Petras Vaičiūnas (* am 11. Juli 1890 in Piliakalniai, Rajongemeinde Jonava; †  7. Juni 1959 in Vilnius, Litauische SSR) war ein litauischer Dichter, Dramatiker und Übersetzer.

Leben

Die Eltern waren Vincas Vaičiūnas und Marija Šarkaitė-Razumienė-Vaičiūnienė. In der Familie gab es sieben Kinder Ignas, Jurgis, Stanislovas und Ona Razumos sowie Petras, Juozas und Viktoras Vaičiūnai. Juozas Vaičiūnas und Stanislovas Razumas wurden Priester, Viktoras Vaičiūnas (1896–1945) zum Psychiater.

1907 absolvierte Petras die Grundschule Ukmergė und von 1914 bis 1918 lebte in Petrograd, studierte am Institut für Psychoneurologie und an der Universität Petrograd, arbeitete in den Bildungs- und Kultureinrichtungen. Als Dramatiker debütierte er 1916 im Theater "Krivoje zerkalo" mit dem Theaterstück Pražydo nuvytusios gėlės.

Von 1930 bis 1935 war er Sekretär der Kommission an der Vytauto Didžiojo universitetas. Ab 1941 arbeitete an der Bibliothek der Lietuvos mokslų akademija in Vilnius und war bestimmte Zeit Direktor. Das Gedicht von P. Vaičiūnas "Mes be Vilniaus nenurimsim!" wurde derzeit beinahe zweite Nationalhymne.

Er war mit Teofilija Dragūnaitė-Vaičiūnienė (1899–1995), Schauspielerin, verheiratet.

Nach Vaičiūnas wurde eine Mittelschule Panoteriai (jetzt Hauptschule) genannt.

Bibliografie

Poesie
 Rasoti spinduliai, 1923
 Tekanti saulė, 1925
 Gimtuoju vieškeliu, 1927
 Amžiais dės galvą už Vilnių lietuvis, 1928
 Saulės lobis, 1935

Prosa
 Aukštaičių pasakos, 1934

Theater
 Pražydo nuvytusios gėlės, 1917
 Milda, 1920
 Mano taurė, 1920
 Žemėtos kaukės, 1923
 Giedrėjanti sąžinė, 1924
 Sudrumstoji ramybė, 1924
 Tuščios pastangos, 1926
 Patriotai, 1926
 Nuodėmingas angelas, 1927
 Stabai ir žmonės, 1928
 Laimės gėlė, 1928
 Liepsnojančios širdys, 1929
 Aukso žaismas (rankraštis, 1932)
 Naujieji žmonės (rankraštis, 1933)
 Tikruoju keliu (rankraštis, 1933)
 Sulaužyta priesaika, 1935
 Prisikėlimas (rankraštis, 1936)

Literatur
 Reda Pabarčienė. Petro Vaičiūno Pasaulis. – Lietuvių literatūros ir tautosakos institutas, Vilnius, 1996.
 TLE, 4 tomas, 407 psl.

Weblinks

Autor
Dramaturg
Bibliothekar (Vilnius)
Künstler (Rajongemeinde Jonava)
Litauer
Geboren 1890
Gestorben 1959
Mann
Schriftsteller (Vilnius)

Petras Vaičiūnas


96344 Scottweaver este un asteroid din centura principală de asteroizi.

Descriere
96344 Scottweaver este un asteroid din centura principală de asteroizi. A fost descoperit pe  la Alfred University de A. Robbins. Asteroidul prezintă o orbită caracterizată de o semiaxă mare de 2,21 ua, o excentricitate de 0,16 și o înclinație de 3,1° în raport cu ecliptica.

Vezi și
 Lista planetelor minore: 96001-97000
 Centura de asteroizi

Referințe

Obiecte astronomice descoperite în 1997
Centura de asteroizi

96344 Scottweaver


Zé Doca es un municipio brasileño del estado de Maranhão. Se localiza en la microrregión de Pindaré, mesorregión del Oeste Maranhense. El municipio fue creado en 1988. Su población, estimada por el IBGE en 2010 era de 50160 habitantes.

Referencias

Enlaces externos

Localidades de Maranhão

Zé Doca


Jatyr Eduardo Schall (nacido el 18 de octubre de 1938 en São Paulo, Brasil) fue un jugador brasileño de baloncesto. Consiguió 6 medallas en competiciones internacionales con Brasil.

Enlaces externos

Baloncestistas de Brasil
Baloncestistas de la selección de Brasil
Baloncestistas del Palmeiras
Baloncestistas del Esporte Clube Pinheiros
Baloncestistas campeones del mundo
Nacidos en São Paulo

Jatyr Eduardo Schall


Probele sportive de badminton la Jocurile Olimpice de vară din 2016 s-au desfășurat în perioada 11 - 20 august 2016 la Rio de Janeiro, Brazilia. Competițiile s-au ținut în cel de-al patrulea pavilion al Riocentro. Un total de 172 de sportivi au concurat în cinci probe: simplu masculin, dublu masculin, simplu feminin, dublu feminin și dublu mixt.

Similar cu formatul din 2012, o combinație de meciuri în grupe și o etapă de faze eliminatorii a fost menținută și la aceste jocuri. În toate turneele de dublu, Federația Mondială de Badminton a instituit mai multe modificări ale regulilor competiției, după scandalul de meciuri aranjate la Jocurile Olimpice anterioare. Astfel, toate perechile ce vor termina pe locul al doilea în grupele lor vor fi trase la sorți pentru a stabili cu cine se confruntă în următoarele runde.

Calificare

Perioada de calificare a avut loc între 4 mai 2015 și 1 mai 2016, iar clasamentul Federației Mondiale de Badminton publicat pe 5 mai 2016 a fost utilizat pentru alocarea locurilor.  Spre deosebire de jocurile anterioare, țările au putut aduce maximum doi jucători, atât în probele de simplu masculin și de simplu feminin, dacă ambii sunt clasați în primele 16 în lume; în caz contrar, un singur loc a fost alocat până la completarea tabloului de 38 de jucători. Reglementări similare s-au aplicat în probele de dublu până la completarea tabloului de 16 echipe.

Pentru fiecare jucător care se califică în mai multe discipline, un loc suplimentar în fiecare dintre turneele de simplu a devenit liber. Dacă nici un jucător de pe un continent nu se poate califica, jucătorul cel mai bine clasat de pe continentul respectiv primește un loc.

Calendarul competiției

D = Sesiunea de dimineață, A = Sesiunea de amiază, S = Sesiunea de seară<noinclude>

Podium

Clasament pe medalii

Note

Badminton
2016

Badminton la Jocurile Olimpice de vară din 2016


Texas Killing Fields (también conocida como The Fields) (Al español: campos de la muerte de Texas o Tierra de asesinatos) es una película dirigida por Ami Canan Mann de 2011 protagonizada por Sam Worthington, Jeffrey Dean Morgan, Jessica Chastain y Chloë Grace Moretz. Compitió en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia en septiembre.

Sinopsis
Historia ambientada en los pantanos de Texas y basada en hechos reales. Dos policías muy diferentes, un texano y un neoyorquino, investigan unos misteriosos asesinatos sin resolver, acaecidos en una inquietante extensión de llanura costera y pantanosa.

Reparto
Sam Worthington como el detective Mike Sounder.
Jeffrey Dean Morgan como el detective Brian Heigh.
Jessica Chastain como la detective Pam Stall.
Chloë Grace Moretz como Little Anne Sliger.
Jason Clarke como Rule.
Annabeth Gish como Gwen Heigh.
Sheryl Lee como Lucie Sliger.
Stephen Graham como Rhino.
James Hébert como Eugene Sliger.
Sean Michael Cunningham como Sean Heigh.
Leanne Cochran como Lila.
Marcus Lyle Brown como CSI.
Tony Bentley como el capitán Bender
Holly Ladnier as director de emergencia.
Kirk Bovill como novio.

Producción

La película originalmente iba a ser dirigida por Danny Boyle antes de abandonar el proyecto y fue reemplazado por Ami Canaan Mann, hija del director Michael Mann, que produjo la película. Boyle dijo que la película era "tan oscura que nunca conseguiría hacerla". La película fue distribuida en el extranjero por Entertainment Film Distributors, una empresa británica. La filmación comenzó el 3 de mayo de 2010, en Louisiana, Estados Unidos

Referencias

Texas Killing Fields


Hrvati u Danskoj su osobe u Danskoj s punim, djelomičnim, ili većinskim hrvatskim podrijetlom, ili osobe podrijetlom Hrvati rođene u drugim državama a s prebivalištem u Danskoj.

Prva značajnija emigracija Hrvata u Dansku dogodila se 1950-ih, kada su, kao i u Švedsku, velikim dijelom onamo emigrirale političke izbjeglice iz talijanskih i austrijskih sabirnih logora ali i ekonomske izbjeglice. Većina se pak doselila 1960-ih godina. Sljedeći veći val doseljavanja, ali u manjem broju nego 60-ih, bio je 80-ih i 90-ih godina 20. stoljeća. 1990-ih najviše je doselilo Hrvata iz Bosne i Hercegovine. Broj Hrvata u Danskoj do vremena ulaska Hrvatske u EU bio je oko 1000 osoba. Ulaskom Hrvatske u EU, promijenili su se trendovi. Brojnost hrvatskih useljenika u Dansku porasla je od srpnja 2013. godine, tako da je danas 2500 Hrvata u Danskoj.
Najviše Hrvata živi u Kopenhagenu i okolici, slijede veći gradovi Aarhusu i Aalborgu, oba na poluotoku Jyllandu.

Nema klasične udruge ili aktivne organizacije koja okuplja hrvatske državljane. Dugo je godina postojao hrvatski dom Kralj Tomislav, čije su prostorije zatvorene zbog malobrojnog članstva i financijskih problema koncem 2006. godine. Nije više aktivna ni Hrvatska kulturna udruga u Danskoj (Den kroatiske kulturforening i Danmark) osnovana početkom 2012. i registrirana u Kopenhagenu, na adresi Frivilligcenter & Selvhjaelp Gentofte, Smakkegårdsvej 71, u blizini Gentofte Station također više nije aktivna.
Na društvenim mrežama, više je grupa koje okupljaju Hrvate u Danskoj. U Danskoj nema dopunske (fakultativne) nastave hrvatskog jezika za iseljeničku djecu. Nema Hrvatske katoličke misije, ali se na dva mjesta održavaju katoličke mise na hrvatskom jeziku:, u Kopenhagenu, pod vodstvom župnika fra Tomislava Cvetko iz Kopenhagena, misa na hrvatskom drži se svake druge i četvrte nedjelje u 14 sati u Crkvi Srca Isusovoga / Jesu Hjerte Kirke, i u Koldingu, pod vodstvom voditelja HKM iz Neumünstera (Njemačka),  misa na hrvatskom jeziku održava se nekoliko puta godišnje u crkvi sv. Mihovila (Sxt. Michaels Kirk).

Izvori

Hrvatsko iseljeništvo

Hrvati u Danskoj


Gura Humorului (; Hebrew and Yiddish: גורה חומורולוי - Gure Humuruluei or גורא הומאָרא - Gura Humora; German and Polish: Gura Humora) is a town in Suceava County, northeastern Romania. It is situated in the historical region of Bukovina.

Gura Humorului is the seventh largest urban settlement in the county, with a population of 13,278 inhabitants, according to the 2021 census. It was declared a town in 1904 and it became a resort in 2005. The town administers the former village of Voroneț (which became a neighborhood), site of Voroneț Monastery.

Administration and local politics

Town council
The town's current local council has the following political composition, according to the results of the 2020 local elections:

Geography
Gura Humorului is located in the north-eastern part of Romania, in southern Bukovina. The town is situated at the eastern limit of Obcinele Bucovinei Mountains, in Humorului Depression, at the confluence of Moldova River and Humor River. The average altitude of the town is . The European route E58 and the Suceava–Vatra Dornei railway pass through the town. Suceava, the county capital, is located  away. The town of Frasin is located nearby Gura Humorului (only  away).

Demographics

According to the 1775 Austrian census of Bukovina, its population comprised only about 60,000 spread over . In order to encourage the development of this sparsely-settled land, the authorities subsidized the immigration of colonists to Bukovina. With the end of the first wave of settlement, colonists were to continue arriving at their own expense. As a result of these policies, the census of 1910 showed that the population had risen to over 800,000. People of many different ethnic groups took part in this immigration, including Germans, Rusyns, Hungarians, Ukrainians, Poles, Romanians, and Jews.

In 1992, Gura Humorului had a population of about 17,000 inhabitants were living within the town limits. As of 2016, the town's population surpassed this limit by a very slim margin.

According to the 2011 census data, Gura Humorului had a total population of 13,667 inhabitants: 97.03% were ethnic Romanians, 1.79% Roma, 0.52% Germans (Bukovina Germans), 0.27% Poles, 0.12% Ukrainians, 0.10% Hungarians, and 0.07% Russians (including Lipovans).

Gura Humorului is the seventh most populated urban locality in Suceava County and the second most populated locality with the status of town (after Vicovu de Sus).

History

Between 1774 and 1918, Gura Humorului belonged to the Habsburg monarchy. During World War I, Bukovina became a battlefield between Austria opposing Russian and Romanian troops. Although the Russians were finally driven out in 1917, defeated Austria would cede the Bukovina province to Romania through the Treaty of Saint-Germain (1919).

Jewish history of Gura Humorului

No Jews lived in Gura Humorului before 1835, when they were allowed to settle, joining other, already represented, ethnic groups (such as Germans from Bohemia, mainly from the Böhmerwald: thirty families settled on the mountainous and densely forested lands nearby the town, establishing a quarter named Bori). The Jewish community began to flourish in 1869, when they formed around a third of the town's population (880 people); the same year, a Beth midrash was established.

A turning point in the town's history was the disastrous fire of May 11, 1899 which destroyed most of the town, more than 400 houses, including many Jewish businesses and homes. It was rebuilt with donations from American Jewish communities. The Jewish community in Gura Humorului continued to grow, reaching 1,951 members in 1927.

Jewish cultural life reached its peak during the interwar period. The languages of choice in the town life were Yiddish, German, and Romanian. Most of the Jewish community adhered to Orthodox Judaism, and Jewish youngsters studied the Torah along with secular subjects such as geography, history, and mathematics. The community had established Jewish social and political institutions that contributed to all fields of public life.

