My Little Pony: la magia de la amistad (en inglés, My Little Pony: Friendship Is Magic) es una serie de televisión de fantasía animada canadiense-estadounidense basada en la línea de juguetes y obras animadas My Little Pony, de Hasbro. A menudo, los coleccionistas la llaman la cuarta generación (también conocida como «G4») de la franquicia. La serie se estrenó el 10 de octubre de 2010 en The Hub (que pasó a llamarse Discovery Family el 13 de octubre de 2014) y concluyó el 12 de octubre de 2019. Hasbro seleccionó a la animadora Lauren Faust como directora creativa y productora ejecutiva del programa. Faust buscó desafiar la naturaleza establecida de la línea existente de My Little Pony, creando personajes más profundos y tramas más aventureras; dejó la serie durante la temporada 2, para ser reemplazada por Meghan McCarthy como showrunner por el resto de la serie.

La serie está protagonizada por una estudiosa yegua unicornio (más tarde una yegua alicornio) con rasgos antropomórficos llamada Twilight Sparkle. Su mentora, la Princesa Celestia, la envía a aprender sobre la amistad en el pueblo de Ponyville. Twilight y su asistente dragón Spike se vuelven próximos amigos de otras cinco yeguas: Applejack, Rarity, Fluttershy, Rainbow Dash y Pinkie Pie. Cada uno de estos seis ponis representa una faceta diferente de la amistad. Poco después del comienzo de la serie, Twilight descubre que ellas seis son las portadoras de los artefactos mágicos conocidos como los «Elementos de la Armonía». Twilight y sus amigas viven aventuras y ayudan a otras personas en Equestria mientras resuelven los problemas que van surgiendo en sus propias amistades.

La serie ha sido un gran éxito comercial, convirtiéndose en la producción original mejor calificada en la historia de transmisiones de Hub Network y generando nuevas oportunidades de comercialización para Hasbro, incluidos libros, ropa, tarjetas coleccionables y cómics. A pesar de que el grupo demográfico objetivo de la serie son las niñas, La Magia de la Amistad también ha ganado un gran número de espectadores mayores, principalmente hombres jóvenes y de mediana edad, que se hacen llamar «bronies». Algunas partes del programa se han convertido en parte de la cultura remix y también han formado la base para una gran variedad de memes de Internet.

Una adaptación a largometraje basada directamente en la serie de televisión, titulada My Little Pony: La película, fue estrenada en cines el 6 de octubre de 2017 en los Estados Unidos. En 2013, se lanzó una franquicia derivada, My Little Pony: Equestria Girls. Las dos primeras películas, Equestria Girls y Rainbow Rocks, se exhibieron en proyecciones limitadas en cines antes de la transmisión televisiva y el lanzamiento en los medios domésticos.

Una serie de reinicio derivada, titulada My Little Pony: Pony Life, fue programada para estrenarse en Discovery Family en los Estados Unidos el 7 de noviembre de 2020. Una película, My Little Pony: A New Generation (que marca la quinta generación de la franquicia o la «G5»), fue estrenada el 24 de septiembre de 2021, distribuida a través de la plataforma de streaming Netflix (Paramount Pictures en varios países asiáticos, durante la pandemia de COVID-19). La trama se ambienta muchos años después de los eventos de la serie, desarrollándose en una nueva era sin magia, en la que Twilight Sparkle y sus amigas se han convertido en una leyenda, y los ponis terrestres, unicornios y pegasos se han separado debido a la desconfianza y la paranoia.

Origen
La empresa Hasbro ha producido varias encarnaciones y líneas de juguetes y entretenimiento relacionadas con la franquicia My Little Pony, a menudo etiquetadas por los coleccionistas como "generaciones". La serie animada My Little Pony Tales, que se estrenó en 1992, fue la serie de televisión más reciente de la línea de juguetes antes de La Magia de la Amistad, con los diseños de pony de la primera línea de juguetes. Fue seguido por varios lanzamientos directos a vídeo, que presentaban diseños posteriores hasta la tercera encarnación de la franquicia. Así como la película de Michael Bay había ayudado a impulsar la nueva línea de juguetes Transformers, Hasbro quería remodelar la franquicia My Little Pony y actualizarla para que se adaptara mejor a la demografía actual y al gusto de las chicas jóvenes. Según Margaret Loesch, directora ejecutiva de Hub Network, volver a visitar propiedades que habían funcionado en el pasado fue una decisión de programación importante, influenciada hasta cierto punto por las opiniones de los ejecutivos de programación de la cadena, algunos de los cuales alguna vez fueron fanáticos de tales programas. La vicepresidenta sénior Linda Steiner también declaró que "tenían la intención de que el programa atrajera a un grupo demográfico más amplio", y que el concepto de "visualización conjunta" de los padres con sus hijos era un tema central de la programación de Hub Network. Los temas centrales que Hasbro buscó para el programa incluyeron las amistades y el trabajo en equipo, factores que determinaron a partir de una investigación de mercado sobre cómo las niñas jugaban con sus juguetes.

La animadora y escritora Lauren Faust se acercó a Hasbro, buscando convertir la propiedad de juguetes para niñas "Galaxy Girls" en una serie animada. Faust, que había trabajado anteriormente en Las Chicas Superpoderosas y Mansión Foster Para Amigos Imaginarios de Cartoon Network, había estado lanzando animación original dirigida a niñas durante años, pero siempre había sido rechazado por estudios y redes porque las caricaturas para niñas no se consideraban exitosas. Cuando se dirigió a Lisa Licht de Hasbro Studios, Licht le mostró a Faust una de sus recientes obras animadas de My Little Pony, Princess Promenade, "completamente sobre la marcha". Licht consideró que el estilo de Faust se adaptaba bien a esa línea y le pidió que considerara "algunas ideas sobre dónde llevar una nueva versión de la franquicia".

Faust fue contratada inicialmente por Hasbro para crear una biblia de tono para el programa, lo que le permitió obtener ayuda adicional con la conceptualización. Faust dijo que al principio estaba "extremadamente escéptica" acerca de aceptar el trabajo porque siempre había encontrado que los programas basados en juguetes de niñas eran aburridos e irrelevantes. My Little Pony era uno de sus juguetes favoritos de la infancia, pero estaba decepcionada de que su imaginación en ese momento no se parecía en nada a los programas animados, en los que los personajes, según Fausto, "simplemente tenían fiestas de té interminables, se reían de nada y los villanos derrotados compartiendo con ellos o llorando". Con la oportunidad de trabajar en My Little Pony, esperaba demostrar que "los dibujos animados para niñas no tienen por qué ser un charco de suavidad, cursi-wootsy, bondad-dos-zapatos". Para ello, incorporó al diseño de los personajes y al espectáculo muchos elementos que contradecían los estereotipos idealizados de las niñas, como personalidades diversas, el mensaje de que los amigos pueden ser diferentes y pueden entrar en discusiones pero seguir siendo amigos, y la idea de que las niñas no deben estar limitadas por lo que otros dicen que pueden o no pueden hacer. Los elementos de las personalidades de los personajes y la configuración del programa se basaron en su propia imaginación infantil de las aventuras de los ponis, en parte inspirada en los programas animados que sus hermanos verían mientras crecían, como Transformers y G.I. Joe; consideró que estaba haciendo La Magia de la Amistad "para mí cuando tenía ocho años". Faust todavía aspiraba a que los personajes fueran personajes "identificables", utilizando "iconos de la niña" estereotipados (como la niña abandonada o el ratón de biblioteca) para ampliar el atractivo de los personajes para el público femenino joven.

Faust declaró que cuando le dio a Hasbro más ideas para el programa, se sintió inspirada por su respuesta positiva a los elementos no tradicionales. Inicialmente, Faust había propuesto que el programa incluyera "historias de aventuras" en una proporción similar a las "historias de relaciones", pero reconociendo al público objetivo más joven, así como la dificultad de basar tramas complejas en los elementos de la aventura, recortó este contenido y se centró más sobre los intercambios entre los personajes. El programa aún incorpora criaturas episódicas destinadas a asustar a los niños, como dragones e hidras, pero pone más énfasis en las amistades entre los personajes, mostradas con un tono cómico. Cuando se aprobó el programa, Faust había desarrollado tres guiones completos para la serie.

Faust comenzó a elaborar bocetos conceptuales, varios de los cuales aparecieron en su página de DeviantArt, incluidos ponis de la serie original (Twilight, Applejack, Firefly, Surprise, Posey y Sparkler), que luego proporcionaron el núcleo del elenco principal del programa. Hasbro aprobó el programa con Faust como productor ejecutivo y le pidió que completara la biblia del tono. Para ello, Faust trajo a Martin Ansolabehere y Paul Rudish, quien había trabajado con ella en otros programas animados. Faust le da crédito a Rudish por la inspiración de los ponis pegaso que controlan el clima en Equestria, así como por el personaje de Nightmare Moon durante este período. Faust también consultó a Craig McCracken, su esposo y también animador y creador de Las Chicas Superpoderosas y Mansión Foster Para Amigos Imaginarios. Después de ver la versión inicial de la Biblia de tono, Hasbro solicitó más diseños de personajes al equipo de Faust; posteriormente, Faust trajo a bordo a Dave Dunnet y Lynne Naylor para refinar aún más el trasfondo y los estilos de personajes.

Una vez finalizada la biblia de tono, Hasbro y Faust comenzaron a buscar estudios para la animación. Studio B Productions (renombrado como DHX Media el 8 de septiembre de 2010, después de que su empresa matriz, junto con otras subsidiarias de DHX) había trabajado previamente en animaciones basadas en Macromedia Flash y en programas que presentaban una gran cantidad de animales, y Fausto sintieron que serían una buena selección. Studio B solicitó que Jayson Thiessen fuera el director, una elección con la que Faust estuvo de acuerdo. Ella, Thiessen y James Wootton lideraron la finalización de un corto de dos minutos para presentar el producto final a Hasbro, lo que resultó en que la compañía aprobara la producción completa. Faust estima que desde que se le pidió inicialmente que desarrollara el programa hasta este punto, tomó aproximadamente un año.

Producción
El programa se desarrolla en Hasbro Studios en Los Ángeles, donde se encuentra la mayor parte del personal de redacción, y en DHX Media Vancouver en Vancouver, Columbia Británica, para el trabajo de animación y la mayor parte de la actuación de voz.

El equipo de redacción inicial de Faust en Hasbro Studios incluía varios escritores que habían trabajado con ella en sus programas anteriores y fueron aprobados por Hasbro. Estos incluyeron a Amy Keating Rogers, Cindy Morrow, Meghan McCarthy, Chris Savino, Charlotte Fullerton, M.A. Larson y Dave Polsky. El proceso de escritura comenzó con Faust y Renzetti ideando tramas amplias para cada programa. Luego, los dos mantuvieron una sesión de lluvia de ideas con el escritor de cada episodio, lo que le permitió al escritor escribir escenas y diálogos. Faust y Renzetti luego trabajaron con el escritor para finalizar los guiones y asignar algunas instrucciones básicas del guion gráfico. Hasbro participó en todo este proceso y estableció algunos de los conceptos que se incorporarán al programa. Ejemplos de la influencia de Hasbro incluyen hacer que Celestia sea una princesa en lugar de una reina, hacer que uno de los ponis se centre en la moda y retratar conjuntos de juguetes en lugares relevantes dentro de la historia, como la boutique de Rarity. En algunos casos, Hasbro solicitó que el programa incluyera un escenario, pero permitió que Faust y su equipo crearan su estilo visual, y Hasbro luego basó el juego de juguetes en él; un ejemplo es la escuela de Ponyville. Faust también tuvo que escribir según los estándares E/I (educativos e informativos) que Hasbro requería del programa, lo que dificultaba la elaboración de algunas de las situaciones que normalmente habría hecho en otros programas animados; por ejemplo, Fausto citó que un personaje llamara a otro "cabeza de huevo" como "pisar una línea muy delicada", y que un personaje hiciera trampa en una competencia como "preocupante para algunos". Cada episodio también incluye generalmente una lección moral o de vida, pero se eligieron para "cruzar un amplio espectro de experiencias personales", y no solo para adaptarse a los niños. Debido a que los problemas de propiedad intelectual habían hecho que Hasbro perdiera algunos de los derechos sobre los nombres de los pony originales, el programa incluye una mezcla de personajes originales de la línea de juguetes y nuevos personajes desarrollados para el programa.

