und versucht mit Enthusiasmus, eine Show auf die Beine zu stellen und das Theater wieder zu eröffnen.
Die Zuschauer verfolgen den steinigen Weg zur Premiere, angefangen vom Casting der Bewohner des Ortes, den Divenstreit zweier ehemaliger Oberbürgermeister-Gattinen, das Wiederauftauchen von Victor Wackernagels ehemaliger Geliebten Gitte, Proben, unbezahlte Rechnungen. Dann kann der Theaterleiter die Miete nicht mehr bezahlen, Kötter droht alle auf die Straße zu setzen. Als Gitte andeutet, dass die Show eine Goldgrube hätte werden können, möchte er sich vom Probenstand überzeugen, um sich gegebenenfalls an der Produktion finanziell zu beteiligen. In diesem Moment stellt die Stadt den Strom ab, was mit den unkonventionellen Methoden einer Beleuchterin schnell behoben wird. Kötter ist begeistert, steigt mit ein – die Show ist gerettet.
Im zweiten Teil sieht man Wackernagel und sein Ensemble in der Generalprobe der Show. Viele Pannen, eine Entführung, ein Blick in die Garderobe der beiden zickigen Diven und der verblüffende Auftritt des Maklers, der die Premiere rettet. Am Ende bleibt Victor alleine auf der Bühne zurück. Er hat das Theater wiederbelebt.

Musik

Die Handlung wird durch Musiknummern verschiedener Komponisten verbunden, darunter Leonard Bernstein, Jerry Bock, Georges Bizet, Frederick Loewe, Andrew Lloyd-Webber, Noel Gay, Cole Porter, Jerry Herman, Irving Berlin u. a. (vgl. Juke-Box-Musical)

Hintergrund

Der Autor wurde durch zwei verschiedene Quellen zur Handlung inspiriert: Ein Zeitungsartikel, der vom Kauf des Wittenberger Theaters durch ein Ehepaar berichtet, welches die Einrichtung eines Getränkemarkts im Theatergebäude verhindern wollte, sowie drei Fotos des US-amerikanischen Fotografen Lowell Boileau, die das zu einem Parkhaus umgebaute Michigan Theatre in Detroit zeigen. Die Musikalische Komödie, das Musical- und Operettenhaus der Oper Leipzig, selbst immer wieder von Schließungsplänen bedroht, hat Showbiz bis heute auf dem Spielplan.

Aufführungen

 Uraufführung am 2. Juni 2007 an der Oper Leipzig/Musikalische Komödie in der Regie von Kay Link im Bühnenbild von Frank Schmutzler und unter der musikalischen Leitung von Stefan Diederich.

Quellen
 Programmbuch der Oper Leipzig

Einzelnachweise

Musical (Werk)
Musik 2007

Showbiz (Musical)


Raadna ist ein Dorf (estnisch küla) in der Landgemeinde Lohusuu (Lohusuu vald). Es liegt im Kreis Ida-Viru (Ost-Wierland) im Nordosten Estlands.

Beschreibung und Geschichte
Das Dorf hat 13 Einwohner (Stand 4. Januar 2010). Es wurde erstmals 1695 unter dem Namen Radena urkundlich erwähnt.

Der Ort liegt am Nordufer des Peipussees (Peipsi järv). Er ist vor allem im Sommer bei Badegästen beliebt.

Die 380 Hektar große Dünenlandschaft zwischen Raadna und dem Dorf Rannapungerja (Järvevälja luitestik) steht unter Naturschutz.

Weblinks
 Beschreibung und Geschichte (estnisch)

Einzelnachweise

Ort in Estland
Lohusuu
Geographie (Mustvee, Landgemeinde)

Raadna


Lina Almind Knudsen (født 17. december 1985 i Uldum) er en dansk curlingspiller.

Hun er reserve på det danske kvindecurlingslandhold (Team Dupont) og skal med til vinter-OL 2018 i Pyeongchang, Sydkorea. Holdet består ellers af søstrene Denise Dupont og Madeleine Dupont samt Julie Dall Høgh og Mathilde Halse.

Eksterne henvisninger

Curlingspillere fra Danmark
Deltagere for Danmark ved vinter-OL 2018
Curlingspillere ved vinter-OL 2018

Lina Knudsen


2020 මාර්තු මාසය තුලදී සාර්ස්-කොවී-2 හී කාලානුරූපය සහ වසංගත විද්‍යාත්මක කරුනු මෙම ලිපිය විසින් ප්‍රලේඛනය කෙරෙයි. 2019 දෙසැම්බර් මාසයෙහිදී වූහාන්, චීනය තුලදී  සම්භූත වූ මෙම වෛරසය, 2019–20 කොරෝනා වෛරස ව්‍යාප්ත වසංගතය සඳහා හේතුකාරක විය. සමහරක් විකාශනයන් දැනගැනීමට ලැබෙනුයේ හෝ සම්පූර්ණයෙන් අවබෝධ කර ගත හැකිවනුයේ ඒ පිළිබඳ ප්‍රත්‍යාවලෝකනය කිරීමෙන් පමණි. මෙම රෝග ප්‍රචාරණය පිළිබඳ වාර්තා කිරීම ඇරඹුනේ  2019 දෙසැම්බර මාසය තුලදීය.

චීන ප්‍රධාන භූමි ප්‍රදේශයෙන් පිටත ප්‍රතිචාර සහ ක්‍රියාමාර්ග

27 මාර්තු
කොවිඩ්-19 ව්‍යාප්ත වසංගතයෙහි බලපෑම් වල දැඩිබව සමනය කරනු වස්, මහජනතාව, ව්‍යාපාර සහ ආර්ථිකය ඉලක්ක කර ගත්  ප්‍රිහැටින් යනුවෙන් නම් ලත් උත්තේජක පැකේජයක් ලෙසින්  මැරිං 250 බිලියන මුදලක්  ලබා දෙන බවට මලයාසියානු අග්‍රාමාත්‍යවර මුහියිඩින් යසින් ප්‍රකාශයට පත් කලේය. මෙම ප්‍රිහැටින් උත්තේජක පැකේජය සමන්විත වන්නේ  සුබසාධන උපකාර සඳහා මැරිං128 බිලියන මුදලක්, කුඩා සහ මධ්‍යම පරිමාණ ව්‍යාපාර වලට සහය වීමට මැරිං100 බිලියන මුදලක්, රටෙහි ආර්ථිකය ශක්තිමත් කිරීමට මැරිං2 බිලියන මුදලක් සහ, පෙරදී ප්‍රකාශයට පත් කෙරුණු මැරිං20 බිලියන මුදලක උත්තේජක පැකේජයක් ආදි වශයෙනි.

