Skejby is a neighbourhood and former village in Aarhus, Denmark. The neighbourhood is part of the city district Aarhus N.

The Skejby village was originally situated in the countryside north of Aarhus, overlooking the broad flat Egå Valley, but urban development has engulfed it, creating a new suburban neighbourhood by the same name. The old village is still distinctly visible, surrounding the old white village church. Archaeological excavations have revealed, that Skejby has been settled since the early Iron Ages (c. 500 BC), but finds from the Stone Age has also been unearthed. Søften and Lisbjerg north of Skejby, are important archaeological sites.

The neighbourhood
The Skejby neighbourhood comprise a large business park, an industrial park, a regional hospital, and several major institutions for education and business. Residential areas forms a large part of Skejby east of the expressway of Randersvej, while the old village is the only residential area west of the expressway, with the exception of a few new apartment blocks near nature site Vestereng.

Business Park Skejby stretches south from the village of Skejby towards Aarhus and continues into the neighbourhood of Christiansbjerg. In Skejby, it contains the Agro Food Park, with a focus on agriculture and foodstuff, and offices and business headquarters for companies such as Vestas, Rambøll, IBM, TDC Hosting and NRGi. The headquarters of INCUBA Science Park, the educational institution of Professionshøjskolen VIA University College is also located here.

The New University Hospital (DNU) was built in Skejby in the years 2012-2018 and is absorbing all other hospital departments across Aarhus, to be fully functional in 2020. The new hospital complex includes a psychiatric department and the only emergency and trauma center in Aarhus.

East of the expressway of Randersvej, in a low-rise residential area, is the mall of Skejby Centret and the headquarters of the television company department TV 2/Østjylland. North of here is a lightweight industrial park stretching eastward into the neighbourhood of Vejlby. The industrial park comprise large store departments of ILVA, IKEA and Silvan Byggemarked, and a number of mixed industries, offices and warehouse facilities. The woodland of Mollerup Skov in the east, connects with the nature site of Egå Engsø.

Aarhus light rail
The first leg of Aarhus light rail was inaugurated in December 2017 and connects the inner city to Skejby, continuing north to Lisbjerg. There is a station at the new AU Hospital.

Gallery

References

External links

Neighborhoods of Aarhus
Aarhus N
Iron Age Scandinavia

Skejby


ඉරාක යුද්ධය යනු 2003 මාර්තු 20 දින ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය පෙරටුව ඉරාකය ආක්‍රමණය කිරීමත් සමඟ ඇරඹි දිගින් දිගටම පවතින අර්බුදයකි. මෙම ආක්‍රමණයේදී ඇමරිකාව එක්සත් රාජධානිය හා අනෙකුත් සහයක රටවල් වන ඕස්ට්‍රේලියා, ඩෙන්මාක් හා පෝලන්ත සමඟ බහුජාතික සන්ධානයක් පිහිටුවා ගෙන තිබේ. ඉරාක යුද්ධය, "ඉරාකය මුදාගැනීමේ ක්‍රියාදාමය" හා ඉරාකය නිදහස් කරගැනීමේ සටන යන නම්වලින්ද හඳුන්වයි.

මෙම ආක්‍රමණයට ප්‍රධාන හේතු දෙක ලෙස ඇමරිකානු ජනාධිපති ජෝර්ජ් W. බුෂ් දක්වා තිබෙන්නේ ඉරාකය ත්‍රස්තවාදී අල්-කයිඩා සංවිධානයට සහයදීම හා විශාල මනුෂ්‍ය ඝාතක අවි (mass destruction weapons) ඉරාකය සත්‍රව පැවතීමයි. මෙය 1991 සම්මුතියට විරුද්ධ අතර මෙම චෝදනා වලට ඇමරිකාවේ බුද්ධි අංශය මගින් සහය ලැබිණ.

යුද්ධය ආරම්භයේදී ඇමරිකානු බලධාරීන් ඉරාකය ඇමරිකාවට, එහි ජනතාවට, මිතුරු රටවල්වලට හා එහි පැවැත්මට දැඩි තර්ජනයක් බව පෙන්වා දෙන ලදී. මෙම මතයට සහය දෙන බුද්ධිමය අංශ දැඩිව විවේචනයට ලක්වූ අතර ආයුධ පරීක්ෂකයන්ට මනුෂ්‍යය ඝාතන අවි පිළිබඳ කිසිම සාක්ෂියක් නොලැබිණ. ආක්‍රමණයෙන් අනත්‍රරුව, ඉරාක සමීක්ෂණ කණ්ඩායම (Iraq Survey Group) ඉරාකය තම ඝාතන අවි වැඩසටහන 1991 අවසන් කල බවත්, ආක්‍රමණය සිදුකරන මොහොතේ කිසිදු අවියක් ඉරාකය සතුව නොතිබු බවත්, අවශ්‍යය සහනාධාර ලැබුණු පසු නැවත එම ආයුධ නිපැයීමට අදහස් කරගෙන සිටි බවත් තීන්දු කර සිටියේය. තත්වයෙන් අඩු, අතහැර දමන ලද හෝ නැතිවූ සමහර මනුෂ්‍ය ඝාතක අවි හමුවුවද එය ආක්‍රමණය කිරීමට තරම් ප්‍රමාණවත් වූ ඒවා නොවීය. සමහර ඇමරිකානූ බලධරයින් කියා සිටි ආකාරයේ අල්කයිඩා හා සදාම් හුසේන් අතර සහයෝගයක් පිළිබඳ සාක්ෂිද නොලැබිණි. ආක්‍රමණයට හේතුවූ අනිකුත් හේතු ලෙස බලධරයින් දන්වන්නේ ඉරාකය පලස්තීන මරාගෙන මැරෙන බෝම්බ කරුවන්ට පවුල්වලට ආර්ථිකවව සහයවීම, ඉරාකයේ මානුෂික අයිතිවාසිකම් උල්ලංගනය කිරීම හා ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදය උල්ලංඝන කිරීම හා එහි තෙල් ආකරය එනමුත් තෙල් ආකර පිළිබඳ හේතුව අනිකුත් බලධාරීන් ප්‍රතික්ෂේප කර සිටියි.

මෙම ආක්‍රමණයෙන් ඉරාක හමුදාව ඉක්මන් පරාජයක්ද, ජනාධිපති සදාම් හ‍ුසේන් පලායාමද, ඔහුව 2003 දී අල්ලාගැනීම හා 2006 වසරේදී ඔහුව මරණ දන්ඩනයට පත්කිරීමද සිදුවිය. ඇමරිකානු රජය ප්‍රමුඛ සන්ධානය ඉරාකයේ රැඳිසිටිමින් නව ප්‍රජාතාන්ත්‍රික රජයක් ස්ථාපිත කිරීමට උත්සාහගන්නා ලදී. එනමුත් ආක්‍රමණයෙන් පසුව ඇතිවූ හදිසි තත්වය, සන්ධාන හමුදාවන්ට එරෙහිවූ ප්‍රචණ්ඩත්වය, ඉරාකයේ සුන්නි හා ෂියා (Shia) මුස්ලිම් පිරිස් අතර සටන් නිසා සන්ධානය තම හමුදා ඉවත්කරගැනීමට කටයුතු යෙදීය. හමුදා ඉවත් කරගැනීමට මහජන මතයක්ද ගොඩනැගී තිබිණ. මෙම හමුදා ඉවත්කරගැනීමෙන් අනතුරුව රටේ ආරක්ෂාව පිළිබඳ වගකීම ඉරාක හමුදාවට පැවරිණ. ඉරාක යුද්ධය නිසා මැරුණ ප්‍රමාණය 150,000 සිට මිලියන 1ක් දක්වා යැයි ඇස්තිමේන්තු කර තිබේ.

ත්‍රස්තවාදයට එරෙහි යුද්ධය-ඉරාක යුද්ධය


Eichstadt ist ein Einschlagkrater am äußersten westlichen Rand der Mondvorderseite in der Bergkette der Montes Cordillera, nördlich des Kraters Krasnov und südwestlich von Darwin. Der Kraterrand ist kaum erodiert, weist ausgeprägte Terrassierungen auf und im Inneren befindet sich ein geteiltes Zentralmassiv.

Der Krater wurde 1935 von der IAU nach deutschen Mediziner und Astronomen Lorenz Eichstaedt offiziell benannt.

Weblinks

 Eichstadt auf The-Moon Wiki

Einzelnachweise

Einschlagkrater (Mond)

Eichstadt (Mondkrater)


Friedrich Adolf Kittler (født 12. juni 1943 i Rochlitz, død 18. oktober 2011 i Berlin), var en tysk litteraturforsker og medieteoretiker. I sin grundlæggende tankegang var han inspireret af blandt andre Michel Foucault, Jacques Lacan og Martin Heidegger. En af hans hovedteser er at medierne er et a priori, altså er al viden i en given tidsperiode betinget af de medier som dominerer i denne periode. Kittler adskiller sig fra andre medieteoretikere, som for eksempel Marshall McLuhan, gennem at tilskrive medierne en højere grad af autonomi. Kittlers mest kendte værk er Aufschreibesysteme 1800/1900 (svensk oversættelse: Nedskrivningssystem 1800/1900. 2012; engelsk Discourse Networks 1800/1900, 1990) som publiceredes som habilitationsafhandling 1985, hvor han definerer begrebet nedskrivningssystem. I Kittlers medieteori forstås teksten som stærkt påvirket af forskellige mediesystemer og bærere af information snarere end mening. Kittler er kendt for at have udviklet ideer om medier og magt.

Bibliografi (udvalgt)
 2002: Optische Medien. Merve: Berlin.  (English edition: Optical Media, with an introduction by John Durham Peters. Polity Press 2010
 1986: Grammophon Film Typewriter. Berlin: Brinkmann & Bose.  (English edition: Gramophone, Film, Typewriter, Stanford 1999)
 1985: Aufschreibesysteme 1800/1900. Fink: Munich.  (Svensk utgåva: Nedskrivningssystem 1800/1900. Göteborg: Glänta, 2012)

Referencer

Forskere
Medievidenskab
Tyskere i 1900-tallet
Tyskere i 2000-tallet

Friedrich Kittler


An Eulophia zeyheriana in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Otto Wilhelm Sonder. An Eulophia zeyheriana in nahilalakip ha genus nga Eulophia, ngan familia nga Orchidaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Eulophia

Eulophia zeyheriana


Ticodendron incognitum, biljna vrsta koja čini samostalan rod i porodicu u redu bukvolike (Fagales). Raste po vlažnim zapadnoatlantskim nizinamna Hondurasa, Meksika (Veracruz, Oaxaca, Chiapas), Nikaragve i Paname.

T.  incognitum je stablo koje naraste 20 do 30 metara u vis .

Izvori

Bukvolike
Flora Kostarike
Flora Gvatemale
Flora Hondurasa
Flora jugoistočnog Meksika
Flora jugozapadnog Meksika
Flora Veracruza
Flora Nikaragve
Flora Paname

Ticodendron incognitum


Enemigos íntimos puede referirse a:

 Enemigos íntimos, álbum de Fito Páez y Joaquín Sabina.
 Enemigos íntimos, programa de televisión de España.

 Enemigo íntimo, serie de televisión de Telemundo.

Enemigos íntimos


Ce are ea este cel de-al treilea single al cântăreței Delia de pe albumul "Deliria". Piesa este compusă de Sandor Biro în studioul Famous Production. Single-ul s-a auzit pentru prima dată, în varianta finală, în cadrul celor două concerte sold out "Welcome to Deliria" pe care artista le-a susținut la Sala Palatului la începutul lunii aprilie.

Live
Pentru prima dată, o variantă live a single-ului "Ce Are Ea" a fost auzită pe 02 februarie 2016 în timpul emisiunii "Morning ZU". Interpretarea Deliei din studioul Radio Zu a fost înregistrată și postată pe contul oficial de YouTube al radio-ului unde a strâns peste 2.500.000 de vizualizări.

Varianta întreagă a piesei s-a auzit pentru prima dată în cadrul concertelor "Welcome to Deliria" de pe 2 și 3 aprilie, iar la radio a fost înterpretată pe 28 aprilie, tot în cadrul emisiunii "Morning ZU". Înregistrarea a strâns peste 700.000 de vizualizări.

Videoclip
Videoclipul piesei este un live și a fost filmat în cadrul celor două concerte "Welcome to Deliria". Delia este primul artist român care realizează un videoclip oficial pentru un single în cadrul unui concert susținut la Sala Palatului. Materialul video a fost încărcat pe 26 aprilie contul de YouTube al casei de discuri unde a depășit 16.000.000 de vizualizări.

Performanța în topuri
"Ce Are Ea" debutează pe locul 9 în Media Forest România la două săptămâni de la lansare cu 127 difuzări la radio într-o săptămână. Ascensiunea continuă până pe locul 2, poziție pe care o ocupă timp de 3 săptămâni consecutive.

