Dehumanizer je šesnaesti studijski album britanskog heavy metal sastava Black Sabbath. Diskografske kuće I.R.S. Records i Reprise Records objavile su ga 30. lipnja 1992. godine.

Bio je to prvi studijski album skupine nakon više od desetljeća na kojem su se pojavili pjevač Ronnie James Dio i bubnjar Vinny Appice, kao i njezin prvi u devet godina na kojem se pojavio izvorni basist Geezer Butler. Tijekom snimanja demoinačica pjesama u studiju Rich Bitch Studios u Birminghamu bubnjeve je svirao Cozy Powell; postoje bootleg snimke tih sesija. Međutim, kad je Cozy slomio kuk, zamijenio ga je Vinny. Vinnyjev je povratak u grupu ponovno ujedinio postavu s albuma Mob Rules. Skupina je dva tjedna skladala pjesme, a potom ih je šest tjedana uvježbavala i snimala njihove demoinačice u studiju Monnow Valley Studios u Walesu.

Postava grupe na uratku – koju su činili Dio, Appice, Butler i gitarist Tony Iommi – ponovo se okupila 2006. godine pod imenom Heaven & Hell za kolekciju najvećih hitova Black Sabbath: The Dio Years i novi studijski album, The Devil You Know, koji je objavljen 2009. godine.

Album je ponovno objavljen 7. veljače 2011. godine; na toj se inačici nalaze bonus skladbe.

O albumu
Smatra se da je Dehumanizer s tekstualnog i glazbenog gledišta jedan od najžešćih albuma Black Sabbatha. Pjesme se bave različitim temama; štovanjem računala poput boga ("Computer God"), televanđelistima ("TV Crimes"), individualizmom ("I") i sumnjama u zagrobni život ("After All (The Dead)").

Uradak je snimljen u Walesu, u studiju Rockfield Studios. Na njemu se trebao pojaviti Cozy Powell, tadašnji bubnjar sastava, no dok je jahao konja slomio je zdjeličnu kost, te zbog toga nije mogao svirati bubnjeve. Dio je u početku želio da Powella zamijeni Simon Wright iz AC/DC-ja i njegove skupine, ali Butler i Iommi odbili su taj prijedlog. Umjesto toga u grupu su doveli Vinnyja Appicea, koji je bio bubnjar Black Sabbatha tijekom većeg dijela Dijevog prethodnog razdoblja u sastavu, od 1980. do 1982. godine.

U vrijeme snimanja uratka Tony Martin nakratko se vratio skupini kad ga je ona pozvala da pokuša otpjevati nekoliko pjesama. Ostao je s njom samo par dana, a nakon toga sastav je nastavio raditi s Dijem. Martin je izjavio: "Već sam počeo raditi na svojem prvom samostalnom albumu, Back Where I Belongu – kad su me pozvali da se vratim, u to sam vrijeme bio posvećen tom uratku. To se dogodilo samo par mjeseci nakon što su počeli raditi s Ronniejem Jamesom Dijem. Želio sam dovršiti svoj samostalni projekt i odbio sam njihov prijedlog. Međutim, ostali smo u kontaktu i otišao sam na nekoliko koncerata. Ronnie nije baš bio presretan, ali na koncu im je bilo dosta i kasnije su me zamolili da im se vratim. Bilo je kao da nikad nisam ni otišao. Zapravo, nikad me nisu službeno otpustili; telefon je jednostavno prestao zvoniti. Ian Gillan (pjevač Deep Purplea i bivši pjevač Black Sabbatha) jednom me pitao jesu li me doista otpustili i rekao sam 'Ne.' Odgovorio je 'Nisu niti mene.' Jednostavno bismo se pojavili jednog dana i došli na pozornicu!"

Snimanje demoinačica pjesama s Powellom dovelo je do nekoliko snimki, među kojima su dvije neobjavljene pjesme: "The Night Life" (također znana kao "Next Time"), čiji se rif kasnije pojavio u pjesmi "Psychophobia" na albumu Cross Purposes, i "Bad Blood", koja je vrlo slična skladbi "I" na Dehumanizeru. Te se pjesme, uz ostale demosnimke i neimenovane pjesme, mogu pronaći na bootlegu Complete Dehumanizer Sessions. "Computer God" naziv je i neobjavljene pjesme The Geezer Butler Banda iz 1986.; međutim, ta skladba i pjesma na Dehumanizeru povezane su samo imenom. Butlerova je inačica pjesme dostupna za preuzimanje na njegovoj službenoj web-stranici. "Master of Insanity" također je neobjavljena pjesma Geezer Butler Banda, ali je inačica na Dehumanizeru zapravo njezina nova snimka. "Master of Insanity" jedina je pjesma na Dehumanizeru čije stihove nije napisao Dio. Jimi Bell, gitarist u Butlerovoj grupi, zapravo je pravi autor pjesme; i njegova se solodionica pojavila na Dehumanizeru. Geezer mu je obećao da će mu pripisati zasluge i platiti mu, no Jimiju zasluge nikad nisu bile pripisane niti je dobio plaću za njih.

Dio je u emisiji Nasty Habits radiostanice WERS rekao: "Željeli smo da to bude pravi rock 'n' roll, prilično elementaran. Željeli smo stvoriti atmosferu kakvu imamo na nastupima i mislim da smo u tome uspjeli. Nismo radili mnoštvo overdubova ili refrenskih dionica. Smatram da je važno da grupa može i uživo izvesti sve stvari koje čini na albumu, bez ikakvih semplova i takvih sranja – stoga smo to, naravno, i učinili. Snimili smo sve kako i jest: samo gitaru, bas-gitaru, bubnjeve i vokale – tu i tamo par stvari na klavijaturama."

Iako je postava skupine ista kao na uratku Mob Rules iz 1981. godine, glazbeni stil podosta je drugačiji i odmaknuo se od stila prethodnih radova, pogotovo prethodnog albuma Tyr. Kasnija dva albuma Dijeve skupine, Strange Highways (iz 1993.) i Angry Machines (iz 1996.), slijedila su glazbeni stil Dehumanizera. Black Sabbath tim je albumom ponovo postigao komercijalni uspjeh. Našao se na ljestvici top 40 albuma u Ujedinjenom Kraljevstvu, a na ljestvici Billboard 200 zauzeo je 44. mjesto.

Nakon objave
Iommi je 1997. godine izjavio: "Bilo je lijepo opet pokušati raditi s Ronniejem… [Ali] zbog toga smo izgubili milijune… zbog sveg tog vremena koje je otišlo na snimanje, letenje u Sjedinjene Države i iz njih sa svom opremom; na vraćanje te opreme; snimanje ovdje [u Ujedinjenom Kraljevstvu]… Dosta smo tratili vrijeme i dosta novca otišlo je u dim… Da to opet pokušamo, drugačije bismo isplanirali cijelu situaciju i bilo bi u redu, ali tad smo morali to pokušati. U početku je Cozy bio uključen u proces, a onda nije."

Ta se postava Black Sabbatha razišla kad je Dijev ugovor sa skupinom istekao nekoliko dana prije povratničkih koncerata u Costa Mesi u studenom 1992. godine. Prema Iommijevim riječima Dio je otišao jer je trebao podržati posljednje koncerte Ozzyja Osbournea u Costa Mesi, a Ozzyja je nazvao "klaunom". Dio nije snimao niti nastupao sa sastavom do 2006. godine. Na dvama koncertima u Costa Mesi Black Sabbath zamijenio je Dija Robom Halfordom, frontmenom Judas Priesta; druge su se noći Iommi, Butler i prvotni Sabbathov bubnjar Bill Ward pridružili Osbourneu i s njim odsvirali četiri pjesme. Halford i Dio bili su prijatelji (Dija je impresionirala Halfordov marljiv rad na projektu 'Stars') i Halford je odlučio održati koncerte u Costa Mesi pod uvjetom da mu Dio da svoj blagoslov, koji je dobio kad mu je telefonirao. Oba nastupa neslužbeno su snimljena u cijelosti i danas postoje njihove bootleg audiosnimke i videosnimke.

Dehumanizer je uvršten u box set The Rules of Hell.

The Rules of Hell ponovno je objavljen 7. veljače 2011. godine. Ta inačica sadrži bonus CD s različitim snimkama nekolicine pjesama ("Master of Insanity", "Letters from Earth" i "Time Machine"; potonja je pjesma dostupna na američkoj inačici albuma kao bonus skladba), ali i nekoliko pjesama snimljenih 25. srpnja 1992. godine na nastupu u Tampi, Floridi.

Recenzije
Bradley Torreano, recenzent AllMusica, dodijelio je albumu dvije i pol zvjezdice od njih pet i izjavio je: "Nastup Ronnieja Jamesa Dija [na albumu] posljednji je put tako dobar bio početkom 80-ih, a čuti Geezera Butlera kako svira s Tonyjem Iommijem nakon devet godina stvarno je nadahnjujuće. Ali čini se da nisu uspjeli stvoriti klasične Sabbathove pjesme, što je problem koji progoni taj uradak od prvog trenutka." Zaključio je: "Dehumanizer nije očajan, ali skupini je trebao biti znak da zaključi karijeru." Entertainment Weekly dodijelio mu je ocjenu 4+ (B+) i izjavio da "Sab zvuči kao da ga je ovih dana nadahnuo uspjeh Soundgardena iz Seattlea" i da je "svijet heavy metala vjerojatno jedino mjesto u žanru rocka u kojemu predrasude protiv starijih ne postoje, što je kompliment [Black Sabbathu]".

