Cradle Mountain is a locality and mountain in the Central Highlands region of the Australian state of Tasmania. The mountain is situated in the Cradle Mountain-Lake St Clair National Park.

At  above sea level, it is the sixth-highest mountain in Tasmania.

The locality of Cradle Mountain is a rural locality in the local government areas of Meander Valley, Kentish and West Coast in the Launceston and North-west and west local government regions of Tasmania. The locality is about  west of the town of Westbury. The 2016 census has a population of 66 for the state suburb of Cradle Mountain.
Cradle Mountain was gazetted as a locality in 1966.
Cradle Mountain (the mountain) occupies a small area in the north-west of the locality, which occupies the northern half of Cradle Mountain-Lake St Clair National Park.
Route C132 (Cradle Mountain Road / Dove Lake Road) enters from the north and runs south to Dove Lake, where it ends.

History
Cradle Mountain sits between the Big River and Northern Tasmanian Aboriginal people. Aboriginal Tasmanians were persecuted by the European settlers upon their arrival, and the last free Aboriginals in the area were seen just south of Cradle Mountain in 1836.

Early European development
In 1827 and 1828, the first Europeans to explore and summit Cradle Mountain were Joseph Fossey and Henry Hellyer, who were surveying for the Van Diemen's Land Company.

Trappers worked in the area from the 1860s until the collapse of the fur trade in the 1950s, although hunting in the park was declared illegal after 1927. They established huts, including Du Cane and Pine Valley, and burned the land to encourage fresh growth and game.

A large expanse of King Billy pines were found by James Smith in 1863, and the area was logged until the 1910s. Smith's son continued logging the area on private (but National Park adjacent) land from 1943 to the 1972, ending after significant public protest.

Cattle and sheep grazed in Cradle Valley from 1910 to 1930.

Environmental protection and tourism
In the 1910s Gustav and Kate Cowle climbed Cradle Mountain. They found the land beautiful and Gustav proclaimed "This must be a national park for the people for all time. It is magnificent, and people must know about it and enjoy it".

They began campaigning for the area from Cradle Mountain to Lake St Clair to be a national park, and set up a popular chalet the next year. It was declared a scenic reserve in 1922, a wildlife reserve in 1927 and its current designation of national park from 1947. During this transition former trappers began building huts and guiding bushwalkers, including Paddy Hartnett, Weindorfer and Bob Quaile.

In 1931 fur trapper Bert Nichols blazed the Overland Track starting from Cradle Mountain and heading south to Lake St Clair. By 1935 it was consolidated and used by independent walking parties.

Geology
Cradle Mountain is formed by an igneous dolerite sill that intruded the Permian-Jurassic sedimentary layers, cooling to form a broad hard layer. Subsequent erosion from Pleistocene glaciation left caps of dolerite at Cradle Mountain, and surrounding peaks.

Access
The area around the mountain has a large number of day walks, as well as being one terminus of the Overland Track. The Overland Track winds through a variety of landscapes to its opposite end— to the south—at Lake St Clair, Australia's deepest lake.

The mountain is climbed by walkers virtually year round. It is a strenuous return hike from the Dove Lake car park with a recommended allotted time of six-and-a-half hours. The climb up the rocky part of the mountain involves scrambling over large boulders for several hundred metres. The entire climb is exposed to any bad weather that may arrive quickly, while climbing the upper slopes in winter can be dangerous due to slick ice on the rocks and heavy snow covering holes and other hazards. From the summit, there are views of Dove Lake, Barn Bluff and Mount Ossa

Climate
The area has a hemiboreal, subpolar oceanic climate (Cfc) with cool summers and cold, very snowy winters; with heavy precipitation throughout the year. Climate data are sourced from an altitude of  AMSL on the exposed western slopes. It receives an average of 47.9 snowy days annually, which occurs in every month of the year.

Features
The mountain rises above the glacially formed Dove Lake (), Lake Wilks and Crater Lake.

The mountain has four named summits. In order of height they are Cradle Mountain (), Smithies Peak (), Weindorfers Tower () and Little Horn ().

The mountain itself is named after its resemblance to a gold-mining cradle.

Flora, fauna and fungi

Flora
The area is covered in a variety of alpine and sub-alpine vegetation, including the colourful deciduous beech, itself an anomaly given that most Australian native flora is evergreen. Alpine coral fern and button grass dominate the alpine wet sedgelands near the mountain summit. Stands of Tasmanian snow gum can be found at slightly lower elevations alongside Tasmanian eyebright, scoparia heath, mountain rocket, waratah, Cheshunt pine and pencil pine. Within the valleys surrounding the mountain, species such as myrtle beech, pandani, sassafras, King Billy pine and celery top pine form thick temperate rainforest with dense, mossy undergrowth.

Fauna
Wombats are a common sight throughout the area, while pademelons, Tasmanian devils and echidnas can also be seen. Bird species in the area include green rosellas, black currawongs, pink robins and Tasmanian scrubwrens, while peregrine falcons and wedge-tailed eagles nest on the mountains cliffs. Tiger snakes are a highly venomous snake species known to be found in the area.

Fungi

Fungi are also a part of the park's biodiversity. While the Management Plan from 1999 for Cradle Mountain-Lake St Clair National Park only mentions fungi in the context of their destructive effects (Phytophthora cinnamomi and Chalara australis), the park has a variety of fungi that perform beneficial ecological roles. Parasitic fungi—often regarded negatively—are a vital part of healthy ecosystems, regulating ecosystem functions.

As primary recyclers of organic matter, saprobic fungi break down fallen branches and leaf litter, making vital nutrients available to other organisms. Other fungi form symbiotic relationships with other organisms. Although rarely acknowledged, the great majority of plants in Cradle Mountain-Lake St Clair National Park (and, indeed, in the world) form mutually beneficial mycorrhizal relationships with fungi.

Given the diversity of plants, specialist habitats and micro-climates in the park, a diversity of fungi, including lichens, is also expected to occur. Several hundred species have already been recorded by field naturalists and interested individuals and can be found in the Atlas of Living Australia.

Despite their essential roles in underpinning terrestrial ecosystems, fungi are barely recognised as a vital part of Australia's biodiversity. Although Australia has national and state level biodiversity conservation strategies and has ratified international conventions, most overlook fungi, including Tasmania's Natural Heritage Strategy, which only makes one generic reference to fungi.

One of the more a conspicuous species found in the wetter parts of the park is the strawberry bracket fungus (Tyromyces pulcherrimus). It grows on myrtle beech (Nothofagus cunninghammii) and snow gums. The Australian citizen-science organisation, Fungimap is documenting and mapping the distribution of fungi including those that occur in national parks.

Gallery

See also

 Cradle Mountain-Lake St Clair National Park
 List of highest mountains of Tasmania

References

External links

 Tasmanian Parks and Wildlife Page
 Photojournal covering Cradle Mountain as part of The Overland Track
 Cradle Mountain Tourist Attraction
 Webcam
 Parks and Wildlife Service Webcams

Public transport access
Tassielink have buses to/from Devonport and Queenstown/Strahan.
McDermott's run buses between Cradle Mountain and Launceston (not every day)

Localities of Meander Valley Council
Localities of Kentish Council
Localities of West Coast Council
Towns in Tasmania
Mountains of Tasmania
Cradle Mountain-Lake St Clair National Park

Cradle Mountain


Domenico Giani (Arezzo, 16 de agosto de 1962) foi um inspetor geral italiano da gendarmaria do Vaticano.

Giani, que tem doutorado em educação, ocupou responsabilidades de segurança no Conselho de Ministros da República Italiana e foi oficial da Guardia di Finanza. Em 1999, foi nomeado vice de Camillo Cibin, então chefe da Vigilanza (Gendarmaria do Vaticano). Ele está no comando da gendarmaria desde 3 de junho de 2006. Nessa função, Domenico Giani foi também o guarda-costas do Papa Bento XVI[1] e realizou essa tarefa também sob o Papa Francisco até 15 de outubro de 2019. Domenico Giani teve um caso por causa de documentos confidenciais relacionados a cinco funcionários do Vaticano que foram suspensos por negócios imobiliários questionáveis em Londres. Desde 16 de outubro de 2019, Gianluca Gauzzi Broccoletti o sucedeu como chefe do corpo de polícia do Vaticano e, portanto, como principal guarda-costas do Papa.

Giani é casado e tem dois filhos.

Ver também

Forças armadas do Vaticano

Domenico Giani


Orgeneral kara ve hava kuvvetlerinde kıta görevi ordu komutanlığı olan ve korgeneral ile mareşal arasındaki askerî rütbe. NATO kodu OF-9'dur. Deniz Kuvvetlerindeki karşılığı oramiraldir. Görev süreleri 4 yıldır.

Rütbeler

Türkiye

Osmanlı İmparatorluğu

Ayrıca bakınız
 Türk orgeneraller listesi
 Türk Silahlı Kuvvetleri subay rütbe dereceleri ve işaretleri

Kaynakça

Askerî rütbeler

Orgeneral


Louis Feinberg (October 5, 1902 – January 24, 1975), better known by his stage name Larry Fine, was an American comedian, actor, and musician. He is best known as a member of the comedy act the Three Stooges, and was often called "The Middle Stooge".

Early life
Fine was born to a Russian Jewish family at 3rd and South Street in Philadelphia, Pennsylvania, on October 5, 1902. His father, Joseph Feinberg, and mother, Fanny Lieberman, owned a watch repair and jewelry shop.

In his early childhood, Fine's arm was accidentally burned with acid that his father used to test jewelry for its gold content. Fine had picked up the bottle and accidentally spilled it on his forearm, causing extensive damage to it.

Fine's parents later gave him violin lessons to help strengthen the damaged muscles in his forearm. He became so proficient in it that his parents wanted to send him to a European music conservatory, but the plan was thwarted by the outbreak of World War I. Fine later played the violin in the Stooge films.

To further strengthen his damaged arm, Fine took up boxing in his teens, winning one professional bout. His father, opposed to Larry's fighting in public, put an end to his brief boxing career.

Acting career

Vaudeville
At an early age, Fine started performing as a violinist in vaudeville. Between 1925 and 1928, while the master of ceremonies at Rainbo Gardens in Chicago, Fine met Shemp Howard and Ted Healy who were performing in the Shubert Brothers' A Night in Spain. Since Howard was leaving the play for a few months, they asked him to be a replacement "stooge". Fine joined Ted's other stooges, Bobby Pinkus and Sam "Moody" Braun. Howard returned in September 1928 to finish Spain national tour.

In early 1929, Healy signed a contract to perform in the Shuberts' new revue A Night in Venice. Healy brought Fine, Shemp Howard, and Moe Howard together for the first time as a trio. "Moe, Larry, and Shemp", with Fred Sanborn, appeared in Venice from 1929 through March 1930. Fine, Shemp Howard and Moe Howard toured with three different titles: "Ted Healy & His Racketeers, Ted Healy and his Southern Gentlemen and Ted Healy and His Three Lost Souls" that spring and summer, then went to Hollywood in the summer to film Fox Studio's Soup to Nuts (1930).

Fine and the Howard brothers broke up with Healy after Soup to Nuts and toured as "Howard, Fine, and Howard: Three Lost Soles" from the fall of 1930 to the summer of 1932. In July 1932, Fine and Moe Howard teamed up with Healy again, adding Curly Howard (real first name: Jerome) to the group. The new lineup premiered at RKO Palace Theatre in Cleveland on August 27, 1932. Shemp Howard split off to pursue a solo career.

Larry's hair
Fine was easily recognized in the Stooge features by his hairdo, bald on top with much thick, bushy, curly auburn hair around the sides and back; Moe called him "Porcupine". His trademark auburn hair had its origin, according to rumor, from his first meeting with Healy. Fine had just wet his hair in a sink, and it dried oddly as they talked. Healy encouraged Fine to keep the hairstyle.