Topuri

Lansări

Referințe

Cântece de Delia
Cântece din 2016

Ce are ea


Warp, warped or warping may refer to:

Arts and entertainment

Books and comics
 WaRP Graphics, an alternative comics publisher
 Warp (First Comics), comic book series published by First Comics based on the play Warp!
 Warp (comics), a DC Comics supervillain
 Warp (magazine), formerly the magazine and official organ of the New Zealand National Association for Science

Music
 Warp (record label), an independent UK record label
 Warp Films, a side project of Warp Records
 Warp 10: Influences, Classics, Remixes, a series of compilation albums issued by Warp Records in 1999

Albums
 Warp (album), 1982 album by New Musik
 Warp, 2001 album by the Japanese band Judy and Mary
 W.A.R.P.E.D., a 2005 album by Savatage guitarist Chris Caffery

Songs
 "Warp", 2009 single by The Bloody Beetroots
 "Warped" (song), a song by the Red Hot Chili Peppers from their 1995 album One Hot Minute
 "Warped", a song by Blackfoot from the 1980 album Tomcattin'
 "Warping", a song by Death Grips from the album Bottomless Pit

Video games
 Warp (video games), an element in video games that allows a character to travel instantly between two locations
 Warp (company), now known as From Yellow to Orange, a Japanese video game developer
 Warp (1985 video game), an interactive fiction game developed for the HP3000 platform
 Warp (1989 video game), a shoot 'em up by Thalion Software
 Warp (2012 video game), a download only game for consoles where you warp an alien through labs
 Warp (Warhammer 40000), home of the Chaos powers in the Warhammer 40000 series
 Crash Bandicoot 3: Warped, a platform game developed by Naughty Dog for the PlayStation

Other arts and entertainment
Warp Darkmatter, a character in animated TV series and the pilot episode Buzz Lightyear of Star Command: The Adventure Begins and Buzz Lightyear of Star Command
 Warp!, a 1970s Broadway play
 Warped!, a television series.
 Warp drive, a fictional faster-than-light propulsion system in science fiction
 WARP-CD, a low-power TV station in Tampa-St. Petersburg, Florida, US
 Warped Tour, an annual touring music and extreme sports festival

Science and technology
 Alcubierre drive, a hypothetical means of propulsion also called a "warp drive"
 Bow and warp of semiconductor wafers and substrates, a warp parameter of the semiconductor wafer
 WIMP Argon Programme (WArP), a cold dark matter search experiment
 Warped geometry, a type of Lorentzian manifold satisfying certain specific properties

Computing
 OS/2 Warp, a name for version 3.0 of the IBM operating system
 WARP (systolic array), a series of systolic array machines
 Windows Advanced Rasterization Platform, a Direct3D software rasterizer included in Microsoft Windows 7 and higher
 WARP (information security) (Warning, advice and reporting point), a community or internal company-based
 WARP, a VPN service developed by Cloudflare
 Image warping, the process of distorting an image digitally
 Softwarp, a software technique to warp an image so that it can be projected on a curved screen
 Warped linear predictive coding, a tool used in audio signal processing
 Warp (CUDA), data parallelism per instruction proposed by CUDA

Transportation

Aviation
 Star-Lite Warp 1-A, an American ultralight aircraft design
 Wing warping, a manner of controlling the roll of an aeroplane
 Warp Drive Inc, a US propeller manufacturer

Ships
 Warping (sailing), a slow method of moving a boat in still waters or against the wind
 Anchor Warp, a line (particularly a rope) attached to an anchor

Other uses
 Warping in agriculture, the practice of flooding agricultural land with turbid river water to add sediment to the soil
 Weak Axiom of Revealed Preferences, an axiom in the economic theory of revealed preference
 Wood warping, a deviation from flatness due to uneven drying of wood
 Warp (weaving), the set of lengthwise threads attached to a loom
 Warp knitting, a major style of knitting
 Warp Drive, a street in Dulles, Virginia, US
 Warp drive, a fictitious spacecraft propulsion system in many science fiction works, most notably used in Star Trek.
 Wins Above Replacement Player, a statistical means of evaluating player production in various team sports

See also

 Warpe (disambiguation)
 Warp zone (disambiguation)
 Warp and weft (disambiguation)

Warp


McLaws ist der Familienname folgender Personen:

 Lafayette McLaws (1821–1897), US-Offizier und Bürgerkrieg-General
 Shawn McLaws (* 1993), US-amerikanischer Fußballspieler

McLaws


Heiðar Helguson (født 22. august 1977 i Dalvík, Island) er en islandsk tidligere fodboldspiller (angriber).

Helguson er bedst husket for en lang karriere i engelsk fodbold. Her spillede han i hele 14 sæsoner, og repræsenterede blandt andet Watford, Fulham, Queens Park Rangers og Cardiff. Han havde også et to-årigt ophold i Norge hos Lillestrøm.

Helguson spillede, over en periode på 12 år, 55 kampe for Islands landshold, hvori han scorede 12 mål.

Referencer

Eksterne henvisninger

Fodboldspillere fra Island
Fodboldspillere fra Knattspyrnufélagið Þróttur
Fodboldspillere fra Lillestrøm SK
Fodboldspillere fra Queens Park Rangers F.C.
Fodboldspillere fra Bolton Wanderers F.C.
Fodboldspillere fra Cardiff City F.C.
Fodboldspillere fra Watford F.C.
Fodboldspillere fra Fulham F.C.

Heiðar Helguson


"Linger" is a song by Irish alternative rock band the Cranberries from their debut studio album, Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We? (1993). Composed by band members Dolores O'Riordan and Noel Hogan, and produced by Stephen Street, "Linger" was first released as the second and final single from the album on 15 February 1993 by Island Records. It was later re-released on 31 January 1994.

"Linger", which has an acoustic arrangement featuring a string section, became the band's first major hit, peaking at number 3 in their native Ireland, number 8 in the United States, and number 14 in the United Kingdom. The single remained on the US Billboard Hot 100 for 24 weeks. Additionally, "Linger" was voted by Australian Triple J listeners as number 3 on the Triple J Hottest 100, 1993 chart.

In 1990, "Linger" was released on a demo tape with "Dreams" in Ireland only in the middle of that year under their initial band name, the Cranberry Saw Us.
In 2017, an acoustic, stripped-down version of "Linger" was released as the lead single from the band's seventh studio album Something Else. "Linger" is written in the key of D major.

Background
When O'Riordan was auditioned as the lead singer for the band, she wrote the lyrics, turning it into a song of regret based on an experience with a 17-year-old soldier she once fell in love with. Drummer Fergal Lawler recalled the process in an interview, saying:

In the documentary '99 Love Life & Rock 'n' Roll, O'Riordan says that the song is about her first serious kiss.

"Linger" has since become one of the band's most famous songs, though O'Riordan noted that the band did not expect the song to reach the level of commercial success that it did. In a 2012 interview, O'Riordan commented, "I remember when MTV first put 'Linger' in heavy rotation, every time I walked into a diner or a hotel lobby, it was like, 'Jesus, man, here I am again'. It was trippy, like Jacob's Ladder. I didn't even have to take drugs".

In an interview for NME, guitarist Noel Hogan said of the song:

Critical reception
Jason Elias of AllMusic described "Linger" as "a song of regret, epic in scope and sweeping", praising the instrumentation and O'Riordan vocals: "While this isn't lyrically novel, the full-on emotionality of lead singer Dolores O'Riordan makes this stand out. Singing in a strong Irish brogue she comes off both needy and detached here. It's that emotion that powers this track". David Stubbs from Melody Maker commented, "Fragile, underwhelming acoustic thing with strings in which the girl, in prim, unsullied Irish vowels, pleads for her partner to put her out of her misery and end the relationship he's no longer interested in. Don't all rush to Virgin Megastore at once." Upon the 1994 re-release, the magazine's Caitlin Moran, concluded, "Good songs never disappear; they just keep getting released and re-released until you capitulate and buy the f***er." A reviewer from Music & Media wrote, "Currently on tour with the Hothouse Flowers, these fellow Irishmen deserve your attention. Don't hang round the bar, but move forwards to the stage to check out their alternative pop with shades of folk."

Martin Aston from Music Week rated it four out of five, adding that it "combines a gorgeous, melting vocal from Dolores with a delicate folky melody." Another editor, Alan Jones, deemed it a "delightful single", noting that "floating in on a breeze, it has a haunting, fragile quality and an almost country feel." Amanda Petrusich of The New Yorker described the song as "a hazy, sentimental song about realizing that you're on the bummer end of a lopsided relationship". Tony Cross from Smash Hits gave it five out of five, naming it Best New Single. He added, "Delores O'Riordan's voice comes straight from the chill out room and oils the song's creaky form into fabulous, delicious and delicate motion. Settle back into an old leather sofa for a long, long time and let it linger." "Linger" was ranked at number 86 on Vh1's 100 Greatest Songs of the '90s.

Music video
The accompanying music video for "Linger", shot in grayscale, was directed by Melodie McDaniel and based loosely on Jean-Luc Godard's 1965 science fiction noir film Alphaville—a "film that considers the potency of desire". In one of the rooms of the hotel, a silent film is being shown which features 1950s stripper Blaze Starr.

"Linger" received heavy rotation on MTV in 1993.

Track listings

 UK 7-inch and cassette single
 "Linger" (album version) – 4:33
 "Reason" – 2:01

 UK 12-inch and CD single
 "Linger" (single version) – 4:33
 "Reason" – 2:01
 "How" (Radical mix) – 2:56

 US and Canadian CD single
 "Linger" – 4:34
 "Liar" – 2:21
 "Them" – 3:44
 "Reason" – 2:01

 US cassette single
 "Linger" – 4:34
 "How" – 2:51

 UK 7-inch and cassette single (1994)
 "Linger"
 "Pretty"

 UK 10-inch EP (1994)
A1. "Linger" (live at The Record Plant, Hollywood)
A2. "I Still Do" (live at The Record Plant, Hollywood)
B1. "Waltzing Back" (live at The Record Plant, Hollywood)
B2. "Pretty" (live at The Record Plant, Hollywood)

 UK CD single (1994)
 "Linger" (LP version) – 4:33
 "Pretty" – 2:16
 "Waltzing Back" (live at The Record Plant, Hollywood) – 4:01
 "Pretty" (live at The Record Plant, Hollywood) – 2:11

Charts

Weekly charts

Year-end charts

Certifications

References

1990s ballads
1992 songs
1993 singles
2017 singles
Black-and-white music videos
The Cranberries songs
Island Records singles
Rock ballads
Song recordings produced by Stephen Street
Songs about heartache
Songs written by Dolores O'Riordan
Songs written by Noel Hogan

Linger (The Cranberries song)


Eric Coleman puede referirse a:

Eric D. Coleman (n. 1951), político del Partido Demócrata de los Estados Unidos.
Eric Gerard Coleman (n. 1966), jugador de fútbol americano estadounidense.
Eric Coleman (n. 1985), baloncestista estadounidense.

Eric Coleman


Rătăcitor printre stele (1915, în , în Regatul Unit publicat ca The Jacket) este un roman științifico-fantastic de Jack London. În limba română, romanul a fost tradus de Zoe Virgil Arion în 1931 și a apărut la Editura I. G. Hertz în Colecția celor 15 lei. Este o poveste relatată la persoana I (profesorul Darrell Standing) care implică teme ca misticism și reîncarnare.

Prezentare

Scris ca o povestire în ramă, romanul descrie la persoana I momente din viața lui Darrell Standing, un profesor universitar care este închis pe viață în închisoarea de stat din San Quentin pentru uciderea unui profesor coleg într-un moment de mânie roșie. Oficialii închisorii încearcă să-i distrugă spiritul prin intermediul unui dispozitiv de tortură denumit "the jacket", o cămașă de forță din pânză care poate fi strânsă foarte tare pentru a strânge ca într-o menghină întregul corp, provocând angină pectorală. Standing descoperă cum să reziste torturii intrând într-un fel de stare de transă, în care se plimbă printre stele și trăiește fragmente din viețile trecute.

 Am străbătut spațiul interstelar, înălțat de cunoașterea faptului că eram legat de o aventură vastă, unde, în cele din urmă, aș găsi toate formulele cosmice și aș fi descoperit secretul final al universului. În mâna mea am avut o baghetă lungă din sticlă. Am înțeles că trebuie să ating orice stea în trecere cu această baghetă. Și am știut, la modul absolut, că dacă aș fi ratat o singură stea, ar fi trebuit să fiu aruncat  într-un abis neînduplecat de pedeapsă și vinovăție eternă de neimaginat .

Ecranizări

A fost ecranizat ca The Star Rover  în 1920, un film mut alb-negru cu Courtenay Foote, un cunoscut actor de teatru și de film al timpului, în rolul Dr. Hugh Standing.

Filmul The Jacket (Cămașa de forță) din 2005 regizat de John Maybury este vag bazat pe acest roman. Povestea filmului este menționată ca fiind creată de Marc Rocco și Tom Bleecker. Jack London nu este menționat. Cu toate acestea, regizorul a spus că filmul "se bazează pe o poveste adevărată care a devenit povestea lui Jack London".