Popis pjesama

Osoblje

Black Sabbath
Tony Iommi – gitara
Geezer Butler – dodatna gitara (na pjesmi "After All (The Dead)"), bas-gitara
Vinny Appice – bubnjevi
Ronnie James Dio – vokali
Dodatni glazbenici
Geoff Nicholls – klavijature

Ostalo osoblje
Leif Mases – snimanje (pjesme "Time Machine")
Darren Galer – tonska obrada
Stephen Wissnet – tonska obrada
Wil Rees – naslovnica
Mark "Weissguy" Weiss – fotografija
Mack – produkcija, tonska obrada, miksanje

Ljestvice

Izvori

Albumi iz 1992.
Albumi sastava Black Sabbath

Dehumanizer


An Dilochia rigida in uska species han Liliopsida nga syahan ginhulagway ni Henry Nicholas Ridley, ngan ginhatag han pagkayana nga asya nga ngaran ni Jeffrey James Wood. An Dilochia rigida in nahilalakip ha genus nga Dilochia, ngan familia nga Orchidaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Dilochia

Dilochia rigida


Karl Barry Sharpless (født 28. april 1941) er en amerikansk kemiker, der er kendt for sit arbejde med stereoselektive reaktioner. Han har som en af meget få personer modtaget nobelprisen i kemi to gange.

Han modtog 1/3 af nobelprisen i kemi i 2001 for sine studier af kiralt katalyserede oxidationsreaktioner (Sharpless epoxinering). De sidste 2/3 af prisen gik til Ryoji Noyori og William S. Knowles for deres studier af kiralt katalyseret hydrogenering.
I 2022 modtog han den igen sammen med Morten Meldal og Carolyn R. Bertozzi for "udviklingen af klikkemi og bioortogonal kemi".

Han fik Tetrahedron Prize i 1993.

Referencer

Nobelprismodtagere fra USA
Nobelprismodtagere i kemi
Kemikere fra USA
Modtagere af Priestley Medal
Personer fra Philadelphia

Karl Barry Sharpless


بانوراما حرب أكتوبر أُنشئت بالتعاون بين مصر وكوريا الشمالية عام 1983 تخليداً واحتفاء بذكرى انتصار مصر في حرب السادس من أكتوبر. تقع في مصر الجديدة ب شارع صلاح سالم بجانب ستاد القاهرة الدولي. المبنى اسطواني الشكل، يحيط بجدرانه الداخلية لوحات وصور تمثل المعارك الهامة التي خاضتها مصر بدءًا بالمعركة التي خاضها الملك نارمر لتوحيد القطرين ومروراً بالمعركة التي طرد فيها أحمس الهكسوس في عام 1520 قبل الميلاد، و معركة المنصورة في عام 1250، ومعركة بورسعيد في عام 1956، وأخيراً نصر أكتوبر في عام 1973 حيث هزم الجيش المصري الجيش الإسرائيلي وطرده من أراضي سيناء.

يوجد منصة دائرية حيث يجلس الحاضرون وتتحرك بهم المنصة ليشاهد الحاضرون صور زيتية جدارية ثلاثية الأبعاد تمثل معركة أكتوبر المجيدة. كما يوجد بالبانوراما قاعة عرض لمشاهدة أفلام تعرض مشاهد حقيقية حرب 1967 وحرب 1973. وفي مدخل البانوراما يوجد طائرات ودبابات استخدمت في الحرب ويستطيع الحاضرون تسلقها والتقاط الصور التذكارية.

معرض صور

انظر أيضاً
 حرب أكتوبر
 القاهرة

مراجع

وصلات خارجية
 الهيئة العامة للاستعلامات

تأسيسات سنة 1999 في مصر
متاحف أسست سنة 1999
متاحف القاهرة

بانوراما حرب أكتوبر


Dorinha no Soçaite é um filme brasileiro de comédia, romance e musical dirigido por Geraldo Vietri, lançado em 30 de dezembro de 1957.

Enredo
Dorinha é a vencedora de um concurso entre uma rádio e o Sabão Juju. Vinda do interior do estado, vai para São Paulo para receber o prêmio, onde é recepcionada por Raul Rezende um dos patrocinadores do concurso e também um dos donos da empresa de sabão. Ele a leva para o hotel onde ficará hospedada.

No dia seguinte, Raul a leva para conhecer São Paulo e acabam se envolvendo em confusão numa boate de strip-tease. Num coquetel, onde estão Raul e Ester, sua noiva, ele troca olhares com Dorinha, provocando ciúmes em Ester. Dorinha cai no sono e sonha que está usando um vestido de gala e dança com Raul. É acordada pelo rapaz. Pede para o pianista da festa para cantar e todos ficam maravilhados com sua voz. Ela é contratada por uma rádio, onde se apresenta, mas o diretor ainda não quer mostrá-la para a imprensa, diz que ela não está pronta. Para educá-la é contratado Pierre, um francês que a ensina como andar, falar e se comportar. Ele também a ensina francês e recomenda o que deve ler.

Elenco

Trilha sonora

Ligações externas

 Dorinha no Soçaite (em inglês) no IMDb
 Dorinha no Soçaite no AdoroCinema

Filmes do Brasil de 1957
Filmes dirigidos por Geraldo Vietri
Filmes de romance musical do Brasil
Filmes de comédia musical do Brasil
Filmes ambientados na cidade de São Paulo
Filmes em língua portuguesa

Dorinha no Soçaite


Lasse Lasse lille er en kortfilm fra 1993 instrueret af Mette Knudsen efter manuskript af Mette Knudsen.

Handling
Det er ikke altid let at være udearbejdende mor. Lasse græder, når man forlader ham i børnehaven, og man er selv træt, når man igen - som den sidste - afhenter ham allersidst på eftermiddagen. Og så er man i fuld gang med en karriere som fødselslæge!! Med varme og medfølelse skildrer filmen i smukke, poetiske tableauer et evigt gentagende hverdagsdrama, der på sin egen indtrængende måde bliver til et spørgsmål om, hvordan vi prioriterer det bedste, som vi har: Børnene.

Referencer

Eksterne henvisninger

Kortfilm fra Danmark
Danske film fra 1993

Lasse Lasse lille


Luciana França (* 19. Mai 1977) ist eine brasilianische Hürdenläuferin, die sich auf die 400-Meter-Distanz spezialisiert hat.

Bei den Leichtathletik-Südamerikameisterschaften gewann sie 1999 in Bogotá Silber, 2001 in Manaus Bronze und 2007 in São Paulo Silber.

2009 wurde ihr die Silbermedaille bei den Südamerikameisterschaften in Lima aberkannt, nachdem eine kurz zuvor durchgeführte Dopingkontrolle ein positives Ergebnis für Erythropoetin (EPO) ergeben hatte. Wegen dieses Verstoßes gegen die Dopingbestimmungen wurde eine zweijährige Sperre verhängt.

Persönliche Bestzeiten

 400 m Hürden: 55,90 s, 7. Juni 2009, Rio de Janeiro
 800 m: 2:04,08 min, 10. Mai 2009, Fortaleza

Weblinks

Fußnoten

400-Meter-Hürdenläufer (Brasilien)
800-Meter-Läufer (Brasilien)
Dopingfall in der Leichtathletik
Doping in Brasilien
Brasilianer
Geboren 1977
Frau

Luciana França


Stavøy eller Stavøya er en ø i Flora kommune i Vestland fylke i Norge. Den ligger lige syd for Florø Lufthavn, på sydsiden af Solheimsfjorden og nord for Brufjorden. Øen har et areal på 10,9 km² og omkring 55 indbyggere.

Øerne Askrova og Svanøy ligger vest for Brufjorden på vestsiden af Stavøy. Stavøy blev i 1990 knyttet til fastlandet med Stongasundet bro, som er 173 meter lang og fører  over til Bru og Fv547.

Kilder og henvisninger
 Kort på norgeskart.no

Øer i Vestland
Flora (Norge)

Stavøy


Prstenasti smetištar (lat. Panaeolus semiovatus) je nejestiva gljiva iz roda Panaeolus.

Opis
 Klobuk prstenastog smetištara je širok od 1,5 do 3,5 centimetara a naraste od 2 do 6 cm u visinu, zvonolikog oblika, može biti glinenasto sivkast ili smeđeoker, središte klobuka je često tamnije, glatko, po vlažnom vremenu mazav, ali uvijek ostaje ljepljiv.
 Listići su široki, trbušasti, gusti, slobodni, sivocrni, s karakterističnom bijelom oštricom.
 Stručak je visok i do 15 centimetara, valjkast, tvrd, blijed, tanak, lomljiv, nosi uzdignut i rebrast vjenčić; iznad vjenčića je tipično i pravilno brazdast, na osnovi bjelkastomaljav i vrlo često s ostacima ovoja.
 Meso je vrlo tanko, gotovo da ga i nema, u stručku tvrdo, miris nije izražen.
 Spore su eliptične, 15 – 22 x 9 – 13 μm; otrusina je crnkaste boje.

Stanište
Raste skupno ili pojedinačno od rujna do polovice listopada na izmetu goveda i konja, na pašnjacima, uz putove i na pognojenom tlu.