While persecutions began to increase under the threats posed by Romanian fascist movements such as the Iron Guard, it was World War II that brought an end to Jewish presence in Gura Humorului. Under the dictatorship of Ion Antonescu, Jews were rounded up and deported to Transnistria, where most of them perished – mass murdered through various means, including shootings and criminal negligence (see Holocaust in Romania). Virtually all of the Jewish community in Gura Humorului was deported: 2,945 people were all transported on October 10, 1941.

The vast majority of survivors emigrated to Israel in 1947–1951. Statistics show that they numbered below 500 people in all at the time of their departure.

Twin towns – sister cities

  Marly-le-Roi, France
  Puck, Poland
  Sulina, Romania

Natives

 Andreea Boghian - rower
 Nathan Juran - American film director
 Olha Kobylianska - Ukrainian-German writer
 Viorel Lucaci - rugby player
 Mihai Macovei - rugby player
 Rixi Markus - bridge player
 Vlad Nistor - rugby player
 Daniel Plai - rugby player
 Victor Săhleanu - physician and anthropologist
 Dorin Semeghin - footballer
 Cătălin Țăranu - professional go player (5 Dan)
 Salomon Wininger - biographer

Gallery

References

External links

  Gura Humorului Town Hall official site
  Gura Humorului touristic site
  Gura Humorului unofficial site
  Tourism Guide - Gura Humorului web page
  Suceava County site - Gura Humorului web page
  Photo Gallery - Old photos of Gura Humorului
  Gura Humorului Jewish Community
  Comprehensive lists of Gura Humorului Jews killed in 1941

Towns in Romania
Populated places in Suceava County
Spa towns in Romania
Bukovina-German people
Duchy of Bukovina
Localities in Southern Bukovina
Holocaust locations in Romania
Jewish communities destroyed in the Holocaust
Polish communities in Romania
Jewish communities in Romania

Gura Humorului


Satoshi Tezuka (født 4. september 1958) er en japansk fodboldspiller.

Japans fodboldlandshold

|-
|1980||2||0
|-
|1981||6||0
|-
|1982||0||0
|-
|1983||0||0
|-
|1984||0||0
|-
|1985||2||0
|-
|1986||4||0
|-
|1987||8||2
|-
|1988||3||0
|-
!Total||25||2
|}

Eksterne henvisninger

Japan National Football Team Database

Fodboldspillere fra Japan
Fodboldtrænere fra Japan

Satoshi Tezuka


El Canadair CL-41 Tutor es un avión de entrenamiento a reacción de fabricación canadiense, empleado por la Real Fuerza Aérea Canadiense, (posteriormente conocido como Mando Aéreo de las Fuerzas Canadienses en la que se le denomina como CT-114 Tutor) y la Real Fuerza Aérea de Malasia.

El Tutor sirvió de avión de entrenamiento primario a las fuerzas armadas canadienses hasta que fue reemplazado por los CT-155 Hawk y CT-156 Harvard II en el año 2000.

Variantes

CL-41
Dos prototipos, CF-LTW-X y CF-LTX-X usados para ingeniería del fabricante y programa de pruebas.
CL-41A
Se fabricaron un total de 190 entrenadores. Algunos se modificaron para el equipo acrobático Snowbirds (sistemas de generación de humo, etc.).
CL-41G
Versión específica para la Real Fuerza Aérea de Malasia. Se fabricaron un total de 20 unidades para ataque a tierra conocidas como Tebuan.
CL-41R
Conversión del CF-LTX-X con el morro de un CF-104 para demostración del uso de la aviónica y radar del CF-104 y el F-104G. No se produjo ningún avión de serie.

Usuarios

Real Fuerza Aérea Canadiense (CT-114 Tutor)
Golden Centennaires
Mando Aéreo de las Fuerzas Canadienses (CT-114 Tutor)
431 Air Demonstration Squadron

Real Fuerza Aérea de Malasia

Especificaciones (CL-41 Tutor)

Véase también

Referencias
Citas

Bibliografía
 Dishlevoy, Roy W. "Hatching the Snowbirds: The Canadair CL-41/CT-114 Tutor, Its Early History Remembered." CAHS Journal, Vol, 45, No. 1, Spring 2007.
 Green, William. Macdonald Aircraft Handbook. London. Macdonald & Co. (Publishers) Ltd., 1964.
 Molson, Ken M. and Harold A. Taylor. Canadian Aircraft Since 1909. Stittsville, Ontario: Canada's Wings, Inc., 1982. ISBN 0-920002-11-0.
 Pickler, Ron and Larry Milberry. Canadair: The First 50 Years. Toronto: Canav Books, 1995. ISBN 0-921022-07-7.

Enlaces externos

 Canadian Forces Page on the CT-114 Tutor
 Snowbirds page on the CT-114
 Extensive description of the Tutor
 Audio coverage of the Snowbirds' CT-114s and an Interview with 2006 Season No. 3 Pilot Maj. Cory Blakely

CL041
Aviones entrenadores militares de Canadá de los años 1960

Canadair CL-41 Tutor


Schinkel Almanya'nın kuzeyinde Schleswig-Holstein eyaletinde, Rendsburg-Eckernförde iline bağlı bölge. 10,21 km² yüzölçüme sahiptir. Nüfusu, 31 Aralık 2004 itibarıyla yaklaşık 1024 olarak tespit edilmiştir. Belediye Başkanlığı Hans-Georg Güttler tarafından yürütülmektedir.

Dış bağlantılar
 www.amt-daenischer-wohld.de

Rendsburg-Eckernförde iline bağlı yerleşim birimleri

Schinkel


Sándor Tirpák (17 de octubre de 1972) es un pintor húngaro. Se decanta por la temática de animales en sus creaciones propias y en especial por el tema cinegético y taurino. También ha recibido numerosos encargos para pintar retratos.

Trayectoria

Inicios
Desde niño es amante de la naturaleza, que desde los 5 años intentó interpretar en sus dibujos y pinturas. Sus padres trabajaron como artesanos de porcelana. Al terminar el colegio, Sándor decide seguir la tradición familiar y aprende pintura de porcelana en un instituto de segunda enseñanza. En 1992 empieza a trabajar en la misma fábrica de porcelana que sus padres. En 1995 asciende al departamento de producción e innovación donde crea varias series con motivos de caza. Durante de este período aprende mucho de sus compañeros con más experiencia, entre ellos del famoso pintor y gráfico Endre Szász.

Carrera como pintor
Sándor Tirpák constantemente experimenta con diferentes superficies, como son la porcelana, cerámica, roca volcánica y cristal. Sus cristales y cerámicas pintados a mano adornan numerosas iglesias de Hungría, (por ejemplo la iglesia católica del pueblo Ör). En 2005 conoce a los propietarios de la Colección de Arte Camacho - Jámbor en FEHOVA (Feria Internacional de Armas, Pesca y Caza de Budapest, en Hungría) quienes le encargan una pintura en óleo sobre lienzo. Desde entonces sigue pintando cuadros en óleo sobre lienzo para la "Colección de Arte Camacho - Jámbor" dedicando la mitad de su tiempo, aparte de pintar porcelana. Sus diversas estancias en España despiertan su interés por el mundo de la tauromaquia, que le lleva a crear su primera colección de obras sobre el mundo del toro.

Exposiciones en España
Sándor Tirpák ha participado en varias exposiciones en España con la "Colección de Arte Camacho - Jámbor":
 2002-2012 Feria Internacional de Caza de Budapest y diversas ciudades de Hungría
 2004 Die Hohe Jagd & Fischerei en Salzburgo, Austria
 2005 Hunting and Leisure en Kosice, Slovakia
 2008-2012 FICAAR (Feria Internacional de la Caza y las Armas) en Madrid, España
 2010-2011 Fercatur en Ciudad Real, España
 2010-2013 Diana Viaji Madrid España
 2011 Hotel Intercontinental en Madrid, España
 2011 Excellence Fair en S'Agaro, España
 2011 Ibercaza en Jaén, España
 2012 Madrid Horse Week Banco Sabadell en Madrid, España
 2013 Casino de Madrid, España

Tiene exposición permanente en el Castillo de Caza de Füzérradvány Hungría.

Premios
2010: Ganador del concurso de pintura de FICAAR 2010 en Madrid
2011: Ganador del concurso de pintura de FICAAR 2011 en Madrid

Crítica
Como artista siempre quiere desarrollarse y aprender. Le gusta "renacer" en sus obras y crear algo nuevo y enseñar algo propio de él. Su objetivo no sólo es eternizar los animales, sino causar algún sentimiento en el espectador. La mayoría de sus cuadros se caracterizan por los tonos oscuros y el dramatismo.

Cecilia Calamandrei, doctora en Bellas Artes, le compara con el gran pintor naturalista del  Frans Snyders.

Referencias

Enlaces externos
 www.sandortirpak.com
 Cafelito con un artista 1
 Cafelito con un artista 2

Pintores de Hungría del siglo XXI

Sándor Tirpák


Çaltepe, Manavgat ilçesine bağlı bir mahalledir.

Tarihçe

Köyün tarihi ve adının nereden geldiği bilinmemektedir. Ancak, köyün eski adının Bolasan olduğu bilinmektedir.Bolasan ismi eski Türk şehri olan Balasagun dan geldiği söylenmektedir.

Coğrafya
Antalya iline 120 km, Manavgat ilçesine 95 km uzaklıktadır.

Nüfus

Dış bağlantılar
 harita, koordinat vd.

Manavgat'ın mahalleleri

Çaltepe, Manavgat


Ralph Hegnauer (22. rujna 1910. – 17. studenog 1997.) bio je švicarski mirovni aktivist.

Život
Hegnauer je rođen u Aarau kao sin industrijalca Rudolfa Hegnauer i Ide Hegnauer. Bio je zaposlen u banci u Argentini prije nego što se počeo uključivati u mirovni pokret.

Stupio je u kontakt s mirovnom organizacijom Service civil international (SCI). Od 1937. do 1939. sudjelovao je u grupi Ayuda Suiza u humanitarnim aktivnostima koje je SCI imao tijekom Španjolskog građanskog rata. U ovoj je grupi upoznao svoju buduću suprugu Idy Hegnauer, koja je do kraja svog života ostala suradnica u mirovnom aktivizmu.

Hegnauer je bio tajnik švicarskog ogranka SCI-ja od 1944. godine i pomagao je u osnivanju i razvoju njegovih njemačkih i francuskih podružnica. Organizirao je volonterske kampove u različitim dijelovima Europe. Također se aktivirao u humanitarnoj pomoći i mirovnom aktivizmu izvan Europe. Ralph i Idy Hegnauer podržali su rad Ujedinjenih naroda za pomoć izbjeglicama u pojasu Gaze u Palestini. Od 1950. do Godine 1954. podržavali su razvoj volonterskog rada Međunarodne državne službe u Indiji i Pakistanu. Sudjelovao je u volonterskim projektima u Libanonu, ali je zbog svojih antiratnih uvjerenja zamoljen da napusti zemlju.

Godine 1952. Ralph Hegnauer postao je šef SCI-ja i na toj je poziciji, kao međunarodni tajnik, ostao do 1971. godine. Nakon toga je sve do 1975. godine bio međunarodni predsjednik organizacije. Od 1975. do kraja svog života uspostavio je i vodio međunarodnu arhivu Međunarodne državne službe u La Chaux-de-Fondsu.

Tijekom života napisao je nekoliko članaka, eseja i poglavlja u knjigama o radu na pružanju pomoći izbjeglicama, nenasilju i antimilitarizmu.

Preminuo je 1997. u Zürichu.

Izvori

Švicarski mirovni aktivisti

Ralph Hegnauer


ඔස්කාර් මත්ස්‍යයා (Oscar Fish),  (හෝ Oscar Cichlid) යනු දකුණු ඇමරිකාවේ ඇමසන් ද්‍රෝණියේ සිට පැමිණි  ඉතා ජනප්‍රිය නිවර්තන මිරිදිය මත්ස්‍යයෙකි. ඔවුන්ගේ විද්‍යාත්මක නාමය (Astronotus ocellatus) වේ. ඔවුන්ගේ ජනප්‍රියතාවයට බොහෝ දුරට හේතු වී ඇත්තේ ඔවුන්ගේ බුද්ධි මට්ටම්, ඔවුන්ගේ සෙල්ලක්කාර හැසිරීම් සහ ඔවුන්ගේ අලංකාර වර්ණ ගැන්වීමයි.  ඔස්කාර් මාළු දකුණු ඇමරිකාවෙන් පැමිණේ, එනම් පේරු, බ්‍රසීලය, ප්‍රංශ ගයනා, කොලොම්බියාව සහ ඉක්වදෝරය වේ. ඔවුන් ස්වභාවිකවම මෙම ප්‍රදේශයෙන් පැමිණියද, ඔබට ඔවුන් ඕස්ට්‍රේලියාව, චීනය සහ ෆ්ලොරිඩාවේ පවා සොයාගත හැකිය. මෙහි දක්නට ලැබෙන ඔස්කාර් මසුන් එක්කෝ මාළු වෙළෙඳාමේදී ඉවත් වී ගොස් හෝ ඒවා රැකබලා ගැනීමට නොහැකි අයිතිකරුවන් විසින් මුදාහැර  ඇත.

ඔස්කාර් මසුන්ගේ වර්ග (Oscar Fish Types)
ඔස්කාර් මසුන්ගේ පෙනුම වර්ග අතර වෙනස් විය හැකි නමුත් ඒවා සියල්ලම මනරම් ලෙස පෙනේ. මෙම මසුන්ගේ සාමාන්‍ය ශරීර වර්ගය තරමක් දිගු හා බිත්තර හැඩැති ය. අනෙකුත් බොහෝ Cichlids මෙන්, ඔවුන්ගේ කෞඩල් වරල් ඉතා සමමිතික වන අතර, බොහෝ දුරට ඇලී නොසිටිති. ටයිගර් ඔස්කාර් (Tiger Oscar), වෙල්වට් ඔස්කාර් (Velvet Oscar), ලෙමන් ඔස්කාර් (Lemon Oscar), රතු ඔස්කාර් (Red Oscar), කළු ඔස්කාර් (Black Oscar), ඇල්බිනෝ ඔස්කාර් (Albino Oscar) වැනි විවිධ ඔස්කාර් මාළු වර්ග සිටී.

