Der Maui-Delfin (Cephalorhynchus hectori maui,  auch Popoto ()) ist einer der seltensten und kleinsten Vertreter aus der Familie der Delfine und akut vom Aussterben bedroht. Nach aktuellen Schätzungen leben nur noch etwa 55 erwachsene Tiere. Der Maui-Delfin wird gegenwärtig als Unterart des Hector-Delfins – der einzigen endemischen Wal-Art Neuseelands – angesehen.

Verbreitung
Maui-Delfine wurden bislang nur an der Westküste der neuseeländischen Nordinsel beobachtet. Sie halten sich in flachen Gewässern auf (nicht tiefer als 20 Meter) und entfernen sich selten weit von der Küste.

Merkmale
Maui-Delfine sind zwischen 1,2 und 1,4 Metern groß und erreichen ein Gewicht von bis zu 50 Kilogramm. Das Höchstalter liegt bei etwa 20 Jahren. Die Körperseiten und der Rücken sind hellgrau, die Unterseite ist heller, bis hin zu Weiß. Rücken- und Schwanzflosse sind Schwarz, zudem gibt es zwischen Atemöffnung und Augen ein ebenfalls schwarzes Mal.

Tierschutz & Verbreitung

Die IUCN listet den Maui-Delfin als vom Aussterben bedroht. Noch in den 1970er-Jahren lebten rund 2000 Exemplare. Der Minister für Energie und Rohstoffe Simon Bridges gab im April 2014 ein 3.000 Quadratkilometer großes Gebiet für die Erdölgewinnung frei, das Verbreitungsgebiet der Maui-Delfine ist damit nicht länger vollständig geschützt. Zum Wahljahr in Neuseeland forderte der WWF mit einer Sammlung von 55.000 Unterschriften die für das Repräsentantenhaus (Wahlen im September 2014) kandidierenden Politiker zum verstärkten Schutz der Spezies auf. Der NABU International meldete 2016, dass die Zahl der Maui-Delfine nach ihren Berechnungen auf 42 Individuen gesunken ist. Darunter seien zehn fortpflanzungsfähige Weibchen. Im Februar 2017 wurde in der Fachzeitschrift Science von einer Zählung der University of Auckland berichtet, der zufolge der Bestand im Jahr 2016 noch 63 Individuen betragen habe; zwei vorhergegangene Zählungen hatten 69 und 55 Exemplare identifiziert.

2019 forderte die Meeresschutzorganisation Sea Shepherd die zuständigen Behörden, in den USA, dazu auf den Import von neuseeländischen Fischereierzeugnissen, welche das Überleben der Maui-Delfine gefährdeten, zu verbieten. Grundlage dafür sollte der Marine Mammal Protection Act, ein Gesetz das darauf abzielt den Beifang an Meeressäugern weltweit und nicht nur in den USA zu reduzieren, sein. Die Petition wurde abgelehnt. Daraufhin reichte Sea Shepherd, im Mai 2020,  Klage gegen die entsprechenden Behörden ein, da diese es verabsäumt hätten die gesetzlichen Vorgaben umzusetzen.

Systematik
Die Maui-Delfine gehören zu den Hector-Delfinen (Cephalorhynchus hectori). Genetische Unterschiede und der geringe Genfluss zwischen ihnen und den vor allem im Küstengebiet rund um die neuseeländische Südinsel vorkommende Hauptpopulation der Hector-Delfine führten dazu, dass sie 2002 als Unterart Cephalorhynchus hectori maui von der Nominatform abgetrennt wurde.

Weblinks

https://www.doc.govt.nz/ – offizielle Website zu Maui-Delfinen des Department of Conservation, Neuseeland. ()
 wwf.panda.org/mauis-dolphine – WWF-Website zum Maui-Delfin. ()

Einzelnachweise

Delfine

Maui-Delfin


.kz ve .қаз Kazakistan için 1994'te tanımlanmış İnternet ülke üst seviye alan adıdır.

Türleri

İkinci seviye alan adı

 .com.kz - Ticari organizasyonlar ve tescilli ticari marka koruması için.
 .edu.kz - Lisanslı eğitim kurumları için.
 .gov.kz - Hükûmet kurumları için.
 .mil.kz - Savunma Bakanlığı için.
 .net.kz – Lisanslı ağ ve iletişim kurumları için.
 .org.kz – Kâr amacı gütmeyen kurumlar için.

Haziran 2011'de Google, Kazakistan Haberleşme Bakanlığı'nın Kazakistan sınırları içindeki fiziki sunucularda faaliyet göstermesi için tüm .kz alan adlarının kullanılmasını gerektiren bir talebe cevap olarak tüm trafiği google.kz'den google.com'a yönlendirdi.

.қаз
Kiril alfabesi kullanılan siteler için .қаз (qaz) etkin hale getirilmiştir. 2012'de test için oluşturulan internet sitesi, http://тест.қаз hala aktiftir.

Ayrıca bakınız

 .бг
 .рф
 .срб
 .укр

Kaynakça

Kazakistan medyası
Kazakistan'da iletişim
kz

.kz


Abdülkadir Aksu (d. 12 Ekim 1944, Diyarbakır), Türk siyasetçi, eski Türkiye İçişleri Bakanı ve mevcut Vakıfbank yönetim kurulu üyesidir.

59. Hükûmet'te İçişleri Bakanı ve TBMM 22. 23. ve 24. Dönem AK Parti İstanbul milletvekillerindendir. Öncesinde 18. Dönem ve 20. Dönem'de ANAP Diyarbakır milletvekili, 21. Dönem'de Fazilet Partisi İstanbul milletvekili olmuştur. 47. Hükümetinde 2 yıl yine İçişleri Bakanlığı, 53. Hükümetinde Güneydoğu Anadolu Projesi'nden sorumlu Devlet Bakanlığı yapmıştır. Cumhuriyet tarihinde Şükrü Kaya (4028 gün) ve Süleyman Soylu'dan (2468 gün) sonra en uzun süre (2446 gün) İçişleri Bakanlığı yapan üçüncü kişidir.

Yaşam öyküsü
1944 yılında Diyarbakır'da doğdu. Ailesi ağırlıklı olarak Kürt kökenli olan Aksu'nun dedesi ise Rumeli'den sürgün edilmiş bir Arnavuttu. Dedesi Osman Ağa, Diyarbakır'a gelince Kürt Cemil Paşa'nın damadı olmuştur. Orta Öğrenimini Diyarbakır Ziya Gökalp Lisesi'nde tamamladıktan sonra 1968 yılında Ankara Üniversitesi Siyasal Bilgiler Fakültesi'nden mezun oldu. Aynı yıl Diyarbakır Maiyet Memurluğuna atanarak; staj dönemi içinde Ergani kaymakam yardımcılığı, Bismil ilçesi Sinan Bucak Müdürlüğü, Genç, Akçadağ ve Doğanşehir Kaymakam Vekilliği yaptı.

1973-1976 yılları arasında Sarıkaya Kaymakamlığı, 1 Eylül 1976 - 9 Ekim 1977 tarihleri arasında Kahramanmaraş Vali Vekilliği ve 1980 Eylül ayına kadar Malatya Emniyet Müdürlüğü ve Emniyet Genel Müdürlüğü Yardımcılığı görevlerinde bulundu. 29 Ağustos 1980 tarihli Bakanlar Kurulu Kararı ile Rize Valiliğine, 17 Ekim 1980 tarihli Kararname ile de Merkez Valiliğine atanmıştır. 9 Şubat 1984 - 18 Eylül 1987 tarihleri arasında Gaziantep Valiliği yapan ve 1985 yılında Yılın Bürokratı seçilen Abdülkadir Aksu; 29 Kasım 1987 tarihinde Anavatan Partisi'nden 18. Dönem Diyarbakır Milletvekili seçildi ve Aralık 1987 tarihinde de Anavatan Partisi TBMM Grup Başkan Vekilliği görevine getirildi.

31 Mart 1989 tarihinde İçişleri Bakanlığı'na atandı ve bu görevini 24 Haziran 1991 tarihine kadar yürüttü. 24 Aralık 1995'te ANAP Diyarbakır Milletvekili olarak Parlamentoya girdikten bir süre sonra ANAP Grup Başkan Vekilliğine, daha sonra da Güneydoğu Anadolu Projesi'nden Sorumlu Devlet Bakanlığı'na getirildi.

16 Ağustos 1996 tarihinde ANAP'tan ayrılarak Refah Partisi'ne katıldı. RP GİK üyesi ve Genel Başkan Yardımcılığına getirildi. RP'nin Anayasa Mahkemesi tarafından kapatılmasından sonra FP'ye girdi. Rahşan Affı'na destek verdi, 21 Aralık 2000'de yapılan oylamada kabul oyu verdi. Fazilet Partisi'nin kapatılmasından sonra yeni kurulan AK Parti'ye katıldı. AK Parti Yerel Yönetimlerden sorumlu, daha sonra da Siyasi ve Hukuki İşlerden sorumlu Genel Başkan yardımcısı görev yaptı.

29 Kasım 2010 tarihinde WikiLeaks tarafından açıklanan "05ANKARA3199" adlı, gizli ibaresi bulunan ve 6 Ağustos 2005 tarihli belgeye göre kendisinin eroin kaçakçısı, genç kızlara düşkün olduğu ve oğlunun mafya lideri olduğu iddia edilmiştir. Bu iddiaların bulunduğu belgelerin doğruluğu ise Beyaz Saray'ca kabul edilmiştir.

Almanca bilmektedir. Evli ve 2 çocuk babasıdır.

Bibliyografi
 Abdülkadir Aksu, Üzeyir Tekin, Orient Yayınları, Nisan 2010

Kaynakça

Dış bağlantılar
 Abdülkadir Aksu biyografisi
 Abdülkadir Aksu'nun da içinde bulunduğu "derin" yapılanma

1944 doğumlular
Diyarbakır doğumlu siyasetçiler
Türkiye Kürtleri
Arnavut asıllı Türkler
Ankara Üniversitesi Siyasal Bilgiler Fakültesinde öğrenim görenler
TBMM 18. dönem Diyarbakır milletvekilleri
TBMM 20. dönem Diyarbakır milletvekilleri
TBMM 21. dönem İstanbul milletvekilleri
TBMM 22. dönem İstanbul milletvekilleri
TBMM 23. dönem İstanbul milletvekilleri
TBMM 24. dönem İstanbul milletvekilleri
TBMM Anavatan Partisi grup başkanvekilleri
TBMM İçişleri Komisyonu
Adalet ve Kalkınma Partisi sözcüleri
21. yüzyıl Türk siyasetçileri
Fazilet Partisi mensubu siyasetçiler
Refah Partisi mensubu siyasetçiler
20. yüzyıl Türk siyasetçileri
Yaşayan insanlar
Resim aranan siyasetçiler
Türk muhafazakârlar

Abdülkadir Aksu


මිනිසා සහ ශ්‍රේෂ්ඨ වානරයන් ඇතුලත්වන සත්ත්‍ව කුලය හොමිනිඩේ කුලය නම්වේ.

අයත් සතත්‍ව විශේෂ
 මිනිසා (විශේෂ 1යි)
 චිම්පන්සි (විශේෂ 2යි)
 ගෝරිල්ලෝ (විශේෂ 2යි)
 ඔරං ඔටං  (විශේෂ 2යි)

ආශ්‍රිත ලිපි
 ශ්‍රේෂ්ඨ වානරයින්ගේ පුද්ගලභාවය

වානරයෝ
මානව පරිනාමය

හොමිනිඩේ


Nouhad Wadie' Haddad (în ; n. 20 noiembrie 1934), cunoscută sub numele de Fairuz (în ), scris, de asemenea, Fairouz, Feyrouz sau Fayrouz, este o cântăreață libaneză, una dintre cele mai admirate și respectate cântărețe în viață  din lumea arabă.

Prima dată a fost remarcată la Festivalul Internațional de la Baalbeck, devenind faimoasă după ce a apărut în partea de festival numită "Nopți libaneze" mai mulți ani la rând. Fairuz este cunoscută ca fiind "Bijuteria Libanului".

Viața personală
Fairouz s-a născut într-o familie libaneză maronită. Ea aparține credinței Creștin-Ortodoxe de Est  convertindu-se după ce s-a căsătorit cu Assi Rahbani, unul dintre frații Rahbani care au ajutat-o în cariera sa de cântăreață. Totodată, este mama compozitorului și pianistului  libanez Ziad Rahbani și a directoarei de film și fotografei libaneze Rima Rahbani.

Biografie

1935–1950 – Anii copilăriei

Nouhad Haddad s-a născut pe 20 noiembrie 1934 în Liban într-o familie maronită.

Era un copil timid și nu avea mulți prieteni la scoală.

La vârsta de zece ani, Nouhad era deja cunoscută la scoală pentru calitățile sale vocale deosebite. Obișnuia să cânte în mod regulat la spectacolele școlii.

Așa i-a atras atenția lui Mohammed Fleyfel, un cunoscut muzician și profesor la Conservator, care a fost prezent la unul dintre spectacolele școlii, în februarie 1950. Impresionat de vocea și prestatia ei, a sfătuit-o să urmeze Conservatorul, lucru pe care l-a și făcut.

Mohammed Fleyfel a urmărit îndeaproape și cu mult interes talentul lui Nouhad. Printre alte lucruri, a invătat-o să recite versuri din Coran, în stilul de recitare cunoscut drept tajwid.  Cu o anumită ocazie, vocea lui Nouhad cântând a fost auzită de Halim el-Roumi, directorul stației libaneze de radio și muzician proeminent, tatăl faimoasei cântărețe libaneze Majida Roumi. Acesta a fost impresionat de vocea ei și a observat că are o flexibilitate rară ce îi permitea să cânte muzică arăbească și occidentală, în mod admirabil. I-a ales numele de scena Fairuz, care în arabă înseamnă turcoaz.

Primul concert de amploare a lui Fairuz a fost susținut în 1957, ca parte din Festivalul Internațional de la Baalbek, care a avut loc sub patronajul președintelui libanez Camille Chamoun.

1960 – Afirmarea unui nou star
În decursul anilor 1960, Fairuz devenea cunoscută drept "Prima doamnă a cântecului libanez", așa cum a numit-o Halim Roumi.

În 1969, cântecele ei au fost interzise la stațiile radio din Liban timp de șase luni din cauza faptului că a refuzat să cânte la un concert privat în onoarea președintelui algerian Houari Boumedienne. Incidentul a servit doar la a-i crește popularitatea. Fairuz a dorit să menționeze în mod clar că întotdeauna va dori să cânte publicului ei din diferite țări și regiuni, dar nu va cânta niciodată pentru o persoană.

1970 – Faima internațională și războiul din Liban
În 1971, faima lui Fairuz a devenit internațională după un turneu major în America de Nord, care a fost primit cu mult enuziasm de comunitatea arabo-americană și de cea americană.

Fairuz a avut prima apariție la o televiziune din Europa pe postul French TV, pe 24 mai 1975, într-un show dedicat starului francez Mireille Mathieu.

După izbucnirea războiului civil, frații Rahbani au continuat să folosească satira politică și critica ascuțită în piesele lor. În 1977, musical-ul lor numit "Petra" a fost vizionat atât în partea vestică musulmană a Beirutului, cât și în cea creștină, estică.

În 1978, cei trei au făcut înconjurul Europei și al națiunilor din Golful Persic.

Ulterior, in 1979, Fairuz și frații Rahbani au hotărât să își întrerupă relațiile profesionale și personale, iar ea a început să lucreze cu o echipă de producție aflată sub conducerea fiului său Ziad Rahbani.

În timpul războiului civil din Liban (1975 – 1990) Fairuz nu a părăsit niciodată Libanul pentru a locui în strainatate și nu a avut concerte acolo, iar în acea perioadă a susținut numeroase concerte și turnee în străinătate.

1980 – O nouă echipă de producție
După separarea artistică dintre Fairuz și frații Rahbani, în 1979, Fairuz și-a continuat activitatea împreună cu fiul său, Ziad Rahbani, cu prietenul lui, compozitorul Joseph Harb, și compozitorul Philemon Wehbe. Fairuz a efectuat o a doua și ultimă apariție la televiziunea europeană, pe canalul French TV, pe 13 octombrie 1988. Programul dispune de imagini de la ceremonia cu ministrul francez al culturii de la momentul respectiv, Jack Lang, recompensând-o pe Fairuz cu medalia "Commandeur des Artes et des Lettres".