Los guiones completos se enviaron a Studio B para su preproducción y animación utilizando Macromedia Flash Professional 8. El equipo de producción de Thiessen también pudo seleccionar personal clave sujeto a la aprobación de Hasbro; uno de los seleccionados fue el director de arte Ridd Sorensen. El equipo de Studio B hizo un guion gráfico de los guiones proporcionados, incorporando cualquier dirección y, a veces, logrando crear escenas que los escritores habían creído imposibles de mostrar en animación. Luego, los animadores prepararon las poses de los personajes clave, el diseño, el arte de fondo y otros elementos principales, y enviaron estas versiones al equipo de producción en Los Ángeles para que Hasbro las revisara y las sugerencias de los escritores. Thiessen atribuyó gran parte de la experiencia técnica en el programa a Wooton, quien creó programas Flash para optimizar la ubicación y presentación de los personajes pony y otros elementos, simplificando y economizando la cantidad de trabajo necesario de los otros animadores. Por ejemplo, las melenas y colas de los ponis son generalmente formas fijas, animadas doblándolas y estirándolas en curvas en tres dimensiones y dándoles una sensación de movimiento sin el alto costo de los pelos animados individuales. Los artistas y animadores del guion gráfico también deben completar los personajes de fondo para las escenas con guion para poblar el mundo. Según la escritora Meghan McCarthy, muchos de los pequeños guiños al fandom, referencias a la cultura pop u otros huevos de pascua fueron agregados en este punto por el estudio. Una vez que se aprobó y completó el trabajo de preproducción, se animó el episodio. Aunque Studio B realizó el trabajo de animación inicial, los pasos finales se pasaron a Top Draw Animation en Filipinas, un estudio de animación con el que Studio B había trabajado en la última parte de la temporada uno y más allá.

El reparto de voces y la producción están a cargo de Voicebox Productions, con Terry Klassen como director de voz de la serie. Faust, Thiessen y otros participaron en la selección de actores de voz, y Hasbro dio la aprobación final. El trabajo de voz se realiza antes de la animación, con los animadores en la sala para ayudar a proporcionar la dirección; según Libman, esto le permite a ella y a los demás actores interpretar al personaje sin ciertas limitaciones. Libman notó que para grabar sus líneas como la hiperactiva Pinkie Pie, "aprendí que puedo exagerar tanto como quiera y ellos [los animadores] rara vez me hacen retroceder".

La música de fondo de la serie está compuesta por William Kevin Anderson, y Daniel Ingram compone las canciones, que solo se incluyen si tienen sentido en el guion del episodio. El equipo de producción identifica partes específicas del episodio en las que quieren pistas musicales, lo que permite a Anderson crear la música adecuada para cada una. Ingram trabaja junto con las composiciones de Anderson para crear canciones vocales que se combinan con la música de fondo mientras completan el escenario de fantasía del programa. La composición de la música y las canciones precede con mucho a la transmisión del episodio; por ejemplo, las canciones para la tercera temporada del programa que comenzaron a transmitirse en noviembre de 2012 se compusieron en 2011. Ingram consideró que las canciones de programas anteriores de My Little Pony estaban "un poco anticuadas" y decidió aportar un trabajo más interesante a la serie La Magia de la Amistad. Dichos cambios incluyen hacer canciones con más profundidad emocional que la típica de la animación infantil y tender a escribir canciones que puedan disfrutarse musicalmente fuera del contexto del episodio. Las canciones de Ingram se han vuelto "más grandes y más épicas, más de Broadway y más cinematográficas con el tiempo" con Hasbro bendiciendo el esfuerzo de intentar "algo innovador para la televisión diurna", según Ingram. Los escritores pueden sugerir letras y temas musicales generales; dos ejemplos incluyen canciones escritas por Amy Keating Rogers, quien se declara fan de Stephen Sondheim. La canción "The Art of the Dress" del episodio de la primera temporada "Suited for Success" está inspirada en "Putting it Together" del musical Sunday in the Park with George, mientras que la canción final de la primera temporada, "At The Gala" , se basa en Into the Woods de Sondheim. Un gran número musical en el episodio "The Super Speedy Cider Squeezy 6000" rindió homenaje a la canción "Ya Got Trouble" del musical de Meredith Willson, The Music Man.

Antes de que se aprobara el programa, Hasbro y Faust habían planeado episodios de 11 minutos de duración, a lo que Faust se conformó en su primer guion de larga duración, "The Ticket Master", que era parte de la biblia del tono. Sin embargo, Faust prefirió episodios más tradicionales de 22 minutos, y Hasbro finalmente aceptó esto. Las etapas iniciales de producción fueron muy ajustadas, requiriendo un programa dos veces más rápido que el que Faust había experimentado anteriormente, y una comunicación remota frecuente entre las oficinas de redacción de Los Ángeles y el estudio de animación en Vancouver. En ocasiones, los dos equipos celebraron "cumbres de escritores" para proponer nuevas ideas para personajes y situaciones, en las que el equipo de animación brindó sugerencias sobre imágenes, lenguaje corporal y caracterización. Faust estima que el tiempo para completar un episodio fue de un año; en un momento, el equipo estaba trabajando simultáneamente en varias etapas de los 26 episodios de la primera temporada, y cuando se aprobó la segunda temporada, ese número aumentó temporalmente a 32. Los episodios se emitieron aproximadamente un mes después de su finalización. Thiessen explicó que habían presionado para comenzar a trabajar en la segunda temporada tan pronto como se completara la primera, para evitar la rotación de personal.

Después de la emisión del final de la primera temporada, Faust anunció que había dejado el programa y que sería acreditada en el futuro como productora consultora. Su participación en la segunda temporada consiste principalmente en la concepción de la historia y los guiones, y la participación cesó después de la segunda temporada. A pesar de irse, todavía tiene grandes esperanzas en los miembros del personal, afirmando que "los vacíos que me quedan los están llenando los mismos artistas, escritores y directores increíbles que te trajeron la temporada 1. Estoy seguro de que el programa será tan entretenido como siempre". En una entrevista con la revista New York, Faust declaró que sus razones para irse fueron una combinación de horarios de producción agitados y una falta de control creativo que tenía con la serie. Según su esposo McCracken, la partida de Faust se debió al hecho de que, como programa impulsado por una compañía de juguetes, "había cosas que quería hacer con esa serie que simplemente no podía hacer", y que "todavía hay algo de frustración por "no poder llevar algunas de sus ideas a la pantalla".

Premisa
La Magia de la Amistad tiene lugar en la tierra de Equestria, poblada por variedades de ponis que incluyen variantes de pegasos y unicornios, junto con otras criaturas sensibles y no sensibles. El personaje central es Twilight Sparkle, una yegua unicornio enviada por su mentora, la princesa Celestia, gobernante de Equestria, a la ciudad de Ponyville para estudiar la magia de la amistad e informar sus hallazgos. En el episodio de apertura del programa "Friendship Is Magic", Twilight resiente esta asignación, ya que está más preocupada por la aparición predicha de Nightmare Moon, la malvada hermana de Celestia. Cuando Nightmare Moon aparece en el lugar de Celestia, prometiendo una noche eterna y haciendo que Celestia desaparezca, Twilight se pone en camino con otras cinco ponis: Applejack, Fluttershy, Pinkie Pie, Rainbow Dash y Rarity, para obtener los Elementos de la armonía y derrotar a Nightmare Moon. Antes de que Twilight pueda activar los Elementos, Nightmare Moon aparece y los destruye. En un destello de inspiración, Twilight se da cuenta de que cada uno de sus nuevos amigos representa uno de los Elementos de la Armonía (Honestidad, Bondad, Risa, Lealtad y Generosidad), y que ella misma representa la pieza final, Magia. El poder mágico de la amistad de los ponis convierte a Nightmare Moon en una princesa Luna arrepentida. Celestia reaparece, se reúne con su hermana la Princesa Luna y decreta que Twilight se quedará en Ponyville para continuar estudiando la magia de la amistad, para la felicidad de Twilight y sus nuevas amigas.

Los episodios posteriores siguen a Twilight y sus amigos lidiando con varios problemas en Ponyville, como problemas interpersonales entre amigos y familiares, así como historias más aventureras que involucran a criaturas como dragones y grifos, y tienen que salvar a Equestria de los villanos. Al final de cada episodio, Twilight envía un informe a Celestia explicando lo que aprendió sobre la amistad en estas aventuras. Esta parte de la fórmula fue abandonada en "Lesson Zero", el episodio de la segunda temporada en el que se convence a Twilight de ser menos rígida en sus deberes percibidos; después de esto, todos los personajes principales aportan reportajes, aunque se descuida la formalidad cuando corresponde. En la cuarta temporada, con la solicitud de informes ya no aplicable, los seis resuelven llevar un diario personal colectivo en el que registran sus pensamientos sobre la vida para la posteridad.

Otro enfoque del programa son las Cutie Mark Crusaders, un trío de yeguas mucho más jóvenes formado por Apple Bloom, Sweetie Belle y Scootaloo, que están obsesionadas con encontrar sus "cutie marks", un símbolo icónico que aparece mágicamente en el flanco de un pony una vez. han descubierto su talento especial en la vida. El programa presenta regularmente episodios centrados en los Crusaders, que aún no han recibido sus cutie marks y son objeto de burlas de otros ponis jóvenes como "flancos en blanco". En respuesta, se apresuran desesperadamente para tratar de descubrir sus talentos y recibir sus propias cutie marks, a menudo haciéndolo con métodos cómicos.

Aunque la mayoría de los episodios están diseñados para ser independientes, la serie presenta continuidad y arcos de la historia general, con varios elementos clave de la serie que cambian; Uno de esos cambios es la evolución de la propia Crepúsculo, que pasa las tres primeras temporadas aprendiendo sobre la amistad y posteriormente Celestia le concede alas para convertirse en una alicornio y una princesa en el final de la temporada 3 "Magical Mystery Cure". En el final de la temporada 4, "Twilight's Kingdom", descubre que es la Princesa de la Amistad y comienza a vivir en un castillo mágico después de la destrucción de su biblioteca por el centauro Lord Tirek. Otros eventos cruciales que impactan la serie son las Cutie Mark Crusaders finalmente obteniendo sus cutie marks en el episodio de la temporada 5 "Crusaders of the Lost Mark"; la introducción de la misma temporada de Starlight Glimmer, un unicornio que se convierte en el alumno de Twilight en el final de temporada "The Cutie Re-Mark"; y Rainbow Dash cumpliendo su sueño de toda la vida de unirse al equipo de vuelo de élite de Wonderbolts en el episodio de la temporada 6 "Newbie Dash".

Cada temporada generalmente tiene un tema y un arco de la historia general: un tema a lo largo de la primera temporada, por ejemplo, es la preparación de los ponis para la Gran Gala del Galope que ocurre en el episodio final de esa temporada. En la temporada 4, las Seis Protagonistas deben encontrar seis llaves de una caja misteriosa revelada después de entregar los Elementos de la Armonía a su fuente original, el Árbol de la Armonía, para salvar Equestria; en el final de temporada, se revela que ya habían obtenido las llaves, en forma de obsequios que recibieron durante la temporada de personas a las que ayudaron. La temporada 8 se centra en las Seis Protagonistas estableciendo la "Escuela de la Amistad" para que los ponis y otras criaturas de Equestria aprendan sobre la amistad, con seis estudiantes en particular a los que se hace referencia como los "Seis Jóvenes" durante toda la temporada. La última temporada (temporada 9) se centra en Twilight preparándose para ser la próxima gobernante de Equestria después del retiro de Celestia y Luna, y el regreso del antiguo villano Grogar, quien ha reunido un equipo de enemigos pasados para derrotar a Twilight y sus amigos y hacerse cargo de Equestria.

