ماري وولستُنكرافت شِلي   (30 اغسطس 1797 - 1 فبراير 1851) هي الكاتبة الإنجليزية مبدعة شخصية فرانكنشتاين عام 1818 وزوجة الشاعر بيرسي بيش شيلي، ولدت في لندن لعائلة مثقفة، إذ كان والدها الكاتب والمفكر ويليام غودوين ووالدتها الكاتبة ماري وولستونكرافت التي كانت من أولى المدافعات عن حقوق المرأة، وتوفيت إثر ولادة ابنتها التي نشأت في جو من الحرية والثقافة العالية. ومع كون ماري شِلي كاتبة مبدعة فقد عاشت في ظل زوجها الشاعر، وتوفيت في لندن بعد أن قامت بجمع وتحقيق وتقديم ونشر مؤلفاته مع شروحاتها عليها. عند تعرفها شِلي رأى فيها من يفهمه ويجاريه في الفلسفة والشعر فتحابا، مع كونه متزوجاً هارييت وستبروك التي كانت من طبقة اجتماعية أدنى، وهربا معاً إلى فرنسا ثم إيطاليا حيث أقاما ما تبقى من حياة زوجها، خلا زيارات متقطعة لإنكلترا. تزوجت شِلي بعد انتحار زوجته الأولى عام 1818، وأنجبا عدة أطفال لم يبق منهم على قيد الحياة سوى واحد هو برسي فلورنس.

تعرفت عائلة شِلي الشاعر اللورد بايرون على ضفاف بحيرة ليمان في سويسرا، ونشأت بينهم صداقة وتفاهم متبادل وحوار أدبي وفلسفي. وبتشجيع من بايرون وزوجها بدأت ماري كتابة أولى رواياتها وأهمها «فرانكنشتاين، أو بروميثيوس الحديث» (1818). ومع أن الرواية تنتمي إلى نوع الرواية القوطية التي يعالج الكاتب فيها موضوعات الغرائبية وماوراء الطبيعة في عالم الأحلام والأشباح والأرواح، إلا أنها على علاقة وطيدة أيضاً بأسس الحركة الإبداعية (الرومنسية) التي كانت الكاتبة مخلصة لها، مثلما كان زوجها في مسرحيته «بروميثيوس طليقا»، وبايرون في قصيدته الدرامية «مانفرد»، وصامويل تايلر كولريدج في «قصيدة البحار العجوز» التي بحثت كلها في الوضع (الشرط) الإنساني.

يرتبط اسم «فرنكنشتاين» خطأً بالوحش ـ المسخ، إلا أن الرواية التي تحمل هذا الاسم تحكي في الواقع قصة العالم السويسري فرانكنشتاين الذي يصنع شخصاً من أشلاء متفرقة ويكون الناتج في منتهى البشاعة، إلا أنه يتمتع بصفات الإنسان كافة، بل ويتجاوزها إلى حد الكراهية لصانعه مما يقودهما إلى التهلكة في النهاية. وحكاية الوحش ـ المسخ هذه ليست قصة رعب للتسلية فحسب بل تتضمن مدلولات رمزية عميقة الجذور؛ إذ يمكن النظر إلى هذا المخلوق الغريب على أنه إبليس وبروميثيوس والمتمرد عموماً؛ إنها نقيض أسطورة بغماليون الذي يعشق تمثال المرأة الذي ينحته، وهي تبحث أيضاً في موضوعات أصل الشر والإرادة الحرة وخروج المخلوق عن طاعة الخالق. ولا تزال هذه الرواية، التي تتميز أيضاً بالعديد من خصائص أدب الخيال العلمي، من أكثر الروايات رواجاً، ونقلت إلى شاشة السينما أكثر من مرة أبرزها تلك التي قام فيها بوريس كارلوف بدور الوحش ـ المسخ وحديثا فيلم فرانكنشتاين 2014 بطولة ارون ايكرت.

مع أن شهرة ماري شِلي تقوم على روايتها «فرانكنشتاين» إلا أنها كتبت روايات أخرى لا تقل عنها من حيث قيمتها الأدبية، منها الرواية التاريخية «فالبِرغا، أو حياة ومغامرات كاستروشو أمير لوكّا» (1823)، و«الرجل الأخير» The Last Man (1826)، واعتمدت في العديد من هذه الروايات على خبرتها ومعرفتها بكتّاب وشعراء عصرها. كتبت أيضاً في أدب الرحلات «تاريخ جولة من ستة أسابيع» (1817) بالتعاون مع زوجها ووصفت هروبهما والتجوال في قارة أوروبا قبل الاستقرار في أيطاليا، و«التسكع في ألمانيا وإيطاليا» (1844). ونشرت رسائلها الكثيرة عام 1944 ويومياتها عام 1947.

السيرة الذاتية

الحياة المبكرة
ولدت مارى ولستونكرافت جودوين عام 1797 في مدينة سومرز بلندن، وكانت الابنة الثانية لوالدتها الفيلسوفة المناصرة لحقوق المرأة، بل والمعلمة، والكاتبة مارى ولستونكرافت، بينما كانت الابنة الأولى للفيلسوف، والروائي، والصحفى ويليام جودوين. لقد توفت مارى ولستونكرافت إثر ولادة مارى شيلى بعشرة أيام حيث أصيبت بحمى النفاس. وبعد ذلك تولى جودوين تربية مارى واختها غير الشقيقة فانى إملاى ابنة رجل الأعمال الأمريكي جيلبرت إملاى. وبعد عام من وفاة زوجته مارى ولستونكرافت، قام جودوين بنشر مذكراته عن مؤلفة دفاع عن حقوق المرأة عام 1798 والذي قدمه كهدية لمارى يروى سيرتها ويبين مدى حبه وإخلاصه لها. وعلى الرغم من أن هذه المذكرات كانت صادمة إلى حد كبير حيث كشفت بعض من أمور حياتها كقضية ابنتها غير الشرعية، إلا ان مارى شيلى اعتزت وافتخرت بهذه المذكرات.

قالت لويسا جونز الممرضة وربة منزل ويليام جودوين أن مارى شيلى عاشت أيام سعيدة في بداية حياتها، إلى أن شعر والدها أنه غير قادر على تربية أبنائه بمفرده حيث أنه كان دائما غارقا في ديونه. ولذلك تزوج جودوين عام 1801 من مارى جين كليرمونت التي كانت على مستوى جيد من التعلم والثقافة، وكان لديها طفلين هما شارلز وكلارى. لقد كان معظم إصدقاء جودوين لا يحبون زوجته الجديدة كليرمونت حيث قالوا أنها سريعة الغضب وعدوانية، ولكن جودوين أخلص لها مما أدى إلى نجاح زواجهما. ومن ناحية أخرى، كرهت مارى زوجة أبيها، حيث كانت تفضل أبنائها على مارى واختها فانى إملاى.

لقد أسس الزوجان شركة جودوين التي كانت تقدم كتب أطفال، وأدوات مكتبية، وخرائط، وألعاب. ولكن لم تحقق هذه الشركة الأرباح المرجوة مما أجبر جودوين على اقتراض بعض المبالغ المالية، واستمر في هذا إلى أن تفاقمت مشكلاته. وبحلول عام 1809, كان جودوين على وشك الدخول في حالة من الاكتئاب نتيجة إخفاقه في عمله، إلا أن بعض مناصريه الفلاسفة ساندوه أمثال فرانسيز بلاس الذي أنقذه من السجن وأقرضه بعض المبالغ المالية.
 وعلى الرغم من أن مارى جودوين تلقت القليل من التعليم النظامى إلا أن والدها تولى تعليمها الكثير من المواد الدراسية المختلفة. فكان دائما يأخذ أبنائه في نزه تعليمية، بل وأتاح لهم فرصة الإطلاع على مكتبته، ومقابلة الكثير من أصدقائه المفكرين أمثال الشاعر الرومانسى سامويل تايلور كلوريدج، وكذلك النائب السابق لرئيس الولايات المتحدة الأمريكية آرون بور. ولقد أقر جودوين أنه لم يعلم أبنائه وفقا لفلسفة زوجته مارى ولستونكرافت الجلية في أعمالها التي من بينها كتابها الشهير دفاعا عن حقوق المرأة (1792), ولكنه قدم لابنته تعليم متميز ومتقدم لم تتلقه أي فتاه في مثل هذا الوقت؛ حيث كان لها معلمه ومربيه خاصه. بالإضافة إلى ذلك، قرأت مارى الكثير من كتب والدها عن التاريخ الرومانى واليونانى. وفي عام 1811, ألحقت مارى بمدرسة داخلية في رامسغات. وجدير بالذكر أن جودوين وصف ابنته في الخامسة عشر من عمرها «بالشجاعة والجرأة والنشاط العقلى مع القليل من الغرور», بل وأضاف أن رغبتها في المعرفة جامحة، ومثابرتها وجلدها في واجباتها ليس لهما مثيل.
 وفي يونيو عام 1812, ارسل جودوين ابنته مارى إلى عائلة وليام باكستر المعارضة كى تقيم معهم باسكتلندا. ولقد قال باكستر: " أنا قلق بشأن مارى حيث أنها يجب أن تربى كفيلسوفة أو حتى كساخرة." وتكهن بعض الباحثين أن جودوين أرسل مارى إلى عائلة باكستر من أجل الحفاظ على صحتها وإبعادها عن الجو السئ لعمل والدها، وتعريفها أيضا على السياسات المتطرفة. وجدير بالذكر أن مارى استمتعت بإقامتها في منزل باكستر مع بناته الأربع إلى أن عادت شمالا في صيف 1813 كى تمكث عشرة أشهر. وفي مقدمة روايتها فرانكنستاين 1831 كتبت مارى: «لقد كتبت اسفل أشجار حدائق منزلنا، أو على الجوانب القاتمة للجبال حيث ولدت وعززت مؤلفاتى وتخيلاتى.»

بيرسى بيشى شيلي
ربما قابلت مارى شيلى لأول مرة زوجها الشاعر والفيلسوف المتطرف بيرسى شيلى ما بين فترتى اقامتها في اسكتلندا. ولقد انفصل بيرسى شيلى عن زوجته بعد عودة مارى إلى منزلها يوم 30 مارس 1814. وكان بيرسى دائم الزيارة لمارى ووالدها الذي وافق على أن يسدد له شيلى كافة ديونه. إن تطرفية بيرسى شيلى وأفكاره الاقتصاديه التي اخذها من أبرز أعمال ويليام جودوين العدالة السياسية (1793) أبعدته عن عائلته الأرستقراطية الثرية. فلقد أرادت عائلته أن يحذو شيلى حذو الأرستقراطيين، ولكنه اتجه إلى التبرع بمبالغ مالية كبيرة لمشاريع كثيره تهدف إلى مساعدة الفئات المحرومة من ضروريات الحياة وبحاجة إلى رعاية طبية. ولذلك لم يستطع بيرسى تحقيق ما أراده إلا بعد حصوله على الميراث؛ حيث رفضت عائلته أن يهدر ماله في مشاريع العدالة السياسية. وبعد عدة شهور من الوعود، صرح بيرسى بأنه غير قادر على سداد ديون جودوين مما أدى إلى غضبه وشعوره بالخيانة.

بدأت مارى تقابل بيرسى سرا أثناء زيارتها لقبر والدتها في كنيسة سانت بانكراس حتى وقع الاثنان في الحب وكانت مارى تبلغ من العمرحوالى سبعة عشر عاما، بينما كان بيرسى اثنين وعشرين عاما تقريبا. وعندما علم جودوين بعدم قدرة شيلى على سداد ديونه، رفض علاقته بمارى وحاول أن يمنعها من مقابلته مما أدى إلى إصابتها بحالة من الخوف والجزع.

 وبعد موقف بيرسي شيلى، أصابت ماري الحيرة والارتباك وأعتقدت أن بيرسى يمثل أفكار والدها التحررية والتي تهدف للإصلاح والتي ناقشها في كتابه العدالة السياسية ثم تراجع عنها بعد ذلك، وخاصة وجهة نظر والدها بأن الزواج ما هو إلا احتكار قمعى. وفي يوم 28 يوليو عام 1814, هربت مارى وزوجها بيرسى سرا إلى فرنسا ومعهم أختها كلارى كليرمونت تاركين زوجة بيرسى السابقة.

 وبعد إقناع مارى جين جودوين لهما بالذهاب إلى مدينة كاليه التي لم يرغبوا بالعودة لها، سافر الثلاثة إلى باريس ثم إلى سويسرا بواسطة حمار وقاطرة صغيرة وعربة تقودها الخيول. وفي عام 1826 تستحضر مارى هذا المشهد فتصفه بأنه رومانسية حقيقية. وفي أثناء سفرهم قام كلا من مارى وبيرسى بقراءة بعض أعمال مارى ولستونكرافت وأيضا بعض الأعمال الأخرى محافظين على دفتر مذكراتهم ومستمرين في كتاباتهم. وفي مدينة لوسرن نفد ما لديهم من اموال مما أجبرهم على العودة. وفي يوم 13 سبتمبر 1814, سافر الثلاثة عبر نهر راين وبرا إلى ميناء مارسيليا حتى وصلواغ إلى مدينة جريفزيند في إنجلترا.
 وكان الوضع في إنجلترا مشحون ببعض التعقيدات التي لم تتوقعها مارى من قبل، حيث حملت في وقت إفلاسها هي وزوجها. واندهشت مارى وغضبت عندما رفض والدها مساعتهما بأي شئ. وبعد ذلك انتقل الزوجان مع كلارى إلى غرف مفروشة مستأجرة في مدينة سومرز ثم في ميدان نلسون. ومع ذلك حافظ الزوجان على برنامجهما اليومى من القراءة والكتابة بل واستضافة أصدقاء بيرسى شيلى أمثال توماس جيفرسون هوج والكاتب توماس بيكوك. وكان بيرسى شيلى يغادر المنزل احيانا لفترات قصيرة كى يتفادى الدائنين. ولقد اسفرت خطابات الزوجين المضطربة عن ألمهم نتيجة هذا التباعد والانفصال.
 وعلى الرغم من حملها وتعبها، كان على مارى أن تساير زوجها في فرحته بمولوده الجديد من زوجته الأولى هارييت شيلى في أواخر عام 1814, وفي خروجاته أيضا مع كلارى كليرمونت. وكان يمنحها الصبر نوعا ما زيارات هوج لها التي كانت تكرهها في أول الأمر، ولكن بمرور الوقت جمعت بين الأثنين صداقة حميمة. وكان يبدو على بيرسى رغبته في أن تصبح مارى وهوج أصدقاء مقربين لبعضهما البعض. ولم ترفض مارى هذه الفكرة حيث أنها تؤمن بحركة الحب الحر، ولكنها أحبت فقط بيرسى شيلى ولم تعط هوج سوى بعض المجاملات. وفي يوم 22 فبراير 1815, ولدت مارى ابنتها قبل الموعد المحدد بشهرين، فكان من المتوقع أن يتوفى هذا المولود الجديد
 وفي يوم 6 مارس، كتبت مارى إلى هوج قائلة: عزيزتى هوج لقد توفت ابنتى فهل يمكنك الحضور لرؤيتى. اتمنى ان اراكى. لقد استيقظت في منتصف الليل كى أرضعها ولكنى وجدتها نائمة فتركتها، ولكنها توفت بعد ذلك، ولم نكتشف هذا إلا في الصباح الباكر وكان من الواضح أنها توفت نتيجة تشنج وانقباض عضلى حاد.

إن فقدان ابنتها سبب لها اكتئاب حاد ولكنها تعافت منه بحلول الصيف. وتحسنت ظروف بيرسى المالية بعد وفاة جده السيد بيشى شيلى مما جعل الزوجين يقضيان اجازاتهما في تركيا بل واستأجرا بيت مكون من طابقين بالقرب من حديقة ويندسور. ولقد نقل القليل عن حياة مارى في هذه الفترة حيث فقدت مذكراتها ما بين مايو 1815 ويوليو 1816. وبعد ذلك كتب بيرسى قصيدته إله الانتقام، ثم أنجبت مارى مولودها الثاني يوم 24 يناير 1816. ولقد سمى باسم والدها ويليام ولقب بويلموس. ومن الجدير بالذكر أن مارى قامت بتصوير ويندسور بأنها جنة عدن في روايتها الشهيرة الرجل الأخير. === بحيرة جينفا وفرانكنشتاين === وفي مايو 1816، سافر مارى جودوين وبيرسى شيلى وابنيهما مع كلارى كليرمونت إلى جينفا، حيث خططا الزوجان قضاء اجازتهما الصيفية مع الشاعر لورد بايرون. ووصلوا جميعًا إلى جينفا يوم 14 مايو 1816، وهناك عرفت مارى بالسيدة شيلى. وفي يوم 25 مايو، لحق بهم الشاعر بيرون الذي كان برفقة طبيبه الشاب جون ويليام بوليدورى،  ثم استأجر فيلا ديوداتى بالقرب من بحيرة جينفا في قرية كولوجنى، أما شيلى فقد استأجر منزل صغير بالقرب من قصر بيرون. ولقد أمضوا وقتهم في الكتابة والإبحار في بحيرة جينفا وأيضا السمر ليلا.

