Eduard David Mortier Fraenkel, né le  à Berlin et mort le  à Oxford, est un spécialiste allemand des lettres classiques. Il occupe la chaire de latin Corpus Christi à l'université d'Oxford de 1935 à 1953. Né dans une famille de juifs assimilés dans l'Empire allemand, il étudie les lettres classiques aux universités de Berlin et de Göttingen. En 1934, la législation antisémite introduite par le parti nazi l'oblige à se réfugier au Royaume-Uni, où il s'installe finalement à l'université d'Oxford et à son Corpus Christi College.

Eduard Fraenkel établit sa réputation académique avec la publication d'une monographie sur le comédien romain Plaute,  (, 1922). Cet ouvrage, élaboré à partir de sa thèse de doctorat, change l'étude de la comédie romaine en affirmant que Plaute était un dramaturge plus novateur qu'on ne le pensait auparavant. En 1950, il publie un commentaire en trois volumes sur l' Agamemnon du dramaturge grec Eschyle qui est décrit par le classiciste H. J. Rose comme . Après avoir pris sa retraite de son poste d'enseignant, il écrit une monographie, intitulée Horace (1957), sur le poète romain Horace.

Les biographes mettent particulièrement l'accent sur l'impact de l'enseignement d'Eduard Fraenkel à Oxford, où il dirigeait un séminaire hebdomadaire sur les textes classiques. Caractéristique de la vie académique européenne qui avait été rare à l'université, ces cours ont influencé le développement intellectuel de nombreux étudiants de premier cycle d'Oxford. Ses séminaires sur l' Agamemnon ont fait l'objet d'un poème de la romancière et philosophe Iris Murdoch. En 2018, à la suite d'une pétition du corps étudiant, Corpus Christi a décidé de renommer une salle du collège qui portait le nom de Fraenkel, en réaction aux allégations de harcèlement sexuel à son encontre. Résumant les contributions de Fraenkel à la discipline, l'helléniste Hugh Lloyd-Jones l'a décrit comme  en raison de sa connaissance d'un éventail diversifié de disciplines au sein des classiques.

Biographie

Enfance et éducation
Eduard David Mortier Fraenkel naît le  à Berlin, dans le Royaume de Prusse. Sa famille, juive et assimilée, est prospère économiquement. Sa mère Edith est la sœur de Hugo Heimann, un homme politique social-démocrate et éditeur de livres de droit qui aide Eduard Fraenkel à développer un intérêt pour l'histoire du droit. Son père, Julius Fraenkel, travaille comme marchand de vin. Par son intermédiaire, Eduard Fraenkel est apparenté à deux philologues : son cousin Ernst Fraenkel est un spécialiste des langues baltes et l'oncle de son père, Ludwig Traube, est l'un des fondateurs de la discipline de la paléographie. Quand il a environ dix ans, Eduard Fraenkel contracte une ostéomyélite. La maladie, qui met sa vie en danger, laisse son bras droit déformé.

Son éducation n'intègre pas les études juives, et ses parents le tienne éloigné des membres les plus religieux de sa famille. De 1897 à 1906, il fréquente le  dans le quartier de Berlin-Tempelhof, où ses professeurs comprennent le mythographe Otto Gruppe, que Eduard Fraenkel crédite dans sa thèse de doctorat d'avoir inspiré son intérêt pour l'antiquité classique. Malgré ces tendances, il s'inscrit à l'université de Berlin pour étudier le droit, car les conventions d'embauche antisémites auraient rendu difficile l'obtention d'un poste d'enseignant dans une université allemande. Pendant ses études de droit, Eduard Fraenkel commence à être encadré par l'helléniste Ulrich von Wilamowitz-Moellendorff, dont il suit les cours en son temps. Après une visite à Rome à la fin de l'année 1907, Eduard Fraenkel change officiellement de sujet d'études pour devenir philologue classique. En 1909, il est transféré à l'université de Göttingen pour poursuivre ses études sous la direction du latiniste Friedrich Leo et du linguiste Jacob Wackernagel. En 1912, il obtient un doctorat pour une thèse sur la comédie romaine intitulée De media et nova comoedia quaestiones selectae.

Carrière en Allemagne

La première nomination académique d'Eduard Fraenkel a lieu en 1913 en tant qu'assistant au Thesaurus Linguae Latinae, un projet lexicographique basé à Munich. Après avoir brièvement travaillé dans une école de Berlin-Charlottenburg, il entame en 1917 le processus d'habilitation à l'université de Berlin et commence à y enseigner en tant que maître de conférences non titulaire, connu en allemand sous le nom de . En 1918, il épouse Ruth von Velsen, une érudite classique qui abandonne sa carrière pour le soutenir. Le couple a trois fils et deux filles, dont l'un est le mathématicien Edward Fraenkel. Après avoir été promu à un poste de professeur extraordinaire à Berlin en 1920, Eduard Fraenkel est nommé professeur titulaire de latin à l'université de Kiel en 1923. Sa nomination, qui suit la publication d'une monographie sur le comédien romain Plaute, forge sa réputation dans la discipline.

En 1928, Eduard Fraenkel accepte une offre de retour à l'université de Göttingen. Son séjour de trois ans est une période difficile pour lui et sa famille; son fils Albert meurt d'une maladie et Eduard Fraenkel est victime d'antisémitisme dans le cadre de ce que le classiciste Gordon Williams décrit comme des  au sein de la faculté. En 1931, il est nommé professeur à l'université de Fribourg, où il connaît une vie personnelle épanouie et il espère s'installer définitivement. Cependant, son mandat à l'université est interrompu au début de l'année 1933, après l'arrivée au pouvoir d'Adolf Hitler et du parti nazi. En avril de la même année, une loi sur la restauration de la fonction publique professionnelle est adoptée, interdisant aux juifs d'enseigner dans les universités. Ayant perdu son poste, Eduard Fraenke reste en Allemagne pour le reste de l'année et doit faire face à une discrimination croissante.

Exil en Angleterre
Eduard Fraenkel passe une partie de l'année 1934 à Christ Church, à l'Université d'Oxford, après avoir été invité par la faculté de lettres classiques et le spécialiste des lettres classiques Gilbert Murray. En août, après que la faculté d'Oxford n'ait pas pu prolonger le séjour d'Eduard Fraenkel, il est élu à une bourse Bevan au Trinity College à Cambridge. Aidé par son ami, le latiniste Donald Robertson, Eduard Fraenkel et sa famille déménagent à Cambridge plus tard dans l'année.

Lorsqu'il s'avère difficile de subvenir aux besoins de sa famille avec son poste au Trinity, Eduard Fraenkel commence à planifier une tournée de conférences à travers les États-Unis pour la fin de 1934, par laquelle il espère trouver une nomination permanente. Avant qu'il ne puisse s'embarquer dans cette tournée, la chaire Corpus Christi de latin à Oxford devient vacante après la démission d'Albert Curtis Clark. Eduard Fraenkel postule pour la chaire avec le soutien de nombreux classicistes britanniques, dont le futur vice-chancelier de l'université Maurice Bowra, et A. E. Housman, le professeur de latin Kennedy à Cambridge. Sa candidature est contrée par le romancier et député John Buchan qui proteste dans le Sunday Times contre  dans les universités britanniques. Eduard Fraenkel est élu à la présidence en 1935 et annule ses engagements aux États-Unis.

Après son élection, Eduard Fraenkel devient membre du Corpus Christi College et emménage dans une maison sur Museum Road. Outre des conférences sur la poésie latine, notamment sur les œuvres de Catulle, Horace et Virgile, il donne également des séminaires sur des textes grecs et latins. Fréquentés par des étudiants et des universitaires, ces séminaires sont une caractéristique de la vie universitaire européenne qui est rare à Oxford avant son arrivée. Pendant les vacances scolaires, les participants se réunissent une fois par semaine pour procéder à , lisant et discutant le texte à un rythme de moins de 10 lignes par heure. Les étudiants sont invités à se préparer sur des passages spécifiques, Eduard Fraenkel commentant leur travail et les mettant au défi sur des points d'intérêt tels que l'interprétation, la critique textuelle et l'histoire de l'érudition classique. Du trimestre d'automne 1936 au trimestre de printemps 1942, les séminaires portent sur l' Agamemnon du dramaturge grec Eschyle, sur lequel Eduard Fraenkel publie un commentaire en trois volumes en 1950.

Retraite et décès
En 1953, Eduard Fraenkel se retire de son poste universitaire, mais continue à donner des conférences et à diriger des séminaires. Vers 1955, il rencontre le clerc italien Giuseppe De Luca, qui dirige une maison d'édition savante, Edizioni di Storia e Letteratura. En collaboration avec Giuseppe De Luca, il réédite les Kleine Schriften de Leo et deux études du philologue allemand Wilhelm Schulze, Orthographica et Graeca Latina. En 1957, Eduard Fraenkel publie une monographie sur Horace. Alors qu'Eduard Fraenkel reste actif longtemps après sa retraite, la santé de Ruth commence à se détériorer. Elle meurt le ; Eduard Fraenkel se suicide le jour même, quatre heures plus tard.

Contributions à l'érudition classique

Plaute
À la fin du , l'étude des comédies de Plaute était dominée par l'idée que ses pièces étaient largement dérivées d'exemples de comédie moyenne grecque, dont la plupart ont été perdues. Les universitaires ont traité les pièces de Plaute principalement comme un moyen de récupérer des informations sur ce genre grec perdu. Le mentor d'Eduard Fraenkel, Friedrich Leo, a adopté cette ligne d'argumentation dans son étude  de 1885. En 1922, Eduard Fraenkel a publié une monographie intitulée , fondée sur son travail de doctorat effectué sous la direction de Leo. Le livre était conçu pour analyser Plaute en tant qu'auteur à part entière et non en tant que source de comédie moyenne.

L'approche d'Eduard Fraenkel à ce problème était d'isoler les détails et les formes d'expression récurrents comme base pour la reconstruction de la contribution originale de Plaute au genre de la comédie. En utilisant cette méthode, il a identifié quatre éléments qu'il a jugés caractéristiques de Plaute : les formules d'ouverture des discours directs ; l'habitude de ses personnages d'intimement se transformer en quelqu'un d'autre; son utilisation de la mythologie grecque; et son traitement des objets inanimés comme animés. S'appuyant sur ces observations, il a ensuite délimité les principaux domaines du genre dans lesquels il considère que Plaute a innové. Il s'agit notamment de la longueur du discours direct, du personnage de l'  et de son utilisation créative des interventions chantées (). Il conclut que, contrairement au consensus académique prédominant, Plaute était un . En 1960, une traduction italienne de  a été publiée, ce qui a donné à Eduard Fraenkel l'occasion d'ajouter une liste d'amendements à son argument initial.

Écrivant pour Classical Philology, le classiciste Henry Prescott a considéré le livre d'Eduard Fraenkel comme la contribution la plus importante à l'étude de la comédie romaine depuis les  de Leo. Bien que Henry Prescott ait décrit ses conclusions comme un  vers la reconnaissance de l'originalité de Plaute, il considérait l'identification des éléments typiques par Eduard Fraenkel comme la partie la plus réussie de l'argumentation. En 2007, l'helléniste C. W. Marshall a déclaré que le livre était , ajoutant que le jugement d'Eduard Fraenkel sur les études précédentes avait . La classiciste Lisa Maurice a écrit que, même si certains de ses arguments ont été rejetés,  a été .

Eschyle
Eduard Fraenkel avait commencé à s'intéresser à l' Agamemnon d'Eschyle dès 1925, mais il s'est concentré sur la littérature latine dans les années qui ont précédé sa candidature au poste de professeur du Corpus. Il a développé ses réflexions sur la pièce dans ses séminaires hebdomadaires de 1936 à 1942. À partir de , un groupe d'amis autour du latiniste R. A. B. Mynors et de l'historien John Beazley a commencé à soutenir Eduard Fraenkel dans le processus de préparation de ses notes pour la publication. Certaines parties de son travail, notamment la traduction du texte grec, ont dû être traduites de l'allemand en anglais. En 1943, Eduard Fraenkel a soumis un manuscrit pour un commentaire sur la pièce à l'Oxford University Press. Bien que Kenneth Sisam, le délégué responsable de la presse, l'ait accueilli favorablement, le processus de publication a été retardé en raison de préoccupations liées à la longueur exceptionnelle du manuscrit, ce qui a conduit Sisam à décrire le commentaire comme . Le livre a été publié en 1950 en trois volumes.

Dans son commentaire, Eduard Fraenkel a suivi la méthode du variorum, selon laquelle une place importante est accordée aux points de vue d'érudits précédents, en plus de ceux de l'auteur principal. Dans un travail de détection remarquable, il a montré que nombre des notes les plus pénétrantes de la très influente première édition du texte (1663) par Thomas Stanley devaient beaucoup à la générosité anonyme de John Pearson. Selon Eduard Fraenkel, la présentation des approches existantes, bien que laborieuse, était nécessaire pour séparer le texte des opinions savantes qui s'étaient accumulées au fil du temps. Contrairement à la pratique courante, son livre ne traite pas des thèmes généraux dans une introduction séparée, mais les aborde dans le commentaire chaque fois qu'ils apparaissent. Ses notes individuelles sont ainsi devenues des sources d'information sur de nombreux domaines d'études au-delà de la pièce elle-même. Eduard Fraenkel a également montré un intérêt pour la technique du commentaire, inventant de nouveaux termes critiques, tels que guttatim pour l'utilisation par Eschyle de l'apposition cumulative.

Pour le classiciste H. J. Rose, le commentaire de Eduard Fraenkel était . H. J. Rose a loué le livre pour avoir adopté la pratique d'une introduction thématique et pour son équilibre dans la présentation des points de vue du Fraenkel lui-même à côté de ceux de ses prédécesseurs. H. J. Rose a conclu sa critique pour The Journal of Hellenic Studies en disant . Le critique C. Arthur Lynch a qualifié l'édition de , soulignant la volonté d'Eduard Fraenkel d'admettre des difficultés irrémédiables dans le texte. L'helléniste J. C. Kamerbeek a désapprouvé la critique sévère du commentaire à l'égard des autres classicistes mais a ajouté qu'il s'agissait d'.