Upotrebljivost
Prstenasti smetištar nema vrijednosti. Stari autori smatrali su je jestivom, dok je neki moderni autori smatraju otovnom.

Sličnosti
Prstenasti smetištar se obično može naći na konjskom izmetu, ali također se može naći mnogo vrsta gljiva iz roda Panaeolus, Stropharia, Coprinus, Peziza i tako dalje.

Slike

Izvori

Vanjske poveznice

Agaricales
Nejestive gljive

Prstenasti smetištar


Diese Diskografie ist eine Übersicht über die musikalischen Werke der US-amerikanischen Pop-Sängerin Vanessa Hudgens. Den Schallplattenauszeichnungen zufolge verkaufte sie bisher mehr als 13,6 Millionen Tonträger, davon alleine in ihrer Heimat über zehn Millionen. Ihre erfolgreichste Veröffentlichung ist der Soundtrack zu High School Musical mit über 6,8 Millionen verkauften Einheiten.

Alben

Studioalben

Soundtracks

Singles

Als Leadmusikerin

Als Mitglied des High School Musical Cast

Videoalben
 2007: High School Musical: The Concert (mit dem High School Musical Cast, UK: )

Statistik

Chartauswertung

Auszeichnungen für Musikverkäufe

Quellen

Hudgens, Vanessa

Vanessa Hudgens/Diskografie


دالي (2 أيار/مايو 1981 -)، مغنية عراقية مقيمة في الأردن، وتعتبر واحدة من أشهر مطربين الألفية الجديدة في العراق.

حياتها الفنية
بدأت بالإداء بفرقة موسيقى شعبية عراقية في بغداد في مهرجانات بابل الاحتفالية، ومنذ ذلك الحين بدأت بحضور مهرجانات عديدة في الأردن.
على أية حال، منذ انتقالها إلى الأردن تركت فرقتها القديمة ومتحرّكة في تقَدّم مهنتها مع تغيّر في الإتّجاه الموسيقي.

في عام 2003 طرح ألبومها «محطات الشقى» في الأسواق، وهو أول ألبوم موسيقي لها قدمت فيه العديد من الألوان الغنائية. وتعد أغنيتها المصورة «سلام الله» بداية للنجاح، وفي عام 2007 بعد فوز منتخب العراق في كأس آسيا اصدرت أغنية مصورة بعنوان «أسود الرافدين» فرحة لنجاح منتخبها بتلك البطولة.

كما إنها أدت حفلات كثيرة في سوريا والأردن للجاليات العراقيةِ الكبيرة هناك وغيرها الكثير.

دخولها للتمثيل
في عام 2009 شاركت كممثلة في بطولة الفوازير الرمضانية «زنود الست» وقلدت خلالها العديد من الشخصيات النسائية والرجالية في العراق أو الوطن العربي، وثم مشاركة تمثيلية لها كانت بعمل كوميدي بعنوان «سامبا» إلى جانب الفنان إياد راضي.

أعمالها

الألبومات
 2003: محطات الشقى.
 2004: مشتاق أضمك.

الأغاني المصورة
 2004: سلام الله.
 2004: إحساسي صوبك.
 2006: عوفني.
 2006: لا وعيونك.
 2007: أسود الرافدين.
 2007: يخاصمني.
 2007: ويش أقول.
 2009: كتكوت.
 2011: أنت وربك.
 2011: صباح الخير بالليل.
 2013: جكليت.
 2016: حبيبها يحبني.
 2017: عزيز الروح.
 2019: رجال ولد رجال.

في التمثيل
 2009: فوازير زنود الست.
2010 : كناري
 2011: مسلسل سامبا.

المراجع

آشوريون عراقيون
أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من البصرة
مسيحيون عراقيون
مغنيات عراقيات في القرن 21
ممثلات عراقيات في القرن 21
مواليد 1401 هـ
مواليد 1402 هـ
مواليد 1981
مواليد في البصرة
ممثلات تلفزيون عراقيات

دالي


La Selección de baloncesto de Malí es el equipo formado por jugadores de nacionalidad maliense que representa a la Federación de baloncesto de Malí en las competiciones internacionales organizadas por la Federación Internacional de Baloncesto (FIBA) o el Comité Olímpico Internacional (COI), los Juegos Olímpicos, Campeonato mundial de baloncesto y FIBA África.

Palmarés

Afrobasket
 1 medalla de oro: Dakar 1972

Campeonato Mundial de Baloncesto Sub-19
 16.ª posición (2017)

Historial

Áfrobasket

Véase también
 FIBA África

Baloncesto
Malí
Baloncesto

Selección de baloncesto de Malí


La diócesis de San Bernardino ( y ) es una circunscripción eclesiástica de la Iglesia católica en Estados Unidos. Se trata de una diócesis latina, sufragánea de la arquidiócesis de Los Ángeles. Desde el 28 de diciembre de 2020 su obispo es Alberto Rojas.

Territorio y organización
La diócesis tiene 72 243 km² y extiende su jurisdicción sobre los fieles católicos de rito latino residentes en 2 condados del estado de California: San Bernardino y Riverside.

La sede de la diócesis se encuentra en la ciudad de San Bernardino, en donde se halla la Catedral de Nuestra Señora del Rosario.

En 2020 en la diócesis existían 92 parroquias.

Historia
La diócesis fue establecida el 14 de julio de 1978 con la bula Apostolici officii del papa Pablo VI, obteniendo el territorio de la diócesis de San Diego.

El 10 de marzo de 1981, con la carta apostólica Bernardinopolitanae dioecesis, el papa Juan Pablo II confirmó a san Bernardino de Siena como patrono principal de la diócesis, y a la Santísima Virgen María, venerada con el título de Nuestra Señora de Guadalupe, patrona secundaria.

Estadísticas
Según el Anuario Pontificio 2021 la diócesis tenía a fines de 2020 un total de 1 797 173 fieles bautizados.

|- align="right"
| 1980 || 235 665 || 1 358 844 || 17.3 || 176 || 120 || 56 || 1339 || 18 || 68 || 222 || 88
|- align="right"
| 1990 || 412 790 || 2 212 405 || 18.7 || 237 || 152 || 85 || 1741 || 67 || 105 || 200 || 95
|- align="right"
| 1999 || 821 443 || 3 042 385 || 27.0 || 236 || 142 || 94 || 3480 || 79 || 21 || 155 || 97
|- align="right"
| 2000 || 881 631 || 3 116 676 || 28.3 || 245 || 126 || 119 || 3598 || 85 || 137 || 147 || 97
|- align="right"
| 2001 || 899 416 || 3 212 000 || 28.0 || 249 || 138 || 111 || 3612 || 89 || 130 || 149 || 97
|- align="right"
| 2002 || 943 898 || 3 254 821 || 29.0 || 236 || 125 || 111 || 3999 || 92 || 123 || 150 || 97
|- align="right"
| 2003 || 1 000 000 || 3 402 155 || 29.4 || 241 || 144 || 97 || 4149 || 92 || 114 || 152 || 91
|- align="right"
| 2004 || 1 017 196 || 3 556 631 || 28.6 || 244 || 144 || 100 || 4168 || 91 || 118 || 162 || 97
|- align="right"
| 2014 || 1 622 829 || 4 901 000 || 33.1 || 266 || 152 || 114 || 6100 || 111 || 135 || 133 || 91
|- align="right"
| 2017 || 1 703 846 || 4 489 159 || 38.0 || 272 || 151 || 121 || 6264 || 121 || 135 || 106 || 92
|- align="right"
| 2020 || 1 797 173 || 4 622 361 || 38.9 || 280 || 153 || 127 || 6418 || 140 || 138 || 85 || 92
|- align="right"
|colspan=12 |<small>Fuente: Catholic-Hierarchy, que a su vez toma los datos del Anuario Pontificio.
|}

Escuelas
 Aquinas High School, San Bernardino
 Notre Dame High School, Riverside
 Xavier College Preparatory High School, Palm Desert
 Our Lady of the Desert School, Yucca Valley

Episcopologio
 Philip Francis Straling (14 de julio de 1978-21 de marzo de 1995 nombrado obispo de Reno)
 Gerald Richard Barnes (28 de diciembre de 1995-28 de diciembre de 2020 retirado)
 Alberto Rojas, por sucesión el 28 de diciembre de 2020

Referencias

Enlaces externos
 (en inglés) Ficha de la diócesis en www.gcatholic.org

Diócesis de San Bernardino


Jänispelto (en , en , en ) est une municipalité rurale du raïon de Kontupohja en république de Carélie.

Géographie
L'agglomération de Jänispelto est situé à l'embouchure de la rivière Suunujoki, qui se jette dans la baie Kontupohja du lac Onega à 12 kilomètres au sud de Kontupohja.

La municipalité de Jänispelto a une superficie de .

Jänispelto est bordée à l'ouest par Kentjärvi du raïon de Kontupohja, au nord par les Kontupohja, à l'est par Järventakuinen du raïon des rives de l'Onega ainsi qu'au sud-ouest par Suoju.

Son paysage se caractérise par des eskers longs et étroits ainsi que par des lacs étroits et des marais.
Le cours d'eau principal de Jänispelto est la rivière Suunujoki.
Ses lacs sont le Tšupskoje, le Kaštamoozero et le Poveža.