Traduceri în limba română
 Rătăcitor printre stele, 1931, Editura I. G. Hertz,  Colecția celor 15 lei; traducere de Zoe Virgil Arion
 Rătăcitor printre stele, 1991, Editura Galaxia Sud, București,  Colecția Fantastic Club, nr. 6; traducere de Zoe Virgil Arion. Ediție revizuită de Mioara Dorobanțu. Coperta și ilustrațiile: Ion Murea. ISBN 973-9079-00-8
 Rătăcitor printre stele, mai 2012, Editura Pro Dao; traducere de Nicu Gecse. ISBN 978-606-92997-5-3

Note

Legături externe

Vezi și
1915 în literatură
1931 în literatură
Istoria științifico-fantasticului

Romane din 1915
Romane americane
Romane științifico-fantastice
Romane de Jack London
Romane despre reîncarnare

Rătăcitor printre stele


Balletdanser er en dansk portrætfilm fra 2002 instrueret af Tine Katinka Jensen efter eget manuskript.

Handling
Emilie er 11 år. Hun går på balletskole i Holstebro, men drømmer om New York. Først går turen dog til København, hvor hun og veninderne er på egen hånd og skal prøve kræfter med Det Kongelige Teaters Balletskole.

Medvirkende

 Emilie Schach

Referencer

Eksterne henvisninger

Dokumentarfilm fra Danmark
Børnefilm fra Danmark
Portrætfilm fra Danmark
Danske film fra 2002

Balletdanser (dokumentarfilm)


نادي بازل 1893 لكرة القدم  نادي كرة قدم تأسس عام 1893 وينتمي لمدينة بازل الواقعة شمال غرب سويسرا.

بازل أحد أنجح أندية كرة القدم في تاريخ سويسرا، حيث حمل لقب الدوري السويسري 19 مرة، ليكونوا ثاني أنجح نادي في هذا المجال بعد نادي غراسهوبر زيوريخ الذي حمل اللقب 27 مرة.

بازل عاش فترة ذهبية في الستينات والسبعينات من القرن الماضي، لكنه دخل بعد ذلك في وقت صعب خلال الثمانينات، ليصل الحضيض عام 1987، مع إعلان هبوط بازل الذي سبب حزناً كبيراً في المدينة الثالثة من حيث عدد السكان في سويسرا.

انتظرت جماهير بازل حتى مطلع القرن الحالي، لترى فريقها يعود إلى واجهة الأحداث، فحمل لقب الدوري السويسري عام 2002 بعد غياب 22 سنة، ثم كانت الهيمنة المطلقة ما بين 2010-2014 بحمله اللقب 5 مرات.

وبالنسبة لبطولة كأس سويسرا، حمل بازل اللقب 11 مرة.

يعد نادي بازل أكثر نادي في تاريخ سويسرا مشاركة في بطولة دوري أبطال أوروبا بنظامها الحديث (دور المجموعات)، وذلك بوصولهم إلى هذا الدور 6 مرات، وأفضل إنجازاته في البطولة هي الوصول لدور الثمانية عام 1974.

شهرة بازل الأوروبية وصلت قمتها في موسم 2011-2012، عندما أطاح بوصيف البطل مانشستر يونايتد من الدور الأول، حيث هزموه 2-1 في سويسرا وتعادلوا 3-3 في ملعب أولد ترافورد.

سيطرة بازل أمام الإنجليزيين تواصلت في موسم 2013-2014، عندما هزموا تشلسي ذهاباً وإياباً بهدف مقابل لا شيء، وكان المتألق آنذاك النجم المصري محمد صلاح.

وفي موسم 2014-2015، استحق بازل لقب جلاد الإنجليز رسمياً، عندما أخرج ليفربول من دور المجموعات وصعد بدلاً منه إلى دور الستة عشر.

أفضل إنجاز أوروبي في تاريخ نادي بازل هو وصوله نصف النهائي من الدوري الأوروبي موسم 2012-2013، لكنهم خرجوا أمام البطل تشلسي.

وتجمع بازل علاقة عداوة مع أندية مدينة زيورخ، ليس لأسباب رياضية، بل لأن التنافس دائم وتاريخي بين المدينتين؛ بازل وزيورخ، لذلك فإن نادي غراسهوبر زيوريخ ونادي زيورخ باتا يشكلان مباريات غاية في الإثارة مع بازل.

من المعلومات التي يجهلها كثيرون عن نادي بازل، أن ألوان نادي برشلونة مقتبسة منه، حيث أن مؤسس نادي برشلونة خوان جامبر، كان قائد فريق بازل في كرة القدم. العلاقة بين بازل وبرشلونة لم تتوقف فقط عند القميص، فأكبر خسارة في تاريخ بازل على ملعبه أوروبياً كانت 0-5 أمام برشلونة.

الرعاة الرسميون
هذه قائمة الرعاة الرسميون للنادي في الوقت الحالي:
 نوفارتس : الراعي الرئيسي
 اديداس : مصنع الطقم
 فولكس فاجن : راعي رسمي
 بيريللي : راعي رسمي
 موبا : راعي رسمي
 مؤسسة يو بي اس : راعي رسمي
 مؤسسة غلوبس : راعي رسمي
 ألكاتل-لوسنت : راعي رسمي
 بالسر فيرشيرجن : راعي رسمي
 أوروبا بارك : راعي رسمي
 شركة كريبتو : راعي جزئي

البطولات

محلياً
دوري السوبر السويسري
 عدد مرات الفوز باللقب (19): 1952–53, 1966–67, 1968–69, 1969–70, 1971–72, 1972–73, 1976–77, 1979–80, 2001–02, 2003–04, 2004–05, 2007–08, 2009–10, 2010–11, 2011–12, 2012–13, 2013–14, 2014–15, 2015–16
كأس سويسرا
 عدد مرات الفوز (11):1933, 1947, 1963, 1967, 1975, 2002, 2003, 2007, 2008, 2010, 2012
كأس الدوري السويسري
 عدد مرات الفوز (1):1972

ودية
كأس دول الألب
 عدد مرات الفوز (3):1969, 1970, 1981
بطولة أوهرين
 عدد مرات الفوز (13):1969, 1970, 1978, 1979, 1980, 1983, 1986, 1988, 2003, 2006, 2008, 2011, 2013
كأس نيسان
 عدد مرات الفوز (1):1985
بطولة بازل
 عدد مرات الفوز (1):1985 (بالمشاركة مع بايرن ميونخ وبارتيزان)

أوروبياً
دوري أبطال أوروبا
 ربع النهائي: 1973–74
الدوري الأوروبي
 نصف النهائي: 2012–13

الملعب
الملعب الرسمي للفريق هو ملعب سانت جاكوب بارك، والذي يُقدر مساحته بـ37،500 متفرج.

منح الاتحاد الأوروبي لكرة القدم (منظمة يويفا) لهذا الملعب درجة 4 نجوم، وهذا اعلى تصنيف حصل عليه الملعب، أفتتح ستاد سانت جاكوب بارك في عام 2001 وقد تم توسيع الملعب حتى أصبح بسعة 42,500 متفرج اثناء مشاركة سويسرا في كأس الأمم الأوروبية عام 2008 , ثم بعد ذلك أزيلت تلك المقاعد الزائدة حتى أصبح مساحته 37,500 مقعدا.

الطقم الرسمي
تغير شكل الطقم الرسمي للفريق على مر السنوات وهذا طبقا للتطور أو اختلاف الرعاة الرسميون.

الطقم الأساسي

الطقم الاحتياطي

طقم حارس المرمى

تشكيلة الفريق

مراجع

أندية كرة قدم أسست في 1893
أندية كرة قدم في سويسرا
أندية متعددة الرياضات في سويسرا
تأسيسات سنة 1893 في سويسرا

نادي بازل


Earl of Tankerville is a noble title drawn from Tancarville in Normandy. The title has been created three times: twice in the Peerage of England, and once (in 1714) in the Peerage of Great Britain for Charles Bennet, 2nd Baron Ossulston. His father, John Bennett, 1st Baron Ossulston, was the elder brother of Henry Bennett, 1st Earl of Arlington. The family seat was Chillingham Castle in Northumberland.

The Earl of Tankerville holds the subsidiary title of Baron Ossulston, of Ossulston in the County of Middlesex (1682), in the Peerage of England.

Earls of Tankerville, First Creation (1418)
John Grey, 1st Earl of Tankerville (1384–1421)
Henry Grey, 2nd Earl of Tankerville (1419–1450)
Richard Grey, 3rd Earl of Tankerville (1436–1466) (lands lost 1453, forfeit 1459)

Earls of Tankerville, Second Creation (1695)
see Baron Grey of Werke

Barons Ossulston (1682)
John Bennet, 1st Baron Ossulston (1616–1695)
Charles Bennet, 2nd Baron Ossulston (1674–1722) (created Earl of Tankerville in 1714)

Earls of Tankerville, Third Creation (1714)
Charles Bennet, 1st Earl of Tankerville (1674–1722)
Charles Bennet, 2nd Earl of Tankerville (1697-1753)
Charles Bennet, 3rd Earl of Tankerville (1716–1767)
Charles Bennet, 4th Earl of Tankerville (1743–1822)
 Charles Bennet, 5th Earl of Tankerville  (1776–1859)
Charles Bennet, 6th Earl of Tankerville (1810–1899)
Charles Bennett, Lord Ossulston (1850–1879)
George Montagu Bennet, 7th Earl of Tankerville (1852–1931)
Charles Augustus Ker Bennett, 8th Earl of Tankerville (1897–1971)
Charles Augustus Grey Bennett, 9th Earl of Tankerville (1921–1980)
Peter Grey Bennett, 10th Earl of Tankerville (born 1956)

The present earl lives in West London. His cousin Adrian George Bennett (b. 1958) is heir presumptive.

 Charles Bennett, 8th Earl of Tankerville (1897–1971)
 Charles Bennett, 9th Earl of Tankerville (1921–1980)
 Peter Bennett, 10th Earl of Tankerville (born 1956)
Rev. Hon. George Arthur Grey Bennet (1925–2001)
(1). Adrian George Bennet (born 1958)
(2). Neil Robert Bennet (born 1961)

See also
Earl of Arlington
Tancarville castle
House of Harcourt

References

External links

Earldoms in the Peerage of Great Britain
1418 establishments in England
Noble titles created in 1418
Noble titles created in 1695
Noble titles created in 1714

Earl of Tankerville


Ghost je četvrti studijski album kanadskog progresivnog metal sastava Devin Townsend Project. Album su 20. lipnja 2011. godine objavile diskografske kuće HevyDevy Records i InsideOut Music, koje su istog datuma objavile i treći album grupe, Deconstruction.

O albumu
Devin Townsend izjavio je da je Ghost "(definitivno) najblaži i najljepši album koji je do sada snimio".

Ghost je 13. studenog 2011. godine bio izveden u cijelosti u kapeli Unije u Londonu, Engleskoj. Nastup je bio snimljen u video i audio obliku za CD/DVD box set By a Thread – Live in London 2011, na kojem se također nalaze i izvedbe prethodna tri Devin Townsend Project albuma.

Pjesmu "Drench", preostalu skladbu koja se izvorno trebala pojaviti na hipotetskom drugom nastavku Ghosta, Townsend je podijelio na svojem službenom SoundCloud profilu. Tvrtka Mackie objavila je drugu preostalu skladbu, "Fall", na svojem SoundCloudu.

Ghost 2
Ghost je izvorno trebao biti dvostruki album, no na koncu je bio objavljen u inačici jednog CD-a. Njegov je nastavak, Ghost 2, koji bi se sastojao od pjesama koje se nisu pojavile na samome Ghostu, trebao biti objavljen u rujnu 2011. godine; Townsend je izjavio da su te pjesme bile "previše mračne" i "žešće" od ostatka Ghosta, što nije rezoniralo s njegovom atmosferom. Dana 22. kolovoza 2012. Townsend je službeno otkazao Ghost 2, izjavljujući: "Neki sam dan pokušao završiti Ghost 2, ali nije dovoljno solidan. Ne uspijeva uloviti pažnju slušatelja. Iskoristit ću najbolje djeliće i umjetnost za elemente Z²-a." Neke su takve preostale pjesme ipak na koncu bile objavljene na bonus CD-u albuma Casualties of Cool.

Popis pjesama

Recenzije
Metal Hammer pohvalio je album te je izjavio da bi "Ghost mogao biti najuvjerljiviji album [Townsendove] karijere". Phil Freeman, glazbeni kritičar sa stranice AllMusic, dodijelio je albumu tri i pol zvjedice od pet te je komentirao: "Kao četvrti i posljednji dio serijala albuma na kojima je industrial metal glazbenik i producent Devin Townsend radio od 2009. godine, Ghost je njegovo najblaže i najtiše glazbeno izdanje ikad. Dominirajući glazbeni instrumenti su akustična gitara, sintesajzer i flauta te su vokalne dionice nježno pjevušene umjesto da su vrištane ili urlane. Bubnjevi su jednoliko svirani kistovima i palicama te pjevačica služi kao Townsendova kolegica. Neke pjesme i dalje traju do samougađajućih duljina ("Feather" prelazi 11 minuta trajanja bez pravog razloga), ali većina ovih pjesama zapravo su sažeti i lijepi mali glazbeni brojevi. "Blackberry" zvuči kao pomalo industrijalna inačica pop-country glazbe, sastojeći se od gitare svirane prstima i dueta muških i ženskih vokala raširenih u Townsendovim uobičajenim oceanima reverba. Ostale pjesme su potpuno instrumentalne te ponekad podsjećaju na filmsku glazbu Tangerine Dreama. Ovo je lijevo skretanje čak i za Townsendove ćaknute standarde te bi ovo mogao biti njegov emocionalno najrezonantniji album do danas."