Three Stooges features

Beginning in 1934, The Three Stooges set about making 206 short films and several features, their most prolific period starring Fine, Moe Howard, and Curly Howard. Their career with Healy was marked by disputes over pay, film contracts, and Healy's drinking and verbal abuse. Fine and the Howard brothers finally left Healy for good in 1934.

In films from the Curly era, the Larry character did more reacting than acting, staying in the background and serving as the voice of reason in contrast to the zany antics of Moe and Curly. He was a surrealistic foil and the middle ground between Moe's gruffly "bossy" and Curly's childish personae. Like the other Stooges, Larry was often on the receiving end of Moe's abuse. His reasonableness was the perfect foil to Moe's brusque bluntness and Curly's or Shemp's boyish immaturity, but Larry sometimes proposed something impossible or illogical and was quickly put down verbally and physically by Moe, who often pulled a handful of hair out of Larry's head. Film critic Leonard Maltin wrote, "Larry is the least distinctive character of the trio, but he adds a pleasing touch by siding with either Moe or Curly, depending on the situation, thereby enabling him to show moments of lucidity as well as lunacy."

After Curly suffered a debilitating stroke in May 1946, Shemp replaced him in the act. The Shemp era marked a period of increased onscreen presence for Larry, who had been relegated to a background role during the Curly era. Upon Shemp's return, he was allotted equal onscreen time, even becoming the focus of several films, in particular, Fuelin' Around (1949) and He Cooked His Goose (1952).

On November 22, 1955, Shemp died of a heart attack. Joe Palma doubled for Shemp in the next four films; then Joe Besser succeeded him as the third Stooge in 1956. After Columbia Pictures closed its comedy-shorts department at the end of 1957, Joe DeRita replaced Besser.

In the earliest Stooge films, Larry frequently indulged in utterly nutty behavior. Fine livened scenes up with improvised remarks or ridiculous actions. In the hospital spoof Men in Black (1934), Larry, dressed as a surgeon and wielding a large kitchen knife, chortles: "Let's plug him... and see if he's ripe!" In Disorder in the Court (1936), a tense courtroom scene is interrupted by Larry breaking into a wild Tarzan yell. Of course, after each of his outbursts, Moe would gruffly put him down. According to Fine's brother, Fine developed a callus on one side of his face from being slapped so often by Moe.

Larry's goofiness has been described as an extension of Fine's own relaxed personality. Director Charles Lamont recalled: "Larry was a nut. He was the kind of guy who always said anything. He was a yapper." Writer-director Edward Bernds remembered that Fine's suggestions for the scripts were often "flaky", but occasionally contained good comic ideas.

The Three Stooges became a big hit on television in 1959 when Columbia Pictures released a batch of their films, whose popularity brought them to a new audience and revitalized their careers.

Personal life

Fine met his wife, Mabel Haney, in 1922, when both were working in vaudeville. They married in 1926. The couple had a busy social life.

Fine was called a "yes man" since he was always so agreeable. His devil-may-care personality carried over to the world of finance. He was a terrible businessman and spent his money as soon as he earned it. He had a significant gambling addiction, leading him to gamble his money away at racetracks or high-stakes gin rummy games. In an interview, Fine admitted that he often gave money to actors who needed help and never asked to be repaid. As Joe Besser and director Edward Bernds recalled, because of his constant free-spending and gambling, Fine was almost forced into bankruptcy when Columbia stopped filming Three Stooges films in December 1957.

Because of his profligate ways and Mabel's dislike for housekeeping, Larry and his family lived in hotels—first the President Hotel in Atlantic City, New Jersey, where his daughter Phyllis was raised, then the Knickerbocker Hotel in Hollywood. He did not own a house until the late 1940s, when he purchased one in the Los Feliz area of Los Angeles, California.

On May 30, 1967, Mabel died of a sudden heart attack at age 63. Larry was on the road and about to take the stage for a live show at Rocky Point Amusement Park in Warwick, Rhode Island, when he heard the news. He immediately flew home to California, leaving the other two Stooges to improvise their remaining shows at the park.

Mabel's death came nearly six years after the death of their only son, John, in a car crash on November 17, 1961, at age 24. Their daughter, Phyllis, died of cancer on April 3, 1989, aged 60. Phyllis's husband, Don Lamond, was a noted television personality in Los Angeles, best known for hosting the Stooges shorts on KTTV for many years; their son (Larry's grandson) Eric Lamond represents the family in the Stooges' holding company C3 Entertainment.

Fine is sometimes erroneously reported to be the father of sportscaster Warner Wolf, who is the son of Jack Wolf, one of several other "stooges" who played in Ted Healy's vaudeville act at one time or another.

Final acting years and death

In 1965, Fine, Moe Howard, and Joe DeRita started a new TV comedy show, The New 3 Stooges, a mixture of live and animated segments. The show produced good ratings, but the men were too old to do slapstick comedy well. Fine began showing signs of mental impairment, such as trouble delivering his lines.

A few years later, the men started working on Kook's Tour, a new TV series. On January 9, 1970, Fine suffered a debilitating stroke that paralyzed the left side of his body, which marked the end of his performing career. Producer Norman Maurer subsequently re-edited the footage into a feature-length film, with new footage of Moe Howard introducing the premise.

Fine eventually moved to the Motion Picture Country House, an industry retirement community in Woodland Hills, where he spent his remaining years, and used a wheelchair during the last five. Even in his paralyzed state, Fine did what he could to entertain the other patients, and completed his "as told to" autobiography Stroke of Luck. He also received visits from Moe Howard. Fine remained accessible to Stooge fans, regularly hosting them despite his disability. When asked if spending his life as a Stooge was enjoyable, he answered, "it wasn't fun: it was work—but it paid off good, so I enjoyed it."

Like Curly Howard, Fine suffered several additional strokes before his death on January 24, 1975, at the nursing home in Woodland Hills, aged 72. He was interred with his wife and son in a crypt at Glendale's Forest Lawn Memorial Park Cemetery in the Freedom Mausoleum, Sanctuary of Liberation. Moe died three months later.

Filmography

Legacy

 The Three Stooges have a star on the Hollywood Walk of Fame in honor of their contributions to the motion-pictures industry at 1560 Vine Street in Hollywood, dedicated on August 30, 1983, with ex-stooge Joe Besser in attendance.
 The voice of Stimpy from The Ren and Stimpy Show was modeled after an "amped up" version of Fine, according to Stimpy's voice actor Billy West.
 In the 2000 made-for-TV movie, Fine was played by Evan Handler.
 In a 2004 New Yorker feature on the Farrelly Brothers' attempt to write a script for a new Three Stooges movie, Peter Farrelly offered his theory of Stooge appreciation: "Growing up, first you watched Curly, then Moe, and then your eyes got to Larry. He's the reactor, the most vulnerable. Five to 14, Curly; 14 to 21, Moe. Anyone out of college, if you're not looking at Larry, you don't have a good brain."
 A large mural of Fine appears on a wall at the busy intersection of 3rd and South Streets, near his birthplace in Philadelphia. The effort to create a mural on that site began when a local weekly newspaper suggested that the city should somehow honor him. Dedicated on October 26, 1999, with Fine's sister in attendance, that mural showed Larry with a peculiar look on his face. In May 2006, a similar mural showing Larry with a more animated expression and playing the violin was painted over the original mural. This mural stands over Jon's Bar and Grill with a sign reading "Birthplace of Larry Fine".
 On October 15, 2009, the Associated Alumni of Central High School in Philadelphia inducted Fine into that school's Hall of Fame,  though he never graduated. A member of the Central Alumni Hall of Fame Committee pointed out, "Many people are not even aware that Mr. Fine was a Philadelphian and that is a part of what we're trying to do."
 In the 2012 Farrelly brothers' film The Three Stooges, Larry is portrayed by Sean Hayes of Will & Grace fame. Young Larry is portrayed by Lance Chantiles-Wertz.

References
Notes

Further reading
 Stroke of Luck; by James Carone, as told by Larry Fine (Siena Publishing, Hollywood, 1973.)
 Larry, the Stooge in the Middle; by Morris Feinberg with G. P. Skratz (Last Gasp, San Francisco, 2001.)

External links

 Larry Fine at The Three Stooges Official Website
 Larry Fine Webpage

1902 births
1975 deaths
20th-century American comedians
20th-century American Jews
20th-century American male actors
20th-century American male musicians
American autobiographers
American gin players
American male boxers
American male comedians
American male comedy actors
American male stage actors
American male television actors
American male violinists
American male voice actors
American people of Russian-Jewish descent
Burials at Forest Lawn Memorial Park (Glendale)
Central High School (Philadelphia) alumni
Columbia Pictures contract players
Comedians from Pennsylvania
Featherweight boxers
Jewish American boxers

Jewish American male actors
Jewish American male comedians

Male actors from Philadelphia
Metro-Goldwyn-Mayer contract players
People from Los Feliz, Los Angeles
The Three Stooges members
Vaudeville performers

Larry Fine


Christoph Andreae (* 8. September 1735 in  Mülheim am Rhein; † 3. August 1804 ebenda) war ein deutscher Unternehmer.

Geschichte

Familie und Unternehmen in Köln
Die protestantische Kölner Unternehmerfamilie Andreae hatte ihren Anfang in dem aus Frankfurt stammenden Christoph Andreae (1665–1742), der seit 1687 in Köln eine mit der Zeit florierende Seiden- und Leinenfabrikation aufgebaut hatte. Andreae, der Gertrud, eine geborene Mainau (1664–1722) geheiratet hatte, war mit seiner dann anwachsenden Familie einer kleinen lutherischen Gemeinde beigetreten, die sich in der katholisch orientierten Reichsstadt aus zumeist ebenfalls zugezogenen Kaufleuten gebildet hatte. Mit der Zeit war jedoch diesen Familien eine freie Entfaltung in religiöser sowie in geschäftlicher Hinsicht durch Maßnahmen des Kölner Rates mehr und mehr beeinträchtigt worden.

Als zu Beginn des 18. Jahrhunderts Restriktionen gegen Andersgläubige immer stärker wurden und sich in Köln die Dinge wieder wie zur Zeit der Gegenreformation zuspitzten, entschlossen sich mehrere dieser Kaufmannsfamilien, unter ihnen die Familie Andreae, auf das Angebot Herzog Johann Wilhelms einzugehen und in die damals noch zum Herzogtum Berg gehörende Nachbarstadt Mülheim überzusiedeln. Für den Fall einer solchen Ansiedlung in der "Freiheit Mülheim" waren den Neubürgern nicht nur Religionsfreiheit, sondern auch erhebliche steuerliche Privilegien in Aussicht gestellt worden.

Nachkommen
Aus der Ehe des Kölner Firmengründers und nun weiterhin erfolgreichen Mülheimer Geschäftsmannes waren sechs Kinder hervorgegangen, unter denen sich drei in Köln geborene Söhne befanden. Die ersten beiden der Söhne, Heinrich Anton, der Älteste (ca. 1695 geboren, starb 1763 in Mülheim) und der Zweite, der 1700 geborene Thomas Daniel, erhielten ihre Ausbildung wohl im väterlichen Geschäft. Sie wurden später bei verschiedenen Transaktionen, zumal nach dem Tod ihres Vaters im Jahr 1742, in Mülheim angeführt. Der 1707 geborene Johann Adam heiratete und starb (1777) in Frankfurt/Main. In der Firmengeschichte spielten die unmittelbaren Nachkommen Christoph Andreaes keine bedeutende Rolle, Heinrich Anton und Thomas Daniel assistierten dem Seniorchef und Vater. Mit Christoph Andreae Junior, um den es hier geht, dem Sohn Thomas Daniels und Enkel des Firmengründers, erhielt das Unternehmen später eine herausragende Persönlichkeit, der den Andreaeschen Produkten neue Absatzmärkte erschloss und diesem nicht nur in Deutschland zu hohem Ansehen verhalf.