ඔස්කාර් මසුන්ගේ ආයු කාලය සහ ප්‍රජනනය(Oscar Fish Lifespan & Reproduction)
සාමාන්‍ය ඔස්කාර් මසුන්ගේ ආයු කාලය අවුරුදු 10ත් 13ත් අතර වේ. කෙසේ වෙතත්, විශිෂ්ට ජාන විද්‍යාව සහ හොඳ සැලකිල්ලක් ඇති ඔස්කාර් කෙනෙකුට අවුරුදු 15 ට වඩා ජීවත් විය හැකිය. මෙම විශේෂය ලිංගිකව මොනොමෝෆික් ලෙස පුළුල් ලෙස සලකනු ලැබුවද, පිරිමින් වඩාත් ඉක්මනින් වර්ධනය වෙන අතර  සමහර ස්වභාවිකව ඇති වන වික්‍රියා වලදී, පිරිමින්ගේ පෘෂ්ඨීය වරල්වල පාදයේ අඳුරු පැල්ලම් ඇති බව සටහන් වේ. මෙම විශේෂය වයස අවුරුද්දක් පමණ වන විට ලිංගික පරිණතභාවයට පත් වන අතර,වසර 9-10 දක්වා ප්‍රජනනය දිගටම කරගෙන යයි. බිත්තර දැමීමේ වාර ගණන සහ කාලය වර්ෂාව ඇති වීම හා සම්බන්ධ විය හැක. ඔස්කා  මත්ස්‍යයන් දෙමව්පිය උපස්ථර බිහිකරන්නන් වන නමුත් වනයේ ඔවුන්ගේ ප්‍රජනනය පිළිබඳ සවිස්තරාත්මක තොරතුරු හිඟය.

ඔස්කාර් විසිතුරු මසුන්  (Oscar Fish in Aquarium Hobby)
ඔබ මසුන් ඇති කරන්නෙකු නම්, ඔස්කාර් මාළු ගැන නිසැකවම  අසා ඇති. ඔස්කාර් අතිශයින් ජනප්‍රිය වන අතර මින්මැදුරේ විනෝදාංශයේ ප්‍රධාන මාළු වර්ගයකි. නමුත් ඔස්කා මසුන් රැකබලා ගැනීමට (Oscar fish keeping) හොඳ  පලපුරුද්දක් තිබිය යුතුයි . ඔස්කා මසුන්ට වෙන්වූ විවිධ ආහාර රටාවන් සහ  විවිධ පරිසර තත්ත්ව සක්සා දිය යුතුය. ඔබේ මිරිදිය මින්මැදුරේ, ඔබ ඔවුන්ට සැකසූ සහ සජීවී ආහාර මිශ්‍රණයක් ලබා දෙනු ඇත. බොහෝ දුරට ඕනෑම Cichlid  මසුන් සඳහාම වන ආහාර ඩාත් යෝග්‍ය වෙයි. සජීවී ආහාර සඳහා, වඩාත් පොදු විසඳුම් දෙකක් වන්නේ ඉස්සන් සහ රතු  පණුවන් ය.  එසේම ඔස්කා මසුන් තරම්ක් ප්‍රචණ්ඩකාරී  මසුන් ලෙස සැලකේ.  එබැවින් ඔස්කා මසුන් ඇති කිරීමට (Oscar fish care) පෙර ඒ පිළිබඳව හොඳින්  අධ්‍යයනය කිරීම වැදගත් වේ.

ඔස්කාර් මත්ස්‍යයා


Westport is a village in Eastern Ontario, Canada. It lies at the west end of Upper Rideau Lake, at the head of the navigable Rideau Canal system,  southwest of Ottawa.

The village of Westport was incorporated as an independent municipality in 1904. Surrounded by the Township of Rideau Lakes, within Leeds County, Westport is Ontario's smallest municipality (by land area).

History

The first settlers to the Westport area arrived in the period between 1810 and 1820. The land on which Westport now sits was originally granted by the Crown to a Mr. Hunter, but he never settled in the area and it was eventually purchased by Reuben Sherwood in 1817. Some of this land was later purchased by the Stoddard and Manhard families. The small community was known as Head of the Lake. In 1828, Stoddard built a saw mill and in 1829 the Manhards built a saw mill and grist mill. It became known at that time as Manhard's Mills. Two local merchants, Aaron Chambers and Lewis Cameron, named the village Westport in 1841, the name reflecting its location at the west end of Upper Rideau Lake. The post office dates from 1845.  The village of Westport was incorporated in 1904 when it separated from North Crosby Township.

Like much of the surrounding area, Westport received a large number of Irish immigrants in the 1840s through the 1860s, following the Great Famine.  St. Edward's Catholic Church at the corner of Concession and Bedford, built in 1859, was an early cultural centre for the largely Catholic Irish immigrants.

Westport remained a thriving commercial centre through the 19th century and into the 20th century. The building of the Rideau Canal allowed goods to be shipped north to Ottawa and south to Kingston. In 1882, an entrepreneur named R.G. Harvey proposed an ambitious project to build a railway from Brockville to Sault Ste. Marie. The project ran out of money after the section from Brockville to Westport had been completed in 1888. The Brockville-Westport line moved goods, mail and people to and from the St. Lawrence River and Westport.  Many cheese factories were located between Brockville and Westport. The train was therefore known as the "cheese run." The rail line also brought tourists north to Westport starting a tradition of Westport as a tourist destination. The last train travelled the Brockville, Westport and North-Western Railway line in 1952.

Recent events
In June 2013, longtime Mayor Bill Thake died of a stroke at age 77; the village council appointed councillor Dan Grunig to take his place in July and called an election for September 30 to fill the vacant councillor's seat. Elected as mayor is Robin Jones,

In June, 2021, Westport celebrated its first Pride Week.

Services
Westport has its own volunteer fire department. The Review Mirror, the community newspaper, is published on Thursdays. With a subscription base of only 700, it is one of Ontario's smallest weekly newspapers.

Demographics
In the 2021 Census of Population conducted by Statistics Canada, Westport had a population of  living in  of its  total private dwellings, a change of  from its 2016 population of . With a land area of , it had a population density of  in 2021.

Population trend:
 Population in 2016: 590 (2011 to 2016 population change: -6.44%)
 Population in 2011: 628 (2006 to 2011 population change: -2.71%)
 Population in 2006: 645 (2001 to 2006 population change: -0.31%)
 Population in 2001: 647 (1996 to 2001 population change: -5.57%)
 Population in 1996: 683 (1991 to 1996 population change: +2.86%)
 Population in 1991: 664

Mother tongue:
 English as first language: 96.9%
 French as first language: 3.1%
 English and French as first language: 0%
 Other as first language: 0%

Tourism and attractions

A public wharf on a man-made island has dock space for up to 30 vessels. The Westport Harbour also has a picnic area, barbecues, and sewage pumpout facilities.

Fishing in the area is particularly good because of the fish-rearing ponds set up by the Provincial Government in 1957. Yellow perch, smallmouth bass, pickerel, and Northern pike populate the waters.

Foley Mountain Conservation Area, the highest conservation area in the Rideau Valley, is a picturesque park overlooking Westport. It features a variety of wildlife in 308 hectares (2.4 km2) of woods and fields. The area also has a sandy beach with changing facilities. The 300 km Rideau Trail, linking Kingston and Ottawa, passes through the conservation area.

Westport is part of PorchFest, featuring its own local festival in late September, named WestPORCH. WestPORCH is a free community festival, which began in 2021, it was created by John Pringle & Trevor Connell.

References

External links

Villages in Ontario
Lower-tier municipalities in Ontario
Municipalities in Leeds and Grenville United Counties
Port settlements in Ontario

Westport, Ontario


Un laitmotiv, scris și leitmotiv, este o frază, o formulă repetată și subliniată în mai multe rânduri într-o operă muzicală sau literară, o idee călăuzitoare etc.

Etimologie
Cuvântul este un împrumut din limba germană, fiind format din cuvintele "leiten" ("a conduce", "a dirija") și "motiv" ("motiv"). Se pare că a apărut pentru prima dată în 1860 în operele muzicale ale lui Richard Wagner și Franz Liszt. Cu toate acestea, lucrarea lui F. W. Jähns privind viața și opera lui Weber (Berlin, 1871) este considerată, în general, a fi actul de naștere al termenului, care a devenit obișnuit în analiza muzicii lui Wagner realizată de Hans von Wolzogen. Wagner, care a adus de fapt acest principiu la apogeu, a preferat să folosească termenii "Grundthema", "Grundmotiv" sau "Hauptmotiv" (temă, motiv fundamental, principal).

Istoric și concept
Principiul a fost aplicat pentru prima dată în muzică pentru a desemna un motiv muzical călăuzitor, o temă cheie repetată de-a lungul unei opere pentru a impune o idee sau un personaj și mai ales în operă, deoarece această formă muzicală este propice utilizării unor tehnici cu reminiscențe muzicale sau unor asocieri semnificative ale unui motiv cu un personaj, un sentiment sau o situație.

Astfel, în Cosi fan tutte de Mozart, uvertura conține un motiv care justifică chiar titlul operei, dar al cărui sens nu poate fi înțeles decât atunci când Don Alfonso va cânta cuvintele: "Cosi fan tutte !" ("Așa fac toate!"). Cu toate acestea, ar fi fără îndoială nerezonabil să vedem acolo un leitmotiv în adevăratul sens al termenului.

Pe tot parcursul secolului al XVIII-lea exemple de laitmotive (care nu au fost desemnate ca atare) sunt detectabile în operele muzicale ale lui André Grétry și Etienne-Nicolas Méhul.

Hector Berlioz în Simfonia fantastică din 1830 a realizat o versiune originală a conceptului, numindu-l "idee fixă".

Giacomo Meyerbeer, a cărui influență asupra lui Wagner în acest domeniu și în altele este încă în discuție, a folosit în operele sale, de asemenea, formule care ar putea fi considerate laitmotive.

Procesul a fost introdus în cinema de John Williams, în special în seria Războiul stelelor (de exemplu tema Forței sau cea a lui Darth Vader și a Imperiului, care sunt reluate de mai multe ori în elementele componente ale seriei pentru a însoți persoana sau simbolul căruia îi sunt atribuite), fiind folosit de multă vreme în muzica de film. Michael Giacchino a folosit, de asemenea, acest procedeu atunci când a compus coloana sonoră a serialului de televiziune LOST: Naufragiații.

Cântec-temă
Termenul laitmotiv este folosit, de asemenea, pentru a desemna motivul muzical principal al unui film, al unei emisiuni de televiziune, al unui musical etc., care se aude periodic pe parcursul derulării operei artistice. Laitmotivul este sinonim atunci cu cântecul-temă.

Note

Cuvinte și expresii în limba germană
Richard Wagner
Teorie muzicală

Laitmotiv


Orlando Hernández Martín (Agüimes, 18 de marzo de 1936 - Las Palmas de Gran Canaria, 2 de mayo de 1997) fue un dramaturgo español. Fue cronista Oficial e Hijo Predilecto de la Villa de Agüimes (Gran Canaria).

Biografía
Estudió en la primera promoción de 1949 en el colegio Hermanos la Salle de Agüimes y posteriormente en Los Salesianos de Las Palmas de Gran Canaria, artes y oficios en la rama de imprenta. Allí fue donde comenzó a escribir sus artículos en prensa y sus primeras obras.

Cultivó todos los géneros en las letras: fue dramaturgo y cultivó la creación musical, la poesía, la narrativa así como el costumbrismo canario. También desarrolló actividad como articulista de prensa en el desaparecido El Eco de Canarias y posteriormente en Canarias7 y La Provincia. En la emisora Radio Atlántico, condujo durante más de catorce años un programa de costumbrismo canario diario que se titulaba 'Cosas de Pepito el árabe y maestro Rafael'.

Fue pregonero de diferentes pueblos de Gran Canaria, participó en numerosos juegos florales y en certámenes literarios. Escribió el Auto sacramental de los reyes magos, que se celebra desde hace más de medio siglo  en la noche víspera de reyes día 5 de enero en Agüimes así como Y era el hijo del hombre, auto de pasión en Semana Santa donde participan vecinos del municipio junto con la asociación de alumnos del colegio de la Salle de la que fue parte de su junta directiva en dos ocasiones.

Premios y reconocimientos
En 1966, recibió el premio de periodismo Luis Benítez Inglott y en 1968, el premio nacional de Teatro Pérez Galdos, que otorga la Casa de Colón (Las Palmas de Gran Canaria). Fue nombrado Hijo Predilecto del municipio de Agüimes en 1997.

En su pueblo natal, cuenta con una casa-museo, ubicada en el lugar en la que vivió, dedicada a su figura y obra. El edificio, con una superficie de 134 metros cuadrados y, se encuentra ubicado en la Plazoleta Orlando Hernández, en el casco histórico de la localidad.

En 2007, con motivo del XX aniversario de su fallecimiento, se produjo un documental sobre obra literaria, teatral y musical, bajo la dirección de Francisco Estupiñán Trujillo.

Obras
 El Auto Sacramental de los Reyes Magos (1956)
 Sancocho Cuentos Canarios (1960)
 El barbero de Temisas (1963) (obra costumbrista)
 Y llovió en los Arbejales (1965) (obra costumbrista)
 Prometeo y los hippie (1968)
 Teo juega al tenis con las galaxias (1970) (Comedia dramática en dos actos)
 La Ventana (1972)
 Tierra de Cuervos (1973)
 El encuentro (1974)
 Zarandajas (1974)
 Catalina Park (1975) (su novela de más éxito)
 Máscara y Tierra (1977) (novela)
 Decires Canarios I (1981
 Decires Canarios II
 La escandalosa (1986) (tragedia en tres actos)
 El carnaval en Gran Canaria, (1574-1988)
 Con las manos llenas al sol (1989)
 Y Era el Hijo del Hombre (Auto de la pasión) (1993)
 Tras la huella de una señora
 Fantasía para tres
 La ventana de Maspalomas
 Cigüeña en los balcones
 Fiesta
 Con los puños frente al sol
 El Hechizado
 Ansite elegía viva
 En mi pueblo mando yo (obra costumbrista)
 Claridad Doliente (Poesía)
 Baladas del Guanche (Poesía)
 Los Horizontes (Poesía)

Composiciones musicales
 Vamos a Agüimes. (Música: Tomas Moreno)
 La noche (Poema coral del Atlántico). (Música: Juan José Falcón Sanabria)
 Luna de Tunte
 El Cafetin
 Dunas de Maspalomas

Referencias

Enlaces externos
 Legado De Un Poeta Parte 1º en YOUTUBE
 Legado De Un Poeta Parte 2º
 Legado De Un Poeta Parte 3º
 Legado De Un Poeta Parte 4º
 Legado De Un Poeta Parte 5º

Dramaturgos de España del siglo XX
Dramaturgos de Canarias
Nacidos en Agüimes
Nacidos en 1936
Fallecidos en 1997
Escritores de la provincia de Las Palmas
Poetas de España

Orlando Hernández Martín


Keratan-sulfat je vrsta organskog sulfata. Ovaj glikozaminoglikan u vezivnom tkivu tvore ovi nanizani disaharidi: od heksuronskih kiselina to je D-galaktoza, a od heksozamina to je D-glukozamin. Keratan-sulfat nalazimo u hrskavici, nucleusu pulposusu i annulusu fibrosusu.