Reparto y personajes

El programa gira en torno a las aventuras y la vida cotidiana de la poni unicornio Twilight Sparkle (con la voz de Tara Strong), su asistente de dragón bebé Spike (Cathy Weseluck) y sus amigos en Ponyville, conocidas coloquialmente como las "Seis Protagonistas":

Twilight Sparkle (Tara Strong), una pony alicornio princesa y gobernante de Equestria.
 Rainbow Dash (Ashleigh Ball), una pony pegaso leal que ayuda a controlar el clima y aspira a ser parte del famoso equipo de vuelo de Equestria, los Wonderbolts.
 Rarity (Tabitha St. Germain), una pony unicornio glamorosa con estilo para el diseño de moda.
 Fluttershy (Andrea Libman), una pony pegaso callada y tímida que ama la naturaleza y cuida de los animales.
 Pinkie Pie (Libman), una pony hiperactiva que ama hacer fiestas.
 Applejack (Ball), una pony trabajadora que trabaja en la granja de manzanas de su familia.

Otros personajes incluyen a las Cutie Mark Crusaders, que consisten en la hermana menor de Applejack, Apple Bloom (Michelle Creber), la hermana menor de Rarity, Sweetie Belle (Claire Corlett) y Scootaloo (Madeleine Peters). Las dos alicornios que gobierna la Princesa Celestia (Nicole Oliver) y la joven Princesa Luna (St. Germain), también aparecen regularmente; otra alicornio, la Princesa Cadance (Britt McKillip), se presenta en el final de la temporada dos ("A Canterlot Wedding") y supervisa el norte de Imperio de Cristal junto a su esposo Shining Armor (Andrew Francis), un unicornio que también es el hermano mayor de Twilight. El estreno de la quinta temporada "The Cutie Map" presenta a Starlight Glimmer (Kelly Sheridan), una antagonista que posteriormente se convierte en la alumna de Twilight en el final de temporada, "The Cutie Re-Mark".

Muchos amigos, familiares y otros residentes de Ponyville aparecen con frecuencia, incluido el hermano mayor de Applejack, Big McIntosh (Peter New) y la abuela Granny Smith (St. Germain); la maestra de los Crusaders, Cheerilee (Oliver) y sus némesis Diamond Tiara (Chantal Strand) y Silver Spoon (hasta finales de la quinta temporada) (Shannon Chan-Kent); el alcalde de la ciudad, Mayor Mare (Weseluck); y el musculoso pegaso Bulk Bíceps (Michael Dobson). Los personajes notables fuera de Ponyville incluyen a la autoproclamada "grande y poderosa" maga viajera Trixie (Kathleen Barr); la excéntrica cebra Zecora (Brenda Crichlow), que vive en el cercano Everfree Forest y se dedica a la medicina herbalmedicina herbal; la pequeña búfalo de la tribu india  Little Strongheart (Erin Matthews); los Wonderbolts Spitfire (Kelly Metzger) y Soarin (Matt Hill); y la hermana mayor de Pinkie Pie, Maud (Ingrid Nilson), quien rara vez expresa emociones y está obsesionada con las rocas. Las Seis Protagonistas también se enfrentan a varios antagonistas; uno de ellos, el tramposo con apariencia de quimera Discord (John de Lancie), se presenta en el estreno de la segunda temporada "El regreso de la armonía" y posteriormente se convierte en un personaje recurrente del programa.

El programa también cuenta con un extenso elenco de más de 200 personajes secundarios menores. Varios de estos ponis de fondo se convirtieron en los favoritos de los fans, lo que les llevó a ampliar sus roles; el episodio número cien del programa, "Slice of Life", se centra casi por completo en algunos de los más populares.

Existen muchas criaturas y razas además de los ponis, incluidos grifos, dragones y cambiantes. Estas criaturas viven lejos de los ponis y necesitan que se les enseñe el significado de la amistad.

Reparto

Episodios

La serie consta ya de 9 temporadas, cada una con 26 capítulos, excepto la tercera con 13 capítulos y tiene un total de 221 episodios emitiéndose. También se anunció por parte de Hasbro, y Discovery Family. En 2013 se anunció una cuarta temporada que se estrenó el 14 de julio de 2014. En ese año la serie fue renovada por otras tres temporadas, finalizando el 20 de octubre de 2020.

Distribución

Estados Unidos
My Little Pony: La Magia de la Amistad fue uno de los varios programas animados utilizados para estrenar The Hub, una remodelación del canal Discovery Kids de Discovery Communications en los mercados de Estados Unidos. El bloque de programación es un desarrollo conjunto de Hasbro y Discovery, diseñado para competir con bloques de programación similares para familias en otras redes como Disney Channel y Nickelodeon. El primer episodio de La Magia de la Amistad se estrenó en la primera transmisión de Hub, el 10 de octubre de 2010. En marzo de 2011, el programa se renovó para una segunda temporada que saldrá al aire en 2011-12.. El estreno de la segunda temporada el 17 de septiembre de 2011, tuvo 339000 espectadores, y Hasbro informó que el final de la segunda temporada, "A Canterlot Wedding", produjo las mejores calificaciones de la historia de la cadena en su núcleo y otros datos demográficos, con un estimado de 1032400 espectadores.

La serie está dirigida a las niñas de 4 a 7 años.

Hispanoamérica
My Little Pony: La Magia de la Amistad fue uno de los varios programas animados utilizados para estrenar en Discovery Kids  de Discovery Communications en los mercados de Latinoamérica. El bloque de programación es un desarrollo conjunto de Hasbro y Discovery kids Latinoamérica.40 El primer episodio de My Little Pony: La Magia de la Amistad se estrenó en Discovery Kids el 21 de noviembre de 2011.4142 El estreno de la segunda temporada el 1 de diciembre de 2012,43 tuvo 339000 espectadores,44 y Discovery Kids Latinoamérica informó que el final de la segunda temporada, "A Canterlot Wedding", produjo las mejores calificaciones de la historia de la cadena en su núcleo y otros datos demográficos, con un estimado de 1.032.400 espectadores.

Internacional
My Little Pony: La Magia de la Amistad se ha distribuido a los mercados internacionales, incluido Treehouse TV para la audiencia de habla inglesa en Canadá, Boomerang en el Reino Unido hasta 2012 y en Tiny Pop y Pop, dos canales de televisión gratuitos para niños británicos propiedad y operación de Sony Pictures Television, desde septiembre de 2013, Okto en Singapur, Cartoon Network y más tarde Boomerang con Eleven transmitiendo repeticiones en Australia y TV2 en Nueva Zelanda, ntv7 y Astro Ceria en Malasia, e -Junior en los Emiratos Árabes Unidos, Tooniverse en Corea del Sur y TV Tokyo (temporadas 1-2) en Japón. Algunas de estas transmisiones internacionales, incluidas las traducciones de idiomas, se organizaron con Turner Broadcasting System, que había transmitido La Magia de la Amistad y otros programas de Hasbro en muchos de sus canales europeos y del Medio Oriente. La transmisión japonesa del programa tiene dos pistas de audio: la pista de audio original en inglés (disponible a través de SAP) y una pista de audio en japonés. Según Stephen Davis, director ejecutivo de Hasbro Studios, han comercializado el programa en más de 180 territorios de todo el mundo.

Versión Casera
En los Estados Unidos, los episodios de La Magia de la Amistad están disponibles para su descarga digital a través de iTunes Store. Junto con varias otras propiedades de Hasbro, los episodios del programa se agregaron al servicio de transmisión de video de Netflix el 1 de abril de 2012. Un DVD de dos episodios, "Celebration at Canterlot", se ofreció a las tiendas Target como exclusivo, empaquetado con ciertos juguetes de la franquicia.

Shout! Factory tiene los derechos de publicación de DVD de la serie dentro de la Región 1. Hasta la fecha se han lanzado quince DVD de cinco episodios y tres DVD de seis episodios.

Las primeras seis temporadas de la serie se han lanzado en cajas de DVD completas. Clear Vision, con sede en el Reino Unido, tiene los derechos de publicación de las dos primeras temporadas en la Región 2, incluida la mayor parte de Europa occidental y Oriente Medio; sin embargo, la empresa entró abruptamente en la administración en diciembre de 2013, y ha logrado solo lanzar tres conjuntos de volúmenes de DVD de My Little Pony a partir de abril de 2014 para agosto de 2014. Otro distribuidor de la Región 2 conocido como Primal Screen se había hecho cargo de la licencia de Clear Vision. Madman Entertainment tiene la licencia para publicar la serie a través de DVD y descargas digitales en la Región 4 pero desde la Temporada 4, Beyond Home Entertainment se hizo cargo de la licencia.