Das Mülheimer Familienunternehmen
1714 hatte Christoph Andreae senior in der Taubengasse (heutige Formesstraße) der Altstadt Mülheims eine Färberei und vier Leineweberhäuser für die mit seiner Familie übergesiedelten Stammarbeiter seiner ehemaligen Betriebsstätte errichteten lassen. (Diese Werks- und Wohnhäuser summierten sich in der Taubengasse und Buchheimer Straße bis zum Jahr 1808 auf 9 Häuser.) Als eigenes Domizil hatte er das stattliche Gasthaus "Zum güldenen Berg" an der damaligen Freiheitsstraße 40 (heute Mülheimer Freiheit) erworben.

Thomas Daniel hatte Helena, eine geborene Teschenmacher, geheiratet, die ihm 1735 als drittes von vier Kindern in Mülheim einen Stammhalter zur Welt brachte, den sie Christoph nannten. Über dessen Jugendjahre und Schulbildung ist nichts bekannt, möglicherweise besuchte er anfänglich die reformierte Schule Stöckerstraße (heute durch Brückenbau und Krieg ohne Bebauung), die 1784 durch den Eisgang der Flut von 1784 zerstört wurde. Ob Christoph auch die spätestes zur Mitte des 18. Jahrhunderts gegründete höhere "Lateinische" und auch "Französische" Schule genannte Lehranstalt besuchte, ist ebenso nicht überliefert. Seine berufliche Ausbildung erhielt auch Christoph traditionell im väterlichen Geschäft, aber auch sein angeführter Aufenthalt in einer der Metropolen des Seidenhandels, der Stadt Lyon, schien diesem Zweck gedient zu haben.

Generationswechsel
Der junge Andreae verlor im Alter von 21 Jahren seinen Vater und übernahm wenig später die Leitung des Mülheimer Unternehmens. Zu diesem Zeitpunkt war Mülheim selbst unter den eingetretenen besseren wirtschaftlichen Bedingungen, die auch seinen Bewohnern einen Zuwachs an Arbeit und Einkommen gebracht hatten, ebenso gewachsen wie die Seidenmanufaktur Andreae.

Christoph war 1761 mit Maria Christina Katharina Scheibler (1740–1807), der Tochter des Monschauer (Monttoye) Tuchindustriellen Johann Heinrich Scheibler, die Ehe eingegangen, eine Verbindung, die wohl auch den geschäftlichen Interessen beider Familien dienlich war. Aus der Ehe gingen im Laufe von 20 Jahren 11 Kinder hervor, von denen der erste männliche Spross, Christoph, eine erste Niederlassung außerhalb Deutschlands leiten sollte. Einer der Enkel des Beschriebenen ist der Maler Carl Christian Andreae (1823–1904), von dem die heute noch in Köln und Umgebung lebenden Andreaes abstammen. Thomas Andreae (geb. 1949) betreibt die Firma unter anderen Bezeichnungen fort, Michael Andreae (geb. 1950) ist freier Unternehmer (u. a. der Jäckering-Gruppe für Nährmittel und mehr), Stephan Andreae (geb. 1952) ist Künstler, Kurator kulturhistorischer Ausstellungen, Martin Andreae (geb. 1954) ist Rechtsanwalt mit Wohnsitz Köln (mit Kanzlei in Bergisch Gladbach).

Christoph Andreae legte im Jahr 1765 nach den Plänen des Baumeisters Leydel (event. Georg Leydel, 1720–1785) eine neue "Sammetfabrik" im nördlichen Bereich der Wallstraße an. Es war ein 130 m langer Bau, der es erforderlich machte, die Einmündung einer neu angelegten Querstraße (die Weberstraße, heutige Seidenstraße) mit einem Torbogen zu überbauen. In Verbindung mit diesem Erweiterungsprojekt gewährte der Herzog von Berg, wie schon zuvor seinem Großvater, auch ihm ein Privileg. Er erhielt auf seine Bitte hin Steuer- und Abgabenfreiheit, sowie die Zusage, dass für einen Zeitraum von 25 Jahren kein anderer Unternehmer in "Berg", eine solche Fabrik errichten dürfe. Die Zusage wurde jedoch bald brüchig und Andreae hatte sich gegen Konkurrenz zu behaupten, aber das Andreaesche Unternehmen prosperierte dennoch. Zu dieser Zeit waren etwa 500 Personen in seinem Unternehmen beschäftigt.

Neben dem Konkurrenzdruck ergaben sich für Andreae weitere Schwierigkeiten. Wegen der ihm gewährten Vergünstigungen entstand Missgunst und Unzufriedenheit bei der städtischen Behörde und den Bürgern Mülheims. Stadt und Bürger verlangten die Aufhebung der Andreae vom Landesherren eingeräumten Privilegien, und als man damit erfolglos blieb, wurden 1769 gegen Andreae Schmähschriften verfasst und verbreitet, die jedoch keine Änderung erbrachten und auf höchste Anordnung untersagt wurden.

Eisflut und Auswirkungen

Die Eisflut vom 27. und 28. Februar 1784 zerstörte einen erheblichen Teil Mülheims (161 Häuser) und war auch für das Unternehmen Andreae ein gewaltiger Rückschlag. Andreae bezifferte damals seinen Schaden auf 100.000 Gulden. In diesem Unglück half er jedoch auf jede erdenkliche Weise der Stadt und den Bürgern, sodass sein Ansehen wieder stieg und seine Kritiker verstummten.

Er wurde bei dem Landesherrn vorstellig und war insofern erfolgreich, dass ihm der Ersatz zur Hälfte seines Schadens erstattet und Zollfreiheit für seine zukünftige Produktion auf 30 Jahre gewährt wurden. Er erreichte überdies die Zusage für den Neubau eines Rheindammes als Zukunftssicherung, sowie für die Stadt den Anspruch auf zu erhebende Wegegelder und deren Befreiung von Steuern auf 25 Jahre, damit sich diese erholen könne und neu aufgebaut werde. Er hatte als kluger Geschäftsmann argumentiert, dass er ansonsten gezwungen wäre, seinen Betrieb aus Berg zu verlagern. Man kam seinen Wünschen in allen Punkten nach. Aufgrund seines Einsatzes für das Gemeinwohl wurde ihm später der Ehrentitel Kommerzienrat verliehen.

Fabrikationsgebäude, Beschäftigte und Expansion
 Wallstraße nördlich der Buchheimer Straße die 1765 erbaute zweigeschossige Samtfabrik an der Weber- bzw. späteren Seidenstraße.
 Südlich der Buchheimer Straße wurde in diesem Abschnitt der seit 1765 ausgebauten Wallstraße, auf dem Gelände ehemaliger Weingärten der evangelischen Gemeinde, im Jahr 1773 die Andreaesche Fabrik erbaut, deren Areal sich später bis an die Bachstraße erstreckte.

Die Schäden der Eisflut von 1784 trafen hauptsächlich die Färbereien (eine "Schönfärberey" und eine "Schwarzfärberey") an der Wallstraße, Walkhäuser, den Hauptkessel, Farbmagazine, Webstühle, Bandmühlen und fortgespülte Fertigware aus den Nebenhäusern an der Freiheitsstraße sowie die betriebseigenen Werkshäuser an der Taubengasse. Der Wiederaufbau dauerte nicht lange und die Verluste konnten rasch wettgemacht werden.

In der Folge wuchs das Unternehmen stetig und erreichte eine Beschäftigtenzahl von rund 1500 Personen. Bei diesen Zahlenangaben fügt Bendel erklärend hinzu, dass der größte Anteil der Beschäftigten jedoch als solcher galt, der zu Hause am eigenen Webstuhl für die Firma Andreae in Lohn- oder Stückarbeit tätig war. Es waren überdies nicht nur Mülheimer Arbeiter, sondern viele waren in einem Umkreis von 10 Stunden (so die Entfernungsangabe) wohnhaft. Sie führten den Meistertitel, hatten eigene Gesellen und bildeten Lehrlinge aus. Sie bezogen das Rohmaterial von der Firma Andreae und lieferten die gewebte Fertigware wieder dort ab und erhielten den vereinbarten Arbeitslohn. So wurden nach Aufzeichnungen des Jahres 1765 der Meister pro Elle Fertigware 16 bis 20 Stüber ausgezahlt, der selbst seinem Gesellen einen Tagelohn vom etwa 15 bis 20 Stübern zahlte.

Der gute Ruf der Samt- und Seidenwaren aus der Firma Andreae stieg mehr und mehr und hatte sich in ganz Deutschland verbreitet, sodass Christoph Andreae wiederholt auch von den Regenten anderer Fürstentümer Angebote erhielt, doch gegen hohe Entschädigungen seine Produktion zu verlagern und diese in ihren Ländern aufzunehmen. Auch Kaiser Josef umwarb Andreae, der nach entsprechenden Verhandlungen den Geschäftsmann nach Wien einlud. Andreae entschloss sich für eine Ausweitung seines Geschäftes und reiste 1787 mit seinem ältesten Sohn Christoph (1766–?), begleitet von 150 Samtwebern nach Wien. Dort entstand eine Filiale der Stammfirma, für die ihm wie in Mülheim Privilegien eingeräumt wurden, die die Befreiung von Steuern und Abgaben beinhalteten und Schutz vor Wettbewerbern garantierten. Die Leitung der neuen Fabrik übernahm sein Sohn, der sie zu einer erfolgreichen Niederlassung ausbaute, die bis in die 1870er Jahre bestand.

Lebensabend
Aus Wien zurückgekehrt, erwarteten Andreae wenige Jahre später die Besatzungszeit durch die französischen Truppen. Sie war verbunden mit Plünderungen, die sich zumeist gegen die Wohlhabenden richteten und sich nach einer Schätzung in Mülheim auf einen Geld- und Sachwert von 53.000 Talern beliefen. Von diesen Vorgängen war auch die Familie Andreae betroffen. Hinzu kamen Einquartierungen und allerlei weitere Querelen. Gegen die Stadt erhob man Kriegsforderungen in immenser Höhe, die sich auf 200.000 Livres beliefen. Als Mülheim dieser Forderung nicht nachkam, nahm man Andreae kurzfristig als Geisel.

Eine dann eingetretene langwierige Erkrankung, von der er sich nicht erholte, führte schließlich zum Tod Christoph Andreaes am 3. August 1804. Er wurde auf dem Evangelischen Friedhof der Stadt Mülheim beigesetzt.

Familienbesitz an der Freiheitsstraße

Haus Zum goldenen Berg
Das Haus "Zum goldenen Berg", an der damaligen Freiheitsstraße 40/42 gelegen, war ein alter Gasthof. Er wurde nach einer Klage des Johann Ritgens im Jahr 1648 versteigert und ging inklusiv der rückwärtigen Gebäude, einem Steinweg und Garten, für den Betrag von 1710 Taler an Lic. jur. Johann Peter Müller, der die Liegenschaft wieder veräußerte. Sie war 1678 im Besitz des Johann Abraham Backhoven, der sie mit allem Zubehör 1714 an Christoph Andreae (sen.) verkaufte.