Démographie
Recensements (*) ou estimations de la population

Bibliographie

Références

Voir aussi

Articles connexes

Liens externes

Village dans la république de Carélie
Raïon de Kontupohja

Jänispelto


في الجبر الخطي، القطر الرئيسي  للمصفوفة A هو كل عناصر المصفوفة، Ai,j، التي تحقّق i=j.

بالنسبة للمصفوفات المربعة، فإنّ القطر الرئيسي هو ذلك الذي يمتد من الزاوية اليسرى العليا إلى الزاوية اليمنى السفلى. على سبيل المثال، فالمصفوفة الآتية، المسماة كذلك مصفوفة الوحدة، تحتوي على الرقم 1 في كل عناصر قطرها الرئيسي:

.

المصفوفة أعلاه هي مثال على نوع من المصفوفات، المسماة مصفوفة قطرية، تكون فيها جميع العناصر خارج القطر الرئيسي مساوية لصفر. كما يدعى حاصل جمع عناصر القطر الرئيسي لمصفوفة أثر المصفوفة.

أمّا بالنسبة للمصفوفات غير المربعة (أي المستطيلة)، فإنّ القطر الرئيسي يمر عبر الزاوية اليسرى العليا وكل العناصر التي موجودة إلى أسفل ويمين العنصر السابق، حتى الوصول إلى الطرف الأيمن أو الأسفل للمصفوفة. الأمثلة الآتية تظهر هذا الأمر، إذ أنّ العناصر التي تساوي 1 تشكل القطر الرئيسي في كِلْتا الحالتين:

.

أمّا القطر المقابل للقطر الرئيسي فيدعى أحيانًا القطر الثانوي.

انظر أيضًا
 مصفوفة قطرية
 مصفوفة الوحدة
 مصفوفة قابلة للجدولة
 أثر مصفوفة

مراجع

مصفوفات

قطر رئيسي


David Wechsler (; January 12, 1896 – May 2, 1981) was a Jewish Romanian-American psychologist. He developed well-known intelligence scales, such as the Wechsler Adult Intelligence Scale (WAIS) and the Wechsler Intelligence Scale for Children (WISC) to get to know his patients at Bellevue Hospital. A Review of General Psychology survey, published in 2002, ranked Wechsler as the 51st most cited psychologist of the 20th century.

Early life
Wechsler was born in a Jewish family in Lespezi, Romania, and emigrated with his parents to the United States as a child. He studied at the City College of New York and Columbia University, where he earned his master's degree in 1917 and his Ph.D. in 1925 under the direction of Robert S. Woodworth. During World War I, he worked with the United States Army to develop psychological tests to screen new draftees while studying under Charles Spearman and Karl Pearson.

Career

Bellevue Hospital
After short stints at various locations (including five years in private practice), Wechsler became chief psychologist at Bellevue Psychiatric Hospital in 1932, where he stayed until 1967.

Wechsler was member of a 1947 mission to set up a mental health program and clinic for Jewish survivors of the Holocaust.

Intelligence scales
Wechsler is best known for his intelligence tests. He was one of the most influential advocates of the role of nonintellective factors in testing. He emphasized that factors other than intellectual ability are involved in intelligent behavior. Wechsler objected to the single score offered by the 1937 Binet scale, finding the then-current Binet IQ test unsatisfactory. Wechsler originally created his tests to find out more about his patients at the Bellevue clinic. This battery differed greatly from the Binet scale which, in Wechsler's day, was generally considered the supreme authority with regard to intelligence testing. As the 1960 form of Lewis Terman's Stanford–Binet Intelligence Scales was less carefully developed than previous versions, Form I of the WAIS surpassed the Stanford–Binet tests in popularity by the 1960s.

Although his test did not directly measure nonintellective factors, it took these factors into careful account in its underlying theory. The Wechsler Adult Intelligence Scale (WAIS) was developed first in 1939 and then called the Wechsler-Bellevue Intelligence Test. From these he derived the Wechsler Intelligence Scale for Children (WISC) in 1949 and the Wechsler Preschool and Primary Scale of Intelligence (WPPSI) in 1967. The tests are still based on his philosophy that intelligence is "the global capacity to act purposefully, to think rationally, and to deal effectively with [one's] environment" (cited in Kaplan & Saccuzzo, p. 256).

The Wechsler scales introduced many novel concepts and breakthroughs to the intelligence testing movement. First, he did away with the quotient scores of older intelligence tests (the Q in "I.Q."). Instead, he assigned an arbitrary value of 100 to the mean intelligence and added or subtracted another 15 points for each standard deviation above or below the mean the subject was. While not rejecting the concept of general intelligence (as conceptualized by his teacher Charles Spearman), he divided the concept of intelligence into two main areas: verbal and performance (non-verbal) scales, each evaluated with different subtests.

Personal life
He died on May 2, 1981.

References

Bibliography

1896 births
1981 deaths
American people of Romanian-Jewish descent
20th-century American psychologists
City College of New York alumni
Columbia University alumni
American cognitive psychologists
Intelligence researchers
Jewish American social scientists
Romanian emigrants to the United States
Romanian Jews
20th-century American Jews
American educational psychologists

David Wechsler


El Complejo Asistencial de Zamora es un conjunto de servicios de asistencia sanitaria que lleva funcionando en la ciudad desde 2002. Reúne diversos hospitales y centros asistenciales, de los cuales el más antiguo es el Hospital Virgen de la Concha.

Historia
La ciudad había poseído anteriormente otros hospitales como fueron el Hospital del Comendador Don Alonso Sotelo y el Hospital de la Encarnación. El Hospital Virgen de la Concha es el más antiguo del grupo asistencial. Llegando a cumplir medio siglo de existencia en el año 2005. Fue oficialmente inaugurado el 15 de febrero de 1955, justo cuando la provincia alcanzó su máximo nivel de población.

Servicios
Integra todos los recursos de atención especializada:
 El Hospital Virgen de la Concha
 El Hospital Provincial
 El Hospital de Benavente
 El Centro Periférico de Especialidades de Zamora
 El Centro Periférico de Especialidades de Benavente

Referencias

Clínico

Complejo Asistencial de Zamora


Die N608 war von 1933 bis 1973 eine französische Nationalstraße, die zwischen Saint-André-de-Sangonis und der N112 östlich von Saint-Pons-de-Thomières verlief. Ihre Länge betrug 80 Kilometer. 1969 übernahm die N9 einen Teil der N608, da diese durch die Flutung des Lac du Salagou unterbrochen wurde und verlegt wurde.

Weblinks
 Route nationale française auf WikiSara, eine Auflistung aller Nationalstraßen (französisch)

608

Route nationale 608


Kaşlıca, Adana ilinin Yüreğir ilçesine bağlı bir mahalledir.

Tarihçe
Mahallenin adı, 1917 yılı kayıtlarında Nacarlı olarak geçmektedir. Daha önceleri Yumurtalık ilçesine bağlıyken, 4 Mayıs 1960'ta Adana merkez ilçeye bağlandı. Yüreğir ilçesinin kurulmasının ardından ise buraya bağlandı.

Coğrafya
Adana il merkezine 30 km uzaklıktadır.

Nüfus

Kaynakça

Yüreğir'in mahalleleri

Kaşlıca, Yüreğir


Kepler-186d je egzoplanet u orbiti oko crvenog patuljka Kepler-186, udaljenog od Zemlje 582 svjetlosnih godina, u zviježđu Labud. Otkriven je u veljači 2014.

Izvori

Kepler-186

Kepler-186d


برنامج قصص القرآن (الجزء الثاني) هو برنامج تليفزيوني من تقديم عمرو خالد، يقص من خلاله قصة النبي موسى بالتفصيل، ويستخرج منها القيم المستفادة من القصة. حيث قام عمرو خالد بتصوير 17 حلقة خارجية في مواقع الأحداث التاريخي.

حلقات البرنامج
 الحلقة الأولى - أيقظ فطرتك
 الحلقة الثانية - بنو إسرائيل العدل
 الحلقة الثالثة - فرعون والمصريون
 الحلقة الرابعة - المولد..التوكل
 الحلقة الخامسة - في بيت فرعون صفات القائد
 الحلقة السادسة - قتل المصري الاختيار
 الحلقة السابعة - مدين (1)
 الحلقة الثامنة - مدين (2)المرونة
 الحلقة التاسعة - جبل الطور
 الحلقة العاشرة - مواجهة فرعون
 الحلقة 11 - السحرة
 الحلقة 12 - مؤمن آل فرعون
 الحلقة 13 - الآيات التسع التحذيرية
 الحلقة 14 - الخروج من مصر
 الحلقة 15 - الميقات..حب الله
 الحلقة 16 - السامري..العزة
 الحلقة 17 - بلعام بن باعوراء..عالج قلبك
 الحلقة 18 - الأرض المقدسة..حب الأقصى
 الحلقة 19 - التيه..اليقين في الله
 الحلقة 20 - موسى والخضر (1)..العلم
 الحلقة 21 - موسى والخضر (2)..الرضا
 الحلقة 22 - بقرة بني إسرائيل
 الحلقة 23 - أسئلة حول قصة موسى عليه السلام
 الحلقة 24 - وفاة هارون عليه السلام..صلة الرحم
 الحلقة 25 - موسى عليه السلام (1)..لقطات رئيسية
 الحلقة 26 - موسى عليه السلام (2)..لقطات رئيسية
 الحلقة 27 - وفاة موسى عليه السلام

انظر أيضا

 برنامج قصص القرآن

مواعيد بث
عُرض البرنامج يومياً خلال رمضان 2009 في المواعيد والقنوات التالية:
 في 23:00 بتوقيت مكة المكرمة على الرسالة الفضائية ويعاد 1:40 ظهرآ بتوقيت مكة المكرمة.
 في 23:00 بتوقيت مكة المكرمة على فور شباب الفضائية ويعاد 3:30 بعد العصر بتوقيت مكة المكرمة
 في 18:00 بتوقيت مكة المكرمة على المحور الفضائية ويعاد الساعة 1:00 بعد منتصف الليل بتوقيت مكة المكرمة.
 في 16:00 بتوقيت مكة المكرمة على أبوظبي ويعاد 4:00 صباحا بتوقيت مكة المكرمة.
 في 18:00 بتوقيت مكة المكرمة على شام الفضائية ويعاد 2:30 بعد منتصف الليل بتوقيت مكة المكرمة.