Osoblje

Devin Townsend Project
Devin Townsend – vokali, gitara, bas-gitara, sintesajzer, bendžo, produkcija, inženjer zvuka, miksanje
Dodatni glazbenici
Mike St. Jean – bubnjevi
Dave Young – klavijature, sintesajzer, harmonij, mandolina, programiranje
Kat Epple – svirale
Katrina Natale – vokali

Ostalo osoblje
Ryan Dahle – dodatni inženjer zvuka
Sheldon Zaharko – dodatni inženjer zvuka
Troy – mastering
Ryan Van Poederooyen – tehničar za bubnjeve
Jean Savoie – tehničar za bas-gitaru
Travis Smith – naslovnica, ilustracije
Brian Kibbons – fotografija

Izvori

Albumi iz 2011.
Albumi Devina Townsenda

Ghost (album)


Test is a free jazz cooperative.

Members
Tom Bruno: (drums)
Daniel Carter: (saxophones)
Matt Heyner: (double bass)
Sabir Mateen: (saxophones)

Discography
 Ahead! (Eremite, 1998)
 Test (AUM Fidelity, 1999)
 Live (Eremite, 2000)
 Always Coming from the Love Side (Eremite, 2016)
 Test and Roy Campbell (577 Records , 2020)

References

American jazz ensembles

Test (group)


Diana "Wynter" Gordon (nacida el , en South Jamaica, Queens, Nueva York) es una cantante y compositora estadounidense de pop/dance. Comenzó a componer para otros artistas, luego de firmar con Atlantic Records donde ella empezó a trabajar en
su álbum debut, sin dejar de escribir canciones para otros artistas y contribuir como vocalista en canciones de diversos géneros.

En 2016, la cantante firma con el sello discográfico 4AD bajo su nombre real, Diana Gordon.

Biografía
Nació y se crio en South Jamaica, un humilde vecindario de Queens, en Nueva York. Es egresada en la Escuela Superior Música y Arte "Fiorello H. LaGuardia" y realizó una pasantía en una empresa discográfica. Gordon compone su primera canción, "Daddy's Song" a los 15 años de edad. que ella tiene otras colaboraciones para su álbum que llevará el mismo nombre que la canción.Un año más tarde, Wynter Gordon escribió la canción "The Breakthrough", de Mary J. Blige, que tanto lo amaba

Mientras manejaba varias ofertas de empleo, conoció al que sería su mánager, Keith White, a través de Don Pooh Music Group, en Atlantic Records. Wynter trabaja desde el año 2004 con el productor D'Mile, donde ambos llegaron a componer su primera canción, "Gonna Breakthrough", para Mary J. Blige en 2005, incluido en el álbum The Breakthrough. Además, en 2008, Wynter escribió dos canciones ("2 of You" y "Do Me Good") para el segundo álbum de la banda Danity Kane, Welcome to the Dollhouse.

Wynter coescribió el sencillo "Sugar", una colaboración para el rapero Flo Rida incluido en su álbum R.O.O.T.S. en 2009. Esta canción le otorgó un alto grado de popularidad estableciéndose como una voz de referencia. La canción se convirtió en un éxito internacional y alcanzó el puesto número cinco en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos. Wynter también coescribió y cantó en la canción "Toyfriend" incluida en el álbum One Love del DJ francés David Guetta en 2009.

Colaboró en la composición de cuatro canciones para la artista de pop Jennifer López, "What Is Love", "What Is Love Part II", "Starting Over" y "Everybody's Girl" incluidas en su séptimo álbum de estudio Love? en 2011, donde había expresado su descontento a cerca de una versión sin masterizar de "What Is Love" filtrada en Internet, pero Gordon reconoció que no era error de López con la que no tuvo ningún tipo de conflictos. Wynter también está trabajando en la composición para artistas como Adrienne Bailon, Estelle y estrella de Gossip Girl Leighton Meester.

Su álbum debut, With the Music I Die, fue lanzado el 17 de junio de 2011 en Australia. El primer sencillo del álbum, "Dirty Talk" fue producido por Jupiter Ace y encabezó las listas de canciones en los Estados Unidos, más precisamente en el Hot Dance Club Songs y en Australia, donde fue certificado con triple disco de platino. El segundo sencillo, "Til Death" llegó a posicionarse en el #16 en las listas de sencillos de Australia y fue número 3 en las listas de dance de Estados Unidos. La canción "Buy My Love" producida por Axwell y coescrita por Nicole Morier, fue lanzado como tercer sencillo.

Se destacan sus colaboraciones como vocalista para artistas de la escena electrónica. En el 2010, contribuyó con las voces en la versión del clásico "I Feel Love", producida por Rhythm Masters & MYNC y en el sencillo "Believer" junto a los Freemasons. En 2011 fue convocada por Steve Aoki para colaborar en su álbum Wonderland, en el sencillo "Ladi Dadi".

Wynter ha anunciado a través de su Twitter que ya ha grabado algunas canciones para futuro álbum de estudio. Mientras tanto, lanzará una serie de cuatro EP denominado Human Condition, estructurados de forma orgánica y fundamentados en la densidad o aspectos de las emociones humanas y de cierta manera tomando distancia de sus anteriores incursiones musicales. Su primera entrega lleva por nombre Doleo ("Tristeza" en Latín) que se puede descargar gratuitamente de su sitio web. En él, imprime una sonoridad nostálgica del euro pop de los 80 y la confronta con el fulgor del R&B de la década de los noventa. "Stimela" fue su sencillo promocional, inspirada en la canción del mismo nombre del músico de jazz Hugh Masekela. Su segundo EP se titula Human Condition: Furor y será lanzado a fines de agosto de 2012.

Discografía

Álbumes de estudio

EP
 The First Dance (9 de noviembre de 2010, Big Beat)
 With the Music I Die EP (28 de junio de 2011, Big Beat)
 Human Condition: Doleo (9 de julio de 2012, The Flying Unicorn)
 Human Condition: Sanguine (15 de enero de 2013, The Flying Unicorn)

Sencillos

Colaboraciones con otros artistas

Otras apariciones

Premios y nominaciones

Referencias

Enlaces externos

 Wynter Gordon en Discogs

Cantantes de pop de Estados Unidos
Cantautores de Estados Unidos
Cantantes en inglés
Personas de Nueva York (estado)
Cantantes de Nueva York
Músicos de pop
Músicos de pop de Estados Unidos

Wynter Gordon


هذا الفيلم هو ثاني أفلام محمد عبد الوهاب، وقد مثله بالاشتراك مع مطربة معروفة آنذاك اسمها نجاة علي، وهو مأخوذ عن قصة اسمها تحت ظلال الزيزفون وهذه القصة قام بتعريبها الأديب المصري مصطفى لطفي المنفلوطي عن قصة فرنسية اسمها مجدولين.

قصة الفيلم
شاب موهوب في الغناء لا يجد طريقه فيه ، يعثر على عمل لدى أحد الباشوات كسائق ، وبالصدفة يكتشف أن هذا الباشا يحاول سرقة أموال ابنة أخيه ، وهو الوصي على أملاكها ، فيقرر أن يكشف هذه السرقة للفتاة التي بدأ في حبها بالفعل ، تكذبه ، وتبعد عنه ، لكن ومع الوقت تكتشف أن عمها يسرقها بالفعل ، ويحاول تزويجها من ابنه ليستولي على كل شيء ، فتعود مرة أخرى نادمة لحبيبها

أغاني الفيلم
ألف أغاني الفيلم الشاعر أحمد رامي. باستثناء قصيدة سهرت منه الليالي التي ألفها حسين أحمد شوقي (ابن الشاعر أحمد شوقي)، وأغنية في البحر لم فتكم (من الزجل القديم).

والأغاني التي ألفها أحمد رامي هي:
 أيها الراقدون.
 تحية العلم (أيها الخفاق).
 صعبت عليك (مع نجاة علي).
 كروان حيران.
 محلى الحبيب (مع نجاة علي).
 ياما بديت.

ملاحظات

وصلات خارجية

 دموع الحب على موقع الدهليز
 دموع الحب على موقع كاروهات

أفلام مصرية بالأبيض والأسود
أفلام سليمان نجيب
أفلام محمد عبد الوهاب
أفلام مصرية إنتاج 1935
أفلام مبنية على كتب
أفلام عبد الوارث عسر
أفلام محمد عبد القدوس المصري

دموع الحب (فيلم)


Toplice u stijeni u Miškolcu (mađarski: Barlangfürdő, engleski: Cave Bath) termalno je kupalište u prirodnoj špilji u Miskolctapolci, koje je dio grada u Miškolca, u Mađarskoj. Jedine slične toplice u špilji postoje još u mjestu Sklene Teplice u Slovačkoj.

Termalna voda u Miškolcu (temperatura: 30 °C/ 86 °F) poznata je kao djelotvorna pri ublažavanju boli u zglobovima, a jer ima niži sadržaj soli od većine termalnih voda (oko 1000 mg po litri), ljudi se mogu mnogo duže kupati, praktično neograničeno vrijeme. Špiljska kupka može se posjetiti tijekom cijele godine, osim u siječnju.

Špilja i termalno vrelo poznati su još od davnina, ali je Tapolca postala popularno kupalište tek nakon osmanske okupacije Mađarske (16. – 17. stoljeće). Za to vrijeme područje je pripadalo grčkoj pravoslavnoj opatiji Görömböly; razvoj Tapolce u kupalište bila je zamisao opata 1711. godine. Također su pozvali liječnike iz Košica u Slovačkoj, kako bi ispitali blagotvorne učinke vode. Godine 1723. izgrađena su tri bazena i gostionica. Sama špilja još se tada nije koristila, jer su bazeni bili vani. Voda je bila hladnija nego što je sada, jer su se koristile i hladne vode Tapolce (koje sada igraju važnu ulogu u snabdijevanju Miškolca pitkom vodom). Sredinom 18. stoljeća, nakon kratkog razdoblja popularnosti kupka je zanemarena, a do 19. stoljeća zgrade su bile ruševine.

Od tada, kompleks kupelji proširen je nekoliko puta. Vanjski bazen i karakteristični krov u obliku školjke izgrađeni su 1969. godine. Godine 1980. izgrađene su nove prostorije i hodnici te topliji bazeni (34 °C i 36 °C). Najnovija ekspanzija kompleksa kupelji započela je 1998. godine.

Lječilišta
Građevine u Mađarskoj
Gospodarstvo Mađarske
Mađarske turističke atrakcije

Toplice u stijeni u Miškolcu


قائمة بالأبطال في 1960 البطولات الوطنية الأمريكية لكرة المضرب (المعروفة الآن باسم أمريكا المفتوحة):

الكبار

فردي رجال

 نيل فريجر هزم  رود لافر 6-4 6-4 9-7

فردي سيدات

 دارلين هارد هزم  ماريا بيونو 6-4, 10-12, 6-4

مراجع

الرياضة في ماساتشوستس في 1960
الرياضة في مدينة نيويورك في 1960
أحداث أغسطس 1960 الرياضية في الولايات المتحدة
أحداث سبتمبر 1960 الرياضية
أحداث سبتمبر 1960 الرياضية في الولايات المتحدة
البطولات الوطنية الأمريكية (كرة مضرب) حسب السنة
تشيستنت هل
بوسطن في عقد 1960
كرة المضرب في 1960
كرة المضرب في ماساتشوستس

البطولات الوطنية الأمريكية 1960 (كرة مضرب)


Gábor Kósa (rođen 31. siječnja 1971.) je mađarski povjesničar religija, izvanredni profesor na Fakultetu humanističkih znanosti Sveučilišta Eötvös Loránd, Odsjek za kineske studije. (Kineski naziv: Kāng Gāobǎo; tradicionalni kineski: 康高寶; pojednostavljeni kineski: 康高宝.)

Karijera
Rođen u Budimpešti, Gábor Kósa magistrirao je engleski (1995.), kineski (1997.) i religijske nauke (2011.). Godine 2006. obranio je doktorsku disertaciju pod naslovom `Terminološka analiza kineskih tekstova povezanih s manihejstvom' (na mađarskom: A manicheizmussal kapcsolatos kínai nyelvű szövegek terminológiai elemzése).

Između 1999. i 2008. predavao je na Dharma Gate Buddhist Collegeu. Od 2009. radi na Sveučilištu Eötvös Loránd, trenutno kao izvanredni profesor.

Kósa je bio dobitnik postdoktorske stipendije Japanskog društva za promicanje znanosti (JSPS, 2008. – 2009.) i tajvanske Zaklade Chiang Ching-kuo za međunarodnu znanstvenu razmjenu (2010. – 2012.). Od 2014. do 2015. bio je stipendist EURIAS-a u Centru za istraživanje umjetnosti, društvenih i humanističkih znanosti (CRASSH) Sveučilišta Cambridge. Od 2020. do 2021. bio je član Roger E. Covey za istočnoazijske studije na Institutu za napredne studije (IAS, Princeton).