Wohnhaus Christoph Andreae (jun.) und Verwaltung
Das zuvor angeführte Anwesen wurde 1780 auf Veranlassung seines Enkels Christoph Andreae in Teilen umgestaltet, der auch einen Neubau errichten ließ. Die Neubauten waren offenbar sehr solide ausgeführt worden und überstanden die Eisflut des Jahres 1784 mit reparablen Schäden. Das Haus mit Seitenflügeln und weiteren Nebengebäuden, in denen sich die Geschäftsräume befanden, erhielt eine anspruchsvolle Innenausstattung und entsprach in seinem Äußeren in etwa dem Neubau des Hofkammerrates Bertoldi, dessen Wohnhaus, der Bärenhof, von denselben Fachleuten an der Buchheimer Straße erbaut worden war. Wie an diesem zeigte der Schlussstein des Mittelportals das Wappen der Familie und ein Balkon war ebenfalls durch ein kunstvolles, schmiedeeisernes Gitter verziert worden. Auf der Ebene des Mansarddachs erhob sich ein prachtvoller, mit einem Umgang versehener Belvedere. Ein seitlicher Torbogen an der Südseite des Hauses führte auf das Hofgelände mit dem dortigen, achtseitigen, in zierlichen Formen des späten Rokoko errichteten Gartenhaus.  Das stattliche Anwesen hatte 1808 einen Versicherungswert von 8000 Reichstaler und diente im November 1811 Kaiser Napoleon und seiner Frau Marie Louise kurzfristig als Quartier. Das Anwesen blieb im Besitz der Familie, bis es später an das Kloster der Kölner Ursulinen und weiter an die Stadt Köln kam. Zum Ende des Zweiten Weltkrieges brannte es mitsamt den zugehörigen Nebengebäuden nieder und wurde, obwohl es aufbauwürdig war, abgeräumt.

Haus zum halben Mond
Zwischen den zuvor beschriebenen Gebäude und dem folgenden Haus zum Altan, lag ursprünglich das erst später in den Besitz der Familie gekommene Haus Nr. 42 der "Freiheitsstraße". Es war das schon 1648 genannte Haus "Zum halben Mond", dessen Obergeschoss in einen Saal umgebaut worden war, der dann zu beiden Nachbarhäusern Zugänge erhalten hatte.

Haus zum Altan
Das "Haus zum Altan" lag an der Freiheitsstraße 44 und war ein repräsentatives Gebäude mit ausgedehntem Seitenflügel und hatte einen mittigem Vorbau und Balkon zur Straßenseite. Es war zuletzt ein Neubau vom Anfang des 19. Jahrhunderts, der ein zuvor bestehendes Bauwerk ersetzt hatte, das 1770 in den Besitz der Frau Andreae gelangte und dann an Karl Christian Andreae überging. Das Haus blieb bis 1841 in der Familie Andreae und kam durch Einheirat in anderen Besitz.

Gedenken
Vor den Kriegszerstörungen befand sich an der Ecke Wall- und Bachstraße an der Toreinfahrt auf das Werksgelände ein Gebäude des ausgehenden 18. Jahrhunderts, dessen Oberlicht des Eingangs die Initialen des Bauherren Christoph Andreae trug.

Gräberfeld der Familie

Christoph Andreae wurde auf dem 1612 eingerichteten Evangelischen Friedhof der Stadt Mülheim beigesetzt. Auf diesem befindet sich eine niedrig eingefasste, größere Parzelle, die nach Angaben des Friedhofsverwalters und ausweislich einer Einstiegsplatte sowie vereinzelten Belüftungsluken auch über eine Familiengruft verfügt. Auf der mit Rasen bewachsenen oberirdischen Fläche wurden für zahlreiche Verstorbene der Familie in unterschiedlichsten Gestaltungen und Materialien, Tuff, Sandstein, Marmor etc. Grabmale errichtet. Diese spiegeln gleichermaßen den Wandel der Grabarchitektur der vergangenen Jahrhunderte, veranschaulichen aber auch den Anspruch einer der gutsituierten Gesellschaftsschicht angehörenden Famille, die neben persönlichem Empfinden auch aus repräsentativen Gründen anspruchsvolle bildhauerische Arbeit in Auftrag gab.

Grabmal der Eheleute Christoph Andreae
Das Grabmal der Eheleute erhebt sich in nahezu quadratischer Form auf einem identischen Sockelmaß zu einer Höhe von über 2 Metern. Die Stele beginnt auf der Vorder- und Rückseite mit bandartiger Verzierung dem sich gravierte Mittelteile anschließen. Diese enthalten in ihrem oberen Bereich Nischen, in denen urnenartige Gefäße stehen, wobei das vordere Nischengefäß den Namen Christoph Andreae trägt. Über den Mittelabschnitten folgt ein umlaufender, mit erhabenen Sternen verzierter Fries, der von einer als Gesims vorspringenden Bekrönung überdacht ist, die wiederum auf den Vorder- und Rückseite eine flache Giebelform bildet. Unter den Nischen befinden sich eingemeißelte, individuell auf die verstorbene Person abgestimmte Texte und deren Lebensdaten. Das Schmuckband im unteren Bereich dieser Stelenseite enthält dem Ehemann zugeordnet, in vier Kränzen die dem Verstorbenen nachgesagten Tugenden. Angeführt wurden die "Nächstenliebe", die "Wahrheitsliebe", die "Mä….eit" (eventuell Mäßigkeit) und der "Fleiß". Bei der Ehefrau befinden sich ebenfalls im unteren Teil der Stele vier schmückende Darstellungen. Hier sind es Rauten, deren inhaltlicher Text die guten Eigenschaften der Verstorbenen hervorhebt. Genannt wurden die "Häuslichkeit", die "Friedlichkeit", die "Mutterliebe" und die "Klugheit". Alle Inschriften des Grabmals sind bis auf wenige Stellen in relativ gutem Zustand. Sie wurden offenbar restauriert und sind als vergoldete Inschrift gut lesbar.

Ob den beiden Ehepartnern wiederum jeweils eine der seitlichen, mit erhabenen Reliefs versehenen Gestaltungsflächen der Stele zuzuordnen ist, erschließt sich wohl nur den heutigen Nachkommen. Die rechte Seite zeigt mittig eine schwer zu bestimmende Rankenpflanze, die im Blüten- oder Fruchtstand einen Stamm oder eine Säule umrankt. Beidseitig sind im oberen Bereich Öllampen dargestellt, die ihren Gegenpart in ebenfalls beidseitiger Weise durch Amphoren im unteren Bereich erhalten. Die Gegenseite stellt ein antikes Musikinstrument, wahrscheinlich eine Lyra dar. Über dieser und im Vergleich zu ihr befinden sich zwei filigran gearbeitete Falter. Ein solcher, jedoch überdimensionierter Schmetterling, ziert die Mitte des vorderen Giebelfrieses, hingegen ist die ausgebessert erscheinende Fläche an gleicher Stelle der Rückseite heute leer.

Warum durch den Auftraggeber des Grabmals anstatt eines Wappens oder eines Kreuzes als Verzierung an markanter Stelle ein Schmetterling gewählt wurde, zu dessen Gruppe auch die Art der Seidenspinner gehört, ist unklar. Allerdings galt der Schmetterling schon in der Antike als Sinnbild der Wiedergeburt und Unsterblichkeit, ist aber auch noch in heutiger Zeit neben der Ostung und dem Lamm in christlicher Tradition und Kunst das Symbol für die Auferstehung.

Erinnerungen im Stadtbild
Die stadtkölnische Reminiszenz an die Zeit der Industrialisierung der Stadt Mülheim am Rhein zeigt sich in der Pflege und dem Schutz historischer Bauwerke, Objekten in Form vieler Kunstwerke, aber auch durch die Benennung von Straßen, die an herausragende Familien dieser Zeit und die Grundlage ihres verarbeiteten Rohstoffes erinnern.

So prangt am Turm der Lutherkirche noch die Inschrift der evangelischen Kirchengemeinde zu "Mülheim am Rhein", am Wiener Platz steht der an die Handelskraft Mülheims erinnernde Schifffahrtsbrunnen und die zwischen dem Clevischen Ring und der Wallstraße verlaufende Seidenstraße erinnert an das Material, das an sehr vielen Webstühlen, auch in Heimarbeit verarbeitet wurde und so einer großen Anzahl der Bürger Mülheims ein Einkommen verschaffte. Andreae- und Mainaustraße sind der Gründerfamilie der Seiden- und Samtfabrikation Mülheims gewidmet, die im Jahr 1714 in der "Freiheit Mülheim" ansässig wurden.

Literatur
 Johann Bendel: Die Stadt Mülheim am Rhein, Geschichte und Beschreibung, Sagen und Erzählungen. Mülheim am Rhein 1913. Verlag J. Bendel, Druck: Gebrüder Künstler, Mülheim am Rhein 1913.

 Hans Vogts: Die Mülheimer Altstadt in den letzten 150 Jahren der bergischen Herrschaft. In: Jahrbuch des Kölnischen Geschichtsvereins e. V., Band 26,  Köln 1951

Einzelnachweise

Weblinks

Industrieller (Köln)
Textilunternehmer (18. Jahrhundert)
Deutscher
Geboren 1735
Gestorben 1804
Mann

Christoph Andreae (Unternehmer, 1735)


Tara Kristen Lipinski (Philadelphia, 10. lipnja 1982.) je bivša američka natjecateljica u umjetničkom klizanju, glumica i sportska komentatorica. Bila je olimpijska prvakinja 1998., prvakinja svijeta 1997., dvostruka prvakinja finala serije prvaka 1997. (1997. – 1998.) i prvakinja SAD-a 1997. Najmlađa je osoba koja je osvojila Svjetsko prvenstvo, s 14 godina, 9 mjeseci i 10 dana.

Tara Lipinski rođena je 10. lipnja 1982. u Philadelphiji u Pennsylvaniji u SAD-u kao jedino dijete Patricie (Brozyniak) i izvršnog direktora i odvjetnika za naftu Jacka Lipinskog. Najranije godine provela je u Seoulu, New Jersey. Njeni djed i baka rođeni su u Poljskoj.

Kad je Lipinski imala 2 godine, dok je gledala Ljetne olimpijske igre 1984., stajala je na plastičnoj posudi i pretvarala se da je dobitnica zlatne medalje. U trećoj godini počela je voziti koturaljke; a kad je imala 9 godina, postala je prvakinja države u svojoj dobnoj skupini. Studirala je na Sveučilištu Delaware. Godine 1991. njezin je otac unaprijeđen na poslu, a obitelj se preselila u Sugar Land, Teksas, blizu Houstona. Trenirala je u Galeriji Houston, trgovačkom centru s javnim klizalištem. Dvije godine kasnije, 1993., njezin je otac ostao u Teksasu kako bi uzdržavao obitelj, a Lipinski i njezina majka vratile su se u Delaware, kako bi tamo nastavile s trenerom Jeffom Digregoriom, koji je s njom radio tri godine prije nego što su se preselili u Teksas. Godine 1995. Lipinski i njezina majka preselili su se u Bloomfield, Michigan, kako bi trenirali s trenerom Richardom Callahanom u Klizačkom klubu u Detroitu.

Pobijedila je na svakom natjecanju u umjetničkom klizanju na kojem je nastupila. Prestala se natjecati 1998. godine, a prestala je klizati 2002. godine. Do tada je imala preko 300 nastupa uživo. Komentirala je umjetničko klizanje na televiziji na dvjema Olimpijskim igrama. Glumila je u desetak američkih tv-serija. Katoličke je vjere.

Izvori

Američki televizijski glumci
Američki filmski glumci
Umjetnički klizači
Američki športaši
Svjetski prvaci u umjetničkom klizanju
Olimpijski pobjednici u umjetničkom klizanju

Tara Lipinski


An Panicum repens in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Carl von Linné. An Panicum repens in nahilalakip ha genus nga Panicum, ngan familia nga Poaceae. Ginklasipika han IUCN an species komo diri gud kababarak-an. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Mga sumpay ha gawas

Panicum

Panicum repens


Mie Sørensen (født 21. maj 1994 i Svenstrup) er en dansk håndboldspiller som spiller for Nykøbing Falster Håndboldklub som hun kom til i 2017, hun har tidligere spillet i Viborg HK, SønderjyskE og Aalborg DH.