Izvori

Glikozaminoglikani
Sulfati

Keratan-sulfat (kostur)


O Campeonato Brasileiro de Curling é um evento organizado pela Confederação Brasileira de Desportos no Gelo (CBDG) desde 2015, incialmente apenas para a categoria Duplas Mistase, atualmente, aberto a equipes adultas masculinas, femininas e mistas, equipes de cadeirantes e equipes juvenis masculinas e femininas.

Campeonatos

Duplas Mistas

Masculino

!Artigos novos

Curling do Brasil

Campeonato Brasileiro de Curling


Børne- og ungdomslitteratur er litteratur, som er skrevet og udgivet for børn og unge mennesker, med barnet og den unge som intenderet og indskrevet læser. Dette kan fremgå af værkets paratekst, eks. forord eller bagsidetekst, eller fordi det er en del af et system. Den adskiller sig fra andre tekster læst af børn, såkaldt børnelæsning, som også omfatter voksenlitteratur, artikler og lignende. Inden for denne kategori udgives der årligt ca. 1500 titler i Danmark.

Adaptation
Tidligere har man omtalt børnelitteratur som resultatet af en adaptation, dvs. en tilpasning af indhold og udtryk, der passer til målgruppen. Dette begreb er man dog ved at gå væk fra inden for børnelitteraturforskningen, da det kan få børnelitteraturen til at fremstå som pædagogisk bearbejdet litteratur, som ikke har samme værdi som anden litteratur. Derudover har børnelitteraturforskere bl.a. brugt udtrykket adulteration om børnelitteraturens bevægelse hen imod en større lighed med voksenlitteratur, som dermed fjerner sig fra adaptationsbegrebet.

Ungdomslitteratur
Opstod som selvstændig genre efter USA's ungdomsoprør i 50'erne og 60'erne. Læserne er mellem 13-18 år, og teksterne har typisk fokus på ungdommen som fasen mellem barn og voksen, mellem frihed og ansvar. Ungdomslitteraturen er en overgangslitteratur, med fokus på identitet, som ofte beskriver unges livsverden fra et samtidsrealistisk udgangspunkt, hvor den unge eksperimenterer og gør oprør mod autoriteter og faste normer og regler. Hvor det har været karakteristisk for børnelitteraturen at lade hovedpersonen gennemgå et cirkulært dannelsesforløb, som den klassiske hjemme-ude-hjem-struktur, er ungdomslitteraturen mere lineær, med fokus på åbenhed og udvikling. Dog er der flere nyere børnebøger, som også bryder med de vante genreforventninger, og har mere eller mindre uafsluttede handlingsforløb, som i værker af eks. Hanne Kvist og Cecilie Eken.

De seneste år er forlag og biblioteker begyndt at bruge betegnelse young adult eller YA om værker, som ellers ville høre under genren ungdomsbøger. På engelsk dækker ordet netop over ungdomslitteratur, men i dansk sammenhæng bliver det brugt som en mere snæver genrebetegnelse, og gælder primært realistiske ungdomsromaner, hvor den unge hovedperson gennemgår en udvikling henimod voksenlivet, en såkaldt coming of age-fortælling.

Mange populære børne-/ungdomslitterære værker, særligt inden for fantasy-genren, som serierne Harry Potter, Twilight og Hunger Games, har fået en stor læserskare blandt voksne. De betegnes derfor som cross over-litteratur, hvoraf enkelte er blevet tilpasset det voksne publikum i senere udgaver, bl.a. igennem grafikken.

Børnelitteraturens historie i Danmark
Den første danske børnebog, Børne Speigel af Niels Bredal udkom i 1568. Bogen er 28 sider lang, og angiver via korte rim om kroppen, hvordan børn bør opføre sig. I 1672 udkom Orbis Pictus (latin for "verden i billeder"), som var en af flere billedbøger der blev udgivet for børn, som både ville belære og underholde.

1700-tallet
I forbindelse med oplysningstiden kom oplysning og læring til folket i fokus - også til børn. Derfor blev moraliserende genrer som fabler og ulykkeshistorier også populære for børn. Danmarks første børneblad, Avis for Børn, udkom i 1779. Heri kunne børn læse historier, skuespil og nyheder.

1800-tallet
I romantikken blev børnenes uskyld dyrket mere, og børn måtte gerne få litterære oplevelser, gerne gennem højtlæsning. Korte former som eventyr, noveller og digte blev populære, og blev eks. udgivet i børneblade som Børnevennen, Ugeblad for Børn og Børne-Tidende. H.C. Andersens første eventyr udkom i hæftet Eventyr fortalte for Børn i 1835, og indeholdt eventyrene Fyrtøjet, Lille Claus og Store Claus, Prinsessen på ærten og Den lille Idas blomster. H.C. Andersen skrev i et sprog som børn kunne forstå, og henvendte sig direkte til barnelæseren. Børn skulle præsenteres for god litteratur, og i 1827 oprettedes de første skolebiblioteker.

Der blev skrevet mange sange i 1800-tallet, og B.S. Ingemanns kendte salmer i serien Morgensange for Børn blev skrevet i 1837. I 1800-tallet blev det populært at fejre jul i Danmark, og børnelitteratur var populære julegaver, eks. Peters Jul, som udkom i 1870.

1900-tallet
I starten af århundredet fik litteraturen ny konkurrence fra film og tegneserier, som fik sine egne hæfter. Der blev dog stadig udgivet mange bøger for børn, særligt romaner, og der skete en bevægelse fra de korte til de lange fortællinger. Det var for eksempel historiske romaner og robinsonader, som begge var målrettet drenge, som skulle være ærlige og modige, eks. i bøgerne om Paw af Torry Gredsted fra 1918, og Peder Most af Walter Christmas fra 1901. Der blev også skrevet bøger til piger, som ligeledes skulle vise, at de kunne klare sig selv, som eks. Karin Michaëlis' bøger om den rejselystne og modige Bibi fra 1929-1939, Bertha Holsts roman om forældreløse Bitten, og bøgerne om den fattige Tudemarie af Maria Andersen fra 1939. Ud over bøger om selvstændige, og ofte forældreløse, børn, var litteraturen i første halvdel af 1900-tallet ofte eksotisk, og foregik ude i den fremmede, store verden. Der blev også udgivet billedbøger, hvoraf mange stadig læses, eks. Palle alene i verden fra 1942, Spørge-Jørgen af Kamma Laurents fra 1944 og Mis med de blå øjne af Egon Mathiesen fra 1949. Arne Ungermann, som illustrerede Palle alene i verden, illustrerede også tre børnebøger om maskiner, nemlig jørgens hjul, Onkel Færdselssignal og Toget. Den sjove bog.

I midten af 1900-tallet samlede børn på bøger. Både via samlemærker fra OTA Solgryn eller Rich's kaffeerstatning, men også pga. seriebogen, hvoraf de to mest populære var Jan-bøgerne og Puk-bøgerne, som alle var skrevet af Carlo Andersen og Knud Meister. Fra 1950'erne blev der udgivet flere letlæsningsbøger, som henvendte sig til de yngste læsere, og læsere med læsevanskeligheder, eks. bøgerne om Peter Pjusk af Robert Fisker, og serien Troldepus af Dines Skafte Jespersen.

I 1967 skete der et paradigmeskift inden for dansk børnelitteratur, hvor den kunstnerisk orienterede børneroman kom i fokus, da Ole Lund Kirkegaard, Benny Andersen og Cecil Bødker debuterede som børnebogsforfattere, med hhv. Lille Virgil, Snøvsen og Eigil og Katten i sækken og Silas og den sorte hoppe. Inspireret af bl.a. Astrid Lindgren optrådte der nu selvstændige børn som bøgernes hovedpersoner, der gjorde oprør mod voksenautoriteterne, ved at tro på egne evner og handlekraft.

I 1964 fik folke- og skolebibliotekerne påbud om at indkøbe flere bøger til børn, hvor det dermed blev bibliotekarerne og lærerne, frem for forældrene, der prægede børns valg af litteratur. Bøgerne begyndte derfor i 70'erne at gå i en mere socialrealistisk retning, og handlede om børns hverdag og problemer, som ungdomsromanen Vil du se min smukke navle af Hans Hansen, og serien om Krummerne, af Thøger Birkeland. En af de mest kontroversielle bøger fra den periode, var den samfundskritiske og voldsomme Katamaranen af Bent Haller fra 1976. Netop Bent Haller står som repræsentant for genren kompleks børnelitteratur der opstår i de sidste årtier i 1900-tallet. Her bliver børnelitteraturen mere eksperimenterende, og udfordrer læseren ved bl.a. at inddrage tabuiserede emner som død, smerte og seksualitet, ved at bryde med genreforventninger og se litteraturen som ordkunst, som eks. forfatterne Louis Jensen og Josefine Ottesen.

Børnelitteratur efter år 2000
Fra 00'erne og frem har der været stor mangfoldighed inden for børnelitteratur, men med særligt fokus på fantastiske fortællinger, bl.a. genren fantasy, som blander realitet og magi, eks. Lene Kaaberbøls Skammerens datter fra 2000. Børne- og ungdomslitteraturen blander sig derudover med flere andre medier, hvor der eks. er stor udvikling på billedsiden, med billedbøger, billedromaner og grafiske romaner, som skrives til børn og unge, der ikke tidligere har læst bøger med billeder. Forfatter Oscar K. og illustrator Dorte Karrebæk har udgivet flere værker sammen, eks. Lejren fra 2011, som var meget nyskabende i sin fortællestil. Derudover integreres nye digitale medier også i børne- og ungdomslitteraturen, hvor fortællinger kan udgives som interaktive apps der kan kombinere tekst, billede og lyd.

Omskrivning af børnelitteratur
I forbindelse med strømninger af politisk korrekthed er der siden 80'erne blevet redigeret i børnelitterære værker, så disse ikke virker stødende på læseren og samtiden. Inden for den danske børnelitteratur er ordet "negerdreng" eks. blevet erstattet med "kokosnød" i børnesangen "Elefantens vuggevise" af Harald H. Lund. I 2016 blussede diskussionen om børnelitterær censur op i de danske medier, da svenske forlag lagde op til redigering af værker af bl.a. Astrid Lindgren og Jan Lööf, som blev kritiseret for at indeholde racistiske ord og stereotype figurer.

Kanoniseret børnelitteratur
Der er enkelte danske, litterære værker i børnekanonen, udviklet af Kulturministeriet:
 Silas og den sorte hoppe af Cecil Bødker
 Halfdans ABC af Halfdan Rasmussen & Ib Spang Olsen
I dansk litteraturs kanon indgår, i den vejledende folkeskolekanon, også forfattere, som har beskæftiget sig med børnelitteratur, nemlig:
 Cecil Bødker
 Halfdan Rasmussen
 Egon Mathiesen
 Ole Lund Kirkegaard
 Benny Andersen
Derudover har børnelitteraturforsker Torben Weinreich, sammen med Kari Sønsthagen, også givet sit bud på en kanonisering af den danske børnelitteratur i bogen: Værker i børnelitteraturen. 100 danske børnebøger 1555-2008.

Danske børnelitteraturpriser
 Danmarks Skolebibliotekarers børnebogspris
 Gyldendals Børnebogspris
 Klods Hans-prisen
 Kommunernes Skolebiblioteksforenings forfatterpris
 Kulturministeriets Børnebogspris
 Kulturministeriets Illustratorpris
 Orla-prisen
 Silas Prisen (Det danske Akademi)
 Skriver-prisen (Undervisningsministeriets Let-læsningspris)
 Wilhelm Hansen Fondens Hæderspris

Se også

 Billedbog
 Billedroman
 Børnebog
 Børnelyrik
 Børneroman
 Drengebog
 Fantasy
 Pegebog
 Pigebog
 Seriebog
 Ungdomsbog
 YA - young adult

Referencer

Eksterne henvisninger
 Katalog over ældre tyske børnebøger

Litteratur
Ungdomslitteratur
Ungdom

Børne- og ungdomslitteratur


Gaspar Noé (d. 27 Aralık 1963, Buenos Aires), Arjantinli Fransız yönetmen, film yapımcısı ve senarist.

İlk yılları ve eğitimi
Arjantin'in başkenti Buenos Aires'te dünyaya gelen Gaspar Noé, çocukluğunu Buenos Aires ve New York'ta geçirdikten sonra 12 yaşlarında iken ailesiyle Fransa'ya göç etti. Lise eğitiminden sonra Paris'te felsefe ve sinema eğitimi aldı. Üniversite sonrası, 1985 yılında Arjantinli yönetmen Fernando Solanas'ın yönettiği El exilio de Gardel (Tangos) adlı filmde yardımcı yönetmen olarak görev aldı.

Yönetmenlik kariyeri
İlk yönetmenlik deneyimini yine 1985 yılında, Tintarella di luna filmi ile kazandı. 18 dakikalık bu kısa filmde Noé, bir kasabada yaşayan, kocasını terk edip nehrin öbür yakasındaki sevgilisine giden bir kadının hikâyesini anlatmıştı. Bu çalışmasını 1987'de, yine bir başka kısa film olan Pulpe amère takip etti. 1988 yılında Noé, yeniden Arjantinli yönetmen Fernando Solanas'ın Sur adlı filminde yardımcı yönetmenlik yaptı. 1991 yılında üçüncü kısa film çalışması Carne ile ilk defa uluslararası arenada kendisinden söz ettirmeye başladı. 40 dakikalık bu çalışma, 1991 Cannes Film Festivali'nde ödül kazandı.

1998 yılında ilk uzun metrajlı filmi olan Seul contre tousyu (Herkese Karşı Tek Başına) çekti. Bu film başta Cannes olmak üzere pek çok film festivalinden ödülle dönmeyi başardı. 4 yıllık aradan sonra 2002 yılında ikinci uzun metrajlı filmi Dönüş Yok (Irréversible) ile 2002 Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye'ye aday oldu. 2009 yılında gösterime giren, Enter the Void(Boşluk) adlı filmi de, yine aynı şekilde 2009 Cannes Film Festivali'nden Altın Palmiye'ye aday olmayı başardı. 2018 yılında Cannes Film Festivali'nde Climax adlı filmi ile Art Cinema ödülü aldı.

Tarzı
Genellikle filmlerinde çekim tarzıyla izleyiciyi rahatsız etmeyi hedefleyen; cinsellik, şiddet içeren davranışlar ve yoğun bir nihilizm kullanır.