Član je istraživačke grupe Puta svile na Sveučilištu ELTE, partner je istraživač u projektu Australskog istraživačkog vijeća pod nazivom "Manihejski liturgijski tekstovi i prakse od Egipta do Kine". Jedan je od urednika mađarskog časopisa pod naslovom Távol-keleti Tanulmányok (istočnoazijske studije). Od 2019. glavni je urednik časopisa Acta Orientalia Academiae Scientiarum Hungaricae. Član je Odbora za orijentalne studije pri Mađarskoj akademiji znanosti.

Njegovo glavno istraživačko područje uključuje kinesku mitologiju, drevne kineske šamanističke (wu) prakse i kineski manihejizam.

Značajne publikacije

Na mađarskom

 "A manicheizmus Kínában." In: Hamar Imre (szerk.) 2000. Mítoszok és vallások Kínában. [Sinológiai Műhely 1.] Budapest: Balassi Kiadó, 90–122.
 "Sámánizmus és mitológia az ókori Chu államban." In: Puskás Ildikó (szerk.) 2000. Állandóság a változásban. T'ung-pien. Tőkei Ferenc születésnapjára. Budapest: Politika + Kultúra Alapítvány, 398–428.
 "Matuzsálem a Jangce partján." In: Birtalan Ágnes – Yamaji Masanori (szerk.) 2001. Orientalista Nap 2000. Budapest: MTA Orientalisztikai Bizottság – ELTE Orientalisztikai Intézet, 78–95.
 "Exorcizmus és sámánizmus az ókori Kínában." In: Csonka-Takács Eszter – Czövek Judit – Takács András (szerk.) 2002. Mir-susnē-khum. Tanulmánykötet Hoppál Mihály tiszteletére. Budapest: Akadémiai Kiadó. 2. kötet, 806–833.
 "A mágikus, a szellemi és a varázslatos. A ling szó jelentésének vizsgálata a Jiuge versciklus alapján." In: Hamar Imre – Salát Gergely (szerk.) 2003. Kínai nyelv és irodalom.Tanulmányok Csongor Barnabás születésének 80. évfordulójára. [Sinológiai Műhely 4.] Budapest: Balassi Kiadó, 38–65.
 "Halandó halhatatlanok. A xian-halhatatlanság képzete a Baopuzi 2. fejezetének tükrében." In: Hamar Imre – Salát Gergely (szerk.) 2004. Kínai filozófia és vallás a középkor hajnalán. Budapest: Balassi Kiadó, 77–136.
 "Sámánizmus a Tang-kor előtti Kínában." In: Hoppál Mihály – Szathmári Botond – Takács András (szerk.) 2006. Sámánok és kultúrák. Budapest: Gondolat Kiadó, 296–360.
 "Creatio ex gigante  – a kínai Pangu-mítosz forrásai." Vallástudományi Szemle  2007/2: 142–174.
 "A létezők átváltozása" –– A pillangó motívuma a Zhuangziben." Vallástudományi Szemle 2008/1: 91–106.
 "Az öröklét gyümölcsei" − Kínai nyelvű manicheus töredékek a Turfán-medencéből." Távol-keleti Tanulmányok  2009/1: 49–68.
 "A Hatalmas Felhő Fényessége" – áttekintés a kínai buddhizmus és manicheizmus viszonyáról a történeti források tükrében. (Buddho-Manichaica III)." In: Hamar I. – Salát Gergely (szerk.) 2009. Kínai történelem és kultúra – Tanulmányok Ecsedy Ildikó emlékére. (Sinológiai Műhely 7.) Budapest: Balassi Kiadó, 115–135.

Na engleskom

 "In Search of the Spirits. Shamanism in China before the Tang dynasty. Part I." Shaman (Journal of the International Society for Shamanistic Research) 8.2. (2000) 131–179.
 "Open Wide, Oh, Heaven's Door! Shamanism in China before the Tang dynasty. Part II." Shaman (Journal of the International Society for Shamanistic Research) 9.2. (2001) 169–197.
 "The Shaman and the Spirits. The Meaning of the Word 'ling' in the Jiuge poems." Acta Orientalia Hung. 56.2–4. (2003) 275–294.
 "Pangu's Birth and Death as Recorded in a Tang Dynasty Buddhist Source." Archiv Orientální / Oriental Archive: Quarterly Journal of African and Asian Studies 77.2. (2009) 169–192.
 "Peacocks under the Jewel-tree − New hypotheses on the Manichaean painting of Bezeklik (Cave 38)." Journal of Inner Asian Art and Archaeology 4 (2011) 135–148.
 "The 'Sea of Fire' as a Chinese Manichaean metaphor — Source materials for mapping an unnoticed image." Asia Major 24.2 (2011) 1–52.
 "The protagonist-catalogues of the apocryphal Acts of Apostles in the Coptic Manichaica –– a re-assessment of the evidence." In: Bechtold E. and Gulyás A. and Hasznos A. (eds.) 2011. From Illahun to Djeme. Papers Presented in Honour of Ulrich Luft. Oxford: Archaeopress, 107–119.
 "Buddhist and pseudo-Buddhist motifs in the Chinese Manichaean Hymnscroll." In: Bellér-Hann, Ildikó and Rajkai Zsombor (eds.) 2012. Frontiers and boundaries –– Encounters on China's margins. Wiesbaden: Harrassowitz, 49–69.
 "Atlas and Splenditenens in the Cosmology Painting." In: Michael Knüppel und Luigi Cirillo (eds.) 2012. Gnostica et Manichaica. Festschrift für Aloïs van Tongerloo. Anläßlich des 60. Geburtstages überreicht von Kollegen, Freunden und Schülern. (Studies in Oriental Religions 65.) Wiesbaden: Harrassowitz, 63–88.
 "Translating the Eikōn. Some considerations on the relation of the Chinese Cosmology painting to the Eikōn." In: Laut, Jens Peter / Röhrborn, Klaus (Hrsg.) 2014. Vom Aramäischen zum Alttürkischen. Fragen zur Übersetzung von manichäischen Texten. Vorträge des Göttinger Symposium vom 29./30. September 2011. Berlin, New York: De Gruyter (Abhandlungen der Akademie der Wissenschaften zu Göttingen, N. F.), 49–84.
 "Buddhist Monsters in the Chinese Manichaean Hymnscroll and the Pumen chapter of the Lotus sūtra." The Eastern Buddhist 44 (2014) 27–76.
 "The Iconographical Affiliation and the Religious Message of the Judgment Scene in the Chinese Cosmology Painting." In: Zhang Xiaogui 张小贵 (chief editor),Wang Yuanyuan 王媛媛 and Yin Xiaoping 殷小平 (eds.) 2015. San yi jiao yanjiu –– Lin Wushu jiaoshou guxi jinian wenji 三夷教研究——林悟殊教授古稀纪念文集 (Researches on the Three Foreign Religions ––Papers in Honour for Prof. Lin Wushu on His 70th Birthday.) Lanzhou: Lanzhou Daxue Chubanshe (Ou-Ya lishi wenhua wenku 欧亚历史文化文库》[Treasures of Eurasian History and Culture]), 77–161.
 "The Manichaean 'New Paradise' in Text and Image." Crossroads 13 (2016) 27–113.
 "Near Eastern Angels in Chinese Manichaean Texts." Orientierungen / Zeitschrift zur Kultur Asiens 30 (2018 [2019]) 43–71.
 "The Qing Corpus of Manichaean Texts from Fujian." Ming Qing Studies 2020: 85–126.
 "Zarathuštra in the Chinese Manichaean Manuscripts from Fujian." Quaderni di Studi Indo-Mediterranei XII (2019 [2021]): 135–171.

Na kineskom

 "Monijiao shenpan huihua er zhen 摩尼教审判绘画二帧 [Two Manichaean Judgment Scenes]." [Trans. You Xiaoyu] Zhongshan Daxue Xuebao (Shehui kexue ban) 中山大学学报(社会科学版) 61/4 (2021): 120–130.
 "ʻXiabuzan' yiti tanmi –– Fujian Monijiao wenshu zhong de Xiabuzan yinwen bianxi 《下部赞》异本探秘–––福建摩尼教文书中的《下部赞》引文辨析 [Another Hymnscroll? Some Hymnal Quotations in the Manichaean Corpus from Fujian]." (Trans. Ma Xiaohe 马小鹤) Shaoxing Wenli Xueyuan xuebao 绍兴文理学院学报 41/9: 1–12.

Na japanskom

 "Uchū-zu no 'Kōki no hojisha' ni tsuite 宇宙図の「光輝の保持者」について [Splenditenens in the Cosmology painting]." (Trans. Dr. Inoue Takami) In: Yoshida Yutaka 吉田豊 and Furukawa Shōichi 古川 攝一 (eds.) 2015. Chūgoku kōnan Manikyō kaiga kenkyū 中国江南マニ教絵画研究 [Studies of the Chinese Manichaean paintings of South Chinese origin preserved in Japan]. Kyoto: Rinsen, 292‒302.
 "Uchū-zu no Atorasu ni tsuite 宇宙図のアトラスについて [Atlas in the Cosmology painting]." (Trans. Dr. Inoue Takami) In: Yoshida Yutaka 吉田豊 and Furukawa Shōichi 古川 攝一 (eds.) 2015. Chūgoku kōnan Manikyō kaiga kenkyū 中国江南マニ教絵画研究 [Studies of the Chinese Manichaean paintings of South Chinese origin preserved in Japan]. Kyoto: Rinsen, 261‒274.
 "Chūgoku no Manikyō uchū-zu ni egakareta sabaki no bamen: zuzō no kigen to shūkyō-tekina messēji 中国のマニ教宇宙図に描かれた裁きの場面: 図像の起源と宗 教的なメッセージ." [The Judgment Scene in the Chinese Manichaean Cosmology Painting and its Religious Message]." (Trans. Ikematsu-Papp Gabriella 池松パプガブリエラ and Ikematsu Hiroshi 池松 裕史) In: Yoshida Yutaka 吉田豊 and Furukawa Shōichi 古川 攝一 (eds.) 2015. Chūgoku kōnan Manikyō kaiga kenkyū 中国江南マニ教絵画研究 [Studies of the Chinese Manichaean paintings of South Chinese origin preserved in Japan]. Kyoto: Rinsen, 275‒291.

Izvori

Životopisi, Mađarska

Gábor Kósa


Höllviken (, historisk Høllen) er et byområde i Vellinge kommun i Skåne. Området ligger øst for Falsterbokanalen på Falsterbo-halvøen og har godt 10.000 indbyggere. Höllviken er således det byområde i kommunen, der har flest indbyggere.

Eksterne henvisninger

Skåne

Höllviken


An Aloe eminens in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Gilbert Westacott Reynolds ngan Bally. An Aloe eminens in nahilalakip ha genus nga Aloe, ngan familia nga Xanthorrhoeaceae. Ginklasipika han IUCN an species komo harani ha karat-an. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Aloe

Aloe eminens


ديفيد رودريغيز سانتشيز  (مواليد 14 فبراير 1986 في طلبيرة - إسبانيا) لاعب كرة قدم إسباني يلعب حاليا لصالح نادي الدرجة الأولى ألمرية الإسباني منذ 2008 في مركز المهاجم .

روابط خارجية

مراجع

لاعبو كرة قدم رجالية إسبان مغتربون
أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من مقاطعة طليطلة
رياضيون إسبان مغتربون في إنجلترا
لاعبو الدوري الإسباني
لاعبو الدوري الإسباني الدرجة الثانية
لاعبو الدوري الإسباني الدرجة الثانية ب
لاعبو أتلتيكو مدريد ب
لاعبو أوساسونا
لاعبو برايتون أند هوف ألبيون
لاعبو دوري الدرجة الأولى الإنجليزي
لاعبو راسينغ سانتاندير
لاعبو راسينغ فيرول
لاعبو رايو ماخاداهوندا
لاعبو ريال سبورتينغ خيخون
لاعبو سلتا فيغو
لاعبو سيوداد دي مرسية
لاعبو كرة قدم إسبان
لاعبو كرة قدم إسبان مغتربون
لاعبو كرة قدم رجالية إسبان
لاعبو كرة قدم رجالية مغتربون في إنجلترا
لاعبو كرة قدم مغتربون في إنجلترا
لاعبو كرة قدم من قشتالة والمنشف
لاعبو كرة قدم من مقاطعة طليطلة
لاعبو منتخب إسبانيا لكرة القدم للشباب
لاعبو نادي ألكوركون
لاعبو نادي ألميريا
لاعبو نادي سالامانكا
لاعبو نادي لاس بالماس
لاعبو نومانسيا
مهاجمو كرة قدم رجالية
مواليد 1986
مواليد في طلبيرة

ديفيد رودريغيز سانتشيز


Drácula es una serie de historietas, adaptación de la novela homónima de Bram Stoker, realizada por el autor español Fernando Fernández para la revista "Creepy" entre 1982 y 1983.