Horace
Eduard Fraenkel a commencé à publier des articles sur Horace au début des années 1930. Son Horace (1957) proposait une interprétation globale de l'œuvre du poète fondée sur l'analyse de textes individuels. Le chapitre préliminaire du livre reconstitue la vie du poète à partir du témoignage du biographe romain Suétone. Le reste du livre contient des interprétations complètes de poèmes sélectionnés, en mettant l'accent sur les œuvres les plus anciennes et les plus récentes d'Horace.

Dans les chapitres d'Eduard Fraenkel sur les Épodes et les Satires, il soutient qu'Horace a subi un processus de maturation artistique qui l'a éloigné de l'imitation de ses modèles littéraires (le poète lyrique grec Archiloque et le satiriste romain Lucilius) pour le rapprocher de sa propre conception des genres respectifs. Une grande partie centrale est consacrée aux trois premiers livres des Odes. Il montre comment Horace a développé les modèles de la lyrique grecque en une forme de littérature de plus en plus abstraite. En ce qui concerne les poèmes s'adressant à l'empereur Auguste, Eduard Fraenkel a soutenu qu'ils ne contredisaient pas les positions politiques de la jeunesse d'Horace, contredisant ainsi l'opinion de l'historien Ronald Syme. Dans The Roman Revolution, Ronald Syme a dépeint ces poèmes comme une forme de propagande en faveur du régime augustéen.

L'ouvrage adopte un point de vue novateur sur les Épîtres d'Horace, un recueil de lettres en mètre dactylique; alors que la plupart des chercheurs précédents les considéraient soit comme des reproductions fidèles de lettres du monde réel, soit comme des lettres entièrement fictives, Eduard Fraenkel a soutenu qu'elles étaient d'une , combinant des éléments réels et irréels. Il a interprété le Chant séculaire, un hymne de célébration commandé pour les Jeux séculaires de 17 av. J.-C., comme un poème indépendant de son contexte festivalier, qui marque le retour d'Horace à la poésie lyrique. Ainsi, ce texte habituellement négligé est devenu une composante importante de la lecture que Eduard Fraenkel  fait de l'œuvre d'Horace. Le dernier chapitre couvre le quatrième livre des Odes, en se concentrant à nouveau sur la progression du poète par rapport à ses modèles.

Bien que Horace ait reçu des critiques largement positives, Eduard Fraenkel a été déçu par les réactions de la communauté scientifique. Après l'avoir décrit comme , Williams a écrit que . Il a ajouté que la vision d'Eduard Fraenkel d'Auguste en tant que  donnait une image erronée de la relation entre la poésie et la politique. En faisant la critique de l'ouvrage pour , la latiniste Janice Benario a déclaré que le livre , le jugeant . Le latiniste Carl Becker a considéré le livre comme  (), mais a souligné que le concept d'Eduard Fraenkel de maturation poétique dans les Epodes et les Satires était son argument le plus faible.

Réception

Résumant les contributions d'Eduard Fraenkel à la discipline, l'helléniste Hugh Lloyd-Jones l'a décrit comme  en raison de sa connaissance d'un large éventail de disciplines classiques. Selon Williams, ses écrits les plus influents sont sa monographie sur Plaute et ses nombreux articles de journaux, car ils . Williams a également souligné la capacité d'Eduard Fraenkel à discerner . L'historien de l'érudition classique Christopher Stray considère Eduard Fraenkel comme .

En 2007, l'helléniste Stephanie West a publié un chapitre de livre explorant l'impact de l'arrivée de Fraenkel à Oxford. S'appuyant sur ses propres souvenirs et ceux d'autres classicistes d'Oxford, elle décrit ses séminaires comme sa contribution la plus importante à l'enseignement classique, car les réunions étaient principalement fréquentées par des étudiants de premier cycle avec lesquels Fraenkel partageait ses vastes connaissances dans plusieurs domaines des classiques. Reconnaissant l'influence de ces séminaires sur le développement intellectuel de nombreux étudiants de premier cycle d'Oxford, l'helléniste Martin West a écrit : . La philosophe et romancière Iris Murdoch, qui avait été étudiante à Oxford, a composé un poème intitulé The Agamemnon Class, 1939 qui juxtapose le séminaire d'Eduard Fraenkel au début de la Seconde Guerre mondiale.

Dans son livre A Memoir: People and Places, publié en 2000, la philosophe Mary Warnock a écrit qu'en 1943, Eduard Fraenkel l'avait touchée, ainsi qu'une autre étudiante, Imogen Wrong, contre leur gré, lors de "cours particuliers du soir" dans son bureau. Selon Warnock, Fraenkel s'est excusé de ses actes après avoir été confronté dans une lettre à Jocelyn Toynbee, alors professeur de lettres classiques au Newnham College de Cambridge. En 1990, le latiniste Nicholas Horsfall a déclaré que . Cette déclaration a été critiquée par l'historienne de l'Antiquité Mary Beard, qui l'a décrite comme un probable  contre une plus grande diffusion des connaissances sur le comportement d'Eduard Fraenkel.

Après la mort d'Eduard Fraenkel, Corpus Christi a converti une partie de son bureau en une salle de conférence commémorative intitulée . Le , le corps étudiant de premier cycle du collège a adopté une résolution demandant que la salle soit renommée et que le portrait d'Eduard Fraenkel soit retiré en réponse aux allégations de harcèlement sexuel formulées à son encontre. Leur action a été rendue publique par le journal étudiant Cherwell, attirant l'attention de publications nationales, dont le Daily Mail et le Times. Le , une réunion publique a eu lieu entre les étudiants et les universitaires classiques du collège ; la réunion est arrivée à une proposition de renommer la salle Fraenkel en salle des universitaires réfugiés en l'honneur d'un certain nombre d'universitaires qui avaient trouvé refuge à Corpus Christi. Le 7 mars, le conseil d'administration du collège a accepté la proposition. La salle a été équipée d'une plaque commémorative rendant hommage aux historiens Paul Vinogradoff et Michael Rostovtzeff, au classiciste Rudolf Pfeiffer et au philosophe Isaiah Berlin aux côtés d'Eduard Fraenkel.

Honneurs
Eduard Fraenkel a été élu Membre de la British Academy en 1941. Il a reçu la médaille Kenyon pour ses études classiques en 1965 et est titulaire de doctorats honorifiques de l'Université libre de Berlin et des universités d'Urbino, de Saint Andrews, de Florence, de Fribourg et d'Oxford.

Publications
Les livres suivants ont été écrits par Eduard Fraenkel :

Notes et références

Notes

Références

Bibliographie

Classement par ordre chronologique :

Liens externes

Naissance en mars 1888
Naissance à Berlin
Décès en février 1970
Décès à Oxford
Décès à 81 ans
Personnalité s'étant suicidée
Écrivain allemand du XXe siècle
Étudiant de l'université Humboldt de Berlin
Étudiant de l'université de Göttingen
Professeur à l'université de Fribourg-en-Brisgau
Professeur à l'université de Göttingen
Professeur à l'université de Kiel

Eduard Fraenkel


التدينيت هي آلة عزف موسيقية موريتانية يستخدمها الرجل وهي كالعود ولها أربعة أوتار أو خمسة وأضاف لها شيحنا ولد أباشة وترا سادسا.

الأجزاء
وتتكون هذه الآلة من الأجزاء التالية:
 القدح أو ب الحسانية الكدحة: وهو مقطوع من جذع شجرة تسمى محليا آدرس أو قد تكون من آمور وهو شجر الغضي ويكون على شكل بيضوي ومجوف وكلما زاد حجمه زاد صوت الآلة.
 الجنبة: أو الجل أو الجلد بالعربية: ويكون من جلد البقر أو الإبل ويغطي القدح
 لخراب: تكون على أطراف ظهر القدح، يربطها العازف بحبل رقيق أو خيط يلفه حول رقبته.
 لوتاد: وهي أعواد صغيرة تساعد على تثبيت الجلد على القدح.
 ''أسيور " أو السيور: وهي عبارة عن خيوط تصنع كذلك من الجلد وتساعد على تثبيت الأوتار على.
 الأوتار: وكانت في الأصل تأخذ من شعر ذيول الخيل أما في يومنا هذا فتستخدم خيوط النايلون مثل التي توجد في صنارة الصيد البسيطة، والأوتار أربعة أو خمسة وهي إما أوتار طويلة وهي لمهار أو الأمهار؛ ومفردها مهر والتشبطن ومفردها التاشبط وهي الأوتار القصيرة.
 العود: وهو عصى التيدنيت ويأخذ من شجرة سانغو أو شجرة آمور (الغضي) آنفة الذكر وتثبت علية السيور ويعزف عليه باليد اليسرى.
 التامونانت أو الصيدح: وتستحدم لرفع الأوتار عن بعضها البعض وكذلك لرفعها عن الجلد.
 الفم: فتحة شبه مستديرة الشكل تكون في الجنبة عند النهاية.
 القشوة: هي قطعة نحاسية، توضع عند نهاية طرف العود المعاكس «للفم» لتجميل شكل الآلة وتساعد أيضا في تضخيم الصوت.
 الحربة: توضع على القشوة ولها عند أطرافها أسلاك حديدية، تساهم أيضا في تضخيم الصوت وضبط الإيقاع.
 السلاسل: توضع تحت الأوتار، على الجنبة وتربط أطرافها ب«لخراب» وهي كالحربة تساعد في تضخيم الأصوات الإيقاعية وتزيد من هارمونيا المعزوفات الموسيقية.

مراجع

آلات موسيقية
آلات موسيقية سنغالية
آلات موسيقية صحراوية
آلات موسيقية عربية
آلات موسيقية غامبية
آلات موسيقية مالية
آلات موسيقية موريتانية
آلات موسيقية نيجرية
آلات موسيقية نيجيرية
آلات وترية
ثقافة موريتانية

تيدينيت


Shōma Kai ou Shouma Kai est un acteur japonais. Il est représenté par .

Biographie
Shōma Kai a fait ses débuts en 2015. Il fut repéré par l'agence de talents Amuse pendant ses études secondaires.

Filmographie sélective

Cinéma
 2017 :
 2021 : Contes du hasard et autres fantaisies de Ryūsuke Hamaguchi

Téléfims
 2016 : Kamen Rider Ex-Aid
 2017 : Uchū Sentai Kyūranger
 2018 :

Références

Liens externes

Naissance à Tokyo
Naissance en novembre 1997
Acteur japonais de cinéma
Acteur japonais de télévision

Shōma Kai


Tres hombres del río es una película argentina en blanco y negro dirigida por Mario Soffici sobre guion de Rodolfo González Pacheco y Hugo Mac Dougall según el cuento de Eliseo Montaine que se estrenó el 22 de abril de 1943 y que tuvo como protagonistas a Homero Cárpena, Elisa Galvé, Agustín Irusta, Juan José Míguez y José Olarra y como director musical a José Vázquez Vigo. Agustín Irusta asumió su papel en reemplazo del actor Rafael Falcón, quien falleció durante el rodaje.

Sinopsis
Tres contrabandistas recogen a una muchacha que va a Puerto Esperanza mientras navegan por el Alto Paraná y se la disputan pero ella acaba yéndose con un desconocido.

Reparto
 Luis Aldás
 Lucy Blanco
 Homero Cárpena
 Elisa Galvé
 Agustín Irusta
 Juan José Míguez
 José Olarra
 Leticia Scury

Comentarios
Para Manrupe y Portela el filme es

Premio
Por este filme la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina le otorgó el premio Cóndor Académico a la mejor dirección de 1943 a Mario Soffici, al mejor argumento original a Rodolfo González Pacheco, Hugo Mac Dougall y Eliseo Montaine, a la mejor actriz de reparto a Leticia Scuri, a la mejor fotografía a Francis Boeniger, a la mejor labor de cámara a Leo Fleider.

Notas

Referencias

Enlaces externos
 Información sobre en el sitio del cine nacional

Películas basadas en cuentos
Películas en blanco y negro de Argentina

Tres hombres del río


القهوة المثلجة هي نوع من مشروب القهوة يتم تقديمه باردا، غالبًا ما يتم خلط المحليات والنكهات في القهوة الساخنة قبل التبريد ، وذلك بسبب سرعة ذوبان المكونات في الماء الساخن. ويمكن أيضا استخدام الشراب (سكر مذاب مسبقًا في الماء)، يعود أصلها للجزائر وتحديدا مدينة مزغران بمستغانم و انتشرت عالميا بسبب الاستعمار الفرنسي للجزائر.

تباع القهوة المثلجة المعبأة مسبقًا في البقالات في العديد من البلدان ، ولكن بدون ثلج. كما تتوفر القهوة المثلجة في معظم المقاهي. بغض النظر عن طريقة التخمير ، يتم تخمير القهوة المثلجة عمومًا بقوة أعلى من القهوة العادية ، بسبب التخفيف الناتج عن استخدام الثلج.

مكوناتها
وهي قهوة ثقيلة باردة مع حليب بارد وسكر وقطع من الثلج.

مدى انتشارها
القهوة المثلجة، قهوة معروف لدى الدول العربية بعد القهوة الساخنة، والآن أصبحت القهوة المثلجة الشراب المفضل لدى الشباب خاصة في الصيف عند الوصول إلى درجات حرارة مرتفعة.

التسويق
القهوة المثلجة، الآن بدأت تنتشر بالأسواق العربية، ومن أهم منتجيها شركة الوطنية للتنمية الزراعية السعودية نادك، شركة أخرى تسمى الربيع سعودية أيضاً تقدم القهوة المثلجة ببعض النكهات، وأيضاً بعض الشركات الأخرى.

انظر أيضًا

 قهوة مثلوجة

المصدر

قهوة
مشروبات باردة
مشروبات قهوة
منبهات

قهوة مثلجة


An Chlorocalymma cryptacanthum in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Clayton. An Chlorocalymma cryptacanthum in nahilalakip ha genus nga Chlorocalymma, ngan familia nga Poaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Chlorocalymma

Chlorocalymma cryptacanthum


Patronyme

 Kunle Adewale (1981-), un entrepreneur social et artiste visuel nigérian.

Prénom
Adewale est un prénom.