Stanley Kubrick'in filmlerinden ilham aldığını söyleyen Noé zaman zaman kendi eserlerinde bunlara atıfta bulunuyor. Noé, bir dergiye verdiği röportajda 2001: A Space Odyssey'i yedi yaşında izlediğinde bu filmin hayatını değiştirdiğini ve bu deneyim olmadan asla yönetmen olamayacağını belirtmiştir.

Filmografi

Uzun metraj

Kısa metraj
 Tintarella di luna (1985)
 Pulpe amère (1987)
 Carne (1991)
 Une expérience d'hypnose télévisuelle (1995)
 Sodomites (1998)
 Intoxication  (2002)
 Eva (2005)
 Destricted ("We Fuck Alone" kısmı) (2006)
 8 ("SIDA" kısmı) (2007)
 Havana'da 7 Gün ("Ritual" kısmı) (2012)<

Video klipler
Animal Collective - "Applesauce"
Arielle - "Je Suis si Mince"
Bone Fiction - "Insanely Cheerful"
Nick Cave and the Bad Seeds - "We No Who U R"
Placebo - "Protège-Moi"
SebastiAn - "Love in Motion"

Kaynakça

Dış bağlantılar

Yaşayan insanlar
1963 doğumlular
Buenos Aires doğumlular
Arjantinli yönetmenler
Arjantinli film yapımcıları
Arjantinli senaristler
Arjantinli kurgucular
İtalya'daki Arjantinli göçmenler

Gaspar Noé


අන්තර්ජාතික ගණිත ඔලිම්පියාඩය (International Mathematical Olympiad: IMO) යනු අවුරුදු 20ට පහළ සිසුන් සඳහා වාර්ෂිකව පැවැත්වෙන ගණිත ලෝක ශූරතාවයයි. මුළු ලකුණු 42ක් ලබා ගත හැකි ගණිත ගැටලු 6කින් සමන්විත වන මෙය අන්තර්ජාතික විද්‍යා ඔලිම්පියාඩ අතරින් ආදිතම එක වෙයි. මුල්ම අන්තර්ජාතික ගණිත ඔලිම්පියාඩය 1959 දී රුමේනියාවේ දී පැවැත්වුණු අතර එතැන් පටන් සෑම වසරකදීම (1980 දී හැර) පැවැත්විණි. 1959දී රටවල් කිහිපයක සහභාගීත්වයෙන් ඇරඹුණු මෙයට අද රටවල් 100කට වඩා සහභාගී වෙයි. මෙම සෑම රටකටම තරගකරුවන් 6 දෙනෙකු, නායකයෙකු, උප නායකයෙකු සහ නිරීක්‍ෂකයන්ගෙන් සමන්විත කණ්ඩායමක් තරගාවලියට ඉදිරිපත් කළ හැකිය.

අන්තර්ජාතික ගණිත ඔලිම්පියාඩය
ගණිත තරඟාවලියන්

අන්තර්ජාතික ගණිත ඔලිම්පියාඩය


Uluslararası Anıtlar ve Sitler Konseyi (İngilizce: International Council on Monuments and Sites) (ICOMOS), dünya mirasını oluşturan değerlerin kriterlerini belirleyen ve denetleyen konseydir. 1965 yılında kurulmuştur.

1931 yılında tarihi binaların restorasyonu üzerine yapılan Atina Konferansı'nda bir konsey vasıtasıyla dünya miraslarının tespiti ve korunması fikri ortaya atılmıştır. 1964 yılında düzenlenen 2. Mimarlar ve Tarihi Bina Uzmanları Kongresi'nde Venedik Tüzüğü ortaya çıkınca, UNESCO tarafından 1965 yılında bu tüzüğün uygulayıcısı ve koruyucusu olarak Uluslararası Anıtlar ve Sitler Konseyi oluşturuldu.

Uluslararası Anıtlar ve Sitler Konseyi'nin mimar, arkeolog, şehir planlamacısı, mühendis, sanat tarihçisi ve sanatçı vs. olmak üzere alanlarında uzman 7.500'ü aşkın üyesi bulunmaktadır. Uluslararası merkezi Paris'te bulunmaktadır.

Dış bağlantılar
 ICOMOS
 ICOMOS-UK
 Avustralya ICOMOS

Anıtlar ve Sitler Konseyi
Arkeoloji kuruluşları
1965'te kurulan kuruluşlar
Dünya Mirasları

Uluslararası Anıtlar ve Sitler Konseyi


Ruth Sophia Padel, née le  à Londres, est une poétesse, romancière, critique littéraire et auteur de non-fiction britannique.

Professeur de poésie au King's College de Londres, elle s'est notamment engagée dans la défense de la faune. Elle est lauréate du concours national de poésie britannique  et administratrice de la société zoologique de Londres. Plusieurs de ses livres et poèmes primés ont pour thème la génétique et la zoologie.

Œuvres

Récompenses

 Lauréat, UK National Poetry Competition (1996)
 Prix Wheatbread de poésie (2002)
 Prix Cholmondeley de poésie (2003)
 Prix Darwin Now de British Council (2009)
 Forward Poetry Prize - liste restreinte (2001)
 Costa Book Award - liste restreinte  (2009)

Nominations

 Membre, Société Royale de Littérature (1998)
 Présidente, Société de Poésie Britannique (2004-07)
 Présidente des juges, UK National Poetry Competition (1999, 2009)
 Présidente, Prix Forward de Poésie (2010)
 Juge, Prix Costa Book de poésie
 Juge, Prix T. S. Eliot de poésie (1996, 2016)
 Juge, Prix Man Booker International

Notes et références

Articles connexes
 Littérature britannique
 Poésie anglaise

Liens externes

 Biographie de Ruth Padel

Écrivain de langue anglaise
Écrivain britannique du XXIe siècle
Naissance en mai 1946
Naissance à Londres
Étudiant de Lady Margaret Hall (Oxford)
Professeur à Birkbeck, université de Londres
Professeur au King's College de Londres
Membre de la Royal Society of Literature
Élève de North London Collegiate School
Membre de la Société zoologique de Londres

Ruth Padel


Le carbure de thorium est un composé chimique de formule ThC. Il se présente sous la forme d'un solide gris-noir d'aspect métallique aux surfaces brillantes qui réagit avec l'eau et les acides dilués pour former des hydrocarbures. Il cristallise dans une structure cubique de type halite selon le groupe d'espace Fmm () avec comme paramètre cristallin .

Le carbure de thorium peut être obtenu directement en faisant réagir du thorium avec du carbone :
Th + C ⟶ ThC.

Notes et références

Composé du thorium
thorium

Carbure de thorium(IV)


Weitzl ist der Familienname folgender Personen:

 Erwin Weitzl (* 1960), ehemaliger österreichischer Kugelstoßer
 Gernot Weitzl (1925–2004), deutscher Regisseur und Rundfunkredakteur

Weitzl


The Chungbuk Line(충북선, 忠北線) is a railway line serving North Chungcheong Province in South Korea.  The line connects Jochiwon on the Gyeongbu Line to Bongyang on the Jungang Line, serving the major cities of Cheongju and Chungju en route. Cheongju International Airport is located near the rail line.

History

Prewar
The first section of the line was opened by the privately owned Chōsen Central Railway in 1921, which became part of the Chōsen Railway (Chōtetsu) in 1923. Chōtetsu then continued to extend the line until 1928 to Chungju as follows:

Plans existed to continue the line from Chungju to Yeongwol, but after the end of Japanese rule this plan was abandoned until 1949, after which the extension was built as the Korean National Railroad's Taebaek Line.

In the November 1942 timetable, the last issued prior to the start of the Pacific War, Chōtetsu operated the following schedule of local passenger services ("R" indicates that train was operated by railcar):

Postwar
Like the other private railways this line was also nationalized after the independence of Korea. The rest section of the line was opened on January 10, 1959.

Upgrade

Until the 1980s the section Osong–Baongyang (110.6 km) was reconstructed with the double track and the part of the railway was moved. The entire line was electrified on 30 March 2005.

On September 1, 2010, the South Korean government announced a strategic plan to reduce travel times from Seoul to 95% of the country to under 2 hours by 2020. As part of the plan, the Chungbuk Line is to be upgraded for 230 km/h and may see KTX service.

The movie Peppermint Candy was shot near Gongjeon station.

Route

Original route

See also
Korail

References

 Japanese Government Railways, (1937), 鉄道停車場一覧. 昭和12年10月1日現在(The List of the Stations as of 1 October 1937), Kawaguchi Printing Company, Tokyo, p 507

Railway lines in South Korea
Airport rail links
Railway lines opened in 1921
Chosen Railway

Chungbuk Line


Sérstöðuhyggja er sú skoðun að tiltekin lífvera, land, samfélag, stofnun, hreyfing, tímabil, eða einstaklingur, sé sérstæð (einstök eða óvenjuleg). Oftast felur þessi skoðun í sér hugmynd um yfirburði á einhverjum sviðum. Sérstöðuhyggja er einkum tengd við þjóðernishyggju Johann Gottfried Herder og Johann Gottlieb Fichte sem boðuðu að þjóðir þróuðu með sér sérstæða menningu, hefðir og tungumál, sem mynduðu þjóðarsál, en sérstöðuhugmyndir hafa komið fram á mörgum tímum og í ýmsu samhengi sem ekkert hefur með þjóðir að gera. Dæmi um guðs útvalda þjóð með vísun í tiltekna trúarhópa eru fjölmörg, og í sagnfræði eru dæmi um að tiltekin samfélög hafi verið talin sérstæð í sögunni, eins og til dæmis Grikkland hið forna, Rómaveldi eða Flórens á tímum endurreisnarinnar. Bandarísk sérstöðuhyggja og norræn sérstöðuhyggja eru dæmi um hugmyndir af þessu tagi með ólíkar birtingarmyndir.

Þjóðernishyggja
Alþjóðastjórnmál

Sérstöðuhyggja


بلدية سان بيري دي ريبيس (بالكاتالانية: Sant Pere de Ribes) هي إحدى بلديات مقاطعة برشلونة، والتي تقع في منطقة كاتالونيا، شرق إسبانيا.

يبلغ عدد سكانها 27.509 نسمة وفقاً لإحصائية سنة (2007).

توأمة
لسانت بيري دي رايبيس اتفاقيات توأمة مع:
 بويرتو كابيزاس

أعلام
 فيكتور ألبا
 كارم بلاي

مراجع

بلديات في مقاطعة برشلونة

سانت بيري دي رايبيس


بئر طَمْطَم بلدةٌ مغربيةٌ ومركزُ جماعةِ بئر طمطم القرويةِ التابعةِ لإقليمِ صفرو بجهةِ فاس مكناس. اِنخفضَ عددُ سكانِ الجماعةِ إلى 9،141 نسمةً حسبَ إحصاءِ 1435 هـ بعدَ أن كانَ العددُ يبلغُ 9،714 نسمةً في عامِ 1425.

مراجع

أماكن مأهولة في إقليم صفرو
جماعات قروية في المغرب
جماعات قروية في إقليم صفرو
جماعات قروية في جهة فاس مكناس

بئر طمطم


De Janela pro Cinema é um curta-metragem de animação em stop motion de 1999, resultado do trabalho autoral do brasileiro Quiá Rodrigues, que homenageia a sétima arte com várias citações a filmes e personagens famosos do cinema na forma de bonecos de látex que representam mitos como Nosferatu, Carlitos e Marilyn Monroe.

O cineasta criou os bonecos/personagens de forma artesanal e com isso rememorou ícones do cinema como: Nosferatu (Max Schreck, no filme homônimo de 1922), Carlitos (Charles Chaplin), "the girl" (Marilyn Monroe, no filme The Seven Year Itch de 1955) e Macunaíma (Grande Otelo, no filme homônimo de 1969), originando um filme de animação metalinguístico, ao se valer do próprio cinema como fonte de inspiração e também como obra de ficção, ao se basear em citações, alusões e paródias.

O resultado do projeto foi uma mistura "abrasileirada" aos moldes da autofagia de Oswald de Andrade, com referências à "estética da fome", às chanchadas e até à tropicália. A animação também expõe o reflexo da época em que foi realizada e está impregnada de manifestações culturais brasileiras, além de manifestações pictóricas, simbólicas e de narrativas estrangeiras.

Sinopse

Produção

Antecedentes
Em 1995, Quiá Rodrigues foi convidado pelo Centro Técnico Audiovisual (CTAv) juntamente com Paula Nogueira, funcionária da instituição, para desenvolverem uma vinheta de um minuto para a comemoração aos 100 anos do Cinema, baseada no personagem Nosferatu. Porém, a produção atrasou e não pôde ser utilizada no festival comemorativo, mas devido a seu resultado visual expressivo e com o apoio do então diretor do CTAv, Sérgio Sanz, resolveram produzir um filme em homenagem ao Cinema. A partir daí, Rodrigues preparou o projeto, buscou mais parcerias e foi organizada uma equipe — para preparar os demais cenários e bonecos —, e com o apoio do CTAv, obteve o empréstimo da câmera e do estúdio durante o período necessário para a produção do curta.

Desenvolvimento
A caracterização dos personagens e dos ambientes foi caprichada, mas apesar disso percebe-se o toque artesanal de uma produção de poucos recursos — os bonecos de látex se desgastaram bastante ao longo dos quatro anos de produção. Em algumas tomadas inclusive, a estrutura do boneco "Belle" fica visível, o que não rouba o charme das cenas.

Como obra de animação, marca o ressurgimento das produções autorais no Brasil na década de 90, após a criação de leis de apoio e incentivo, e também como resultado da criatividade aliada a "uma câmera na mão e uma ideia na cabeça"  – apresentando em si, uma homenagem ao cinema.

Trilha sonora
Rodrigues conheceu um trabalho anterior de trilha sonora, realizado  para uma animação pelo cantor e produtor musical Ed Motta, que considerou minimalista e muito eficiente, então, pensou em convidá-lo para o projeto. Após a edição do curta, levou uma fita com o filme bruto para que o cantor assistisse e este ficou muito entusiasmado com as imagens, aceitando prontamente a tarefa. Jota Moraes, que já trabalhava com Ed Motta, ficou responsável pelos arranjos musicais do filme.