බී.ලීග් නමැති ජපානයෙහි වෘත්තිමය පැසිපන්දු ලීගය විසින් තරග කාලවාරයෙහි ඉතිරි තරග අවලංගු කලේ කොරෝනාවෛරස ව්‍යාප්ත වසංගතයට ප්‍රතිචාරයක් ලෙසිනි.

බ්‍රිතාන්‍ය අග්‍රාමාත්‍යවර බොරිස් ජොන්සන් වෙත කොවිඩ්-19 ආසාදනය වී ඇති බවට තහවුරු වෙයි.

ආශ්‍රිත

2020-බැඳි කාලානුරූපයන්
කොරෝනාවෛරසය
කෙරෝනාවෛරසය
2020-03
කොරෝනාවෛරස ව්‍යාප්ත වසංගතය

2020 මාර්තු මාසය තුලදී 2019–20 කොරෝනාවෛරස ව්‍යාප්ත වසංගතයෙහි කාලානුරූපය


Ligamentul trapezoid (Ligamentum trapezoideum) este o lamă fibroasă groasă, de formă patrulateră trapezoidală, care formează porțiunea anterolaterală a ligamentului coracoclavicular. El se inseră inferior pe fața superioară a procesului coracoid al scapulei și superior pe linia trapezoidă aflată în treimea laterală a feței inferioare a claviculei. Ligamentul trapezoid este un ligament la distanță a articulației acromioclaviculare.

Ligamentul coracoclavicular este format din două porțiuni: ligamentul trapezoid și ligamentul conoid. Ligamentul trapezoid este situat în plan sagital (adică vertical antero-posterior), având astfel o față laterală și alta medială, o margine anterioară și alta posterioară, iar ligamentul conoid este așezat în plan frontal (adică transversal și perpendicular pe planul sagital), prezentând o față anterioară și alta posterioară, o margine medială și alta laterală. Prin urmare, ligamentul trapezoid este așezat înaintea și în afara ligamentului conoid, iar marginea posterioară a ligamentului trapezoid vine în contact cu marginea laterală a ligamentului conoid, între cele două ligamente formându-se astfel un spațiu unghiular umplut cu țesut adipos; uneori, între ele se găsește și o bursă seroasă.

Funcția
Ligamentul trapezoid și ligamentul conoid au un rol important în menținerea integrității morfofuncționale a articulației acromioclaviculare, realizând unirea la distanță a claviculei cu procesul coracoid al scapulei și suspensia centurii scapulare la claviculă.   Aceste două ligamente fac ca greutatea membrului superior să fie suportată în mai mare măsură de claviculă și în mai mică măsură de acromion  și limitează mișcările dintre scapulă și claviculă. Ruptura lor în disjuncția acromioclaviculară este gravă, acest accident necesită de regulă intervenție chirurgicală.

Referințe

Legături externe
 Ligament trapézoïde. Dictionnaire médical de l'Académie de Médecine

Ligamentele membrului superior

Ligamentul trapezoid


Yenişıhlar, Çorum ilinin Bayat ilçesine bağlı bir köydür.

Tarihçe
Köyün adı, 1928 yılı kayıtlarında Şeyhler olarak geçmektedir. Daha önceleri Kuşu köyüne bağlı Şıhlar mahallesi iken, 13 Ağustos 1951'de Yenişeyhler adıyla köy statüsü kazandı. Köy, 2010 yılından beri Yenişıhlar adıyla geçmektedir.

Coğrafya
Köy, Çorum il merkezine 116 km, Bayat ilçe merkezine 36 km uzaklıktadır.

Nüfus

Kaynakça

Dış bağlantılar

Bayat belde ve köyleri

Yenişıhlar, Bayat


Al 11-lea sezon al serialului TV Dosarele X (engleză: The X-Files) a avut premiera la 3 ianuarie  2018, pe canalul Fox. Sezonul este format din 10 episoade și ultimul episod a fost transmis la 21 martie 2018. Prezintă investigațiile celor doi proaspăt-redenumiți agenți FBI Fox Mulder (David Duchovny) și Dana Scully (Gillian Anderson). Sezonul continuă acțiunea imediat după cea din ultimul episod al sezonului 10, My Struggle II și principala poveste a sezonului este căutarea lui William, fiul lui Mulder cu Scully.

Distribuție
 David Duchovny ca Fox Mulder, fost agent FBI.
 Gillian Anderson ca Dana Scully, un medic și un fost agent FBI.
 Mitch Pileggi ca Walter Skinner, director adjunct al FBI.

Roluri secundare

Actori invitați

Episoade
Episoadele marcate cu () fac parte din Mitologia Dosarelor X privind extratereștrii.

Referințe și note

Legături externe

Dosarele X
Sezoane de televiziune din 2018
Seriale de televiziune din 2018

Dosarele X (sezonul 11)


Joseph Aspdin (25 December 1778 – 20 March 1855) was an English bricklayer, businessman, inventor, and stonemason who obtained the patent for Portland cement on 21 October 1824.

Life
Aspdin (or Aspden) was the eldest of the six children of Thomas Aspdin, a bricklayer living in the Hunslet district of Leeds, Yorkshire.  He was baptised on Christmas Day, 1778.  He entered his father's trade, and married Mary Fotherby at Leeds Parish Church (the Parish Church of St Peter at Leeds) on 21 May 1811.

By 1817, he had set up in business on his own in central Leeds.  He must have experimented with cement manufacture during the next few years, because on 21 October 1824 he was granted the British Patent BP 5022 entitled An Improvement in the Mode of Producing an Artificial Stone, in which he coined the term "Portland cement" by analogy with the Portland stone, an oolitic limestone that is quarried on the channel coast of England, on the Isle of Portland in Dorset.  See below for the text of the patent.