Referencer

Eksterne henvisninger

Personer fra Aalborg
Håndboldspillere fra Danmark
Håndboldspillere fra Viborg HK
Håndboldspillere fra SønderjyskE Håndbold

Mie Sørensen


Blaženi Carlos Manuel Cecilio Rodríguez Santiago (Caguas, Portoriko, 22. studenoga 1918. – Río Piedras, Portoriko, 13. srpnja 1963.) - portorikanski blaženik, katolički aktivist, član Bratstva kršćanske doktrine, Društva svetog imena i udruge Vitezovi Kolumbovi, inicijator Dana kršćanskog života u Río Piedrasu, jedan od prethodnika liturgijske obnove, prvi Portorikanac proglašen blaženim

Bio je drugo od petero djece Manuela Baudilia Rodrigueza i Hermine Santiago. Jedna sestra bila je karmelićanska redovnica, a jedan brat benediktinski redovnik i prvi Portorikanac izabran za predstojnika samostana. Kršten je 4. svibnja 1919. godine. 1924. godine, u dobi od šest godina, ušao je u katolički koledž u Caguasu, gdje je ostao do osmog razreda. Vatra je uništila obiteljski dom i biznis 1925. godine pa su morali iseliti djedu i baki. Od 1927. godine do smrti bolovao je od ulceroznoga kolitisa. 1932. godine završio je osmi razred, a zatim se upisao u javnu srednju školu Gautier Benitez Caguas. Bio je službenik do 1946. godine.

Zbog bolesti nije bio u mogućnosti završiti željeni studij za svećenika. Nije mario za materijalnim bogatstvom, posjedovao je samo jedan par cipela, koje su sačuvane u kući njegove sestre. Kao laik, radio je na evangelizaciji, stotine ljudi približio je Bogu, podučavao je studente vjeri, gorljivo je promicao liturgijsku obnovu, zalagao se za obnovu dobrih vjerskih običaja, posebno uskrsnih. Svirao je klavir i orgulje.

Umro je od raka crijeva u 44. godini, na glasu svetosti. Trpio je velike boli zbog neizlječive bolesti pa je imao i osjećaj, da ga je Bog napustio, ali je ponovno otkrio vjeru i vratio entuzijazam.

Blaženim ga je proglasio papa Ivan Pavao II. 29. travnja 2001. godine.

Izvori

Blaženici
Životopisi, Portoriko
Katolički aktivisti

Carlos Manuel Rodríguez Santiago


The Buffyverse or Slayerverse is a media franchise created by Joss Whedon. The term also refers to the shared fictional universe in which the TV series Buffy the Vampire Slayer and Angel are set. This term, originally coined by fans of the TV series, has since been used in the titles of published works, and adopted by Joss Whedon, the creator of the fictional universe. The Buffyverse is a place in which supernatural phenomena exist, and supernatural evil can be challenged by people willing to fight against such forces. Much of the licensed Buffyverse merchandise and media, while being official, is not considered to be canon within the universe.

Construction
The Buffyverse is a fictional construct created by hundreds of individual stories told through TV, novels, comics and other media. It began with the first episodes of the Buffy the Vampire Slayer television series in 1997 and expanded with the spinoff TV series Angel in 1999. The popularity of these series led to licensed fiction carrying the Buffy and Angel labels.

Outside of the TV series, the Buffyverse has been expanded and elaborated by various authors and artists in the so-called "Buffyverse Expanded Universe". The Buffyverse novels, Buffy video games and the vast majority of Buffyverse comics, are licensed by 20th Century Fox. The works sometimes flesh out background information on characters. For example, Go Ask Malice provides information about the origins of the character Faith Lehane.

The Buffyverse comics were first published by Dark Horse, who have retained the right to produce Buffy comics. IDW now hold the license to produce Angel comics. Joss Whedon wrote an eight-issue miniseries for Dark Horse Comics entitled Fray, about a futuristic vampire slayer. Its final issue was published in August 2003. Pocket Books holds the license to produce Buffy novels, but their license to produce Angel novels expired in 2004.

Characteristics
The Buffyverse is distinguished from the real world in that it contains supernatural elements, though only a small proportion of the human population is aware of this. In regards to the presentation of morality, many aspects of the Buffyverse are introduced as good or evil and are usually treated as such, though certain instances are often forced into more ambiguous grey areas. A few of the main aspects of the Buffyverse follow.

The Old Ones

The world was originally ruled by powerful pure-breed demons, the Old Ones. The Old Ones were eventually driven out of this dimension. Any who remained were vanquished or imprisoned in the "Deeper Well", which is essentially a hole in the Earth with one end opening in England. The entrance within England is in a tree. These demons are revered and worshiped by lesser demon species, and await chances to return and reclaim Earth.

Vampires

According to legend in the Buffyverse, the last Old One to leave this dimension fed off a human and their blood mixed. A demon was trapped in the human body in the place of the soul. Rupert Giles describes how the being "bit another, and another, and so they walk the Earth". Some elements of traditional vampire mythology are used while others are abandoned. These said elements (listed below) are essentially the rules of a vampire's life.

Buffyverse vampires can be killed by:
Wooden stake through the heart
Extensive exposure to sunlight (other dimensions' stars may not work the same as Earth's, as Pylea's dual suns did not kill Angel)
Extensive burning by fire
Decapitation
Holy water (ingestion)
Magical and supernatural devices and spells

Buffyverse vampires are vulnerable to:
Exposure to holy water
Physical contact with a cross
Limited exposure to sunlight
Limited exposure to fire
Possession by other supernatural creatures and forces
Supernatural spells and devices

Other vampire features:
Cannot enter private dwellings unless invited.
Vampires' bodies and clothes explode to dust when slain (except for articles of importance, magical rings, amulets, etc.)
Have no reflection (but do have a shadow and can appear in photos)
Superhuman strength, endurance, speed, and senses
Have no soul (unless it is in some way restored such as with Angel and later Spike)
Cannot have children (unless foretold by prophecy, such as Angel and Darla's son, Connor)
Bullets cannot kill vampires, but can cause them extreme pain.
In the first episode, garlic is seen in Buffy's trunk along with stakes, crosses, and holy water. It is also used by Buffy in "Wrecked" to repel Spike. Also, in the episode "The Wish", which explored an episode where Buffy Summers never came to Sunnydale, allowing vampires to rule the city, garlic is seen lining the lockers of Sunnydale High. Also in this episode, they allude to the fact that bright colors attract the vampires, and therefore the townspeople wear dark, muted colors.
They can be tranquilized.
Can become intoxicated by consuming alcohol or the blood of a human who is intoxicated with drugs, according to Spike in season two, where he claims that after he drank from a hippie at Woodstock, he spent "the next six hours watching [his] hand move," and as seen in season four of Angel, when Faith becomes high on the drug orpheus and allows Angelus to feed on her, causing him to react to the drug as well.

Werewolves
As in historical werewolf mythology, werewolves are people who suffer from lycanthropy. In the Buffyverse, werewolf characters are shown to have an animal side which either complements or clashes with their human side. They transform not only on the full moon of each month, but the day before and the day after as well. Prominent werewolf characters include Oz, Veruca, and Nina Ash. Some werewolves have shown the ability to gain control/achieve harmony between their human and bestial sides (Oz and his teacher in the comics).

Demons
In the Buffyverse, the term "demon" is inexact; it has been applied to just about every creature that is not a god, robot, unmodified human, or standard terrestrial animal. Some classes of creature, such as Vampires and Old Ones, are known to be demons but not always referred to as such.

There are many kinds of demons portrayed in the Buffyverse, of many different natures and origins. Some demons are shown to live and reproduce on Earth (the Bezoar in "Bad Eggs"), but some are extraterrestrial (the Queller demon in "Listening to Fear"), extradimensional (Lorne on Angel), ex-humans (Anya Jenkins was a peasant who became a vengeance demon), and hybrids (Cordelia Chase had aspects of demon fused in her). Some species of demon are capable of breeding with humans (Doyle has a human mother and a demon father). Anya Jenkins states in the episode "Graduation Day" that the demons that walk the earth are not pure demons, they are half-breeds. She states that true demons are "bigger", in reference to Mayor Richard Wilkins' Ascension into a true demon.

Some demons in Buffy are shown to be inherently evil and interested in causing suffering, death, and harm. Other characters challenge this notion however, with demons such as Clem and Lorne who appear basically good.

Slayers

A group of shamans used the essence of a demon to produce the First Slayer. She was banished from her own village and forced to fight the forces of darkness alone. When she died another girl was "chosen" in her place. The line of Slayers is maintained until Buffy's two deaths and revivals cause a disturbance in the Slayer line that ultimately leads to the awakening of the First Evil. The Slayer is given great strength, lightning reflexes, fast healing powers and is highly skilled with many weapons and martial arts.

Watchers

The Watchers' Council historically offers guidance to the Slayer, assisting them by supervising their training and by researching existing and possible demonic or supernatural threats. Notable Watchers include Rupert Giles, Watcher of series protagonist Buffy, and Wesley Wyndam-Pryce, who temporarily takes over in season 3.

"The Good Fight"
While most of humanity in the Buffyverse seems oblivious to the existence of demons, other groups and organizations that are waging their own battles against evil come to light over the course of Buffy and Angel and in related media. For example, a group of socially disadvantaged youth in L.A. organized themselves to battle the vampires destroying their community. (See Charles Gunn.) And, although some of their methods and goals proved questionable, a government-funded group known as The Initiative was also aware of the existence of demons and was fighting a secret war against them. Other large-scale groups appear in both Buffy and Angel, often as antagonists to the heroes due to differing views on how to fight the good fight.

Magic
Magic in the Buffyverse can be used for all manner of control. Spells can be performed by anyone by use of magical items while saying particular words. Witches and warlocks however have more knowledge and power for using it for their purposes.

A witch can inherit their lineage from their parents or develop their craft over many years, and neither a witch nor warlock must necessarily be human, such as Cyvus Vail.

Humans with powers
While not prominent in the Buffyverse, there are individuals who gain special powers through means other than the ones mentioned above. Gwen Raiden and Bethany (from the Angel episode "Untouched") seem to be born with their powers. Drusilla had psychic powers as a human before becoming a vampire though their origins are never explained. Others, like Marcie Ross from the episode "Out of Mind, Out of Sight" or the trio of Nerds gain their powers by other magical, non-magical, or "scientific" means. Connor is also a human with supernatural powers, similar to those of vampires, because he was born as a product of two vampire parents.

Technology
Technology in the Buffyverse is more advanced than in the real world at the time it was produced, although the applications of it do not seem to be common knowledge. Examples of advanced technology include:

 The demon Moloch has an advanced robotic body built for him to inhabit "I, Robot... You, Jane".
 Inventor Ted Buchanan built a highly advanced android version of himself in the 1950s that was capable of impersonating a human being without drawing suspicion. ("Ted")
 Warren Mears builds a lifelike android named April as a companion in the episode "I Was Made to Love You", then builds the Buffybot for Spike as well as an android version of himself. He later forms and leads the Trio as their technology guru. The trio is shown to use a freeze ray ("Smashed"), an invisibility ray ("Gone"), a Cerebral Dampener capable of removing someone's free will ("Dead Things"), and jet packs ("Seeing Red").
 Pete Clarner is shown to create a chemical compound that gives him highly enhanced strength. ("Beauty and the Beasts")

Additionally, there is much technology specifically geared towards the supernatural, used by the government organization known as "The Initiative" and the demonic law firm Wolfram & Hart.