 وتقول مارى أنهم اجبروا على قضاء اجازتهم الصيفية معظم الوقت في المنزل نتيجة الأمطار الغزيرة المتواصلة. وقضت المجموعة وقتها في قراءة قصص الرعب الألمانية مما جعل بيرون يقترح عليهم أن يقو كلا منهم بكتابة قصة عن الأرواح الشريرة. ولقد انزعجت مارى من عجزها عن التأليف والكتابة، فلقد كانت تسأل صباح كل يوم «هل فكرتى في القصة ؟» فترد بالنفى الذي يشعرها بالعجز والإهانة.
ثم بدأت مارى في كتابة القصص القصيرة، وبتشجيع من زوجها بيرسى كتبت مارى روايتها الأولى فرانكنشتاين التي نشرت عام 1818. ولقد وصفت الصيف في سويسرا بأنه الوقت الذي تخطت فيه طفولتها إلى الحياه بأكملها. ومن الجدير بالذكر أن هذه القصة اختلقت عدة مرات وكانت الأساس لكثير من الأفلام.
 وفي سبتمبر عام 2011، توصل العالم الفلكى دونالد أولسون إلى أن حلم مارى حدث لها يوم 16 يونيو 1816 ما بين الثانية والثالثة صباحا وبعد عدة أيام من فكرة لورد بايرون بأن يؤلف كلا منهما قصة روح شريرة.

تأليف رواية فرانكنشتاين
لقد دار جدل كبير حول رواية فرانكنشتاين منذ نشرها عام 1818؛ حيث بحث النقاد والقراء حول مصدرها الحقيقى وحول اسهامات كلا من مارى وبيرسى فيها. فلقد وجدت اختلافات مابين نسخ 1818، 1823، و 1831. ولذلك أكدت مارى أن مقدمة النسخة الأولى كانت من اسهامات زوجها بيرسى. بالإضافة إلى ذلك، ذكر جيمس ريجر أن اسهامات بيرسى في هذه الرواية كثيرة مما يجعل من الصعب معرفة إذا كان بيرسى مؤلفا ومحررا ام فقط معاونا، بينما يرى آن ميلور أن بيرسى قام فقط ببعض الإصلاحات التقنية.

باث ومارلو
لقد قام كلا من مارى وبيرسى وكلارى كليرمونت بإستئجار غرف مفروشه بالقرب من مينة باث جنوب غرب إنجلترا، وذلك أثناء عودتهم في شهر سبتمبر؛ حيث املوا في إخفاء أمر حمل كلارى كليرمونت. وفي مدينة كولوجنى استلمت مارى خطابين من اختها فانى املاى تخبرها عن حياتها الشقية. وفي يوم 9 أكتوبر، كتبت فانى املاى خطاب انذارى لاختها من مدينة برستل مما جعل بيرسى يحاول البحث عنها ولكن دون جدوى. وفي يوم 10 أكتوبر، وجدت فانى ميتة في إحدى الغرف في فندق سوانزى ومعها زجاجة لودنوم، وورقة مكتوب بها أنها انتحرت. وفي يوم 10 ديسمبر، وجدت زوجة بيرسى الأولى هارييت غارقة في بحيرة سربنتين في حديقة هايد بارك بلندن. ولقد حاولت عائلة هارييت تعطيل جهود بيرسى من أجل الحصول على وصاية أبنائه. ولذلك نصحه محاموه بالزواج من أجل تحسين أحواله. وبالفعل تزوج بيرسى من مارى جودوين يوم 30 ديسمبر 1816 في كنيسة ملدريد التي تقع في شارع بريد بلندن. وتم الزواج - الذي أنهى كافة النزاعات - بحضور السيد جودوين وزوجته.
 وفي يوم 13 يناير، أنجبت كلارى ابنتها ألبا التي سميت بعد ذلك أليجرا. وفي شهر مارس لنفس العام، قضت محكمة العدل برفض طلب وصاية بيرسى شيلى على أبنائه، ووضعهم تحت وصاية أسرة رجل من رجال الدين. وفي الشهر نفسه، انتقلت أسرة شيلى مع كلارى وابنتها إلى منزل ألبيون في مدينة مارلو حيث كان منزل كبير يقع على نهر التيمز. وهناك وضعت مارى مولودها الثالث كلارا وكان ذلك في يوم 2 سبتمبر. وفي مدينة مارلو، ابتعد بيرسى عن زوجته ومنزله كى يتهرب من الدائنين؛ فقد كان التهديد بالسجن والخوف من فقدان وصايتهما على أبنائهما سببا قويا في قرارهما بمغادرة إنجلترا إلى إيطاليا، برفقة كلارى وابنتها ألبا،  يوم 12 مارس 1818. فكان رحيلا بدون أية نية للعودة مرة أخرى.

إيطاليا
في ديسمبر عام 1818, سافرت عائلة شيليز مع كلير كلير مونت وخدامهم إلي نابولي حيث اقاموا بها ثلاثة أشهر وكانوا لا يستقبلون بها إلا زائر واحد فحسب وهو الطبيب. في عام 1820 وجدوا انفسهم محاصرين باتهامات وتهديدات الخادمان الاسبقان باولو واليز فوجي الذان قام بطردهما بيرسي تشيلي في نابولي بعد فترة قصيرة من زواجهما. اوضح الزوج أنه في السابع والعشرين من فبراير عام 1819 في نابولي سجل بيرسي شيلي رضيعة عمرها شهران تدعى الينا اديلاد شيلي كابنة له من ماري شيلي. كما ادعي الزوجان أيضا ان كليركليرمونت هي والدة الطفلة. فسر كتاب السير عدة تفسيرات لتلك الأحداث منها ان بيرسي شيلي قرر ان يتبني طفل محلي؛ أي ان الطفل انجبه من اليس أو كلير أو امرأة أخرى، أو انه كان طفل اليس الذي انجبته من بايرون. اكدت ماري تشيلي علي أنها كانت ستكون علي علم بان كلير حامل، لكن هذا غير واضح إلي مدى كانت تعرف حقا. تبقي الاحداث في مدينة نابولي محاطة بالغموض، ولقد اطلقت عليها ماري شيلي في وقت لاحق الجنة التي يسكنها الشياطين. إن الأمر الوحيد الذي لا ريب فيه أنها ليست ام الطفلة. توفيت الينا اديلايد شيلي في نابولي في 9 يونيو عام 1880.

في صيف عام 1822، انتقلت ماري الحامل مع بيرسي، وكلير، وإدوارد، وجين ويليامز إلى المكان المعزول فيلا ماغني، على حافة البحر بالقرب من قرية سان ترنزو في خليج اريس. وما ان استقروا هناك، أعلن بيرسي الخبر الاليم لكلير أن ابنتها أليجراتوفيت بسبب مرض التيفود في دير باجناكبلو. كانت ماري مرتبكة حزينة في فيلا ماغني المكتظة المعزولة، وأصبحت تعتبرها كالزنزانة. في يوم 16 يونيو، اجهضت ماري جنينها وفقدت دما كثيرا حتي إنها كانت علي اعتاب الموت. اجلسها بيرسي في حمام من الثلج كي يتوقف النزيف بدلا من أن ينتظر الطبيب، وفي وقت لاحق اخبره الطبيب ان هذا التصرف انقذ خياتها. علي الرغم من ذلك لم تكن الامور علي ما يرام بين الزوجين فقد كان بيريس يقضي مع جين وليمز وقتا أطول مما كان يقضيه مع زوجته الحزينة الواهنة. إن معظم القصائد القصيرة التي كتبها شيلي في سان ترنزو كانت لجين وليست لماري.
منح الساحل لبيرسي شيلي وإدوارد وليمز فرصة للاستمتاع بلعبتهم الرائعة في الصيف وهي قاربهما الشراعي الجديدة. صمم هذا القارب دانيال روبرتس وإدوارد ترلاوني وهو أحد المعجبيين ببيرون الذي انضم للمجموعة في يناير عام 1822. في 1 يوليو عام 1822, ابحر بيرسي شيلي وايدورد الركر ويليمز والقبطان دانيال روبرتس جنوبا علي طول الساحل إلي ليفورنو. وهناك ناقش بيريس شيلي مع بيرون ولي هانت إصدار مجلة فارقة في الاسواق تدعي الليبرالي. في الثامن من يوليو بدأ هو وإدوارد ويليمز رحلة العودة إلى اريس مع صبي مركبي يبلغ من العمر ثمانية عشر عام يدعى تشارلز فيفيان، ولم يصلوا إلي وجهتهم ابدا. وصلت رسالة في فيلا ماغني من هانت الي بيرسي شيلي بتاريخ 8 يوليو تقول: «اتوسل إليك أن ترسل إلينا كيفية وصولك إلي المنزل حيث إنهم قالوا انك تعرضت لطقس سئ بعد ان ابحرت يوم الاثنين ونحن قلقون.» قالت ماري لصديقة لها لاحقا :«لقد سقطت الورقة من يدي .» «لقد ارتجف جسمي كله.» واسرعت هي وجين وليمز بائستين إلي ليفورنو ثم إلي بيزا علي الامل المفقود أن أزواجهن لايزالا علي قيد الحياة. بعد مرور عشرة أيام من العاصفة، جرفت المياه ثلاث جثث علي الساحل بالقرب من فياريجيو في منتصف الطريق بين ليفورنو واريس. حرق كلا من تريلاوني، وبايرون، وهانت جثة بيرسي شيلي على الشاطئ في فياريجيو.
- قال ويليام غودوين لماري شيلي:
 === العودة إلي إنجلترا والشروع في مهنة الكتابة === وبعد أن توفي زوجها، عاشت ماري شيلي لمدة عام مع لي هانت وعائلتها في جنوة حيث كانت تري بيرون كثيرا وتدون قصائده. وعزمت علي العيش بقلمها ولابنها، لكن كان وضعها المالي غير مستقر.
في يوم 23 يوليو عام 1823، غادرت ماري جنوى متجها إلي إنجلترا وسكنت مع والدها وزوجته في الستراند حتى وهلة قصيرة من سماح والدها في القانون بالإقامة في مكان قريب. وكان السيد تيموثي شيلي قد وافق في البداية علي اعالة حفيده بيرسي فلورنسا، شريطة أن يتسلمه الوصي المعين. رفضت ماري شيلي هذه الفكرة على الفور. قامت بدلا من ذلك بالانتزاع من السيد تيموثي بدل سنوي محدود (والذي اضطرت إلي سداده عندما ورث بيرسي فلورنسا التركة)، ولكن في نهاية أيامه كان يرفض مقابلتها شخصيا والتعامل معها إلا من خلال المحامين. شغلت ماري شيلي نفسها بتحرير قصائد زوجها، من بين المساهمات الأدبية الأخرى، ولكن القلقها على ابنها كان يقييد خياراتها. هدد السيد تيموثي بوقف البدل إذا نشرت أي سيرة للشاعر. في عام 1826، أصبح بيرسي فلورنسا الوريث القانوني للتركة شيلي بعد وفاة أخيه غير الشقيق تشارلز شيلي، الذي انجبه ابيه من هارييت شيلي. رفع السيد تيموثي البدل الخاص بماري من 100 جنيه استرليني في السنة إلى 250 جنيه استرليني ولكن لا يزال الأمر صعب كما كان. استمتعت ماري شيلي بمجتمع ويليام غودوين المثير، ولكن كان يمنعها الفقرمن الاندماج كما تمنت. كما شعرت أيضا أن الكثير من الناس ينبذونها مثل السير تيموثيك ؛ حيث إنهم ما يزالون يرفضون علاقتها ببيرسي بيش شيلي.
في صيف عام 1824، انتقلت ماري شيلي إلي كنتيش تاون شمال لندن لتكون بالقرب من جين ويليامز. لقد أكد مورييل سبارك أحد كتاب سيرتها: «أنها تكن بعض مشاعر الحب القليلة» لجين. في وقت لاحق خيبت جين آمالها بنشر ايشاعات تؤكد أن بيرسي كان يفضلها علي ماري، وذلك لأنها زوجة غير مناسبة. في حدود هذا الوقت، بينما كانت ماري شيلي تألف رواية الرجل الأخير (1826)؛ وساعدت مجموعة من الأصدقاء الذين كانوا يكتبون مذكرات بايرون وبيرسي شيلي- كان ذلك بدايات محاولاتها لتخليد زوجها. كما التقت مع الممثل الأمريكي جون هوارد باين والكاتب الأمريكي واشنطن ايرفنج الذي خدعها. وقع باين في حبها وعرض عليها الزواج عام 1826 , لكنها رفضت قائلة إنه بعد أن تزوجت من عبقري، لا يمكنها إلا أن تتزوج شخص آخر مثله. قبل باين رفضها وحاول دون جدوى أن يطلب من صديقه ايرفينغ أن يعرض عليها ذلك الأمر. كانت ماري شيلي علي علم بخطة باين، ولكن لم يتضح إلي أي مدي أخذتها على محمل الجد.
في عام 1827، كانت ماري شيلي طرفا في مخطط امكن صديقتها إيزابيل روبنسون وعشيقتها، ماري ديانا دودز، التي كانت تكتب تحت اسم ديفيد ليندسي،
من بدأ حياة معا في فرنسا كرجل وزوجته. [ملاحظة 13 ] ، حصلت ماري شيلي علي جوازات سفر مزورة للزوجين بفضل مساعدة باين الذي تركته يعمل في الظلام لاتمام التفاصيل. في عام 1828، أصيبت بالجدري أثناء زيارتهما في باريس.و شفيت بعد أسابيع دون وجود أثرا للندوب ولكنها فقدت جمالها الفاتن.
خلال الفترة 1827-1840، كانت ماري شيلي مشغول بالتحرير والكاتبة. كتبت رواية حظوظ بيركن وربيك (1830), ولدور (1835), وفولكنر (1837). وشاركت في خمسة مجلدات عن حياة كتاب إيطالين وإسبانيين وبرتغاليين لموسوعة مجلس الوزراء. كما أنها كتبت قصص لمجلات السيدات. وكانت لا تزال تعمل علي دعم والدها، وكانا يبحثان معا عن ناشرين لهما. وفي عام 1830، باعت حقوق الطبع والنشر الخاصة بطبعة فرانكشتاين الجديدة بمبلغ قدره 60 جنيه استرليني لهنري كولبرن وريتشارد بنتلي من اجل سلسلة رواياتهم المعيارية الجديدة. بعد وفاة والدها في عام 1836 عن عمر يناهز الثمانين، بدأت تجمع رسائله ومذكراته لتنشرها، بناء علي طلبه في وصيته. ولكن بعد مرور عامين علي ذلك المشروع، تخلت عنه. وطوال هذه الفترة، رفعت من شأن أيضا شعر بيرسي شيللي، وروجت واقتبست منه في كتاباتها. بحلول عام 1837، سارت أعمال بيرسي معروفة وشديدة التميز. في صيف عام 1838 اقترح إدوارد موكسون، ناشر تينيسون وابن تشارلز لامب في القانون، نشرأعمال بيرسي شيلي التي تم جمعها. حصلت ماري علي مبلغ قدره £ 500 لتحرير الأعمال الشعرية (1838) التي أصرالسير تيموثي علي أن لا تشمل سيرته الذاتية. وجدت ماري طريقة لسرد قصة حياة بيرسي، وعلى الرغم من ذلك: فإنها تضمنت ملاحظات ذاتية كثيرة عن القصائد.
ظلت ماري شيلي تعامل قرنائها العاطفين المحتملين بحذر. في عام 1828، التقت واعجبت بالكاتب الفرنسي بروسبر مريميه، ولكن الرسالة الوحيدة التي عثر عليها تأكد تخليه عن إعلان الحب. وكانت سعيدة عندما عاد صديقها الإيطالي القديم، إدوارد تريلاوني، إلى إنجلترا، ومازحا عن الزواج في رسائلهم. علي الرغم من ذلك تغيرت صداقتهما، بعد رفضها التعاون معه في كتابة سيرة بيرسي شيلي الذاتية التي اقترحها ؛ وكانت رد فعله غاضبة في وقت لاحق بسبب حذفها قسم الإلحادية من قصيدة الملكة ماب لبيرسي شيللي. تشير بعض المراجع غير الموثق بها في دفاترها اليومية، من أوائل الثلاثينيات حتى مشارف الأربعينيات من القرن التاسع عشر إلى أن ماري شيلي كانت تكن مشاعر للسياسي المتطرف أوبري بوكلاركف، الذي خيب آملها بالزواج مرتين من آخريات. [ملاحظة 14]
كان أكثر ما يقلق ماري شيلي خلال هذه السنوات سعادة بيرسي فلورنسا. ومجدت رغبة زوجها الراحل في ان يدخل ابنه مدارس حكومية، وبمساعدة السير تيموثي الشاقة، تمكن من الدراسة في هارو. انتقلت إلى هارو على التل لتجنب دفع الرسوم الداخلية، وبذلك يستطيع بيرسي الحضور كطالبة يومي. وعلى الرغم من ذهاب بيرسي إلى كلية ترينيتي في جامعة كامبريدج، وانغماسه في السياسة والقانون، فانه لم يظهر أي إشارة لعطايا والديه. كرس نفسه لأمه، وبعد أن ترك الجامعة في عام 1841، جاء للعيش معها.