Anii 1990–prezent
În anii 1990, Fairuz a susținut numeroase concerte de amploare. A apărut la Festivalul Internațional de la Baalbek in 1998, după 25 de ani de absență autoimpusă, unde a interpretat trei piese de un mare succes.

De atunci, Fairuz a ținut concerte la Festivalul Internațional de la Beiteddine, în Liban, din 2000 până în 2003, Kuweit (2001), Paris (2002), Statele Unite (2003), Amman (2004), Montreal (2005), Dubai, Abu Dhabi, Baalbek (2006), Atena, Amman (2007), Damasc și Bahrein (2008).

Acum, Fairuz lucrează în exclusivitate cu fiul său Ziad în calitate de compozitor.

Pe 28 ianuarie 2008 Feiruz a concertat la Casa Operei din Damasc într-o emoționantă revenire în capitala siriană, unde a jucat rolul principal în musical-ul Sah el-Nom (Bună dimineața), după mai bine de două decenii de absență din această țară, într-o serie de evenimente evidențiind desemnarea de către UNESCO a Damascului drept capitală culturală a lumii arabe în anul respectiv.

Noul album al lui Fairuz, numit "Eh... Fi Amal" a fost lansat pe 7 octombrie 2010, produs de Fairuz Productions și scris în totalitate de Ziad Rahbani. A concertat în Olanda pentru prima dată la Amsterdam pe 26 iunie 2011.Ultima apariție pe scena a lui Fairuz a fost în Platea – Jounieh - Harer Sakher în decembrie 2011, unde a avut șase concerte în perioada 9 – 23 decembrie 2011.

Concerte Live
Fairuz a concertat în multe țări, incluzând Siria, Iordania, Irak, Kuweit, Emiratele Arabe Unite, Qatar, Bahrein, Egipt, Tunisia, Algeria, Maroc, Franța, Regatul Unit, Elveția, Olanda, Grecia, Canada, Statele Unite, Mexic, Brazilia, Argentina, Australia, precum și în țara ei de origine, Liban.

Fairuz, Assi și Mansour au devenit cel mai faimos și dominant fenomen de producție muzicală din lumea arabă, iar muzica ei s-a făcut auzită dincolo de această regiune, către Europa, Americi și Australia.

Dintre concertele lui Fairuz, puține au fost lansate ca înregistrări oficiale. Printre acestea se numără:  Damasc 1960, Olimpia 1979, turneul SUA 1981, Jarash 1983, turneul SUA 1987, Baalbek 1998, Las Vegas 1999, Beiteddine 2000 și Dubai 2001.

Apariții teatrale
Musical-urile trio-ului Rahbani, Fairuz, Assi și Mansour, au combinat povestea, versurile și dialogul, compoziția muzicală variind de la folclor libanez la orchestrație și cântece clasice, occidentalizate sau orientale, la care se adăugau vocea și actoria lui Fairuz. A jucat rolurile principale alături de cântăreții/actorii Nasri Shamseddine, Wadih El Safi, Antoine Kerbaje, Elie Shouayri (Chouayri), Hoda (sora mai mică a lui Fairuz), William Haswani, Raja Badr, Siham Chammas (Shammas), Georgette Sayegh și multi alții.

Piesele Rahbani au exprimat patriotism, dragoste neîmpărtășită și nostalgie pentru viața la țară, comedie, dramă, filosofie și politică contemporană.

Colaborarea Fairuz – Rahbani a produs următoarele musical-uri, în ordine cronologică:
 Ayyam al Hassad (Zilele recoltei – 1957)

  Al 'Urs fi l'Qarya (Nunta din Sat – 1959)

  Al Ba'albakiya (Fata din Baalbek) – 1961)

  Jisr el Amar (Podul lunii – 1962)

  Awdet el 'Askar (Întoarcerea soldaților – 1962)

  Al Prieten, wal Qandil (Noaptea și felinarul – 1963)

  Biyya ' el Khawatem (Vânzătorul de inele – 1964)

  Ayyam Fakhreddine (Zilele lui Fakhreddine – 1966)

  Hala wal Malik (Hala și Regele – 1967)

  Ach Chakhs (Persoana – 1968-1969)

  Jibal Al Sawwan (Munți Sawwan – 1969)

  Ya'ich Ya'ich (Trăiască, Trăiască – 1970)

  Sah Ennawm (Ai dormit bine? – 1970-1971 – 2006-2008)

  Nass min Wara'  (Oamenii de hârtie – 1971-1972)

  Natourit al Mafatih (Gardianul si cheile – 1972)

  Al Mahatta (Statia – 1973)

  Loulou – 1974

  Mais el Reem (Pajistea căprioarei– 1975)

  Petra – 1977-1978

Discografie
Fairuz are un repertoriu foarte amplu cuprinzând aproximativ 1500 de cântece, dintre care numai în jur de 800 au fost lansate.

Până în prezent au fost lansate aproximativ 85 de CD-uri și casete cu Fairuz. Cele mai multe dintre piesele care sunt prezentate pe aceste albume au fost compuse de frații Rahbani. De asemenea, sunt prezentate cântece compuse de Philemon Wehbe, Ziad Rahbani, Zaki Nassif, Mohamed Abd El Wahab, Najib Hankash si Mohamed Mohsen.

Multe dintre lucrările nelansate ale lui Fairuz datează din anii 1950 si 1960 și au fost compuse de frații Rahbani. Un album compus de muzicianul egiptean Riad Al Sunbati a fost produs în 1980, dar este puțin probabil să fie lansat. Există totodata 15 cântece nelansate compuse de Philemon Wehbe și 24 compuse de Ziad Rahbani în anii 1980.

Referințe

Nașteri în 1935
Nașteri pe 20 noiembrie
Cântăreți în limba arabă
Cavaleri ai Legiunii de onoare
Muzicieni ai EMI Records
Libanezi
Oameni în viață
Oameni din Beirut

Fairuz


Elsdorf-Westermühlen Almanya'nın kuzeyinde Schleswig-Holstein eyaletinde, Rendsburg-Eckernförde iline bağlı bölge. 27,48 km² yüzölçümüne sahiptir. Nüfusu, 30 Haziran 2005 itibarıyla yaklaşık 1689 olarak tespit edilmiştir. Belediye Başkanlığı Rainer Lutterbey tarafından yürütülmektedir.

Dış bağlantılar
 www.amt-hohner-harde.de

Rendsburg-Eckernförde iline bağlı yerleşim birimleri

Elsdorf-Westermühlen


Aeodes, rod crvenih algi iz porodice Halymeniaceae, dio reda Halymeniales. Tri su priznate vrste unutar roda, od kojih je tipična A. nitidissima J.Agardh, morska alga opisana 1876. po primjerku otkrivenom kod Taurange uz obalu Novog Zelanda

Vrste
 Aeodes digitata F.Schmitz
 Aeodes dilatata Yamada
 Aeodes nitidissima J.Agardh

Izvori

Halymeniales

Aeodes


Katalonska Republika (katalonski: República Catalana, španjolski: República Catalana, okcitanski: Republica Catalana) je bila samoproglašena država na Pirenejskom poluotoku. Proglasio ju je Katalonski parlament 27. listopada 2017. godine nakon prethodno 1. listopada održanog referenduma o neovisnosti. Proces osamostaljivanja pokrenut je Deklaracijom o iniciranju procesa neovisnosti Katalonije (kat. Declaració d'inici del procés d'independència de Catalunya) objavljenom 9. studenoga 2015., nakon što su na prethodnim izborima u Kataloniji 27. rujna 2015. godine independističke stranke dobile većinu zastupničkih mjesta.

Glavni grad je Barcelona. Referendumu središnje španjolske vlasti osporavaju legitimnost. Održavanje su zakonski zabranile i pokušale fizički spriječiti održavanje. Katalonski parlament (Parlament de Catalunya) sam je suspendirao odluku o proglašenju traživši dijalog sa španjolskom Vladom koja nije popustila. Nakon višestrukih prijetnji zatvorskim kaznama, otkazima i suspenziji lokalne autonomije, unatoč njima Katalonski parlament proglasio je neovisnost. Katalonsko društvo pokazalo je podijeljenost u opciji za i protiv neovisnosti, kao i lokalna katalonska policija. Središnja Španjolska poslala je 28. listopada policiju i vojsku u Kataloniji radi preuzimanja vlasti, kao i državne činovnike na mjestima gdje su lokalni odbili raditi za Španjolsku. Financijska sredstva Kataloniji su blokirana, velike tvrtke premjestile su poslovanja iz Barcelone, a katalonski premijer Carles Puigdemont bio je prisiljen otići u izbjeglištvo u Belgiju, jer mu je prijetilo uhićenje i 30-godišnja zatvorska kazna. Španjolsku je protresla ustavna kriza.

Do 30. listopada španjolske vlasti vratile su nadzor na katalonskim teritorijem naišavši na mali otpor.

Već prije, 2015. Ustavni sud Kraljevine Španjolske poništio je rezoluciju katalonskog parlamenta koji je službeno počeo proces osamostaljenja.
Katalonski parlament usvojio je deklaraciju o neovisnosti. Isti dan kada je proglašena neovisnost Republike Katalonije, španjolska Vlada uputila je pismo Ustavnom sudu tvrdeći da je odluka suprotna ustavu, koji je na snazi od 1978. godine. Htjeli su potpuni biti sigurni protiv ikakva pravnog postupka koji bi ozakonio uspostavljenu Republiku Kataloniju. U utorak je španjolski Ustavni sud poništio tu deklaraciju. Vrhovni sud priopćio je da razmatra optužnicu protiv katalonske vlade za "pobunu", "neposluh" i "malverzacije javnim novcem". Istog utorka Španjolska civilna garda pretražila je lokalna sjedišta katalonske policije, a španjolska Vlada najavila je za popodne izvanrednu sjednicu.

Izvori

Pokret za neovisnost Katalonije
Nepriznate države

Katalonska Republika (2017.)


An Carex appalachica in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni John Milton Webber ngan Peter William Ball. An Carex appalachica in nahilalakip ha genus nga Carex, ngan familia nga Cyperaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Mga sumpay ha gawas

Carex

Carex appalachica


Maria Brandão dos Reis (Rio de Contas, 22 de julho de 1900 — Salvador, 1974) foi uma militante do Partido Comunista Brasileiro e da Federação de Mulheres do Brasil, pioneira no grupo de mulheres negras que participou ativamente da história política do país no século XX. Sua trajetória política iniciou-se a partir do contato gerado pela passagem da Coluna Prestes na região onde vivia. Ficou conhecida como "Campeã da Paz" por ser recordista na coleta de assinaturas durante a Campanha pela Paz promovida pelo Partido na década de 50 que visava impedir a participação do Brasil na Guerra da Coréia ao lado dos Estados Unidos.

Naturais de Rio de Contas (Bahia)
Feministas afro-brasileiras
Comunistas do Brasil
Membros do Partido Comunista Brasileiro
Feministas socialistas
!Mais Teoria da História na Wiki (Mais Pretas)
Brasileiros de ascendência africana

Maria Brandão


Latin honors are a system of Latin phrases used in some colleges and universities to indicate the level of distinction with which an academic degree has been earned.  The system is primarily used in the United States. It is also used in some Southeastern Asian countries with European colonial history, such as Indonesia and the Philippines, and African countries such as Zambia and South Africa, although sometimes translations of these phrases are used instead of the Latin originals. The honors distinction should not be confused with the honors degrees offered in some countries, or with honorary degrees.

The system usually has three levels of honor: cum laude, magna cum laude, and summa cum laude. Generally, a college or university's regulations set out definite criteria a student must meet to obtain a given honor. For example, the student might be required to achieve a specific grade point average, submit an honors thesis for evaluation, be part of an honors program, or graduate early. Each school sets its own standards. Since these standards vary, the same level of Latin honors conferred by different institutions can represent different levels of achievement. Similarly, some institutions grant equivalent (or additional) non-Latin honors to undergraduates. The University of Wisconsin–Madison, for example, has a series of plain English grading honors based on class standing. Some colleges and universities, such as Reed College and Yale Law School, do not use honors at all.

These honors, when they are used, are almost always awarded to undergraduates earning their bachelor's, and, with the exception of law school graduates, much more rarely to graduate students receiving their master's or doctorate degree. The honor is typically indicated on the diploma. Latin honors are often conferred upon law school students graduating as a Juris Doctor or J.D., in which case they are generally based upon class rank or grade point average.

English-speaking countries

United States

Distinctions
In the United States, most colleges and universities use Latin honors for bachelor's degrees and the Juris Doctor law degree. They are not normally used for any other degrees, such as master's degrees or the PhD and MD degrees.

There are three standard levels of Latin honors:
cum laude (English: ), meaning "with praise", typically awarded to graduates in the top 20%, 25%, or 33% of their class, depending on the institution.
magna cum laude (), meaning "with great praise", typically awarded to graduates in the top 5%, 10%, or 15% of their class, depending on the institution.
 (), meaning "with highest praise", typically awarded to graduates in the top 1%, 2%, or 5% of their class, depending on the institution. Some institutions do not award the summa cum laude distinction or award it only in extraordinary circumstances.

History
In 1869, Harvard College became the first college in the United States to award final honors to its graduates. From 1872 to 1879, cum laude and summa cum laude were the two Latin honors awarded to graduates. Beginning in 1880, magna cum laude was also awarded:

In his 1895 history of Amherst College, college historian William Seymour Tyler traced Amherst's system of Latin honors to 1881, and attributed it to Amherst College president Julius Hawley Seelye:

United Kingdom

 In the UK the Latin cum laude is used in commemorative Latin versions of degree certificates sold by a few universities (e.g. the University of Edinburgh) to denote a bachelor's degree with honors, but the honors classification is stated as in English, e.g. primi ordinis for first class rather than summa cum laude, etc.  Official degree certificates use English.

Other countries
For undergraduate degrees, Latin honors are used in only a few countries such as Israel, Indonesia, the Dominican Republic, the Philippines and Canada. Most countries use a different scheme, such as the British undergraduate degree classification (usually used in Commonwealth countries) which is more widely used with varying criteria and nomenclature depending on country, including Australia, Bangladesh, Barbados, Brazil, Colombia, Georgia, Hong Kong, India, Ireland, Jamaica, Kenya, New Zealand, Nigeria, Pakistan, Singapore, Sri Lanka, South Africa, Trinidad and Tobago, Uganda, the United Kingdom, Zimbabwe and many other countries. Malta shows the Latin honors on the degree certificates, but the UK model is shown on the transcript.

Austria
In Austria, the only Latin honor in use is  ("under the auspices of the president of the republic") for doctoral degrees. Candidates must have consistently excellent grades throughout high school and university, making it very difficult to attain: only about 20 out of a total of 2,500 doctoral graduates per year (i.e. 0.8%) achieve a  degree.

Belgium
In Belgium, the university degree awarded is limited to:

  <68% ( in Dutch,  in French)
  >68% ( in Dutch,  in French)
  >77% ( in Dutch,  in French)
  >85% ( in Dutch,  in French)
  with the congratulations of the examination committee >90% ( in Dutch,  in French)

Brazil
In Brazil, most universities do not provide honors to their students. Among the few universities that do so, the Instituto Tecnológico de Aeronáutica (ITA—Technological Institute of Aeronautics) awards the  honor for graduates with every individual grade above 8.5 (out of 10.0), the  honor for graduates with average grade above 8.5 and more than 50% of individual grades above 9.5, and the  honor for graduates with average grade above 9.5. As of 2009, only 22 graduates have received the  honor at ITA. The Federal University of Rio de Janeiro awards the  honor for graduates with average grade from 8.0 to 8.9, the  honor for graduates with average grade from 9.0 to 9.4, and the  honor for graduates with average grade from 9.5 to 10.0. The Federal University of Ceará awards the  honor for undergraduates who have never failed a course, achieved an average grade from 8.5 (out of 10.0) and have received a fellowship of both Academic Extension and Teaching Initiation.