Almost immediately after this, in 1825, in partnership with a Leeds neighbour, William Beverley, he set up a production plant for this product in Kirkgate, Wakefield.  Beverley stayed in Leeds, but Aspdin and his family moved to Wakefield (about nine miles away) at this point.  He obtained a second patent, for a method of making lime, in 1825.  The Kirkgate plant was closed in 1838 after compulsory purchase of the land by the Manchester and Leeds Railway Company, and the site was cleared.  He moved his equipment to a second site nearby in Kirkgate.

At this time his eldest son James was working as an accountant in Leeds, and his younger son, William, was running the plant.  However, in 1841, Joseph went into partnership with James, and posted a notice that William had left, and that the company would not be responsible for his debts, stating "I think it right to give notice that my late agent, William Aspdin, is not now in my employment, and that he is not authorised to receive any money, nor contract any debts on my behalf or on behalf of the new firm."

In 1843, William established his own plant at Rotherhithe, near London. There he introduced a new and substantially stronger cement, using a modified recipe for cement-making, the first "modern" Portland cement.  In 1844 Joseph retired, transferring his share of the business to James.  James moved to a third site at Ings Road in 1848, and this plant continued in operation until 1900.  Joseph Aspdin died on 20 March 1855, at home in Wakefield.

Patent

The patent reads as follows:

TO ALL TO WHOM THESE PRESENTS SHALL COME, I, Joseph Aspdin, of Leeds, in the County of York, Bricklayer, send greeting. WHEREAS His present most Excellent Majesty King George the Fourth, by His Letters Patent under the Great Seal of Great Britain, bearing date at Westminster, the Twenty-first day of October, in the fifth year of His reign, did, for Himself, His heirs and successors, give and grant unto me, the said Joseph Aspdin, His special licence, that I, the said Joseph Aspdin, my exors, admors, and assigns, should at any time agree with, and no others, from time to time at all time during the term of years therein expressed, should and lawfully might make, use, exercise, and vend, within England, Wales and the Town of Berwick-upon-Tweed, my invention of "AN IMPROVEMENT IN THE MODE OF PRODUCING AN ARTIFICIAL STONE;" in which said Letters Patent there is contained a proviso obliging me, said Joseph Aspdin, by an instrument in writing under my hand and seal, particularly to describe and ascertain the nature of my said invention, and in what manner the same is to be performed, and to cause the same to be inrolled in his Majesty's High Court of Chancery
within two calendar months next and immediately after the date of the said part recited Letters Patent (as in and by the same), reference being thereunto had, will more fully and at large appear.

NOW KNOW YE, that in compliance with the said proviso, I, the said Joseph Aspdin, do hereby declare the nature of my said Invention, and the manner in which the same is to be performed, are particularly described and ascertained in the following description thereof (that is to say):

My method of making a cement or artificial stone for stuccoing buildings, waterworks, cisterns, or any other purpose to which it may be applicable (and which I call Portland cement) is as follows:- I take a specific quantity of limestone, such as that generally used for making or repairing roads, and I take it from the roads after it is reduced to a puddle or powder; but if I cannot procure a sufficient quantity of the above from the roads, I obtain the limestone itself, and I cause the puddle or powder, or the limestone, as the case may be, to be calcined. I then take a specific quantity of argillaceous earth or clay, and mix them with water to a state approaching impalpability, either by manual labour or machinery. After this proceeding I put the above mixture into a slip pan for evaporation, either by heat of the sun or by submitting it to the action of fire or steam conveyed in flues or pipe under or near the pan till the water is entirely evaporated. Then I brake the said mixture into suitable lumps and calcine them in a furnace similar to a lime kiln till the carbonic acid is entirely expelled. The mixture so calcined is to be ground, beat, or rolled to a fine powder, and is then in a fit state for making cement or artificial stone. This powder is to be mixed with a sufficient quantity of water to bring it into the consistency of mortar, and thus applied to the purposes wanted.

In witness whereof, I, the said Joseph Aspdin, have hereunto set my hand seal, this Fifteenth day of December, in the year of our Lord One thousand eight hundred and twenty-four.

Signed: Joseph Aspdin

AND BE IT REMEMBERED, that on the Fifteenth day of December, in the year of our Lord 1824, and aforesaid Joseph Aspdin came before our said Lord the King in His Chancery, and acknowledged the Specification aforesaid, and all and every thing therein contained and specified, in form above written. And also the Specification aforesaid was stamped according to the tenor of the statute made for that purpose.

Inrolled the Eighteenth day of December, in the year of our Lord One thousand eight hundred and twenty-four.

Implications of the patent

Aspdin called the product Portland cement because set mortar made from it resembled "the best Portland stone".  Portland stone was the most prestigious building stone in use in England at the time.  The patent clearly does not describe the product recognised as Portland cement today.  The product was aimed at the market for stuccos and architectural pre-cast mouldings, for which a fast-setting, low-strength cement was required (see cement).  It was fired at low temperature (below 1250 °C) and therefore contained no alite (C3S: , tricalcium silicate).

The product belongs to the category of "artificial cements" that were developed to compete with Parker's Roman cement, and was similar to that developed much earlier by James Frost.  The process described is a "double burning" process in which the limestone is burned on its own first, then slaked, mixed with clay, and burned again.  This was a common practice for manufacturers of both Artificial and Portland cements when only hard limestones were available. The grinding technology of the time consisted only of flat millstones, and it was more economic to pulverize the limestone by burning and slaking than by grinding.

The limestone he used was the Pennines Carboniferous limestone of the area, which was used for paving in the towns and on the turnpike roads.  The characteristic practise of the patent (and of his lime patent) is the use of "road sweepings" as a raw material.  He says that if the sweepings are not available he obtains 'the limestone itself".  It is significant that Joseph Aspdin was twice prosecuted for digging up whole paving blocks from the local roads.  Limestone supply was clearly a major headache for Aspdin in the days before stone could be brought in by rail.