Personagens/vozes
A dublagem do curta teve a direção de Pedro Eugênio:
 Marilyn Monroe (Belle) - Beth Bruno

 Marcelo Mastroianni (Mágico) - Sérgio Britto

 Antonietta Beluzzi (Vizinha) - Lina Rossana

 Bruno Ganz (Anjo) - Wendel Passos

 Grande Othelo (Namorado) - Pedro Eugênio

 Nosferatu (Vampiro) - Quiá Rodrigues

Temas e análises

Originalmente, o processo da concepção visual do filme foi criado em volta do personagem Nosferatu e do seu apartamento para a homenagem aos 100 anos do Cinema. O primeiro boneco já contava com um cenário pronto, e partia da premissa que se estava homenageando Fassbinder e o Cinema Mudo — a estética do apartamento também lembrava o Expressionismo Alemão. A animação certamente não apresenta a miséria de filmes como Vidas Secas de 1963, mas sim, a precariedade de um visual mal-acabado, resultado da "fome de criar" do seu criador e à margem dos recursos econômico disponíveis.

O signo do filme é o olhar — "O olho é a janela da alma",  como disse o cineasta em entrevista —, e a ideia da janela veio porque o cinema é uma espécie de "janela" — o apartamento do personagem James Stewart se encaixa perfeitamente nesse contexto —, daí os voyers olhando uma mulher que se apronta para sair. Em close, o boneco Carlitos usa a revista Cahiers du Cinéma para olhar a protagonista e no início do curta, aparece um outdoor, com o olho do filme Laranja Mecânica.As pequenas narrativas apresentadas lembram os roteiros dos filmes Short Cuts de 1993 e Rear Window de 1954. O cenário de decoração exuberante do apartamento da protagonista foi inspirado no filme Ata-me! de 1990. Influenciado também por grandes sucessos nacionais, como A Dama do Lotação de 1978 e Macunaíma, Rodrigues criou sua animação como um resgate cultural, estético e narrativo cinematográfico. As muitas influências estrangeiras à cultura brasileira foram aglutinadas e deglutidas e devolvidas à tela como que guiadas pelo Manifesto Antropofágico de Oswald de Andrade de 1928: "Só me interessa o que não é meu. Lei do homem. Lei do antropófago". No curta, essa antropofagia apresenta-se em toda a narrativa. Os mitos do cinema, de épocas e culturas diferentes, na forma de bonecos, são realocados em um novo ambiente e contexto – num filme de animação brasileiro que se alimentou de influências nacionais e estrangeiras.

Os personagens masculinos são admiradores de "Belle", personagem baseado em Marilyn Monroe, que representa o cinema americano — e invejosos de Macunaíma, personagem que representa o cinema brasileiro – metáforas entre o desejo e a realidade. A observação crítica de Rodrigues sobre o contexto do filme é sintetizado no "happy end" de Macunaíma nos braços de Belle, sendo inusitado e simbólico, refletindo a paródia, a ironia e humor brasileiros. Belle também simboliza a "anima", a sedução, a inalcançável produção americana — a personagem demora em se arrumar —, enquanto Macunaíma representa o anti-herói, o "animus", a produção pobre, porém criativa do "jeitinho brasileiro" — ele arruma um hibisco para entregar a amada —, além de não esconder sua irreverência e desdém. O casal simboliza o "cinema nacional nos braços do cinema americano" — como expressa o autor da animação. Uma relação de admiração e sedução, mas de antagonismo e ligação, com uma pitada de desleixo.

Recepção
A animação tem uma carreira importante em termos de produção nacional, pois foi exibida nos Festivais de Brasília, do Rio de Janeiro, de Gramado, de Recife, de Vitória e na Mostra Internacional de São Paulo. Internacionalmente, participou do Taipei Film Festival (em Taiwan), do Festival de Havana (em Cuba), e dos Festivais de Cannes e de Biarritz (ambos na França).

Prêmios e indicações
Recebeu mais de 26 premiações, além de se tornar um marco na animação nacional, pois foi a primeira produção a receber o prêmio de Melhor Animação Brasileira no Anima Mundi em 1999 – no primeiro ano em que ocorreu a premiação desta categoria, pois até então, não haviam produções participantes em número o suficiente que justificassem a premiação no festival. Foi indicado nos Festivais de Cannes na Mostra Cinéfondation e de Havana, onde ficou com o segundo lugar de Melhor Animação.

Reconhecimento
De Janela pro Cinema está em décimo sétimo lugar no ranking dos 100 títulos selecionados em eleição realizada entre os críticos associados da Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine)
e convidados, dentro das comemorações dos 100 anos da animação brasileira onde se elegeu as melhores animações brasileiras, contemplando filmes de várias épocas, estilos estéticos e formatos.

Mostras e festivais
Listagem de prêmios:

Premiações
 Anima Mundi (1999):
Melhor Filme Brasileiro e Melhor Filme pelo Júri Popular.

 Festival de Gramado (1999):
Prêmio Especial de Animação e Prêmio Especial do Júri.

 Festival de Cuiabá (1999):
Melhor Curta pelo Júri Popular.

 Festival de Brasília (1999):
Prêmio de Crítica e Melhor Curta-metragem.

 Festival de Vitória (1999):
Melhor Trilha Sonora e Melhor Animação.

 Grande Prêmio Cinema Brasil (2000):
Melhor Animação.

 Festival de Recife (2000):
Melhor Filme de Animação; Melhor Direção de Animação; Melhor Fotografia de Animação e Melhor Trilha Sonora de Animação.

 Cine Ceará (2000):
Melhor Roteiro e Melhor Animação.

 Miami Brazilian Film Festival (2000):
Melhor Curta pelo Júri Popular e Melhor Direção de Arte.

Indicações
 Festival de Cannes (2000):
Mostra Cinéfondation.

 Festival de Havana (2000):
Melhor Animação (segundo lugar).

Ver também
 Lista dos 100 melhores filmes de animação brasileiros segundo a ABRACCINE.

Bibliografia

Ligações externas

Curtas-metragens de animação do Brasil
Curtas-metragens da década de 1990
Curtas-metragens de 1999
Filmes de animação em stop motion
Filmes de animação premiados
Cinema
Filmes sobre cinema
Obras sobre cinema

De Janela pro Cinema


Kylian Mbappé Lottin (Pariz, 20. prosinca 1998.) francuski je profesionalni nogometaš koji trenutno igra u Ligue 1 za Paris Saint-Germain te za francusku nogometnu reprezentaciju.

Mbappé je još u ranoj mladosti skrenuo pozornost nogometnog svijeta na sebe, nastupajući u akademiji za mlade igrače Bondy prije nego što je stigao u Monaco gdje je svoj profesionalni debi ostvario 2015. godine u dobi od 16 godina. Mbappé se vrlo brzo etablirao u klubu te za početni sastav započeo redovito zabijati pogotke u sezoni 2016./17. kojima je pomogao da klub osvoji naslov prvaka Francuske, njihov prvi nakon sedamnaest godina. Godinu dana kasnije za cifru od 180 milijuna Eura prešao je u Paris Saint-Germain čime je postao najskuplji nogometaš tinejdžer u povijesti te drugi najskuplji nogometaš ikada. U svojoj prvoj sezoni u novom klubu, Mbappé je odigrao većinu utakmica i s klubom osvojio trostruku krunu - naslov prvaka Francuske, naslov liga kupa i naslov kupa.

Mbappé je svoj debi u seniorskoj francuskoj nogometnoj reprezentaciji ostvario 2017. godine. Na Svjetskom prvenstvu 2018. godine, Mbappé je postao najmlađi francuski igrač u povijesti koji je postigao pogodak na tom natjecanju te je također postao i drugi tinejdžer u povijesti, nakon Peléa, koji je zabio zgoditak u finalu prvenstva. Natjecanje koje je u konačnici reprezentacija Francuske i osvojila, Mbappé je završio na drugom mjestu najboljih strijelaca te za svoje nastupe u utakmicama osvojio nagradu za najboljeg mladog igrača.

Rani život
Mbappé je rođen u Parizu (Francuska). Njegov otac, Wilfried Mbappé, rodom je iz Kameruna, a uz to što mu je agent također je i nogometni trener. Njegova majka, Fayza Lamari, rodom je iz Alžira, a bivša je rukometašica. Mbappé ima i mlađeg brata, Ethana Mbappéa, koji trenutno igra za PSG (ekipu mladih igrača ispod 12 godina starosti). Njegov posvojeni brat, Jirès Kembo Ekoko, također je nogometaš. Tijekom odrastanja mladom Mbappéu najveći nogometni idol bio je Cristiano Ronaldo, igrač čiju je vještinu želio imitirati. Idoli su mu također bili Ronaldo Luís Nazário de Lima i Zinédine Zidane.

Klupska karijera

Početak karijere
Mbappé je svoju igračku karijeru započeo u klubu AS Bondy pod trenerskim mentorstvom svoga oca Wilfrieda. U to je vrijeme njegov drugi trener iz kluba AS Bondy, Antonio Riccardi izjavio:

Kasnije je Mbappé otišao u akademiju Clairefontaine gdje je nizom impresivnih igara na sebe skrenuo pozornost vodećih francuskih klubova, ali također i klubova kao što su Real Madrid, Chelsea, Liverpool, Manchester City i Bayern München. Svi oni pokušali su s njim potpisati ugovor. U dobi od 11 godina Mbappé je otputovao u London na probnu utakmicu za Chelsea gdje je igrao za njihovu mladu momčad protiv Charlton Athletica. U konačnici je potpisao za Monaco.

Monaco

Sezona 2015./16.
Svoj prvi nastup za Monaco, Mbappé je ostvario 2. prosinca 2015. godine u utakmici protiv Caena koja je završila rezultatom 1:1. U toj je utakmici Mbappé ušao u 88-oj minuti umjesto Fábija Coentrãoa. Tim nastupom, u dobi od 16 godina i 347 dana, Mbappé je službeno postao najmlađi prvotimac u povijesti Monaca, svrgnuvši s trona dotadašnjeg rekordera Thierryja Henryja koji je taj rekord postavio 21 godinu ranije.

Dana 20. veljače 2016. godine, Mbappé je postigao svoj prvi pogodak za Monaco i to u sudačkoj nadoknadi utakmice protiv Troyesa u Ligue 1 koja je u konačnici završila pobjedom njegovog kluba rezultatom 3:1. U dobi od 17 godina i 62 dana, postigavši pogodak u navedenoj utakmici, Mbappé je službeno postao najmlađi prvotimac za Monaco u povijesti kluba kojem je to uspjelo, svrgnuvši i u toj kategoriji Henryjev prethodni rekord. Dana 6. ožujka 2016., Mbappé je potpisao svoj prvi profesionalni ugovor na razdoblje od tri godine čime je postao Monacov igrač do lipnja 2019. godine. U intervjuu za CNN, Monacov klupski potpredsjednik Vadim Vasilyev koji je odigrao ključnu ulogu u ostvarivanju ugovora s mladim Mbappéom izjavio je da je od početka znao da je Mbappé "fenomen".

Sezona 2016./17.
Dana 14. prosinca 2016. godine Mbappé je postigao svoj prvi hat-trick u utakmici protiv Stade Rennaisa u osmini-finala Liga kupa. Utakmica je završila rezultatom 7:0 u koristi Monaca, a to je ujedno bio i prvi hat-trick kojeg je neki igrač Monaca postigao u tom natjecanju još od Sonnyja Andersona kojem je to uspjelo 1997. godine.

Dana 11. veljače 2017. godine, Mbappé je postigao svoj prvi hat-trick u utakmici Ligue 1 u 5:0 domaćoj pobjedi protiv Metza. U dobi od 18 godina i dva mjeseca, on je službeno postao najmlađim igračem koji je uspio postići hat-trick u natjecateljskoj utakmici prve francuske nogometne lige još od Jérémyja Méneza koji je to isto uspio za klub FC Sochaux-Montbéliard 2005. godine.

Dana 21. veljače, Mbappé je iz poluvoleja na dodavanje Fabinha postigao drugi Monacov pogodak u 40-oj minuti utakmice protiv Manchester Cityja u osmini-finala Lige prvaka koju je Monaco u konačnici izgubio rezultatom 3:5. To je bio njegov prvi pogodak u nekom europskom natjecanju čime je postao drugi najmlađi francuski nogometaš u povijesti Lige prvaka koji je zabio pogodak iza Karima Benzeme. Dana 5. ožujka Mbappé je postigao dva pogotka u prvom poluvremenu u utakmici Ligue 1 protiv Nantesa koja je završila rezultatom 4:0, a čime je njegov ukupni zbroj golova dosegnuo brojku deset uz pet asistencija u samo 822 minute koliko je do tada igrao. Dana 11. ožujka postigao je pogodak u domaćoj 2:1 pobjedi protiv Bordeauxa čime je zabio svoj sedmi zgoditak u posljednja četiri nastupa za klub.

U uzvratnoj utakmici osmine-finala Lige prvaka protiv Manchester Cityja koja se igrala na stadionu Louis II dana 15. ožujka, Mbappé je već u osmoj minuti postigao pogodak (njegov jedanaesti zgoditak u posljednjih 11 utakmica u svim natjecanjima), a kojim je pomogao Monacu da navedenu utakmicu dobije rezultatom 3:1 te prođe u četvrt-finale natjecanja zahvaljujući većem broju postignutih pogodaka u gostima (ukupan rezultat obje utakmice bio je 6:6). U četvrt-finalu Monaco je igrao protiv Borussije Dortmund, a Mbappé je iznudio jedanaesterac te postigao još dva pogotka u gostujućoj 2:3 pobjedi. U uzvratnoj utakmici Mbappé je postigao prvi pogodak u srazu koji će u konačnici završiti rezultatom 3:1 za Monaco i kojim će klub iz kneževine proći u polufinale natjecanja. Tamo ga je eliminirao Juventus ukupnim rezultatom 1:4 u obje utakmice, a Mbappé je bio strijelac jedinog Monacovog gola u uzvratnom susretu. Sezonu 2016./17. Mbappé je završio s 26 postignutih pogodaka u 44 odigrane utakmice u svim natjecanjima, a Monaco je u konačnici osvojio naslov prvaka Francuske.

Paris Saint-Germain

Sezona 2017./18. (posudba)
Dana 31. kolovoza 2017. Paris Saint-Germain je objavio da je potpisao ugovor o posudbi Mbappéa iz Monaca. Šuškalo se da iznos za eventualni prelazak igrača u klub iz Pariza doseže 145 milijuna Eura uz još dodatnih 35 milijuna Eura bonusa čime bi Mbappé postao najskupljim tinejdžerom ikada te potencijalno drugim najskupljim igračem u povijesti, odmah iza suigrača Neymara. Dolaskom u klub dobio je dres s brojem 29.