Estonia
In Estonia, up until 2010 both  and  were used.  was awarded only for very exceptional work. Since 1 September 2010, only  is used. It is awarded to bachelors, masters and integrated studies graduates. Occasionally the word , which means "with praise", is substituted for the usual . To receive  one must achieve a 4.60 GPA (out of 5) and receive the highest grade (A – 5.00) for the thesis or the final examination.

Finland

The Finnish Matriculation Examinations at the end of lukio/gymnasium uses the grades of:  (I, failing; "not accepted"),  (A; "accepted"),  (B; "willingly accepted"),  (C; "accepted with praise"),  (M; "accepted with great praise"),  (E; "accepted with excellent praise") and  (L; "praised"). They are roughly equivalent to Finnish school grades ranging from 4 to 10. Some Finnish universities, when grading master's theses and doctoral dissertations, use the same scale with the additional grade of  (N; "accepted not without praise") between  and ; technical universities use a numerical scale (1–5) instead.

France
In France, usually the French honors  ("very good mention"),  ("good mention"), and  ("quite good mention") are used. However some Grandes Écoles, like the Institut d'études politiques de Paris, HEC Paris, use the Latin and English titles  / "graduated with highest honors" for the top 2% and  / "graduated with honors" for the next 5% of a year. From 2016, honorifics ceased to be used for the completion of a PhD. Before this date, the French PhD diploma could be awarded with increasing honors: , , . While these honors grades have been revoked for the PhD diploma, they are still in use for doctors of Medicine, Pharmacy, and Dental Medicine.

Germany
In Germany, the range of degrees is:

  ("below any scale", fail, numerical grade 5.0) (see Sub omni canone in German Wikipedia)
  or  ("insufficient", fail, numerical grade 4.0–5.0),
  ("duly" conferred, that is, the requirements are fulfilled, numerical grade 3.0–4.0),
  – or no additional comment ("satisfying", numerical grade 3.0),
  ("with honors", numerical grade 2.0),
  ("with great honors", numerical grade 1.0),
  ("with highest honors", numerical grade < 1.0).

These degrees are mostly used when a doctorate is conferred, not for diplomas, bachelor's or master's degrees, for which numerical grades between 1.0 ("very good") and 4.0 ("pass"), and 5.0 ("fail"), are given.

Hungary
In Hungary, the range of degrees—similar to the German system—is:  ("duly" conferred, that is, the requirements are fulfilled),  (with honors),  (with highest honors). These degrees are used in university diplomas and in certain fields of sciences (medical, legal and a very few others) only. The grades of degrees are dependent on the received average points from final exams and from average points from the university studies.

Italy
In Italy, the  notation ( being the equivalent in Italian) is used as an increasing level of the highest grade for both exams (30/30) and degrees (110/110), in all its levels;
Passing an exam  () has usually only an honorific meaning, but sometimes it influences the average grade and can be useful to the student so honored (usually weighting 31/30).  is usually awarded after answering correctly a bonus difficult question at the oral examination.

In Italy  (at institutions using a 110-point system) is the highest rank that can be achieved during the academic studies, and corresponds usually to a final score greater than 110/110 (the specific threshold varies from university to university). Up to 3 bonus points can be awarded for merits, e.g. having an average exams score greater than 28.5/30 (95% equivalent), excellent final project or for graduating on time. More notations include:  ("academic kiss and embrace"),  ("honor mention"), and  ("dignity of printing"), and were given based on various university-specific requirements, but without a legal value.

Malta
In Malta, for Bachelor Honours degrees  refers to first class honours,  refers to second class honours (upper division),  refers to second class honours (lower division), whilst  refers to third class honours. Professional degrees lasting longer than the standard 3 years such as the 5 year Bachelor of Pharmacy are awarded . Postgraduate diplomas and master's degrees may be awarded as pass with distinction (), pass with merit (), or pass ().

Mexico
In Mexico,  (also known as  in Spanish) is used, by the major universities, to recognize an outstanding dissertation for bachelor's, master's and PhD degrees. Also different awards on public and private universities are given to the student with the highest final grade average (i.e.  or Gabino Barreda Medal) and a diploma is given as a form of .

Netherlands
In the Netherlands two classes of honors may be used for bachelor's, master's and PhD programs:  (with honor) and  (with highest honor). Typically these distinctions are reserved to mark exceptional achievement above a high minimum grade point average. Sometimes it is lost, despite a high average mark, when the student gets a mark of 6 or lower for one of the many exams (on a scale of 1–10, where 10 is the highest). It may also be awarded based on the weighted average of first achieved grades for each subject only. Generally, less than 2% receive the  distinction. It is also possible to receive a PhD degree , although this honor is even rarer than for master's graduates. In view of the difficulty and subjectivity of determining this, some universities and fields of study very seldom award doctorates . At Dutch university colleges ,  and, exceptionally,  may be awarded.

Philippines
In the Philippines, junior high school and senior high school students under the new K–12 curriculum use an honor system using Filipino translations of the Latin original. Students who achieve a final grade average of 90-94 are awarded the title  () and will receive a bronze medal with the DepEd seal. Those who have a final grade average of 95–97 receive the title of  () and a silver medal with the same seal. Students with a final grade average of 98-100 shall be awarded the title of  () and a gold medal with the same specification. In college, students are awarded the latin honors ,  and , respectively.

Russia
In Russia, the honor system is based on the grade point average. At least 4.75 out of 5.0 points are required for the summa cum laude degree (in Russian,  , "with excellence"). The graduate has to receive a perfect grade on all final examinations. Usually less than 2% of all graduating students accomplish this (depending on the university and year). In military schools, a "red diploma" may be accompanied by a gold medal () for outstanding performance. Russian high schools also award a gold medal to the student who achieves a perfect score in all final examinations and in all other subjects not requiring a final exam. A silver medal is awarded to high school students who have one or two grades of 4 ( , "good", being second highest grade) on their final exams or other subjects as listed in the high school diploma ( ).

Singapore
In Singapore, the Latin honors, ,  and  are used by Singapore Management University. Graduates from Singapore Management University have to achieve GPAs of 3.4, 3.6 and 3.8 out of 4.3 (SMU awards 4.3 for A+ grades) respectively and without any exceptions to qualify for the Latin honors.

It is also used by Yale-NUS College, with the top 5% of a graduating class receiving , the next 10% , and the next 20% . There are no credit (CAP) requirements to achieve the Latin honors at Yale-NUS College.

South Africa
In South Africa, the Latin honors  is used for bachelor's degrees and master's degrees, and is awarded to students who have achieved an average grade of 75% or higher throughout the degree.  in South Africa can be considered broadly equivalent to a first class degree in the United Kingdom or a GPA of 3.7–4.0 in the United States.

Spain
In Spain, the Latin honors  is used for PhD degrees only, and is awarded after a secret vote of the jury members, using envelopes that must be opened in a separate session, and requiring unanimity.

Switzerland
In Switzerland, the degrees , , ,  ("distinguished with praise"), and  are used, but the exact GPA corresponding to each varies by institution.

Ukraine
In Ukraine, the university education honor system is based on by-law # 161 (2 June 1993) of the Ministry of Education of Ukraine (22.214.171.124). For a student to graduate from a university with a diploma with honors (), students have to receive mark 5 (excellent) at least on 75% of courses, receive mark 4 (good) at max 25% of courses, and pass the state exams only with mark 5 (excellent). Also, students are expected to have participated in research projects with visible results.

See also

References

External links
Brandenburg University of Technology Cottbus, concerning Latin honors §15, in German

Academic honours
Qualifications
Latin words and phrases

Latin honors


An Trichoneura grandiglumis in uska species han Liliopsida nga syahan ginhulagway ni Christian Gottfried Daniel Nees von Esenbeck, ngan ginhatag han pagkayana nga asya nga ngaran ni Erik Leonard Ekman. An Trichoneura grandiglumis in nahilalakip ha genus nga Trichoneura, ngan familia nga Poaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Mga sumpay ha gawas

Trichoneura (Poaceae)

Trichoneura grandiglumis


Grænsekontrol er staters kontrol af passage ved grænsen til deres suveræne område. Grænsekontrol sker typisk med politi og toldvæsen.

For at krydse en landegrænse kræver myndighederne ofte forevisning af f.eks. pas, visa og/eller andre identitetspapirer.

I Schengensamarbejdet er grænsekontrol mellem landene generelt afskaffet.

Eksterne henvisninger

Grænser

Grænsekontrol


Zehir, ağı veya sem, hücrelere ve yaşayan dokulara kimyasal, biyokimyasal ya da radyoaktif nitelikte zararlar veren her türlü maddeye verilen isimdir. Zehrin en tipik özelliği bu zararlı etkisini en küçük dozlarda bile göstermesidir.

Ağız yoluyla alınma ya da bir şekilde emilmeyle biyolojik sistemlerde hasar veya ölüm oluşturan maddeler zehir ya da toksin, bu maddeleri inceleyen bilim dalına ise toksikoloji denir. Radioaktif zehirler ise (Örneğin: Polonyum 220 izotopu) canlı organizmanın yapısındaki kimyasal elementlere yaydığı radyoaktif parçacıklar ile elementlerin çekirdek yapısının değişmesine neden olmaktadır. Bu değişimin sonucu olarak elementler bir başka elemente dönüşmektedir (Örneğin: insan vücudunda kırmızı kan hücrelerinde bolca bulunan Demir (Fe) elementi Alfa ışımasına maruz kalınca atom numarası 2 değerlik artarak Nikel (Ni) elementine dönüşmektedir.) ve kimyasal özellikleri de değiştiği için hücre yapısı bozulmaktadır.

Zehirler; düşük dozda kullanıldığında tedavi edici madde olsalar da, yüksek dozda kullanıldıkları zaman öldürücü etki yaparlar. Paraselsus (1493 – 1541) "Tüm maddeler zehirdir, ilacı zehirden ayıran dozudur" diyerek zehire doz kavramını getirmiştir.

Toksik maddeler suyu zehirler.

Tarihi

Eski çağlarda zehir genelde avcılıkta, savaşta ve idam cezalarının infazında kullanılıyordu. Romalılar ve Yunanlar zehirleri; hızlı etki eden ve yavaş etki eden ya da bitkisel, kimyasal ve mineral zehirleri olarak sınıflandırmışlardı. Lekeli baldıran (conium maculatum), Su baldıranı, Kurtboğan, Güzelavratotu, Şeytan elması (tatula) gibi bitkiler ve mantarlardan, bunların dışında Akrep, Yılan ve Karakurbağası zehirleri ve antik çağlarda bu amaçla Cıva, zincifre, Arsenik de cadı kazanlarında yer almıştı.

Zehirlerin tanınması ve sınıflandırılmasıyla; panzehir yapımı geliştirilmeye başlandı. Bu dönemde Yunanlar 'Alexipharmacia' ve 'Theriac' adını verdikleri zehre karşı koruyan manasına gelen panzehiri geliştirildi. Romalılar zamanında yapılan 'Mitridatum' ise örümcek, yılan, akrep zehirlerine karşı etkiliydi.

Çağın en ünlü zehirlerinden olan Arsenik; 8. yüzyılın sonlarında Arap simyacı Ebu Musa Câbir bin Hayyan tarafından işlenerek beyaz, kokusuz ve tatsız olan arsenik tozu haline getirildi. Bu toz bilinen tüm zehirlerden daha zehirliydi. Türk hekim Ebubekir Razi arseniği cıva ile karşılaştırırken "Ötekilerle karşılaştırıldığında arseniğin kesinlikle öldürücü etkisi var ve yan etkilerinden kurtulmak da mümkün değil" diyerek etkisini belirtmişti. O dönemde arseniğin belirtileri kolera gibi başka hastalıkların belirtileriyle karıştırılıyordu. Bu yüzden teşhis edilemiyordu. 1840'lı yıllara kadar hekimler tarafından vücutta teşhis edilememişti. Öldürücü olabilmesi için çeyrek gram kadar doz yeterli oluyordu ve bu miktarı yemeklere, içkilere karıştırmak hiç zor değildi.

O dönemlerde insanlar zehirlerin gerek öldürücü etkilerine, gerekse teşhis edilememesinin cazibesine karşı koyamıyordu. Hekimler zehirlerden ve özellikle arsenikten kesin olarak kurtulmanın hiçbir yolu olmadığına kanaat getirmişti. İnsanlar nefret edilen kocalardan, miras yüzünden ölümü beklenen aile büyüklerinden bu yolla çok kolay kurtulabiliyordu. Bu yüzden hükümdarlar zehir yapımını, ne sebepten olursa olsun kullanımını, satılmasını hatta niyet edilmesi hasebiyle şikayet edilenleri ağır idam cezalarıyla cezalandırıyorlardı. Kadınlar boğuluyor ya da yakılıyor, erkekler aslanların önüne atılıyor ya da çarmıha geriliyordu.

Tarih boyunca yürütülen entrikaların, politik cinayetlerin gizli kahramanları hep zehirler olmuştu. En ünlü anekdotlardan biri ise tarihçi Plinius tarafından anlatılan; Kleopatra ve sevgilisi Marcus Antonius ile ilgili olanıdır. Markus Antonyus, Kleopatra'yı ziyarete gittiğinde yemekleri mutlaka bir hizmetkarına tattırıyordu. Kleopatra ise bunu hakaret addetmişti. Tarihçi, bir gün Kleopatranın tacından bir çiçek çıkardığını ve Marcus Antonyus'a bu çiçekle şarap ikram ettiğini, Marcus Antonyus'u ise şarabı içmekten az önce durdurduğunu anlatır. Kleopatra şarabın yapraklarına zehir sürmüştür ve Marcus Antonyus'a "Seni öldürebilirdim" der. Sonra bir tutukluya şarabı içirerek haklılığını ispat eder.

Zehirleri en başarıyla kullanan başka bir tarihi karakter ise; bir asker ve siyasetçi olan Cesare Borgia'dır. Borgia babasının papalık döneminde kardinallere miras bırakmalarını yasaklamıştı. Doğal yollardan ya da yaşlılık sebebiyle ölmeyen kardinalleri zehirle öldürerek mallarına kilise adına el koyuyordu. Hazine başkanı Jean Baptist Ferrara'yı zehirlettiğinde mezar taşına "Burada Jean Baptist Ferrara yatıyor. Bedenini toprak, parasını Borgia, ruhunu da stiks aldı" diye yazdırtmıştı.

Günümüzde zehirlenmelere cinayet sebebi ile sık rastlanmıyor. Genellikle gıda ve ilaç zehirlenmeleri ya da intihar olaylarında zehirlenme vakalarına rastlanıyor. 1989 yılında Amerika'da kayıtlı 18.954 cinayetin sadece 28 tanesi zehirle işlenmiştir.

Kaynakça
 Focus dergisi: Sayı;2001/1, Ocak 2001

Zehirli maddeler

Zehir


Michelangelo Tilli est un botaniste italien, né le  à Castelfiorentino (Toscane) et mort à Pise le .