His son William's innovation was to make a mix with a higher limestone content, to burn it at a higher temperature using more fuel, and to grind the hitherto-discarded hard clinkered material, hence increasing wear-and-tear in the grinding process.  However, William did not file for a patent on his modified process, and sometimes claimed his father's patent.  In 1848, William moved south to Northfleet, in Kent, where inexhaustible supplies of soft chalk were available. A history of "financial missteps" and questionable business arrangements suggests that William may have been both inept and dishonest. Nonetheless, he is credited with launching the "modern" Portland cement industry.

See also
 Cement
 Portland cement

References

1778 births
1855 deaths
British bricklayers
Businesspeople in cement
Concrete pioneers
English inventors
English manufacturing businesspeople
English stonemasons
Leeds Blue Plaques
People from Hunslet
People of the Industrial Revolution

Joseph Aspdin


O Voo Air Ontario 1363 (ICAO: MDA1363) foi um voo regular de passageiros da Air Ontario que caiu perto de Dryden, Ontário, em 10 de março de 1989, logo após a decolagem do Aeroporto de Dryden. A aeronave envolvida no acidente era um Fokker F-28-1000 Fellowship. A aeronave caiu após apenas 49 segundos pois não foi capaz de atingir altitude suficiente para limpar as árvores além do final da pista, devido ao gelo e neve nas asas.

Um acidente semelhante aconteceu em 1992, quando o Voo USAir 405 caiu no Flushing Bay na decolagem no Aeroporto LaGuardia, depois que o gelo se acumulou nas asas durante o táxi.

Investigação

Conclusão
A investigação do acidente foi incluída em um inquérito judicial sob o juiz Virgil P. Moshansky. Seu relatório mostrou que as pressões competitivas causadas pela desregulamentação comercial prejudicam os padrões de segurança e que muitas das práticas desleixadas e procedimentos questionáveis da indústria colocam o piloto em uma situação muito difícil. O relatório também afirmou que a aeronave não deveria ter sido programada para reabastecer em um aeroporto que não tivesse equipamento adequado, e que nem o treinamento nem os manuais haviam alertado suficientemente o piloto sobre os perigos do gelo nas asas. Moshansky culpou a Transport Canada por permitir que a Air Ontario se expandisse para a operação de aeronaves maiores e mais complicadas sem detectar as deficiências de suas aeronaves existentes.

Após o acidente do voo 1363 da Air Ontario, muitas mudanças significativas foram feitas nos Regulamentos de Aviação Canadense. Estes incluíram novos procedimentos relativos ao reabastecimento e degelo, bem como muitos novos regulamentos destinados a melhorar a segurança geral de todos os voos futuros no Canadá. Especificamente, eles se referiam à eficácia de certos fluidos de degelo ao longo do tempo e ao aumento do uso de fluido Tipo II. Esta mistura inclui agentes polimerizantes, que prolongam o efeito de degelo.

Outra causa do acidente do voo 1363 foram atrasos nas mudanças nos procedimentos de degelo do relatório dissidente do Canadian Aviation Safety Board (CASB) sobre o acidente de 1985 do Voo Arrow Air 1285, que também pode ter envolvido gelo, mas um relatório minoritário separado afirmou que ocorreu uma explosão. Ambos os acidentes minimizaram a confiança nas investigações do CASB e levaram o governo canadense a fechar o CASB um ano após o acidente do voo 1363. O CASB foi substituído pelo Transportation Safety Board of Canada (TSB), uma agência de investigação mais independente e multimodal.

Memorial

Um memorial para o acidente está localido no MacArthur Road.

Na cultura popular
A série de TV canadense Mayday apresentou o incidente em um episódio da 9ª temporada intitulado "Cold Case". TLC também exibiu um segmento sobre o acidente no especial de 1990 chamado Terror in the Sky. Ele apresentava entrevistas com passageiros e imagens da audiência de investigação.

Ver também

 Lista de acidentes aéreos em 1989

1989 no Canadá
Air Ontario 1363
Air Ontario 1363
Air Ontario 1363

Voo Air Ontario 1363


Call of Duty: Modern Warfare ist ein Ego-Shooter, der am 25. Oktober 2019 von Activision veröffentlicht wurde. Das Videospiel stellt den 16. Teil der Call-of-Duty-Reihe dar und ist für Windows sowie für die Spielekonsolen Xbox One und PlayStation 4 erschienen.

Handlung
Das Spiel stellt keine Fortsetzung zu den vorherigen Teilen der Modern-Warfare-Serie dar, es handelt sich vielmehr um einen Reboot mit einer komplett neuen Handlung. Hierbei soll es vor allem realistischer, härter und extra-authentisch zugehen, das Spiel greift dafür auf aktuelle Weltgeschehnisse zurück. Aus diesem Anlass finden sich Spieler in modernen Umgebungen wieder, in der sie hauptsächlich moralische, aber auch taktische Entscheidungen treffen müssen. Der Fokus liegt hier, anders als zu vorherigen Titeln der Call-of-Duty-Reihe, besonders auf schwierigen emotionalen Momenten. Oft ist es schwer zu erkennen, ob es sich bei einem NPC um eine Bedrohung handelt oder nicht. Der Entschluss zu schießen, ist meist dem Spieler selbst überlassen.

Hintergrund der Handlung ist eine neue Terrorgruppe, die Anschläge in Europa begeht und Zugang zu chemischen Waffen erlangt hat. US-amerikanische und britische Spezialeinheiten machen Jagd auf diese Gruppe, von der sie vermuten, dass es sich um Al-Qatala handelt, die von einem Mann mit dem Decknamen Wolf angeführt wird. Dieser Terrorist operiert in dem (fiktiven) Land Urzikstan im Kaukasus. Dort befinden sich auch russische Armeeeinheiten und es tobt ein brutaler Bürgerkrieg, der Parallelen zum Bürgerkrieg in Syrien seit 2011 aufweist. Bekanntester Akteur des Spiels ist der fiktionale Charakter Captain Price, Mitglied der englischen Special Air Service, welcher bereits in den ersten drei Modern-Warfare-Teilen eine Hauptrolle einnahm.