Adewale


قد يشير اسم واتسون إلى أحد ما يلي  :

 جيمس واتسون، عالم وراثة أمريكي
 واتسون، حاسوب ذكاء اصطناعي

واتسون (توضيح)


Windows NT 4.0 bio je operacijski sustav tvrtke Microsoft. Pripadao je porodici Windows NT operacijskih sustava. U proizvodnju je izašao 31. srpnja 1996., te je u prodaju izašao 24. kolovoza 1996. Matična podrška sustava Windows NT 4.0 Workstation trajala je do 30. lipnja 2002., a produljena podrška do 30. lipnja 2004., dok je Windows NT 4.0 Server imao matičnu podršku do 31. prosinca 2002., a produljenu podršku do 31. prosinca 2004.

Nasljednik Windowsa NT 4.0 bio je Windows 2000.

Općenito
Windows NT 4.0 bio je nasljednik sustava NT 3.51 te je po izgledu bio sličan sustavu Windows 95 koji je izašao 1995.

NT 4.0 izašao je u četiri različite verzije:

 Windows NT 4.0 Workstation
 Windows NT 4.0 Server
 Windows NT 4.0 Server, Enterprise Edition
 Windows NT 4.0 Terminal Server

Windows NT 4.0 bio je posljednji sustav koji je podržavao DEC Alpha, MIPS i PowerPC platforme, pošto je njegov nasljednik Windows 2000 podržavao samo IA-32 platformu.

Značajke
Windows NT 4.0 imao je mnoge nove, ujedno i važne značajke:

 CryptoAPI – programerima služi da zaštite aplikacije za Windows koristeći kriptografiju
 Telephony API 2.0 – služi za korištenje telefonskih usluga (prva verzija TAPI-ja za Windows NT)
 DCOM – služi za komunikaciju među softverskim komponentama
 OLE – služi za ostavljanje poveznica koje vode na razne dokumente
 Microsoft Transaction Server (za mrežne aplikacije) – služi za davanje usluga softverskim komponentama
 Microsoft Message Queuing – komunikacija
 Winsock 2 – daje specifikacije koje otkrivaju kako bi mrežni softver Windowsa trebao pristupiti mrežnm uslugama, pogotovo TCP/IP usluzi
 podrška za defragmentaciju sustavnih datoteka

NT 4.0 izašao je u prodaju zajedno s verzijom 2.0 Internet Explorera.

Sistemski zahtjevi

Izvor:

Izvori

Microsoft Windows

Windows NT 4.0


أبو سيف أو سَيّاف البحر أو سَيف أو سِيف (الاسم العلمي: Xiphias gladius) سمكة كبيرة تعيش في المحيطات، لها جسم طويل وملفوف، وعينان كبيرتا الحجم. أخذت اسمها من فكها العلوي الطويل المفلطح الذي يأخذ شكل السيف، ويشبه هذا النوع من الأسماك ـ إلى حد كبير ـ أسماك المرلين والأسماك الشراعية، ولكنها تختلف عنهما في قصر الزعنفة الظهرية وانعدام الزعانف الحوضية أسفل السمكة. وتعيش هذه السمكة في مياه البحار الدافئة وهي تُعَدُّ ـ بحق ـ مكسبًا وغنيمة وطعامًا شهيًا لممارسي هواية الصيد.

ويصل طول هذه الأسماك إلى ما يقرب من المترين وتزن ما يقرب من 115كجم، وأكبر سمكة من هذا النوع تم اصطيادها أخيرًا وكانت تزن 536كجم، ووصل طولها إلى 4,55م في شيلي في عام 1953.

وفي بداية عام 1970م نصحت بعض الدول بعدم أكل أبي سيف لوجود كمية خطرة من مادة الزئبق في بعض عيناتها. ومادة الزئبق يمكن أن تتجمع بكل من النبات والحيوان والإنسان حتى تصل إلى مستوى الخطورة. وأثبتت الأبحاث مؤخرًا أن وجود مادة الزئبق في الأسماك ينشأ طبيعيًا وليس نتيجة للتلوث. وبناء على ذلك أصبح أبو سيف طعامًا مأمونًا للإنسان.

السيف
سيف هذه السمكة الذي سميت به قوي يبلغ طوله ما يساوي نصف طول جسم هذه السمكة، ويُستخدم سلاحًا للدفاع أو لطعن الفريسة. وبالإضافة لذلك يُعد شكله الانسيابي أداة تساعد السمكة في شق المياه أثناء السباحة مما يزيد من سرعة انسيابها.
تقبع هذه السمكة في الأعماق خلال النهار بينما تصعد إلى سطح المياه أثناء الليل. وهي تتغذى بالحبار وأنواع الأسماك الأخرى التي تتحرك على هيئة أسراب، مثل أسماك المنهيدن والرنجة والماكريل.

المعلومات الغذائية
تحتوي كل شريحة من سمك السيف النيء (136غ) بحسب وزارة الزراعة الأميركية على المعلومات الغذائية التالية :
 السعرات الحرارية: 196
 الدهون: 9.04
 الدهون المشبعة: 2.17
 الكاربوهيدرات: 0
 الألياف: 0
 البروتينات: 26.74
 الكولسترول: 90

معرض صور

انظر أيضاً

 المرلين
 سمك القرش

المراجع

أسماك المحيط الهادئ
أسماك بيرو
أسماك رياضية
أسماك زيتية
أسماك وصفت في 1758
أصنوفات سماها كارولوس لينيوس
أنواع القائمة الحمراء القريبة من الخطر
أنواع القائمة الحمراء غير المهددة
سيافيات
كائنات باقية ظهرت لأول مرة خلال العصر الحديث القريب
مطبخ هاواي
مطبخ يوناني

أبو سيف (سمكة)


NPO Radio 5 (bis 19. August 2014 Radio 5) ist das fünfte Hörfunkprogramm der niederländischen öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalt Nederlandse Publieke Omroep, das sich vorwiegend an ein älteres Publikum richtet.

Geschichte
Das Programm besteht seit dem 2. Oktober 1983 unter dem Namen Hilversum 5. Am 1. Dezember 1985 wurde es in Radio 5 umbenannt. Ab April 2001 hieß das Programm Radio 747, da es seitdem über die Mittelwellenfrequenz 747 kHz (früher 1008 kHz) verbreitet wurde. Am 4. September 2006 erfolgte die Rückbenennung zu Radio 5. Seit dem 19. August 2014 trägt der Sender den Zusatz NPO im Namen.

Tagsüber wird das Programm unter dem Namen Radio 5 Nostalgia verbreitet, während am Abend und an den Wochenenden Radio 5 Avond (ehemals Avond & Weekend) gesendet wird. Die zwei Programmfenster haben unterschiedliche Programmdirektoren: Während für Radio 5 Nostalgia Kees Toering zuständig ist, wird Radio 5 Avond von Laurens Borst geleitet.

Programm
Das Programm besteht aus Oldies und Evergreens bis hin zu Schlagern.

Empfang
NPO Radio 5 kann in den Niederlanden terrestrisch über Kabel und DAB+ gehört werden. Die Verbreitung über Mittelwelle war wegen der leistungsstarken Sendeanlagen ganztags auch in weiten Teilen Deutschland zu nutzen, der Betrieb wurde aber zum 1. September 2015 eingestellt. Außerdem steht ein Livestream über Internet bereit. Auch über Satellit ist der Sender als "NPO Radio 5" frei zu empfangen (Astra 3B auf 23,5° Ost, 12.188 MHz horizontal, SR 29.900kS, FEC 2/3).

Moderatoren
Zu den Moderatoren von Radio 5 gehören unter anderem:

Weblinks
 Website des Senders
 Website des Programmfensters Radio 5 Nostalgia
 Website des Programmfensters Radio 5 Avond & Weekend

Belege

Hörfunksender (Niederlande)
Nederlandse Publieke Omroep
Öffentlich-rechtlicher Hörfunksender
Sendestart 1983

NPO Radio 5


Gustav Edvard Westman (født 16. maj 1865 i Gävle, død 23. september 1917 i Kapellskär) var en svensk billedkunstner, kendt for friluftsmaleri og forbindelsen til skagensmalerne samt Önningebykolonien på Åland.

Edvard Westman var søn af grossist Johan Ludwig Westman og Emma Elisabeth Westman (født Holmström). Han studerede kunst på Kunstakademiet i Stockholm i 1882–83 og var elev af Oscar Törnå. Senere studerede han videre i Düsseldorf og Paris.

Han fik en vis succes ved Parisersalonerne, men hjemme i Sverige vandt det franskinspirerede friluftsmaleri i stor skala ikke megen hæder, hvor hans kunstneriske udtryk allerede var begyndt blive umoderne pga nationalromantikkens gennembrud. I Finland havde han større succes og han boede nogle år i Åbo, hvor han var lærer ved Finsk kunstforeningens ritskola 1893–94 og 1896. Westman var også med i den kunstnerkoloni som var opstået omkring Victor Westerholm i Önningeby på Åland. Han var meget produktiv der og meget af hans efterladte produktion viser motiver fra Åland. Et af billederne blev solgt til den russiske zar Alexander III. Formodentligt lokkedes Edvard Westman til Önningeby af Hanna Rönnberg. De to var forlovede i en årrække, men blev aldrig gift. Sammen rejste de til Skagen i 1888, hvor de blev taget godt imod af kunstnerkolonien der. Frem til århundredeskiftet fortsatte Westman dog lejlighedsvist med at besøge Åland.

I sine senere år forsøgte han sig med grafik, som han havde lært af Axel Talbjerg 1904. Senare bosatte han sig i Kapellskär, hvor han døde i 1917.

Edvard Westman er repræsenteret i samlingerne i bl.a. Önningebymuseet, Länsmuseet Gävleborg, Åbo konstmuseum og Skagens Kunstmuseer.

Kilder

 Svenskt konstnärslexikon Femte bandet Sallinen - Övrabymästaren. Malmö (1967): Allhems förlag. Sid. 645-646.

Skagensmalere

Edvard Westman


Avluobası, Tekirdağ ilinin Hayrabolu ilçesine bağlı bir mahalledir.

Coğrafya
Tekirdağ il merkezine 70 km, Hayrabolu ilçesine 26 km uzaklıktadır.Lüleburgaz ilçesine 17 km uzaklıktadır.

Nüfus

Kaynakça

Dış bağlantılar
 Yerelnet

Hayrabolu'nun mahalleleri

Avluobası, Hayrabolu


Det nye kuld er det andet og sidste studiealbum fra den danske popgruppe Rollo & King. Det blev udgivet i 2001 og indeholder deres bidrag til Dansk Melodi Grand Prix 2001, "Der Står Et Billed Af Dig På Mit Bord". De vandt denne konkurrence med sangen og opnåede herefter en andenplads ved Eurovision 2001 med den engelske udgave af sangen "Never Ever Let You Go". Den danske udgave nåede #1 på Tracklisten og den engelske nåede #3 på Tracklisten.

Spor
 "Søndagsbasser Med Birkes" - 3:01
 "Kvinder & Mænd Som Os" - 3:13
 "Nu Ka' Du Ikke Snakke Udenom" - 3:28
 "Dobermann" - 3:18
 "Han Får For Lidt" - 2:50
 "Heidi Ho" - 2:51
 "Der Står Et Billed Af Dig På Mit Bord" - 3:02
 "Stakkels Mig" - 3:19
 "Grill Party" - 3:03
 "Ud & Se På Damer" - 3:18
 "Hånden På Hjertet" - 2:51
 "Never Ever Let You Go" - 3:00

Referencer

Eksterne henvisninger
Det nye kuld på Discogs

Rollo & King-album
Album fra 2001

Det nye kuld


Izlazak iz ormara (engleski: Coming out of the closet ili skraćeno Coming out), metafora je koja govori o samootkrivanja LGBT osoba o svojoj seksualnoj orijentaciji ili rodnom identitetu.

Izlazak iz ormara opisuje se i doživljava na razne načine kao psihološki proces ili putovanje donošenje odluka ili preuzimanje rizika; strategiju ili plan; masovni ili javni događaj; govorni čin i pitanje osobnog identiteta; obred prelaska; oslobađanje ili emancipaciju od ugnjetavanja; iskušenje; sredstvo prema osjećaju gay ponosa umjesto srama i društvene stigme; ili čak "samoubojstvo" u karijeri. Autor Steven Seidman piše da je "snaga ormara u oblikovanju jezgre života pojedinca koja je homoseksualnost pretvorila u značajnu osobnu, socijalnu i političku dramu u Americi dvadesetog stoljeća".

Izlazak iz ormara izvor je drugih žargonskih izraza povezanih s dobrovoljnim otkrivanjem ili nedostatkom istog. LGBT osobe koje su već otkrile ili više ne skrivaju svoju seksualnu orijentaciju ili rodni identitet su vani, tj. Otvoreno LGBT. Suprotno tome, LGBT osobe koje tek trebaju izaći ili su se odlučile da to ne učine, označene su kao zatvorene u ormar ili u ormaru. Outing je namjerno ili slučajno otkrivanje seksualne orijentacije ili rodnog identiteta LGBT osobe bez njihova pristanka. Nadalje, out-ati samog sebe znači samootkrivanje. Stakleni ormar znači otvorenu tajnu kada se osobe LGBT osobe smatraju široko prihvaćenom činjenicom iako nisu službeno izašle.

Povijest

Godine 1869., sto godina prije Stonewallovih nereda, njemački zagovornik homoseksualnih prava Karl Heinrich Ulrichs predstavio je ideju samootkrivanja kao sredstvo emancipacije. Tvrdeći da je nevidljivost glavna prepreka promjeni javnog mnijenja, pozvao je homoseksualne ljude da otkriju svoje istospolne privlačnosti. U intervjuu, Robert Beachy rekao je "Mislim da je razumno opisati [Ulrichsa] kao prvu homoseksualnu osobu koja se javno otkrila."

U svom djelu iz 1906. godine, Das Sexualleben unserer Zeit in seinen Beziehungen zur modernen Kultur (Seksualni život našeg doba u odnosu na modernu civilizaciju ), Iwan Bloch, njemačko-židovski liječnik, zamolio je starije homoseksualce da se samootkriju članovima njihove obitelji i poznanicima. Godine 1914. godine Magnus Hirschfeld vratio se na temu u svom glavnom djelu Homoseksualnost muškaraca i žena, raspravljajući o socijalnim i pravnim potencijalima nekoliko tisuća homoseksualnih muškaraca i žena, otkrivajući svoju seksualnu orijentaciju policiji kako bi utjecao na zakonodavce i javno mnijenje.