السنوات الأخيرة والوفاة
في عام 1840 وعام 1842، تجولت الأم وابنها معا في القارة. سجلت ماري شيلي تلك الرحلات في كتاب النزه في ألمانيا وإيطاليا في عام 1840، 1842 و 1843 (1844). وفي عام 1844، في النهاية توفي السير تيموثي شيلي في سن التسعين، «يسقط من الساق مثل الزهرة المتفتحة»، على حد قول ماري. لأول مرة، تمتعت وابنها بالاستقلال المالي، على الرغم من أن العقار حقق قيمة أقل مما كانا يأملان.

في منتصف الاربعينيات من القرن التاسع عشر، وجدت ماري شيلي نفسها هدفا لثلاثة مبتزين منفصلين. في عام 1845، هددها السياسي المنفي الإيطالي جاتشي- الذي التقت به في باريس -بنشر خطابات أرسلتها له.رشا صديق ابنها قائد الشرطة للاستيلاء على أوراق جاتشي، بما فيها من الرسائل التي اتلفت لاحقا. بعد ذلك بوقت قصير، اشترت ماري شيلي بعض الرسائل التي كتبتها بنفسها وبيرسي بيش شيلي من رجل يطلق على نفسه جي بايرون وادعى أنه الابن غير الشرعي للراحل اللورد بايرون. أيضا في عام 1845، نهج ابن عم بيرسي بيش شيلي توماس ميدوين ادعائها أنه كتب سيرة تشوه بيرسي شيلي. وقال إنه سيقوم بحظرها مقابل 250 £، لكن رفضت ماري شيلي.

قام كلا من بيرسي فلورنس وزوجته باستخراج نعشي والديها ودفناهما معها في بورنموث وذلك من من اجل تحقيق امنيات شيلي
في عام 1848، تزوج بيرسي فلورنسا جين جيبسون سانت جون. وكان زواجا سعيدا، وكانت ماري شيلي وجين يحبان بعضهما البعض بشدة. عاشت  ماري مع ابنها وابنتها في القانون في ميدان، ساسكس، موطن أجداد عائلة شيلي، وفي ميدان تشيستر بلندن ورافقتهما في اسفارهما إلى الخارج.
تعكرت سنوات ماري شيلي الأخيرة بالمرض. من 1839، عانت من الصداع ونوبات شلل في أجزاء من جسدها، ومنعها ذلك من القراءة والكتابة في بعض الأحيان. وفي 1 فبراير 1851، في ساحة تشيستر، توفيت عن عمر يناهز ثلاثة وخمسين بسبب ورم في المخ وفقا لظنون طبيبها. ووفقا لجين شيلي، طلبت ماري شيلي ان تدفن مع أمها وأبيها؛ ولكن رأي كلا من بيرسي وجين أن المقابر في سانت بانكراس «مروعة»، واختارا بدلا من ذلك أن يدفناها في كنيسة القديس بطرس، بورنموث، بالقرب من منزلهما الجديد في بوسكومب. في الذكرى السنوية الأولى لوفاة ماري شيلي، فتح افراد عائلة شيلي قبرها وعثروا بداخله على خصلات شعر أطفالها المتوفين، ودفتر كانت تشاركه مع بيرسي بيش شيلي، ونسخة من قصيدته اندونايس مع صفحة مطوية حول قطعة من الحرير تحتوي على بعض رفات جثته وبقايا من قلبه.

الموضوعات الأدبية والأساليب
عاشت ماري شيلي حياة أدبية. شجعها والدها على تعلم الكتابة وتأليف الرسائل،  وكانت مهنتها المفضلة عندما كانت طفلة كتابة القصص. لسوء الحظ ضاعت آثار صباها عندما هربت مع بيرسي في عام 1814، وليس لها أي مخطوطات معثور عليها نهائيا يمكن أن تكون مؤرخة قبل ذلك العام. كان من المرجح في الغالب أن أول عمل نشر لها هو مونسير نونجتوباو، وهو أبيات شعرية هزلية كتبت لمكتبة أحداث غودوين عندما كانت في العاشرة والنصف ؛ على الرغم من ذلك فإن تلك القصيدة نسبت إلي كاتب آخر في أحدث مجموعة موثقة لأعمالها. شجع بيرسي شيلي بحماس كتابات ماري شيلي: «كان زوجي، منذ البداية، قلقا جدا بشأن أنني يجب أن أثبت جدارتي بنسبي وأصلي، واضع نفسي على صفحة الشهرة. وكان دائما يشجعني على الحصول على سمعة أدبي».

الروايات

عناصر السيرة الذاتية
تفسر بعض أجزاء روايات ماري شيلي كإعادة كتابة مقنعة لحياتها على الوجه الاغلب. اشار النقاد إلى تكرار فكرة الأب والابنة بالاخص كدليل على اسلوب السيرة الذاتية هذه. على سبيل الميثال يقرأ المعلقون ماتيلدا (1820) قرأه السيرة الذاتية مصنفين الشخصيات المحورية الثلاث كنسخ من ماري شيلي، ويليام غودوين، وبيرسي شيلي. وثقت ماري شيلي بنفسها أنها رسمت الشخصيات المحوارية في رواية الرجل الاخير على غرار دائرة معارفها في إيطاليا. السيد ريمون، الذي ترك إنجلترا للقتال من أجل الإغريق وتوفي في القسطنطينية مستوحى من اللورد بايرون؛ وادريان الطوباوي، ايرل وندسور، الذي قاد اتباعه في البحث عن الجنة الطبيعية ومات عندما غرق قاربه في عاصفة، هو تصوير خيالي لبيرسي بيش شيلي. [146] لكن عندما كتبت في استعرضها لرواية كلاوديسلي لغودوين (1830) أقرت أنها لم تؤمن بان المؤلفين «يستنسخون ما في قلوبنا فحسب» (147). اعتبر وليم جودوينز شخصيات ابنته أنها انواع وليس صور من واقع الحياة (148). تبنى وجهة النظر ذاتها بعض نقاد الحداثة مثل باتريشيا كليميت وجين بلومبرغ معارضين قراءة أعمال ماري شيلي كسيرة ذاتية.

الأعمال الروائية
 -من ماري شيلي، فالبرجا

استخدمت ماري شيلي العديد من أساليب الأعمال الروائية المختلفة ويبرز ذلك في الروايات الجودوينية، ورواية ولتر سكوت التاريخية الجديدة، والرواية القوطية. حققت الرواية الجودوينية شهرة خلال التسعينيات من القرن الثامن عشر مع أعمال أخرى مثل كالب ويليامز غودوين (1794)، «تبنت شكل طائفي على نهج الفيلسوف روسو لكشف العلاقات المتناقضة بين النفس والمجتمع», وعرضت فرانكشتاين الكثيرمن الافكار والاساليب الأدبية المماثلة لرواية جودوين. ومع ذلك، تنتقد شيلي مثل عصر التنوير التي يتبناها جودوين في أعماله. استخدمت في رواية الرجل الاخير نفس الاسلوب الفلسفي الذي استخدمته في الرواية جودوينية لتوضح عبثية العالم النهائية. في حين اظهار الروايات الجودوينية كيف يمكن لافراد المجتمع العقلاء تحقيق تقدمه، توضح الرواية الرجل الاخير ورواية فرانكشتاين قلة سيطرة الأفراد على التاريخ.

استخدمت الرواية التاريخية لتعلق على العلاقات بين الجنسيين ؛ فعلى سبيل الميثال فلبيجرة نسخة نسوية من العمل الذكوري سكوت. من خلال طرح سيدات في القصة ليسن جزء من سجل التاريخ، قامت شيلي باستخدام روايتهن لتمحيص المؤسسات الدينية والسياسية القائمة. وضعت شيلي بطل الرواية الحاد الطامع في الإستيلاء مقابل انثى بديلة: العقل والحساسية. في رواية بيركن التاريخية الأخرى تشير السيدة جوردون إلى معاني الصداقة والالفة والمساواة. قدمت شيلي من خلالها بديل انثوي لسياسة القوة الذكورية التي تدمر الشخصيات الذكورية. تقدم الرواية سرد تاريخي أكثر شمولية لتتحدى تلك التي تروي عادة الاحداث الذكورية.

النوع
مع ظهور النقد الادبي النسوي في السبعينيات من القرن الماضي، بدات أعمال ماري شيلي – وبالاخص فرانكشتاين- تجذب انتباه العلماء أكثر. يتحمل النقاد النسويون ونقاد التحليل النفسي مسؤولية كبيرة في التغلب على تجاهل شيلي ككاتبة. كانت إلين مورس إحدى الأوائل الذين ادعوا أن فقدان شيلي لطفلها كان له أثر بالغ على كتابة فرانكشتاين. تزعم ان تلك الرواية «اسطورة ميلاد» تشعر فيها شيلي بالذنب لتسببها في وفاة امها وفشلها كوالدة. تشير آن كاي ميلور أستاذة شيلي – من وجهة نظر نسوية- إلى أنها قصة توضح «ماذا يحدث عندما يحاول رجل الحصول على طفل دون امراة ... تهتم (فرانكشتاين) اهتماما شديدا بطرق الإنجاب والتكاثر الطبيعية المعراضة للطرق غير الطبيعية». يقرأ فشل فيكتور فرانكنشتاين كوالد في الرواية كتعبيرعن الاضطرابات التي تصحب الحمل، والوضع، وبالاخص الأمومة.
تزعم ساندرا جيلبرت وسوزن جوبار في كتابهما المؤثر المرأة المجنونة في علية المنزل (1979) أن شيلي ردت في فرانكشتاين بالأخص على التقليد الأدبي الذكوري الذي يمثله جون ميلتون في قصيدة الفردوس المفقود. ووفقا لتفسيرهما، تؤكد شيلي مجددا على هذا التقليد الذكوري – بما في ذلك كراهية النساء المتأصلة فيه- لكن «تخفي اوهام المساواة التي تندلع من حين لآخر في صور وحشية من الغضب». قرأت ماري بوفي طبعة فرانكشتاين الأولى كجزء أكبر من أنماط كتابة شيلي التي بدأت اثبات الذات الأدبية وانتهت بالأنوثة التقليدية. اشارت بوفي إلي أن تعدد الرواة في فرانكشتايين يتيح لتشيلي تقسيم شخصيتها الفنية «اظهرت واخفت نفسها في الوقت ذاته». انعكست مخاوف شيلي من اثبات الذات على قدر فرانكشتاين الذي عوقب بفقدان كل روابطه العائلية بسبب أنانيته.

تركز الناقدات من الحركات النسائية على كيف يمثل التأليف، ولاسيما التأليف النسوى، في ومن خلال روايات شيلي. وكما توضح ميلور "لم تستخدم شيلي الأسلوب القوطى فقط للتطرق إلى الرغبة الجنسية المكبوتة عند المرأة، ولكن أيضا كوسيلة لمراقبة خطابها في فرانكنشتاين. فوفقاُ لبوفى وميلور، لم ترد شيلي تقديم شخصيتها كمؤلفة واستشعرت عدم ملائمته ذلك .وذلك الشعور بالخزى ساهم في تكوين صورها الخيالية والتي اتصفت بالأضطراب، والانحراف، والهلاك".
تركز شيلي في كتابتها على دور الأسرة في المجتمع ودور المرأة داخل الأسرة.و لذلك كانت تحتفى بالمشاعر والتعاطف الأنثوى كجزء من الأسرة مؤكدة على عدم نجاح المجتمع الميدانى بدونهما. كما التزمت شيلي بشكل عميق بأخلاقيات التعاون، والأعتماد المتبادل، والتضحية. فروايتها لادور على سبيل المثال تدور أحداثها حول ثروة زوجة وابنة لادور حيت قتل اللورد لادور في مبارزة في نهاية الجزء الأول من الرواية تاركاً للبطلتان محاكمة قانونية، ومصاعب مالية وعائلية لحلها. وتتمحور الرواية حول قضايا ساسية والفكرية، ولاسيما تلك التي تتعلق بدور المرأة الاجتماعى وتعليمها. فتتناول الثقافة الذكورية التي تميز بين الجنسين وتدفع النساء للأعتماد على الرجال. وتوضح بيتى تبنيت بأن شيلي «تنادى من خلال الرواية بنموذج تعليمى متساو للمرأة والرجل، والذي من شأنه تحقيق عدالة اجتماعية وإيجاد وسائل روحية وعقلية لمواجهة صعوبات الحياة على مختلف أشكالها». ففى رواية فالكنر تنتصر أهداف البطلة، على عكس جميع روايات مارى شيلي. لذلك جاءت نهاية الرواية وكأنها ترتأى أنه عندما تنتصر القيم النسائية على الذكورية العنيفة والهدامة، عندها سيستطيع الرجال إظهار الرأفة، والرحمة، والسماحة كجزء من طبيعتهم الصالحة.

عصر التنوير والرومانسية
تمزج» فرانكنشتاين«بين المواضيع ذات الطابع العميق والمعزول وبين تلك التي تثير الشك والفكر كغيرها من القصص ذات الأسلوب القوطى السائد في ذلك العصر. فبدلاً من التركيز على الجانب التشويقى للحبكة الدرامية، تركز الرواية بشكل أساسي على الصراع العقلى والأخلاقى لبطلها فيكتور فرانكنشتاين. كما صبغت شيلي النص برومانسية مسيسة من ابتكارها، حيت تنتقد من خلالها فردية وأنانية الرومانسية التقليدية. ففكتور فرانكنشتاين يشبه ستان في الفردوس المفقود وبروميثيوس في الأسطورة اليونانية: فهو أيضاُ ثار على التقاليد; وأنشئ لنفسه حياة; وشكل قدره بنفسه. لكن هذه الخصائص لم تُقدم بشكل إيجابى كما يشير بلمبيرج «فطموحه الجامح هو بمثاية خداع للنفس، متخفية في طلب عن الحقيقة». فعليه هجر عائلته لكى يحقق طموحه.

كانت مارى شيلي تؤمن بالفكرة التنويرية بأن الناس تستطيع الأرتقاء بالمجتمع من خلال الممارسة المسئولة للسطلة السياسية، لكنها كان تخشى من أن الممارسة الغير مسئولة للسلطة قد تؤدى إلى الفوضى. فعملياُ، تنتفد في أعمالها بشكل كبير الطريقة مفكرين القرن الثامن عشر ومنهم والديها في إيمانهم بأن مثل هذا التغير يمكن أن يحدث. فعلى سبيل المثال، الشخصية في» فرانكنشتاين«تقرأ كتب ترتبط بمثل متطرفة، ش لكن المعرفة التي يكتسبها في نهاية الأمر غير مجدية. من جهة أخرى، تكشف أعمال شيلي أنها أكثر تشائماُ من غودوين ووولستونكرافت : فهي لا تؤمن بنظرية غودوين والتي تفيد بأن البشرية تستطيع في نهاية الوصول للكمال.

وفي هذا الصدد يكتب الباحث الأدبى كارى لوك بأن رواية» الأطلال«تشبه» فرانكنشتاين«فتشكل في رفضها لوضع البشرية كمحوراً للكون، وفي إستجوابها لمكنتنا المتميزة تحدى عميق ونبوى للإنسانية الغربية  ويبدو ذلك جلياً في تلميحات شيلي لما يعتقده المتطرفين هو بمثابة ثورة فاشلة في فرنسا واستجابات كل من الغودوني، وولستونكرافتني، وبيركى، ويحتج "الإيمان التنويرى في حتمية التقدم من خلال الجهود الجماعية.'' وكما في» فرانكنشتاين فشيلي تعرض بشكل وافي شرح وهمى لعصر الثورة والذي انتهى برفض كامل للمُثل التقدمية السائدة بين جيلها. فهي لم ترفض فقط المُثل الساسية التنويرية، بل إيضاً ترفض المفهوم الرومانسى والذي يفيد بأن الخيال الشعرى أو الأدبى يمكنه خلق بديل.