See also

Buffy studies
Buffyverse canon

References

Buffyverse
Television franchises
Mass media franchises introduced in 1992
Fictional universes
Mythopoeia
20th Century Studios franchises
20th Television franchises

Buffyverse


Reginald Stephen Copleston (* 26. Dezember 1845 in Barnes, heute London Borough of Richmond upon Thames, England; † 19. April 1925 in Putney (London)) war ein Geistlicher der anglikanischen Kirche und Autor.

Leben
Cpleston wurde an der Merchant Taylors' School (Northwood) im Westen von London und danach am Merton College in Oxford. Er wurde Tutor und Fellow am St. Johns College (Oxford) in Oxford. Ab 1875 war er 27 Jahre lang der Bischof von Colombo in der Church of Ceylon. 1902 wurde er nach Indien versetzt und dort anglikanischer Bischof von Kalkutta und damit gleichzeitig Metropolitan von Indien bis zum Jahre 1913.

Nach seiner Pensionierung ging Copleston nach England zurück. Er verstarb in Putney in London und wurde auf dem Putney Vale Cemetery beerdigt.

Veröffentlichungen
 Theravada Buddhism. 1892. (Neuauflage: Eastern Book Linkers, Delhi, Indien 1993, ISBN 81-8513380-8).
 Buddhism, primitive and present: in Magadha and Ceylon, Longmans/Green, London, New York City 1908.

Anglikanischer Bischof (19. Jahrhundert)
Anglikanischer Bischof (20. Jahrhundert)
Brite
Geboren 1845
Gestorben 1925
Mann

Reginald Copleston


An Pedilochilus clemensiae in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Louis Otho Otto Williams. An Pedilochilus clemensiae in nahilalakip ha genus nga Pedilochilus, ngan familia nga Orchidaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Pedilochilus

Pedilochilus clemensiae


Sanatta mozaik; bir yüzeyin, farklı renklerdeki küçük parçacıkların yan yana getirilmesi yöntemiyle süslenmesi ve bu şekilde üretilmiş eserdir. Taş, cam, tuğla, metal veya deniz kabuğu gibi çok çeşitli malzemelerden mozaik yapılabilir. Kakmacılıktan farklı olarak, mozaik sanatında parçacıklar yüzeydeki çukurcuklara yerleştirilmez, yüzeye yapıştırıcı ile tutturulur.

Etimoloji

Türkçeye Fransızca "mosaïque"ten geçen mozaik sözcüğünün kökeni Latince musaicum (mozaik, Müzlerin eseri) kavramıdır. Bunun nedeni Orta Çağ mozaiklerinde çoğunlukla sanat perisi Müzlerin resmedilmiş olmasıdır.

Tarihçe

Mozaiğin tarihi antik çağlara uzanır. Sümer kenti Uruk'ta MÖ 3. binyıla ait, mozaiğe benzer duvar kaplamaları bulunmuştur. Koni şeklindeki terakota kaplamaların kenarları kırmızı, siyah ve beyaz renktedir. Bu kaplama malzemeleriyle zikzak hatlar ve yamuk gibi çeşitli geometrik şekiller oluşturulmuştur. Bu kaplamalar estetik görünümünün yanı sıra güneşte kurutulmuş tuğlaları yağmur ve rüzgârdan koruyordu. Ancak bu teknik zamanla yok olmuştur ve sonraki dönemlerdeki mozaiğin gelişimi ile alakası yoktur.

Roma İmparatorluğu zamanında daha çok şehir kaldırımlarında, meydanlarda, ev avlularında kullanılan, sırlı seramikten yapılmış mozaiklerin parçaları birkaç milimetre kadar küçük olabilmektedir. Gaziantep Arkeoloji Müzesinde bulunan ve Zeugma antik şehrindeki villalardan çıkarılan mozaikler bu dönem eserlerinin en güzel örnekleri arasındadır. Hatay'ın Antakya ilçesi de Roma dönemine ait seçkin bir mozaik koleksiyonunu barındırır.

Mozaiğe çok farklı zamanlarda ve çok farklı kültürlerde rastlanmasına rağmen, altın devrini 4.-14. yüzyıllarda Bizans'ta yaşadığı söylenebilir. Bu dönemde Bizans'ta başlıca resim sanatı mozaik olmuştur.

Duvar ve tavan mozaikleri konusunda uzmanlaşan Bizanslılar ise parçacık olarak İtalya'da üretilen ve kalın, renkli camdan oluşan plakalar (smalti) kullanmakla ünlüdürler. Bu dönemde, camlar, ışığı daha iyi yönlendirebilmek için farklı açılarda, ve sıvasız olarak yerleştirildi. Bazı desenlerde, camların arkasına gümüş ya da altın yapraklar yapıştırıldı. Daha çok dini görüntüler betimleyen Roma mozaiklerinin aksine Bizanslılar aristokrasinin de mozaiklerini yarattılar.

İslam kültürü ise mozaik desenlerine getirdiği matematiksel zenginlikle ünlüdür. Yer yer cam küpler ve taşlar kullanılmış olsa da, İslami eserlerde, genelde, desen için özellikle üretilmiş, daha sonra, kenarları elde zimparalanarak boşluksuz yan yana oturacak şekle sokulmuş çini plakalar kullanılmıştır (zillij).

Antoni Gaudi, Guell Parkındaki koltukları mozaikle kaplayarak tekniğe yeni bir uygulama kanalı açmıştır. Bu mozaikler, farklı amaçlarla yaratılmış seramik ürünlerin yeniden düzenlenmesiyle meydana geldikleri için kolaj tekniginin ilk örneği olarak da gösterilebilir. Gaudi'nin uyguladığı seramik kaplama tekniğinin özgün adı "trencadis" tir ve Katalanca bir sözcüktür. Kullanılmayacağı, bir işe yaramayacağı varsayılan seramik ve cam parçalarıyla bir binanın giydirilmesidir. Aralarında Chagall ve Picasso'nun bulunduğu birçok modern sanatçı da eserlerini mozaik şeklinde ortaya koymuş, mozaik eserlerin konularına zenginlik katmışlardır. Günümüzde mozaikler mobilya dekorasyonundan yer kaplamalarına, bina kaplamalarından oda bölmelerine kadar birçok farklı yerde kullanılmaktadır. Konular soyut kavramlardan hiperrealist portrelere kadar çeşitlilik kazanmıştır.

Yöntemler

Mozaik, başlıca olarak şu iki yöntemler üretilir:

 Genelde çimentodan oluşan zemin malzeme üzerine parçacıkları batırmak
 Tutkalla yapıştırılmış parçaların aralarına sıva döşemek.

Kaynakça

Dış bağlantılar

 Hatay Sanal Arkeoloji Müzesi
 Türkiye'de bulunan tarihi mozaik eserler
 Mozaik Voyages Vietnam
 Zeugma'da bulunan mozaik motifleri hakkında detaylı bilgi
 Guell Parkı

Döşemeler

Mozaik


Uluazapa es un municipio del departamento de San Miguel, El Salvador. De acuerdo al censo oficial de 2007, tiene una población de 3.351 habitantes.

Historia
El poblado era habitado por tribus cacaoperas (Algunas veces llamadas ulúas), desde antes de la época prehispánica. Para el año 1577 se encontraba bajo la administración de los frailes seráficos de San Miguel. En el año 1689 un informe refería que en el lugar se encontraban "156 indios de confesión" y "algunas siembras de maíz". Para el año 1740 habitaban unas 150 personas, y en 1770, unas 223. Ingresó al Partido de San Miguel el año 1786.

En la época republicana de El Salvador, adquirió el título de villa el 23 de enero de 1877. Para el año 1890 tenía 1.315 habitantes. Cuando el gobernador T. Vilanova llegó a la población para su visita oficial en el 27 de junio de 1891, la fabricación de sombreros de palma era el principal patrimonio de los habitantes porque los terrenos de la población eran buenos para la planta que sirve para esa industria.

Información general
El municipio tiene un área de 36,42 km², y la cabecera una altitud de 300  Las fiestas patronales se celebran en el mes de enero del 13 al 27 en honor a la Coronación de la Inmaculada Virgen de Concepción. El topónimo ulúa Uluazapa significa: "Lugar pedregoso de los Ulúas".

Referencias

Municipios de San Miguel

Uluazapa


الرجل العنكبوت أو سبايدرمان  هو فيلم بطل خارق أمريكي إنتاج عام 2002. مستوحى من شخصية سبايدرمان من سلسلة المجلات المصورة مارفل كومكس ، وهو الأول في ثلاثية سبايدرمان. كتبه المؤلف ديفيد كوب، وأخرجه سام رايمي. الفيلم من بطولة توبي ماغواير، وكيرستين دانست، وويليم دافو، وجيمس فرانكو، وكليف روبرتسون، وروزماري هاريس. يحكي الفيلم قصة العبقري المراهق المنبوذ بيتر باركر، والذي يُطوّر قدرات خارقة تشبه العنكبوت، بعد أن عضه عنكبوت مُعدل وراثيًا.

كان من المُفترض أن يتم إنتاج الفيلم في الثمانينيات، وكان من المفُترض أن يتولي إخراجه صناع الأفلام توبي هوبر، وجوزيف زيتو، وجيمس كاميرون. لكن الإنتاج توقف بسبب عدم حصوله علي الترخيص بالإضافة إلي مسائل مالية. بعد التوقف عن إنتاج الفيلم لما يقرب من 25 عامًا، حصلت شركة كولومبيا بيكتشرز علي ترخيص إصدار عالمي للفيلم في عام 1999، بعد أن حصلت على خيارات من شركة مترو غولدوين ماير بشأن سيناريو الفيلم الذي طُور بواسطة الشركات أفلام كانون، وكارلوكو، ونيو كانون. من بين تلك السيناريوهات المتعددة؛ حيث تمت كتابة السيناريو بواسطة جيمس كاميرون، وتيد نيوسوم، وجون برانكاتو، وبارني كوهين، وجوزيف غولدمان، اختارت شركة سوني ديفيد كوب لكتابة السيناريو. كان من المُفترض أن يتم إخراج الفيلم بواسطة المخرجين رولان إيميريش، وأنغ لي، وكريس كولومبوس، ويان دي بونت، وإم. نايت شيامالان، وتوني سكوت، وديفيد فينشر. لكن المخرج سام رايمي تولي مسئولية الإخراج في عام 2000. تم التصوير في لوس أنجلوس ومدينة نيويورك في الفترة من 8 إلى 30 يونيو 2001، وقد تولت شركة سوني بيكتشرز إيميج وركس مسئولية المؤثرات البصرية. يتناول الفيلم قصة طالب في المرحلة الثانوية يُدعي بيتر باركر. يعضه عنكبوت مُعالج جينياً، فيكتسب قدرات خارقة نتيجة امتزاج كود العنكبوت الجيني بالكود الخاص به. يسيء استخدام هذة القوة في البداية متسبباً في موت عمه، ليتحول بعد ذلك إلى البطل الخارق الرجل العنكبوت. مُعجباً من صغره بجارته ماري جين واتسون. ويدخل في معارك ضارية مع العفريت الأخضر الذي يمثل الشر، وهو والد صديقه هاري أوسبورن.