Trayectoria editorial
Tras su publicación en los números 36 a 48 de la edición española de Creepy, contó con varias ediciones en el extranjero y en álbum (España, Toutain Editor 1984).

En 2004 fue reeditada por Glénat España.

Estilo
Respecto a su obra anterior, Zora y los hibernautas (1980-1982), supone una vuelta al montaje tradicional, de vinculación cinematográfica, y a la estructura de viñetas rectangulares, pero con un tratamiento pictórico todavía más acusado en el interior de las mismas.

Referencias

Bibliografía

Historieta de terror

Drácula (historieta de Fernando Fernández)


Grete Juel Jalk (født 18. juni 1920 i København, død 2006) var en dansk møbelarkikekt. Hun blev nysproglig student i 1939 og efter filosofikum gik hun på Tegne- og Kunstindustriskolen for Kvinder i 1940-1941, hvor hun blev undervist i tegning. Herefter hun gik i snedkerlære, hvorefter hun gik på Kunsthåndværkerskolens møbelskole frem til 1946.

I 1950'erne underviste hun på Kunsthåndværkerskolens møbelskole, og fra 1953 havde hun sin egen tegnestue. Hun designede blandt andet stole, skrivepulte, taburetter og reoler, foruden tapeter. I 1963 vandt hun en konkurrence, udskrevet af Daily Mirror og den engelske møbelfabrikantforening, hvor man skulle designe en stol til mænd og en til kvinder, men en brand gjorde, at de aldrig kom i produktion.

Hun har deltaget i udstilliger i flere lande. Hun har blandt andet udstillet på Kunstindustrimuseet og på årlige udstillinger, arrangeret af Dansk Kunsthåndværk. Derudover har hun deltaget i Udenrigsministeriets vandreudstilling, der blev vist i 25 byer udenfor Danmark.

Året efter hendes død blev Hæderslegat for studerende ved Kunstakademiets Designskole, også kaldet Grete Jalk-Legatet, oprettet og kan uddeles til studerende ved Kunstakademiets Designskole, der opfylder betingelserne herfor.

Referencer

Møbelarkitekter fra Danmark
Snedkere fra Danmark
Tegnere fra Danmark
Personer fra København
Danskere i 1900-tallet
Danskere i 2000'erne
Personer i Dansk Kvindebiografisk Leksikon

Grete Jalk


راسم بدران معماري فلسطيني / أردني، ولد في القدس عام 1945. أحد أعلام العمارة العربية المعاصرة وأحد أبرز رواد الفكر المعماري العربي المعاصر عربيا وعالميا بما أسسه من خلال مدرسته الفكرية، وهو ابن الفنان الفلسطيني جمال بدران. دأب ومنذ عودته إلى عمّان - بالأردن منذ أواخر السبعينيات على تبني التراث كإطار لطرح مسألة الهوية والتجديد، وعكست طروحاته الفكرية من خلال مشاريعه المختلفة سعيا حثيثا لطرق إشكالية الأصالة والمعاصرة ضمن إطار العمارة العربية الإسلامية. أعماله المعمارية منتشرة في الكثير من البلدان العربية، ومنها في الأردن والمملكة العربية السعودية وقطر وسورية ولبنان. حصل على الكثير من الجوائز منها جائزة الآغا خان للعمارة الإسلامية. وقدد اسس شركة دار العمران التي تنتشر في عدة مدن في الوطن العربي.

حياته

عمل الأبن راسم في مُحْتَرَفات بدران الأب، بدايةً في القدس ولاحقاً في رام الله. حاز على جائزته الأولى في فنون الرسم والتصوير في مسابقة عالمية بين 5000 طفل في الهند وهو في الثانية عشر من عمره.

حاول الالتحاق بدراسة هندسة الطيران في مصر، ثم توجه إلى دراسة العمارة في ألمانيا، حيث تخرّج في مطلع السبعينات من المعهد العالي للدراسات التقنية في دارمشتادت.

حقق بعض مشاريعه وتصميماته العمرانية الأولى في ألمانيا (مثل وحدات سكنية «ايليمنتا 1972» في مدينة بون) بدايةً، قبل أن يعود في العام ذاته إلى رام الله، لينتقل بعد عام من ذلك للإقامة في عمّان، حيث أسس شركته للهندسة المعمارية «دار العمران» في الأردن.

حصل على الجنسية السعودية في عام 2022 كتكريما لاسهامه في العمارة في المملكة العربية السعودية على مدار أكثر من 37 عاما.

سيرته المهنية

يمكن تقسيم فترة مزاولة نشاط بدران الفكري التطبيقي إلى المراحل التالية تبعا لظروف ومتغيرات كل منها:

المرحلة الأولى: وتبدأ منذ عودته من ألمانيا إلى الأردن منذ منتصف السبعينيات وحتى أواخرها. وفي هذه الفترة تجلت قدرات راسم بدران المعمارية محليا بالأردن من خلال العديد من المباني السكنية التي عكست (طفرة فكرية معمارية) متميزة في طرح مفهوم المسكن بما يجمع بين خصوصية الحياة الاجتماعية التي سادت في البيئة التقليدية والق وأناقة عمارة البيت المعاصر، ومن أبرز البيوت التي صممها بتلك الفترة بيوت (خوري، وماضي، وحنظل، وحتاحت).

المرحلة الثانية: وقد تجلت خلال فترة الثمانينيات، وعكست هذه الفترة قدرة المهندس بدران على التعامل مع مختلف المشاريع ذات الوظائف المتعددة والمساحات الكبيرة، وقد كانت هذه الفترة هي بداية صعوده عربيا وعالميا من خلال فوزه بالجوائز الأولى في مسابقات العربية محدودة النطاق مثل مسابقة (آل البيت بعمان بالأردن)، وجامع الدولة الكبير ببغداد، وفي منتصف الثمانينيات امتدت نشاطاته إلى أقطار أخرى.

فاز بالجائزة الأولى في مشروع تطوير منطقة قصر الحكم ب وحصل على عطاء تنفيذ القصر والجامع والذي فاز من خلاله في منتصف التسعينيات بجائزة الآغا خان للعمارة الإسلامية. أيضا فترة الثمانينيات احتوت على الانفتاح على معاهد العلم الرائدة سواء من خلال الأبحاث والدراسات التي أجريت على فكره النظري وأعماله كأطروحات الماجستير بجامعة (ام، آي، تي). أو من خلال المشاركة شخصيا بناء على دعوات رسمية في المؤتمرات والندوات التي نظمتها دورة الآغا خان في جامعة (هارفارد) كمحاضر أو كعضو لجنة تحكيم دولية.

المرحلة الثالثة: وتبدأ مع التسعينيات وتتميز بالتوفيق بين الطروحات الفكرية ضمن إطار الفريق المعماري المحلي أو العربي أو العالمي، إذ شهدت سلسلة من التعاون مع معماريين كبار من أمثال عبد الحليم إبراهيم في تطوير مشاريع حضرية منها مشروع تطوير منطقة الجمالية بالقاهرة، أو واحة العلوم والفضاء بالرياض، أو تطوير وسط مدينة عمان، وأضرحة الصحابة بالكرك وضريح الإمام البخاري بسمرقند وتخطيط الجامعة الإسلامية بكوالالمبور، وكذلك العمل المشترك مع محمد صالح مكية وعبد الحليم إبراهيم وآخرين على تخطيط مشروع جامعة أم القرى بمكة المكرمة.

تصاميمه

تقوم تصاميم بدران على مثلث أضلاعه هي: الماضي – الحاضر – المستقبل. فهو يدرس تاريخ الموقع ويرنو إلى تطوره المستقبلي لكي يصل إلى الحاضر. يعبر من تراكمات الماضي متجهاً إلى المستقبل ليصل بأعماله إلى الآن وهنا.

يدع الجوانب الاجتماعية والثقافية والبيئية تنساب في أعماله. وينطبق هذا على مباني الأسرة الواحدة (مبنى حنظل، عمان) تماماً كما على الأحياء الكاملة (حي فوهايس، الأردن). ويبدو أن شاعرية المكان الأول، التي يتسم بها مسقط رأسه حاضرة في كل أعماله.

البناء التجميعي للمكعبات، وتدريجها وتداخلها هي أشكال تتردّد دائماً، لتضفي على المباني الكبيرة مثلاً نوعاً من التواضع، وتدخلها في محيطها لتتكامل معه (الجامع الكبير، بغداد).

الاتصال البصري بين الفراغات أو المباني تسهله الفتحات والممرات ومحاور للنظر. الأسطح والأدراج وانسياب الشوارع تخلق مساحات عامة وشبه عامة للالتقاء، لتدعو بذلك للمؤانسة في المكان. حساسيته للطبيعة ودورها تجد انعكاسها في تصاميمه بوضوح، حيث تستفيد التصاميم من حركة الشمس والريح لتؤمِّن محيطاً صحياً للسكن والساكن (مباني سكنية وادي بو جميل، بيروت).

جوائز وتكريمات
 جائزة النيل للمبدعين العرب (2019).

وصلات خارجية
 موقع الجمعية العربية للعمارة والتصميم ومجلة بناة

مراجع

أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من مدينة عمان
حائزو جائزة النيل للمبدعين العرب
حائزون على جائزة آغا خان للعمارة
خريجو جامعة دارمشتات التقنية
معماريون أردنيون
معماريون حداثيون
معماريون فلسطينيون
مواليد 1945
مواليد في القدس

راسم بدران


This is a list of the various heads of local government organisations that have served London, England.

Summary of London-wide heads of government
The Metropolitan Board of Works, created in 1855, was the first elected authority covering the whole metropolis of London, including the suburbs outside the ancient boundaries of the City of London. The area of the Metropolitan Board of Works became the County of London in 1889, which was enlarged to become the county of Greater London in 1965. The leaders of these bodies were:

City of London

Lord Mayor of London
The Lord Mayor of the City of London is an ancient office and is the chief position of the Corporation of London.

 List of Lord Mayors of London

The Metropolis

Chairmen of the Metropolitan Commission of Sewers
The Metropolitan Commission of Sewers was an ad hoc body formed in 1849 to bring London's sewerage and drainage under the control of a single public body. In 1856 it was abolished with its powers passing to the Metropolitan Board of Works.

 Viscount Ebrington (1 January 1849 – 6 October 1851)
 Edward Lawes (6 October 1851 – 24 July 1852)
 Richard Jebb (24 July 1852 – 1 January 1856)

Chairmen of the Metropolitan Board of works
The Metropolitan Board of Works was a general purpose authority for the metropolitan area of London from 1855 to 1889.

 Sir John Thwaites (22 December 1855 – 8 August 1870) (died in office)
 James Macnaghten Hogg (18 November 1870 – 21 March 1889)

Chairmen of the London School Board
The London School Board was an ad hoc authority. The functions were eventually absorbed by the London County Council.

 Lord Lawrence (15 December 1870 – 10 December 1873)
 Sir Charles Reed (10 December 1873 – 25 March 1881) (Died in office)
 Edward North Buxton (5 April 1881 – 3 December 1885)
 Rev. Joseph Diggle (3 December 1885 – 6 December 1894)
 Lord George Hamilton (6 December 1894 – 3 October 1895)
 Marquess of Londonderry (31 October 1895 – 2 December 1897)
 Lord Reay (2 December 1897 – 30 April 1904)

Chairmen of the Metropolitan Asylums Board
The Metropolitan Asylums Board was an ad hoc authority. The functions were eventually absorbed by the London County Council.

 Dr. William Brewer (22 June 1867 – 3 November 1881) (died in office)
 Sir Edwin Galsworthy (26 November 1881 – 18 May 1901)
 Sir Robert Hensley (18 May 1901 – 19 May 1904)
 Sir Augustus Scovell (19 May 1904 – 25 May 1907)
 J. T. Helby (25 May 1907 – 28 May 1910)
 Walter Dennis (28 May 1910 – 31 May 1913)
 Sir Robert Woolley Walden (31 May 1913 – 24 May 1919)
 Very Rev. Canon Norman Sprankling (24 May 1919 – 20 May 1922)
 Walter Eickhoff (20 May 1922 – 24 July 1924) (died in office)
 Sir Francis Morris (31 July 1924 – 19 May 1928)
 Viscount Doneraile (19 May 1928 – 1 April 1930)

County of London
The London County Council was a county council covering the County of London.

Chairmen of the London County Council

The chairmanship and vice chairmanship of the London County Council were statutory offices created in 1889 and abolished in 1965. The positions were largely ceremonial, similar to the office of mayor in a borough. The council's standing orders also provided for the post of deputy chairman. Each of these offices were held for a one-year term of office.

Leaders of the London County Council

The post of Leader was only officially recognised in 1933.  This table gives the Leaders of the majority parties on the council before this time, although in the first term this had little relevance in terms of the leadership of the Council.