Biographie
Né, en 1655, à Castelfiorentino, il fit ses études à l'Université de Pise, et en 1677, alla s'établir à Florence et fut nommé médecin des galères toscanes. Dans un voyage qu'il fit aux îles Baléares, il en reconnut le sol et les productions. Il se rendit ensuite à Constantinople, pour soigner la santé du gendre du grand-seigneur. Tilli, qui s'était rendu au camp des ottomans, à Belgrade, fut témoin de la déroute de leur armée, sous les murs de Vienne. Il en suivit le mouvement jusqu'à Andrinople, et aux approches du printemps, il s'embarqua pour visiter les îles de la mer Egée et les rives du Bosphore. De retour à Florence, il prit possession de la place de directeur du jardin botanique de Pise. Il allait se livrer à ces nouvelles fonctions, lorsque le bey de Tunis, atteint d'une maladie grave, désira être traité par le docteur. Le grand-duc , resté en rapports d'amitié avec les puissances barbaresques, n'opposa aucun obstacle au départ de Tilli, qui après avoir rendu la santé au bey, en obtint la permission d'herboriser sur un terrain inconnu et tout couvert des ruines de Carthage. Encouragé par l'exemple de Redi, il avait étendu la sphère de ses spéculations. À des observations barométriques, qui n'ont pas été publiées, il fit succéder une suite d'expériences à l'aide d'une machine pneumatique, fabriquée sous les yeux de Musschenbroek, et dont l'électrice palatine venait de faire présent à l'académie de Pise. Il chercha aussi à déterminer la quantité d'eau qui tombe chaque année sur le territoire de celte ville : cette dernière expérience lui avait été suggérée par Derham, au nom de la Royal Society de Londres, dont il fut proclamé membre. Mais le but principal de Tilli était l'agrandissement du jardin public de Pise. Il entretenait une correspondance très active avec les plus illustres botanistes de l'Europe, et on lui permit d'envoyer un de ses élèves pour examiner les plantes exotiques rassemblées à grands frais, par le célèbre Commelijn, dans les jardins d'Amsterdam. Ce fut par ses soins assidus et par son zèle éclairé que l'on vit pour la première fois (1715), en Italie, fleurir l'aloès et le caféier, que le savant hollandais s'était en vain efforcé de faire prospérer dans les marais de sa patrie. Non content d'avoir enrichi le jardin qui lui était confié, Tilli se proposa d'en publier le Catalogue, travail remarquable pour l'époque à laquelle il appartient, mais qui laisse à désirer une plus grande précision dans les détails. On prétend que l'auteur, accablé de la perte inattendue d'un de ses frères, n'avait pas eu le temps de s'occuper de la révision de ses manuscrits. Ce qui doit faire admettre une telle excuse, c'est que les fautes reprochées à cet ouvrage sont trop évidentes pour qu'on puisse les croire volontaires. En partageant son temps entre les études de la nature, la pratique de la médecine et l'instruction de la jeunesse, Tilli atteignit un âge très-avancé, et mourut octogénaire, à Pise, le .

On n'a de lui que l'ouvrage dont on vient de parler, et qui est intitulé : Catalogus plantarum horti Pisani, Florence, 1723, in-fol., orné de 53 planches. Il contient la description d'environ cinq mille plantes. Voy. l'Éloge de Tilli, par Fabroni ; Vitæ Italorum, etc., IV, 175 ; et Calvi, Commentarium inserviturum historiæ Pisani vireti botanici, Pise, 1777, in-4°.

Notes

Annexes

Bibliographie

Liens externes

Botaniste italien du XVIIe siècle
Botaniste italien du XVIIIe siècle
Médecin italien du XVIIe siècle
Médecin italien du XVIIIe siècle
Naissance en avril 1655
Décès en mars 1740
Décès à Pise
Naissance à Castelfiorentino
Décès à 84 ans
Étudiant de l'université de Pise

Michelangelo Tilli


Dr. Nikola III er en dansk stumfilm fra 1909, der er instrueret af Viggo Larsen. Filmen er den sidste af tre film fra 1909 med August Blom som Dr. Nikola.

Handling

Eksterne henvisninger

Stumfilm fra Danmark
Danske film fra 1909

Dr. Nikola III


Das Huber-Hus in Lech wurde im ausgehenden 16. Jahrhundert erbaut. Seit 2005 ist das Haus als Museum zugänglich und vermittelt seinen Besuchern in den Schauräumen der Dauerausstellung Einblicke in die bäuerliche Wohn- und Arbeitskultur. Neben der Dauerausstellung finden jährlich wechselnde Sonderausstellungen statt. Das Huber-Hus beherbergt zudem das historische Archiv der Gemeinde Lech sowie eine Bibliothek, die kulturhistorisch für Lech und die Region Arlberg relevante Publikationen enthält.

Entstehungsgeschichte – vom Wohnhaus zum Museum

Das Huber-Hus wurde laut dendrochronologischer Untersuchung des Holzes auf das Jahr 1590 datiert. Eindeutige Quellen darüber wer die Erbauer des Hauses waren, gibt es nicht. Man kann jedoch davon ausgehen, dass die Familie Fritz das Haus erbaute. Womöglich war es das Ehepaar Thoma Fritz und Agatha Strolz, die das spätere "Huber-Haus" als erste bewohnten. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts gelangte das Haus in Besitz der Anna Katharina Fritz, welche sich mit Josef Huber verehelichte. Seither stand das Huber-Hus im Eigentum der Familie Huber und trägt deshalb auch seinen Namen. Die letzten Bewohner des Hauses waren die Brüder Emil, Otto und Hugo Huber, die gemeinsam mit ihrer Haushälterin Maria Konzett-Pircher das Haus bewohnten. Nachdem die drei Brüder ohne Nachkommen waren, verkauften Emil und Otto Huber das Huber-Haus Anfang der 1980er Jahre an die Gemeinde Lech, um die bäuerliche Wohnkultur für die Nachwelt zu erhalten und aus dem Haus ein Museum zu machen. Seit damals steht das Huber-Haus auch unter Denkmalschutz. Nachdem der letzte der drei Brüder Otto im Jahr 1996 verstarb, bewohnte Maria Konzett noch bis 2000 das Haus. Im Jahr 2004 begann die Gemeinde Lech gemeinsam mit dem Bundesdenkmalamt Bregenz mit den Renovierungs- und Restaurierungsarbeiten des Hauses. Seit Dezember 2005 steht das Huber-Haus als Museum für Besucher offen.

Das Haus – die Wohnräume der Familie Huber

Den historisch ältesten Kern des Hauses bildet die Küche, die dem Besucher einen Ausschnitt der Küchensituation des 16. Jahrhunderts vermittelt. Im Zuge der Restaurierungsmaßnahmen entdeckten Mitarbeiter des Bauhofs der Gemeinde Lech 2004 erstmals den Steinboden in der Küche, der auf die erste Bauphase des Hauses zurückgeht. Neben der Küche liegt südseitig die Wohnstube, die eine Wohnsituation über mehrere Jahrhunderte präsentiert. Das älteste Stück ist der Stubentisch, der sich besonders durch seine Einlegearbeiten und die Schiefertafel hervorhebt. Er trägt die Initialen des Benedikt Fritz und stammt aus dem Jahr 1792. Von der Stube aus gelangt man in die Nebenkammer – das Schlafzimmer der Eltern. Sehenswert ist auch die Küferwerkstätte des Hauses. Seit dem späten 17. Jahrhundert stellten hier Mitglieder der Familie die verschiedensten Holzgefäße zur Aufbewahrung von Milchprodukten her. Ursprünglich befand sich an der Stelle der Werkstätte ein Stall für Ziegen, Schafe und Schweine.

Die Sonderausstellungen

Im Wechselausstellungsbereich werden kultur-, sozial- und wirtschaftshistorische Themen der Orts- und Regionalgeschichte von Lech und Umgebung behandelt.

 2005/06: Eröffnungsausstellung zur Haus- und Familiengeschichte
 2007: Walther Flaig. Ein Vermächtnis zur Skigeschichte am Arlberg
 2007/08: Kästle. Geschichte einer Skimarke
 2008/09: Gemeinde Lech 1808 bis 2008. Ein Querschnitt aus 200 Jahren Gemeindegeschichte
 2009: Schnee. Rohstoff der Kunst (in Kooperation mit dem Vorarlberger Landesmuseum)
 2009/10: Daisy Hoch – Winter
 2010: Walser Menschenbilder – eine Familiengalerie
 2010/11: Lech & Zürs am Arlberg 1920–1940. Zwischen Tradition und Moderne. Architektur-Technik-Kunst-Grafik-Fotografie-Film
 2011: Spindel, Strom & Düsenski. Das Technologieland Vorarlberg im Wandel der Zeit
 2011/12: blütezeit. malerisch in die Welt der Pflanzen eintauchen. Eine Ausstellung der "unartigen Bäuerinnen" und Lecherinnen
 2012/13: Wer oder was ist ein Walser?
 2013/14: Esskultur und Tischgespräche
 2014/15: Arlberg. Pass – Region – Marke
 2016/17: Sterbstund
 2017/18: Gehen am Berg
 2018/19: SPUREN. Die Ausstellung zur Skikultur
 2019/20: THE SOUND OF LECH. Der Klang eines Ortes
 2021–2023: FESCH! Mode für den Schnee
 2023/2024: BLITZBLANK! Vom Putzen - innen, außen, überall

Literatur

 Marcel Just, Birgit Ortner: Lech & Zürs am Arlberg 1920–1940. Zwischen Tradition und Moderne. Architektur-Technik-Kunst-Grafik-Fotografie-Film. Katalog zur gleichnamigen Ausstellung vom 12. Dezember 2010 bis 28. April 2011 im Museum Huber-Hus, Lech 2010, ISBN 978-3-9503026-0-8.
 blütezeit. malerisch in die welt der pflanzen eintauchen. Ausstellungsheft zur gleichnamigen Ausstellung im Museum Huber-Hus, Bregenz 2011.
 Birgit Ortner (Hrsg.): Gemeindebuch Lech, Lech 2014, ISBN 978-3-9503026-3-9 (ausgezeichnet mit dem Österreichischen Staatspreis "Schönste Bücher 2014" und Preis "eines der schönsten Bücher Deutschlands 2015").
 Thomas Felfer: Esskultur & Tischgespräche. Katalog zur gleichnamigen Ausstellung vom 10. Dezember 2013 bis 5. Oktober 2014 im Museum Huber-Hus, Lech 2014, ISBN 978-3-9503026-2-2.
 Sabine Dettling, Bernhard Tschofen: Spuren. Skikultur am Arlberg, ersch. im Auftrag von ski.kultur.arlberg, hg. v. Gustav Schoder und Bernhard Tschofen, Bregenz 2014, ISBN 978-3-9502706-6-2 (dt. Ausgabe); ISBN 978-3-9502706-8-6 (engl. Ausgabe).

Weblinks

 http://www.lechmuseum.at/

Einzelnachweise

Huber-Hus
Huber-Hus
Lech (Vorarlberg)
Baudenkmal (Vorarlberg)
Erbaut im 16. Jahrhundert

Museum Huber-Hus


Son ange gardien (Forever, Darling) est un film américain réalisé par Alexander Hall, sorti en 1956.

Synopsis

Fiche technique
 Titre original : Forever, Darling
 Titre français : Son ange gardien
 Réalisation : Alexander Hall
 Scénario : Helen Deutsch
 Photographie : Harold Lipstein
 Musique : Bronisław Kaper
 Pays d'origine : États-Unis
 Format : Couleurs - 1,66:1
 Genre : comédie romantique
 Durée : 96 minutes
 Date de sortie : 1956

Distribution
 Lucille Ball : Susan Vega
 Desi Arnaz : Lorenzo Xavier Vega
 James Mason : l'ange gardien
 Louis Calhern : Charles Y. Bewell
 John Emery :  Edward R. Winter
 John Hoyt : Bill Finlay
 Natalie Schafer : Millie Opdyke
 Mabel Albertson : journaliste
 Ralph Dumke : Henry Opdyke
 Nancy Kulp : Amy
 Willis Bouchey : Oliver Clinton
 Bess Flowers : invitée au mariage
 Marilyn Maxwell

Liens externes

Film américain sorti en 1956
Comédie romantique américaine
Film réalisé par Alexander Hall
Film de Metro-Goldwyn-Mayer
Film mettant en scène un ange

Son ange gardien


Første person ental er en dansk kortfilm fra 2006 med instruktion og manuskript af Tom Vilhelm Jensen.

Handling
Emil, 23, er mors dreng. Hun kender alle hans hemmeligheder bortset fra hans gemmested og de små sonater han skriver, når han er alene. Den ambitiøse men ikke så disciplinerede Sophia, 20, optages på moderens klaverskole og sår splid med sin uventede interesse for Emil. Emil forstår ikke det intrigespil, han pludselig spiller hovedrollen i, men de nye følelser giver ham modet til at sige sin mor imod for første gang, og de kalder på en ærlighedserklæring: En sonate til Sophia, for det er hende, han er forelsket i. Men sonaten efterlader Sophia kold, og Emil søger trøst hos mor, som minder ham om at i visse miljøer tænker folk kun på sig selv og de, der involverer sig med dem, ofte betaler prisen. For Emil handler det imidlertid ikke om, hvem der skal betale prisen for hans forliste følelser, men om hvordan hun skal straffes.

Medvirkende
 Cyron Melville - Emil
 Amalie Dollerup - Sophia
 Vibeke Hastrup - Mor
 Simon Pedersen - Emil som lille
 Vibe Sloth Nielsen - Pianist

Referencer

Eksterne henvisninger

Kortfilm fra Danmark
Danske film fra 2006

Første person ental


An Saccolabiopsis taiwaniana in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Shih Wen Chung ngan T.C.Hsu. An Saccolabiopsis taiwaniana in nahilalakip ha genus nga Saccolabiopsis, ngan familia nga Orchidaceae.

Mabibilngan ini ha Taiwan. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Saccolabiopsis

Saccolabiopsis taiwaniana


Octavo, a Latin word meaning "in eighth" or "for the eighth time", (abbreviated 8vo, 8º, or In-8) is a technical term describing the format of a book, which refers to the size of leaves produced from folding a full sheet of paper on which multiple pages of text were printed to form the individual sections (or gatherings) of a book.  An octavo is a book or pamphlet made up of one or more full sheets (e.g. of A2 paper) on which 16 pages of text were printed, which were then folded three times to produce eight leaves.  Each leaf of an octavo book thus represents one eighth the size of the original sheet.  Other common book formats are folios and quartos. Octavo is also used as a general description of the size of books that are about  tall (almost A4 paper size), and as such does not necessarily indicate the actual printing format of the books, which may even be unknown as is the case for many modern books. These terms are discussed in greater detail in book sizes.

Format
An octavo is a book or pamphlet made up of one or more full sheets of paper on which 16 pages of text were printed, which were then folded three times to produce eight leaves.  Each leaf of an octavo book thus represents one eighth the size of the original sheet.

There are many variations in how octavos were produced.  For example, bibliographers call a book printed as an octavo (eight leaves per full sheet), but bound in gatherings of 4 leaves each, an "octavo in 4s."

The actual size of an octavo book depends on the size of the full sheet of paper on which it was printed.  The size of such sheets varied in different localities and times.  A sixteenth century octavo printed in France or Italy is about the size of a modern cheap paperback, whereas an eighteenth-century octavo printed in England is larger, about the size of a modern hardcover novel.

The Gutenberg Bible was printed as a folio in about 1455, in which four pages of text were printed on each sheet of paper, which were then folded once.  Several such folded conjugate pairs of leaves were inserted inside another to produce the sections or gatherings, which were then sewn together to form the final book.

The oldest surviving octavo book apparently is the so-called "Turkish calendar" for 1455, presumably printed in late 1454, about the same time as the Gutenberg Bible. Numerous other octavos survive beginning from about 1461.  The British Library Incunabula Short Title Catalogue currently lists about 28,100 different editions of surviving books, pamphlets and broadsides (some fragmentary only) printed before 1501    of which about 2,850 are octavos, representing 10 percent of all works in the catalog.

Beginning in 1501, Aldus Manutius of Venice began to print classical works in small octavo format which were easily portable. These editions contained only the text of the works, without the commentary and notes, and became very popular with educated readers. As a result, Aldus became closely associated with the octavo format.

Size
Beginning in the mid-nineteenth century, technology permitted the manufacture of large sheets or rolls of paper on which books were printed, many text pages at a time. As a result, it may be impossible to determine the actual format (i.e., the number of leaves formed from each sheet fed into a press).  The term "octavo" as applied to such books may refer simply to the size of the book. The use of the term "octavo" as applied to such books refers to books which are generally between  tall, the most common size for modern hardbound books. More specific sizes are denoted by reference to certain paper sizes as follows:

Foolscap octavo (6¾" by 4¼") (170 mm x 108 mm)
Crown octavo (7½" by 5") (190 mm x 126 mm)
Demy octavo (8¾" by 5⅝") (221 mm x 142 mm)
Globe octavo (? by ?)
Royal octavo (10" by 6¼") (253 mm x 158 mm)

See also

Book size
Bookbinding
Folio
Quarto
Paper size
Units of paper quantity

References

Book formats

Octavo


Waraseoni es una localidad de la India en el distrito de Balaghat, estado de Madhya Pradesh.

Geografía
Se encuentra a una altitud de 308  a 466 km de la capital estatal, Bhopal, en la zona horaria UTC +5:30.