السياسة
وقد استشهد النقاد برواية لادور وفالكنر حتى مؤخراٌ للبرهنة على الرجعية المتصاعدة في أعمال مارى شيلي اللاحقة. ففى 1984, أرجعت مارى بوفى سبب تراجع ساسية مارى شيلي إلى "الحد المنفصل" عن العائلة. وترى بوفى أن كتابة فالكنر بمثابة حل للصراح الذي أحدثه والدها لجمعه لالراديكالية التحررية والإصرار على اللباقة الاجتماعية. وتوافقها ميلور إلى حد كبير موضحتا " تبرر مارى شيلي فكرها السياسى البديل بأنه استعارة للعائلة البرجوازية المُسالمة، والمحبة. وبذلك تؤيد بشكل غير مباشر الرؤية المحافظة للأصلاح التطورى التدريجى. فقد سمحت هذه الرؤية في تمكين المرأة للمشاركة في الشأن العام لكنها ورثت عدم المساواة المتأصلة في الأسرة البرجوازية.
لكن هذه الرؤية قد هُجمت من أن في العقود الأخيرة أو مايقربها .فتقول بينيت بأن أعمال مارى تكشف عن التزامها الواضح بالمثالية الرومانسية والإصلاح السياسى. بالإضافة إلى ما جاء في دراسة جاين بلمبيرج حول روايات شيلي التي توضح فيها صعوبة تقسيم أسلوبها إلى نصفين: نصف راديكالى والآخر متحفظ. كما تزعم بأن " شيلي لم تكن كزوجها راديكالة عاطفية ولم يكن أسلوب حياتها يتصف بالفُجائية.لكنها في حقيقة الأمر كانت تتحدى في عملها الأول التأثيرات السياسية والأدبية من قبل المحطيين بها. وفي هذا الصدد، تُفسر أعمال شيلي الأولى كتحدى لراديكالية جودوين وبيرسي بيش شيلي. فعلى سبيل المثال رفض فيكتور فرانكنشتاين الأرعن للعائلة يعكس خوف شيلي الدائم من النظام العائلى.

القصص القصيرة
في العشرينيات والثلاثنيات من القرن التاسع عشر، كتبت شيلي العديد من القصص القصيرة لصالح كتب الهدايا والحوليات منها التذكار ذات السادسة عشر والتي تستهدف من خلالها النساء من الطبقة المتوسطة والخادمات الحسناوات.

ويوصف عمل مارى شيلي فيما يختص بهذا النوع بالمأجورية والركاكة. لكن تشير الناقدة شارلوت سوسمان بأن الكتاب الرواد في ذلك الوقت أمثال الشعراء الرومانسين ويليام ووردزوورث وصامويل تايلر كولريدج استفادوا من هذا المجال المًثمر. وتوضح بأن «الحوليات كان لها الحظ الأوفر من الإنتاج الأدبى في العشرينات والثلاثنيات من القرن التاسع عشر» ولعل من أنجحها التذكار.
ويلاحظ أن الزمان والمكان في العديد من روايات لم تمت بصلة لبريطانبا في القرن التاسع عشر بل جاءت في بلاد مثل اليونان وفترة أثناء حكم عهد هنري الرابع ملك فرنسا. وكانت شيلي معنية بشكل خاص «بهواية الفرد الهاشة» وكتيراَ ما جسدت التغير الجائحى الذي يتطرأ بفعل الاضطراب العاطفي الداخلي أو بسبب وقع أحاث خارقة والتي تعكس الأنقسام الداخلى. وترتبط الهواية النسائية في قصص شيلي بقيمة المرأة واستمراريتها في الزواج، بينما تُدعم الهواية الذكورية وتتحول من خلال استخدام المال. فعلى الرغم من كتابة مارى شيلي لأحدى وعشرين قصة قصيرة لصالح الحوليات في الأعوام ما بين 1823و 1839 لكنها كانت تستشعر أن قدرتها ككاتبة تفوق كل ذلك. فقد كتبت للى هانت «أشعر بتعاسة بسبب مقالاتى السيئة، لكننى سوف ابدء بكتابة رواية على أمل أن تمحى ركاكة المجالات».

قصص الرحالات
وبدأ كل من مارى جودوين وبيرسى شيلي في تأسيس جريدة مشتركة عند ذهابهم إلى فرنسا عام 1814, ونشرت في 1817 تحت عنوان وتاريخ جولة من ستة أسابيع، وكذلك أربعة خطابات، اثنين لكل منهما عن رحلتهم لجنيف إلى جانب قصيدة شيلي "مون بلون". ويحتفى هذا العمل بالحب الشبابية والمثالية السياسية. وتعمدو أيضاً إتباع تجربة مارى ولستونكرافت وآخرون ممن جمعوا بين السفر والكتابة. ويُعرض لتاريخ هنا من منظور فلسفى وإصلاحى أكثر منه قصة لرحلة تقليدية ; خاصة أنه يناقش تأثير السياسة والحرب على فرنسا. فتعرض خطابات الزوجين في رحلتهم الثانية «لأحداث ضخمة وهائلة» عن هزيمة نابليون في واترلو بعد عودة ما يعرف بأيام نابليون المائة في 1815 كما تتطرق إلى بهاء بحيرة ليمان وجبل مون بلون وإيضا الميراث الثورى للفيلسوف والروائي جان جاك روسو.
 وتعد رواية التسكع في ألمانياوإيطاليا في 1840, و 1842, و 1843 أطول كتاب كامل لمارى شيلي والذي جاء على هيئة خطابات ونُشر في 1844. وتسجل فيه رحلاتها مع ابنها بيرسى فلورنس وأصدقائه من الجامعة. وتتبع مارى شيلي في هذه الرواية نفس الأسلوب الذي اتبعته في خطابات كُتبت في السويد وتاريخ جولة من ستة أسابيع في تحديد المشهد الشخصى والسياسى لها من خلال حساسية ورأفة الخطاب. فترتأى شيلي أن الوسيلة لبناء مجتمع مدنى وزيادة
المعرفة هي بناء روابط عاطفية بين الناس "ففوائد السفر تكمن في اكتساب معرفة لتنوير وتحرير العقل من الإجحاف القمعى وكذلك توسيع دائرة التعاطف بين مخلوقات الأرض. وتتضمن ملاحظات على المشاهدو الثقافة والناس من وجهة نظر سياسة بصفة خاصة . فقد استخدمت قصص الؤحالات للكشف عن دورها كأرملة وأم وإثبات القومية الثورية في إيطاليا. وقد ربطت قيامها بالجج بأحداث مرتبطة بيرسى شيلي. فترى كلاريسا اور أن استخدام مارى شيليى للشحصية ذو أمومة فلسفية تضفى على رواية التسكع بما تتناوله من مواضيع عن الموت والذاكرة وحدة كالقصيدة. وفي الوقت ذاته تقدم شيلي قضية عادلة ضد الملكية، والتميز الطبقى، والعبودية، والحرب.

السير الذاتية
في مابين 1832 و 1839 كتبت مارى شيلي سير ذاتية لصالح ديونيسيوس لارندر حياة الرجال الاكثر عظمة في الأدب والعلم والتي تعد كواحدة من أفضل الموسوعات التي أُنتجت خلال العشرنيات والثلاثنيات من القرن التاسع عشر في مواكبة طلب الطبقة المتوسطة على التعليم الذاتى وتتناول فيها شيلي حياة رجال ونساء مرموقين من إيطاليا وأسبانياوالبرتغال وفرنسا. ولم تتلقى هذه المقالات الأهمية التي تستحقها إلا بعد إعادة نشرها في 2002. وفي النظرية الخاصة بالعالم جريج كوكيه يكشف بأن «بحث مارى شيلي الإستثنائي فاق العديد من القرون بمختلف اللغات» وساهمت السير الذاتية التي قامت بها وشغفها في «إظهار مختلف المراحل النثوية». وقد استخدمت شيلي نمط السير الذاتية التي اشتهر في القرن الثامن عشر على يد الناقد صموئيل جونسن في كتابه حياة الشعراء 1779 والذي جمع فيه مصادر ثانوية، ومذكرات، والحكايات، وتقييم لعملية التأليف. وأدرجت مارى شيلي تفاصيل عن حياة كل كاتب وشخصيته، واقتباسات من النسخ الأصلية لكتابتهم ومن ترجمتها، وختمت بتقيم يتضمن نقد لإنجازتهم.

لكن شيلي كانت تأخد كتابة السير الذاتية على محمل الجد وتعتقد أن «هذه الصياغة كانت بمثابة مدرسة لتعلم فلسفة التاريخ», وإعطاء دروس.و كان أكثر الدروس وأهمها هي تلك التي تحمل النقد للمؤسسات ذات الهيمنة الذكورية ومنها البكورية  كما تركز شيلي على الألفة العائلية، والرومانسية، والعائلة، والتعاطف، والرأفة للمرقبين منها. وكانت فناعتها نابعة من أن كل هذه القوى تساهم في تحسين المجتمع رابطتا ذلك بالمؤرخين النثوين السابقات مثل مارى هايز وآنا جامسون. روايتها الأرواح التي حصدت حوالى 4 آلآف نسخة من كل جزء على عكس روايتها الأخرى والتي حصدت الالآف من النسخ وذلك ووفقاُ لكوكيه فقد استخدامت مارى شيلي السير الذاتية بغرض دفع الأجندة النسائية لتاريخ المرأة إلى الأمام والتي أصبحت واحدة من أهم التدخلات السياسة التي قامت بها.

العمل التحريرى
عزمت مارى شيلي على كتابة سيرة بيرسى شيلي الذاتية بعد وفاته مباشرةً. ففى خطاب لها في 17 نوفمبر 1822 أعلنت إنها «سوف أكتب عن حياته وبتلك الطريقة سأتمكن من موساة نفسى». لكن تمكن بنجاح والد زوجها تيموثى شيلي في إقناعها بالعدول عن ذلك. في نفس وقت نشر قصائد بعد الوفاة في 1839بينما كانت عاكفة على كتابة الأرواح كانت تحضر لطرح نسخة جديدة من الشعر الخاص ببيرسى وقد وصف هذا من قبل الأديبة سوزان ج ولفصن بأنه بمثابة «فعل تقديسى» لسمعة زوجها. في السنة التالية صاغت شيلي مجموعة من مقالات، وخطابات، وتراجم، ومقتطفات لزوجها.كماساهمت أيضاُ في تقديم الشاعر الخاص بزوجهاإلى شريحة أوسع من جمهور خلال فترة الأربعنيات من القرن التاسع عشر عن طريق إدراج الأعمال في حولية التذكار.

حظر إيفادج تايموثى سيرة ذاتية لها، وكثيرا ما أدخلت مارى شيلي في هذه النسخ الملاحظات والأفكار حول حياة زوجها وأعماله. «أريد تبرير أتجاهه» وقد صرحت في 1824 «أريد أن اجعله محبوب من قبل أولاده». ويرى بلمبيرج أن هذا الهدف جعلها تقدم أعمال بيرسى للعامة في«أكثر الطرق حرفية». ويهدف توصيل أعماله بشكل الذي يتناسب مع للجمهور الفكتورى، أختارت شيلي تقدم بيرسى كشاعر غنائى بدلاُ من سياسى. وكما كتبت مارى فافرت بأن «التقديم الغير حقيقى لشخصية بيرسى شكلت مضمون الشعر» وأزهرت مارى شيلي رديكالية بيرسى السياسية قى شكل عاطفى مؤكدة على أن تمسكه بالنظام الجمهوري.نشات بسبب عاطفته تجاه الذين يعانوا. وقد أدخلت حكايات رومنسية التي تحكى إحسانه، ومحبته لعائلته، وحبه للعالم. وصفت شيلي نفسها على أنها «المتعة الحقيقة» لبيرسى، كما أنها انتهجت تفس طريقته في كتابة المراجعات.
 وبرغم العواطف التي أججتها هذه المهمة، إلا أن مارى شيلي اثبتت جدارتها في كتير من النواحى على كونها كاتبة محترفة على دراية علمية. فأستطاعت تحويل كتابات بيرسى الفوضوية والغامضة في بعض الأحيان إلى شكل منظم، كما أضافت بعض القصائد مثل يبيبسيكوديون والتي كانت تخاطب أيميلا فيفيانى، كان من المرجح الابتعاد عنها. ولكن أجبرت على الدخول في مهتارات، وكما يوضح بلمبيرج بأن " فقد وجد النقاد الحديثون أخطاء في هذه النسخة قائلين بأنها أساءت الأقتباس، والتفسير، وأخفت عن قصد، وحاولت جعله شاعراً بصورة لم يكن عليها. ووفقاً لولفصن فمازال يرجع المحرر الحديث لأعمال بيرسى شيلي، دونلد رايمين إلى إصدارات مارى شيلي، مقراً بأن أسلوب تحريرها ينتمى إلى : عصر التحرير الذي لم يكن الهدف منه طرح نصوص صحيحة وأدوات ذات طايع علمى، بل كان عرض تسجيل كامل عن حياة الكاتب المهنية . وكانت مصرة على نشر جميع ما جاء في أعمال زوجها  لكنها وجدت نفسها مجبرة على حذف جزئيات معينة تحت ضغط من من آدوارد موكسن الناشر، أو إذعان للآداب العامة. فعلى سبيل المثال، فقد حذفت بعض الجزئيات التي تتضمن أفكار إلحادية من الملكة ماب في الطبعة الأولى، لكنها أعادتها مرة أخرى في الطبعة الثانية .ورغم إدانة موكسن واعتراضه على قذف الكافر لكنه لم يتخذ إجراءات بالعقاب. وأثار حذف شيلي لبعض الجزئيات للنقد وأحياناً النقد اللاذع من قبل المحطيين ببيرسى شيلي  كما أتهمها النقاد بالكتابات ذات طابع عنصر كتهمة من ضمن كُثر. ومع ذلك فقد ظلت كتابتها مرجع هام لدراسة أعمال بيرسى شيلي. وكما تشير بنيت يجمع "كُتاب السير الذاتية والنقاد بأن الوعد الذي قطعته مارى على نفسها في إظها القيم التي كان يؤمن بها بيرسى قد عززت من سمعة شيلي التي كادت على أن تنهار".

السمعة
ودائماً ما يُنظر إلى مارى شيلي على كونها كاتبة بالمعنى الحقيقى فعلى مدار حياتها حتى دون النظر إلى كتابتها ذات الجانب السياسى. لكن بعد وفاتها كانت تُذٌكر فقط على أنها زوجة بيرسى بيشى شيلي ومؤلفة فرانكنشتاين. في مقدمة عن خطاباتها نُشرت في 1945 كتب المحرر فردريك أنه في حقيقة الأمر " أن المجموعة قى شكلها الحالى لا يمكن أن تصنيف مارى شيلي ككاتبة من خلال هذه الخطابات. لكن تصنفها كزوجة بيرسى بيشى شيلي. ولم يتغير هذا التفكير بنشر بيتى تبنيت النسخة الأولى لخطابات مارى شيلي الكاملة عام 1980 . فتشير بأن " قد اعتبر الباحثين بأن بنوة مارى شيلي لويليم جودوين ومارى ولفستونكارفت جعلت منها بجماليون. وكل ذلك قبل حتى نشر إيملى سنستين شيلي للسيرة الكاملة عام 1989.
 وساهمت محاولات ابن مارى شيلي وزوجته في الهيمنة على ذاكرتها في إظهار مارى شيلي أكثر تقليدية وأقل إصلاحاً على عكس ما تبينها أعمالها وذلك عن طريق مراقبة الوثائق. وما أدى إلى تأكيد هذه الانطباعات عن مارى هو حذفها على إستحياء لبعض الجزئيات من أعمال بيرسى شيلي وتجنبها للرأى العام في السنوات التالية. كما اتجه كل من هوج ترلاونى في تعليقه والموعجبون ببيرسى شيلي إلى التقليل من شان راديكالية مارى شيلي. فيمدح تريلونى في تسجيلاته عن شيلي، وبيرون، والمؤلف 1878 بيرسى شيلي على حساب مارى شيلي مشككاً في ذكائها وفي حتى تأليفها لفرانكنشتاين. لكن ردت كل من السيدة شيلي وزوجة بيرسى بعرضهم لمجموعة من الخطابات التي ورثتها ونشرتها بشكل خاص كشيلي ومارى عام 1882.
 وقد تعرف الجمهور للمرة الأولى على أعمال مارى شيلي من خلال النسخة المسرحية لفرانكنشتاين في عام 1823ثم من خلال النسخ السينمائية ومنها النسخة السينمائية الأولى في 1910 وصولاَ للنسخ الأشهر مثل النسخة الخاصة بجيميس وايل 1931 فرانكنشتاين ونسخة ميل بروكس فرانكنشتاين الصغير، ونسخة كينيث براناه فرانكنشتاين مارى شيلي. وعلى مدار القرن التاع عشر، كان ينظر لمارى شيلي على كونها مؤلفة نجحت بسبب عمل واحد وليست ككاتبة محترفة، حتى ان أعمالها لم تنتشر إلاخلال الثلاثين عام الماضية وهذا الذي أدى إلى تجاهل الكثير من إنجازاتها. وفلا العقود الأخيرة أعيد نشر جميع أعمالها هذا ما ساهم في رفع قيمتها. ويظهر شغفها للقراءة والدراسة في مذكراتها وخطابات وينعكس هذا الشغف في أفكارها، وفي أعمالها والذي تُحترم الآن أكثر من ذى قبل.و قد أُخذ في الاعتبار رأى مارى شيلي في نفسها فكتبت بعد وفاة بيرسى عن طموحها كمؤلفة قائلة «أستطيع الحفظ على نفسى، فهناك شئ ما في تلك الفكرة يلهمنى»  ويعتبر العلماء مارى شيلي كواحدة من أهم الكتاب الرومانسين لما قدمته من إنجازات وأعطها صوت سياسى للمرأة والمتحررة.