Prvi istaknuti Amerikanac koji je otkrio svoju homoseksualnost bio je pjesnik Robert Duncan. Godine 1944., koristeći svoje ime u anarhističkom časopisu Politics, napisao je da su homoseksualci potlačena manjina. Tajno društvo Mattachine, koje su osnovali Harry Hay i drugi veterani kampanje "Wallacea za predsjednika" u Los Angelesu 1950. godine, pojavilo se u javnosti nakon što je Hal Call preuzeo grupu u San Franciscu 1953. godine, nakon čega su mnogi homoseksualci izašli iz ormara.

Godine 1951. Donald Webster Cory objavio je svoju revolucionarnu knjigu Homoseksualac u Americi, uzvikujući:

Cory je bio pseudonim, ali njegovi su otvoreni i otvoreno subjektivni opisi poslužili kao poticaj za novonastalu homoseksualnu samosvijest i novonastali homofilski pokret.

Šezdesetih godina Frank Kameny došao je u prvi plan borbe. Kameny je smijenjen s položaja astronoma u Službi za mape američke vojske u Washingtonu, DC, zbog svoje homoseksualnosti, ali je odbio mirno otići. Otvoreno se borio protiv svoje smjene, a na kraju se žalio sve do Vrhovnog suda SAD-a. Kao glasni vođa rastućeg pokreta, Kameny se zalagao za beskompromisne javne akcije. Kamen temeljac njegovog uvjerenja bio je da, " homoseksualnoj zajednici moramo usaditi osjećaj vrijednosti za pojedinog homoseksualca", što se moglo postići samo kampanjama koje su otvoreno vodili sami homoseksualci. Širenjem podizanja svijesti (CR) krajem 1960-ih, izlazak je postao ključna strategija pokreta za oslobađanje homoseksualaca za podizanje političke svijesti u borbi protiv heteroseksizma i homofobije. Istodobno i nastavljajući se tijekom 1980-ih, diskusijske grupe za socijalnu podršku homoseksualaca i lezbijki, od kojih su se neke nazivale "izlazećim skupinama", bile su usredotočene na razmjenu "priča" (iskustava) s ciljem smanjenja izolacije i povećanja LGBT vidljivost i ponos.

Sociolingvističko podrijetlo
Današnji izraz "izlazak" podrazumijeva se da je nastao početkom 20. stoljeća iz analogije koja uspoređuje uvođenje homoseksualaca u homoseksualnu subkulturu sa strankom izlaska debitantkinje. Ovo je proslava za mladu ženu iz višeg staleža koja debitira (službeno se predstavljanje društvu) jer je dostigla punoljetnu dob ili je postala podobna za brak. Kako ističe povjesničar George Chauncey:

Gay ljudi u prijeratnim godinama [prije Drugog svjetskog rata] ... nisu govorili o tome da su izašli iz onoga što mi nazivamo gay ormarom, već da su izašli u ono što su oni nazivali homoseksualnim društvom ili gay svijetom, svijetom ni tako malim, niti tako izolirano, niti ... tako skriveno kao što ormar podrazumijeva.

Zapravo, kao što primjećuje Elizabeth Kennedy, "korištenje izraza 'ormar' u odnosu na prethodna vremena poput 1920-ih i 1930-ih moglo bi biti anakrono".

Članak o izlaženju u internetskoj enciklopediji glbtq.com navodi da su opažanja seksologa Evelyn Hooker uvela upotrebu "izlaska" u akademsku zajednicu 1950-ih. Članak se nastavlja ponavljajući Chaunceyjevo zapažanje da se kasniji pomak u konotaciji dogodio kasnije. Fokus prije 1950-ih bio je na ulasku u "novi svijet nade i komunalne solidarnosti", dok je prizvuk nereda nakon Stonewalla bio izlaz iz represije ormara. Ova promjena fokusa sugerira da je "izlazak iz ormara " miješana metafora koja se spaja s "izlaskom" s metaforom ormara: evolucija "kostura u ormaru" koji se posebno odnosi na život poricanja i tajnosti skrivanjem nečijeg seksualna orijentacija. Metafora ormara, pak, proširena je na sile i pritiske heteroseksističkog društva i njegovih institucija.

Pitanja identiteta
Kad se izlazak opisuje kao postupni proces ili putovanje, on treba uključivati osvještavanje i priznavanje nečijeg rodnog identiteta, rodnog izražavanja ili nehetero-normativne seksualne orijentacije ili privlačnosti. Ova preliminarna faza, koja uključuje traženje duše ili osobnu epifaniju, često se naziva "izlaskom k sebi" i predstavlja početak samoprihvaćanja. Mnogi LGBT ljudi kažu da je ova faza za njih započela tijekom adolescencije ili djetinjstva, kada su prvi put postali svjesni svoje seksualne orijentacije prema pripadnicima istog spola. Izlazak je također opisan kao proces zbog ponavljajuće potrebe ili želje da se izađe u novim situacijama u kojima se pretpostavlja da su LGBT osobe heteroseksualci ili cispolci, na primjer na novom poslu ili s novim poznanicima. Glavni referentni okvir za one koji izlaze uključuje upotrebu perspektive iznutra / izvana, gdje neki pretpostavljaju da osoba može svoj identitet ili orijentaciju držati u tajnosti i odvojeno od svog vanjskog izgleda. To nije tako jednostavno kako se često misli, kako tvrdi Diana Fuss (1991.), "problem je, naravno, s retorikom iznutra / izvana ... u tome što takve polemike prikrivaju činjenicu da je većina nas istovremeno i iznutra i izvana vrijeme".

Razvoj LGBT identiteta
Svaka priča o izlasku je ptiča o osobi koja se pokušava pomiriti sa sobom i svojom seksualnom orijentacijom. Stvoreno je nekoliko modela koji opisuju izlazak kao postupak za razvoj homoseksualnog i lezbijskog identiteta, npr Dank, 1971; Cass, 1984 .; Coleman, 1989 .; Troiden, 1989. Od ovih modela, najprihvaćeniji je model identiteta Cass koji je uspostavila Vivienne Cass. Ovaj model ocrtava šest diskretnih faza koje prolaze pojedinci koji su uspješno izašli: zbrka identiteta, usporedba identiteta, tolerancija identiteta, prihvaćanje identiteta, ponos identiteta i sinteza identiteta. Međutim, ne slijedi svaka LGBT osoba takav model. Na primjer, neke LGBT mladeži postaju svjesne i prihvaćaju svoje istospolne želje ili rodni identitet u pubertetu na način sličan onom kojem heteroseksualni tinejdžeri postaju svjesni svoje seksualnosti, tj. Oslobođeni bilo kakvog poimanja razlike, stigme ili srama u smislu spol ljudi kojima su privučeni. Bez obzira razvijaju li LGBT mladi svoj identitet na temelju modela, tipična dob u kojoj mladi u Sjedinjenim Državama izlaze pada. Izlaze srednjoškolci, pa čak i srednjoškolci.

Nova istraživanja sugeriraju da će homoseksualci iz religioznog porijekla vjerojatno izaći na mrežu putem Facebooka i blogova jer nudi zaštitnu međuljudsku distancu. To se u velikoj mjeri proturječi rastućem kretanju u istraživanjima društvenih medija koji ukazuju na to da internetska uporaba, posebno Facebook, može dovesti do negativnih ishoda mentalnog zdravlja poput povećane razine anksioznosti. Iako su potrebna daljnja istraživanja kako bi se procijenilo generiraju li se ovi rezultati na veći uzorak, ova nedavna otkrića otvaraju vrata mogućnosti da se internetska iskustva homoseksualaca mogu razlikovati od heteroseksualaca jer će vjerojatnije donijeti koristi za mentalno zdravlje nego posljedice.

Transrodni identitet i izlazak iz ormara
Transrodne osobe se uvelike razlikuju u odabiru kada, hoće li i kako otkriti svoj transrodni status obitelji, bliskim prijateljima i drugima. Prevalencija diskriminacije i nasilja nad transrodnim osobama (u SAD-u, na primjer, za transrodne osobe postoji 28% veća vjerojatnost da će biti žrtve nasilja) čini "izlazak iz ormara" rizičnom odlukom. Strah od odmazde, poput tjeranja iz roditeljskog doma dok su maloljetni, uzrok je da se transrodne osobe ne otkrivaju svojim obiteljima dok ne odrastu. Zbunjenost roditelja i neprihvatanje transrodnog djeteta mogu rezultirati time da roditelji novootkriveni rodni identitet tretiraju kao "fazu" ili čine napore da svoju djecu vrate u "normalu" korištenjem usluga mentalnog zdravlja kako bi promijenili djetetov rodni identitet.

Internet može igrati značajnu ulogu u procesu izlaska transrodnih osoba. Neki prvo izađu u mrežnom identitetu, pružajući priliku da virtualno i sigurno prođu kroz iskustva prije nego što riskiraju socijalne sankcije u stvarnom svijetu. Međutim, dok mnogi trans ljudi pronalaze podršku na mreži koju možda nemaju u stvarnom životu, drugi se susreću s maltretiranjem i uznemiravanjem prilikom izlaska iz ormara na mreži. Prema studiji koju su Blumenfeld i Cooper objavili 2012. godine, mladi koji se identificiraju kao LGBT imaju 22% manju vjerojatnost da će prijaviti mrežno nasilje zbog čimbenika kao što su roditelji koji im ne vjeruju ili ih ne razumiju, ili strah da će roditeljima morati objasniti incident. To dodatno naglašava prepreke koje trans pojedinci mogu imati prilikom izlaska iz ormara.

Izlazak iz ormara kao transrodan može biti složeniji od izlaska kao seksualna manjina. Vidljive promjene koje se mogu dogoditi kao dio promjene nečijeg rodnog identiteta, kao što su promjene stila odijevanja, operacija promjene spola i promjene imena mogu učiniti izlazak iz ormara težim. Nadalje, promjena spola može imati financijske, fizičke, medicinske i pravne implikacije. Uz to, transrodne osobe mogu se susresti s predrasudama i odbacivanjem od strane seksualnih manjina i drugih osoba iz LGBT zajednice.

Pravna pitanja
U dijelovima svijeta u kojima se homoseksualna djela kažnjavaju ili zabranjuju, homoseksualci, lezbijke i biseksualne osobe mogu pretrpjeti negativne pravne posljedice zbog izlaska iz ormara. Konkretno, tamo gdje je homoseksualnost zločin, izlazak može predstavljati samoinkriminaciju. Ti zakoni još uvijek postoje u 76 zemalja širom svijeta, uključujući Egipat, Iran, Singapur i Afganistan.

Ljudi koji se odluče izaći kao nebinarni ili transrodni često se s pravnog stajališta susreću s raznovrsnijim i drugačijim pitanjima. Širom svijeta zakonska promjena dokumentiranog spola ili imena na osnovu vašeg identiteta često je zabranjena ili izuzetno teška. Glavni negativni učinak nejednakosti u propisima dolazi u obliku mentalnih učinaka, jer se transrodne osobe koje moraju legalno objaviti spol s kojim se ne identificiraju ili svoje mrtvo ime, mogu suočiti s neugodnim situacijama i stresom.

Posljedice
U ranim fazama procesa razvoja LGBT identiteta, ljudi se mogu osjećati zbunjeno. Godine 1993. Michelangelo Signorile napisao je Queer u Americi, u kojem je istražio štetu koja je zatvaranjem u ormar nanesena osobi u ormaru i cijelom društvu.

Budući da su LGBT osobe u povijesti bile marginalizirane kao seksualne manjine, izlazak iz ormara ostaje izazov za većinu svjetske LGBT populacije i može dovesti do reakcije heteroseksističke diskriminacije i homofobnog nasilja.

Studije su pokazale da je prikrivanje seksualne orijentacije povezano s lošijim mentalnim zdravljem, tjelesnim zdravljem, i funkcioniranjem ljubavnih veza. Primjerice, utvrđeno je da istospolni parovi koji nisu izašli iz ormara nisu toliko zadovoljni u svojim vezama kao istospolni parovi koji jesu. Nalazi druge studije pokazuju da što manje ljudi zna o seksualnoj orijentaciji lezbijke, to više anksioznosti ima, manje pozitivne afektivnosti i nižeg samopoštovanja. Dalje, Gay.com navodi da se navodi da su osobe zatvorene u ormaru izložene povećanom riziku od samoubojstva.

Ovisno o odnosu između roditelja i djece, izlazak djeteta kao lezbijke, homoseksualca, biseksualca ili transrodne osoba može biti pozitivno ili negativno iskustvo. Dobri odnosi puni ljubavi između djece i njihovih roditelja mogu se ojačati, ali ako je veza već zategnuta, izlazak dijete ih može pogoršati ili uništiti. Ako roditelje prihvate izlazak djece, to omogućuje otvorene rasprave o spojevima i vezama i omogućava roditeljima da djeci pomognu u suočavanju s diskriminacijom i donose zdravije odluke u vezi s HIV/AIDS. Budući da roditelji, obitelji i bliski drugi mogu odbiti nečiji javno izlazak iz ormara, učinci izlaska na LGBT osobe nisu uvijek pozitivni. Primjerice, tinejdžeri koji su imali roditelje koji su ih odbili kad su izašli skloniji su zloporabbi droga, depresiji, pokušajima samoubojstva i rizičnog seksualnog ponašanja kasnije kao mladi ljudi. Neke studije otkrivaju da učinci izlaska na zdravlje više ovise o reakcijama roditelja nego o samom otkrivanju.

Provedena su brojna ispitivanja o učinku ljudi koji izlaze pred roditeljima. Studija Robinsona i sur. iz 1989. godine. o roditeljima homoseksualne i lezbijske djece u SAD-u otkrili su da je 21% očeva i 28% majki već prije sumnjalo da je njihovo dijete homoseksualac ili lezbijka, uglavnom na temelju atipičnog spolnog ponašanja tijekom djetinjstva. Studija iz 1989. otkrila je da su dvije trećine roditelja reagirale negativno. Istraživanje iz 1995. (koje je istraživalo reakcije mladih) pokazalo je da je polovica majki homoseksualnih ili biseksualnih muških studenata "reagirala s nevjericom, poricanjem ili negativnim komentarima", dok su očevi reagirali nešto bolje. Oko 18% roditelja reagiralo je "s djelima netolerancije, pokušajima prevođenja djeteta na heteroseksualnost i verbalnim prijetnjama da će ukinuti financijsku ili emocionalnu podrška".