Demografía
Según estimación 2010 contaba con una población de 24 602 habitantes.

Referencias

Enlaces externos

Localidades de Madhya Pradesh

Waraseoni


Black to the Blind es el tercer álbum de estudio de la banda de Death Metal, Vader lanzada el 13 de octubre de 1997.

Lista de temas

Álbumes de Vader
Álbumes de 1997

Black to the Blind (álbum de Vade)


Luis Robson (født 21. september 1974) er en tidligere brasiliansk fodboldspiller.

Eksterne henvisninger

Fodboldspillere fra Brasilien

Luis Robson


Benefit Cosmetics LLC este un producător de produse cosmetice înființat în San Francisco, California. Firma are peste 2,000 de puncte de lucru în peste 30 de țări. Este o filială a LVMH.

Fondatorii
Jean și Jane Ford s-au născut în Indiana, dar mai târziu s-au mutat spre vest să urmeze o carieră în modeling. După o perioadă scurtă de timp, în care au activat în acest domeniu, fetele Ford a decis să își dezvolte carierele prin intermediul produselor cosmetice. În prezent sunt în continuare co-fondatori ai afacerii.

Produse
Lista de mai jos reprezintă zece dintre cele mai populare produse (cu excepția seturilor cadou) Benefit Cosmetics.
 Baza pentru fondul de ten:the POREfessional face primer
 Rimel : they're real! lengthening mascara
 Bronzer: dew the hoola liquid bronzer
 Eyeliner: they're real! gel eyeliner pen
 Rimel: roller lash mascara curling
 Pentru modelarea sprâncenelor: brow zings eyebrow shaping kit
 Fard de obraz: benetint cheek & lip stain
 Fond de ten: hello flawless! powder foundation
 Corector: fakeup hydrating under eye concealer
 Iluminare: high beam liquid highlighter

Istoria

Benefit Cosmetics a fost înființată în 1976 de către gemenele Jean și Jane Ford. Decizia de a avea propriul lor butic de înfrumusețare a fost doar o pură întâmplare, bazată pe o aruncare de monedă, cap pentru o cafenea și pajură pentru magazinul cu produse cosmetice. În 1976, Jean și Jane Ford au deschis un magazin mic cu produse de machiaj, denumit The Face Place, în cartierul Mission District din San Francisco. Primul lor produs a fost un fard de obraz și un ruj numit "Rose tint" (acum redenumit "benetint"). Jean și Jane Ford au creat inițial această nuanță pentru o dansatoare exotica care avea nevoie de o culoare apropiată de cea a sfârcului. Benetint este cel mai cunoscut din această poveste, dar acum a devenit popular în rândul unei clientele mai variate. Rămâne cel mai bine vândut produs, cu 10 milioane de bucăți vândute. The Face Place s-a mutat în anii '80 în centrul orașului San Francisco, și o dată cu această mutare, a apărut și un nou produs pentru buze, cu efect de mărire.

În 1989, a apărut și un catalog cu produse. Apoi, Jean și Jane Ford s-au axat pe partea de distribuție și, în curând după aceea magazinul a fost redenumit Benefit Cosmetics. În 1991, Benefit a deschis primul magazin din orașul New York. Datorită succesului din Statele Unite ale Americii, Benefit a decis să se extindă internațional. În anul 1997 s-a deschis primul magazin în Harrods din Londra. Curând după aceea, cei de la Benefit Cosmetics și-au deschis pagina web oficială.

LVMH a achiziționat Benefit Cosmetics în 14 septembrie 1999. În 2001, Benefit a lansat prima colecție de produse pentru baie, Bathina. Benefit își deschide primul "Brow Bar" (un salon specializat în stilizarea sprâncenelor) în anul 2003 în Macy's Union Square din San Francisco.

Note

Legături externe
 Bloomberg Businessweek, firme private
 Site-ul oficial

Companii de cosmetice

Benefit Cosmetics


توني هُلِنْغْزْوُرْث إعلامي بريطاني بارز في تنظيم حملات جمهورية مناصرة للحرية في أنحاء العالم من خلال الحفلات والأعمال الفنية.

نيلسون مانديلا
أكثر الأحداث شهرة من حيث الحملات الإعلانية والوعي العالمي هما الحدثان الذان اختصا بنيلسون مانديلا، الحدث الأول اختص بالدعوة لإطلاقِ سراحه من سجنِ التفرقة العنصريةِ. وجرى الحدث باعتباره حفل تقديرى لعيد الميلاد السبعين لنيلسون مانديلا، وأقيم في استاد ويمبلي في يونيو 1988، وحضره عدداً كبيراً من النجوم. ولربما كان لهذا الحفل أكبرالتأثيرات سياسياً في العالمِ عن غيره [1]. ولقد قام هولينجسورث [2][3] بالتمويل والدعم لبث هذا الحفل خلال الإذاعات المرئية إلى أكثر مِنْ 65 بلد و600 مليون مستمع. وقدرته جهات عديدة، مثل الحركة المضادة للتفرقة العنصرية واعتبرته زيادة للتوعية العالمية لسجنِ مانديلا وآخرون بأمر حكومةِ التفرقة العنصريةِ في جنوب أفريقيا وإجبار النظامَ لإطْلاق سراح مانديلا في أسرع وقت [4] [5] [6].

بعد ثمانية عشرَ شهراً من الحفلة الموسيقيةِ الأولى، وبالاعتقاد بقرب موعد إطلاقِ سراحه، طلب مانديلا من هولينجسورث عمل حدث يُذاعُ عالمياً كاستقبالِ رسميِ لَهُ لمُخَاطَبَة العالمِ [7]. تم إطلاقَ سراح مانديلا في فبراير 1990 بعد 27 سنةِ في السجنِ، وجرى الحفل في 16 أبريل. استغرق خطاب مانديلا أكثر من نِصْفِ ساعة في حفل طال لمدة أربعة ساعات ونِصْف واذيع إلى أكثر مِنْ 60 بلد وجمهور يصل إلى 500 مليون مشاهد.

مهرجانات وحفلات
وقتها كان هولينجسورث يعمل كمدير مساعد للمهرجاناتِ الأولى المطالبة بنزع السلاح النووي المقامة بجلاستونبري وقام بتنظيم عِدّة أحداث لمجلس لندن. هذه الأحداث تضمنت
 مهرجانين أساسيين بشعار «وظائف للتغيير» واستهدفتْ عرض مدى عون بلدية لندن لخَلْق الوظائفِ في وقت البطالة الجماعيةِ [8]؛
 عِدّة حفلات موسيقية أصغر للعاطلينِ
 حفلتين لأقليَّة عرقيةِ
 عَرْض خاص شهد ظهورِ ميريام ماكبا الأولِ في المملكة المتحدة منذ سَنَوات
 عرض بوليوود الذي أقيم في قاعة ألبيرت لندن.

أنتجَ توني هولينجسورث في مارس 1987، عرضَ طال أربعة أيامَ باسم كرة الشرطي السري العفو الثالثة  متعاوناً في إنتاج فيلم طويل واثنان مِنْ تسجيلات الڤيديو لهذا الحدثِ [9]. بعد الحفلات الخاصة بمانديلا في 1988 و1990، أنتج عِدّة أحداث مدهشة وتم تصنيفها عالمياُ وإذاعتها وتضمنت:
 المهرجان السنوي رقم 850 بالميدان الأحمر بموسكو محتوياً على كوراليةَ كلاسيكيةَ روسيةَ وموسيقى شعبيةَ، والذي أذيع في انحاّ بلدان اتحاد الدول المستقلة.
 حائط برلين، الخاص بعرض أوبرا صخرة مياه روجر والحائط الذي أقيم في بوستدامر بلاتز في برلين في يوليو 1990، للاحتفال بمرور 7 أشهر على سقوطِ الحائطِ.
 تجربة الموسيقى العظيمةِ [10] العرض المدعوم من منظمة الأمم المتحدة للعلوم والتربية والثقافةَ الخاص بعروض الموسيقيين اليابانيينَ والغربيينَ وبوب ديلان، جون بون جوڤي وجوني ميتشيل والذي أقيم في معبدِ القرن الثامنِ اليابانيِ البوذي توداي-جي.
 أسطورة الجيتار: العرض الخاص بعازفي الجيتار والمغنين، مثل بوب ديلان، كيث ريتشاردز وبي. بي كينج، في إشبيلية لنَيْل الدعمِ لـمهرجان المدينة 1992.

حملةً الاستماع: يقوم الآن هولينجسورث بحملة وسائط متعددة إعلامية خيرية، لجَمْع المالِ للأطفالِ المُضرَينِ في كافة أنحاء العالم. ولقد عمل على إرسالَ نجوم سينمائيين مثل صموئيل إل جاكسن، جيسيكا لانج، جولدي هاون وناتالي بورتمان لزيَاْرَة مشاريعِ الأطفالِ في الدول الناميةِ، وتم تصُوّيرها لعمل ڤيديوهات الإنترنتِ القصيرةِ والتغطية الصحفيةِ. وتم التخطيط أيضاً لخمس زيارات ِأخرى قبل عمل إذاعيتن عالميتين.

و تبحث الآن جمعية «ليسن»، (استمع) عن دعم مالي لتحقيق المزيد من أهدافه. ومن المخطط عمل جالية شبكات اجتماعيةِ حول العالم مِنْ المؤيدين والمتبرعين المسجّلينِ على الشبكة والهواتف الجوالة؛ وسَيُرسلُ كمحتوى رقمي لنوع أو آخر مِن تقديم فنانين، روائيون، نجوم الموسيقى وسينمائيين. وسَيَطْلبُ مِنْ الأعضاء عمل محتواهم الخاصِ.

بالنسبة لـهولينجسورث خطط لأن يكون أول بث عالمي، واي ليسن «لماذا تَستمع»، كبرنامج وثائقي عن الأطفالِ في كافة أنحاء العالم. والثاني عبارة عن حفلة جمع تبرعات. نِصْف هذه التبرعات سيكون مصدرها مِنْ حفل موسيقى حيّ والنِصْفِ الثاني سَيَكُون عبارة عن فيلمَ للأطفالِ المُضرَينِ وهم يروون قصصَهم الخاصةَ من خلال كلماتهم التعبيرية البسيطة، ويقدمه َنجوم سينمائيين وشخصيات بارزة. ولعل المقصد من هذه المواد المُذاعةَ هو زيادة قيمة التبرعات إلى مليار دولار على مدى 10 سنوات. ذلك المال سَيتم توجيهه إلى قائمة كبيرة مِنْ المنظمات الخيريةِ.

خلفية

ولد هولينجسورث في ليتشورث، هيرتفوردشاير، في يوليو 1957، ويعتبر الرابع من خمسة أطفالِ. كلا أبويه كَانوا معلمين، والده كان مديراً ثم مفتشاً كبيراً في مجال التعليم؛ ووالدته معلمة أطفال. عندما بلغ التاسعة، انتقلَت العائلةُ إلى جرانثام، لينكلنشاير، حيث كَره مدرستَه الجديدةَ ورسب في 11 مادة دراسية وأُرسلَ إلى إحدى المدارس الفنية. في السادسة عشر من عمره التحق بكليَّة تعليم إضافي، وحصل على دبلومَ أهلى عاديَ والتحق بجامعةِ برادفورد لدراسة التقنيةِ والإدارةِ - «مِن منظور يساري». حصل هولينجسورث على ماجستير من الكليَّةِ الإمبراطوريةِ والتحق بعمل في شركة للتوظيف، وتوقف عن العمل بعد ثلاثة أشهر بسبب تَخفيض الموظّفين إلى نِصْفِ العدد. وسرعان ما تم فوزه بمنحة ثلاثة سَنَوات إلى الجامعة المفتوحةِ لعمل الأبحاث الخاصة بنظرياتِ العقيدةِ وتطبيقها على التأميم.

خلال تلك الفترة، أصبح هولينجسورث مغرماً بالموسيقي. في 1978 ذهب في عطلة مَع صديقتِه إلى مزرعةِ ابنِ عم والدته مايكل إيڤز، في جلاستونبري. وقد أقنع إيڤز بالسَماح لإقامة حفلة موسيقية صغيرة في الهواء الطلق تتضمن عدداً من الموسيقيين المغاربةِ؛ وكما فعل هولينجسور في السنة التاليةَ. في 1981، إيڤز طَلبَ مِنْه المُسَاعَدَة في عمل مهرجان موسيقي ستتوجه أرباحه إلى حملةِ لنزعِ السلاح النوويِ. وكمتظاهر سي إن دي وافق هولينجسورث. ولمدة سبع سَنَواتِ قام بإدارة وبناء الهيكل المالي بالإضافة إلى المُسَاعَدَة للحُصُول على توقيع عقودِ الفنانين، تنظيم تجهيزات الغذاء والدواءِ، بناء المراحيض والمحاولة من إيقاْف استعمالِ المخدّراتِ.

في أواخر 1983، وبينما ما زالَ طالب بحثِ، تم استدعائه مِن قِبل جي إل سي - خلال اتصال من مجموعة اقتصاد اشتراكي - للمُسَاعَدَة في تَنظيم مهرجان «وظائف للتغيير» لسلطةِ كين ليڤينجستون في الصيف المقبل. أصبحَ هولينجسورث الشخصية الرئيسيةَ لإقامة هذا المهرجانِ ومهرجان مماثلِ في السنة التاليةَ وعِدّة حفلات موسيقية أخرى مما أدى إلى أثناء جي إل سي تماماً في 31 مارس 1986. أغلب أحداثِ هولينجسورث التالية تم إتمامها من خلال شركته.

أفكار رئيسية

نمى الاعتقاد لدى هولينجسورث أثناء إنتاجِ مهرجانِ جي إل سي الأول بأن استعمال الموسيقى كأداة للحملةِ كَانَ يجب أَنْ يتم تنفيذه بأسلوب إيجابي بدلاً مِنْ الإسلوبِ سلبيِ. إن الرسالة تصل فقط إذا الجوِّ العام في إطار السعادة والشكل الاحتفاليَ بدلاً مِنْ الغضب والانفعال، وأصر أن مجالات الموسيقى من أفضل ما يقدم ذلك الإطار.

اعتبرتْ مهرجانات جي إل سي نجاحاً رئيسياً [11]. وبمرور الوقت، وفي منتصف 1985، اعتقدَ هولينجسورث بأنّه يتبع نظام خاطئِ. فبدلاً مِنْ أنْ يقوم بعمل المهرجاناتِ ببساطة أَو حفلات موسيقيةِ، تَمنّي بأنَّ تقوم الصحافة والتلفزيون بتقديم الدعم المطلوب وقرر أن يكون الإنتاج عبر البث المرئي، يعلى أن يقوم بترتيبات البث التلفزيونىِ، وربما تقديم مادة فيلمية إلى التلفزيون.

و قد كان هناك عاملاً ثالثاً. فمع اعتبار أن التلفزيونِ يعتبر هاماً، فلابد من أن يتم تقديم الحفلة موسيقية أَو الحدث من خلال برنامج تلفزيوني بالإضافة إلى الاهتمام بالجمهور الحيِّ. ومن بين العوامل الآخرى فإن هذه الفكرة تعنى الضمان بأنّ جمهورَ التلفزيونَ لَمْ يتم تجاهله كعامل هام نتيجة للفجواتِ بين الأحداث.

أحداث أنتجتْ مِن قِبل هولينجسورث

مهرجانات وظائف للتغيير لجي إل سي، 10 يونيو 1984 و7 يوليو 1985 على الهواء. كَانَ هولينجسورث هو الشخصَ الرئيسيَ في بَدْء وإنْتاج المهرجانين والمواجهة لظاهرة البطالةِ الهائلةِ ضربة قوية وتجميد لما هو مخطط له مِن قِبل رئيسِ الوزراء، مارجريت ثاتشر، لإلْغاء جي إل سي وسلطات أخرى. بُدِأتْ المهرجانات نتيجة لقلق جي إل سي من أن مبادرتَها لمُقَاتَلَة البطالةِ ومساعدتها في خَلْق وتَمويل فرص العمل لم تكن تذاع إلى جمهور كبير.