 Sir Thomas Farrer (21 March 1889 – 27 March 1890)
 James Stuart (27 March 1890 – 9 March 1892)
 Charles Harrison (9 March 1892 – 10 March 1898)
 Thomas McKinnon Wood (10 March 1898 – 8 March 1907)
 Richard Robinson (8 March 1907 – 11 March 1908)
 Hon. William Wellesley Peel (11 March 1908 – 8 March 1910)
 William Hayes Fisher (8 March 1910 – 19 December 1911)
 Cyril Jackson (19 December 1911 – 16 March 1915)
 Ronald Collet Norman (16 March 1915 – 1 March 1918)
 Sir George Hume (1 March 1918 – 11 March 1925)
 Sir William Ray (11 March 1925 – 9 March 1934)
 Herbert Morrison (9 March 1934 – 27 May 1940)
 Lord Latham (27 May 1940 – 29 July 1947)
 Sir Isaac Hayward (29 July 1947 – 31 March 1965)

Greater London

Leaders of the Greater London Council
The Greater London Council was the county council for Greater London from 1965 to 1986.

 Bill Fiske (11 April 1964 – 14 April 1967)
 Desmond Plummer (14 April 1967 – 13 April 1973)
 Sir Reg Goodwin (13 April 1973 – 6 May 1977)
 Sir Horace Cutler (6 May 1977 – 8 May 1981)
 Ken Livingstone (8 May 1981 – 2 August 1984)
 John Wilson (2 August 1984 – 21 September 1984)
 Ken Livingstone (21 September 1984 – 31 March 1986)

Leaders of the Inner London Education Authority
Although Inner London Education Authority was created in 1964 and came into its powers in 1965, the post of Leader did not exist until April 1967. For the period 1964–67 the de facto Leadership was shared between the Chairman of the Education Committee, James Young, and the Chairmen of the Authority, Harold Shearman (from 1964–1965) and Ashley Bramall (1965–1967).

 Christopher Chataway (19 April 1967 – 20 March 1969)
 Lena Townsend (20 March 1969 – 10 April 1970)
 Ashley Bramall (10 April 1970 – 8 May 1981)
 Bryn Davies (8 May 1981 – 19 April 1983)
 Frances Morrell (19 April 1983 – 5 May 1987)
 Neil Fletcher (5 May 1987 – 31 March 1990)

Chairman of the London Residuary Body
The London Residuary Body was responsible for disposing of the assets of the Greater London Council.

 Sir Godfrey 'Tag' Taylor (26 July 1985 – 30 June 1996)

Mayor of London
The Mayor of London is the executive of the Greater London Authority. The role has existed since 2000.

 Ken Livingstone (4 May 2000 – 3 May 2008)
 Boris Johnson (4 May 2008 – 8 May 2016)
 Sadiq Khan (9 May 2016 –)

Timeline for leaders of London-wide government
Timeline

References

List of heads
Lists of mayors of places in England
London

List of heads of London government


Encephalartos arenarius (R.A.Dyer) es una planta perteneciente a la familia Zamiaceae.

Etìmologia
El nombre de esta planta proviene de la palabra latina "arenarius", que significa la arena porque la planta es endémica en lugares donde hay una playa de dunas de arena profunda.

Descripción

Esta planta tiene un tallo enterrado parcialmente en forma de huevo, con un diámetro de 20-30 cm y una altura de un metro de la madre.

Hojas lanceoladas, de forma irregular retorcida sobre sí mismos, y de 100 a 150 cm de largo, se compone de hojas coriáceas dispuestas alternativamente en la columna vertebral. La base del peciolo es glabro y tomentosas en la cara dorsal de la ventral.

Es una especie dioica, con conos de largo 50 a 60 cm y 25-30 cm de diámetro.

Las semillas son de 20-25 mm de ancho. Son de color rojo y de forma aproximadamente esférica.

Distribución y hábitat
El hábitat "de la planta se limita a una pequeña área cerca de Alejandría, en la provincia del Cabo, Sudáfrica, en la mezcla de matorral de profundidad los sistemas de dunas de arena de la playa vieja Encephalartos Altenstein crecimiento cercano, y uno o dos sospechosos son híbridos conocidos.

Conservación
La Lista Roja de la UICN clasifica E. arenarius como especie en peligro de extinción (en peligro)
La especie está incluida en el Apéndice de la Convención sobre elInternacional de Especies Amenazadas (CITES)

Referencias

Bibliografía

Enlaces externos

arenarius

Encephalartos arenarius


متحف تيبازة في الجزائر. يجمع متحف تيبازة تاريخ المنطقة التي مرت بها عدة حضارات منها البيزنطية والرومانية وغيرها.

التاريخ
انشئ متحف تيبازة في سنة 1955 في بناية صغيرة وسط أشجار ألفية بالقرب من الميناء وغير بعيد عن الحظيرة الأثرية المصنفة سنة 1982 كتراث للإنسانية.

المعروضات
يضم هذا المتحف مجموعة من الآثار الدينية وبعض الأشياء التي كانت تستعمل يوميا من قبل سكان مدينة تيبازة آنذاك والتي تم تحديدها خلال مختلف حملات التنقيب المنظمة.

و يضم المتحف قاعة للعروض ورواقا يزيد المكان جمالا بفضل مختلف أنواع النباتات والأشياء التي تزينه إلى جانب النصب التذكارية الخاصة بشخصيات ورموز قرطاجية في إحدى أروقته الزجاجية مجموعة من التحف الزجاجية العتيقة التي يعتبرها المختصون الأجمل بشمال أفريقيا إلى جانب أشياء فخارية اغريقية ورومانية وقرطاجية أو صناعات محلية.

ويضم رواق آخر تشكيلة هامة من النقود القديمة التي يعود تاريخ طبع بعضها إلى القرن ال 13 قبل الميلاد

فيما يحتوى الرواق الثالث على أثاثا جنائزيا يعود إلى الحقبة المسيحية إلى جانب سلسلة من الجواهر والأشياء البرونزية وبعض القطع الذهبية المحفوظة بدقة.

وتقع عين الزائر بمجرد دخوله إلى المتحف على الموزاييك المعروفة «الكابتيف» «المكبلين» التي تم تحديدها بالمبنى الرومانى للقضاء خلال الحملات الأولى للتنقيب والتي لا زالت محافظة على بريقها وأصالتها.
وقد كانت هذه الأخيرة التي تعود إلى أواخر القرن الثالث قبل الميلاد بمثابة ديكور للمبنى الرومانى المدني.
وحسب المسؤولة عن الدائرة الأثرية فان هذه الوثيقة «موزاييك الكابتيف» جد هامة من الناحية التاريخية حيث أنها تشهد على المقاومة الشعبية للسكان المحليين ضد الاحتلال الرومانى.

وتظهر القوة الرومانية من جهتها عن طريق نصب تذكارية لفرسان الفرق الملحقة التي توقفت بالمنطقة وتوفيت بها.
كما يلاحظ الزائر تواجد تابوتين من الرخام المتواجدين في ركنى قاعة العروض.

يعبر التابوت الأول عن أسطورة بيلوبس وهيببودامى فيما يعبر التابوت الثاني عن ركب بحرى مزين.
وتشكل موزاييك «باكس وكونكورديا» بدورها إحدى العجائب الملفتة للانتباه.

زواره
أصبح متحف تيبازة الذي استقبل منذ بداية السنة ما يزيد عن 43 ألف زائر معظمهم وفود جاءت في زيارات رسمية للجزائر قبلة لزوار المنطقة لما يتضمنه من آثار ومخطوطات تقف شاهدة على الحضارات التي عرفتها منطقة تيبازة الجزائرية.

مصادر

تيبازة

متحف تيبازة


Jean Léon François Marie de Raymond, né le  à Toulon et mort assassiné le  à Phnom Penh, est un haut fonctionnaire de l'administration coloniale qui s'illustra en Indochine française.

Biographie

Seconde Guerre mondiale
Jean de Raymond s'engage dans les années 1930 dans les Troupes coloniales et entre en 1939 à l'École supérieure de guerre; lorsque la Guerre de 1939-1940 éclate, il doit interrompre ses études.

Au début de l'été 1945, il travaille au ministère des Colonies et dirige la mission diplomatique à Calcutta pour traiter du problème de l'Indochine française occupée par les Japonais. Raymond connaît alors très peu la situation indochinoise, où nombre de Français sont emprisonnés et certains fusillés par les occupants. Il est toutefois animé des idéaux gaullistes, et participera ensuite au remplacement des fonctionnaires mis en place par le régime de Vichy par des fonctionnaires gaullistes

En attendant, en août 1945, il fait partie de la délégation militaro-diplomatique qui est envoyée avec le soutien des Britanniques dans le Kunming de la Chine méridionale. Le groupe français (dont Jean Sainteny et Léon Pignon) rencontre les troupes dirigées par le général Alessandri qui ont été repoussées d'Indochine par le coup de force japonais. Il est prévu de retourner dans le nord de l'Indochine à partir d'ici immédiatement après l'effondrement du Japon et de restaurer l'administration française en Indochine. Les Chinois et les Américains, qui s'opposaient au régime colonial des Français, ont tout fait pour leur empêcher un retour rapide, si bien que la révolution d'août vietnamienne a pu avoir lieu sans intervention française.

Laos
À la fin de 1945 jusqu'au printemps 1946, Raymond est conseiller militaire pour participer à la lutte contre le mouvement indépendantiste Lao Issara. Après la fin des combats en grande partie en avril 1946, il est nommé successeur civil du commandant militaire Imfeld en tant que commissaire de la République pour le Laos et donc le plus haut représentant de la France dans le pays. À ce poste, il négocie avec succès en faveur de la naissance du royaume du Laos unifié sous le parrainage du  français. Le 27 août 1946, il signe le modus vivendi correspondant. Vis-à-vis des rebelles du Lao Issara en exil à Bangkok, il se montre disposé à une certaine marge de négociation, ce qui indispose l'armée et les services de renseignement français. Il est remplacé en juillet 1947 par Maurice Michaudel.

Cambodge
En février 1949, Raymond se retrouve en plein milieu de la Guerre d'Indochine sur la scène politique, remplaçant Lucien Loubet, en tant que Commissaire de la République au Cambodge. Il tisse des liens d'amitié avec le roi Norodom Sihanouk et le soutient dans son attitude pro-française dans le cadre de l'autonomie du Cambodge. En même temps, Raymond accuse à plusieurs reprises le parlement cambodgien de déloyauté vis-à-vis du patriotisme du roi. Sihanouk en est flatté et se range à l'avis de Jean de Raymond.

Le 29 octobre 1951, il est assassiné pendant sa sieste par un jeune domestique vietnamien à son service, qui prend aussitôt la fuite pour retrouver le Việt Minh où il est acclamé comme un héros. En fait le domestique avait été placé dès le début par les communistes comme espion dans le but de tuer Raymond. Une campagne de diffamation contre les mœurs du commissaire de la République est menée de front par les communistes. Ce même jour, le nationaliste anti-français Son Ngoc Thanh retourne au Cambodge, et les communistes font courir le bruit d'une concomitance volontaire. Après l'assassinat du général Chanson, le 31 juillet 1951, il s'agit du deuxième attentat perpétré contre une personnalité éminente française en Indochine.

Les autorités franco-cambogiennes condamnent l'assassin par contumace à la peine de mort. Les funérailles solennelles du commissaire de la République se déroulent à la  cathédrale de Phnom Penh en présence du roi Sihanouk et du haut-commandant de Lattre de Tassigny. Un nouveau commissaire est nommé en la personne du général Digo, commandant militaire du Cambodge.

Pour le Việt Minh, l'attentat est un échec manifeste d'un point de vue stratégique, le Cambodge restant un bastion de la France jusqu'à la fin de la guerre.

Jean de Raymond laisse un fils, le diplomate et professeur Jean-François de Raymond.

Notes et références

Voir aussi
Accords Hô-Sainteny
Protectorat français du Cambodge

Liens externes

Personnalité de la guerre d'Indochine
Haut fonctionnaire français
Histoire du Cambodge
Histoire du Laos
Indochine française
Naissance en juin 1907
Naissance à Toulon
Décès en octobre 1951
Décès à Phnom Penh
Décès à 44 ans
Victime de la guerre d'Indochine

Jean de Raymond


'أولاد غانم' هي جماعة قروية تابعة لإقليم الجديدة تأسست عام 1959 .تضم حوالي 22.342 نسمة حسب الإحصاء العام للسكان والسكنى سنة 2004 والمفروض الآن أنها تزيد عن 33.000 نسمة وتبعد ب 54 كلم عن مدينة الجديدة ; وتبعد أيضا ب 25 كلم من مدينة الوليدية. تزخر المنطقة بموارد حيوانية نباتية ومائية تميزها جملة من الأنشطة الفلاحية المتنوعة، مثل الخضر، البواكر، الحوامض، الحبوب والمواشي تجعل من المنطقة منطقة فلاحية بامتياز. ولا ننسى توفرها على أكبر حوض لتصنيع الملح.

إضافة إلى تلك الأنشطة الفلاحية السالفة ذكرها تتميز قرية أولاد غانم على المستوى السياحي بشاطئ جميل وجذاب نظرا لجودة رماله ومياهه والذي يجعل المنطقة وجهة سياحية لاستقبال المصطافين صيف كل عام. إضافة إلى تواجد الكثير من الصخور والاجراف العملاقة التي تجذب الصيادين إلى ممارسة هوايتهم المفضلة.