Odmah u prvom nastupu, 8. rujna, postigao je pogodak u 5:1 pobjedi protiv Metza u utakmici u kojoj je Benoît Assou-Ekotto zaradio crveni karton zbog prekršaja nad Mbappéom. Četiri dana kasnije, Mbappé je postigao svoj prvi pogodak u europskim natjecanjima za pariški klub i to u 5:0 pobjedi u Ligi prvaka u gostujućoj utakmici protiv Celtica. U drugoj utakmici razigravanja po skupinama protiv Bayern Münchena, Mbappé je dva puta asistirao Edinsonu Cavaniju i Neymaru koja je u konačnici završila rezultatom 3:0 u korist PSG-a. Dana 6. prosinca Mbappé je postigao svoj ukupno deseti pogodak u natjecanju Lige prvaka u 1:3 porazu protiv Bayerna te time postao najmlađim igračem koji je dostigao dvoznamenkasti broj pogodaka u dobi od 18 godina i 11 mjeseci. Nakon što je osvojio svoj prvi naslov prvaka Francuske s PSG-om, dana 8. svibnja 2018. godine Mbappé je nastupio u finalu francuskog kupa kojeg je PSG osvojio rezultatom 2:0 protiv Les Herbiers VF.

Sezona 2018./19.
U srpnju 2018. godine, Mbappé je dobio dres s brojem 7 prije početka nove sezone za PSG. Dres s tim brojem prethodno je nosio Lucas Moura. Uz populariziranje hashtaga #K7LIAN, Mbappé je izjavio: "Trudim se konstantno napredovati na terenu i mislim da je, što se mene tiče, bilo pravo vrijeme za promjenu broja na dresu. To je kao neka vrsta potvrde. Dres s brojem sedam je legendaran i mnogi veliki igrači su ga već nosili. Nadam se da ću na terenu i ja uspjeti opravdati nošenje dresa s tim brojem".

Međunarodna karijera

Svoju debitantsku sezonu u Monacu, Mbappé je upotpunio s pet pogodaka koje je zabio za francusku nogometnu reprezentaciju U-19 s kojom je osvojio naslov Europskog prvaka. Mladi Mbappé je skoro sam doveo reprezentaciju do finala nakon što je u polufinalu protiv Portugala u utakmici koja je završila rezultatom 3:1 postigao sva tri pogotka.

Mbappé je po prvi put pozvan u seniorsku reprezentaciju u ožujku 2017. godine za utakmice protiv Luksemburga i Španjolske. Svoj debi ostvario je 25. ožujka 2017. godine u utakmici protiv Luksemburga nakon što je u 78-oj minuti zamijenio Dimitrija Payeta u susretu koji je u konačnici završio rezultatom 3:1 u korist Francuske. Time je u dobi od 18 godina, tri mjeseca i pet dana postao najmlađim igračem (iza Maryana Wisnieskog) koji je ikada zaigrao za Francusku. Dana 31. kolovoza 2017. godine Mbappé je postigao svoj prvi pogodak za francusku nogometnu reprezentaciju u utakmici kvalifikacija za Svjetsko prvenstvo 2018. godine protiv Nizozemske. U ožujku 2018. godine postigao je dva pogotka u prijateljskoj utakmici protiv Rusije.

Svjetsko prvenstvo 2018.
Dana 17. svibnja 2018. godine Mbappé je pozvan u nogometnu reprezentaciju Francuske za Svjetsko prvenstvo koje se održalo u Rusiji.

Dana 21. lipnja 2018. godine postigao je svoj prvi pogodak na svjetskim nogometnim prvenstvima u 1:0 pobjedi svoje zemlje protiv Perua. Time je postao najmlađim francuskim nogometašem koji je postigao pogodak u povijesti Francuske u dobi od 19 godina. Dana 30. lipnja 2018. godine proglašen je igračem utakmice nakon 4:3 pobjede protiv Argentine u osmini-finala natjecanja, nakon što je u utakmici postigao dva zgoditka te iznudio jedanaesterac kojeg je Antoine Griezmann pretvorio u vodeći pogodak. Mbappé je nakon Peléa 1958. godine postao tek drugim tinejdžerom u povijesti ovog natjecanja koji je u istoj utakmici postigao dva pogotka. Tijekom konferencije za medije nakon utakmice, Mbappé je izjavio: "Laskavo je biti drugi igrač nakon velikog Peléa, ali moramo staviti stvari u pravi kontekst - Pelé je jedna potpuno druga kategorija".

Dana 15. srpnja, Mbappé je u finalu Svjetskog prvenstva protiv Hrvatske postigao pogodak s 20 metara u utakmici koju je Francuska u konačnici dobila rezultatom 4:2. Time je postao drugim tinejdžerom, nakon Peléa, koji je postigao pogodak u finalu Svjetskog nogometnog prvenstva, a sa sveukupno četiri postignuta zgoditka u natjecanju osvojio je FIFA-inu nagradu za najboljeg mladog igrača turnira. Nakon prvenstva putem društvenih mreža Pelé mu je čestitao na uspjesima uz komentar: "Dobrodošao u klub".

Stil igre
Legendarni trener Arsène Wenger opisao je Mbappéa kao "velikog nogometnog talenta" koji "ima sličnosti s Thierryjem Henryjem". Zbog svog talenta i nastupa za Francusku na Svjetskom prvenstvu 2018. godine u medijima je uspoređivan s Peléom. Kao svestrani ofenzivac, Mbappé najčešće igra na poziciji krilnog napadača, a u mogućnosti je igrati i na lijevoj i na desnoj strani zbog svoje sposobnosti jednakog korištenja obje noge. Također je sposoban odigrati i prijelaz u centralni dio terena s lijevog krila zahvaljujući svojoj jačoj desnoj nozi, a u mogućnosti je i stvoriti prilike i asistirati suigračima s desne strane zahvaljujući odličnom pregledu igre. Zbog svoje pribranosti i staloženosti, gotovo kliničke preciznosti i općenito činjenice što ima "oko za gol", Mbappé ponekad može odigrati i ulogu centralnog napadača. Kao izrazito vješt igrač, Mbappé je također poznat i po svojoj vrhunskoj sposobnosti za dribling kao i po eksplozivnom ubrzanju, okretnosti, brzini i kreativnosti kada je u posjedu lopte, a što je dokazao nebrojenim fintama poput naglog mijenjanja smjera u situaciji jedan na jedan. Unatoč svojoj visini, on je atletske građe te ima iznimu fizičku snagu.

Uz sve tehničke vještine koje posjeduje, Mbappé je cijenjen i zbog svoje nevjerojatne brzine i mogućnosti upravljanja loptom za vrijeme odlazaka u napad kao i zbog svojih inteligentnih kretanja i mogućnosti zavaravanja obrambenih igrača od kojih je učestalo brži kada ima, ali i kada nema loptu u posjedu. Zbog te sposobnosti on je u stanju razvući protivničku obranu, a također predstavlja i veliku prijetnju prilikom kontra-napada. U vezi potonjeg, bivši francuski reprezentativac Nicolas Anelka je izjavio: "Podsjeća me na Ronalda tijekom Olimpijskih igara 1996. godine. On ima karakteristike igrača svjetske klase i mora s njima propisno upravljati. Ako bude slijedio Ronaldovu karijeru, postat će jedna od legendi ovoga sporta". Kada su Stefana de Vrija, centralnog braniča Intera i nizozemske nogometne reprezentacije, upitali u vezi njegovog najtežeg protivnika s kojim se do sada u karijeri susreo, de Vrij je naveo Mbappéa prije bilo koga drugoga, uključujući i Mbappéovog heroja iz djetinjstva Cristiana Ronalda.

Izvan terena

Mediji i sponzorstvo
Mbappé ima potpisani sponzorski ugovor s proizvođačem sportske odjeće i opreme Nikeom. Zbog njegovog čudesnog talenta kompanija Nike je 2017. godine u prodaju pustila njegove personalizirane kopačke naziva Kylian Mbappé Nike Hypervenom 3. Godine 2018. prisustvovao je svečanoj ceremoniji predstavljanja novih Nikeovih kopački Nike Mercurial Superfly VI, a koje su inspirirane kopačkama R9 Mercurial koje je nosio bivši brazilski napadač Ronaldo.

Mbappé je prisutan u videoigri FIFA kompanije EA Sports. Na videoigri FIFA 18 on ima najveći rejting (94). Njegovu sada već poznatu proslavu postizanja pogotka (poziranje s prekriženim rukama stavljenim ispod pazuha) inspirirao je njegov mlađi brat Ethan koji je slavio na taj način svaki put kada je pobijedio Kyliana igrajući igru FIFA.

Filantropija
Dana 22. veljače 2018. Mbappé je skupa s dvojicom najslavnijih afričkih napadača u povijesti (bivšim napadačem Milana i trenutačnim predsjednikom Liberije Georgeom Weahom te bivšim napadačem Chelseaja Didierom Drogbom) prisustvovao sastanku s francuskim predsjednikom Emmanuelom Macronom i FIFA-inim predsjednikom Giannijem Infantinom u Elizejskoj palači, a koji se fokusirao na razvoj sporta u Africi. Mbappé je izjavio da mu je razvoj afričkog sporta od iznimne važnosti zbog afričkog podrijetla njegovih roditelja.

Statistika

Klupska statistika

Međunarodna statistika

Međunarodni pogodci

Izvori

Vanjske poveznice
Kylian Mbappé profil službena stranica Francuskog nogometnog saveza

Francuski nogometaši
Nogometaši Monaca
Nogometaši Paris Saint-Germaina
Svjetski prvaci u nogometu
Aktivni nogometaši

Kylian Mbappé


ලයිෆ්බෝයි යනු යුනිලීවර් සමාගම විසින් වෙළෙඳපොළට නිකුත් කරනු ලබන සබන් වර්ගයක වෙළෙඳ නාමයකි. ලයිෆ්බෝයි හඳුන්වා දෙනු ලැබුවේ එංගලන්තයේ ලීවර් සහෝදරයින් විසින් 1895 දී ය. 1923 සිට 50 දශකයේ මැද භාගය දක්වා ලයිෆ්බෝයි එක්සත් ජනපදයේ ජනප්‍රියතම සබන් වර්ග වලින් එකක් විය. එහි රතු හා කහ පැහැති ඇසුරුම සහ රතු පැහැති අෂ්ටාශ්‍රාකාර හැඩය සැවොම දැන හඳුනන්නක් විය. වර්තමානයේ දී UK සහ US වල ලයිෆ්බෝයි නිෂ්පාදනය නොවන නමුත් සයිප්‍රසයේ යුනිලිවර් සමාගම මගින් UK, EU, US හා බ්‍රසීල වෙළඳපොළ සඳහා ඇති විශාල වශයෙන් ලයිෆ්බෝයි නිපදවනු ලබයි. වර්තමානයේ දී විවිධ ලයිෆ්බෝයි නිෂ්පාදන වර්ග වෙළෙඳපොලේ පවතී.

ලයිෆ්බෝයි


Europamesterskaberne i badminton 2012 var det 23. EM i badminton, og mesterskabet blev afviklet i Telenor Arena Karlskrona i Karlskrona, Sverige i perioden 16. - 21. april 2012. Sverige var EM-værtsland for fjerde gang, og det var anden gang, at mesterskabet blev spillet i Karlskrona.

Medaljevindere

Medaljevindere fordelt på rækker

Medaljestatistik

Resultater

Herresingle

Damesingle

Herredouble

Damedouble

Mixed double

Kilder / eksterne henvisninger

 Tournamentsoftware.com - Yonex European Championships 2010

Badminton i 2010
2010
Badminton i Storbritannien

EM i badminton 2010


Fidel Ernesto Suárez Becerra, né le  à Piura au Pérou, est un footballeur péruvien des années 1980 et 1990. Il jouait au poste d'attaquant.

Surnommé Mellizo (« le jumeau »), il est le neveu de Manuel Suárez, idole de l'Atlético Grau de Piura.

Biographie

Carrière en club
Fidel Suárez fait ses débuts en  du Pérou au sein du Sporting Cristal, le  contre le Deportivo Municipal (victoire 1-0). Il retourne dans sa région natale de Piura et s'enrôle à l'Atlético Torino en 1982.

Recommandé par Marcos Calderón, qui l'avait fait débuter au Sporting Cristal, il revient à Lima et signe pour l'Universitario de Deportes. C'est avec ce dernier club qu'il va écrire ses plus belles pages. En effet, il sera sacré trois fois champion du Pérou en 1985, 1987 et 1990 en plus d'être le meilleur buteur du championnat en 1987 (20 buts marqués).

Fidel Suárez part pour le Chili afin de jouer au Deportes Iquique en 1990, suivi du CD Cobresal l'année suivante. Après une pige à l'Atlético Marte du Salvador en 1994, il retourne au Pérou pour y finir sa carrière. Il raccroche les crampons au FBC Melgar en 1998.

Carrière en équipe nationale
International péruvien, Fidel Suárez participe aux éliminatoires de la Coupe du monde 1990 où il dispute un seul match, contre la Bolivie, à La Paz, le  (défaite 2-1).

Carrière d'entraîneur

Palmarès (joueur)
 Universitario de Deportes
 Championnat du Pérou (3) :
 Champion : 1985, 1987 et 1990.
 Meilleur buteur : 1987 (20 buts).

Notes et références

Liens externes

Footballeur international péruvien
Joueur du Sporting Cristal
Joueur de l'Atlético Torino
Joueur de l'Universitario de Deportes
Joueur du Deportes Iquique
Joueur du Sport Boys
Joueur du Club de Deportes Cobresal
Joueur de l'AD San Agustín
Joueur de l'Alianza Atlético
Joueur du FBC Melgar
Entraîneur péruvien de football
Naissance en décembre 1962
Naissance à Piura

Fidel Ernesto Suárez


II. Charles (26 Mayıs 1630 - 6 Şubat 1685), İngiltere, İskoçya ve İrlanda kralı. I. Charles ve Fransa kralı IV. Henri ile Marie de' Medici'nin kızı Henrietta Maria'nın ikinci oğludur.

Hayatı
Londra'da Saint James Sarayı'nda doğdu. Eğitimi, 1642'de İngiliz İç Savaşı başlayınca yarıda kaldı. İç Savaş sırasında İngiltere'nin batısında savaştı, ama Kralcıların uğradığı bozgun üzerine Fransa'ya annesinin yanına kaçtı. Bu sırada annesinin ve kız kardeşinin bütün ısrarlarına karşın Katolik olmayı reddederek Protestan mezhebine bağlı kaldı.