مراجع

وصلات خارجية
 مشاهدة وتحميل حلقات البرنامج من على موقع الأستاذ عمرو خالد.

برامج تلفزيونية إسلامية
برامج تلفزيونية عربية
برامج عمرو خالد

قصص القرآن الجزء الثاني (برنامج)


Der MSV Jäger 7 Bückeburg war ein Sportverein aus Bückeburg im Landkreis Schaumburg. Die erste Fußballmannschaft spielte ein Jahr in der Gauliga Niedersachsen.

Geschichte

Im Rahmen der Wiedereinführung der Wehrpflicht im Jahre 1935 wurde der Militärsportverein Bückeburg gegründet. Da in Bückeburg das Jäger-Bataillon 7 stationiert war, wurde die Mannschaft im Volksmund als "Jäger 7" oder "Bückeburger Jäger" bekannt. Gleich in der ersten Saison erreichten die Jäger die Aufstiegsrunde zur Gauliga Niedersachsen, wo die Mannschaft jedoch am 1. SC Göttingen 05 scheiterte. Zwei Jahre später gelang der Aufstieg, als die Bückeburger in der Aufstiegsrunde gegen Sparta Nordhorn und Göttingen 05 ohne Punktverlust blieben. Im gleichen Jahr machte die Mannschaft durch einen 4:2-Freundschaftsspielsieg über den FC Schalke 04 Schlagzeilen im Deutschen Reich.

Verstärkt durch den ehemaligen Nationalspieler Heinz Ditgens sorgten die Bückeburger in der Gauliga für Furore und bezwangen Eintracht Braunschweig mit 2:1 und Werder Bremen gar mit 6:2. Mit Beginn des Zweiten Weltkrieges wurde die Mannschaft vom Spielbetrieb zurückgezogen.

Literatur
 Hardy Grüne, Christian Karn: Das große Buch der deutschen Fußballvereine. AGON Sportverlag, Kassel 2009, ISBN 978-3-89784-362-2, S. 100.

Buckeburg, MSV Jager 7
Buckeburg, MSV Jager 7
Sportverein (Bückeburg)
Buckeburg, MSV
Gegründet 1935
Niedersächsische Geschichte (20. Jahrhundert)

MSV Jäger 7 Bückeburg


«Collide» (—español: «Chocar»—) es una canción interpretada por la artista británica Leona Lewis y el disc-jockey y productor sueco Avicii. Escrita por Tim Bergling, Simon Jeffes, Arash Pournouri, Autumn Rowe, Sandy Wilhelm, y producido por Wilhelm —bajo su nombre artístico Sandy Vee— y The Young Boys; «Collide» es una canción de amor inspirada en la música house, la instrumentación de esta consiste en riffs de piano y una guitarra. La canción se grabó para el tercer álbum de estudio de Lewis Glassheart, pero no se incluyó en la lista de canciones final del álbum.

Tras el lanzamiento del sencillo, Avicii afirmó que Lewis y su sello discográfico, Syco, habían sampeado su canción «Penguin» sin su autorización, y los acusaron de plagio. Antes de que la demanda presentada por Avicii y su sello discográfico llegara a la corte superior, Syco anunció que la canción sería un lanzamiento conjunto entre Lewis y Avicii. La canción se estrenó en el Reino Unido el 15 de julio de 2011 y se envió a la radio australiana el 22 de agosto de 2011. «Collide» se lanzó digitalmente a través de iTunes Store el 2 de septiembre, como parte de una colección de la canción original, así como de remezclas de Afrojack, Cahill, Alex Gaudino y Jason Rooney. El remix de Afrojack se incluye como una pista adicional en la edición de lujo de Glassheart.

«Collide» recibió una respuesta mixta de la prensa especializada. Algunos complementaron la interpretación vocal de Lewis y la compararon con la canción «Firework» de Katy Perry, mientras que otros criticaron su estructura musical. La canción se volvió un éxito comercial y alcanzó su punto máximo entre los cinco primeros lugares de las listas de sencillos en Irlanda, Escocia y el Reino Unido. También alcanzó el número uno en la lista Dance Club Songs de Estados Unidos. Lewis también interpretó la canción en el programa de juegos Red or Black? y en el club nocturno de Londres G-A-Y, junto con otras canciones. En la ceremonia de los Premios Grammy de 2012, el remix de Afrojack recibió una nominación a «Mejor grabación remezclada».

Antecedentes y lanzamiento

Lewis comenzó a planear su tercer álbum de estudio Glassheart en junio de 2010, poco después de completar su primera gira principal: The Labyrinth. «Collide» la escribieron Arash Pournouri, Autumn Rowe, Sandy Wilhelm, Simon Jeffes y Tim Bergling, con la producción a cargo de Wilhelm (bajo su nombre artístico de Sandy Vee) y Youngboyz. El 14 de julio de 2011, Lewis anunció a través de su cuenta oficial de Twitter que la canción se estrenaría en el Reino Unido en el programa de entrevistas de radio The Scott Mills Show al día siguiente, el 15 de julio, y dijo: «Estoy muy emocionada de avisarte que sintonizes el programa de Scott Mills en Radio One mañana para que escuches de manera exclusiva mi sencillo del verano «Collide» (sic)».

«Collide» se lanzó a la mainstream radio de Australia el 22 de agosto de 2011. El 2 de septiembre de 2011, «Collide» se lanzó para descarga digital a través de iTunes como parte de una colección de la canción original y remixes de Afrojack, Cahill, Alex Gaudino y Jason Rooney, en Austria, Irlanda, Italia, Suecia, Suiza, Reino Unido y los Estados Unidos. En Alemania, la canción se lanzó como sencillo en CD el 16 de septiembre de 2011. Glassheart se lanzó originalmente en noviembre de 2011 después de «Collide», sin embargo, el álbum se retrasó varias veces hasta principios de 2012, luego en el verano de 2012, antes de establecerse en octubre de 2012.

Controversia de muestreo
Poco después del estreno de «Collide», la canción recibió comparaciones con una pista instrumental de dance llamada «Penguin» del disc-jockey y productor sueco Avicii. «Penguin» de Avicii muestrea el instrumental de «Perpetuum Mobile» de Penguin Cafe Orchestra. La canción originalmente acreditó a Lewis como el único artista en la pista, lo que provocó una demanda contra Lewis y su sello discográfico Syco, ya que Avicii afirmó que habían sampleado su versión de la canción sin su permiso. Según el mánager de Avicii, Ash Pournouri, pensó que Lewis solo iba a samplear la versión original de Penguin Cafe Orchestra. En un comunicado, Pournouri dijo «Teníamos la impresión de que iban a samplear el original. Terminaron copiando nuestra versión. Nunca permitimos que Syco reprodujera nuestra versión de la pista. Los derechos de muestreo originales pertenecen a Simon Jeffes (Penguin Cafe Orchestra) y la aprobación para usar esa composición no está bajo nuestro control». Como parte de la demanda por no recibir crédito en «Collide», Avicii intentó suspender el lanzamiento de la canción hasta que se llegara a un acuerdo.

Antes de que el caso llegara a la corte superior, Lewis tuiteó que Avicii estaba completamente consciente de que su canción estaba incluida en «Collide», «En lo que respecta a mi canción, Avicii estaba al tanto y acordó la división de la publicación para él y su representante. Cuando Avicii envió su tema para que se escribiera una canción sobre él me enamoré totalmente de esta versión y creo que tiene mucho talento». Syco también respondió al reclamo, y afirmó que Avicii siempre iba a trabajar con Lewis, y que se le darían créditos en la canción. En respuesta, Avicii acusó a Lewis y su discográfica de mentir sobre trabajar juntos, y tuiteó «Gracias por acusarme de mentir y hablar en mi nombre. Como nunca nos hemos visto ni hemos hablado, por favor, haznos saber a mí y a mi gerente quién te ha dicho eso y qué confirmación te ha dado». Horas antes de que supuestamente aparecieran los sellos discográficos de Lewis y Avicii en el tribunal superior, Syco emitió una declaración de que ambos sellos discográficos habían llegado a un acuerdo y que Avicii aparecería como artista invitado en «Collide», mientras que Lewis aparecería como el artista principal. Avicii y su sello discográfico estaban satisfechos con el resultado, y el primero dijo: «Me alegro de FINALMENTE haber resuelto la situación con Leona. La música es la respuesta... Finalmente hemos llegado a un acuerdo con Leona sobre todos los temas... Tan feliz de seguir adelante y centrarme en hacer hits... Tan feliz de seguir adelante con Leona y centrarnos en tener un éxito juntos». Esta última declaró que «Avicii es un talento emergente; creemos que se le debe dar una oportunidad justa para hacer de este disco el éxito que merece».