وصلات خارجية

مراجع

أشخاص من بورنموث
أعضاء قاعة مشاهير الخيال العلمي
بريطانيون مغتربون في إيطاليا
بريطانيون مغتربون في سويسرا
روائيات إنجليزيات
روائيات تاريخيات
روائيون إنجليز في القرن 19
روائيون فيكتوريون
رومانسية
فرانكنشتاين
كاتبات إنجليزيات في القرن 19
كاتبات بريطانيات في القرن 19
كاتبات رحلة
كاتبات رعب
كاتبات سفر بريطانيات
كتاب الخيال القوطي
كتاب أدب رحلات إنجليز
كتاب خيال علمي إنجليز
كتاب خيال علمي بريطانيون
كتاب رعب إنجليز
كتاب رعب بريطانيون
كتاب سيرة إنجليز في القرن 19
كتاب قصة قصيرة بريطانيون في القرن 19
كتاب قصة قصيرة في القرن 19
كتاب من بورنموث
كتاب من لندن
كتابات خيال علمي وفنتازيا
مغتربون إنجليز في إيطاليا
مغتربون إنجليز في سويسرا
مواليد 1797
نسويون إنجليز
نسويون بريطانيون
وفيات 1851
وفيات السرطان في إنجلترا
وفيات بسبب ورم الدماغ
وفيات سرطان الدماغ في إنجلترا

ماري شيلي


ශ්‍රී ලංකා ඉතිහාස පොතෙහි මුල්ම පරිඡ්චේදය තුල අන්තර්ගත, නමුත් ඉන් එහාටද විහිදෙන ඉතාමත් ඉපැරණි මෙන්ම පෞරානික වටිනාකමකින් යුක්ත භූමියක් ලෙස තන්තිරිමලේ රජ මහා විහාරය හදුන්වා දිය හැකිය. ඉතාමත් ඉපැරණි මෙන්ම පෞරානික වටිනාකමකින් යුක්ත යැයි අද පිළිගනු ලබන සීගිරිය, දඹුල්ල, මහියංගනය වැනි ආගමික සිද්ධස්ථාන මෙන්ම මනා වූ උරුමයකට උරුමකම් කියන මෙම විහාරය වර්තමාන මහවිලච්චිය ප්‍රාදේශීය ලේකම් කොට්ඨාශ‍යේ 366 ග්‍රාමනිලධාරී වසම තුල පිහිටා තිබේ.

පිහිටීම සහ හෙතිහාසික පසුබිම

තන්තිරිමලය යනු ශ්‍රී ලංකාවේ ඉපැරණි ජනාවාස වලින් එකක් පමණි.මහින්දාගමනයට පෙර සටම ශ්‍රී ලංකාවේ ජනාවාස පැවති බවට තන්තිරිමලය ප්‍රදේශය ශාක්‍ෂි දරයි.මුල්භාගයේ සිට අනුරාධපුර යුගයේ අගභාගය දක්වාම විහිදෙන දීර්ග කාල පරිඡ්චේදයකට අයත්වන,
කැටයම් සහ වාස්තු විද්‍යාත්මක නිර්මාණ
ශිලා ලේඛණ
චිත්‍ර හා මූර්ති
මිනිසුන් භාව්තාකල මෙවලම්
ආගමික නිර්මාණ
මෙහිදී දැක බලාගත හැකිය.ජනප්‍රවාද සහ ඓකිහාසික මූලාශ්‍ර අනුව මෙහි සිට වයඹදිග මුහුදු වෙරළ දක්වා සක්‍රිය ජනාවාස පැවති බවට සාධක
පවති.
අනුරාධපුර නගරයේ සිට කි.මි. 36 පමන වයඹ දෙසින් විල්පත්තුව ජාතික වනෝද්‍යානය නැගෙනහිර සීමාවට ලංව මල්වතු ඔය වම් ඉව්රේ මහවිලච්චිය ප්‍රාදේශීය ලේඛම් කොට්ඨාශ‍යේ 366 ග්‍රාමනිලධාරී වසමට අයත් අක්කර 200 වඩා වැඩි ශිකර සහිත භූමි ප්‍රදේශයක් තුල පිහිටා තිබෙන  තන්තිරිමලය පුරාණ රජමහා විහාරය ඉපැරණි භෞද්ධ සිද්ධස්ථාන අතර කැපී පෙනේ.

විජය කුමරු ශ්‍රී ලංකාවට ගෙඩබැස මල්වතු ඔය ඔස්සේ අනුරපුරයට පැමින එහි රාජ්‍ය පිහිටුවාගන්නා ලදි.ඔහු සමග පැමිණි සෙසු අමාත්‍ය වරුන්ටද විවිධ දිශාවන්ට ගොස් රාජධානි පිහිටුවා ගැනීමට උපදෙස් ලබාදුන්නේය.ඒ අනුව උපතිස්ස අමාත්‍යවරයා විසින් මල්වතු ඹයට කනදරා ඹය හමුවන ස්ථානයේ උපතිස්ස ග්‍රාමය පිහිටුවාගන්නා ලදි.වර්තමානයේ දී තන්තිරිමලය යනුවෙන් හදුන්වනු ලබන්නේ එම ප්‍රදේශය යැයි විශ්වාස කරයි. ශ්‍රී බු.ව. 3 වන සියවසේ දි දෙවැනිපෑතිස් රජු දවස තිවන්ක බමුණුගම යනුවෙන් හැදින්වූයේ මෙම ප්‍රදේශයයි. එකල මෙම ප්‍රදේශය තිවන්ක නම් බමුණකු යටතේ පැවත ඇත. ජය ශ්‍රී මහා බෝධීන් වහන්සේ අනුරපුරයට වැඩම කරවන ගමනේදී මෙම ස්ථානයේ එම පෙරහැර එක් දිනක් නවාතැන් ගෙන ඇත.
සාලිය අශෝකමාලා දෙදෙනාගේ අසම්මත විවාහය නිසා ඔව්න් පිටුවහල් කල අවස්ථාවේ මෙම ප්‍රදේශයේ කලක් වාසය කළ බව කියැවේ. පසුව දුටුගැමුණු මහ රජතුම මේ දෙදෙනාට සමාව ලබාදුන් බවත් එම අවස්ථාවේ "තන්තිරිම" යන සමනල විශේෂයේ හැඩැති මාලයක් ත්‍යග වශයෙන් ලබාදුන් බවත් පසු කලෙක සාලිය කුමරු එම මාලය මෙම ප්‍රදේශවය් න්ධන් කල බවත් ඒ හේතුවෙන් මෙම ප්‍රදේශයට තන්තිරිමලය යන නම ලැබුණු බවටත් මතයක් පවතී.
මෙම ප්‍රදේශය  තන්තිරිමලය නමින් හැදින්වීමට වෙනත් කරුනත් මුල් වු බවට තවත් විස්වාසයක් පවතී එනම්, "පූජණීය පිරිස නවාතැන් ගත් ස්ථානය" යන අරුත දෙන දමිල වචනය වන "තන්ගෛතිරුමලේ" යන දමිල විවහාරය පසුව "තන්තිරිමලය" බවට පත් වූ බව අනිත් ජනප්‍රවාදයයි.

සිංහලේ මහා වන්ශකතාව විජය කුමරුගේ ආගමනයත් සමග ඇරබිණැයි මහාවන්ශයේ සදහන් වුවත් ඊට පෙර සිටම ස්වදේශීය ගෝත්‍රික ජන කොටස් ජීවත් වූ බවට විවිධ ප්‍රදේශ වල කල කැණීම් වලින් අනාවරනය වී ඇත. එසේ ඉපැරණි ජනාවාස පිළිබඳ සාධක හමුවන ස්ථානයක් ලෙස තන්තිරිමලය පුන්‍ය භූමිය හදුන්වාදිය හැතිය. ක්‍රි. ව. 1909 දි පමන ජෝන් ස්ටීල් මහතා විසින් මෙම ප්‍රදේහවය් කළ පර්යේශන මගින් ඉතා ඉපැරණි ගෘහ නිර්මාණ හිල්පයට අයත් ශේශ වු කොටස් විශාල ප්‍රමානයක් විශාල ගල් ලෙනක තිබී සොයාගන්නා ලඳි. එම අවශේශ පරික්‍ෂාකොට ඔහු විශේශ ප්‍රකාෂයක් කර ඇත. ප්‍රාග් ඓතිහාසික යුගයේ දි යම් මානව කෙටඨාශයකට අයත් ජනාවාස මෙහි පිහිටා තිබු බවත්, එම ආදි මානවයින් විසින් භාවිතා කළ සේශ වු වටකුරැ ගල්, පලිගු ගල් සහ තවත් මෙවලම් තමා විසින් සොයාගත් බවත් මෙකී වටකුරු ගල් හා පලිගු සෑදීමට යෙදාගෙන ඇති අමුද්‍රව්‍ය එම ප්‍රදේශයට පූර්ණ වශවයන් ආගන්තුක ඒවා බවත්, මෙම මෙවලම් එම ජනකොටස් ජීවත් වූ කාලයේ දී කලාතුරකින් හමුවන බවත්, එම මෙවලම් නිපදවූ කාල වකවානු නිර්නය කිරීමට තමා අපොහොසත් බවත්  ජෝන් ස්ටීල් මහතා මෙම ප්‍රකාශවය් දක්වා ඇත.
ජෝන් ස්ටීල් මහතාගේ අනුමාන වලට අනුව මෙම මෙවලම් සහ ගල් පලිගු ප්‍රාග් ඓතිහාසික යුගයට අයත් ඒවා බවත් ඒවා අවම වශවයන් මෙම මෙවලම් වර්ශ 2000කටවත් පෙර බාවිත කළ ඒවා බවත් ඔහු ප්‍රකාශ කරයි. තන්තිරිමලය ප්‍රදේශයට උරුම පෞරාණික රහස් වසන් කල නොහැකි අනෙක් කාරනාව වන්නේ එම විහාර භූමියේ ඇති ඉපැරණි ලෙන් සිතුවම් ය. ජෝන් ස්ටීල් මහතාට අනුව මෙමෙ සිතුවම් ප්‍රාග් ඓතිහාසික යුගයට අයත් ඔස්ත්‍රො නීග්‍රොයිඩ් මානවයා විසින් අඳින ලද ඒවා වේ. ලාන්කේය බෙදු ජනී ජනයාගේ බැතිබර හැගුම් උද්ධීපනය කරනු ලබන ආගමික වශයෙන් වැදගත් වන පූජණීය වස්තු කිහිපයක් ම මෙ‍ම පුන්‍ය භූමිය තුලදී අදටත්අපට දැක වැද පුදා ගත හැකිය. අව් වැසි දෙකට එකම සොමි ගුණ පාමින් අමාමෑණි බුදු පියානන්ගේ ලොව්තුරු සුවය බැතිබර සිත් තුල ජනිත කරවන එම සලකුණු අතර,
සමාධි පළිම වහන්සේ
අෂ්ඨ ඵළ බෝධි රුක්‍ෂය
සැතපෙන පිළිම වහන්සේ
චෛත්‍ය රාජයානන් වහන්සේ දැක්විය හැකිය.

සමාධි පිළිම වහන්සේ

බෝධීන් වහන්සේට දකුණුපසින් ඒ අසලම උස් කවාකාර හැඩයෙන් යුත් ගල් කුලෙහි අඩි 08 පමන උසට සමාධි පිළිම වහන්සේ නෙලා ඇත. කළු ගල්කුලකට ජීව ගුනය දී සෞම්‍ය වු ශාන්ති සුවයෙන් වැඩහිසින මෙම ලිළිම වහන්සේ දෙපස තවත් පිළිම නෙලීමට සූදානම් කළ ගල් පුවරු වල නෙලීම් මදක් සිදුකෙට ඇත.එසේම එම ස්ථානයට ලගාවීමට පියලැට පෙළක අඩක් නිමවා ඇත.පිළිම වහන්සේගේ පහළ කොටසේ වැඩ නිමවා නොමැති බව ද දක්නට ලැබේ.පිහිටි කළුගල හාරා මතුකොට නෙලා ඇති මෙම පිළිම වහන්සේ උන්නත නර්මාණයකි.

පිළිම වහන්සේ දෙපසින් චාමරධාරී දෙවි වරුන් නිරූපනය වේ. පිළිමයේ සිරස් පතය ද නිර්මානය කොට ඇත. එමෙන්ම රැස් වලළු නිර්මානය කිරීමට සූදානම් කොට තිබූ බවක් දැකගත හැකිය.  පිළිමයට පිටුපසින් මකර තොරණකි එහි බර උසුලනුයේ සින්හයන් දෙදෙනෙකු විසිනි. පිලිමයේ ආසන වාමන රූප වලින් අලන්කාර කොට ඇත. පිළිමය අව් වැසි වපින් ආරක්ශා කිරීමට පියස්සක් නිර්මාණය කොට තිබූ බවට පිළිමය ඉදිරිපස ඇති ගල් උළුවස්ස සහ ගල් කුළුණු සාක්‍ෂි දරයි.මෙම උළුවස්ස අලංකාර බොරදම් වලින් යුක්ත වේ.කරනලද කැණීම් වලින් මෙ‍ම පියස්සට උළු සෙවිලිකර තිබු බව අනාවරනය කරගෙන ඇත.එදා මෙදා තුල ලක්‍ෂ සංඛ්‍යාත බැතිමතුන්ගේ ලිදුම් ලබමින් වැජබෙන මෙම පිළිම වහන්සේට අව් වැසි වලින් සුළු හානි සිදුවී ඇති නමුත් එහි ශාන්ති ගුනයෙහි කිසිදු අඩුවක් වී නොමැත.අනුරාධපුර යුගයේ අග භාගයේදී නෙලීම ආරම්භ කර ඇති මෙම පිළිමයේ චීවරය සිරැරටම ඇලී ඇති ආකාරය නිරූනය කර ඇත.පොළොන්නරුව ගල් විහාරයේ සමාෂි පිළිම වහන්සේට බෙහෙවින් සමාන වේ.අනුරාදපුර යුගයේ අගභාගයේ දී එල්ල වූ සතුරු ආක්‍රමණ නිසා නිම කිරීමට නොහැකි වූ නිර්මාන පොළොන්නරැ යුගයේ දී තනා නිමකළා යැයි අනුමාන කල හැකිය.

සැතපෙන පිළිම වහන්සේ

අෂ්ඨඵල බෝධි රුක්‍ෂය රෝපිත ගල් තලාවේ උතුරු බෑවුමේ මෙම පිළිම වහන්සේ නෙලා ඇත.පිහිටි කළු ගල්තලාවෙන් මතුකොට නෙලා ඇති මෙම පිළිමයේ චීවරය සිරැරටම ඇලී ඇති ආකාරය නිරූපණය කර ඇත. අඩි 40 පමණ දිග මෙම පිළිම වහන්සේගේ හිස නැගෙනහිරට දිශානුගතතර ඇත. පිළිමය අව් වැසි වලින්  ආරක්ශා කිරීමට පිළිමගරයක් නිර්මාණය කොට තිබූ බවට අවට නටබුන් පිරික්සීමේදී  පෙනීයයි.අනුරාධපුර යුගයේ අගභාගයේ දී එල්ල වූ සතුරු ආක්‍රමන නිසා මෙම ප්‍රදේශය ජන ශූන්‍ය වීමෙන් පසු නිධන් හොරුන්ගේ ගොදුරු වී ඇත.1974 දී මෙම ප්‍රදේශයේ කැනීම් කර නැවත අනාවරනය කරගන්නා විට පිළිමයේ සිරස සහ ගැබ ප්‍රදේශය කඩා තිබී ඇති අතර නිධන් ගැනීමට ඒ අසල විශාල ගිනිමැලයක් දල්වා තිබූ බවට ඉතිරි වූ දරකොට සහ අගුරු වලින් අනාවරනය විය. එම අවස්ථාවේ දී ඒ අවට තිබී පිළිමයේ කෙස් වලළු,නාසය තොල්,කන් පෙති කම්මුලේ කොටස් ආදි හමුවිය.1984 සි පුරාවිද්‍ය දෙපාර්තමේන්තුව මෙම කොටස් යොදාගෙන  ප්‍රති නිර්මාණයක් කිරීමට උත්සාහයක් ගත් නමුත් අද වනතෙක් එය සිදුවී නැත.පොලොන්නරුව ගල්විහාරයේ සැතපෙන පිළිම වහන්සේට බෙහෙවින් නෑකම් කියයි.