Warzone
Call of Duty: Warzone ist ein kostenloses Battle-Royale-Spiel sowie Teil von Call of Duty: Modern Warfare und erschien am 10. März 2020. Käufer von Call of Duty: Modern Warfare können im Hauptmenü auf den Warzone-Spielmodus zugreifen. Call of Duty: Warzone kann aber auch eigenständig als kostenloses Spiel heruntergeladen werden. Im Spiel kann man wahlweise alleine oder mit anderen Spielern gegen bis zu 200 Spieler antreten. Im Gegensatz zu anderen Battle-Royale-Spielen gibt es keinen Permadeath und der Spieler kann durch seine Mitspieler wiederbelebt werden oder sich die Wiederbelebung in einem 1-gegen-1-Kampf in einer Arena, dem sogenannten Gulag, erspielen. Neben dem Battle-Royale-Modus gibt es auch einen Blutgeld-Modus, in dem die Spieler versuchen müssen, möglichst viel Geld auf der Karte einzusammeln. Weitere Modi sind in der Entwicklung. Ein Respawn erfolgt hier im Gegensatz zum Battle-Royale-Modus direkt nach 15 Sekunden. Am ersten Tag erreichte das Spiel über sechs Millionen Spieler, nach fünf Tagen 15 Millionen Spieler, nach zehn Tagen 30 Millionen Spieler und nach einem Monat über 50 Millionen Spieler. Ende Juni 2020 gab Activision bekannt, dass sich mehr als 75 Millionen Spieler bei Call of Duty: Warzone registriert haben. Mitte April 2021 verkündete Infinity Ward, dass Warzone die 100 Millionen-Spieler-Marke überschritten hat. So viele Spieler haben (oder hatten) das Spiel installiert.

Sowohl im Multiplayer als auch in Warzone spielt der Spieler einen der sogenannten Operatoren.

Am 16. November 2022 erschien mit Warzone 2.0 eine neue Version des Spiels.

Entwicklung
Am 30. Mai 2019 wurde der erste Trailer zum Spiel veröffentlicht und gleichzeitig der Releasetermin bekannt gegeben. An der Entwicklung des Spiels sind ehemalige Mitarbeiter von Respawn Entertainment beteiligt. Als Art Director fungiert Joel Emslie. Das Spiel bietet sowohl eine Einzelspieler-Kampagne als auch einen Multiplayer-Modus. Der Multiplayer-Modus unterstützt auch Crossplay, womit PlayStation-, Xbox- und PC-Spieler zusammen spielen können. Erstmals seit 2013 stellt das Spiel keinen Zombie-Modus bereit, dieser wurde ersetzt durch den bekannten Koop-Spec-Ops-Modus aus Call of Duty: Modern Warfare 2 und Call of Duty: Modern Warfare 3.

Vom 22. August bis zum 25. August konnte auf der Playstation 4 die Call-of-Duty-Modern-Warfare-2v2-Alpha gespielt werden. Die Alpha beinhaltete den neuen Modus Gunfight, in dem man zu zweit gegen zwei andere Spieler auf kleinen, extra für den Modus angepassten Karten spielt. Zu Beginn der Runde erhält man eine Waffenkombination, welche sich alle zwei Runden ändert. In jeder Waffenkombination, einem sogenannten "Loadout", sind andere Waffen sowie Primär- und Sekundärgranaten enthalten (mit der Möglichkeit, keine Granaten oder Sekundärwaffen zu erhalten). Während der Alpha wurde zudem noch ein weiterer Modus mit dem Namen "Gunfight OSP" hinzugefügt. Dieser ist inhaltlich dem Gunfight-Modus ähnlich, allerdings startet man ohne Waffe und muss sich während der Runde Waffen und Ausrüstung suchen, welche auf der Karte verteilt sind. Ziel ist es, beide gegnerische Kontrahenten zu eliminieren. Dabei läuft ein Timer. Ist dieser abgelaufen, hat man noch eine kurze Zusatz-Zeit, um die verbleibenden Gegner zu eliminieren oder eine Flagge durch räumliche Nähe einzunehmen, die nach dem Ablauf des Timers erscheint. Gelingt beides dennoch nicht, gewinnt das Team, welches insgesamt noch am meisten Lebenspunkte hat (200 pro Team, 100 pro Spieler). In Russland wurde das Spiel nicht für PlayStation 4 veröffentlicht.

Kontroverse
Im Spiel existiert ein Kapitel mit dem Namen Highway of Death, der in der Realität ein US-amerikanisches Kriegsverbrechen während des zweiten Golfkrieges dokumentiert. Im Spiel ist die russische Armee hierfür verantwortlich, was den Vorwurf der Geschichtsfälschung nach sich zog. Zwar sei Urzikstan unter russischer Gewaltherrschaft oder die an Al-Qaida erinnernde Terrororganisation At-Qatala wie auch die gesamte Handlung Fiktion. Die Handlung werde jedoch vielfach von realen Ereignissen wie dem Bengasi-Anschlag inspiriert. Der Entwickler wies jegliche Kritik zurück. Es solle lediglich der Schrecken des Krieges thematisiert werden. Der Highway of Death sei nur thematisch angelehnt. Ähnliche militärische Operationen seien in den letzten 50 Jahren vielfach in bewaffneten Konflikten vorgekommen.

Rezeption

Das Spiel sei nicht ganz der erhoffte Überflieger, fühle sich jedoch fantastisch an. Es emuliere die Spielerfahrung von Rainbow Six Siege und Battlefield. In Punkto Leveldesign und Spielbalance sei Nachbesserungsbedarf, da Camping eine zu verbreitete Taktik sei. Der Serien-Neustart beeindrucke nicht wie damals Call of Duty 4: Modern Warfare. Es gäbe propagandistischen Untertöne samt plumper Geschichtsfälschung, die stören. Die Kampagne sei intensiv, aber kurz mit einer schwächeren zweiten Spielhälfte. Inszenatorisch sei die Grafikkulisse deutlich verbessert. Die Gefechte fühlen sich intensiv an, die Geräuschkulisse sei der Wahnsinn und das Tempo stimme. Die Balance aus Action und ruhigen Passage passe gut. Das Spiel setze stark auf bekannte Elemente ohne viel Neuerungen. Die Geschichte bleibe vorhersehbar, denkwürdige Momente würden fehlen. Das Waffengefühl sei überragend. Die Feuergefechte seien ungewohnt gnadenlos. Man verzichte diesmal darauf, sie mit Heldengeschichten oder Sci-Fi-Gadgets und Killstreaks zu verwässern. Die grundlegende Game Loop funktioniere hervorragend. Der Ground-War-Modus sei ein netter Bonus, könne aber Battlefield nicht das Wasser reichen. Infinity Ward spiele mit der Geschmacklosigkeit der dargestellten Kriegsverbrechen und kalkuliere damit, Kontroversen zu erzeugen. Die Inszenierung erinnere nun stärker an Six oder Sicario als Effektkino der Machart von Michael Bay. Insbesondere in den Nachteinsätzen sei die Atmosphäre dicht. Erinnerungswürdig bleibe dieser Serienteil jedoch nicht.