Composición y letra
La canción se compusó en una tonalidad de fa sostenido mayor usando la signatura de compás y un ritmo de 125 latidos por minuto. Según Michael Cragg de The Guardian, la canción se basa en un «beat palpitante» que incorpora elementos de house.  La instrumentación corre a cargo de unos riffs de piano y una guitarra. El rango vocal de Lewis en la canción abarca casi una octava, desde la nota baja de G♯3 hasta la nota alta de E♭5. Lewis usa armonías durante toda la canción.

Amy Sciarretto de Popcrush señaló que Lewis parecía estar conteniendo su voz en la canción, al decir: «Lewis ejerce una increíble contención, ya que no deja que su notable voz, que llena la sala, se eleve como estamos acostumbrados». Sciarretto también señaló que hacia el final de la canción, Leona no muestra ninguna contención, y que es un recurso común utilizado en la producción de canciones, ya que permite al cantante crear tensión. Desde el punto de vista lírico, «Collide» es una canción de amor, en la que Lewis canta: «Te levantaré cuando estés deprimido / Estaré ahí cuando no haya nadie cerca / Estoy en sintonía con lo que sientes / Todo esto es real / Cuando estés en lugares desconocidos / Cuenta conmigo en los cambios de la vida». Sciarretto también señaló que es cuando Lewis interpreta la letra «Crash into me / At full speed», cuando se permite no contenerse en su interpretación vocal, y la entrega con «potencia y amplitud».

Recepción

Crítica
Amy Sciarretto de Popcrush elogió la voz de Lewis, y dijo que suena «atractiva y cautivadora», y agregó que era lo que sus seguidores han estado esperando. Sciarretto la calificó con tres de cinco estrellas posibles. Lewis Corner de Digital Spy alabó la canción, y escribió que Lewis combinó su capacidad de ofrecer letras de baladas potentes en una canción orientada al baile.  Además comparó la canción con «Firework» de Katy Perry, también producida por Sandy Vee; sin embargo, señaló que Lewis interpreta «Collide» de una manera que aleja la comparación. Katherine St. Asaph, de Popdust, criticó la canción. Aunque señaló que Lewis se estaba aventurando en la música de baile, donde artistas como David Guetta y Kylie Minogue han experimentado un gran éxito, y que Lewis tiene una voz icónica en comparación con ambos, consideró que la entrega seguía siendo deficiente, y escribió: «Los versos letárgicos de dos notas hacen que su voz suene menos ronca que aburrida, una emoción que un single de regreso nunca debería evocar». Michael Cragg de The Guardian, opinó que la canción parecía aumentar y disminuir en los momentos equivocados, y que su estructura no estaba cohesionada, y añadió que Lewis hace un «trabajo pasable como diva del dance», y señaló los parecidos entre «Collide» y «Penguin». Ron Slomowicz de About.com describió la canción como «Mágica», en parte debido al cambio en el género de Lewis dijo que: «La voz inolvidablemente bella de Leona encaja perfectamente en la pista y el coro es muy conmovedor». Tim Stack de Entertainment Weekly solo tuvo críticas negativas acerca de la canción, al declarar que se trataba de «una inmersión equivocada en el dance-pop» que «aterriza con un gran golpe».

Premios

Comercial

«Collide» hizo su primera aparición en las listas de éxitos de Estados Unidos, donde debutó en la Dance Club Songs en el número 32 para la semana del 20 de agosto de 2011. La semana siguiente, un aumento de las reproducciones en los clubes elevó la canción al número 22, y al número 16 en su tercera semana. En la semana del 17 de septiembre de 2011 entró en el top diez, en el número seis.  En su séptima semana, alcanzó el número uno el 1 de octubre de 2011, y recibió el reconocimiento como el Mayor Ganador de esa semana. La canción se convirtió en el primer número uno de Lewis en la lista de Dance Club Songs y sólo su segunda canción en hacerlo; la primera fue «Bleeding Love» en mayo de 2008, que alcanzó el número 11. También se situó en el número 46 de la lista de canciones Hot Dance Club Play de Billboard de fin de año. En Irlanda, debutó en el número tres el 8 de septiembre de 2011, y se mantuvo en el top diez en su segunda semana, donde llegó al número ocho. La canción fue la novedad más alta en la lista de sencillos irlandesa de esa semana.

En Bélgica (Flandes), la canción alcanzó el número 13 el 9 de septiembre de 2011, y se mantuvo en la lista de sencillos de ese país durante un mes. También alcanzó el número seis en la lista de música dance de Bélgica el 1 de octubre de 2011; donde permaneció durante 10 semanas.  En el Reino Unido, debutó en el número cuatro de la UK Singles Chart el 17 de septiembre de 2011. La semana siguiente, cayó al número 10, y de nuevo al número 18 en su tercera semana. «Collide» se convirtió en el séptimo sencillo top cinco de Lewis en el Reino Unido, y empató con Olivia Newton-John como las únicas solistas británica con más sencillos en el top cinco del Reino Unido. Sigue a «A Moment Like This», que alcanzó el número uno en 2006, y a «Bleeding Love» en 2007. En 2008, la doble cara A «Better in Time»/«Footprints in the Sand» alcanzó el número dos, «Forgive Me» alcanzó el número cinco y «Run» el número uno, mientras que «Happy» alcanzó el número dos en 2009. Desde diciembre de 2013, Lewis tiene el récord de artista femenina británica en solitario con más singles en el Top 5 del Reino Unido, con ocho.

La canción debutó en la lista digital del Reino Unido en el número cinco. En Escocia, la canción debutó en el número cuatro el 17 de septiembre de 2011, y cayó una posición hasta el número cinco la semana siguiente. En Austria, debutó en el número 29 el 23 de septiembre de 2011, y se mantuvo en la lista durante dos semanas más.

Listas

Semanales

Anuales
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Video musical

Ethan Ladder dirigió el video musical que acompaña a «Collide», y se filmó en una playa de Malibú, California. El tratamiento del vídeo se describió como «una hermosa pieza cinematográfica que mostrará la belleza natural de Leona Lewis. Será atractiva, sexy y orgánica. Será una difusión de moda conmovedora. Se trata de encontrar la belleza en las sutilezas de la vida. Buscamos hombres y mujeres guapos que ayuden a dar el tono a este vídeo. Estas personas tienen que coincidir con el ambiente de Leona y tienen que ser capaces de divertirse». También se señaló que los modelos que solicitaran aparecer en el vídeo debían tener un estilo Abercrombie & Fitch, y que se aceptaban «pequeños tatuajes». Durante la mayor parte del vídeo, Lewis aparece en una playa en diferentes escenarios, como sentada en un viejo coche descapotable, en el que está rodeada de sus amigos. Sentada en el coche, Lewis lleva un bikini de lunares. Otras escenas incluyen a Lewis de pie en la parte poco profunda del océano, así como sentada alrededor de un fuego en la playa. A medida que avanza el vídeo, cambia de día a noche. Ryan Love, de Digital Spy, alabó el vídeo, al decir que «[el vídeo] ve a Lewis mostrar un nuevo look mientras se relaja con sus amigos durante el día y la noche». Robbie Daw, de Idolator, comparó las «imágenes de la fiesta en la arena» con el vídeo musical de Katy Perry para «Teenage Dream».

Presentaciones en vivo
Lewis interpretó la canción en vivo por primera vez durante el primer episodio del concurso Red or Black? Esa misma noche, después de actuar en Red or Black?, Lewis interpretó la canción como parte de un mini set-list en el club nocturno londinense G-A-Y. Lewis la interpretó en el Hackney Weekend de Radio 1 el 24 de mayo de 2012. Interpretó la canción como parte de un set list con una versión de «Coming Home» de Diddy - Dirty Money, con quien se unió en el escenario Wretch 32, «Better in Time», «Come Alive», una nueva canción que estrenó de Glassheart, «Bleeding Love»» y «Run», con quien se unió en el escenario el Hackney Community Choir. Además se interpretó como la cuarta canción del set list de la gira de Lewis de 2013 llamada The Glassheart Tour.

Formatos
 Digitales

 Materiales

Créditos y personal
Créditos adaptados de Broadcast Music (BMI).
 Voz principal – Leona Lewis
 Artista invitado– Avicii
 Composición – Arash Pournouri, Autumn Rowe, Sandy Wilhelm, Simon Jeffes and Tim Berg
 Producción – Sandy Vee, Youngboyz

Historial de lanzamiento

Referencias

Canciones de Leona Lewis
Sencillos de Leona Lewis
Sencillos de 2011
Sencillos de Avicii
Sencillos número uno en la Dance Club Songs de Billboard
Baladas de electropop
Canciones en inglés

Collide (canción)


Philip Edward Berger (born August 8, 1952) is a Republican member of the North Carolina General Assembly representing the state's thirtieth Senate district, which includes Caswell, Rockingham, Stokes, and Surry counties.