අෂ්ඨඵල බෝධි රුක්‍ෂය

අණුබුදු මිහිදු මාහිමියන් විසින් ශ්‍රී ලංකාවේ බුද්ධ ශසනය පිහිටුවීමත් සමග මෙහෙණි සස්නද පිහිටවීමේ අරමුණ ඇතිව සංගමිත්තා මහා තෙරණියෝ ලක්දිව වැඩි සේක.ඇයගේ ලංකාගමනයේදී ජය ශ්‍රී මහා බෝධීන් වහන්සේගේ දක්‍ෂිණ ශාකාවද වැඩම කරවන ලදි.මෙම ඓතිහාසික පිරිවර යාපනය සහ මන්නාරම අතර දඹකොළ පටුන නම් ස්ථානයට ගොඩබටහ.ඒ අවස්ථාවේ දී දෙවැනිපෑතිස් රජු කරවටක් ජලයට බැස  ශ්‍රී මහා බෝධීන් වහන්සේ රන්මුවා පාත්‍රයකට ඉමහත් හරසරින් පිළිගත්හ. එතැන් සිට අනුරපුරයට රාජකීය පෙරහරින් වැඩමකරවන ගමනේ දී එවකට තිවන්ක බමුණුගම නමින් හැදින් වූ මෙම ප්‍රදේශයේ පාලකා වූ තිවන්ක නම් බමුණු පාලකයා පිරිස සමග මල්වතු ඹය දක්වා පෙරගමන් කොට රජු ඇතුළු පිරිස මහත් හරසරින් පිළිගෙන තම ප්‍රදේශයේ වූ උසම ස්ථානය වූ මෙම ගල් තලාවෙහි ජය ශ්‍රී මහා බෝධීන් වහන්සේ ඇතුළු රාජකීය සහ පූජණීය පිරිසට පුද පූඩා පවත්වා නවාතැන් පහසුකම් හා ආගන්තුක පුද සත්කාර දක්වා ඇත.එම පූජණීය පිරිසට මිහිදු මහරහතන් වහන්සේ,සංගමිත්තා මහා රහත් තෙරණියෝ ඇතුළු සෙසු රහත් මෙහෙණින් වහන්සේලා 11 නමක් ද දේවනම්පියතිස්ස රජු ඇතුව රාජකීය සේනාවද වූහ.එදින රාත්‍රියේ දී බෝධීන් වහන්සේ අහසට නැගී බුදුරැස් විහාදුවමින් පෙළහර පෑ බවද කියැවේ.
පසුදින උදෑසන අනුරපුරයට වැඩමවූ බෝධීන් වහන්සේ ඉමහත් හරසරින් මහමෙව්නා උයනේ රෝපනය කරවන ලදි.මෙම අවස්ථාවේ සී තවත් බෝධී ැංකුර 08 පැණ නැගී ඇත.එම බෝධි අංකුර රෝපණය කිරීමේ උත්සවයට දිවයනේ සිව්දෙස නියෝජනය කරමින් සියළුම රාජ්‍ය නායකයින් සහබාගී විය.තිවන්ක බමුණු තෙමේ ද ඒ අතර ප්‍රමුක විය.බුදුරජානන් වහන්සේගේ ප්‍රාතිහාරයක් සහ මිහිදු මහ රහතන් වහන්සේගේ තීරණයක් අනුව එම බෝද අංකුර 08න් එකක් තිවන්ක බමුණු තුමාටද හිමිවිය. බමුනුතුමා එම අංකුරය භක්තියෙන් පිළිගෙන පෙරහරින් සියරට වැඩමවා පලමු දින ශ්‍රී මහා බෝධීන් වහන්සේගේ වැඩම‍කර තැබූ ගල්තලා මස්තකයේ කවාකාර මන්ඩපයක් තනවා එහි රෝපනය කළ සේක.
මෙම ඓතිහාසික සිදුවීමත් සමග සියළුම ප්‍රදේශවාසී සියළුම දෙනා බෞද්ධාගම වැලඳගත්හ. තමන් ලත් අෂ්ඨඵල බෝධි රුක්‍ෂය තම ප්‍රාණය දෙවැනිකොට ආරක්‍ෂා කරමින් පුද පූජා පැවැත්වූහ. එමෙන්ම පසු කාලයේදී බෝධීන් වහන්සේගේ ආරක්‍ෂාවට ශෛලමය බෝධිගරයක් ද කරවා ඇත. සිව් දෙසින් මල් ආසන ද කරවා තුබුනු බවට මෑතකදී කල කැණීම් වලින් අනාවරනය වී ඇත.බුදුපිළිම නෙලීමේ කලාව බිහිවීමට පෙර ගල් පුවරැ වල සිරිපතුල නෙලා එයට පුද පූජා පැවැත්වීමට පුරැසු වී සිටි බවත් එවැනි සලකුණු මේ අවට පවතින බව දැකබලා ගත හැකිය.

චෛත්‍ය රාජයානන් වහන්සේ
1960 වර්ශයේ විහාරස්ථානය නැවත සොයාගෙන දියුනු කිරීමේ දි එහි දාගැබක් නොමැති වීම විශාල අඩුපාඩුවක් විය.මෙම අඩුව තදින්ම දැනෙන්නට විය. විහාරයේ නායක ස්වාමින් වහන්සේ මේ පිළිබඳව කොළඹ කොටුව ප්‍රදේශයේ පදිංචි ජේ.පි. ප්‍රේමදාස මහතාට සහ එම මැතිණියට දැනුම් දීමෙන් අනතුරුව එම දෙපල විසින් මුලින්ම විහාරස්ථානයට ඝණ්ඨාර කුළුණක් ස පසුව 1976 වර්ශයේ දී විහාරස්ථානයට මහත් අඩු පාඩුවක් වූ දාගැබ කරවන ලදි. ලොව්තුරා බුදුරජාණන් වහන්සේගේ භශ්මාවශේෂ,වෙනත් වටිනා වස්තූන්,මූර්ති,බුදුන් වහන්සේ දේශනා කල ධර්මය කෙටූ රන්පත් තඹපත් ආදිය නිධන් කරනුයේ බෞද්ධ සිත් තුල තම සාන්තුවරයානන් වහන්සේ පිළිබඳව සහ එම ධර්මය පිළිබඳව පවත්නා විස්වාසය නිසාය.
ඓතිහාසික අනුරාධපුර යුගයේ ඉදි වූ සෙසු දාගැබ් සමග සැසදීමේ දී මෙම දාගැබ එතරම් විශාල එකක් නොවේ. නමුත් තන්තිරිමලය පුරාන රජමහා විහාර භූමියේ ශෛලතලා මස්තකයේ රිදි බුබ්බුලාකාර හැඩයෙන් නිමවා ඇති මෙම දාගැබ් වහන්සේ ප්‍රමානයෙන් කුඩා වුවත් සුවිශේෂී අලංකාර බවකින් යුක්ත වේ.

පින්තූර

මේවාද බලන්න
තන්තිරිමලේ

මූලාශ්‍ර
 The First Model eVillage of Sri Lanka - Mahavilachchiya
 තන්තිරිමලේ

බාහිර සබැදි
tantirimale.wordpress.com
lankalibrary.com/heritage/tantiri
lankadeepa.lk/Section/tantirimale
tantirimale.net
mahavilachchiya.net

අනුරාධපුර දිස්ත්‍රික්කයේ බෞද්ධ සිද්ධස්ථාන
අනුරාධපුර දිස්ත්‍රික්කයේ පුරාවිද්‍යා ආරක්‍ෂිත ස්මාරක

තන්තිරිමලේ රජ මහා විහාරය


Ronnie Peterson (Örebro, Švedska, 14. veljače 1944. – Monza, Italija, 11. rujna 1978.) je bivši švedski vozač automobilističkih utrka.

Vozači Formule 1
Švedski automobilisti

Ronnie Peterson


قصة النسر هي حكاية شعبية ألبانية تحكي عن كيف حصل الألبانيون على اسمهم.

الحكاية
كان هناك شاب يصيد في الجبال. وكان هناك نسر يطير وقف على قمة صخرة عالية. كان النسر كبيراً ويحمل أفعى في منقاره. بعد فترة طار النسر بعيداً عن الصخرة التي كان عليها عشه. تسلق الشاب إلى أعلى الصخرة حيث رأى في العش فراخ النسر تلعب بالأفعى الميتة، لكن الأفعى لم تكن في الواقع قد ماتت. وفجأة انتفضت وتأهب للانقضاض على فراخ النسر والتهامها، وعندها التقط الشاب قوسه وسهماً ورمى الأفعى في مقتلها. ثم أخذ فراخ النسر وعاد للمنزل. بعد فترة سمع صوت جناحي النسر وصاح النسر "هل اختطفت أطفالي؟"، عندها أجاب الشاب "إنها أطفالي الآن لأني انقذتهم من الأفعى". رد عليه النسر "إذا ما أرجعت لي أطفالي سأعطيك نظراً حاداً مثل نظري وقوة مثل قوة جناحي، سوف تصبح قويا وستسمى على اسمي. وعندها أرجع الشاب الفراخ للنسر، وعندما كبرت الفراخ صارت دائماً تحلق فوق رأس الشاب الذي أصبح رجلاً بالغاً وكان يقتل وحوش الغابة بسهامه وقوسه وذبح العديد من الأعداء بسيفه، وقد كان النسر يراقبه دائماً فوق رأسه.

وقد أعجب الناس بقدرته على الصيد والدفاع عن الأراضي فقاموا باختياره ملكاً عليهم وسموه Shqipëtar والتي تعني ابن النسر، وسميت مملكته "Shqipëria" والتي تعني أرض النسور.

أساطير ألبانية
تراث شعبي ألباني

قصة النسر


Die Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen fördert bürgerschaftliches Engagement für eine nachhaltige Entwicklung. Sie ist dem Schutz der natürlichen Lebensgrundlagen, dem Gedanken der Einen Welt und der Menschenwürde verpflichtet und trägt zur Umsetzung der Agenda 2030 der Vereinten Nationen mit seinen 17 Zielen für eine nachhaltige Entwicklung (Sustainable Development Goals, SDGs) bei.

Organisation
Die Stiftungsarbeit wird von zwei Gremien gelenkt, dem Stiftungsrat und dem Vorstand. Für die operative Umsetzung ist die in Bonn angesiedelte Geschäftsstelle  verantwortlich.  Die Stiftung wurde 2001 von der Landesregierung Nordrhein-Westfalen gegründet und hat ihren Sitz in Bonn. Vorsitzender des Vorstandes ist Karsten Möring. Vorsitzender des Stiftungsrats ist der Ministerpräsident des Landes Nordrhein-Westfalen Hendrik Wüst.

Tätigkeit und Ziele
Die Stiftung unterstützt gemeinnützige Organisationen durch Projektberatung und -finanzierung. Schwerpunkt der Förderarbeit ist Informations- und Bildungsarbeit im Bereich nachhaltiger Entwicklung. Dabei sind die Bildungskonzepte "Bildung für nachhaltige Entwicklung" und "Globales Lernen" von besonderer Bedeutung. Gefördert werden insbesondere Projekte mit folgenden Themenschwerpunkten:

 Umwelt-, Klima- und Naturschutz, Ressourcenschonung, Erhalt von Biodiversität, entwicklungspolitische Bildung und Information,
 interkulturelles Lernen zu Themen aus den Bereichen Umwelt und Entwicklung,
 fairer Handel und nachhaltige Produktion.

Vorzugsweise fördert die Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen solche Projekte, die Umwelt- und Entwicklungsbelange miteinander verbinden, die neue Zielgruppen erreichen, in denen sich Menschen ehrenamtlich engagieren, und die über die Förderung hinaus wirken. Die Stiftung verwirklicht ihre Ziele auch durch eigene operative Arbeit. Sie macht Angebote zur Qualifizierung von Multiplikatorinnen und Multiplikatoren, trägt zum Informations- und Meinungsaustausch bei, fördert Kooperationen und kooperiert selbst mit geeigneten Partnern. Bis zum 31. Dezember 2021 hat die Stiftung 1.728 Projekte mit 83,4 Millionen Euro gefördert.

Publikationen
 Mehr Mut zur Nachhaltigkeit - 20 Porträts von engagierten Menschen aus Nordrhein-Westfalen, von Bernd Pieper und Paul Meixner, Oekom-Verlag, Hrsg.: Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen, 2022

Finanzierung
Die Stiftung finanziert ihre Arbeit aus Lotterieerlösen, die an das Land Nordrhein-Westfalen abgeführt werden sowie aus Steuermitteln des Landes.

Gremien

Vorstand

Vorsitzender:
  Karsten Möring

Stellvertretende Vorsitzende:
 Manfred Belle, Eine Welt Netz NRW
 Heide Naderer, (NABU Nordrhein-Westfalen)
 Ludger Siemes, Staatskanzlei des Landes Nordrhein-Westfalen

Stiftungsrat

Vorsitzender:
 Hendrik Wüst, Ministerpräsident des Landes Nordrhein-Westfalen

Stellvertretende Vorsitzende:
 Oliver Krischer, Minister für Umwelt, Naturschutz und Verkehr des Landes Nordrhein-Westfalen
 Nathanael Liminski, Minister für Bundes- und Europaangelegenheiten, Internationales sowie Medien des Landes Nordrhein-Westfalen

Weitere Mitglieder:
 Christian Blex MdL, fraktionslos
 Klaus Breyer, Evangelische Kirche von Westfalen
 Markus Diekhoff, FDP Nordrhein-Westfalen
 Eliza Diekmann, (Bürgermeisterin der Stadt Coesfeld)
 Ines Dombrowsky, German Institut of Development and Sustainability (IDOS)

 Marie-Luise Fasse, Schutzgemeinschaft Deutscher Wald (SDW NRW)
 Christopher Grünewald, (Gebr. Grünewald GmbH & Co. KG)
 Hans Jörg Hennecke, Handwerk.NRW

 Andreas Hennig, Engagement Global gGmbH, Außenstelle Düsseldorf

 Mark vom Hofe, (Landesgemeinschaft Naturschutz und Umwelt Nordrhein-Westfalen)
 Antonia Kühn, IG Bauen-Agrar-Umwelt, Regionalbüro Rheinland
 Verena Leyendecker, Bund für Umwelt und Naturschutz Deutschland (Landesverband NRW)

 Martin Michalzik, (Bürgermeister der Gemeinde Wickede (Ruhr))
 Petra Maier, Verbraucherzentrale Nordrhein-Westfalen

 Norwich Rüße MdL, Fraktion Bündnis 90/Die Grünen im Landtag NRW
 René Schneider MdL, SPD Nordrhein-Westfalen (SPD-Landtagsfraktion Nordrhein-Westfalen)
 Helmut Stahl, CDU Nordrhein-Westfalen (CDU-Landtagsfraktion Nordrhein-Westfalen)
 Wiltrud Terlau, (Internationales Zentrum für Nachhaltige Entwicklung der Hochschule Bonn-Rhein-Sieg)
 Ulrike Thönniges, (Tatort – Straßen der Welt e.V.)

Weblinks
 Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen
 Neuer Vorstand für Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen
 Jahresbericht 2019 der Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen
 Jahresbericht 2020 der Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen
 Jahresbericht 2021 der Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen
 Jahresbericht 2022 der Stiftung Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen

Einzelnachweise

Umweltstiftung
Kaiser-Friedrich-Straße (Bonn)
Umwelt und Entwicklung Nordrhein-Westfalen
Gegründet 2001


Rough Justice est une chanson du groupe de rock britannique The Rolling Stones parue en single double-face A avec Streets of Love le 22 août 2005 peu de temps avant la sortie de l'album A Bigger Bang dont elle est extraite.

Historique
Écrite par Mick Jagger et Keith Richards, Rough Justice est une chanson réalisée en collaboration par le tandem à l'intar de beaucoup de leur récentes compositions. Keith Richards explique en 2005 l'inspiration ayant conduit à l'écriture de la chanson :

Un rock simple, mais qui met en scène une longue histoire d'amour, de haut en bas, entre le chanteur et le sujet :

L'enregistrement a commencé dans la résidence de Mick Jagger au château de la Fourchette à Posé sur Cisse en France, puis est retravaillée dans divers studios à Los Angeles en juin 2005.

Parution et réception
Rough Justice est sorti en single double face A avec Streets of Love le 22 août 2005. Il se classe au 15e rang au Royaume-Uni. Aux États-Unis, la chanson s'est classé 25e au classement rock et cinquième sur le classement Adult Alternative Songs.

Le critique musical Robert Christgau a applaudi la chanson comme « une expression étonnamment ironique / acerbe du don musical de Jagger et de ses limites romantiques ».

La chanson a été largement interprétée par les Stones lors de leur tournée A Bigger Bang et figure sur leur dernier DVD de concert, The Biggest Bang. C'était aussi l'une des trois chansons jouées par les Stones lors de l'émission à la mi-temps du Super Bowl XL, bien que le mot "cocks" ait été censuré lors de l'émission ABC.

Classements

Références

Liens externes

Single musical sorti en 2005
Chanson interprétée par les Rolling Stones
Chanson écrite par Jagger/Richards
Chanson produite par Don Was

Rough Justice (chanson)


Khalick Antonio Caldwell (nascido em 1 de janeiro de 1996), mais conhecido como Stunna 4 Vegas (anteriormente estilizado como $tunna 4 Vegas), é um rapper americano. Atualmente, ele assinou contrato com o também rapper da Carolina do Norte, DaBaby, pelo selo Billion Dollar Baby Entertainment. Seus singles mais populares são "Animal", com DaBaby, e "Up The Smoke", com Offset.