Beskućništvo je uobičajena posljedica kod LGBT mladeži tijekom izlaska. LGBT mladi su među najvećom populacijom beskućnika; to je obično uzrokovano samoidentifikacijom i priznavanjem homoseksualnosti ili identificiranja s LGBT zajednicom. Otprilike 20% do 30% mladih beskućnika identificira se kao LGBT. Oko 55% LGBQ i 67% transrodne mladeži roditelji tjeraju iz svojih domova ili bježe zbog seksualne orijentacije ili rodnog identiteta i izraza Beskućništvo među LGBT omladinom utječe i na mnoga područja života pojedinca, što dovodi do većih stopa viktimizacije, depresije, samoubilačkih ideja, zlouporabe opojnih droga, rizičnog seksualnog ponašanja i sudjelovanja u nezakonitim i opasnijim aktivnostima. Studija iz 2016. o putovima beskućništva među latino LGBT mladima otkrila je da se beskućništvo među LGBT osobama također može pripisati strukturnim problemima poput sustava skrbi i sociokulturnih i ekonomskih čimbenika.

Jimmie Manning je 2015. godine izveo studiju o pozitivnom i negativnom ponašanju izvedenom tijekom izlaska iz ormara. Tijekom svog studija saznao je da će gotovo svi njegovi sudionici samo sebi pripisati negativna ponašanja tijekom razgovora kojim izlaze iz ormara, a pozitivna ponašanja će pripisat onim pred kojima su izašli. Manning predlaže daljnje istraživanje ove teme kako bi se utvrdio način na koji bi se potakla pozitivna ponašanja s obje strane.

Metafore ulaska i izlaska

Dihotomija
Narativ ormara postavlja implicitni dualizam između toga što je "unutra" ili "vani", pri čemu su oni koji su "unutra" često stigmatizirani kao lažni, nesretni životi. Isto tako, filozofkinja i kritička analitičarka Judith Butler (1991.) navodi da metafora ulaz / izlaz stvara binarnu opoziciju koja se pretvara da je ormar mračan, marginalan i lažan te da izlazak u "svjetlu osvjetljenja" otkriva istinu (ili bitan) identitet. Unatoč tome, Butler je spremna pojaviti se na događajima kao lezbijka i drži da je "moguće tvrditi da ... i dalje postoji politički imperativ da se ove nužne pogreške ili pogreške u kategorijama koriste ... za okupljanje i predstavljanje potlačene političke izborne jedinice".

Kritike
Diana Fuss (1991) objašnjava, "problem je, naravno, s retorikom iznutra / izvana ... u tome što takve polemike prikrivaju činjenicu da je većina nas istovremeno i iznutra i izvana". Dalje, "Biti vani, uobičajeno za homoseksualni jezik, znači upravo ne biti više vani; biti vani napolju je napokon izvan eksternosti i svih isključenja i lišavanja koja takvo autsajderstvo nameće. Ili, drugačije rečeno, biti vani zapravo je biti unutra - unutar područja vidljivog, izgovorljivog, kulturološki razumljivog." Drugim riječima, izlazak konstruira ormar koji navodno uništava i jastvo koje navodno otkriva, "prva pojava homoseksualca kao" vrste ", a ne kao" privremene aberacije", također označava trenutak nestanka homoseksualca - u ormaru".

Nadalje, Seidman, Meeks i Traschen (1999) tvrde da "ormar" iz dva razloga može postati zastarjela metafora u životu suvremenih Amerikanaca.

 Homoseksualnost se sve više normalizira, a čini se da sram i tajnovitost koji se često povezuju s njim propadaju.
 Metafora ormara ovisi o shvaćanju da je upravljanje stigmom način života. Međutim, upravljanje stigmom zapravo se sve češće može raditi situacijski.

Nacionalni dan izlaska iz ormara

Nacionalni dan izlaska koji se obilježava svake godine 11. listopada od strane pripadnika LGBT zajednica i njihovih heteroseksualnih saveznika, dan je građanske svijesti o izlasku i raspravu o LGBT pitanjima među širokom populacijom, nastojeći dati poznato lice LGBT pravima. Ovaj dan bio je inspiracija za održavanje Mjeseca LGBT povijesti u SAD-u u listopadu. Dan su 1988. godine osnovali Robert Eichberg, njegov partner William Gamble i Jean O'Leary da bi godinu dana ranije proslavili Drugi nacionalni marš u Washingtonu za prava lezbijki i homoseksualaca, u kojem je 500 000 ljudi marširalo na Washington, DC za homoseksualnu i lezbijsku jednakost. U AAD-u Kampanja za ljudska prava upravlja događajem u okviru Nacionalnog projekta izlaska, nudeći resurse LGBT osobama, parovima, roditeljima i djeci, kao i neposrednim prijateljima i rođacima, kako bi promovirala svijest o LGBT obiteljima koje žive iskreno i otvoreno živi. Candace Gingrich postala je glasnogovornica u travnju 1995. Iako je još uvijek nazvan "National Coming Out Day", obilježava se u Kanadi, Njemačkoj, Nizozemskoj i Švicarskoj također 11. listopada, te u Ujedinjenom Kraljevstvu 12. listopada. Kako bi proslavili Nacionalni dan izlaska 11. listopada 2002., Kampanja za ljudska prava objavila je album koji nosi isti naslov kao i tema te godine: Being Out Rocks. Sudjelovali su Kevin Aviance, Janis Ian, kd lang, Cyndi Lauper, Sarah McLachlan i Rufus Wainwright i drugi.

Mediji

Medijski jako popraćeni izlasci

Javni dužnosnici i političari
Godine 1987. Barney Frank, predstavnik američkog zastupničog doma za 4. kongresni okrug Massachusettsa, javno se izjasnio kao homoseksualac čime je postao drugi član delegacije Massachusettsa u Kongresu Sjedinjenih Država koji je to učinio. Godine 1983. američki zastupnik Gerry Studds, D-Mass., Izašao je kao homoseksualac tijekom skandala o seksu na stranicama Kongresa 1983. godine. Godine 1988. Svend Robinson bio je prvi kanadski član parlamenta koji je izašao. Guverner New Jerseyja Jim McGreevey najavio je odluku o ostavci, javno izašao kao "homoseksualac Amerikanac" i priznao da je imao izvanbračnu vezu s muškarcem Golanom Cipelom, izraelskim državljaninom i veteranom izraelskih obrambenih snaga, kojeg je McGreevey imenovao savjetnikom za domovinsku sigurnost New Jerseyja. Godine 1999. australski senator Brian Greig u svom je prvom govoru u parlamentu izašao kao homoseksualac, kao prvi australski političar koji je to učinio.

Športaši

Prvi američki profesionalni sportski timski sportaš koji je izašao bio je bivši igrač NFL-a, David Kopay, koji je igrao za pet momčadi (San Francisco 49ers, Detroit Lions, Washington Redskins, New Orleans Saints i Green Bay Packers ) između 1964. i 1972. Izašao je 1975. u intervjuu za Washington Star. Prva profesionalna sportašica koja je izašla dok je još igrala bila je češko-američka profesionalna tenisačica Martina Navratilova, koja je izašla kao lezbijka tijekom intervjua za The New York Times 1981. Engleski nogometaš Justin Fashanu izašao je 1990. godine i do kraja karijere bio je podvrgnut homofobnim porugama gledatelja, protivnika i suigrača.

Godine 1995., dok je bio na vrhuncu svoje igračke karijere, Ian Roberts postao je prva australska sportska osoba i prvi ragbi nogometaš na svijetu koji je izašao u javnost kao gay. John Amaechi, koji je igrao u NBA-u s momčadima Utah Jazz, Orlando Magic i Cleveland Cavaliers (kao i međunarodno s Panathinaikosom BC iz Grčke košarkaške lige i Kinder Bolognom iz Talijanske košarkaške lige), izašao je u veljači 2007. godine na ESPN -u Outside the Lines. Također je objavio knjigu Čovjek u sredini, u izdanju ESPN Books () koji govori o njegovom profesionalnom i osobnom životu kao košarkaš u ormaru. Bio je prvi NBA igrač (bivši ili sadašnji) koji je izašao.

Izvori

LGBT

Izlazak iz ormara


Der Mount Arthur ist ein Berg im Nordosten des australischen Bundesstaates Tasmanien. Er liegt ca. 21 km nordöstlich von Launceston und ca. 10 km südöstlich von Lilydale.

Wegen seiner geringen Entfernung von Launceston gibt es auf seinem Gipfel eine große Zahl von Sendemasten. WayFM (98,1 MHz und 105,3 MHz) in Launceston und die Radiostation der christlichen Gemeinden in Nordtasmanien haben ihre Sendemasten dort.

Berg in Australien und Ozeanien
Berg in Tasmanien

Mount Arthur (Tasmanien)


Jackson Park is a  park located on the South Side of Chicago, Illinois. It was designed in 1871 by Frederick Law Olmsted and Calvert Vaux, then greatly remodeled in 1893 to serve as the site of the World's Columbian Exposition, making it one of the largest and most historically significant parks in the city. Some features attest to the legacy of the fair, including  a Japanese garden, the Statue of The Republic, and the Museum of Science and Industry. As part of the Woodlawn community area, it extends along Lake Michigan and also borders the neighborhoods of Hyde Park and South Shore.

The parkland was developed as part of an unrealized  addition to the Chicago park and boulevard system, whose other parts include Washington Park and Midway Plaisance. It was first called Lake Park, then renamed in 1880 to commemorate Andrew Jackson, the seventh President of the United States. The original aquatic islands and lagoons have since been developed to include boat harbors, playing fields, prairie restoration, a golf course, and 63rd Street Beach. The park is the site of the Barack Obama Presidential Center.

History

Site of a World's Fair

After the state legislature created the South Park Commission in 1869, the designers of New York's Central Park, Frederick Law Olmsted and Calvert Vaux, were hired to lay out the  park (which included the Midway Plaisance and Washington Park). Lois Willie explained in her book Forever Open, Clear, and Free, "Olmstead said Jackson Park should be water oriented, with a yacht harbor, winding walkways around the lagoons, small bridges, bathing pavilions, and plenty of space for boating." However, their designs were not put into place at that time, and Jackson Park remained untouched until Chicago was chosen to host the World's Fair several years later. One of the landmarks that recalls the 1893 Columbian Exposition is the Statue of The Republic, only it is now a replica one-third the size of the original The Republic statue. The designers used the Statue of Liberty as inspiration when they were creating the original. Today the 1/3 size statue of The Republic stands at the site of the 1893 Expositions Administration Building.

Known originally as "South Park", the landscape had eastern and western divisions connected by a grand boulevard named the Midway Plaisance. The eastern division became known as "Lake Park"; however, in 1880 the commission asked the public to suggest official names for both the eastern and western divisions. The names "Jackson" and "Washington" were proposed. In the following year, Lake Park was renamed "Jackson Park" to honor Andrew Jackson (1767–1845), the seventh president of the United States.

In 1890, Chicago won the honor of hosting the World's Columbian Exposition. In 1891, Jackson Park was selected as its site. Olmsted and Chicago's architect and planner, Daniel H. Burnham, with his partner John Wellborn Root, laid out the fairgrounds. A team of architects and sculptors created the "White City" of plaster buildings and artworks in Beaux-Arts style. The historic World's Fair opened to visitors on May 1, 1893. It was Root's last project, as he caught pneumonia and died in January 1891, two years before the fair's opening. After most of the fair buildings burned down, the site was transformed back into parkland, as the fair buildings were not designed to be permanent structures.

Jackson Park featured the first public golf course west of the Alleghenies, which opened in 1899. Colonel B. J. D. Irwin, a retired military surgeon and local golfer, sought democratization of recreation in Chicago, and ensured that Jackson Park Golf Course be made open to the public for free, such that "golfers of limited means... can play at almost nominal cost, and cheaper facilities in Chicago would permit of a number enjoying the game who at present are debarred by the dues demanded by the local clubs".

Intervening years
Most of the park burned to the ground after the fair closed. A headline from January 9. 1894 read "THE WHITE CITY IN FLAMES; FIRE DESTROYS THE FAIREST OF THE BEAUTIFUL BUILDINGS".

On May 16, 1896, the Jackson Park Yacht Club (JPYC) was organized with incorporation on June 3 but the original organization failed. Rights to the club were purchased and a new JPYC was formed with thirty-eight members with about twenty boats. The Park Commission's aid was sought to dredge and clear a channel through the wreckage of the exposition. By 1901 membership had expanded to 149 with 105 boats. By 1902, with the club house built of scrap lumber on a purchased scow, the club joined the Lake Michigan Yachting Association. Over the next years, the club grew in membership and in competitive yachts. By 1915, plans were underway for a new club house with sixteen life memberships the core of the funding for the new structure which was dedicated on Memorial Day 1916 by Governor Edward F. Dunne, who arrived on William A. Lydon's 181-foot steam yacht .The Palace of Fine Arts decayed after the fair until it was reopened as the Museum of Science and Industry in 1933. Sears, Roebuck & Company president Julius Rosenwald donated the initial investment.
During World War II, vandals severely damaged the Japanese Garden. The Chicago Park District waited for decades before considering repairing it. Eventually, the city of Osaka donated money for the refurbishment.

During the Cold War, part of Jackson Park contained a Nike Surface-to-Air Missile site and the nearby "Point" was used as its radar station.

In the 1950s, Jackson Park's Wooded Island was almost leased to the Army to become the location of an anti-aircraft installation, but was strongly protested against, as the Park District had given the Army other location options and Jackson Park's Wooded Island was spared.

In 1965, the people of South Chicago were growing tired of the traffic jams on Lake Shore Drive, so the city made plans to widen the road, straighten its curves and run it straight through Jackson Park. Women and children then conducted protests and rallies around tree stumps. The efforts eventually brought results and the city halted roadwork after it had already gone halfway through the park.

In 1972, Jackson Park was placed on the National Register of Historic Places.

The park's East Lagoon, or Music Court Bridge was featured in the 1980 film The Blues Brothers. In the film the titular characters encounter a White Supremacist Nazi demonstration on the bridge and drive their car over the bridge regardless, forcing the Nazis to jump into the water.