المهرجان الأول جَذبَ حوالي 150000 على امتداد طويل مِنْ المصرفِ الجنوبيِ، والذي تم في قاعةِ المقاطعةِ، وقاعة المهرجان الملكية، وقاعة الملكة إليزابيث، والمسرحَ القومى ومسرح القومى للأفلام. وقد شَملَ على مجموعاتِ مسرحيّةِ، محاضرات مادة فيلمية ومادة فلمية (مِن قِبل المديرِ كين لوتش وآخرون)، وخطب ونِقاشاً في قاعة المقاطعةِ وأجنحة للجاليات والمجموعاتِ الأخرى. بعض الموسيقيين التي تتضمنتهم الحفل مثل ذا سميث، بيلي براج، اسود، هانك وانجفورد، ذا ريد سكينس، جيل سكوت هيرون، ماري ويلسن أيڤور كاتلير وميستي إن روتس. وبينما كان الهنود الحمر يُؤدّونَ؛ قامت مجموعة من مؤيدي الجبهة الوطنيةِ التي كَانتْ قَدْ حُوّلتْ مِن قِبل الشرطةِ باقتحامْ المسرح، وجَرْح عازف جيتار.

جَذبَ المهرجانُ الثانيُ حوالي 250,000 زائرُ إلى متنزهِ باترسي، جنوب غرب لندن [12]. وهذه المرة أيضاً، كان هناك تشكيلة واسعة من النشاطاتِ. كان هناك مراحلَ خمس موسيقية. تَضمّنَ الموسيقيون راڤي شانكار اسود، بيلي براج، هانك وانجفورد، ذا بوجس، ذا كوميوناردس، ذا أبوسيشن، ذا بلوس باند، فرانك شيكينس، توماس مابفومو وأو ام دي.

حفلة جي إل سي من أجل العاطلينِ، 1985. بث مباشر. أنتجَ هولينجسورث عِدّة حفلات موسيقية أصغر في دورِ البلدية في لندن، عرض "بعض أفضل الأَفْعالِ في العالمِ… في مقابل 2 استرليني فقط أجر دخولِ للناسِ مَع بطاقة البطالة يو بي40 [13].

أنتجَ هولينجسورث حفلتين موسيقيتن على نطاق أوسع متعددةِ الفنانين أيضاً للعاطلينِ. الأولى، في قاعة ألبيرتِ في 26 يناير 1985، وقد كان بها عرض موسيقى الجاز والعارض الأفريقيَ عبد الله إبراهيم؛ المعروف باسم صنف الدولار، وجاز الجنوب الإفريقى وعازف البيانو الحزين. والحدثين الآخرين تضمنوا عازفَ جيتار فلامنجو باكو دىلوشيا والأفريقي زالام.

الثانية كَانتْ حفلة عيد الميلاد لصالح لعاطلينِ في خيمتي شبكةِ سيركس في فينسبري بارك، شمال لندن. تَضمّنَ الموسيقيون مادنيس، ايان دري، اماجيناشن، جورج ايساكس، مارك الموند وبيلي براج. هولينجسورث ومنتج تلفزيونِى «نفيل بولت»، والذي قريباً سيُصبحَ شريكَه في شركةِ إنتاجِ «بيتِ الفيلَ»، قاما بإنتاجَ ڤيديو للحفل «ُحرقُ المراكبَ» التي تَضمّنتْ مقابلاتَ وراء الكواليس مَع الفنانين الذين يُهاجمونَ استعمالَ المخدّراتِ وتم توزيع الڤيديو مِن قِبل جي إل سي إلى المَدارِسِ [14].

حفلة جي إل سي ميريام ماكابا الموسيقية، 28 سبتمبر 1985. بث مباشر. حُجِزتْ ورُتّبتْ الحفلة الموسيقية على مدى ثلاثة أسابيع بَعْدَ أَنْ أخبرتْ إدارةَ قاعةِ المهرجان الملكيةِ جي إل سي بأن هناك حجزاً متوفراً والنتيجة لتخاصم طويل بين المنظمتين كان تأكيدِ ثقافةِ آر إف إتش العالي. أخبرَ هولينجسورث جي إل سي بأنه يريد شيئاً مختلفة يُمثّلُ وجهةَ نظرنا إلى العالمِ. اقنع هولينجسورث ميريام ماكابا التي لم تظَهرَ في بريطانيا طوال 11 سنةِ، بقسمِ التوظيفِ الذي يُزوّدُ رُخَصَ عملِ لها وفرقتِها بمجرد وَصولهم إلى هيثرو.

حفلة البركانِ الموسيقية الكولومبيةِ، 9 فبراير 1986. بث مباشر، ڤيديو. طُلِبَ هولينجسورث المُسَاعَدَة على أنْتاج الحفلة الموسيقيةِ لصالح صندوق الكارثةِ للبركان نيڤادو ديل رويس الذي إنفجر في نوفمبر السابقَ، قاتلاً 23,000 شخصَ. تضمن الفنانون اني لينوكس، داڤيد جيلمور، بيت تاونسهيند وكريسي هيند والذين تم إحضارهم مِن قِبل شوشو ميرشان الموسيقارِ الكولومبيِ [15].

أمسية الموسيقى الآسيويةِ لـ جي إل سي 25 مارس 1986. بث مباشر. كان عرض بوليوود واحد من أسباب إلغاء جي إل سي. اقترحَ هولينجسورث الحفلة الموسيقية لأن السلطةَ الإنجليزية لم تهتم بالمجتمع الهندي كما يجب، قام بَجْلبُ أوركستراً ومغنين وراقصين مِنْ ممباي. باعَ التذاكرَ خلال الدكاكينِ وباعةِ صُحُف الزاويةِ في الجالياتِ المحليّةِ، يُزوّدُ تذاكر مجانيةَ بدلاً عَنْ العمولات. مَلأتْ الحشود الحفلة الموسيقيةُ قاعة ألبيرتَ (6,000 فرد) يغنون ويصرخون طيلة ثلاثة ساعات العرضِ.

كرة الشرطي السريِ الثالثةِ. 26-29 مارس 1987. بث حى، مادة فيلمية، ڤيديو. هذا كَانَ كرةَ شرطي العفو الخامسِ السريةِ، ولكن الأولَ لستّ سَنَواتِ. العفو، الذي جاءَ بالاسمِ، طلب من هولينجسورث إنْتاج العرض وفلم وڤيديوهات لللإصدار العالمِي. قدم هولينجسورالدعم المادى أيضاً.

كرات العفو السابقةِ كَانتْ أساساً بشكل كوميدي، لكن في هذا الوقتِ أربعة أمسياتِ (في بالاديومِ لندن)، اثنان للكوميديا واثنان للموسيقى. تم تصوير 92 دقيقة للتلفزيون والڤيديو لهذه الأمسياتِ الأربع، لكن تم أيضاً عمل 2 ڤيديو آخرينَ، واحد لكُلّ نوع، أُنتجَ أيضاً (بشركةِ إنتاجِ هولينجسورث الجريئة) بالإضافة إلى سجلي فينيلِ. دعى هولينجسورث الفنانين، والموسيقيين بمساعدةِ مِنْ بول جامباشيني، مقدّم ومُذيع وناقد موسيقى، وبَعْض الفنانين الكوميديين جنّدوا مِن قِبل بول جاكسون، وأخيراً مراقب من البي بي سي.

تَضمّنَ الموسيقيون مارك نوفلر، شيت اتكينز، بيتر جبريل، بوب جيلدوف، جاكسون براوني، بول برادي، لو رييد، كيت بوش، جوان ارماترادينج، ورلد بارتي، دوران دوران وإيراسر. وتتضمنت العروض الكوميدية بين التون، ليني هنري، سبيتن امج، روري بريمنر، ميل سميث، جريف ريس-جونز، فرنش اند سوندرس، فراي اند لاوري، جون كليز، هيل اند بيس وفيل كوول.

عيدِ الميلاد السبعون التقديرى لنيلسون مانديلا. 11 يونيو 1988. بث مباشر إلى 67 بلدِ و600 مليون شخصِ. حصل الحدث على التقدير من المؤتمر الوطني الأفريقي وحركةِ معاداةَ العنصرية بينما يقوم بضغطَ على الحكومةِ الأفريقية الجنوبيةِ لإطْلاق سراح مانديلا (راجع المقدمةً). تم بث عروض معظم المذيعين بشكل مباشر على مدار 11 ساعة ونِصْف في ملعبِ ويمبلي الذي شهد الحدث، الاستثناء الرئيسي هو تلفزيونَ فوكس في الولايات المتحدة الأمريكية، والذي قام بالعرض بعد ستّ ساعاتِ متأخراً وذلك للابتعاد عن الجانب السياسى [16].

كَانَ نجاح الحدثَ [17] بشكل كبير نتيجةَ رؤية هولينجسورث بأنَّ قدم تقدير موسيقي إلى مانديلا، يَدْعو إلى إطلاق سراحِه، مقابل مطلب لإطلاقِ كُلّ السجناء وطلب فرضِ العقوباتِ من قبل الحركة المضادة لابرهايت والمؤتمر الوطني الأفريقي. هذا وحَجْزه فريق ممثلين ضخم مِنْ الموسيقيين الكبارِ والنجوم السينمائيين كان له أكبر الأثر يقوم مذيعي أقسام الترفيه والاذاعات حول العالمِ بالتوقيع. وبمجرد عمل العقود فلن يسمح المذيعون لتلفزيونُهم وأقسام الأأخبار لديهم باللإشارة إلى مانديلا كزعيم إرهابي أسود وهو بالطبع ما كان يهدف إليه هولينجسورث أساساً.

تم عمل عِدّة أغاني لتَحرير مانديلا والآخرون ومحتوية على الكلمات البسيطة المؤثرة والتي جارت سياق الحفل. تَضمّنتْ الأغاني البارزةُ بيكو (بيتر جبريل) مدينة شمسِ (ستڤين ڤان زاندت)، يُحرّرُ نيلسون مانديلا (جيري دامرز)، يوم مانديلا (سيمبل مايندز)، يَرْقصونَ لوحده (ستينج)، كلام عن الأطاحة (تراسي شابمان) أنا فقط دَعوتُ لقَول أنا أَحبُّك (ستيڤي واندر)، إخوة في الأسلحةِ (داير سترايتس) ورائع اللّيلة [18] (اريك كلابتون) تَضمّنَ الموسيقيون الآخرونُ جورج مايكل، ويتني هيوستون، يوريزمكس، مريام مكابا، هيو ماساكيلا، سليف كيتا، يوسو اندور وجيسي نورمان. النجوم السينمائيون الذين قدّموا الأحداث تَضمّنوا هاري بيليفونت، الذي أعطىَ العنوانَ الافتتاحيَ، ووبي جولدبيرج، ريتشارد جير، علي مكجرو، داريل هانا، دينزيل واشنطن، اميلي لويد وجينيفر بيلز.

أنَظْر شرقِاً. 7-9 نوفمبر 1989، شرق برلين. «أنَظْر شرقِاً» كَان مؤتمر إعلامي والذي اعتقد هولينجسورث أنه فرصِة لعملِ أكبر بين مدراء الموسيقى التنفيذيين وتلفزيونَ الغربِ وأوروبا الشرقية. في اليومِ الأولِ، استقالتْ حكومة ألمانية الشرقية. وفي الأخير، فَتحَ الحزب الشيوعي بابَ حائط برلينِ للناسِ للَعْبور إلى القطاعِ الغربيِ، وبَدأ المتظاهرون بتحطيم الحائطِ.

ألمانيا الشّرقية كَانَ عِنْدَها عِدّة أسابيع حاولتْ خلالها أَنْ تَلغي المؤتمرَ. هولينجسورث وافقَ على أن يتعامل يَتعاملُ مع رينهارد هاينمان، رئيس الإعلام في حكومةِ ألمانيا الشرقيةِ، بعد مقدمةِ مِن قِبل جاك رايلي، مدير سابق وشاعر غنائي لفريق بيتش بويز. كُلّ جانب يقوم بدعوة المتكلمين و200 مدير تنفيذي، بينما هولينجسورث يُنظّمُ ويُموّلُ نهايةَ الغرب.

عمل هولينجسورث على تَنظيم جانبه مِنْ الصفقةِ بينما هاينمان علق على ذلك بأنّه كَانَ قَدْ أُمِرَ للتَوَقُّف عن العَمَل في المؤتمر. على أية حال، هذا لَنْ يُعلَنَ لكن، بشكل حرج، إذا قالَ المدراء التنفيذيين الأوروبيينَ شرقاً بأنّهم كَانوا قادمون، ووجب عليه أَنْ يوفر المسكن. جاء رَد هولينجسورث بإرسال تلكسِ إلى مدراءِ شركات الموسيقى والتلفزيونَ الكبار في كافة أنحاء أوروبا الشرقية، يَطْلبُ مُقَأبَلَتهم. ثمّ طارَ لدَعوتهم شخصياً إلى المؤتمر، وطلب منهم إرسال إجابتِهم عن طريق التلكسِ إلى مكتبِ هاينمان. أعلن حوالي 180 مندوبَ مِنْ جميع الجهات بأنّهم سيحضرون، مما أُجبرُ الحكومةَ لقُبُول الأمر الواقع.

نيلسون مانديلا: التقديرلجنوب أفريقيا الحرة 16 أبريل 1990. البث إلى 61 بلدِ و500 مليون شخصِ للحدثِ الكاملِ وأربعة ساعات ونصف. في الطلب من هولينجسورث لتَنظيم وإنْتاج المعرضِ في نوفمبر 1989 (أنظر المقدمةً)، قام مانديلا بطلب شيئين: بأنَّ يتكلم ويطيل الكلام ريثما شاء؛ ولَنْ يتم عمل تعديل لهذا الخطاب بالتلفزيونِ. كَمَا هو الحَال مَعَ حفلة مانديلا الموسيقيةِ الأولى، كان البث التلفزيونى هو الأساس. وقد تم الموافقة على أن تكون التغطية الدولية المحتملة من أكبر ما يمكن وعلى أن يكون المبالغ المحصلة من الحفل مُسَخَّرة إلى الحفلة الموسيقيةِ بدلاً مِنْ توجيهها إلى الربح.

حذّرَ محامي مانديلا بأنّه لا يَستطيعُ فعل شيء إلا بعد موافقةُ المؤتمر الوطني الأفريقي بعد إُطلاقَ سراحه. وقد جاءتْ الموافقةُ بعد ثلاثة أيامِ من إطلاقِ سراحه. بعد بضعة أسابيع، أقنع أعضاء كبار المؤتمر الوطني الأفريقيِ مانديلا في اجتماع في السويد بالانسحاب حيث أنه لا يَجِبُ أنْ يكون استقبالَه الدوليَ في بلاد تاتشر التي دَعمتْ حكومتَها النظامَ الأفريقي الجنوبيَ. بهذا الوقتِ، ألزمَ هولينجسورث نفسه مالياً بالحفل. وقام بحَجزَ ويمبلي، الذي كَانَ قَدْ بِيعَ، وأعلنَ العديد مِنْ الفنانين ووافقَ أيضاً العديد مِنْ المذيعين.

أُبلغَ تريفور هودلستون، رئيس أي أي إم وجهة نظره على الانسحابِ، الذي كَانَ يُنتظر أَنْ يُقابلَ مانديلا للفطورفى اليوم التالي. أخبرتْ هودلستون مانديلا بأنه سيَستقيل إذا إنسحبَ مانديلا. أعطىَ مانديلا كلمته؛ وهودلستون أعطىَ كلمتَه إلى هولينجسورث. قَبلَ مانديلا بأنّ يُذْهَبَ إلى ويمبلي والمؤتمر الوطني الأفريقي لدعمَه [19].