تم عرض الفيلم لأول مرة في مسرح فوكس بقرية وست وود، في 29 أبريل 2002، وتم إصداره في الولايات المتحدة بعد أربعة أيام في 3 مايو. تلقى الفيلم تعليقات إيجابية من الجماهير والنقاد، والذين أشادوا بإخراج رايمي وأسلوبه، والإخلاص والوفاء لأسطورة الرجل العنكبوت، ومشاهد الأكشن المتتالية، والمؤثرات البصرية، والتسجيل الموسيقي المنسوب إلي داني إلفمان، وأداء الممثلين (لا سيما أداء ماغواير، ودافو، وجي كي سيمونز). حقّق الفيلم أيضًا نجاحًا ماليًا، فهو أول فيلم يصل إلى 100 مليون دولار في عطلة نهاية أسبوع واحد، وأصبح الفيلم الأكثر نجاحًا استنادًا إلى كتاب هزلي في ذلك الوقت. مع إجمالي أرباح من شباك التذاكر وصلت لأكثر من 821.7 مليون دولار أمريكي في جميع أنحاء العالم، كان ثالث أعلى فيلم دخلا في عام 2002، وأعلي فيلم بطل خارق دخلا، وسادس أعلى فيلم دخلا بشكل عام في وقت إصداره. يعود الفضل إلي فيلم سبايدرمان في إعادة تعريف نوعية أفلام الأبطال الخارقين الحديثة، كما شهد حدثًا كبيرًا في الصيف. أدى نجاح الفيلم إلى إنتاج الرجل العنكبوت 2 سنة 2004، وسبايدرمان 3 سنة 2007.

القصة
تبدأ الأحداث عندما يزور كل من بيتر باركر، وهاري أوسبورن، وماري جين واتسون معمل أبحاث جينية وهندسة وراثية مع باقي الطلاب
في رحلة مدرسية. أثناء أخذ الصور، يلسع باركر أحد العناكب التي تتم الدراسة عليها وتعديلها جينياً في محاوله لجعلها خارقة، وبعد وصوله إلى المنزل يشعر بالإعياء، ويُصاب بالإغماء، ويبدأ الجرح بالتورم. في نفس الوقت يحاول نورمان أوسبورن والد هاري جاهداً إنقاذ عقد عسكري عقدته شركته من شركة منافسة، فيختبر بنفسه بخار عقار غير مستقر وغير آمن لتحسين الأداء الكيميائي، ليتمكن من زيادة سرعته وقوته وتحمله، وبعد التجربة يمر بحالة ثورة جنونية، فيقتل مساعده المخلص مندل ستروم.

أما بيتر، ففي صباح اليوم التالي يجد أن نظره تحسن وتحول جسمه إلى جسم مفتول العضلات. وفي المدرسة يُنتج من يده خيوط ويكتشف بأنه أصبح له ردود فعل سريعة جداً من خلال قتاله مع فلاش تومسون. وبعد رحيله من المدرسة، يكتشف أنه قد امتلك قدرات عنكبوتية، فيدرب نفسه على تسلق الحوائط والقفزات العالية من أسطح المباني والتأرجح مستخدماً خيوط الشباك المُفرزة من رسغيه. وفي محاولة منه ليستميل حبيبته، يقرر الاشتراك في مسابقة مصارعة حرة ليفوز بـ3 آلاف دولار، فيشتري سيارة. وبعد أن يكذب على عمه وعمته في الذهاب إلى المسابقة مدعياً أنه في طريقه إلى المكتبة، يُصر عمه على توصيله، وفي أثناء الطريق يُدب بينهم نقاش، فينصحه عمه: "مع القوة العظيمة تكون المسؤلية عظيمة". ويذهب بيتر في طريقه إلى المسابقة وينتصر، ولكن المسؤول عن المسابقة لا يعطيه النقود المُتفق عليها. ونتيجة لذلك يدع أحد اللصوص يهرب بنقود المسابقة ولا يساعد في القبض عليه، وبعدها يجد عمه مُلقى على الرصيف مصاباً بطلقات نارية مميتة من أحد سارقي السيارات، فيطارده ليكتشف أنه اللص الذي تركه يهرب من فترة وجيزة، وأثناء القتال يسقط اللص من النافذة ويلقى حتفه.

وبعد التخرج، يقرر بيتر استخدام قوته لمحاربة الشر مرتدياً زي جديد، ويعمل كمصور حر في إحدى الجرائد بعد أن يأتي بصور واضحة للرجل العنكبوت. ويقابل ماري جين بالصدفة ليجد أنها أصبحت حبيبة صديقه هاري الذي لدهشته لم يخبره أي شيء بهذا الخصوص.

في نفس الوقت يكتشف نورمان أن أعضاء مجلس الأدارة يخططوا لبيع الشركة، فيهاجمهم في مهرجان اتحاد العالم وينجح في قتلهم، ليبعده الرجل العنكبوت وينقذ ماري جين من الموت. ويخطط العفريت الأخضر لاختطاف الرجل العنكبوت أمام رئيس تحرير الجريدة التي يعمل بها بيتر وينجح في ذلك، فيتصور رئيس التحرير أنهم شركاء. وبعد أن يأخذ العفريت الأخضر الرجل العنكبوت إلى سطح واحد من المباني، يعرض عليه أن يكون في صفه، فينعما بقوة جبارة، فيرفض الرجل العنكبوت، فيحاول الآخر التأثير عليه مدعياً أن هؤلاء الناس الذين يحاول جاهداً مساعدتهم سرعان ما سينقلبوا عليه، وسيعتبروه عدو بعد أن كانوا يلقبونه بالبطل، وأعطاه فرصه للرد عليه. وبالفعل ينقلب الناس عليه بعد أن يُهاجم في الجرائد.

في مقابلة مُدبرة من العفريت الأخضر مع الرجل العنكبوت، يتقاتلا ويتمكن الأخير من الهرب ليلحق بحفلة عيد الشكر المُقامة في بيته بواسطة عمته ماي، والتي دعت ماري جين، ونورمان، وصديق باركر هاري. يعرف نورمان أن بيتر باركر هو الرجل العنكبوت، وبناءً على ذلك يُهاجم عمته. وبعد دخولها المستشفى، تعترف له ماري جين أنها معجبة بالرجل العنكبوت بعد أن أنقذها العديد من المرات، ويصف لها بيتر ما يُكنه لها الرجل العنكبوت من مشاعر، ويدخل هاري في هذة اللحظة ويعتقد أن هناك أكثر من صداقة بينهم، ليرجع ويخبر أبيه، ليُظهر له بدون قصد أكبر نقطة ضعف في الرجل العنكبوت.

ويخطف العفريت الأخضر ماري جين، وعند وصول الرجل العنكبوت يطلب منه أن يختار أيهم ينقذ؛ حافلة مليئة بالأطفال أم ينقذ حبيبته، ويحاول أن ينقذ الإثنين، ويكاد أن يفشل لولا مساعدة الناس له بعد أن يُدركوا أن الرجل العنكبوت بطل حقيقي. ويطارد الرجل العنكبوت العفريت الأخضر ليصلا إلى مكان مهجور ويتقاتلا، ويعرف بيتر شخصية العفريت الأخضر ويقتله. وفي أنفاسه الأخيرة، يوصيه نورمان بأن لا يخبر هاري عن حقيقة والده. لكن عندما يذهب الرجل العنكبوت ليُرجع جثة نورمان، يراه هاري ويعتقد أنه قتل والده، ويعقد العزم على الانتقام منه. في جنازة نورمان، تعترف ماري بحبها لبيتر، ولكنه يرفض مبادلتها الحب لما يقع على كاهله من مسؤوليات. ويتذكر كلمة عمه ويقتنع بأن هذا مصيره.

طاقم التمثيل

 توبي ماغواير بدور بيتر باركر / الرجل العنكبوت:
طالب موهوب أكاديميًا، غير كفء اجتماعيًا. بعد تعرضه للعض من عنكبوت معدل وراثيًا، يكتسب قدرات خارقة. تم اختيار ماغواير في دور باركر في يوليو 2000، وقد كان الاختيار الأساسي لـسام رايمي ليلعب هذا الدور، وذلك بعد أداءوه في فيلم قوانين منزل سايدر. كان الإستوديو مترددًا في البداية في اختياره لإنه لا يبدو أنه يتناسب مع شكل هذا الدور، ولكن ماغواير نجح في إقناع مديري الإستوديو التنفيذيين في تجارب الأداء. تم توقيع الممثل لصفقة في حدود 3 إلى 4 ملايين دولار، مع خيارات راتب أعلى إذا تم إنتاج جزءين للفيلم. للتحضير، تم تدريب ماغواير على يد مدرب بدني، ومعلم يوجا، وخبير فنون قتالية، وخبير في التسلق، واستغرق الأمر عدة أشهر لتحسين لياقته البدنية. درس ماغواير العناكب، وكان لديه نظام غذائي خاص. أبدى الإستوديو اهتمامه بالممثلين: ليوناردو دي كابريو، وفريدي برينز جونيور، وكرس كلاين، وويس بنتلي وهيث ليدجر.
 كيرستين دانست بدور ماري جين واتسون:
الفتاة التي أحبها باركر منذ أن كان عمره ست سنوات. ماري جين لديها أب مسيء، وتطمح لأن تصبح ممثلة، لكنها تصبح نادلة في مطعم، وهي حقيقة تخفيها عن صديقها هاري. لم تنجح كايت بوسورث في تجارب الأداء لهذا الدور. قبل اختيار سام رايمي لدانست، كان قد أعرب عن رغبته في اختيار أليسيا ويت. قررت دانست إجراء اختبار الأداء بعد أن علمت أن ماغواير قد تم اختياره، وشعرت أن الفيلم سيكون أكثر استقلالية. حصلت دانست على الدور قبل شهر من تصويره في تجربة أداء في برلين.
 ويليم دافو بدور نورمان أوسبورن / العفريت الأخضر:
الرئيس التنفيذي لشركة أوسكورب الذي يختبر معزز قوة غير مستقر على نفسه ويصبح العفريت الأخضر. في البداية لم يكن مدرك للهوية الحقيقية للرجل العنكبوت، فهو يرى نفسه كأب لباركر أيضًا، متجاهلاً ابنه هاري. تم اختيار دافو في دور أوسبورن في نوفمبر 2000. رفض نيكولاس كيج، وجايسون إسحاق، وجون مالكوفيتش، وجيم كاري الدور. أصر دافو على ارتداء الزي غير المريح لأنه شعر أن البديل لن ينقل لغة الجسد الضرورية للشخصية. استغرق ارتداء البدلة المكونة من 580 قطعة نصف ساعة.
 جيمس فرانكو بدور هاري أوسبورن:
هو ابن نورمان والصديق المفضل لدى بيتر باركر.
 كليف روبرتسون: بن باركر.
 روزماري هاريس: ماي باركر.
 جي كي سيمونز: جاي جونا جيمسون.
 جو مانغانيلو: فلاش تومسون.
 مايكل باباجون: اللص الذي قتل بن باركر.

الإنتاج

التصوير
كان من المقرر أن يبدأ التصوير في نوفمبر 2000 في مدينة نيويورك، على مسارح صوتية من إستوديوهات سوني بيكتشرز. كان من المقرر إطلاق الفيلم بعد عام، ولكن عندما تم تأجيل عرض الفيلم في 3 مايو 2002، بدأ التصوير رسميًا في 8 يناير 2001 في كولفر سيتي. بعد هجمات 11 سبتمبر 2001، أُعيد تصوير بعض المشاهد، وتم مسح بعض صور البرجين رقمياً من الفيلم. قُتل عامل البناء تيم هولكومب البالغ من العمر 45 عامًا عندما اصطُدمت رافعة شوكية بسلة بناء كان بداخلها رافعة شوكية. أدّت دعوى قضائية إلى قيام قسم السلامة والصحة المهنية بولاية كاليفورنيا بفرض غرامة قدرها 58،805 دولارًا على سوني بيكتشرز.