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!style="width:15%;"|Título
!style="width:10%;"|Región 1 Fecha de Lanzamiento
!style="width:35%;"|Episodios
!Características Adicionales
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|The Friendship Express
|28 de febrero de 2012
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"Friendship Is Magic" (temporada 1, episodios 1 y 2)
"Over a Barrel" (temporada 1, episodio 21)
"Hearth's Warming Eve" (temporada 2, episodio 11)
"The Last Roundup" (temporada 2, episodio 14)
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Bocetos biográficos de personajes principales
Karaoke para cantar (tema musical completo de dos minutos)
Episodio de Pound Puppies ("The Yipper Caper", T1E1)
Páginas para colorear
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|Royal Pony Wedding|7 de agosto de 2012
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"A Canterlot Wedding" (temporada 2, episodios 25 y 26)
"Hearts and Hooves Day" (temporada 2, episodio17)
"Sweet and Elite" (temporada 2, episodio 9)
"The Best Night Ever" (temporada 1, episodio 26)
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Canto extendido de "Love Is in Bloom"
Canto de "The Perfect Stallion"
Hojas para colorear imprimibles
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|Adventures in the Crystal Empire|4 de diciembre de 2012
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"The Crystal Empire" (temporada 3, episodios 1 y 2)
"It's About Time" (temporada 2, episodio 20)
"Luna Eclipsed" (temporada 2, episodio 4)
"Sonic Rainboom" (temporada 1, episodio 16)
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Canto ("The Ballad of the Crystal Empire")
Hoja para Colorear
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|Conjunto de DVD de la temporada 1
|4 de diciembre de 2012
|Todos los episodios de la temporada 1
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Vídeos de canciones para acompañar (tema extendido y "At the Gala")
Hojas para colorear imprimibles
Comentarios de audio con el elenco y el equipo ("La Magia de la Amistad", "Winter Wrap Up", "Suited for Success", "The Show Stoppers", "The Best Night Ever")
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|Pinkie Pie Party|29 de enero de 2013
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"Feeling Pinkie Keen" (temporada 1, episodio 15)
"Party of One" (temporada 1, episodio 25)
"Baby Cakes" (temporada 2, episodio 13)
"A Friend in Deed" (temporada 2, episodio 18)
"Too Many Pinkie Pies" (temporada 3, episodio 3)
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Canto ("Smile Song (Smile, Smile, Smile)")
Kit de actividades para fiestas
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|Princess Twilight Sparkle|30 de abril de 2013
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"Magical Mystery Cure" (temporada 3, episodio 13)
"Games Ponies Play" (temporada 3, episodio 12)
"Magic Duel" (temporada 3, episodio 5)
"MMMystery on the Friendship Express" (temporada 2, episodio 24)
"Lesson Zero" (temporada 2, episodio 3)
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Canto ("A True, True Friend")
Hoja para colorear
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|Conjunto de DVD de la temporada 2
|14 de mayo de 2013
|Todos los episodios de la temporada 2
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Lectura en vivo del evento My Little Pony Project 2012
Grabación del panel de ponis de la San Diego Comic Con 2012
Cantos ("The Perfect Stallion", "Love Is in Bloom", "Smile Song", y "Becoming Popular")
Hojas para colorear imprimibles
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|A Pony for Every Season|19 de noviembre de 2013
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"Look Before You Sleep" (temporada 1, episodio 8)
"Winter Wrap Up" (temporada 1, episodio 11)
"Too Many Pinkie Pies" (temporada 3, episodio 3)
"Wonderbolts Academy" (temporada 3, episodio 7)
"Apple Family Reunion" (temporada 3, episodio 8)
"Keep Calm and Flutter On" (temporada 3, episodio 10)
|N/A
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|Conjunto de DVD de la temporada 3
|4 de febrero de 2014
|Todos los episodios de la temporada 3
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Grabación del panel de ponis de la San Diego Comic Con 2013
Cantos ("The Ballad of the Crystal Empire" y "A True, True Friend")
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|A Dash of Awesome|25 de marzo de 2014
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"May the Best Pet Win!" (temporada 2, episodio 7)
"The Mysterious Mare Do Well" (temporada 2, episodio 8)
"Read It and Weep" (temporada 2, episodio 16)
"Daring Don't" (temporada 4, episodio 4)
"Rainbow Falls" (temporada 4, episodio 10)
|N/A
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|The Keys of Friendship|29 de julio de 2014
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"Rarity Takes Manehattan" (temporada 4, episodio 8)
"Pinkie Apple Pie" (temporada 4, episodio 9)
"It Ain't Easy Being Breezies" (temporada 4, episodio 16)
"Twilight's Kingdom" (temporada 4, episodios 25 y 26)
|N/A
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|Spooktacular Pony Tales|9 de septiembre de 2014
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"Boast Busters" (temporada 1, episodio 6)
"Stare Master" (temporada 1, episodio 17)
"Luna Eclipsed" (temporada 2, episodio 4)
"Sleepless in Ponyville" (temporada 3, episodio 6)
"Castle Mane-ia" (temporada 4, episodio 3)
"Bats!" (temporada 4, episodio 7)
|N/A
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|Conjunto de DVD de la temporada 4
|2 de diciembre de 2014
|Todos los episodios de la temporada 4
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Grabación del panel de ponis de la San Diego Comic Con 2014
Cantos ("Bats" y "Let the Rainbow Remind You")
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|Adventures of the Cutie Mark Crusaders|24 de febrero de 2015
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"Crónicas de la amistad" (temporada 1, episodio 23)
"The Cutie Pox" (temporada 2, episodio 6)
"Flight to the Finish" (temporada 4, episodio 5)
"Pinkie Pride" (temporada 4, episodio 12)
"Twilight Time" (temporada 4, episodio 15)
|Cantos
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|Cutie Mark Quests|30 de junio de 2015
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"The Show Stoppers" (season 1, episode 18)
"The Return of Harmony" (temporada 2, episodios 1 y 2)
"The Cutie Map" (temporada 5, episodios 1 y 2)
|Canto
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|Games Ponies Play|29 de septiembre de 2015
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"Fall Weather Friends" (temporada 1, episodio 13)
"Games Ponies Play" (temporada 3, episodio 12)
"Power Ponies" (temporada 4, episodio 6)
"Equestria Games" (temporada 4, episodio 24)
"Appleoosa's Most Wanted" (temporada 5, episodio 6)
"The Lost Treasure of Griffonstone" (temporada 5, episodio 8)
|N/A
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|Friends Across Equestria|1 de marzo de 2016
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"Make New Friends but Keep Discord" (temporada 5, episodio 7)
"Slice of Life" (temporada 5, episodio 9)
"Amending Fences" (temporada 5, episodio 12)
"Made in Manehattan" (temporada 5, episodio 16)
"The Mane Attraction" (temporada 5, episodio 24)
|Canto
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|Friends and Family|7 de junio de 2016
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"One Bad Apple" (temporada 3, episodio 4)
"Maud Pie" (temporada 4, episodio 18)
"Hearthbreakers" (temporada 5, episodio 20)
"Brotherhooves Social" (temporada 5, episodio 17)
"The Gift of the Maud Pie" (temporada 6, episodio 3)
|N/A
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|Conjunto de DVD de la temporada 5
|12 de julio de 2016
|Todos los episodios de la temporada 5
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Grabación del panel de ponis de la San Diego Comic Con 2015
Cantos
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|Soarin' Over Equestria|2 de agosto de 2016
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"Griffon the Brush-Off" (temporada 1, episodio 5)
"Hurricane Fluttershy" (temporada 2, episodio 22)
"Testing Testing 1, 2, 3" (temporada 4, episodio 21)
"On Your Marks" (temporada 6, episodio 4)
"Newbie Dash" (temporada 6, episodio 7)
|N/A
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|Everypony's Favorite Frights|30 de agosto de 2016
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"Bridle Gossip" (temporada 1, episodio 9)
"Owl's Well That Ends Well" (temporada 1, episodio 24)
"Do Princesses Dream of Magic Sheep?" (temporada 5, episodio 13)
"Scare Master" (temporada 5, episodio 21)
"Gauntlet of Fire" (temporada 6, episodio 5)
|N/A
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|Exploring the Crystal Empire|7 de febrero de 2017
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"The Cutie Re-Mark" (temporada 5, episodios 25 y 26)
"The Crystalling" (temporada 6, episodios 1 y 2)
"The Times They Are a Changeling" (temporada 6, episodio 16)
|N/A
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|Twilight and Starlight|30 de mayo de 2017
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"No Second Prances" (temporada 6, episodio 6)
"To Where and Back Again" (temporada 6, episodios 25 y 26)
"Celestial Advice" (temporada 7, episodio 1)
"All Bottled Up" (temporada 7, episodio 2)
|N/A
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|Fluttershy|12 de septiembre de 2017
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"Green Isn't Your Color" (temporada 1, episodio 20)
"Flutter Brutter" (temporada 6, episodio 11)
"Buckball Season" (temporada 6, episodio 18)
"Viva Las Pegasus" (temporada 6, episodio 20)
"Fluttershy Leans In" (temporada 7, episodio 5)
|N/A
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|Holiday Hearts|3 de octubre de 2017
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"Winter Wrap Up" (temporada 1, episodio 11)
"Castle Sweet Castle" (temporada 5, episodio 3)
"Hearthbreakers" (temporada 5, episodio 20)
"A Hearth's Warming Tail" (temporada 6, episodio 8)
"Not Asking for Trouble" (temporada 7, episodio 11)
|Canto
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|Conjunto de DVD de la temporada 6
|7 de noviembre de 2017
|Todos los episodios de la temporada 6
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Grabación del panel de ponis de la San Diego Comic Con 2016
Cantos
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|Applejack|8 de mayo de 2018
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"Leap of Faith" (temporada 4, episodio 20)
"Applejack's "Day" Off" (temporada 6, episodio 10)
"The Cart Before the Ponies" (temporada 6, episodio 14)
"P.P.O.V. (Pony Point of View)" (temporada 6, episodio 22)
"Where the Apple Lies" (temporada 6, episodio 23)
|Canto
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|Rarity|17 de julio de 2018
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"Suited for Success" (temporada 1, episodio 14)
"A Dog and Pony Show" (temporada 1, episodio 19)
"Rarity Investigates!" (temporada 5, episodio 15)
"Forever Filly" (temporada 7, episodio 6)
"It Isn't the Mane Thing About You" (temporada 7, episodio 19)
|N/A
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|Pony Trick or Treat|4 de septiembre de 2018
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"28 Pranks Later" (temporada 6, episodio 15)
"Campfire Tales" (temporada 7, episodio 16)
"To Change a Changeling" (temporada 7, episodio 17)
"Shadow Play - Part 1" (temporada 7, episodio 25)
"Shadow Play - Part 2" (temporada 7, episodio 26)
||N/A
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|Conjunto de DVD de la temporada 7
|9 de octubre de 2018
|Todos los episodios de la temporada 7
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Grabación del panel de ponis de la San Diego Comic Con 2017
Cantos
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|Hearts and Hooves|1 de enero de 2019
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"Simple Ways" (temporada 4, episodio 13)
"Hard to Say Anything" (temporada 7, episodio 8)
"The Perfect Pear" (temporada 7, episodio 13)
"The Maud Couple" (temporada 8, episodio 3)
"The Break Up Break Down" (temporada 8, episodio 10)
||Cantos
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 Mercancía y otros medios La Magia de la Amistad está asociada con el relanzamiento de la línea de juguetes My Little Pony en 2010, con figuras y juegos basados en ella. Una sección del sitio web de Hasbro brinda información sobre La Magia de la Amistad para niños y sus padres, incluidos antecedentes de personajes, videos y juegos y medios interactivos. Debido en parte a los fanáticos mayores, Hasbro ha llegado a ver a My Little Pony como una marca de "estilo de vida", con más de 200 licencias en 15 categorías de productos, que incluyen ropa, artículos para el hogar y medios digitales. La marca recaudó más de 650 millones de dólares estadounidenses en ventas minoristas en 2013, y mil millones de dólares estadounidenses anuales en ventas minoristas en 2014 y 2015.

Hasbro había visto desde el fandom brony para el programa que parte del arte que los fanáticos habían producido eran versiones humanizadas de los personajes del programa. Se inspiraron en eso para desarrollar la serie derivada de películas y cortos My Little Pony: Equestria Girls que se presentó junto con el programa La Magia de la Amistad durante varios años.

A principios de 2019, Hasbro Studios lanzó cinco cortos animados en su canal de YouTube. En junio de 2019, se anunció que se estaba trabajando en una adaptación musical. Una colaboración entre Hasbro y Mills Entertainment, contará con una historia original conservando los aspectos centrales de la amistad. Está previsto que se lance en marzo de 2020 en América del Norte.My Little Pony: La película, una adaptación cinematográfica animada de la serie de televisión, se estrenó el 6 de octubre de 2017 en los Estados Unidos, distribuida por Lionsgate. La película está dirigida por el director supervisor de la serie Jayson Thiessen y escrita por la showrunner Meghan McCarthy, y está financiada por la subdivisión de películas de Hasbro Studios, Allspark Pictures.

Hasbro y Discovery Family anunciaron una serie animada posterior, My Little Pony: Pony Life. La nueva serie se basa en los mismos personajes, con la mayoría de los mismos actores de voz que regresan, pero presenta un nuevo estilo de animación y se centra en más historias de la vida.

 Recepción
 Crítica
La serie ha recibido críticas positivas de la crítica. Emily VanDerWerff de The A.V. Club notó favorablemente su "alegría absoluta y absoluta" y su falta de cinismo, a diferencia de muchos otros programas que se ganaron un culto de padres y adultos. Elogió la apariencia estilizada de los personajes, la relativa complejidad de las historias para la televisión infantil y las bromas sólidas que hacen que el programa sea agradable tanto para padres como para niños. Ella le dio a la serie una B+. El programa ha sido elogiado por la crítica por su humor y perspectiva moral por Brian Truitt de USA Today. Genevieve Koski de The A.V. Club más tarde comentó que La Magia de la Amistad es un ejemplo de un programa que, aunque se considera "femenino", ha podido aprovechar la cultura nerd para permitirle obtener una aceptación más amplia que otras formas comparables. Emily Ashby de Common Sense Media, una organización que se centra en el aspecto de la crianza de los hijos en los medios de comunicación para niños, le dio al programa una calificación de cuatro de cinco estrellas, enfatizando sus mensajes de amistad, tolerancia y respeto, pero aconsejó a los padres que desconfíen de la "influencia los personajes pueden tener en los deseos de sus hijos, ya que tiene sus raíces en una conocida línea de productos de libros, juguetes y casi todo lo demás". Liz Ohanesian, de L.A. Weekly, dijo que el programa es "absolutamente genuino en sus mensajes sobre la amistad, pero nunca se toma a sí mismo demasiado en serio". Matt Morgan, que escribió para la columna "GeekDad" de Wired, elogió al programa por haber "reiniciado la propiedad de Hasbro desde hace mucho tiempo mientras lograba adornarla con matices geek" y por ser uno de los pocos "programas centrados en las niñas que un padre geek puede apreciar con su hija". El crítico de Los Angeles Times, Robert Lloyd, calificó el programa como "más inteligente, descarado y estéticamente más sofisticado" que cualquiera de las caricaturas anteriores de My Little Pony, y elogió su capacidad para atraer tanto a los niños como a sus padres, ya que es "inteligente, vivaz y bien organizado y nunca terriblemente lindo". TV Guide incluyó a La Magia de la Amistad como uno de los sesenta programas animados más importantes de todos los tiempos en una lista de septiembre de 2013. Otros elogios para el programa incluyeron su estilo, historias, caracterización y discusión del feminismo.