I. Charles'ın 1649'da idam edilmesinden sonra Oliver Cromwell'e karşı çıkan İskoçlar, Charles'ı yeni kral ilan ettiler;İskoçya'ya giden Charles, karşılığında İskoçların mezhebi Presbiteryen'i korumaya söz verdi. Ancak İskoç ordusu Eylül 1650'de Dunbar'da Cromwell'e yenildi. Ardından 1651'de Worcester'da kesin yenilgiye uğrayan Charles yeniden Fransa'ya kaçtı.

Zor koşullar altında Fransa'da yaşayan Charles'ın durumu, Cromwell öldükten sonra da değişmedi. Ancak Cromwell'in ardıllarının ülkeyi parçalayacağını düşünen İskoçya'da vali olan İngiliz general George Monck, ordusuyla yönetimi devirdi ve Charles'ı tahta çıkardı (1660).

Charles 1661'de Kralcıların ağırlıkta olduğu bir Parlamento topladı. 1679'a değin var olan bu Parlamento, birçok baskıcı yasa çıkardı. Ordunun denetimini krala veren, muhalif yöneticilerin başında bulunduğu ilçeleri feshetme hakkı tanınan yasalar çıkarıldı; basına sansür uygulandı, eğitim denetim altına alındı. Yine de kralın Katoliklere hoşgörü gösterilmesi yönündeki çabaları başarısızlığa uğradı ve kralın bu politikası Avam Kamarası'nca engellendi. Mali yönden de serbest davranamayan kral, parasızlık sorununun üzerinden gelemedi. II. İngiltere-Hollanda Savaşı'nın (1665-1667) başarısızlıkla sonuçlanması, saygınlığını zedeledi. Ayrıca bu dönemde Londra'da büyük bir veba salgını (1665-1666) ve Büyük Londra Yangını (2 Eylül 1666) meydana geldi. Kral,Büyük Londra Yangınında Londra'yı kurtarmak için büyük çaba gösterdi.

Charles, kayınbiraderi Orléans dükü Philippe'in ağabeyi Fransa kralı XIV. Louis ile gizli bir anlaşma imzaladı (1670). Hollanda'ya karşı Fransa'nın İngiltere'yi destekleyeceğini öngören anlaşmaya göre Charles Katolik olacaktı. Ancak gizli maddenin koyu Protestan olan İngiliz halkına duyurulacağı korkusuyla Charles Fransa'ya bağlı duruma geldi ve bu yüzden halkın güvenini iyice yitirdi.

1678'de Titus Oates adlı eski bir Anglikan rahip, Katoliklerin kralı öldürerek yerine Katolik kardeşi II. James (İngiltere)'i getireceğini iddia etmesi üzerine Parlamento ikiye bölündü. James'in tahta çıkmasını istemeyenler "Tory"  isteyenler ise "Whig"  olarak ikiye ayrıldılar.

"Tory"lerin baskıları üzerine Charles, kardeşini İngiltere'den uzaklaştırmak zorunda kaldı.Sonunda Parlamentoyu dağıtan (1681) kral, Fransa'yla anlaşarak yüklü mali destek sağladı.

Ölümü
II.Charles 1679 yazında ağır olarak hastalandı ve hastalığının ağırlaşması üzerine 6 Şubat 1685'te 54 yaşında öldü. Öldüğünde meşru çocuğu olmadığı için yerine kardeşi James geçti.

Charles öldüğünde, ardında 14 tane gayrımeşru çocuk bırakmıştı. Oğullarından en büyüğü olan Monmouth Dükü James, daha babasının sağlığında Toryler tarafından ardıl olarak gösterilmişti. Charles ölünce yerine geçen II. James, Monmouth Dükünü isyan ettiği için idam ettirdi.

Çocukları
Kraliçe Catherine, üç düşük yaptığı için Charles için hiçbir varis yapamadı. Charles metreslerinden kabul ettiği birçok çocuğun babası oldu;

Lucy Walter (yak. 1630 - 1658) tarafından:

•James Crofts,  (1649-1685), İngiltere'de Monmouth Dükü (1663) ve İskoçya'da Buccleuch Dükü (1663) olmuştur. Lucy Walter ve Charles'ın ilk tanışmalarından dokuz ay sonra doğdu ve Charles tarafından oğlu olarak kabul edildi, ancak II James onun Charles'tan ziyade annesinin başka bir sevgilisi olan Albay Robert Sidney'in oğlu olduğunu öne sürdü.

Elizabeth Killigrew (1622-1680) tarafından:

•Charlotte FitzRoy (1650-1684), ilk olarak James Howard ve ikinci olarak Yarmouth 2. Kontu William Paston ile evlendi

Catherine Pegge tarafından:

•Charles FitzCharles (1657-1680), "Don Carlo" olarak bilinir, Plymouth Kontu olmuştur. (1675)

•Catherine FitzCharles (1658 doğumlu; ya genç yaşta öldü ya da Dunkirk'te rahibe oldu)

Barbara Villiers (1641-1709) tarafından:

• Anne Palmer (Fitzroy) (1661-1722), Sussex 1. Kontu Thomas Lennard ile evlendi. Roger Palmer'ın kızı olabilir, ancak Charles onu kabul etti

•Charles Fitzroy (1662-1730), Southampton Dükü ve (1675), 2. Cleveland Dükü oldu. (1709)

•Henry Fitzroy (1663-1690), Euston Kontu (1672), Grafton Dükü (1675) oldu.

•Charlotte Fitzroy (1664-1717) 1. Lichfield Kontu Edward Lee ile evlendi.

•George Fitzroy (1665-1716), Northumberland Kontu (1674), Northumberland Dükü (1678) oldu.

Nell Gwyn (1650-1687) tarafından:

Charles Beauclerk (1670-1726), St Albans Dükü. (1684)

James Beauclerk (1671-1680)

Louise Renée de Penancoet de Kérouaille (1649-1734) tarafından

Charles Lennox (1672-1723), İngiltere'de Richmond Dükü (1675) ve İskoçya'da Lennox Dükü (1675).

Fahişe ve ünlü aktris Mary 'Moll' Davis tarafından:

Mary Tudor (1673-1726), Derwentwater'ın 2. Kontu Edward Radclyffe ile evlendi; Edward'ın ölümünden sonra Henry Graham (Levens'l) ile evlendi ve onun da ölümü üzerine James Rooke ile evlendi.

Popüler kültürde II. Charles
Bilime önem veren bir kral olan II. Charles döneminde ana bilim kurumu olan Royal Society kurulmuş, İngiltere'de bilimde büyük gelişmeler olmuştu. Charles ayrıca deniz taşımacılığı ve gemi tasarımını da geliştirdi. II. Charles döneminde İngilizce edebiyatında önemli şiir ve tiyatro oyunları alanında gelişmeler olmuştur. Kral II. Charles sanatsever olarak ve özellikle edebiyatta "Restorasyon Komedisi" alanında tiyatrosever olarak isim yapmıştır.

Kaynakça
 Bu madde kısmen İngilizce Wikipedia "Charles II of England" maddesi kaynaklıdır.

Dış bağlantılar

 "World History Database"'nin hazırladığı "Dates of history" websitesinde "Charles II England"  maddesinde kronoloji
 Birleşik Krallık Kraliyet İdaresi tarafından resmî  olarak  2004'te hazırlanmış "British Monarchy" websitesinde "Charles II." maddesi

|-

1630 doğumlular
Westminster doğumlular
1685 yılında ölenler
Stuart Hanedanı
17. yüzyılda İngilizler
17. yüzyıl hükümdarları
1660'larda İngiltere
1660'larda İskoçya
1670'lerde İngiltere
1670'lerde İskoçya
1680'lerde İngiltere
1680'lerde İskoçya
İngiltere kral ve kraliçeleri
İskoçya kral ve kraliçeleri
İngiltere prensleri
İskoçya prensleri
Galler prensleri
Cornwall dükleri
Rothesay dükleri
İngiliz Roma Katolikleri
Fransız asıllı İngilizler
İtalyan asıllı İngilizler
İskoç asıllı İngilizler
Royal Society üyeleri
İngiliz İç Savaşı'nda kişiler
Katolikliğe dönenler
Westminster Abbey'de defnedilenler

II. Charles (İngiltere kralı)


El Macintosh Portable fue el primer intento de Apple Inc. en hacer una Computadora Macintosh personal que tuviera el poder de una computadora de escritorio. También fue el primer ordenador portátil utilizado en el espacio y el primero en enviar un correo electrónico desde el espacio, en 1991, a bordo de misiones espaciales STS-43.

Lanzado el 20 de septiembre de 1989, fue recibido con entusiasmo por la mayoría de los críticos, pero con unas ventas muy pobres a los consumidores. Contaba con un blanco y negro de matriz activa LCD de pantalla en una tapa con bisagra que cubría el teclado cuando la máquina no estaba en uso. La función de ratón fue manejada por un trackball integrado, que podía quitarse y situados a ambos lados del teclado. Usaba SRAM caro en un esfuerzo por maximizar la vida útil y proporcionar un modo de suspensión con un encendido inmediato.

Hardware

La máquina tenía arquitectura similar al Macintosh SE, a pesar de utilizar el Microprocesador 68HC000, una versión de baja potencia de los Motorola 68000, corriendo a 16 megahercios (MHz) en un bus de 16 MHz. El portátil viene con 1 megabyte (MB) de RAM soldada en la placa base y se ampliables a 5 MB de RAM utilizando la ranura de expansión individual, o 9 MB con la sola ranura de expansión PDS que, debido a las estrictas regulaciones de la FCC, no se ha desarrollado para su uso con las tarjetas de expansión tales como la popular tarjeta de Ethernet para la SE. También tenía una ranura de expansión ROM único que tiene capacidad para 4 MB, aunque el portátil se utiliza una memoria ROM de 256 K a partir de la SE. Con un peso de 15,8 libras (7,2 kg), debido en gran parte a la selladas de plomo-ácido utilizado, la máquina fue ampliamente considerado como más de un "luggable" de un portátil. En comparación con la serie PowerBook introducido unos años más tarde, el portátil carecía de diseño ergonómico que marcan tendencia para todos los portátiles en el futuro.
Utilizando el lenguaje de Nieve mismo diseño en blanco como un intento previo de Apple en un ordenador portátil, Apple IIc, el Mac Portable tenía un nivel 1,44 la unidad MB de disco, un disco duro opcional interna (de baja potencia de 3,5 pulgadas de Conner fue utilizado ) o una segunda unidad de disquete interna, y también se ofreció el primer módem interno opcional en un Macintosh. Es, además, ofrece un complemento completo de tamaño estándar puertos periféricos de escritorio, aunque el uso del módem interno desactivado el puerto de módem externo. El sistema modular, "enganchan" diseño físico de la portátil de hecho que sea fácil de actualizar, modificar y reparar en el campo. La memoria, módem y de propósito especial las tarjetas de circuitos se podría insertar en segundos sin necesidad de herramientas especiales, simplemente abra el panel de gran tamaño que cubre la parte posterior del equipo. Los usuarios incluso se podía mover la rueda de desplazamiento a la izquierda del teclado para dar cabida a zurdos, o sustituirla por un teclado numérico opcional.
Además, el portátil incluye muchas características con visión de futuro que se aplican raramente, si alguna vez aprovechado. El portátil es capaz de la modalidad de disco SCSI (oficialmente por primera vez con el apoyo de Apple con el PowerBook 100) a través de un kit de terceros, lo que le permite ser utilizado como un disco duro externo para un Mac de sobremesa. [4] También fue la primera Mac con una pantalla de auto-contenido para incluir un built-in de salida de monitor, lo que requiere un adaptador de vídeo externo (que Apple canceló poco después de que se anunció), algo que incluso la línea PowerBook no incorporaría hasta su segunda generación de modelos. Sin embargo, los desarrolladores de terceros ha creado productos que utilizan esta salida, incluyendo una sobrecarga panel del proyector. También fue la primera Mac que permita su configuración de la pantalla para ser totalmente controlado por software, una característica que más tarde se convertiría en el escritorio de Macintosh Classic.
Tal vez la característica más prominente de la portátil (y el único elemento que más ha contribuido significativamente a su costo) fue el más elogiado LCD de matriz activa, que proporciona una pantalla brillante, agudo comparable a una Mac de escritorio. El uso de Apple de la tecnología más costosa convertido en un destacado de los portátiles PC que utiliza inferior y más barato pantallas de matriz pasiva.

Críticas

A diferencia de los ordenadores portátiles más tarde de Apple y otros fabricantes, la batería se carga en serie con el suministro de energía a la computadora. Si la batería ya no puede mantener una carga, entonces la computadora no puede funcionar con alimentación de CA y por lo tanto no se inicie. La razón principal de esto es que la fuente de alimentación original tenía una salida muy baja. Esto también es por eso que en muchos casos el disco duro no giraba. Varias soluciones sin autorización populares fueron concebidas, incluyendo a utilizar la fuente de alimentación de la serie PowerBook 100 que ofrece un mayor rendimiento. Selladas de plomo ácido células tienden a fracasar si se descarga por completo, otra queja común acerca de la portátil. Las baterías ya no se fabrican y es muy raro encontrar a una batería original que llevará a cabo la carga y permitir que el equipo se inicie. Es posible volver a embalar la batería con células nuevas o utilizar baterías de 6 V alternativas [1]. Las células selladas de plomo ácido que se utiliza en la batería de la portátil fueron hechas por Gates y también se utilizaron en Quantum 1 paquetes de baterías para el uso del flash fotográfico.
Uno de los inconvenientes de la portátil se sea difícil de leer en situaciones de poca luz. Así, en febrero de 1991, Apple presentó un portátil Macintosh retroiluminado (modelo M5126). Junto con la nueva pantalla, Apple cambió la memoria SRAM a pseudo-SRAM (que redujo la expansión total de RAM y 8 MB) y bajó el precio. La función de luz de fondo fue una mejora bienvenida, pero que venía con un sacrificio: la vida de la batería se reduce a la mitad. Un kit de actualización también se ofrece para el modelo anterior, así, que conecta a la ranura de expansión ROM. El portátil se suspendió en octubre del mismo año.
Además, a las 16 libras y 4 pulgadas de grosor, el portátil era un ordenador portátil pesados y voluminosos. Las baterías de plomo ha contribuido a su peso y volumen

Legado

El Macintosh Portable y PowerBook 100 se pueden ejecutar Macintosh System 6.0.4 a través del Sistema 7.5.5.
En mayo de 2006, PC World calificó el Portable Macintosh como el decimoséptimo peor producto tecnológico de todos los tiempos

Véase también
 Outbound Laptop, una computadora portátil compatible con Mac disponible en el momento mismo que el portátil, pero significativamente menor

Computadores Macintosh
Computadoras portátiles
Introducciones relacionadas a la ciencia de la computación de 1989

Macintosh Portable