في لوس أنجلوس، تضمنت المواقع متحف التاريخ الطبيعي (لمختبر جامعة كولومبيا حيث يتم عضّ باركر)، ومبنى باسيفيك للكهرباء (مكاتب ديلي بوغل)، وقصر جرايستون (للتصميمات الداخلية لمنزل نورمان أوسبورن). في أبريل، تمت سرقة 4 من أزياء سبايدرمان، وخصصت سوني 25،000 دولار مكافأة مقابل لمن وجدها. تم استردادهم بعد 18 شهرًا، وتم القبض على حارس أمن إستوديو أفلام سابق. انتقل الإنتاج إلى مدينة نيويورك لمدة أسبوعين، في مواقع مثل جسر كوينزبورو، والمكتبة التذكارية المنخفضة، ومكتبة نيويورك العامة، وحديقة على السطح في مركز روكفلر. عاد الطاقم إلى لوس أنجلوس حيث انتهى الإنتاج والتصوير في يونيو. استُخدِم أيضا مبنى فلاتيرون لصحيفة ديلي بوغل.

المؤثرات
جون ديكسترا هو مشرف المؤثرات البصرية، وعُين عام 2000، وأقنع المخرج أن يكون هناك الكثير من الدوبلرات مُنتجة من الكمبيوتر قدر وجودهم الحقيقي. استخدم المخرج أساليب تقليدية أكثر في أفلامه السابقة. وأثناء عمله في الإخراج، تعلم الكثير عن الكمبيوتر. وعمل بجهد للتخطيط لعملية التأرجح بين المباني، كما وصفها ب«باليه في السماء». هذة المشاهد المُعقدة رفعت الميزانية المبدئية للفيلم من 70 مليون دولار إلى 100 مليون دولار.

التصميم
قبل الاستقرار على المظهر المُستخدم في الفيلم، كان غطاء الرأس الأصلي الذي تم إنشاؤه للعفريت الأخضر عبارة عن قناع متحرك تم إنشاؤه بواسطة شركة أمالجاميتد دايناميكس. كان جيمس أشيسون، أحد مصممي الأزياء، مغرمًا بفكرة وجود شعار أحمر على زي أسود. أما الفكرة الاخري، التي ستؤدي في النهاية إلى الزي النهائي، فقد ظهر بشعار مُوسع على الصدر وخطوط حمراء على جانبي الساقين. لإنشاء زي الرجل العنكبوت، تم عمل بدلة ضيقة لماغواير، حيث تمت تغطيتها بطبقات من المادة لخلق شكل البدلة. تم تصميمها كقطعة واحدة، بما في ذلك القناع. تم ارتداء قشرة صلبة أسفل القناع لجعل شكل الرأس يبدو أفضل، ولإبقاء القناع مُحكمًا مع الحفاظ على راحة ماغواير. بالنسبة للمشاهد التي يخلع فيها قناعه، كانت هناك بدلة بديلة، حيث كان القناع قطعة منفصلة. تم إزالة الحزام، والذي يميز الزي، بواسطة الكمبيوتر. تم تصميم عدسات القناع لتظهر في شكل مرآة.

شباك التذاكر
عند بداية عرضه في 2 مايو 2002 في 3615 دور عرض، حقق 114،844،116 دولار في أقل من أسبوع من افتتاحه، ليصبح أسرع عرض سينمائي يصل إلى المائة مليون دولار. ولكن في 2006 تخطاه في هذا الرقم فيلم قراصنة الكاريبي: صندوق الرجل الميت. كما حقق أعلى إيراد خلال يوم واحد، فبلغ 43،622،264 في 4 مايو 2002. ولكن تخطاه بعد ذلك فيلم شريك 2 عام 2004. وفي نهايه العام كان قد حقق 403،706،375، ليصبح أعلى فيلم في 2002، ويغلب سيد الخواتم: البرجان وحرب النجوم الجزء الثاني: هجوم المستنسخين.

وهو يحتل المرتبة السابعة في أعلى إيرادات شباك على مستوى الولايات المتحدة، ورقم 17 على مستوى العالم، بعد أن حصد عالمياً 821،708،551 دولار.

جوائز

حاز الفيلم على العديد من الجوائز مثل جائزة اختيار المراهقين وجائزة زحل، كما تم ترشيحه لجائزتي أوسكار (أفضل تأثيرات بصرية وأفضل خلط صوت (كيفن أوكونيل، وغريغ ب. راسل وإد نوفيك))، ولكنه خسر أمام سيد الخواتم: البرجان وشيكاغو، على التوالي. في حين أن داني إلفمان هو الوحيد الذي حصل على جائزة زحل. كما حصل على جوائز خيار الشعب عن «الصورة المتحركة المفضلة». تم ترشيح الفيلم للفيلم المفضل في حفل توزيع جوائز اختيار أطفال نكلوديون، ولكنه خسر أمام أوستن باورز في غولدميمبر.

وصلات خارجية

مراجع

أفلام باللغة الإنجليزية في عقد 2000
أفلام أبطال خارقين درامية
أفلام أبطال خارقين في عقد 2000
أفلام أمريكية
أفلام أمريكية في عقد 2000
أفلام الرجل العنكبوت
أفلام إثارة وحركة أمريكية
أفلام إثارة وحركة إنتاج عقد 2000
أفلام إنتاج 2002
أفلام إنتاج كولومبيا بيكتشرز
أفلام باللغة الإنجليزية
أفلام باللغة الإنجليزية 2002
أفلام بلوغ سن الرشد الأمريكية
أفلام تقع أحداثها في سنة 2002
أفلام تقع أحداثها في مدينة نيويورك
أفلام تقع أحداثها في ولاية نيويورك
أفلام حركة أمريكية
أفلام حركة إنتاج عقد 2000
أفلام حركة مباشرة مبنية على مارفال كومكس
أفلام حولت إلى ألعاب فيديو
أفلام خيال علمي أمريكية
أفلام خيال علمي في 2002
أفلام خيال علمي وحركة أمريكية
أفلام خيال علمي وحركة في 2002
أفلام سجلها داني إلفمان
أفلام صنعت باستخدام صور الحاسوب
أفلام عن العنف المدرسي
أفلام كتب نصها السينمائي ديفيد كوب
أفلام متممة
أفلام مراهقة عن أبطال خارقين
أفلام مصورة في لوس أنجلوس
أفلام مصورة في لوس أنجلوس (كاليفورنيا)
أفلام مصورة في مدينة نيويورك
أفلام من إخراج سام رايمي
تأثيرات هجمات 11 سبتمبر في السينما
ميمات الإنترنت

سبايدرمان (فيلم 2002)


1984 Eurovision Şarkı Yarışması, 29. Eurovision Şarkı Yarışması'dır. Yarışma 1983 yarışması'nı kazanmasından dolayı 5 Mayıs 1984 tarihinde Lüksemburg'un başkenti Lüksemburg'ta bulunan Rudi-Sedlmayer-Halle'de yapılmıştır. Yarışmanın sunuculuğunu Désirée Nosbusch yapmıştır. Lüksemburg dördüncü ve son defa yarışmaya ev sahipliği yapmıştır.

Yarışmanın kazananı 'i temsil eden "Diggi-Loo Diggi-Ley" adlı şarkısıyla Herreys olmuştur. İsveç yarışmayı ikinci kez kazanmıştır.

Yer

Lüksemburg şehri olarak da bilinen Lüksemburg şehri, şehir statüsüne sahip bir komün ve Lüksemburg Büyük Dükalığı'nın başkentidir. Güney Lüksemburg'daki Alzette ve Pétrusse Nehirleri'nin kesiştiği noktada yer almaktadır. Şehir, Orta Çağ'da Franklar tarafından kurulan ve çevresinde bir yerleşimin geliştirildiği tarihi Lüksemburg Kalesi'ni barındırmaktadır.

1964 yılında Théâtre Municipal de la Ville de Luxembourg olarak açılan Grand Théâtre de Luxembourg, 1984 yarışmasının mekanı oldu. Kentin tiyatro, opera ve bale için en önemli mekanıdır.

Katılımcı ülkeler

Yarışmaya 19 ülke katılmıştır.  yeniden katılmış ve  Yom Hazikaron anma gününün yarışma gününe denk gelmesi nedeniyle ve  yarışmadan çekilmiştir.

Orkestra Şefleri
Her performansın orkestrasını yöneten bir orkestra şefi vardı.

  - Curt-Eric Holmquist
  - Pascal Stive
  - François Rauber
  - Eddy Guerin
  - Sigurd Jansen
  - John Coleman
  - Pierre Cao
  - Jo Carlier
  - Noel Kelehan
  - Henrik Krogsgaard
  - Rogier van Otterloo
  - Mato Dosen
  - Richard Österreicher
  - Pierre Cao
  - Selçuk Basar
  - Ossi Runne
  - Mario Robbiani
  - Giusto Pio
  - Pedro Osório

Geri dönen katılımcılar

Sonuçlar

Notes
 1.Bazı kelimeler İngilizce dili içermektedir.
 2.Bazı kelimeler İtalyanca dili içermektedir.
 3.Bazı kelimeler Almanca Dili içermektedir.

Skor tablosu

12 puanlar
Aşağıda finaldeki tüm 12 puanların bir özeti verilmiştir:

Uluslararası yayın ve oylama
Aşağıdaki tablo, 1984 yarışmasında oyların, kendi ülkelerinin oylarını duyurmaktan sorumlu olan sözcü ile birlikte verildiği sıralamayı göstermektedir. Her ulusal yayıncı, yarışmanın kendi ana dillerinde yer almasını sağlamak için yarışmaya bir yorumcu gönderdi. Temsilcilerin ve temsil ettikleri yayın organlarının detayları da aşağıdaki tabloda yer almaktadır.

Oylama ve oyları okuyanlar
  – Agneta Bolme Börjefors
  – Jacques Harvey
  – Nicole André
  – Matilde Jarrín
  – Egil Teige
  – Colin Berry
  – Anna Partelidou
  – Jacques Olivier
  – John Skehan
  – Bent Henius
  – Flip van der Schalie
  – Snežana Lipkovska-Hadžinaumova
  – Tilia Herold
  – Ruth Kappelsberger
  – Fatih Orbay
  – Solveig Herlin
  – Michel Stocker
  – Mariolina Cannuli
  – TBC

Yorumcular

  – Fredrik Belfrage (SVT, TV1)
  – Valérie Sarn and Jacques Navadic (RTL Télévision), Karlchen and Helmut Thoma (RTL plus)
  – Léon Zitrone (Antenne 2)
  – José-Miguel Ullán (TVE2)
  – Roald Øyen (NRK)
  – Terry Wogan (BBC1), Richard Nankivell (British Forces Radio)
  – Pavlos Pavlou (RIK)
  – Jacques Mercier (RTBF1), Luc Appermont (BRT TV1)
  – Gay Byrne (RTÉ1), Larry Gogan (RTÉ Radio 1)
  – Jørgen de Mylius (DR TV)
  – Ivo Niehe (Nederland 1)
  – Mladen Popović (TVB2), Oliver Mlakar (TVZ 1), Tomaž Terček (TVL1)
  – Ernst Grissemann (FS2)
  – Ado Schlier (ARD Deutsches Fernsehen), Roger Horné (Deutschlandfunk)
  – Başak Doğru (TRT)
  – Heikki Seppälä (YLE TV1), Jaakko Salonoja (YLE Rinnakkaisohjelma)
  – Bernard Thurnheer (TV DRS), Serge Moisson (TSR), Ezio Guidi (TSI)
  – Antonio De Robertis (Raidue and Rai Radio 1)
  – Fialho Gouveia (RTP1)
  – (Katılmayan ülke) – TBC (Sjónvarpið)
  – (Katılmayan ülke) – Yorumcu yok

Dış bağlantılar

 Resmî site

Kaynakça

Yıla göre Eurovision Şarkı Yarışması
1984'te müzik
1984'te Lüksemburg

1984 Eurovision Şarkı Yarışması