Kathleen Richter de Ms. creía que La Magia de la Amistad hizo poco para cambiar la naturaleza de las animaciones más antiguas para niñas, que ella consideraba "tan sexistas, racistas y heteronormativas". Por ejemplo, sugirió que, a través del personaje de Rainbow Dash, el programa estaba promoviendo el estereotipo de que "todas las feministas son lesbianas enojadas y marimachos". También consideró que los únicos ponis de color más oscuro mostrados hasta la fecha estaban en posiciones de servidumbre hacia el "señor del pony blanco". Lauren Faust respondió a estas afirmaciones afirmando que, si bien Rainbow Dash era una marimacho, "en ninguna parte del programa se hace referencia a su orientación sexual" y "asumir que las [marimachos] son lesbianas es extremadamente injusto tanto para los heterosexuales como para las lesbianas", y además afirma que "el color nunca ha sido representado como un indicador de raza para los ponis". Amidi, quien escribe para el sitio web de animación Cartoon Brew, fue más crítico con el concepto del programa, calificándolo como una señal del "fin de la era impulsada por los creadores en la animación televisiva". El ensayo de Amidi expresó su preocupación de que asignar un talento como Fausto a un programa centrado en los juguetes era parte de una tendencia hacia un enfoque en géneros rentables de animación, como los vínculos de juguetes, para lidiar con una audiencia fragmentada y, en general, "una admisión de derrota para todo el movimiento, un momento de bandera blanca para la industria de la animación televisiva".

 Índices de audiencia La Magia de la Amistad se estrenó originalmente con una audiencia promedio de 1.4 millones por mes, pero se expandió a 4 millones por mes al final de la primera temporada, haciéndolo el mejor calificado de cualquier oferta de Hasbro en ese momento. Advertising Age informa que la audiencia se duplicó entre la primera y la segunda temporada. The Hub Network informó que "Hearts and Hooves Day", un episodio sobre el tema del Día de San Valentín, que se emitió el 11 de febrero de 2012, en medio de la segunda temporada, fue el episodio más visto del programa y el segundo más alto. de cualquier programa de la red Hub; su audiencia superó el 150% de la del año anterior. Esto fue superado por el final de la temporada dos en dos partes, "A Canterlot Wedding", que se emitió en abril de 2012, marcando la transmisión como la audiencia más alta para Hub Network hasta esa fecha.

 Premios y nominaciones La Magia de la Amistad fue nominada a tres Premios Leo de Columbia Británica por animación, "Mejor Programa", "Mejor Dirección" y "Mejor Sonido General". Además, las canciones "Becoming Popular (The Pony Everypony Should Know)" (del episodio 9 de la temporada 2, "Sweet and Elite") y "Find A Pet Song" (del episodio 7 de la temporada 2, "May the Best Pet Win!"), ambos escritos por Daniel Ingram, fueron nominados, pero no ganaron, por "Mejor Canción Original: Niños y Animación" en la 39.ª edición de los Premios Emmy Daytime. Marcel Duperreault, Todd Araki, Jason Fredrickson y Adam McGhie recibieron un Premio Leo 2014 por su trabajo en "Power Ponies" al "Mejor Sonido General en un Programa o Serie de Animación" el 1 de junio de 2014.

 Spin-off
Una serie derivada titulada My Little Pony: Pony Life se anunció el 13 de noviembre de 2019. Se transmitió en Discovery Family el 7 de noviembre de 2020, con nuevos juguetes para acompañar el programa. Tara Strong, Ashleigh Ball, Tabitha St. Germain y Andrea Libman regresan para repetir sus respectivos roles de La Magia de la Amistad''.

Véase también
 Anexo:Episodios de My Little Pony: La magia de la amistad
 Bronies: The Extremely Unexpected Adult Fans of My Little Pony (2012)
 My Little Pony: Equestria Girls (2013)
 My Little Pony: Equestria Girls - Rainbow Rocks (2014)
 My Little Pony: Equestria Girls - Los Juegos de la Amistad (2015)
 My Little Pony: Equestria Girls - La leyenda de Everfree (2016)
 My Little Pony: Equestria Girls - Especiales (2017)
My Little Pony: La Película (2017)

Referencias

Enlaces externos
 en Hasbro
My Little Pony: LaMagia de la Amistad en Hasbro Studios
My Little Pony: La Magia de la Amistad en Discovery Family. Archivado desde el original el 20 de octubre de 2014.
My Little Pony: La Magia de la Amistad  en la TV.com

Animaciones en Flash
Series dobladas al español en México
Series de televisión infantiles
Programas de televisión educativos
Series de televisión en inglés
My Little Pony: Friendship is Magic
Caballos ficticios
Series de televisión animadas basadas en juguetes
Series de televisión iniciadas en 2010
Series de televisión de Discovery Kids
Series producidas de Media DHX
Series de televisión animadas de los años 2010
Series de televisión finalizadas en 2019
Series de televisión animadas de Estados Unidos

My Little Pony: La magia de la amistad


Georg Wetzell (Nieder-Erlenbach, 5. ožujka 1869. -  Augsburg, 3. siječnja 1947.) je bio njemački general i vojni zapovjednik. Tijekom Prvog svjetskog rata obnašao je dužnost načelnika stožera III. korpusa i 5. armije na Zapadnom bojištu, dok je nakon rata obnašao dužnost načelnika Trupske uprave (Truppenamt).

Vojna karijera
Georg Wetzell je rođen 5. ožujka 1869. u Nieder-Erlenbachu. U prusku vojsku stupa u listopadu 1889. služeći u 16. lotarinškoj pionirskoj bojnoj smještenoj u Metzu. Od listopada 1893. nalazi se na službi u 20. lotarinškoj pionirskoj bojnoj, te se školuje Topničko-inženjerskoj školi. U listopadu 1898. premješten je na službu u 5. lotarinšku pješačku pukovniju tijekom koje službe je u listopadu 1899. promaknut u čin poručnika. Od 1901. pohađa Prusku vojnu akademiju koju završava 1903. godine. U ožujku 1906. je unaprijeđen u čin satnika, da bi iduće, 1907. godine, bio premješten na službu u Strasbourg gdje kao stožerni časnik služi u stožeru XV. korpusa. U navedenom korpusu služi do ožujka 1909. kada je imenovan zapovjednikom satnije u 1. donjoalzaškoj pješačkoj pukovniji. Nakon toga, u svibnju 1911., premješten je na službu u stožer 2. pješačke divizije kojom je u Insterburgu zapovijedao Otto von Hügel. U listopadu 1912. promaknut je u čin bojnika, nakon čega je u travnju 1913. raspoređen na službu u stožer III. korpusa sa sjedištem u Berlinu kojim je zapovijedao Ewald von Lochow. Na navedenoj dužnosti nalazi se i na početku Prvog svjetskog rata .

Prvi svjetski rat
Na početku Prvog svjetskog rata III. korpus u čijem je stožeru služio Wetzel nalazio se u sastavu 1. armije kojom je na Zapadnom bojištu zapovijedao Alexander von Kluck. U sastavu istog sudjeluje u Graničnim bitkama i to u Bitci kod Monsa, te nakon toga u Prvoj bitci na Marni. U prvoj polovici 1915. III. korpus sudjeluje u borbama kod Soissonsa, te u svibnju u Drugoj bitci u Artoisu. Prije toga, u ožujku, Wetzell je imenovan načelnikom stožera III. korpusa zamijenivši na tom mjestu Hansa von Seeckta koji je postao načelnikom stožera 11. armije. Na jesen Wetzell je s III. korpusom premješten na Balkansko bojište gdje u listopadu i studenom 1915. sudjeluje u napadu na Srbiju. Po završetku te operacije III. korpus je vraćen na Zapadno bojište gdje Wetzell sudjeluje u Verdunskoj bitci.

U kolovozu 1916. postaje načelnikom operativnog odjela Glavnog stožera zamijenivši na tom mjestu Gerharda Tappena. Usko surađuje sa zamjenikom načelnika Glavnog stožera Erichom Ludendorffom u planiranju njemačkih operacija u tom razdoblju. Dana 11. prosinca 1916. odlikovan je ordenom Pour le Mérite, dok je u prosincu 1917. nakon uspješne ofenzive kod Kobarida promaknut u čin potpukovnika. Nakon neuspjeha njemačkih Proljetnih ofenziva u rujnu 1918. imenovan je načelnikom stožera 5. armije kojom je zapovijedao Georg von der Marwitz. Navedenu dužnost obnašao je sve do kraja rata.

Poslije rata
Nakon završetka rata Wetzell od prosinca 1918. obnaša dužnost načelnika stožera XVIII. korpusa. Ostao je u novoj njemačkoj vojsci Reichswehru gdje je 1920. promaknut u čin pukovnika. Od ožujka 1921. obnaša dužnost inspektora obavještajnog odjela u ministarstvu obrane (Reichswehrministerium) da bi u prosincu 1923. bio unaprijeđen u čin general bojnika. U veljači 1926.  imenovan je načelnikom Trupske uprave (Truppenamt) koji je u Weimarskoj Njemačkoj zapravo bio zamjena za Glavni stožer koji njemačka vojska prema odredbama  Versailleskog mirovnog ugovora nije smjela imati. Na navedenoj dužnosti nalazi se do travnja 1927. kada preuzima zapovjedništvo nad Grupnim zapovjedništvom 1 (Gruppenkommando 1) u Berlinu. U međuvremenu je, u veljači 1927., promaknut u čin general poručnika. S danom 31. listopadom 1927. se umirovljuje. Istodobno dobiva i počasni čin generala pješaštva.

Nakon umirovljenja osniva vojni časopis Deutsche Wehr. Početkom 1930. odlazi u Kinu gdje radi kao vojni savjetnik iduće četiri godine. Od listopada 1934. glavni je urednik vojnog časopisa Militär-Wochenblatt i to do prosinca 1942. kada je časopis ukinut. U navedenom razdoblju autor je mnogobrojnih znanstvenih članaka vojne i političke tematike.

Preminuo je 3. siječnja 1947. u 78. godini života u Augsburgu.

Vanjske poveznice
     Georg Wetzell na stranici Prussianmachine.com
     Georg Wetzell na stranici Lexikon der Wehrmacht.de
     Georg Wetzell na stranici Archivportal-d.de

Izvori

Njemački vojni zapovjednici u Prvom svjetskom ratu

Georg Wetzell


The Russo-Turkish War (1806–1812) between the Russian Empire and the Ottoman Empire was one of the Russo-Turkish Wars. Russia prevailed, but both sides wanted peace as they feared Napoleon's moves to the east.

Background
The war broke out against the background of the Napoleonic Wars. In 1806, Sultan Selim III, encouraged by the Russian defeat at Austerlitz and advised by the French Empire, deposed the pro-Russian Constantine Ypsilantis as Hospodar of the Principality of Wallachia and Alexander Mourousis as Hospodar of Moldavia, both Ottoman vassal states. Simultaneously, the French Empire occupied Dalmatia and threatened to penetrate the Danubian principalities at any time. In order to safeguard the Russian border against a possible French attack, a 40,000-strong Russian contingent advanced into Moldavia and Wallachia. The Sultan reacted by blocking the Dardanelles to Russian ships and declared war on Russia.