تم تنظيم الحدث 54 يوم بعد إطلاقِ سراح مانديلا مِنْ السجنِ. تَكلّمَ مانديلا لمدة 37 دقيقةُ وقد قوبل ذلك بحفاوة لمدة ثمانية دقائق. دَعى إلى عقوباتِ ضدّ جنوب أفريقيا؛ وعلى الناسِ في كافة أنحاء العالم الإِسْتِمْرار بالضَغْط لإلغاءِ التفرقة العنصريةِ [20][21]. أداء الموسيقيين في الحفلة الموسيقيةِ تَضمّنَ بيتر جبريل، اخوان نيڤيل، جفري اورياما، جوناس جوانجوا، سيمبل ميندس، تراسي شابمان، يوسو اندور، نيل يونج، ناتالي كول، كريسي هيندي، جيري دامرز، جوني كليج، ستيڤين ڤان زاندت، جاكسون براوني، لو رييد، اخوان منهاتن، نينا شيري، باتي لابيل، انيتا بيكر وبوني ريت.

الحائط: بث مباشرمن برلين. 21 يوليو 1990. يبث مباشر إلى 52 بلدِ و300 مليون شخصِ. تم تنظيم أوبرا «صخرةِ الحائطَ» لمغني بينك فلويد روجر والترز على بوتسدامر بلاتز (Potsdamer Platz)، وجَذبتْ 250,000 شخصَ إلى المنطقةِ التي كَانتْ جزءاً من الأرض المحايدةِ بين الأجزاءِ المنقسمةِ لبرلين لمدة سبعة أشهر.

اختارَ هولينجسورث العرض مَع المغنين والممثلين الذين يَأْخذونَ أشخاصَ أوبرا الصخرةَ. تَضمّنَ الموسيقيون: سيندي لوبير، جوني ميتشيل، ڤان موريسون،، سينياد أو كونور، بريان ادمز، ذا باند، هيو ماساكيلا، ذا سكوربيونز، أوركسترا برلين الشرقية وفرقة استعراضات القواتِ السوفيتيةِ المشتركةِ في ألمانيا. تَضمّنَ الممثلونُ البيرت فيني، ماريان فيثفول، توماس دولبي، تيم كاري واوتي ليمبر.

أنَظْر شرقاً وغرباً. 1990 المجر. كَانَ لهذا المؤتمرِ الإعلاميِ متابعة والذي تم تأجيله في برلين 12 شهر في وقت سابق، للنَظْر في كيفية التنسيق بين مدراء الموسيقى والتلفزيونَ التنفيذيون بين الغربِ وأوروبا الشرقية كى يعملوا سوياً. وفي هذا الوقتِ، وبحال المعسكر الشيوعي المنقسم، كانت المُناقشات ذات طبيعة أكثر واقعيةً. وفي هذا الوقتِ أيضاً، كان لازلو هيجيداس المنتج المساعد لهولينجسورث -الموزع والمنتج المجرى- والذي اقترب مِنْ هولينجسورث في حفل برلين. تَزامنَ اليوم الافتتاحي مِنْ مؤتمر برلين مع استقالةِ الحكومةِ الألمانية الشرقيةِ؛ بينما تَزامنَ اليوم الافتتاحي مِنْ الحفل المجرى - الخميسِ 22 نوفمبر – مع استقالةِ رئيسِة الوزراء البريطانيِة مارجريت ثاتشر.

الحقيقة المجرّدة: حفلة موسيقية لللاجئين الأكرادِ. 12 مايو 1991 [22] أذاعَ مباشرة إلى 36 بلدِ مِنْ ويمبلي، لندن، إثر حرب الخليج. طلبت البي بي سي هولينجسورث لإنْتاج الحدثِ في ثلاثة أسابيعِ، مستخدماً وسائلِ البي بي سي. والربط من خلال القمر الصناعي مع الاذاعات المختلفة لللمغنين في أستراليا، الولايات المتّحدة، هولندا واليابان ومانشستر ومادة فلمية مُتضمّنة محنةِ الأكراد عند هَروبهم إلى الجبالِ مِنْ قوَّاتِ صدام حسين.

تم الإعتقد وقتها بأنّ الحكومةِ قد قامت بالضغط على البي بي سي لتأجيل الحفلة الموسيقيةِ. جيفري ارشر، نائب الرئيسَ ومُؤلفَ حزبِ المحافظين، قالَ بأنّ الفكرةَ للحفلة الموسيقيةِ جاءتْ مِنْ ابنِه المراهقِ، جيمس (مرجع مستقل). تَلى ذلك جدالاً حاداً عندما ادّعى نَبّالَ الأب بأنّه هو الذي ابتكر «الحقيقة المجرّدةَ» والواسطة التي منها كَانتْ الحفلة الموسيقيةَ - رَفعتْ إلى 57 مليون جنيهاً أسترليني. ظَهرَ الرقم مبالغة ضخمة - مع ذلك لا احتيالَ وُجِدَ - لكن الصدقةَ أدّتْ إلى أن يُمْنَحَ نَبّالِ شرافة [23]. طبقاً لـهولينجسورث، الذي لَمْ يُشتَركْ في معالجة التبرّعاتِ أو النداء إلى سبعة بلدانَ عبر التلفزيون لأن يَرْتفعُ نصيب الصليب الأحمر إلى 15 مليون دولار.

تَضمّنَ ظُهُور الموسيقيين في ويمبلي أَو عن طريق وصلةِ القمر الصناعي بول سايمون، رود ستيوارت، ستينج، ام سي هامر، كريس ديبيرج، جيبسي كينجز، هال اند اوتس، إنكزس، سيڤان بيرور، توم جونز، ويتني هيوستن، بيتر جبريل، سينياد اوكونر وجلوريا استيفان.

أساطير الجيتار. 15-19 أكتوبر 1991. إشبيلية، إسبانيا. بث مباشر. تم الإرسال أولاً إلى 45 بلدِ، ثمّ إلى 105 بلد. قام منظمى إكسبو 92 بتفويض الحفل لجعل المدينةِ كهدف إعلامى لنَيْل دعمِ إكسبو 92 والذي سيقام بعد ستّة شهر. خمسة عروض كل منها 90 دقيقةِ وبرنامج وثائقي لمدة ساعةِ. طوّرَ هولينجسورث المفهوم وصيغه ووافقَعلى أن يتعاونُ مع محطة تلفزيون حكوميةِ إسبانيةِ آر تي في أي، لكن المنظمةَ أفسدت الحدث في اليوم الذي كان فيه العقد على وشك الإبرام عندما غادرَ المدير العامُ ومخرج الفيلمِ بيلار ميرو روميرو الشركةَ.

لاحقاً، قام منظموا إكسبو 92 بالمساعدة للمشروعِ لمحاولة التَغَلُّب على المشكلةَ التي وقعت فيها إشبيلية ليس إلا مشروعاً للهندسة المدنيةِ. قاموا بمنح نِصْف 7.2 مليون دولار كميزانية، بينما تحمل هولينجسورث البقيةَ مِنْ خلال البيع المقدم للتلفزيونِ. قام آر تي في أي بشراء الحقوق الإسبانية، لكن تم السداد فقط بواسطة إعْطاء التلفزيونِ ووقت البثّ الإذاعي لإعلانات الفواصل. وقد قام هولينجسورث هذا إلى شركة كوكا كولا.

عَرضَ الحدثُ 27 عازفُ جيتار كبارُ، بي بي كينج، بريان ماي، جورج بنسون، جو والش، كيت رتشارد، ليس بول، روبي روبرتسون، روبرت كراي، روجر واترز، البيرت كولينز، جورج بنسون، ستيڤ ڤاي وتَضمّنَ المطربونُ ريكي لي جونز، بوب ديلان، جو كوكر.

تجربة الموسيقى العظيمةِ. 22 مايو 1994. توداي جي (Todai Ji)، نارا، اليابان. أُذيعتْ الحفلة الموسيقية على مدار ثلاثة ساعات مباشرة إلى 50 بلدِ، إلى جانب فيلمين وثائقيين كل منهما ساعة عارضين موسيقيين غربيينَ لهم دراية بالثقافةِ اليابانيةِ ويَتدرّبونَ عليهم مَع الموسيقيين اليابانيينِ. هولينجسورث، الذي تحمل وأنتجَ العرضَ، طلب من موسيقيين غربيينَ ويابانيينَ العَمَل سوياً، على أن تتميز موسيقى الموسيقيين الغربيينِ بالثقافةِ اليابانيةِ. تم هذا الحدث في معبدِ القرن الثامنِ البوذيِ، تلك البناية الخشبية الأكبر في العالمِ والمحتوية على تمثالَ البوذا الأكبر في العالمِ.

كان هولينجسورث قد طور فكرة منذ بَعْض الوقتِ في وقت سابق للتَغَلُّب على العداوةِ الغربيةِ نحو قضية النجاح الاقتصاديِ اليابانيِ. تم دعم هذا الحدث من قبل منظمة الأمم المتحدة للعلوم والتربية والثقافةِ.

ظَهرَ نجمُ المعرضِ ديلان الذي أخبرَ هولينجسورث حالما جاءَ خارج المسرحَ: «ذلك كان أفضل غناء لى منذ 15 سنةِ» ديلان بدأ بـ«مطر صعب سَيَسْقطُ» لكن، طبقاً لمجلة كيو [24] «هذه ليست نسخةَ عاديةَ... ديلان يَفْتحُ رئتينَه وقلبه ويَغنّي، مثلما لم يفعل منذ سنين... الكلمة الوحيدة أنه مهيب.» فيما غير ديلان، تَضمّنَ الموسيقيين راي كوودر، ذا شيفتاينز، جون بون جوڤي، انكزس بجوقتي معبدِ بوذاِ شوكيشي كينا، توموياسو هوتي، يوشيكي وإكس جابان. وقد كان هناك أيضاً أوركسترا «أوركسترا طوكيو الجديدة المحبة للموسيقى» وأوركسترا أسلوبِ القرن السادسِ اليابانيةِ تحت قيادة ريوهونج جون.

حفل الموسيقى الأكبر في العالمِ.13-17 ديسمبر 1995[25]. برمنجهام. البث إلى 36 بلدِ. أَخذَ المذيعونُ أحد البرنامجين، دام أحدها ثلاث ساعاتَ و90 دقيقة، صوّرَ مِنْ عرض حيّ لخمسة أيام تم تنظيمها في مركز عرضِ المملكة المتحدةَ الوطنيَ. المشروع كُلّفَ بشركةِ «مارس» إلى إعادة توجيه الحلوى ماركة تويكس (Twix) عبر أوروبا. تَضمّنَ الموسيقيون ديانا روس، رود ستيوارت، إيتيرنال، شاجي، لايتنينج سييدس، الانيس موريسيت، باك ستريت بويز، ديسيرى، سول تو سول وداڤيد بوي.

أغاني ورُؤى. 16 أغسطس 1997. ويمبلي، لندن. بث حى إلى 61 بلدِ. طلب مصنعُ خمور كارلسبيرج (Carlsberg) مِنْ هولينجسورث لإنْتاج حفل للذكرى الـ 150 - وقد نفذ فكرة كَانَ يَعْملُ عليها - فطْلبُ مِنْ موسيقيون العَمَل سوياً في الثنائيين أو ثلاثيون أَو رباعياتِ لغِنَاء ضَربَ مِنْ كُلّ 40 سنةِ (في هذه الحالةِ، عاد إلى 1996)، تجاه الصورة التي كانت عليها الأغنيةِ. وقد استعان كارلسبيرج بمواد مخلفة للتعزيزات المختلفةِ في مختلف البلدانِ.

في المملكة المتحدةِ، لم تعرض القناةِ 4 هولينجسورث، لكن بي بي سي 1 عرضت الحفلة الموسيقيةَ في فاصل مباراةِ ليلة السبت، وقد شارك في البداية 38 بالمائة من الجمهور وارتفع إلى 45 بالمائة في النهايةِ.

الموسيقيين المشاركيين تحت إشراف ستيوارت ليڤين، تَضمّنَ رود ستيوارت، جون بون جوڤي، سيل، توني براكستون، ك.د.لانج، شاكا خان، روبرت بالمر، ستيڤ وينوود، ياوزا وماري جي بليج.

مهرجان موسكو الـ 850 التذكاري: القدّيس جورج، بيل والتنين. 5 سبتمبر 1997. بث حى إلى بلدانِ الـ سي آي إس. تم تنظيم العرض َ في الميدان الأحمرِ أمام كاثدرائيةِ سانت باسل، على مدار أسبوع للاحتفالات تذكارية بموسكو. تضمن فريق العَرضَ ألف ممثل (بالإضافة إلى الخيول)، بكوراليةِ كلاسيكيةِ روسيةِ وموسيقى شعبيةِ ورقصِ. تم الاستعانة بالرُسومات الشاسعة المساحات لتَصوير مشاهدِ مِنْ ماضي موسكو. الموكب الفخم كُلّفَ مِن قِبل رئيسِ بلدية موسكو، يوري لوزهوڤ، وتم إحضار وتكليف هولينجسورث كمساعد منتج تنفيذى دولي بسبب سجلِه مِنْ العروض التمثيلية المسرحية الحيّةِ المعقّدةِ. اندري كونشالوڤسكي، مدير الفيلمِ الروسيِ المشهورِ، الذي قد كَانَ مديراً مبدعاً.

قائمة مُنْتَجاتِ وحفلاتِ هولينجسورث

1987 المدير، مهرجانات جلاستونبري سي إن دي

10 يونيو 1984 المنتج، وظائف للتغيير مهرجان، جي إل سي، مصرف جنوبي، لندن

26 يناير 1985 المنتج، مهرجان الجازِ (عبد الله إبراهيم)، سَنَة وظائفِ جي إل سي 85، قاعة ألبيرت

7 يوليو 1985 المنتج، وظائف للتغيير مهرجان، جي إل سي، متنزه باترسي، لندن

ديسمبر - يناير 1985 المنتج، حفلات موسيقية إسبوعية لصالح العاطلينِ، جي إل سي، دور بلدية لندن مُخْتَلِفة

28 سبتمبر 1985 المنتج وميريام ميكابا  يُقرّرانِ (جي إل سي)، قاعة مهرجان ملكية، لندن

21 ديسمبر 1985 المنتج، حفلة عيد الميلاد لصالح العاطلينِ، Glc، فينسبري بارك، لندن

9 فبراير 1986 منتج مشارك (عرض) حفلة بركانِ الموسيقية كولومبيةِ (صندوق كارثةِ)، قاعة ألبيرت

25 مارس 1986 المنتج، مساء مِنْ الموسيقى الآسيويةِ، جي إل سي، قاعة ألبيرت، لندن

26-29 مارس 1987 منتج (عرض)، منتج مشارك (فيلم) كرة الشرطي السريِ الثالثةِ، بالاديوم لندن

11 يونيو 1988 المنتج، نيلسن مانديلا: تقدير عيدِ الميلاد السبعونِ. ويمبلي، لندن. مُذاع حول العالم

7-9 نوفمبر 1989 المنظم، يُشاهدُ مؤتمرَ إعلاميَ شرقيَ، برلين

16 أبريل 1990 المنتج، نيلسن مانديلا: التقدير الدولي لتحريرُ جنوب أفريقيا. ويمبلي، لندن. بث حول العالم

21 يوليو 1990 المنتج، الحائط: بث مباشر في برلين. مُذاع حول العالم

22-25 نوفمبر 1990 المنتج، مؤتمر إعلامي ثانياً شرق غرب، هنغاريا

12 مايو 1991 المنتج، الحقيقة المجرّدة: أي حفلة موسيقية للاجئين الأكرادِ. ويمبلي، لندن. مُذاع حول العالم

15-19 أكتوبر 1991 المنتج، أساطير قيثارةِ. لـ إكسبو 92. إشبيلية، إسبانيا. الإرسال حول العالم

20-22 مايو 1994 المنتج، المبتكر، تجربة الموسيقى العظيمةِ. منظمة الأمم المتحدة للعلوم والتربية والثقافة. Todai Ji، نارا، اليابان. الإرسال حول العالم

13-17 ديسمبر 1995 المنتج، مدير مبدع، حفل الموسيقى الأعظمِ في العالمِ. ان أي سي، برمنجهام. الإرسال حول العالم

16 أغسطس 1997 المدير والمبتكر، أغاني ورُؤى. ويمبلي، لندن. الإرسال حول العالم.