Aufgrund der politisch kontroversen Inhalte betrieben Nutzer aus Russland massives Review Bombing bei Metacritic.

Allein in den ersten drei Tagen wurde mit dem Ego-Shooter ein Umsatz in Höhe von 600 Millionen US-Dollar erzielt. Damit wurde ein Rekord in der Geschichte von Activision gebrochen. Das Unternehmen hatte noch nie einen erfolgreicheren Verkaufsstart gehabt.

Weblinks
 Offizielle Website

Einzelnachweise

Computerspiel 2019
Ego-Shooter
Battle Royale
Windows-Spiel
PlayStation-4-Spiel
Xbox-One-Spiel
Activision Blizzard
Modern Warfare #2019

Call of Duty: Modern Warfare (2019)


Erik Wirl (auch Erich Wirl; * 30. Mai 1884 in Ebensee; † 15. Februar 1954 in Rottach-Egern) war ein deutscher Opernsänger (Tenor) und Schauspieler.

Leben
In München ließ Wirl seine Stimme bei dem Hof- und Kammersänger Eduard F. Schuegraf ausbilden. Zunächst als Bariton eingestuft, wechselte er dann aber das Stimmfach zum Tenor. Er debütierte in der Rolle des jungen Seemanns in Tristan und Isolde von Richard Wagner. Als Opernsänger im Tenorfach wirkte er in Bayreuth, Berlin, Budapest, Buenos Aires, Den Haag, Frankfurt/Main, Köln, Leipzig, München, Paris, Salzburg und Wien.

Wirl sang auch Operetten- und Unterhaltungsliedgut – oft im Duett mit namhaften Kolleginnen seiner Zeit. Auch die Schlager des noch jungen Tonfilms das Wienerlied Ja dort im Liebhardstal und den Titelschlager Wien, du Stadt der Lieder von Hans May.

Besonderes Gewicht lag in seinem Schaffen auf den Werken Franz Schrekers. Wirl sang bei der Uraufführung seiner Opern Der ferne Klang am 18. August 1912 die Rolle des Chevalier und in Die Gezeichneten am 25. April 1918 die Rolle des Menaldo Negroni und gestaltete die Figur des Narren in Der Schatzgräber, alle an der Oper Frankfurt. In Ferruccio Busonis Oper Turandot sang er 1918 unter Gustav Brecher in Frankfurt/Main neben Else Gentner-Fischer und Hans Ertl. Bei der Uraufführung von Frederick Delius' Oper in 11 Bildern Fennimore and Gerda sang er 1919 neben John Gläser, Emma Holt und Elisabeth Kandt.

Beispiele für sein Auftreten in modernen Operetten sind Madame Pompadour von Leo Fall, wo er in der Uraufführung am 9. September 1922 unter Stabführung des Komponisten – neben Fritzi Massary in der Titelrolle – den René, Comte D'estrades, sang, und Münchhausen von Ernst Steffan, wo er in der Uraufführung am 23. Dezember 1927 neben Hella Kürthy, Rose Ader und Fritz Schulz zu hören war.

Ende der 1920er Jahre machte er auch durch seine Mitwirkung bei Aufführungen zeitgenössischer musikalischer Avantgarde wie
Paul Hindemiths "lustiger Oper in drei Teilen" Neues vom Tage und dem Lindberghflug von Bertolt Brecht mit der Musik von Paul Hindemith und Kurt Weill von sich reden. Er trat damit sowohl auf der Bühne als auch im Rundfunk und im Plattenstudio in Erscheinung.

Auch in den modernen Opern von Ernst Křenek trat er auf. Nachdem er bereits am 2. Dezember 1928 bei der Aufführung der Einakter-Trilogie Křeneks in der Kroll-Oper den blinden Offizier und Liebhaber in der "Tragischen Oper in einem Akt" (so das Vorwort) Der Diktator op. 49 gesungen hatte, gab er in der Aufführung von Křeneks Oper Leben des Orest op. 60 am 8. März 1930 in der Staatsoper Berlin unter dem Dirigat von Otto Klemperer den Agamemnon.

Filmografie
 1921 Tanja, die Frau an der Kette
 1929 Eine kleine Liebelei
 1932 Großstadtnacht mit Dolly Haas und Trude Berliner
 1933 Détective amateur (Originaltitel: Kriminalreporter Holm)

Tondokumente (Auswahl)
Wirl hatte Schallplatten der Marken Grammophon, Vox und HMV/Electrola besungen. Aus der Zeit nach 1933 liegen keine Nachrichten über ihn vor.