Early hostilities
Initially, Emperor Alexander I was reluctant to concentrate large forces against the Ottoman Empire while his relations with Napoleonic France were still uncertain and the main part of his army was occupied fighting against Napoleon in Prussia. A massive Ottoman offensive aimed at Russian-occupied Bucharest, the Wallachian capital, was promptly checked at Obilesti by as few as 4,500 soldiers commanded by Mikhail Miloradovich (June 2, 1807). In Armenia, the 7,000-strong contingent of Count Gudovich destroyed the Turkish force of 20,000 at Arpachai (June 18). In the meantime, the Russian Imperial Navy under Dmitry Senyavin blockaded the Dardanelles and defeated the Ottoman fleet in the Battle of the Dardanelles, after which Selim III was deposed. The Ottoman fleet was destroyed the following month in the Battle of Athos, thus establishing Russian supremacy at sea.

Campaigns of 1808–10
At this point the war might have ended, if it were not for the Peace of Tilsit. The Russian Emperor, constrained by Napoleon to sign an armistice with the Turks, used the time of peace to transfer more Russian soldiers from Prussia to Bessarabia. After the southern army was augmented to 80,000 and the hostilities were resumed, the 76-year-old commander-in-chief Prozorovsky made little progress in more than a year. In August 1809 he was eventually succeeded by Prince Bagration, who promptly crossed the Danube and overran Dobruja. Bagration proceeded to lay siege to Silistra but, on hearing that the 50,000-strong Turkish army approached the city, deemed it wise to evacuate Dobruja and retreat to Bessarabia.

In 1810, the hostilities were renewed by the brothers Nikolay and Sergei Kamensky, who defeated the Ottoman reinforcement heading for Silistra and ousted the Turks from Hacıoğlu Pazarcık (May 22). The position of Silistra now appeared hopeless, and the garrison surrendered on May, 30. Ten days later, Kamensky laid siege to another strong fortress, Shumla (or Schumen). His storm of the citadel was repelled at great loss of life, and more bloodshed ensued during the storming of the Danubian port of Rousse (or Rustchuk) on 22 July. The latter fortress did not fall to the Russians until 9 September, after Kamensky's army had surprised and routed a huge Turkish detachment at Batin on 26 August. On 26 October, Kamensky again defeated a 40,000-strong army of Osman Pasha at Vidin. The Russians lost only 1,500 men, compared with 10,000 for their opponents.

However, the young Nikolay Kamensky caught a serious illness on February 4, 1811 and died soon thereafter, left the army under the command of Louis Alexandre Andrault de Langeron. To this point, although the Russians had won many battles, they had failed to achieve any important victories that would force the Ottomans to end the war. Furthermore, relationship between France and Russia quickly became strained, pointing to the inevitable renewal of hostilities between the countries. The Russian Empire found that she needed to end the southern war quickly in order to concentrate on dealing with Napoleon. In such a situation, Tsar Alexander appointed his disfavoured general Mikhail Kutuzov to be the new commander of the Russian force.

Kutuzov's campaign (1811)

Kutuzov's first action upon taking command was to reduce the size of the garrisons in the fortresses along the Danube and retreat back into Wallachia. The Russian withdrawal induced the Turks to launch a counter-offensive to recapture lost territory. In the spring of 1811, 60,000 Turkish troops led by Grand Vizier Ahmed Pasha gathered at Šumnu, the strongest fortress in Ottoman Bulgaria and set out on a campaign to confront Kutuzov's army. Kutuzov's army was also large with 46,000 soldiers, however, he was responsible for protecting the full 600 mile Danube River border between Wallachia and Ottoman Bulgaria.

On 22 June 1811, the two forces met in battle at Rusçuk on the Danube. After a long struggle, the Russians successfully repelled Ahmed Pasha's larger army. A few days later as the Turks were preparing to attack the Russians in the Rusçuk fortress, Kutuzov ordered his forces to cross the Danube and retreat back into Wallachia.

Believing that the Russians were trying to escape, Ahmed Pasha decided to launch an attack. On 28 August, 36,000 Turkish troops began to cross the Danube River to assault the Russians. The Turkish force established a fortified bridgehead on the left bank of the river near the small village of Slobozia where they were quickly surrounded by two divisions of Kutuzov's army. The remaining 20,000 men of Ahmed Pasha's army remained at the Turkish field camp on the right bank near Rusçuk where they guarded the munitions and supplies. On the night of 1 October 1811, however, a Russian detachment of 7,500 men secretly crossed the Danube. In the morning the Russians overwhelmed the Turkish troops in a surprise attack. The Turks panicked and scattered, suffering 2,000 casualties. Thereafter, the Russian forces completely enveloped the Turkish bridgehead on the left bank of the Danube and initiated an all-out artillery attack.

For approximately six weeks, the Russians sieged and bombarded the Turkish bridgehead. Surrounded with their supply lines cut, the Turks suffered not only from a persistent Russian bombardment but also from malnutrition and disease. A ceasefire was agreed upon on 25 October and approximately three weeks later on 14 November 1811, Ahmed Pasha agreed to a truce and formally surrendered to Kutuzov. The magnitude of the Turkish defeat with 36,000 casualties, ended the war along the Danube and led to peace negotiations ultimately resulting in the signing of the Treaty of Bucharest on 28 May 1812.

Caucasus front

Six years of war on the eastern front left the border unchanged. Fighting here was more serious than during the Russo-Turkish War of 1787–1792, but it was still a sideshow to the main action. Russia crossed the Caucasus and annexed Georgia, the western half of which had been nominally Turkish. It also had taken the Persian vassal khanates along the Caspian coast and east of Georgia. The area around modern Armenia (Erivan Khanate and Nakhichevan Khanate) was still Persian. Russia was also at war with Persia but the Turks and Persians did not help each other. A large part of the Russian army was tied up because of Napoleon's threat in the west. The Russian Viceroys were 1806: Ivan Gudovich, 1809: Alexander Tormasov, 1811: Filippo Paulucci, 1812: Nikolay Rtishchev.

Fighting with Turkey began in 1807 with the swift seizure of Anapa by Admiral Pustoshkin. Gudovich led his main force toward Akhaltsikhe but lost 900 men while trying to storm Akhalkalaki and withdrew to Georgia. Secondary campaigns against Kars and Poti also failed. The Turks took the offensive, failed three times to take Gyumri and then were completely defeated by Gudovich (Battle of Arpachai). He was congratulated by the Shah, an interesting comment on the relations between the two Muslim empires. Gudovich was replaced by Count Tormasov who arrived about April 1809. In 1810 Poti on the coast was captured. A Turkish invasion was blocked by General Paulucci under the walls of Akhalkalaki. In November 1810 a Russian attack on Akhaltsikhe failed due to an outbreak of plague. In 1811 Tormasov was recalled at his own request and replaced by Paulucci in Transcaucasia, Rtishchev taking over the Northern Line. In 1811 more troops were withdrawn to deal with the expected threat of Napoleon. Turks and Persians agreed on a joint attack toward Gyumri. They met at 'Magasberd' {location?} on 30Aug11. There a Kurd assassinated the Serasker of Erzurum and this caused the forces to break up.

Paulucci sent Pyotr Kotlyarevsky against Akhalkalaki. He made a forced march over the snow-covered mountains, avoiding the main roads, attacked at night, and had storming parties on the walls before the Turks knew the Russians were there. By the morning of 10 December he held the fort with a loss of only 30 killed and wounded. For this he was promoted to major-general at the age of 29. On 21 February 1812 5000 Turks failed to re-take Akhalkalaki. Three days later they were defeated at Parghita {location?}. Paulucci was sent west to command troops against Napoleon, and Rtishchev became commander of forces on both sides of the Caucasus mountains.

Russia decided to make peace, which was signed by the Treaty of Bucharest (1812).

Aftermath

According to the Treaty, the Ottoman Empire ceded the eastern half of Moldavia to Russia (which renamed the territory as Bessarabia), although it had committed to protecting that region. Russia became a new power in the lower Danube area, and had an economically, diplomatically, and militarily profitable frontier.

In Transcaucasia, Turkey regained nearly all it had lost in the east: Poti, Anapa and Akhalkalali. Russia retained Sukhum-Kale on the Abkhazian coast. In return, the Sultan accepted the Russian annexation of the Kingdom of Imereti, in 1810.

The treaty was approved by Alexander I of Russia on June 11, some 13 days before Napoleon's invasion of Russia began. The commanders were able to get many of the Russian soldiers in the Balkans back to the western areas before the expected attack of Napoleon.

See also
First Serbian Uprising

Citations

Bibliography

Conflicts in 1806
Conflicts in 1807
Conflicts in 1808
Conflicts in 1809
Conflicts in 1810
Conflicts in 1811
Conflicts in 1812
Russo-Turkish wars
Napoleonic Wars
19th century in Armenia
Military history of Georgia (country)
1800s in Romania
1810s in Romania
Ottoman Greece
1800s in the Ottoman Empire
1810s in the Ottoman Empire
19th century in Georgia (country)
1800s in the Russian Empire
1810s in the Russian Empire
1806 in the Russian Empire
1812 in the Russian Empire
1806 in the Ottoman Empire
1812 in the Ottoman Empire

Russo-Turkish War (1806–1812)


Oral Roberts University (ORU) is a private evangelical university in Tulsa, Oklahoma. Founded in 1963, the university is named after its founder, Charismatic Christian preacher Oral Roberts.

Sitting on a  campus, ORU offers over 70 undergraduate degree programs along with 20 graduate programs across six colleges. ORU is classified among "Master's Colleges & Universities: Medium Programs". The university enrolls approximately 4,000 students.

History

Foundation and early years

Ground was officially broken for Oral Roberts University in 1962 in Tulsa, Oklahoma. The university received its charter the following year from the State of Oklahoma and Oral Roberts University officially opened in 1965 with an enrollment of 300 students and seven major completed buildings. The university was founded by Oral Roberts "as a result of the evangelist Oral Roberts' obeying God's mandate to build a university on God's authority and the Holy Spirit. God's commission to Oral Roberts was to 'Raise up your students to hear My voice, to go where My light is dim, where My voice is heard small, and My healing power is not known, even to the uttermost bounds of the earth. Their work will exceed yours, and in this I am well pleased'." Roberts placed special importance on the Prayer Tower, even though the concept of a building specifically dedicated to prayer at the center of the campus caused considerable tension, as some academic leaders were afraid the school would be unable to receive accreditation with such a building. But the tower, designed by architect Frank Wallace, was completed in 1967 at a cost of $2 million, a further source of contention. After its completion, Roberts called for a three-day period of prayer and fasting. At the university's dedication ceremony in 1967, the evangelist Billy Graham was the keynote speaker.

The first partial graduation took place in 1968 and the first full graduation in 1969. In 1971, Oral Roberts University was accredited by the North Central Association.

ORU was accredited in 1971 by the Higher Learning Commission of the North Central Association of Colleges and Schools. It is also accredited by the Association of Theological Schools in the United States and Canada.

During the first decade of the school's existence many of the campus's iconic structures were completed, such as the Howard Auditorium, the Graduate Center, the Mabee Center, and Christ's Chapel.

The O. W. Coburn School of Law opened in 1979. In 1986 the university "shut down its ailing law school and sent its library to Pat Robertson's Bible-based college in Virginia", which subsequently founded the Regent University School of Law.

Campus expansion and later years

The university built the City of Faith Medical and Research Center hospital in 1981 and started the Oral Roberts University School of Medicine in 1978. Severe financial difficulties with both of these institutions led to their closure in 1989. Oral Roberts's son Richard was named president in 1993.

In January 1996, Golden Eagle Broadcasting, a small digital satellite Christian and family programming television network owned and operated by Oral Roberts University, was founded.