Rehabilitation

A nonprofit organization called Project 120 began collaborating with the Chicago Park District in 2012 to restore Jackson Park to designer Frederick Law Olmsted's vision. The group's plans include improving the park's green space, creating a music pavilion, and creating a great lawn for park-goers to use for leisure activities. In October 2016 Yoko Ono unveiled a permanent artwork called Skylanding on the Wooded Island; it is Ono's first permanent art installation in the United States. Ono said she was inspired during a visit to the Garden of the Phoenix in 2013 and that she feels a connection to the city of Chicago.

Jackson Park has a number of volunteers who help maintain the park, but Project 120 aims to go beyond cleanup and plant maintenance. At a cost of about $8.1 million, habitat restoration on Jackson Park's Wooded Island began in 2015 and will continue until 2019. Restoration will take five years to complete and another 25 years reach ecological maturity. The restoration is being done as part of the Army Corps of Engineers Great Lakes Fishery & Ecosystem Restoration (GLFER) program. Improving the park's green space and enhancing its wildlife are meant to improve the appearance and popularity of a park that has been in decline. Some aspects of the restoration, especially plans for a music pavilion, have generated controversy.

Remaining World's Columbian Exposition structures

While a comfort station and the North Pond Bridge, both of which date from the 1880s, are still in use, every structure built for World's Columbian Exposition was long ago destroyed by fire, demolished or moved elsewhere, except for the old Palace of Fine Arts, now the Museum of Science and Industry, the only fireproof building at the fair, which fell into disrepair and was rehabilitated with a $5 million grant in 1930 from Julius Rosenwald (President of Sears, Roebuck and Co.). The only other relic from the fair still in the same location is the "Osaka Garden," a Japanese strolling garden. It was reconstructed on its original site on the Wooded Island after being vandalized during World War II. (By itself, the Wooded Island is considered one of "150 great places in Illinois" by the American Institute of Architects.)

The only other significant building that survived the fair is the Norway Pavilion, a building now preserved at a museum called "Little Norway" in Blue Mounds, Wisconsin. "The Viking," a replica of the ancient Viking ship The Gokstad, built at Framnes Shipyard in Sandefjord, Norway in 1892 and sailed across the Atlantic to the fair in 1893, is currently located at Good Templar Park in Geneva, Illinois.

The full-scale replica of Columbus's flagship the Santa María rotted in the Jackson Park Yacht Basin (along Promontory Drive) near La Rabida. In May 1952, what was left of the rotting hulk was dismantled and dredged out of the Yacht Basin.

The Art Institute of Chicago also occupies a building originally constructed for the Exposition, with the intent of housing the museum upon closing of the fair; this Exposition building is the only one not located in Jackson Park.  Girders from fair structures were reused in the construction of Dunns Bridge and the Sugar Creek Chapel Bridge.

Recreational features
Jackson Park is utilized in many ways. It comprises  which include a gymnasium with three multipurpose rooms and a fitness center. Some of Jackson Park's green features consist of a vegetable garden and a flower garden. There are also seasonal sports available, arts and crafts, tennis lessons, piano lessons, after school programs, summer day camps, and holiday themed events.

During the summer season for the Chicago Park District (Memorial Day weekend through Labor Day weekend), the 63rd Street beach and the adjacent Lake Michigan is a destination for beachgoers.  The Beach House competes with the South Shore Cultural Center and Promontory Point as South Side beachfront special-use facilities in the Park District.  The park also hosts the Chicago Landmark 63rd Street Bathing Pavilion, the 18-hole Jackson Park Golf Course, two walking trails, as well as two basketball courts.

The Lakeside Lawn Bowling Club and the Chicago Croquet Club share two natural grass courts just off Lakeshore Drive and Science Avenue, to the south of the Museum of Science and Industry.

The Jackson Park Golf Course, which opened in 1900, was the first public golf course in the Midwest. It was free until 1920, and in 1925 it was named the world's busiest golf course.

As a result of both a steady decline in the surrounding neighborhood as well as the closing of the lagoons' connection to the 59th Street inner harbor, the lagoons deteriorated.  In recent years, the state and city have spent millions of dollars to revitalize the lagoons and Garden of the Phoenix, and to restore the lagoons to their original grandeur.  With the recent revitalization projects and the decision by the Illinois Department of Natural Resources to stock them with fish, the lagoons have become a very popular local fishing spot.

Garden of the Phoenix

Jackson Park's Japanese gardens were originally created during the 1893 World's Columbian Exposition. The pavilion was based on the Ho-o-Do (Phoenix Hall) of the Byodo-in Temple in Kyoto. The phoenix emblem was a reference to Chicago rising like the mythical firebird from the ashes of the Great Chicago Fire of 1871.
The gardens were renamed Garden of the Phoenix in 2013.

There is a koi pond within the garden.

Wildlife
Over 300 species of birds have been observed in Jackson Park.  This includes a well-studied population of feral monk parakeets, descendants of pet birds that escaped in the 1960s.  They are a bird population in much of the south and southwest sides of Chicago, including the University of Chicago campus west of Jackson Park. Over 800 species of animals, plants, and fungi have been observed in Jackson Park. Regular bird walks have been led in the park since the 1970s.

Connections to other parks
Jackson Park is connected by the Midway Plaisance to Washington Park (see Encyclopedia of Chicago Map).  In accordance with a canal that Olmsted wanted built between the two parks, a long excavation was made on the Midway, but water has never been allowed in.  It is connected to Grant Park by Burnham Park.

The Chicago Lakefront Trail (abbreviated as LFT) is an 18-mile multi-use path in Chicago, Illinois along the shore of Lake Michigan. It is popular with cyclists and joggers.  From north to south, it runs through Lincoln Park, Grant Park, Burnham Park and Jackson Park.

Site for Barack Obama Presidential Center

In 2014, Jackson Park came under scrutiny as a member of the short list of potential sites for the Barack Obama Presidential Center. Sonya Malunda from the office of civic engagement of the University of Chicago requested a meeting with Louise Mccurry, president of the Jackson Park Advisory Council, to talk about the library. On July 27, 2016, former president Barack Obama officially selected the park to be the location where his presidential center would be built. He and Michelle Obama both stressed the importance of Chicago's South Side as an influence in their own lives. She said, "One of my greatest honors is being a proud Chicagoan, a daughter of the South Side. I still lead with that descriptor. I wear it boldly and proudly like a crown."

In an unveiling of the presidential center's plans on May 4, 2017, the compound was revealed to incorporate the Jackson Park end of Midway Plaisance from the north (which is to be readapted into a water basin), and a 20 acre parcel of parkland and the park hockey fields to the south, where the main buildings will be predominantly located. As part of a wider plan to reclaim parkland and improve park safety, the project also necessitates the closure of South Cornell Drive between 60th and 67th Streets, a 6-lane park thoroughfare that runs along the western park lagoon and golf course from Midway Plaisance to South Shore, becoming reclaimed green space in the park.

The proposal was controversial and was subjected to challenges which took four years to resolve. Opponents said it would affect the neighborhood, displacing Black residents. Preservationists objected because the park is historic and is listed on the National Register of Historic Places. That issue required a federal review, which was resolved in early 2021. In August 2021 the U.S. Supreme Court rejected a request to block the construction, and ground was broken on September 28, 2021.

The Center was designed by the New York–based firm Tod Williams Billie Tsien Architects. The focal point will be a  museum tower; the center will also include a branch of the Chicago Public Library, a great lawn, a children's play area, and several gardens. It is expected to take four years to complete and cost $830 million.

See also
 Kaneji Domoto

References

External links

 Jackson Park – official site at Chicago Park District
 Jackson Park Advisory Council
 Garden of the Phoenix – friends site
 Google Maps
 Historic American Engineering Record (HAER) No. IL-120, "North Inlet Bridge, Spanning North Inlet from Lake Michigan to 59th Street Marina"
 Historic American Engineering Record (HAER) No. IL-146, "South Bridge, Spanning Jackson Park Lagoon at South Lake Shore Drive (U.S. Route 41)"
 Historic American Engineering Record (HAER) No. IL-153, "Middle Bridge, Spanning Jackson Park Lagoon at East Hayes Drive"
 Official City of Chicago Hyde Park Neighborhood Map
 Official City of Chicago Woodlawn Neighborhood Map
 Official City of Chicago South Shore Neighborhood Map
 Jackson Park Lagoon Fishing
 Jackson Park Birding

Parks in Chicago
South Side, Chicago
Japanese gardens in the United States
Urban public parks
World's Columbian Exposition
World's fair sites in Illinois

Jackson Park (Chicago)


Urias Martins da Silva (Uberlândia, 8 de maio de 1994), mais conhecida como Urias, é uma cantora, compositora e modelo trans brasileira.

Carreira
Nascida e criada em Uberlândia, Minas Gerais, Urias começou a desenvolver seu lado artístico ainda criança. Através da dança e do teatro, apaixonou-se pela moda e sonhou com uma futura carreira musical. Ainda em sua cidade, tornou-se grande amiga do cantor e drag queen brasileiro Pabllo Vittar antes mesmo da fama.

Em 2018 começou postar covers no seu canal do YouTube, seus primeiros lançamentos oficiais foram "Ice Princess" de Azealia Banks, e "Você Me Vira A Cabeça" de Alcione em 2018.

Depois disso, Urias se juntou a empresa "Mataderos". Em 2019 lançou "Diaba", sua primeira música autoral que rendeu milhões de visualizações no YouTube, o videoclipe venceu o prêmio de Melhor Direção de Arte no Berlin Music Video Awards (BMVA), onde concorrência com grandes nomes como Dua Lipa e The Chemical Brothers. A música faz parte do primeiro EP de sua carreira que leva seu nome.

Em 2021, seu segundo EP intitulado "FÚRIA PT1" foi lançado, sendo muito comentado nas redes sociais. Este projeto conta com a primeira parte do futuro álbum da cantora que leva o mesmo nome. 5 músicas foram lançadas, trazendo 3 clipes cheios de conceito e moda.

Em 2022, com mais 8 faixas, além das que estavam no EP, Urias lançou oficialmente o álbum FÚRIA, que atingiu o primeiro lugar na parada de álbuns do iTunes Brasil. Toda a estética do álbum segue o estilo preto e branco.

Ainda em 2022, Urias lançou seu terceiro EP "HER MIND, PT.1" onde a cantora mistura o inglês, espanhol e português, o projeto fez tanto sucesso que no final do ano a segunda parte foi liberada. Os EPs levam esse nome pela experiência de vida de Urias, onde ela precisa sempre falar sempre seu corpo, por sempre ser uma pauta, mas no álbum ela queria falar sobre sua cabeça, que é sempre uma grande confusão, e por isso dos estilos diferentes presentes no EP. As faixas falam sobre descoberta, auto reflexão e visão interna para o mundo em um estilo eletrônico.

Discografia
Álbuns de estúdio
 Fúria (2022)
 Her Mind (2023)

Prêmios e indicações

Ligações externas

Naturais de Uberlândia
Cantautores do Brasil
Cantores de música pop do Brasil
Cantores de R&B do Brasil
Cantoras afro-brasileiras
Mulheres transgênero
Pessoas transgênero do Brasil
Músicos transgênero
Cantores LGBT
Modelos transfemininas
Modelos afro-brasileiras
Cantores de língua portuguesa
Pessoas LGBT afro-brasileiras

Urias (cantora)


මර්කරි යන්නෙන් පොදු වශයෙන් අදහස් වන්නේ:
 මර්කරි (ග්‍රහලෝකය), සෞර ග්‍රහ මණ්ඩලය තුල සූර්යයාට කිට්ටුවෙන්ම පිහිටි ග්‍රහලෝකය
 මර්කරි (මූලද්‍රව්‍යය), රසදිය ලෙසින්ද හැඳින්වෙන රසායනික මූලද්‍රව්‍යය

මර්කරි


ألكساندرا دومونتوفتش  (1872-1952) شيوعية ثورية روسية من أبرز نساء الحركة الشيوعية الروسية ولدت لأب بلقاري يحمل رتبة عقيد في الجيش الروسي بمدينة سان بطرسبرغ، وتزوجت المهندس فلاديمير كولونتاي وغادرت روسيا إلى ألمانيا، ودرست الاقتصاد السياسي في زيوريخ.
أسهمت في الحركة الاشتراكية الديمقراطية الألمانية، وتوثقت صلاتها بأبرز قادتها، وبخاصة روزا لكسمبورغ وكلارا زتكن. أما على صعيد السياسة الثورية الروسية، فقد وقفت كولونتاي إلى جانب المناشفة خلال انشقاق الحزب عام 1903. ولم تنضم إلى البلاشفة إلا خلال الحرب العالمية الأولى وهي أول امرأة في العالم تشغل منصب وزير عندما عينت على رأس وزارة الشئون الاجتماعية في أول حكومة بلشفية برئاسة لينين وقد توفيت كولونتاي في موسكو عام 1952 ولها من العمر ثمانون عاما.

خاضت كولوتاي في السياسة الراديكالية في تسعينيات القرن التاسع عشر وانضمت إلى حزب العمل الاشتراكي الديمقراطي الروسي (RSDLP) في عام 1899.

أسست كولونتاي جيناديل أو ما تُعرف بقطاع المرأة في أمانة اللجنة المركزية للحزب الشيوعي السوفييتي (البلاشفة) في عام 1919 والتي عملت على تحسين وضع المرأة في الاتحاد السوفيتي.

السيرة الشخصية

حياتها المبكرة
ولدت ألكسندرا ميخائيلوفنا دومونتوفيتش في 31 من شهر مارس في مدينة سانت بطرسبرغ.

انحدر والدها الجنرال ميخائيل ألكسيفيتش دومونتوفيتش من عائلة أوكرانية ترجع أصولها إلى القرن الثالث عشر وكان ضابطًا في الحرب الروسية التركية وعُين حاكمًا مؤقتًا لمدينة تارنوفو البلغارية بعد أن أثبت فعالية مشاركته في الحرب ثم أصبح قنصلًا عسكريًا في مدينة صوفيا عاصمة بلغاريا. تمتع والد ألكسندرا بآراء سياسية ليبرالية وكتب دراسة عن الحرب الروسية التركية التي شارك فيها لكن الرقباء صادروها لأنه لم يشير إلى حماس الجنود الروس.