auf Grammophon:
 Grammophon 65 572 [042 578] (mx. 1372 m) Wie gefährlich ist die Frau im Negligé (Ade, ade) aus der Operette Die spanische Nachtigall von Leo Fall. Erik Wirl, mit Orchester, aufgenommen in Berlin, 10.1920
 Grammophon 65 570 [044 322] (mx. 1371 m) Mon chéri (Mon chéri, heute Nacht) aus der Operette Die spanische Nachtigall von Leo Fall. Fritzi Massary und Erik Wirl, mit Orchester, aufgenommen in Berlin, 10.1920
 Grammophon 65 572 [044 324] (mx. 1526 s) Fink und Nachtigall (Nachtigall, dir lauscht man überall) aus der Operette Die spanische Nachtigall von Leo Fall. Fritzi Massary und Erik Wirl, mit Orchester, aufgenommen in Berlin, 11.1920

auf Vox:
 Vox 3004 (mx. 18 B) Weinlied aus Der lachende Ehemann (Edmund Eysler)
 Vox 3004 (mx. 19 B) Wiener Fiaker-Lied (Gustav Pick), Erik Wirl, Tenor, mit Orchesterbegleitung
 Vox 3610 E (mx 1106-II BB) Zwei Märchenaugen, Lied aus der Operette Die Zirkusprinzessin (Kálmán)
 Vox 3610 E (mx. 11041 BB) Die kleinen Mädchen im Trikot, Lied und Foxtrot aus der Operette Die Zirkusprinzessin (Kálmán), Erik Wirl, Tenor, mit Orchesterbegleitung.
 Vox 4199 E (mx. 1105-1 BB) Wenn du mich sitzen läßt, fahr ich sofort nach Budapest. Lied und Foxtrot aus der Operette Die Zirkusprinzessin (Kálmán)
 Vox 4199 E (mx. 1107-1 BB) Mein Darling muß so sein, Lied und Foxtrot aus der Operette Die Zirkusprinzessin (Kálmán), Erik Wirl, Tenor, und Marianne Alfermann, Sopran, mit Orchesterbegleitung. Februar 1927
 Vox 4201 (mx. 1627 BB) Wenn man für's Herz was braucht, Foxtrot aus der Operette Der blonde Zigeuner (Martin Knopf & Oskar Felix, H.Frey)
 Vox 4201 (mx. 1628 BB) Ich schleich zur Nacht, Blues aus der Operette Der blonde Zigeuner (Martin Knopf & Oskar Felix, H.Frey), Erik Wirl, Tenor, und Marianne Alfermann, Sopran, mit Orchesterbegleitung, April 1927
 Vox 4202 (mx. ? BB) Selbst die roten Rosen küssen, Lied aus der Operette Der blonde Zigeuner (Martin Knopf & Oskar Felix, H.Frey), Erik Wirl, Tenor, und Marianne Alfermann, Sopran, mit Orchesterbegleitung.

auf HMV / Electrola:
 His Master's Voice E.G. 1574 (mx. BLR 5690-I) Frauen, ihr macht uns das Leben schön, Lied aus Marietta (Oscar Strauss. Deutsche Bearbeitung und Gesangstext von Alfred Grünwald), Erik Wirl mit dem Orchester des Metropol-Theaters, Berlin. Dirigent: Kapellmeister H. Bruck
 His Master's Voice E.G. 1574 (mx. BLR 5689-I) Marietta, holdes Frauenbild, Lied aus Marietta (Oskar Strauss. Deutsche Bearbeitung und Gesangstext von Alfred Grünwald), Erik Wirl mit dem Orchester des Metropol-Theaters, Berlin. Dirigent: Kapellmeister H. Bruck
 His Master's Voice E.G. 1796 (mx. BLR 5980-I) Fein, fein schmeckt uns der Wein. Weinlied aus Der lachende Ehemann (Eysler)
 His Master's Voice E.G. 1796 (mx. BLR 5978 II) Trinke Liebchen, trinke schnell. Trinklied aus Die Fledermaus (J. Strauss), Erik Wirl, Tenor. In Deutsch. Mit Orch.
 Electrola E.G.1845 (mx. BLR 6175-II) Auch du wirst mich einmal betrügen, auch du (Stolz, Reisch & Robinson) aus der Tonfilm-Operette Zwei Herzen im Dreivierteltakt. Duett Irene Eisinger und Erik Wirl, mit Orchester.
 Die Aufnahme wurde auch in den USA vertrieben: Victor V. 6082-A You'll Be Unfaithful. Irene Eisinger – Erik Wirl
 Electrola E.G.1846 (mx. BLR 6174-II) Wien, du Stadt der Lieder. Tango aus dem gleichnamigen Atlas-Tonfilm (Hans May. Text von E. Neubach)
 Electrola E.G.1846 (mx. BLR 6176-I) Ja, dort im Liebhardtstal. Ein Wiener Lied aus dem Atlas-Tonfilm Wien, du Stadt der Lieder (Hans May. Instr.: Kurt Lubbe. Text von Hans Pflanzer), Erik Wirl, Tenor, mit Orchesterbegleitung

Wiederveröffentlichungen
 Tonträger CD 75 Jahre Donaueschinger Musiktage 1921–1996 [ WWE 12CD 31899 (WWE 1CD 31900) ], Verlag Col Legno, München 1996, enthält: Lindberghflug / Paul Hindemith, Kurt Weill (18' 25")
 Tonträger CD Four German Sopranos Of The Past, Preiser Records, enthält: Carl Maria von Weber: Der Freischütz (Op. 77): Wie? was? Entsetzen! Erik Wirl / Irene Eisinger / Käte Heidersbach, 1930 (6' 32").
 Tonträger CD Imre Kálmán: Du bist das Liebste: Ein Komponistenportrait, Duophon Records, Fa. Alfred Wagner, enthält als track 8 Marianne Alfermann & Erik Wirl: Wenn du mich sitzen lässt.
 Tonträger CD Tonfilmschlager der Weimarer Republik (1929–1933), Duophon Records, Fa. Alfred Wagner, enthält als track 22 Irene Eisinger, Erik Wirl – Auch du wirst mich einmal betrügen.
 Tonträger CD Fritzi Massary 4, TrueSoundTransfers, Fa. Chr. Zwarg, Best.Nr. TT-3053 enthält drei Grammophon-Aufnahmen mit Fritzi Massary und Erik Wirl aus der Operette Die spanische Nachtigall von Leo Fall
 Tonträger Vinyl-LP A-6034 A / A-6034 B Brüder, zur Sonne, zur Freiheit: Arbeitermusik der Weimarer Republik in Originalaufnahmen. Label: pläne – 88287, pläne – 88287 G (1982). Davon Umschnitt auf CD (No. 1627, 1995), enthält als track 10 Erik Wirl mit Orchester: Die Massnahme.