On February 5, 1997, several ORU students reportedly disrupted services at a mosque near the University of Tulsa. The students mistakenly thought it was the 27th night of Ramadan when it was actually the 28th day of Ramadan. A university spokesman indicated that the students would not be disciplined and that university officials were discussing with the students their accounts of the events, which differed from what those attending services at the mosque reported. On February 7, 1997, the Islamic Society of Tulsa received a formal apology from Reverend Bill Shuler, who led religious services on campus.

Due to alleged discrimination against LGBT students at ORU, Soulforce placed the university on its 2006 Equality Ride route, with a rally taking place on March 20, 2006. University administration refused the activists entrance to the campus, which resulted in several activists being arrested after they entered despite the university administration's decision. Soulforce members objected to the university's honor code pledge's ban on homosexual activity. All students are required to sign and abide by the honor code which places the same restriction on all sexual activity outside "traditional marriage of one man and one woman."

In February 2007, ORU announced that it would offer new art degrees.

In 2010, ORU teamed up with the National Hispanic Christian Leadership Conference to open a bilingual Hispanic Center on campus. The goals of this partnership include targeting a 25% Hispanic population within the student body and to reduce the approximately 50% high school dropout rate among Hispanic students.

ORU was granted an exception to Title IX in 2017 which allows it to legally discriminate against LGBT students for religious reasons. It is ranked among the "Absolute Worst Campuses for LGBTQ Youth" by Campus Pride.

ORU and G12 Vision announced in 2019 they had reached an agreement over a partnership. It was hoped that the agreement would make ORU's theological education more accessible worldwide.

ORU moved to virtual classes for the remainder of the 2020 spring semester after the outbreak of the COVID-19 pandemic in the United States. In fall 2020, students were required to get tested for COVID-19 before moving into the dorms. All students and staff were required to wear masks on campus at all times. The university also rearranged class schedules in order for the semester to end early.

In 2021, the university expanded its campus through the addition of 3 new buildings: a welcome center (which broke ground in April), Media Arts Center, and library. The expansion was part of ORU's $75 million campaign, which allocated $60 million to these new structures with the remainder going towards student scholarships. ORU also announced in April 2021 the development of the Mike Carter Athletic Center, which is expected to be over 40,000 square feet, and renovation of the Mabee Center.

Resignation of Richard Roberts
In October 2007, three former professors filed a wrongful termination lawsuit against ORU in Tulsa County. The professors also alleged university president Richard Roberts misused university assets and illegally ordered the university to participate in Republican candidate Randi Miller's political campaign for Tulsa mayor.

Lindsay Roberts, the wife of Richard Roberts, was accused of spending university funds on clothes, awarding nonacademic scholarships to the children of family friends and sending text messages on university-issued cell phones to "underage males." The lawsuit also alleged a longtime maintenance employee was fired for the purpose of giving the job to an underage male friend of Lindsay Roberts.

The plaintiffs filed an amended lawsuit adding the university's Board of Regents (Oral and Richard Roberts, along with George Pearsons, Kenneth Copeland, Creflo Dollar, Michael A. Hammer, John Hagee, Marilyn Hickey, Jerry Savelle and Charles Watson) to the suit and alleged that Roberts fired the university's financial comptroller and "voluminous materials and documents were shredded and destroyed, constituting spoliation of evidence." The filing also alleged Lindsay Roberts had spent nights in the ORU guest house with a 16-year-old male who also was allowed to live in the Roberts family residence on campus.

On October 17, 2007, Richard Roberts announced a "temporary leave of absence" as president of the university, citing the "toll" the lawsuit and attendant allegations had taken on him and his family. Billy Joe Daugherty became Executive Regent of the Board of Regents and Interim President. Chairman of the Board George Pearsons noted the temporary resignation was not an admission of guilt.

In November 2007, the tenured faculty of Oral Roberts University approved by a simple majority a non-binding vote of no confidence in Richard Roberts. Roberts tendered his letter of resignation to the board of regents on November 23. Pearsons said the university planned to separate its finances and leadership from the Oral Roberts Evangelistic Association, to the apparent relief of many students and faculty members. On January 10, 2008, ORU settled with plaintiff John Swails, who was reinstated to his previous teaching position. The school also announced a formal search committee for a new president, to be headed by board of regents member and Tulsa resident Glenda Payas.

Tulsa evangelist Billy Joe Daugherty was named interim President and executive regent. The same month, the school was reportedly "struggling financially" with over $50 million in debt.

Finances
ORU's operating budget for 2007-08 was over $82 million. On January 14, 2008, ORU's board of regents voted unanimously to accept $62 million from the Mart Green family, the owners of Oklahoma City-based Hobby Lobby, Mardel educational, and various Christian supply stores, an offer which included changes to the university's governing board. In October of that year, an ORU spokesman said the university was still $52.5 million in debt. The school accepted an additional $8 million from the Greens in November. Of the $82 million given to Oral Roberts University, approximately half went toward eliminating its debt. The remaining half was allocated to "campus renovations, technology upgrades, academic enhancement, financial aid for new and returning students, marketing and operations", according to the university website. In February 2008, the Renewing the Vision campaign was initiated in an effort to erase this debt. To free the university from its burgeoning debt, the board of trustees announced plans for a $25 million matching campaign, in which the board agreed to match dollar-for-dollar all donations. In addition to eliminating debt, funds from the Renewing the Vision campaign contributed to the 2008 summer campus renovations, as well as scholarships provided by the university. During the summer of 2008, $10 million went to campus upgrades and deferred maintenance. Many dormitories were extensively renovated and most other buildings received restoration and upgrades. In January 2009, the university's presidential search committee recommended Mark Rutland, President of Southeastern University of the Assemblies of God in Florida, to succeed Richard Roberts, which the trustees approved. On January 14, Rutland confirmed that he had been offered the position and intended to accept it. The university began to implement the employment reduction plans, laying off 53 employees and cutting about 40 unfilled positions. On January 29, 2009, the Green family committed $10.4 million to additional campus renovations and upgrades to take place during summer 2009. Following Mart Green's contribution, the university's debt was reduced to $25 million.

On April 15, 2009, Chairman of the Armand Hammer Foundation and university trustee Michael Armand Hammer made a $1 million donation to the school's Whole Person Scholarship. As of June 3, 2009, donations and pledges had reduced the university's debt to $720,000. On September 23, 2009, it was announced at the end of the university's chapel service that the school was debt-free. The announcement was made two days before Rutland's September 25, 2009 inauguration ceremony, held at the Mabee Center.

In December 2010, ORU announced that the Green family would make another $10 million gift in 2011, to be used for renovations and technology improvements. The gift raised the Greens' total donations to $110 million.

Allegations of LGBTQ discrimination on campus
On August 25, 2015, ORU Administration learned of Sabrina Bradford's recent marriage to a woman and two days later she was informed she was not welcome back on campus. In March 2006 eight peaceful protesters were arrested while rallying across the street from ORU's main entrance. Ronnie Roberts, the son of Oral Roberts, came out as gay to the Rev. Troy Perry, founder of the Metropolitan Community Church, in the early 1980s. Six months later, Ronnie Roberts committed suicide. As of December 7, 2021, an online petition to "Tell Oral Roberts University: Change your anti-LGBTQ honor code" had gained over 10,000 signatures. In March 2021, the Religious Exemption Accountability Project, or REAP, filed a class action lawsuit, Hunter v. the U.S. Department of Education, on March 26, 2021, against this campus and other named campuses citing the abuses that thousands of LGBTQ+ students endured at these colleges and universities over the years. LGBTQ+ students document their own direct discrimination, harassment and negative harms in the filing. Those abuses include "conversion therapy, expulsion, denial of housing and health care, sexual and physical abuse and harassment." The abuses also include the "less visible, but no less damaging, consequences of institutionalized shame, fear, anxiety, and loneliness." On November 1, 2017, Billy Wilson preaches chapel service titled, "Holy Sex" and says, "If a man has sexual relations with a man as one does with a woman, both of them have done what is detestable, they are put to death." Within three months of graduation, Andrew Hartzler joined a class-action lawsuit against the U.S. Department of Education, seeking to strike down a religious exemption provision in U.S. civil rights law that allows ORU and other schools to receive federal funds despite such discriminatory policies. The lawsuit contends it is a violation of the Establishment Clause of the First Amendment and of the students' equal protection rights.

Presidential inauguration of William Wilson and recent history
On January 31, 2013, ORU announced that William "Billy" Wilson, executive director of the International Center for Spiritual Renewal and vice-chair of the ORU board of trustees, had been selected to succeed Rutland as president, effective July 1, 2013. A day earlier, the ORU student newspaper had briefly posted an erroneous report on its website, mistakenly identifying someone else as the new president. Rutland criticized the report at a student assembly and the newspaper's longtime faculty adviser left the school the next day.

In 2018, the university announced that it would retain Wilson as president for 10 years or at least until 2028. Under Wilson's presidency, ORU completed a $50 million developmental campaign, which helped construct its Global Learning Center and ONEOK Sports Complex. Student enrollment rose from approximately 3,000 in 2008 to over 4,100 in 2019.

In 2020, the university began its $75 million Impact 2030 campaign, a program focusing on making ORU a "maximum global impact" by 2030. A component of achieving this global impact will be ORU's goal of educating students from 195 nations. Fundraising this campaign is due to span over three years and be divided as such: $60 million for buildings, $10 million for international scholarships in order to enroll at least one student from every country around the world, and $5 million for reconverting the university's current library into the Center for Global Leadership. The David Green family has promised to match every campaign gift up to $45 million with a 3-to-1 match.

Campus

The campus began construction in 1963 with a futuristic look and architecture, which historian Margaret Grubiak noted as being inspired by the 1933 Chicago World's Fair. Architects Stanfield, Imel & Walton of Tulsa designed the 1963 master plan, but most of the buildings were designed by Tulsa architect Frank Wallace. In 1981, the City of Faith Medical and Research Center opened. The buildings were south of the ORU campus, and were originally built as a 60-story clinic, a 30-story hospital, and a 20-story research center. The original tenants left in 1989 because of financial problems and a lack of demand for medical services. As of 2007, some floors (in the 20-story building) have never been leased. The facility is now mostly leased out as commercial office space under the name CityPlex Towers. A 60 ft (18.2 m), 30 ton bronze sculpture Healing Hands, by sculptor Leonard McMurray (cast in Ciudad Juárez, Mexico in 1980) and originally in front of the towers, was moved to the ORU campus entrance in the summer of 1991. By 2007, the campus was described as "a perfect representation of the popular modernistic architecture of the time... the set of The Jetsons" but also "shabby" and "dated, like Disney's Tomorrowland." Interviewed in 2010, Wallace characterized his ORU buildings as "sculptures", noting that an inspiration for his artistic sensibility was "whittling since I was a kid". It has also been suggested that the buildings may have been inspired by Tulsa's art deco architectural heritage, along with Bruce Goff's individualistic style and creative use of new materials.

Maintenance of the many unique but aging buildings, structures, and architectural details on campus was cited as a growing problem for the university. In 2008, $10 million was set aside from Green family donations for long-deferred maintenance on many campus buildings, along with the Prayer Tower. The Green family donated another $10 million for work during the summer of 2009.

In 2011, the Prayer Tower was renovated and returned to its original function as a place for prayer.

ORU opened its Global Learning Center and the ONEOK Sports Complex, a track stadium with tennis courts in 2017. The campus added its first student housing since 1976, the Niko Njotorahardjo Residence Hall, in 2019. It also started a $75 million fund for scholarships and campus expansion.

The front entrance onto campus is a divided, landscaped roadway, originally called The Avenue of Flags and now renamed Billy Joe Daugherty circle, lined with lighted flags representing the more than 60 nations from which ORU students have come.