An attorney born in New York, Berger was first elected to the North Carolina Senate in 2000. He became minority  leader in 2004, and in 2010, he was selected by his fellow Republicans as their choice for the next Senate President Pro Tem. Berger was officially elected president Pro Tem when the legislature opened on January 26, 2011.

Early life and education
Berger was born in New Rochelle, New York; he graduated from George Washington High School in Danville, Virginia in 1970 and studied briefly at Danville Community College. Berger earned a bachelor's degree in sociology from Averett College in 1980 and a J.D. degree from Wake Forest University School of Law in 1982, after which he entered law practice.

Voting rights

Voter ID laws
In 2016, Berger supported voter ID legislation.  The Fourth Circuit Court of Appeals deemed the laws to "target African Americans with almost surgical precision in an opinion written by Diana Motz, an appointee of President Bill Clinton. Berger criticized the ruling as a "decision by three partisan Democrats." Democratic Presidents appointed the three judges working on the case; however, only two have been directly associated with the Democratic party.

In 2017, the Supreme Court chose not to take up the case, allowing the lower court's decision to stand.

In 2018, a referendum for a Constitutional amendment was approved by a majority of voters. Berger voted to pass legislation that would enroll the amendment later in the year during a lame-duck session.

In 2019, a North Carolina judge offered an opinion that the General Assembly was illegally constituted and unable to make law. However, the Governor d enrolled the amendment, which remains a portion of the Constitution. Further court proceedings are underway.

COVID-19 pandemic
During the COVID-19 pandemic, Berger led Republican opposition to North Carolina Board of Elections recommendations to make voting by mail easier.

Personal life
He is married to Patricia Hays; they have three children, Philip Jr., Kevin, and Ashley as well as four grandchildren.

References

 http://www.charlotteobserver.com/news/politics-government/article68401147.html
 http://wunc.org/post/sifting-through-facts-house-bill-2#stream/0
 http://www.bizjournals.com/charlotte/blog/outside_the_loop/2016/04/red-ventures-reconsiders-staff-up-at-charlotte.html
 http://www.bizjournals.com/charlotte/blog/outside_the_loop/2016/04/red-ventures-reconsiders-staff-up-at-charlotte.html
 http://www.newsobserver.com/news/politics-government/politics-columns-blogs/under-the-dome/article68797392.html
 http://www.newsobserver.com/sports/spt-columns-blogs/luke-decock/article69320567.html NCAA basketball tournament
 https://web.archive.org/web/20160331095445/http://press.highpointmarket.org/market-press-releases/300 statement
 https://web.archive.org/web/20170207020036/http://www.cggc.duke.edu/pdfs/2013-09-30HighPointMarket-economic-impact-analysis-1.pdf

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1952 births
21st-century American politicians
Averett University alumni
Lawyers from New Rochelle, New York
Living people
Republican Party North Carolina state senators
People from Rockingham County, North Carolina
Politicians from New Rochelle, New York
Wake Forest University alumni

Phil Berger (politician)


جون سيفبويك  ، من مواليد 25 أكتوبر 1961 ، لاعب كرة قدم دنماركي سابق.

لعب مع منتخب الدنمارك لكرة القدم.

روابط خارجية

مراجع

لاعبو كرة قدم رجالية دنماركيون
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في موناكو
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في فرنسا
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في إيطاليا
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في إنجلترا
لاعبو كرة قدم من إقليم سيد دنمارك
مدافعو كرة قدم رجالية
أشخاص على قيد الحياة
رياضيون دنماركيون مغتربون في إنجلترا
رياضيون دنماركيون مغتربون في إيطاليا
رياضيون دنماركيون مغتربون في فرنسا
رياضيون دنماركيون مغتربون في موناكو
لاعبو آرهوس جمناستيك فورينينغ
لاعبو الدوري الإيطالي
لاعبو الدوري الفرنسي
لاعبو بسكارا 1936
لاعبو بطولة أمم أوروبا 1984
لاعبو بطولة أمم أوروبا 1988
لاعبو بطولة أمم أوروبا 1992
لاعبو دوري الدرجة الأولى الإنجليزي
لاعبو الدوري الإيطالي الدرجة الثانية
لاعبو دوري السوبر الدنماركي
لاعبو سانت إتيان
لاعبو كأس العالم 1986
لاعبو كرة قدم دنماركيون
لاعبو كرة قدم دنماركيون مغتربون
لاعبو كرة قدم مغتربون في إنجلترا
لاعبو كرة قدم مغتربون في إيطاليا
لاعبو كرة قدم مغتربون في فرنسا
لاعبو كرة قدم مغتربون في موناكو
لاعبو مانشستر يونايتد
لاعبو منتخب الدنمارك تحت 21 سنة لكرة القدم
لاعبو منتخب الدنمارك لكرة القدم
لاعبو موناكو
لاعبو نادي فايله
لاعبون فائزون ببطولة أمم أوروبا
مواليد 1961
مواليد في فايله

جون سيفبويك


Împușcături sub clar de lună este un film românesc din 1977 regizat de Mircea Mureșan. Rolurile principale au fost interpretate de actorii Ion Besoiu, Mircea Diaconu, Ion Caramitru și Dan Nuțu.

Rezumat

Distribuție
Distribuția filmului este alcătuită din:

 Ion Besoiu — mr. Coman, comandantul echipei de securitate, succesorul tov. Oprea
 Mircea Diaconu — sg. Marin Văduva, șoferul echipei de securitate
 Ion Caramitru — lt. major Achim Vasilache, ofițer de securitate
 Dan Nuțu — Luca Aron, fiul lui badea Aron, braconier din Pâraiele, arestat pentru port ilegal de armă
 Catrinel Blaja — Valeria, ibovnica lui Olteanu
 Amza Pellea — badea Aron, țăran sărac, membru al Partidului Comunist Român
 Octavian Cotescu — Beldea, predicator al sectei Martorii lui Iehova
 Avram Besoiu — Artenie, martor al lui Iehova, țăran bigot și sărac cu duhul, slujitor al predicatorului
 Jean Constantin — badea Cârneci, țăran sărac care încearcă să dea de urma lui Olteanu
 Mircea Hîndoreanu — badea Iancu, martor al lui Iehova, omul de legătură al lui Olteanu
 Costel Constantin — Visarion Olteanu, fost căpitan de jandarmi, bandit legionar refugiat în munți
 Romulus Bărbulescu — Gheorghe Boițan, martor al lui Iehova, tăinuitor al lui Olteanu
 Victorița Dobre Timonu — nevasta lui Iancu
 Nicolae Niculescu
 Antoaneta Glodeanu — nevasta lui Gheorghe Boițan
 Petre Gheorghiu-Goe — crainicul satului
 Lucia Boga — asistenta medicală
 Constantin Stănescu
 Ovidiu Stoichiță
 Marius Niță
 Teodor Portărescu
 Vasile Popa — Oprea, comandantul anterior al echipei de securitate
 Dumitru Ghiuzelea
 Constantin Păun
 Miron Murea
 Radu Basarab

Primire
Filmul a fost vizionat de 2.556.115 spectatori de spectatori în cinematografele din România, după cum atestă o situație a numărului de spectatori înregistrat de filmele românești de la data premierei și până la data de 31 decembrie 2014 alcătuită de Centrul Național al Cinematografiei.

Note

Legături externe

Vezi și
 1977 în film

Filme din 1977
Filme regizate de Mircea Mureșan
Filme românești
Filme în limba română
Filme dramatice românești
Filme cu legionari

Împușcături sub clar de lună


Vilaine peut faire référence à :

Fiction
 Vilaine, un film français réalisé par Jean-Patrick Benes et Allan Mauduit, sorti en 2008 ;
 Vilaine Fille, court métrage d'animation franco-turc réalisé par Ayce Kartal et sorti en 2017 ;
 une vilaine, type de personnage dans les œuvres de fiction.

Hydronymie

 la Vilaine, fleuve de l'est de la Bretagne se jetant dans l'Atlantique ;
 la Vilaine, une rivière affluent du Cher ;
 la Vilaine, une rivière coulant dans le département de l'Eure, affluent de la Seine via le canal de retour.

Patronymie

 Laurence Vilaine (1965-), femme de lettres française.

Article connexe
 , page d'homonymie

Homonymie d'hydronyme

Vilaine (homonymie)


Johannes Sarracenus (uneori cunoscut și ca Johan Sarracen), a fost un învățat al secolului al XII-lea . El este cunoscut pentru traducerea din greacă în latină a scrierilor lui Pseudo-Dionisie Areopagitul.

Johannes Sarracenus a fost, probabil, un prieten de-al lui Ioan de Salisbury. El ar fi scris comentariul său la Ierarhia Cerească de Pseudo-Dionisie Areopagitul în jurul 1140. Acest comentariu, deși se presupune că există, nu a fost publicat niciodată într-o ediție modernă. Apoi, în jurul anului 1167, Sarracenus a tradus lucrările lui Pseudo-Dionisie. Până la acel moment, teologii și filosofii de limbă latină au avut la dispoziție pentru lectura textelor areopagitice doar traducerea realizată de Ioan Scotus Eriugena în secolul al IX-lea, care era însă foarte greu de înțeles. În contrast, Sarracenus a produs o versiune mai clară, care a fost folosită apoi de Albert cel Mare și de Toma de Aquino, și a avut o influență semnificativă asupra scrierilor mistice occidentale. Traducerile din Pseudo-Dionisie Areopagitul a lui Johannes Sarracenus au fost treptat scoase din uz abia din secolul al XIII-lea, odată cu traducerea realizată de Robert Grosseteste, iar apoi prin traducerea din secolul al XV-lea a lui Ambrose Traversari.