كانت ألكسندرا ميخائيلوفنا -أو كما تُعرف بـ شورا- قريبةً من والدها الذي ورثت عنه العزيمة والإصرار والاهتمام بالتاريخ والسياسة، لكن علاقتها مع والدتها -التي سُميت باسمها- معقدة بعض الشيء. ذكرت ألكسندرا فيما بعد:كانت والدتي متطلبة ومربيتي كذلك إذ كان عليّ ترتيب ملابسي بنفسي وكانتا تشددان على مواظبتي على دروسي في الوقت المحدد ومعاملة الخدم باحترام، كل ذلك كان بناءً على طلبات أمي.كانت ألكسندرا طالبة مجتهدة نشأت على خُطى والدها وشاركته اهتمامه بالتاريخ وأتقنت عددًا من اللغات إذ تحدثت الفرنسية مع والدتها وشقيقاتها، والإنجليزية مع مربيتها والفنلندية من الفلاحين الذين كانوا يعملون عندهم وتعلمت الألمانية من خلال دراستها.

سعت ألكسندرا إلى مواصلة تعليمها في الجامعة إلا أنها واجهت رفضًا شديدًا من والدتها بحجة عدم أهمية التعليم للمرأة وإن المنتمين إلى الجامعات يزرعون الأفكار المتطرفة في عقول الطلبة.

التقت ألكسندرا في عام 1890 عندما كانت تبلغ من العمر 19 عامًا بابن عمها وزوجها المُستقبلي الطالب في كلية الهندسة فلاديمير لودفيجوفيتش كولونتاي، لكن زواجها منه واجه رفضًا شديدًا من قِبل والدتها لأن الشاب كان فقيرًا وإمكانياته محدودة. أصرت ألكسندرا على زواجها منه وقالت بأنها ستعمل مدرسةً للمساعدة في تغطية نفقاتهما لكن والدتها سخرت منها مرارًا وقالت:أنت لا تستطيعين توضيب سريركِ وتسيرين في المنزل مثل الأميرات ولا تساعدين الخدم أبدًا في عملهم، أنت مثل والدك تمامًا تتجولين وتتركين الكتب على الكراسي وطاولات المنزل!مُنعت ألكسندرا من هذه العلاقة في النهاية وأرسلوها إلى أوروبا الغربية لتنسى فلاديمير، لكنهما ظلا على تواصل كل تلك الفترة وتزوجا في 1893، حملت ألكسندرا بعد زواجها بفترة قصيرة وأنجبت ابنها ميخائيل في 1894. كرست ألكسندرا وقتها بعد ذلك في قراءة الأدب السياسي والماركسي وكتابة الروايات.

وفاتها
توفيت الكسندرا كولونتاي في موسكو عام 1952 بعد شهر من عيد ميلادها الثمانين. كانت العضو الوحيد في اللجنة المركزية للبلاشفة التي قادت ثورة أكتوبر وغيرت الحياة في الخمسينيات من القرن الماضي على عكس ستالين وداعمه المخلص ماتفي مورانوف.

مساهماتها في النسوية الماركسية
عارضت كولونتاي الأيديولوجية النسوية الليبرالية لأنها كانت ذات أفكار ماركسية واعتبرتها برجوازية، لكنها ناصرت حرية المرأة. وآمنت بأن التغيير لن يحدث إلا بتغير النظام الاجتماعي والاقتصادي وعلى هذا الضوء اعتبرت ألكسندرا كولونتاي شخصيةً رئيسةً في النسوية الماركسية.

انظر أيضًا
 المرأة في الثورة الروسية

روابط خارجية

مراجع

أشخاص من محافظة سانت بطرسبرغ
أعضاء الحزب الشيوعي السوفيتي
أعضاء حزب العمال الديمقراطي الاشتراكي الروسي
بلاشفة قدماء
ثوار من الإمبراطورية الروسية
ثوريات
ثوريون روس
حاصلون على وسام لينين
داعمو الحب الحر
دبلوماسيات
دبلوماسيات روسيات
دبلوماسيات سوفيتيات
روائيات روسيات
روائيات سوفييتيات
روائيون سوفيت
روائيون من الإمبراطورية الروسية
روس من أصل أوكراني
روس من أصل فنلندي
ساسة سوفيت
سفراء الاتحاد السوفيتي لدى السويد
سفراء الاتحاد السوفيتي لدى المكسيك
سفراء الاتحاد السوفيتي لدى النرويج
سفيرات
سياسيات روسيات في القرن 20
سياسيات سوفيتيات
سياسيات في القرن 20
سياسيون روس في القرن 20
شيوعيون روس
شيوعيون من الإمبراطورية الروسية
كاتبات القرن 20
كاتبات روسيات
كاتبات روسيات في القرن 20
كاتبات سوفيتيات
كتاب ماركسيون
كتاب من سانت بطرسبرغ
كتاب وكاتبات سوفيت
ماركسيات
ماركسيون روس
مدفونون بمقبرة نوفوديفيتشي
منشفيك
منظرون ماركسيون
مواليد 1872
مواليد في سانت بطرسبرغ
نسويون روس
نسويون من الإمبراطورية الروسية
وفيات 1952
وفيات في موسكو
مؤسسو مجلات من الإمبراطورية الروسية

ألكسندرا كولونتاي


Esta é uma lista de indivíduos que foram, em dado período de tempo, considerados os herdeiros do trono do Reino da Arábia Saudita (1932-presente), em caso de abdicação ou morte do monarca incumbente. Os herdeiros (presuntivos ou aparentes) que, de fato, sucederam ao monarca saudita são representados em negrito.

A lista inclui nobres a partir de 1932, quando a Casa de Saud unificou os pequenos monarcas regionais da Península arábica formando a atual Arábia Saudita. Desde então, os monarcas sauditas têm sido os descendentes masculinos diretos do primeiro rei, Ibn Saud, cujos seis filhos mais velhos reinaram sobre o país. O herdeiro saudita é formalmente eleito ou apontado como tal pelo monarca incumbente e reconhecido pelo Conselho de Alinhamento, passando a receber o título de "Príncipe Herdeiro".

Herdeiros ao trono saudita

Ver também
 Lista de herdeiros ao trono jordaniano

saudita
Casa de Saud

Lista de herdeiros do trono saudita


මහනුවර ආදර්ශ පාසැල (Kandy Model School), මෙම පාසල පිහිටා ඇත්තේ ශ්‍රි ලංකවේ,මධයම පලාතේ,මහනුවර දිස්ත්‍රික්කයේය.

බාහිර සබැඳි
 www.Kms.sch.lk

මහනුවර දිස්ත්‍රික්කය

මහනුවර ආදර්ශ පාසැල


El conde de Luxemburgo (título original en alemán, Der Graf von Luxemburg) es una opereta en tres actos con música del compositor austro-húngaro Franz Lehár y libreto en alemán de Alfred Willner, Robert Bodanzky y Leo Stein. Se estrenó en el Theater an der Wien de Viena el 12 de noviembre de 1909.

Historia
Lehár compuso El conde de Luxemburgo en sólo tres semanas y en una observación privada antes del estreno la llamó "¡Trabajo descuidado, completamente sin valor!" El libreto fue escrito por Alfred Willner, Robert Bodanzky y Leo Stein. Stein había trabajado anteriormente con Lehár en su obra de 1904 Der Göttergatte, y Bodanzky había sido coautor de libretos tanto para Peter und Paul reisen ins Schlaraffenland como Mitislaw der Moderne. El libreto del Conde de Luxemburgo no era enteramente nuevo. Fue una reelaboración de uno escrito por Alfred Willner y Bernard Buchbinder doce años antes para la fracasada opereta de Johann Strauss Die Göttin der Vernunft (La diosa de la razón).

Esta opereta se estrenó en el Theater an der Wien de Viena, el 12 de noviembre de 1909 y fue un éxito inmediato. Sin embargo, se convirtió en su primera gran triunfo internacional después de La viuda alegre. Entre esas operetas, había compuesto dos obras escénicas de un solo acto, Peter und Paul reisen ins Schlaraffenland (Peter y Paul viajan al paraíso) y Mitislaw der Moderne (El moderno Mitislaw), seguidas por su opereta en tres actos, recibida con indeferencia, Der Mann mit den drei Frauen (El hombre con dos esposas) en 1908 y Das Fürstenkind (Doncellas de Atenas) que tuvo algo más de éxito y que se estrenó en octubre de 1909, un mes antes de El conde de Luxemburgo. Hubo adaptaciones al francés (Le comte de Luxembourg) y al inglés (The Count of Luxembourg) que tuvieron gran éxito en su momento. En Italia se estrenó el 7 de mayo de 1910 en el Teatro Vittorio Emanuele I de Turín.

Ha permanecido en el repertorio, especialmente en los países de habla alemana. En el conjunto mundial, se representa poco; en las estadísticas de Operabase aparece la n.º 150 de las óperas representadas en 2005-2010, siendo la 5.ª en Hungría y la tercera de Lehár, con 20 representaciones en el período.

Personajes

Argumento
Como La viuda alegre, El conde de Luxemburgo trata de temas de riqueza y matrimonios dudosos y el contraste entre la alegría de la sociedad parisina y la seriedad eslava. Relata la historia de un vienés que lleva una vida bohemia en París a principios del siglo XX y gira en torno a un aristócrata empobrecido y una cantante lírica glamurosa que han estipulado un matrimonio falso, por poderes, y que se enamoran a primera vista sin saber que ya están casdados entre sí.

Referencias
Notas

Fuentes citadas
Casaglia, Gherardo (2005). "Der Graf von Luxenburg" (sic). Almanacco Amadeus. Acceso 13 de enero de 2011 (en italiano)
Eckstein, Richard (2006). Liner Notes: Der Graf von Luxemburg (OC 570) (traducción inglesa de Elizabeth Gahbler). Oehms Classics Musikproduktion. Acceso 15 de enero de 2011 (en inglés)
Greene, David Mason (1985/2007). "Lehár, Franz", Greene's Biographical Encyclopedia of Composers. Reproducing Piano Roll Foundation, 2007 (publicado originalmente por Doubleday, 1985). ISBN 0385142781
Lamb, Andrew (2001). "Lehár, Franz (Christian)", The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Stanley Sadie y John Tyrell (eds.), 2.ª edición. ISBN 9780195170672. Acceso 13 de enero de 2011 via Grove Music Online (en inglés, por suscripción).
Licencia

Enlaces externos

Operetas
Óperas de Franz Lehár
Óperas en alemán
Óperas de 1909
Óperas estrenadas en Viena

El conde de Luxemburgo


Les Boodleaceae sont une famille d'algues vertes de l'ordre des Cladophorales .

Étymologie
Le nom vient du genre type Boodlea, donné en hommage à l'administrateur et botaniste britannique .

Liste des genres
Selon  :
 , G.Murray & De Toni
 Brilliantia, Leliaert, E.Kelly & Jen.E.Smith
 Cladophoropsis, Børgesen
 Nereodictyon, Gerloff
 Phyllodictyon, J.E.Gray
 Pterodictyon, J.E.Gray
 Spongocladia, Areschoug
 Struvea, Sonder
 Struveopsis, Rhyne & H.Robinson

Selon  :
 Boodlea G.Murray & De Toni
 Cladophoropsis Børgesen
 Phyllodictyon J.E.Gray
 Spongocladia Areschoug
 Struvea Sonder
 Symbiomonas'' Guillou & Chrétiennot-Dinet

Notes et références

Liens externes

Famille d'algues vertes (nom scientifique)
Cladophorales
Nom botanique créé d'après un nom propre

Boodleaceae


Mukadderat terimi (Arapça "kdr" fiil kökünden türemiştir) çeşitli inanç sistemlerinde, mistisizmde ve kimi felsefi akımlarda farklı anlamlarda kullanılmış bir terimdir. Terimin genellikle, kişinin gelecekte karşısına çıkması kesinleşmiş olaylara istinaden "takdir olunmuş olanlar", "karşılaşılması kaçınılmaz olanlar" ya da "karşılaşılması kaçınılmaz hale gelmiş olanlar" anlamlarında kullanıldığı görülmektedir. İlk bakışta kader sözcüğüyle eş anlamlı olduğu sanılabilirse de, farklı görüşlerin bu terime yükledikleri anlam farklıdır; dolayısıyla mukadderat terimi fatalist (yazgıcılık) görüşteki tümüyle ezelden çizilmiş ve planlanmış bir geleceği ifade eden kader terimiyle eş tutulamaz.