Outros singles de sucesso incluem "Ashley", também com DaBaby, "Tomorrow" com Moneybagg Yo e "Do Dat" com DaBaby e Lil Baby. Seu álbum de estreia, BIG 4X, foi lançado em 10 de maio de 2019. Ele alcançou a posição de número 50 na Billboard 200. Seu segundo álbum de estúdio, Rich Youngin, foi lançado em 17 de janeiro de 2020. Estreou na posição de número 29 na Billboard 200.

Ele é primo do jogador defesivo Javon Hargrave do Philadelphia Eagles.

Carreira

2018: "Animal" e assinando com a gravadora de DaBaby
No final de setembro de 2018, Caldwell lançou a faixa "Animal", que apresentava o colega rapper da Carolina do Norte, DaBaby. A faixa ganhou popularidade depois de ser postada no canal de DaBaby. Caldwell assinou contrato com a gravadora de DaBaby, Billion Dollar Baby Entertainment, e participou de sua faixa "4X" produzida pelo Produtor 20 (Igot20onmybeat) de sua mixtape Blank Blank de novembro de 2018.

2019: Novo e sucesso e álbum de estreia
Caldwell participou da faixa "Joggers" de DaBaby de seu álbum de estreia, Baby on Baby, em março de 2019. Ele então apareceu na mixtape Unfuccwitable de Asian Da Brat de 2019, na faixa "I Love It".

Em maio de 2019, Caldwell assinou com a Interscope Records. Ele então lançou seu álbum de estreia pelo selo BIG 4X, em 10 de maio de 2019. O álbum continha participações de DaBaby, Offset, NLE Choppa, Young Nudy e Lil Durk. O álbum alcançou a posição de número 50 na Billboard 200 e recebeu críticas positivas.

Nos meses seguintes, ele lançou singles como "Tomorrow" com Moneybagg Yo, "Flintstones" com BannUpPrince, "Boat 4 Vegas" com Lil Yachty, "Up The Smoke" com Offset e "Long". Ele revelou o nome do álbum durante uma entrevista ao site de música Groovy Tracks. Em setembro de 2019, ele participou da faixa "Really" do segundo álbum de estúdio de DaBaby, Kirk. A canção estreou e alcançou a posição de número 63 na Billboard Hot 100, tornando-se a primeira entrada de Caldwell no Hot 100.

2020: Rich Youngin
Em 17 de janeiro de 2020, Caldwell lançou seu segundo álbum de estúdio, Rich Youngin. Incluía participações de DaBaby, Lil Baby, Blac Youngsta e Offset. Ele alcançou a posição de númeor 29 na Billboard 200. O álbum recebeu críticas indiferentes dos especialistas.

Em fevereiro de 2020, Caldwell ganhou seu primeiro single nas paradas da Billboard como artista principal e seu segundo single nas paradas no geral, com "Go Stupid" estreando e chegando a posição de número 60 na Billboard Hot 100. Em 27 de julho de 2020, Stunna 4 Vegas lançou uma colaboração com DaBaby intitulada "No Dribble". Mais tarde, em novembro de 2020, Caldwell lançou seu terceiro álbum de estúdio, Welcome to 4 Vegas, que incluiu participações de DaBaby, Murda Beatz, Toosii e Ola Runt e não chegou às paradas.

Discografia

Álbuns de estúdio

Mixtapes

EP's

Singles

Como artista principal

Como artista principal

Other charted songs

Participações em videoclipes

Ligações externas

Afro-americanos
Rappers dos Estados Unidos
Cantores dos Estados Unidos
Naturais de Salisbury (Maryland)
Naturais da Carolina do Norte
Nascidos em 1996

Stunna 4 Vegas


was a town located in Atsumi District, Aichi Prefecture, Japan.

As of July 31, 2005, the town had an estimated population of 22,472 and a population density of 436.77 persons per km². Its total area was 82.18 km².

Geography
Atsumi was located in southwest Aichi Prefecture, at the extreme tip of the Atsumi Peninsula. The town was surrounded by the ocean on three sides, with Mikawa Bay to the north and west, and the Pacific Ocean to the south. Parts of the town was within the borders of the Mikawa Wan Quasi-National Park

History
The area around Atsumi has been settled since prehistoric times, and numerous Jōmon period remains have been found in the area, including shell middens. Pottery from the Heian period and Kamakura periods have also been found. In the Edo period, the part of the area was under the control of Tahara Domain, and part was administered as tenryō directly by the Tokugawa shogunate. The modern town of Atsumi was created on April 15, 1955, by the merger of the former town of Fukue with the villages of Izumi and Iragomisaki. The area was unable to support commercial agriculture until the completion of large-scale irrigation projects in the 1960s.

On October 1, 2005, Atsumi was merged into the expanded city of Tahara, and has ceased to exist as an independent municipality.

Dissolved municipalities of Aichi Prefecture
Populated places disestablished in 2005
2005 disestablishments in Japan
Tahara, Aichi

Atsumi, Aichi


Tom (ruski: Томь, u gornjem toku Правая Томь, šorski: Том) rijeka je u Rusiji. Teče kroz Hakasiju, Kemerovsku i Tomsku oblast. Duljina iznosi 827 km, a površina porječja 62.000 km2. Izvire na zapadnoj padini Abakanskog gorja.ž

Opis
Tom je u svom gornjem toku planinska rijeka, dok u donjem toku prvo teče kroz dijelove Kuznjecki ugljenog bazena, a zatim kroz Zapadnosibirsku nizinu (maksimalna širina naplavne ravni iznosi 3 km, korito ima mnogo puknuća). MIješanog je režima u kojem prevladava snijeg. Prosječni istjek 580 km od ušća iznosi 650 m3/sek, a maksimalni istjek 3930 m3/s. Zamrzava u razdoblju od listopada do ranog prosinca, a odmrzava se u razdoblju od druge polovice travnja do prve polovice svibnja. Plovna je.

Pritoke
Najznačajnije pritoke su:
 Lijeve: Mrassu, Kondoma i Unjga
 Desne: Usa, Verhnjaja, Srednjaja Ters, Nižinjaja Ters i Tajdon

Izvori

Vanjske poveznice

 Томь, Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Efrona
 Томь (река, приток Оби), Velika sovjetska enciklopedija
 ТОМЬ , Velika ruska enciklopedija

Rijeke u azijskom dijelu Rusije
Hakasija
Kemerovska oblast
Tomska oblast
Pritoke Oba

Tom (pritoka Oba)


Hickory Ridge ist der Name folgender Orte in den Vereinigten Staaten:

 Hickory Ridge (Alabama)
 Hickory Ridge (Arkansas)
 Hickory Ridge (Delaware)
 Hickory Ridge (Illinois)
 Hickory Ridge (Indiana)
 Hickory Ridge (Maryland)
 Hickory Ridge (Michigan)
 Hickory Ridge (Missouri)
 Hickory Ridge (Pennsylvania)
 Hickory Ridge (Texas)
 Hickory Ridge (Virginia)

Hickory Ridge


بلدية أوريلانا لا فايجا , هي إحدى بلديات مقاطعة بطليوس, التي تقع في منطقة إكستريمادورا, والتي تقع في غرب إسبانيا.

يبلغ عدد سكانها 3.278 نسمة وفقاً لإحصائية سنة (2002).

أعلام
 استيبان سانشيز

مراجع

أماكن مأهولة في بطليوس
بلديات بطليوس

أوريلانا لا فايجا


Crockenhill es una parroquia civil y un pueblo del distrito de Sevenoaks, en el condado de Kent (Inglaterra).

Geografía
Según la Oficina Nacional de Estadística británica, Crockenhill tiene una superficie de 7,05 km².

Demografía
Según el censo de 2001, Crockenhill tenía 1603 habitantes (48,91% varones, 51,09% mujeres) y una densidad de población de 227,38 hab/km². El 19,09% eran menores de 16 años, el 73,55% tenían entre 16 y 74 y el 7,36% eran mayores de 74. La media de edad era de 41,38 años. Del total de habitantes con 16 o más años, el 22,9% estaban solteros, el 59,83% casados y el 17,27% divorciados o viudos.

El 96,94% de los habitantes eran originarios del Reino Unido. El resto de países europeos englobaban al 1,43% de la población, mientras que el 1,62% había nacido en cualquier otro lugar. Según su grupo étnico, el 98,88% eran blancos, el 0,19% mestizos, el 0,5% asiáticos y el 0,25% chinos. El cristianismo era profesado por el 78,26%, el hinduismo por el 0,25% y el judaísmo por el 0,19%, mientras que el 13,49% no eran religiosos y el 7,81% no marcaron ninguna opción en el censo.

760 habitantes eran económicamente activos, 743 de ellos (97,76%) empleados y 17 (2,24%) desempleados. Había 664 hogares con residentes y 20 vacíos.

Referencias

Enlaces externos

Localidades de Kent
Parroquias civiles de Kent

Crockenhill


Pludselig alting samtidig er det trettende studiealbum fra den danske rocksanger Michael Falch. Det blev udgivet den 11. november 2016 på Universal Music. Albummet er komponeret i samarbejde med Mahler & Bir, der også har produceret, som er en duo bestående af guitarist Lars Skjærbæk og keyboardspiller Christoffer Møller.

Baggrund
Michael Falch har nævnt det amerikanske psykedelisk rock-band Tame Impala som inspirationskilde, og han har bevidst valgt at søge væk fra rock 'n' roll-stilen fra tidligere udgivelser. Falch brugte med egne ord "[90erne] på at være rusten", og har med albummet "fundet en indre tvang til at rykke mig og ikke bare blive hængende i en stivnet form". Ifølge Falch handler teksterne på albummet bl.a. om frygt: "Det har jeg altid sunget meget om. Jeg ville gerne virke frygtløs, men jeg tror, at jeg er et meget bange menneske. Jeg tror, at mennesket er et meget bange dyr. Især de hærdebredeste rockere og andre voldelige fundamentalister."

Singler
"Sigter efter månen" udkom som albummets første single den 16. september 2016. Om sangen har Michael Falch sagt at den er "inspireret af vores natlige drømme" og at der i "nattens fragmenterede stemning dukker også fortidens smerte op og alle de gimmicks, der præger nutiden, står udenfor og larmer". Albummets anden single, "Vogt dig" udkom den 28. oktober 2016. Sangen handler om truslen fra den islamistiske fundamentalisme der bidrager til at fokusere på en ydre fjende, som ifølge Falch er med til "at fjerne det kritiske blik fra os selv. Og det er måske den største fare: At vi ikke aner, at vi selv hver især er den farligste fjende. Og så er der jo ham, der advarer os mod alle farerne og fjenderne, altså i dette tilfælde mig."

Modtagelse
Albummet fik gode anmeldelser. Ekstra Bladet kvitterede med fire ud af seks stjerner og kaldte albummet for et "nybrud, der alt i alt fremtvinger respekt." Anmelderen roste produktionen for at være et "overraskende abstrakt, atmosfærisk og keyboardbaseret lydbillede". Berlingske gav albummet fire ud af seks stjerner. Anmelderen mente at albummet var musikalsk inspireret af indierock-artister som Arcade Fire og The War on Drugs, og skrev: "Falch er stadig Falch med sin hæse vokal og eftertænksomme tekster, men nu er der også både vitalitet og lyrisk sug i musikken omkring ham." Musikmagasinet GAFFA var ligeledes begejstret for Michael Falchs skifte til den mere melodiske rock, som prægede hans karriere i Malurt, og skrev: "Den vitale lyd er derfor helt trofast mod Michael Falch, der lyder som en mand med overskud i disse flotte sange." Anmelderen gav albummet fem ud af seks stjerner. Fyens Stiftstidende gav Pludselig alting samtidig fem ud af seks stjerner, mens Nordjyske Stiftstidende gav det fire ud af seks stjerner.

Spor

Hitliste

Kilder

Eksterne henvisninger
Pludselig alting samtidig på Discogs

Michael Falch-album
Album fra 2016

Pludselig alting samtidig


Luj II. Bonaparte, punim imenom Napoleon Louis (Pariz, 11. listopada 1804. – Forlì, 17. ožujka 1831.), francuski plemić i kratkotrajni nizozemski kralj (1810.). Bio je drugorođeni sin Napoleonovog brata Luja Bonapartea i Hortense de Beauharnais.

Njegov otac je po nalogu Napoleona, obnašao dužnost nizozemskog kralja od 1806. godine. Budući da je Lujov dvije godine stariji brat Charles preminuo već 1807. u dobi od četiri godine, Luj je s tri godine postao nizozemski prijestolonasljednik. Kako u tom trenutku Napoleon nije imao rođenog sina, Luj je do 1811. godine bio i prvi prijestolonasljednik Francuske. Godine 1809., Napoleon ga je imenovao velikim vojvodom od Berga.

Poslije očeve abdikacije izvršene dana 1. srpnja 1810. godine, kratko je vrijeme bio nizozemski kralj, do trenutka kada je Napoleon anektirao Nizozemsku i pripojio je Francuskoj. Nakon Napoleonovog pada kod 1815. godine, Luj je otišao u Italiju.

Oženio se prvom rođakinjom, Charlotte, kćerkom Josepha Bonapartea, najstarijeg Napoleonovog brata. Umro je 1831. u dobi od dvadeset i šest godine od malih boginja.

Francusko plemstvo
Nizozemski monarsi
Kratkovječni vladari
Bonaparte

Luj II. Bonaparte


An Panisea cavaleriei in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Schltr.. An Panisea cavaleriei in nahilalakip ha genus nga Panisea, ngan familia nga Orchidaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Panisea

Panisea cavaleriei


Hieronymus de Moravia (latinizirano; Jeronim Moravski, francuski: Jérôme de Moravie) je bio francuski glazbeni teoretičar koji je djelovao potkraj 13. stoljeća. Bio je dominikanac te je živio u samostanu St.-Jacques u Parizu. Između 1272. i 1304. sastavio je oveći glazbeno-teorijski Traktat o glazbi (Tractatus de musica), u istom svesku s četiri rasprave drugih autora (Anonim IV., Johannes de Garlandia, Franko iz Kölna, Petrus Picardus). Ti su tekstovi neki od temeljnih izvora za poznavanje ukrašavanja u glazbi, menzuralne teorije i instrumentalne glazbe na prijelazu iz 13. u 14. stoljeće, te autentično svjedočanstvo o podučavanju glazbe na kasnosrednjovjekovnim sveučilištima.

Izvori

Srednjovjekovni glazbeni teoretičari
Francuski glazbeni teoretičari
Francuski dominikanci

Hieronymus de Moravia


Baç, gümrük ve alış-veriş vergisidir. Osmanlı Devleti'nde gümrükten geçirilen ticari mallar ile satılmak üzere pazara getirilen mallardan alınan vergidir.

Osmanlı İmparatorluğu ekonomisi
Maliye
Finans

Baç


Ringo 2012 es el decimosexto álbum de estudio del músico británico Ringo Starr, publicado por la compañía discográfica Hip-O Records en enero de 2012. El álbum, publicado en formato CD, LP y digital y autoproducido por el propio Ringo, mantiene la fórmula de trabajos anteriores con la presencia de artistas invitados como Joe Walsh, Van Dyke Parks, Dave Stewart y Edgar Winter, entre otros.

Tras su publicación, el álbum obtuvo unos resultados comerciales más bajos con respecto a su antecesor, Y Not, alcanzando el puesto 80 en la lista estadounidense Billboard 200 y el 181 en la lista británica UK Albums Chart.

Historia
De las nueve canciones que conforman Ringo 2012, solo seis son inéditas, haciendo de Ringo 2012 uno de los trabajos de menor duración en la carrera musical del músico. Otros dos temas,  «Wings» y «Step Lightly», son regrabaciones de canciones previamente publicadas en los discos Ringo the 4th y Ringo respectivamente, mientras que la versión del tema «Think It Over» de Buddy Holly fue publicada con anterioridad en el álbum tributo a Buddy, Listen To Me: Buddy Holly, en septiembre de 2011.

Sobre la regrabación de «Wings», Ringo comentó antes de la publicación del álbum: «Es una canción que grabé por primera vez en Ringo the 4th cuando la palabra álbum significaba vinilo. Ahora son otros tiempos, y es una de esas canciones que siempre quise revisitar. Escribí «Wings» con Vinnie Poncia en Nueva York, y él no sabe que la grabé de nuevo. Quiero sorprender a Vinnie y enviársela... Los dos últimos años he estado escuchando mucha reggae, de modo que este álbum tiene algo de reggae. Siempre me gustó el sentimiento de esta canción, y estoy orgulloso de que al final lo haya mostrado».

El título es una referencia al álbum más exitoso de su carrera musical, Ringo, publicado en 1973, aunque antes el propio Ringo valoró otros títulos para el álbum, como Motel California, Another #9 y Wings, antes de decantarse finalmente por Ringo 2012.