The main academic building is the John D. Messick Learning Resource Center / Marajen Chinigo Graduate Center, an immense 900,000 square foot (80,000 m2) facility with many pylon-like columns, gold-tinted windows and a lozenge-shaped footprint that university publicity says was styled after King Solomon's Temple. The Howard Auditorium is a gold, Buckminster Fuller-style geodesic dome used for movies, theatre productions, classes and seminars. Biweekly university chapel services are held in Christ's Chapel, a 3,500-seat building constructed in drape-like fashion as an echo of Oral Roberts's early tent revivals. The Googie style Prayer Tower at the center of campus was intended to resemble "an abstract cross and Crown of Thorns" and also houses a visitor center. The Mabee Center is an 11,000-seat arena on the southwestern edge of campus and is used for basketball games, concerts, church services and satellite television productions. Timko-Barton Hall houses musical and theatrical performance halls as well as classrooms devoted to the university's programs in the performing arts. The building's performance halls are often the scene of concerts and recitals by performing arts students.

The Kenneth H. Cooper Aerobics Center houses basketball courts, an elevated running track, a free-weights and exercise room, a swimming pool and classrooms for students who are enrolled in health fitness courses (a requirement for all students). J.L. Johnson Stadium is a 2,200 seat baseball stadium located on the north of the campus.

The Armand Hammer Alumni-Student Center was designed by KSQ Architects, PC, and constructed and completed in 2013. It is the first building to be built on the ORU campus in decades. It totes the largest TV in Oklahoma, a "living room" for students, a gaming center equipped with Wiis and Xboxes, pool tables, ping pong, and more. The building is a modern design fitting for the campus. Students also enjoy addition restaurants and a coffee shop. The Armand Hammer Student-Alumni Center also houses student government offices as well as board rooms for special meetings. No classes meet in this building; it is strictly for the use and enjoyment of the student body.

The Hamill Student Center is between Ellis Melvin Roberts and Claudius Priscilla Roberts Halls and houses restaurants on its lower level. Zoppelt Auditorium is on the ground level and is often used as a lecture hall for classes, forums and special events. Campus Security and the "Fireside Room" are also on ground level with the university cafeteria (called "Saga" by students) on the upper level.

Housing
There are eight residence halls on campus. The university has strict guidelines concerning student access to the upper floors of residence halls by members of the opposite sex, which is limited to designated occasions called "Open Dorms."

 Claudius Priscilla Roberts Hall is a seven-story building built in 1965 that can house up to 600 women. Called "Claudius" by students, the building is named after Oral Roberts's mother.
 Ellis Melvin Roberts Hall is a seven-story building also built in 1967 that can house up to 600 men. Called "EMR" by campus residents, this dormitory is similar to Claudius Priscilla Roberts Hall but has some differences, notably walls made of concrete blocks rather than sheet rock, two elevators instead of one and laundry facilities in the basement instead of on every floor. According to the university, these two tri-winged buildings are meant to reflect the Trinity.

 Frances Cardone Hall (originally Ethel Hughes Hall) is a 12-story building for up to 372 women. This is one of the four "Towers" dormitories, meant to represent the Star of David. The building is called "Frances" by university students.
 Michael Cardone, Sr. Hall (originally Edward Hughes Hall) is the twin dormitory to Frances and houses up to 372 men. It is linked to the three other Towers dormitories by a central hallway and the main lobby area, called the "Fishbowl" for its glass exterior walls.
 Susie Vinson Hall is one of two shorter "Towers" housing 244 women on eight stories and known as "Susie."
 Wesley Leuhring Hall, called "Wesley" by students, is the twin dormitory of "Susie" and is alike in both capacity and design. In the summer of 2017, Wesley was converted into a women's dorm and was to be called "Susie North."
 Gabrielle Christian Salem Hall is a three-story split-level dormitory west of Timko-Barton Hall and called "Gabby" by the students. It can house up to 240 women and has secured doors that open using university-issued cards. There are in-room bathroom facilities on the first and second floors.
 Niko Njotorahardjo Hall, named after the founder and senior pastor of an Indonesian church and ministry, opened for the fall 2019 semester. It was ORU's first new student housing project since 1976 and contains 240 beds in apartment and dorm style rooms.

Chapel
The university has weekly chapel services in Christ's Chapel, which are recorded and broadcast live through the university's television station and also via satellite.

A typical chapel service features contemporary worship, a missions offering, special music, and a sermon, typically from President William Wilson, as well as special guests, including some of the world's biggest and most well-known pastors, evangelists, and spiritual leaders. Attendance at Chapel is mandatory and attendance is taken by student leadership.

Academics

ORU is accredited by the Higher Learning Commission. Depending on the college, it also has accreditation by the Association of Collegiate Business Schools and Programs, National Council for Accreditation of Teacher Education, Accreditation Board for Engineering and Technology, National League for Nursing, and Council on Social Work Education.

In addition to its undergraduate programs, the university also has a graduate seminary and graduate programs in business, education, computer science, and data science.

ORU has signed an early assurance program with the Oklahoma State University Center for Health Sciences in 2011, allowing high achieving students to receive conditional admission to OSU's osteopathic medical school program. ORU is also one of the few undergraduate colleges in the southwest to have a human cadaver dissection class. While ORU is considered a Christian university, the College of Science and Engineering does not ignore evolutionary theories to teach creationism.

From its founding, ORU has placed emphasis on Charismatic doctrines of Christianity; its initial presidential leadership, including Oral Roberts and his son Richard Roberts, also espoused the doctrine of seed faith. This belief was closely connected to fundraising efforts by both Oral and Richard.

While the majority of ORU staff were happy with including other doctrines of faith, some such as Charles Farah have disagreed publicly, indirectly leading to the publishing of a PhD thesis from a student a number of years later about his opinions on seed faith.

Student life

The university's residential policy requires all unmarried undergraduate students younger than 25 to live on campus, although exceptions are made for those students who live with their parents in the Tulsa area. Men and women are housed in separate dormitory facilities on campus with student access to housing of the opposite sex largely restricted. In addition to having a chaplain on every "wing" of each dormitory, there are also residential advisers for each floor, who enforce curfew, take attendance at Chapel services, and serve as "go-to persons" for students on their floors. Every Monday night is a mandatory Hall Meeting at which announcements are made by dorm leadership.

All students are required to sign a pledge stating they will live according to the university's honor code. Prohibited activities include lying, cursing, smoking, drinking, and a range of sexual acts, including homosexual behavior and sex outside marriage. In early 2003, the student dress code was relaxed for the first time in 40 years and described as business casual. For most of the school's history, men were required to wear collared shirts and ties and women were required to wear skirts (an exception for winter months was added in 2000). In 2006, campus-wide dress code rules were eased further, allowing students to wear jeans to class and dress more casually in non-academic settings. Since 2009, men are allowed to have neatly trimmed facial hair. Restrictions on men's hair length were relaxed in 2013.

Athletics

Oral Roberts University is a member of The Summit League after leaving its former conference home, Southland Conference, in July 2014. Its athletic programs include basketball, cross country, golf, soccer and tennis along with track and field for men and women. There is also a baseball program for men and volleyball for women.

ORU's early sports team nicknames were the Titans for men and the Lady Titans for women, adopted in 1965 by a vote of the student body. On April 30, 1993, all teams for both men and women became known as the Golden Eagles. ORU's mascot is Eli the golden eagle, who hatched out of his papier-mâché egg on November 17, 1993, before the start of an exhibition basketball game as the official symbol of a new era in ORU athletics. The mascot's name is an acronym for education, life skills and integrity.

Notable players include: Max Abmas (men's basketball), Jose Trevino and Alex "Chi Chi" Gonzalez (baseball), Kevi Luper (women's basketball), Jeffery Gibson (track and field), Jack Whitt (track and field), and Austin Hannah (golf).

Basketball

The women's basketball team has appeared in four NCAA tournaments in the past eight seasons.  In 2018, former NBA player Lee Mayberry was appointed as assistant coach for the women's basketball team.

Paul Mills has been the head coach of the Golden Eagles men's basketball team since 2017. On March 19, 2021, the ORU men's basketball team defeated the #2 seed Ohio State in the 2021 NCAA tournament as a #15 seed in the first round. This was the first time a #15 seed won an NCAA tournament game since Middle Tennessee defeated Michigan State in the first round of the 2016 NCAA tournament. ORU then defeated #7 seed Florida in the Round of 32 to advance to the Sweet Sixteen. It is only the second #15 seed to ever reach the Sweet Sixteen, after Florida Gulf Coast in 2013. Player Max Abmas was named the Summit League Men's Basketball Player of the Year in March 2021.

Baseball

The ORU baseball team has played in 29 NCAA regional tournaments. ORU advanced to the College World Series in 1978 and 2023. In 2006, ORU advanced to the NCAA Super Regional against Clemson, and in 2023 the Golden Eagles beat Oregon in the Eugene Super Regional. ORU baseball once won 12 consecutive conference championships and played in 12 consecutive NCAA regional tournaments (1998 to 2009).

Notable alumni

Alumni include  Michele Bachmann (U.S. Congress member), Daniel Amen, Kari Jobe, Don Moen, Matt Pinnell, Rachel Plakon, Lora Reinbold, Ryan Tedder,  Clifton Taulbert, Ulf Ekman,  Kelly Wright, Jared Anderson (musician), Scott Thompson Baker (actor), David Barton (author), John Allen Chau (missionary who illegally approached the Sentinelese), Kathie Lee Gifford (talk show host), Brian Graden (television executive), Michael Graham (conservative media personality).

Alumni in religion include Kenneth Copeland, Billy Joe Daugherty, Paul Osteen, Ted Haggard, Adam Hamilton, Ron Luce, Joel Osteen (attended one semester), Carlton Pearson, and Richard Roberts.

Alumni in sports include Andretti Bain, Doug Bernier, Steve Holm, Todd Burns,Ron Meridith, Keith Miller, Mike Moore, Prince Mumba, Haywoode Workman, Keith Lockhart, Bob Zupcic and Paul Friedlander.

References

External links

Oral Roberts University athletics website

1963 establishments in Oklahoma

Educational institutions established in 1963
Education in Tulsa County, Oklahoma
Evangelical universities and colleges in the United States
Private universities and colleges in Oklahoma
Liberal arts colleges in Oklahoma
Private universities in Oklahoma
Buildings and structures in Tulsa, Oklahoma
Evangelicalism in Oklahoma
Opposition to same-sex marriage
Googie architecture
Council for Christian Colleges and Universities
Universities and colleges in Tulsa, Oklahoma

Oral Roberts University


Rødhøj  også kaldet Grevinge Omfartsvej er en to sporet omfartsvej der går syd om Grevinge i Odsherred Kommune. Vejen skal være med til at lede trafikken uden om Grevinge, så byen ikke bliver belastet af for meget gennemkørende trafik.

Vejen forbinder Ny Holbækvej i øst med Rødhøj i vest, og har forbindelse til Hovedgaden og Strandvangsvej.

Omfartsvejen blev lavet så trafikken der skulle til Asnæs fra Odsherredvej, hvorfra der er forbindelse til København, Holbæk og Sjællands Odde af den nye motortrafikvej primærrute 21, kunne køre uden om byen.

Kilder

Asnæs
Omfartsveje i Danmark
Bygninger, konstruktioner og anlæg i Odsherred Kommune

Rødhøj (Grevinge)


Guardia es una colonia de la sección tercera de Zacatelco, por ella pasa la carretera federal Puebla-Zacatelco, siendo  una las colonias más transitadas de la ciudad. Además es sede de varias instituciones de educación superior entre las que destacan la Facultad de Ciencias de la Salud de la Universidad Autónoma de Tlaxcala, así como el Instituto de Estudios Superiores.

Clima
El clima predominante es templado subhúmedo, presenta una temperatura media anual de 26.2 °C, con mínimas de 8.2 °C.

Véase también

 Zacatelco
 Estación Zacatelco
 Parque de Zacatelco
 Parroquia de Santa Inés
 Parque ecológico Los Ladrillos
 Centro Turístico Ejidal Zacatelco

Referencias

Enlaces externos

  H. Ayuntamiento de Zacatelco (sitio web oficial).

Zacatelco

Guardia (Zacatelco)