Johannes Sarracenus și-a dedicat două dintre traducerile sale abatelui mănăstirii Saint-Denis din apropierea Parisului. Pe cont propriu, el a vizitat Grecia în scopuri de cercetare și a fost entuziasmat de opera lui Ioan de Salisbury. Se crede că a trăit pentru o vreme la Poitiers.

Lucrări
 Philippe Chevallier (ed.), Dionysiaca. Recueil donnant l'ensemble des tradiții latines des ouvrages attribués au Denys de l'Aréopagite, 4 volume, Désclée de Brouwer et Cie, Bruges, 1937/1950 [facsimil retipărit în 1989 de Verlag Frommann-Holzboog din Stuttgart] [conține traducerea din Pseudo-Dionisie]

Note

Lectură suplimentară
 Peter Classen, "Johannes Sarracenus", în Die Religie in Geschichte und Gegenwart, ed. a III-a, vol. 3, p. 820.
 Birgit Gansweidt, "J. Sarracenus", în Lexikon des Mittelalters, vol. 5, p. 602.
 Ulrich Köpf, "Johannes Sarracenus", în Die Religie in Geschichte und Gegenwart, ed. a III-a.
 Gabriel Théry: "Existe-t-il onu commentaire de S. Sarrazen sur la «Hierarchie celeste» du Pseudo-Denys?", Revue des sciences decembrie et theologiques, 11 (1922), pp.  61-81, .
 Gabriel Théry: "Documents concernant J. S.", Archives d'histoires doctrinale et litteraire du moyen age, 18 (1950/1951), pp. 145–187, .

Teologi francezi
Teologi catolici

Johannes Sarracenus


Untergeißendorf ist ein Weiler von Berga/Elster im Landkreis Greiz in Thüringen.

Geographie
Untergeißendorf liegt in einem Zwischental der etagenmäßigen Hochebene über dem Tal der Weißen Elster in einer kupierten Gemarkung. An unwegsamen Hängen und Anhöhen der Talaue steht meist Wald. Die Kreisstraße 209 führt von Berga über Untergeißendorf nach Obergeißendorf.

Geschichte
Der Weiler wurde 1475 erstmals urkundlich als Niderngeissendorff erwähnt, andere Quellen berichten von einer Ersterwähnung im Jahr 1434.
Eine Gründungsurkunde ist nicht überliefert. Untergeißendorf besaß ein Rittergut, eine Kirche und eine Schule. Die Untergeißendorfer Mühle ist ab 1533 nachweisbar und bestand bis nach dem Zweiten Weltkrieg. Im Wiener Kongress 1815 wurde der Weiler dem Großherzogtum Sachsen-Weimar-Eisenach unterstellt. Seit 1920 gehören die Ortschaften nach Thüringen. Am 1. Juli 1961 wurden beide Weiler zur Gemeinde Geißendorf vereinigt und 30 Jahre später nach Berga/Elster eingemeindet. Mit Stand von 2012 hatte Untergeißendorf 30 Einwohner.

Literatur
 Henriette Joseph, Haik Thomas Poroda: Das nördliche Vogtland um Greiz, Landschaften in Deutschland, Band 68, Böhlau Verlag GmbH & Cie., Köln, Weimar, Wien 2006, ISBN 978-3-412-09003-6, Erläuterungen zu Untergeißendorf, S. 192–194

Weblinks

Einzelnachweise

Ort im Landkreis Greiz
Berga/Elster
Ersterwähnung 1475
Ehemalige Gemeinde (Landkreis Greiz)
Gemeindeauflösung 1961

Untergeißendorf


Morten Vammen er en dansk dokumentarist, musiker, podcaster og forfatter. Han er især kendt for sit indblik i det københavnske natteliv, hvilket også er omdrejningspunktet for mange af hans værker. Han driver netmagasinet www.blazar.dk og Sofarave Records, udover at producere soundtracks, artikler, podcasts og rådgivning.

Film
 Tvangsritualer (1993) Musik
 Roskilde (2008) Co-instruktør

Egne film
 Øjet i Natten (2007)
 Natteliv For Begyndere (2007)
 Nattelivets Historie (2007)
 De grænseløse - kliker, Klaner og Karakterer (2009)
 Vinderne - Erik Damgaard - Nørdernes Hævn (2008)
 Vinderne - Jean Eric Von Baden - Festkongen (2008)
 Vinderne - Erik Brandt - Den Sidste Swinger (2008)
 Vinderne - Cathrine Danneskjold-Samsøe - Ikonet Taler Ud (2008)
 Vinderne - Mickey Beyer-Clausen - Buddhisme I Hamptons (2008)
 Paranoide Er Altid Et Skridt Foran - serie på 5 afsnit (2010)
 State of the Art (2011)
 Modeugen (2014)
 Rolexkopi - Hold din kæft (2015)
 Island (2016)
 Panama promos (2017)
Hold din Kæft - Rolexkopi video (2017)
Homegirl (2018)
The Hakky trilogy (2021-2022)

Bøger

 Vammen, Morten (2023) Tilt, Forlaget BOD.

Musik

 AUM: Morph. (Decay Records, 1994)
Morten Vammen: Perfumes vol.1 - soundtrack tools (2020)
Morten Vammen: The Aum archives vol 2
Morten Vammen: Perfumes & artifacts vol. 3
Morten Vammen: Rave Museum vol.4
Morten Vammen: Appendix / Vol. 5
Morten Vammen: Lockdown EP

Diverse artikler
 www.blazar.dk
 Nordic Man

Radio
 Mortens Aften - Radio24syv (2011-2012)
 Heartbeats (2017)
Originalerne (Podimo 2019)
Rants (Podimo 2019)
Manual (Podimo 2019)
Vi Ejer Natten (Ekstra Bladet 2023)

Noter

Eksterne henvisninger

 websted

Filminstruktører fra Danmark

Morten Vammen


Thierry Rendall Correia (Amadora, 9 de março de 1999) é um futebolista português que atua como lateral-direito. Atualmente joga no clube espanhol Valencia.

Carreira Clubística

Sporting CP
Natural da Amadora, na área metropolitana de Lisboa e de ascendência cabo-verdiana, Correia entrou na academia do Sporting CP aos 10 anos. No seu primeiro ano como sénior, jogou maioritariamente pela equipa sub-23.

Correia fez a sua estreia oficial pela equipa principal do Sporting CP a 29 de novembro de 2018, entrando como suplente de Bruno Gaspar aos 74 minutos de jogo numa vitória fora de casa por 6–1 sobre o Qarabağ, na fase de grupos da Liga Europa 2018–19. A sua estreia como titular deu-se a 4 de agosto de 2019, numa derrota por 5–0 para o Benfica na Supertaça Cândido de Oliveira.

A 11 de agosto de 2019, Correia estreou-se na Primeira Liga, jogando os 90 minutos de um empate por 1–1 com o Marítimo.

Valencia
A 2 de setembro de 2019, o Valencia CF contratou Correia por 12 milhões de euros, oferecendo um contrato de 5 anos ao jogador. Thierry estreou-se na La Liga espanhola a 25 de setembro, jogando os 90 minutos de um empate por 3–3 frente ao Getafe.

Correia marcou o seu primeiro golo como sénior a 7 de janeiro de 2021 - o 4º golo numa vitória por 4–1 sobre o Yeclano Deportivo, na 2ª ronda da Copa del Rey. O seu primeiro golo no campeonato surgiu a 9 de maio, numa vitória 3–0 sobre o Real Valladolid.

Carreira Internacional
Correia estreou-se pela seleção sub-21 de Portugal a 5 de setembro de 2019, numa vitória por 4–0 sobre Gibraltar, da qualificação para o Campeonato Europeu Sub-21 de 2021.

Estatísticas de Carreira

Clube

Títulos
Portugal Sub-17

 Campeonato Europeu Sub-17: 2016

Portugal Sub-19

 Campeonato Europeu Sub-19: 2018

Referências

Futebolistas do Valencia Club de Fútbol
Futebolistas do Sporting Clube de Portugal
Futebolistas de Portugal
Pessoas vivas
Nascidos em 1999

Thierry Correia


مدينة الشرق منطقة سكنية في محافظة الزرقاء في الأردن. تعرف اليوم باسم بمدينة الملك عبد الله بن عبدالعزيز بن عبد الرحمن آل سعود.

أُعلن عن البدء بمشروع بناء مدينة الشرق في عام 2006 في المساحة التي كانت تقوم عليها معسكرات للجيش الأردني بعد نقل هذه المعسكرات لمنطقة خو ويتوقع لمدينة الشرق ان تكون مدينة الزرقاء الحديثة وان تضاهي المناطق الراقية في العاصمة عمان.
بني المشروع على عدة مراحل وقُسم إلى أجزاء يضم بعضها عمارات سكنية كشقق واخر فلل سكنية متلاصقة إضافة إلى توافر قطع أراض للبيع.

مراجع

جغرافيا الأردن

مدينة الشرق (الأردن)