5 سبتمبر 1997 مشارك منتج التنفيذيِ، موسكو 850 الـ مهرجان  فخم تذكاري. إرسال عبر سي آي إس

2003 جار العمل. المنتج، حفلة الاستماع. حول العالم

مراجع

 دينسلو، آر (1990) عندما تنتهى الموسيقى: قصّة البوبِ السياسية، صفحة 276. فايبر وفايبر. ISBN 0-571-13906-X
 رسالة مِنْ مايك تيري، سكرتير تنفيذي بحركة معاداةِ العنصرية، 18 يناير 2003: «... أدّى أدوارَ متعدّدةَ مِنْ الابتكار، تحمل المخاطرة كمنتج تنفيذي، داعى للفنانين والمنتجَ. كان هدفه الأساسي أن يكون تركيز الاعلام على الحدث ولا يدَفعَ بنفسه أمام أجهزةِ الإعلام لمجرد الحصول على الشهرة الإعلاميةِ.»
 خطاب إلى هولينجسورث مِنْ أي أي إم، موقّعَ مِن قِبل رئيسِ الأساقفة هاديلستون، د الآن بوساك، روبرت هيوجس، انديمبا تيڤو جو تيڤو واوليڤر تامبو، رئيس المؤتمر الوطني الأفريقي، في 12 يونيو 1988، بعد اليوم الذي تمت فيه حفلة مانديلا الموسيقية الأولى: «نيابةً عَنْا جميعاً نحن من حصلنا على الدعم حفلة معاداةِ العنصرية الموسيقيةِ الرائعةِ وكُلّ الذي نلناه منها فيما بعد... ألف شكر!»
 رسالة مِنْ مايك تيري، سكرتير تنفيذي بحركة معاداةِ العنصرية، 18 يناير 2003: «قبل الحدثِ الأولِ، فرصة إطلاقِ سراح نيلسن مانديلا الوشيك مِنْ السجنِ بَدتْ غير واقعية على الإطلاق. ورغم ذلك خلال 20 شهر خَرجَ بحرية ولَيْسَ لِي أدنى شَكُّ أن الذي الحدثُ الأولُ لَعبَ دور حاسم وكان سبباً في هذا. وكانت مشاركة نيلسن مانديلا في الحدثِ الثانيِ بنفسه، إقراراً بهذا.»
 رسالة مِنْ رئيسِ الأساقفة تربڤور هاديلستون، رئيس حركةِ معاداةَ العنصرية، 12 يوليو 1995: «ساعدتْ جُهودِه كثيراً لتَوليد الضغوطِ والتي ضَمنَت إطلاقَ سراح نيلسن مانديلا.»
 رسالة موقعِ ويب المؤتمر الوطني الأفريقي: "... الحملة العالمية لإطلاقِ سراح نيلسن مانديلا والسجناء السياسيون كانت مساهمة حاسمة... حدث واحد بشكل خاص مثّلَ تلك الحملةِ - ' تقدير عيدِ ميلاد نيلسن مانديلا السبعون '... يَدِينُ المؤتمر الوطني الأفريقي دينَ هائلَ مِنْ الامتنانِ إلى الفنانين والمؤدّين وكُلّ أولئك الذين شاركوا في إنجاح ذلك الحدثِ...
 إدراج حفلة مانديلا الموسيقيةِ الثانيةِ، 16 أبريل 1990 في قاعدة بيانات الإنترنت للأفلامِ
 هويلاند جي (1987) "Reggae On The Rates": «وظائف للتغيير مهرجانات» صفحة 370 مِنْ «أي طعم القوَّة» ِ، Ed Mackintosh M، Wainwright H. Verso (1987 ISBN 0-86091-174-8
 كرة الشرطي السريِ الثالثةِ: (1) موسيقى و (2) كوميديا. مُن إنتاج «بيتِ الفيلِ» لمنظمة العفو الدوليةِ. Virgin Vision (1987)
 مجلة كيو - أغسطس 1994، صفحات 54-60. «الله بجانبِه»
 هويلاند جي. (1987) Reggae On The Rates: «مهرجانات وظائف للتغيير»، صفحات 373-397، مِنْ «طعم القوَّة» ِ Ed Mackintosh M، Wainwright H. Verso (1987). ISBN 0-86091-174-8
 هويلاند جي. (1987) Reggae On The Rates: «مهرجانات وظائف للتغيير»، صفحة 372، مِنْ «طعم القوَّة» ِ Ed Mackintosh M، Wainwright H. Verso (1987). ISBN 0-86091-174-8
 هويلاند جي. (1987) Reggae On The Rates: «مهرجانات وظائف للتغيير»، صفحة 375، مِنْ «طعم القوَّة» ِ Ed Mackintosh M، Wainwright H. Verso (1987). ISBN 0-86091-174-8
 حرقُ المراكبَ، إنتاج جي إل سي لحملةِ ضِدِّ الهيروينَ، 1986
 ڤيديو حفلة بركانِ كولومبيا الموسيقيةِ، NDRDAF/Eel Pie، 1987، Hendring
 Shirley، J. القفاز، رقم 3، 1992، يفى حديثه مع نورمان سليمان، مساعد مؤلف، مَع مارتن لي، مِنْ «المصادرِ الغير حقيقة»، دليل إلى اكتشاف التحيّزِ في وسائل الإعلام الإخباريةِ، لايل ستيوارت، نشر كارول، 1990. ISBN 0-8184-0561-9
 دينسلو، آر (1990) عندما تنتهى الموسيقى: قصّة البوبِ السياسيةِ صفحة 280-281. فايبر وفايبر. ISBN 0-571-13906-X
 ڤيديو تقدير عيدِ ميلاد نيلسن مانديلا السبعون. إنتاج «بيتِ الفيلِ» «إنتاج الحريةِ» سي إم في، 1989
 موقع ويب المؤتمر الوطني الأفريقي - رسالة يوم الحفلة الموسيقيةِ
 نيويورك تايمز" 17 أبريل 1990، على الإنترنت، "التعقيب على خطابِ مانديلا"
 موقع ويب «مصدر آي تي إن»: «... مانديلا على المنصة...»
 مقالة نيويورك تايمز 13 مايو 1991، التعقيب على حفلة " الحقيقة المجردة للاجئيين الأكراد الموسيقيةِ ومشاكلَ تحصيل مالِ المعونة.
 موقع Guardian.co.uk 16 أغسطس 2001: "إدعاءات احتيالِ "آرشر" في "الحقيقة المجرّدة "
 مجلة كيو، أغسطس 1994، صفحة 60
 تسجيل " أعظم حفلات الموسيقى في العالمِ " في قاعدة بيانات الانترنت للأفلامِ

مراجع أخرى
 موقعَ ويب استمع
 موقع ويب تقدير شركة هولينجسورث
 موقع ويب هولينجسورث
 تسجيل أفلامِ توني هولينجسورث في قاعدة بيانات الأفلام على الانترنت

أشخاص على قيد الحياة
جمعيات خيرية للأطفال
منظمات أسست في 2007
منظمات غير ربحية مقرها في المملكة المتحدة
مواليد 1975

توني هولينجسورث


L'ambassade du Canada en Suède est la représentation diplomatique du Canada en Suède. Ses bureaux sont situés au Klarabergsgatan 23, dans la capitale suédoise Stockholm.

Mission

Cette ambassade est responsable des relations entre le Canada et la Suède et offre des services aux Canadiens en sol suédois.

Le Canada possède aussi un consulat à Göteborg, deuxième ville de Suède.

Histoire

Le , le Canada et la Suède annoncent l'établissement de relations diplomatiques. Toutefois, le Canada ouvrira les portes de sa légation à Stockholm seulement le .

Ambassadeurs
Cette représentation diplomatique canadienne est dirigée par un chef de mission qui porte le titre d'ambassadeur extraordinaire et plénipotentiaire.

Voir aussi

Articles connexes
 Ambassade de Suède au Canada
 Relations entre le Canada et la Suède
 Représentations diplomatiques du Canada

Liens externes
 Site officiel de l'ambassade du Canada en Suède

Références

Suède
Canada

Ambassade du Canada en Suède


Glenea nigra é uma espécie de escaravelho da família Cerambycidae.

Referências

Borneo catalog 2005

nigra

Glenea nigra


Inside Out es una película de 2011 dirigida por Artie Mandelberg. La película cuenta con Triple H, Michael Rapaport, Parker Posey, Michael Cudlitz, Julie White, Bruce Dern y Jency Griffin. Fue lanzada el 9 de septiembre de 2011.

Sinopsis
Después de 13 años en prisión, A.J. es liberado y se reconecta con sus ahora amigos casados, Jack y Claire Small. Un disparo accidental trae a A.J. de nuevo a un mundo que tenía la esperanza de dejar atrás.

Elenco
 Triple H como Arlo Jayne (A.J.)
 Michael Rapaport como Jack Small.
 Parker Posey como Claire Small.
 Michael Cudlitz como Detective Calgrove.
 Julie White como Martha.
 Bruce Dern como Vic Small.
 Jency Griffin como Irena.
 Juliette Goglia como Pepper Small.
 Patricia French como Elizabeth.
 Lance E. Nichols como Taxista #3.
 J.D. Evermore como Baxter.
 James DuMont como Carlo Genova.
 Emily D. Haley como Contador.
 Grant James como padre de Elizabeth.
 Juli Erikson como madre de Carlo.

Referencias
 Página oficial

Inside Out (película de 2011)


Ağdaş Rayonu (Azerice: Ağdaş rayonu), Azerbaycan'da rayon olarak adlandırılan birinci derece idarî bölümlerden birisidir.

Hakkında
Ağdaş Rayonu 1930 yılında kurulmuştur. Şirvan ovasının kuzeybatısında, Acınohur ön dağlığının güneyinde yer almaktadır. Rayonun arazisinden Bakü-Tiflis demiryolu, Bakü-Kazah yolu, Mingəçevir-Bakü elektrik nakil hattı geçmektedir.

Ekonomi
Pamuk üretimi önem arz ediyor.

Kültür, eğitim ve sağlık müesseseleri
Ağdaş rayonunda 30 kreş, 68 genel-kültür okulu, Kent Ekonomisi Teknikokulu, 68 kütüphane, 49 kulüp, 9 kültür evi, 1 Medrese, 11 sinema kurgu faaliyet gösterir.

Azerbaycan'ın rayonları

Ağdaş (rayon)


An Dendrochilum parvulum in uska species han Liliopsida nga syahan ginhulagway ni Oakes Ames, ngan ginhatag han pagkayana nga asya nga ngaran ni Ernst Hugo Heinrich Pfitzer. An Dendrochilum parvulum in nahilalakip ha genus nga Dendrochilum, ngan familia nga Orchidaceae.

Subspecies

Ini nga species ginbahin ha masunod nga subspecies:

 D. p. parvulum
 D. p. strictiforme

Mga kasarigan

Dendrochilum

Dendrochilum parvulum


මානසික ශක්තිය භෞතික ක්‍රම මගින් මිණිය නොහැක. මානසික ශක්ති ලොව ඇති ප්‍රබලම ශක්තියක් බව කවුරැන්ටද වැටහේ. මානසික ශක්තිය මිනිසුන්ට පමණක්ම අයත් වූවක් නොවේ. විවිධ පරාමිතින් ගණනකින් සෑදුන හුදෙක් මනසින් පමණක් සැසදිය හැකි ව්‍යාත ශක්තියකි. ලොව ඇති සියලු ශක්තීන් විනිවිද දැකිය හැකි ශක්තියක් මනසට හිමිය. එයින් කිසිදු ගතිලක්ෂණයක් පෙන්නුම් නොකරයි. ලොවක් තැන‍ෙන මෙම ශක්තිය ඉතා පුදුමාකාරය. මෙහි පූර්ණ ස්වභාවයන් බෞද්ධ ත්‍රිපිටකයේ අභිධර්ම පිටකයේ මැනැවින් දක්වා ඇත. යම් පුද්ගලයෙකුට මනස පිළිබද නියමාකාර වැටහීමක් දැන ගන්නට වුවමනා වුවහොත් එය කදිම තැන බෞද්ධ දර්ශනයයි. මානසික ශක්තියේ ශරීරය පුරාම පැතිරී පවතී. සෑම පරමාණුවක් පුරාම එහි බලය පැතීරී ඇත. මනස ගැන විග්‍රහ කිරීමට යාමේදි වචන හා සිතුවිලි යන මඩෙහි එරෙන්නට වන්නේමය.

පැහැදිලි කිරීමට දීර්ඝ කාලයක් ද ගතවේ. නැවත නැවත එකම කාරණයේ සියුම් කාරණා ඈදා කියන්නට සිදුවේ. එක වචනයකින් පටන් ගත්විට වචන සිය ගණනක් සිතුවිලි දහස් ගණනක් සමග හරඹ කර අපට යම් ක්ෂද්‍ර කොටසක් පැහැදිලි කිරීමට හැකිය. නමුත් මෙහි මූලිකයේ භාවයේ යම් දැනුමත්තෙකුට මනා හපන්කම් කිරීමට මානසික ශක්තියට හැකිය. ක්‍රමානුකූලව පුරැදු කළ, යුතු පුහුණු කළ මනස  සත්වයාට භෞතිකව දියුණුවට මෙන් අධ්‍යාත්මිකව අත්පත් කළ යුත්තක් ඇත්නම් සියල්ලට මාර්ගයක් වන්නේය.

මානසික ශක්තිය


Francisco Bizcocho Estévez (født 22. januar 1951 i Coria del Río, Spanien) er en spansk tidligere fodboldspiller (forsvarer).

Bizcocho spillede hele sin karriere hos Real Betis i Sevilla. Han spillede næsten 300 ligakampe for klubben, og var med til at vinde den spanske pokalturnering Copa del Rey med holdet i 1977 efter finalesejr over Athletic Bilbao.

Titler
Copa del Rey
 1977 med Real Betis

Referencer

Eksterne henvisninger

Fodboldspillere fra Spanien
Fodboldspillere fra Real Betis

Francisco Bizcocho


este un model japonez și actriță cu seidul în Taiwan.

Biografie
Okubo a fost nascută în Prefectura Nagasaki, Japonia, pe 7 septembrie 1984.

Carieră
Okubo a debutat ca un gravure idol în 2003. Ea a început mai târziu o carieră în actorie, și se deplasează în 2011 în Taiwan.

În 2013, ea a câștigat Golden Bell Awards pentru cea mai bună actriță în rol secundar în Taiwan.

Filmografie

Filme
 SS (2008)[citation needed]

Televiziune
 Toritsu Mizusho! (2006, NTV), Naomi
 Juken Sentai Gekiranger (2007, TV Asahi)[citation needed]
 GodHand Teru (2009, TBS), Kaori Hasegawa
 Orthros no Inu (2009, TBS)[citation needed]
 Substitute for Love (2012, PTS)[citation needed]
 Shia Wa Se (2015, TTV)[citation needed]

Referințe

Nașteri în 1984
Actrițe japoneze
Gravure idol japoneze
Oameni în viață

Mariko Okubo


Langeskov ist eine kleine Stadt in Dänemark mit einer Einwohnerzahl von  (Stand: ). Sie gehört zu der Kerteminde Kommune, welche sich in der Region Süddänemark auf der Insel Fünen befindet.

Die Stadt Langeskov liegt in erster Linie in der Kirchspielgemeinde Rønninge und wurde im Anschluss an den Aufbau der Eisenbahnstrecke zwischen Odense und Nyborg im neunzehnten Jahrhundert gegründet. Die Stadt ist schnell gewachsen. Ihr nördlicher Teil durchquert jetzt die alte Gemeindegrenze und erstreckt sich bis zur Kirchspielgemeinde Birkende aus. Bis zum 1. Januar 2007 war Langeskov Sitz des Verwaltungsrats der ehemaligen Langeskov Kommune.

Der Rønningestenen (Nr. DR 202, Fyn 30) ist ein Runenstein, der im Karnhaus der Rønninge Kirke bei Langeskov steht.
In Langeskov steht ein Modell des Preikestolen,  der berühmten Sehenswürdigkeit der Schwesterstadt Forsand.

Tabelle: Einwohner Langeskov

Verkehr
Langeskov hat einen Haltepunkt an der Bahnstrecke København–Fredericia.

Einzelnachweise

Weblinks
Kerteminde Kommune
langeskov.net - Liste der Geschäfte in Langeskov

Geographie (Kerteminde Kommune)

Langeskov (Kerteminde Kommune)