Neo-spiritüalizmde mukadderat

Neo-spiritüalizm'in temel taşlarından birini oluşturan mukadderat kavramı Neo-spiritüalist görüşte şöyle açıklanır:

 Mukadderat varlığın kendi iradesiyle yaptıklarının ilahi irade yasalarının gereklerine göre beliren sonuçlarıyla karşılaşmasıdır. (Bu, daha açık bir deyişle şöyle ifade edilebilir: İnsanın mukadderatı kendi elindedir, fakat ne ekerse onu biçecektir.) Dolayısıyla neo-spiritüalizmdeki mukadderat kavramında, fatalizmdeki "kader" kavramında olduğu gibi tümüyle ezelden çizilmiş ve planlanmış; insanın iradesiyle, iradi çabalarıyla değiştiremediği bir gelecek değil, insanın iradesiyle yapmış olduklarına göre belirlenmiş ve yapmakta olduklarına göre -her an- derece derece belirlenen bir gelecek söz konusudur.
 Bu belirlenme ilahi irade yasalarının gereklerine göre ve nedensellik (neden- sonuç zinciri) kuralıyla olur. Bu belirlenmede insanın yaptıkları "nedenler", karşılaşacağı olaylar ise bunların "sonuçları"dır. Mukadderat'ın belirlenmesinde "insanın yaptıkları" denilirken, bu, yalnızca fiziksel eylemlerden ibaret değildir; buna başta niyetleri olmak üzere, imajinatif faaliyetleri, duygu ve düşünceleri de dahildir.
 Mukadderat denilen, karşılaşılan olayların planlanması, düzenlenmesi ve denetimi Yüksek idare mekanizması denilen, tekâmül düzeyi yükselmiş ruhlardan kurulu hiyerarşik bir organizasyon tarafından sağlanır. Yüksek idare mekanizması hiçbir varlığa ödül veya ceza vermez; yalnızca ilahi irade yasalarının gereklerine göre beliren sonuçların yerine gelmesini sağlar. Yani mukadder (kaçınılmaz) hale gelen olayların en uygun yer ve zamanda ve en uygun koşullarda yerine gelmesini sağlar.
 Her insanın doğmadan önce planlanan, düzenlenen yaşam planını, nasıl geçmiş yaşamlarındaki (reenkarnasyonlarındaki) hareketlerinin sonuçları belirlemişse, şimdiki yaşamındaki hareketlerinin sonuçları da kısmen şimdiki yaşamını, kısmen gelecek yaşamını (renkarnasyonunu) belirler.
 Mukadderat ilahi irade yasalarının değişmeyen gereklerinden ibarettir. Kader sanılan her acı veya tatlı olay, muhakkak, geçmiş bir zamanda iradeyle yapılan bir olayın sırası gelmiş ve gerçekleşme alanına çıkmış bir sonucudur.
 Mukadderat konusunda herhangi bir cezalandırma, kindar bir üstün kudretin keyfiyle verilmiş bir emir söz konusu değildir. Yalnızca, insanın iradesiyle yaptıklarının, nedensellik kuralına uygun olarak, sonuçlarını alması söz konusudur. Mukadder hale gelmiş her şey, varlıkların önceden kendi istek ve iradeleriyle tutmuş oldukları yolun bir sonucudur.
 Mukadder olan her şey varlığın ruhsal gelişimi içindir.
 İnsanlar her yaptıklarından sorumludur. Duygu, düşünce ve niyet de bir hareket olduğundan, iyi niyetle bilmeden kötü bir iş yapmış kimse kendisi için olumlu, kötü niyetle bilmeden iyi bir iş yapmış kimse kendisi için olumsuz sonuçlanacak bir hareket yapmış demektir. İyi ve kötünün belirlenmesi konusunda en önemli yargıç, kişinin kendi vicdanıdır.

Ayrıca bakınız
 Fatalizm

Bibliyografya
 Mukadderat ve İcabat, Bedri Ruhselman

Neo-spiritüalizm

Mukadderat


محطة شوا (昭和基地 Shōwa Kichi), وأيضا ينطق شويوا, هي محطة يابانية تقع في  في جزيرة أنغول الشرقية في أنتاركتيكا. بنيت المحطة في 1957. سميت المحطة على اسم فترة شووا التي بنيت فيها.

انظر أيضًا
 محطة أسوكا
 محطة ميزوهو

المراجع

وضلات خارجية
 محطة شوا

تأسيسات سنة 1957 في القارة القطبية الجنوبية
ساحل الأمير هارلد
مبان ومنشآت اكتملت في 1957
منشآت في القارة القطبية الجنوبية
مواقع ومعالم تاريخية في القارة القطبية الجنوبية

محطة شوا


Biyomühendislik veya biyoloji mühendisliği, kullanılabilir, somut ve ekonomik olarak uygulanabilir ürünler yaratmak için biyoloji ilkelerinin ve mühendislik araçlarının kullanımıdır. Biyolojik yapıların mühendislik bakış açısıyla birleştirilip sağlık, çevre, gıda ve tarım gibi birçok alanda yaşanan problemlere çözüm arar. Biyomühendislik, kütle ve ısı aktarımı, kimyasal kinetik, biyokatalizörler, biyomekanik, biyoenformatik, ayırma ve saflaştırma süreçleri, biyoreaktör tasarımı, yüzey bilimi, akışkanlar mekaniği, termodinamik ve polimer bilimi gibi bir dizi kuramsal ve uygulamalı bilim dalının bilgisini ve uzmanlığını kullanır. Tıbbi cihazlar, teşhis aletleri, biyouyumlu malzemeler ve kataliz tasarımında, yenilenebilir enerji, ekoloji mühendisliği, ziraat mühendisliği, proses mühendisliğinde ve toplumların yaşam standartlarını iyileştiren diğer alanlarda biyomühendislik uygulamaları kullanılmaktadır.

Biyomühendislik araştırmalarına çeşitli kimyasalları üretmek için tasarlanmış bakteriler, yeni tıbbi görüntüleme teknolojileri, taşınabilir ve hızlı teşhis cihazları, protezler, biyofarmasötikler ve doku mühendisliğiyle üretilmiş organlar örnek verilebilir. Biyomühendislik, diğer mühendislik ve teknoloji alanlarının çeşitli bilim dallarıyla (uzay mühendisliği ve uzay teknolojilerinin kinetik ve astrofizikle ilişkisi gibi) ilişkisine benzer bir şekilde biyoteknoloji ve biyomedikal bilimlerle büyük ölçüde örtüşmektedir.

Biyomühendisler genel olarak çeşitli ürünleri üretmek için biyolojik sistemleri taklit etmeye ya da biyolojik sistemleri değiştirmeye ve kontrol etmeye çalışmaktadır. Doktorlar, klinisyenler ve araştırmacılarla birlikte çalışan biyomühendisler, kimyasal ve mekanik süreçleri değiştirme, büyütme, sürdürme veya tahmin etme yolları da dahil olmak üzere biyolojik süreçleri ele almak için geleneksel mühendislik ilkelerini ve tekniklerini kullanır.

Tarihi
İkinci dünya savaşı zamanında mühendisliğin alt dallarından biri olarak çok az bilinen biyomühendislik savaştan sonra hızla ilerleyerek bir bilim dalı olamaya başlamıştır. Biyomühendislik terimi ilk defa bilim adamı Heinz Wolff tarafından Tıbbi Araştırma Enstitüsü'nde ortaya atılmıştır. Wolff aynı yıl mezun olduktan sonra üniversitede Biyoloji Mühendisliği Bölümünde müdür olarak işe başlamıştır. Böylece biyomühendislik bir üniversitede bilim dalı olarak ilk kez kabul edilmiştir. Amerika Birleşik Devletleri'nin ilk biyolojik mühendislik programı 1966'da San Diego'daki California Üniversitesi'nde okutulmaya başlanmıştır.

Kaynakça

Dış bağlantılar

Yabancı dil

 Bioengineering Society
 Biomedical Engineering Society
 Institute of Biological Engineering
 Benjoe Institute of Systems Biological Engineering
 American Institute of Medical and Biological Engineering
 American Society of Agricultural and Biological Engineers
 Society for Biological Engineering  AIChE'nin bir parçasıdır
 Journal of Biological Engineering, JBE
 Biological Engineering Transactions
 Munich School of BioEngineering

Genetik mühendisliği
Biyolojinin genel alanları

Biyomühendislik


Kenya Okazaki (født 31. maj 1990) er en japansk fodboldspiller, som spiller for den japanske fodboldklub Montedio Yamagata.

Referencer

Eksterne henvisninger

Fodboldspillere fra Japan

Kenya Okazaki


سفيان فغولي من مواليد 26 ديسمبر عام 1989 في لوفالوا-بيري، إيل دو فرانس، فرنسا، هو لاعب كرة قدم جزائري يلعب في نادي غلطة سراي التركي في دوري السوبر التركي. وفي 13 جويلية 2010 إنتقل سفيان إلى نادي فالنسيا الإسباني ثم إنتقل إلى وست هام يونايتد الإنجليزي سنة 2016 في صفقة انتقال حر بعد انتهاء عقده مع نادي فالنسيا الإسباني وفي 2017 تعاقد مع نادي غلطة سراي التركي

لعب سفيان فيغولي أول مباراة دولية مع منتخب الجزائر في 29 فبراير 2012 ببانجول ضد منتخب غامبيا في إطار تصفيات كأس الأمم الأفريقية 2013 والتي إنتهت بفوز الجزائر 2 - 1 وكان فيغولي صاحب هدف الفوز الثاني.

بداية مشواره
لم تكن انطلاقة سفيان فيغولي الكروية سهلة بعدما تنقّل بين عدة أندية كلاعب شاب حيث بدأ مشواره مع نادي النجم الأحمر في 1998 قبل أن ينتقل إلى نادي باريس بعد خمس سنوات واستقر مع نادي غرونوبل الذي شهد انطلاقته الحقيقية كلاعب محترف عام 2007 بعدما لعب في صفوف فرق الشباب بالنادي.

شارك فيغولي في مباراته الرسمية الأولى مع نادي غرونوبل مع نهاية موسم 2006 - 2007 في الدرجة الثانية في فرنسا عندما كان في السابعة عشر من العمر قبل أن يحصل على دور أكبر في الموسم التالي حيث حصل على لقب «زيدان الجديد» وهو ما ترجمه بالتألق على أرض الملعب بعدما شارك في 26 مباراة وسجل ثلاثة أهداف ليقود فريقه إلى التأهل لمصاف دوري الدرجة الأولى التي شارك فيها في الموسم التالي وساهم ببقاء فريقه في دوري الأضواء.

مسيرته الاحترافية

الانتقال من فرنسا إلى إسبانيا
ولكن طموح اللاعب الشاب الكبير تلقى ضربة موجعة بتعرضه لإصابة في ركبته اليمنى أبعدته عن الملاعب معظم موسم 2009 - 2010 لينتهي بذلك مشواره في الملاعب الفرنسية لينتقل إلى إسبانيا بعدما تلقى عرضاً من نادي فالنسيا في الموسم التالي.

وبعد شفائه من الإصابة وتجربة قصيرة على سبيل الإعارة مع نادي ألمرية، عاد فيغولي بقوة إلى الملاعب حيث أصبح أحد أعمدة نادي فالنسيا في السنوات الثلاث الأخيرة وتألق مع الفريق في الدوري المحلي إلى جانب مشاركته الفاعلة في دوري أبطال أوروبا والدوري الأوروبي.

الانتقال إلى الدوري التركي
أعلن اللاعب الدولي الجزائري سفيان فيغولي في أغسطس 2017 عن مغادرته لفريق واست هام الإنكليزي متجهاً نحو العاصمة التركية إسطنبول للانضمام لنادي غلطة سراي التركي.

فيغولي مع الجزائر
لم يذهب تألق فيغولي مع نادي فالنسيا سدى حيث لفت أنظار مسؤولي الإتحادية الجزائرية لكرة القدم إلى موهبته، وبالفعل تم التواصل معه وشارك في مباراته الدولية الأولى مع المنتخب الجزائري في فبراير/شباط 2012 بمواجهة غامبيا ضمن تصفيات كأس الأمم الأفريقية 2013 وسجل هدف الفوز في المباراة.

اختير فيغولي بعد ذلك أفضل لاعب في الجزائر بعدما حصل على الكرة الذهبية الجزائرية لعام 2012 وواصل تألقه مع المنتخب الجزائري حيث شارك صاحب القميص رقم 10 في مباريات الخضر الثلاث ضمن كأس الأمم الأفريقية 2013 بينما لعب دوراً مهماً في وصول محاربي الصحراء إلى البرازيل 2014 بعدما لعب في سبع مباريات سجل خلالها ثلاثة أهداف. وشارك في كاس العالم مع الجزائر في مونديال البرازيل وتاهل ولاول مرة في تاريخ الجزائر إلى الدور الثاني وواجه بطل العالم ألمانيا وخسر ضده بعد الوقت الإضافي. وأيضا شارك في نهائيات كاس أفريقيا 2015 ولكن كانت مشاركة ضعيفة حيث اقصي في الدور الثاني

الجوائز والانجازات

الفردية
 الكرة الذهبية الجزائرية: 2012

 دي.زاد.فوت الذهبي: 2012
 أفضل لاعب عربي محترف في اروبا 2012 في استفتاء «مجلّة الأهرام العربي» المصرية
 أفضل لاعب عربي 2013  في استفتاء برنامج «صدي الملاعب» التابع لقناة ام بي سي
 أفضل لاعب إفريقي في كاس العالم 2014 في استفتاء مجلة «جون أفريك» الفرنسية
 افضل رياضي جزائري 2014 من طرف اللجنة الأولمبية والرياضية الجزائرية
 أفضل لاعب أفريقي في الدوري الأسباني موسم 2014- 2015
 الجماعية
 الدوري التركي (2): 2017 _ 18 و 2018 _19
 كأس تركيا (1): 2019
 كأس السوبر التركي (1): 2019
 كأس أمم إفريقيا (1):2019

مصادر

وصلات خارجية

 البطاقة الشخصية
 قائمة بيانات لاعب سفيان فيغولي

لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في تركيا
لاعبو كرة قدم رجالية فرنسيون
لاعبو كرة قدم رجالية فرنسيون مغتربون
أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من لوفالوا-بيري
رياضيون جزائريون مغتربون في إسبانيا
رياضيون جزائريون مغتربون في إنجلترا
رياضيون جزائريون مغتربون في تركيا
رياضيون فرنسيون من أصل جزائري
رياضيون من هوت دو سين
فرنسيون من أصل جزائري
لاعبو الدوري الإسباني
لاعبو الدوري الإنجليزي الممتاز
لاعبو الدوري التركي الممتاز
لاعبو الدوري الفرنسي
لاعبو الدوري الفرنسي الدرجة الثانية
لاعبو غرونوبل
لاعبو غلطة سراي
لاعبو كأس الأمم الإفريقية 2013
لاعبو كأس الأمم الإفريقية 2015
لاعبو كأس الأمم الإفريقية 2019
لاعبو كأس الأمم الإفريقية 2021
لاعبو كأس العالم 2014
لاعبو كرة قدم جزائريون
لاعبو كرة قدم جزائريون مغتربون
لاعبو كرة قدم رجال جزائريون
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في إسبانيا
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في إنجلترا
لاعبو كرة قدم فرنسيون
لاعبو كرة قدم فرنسيون مغتربون
لاعبو كرة قدم مغتربون في إسبانيا
لاعبو كرة قدم مغتربون في إنجلترا
لاعبو كرة قدم مغتربون في تركيا
لاعبو كرة قدم من أوت دو سين
لاعبو منتخب الجزائر لكرة القدم
لاعبو منتخب فرنسا تحت 21 سنة لكرة القدم
لاعبو منتخب فرنسا لكرة القدم للشباب
لاعبو نادي ألميريا
لاعبو نادي فالنسيا
لاعبو وست هام يونايتد
لاعبو وسط كرة قدم رجالية
مواليد 1989
مواليد في لوفالوا-بيري

سفيان فيغولي