Recepción

Tras su publicación, Ringo 2012 obtuvo reseñas generalmente mixtas por parte de la prensa musical, con una media ponderada de 59 sobre 100 en la web Metacritic basada en cinco reseñas. La revista musical Rolling Stone definió el álbum como un trabajo con «melodías optimistas y sin florituras empapadas de buenas vibraciones», mientras que Ramón Fernández describió para el diario El País el trabajo como «continuista», en la línea de Y Not, así como «inofensivo y poco memorable». Phil Mongredien, de The Guardian, escribió: «Es seguro decir que tras cuarenta años de su carrera en solitario, sabes qué esperar de Ringo: canciones alegres y optimistas sobre la paz ("Anthem") y sobre nostalgia melancólica ("In Liverpool") que suenan un poco a la producción posterior a The Beatles, aunque con su genio diluido a niveles homeopáticos. Alentado por colaboradores de renombre como Van Dyke Parks, Dave Stewart y Joe Walsh, su decimoséptimo álbum no se desvía violentamente del proyecto básico. Todo es suficientemente amable, aunque un poco intrascendente, con el único paso en falso en una versión torpe del tema de Buddy Holly "Think It Over" que nunca se reupera de una introducción mal concebida».

En el plano comercial, Ringo 2012 obtuvo unos resultados comerciales más bajos con respecto a su anterior trabajo de estudio, Y Not. El álbum debutó en el puesto 80 de la lista estadounidense Billboard 200, con 6348 copias vendidas durante su primera semana, y alcanzó el puesto 181 en la lista británica UK Singles Chart, vendiendo apenas 752 copias.

Lista de canciones

Personal

Músicos
 Ringo Starr: batería, percusión, teclados, guitarra, voz y coros
 Steve Dudas: guitarra y bajo
 Bruce Sugar: piano, corno inglés, órgano, sintetizador y teclados
 Amy Keys: coros
 Kelly Moneymaker: coros
 Joe Walsh: guitarra
 Benmont Tench: órgano
 Charlie Haden: bajo
 Richard Page: coros
 Van Dyke Parks: acordeón, orquestación y coros
 Matt Cartsonis: mandolin
 Don Was: bajo
 Kenny Wayne Shepherd: guitarra
 Edgar Winter: saxofón y órgano
 Dave Stewart: guitarra y teclados
 Michael Bradford: bajo
 Ann Marie Calhoun: violín

Equipo técnico
 Ringo Starr: productor musical
 Bruce Sugar: grabación y mezclas
 Ned Douglas: asistente de grabación
 Chris Bellman: masterización
 Barry Korkin: coordinación A&R
 Christine Telleck: representante de producción
 Vartan: dirección artística
 Rob Shanahan: fotografía
 Mike Fink, Philip Manning, Meire Murakami: diseño

Posición en listas

Referencias

Enlaces externos
Ringo 2012 en RingoStarr.com

Álbumes de Ringo Starr
Álbumes de 2012
Álbumes de Universal Music Group
Álbumes en inglés

Ringo 2012


La tour Majakka est une tour d'habitation construite dans le quartier Kalasatama d'Helsinki en Finlande.

Description
Majakka est la première des huit tours prévues autour du complexe Redi du centre de Kalasatama, autour de la station de métro Kalasatama.

Les  tours résidentielles de 23 à 35 étages sont Majakka (2019), Loisto (2021), Lumo One (2022), T7 (2023), Luotsi, et Kartta.
À leur côté sera construite la tour Horisontti de bureaux et d'hôtels.

Majakka compte 282 appartements, dont quatre font plus d'une centaine de mètres carrés.
La population de la tour est d'environ 500 habitants.
Au début 2020, le prix moyen du mètre carré était de .
Au sommet du bâtiment, il y a des salles de club et de fêtes pour les résidents

Références

Voir aussi

Liens externes

Majakka

Liens internes
  Liste des plus hauts bâtiments de Finlande

Tour à Helsinki
Kalasatama
Bâtiment de Pekka Helin

Majakka (tour)


روابط إضافية

 Berlocq Recent Match Results
 Berlocq World Ranking History

أرجنتينيون من أصل فرنسي
أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من تشاسكوموس
أشخاص من محافظة بوينس آيرس
رياضيون من مقاطعة بوينس آيرس
فائزون بميداليات برونزية في دورة الألعاب الأمريكية من الأرجنتين
فائزون بميداليات في دورة الألعاب الأمريكية 2003
فائزون بميداليات في دورة الألعاب الأمريكية في كرة المضرب
لاعبو كرة مضرب أولمبيون أرجنتينيون
لاعبو كرة مضرب ذكور أرجنتينيون
لاعبو كرة مضرب شاركوا في دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 2012
لاعبو كرة مضرب في دورة الألعاب الأمريكية 2003
مواليد 1983

كارلوس بيرلوك


High Wycombe, einnig kallaður Wycombe er gamall markaðsbær í Buckinghamshire, Englandi, við ána Wye. Hann er um 47 km norðvestur af London. Íbúar voru um 125.000 árið 2016 og er Wycombe stærsta þéttbýli í Buckinghamshire utan Milton Keynes. Húsgagnagerð gerði bæinn frægan á 19.öld. Wycombe Wanderers er knattspyrnulið bæjarins.

Borgir á Englandi
Buckinghamshire

High Wycombe


A Jardineira é uma marchinha de carnaval, lançada originalmente no final de 1938 para o festejo do ano seguinte, tinha letra do compositor baiano Humberto Porto, música de Benedito Lacerda e primeira gravação por Orlando Silva.

Porto e Lacerda sofreram várias acusações de plágio do cancioneiro popular; o letrista, efetivamente, se inspirou num refrão existente em Mar Grande, quando em 1937 visitara a ilha de Itaparica. Como já em janeiro de 1939 informara o crítico Oswaldo Santiago, "Humberto Porto, que é baiano, antes de ser publicada a marcha, escreveu no vespertino "A Nota" que ia lançar um tema do folclore de sua terra na folia em perspectiva."

Histórico
Já em novembro de 1938 Benedito Lacerda anunciava, numa entrevista à revista Carioca em que falava de seus sucessos, que "dentro em breve, porém, juntarei mais um: «Jardineira». Música baseada em motivos da Bahia. Letra de Humberto Porto. Gravou-a, Orlando Silva..." A mesma revista publicou a seguir a letra da canção com a recomendação: "que os carnavalescos trauteiem, enquanto esperam, a letra momástica que classificamos como sucesso", completando: "é uma música carnavalesca. A primeira música carnavalesca a fazer sucesso evidente, antes do carnaval. «A Jardineira», marcha de rancho (...) é a tal".

Assim, após esse lançamento prévio, já em janeiro do ano seguinte a "Carioca" publicou uma nota em que dizia "está sendo disputada a autoria da triunfante marcha «A Jardineira», que se apresenta como candidata provável ao título de «melhor das marchas carnavalescas»." E, de fato, seguiu-se mais adiante com uma extensa matéria em que se apresentavam argumentos levados por leitores sobre a pré-existência da canção.

Acusações de plágio
Em 12 de janeiro Oswaldo Santiago registrou que "a imprensa de norte a sul (também no Paraná há quem se atribua a paternidade da obra...) tem lançado as maiores injúrias a Benedito Lacerda, Humberto Porto e a todos os compositores do Rio que, (...) ainda que algo de mau houvesse, nenhuma culpa teriam no caso..."

Na revista Carioca do dia 14 desse mesmo mês vários foram os leitores que acusaram já conhecer a música. O semanário abriu os depoimentos que recebera declarando "«Jardineira» caiu no goto. As edições andam por aí (...) com notável sucesso, a música hoje popularíssima. Os leitores de Carioca, porém, compareceram, de apito à boca, para pôr as coisas no seu verdadeiro lugar. A música é de uma velha canção. A letra foi readaptada. Que merecem, em face disso, Benedicto Lacerda e Humberto Porto? Aplausos ou assobios? Dividem-se as opiniões."

A primeira das queixas viera do soteropolitano José Jeronymo de Souza que dizia ter sido embalado pela canção ainda criança: "recordar a música-sucesso de nossos pais e de nossa infância, é prova de bom gosto. Agora não posso deixar de gritar o meu protesto contra a tal paternidade que querem dar a esta composição. «Jardineira» já pertence ao povo, ninguém mais se lembra do seu autor. É do povo, portanto."

O reclamante seguinte, Altino B. de Sá, de São José dos Campos, lembrava já haver denunciado plágios em várias marchinhas de anos anteriores e que naquele ano "a marchinha «Jardineira» nada mais é do que a reprodução de um sucesso de 1928, que, já naquele tempo, era calcado numa valsa vienense. Basta lembrar o estribilho: Vem, jardineira / Vem, meu amor / Vem regar as flores / Com teu regador". Da mesma cidade outro leitor identificado como Dr. Pinheiro trouxe a ideia de que houvera plágio de uma cantiga de roda infantil que surgira há vinte anos e depois foi desaparecendo, e que os artistas "realizaram, agora, um milagre: o milagre de uma autêntica ressurreição", concluindo com ironia: "os iconoclastas perguntarão, talvez: mas qual o mérito dos "autores"? E eu responder-lhes-ei, convicto da força do rebate: fazer reviver é, as vezes, mais difícil que criar".

Em Porto Alegre o padre Frederico Mauthe alegou que recolhera a música numa coleção de hinos e canções escolares, em 1922; no Rio de Janeiro um certo Candinho, parceiro de Camarão, dissera que usara o tema em muitas versões.

Ao menos duas pessoas reivindicaram para si a autoria da canção: Paulino Alves, tenente chefe da banda do 13º Regimento de Infantaria, em Ponta Grossa, no Paraná, E Maria das Dores Corrêa Xavier, "que afirma tê-la feito em 1906, na cidade de Piranhas, em Alagoas, onde dirigia um conjunto de «Pastorinhas»", sendo neste pleito defendida pelos advogados Costa Pinto e Costa Magalhães que pediam indenização de "vinte contos", quando a expectativa é que a canção rendesse menos que a metade desse valor.

Defesas

Na matéria de janeiro de 1939 Oswaldo Santiago publicou a partitura da marchinha, sublinhando oito compassos novos introduzidos pelos autores e que haviam sido indicados pelo compositor Humberto Salles, morador de Andaraí (interior baiano), presentes na segunda parte da canção. Santiago argumentou em defesa dos autores: "no momento quem está na berlinda é a marcha «Jardineira», velha melodia do cancioneiro popular baiano (...) que, conforme se vê no impresso para piano, acusam a procedência da mesma. Não houve, portanto, da parte desses conhecidos compositores, a menor ideia de apropriação. Eles confessam, num texto que está na capa da música, que «Jardineira» é canção com que as mães embalam os filhos, no interior da «boa terra»", continuando: "como se trata de obra do domínio público, sem autor conhecido, a lei permite a adaptação que fizeram para o ritmo carnavalesco carioca, além de pequenas outras modificações na letra e na música (...) tudo feito de modo claro, leal, sem margem para ataques", concluindo: "acalmem-se os baianos, ciosos das suas joias melódicas e literárias. A divulgação de «A Jardineira» em todo o país, pela voz de Orlando Silva, é um serviço que Humberto Porto prestou à Bahia, em cujo regaço ele colheu a camélia que caiu do galho, como já colheu outras flores do seu cancioneiro, estilizando-as e tornando-as mais conhecidas."

Os dois artistas foram, pessoalmente, à redação da revista Carioca, apresentar a sua versão dos fatos que, em matéria assinada por Julio Pires, foi retratada como  "uma bomba. O estouro da boiada. Gritaria. Não pode! É plágio! Lincha! Pega! Mata! Esfola! Um inferno!..." Assim, Lacerda iniciou sua fala: "apareceu nos últimos dias, uma «neta» ou «sobrinha» de certa senhora de Alagoas, que entendeu também de participar dos meus lucros e glórias. Mas a mocinha, que diz ser a autora da «Jardineira» que eu apresentei para o Carnaval de 1939, vem de muito longe. É do povo. Pertence ao nosso «folclore». E se você quer apreciar a diferença entre as duas composições, escuta apenas estes quatro compassos" (a seguir entoa a canção da alegada autora, mostrando a diferença) "isso não é nada ainda. A petulância foi muito maior. A pretensa «cantora», garante que toda a música é dela. Coitadinha... Diz que eu e o Porto colocamos na partitura alguns compassos suaves. Mas o que essa senhora parece desconhecer é que até numa edição da Livraria Zenith (...), São Paulo, aparece a "Jardineira"... Se há motivo de reclamação, ela que se entenda [com o editor citado]".

Porto, a seguir, definiu a obra: "Realmente (...) trata-se de uma joia do mesmo quilate da «Casinha pequenina», irmã da «Ciranda, cirandinha», do «Valha-me Deus Sinhô São Bento, buraco véio tem cobra dentro» – toada de "«capoeira»", e ainda, do «Rosalinda mandou dizê, que agulha sem fundo não pode cuzê», canto do «samba de umbigada», melodias e ritmos que nasceram em épocas que não foram nossas, fundiram-se, caldearam-se, atravessaram a ação dos tempos, formando um conjunto típico, que se denomina «folclore» musical de um povo. Aquilo que o caracteriza, que define as raízes de suas origens..."

"Terno de Reis da Jardineira"
A narrativa de Porto remete à sua infância na Bahia e descreve o terno de Reis que o impressionara e o inspirara: "Esse quadro maravilhoso, que se fixa na imaginação infantil de todo o baiano, é lembrado, gostosamente, numa saudade cheia de amenas recordações. Quis trazê-la para o Rio. Ao público, apresentei, então, «A Jardineira» vestida numa roupa nova, ajudado pelo Lacerda. Benedito, de posse dessa melodia, deu-lhe o cunho vivo, preciso à alegria imensa do maior Carnaval do mundo. Quanto ao plágio de que fui acusado, quero que seja desfeito o equívoco. Eu não disse que a melodia é «minha». Eu a trouxe para o Rio, com um ritmo diferente. Assim procedendo, tive a intenção de mostrar que não só dormem, no âmago deste Brasil imenso, pedras preciosas de todo o quilate, mas também joias musicais como esta e as outras a que me referi acima. Fiz isso sem maiores pretensões, sentindo, apenas, a grande, a mesma alegria do «garimpeiro» que, encontrando um belíssimo diamante, mostra-o cheio de orgulho e vaidade, à admiração dos outros"...

A seguir ele constrói a imagem do terno de Reis de onde a canção teria sido oriunda: "Reportem-se à praia de Mar Grande, da Baía de Todos-os-Santos – Itaparica... É noite de Reis. Veremos, então, o «terno» da «Jardineira»."Ela" vem na frente. O cortejo em coro, pergunta-lhe:"Oh! Jardineira, por que estás tão triste?Mas o que foi que te aconteceu?"Ela, sozinha, responde:"Foi a camélia que caiu do galho,deu dois suspirose depois morreu..."E toda a gente:"Foi a camélia que caiu do galho,deu dois suspirose depois morreu..."

Primazia do baiano Hilário Jovino Ferreira, segundo Jota Efegê
Em matéria de janeiro de 1966 o jornalista Jota Efegê publicou suas considerações sobre uma investigação que havia sido realizada ainda em 1939 pelo radialista Almirante que, no seu programa "Curiosidades Musicais", colheu depoimentos - dentre os quais um que não fora aprofundado mas que, segundo Efegê, levaria ao rumo certo; foi o depoimento de João Batista Madureira Silva, que dissera então que "tinha certeza de que era de um tal Hilário que fez a música há uns 40 anos".

Este "Hilário" era, informa Efegê, o baiano Hilário Jovino Ferreira que, mudando-se para o Rio e se tornando tenente da Guarda Nacional, levou as tradições da "boa terra" à então capital do país, tais como os ranchos de "ternos" e "pastoris", com "marchas suaves e cadenciadas" que lhes eram características, fundou ali várias agremiações de rancho até que, em 1899, criou um denominado "A Jardineira", desfilando naquele ano e indo até a Tia Bebiana para o ritual obrigatório na Lapinha, cantando os versos oriundos da Bahia: "Ó Jardineira / por que estás tão triste..."

Este "rancho" reunia vários baianos de cabedal reconhecido, como Maria Adamastor (Maria César) ou Getúlio Marinho (Amor), que o credenciava para ditar as normas sobre esse tipo de manifestação a ponto de em 1908 haver realizado uma vistoria nas agremiações então existentes e declarado que todas cumpriam "as regras que são adotadas nestas diversões oriundas do Estado da Bahia". Com a saída de vários integrantes, em 1901 estes fundaram "A Flor da Jardineira"; em 1906 surgiu "As Filhas da Jardineira", com sede à Rua Frei Caneca - e a figura da "jardineira" era constante também nas músicas por estes grupos entoadas.

Efegê conclui que toda a celeuma se deu em razão de Porto e Lacerda não haverem dado claramente a indicação de onde haviam colhido a cantiga; reforça o papel de Hilário Jovino Ferreira: "inovador do carnaval carioca, fundador e orientador de um punhado de ranchos que nos moldes dos «ternos» [de] Reis da Bahia deram graciosidade aos nossos festejos de louvor a Momo [e] foi, de fato, quem trouxe «A Jardineira» para o Rio (...) Tendo morrido em março de 1933, não a viu voltar como novidade em 1939, nem pôde apresentar-se como dono."

Canções de 1938
Marchinhas de Carnaval
Cultura da Bahia
Controvérsias de plágio na música

A Jardineira