Literatur
 Bertolt Brecht: Schriften zur Literatur und Kunst. Bd. I. Suhrkamp Verlag, 1967.
 Albrecht Dümling: Musikalische Verfahrensweise und gesellschaftliche Funktion: Hanns Eisler und der Jazz. In: ASPM Beitr. z. Popularmusikforschg. 15/16, S. 118–138. (…durch den Gesang des Operntenors Erik Wirl sowie die Begleitung…)
 Tobias Faßhauer: Abhängigkeit bis zur Selbstpreisgabe? Einflüsse von Kurt Weill in Hanns Eislers Song von der Ware. Aufsatz online unter  (PDF; 753 kB)
 Martin Knopf: Der blonde Zigeuner. Operette in drei Akten, Autoren: Martin Knopf, Oskar Felix, Robert Winterberg, Verlag und Vertrieb, 1927, vgl. mit Aufnahmen von Wirl.
 Ernst Křenek, Claudia Maurer-Zenck (Hrsg.): Briefwechsel mit der Universal Edition (1921–1941). 2 Bde. 1. Auflage. Böhlau, 2010, ISBN 978-3-412-20570-6.
 Karl-Josef Kutsch, Leo Riemens (Hrsg.): Unvergängliche Stimmen. Sängerlexikon. Francke, Bern 1982.
 Karl-Josef Kutsch, Leo Riemens (Hrsg.): Großes Sängerlexikon. Ergänzungsband [I]. Francke, Bern 1991, S. 1133–1954.
 Lotz, Künstlerdiskographie nennt Aufnahmen Wirls bei Vox ab 1921.
 Manfred H. Grieb (Hrsg.): Nürnberger Künstlerlexikon. München 2007.
 Konstanze Rohm: "Jederzeit zu allem bereit" – Zur musikalischen Dramaturgie in Ernst Kreneks Oper Leben des Orest. In: Niels Grosch (Hrsg.): Aspekte des modernen Musiktheaters in der Weimarer Republik. Waxmann Verlag, Münster 2004, ISBN 3-8309-1427-X, S. 208–225.

Weblinks

 Victor V. 6082-A (YouTube)

Anmerkungen

Einzelnachweise

Opernsänger
Tenor
Stummfilmschauspieler
Filmschauspieler
Deutscher
Geboren 1884
Gestorben 1954
Mann

Erik Wirl


Abugidaul tibetan este un abugida care e folosit pentru scrierea limbilor tibetane ca tibetana, buthaneza, câteodată balti și alte limbi

Istorie
 Uno

Descriere

Mănunchiuri de consoane
 Dieci

Semnele pentru vocale & numere
 Cento

Modificatorii
 Mille

Utilizări extinse
 Milione

Modificatori & semnele extinse pentru vocale
 Miliardo

Romanizare & transliterație
 Trilione

Sisteme de scriere

Scrierea tibetană


Kansas (), Amerika Birleşik Devletleri'nin Ortabatı eyaletlerinden birisidir. Doğusunda Missouri, kuzeyinde Nebraska, güneyinde Oklahoma ve batısında Colorado yer alır. En büyük şehri Wichita'dır, ancak başkenti 160.000 nüfusa sahip Topeka'dır. Kansas City Kansas eyaleti ve Missouri eyaleti arasında yer alır ve yalnızca kuzeyinde bir bölümü Kansas eyaletine dahildir.

Kansas Eyalet Üniversitesi, Kansas Üniversitesi ve Washburn Üniversitesi belli başlı üniversiteleridir. Anakara ABD'nin coğrafi açıdan ortasında yer alan eyalet genel olarak düzdür ve ovalardan oluşur. İlkbahardaki fırtına ve hortumlar sıklıkla meydana gelen doğa olaylarıdır. 2007'de çıkan hortum Greensburg kentine ağır hasar vermiştir.

Popüler kültür
Kansas, Oz Büyücüsü filmi ve çıkan hortumlarıyla tanınmaktadır. Superman'in çizgi romanlardaki Smallville kasabası bu eyalettedir.

Kaynakça

Kansas


Aleix Vidal Parreu () este fotbalist spaniol care joacă la . În principal fundaș dreapta și un jucător de mare viteză, el poate juca și ca extremă dreaptă.

Note

Nașteri în 1989
Fotbaliști spanioli

Aleix Vidal


Agnes Sampson, poznata i kao Mudra žena iz Keitha (? - Edinburgh, 28. siječnja 1591.), škotska travarka, iscjeliteljica, primalja i tobožnja vještica, optužena i osuđena zbog bavljenja čaranjem.

Nije poznato mnogo o njenom životu. Bila je udovica s djecom koja se bavila iscjeljivanjem i porodom, a uz to je od oca naučila i ponešto o vještičjem umijeću. Početkom 1589. godine bila je podignuta optužnica protiv Agnes Sampson, tijekom procesa protiv vještica iz North Berwicka u kojem je više žena bilo optuženo da su, uz pomoć magije, podigle veliku oluju na moru kako bi spriječile dolazak kraljice Ane od Danske, supruge škotskog kralja Jakova VI. († 1625.), ali i ubile samog kralja u dogovoru s vragom. Poslije ispitivanja, prezbiterij iz Haddigtona je izvjestio sinod kako nemaju temelje za podupiranje optužbe. Međutim, u studenom 1590. je mlada služavka Geillis Duncan bila podvrgnuta ispitivanju uz postupak mučenja, tijekom kojeg je prokazala Agnes i nekolicinu drugih žena kao sudionice u vračanju. Agnes Sampson bila je uhićena i podvrgnuta mučenju i ispitivanju tijekom kojeg je priznala kako je uz pomoć magije dizala oluje kojima je željela naštetiti nekim ljudima, uključujući i kralju Jakovu VI. Također je bila svučena do gola i potpuno obrijana kako bi istražitelji mogli pronaći vještičji žig na njenom tijelu, što je bila uobičajena praksa.

Početkom siječnja 1591. godine, bila je ugušena, a njeno tijelo je spaljeno na lomači.

Bilješke

Vanjske poveznice

 Agnes Sampson - engole.info
 Newes from Scotland - gla.ac.uk

Životopisi, Škotska
Žrtve lova na vještice

Agnes Sampson