وفي حال ولوج الزائر إلى المنطقة يشد انتباهه للوهلة الأولى جمال الطبيعة الخلابة على واجهة البحر، حيث انها منطقة دائمة الخضرة، تتميز بمناخها المعتدل طوال السنة وهي من أهم البلدات الموجودة على الساحل الغربي للمغرب.

وصلات خارجية
  إحصائيات إقليم الجديدة على موقع World Gazetter

أماكن مأهولة في إقليم الجديدة
جماعات قروية في المغرب
جماعات قروية في إقليم الجديدة
جماعات قروية في جهة الدار البيضاء سطات

أولاد غانم


Christian Ingrao (* 13. Juni 1970 in Clermont-Ferrand) ist ein belgischer Historiker, der in Frankreich arbeitet.

Leben
Ingrao besuchte in Clermont-Ferrand die Schule und begann dort an der Université Blaise Pascal ein Geschichtsstudium. Er setzte das Studium an Université de Paris IV Sorbonne und an der Université de Picardie in Amiens fort und promovierte 2001. Forschungsaufenthalte führten ihn an das Hamburger Institut für Sozialforschung und an die Université Catholique de l'Ouest in Angers. Ingrao lehrt am Sciences Po in Paris. Er ist seit 2008 Direktor am Institut d'Histoire du Temps Present des Centre national de la recherche scientifique (CNRS).

Ingrao hat verschiedene Untersuchungen zum Ersten Weltkrieg und zur Zeit des Nationalsozialismus vorgelegt.

Schriften (Auswahl)
 La violence de guerre 1914-1918. Approche comparée des deux conflits mondiaux, Bruxelles, 2002
 Conquérir, aménager, exterminer, Paris : Éd. de l'École des Hautes Études en Sciences Sociales, 2003
 Les chasseurs noirs. La brigade Dirlewanger, Paris 2006, ISBN 978-2-262-02424-6
 Croire et détruire. Les intellectuels dans la machine de guerre SS, Paris 2010, ISBN 978-2-286-06980-3
 Hitlers Elite. Die Wegbereiter des nationalsozialistischen Massenmordes. Übers. Enrico Heinemann & Ursel Schäfer. Propyläen, Berlin 2012, ISBN 978-3-549-07420-6; BpB, Bonn am Rhein 2012, ISBN 978-3-8389-0257-9
 Le Nazisme et la guerre, Éditions Le clou dans le fer, Reims 2011
 La Promesse de l'Est. Espérance nazie et génocide 1939-1943, Editions du Seuil, Paris 2016, ISBN 978-2-02-133296-4

Weblinks

 Christian Ingrao bei IHTP
 Christian Ingrao bei FU Berlin

Einzelnachweise

Neuzeithistoriker
Hochschullehrer (Institut d'études politiques)
Belgier
Geboren 1970
Mann

Christian Ingrao


Der Weltcup im Wasserspringen 2006 war eine von der FINA veranstaltete Wettkampfserie im Wasserspringen, die vom 19. bis 23. Juli 2006 in Changshu stattfand. Insgesamt wurden zehn Wettbewerbe ausgetragen, jeweils bei Frauen und Männern Einzelwettkämpfe vom 1-Meter- und 3-Meter-Brett und vom 10-Meter-Turm sowie Synchronwettkämpfe vom 3-Meter-Brett und 10-Meter-Turm.

In den Einzelspringen vom 3-Meter-Brett und 10-Meter-Turm wurde ein neuer Modus ausprobiert, der zuvor bei internationalen Wettkämpfen nur vom 1-Meter-Brett üblich war. Es fanden nach dem Vorkampf zwei Halbfinals statt, aus denen sich nur die drei besten Athleten für das Finale qualifizierten. Die Wettbewerbe wurden von den chinesischen Athleten dominiert, die alle zehn möglichen Titel und insgesamt 15 Medaillen gewannen. Insgesamt konnten Athleten aus sieben Ländern Medaillen erringen.

Teilnehmer
Es nahmen Athleten aus 23 Verbänden an den Wettbewerben teil.

Ergebnisse

Frauen

1-Meter-Kunstspringen

Finale am 19. Juli 2006.

3-Meter-Kunstspringen

Finale am 22. Juli 2006.

10-Meter-Turmspringen

Finale am 20. Juli 2006.

3-Meter-Synchronspringen

Finale am 23. Juli 2006.

10-Meter-Synchronspringen

Finale am 21. Juli 2006.

Männer

1-Meter-Kunstspringen

Finale am 19. Juli 2006.

3-Meter-Kunstspringen

Finale am 20. Juli 2006.

10-Meter-Turmspringen

Finale am 22. Juli 2006.

3-Meter-Synchronspringen

Finale am 21. Juli 2006.

10-Meter-Synchronspringen

Finale am 23. Juli 2006.

Medaillenspiegel

Weblinks
 Diving World Cup auf der offiziellen Homepage der FINA (englisch)

Einzelnachweise

2006
Sportveranstaltung 2006
Schwimmsport (Volksrepublik China)
Sportveranstaltung in Jiangsu
Changshu

Weltcup im Wasserspringen 2006


Bolesław Jan Kwiatkowski (Varsovia, Gobierno General, 28 de julio de 1942 - Sídney, Australia, 13 de febrero de 2021) fue un baloncestista polaco. Consiguió la medalla de bronce en el Eurobasket 1967 de Finlandia con Polonia.

Referencias

Enlaces externos
Perfil en sports reference

Baloncestistas de la selección de Polonia
Baloncestistas de Polonia
Nacidos en Varsovia
Fallecidos en Sídney

Bolesław Kwiatkowski


Aleksije Komnen (grčki Ἀλέξιος Κομνηνός, latinski Alexius Comnenus) bio je bizantski princ iz dinastije Komnen; najstariji sin bizantskog cara Ivana II. Komnena i njegove supruge Irene, kćeri ugarsko-hrvatskog kralja. Rođen je 1106. u Balabisti te je postao suvladar svoga oca kad je imao 16 ili 17 godina. Bio je brat cara Manuela I. Komnena te je imao sestru blizanku, Mariju.

Ime Aleksijeve žene nije poznato sa sigurnošću te je možda bio oženjen dvaput. Vjerojatno je Dobrodeja Kijevska bila njegova supruga, a možda je oženio i Katu Gruzijsku. Aleksije je imao samo jedno dijete, Mariju Komnenu.

Aleksije je umro 1142. Prikazan je na mozaiku u Aji Sofiji (danas džamija u Istanbulu).

Izvori

Komneni

Aleksije Komnen, sin Ivana II.


This article lists the winners and nominees for the NAACP Image Award for Outstanding Actress in a Motion Picture. The award has also been called Outstanding Lead Actress in a Motion Picture. Out of 12 films which featured African-Americans in leading roles in 1980, Cicely Tyson was the only female in that category. She played opposite Richard Pryor in Bustin' Loose. Because of this, she and officials at the annual NAACP Image Awards program decided that she should not accept the award.

Winners and nominees
For each year in the tables below, the winner is listed first and highlighted in bold.

1960s

1970s

1980s

1990s

2000s

2010s

2020s

Multiple wins and nominations

Wins

 5 wins
 Angela Bassett

 4 wins
 Viola Davis
 Whoopi Goldberg

 2 wins
 Halle Berry
 Taraji P. Henson
 Cicely Tyson
 Sanaa Lathan

Nominations

 11 nominations
 Halle Berry

 9 nominations
 Angela Bassett

 7 nominations
 Viola Davis
 Whoopi Goldberg

 6 nominations
 Queen Latifah
 Alfre Woodard

 5 nominations
 Sanaa Lathan

 4 nominations
 Taraji P. Henson
 Zoe Saldana

 3 nominations
 Rosalind Cash
 Rosario Dawson
 Pam Grier
 Vivica A. Fox
 Whitney Houston
 Nia Long
 Keke Palmer
 Kerry Washington

 2 nominations
 Jennifer Beals
 Beyoncé
 Ruby Dee
 Kimberly Elise
 Robin Givens
 Jennifer Hudson
 Janet Jackson
 Regina King
 Amandla Stenberg
 Jada Pinkett Smith
 Tessa Thompson
 Beverly Todd
 Cicely Tyson
 Gabrielle Union
 Quvenzhané Wallis
 Vanessa Williams

References

NAACP Image Awards
Film awards for lead actress


Dzidzilché es una subcomisaría del municipio de Mérida en el estado de Yucatán localizado en el sureste de México.

Toponimia
El nombre (Dzidzilché) significa en maya yucateco árbol de miel  (Gymnopodium floribundum).

Localización
Dzidzilché se encuentra localizado a 26 kilómetros al norte de la ciudad de Mérida.

Infraestructura
Entre la infraestructura con la que cuenta:
Un kínder.
Una escuela primaria.
Una cancha.
Un campo deportivo.
Un parque.

Las haciendas en Yucatán
Las haciendas en Yucatán fueron organizaciones agrarias que surgieron a finales del  y en el curso del  a diferencia de lo que ocurrió en el resto de México y en casi toda la América hispana, en que estas fincas se establecieron casi inmediatamente después de la conquista y durante el . En Yucatán, por razones geográficas, ecológicas y económicas, particularmente la calidad del suelo y la falta de agua para regar, tuvieron una aparición tardía.

Una de las regiones de Yucatán en donde se establecieron primero haciendas maiceras y después henequeneras, fue la colindante y cercana con Mérida. A lo largo de los caminos principales como en el "camino real" entre Campeche y Mérida, también se ubicaron estas unidades productivas. Fue el caso de los latifundios de Yaxcopoil, Xtepén, Uayalceh, Temozón, Itzincab y San Antonio Sodzil.

Ya en el , durante y después la llamada Guerra de Castas, se establecieron las haciendas henequeneras en una escala más amplia en todo Yucatán, particularmente en la región centro norte, cuyas tierras tienen vocación para el cultivo del henequén.

En el caso de Dzidzilché, al igual que la mayoría de las otras haciendas, dejaron de serlo, con peones para el cultivo de henequén, para convertirse en un ejido, es decir, en una unidad colectiva autónoma, con derecho comunitario de propiedad de la tierra, a partir del año 1937, después de los decretos que establecieron la reforma agraria en Yucatán, promulgados por el presidente Lázaro Cárdenas del Río. El casco de la hacienda permaneció como propiedad privada.

Demografía
Según el censo de 2005 realizado por el INEGI, la población de la localidad era de 153 habitantes, de los cuales 81 eran hombres y 72 eran mujeres.

Galería

Véase también
 Otras localidades de Yucatán

Referencias

Enlaces externos

Comisarías y subcomisarías de Mérida

Localidades del municipio de Mérida (Yucatán)
Toponimia maya
Haciendas de Yucatán

Dzidzilché (Mérida)


Zgrada zatvora u Mostaru (Kazneno popravnog zavoda poluotvorenog tipa) je s kraja 19. stoljeća. Svoj vanjski izgled je u osnovi sačuvala do danas. Desetljećima je nosila prepoznatljivo ime "Ćelovina".

Austro-Ugarska
Izgradnja je počela polovicom 1891. godine usporedno s gradnjom zgrade Okružnog suda, koja se gradila u neposrednoj blizini. U zgradi okružnog suda je i danas Županijski sud. Dotad su u Mostaru okružni sud i zatvor bili na Konaku. Koncem 1892. obje su ustanove preselile s Konaka u te novoizgrađene objekte. Zgradu zatvora projektirao je moravski inženjer Maximilian David.
Novoizgrađenu zatvorsku zgradu opasavale su visoke zidine koje onemogućavaju pogled na vanjski svijet. Visoke zidine su i danas. Godine 1922. zgrada zatvora je dobila električnu rasvjetu zamijenivši dotadašnje fenjere.

Samostalna BiH
U razdoblju rata u BiH, zatvorska zgrada je sve do 1995. bila na prvoj crti bojišnice. Pretrpila je brojna oštećenja, zbog čega je morala biti obnovljena. Godine 1995. ponovo je stavljena u uporabu. Danas je kazneno-popravni zavod poluotvorenog tipa. Zgrada je poboljšavana od 2001. godine do danas. Obnovljena su vodena čvorišta, spavaonica, dnevni boravci za osuđenike, adaptirana i nadograđena upravna zgrada, prošireni smještajni kapaciteti za osuđenike te tehnička poboljšanja poput videonadzora. Adaptirane su prostorije za šport i rekreaciju, vjerske obrede (katoličke, pravoslavne, islamske), zdravstvenu zaštitu osuđenika, kino-dvorane. Unutar zgrade je gospodarska jedinica "Radobolja". U gospodarskoj jedinici osuđenici se bave povrtlarstvom, svinjogojstvom, peradarstvom. Za potrebe gospodarske jedinice sagrađeni su novi objekti kao plastenici, prostorije za svinje i kokoši nesilice.

Izvori

Građevine u Mostaru

Zatvor u Mostaru


Phanostratê (en grec ancien : )  est une sage-femme et  médecine grecque de l'époque hellénistique, ayant vécu au  dans le dème de Mélité (Attique). Connue uniquement par deux stèles exécutées entre  et , elle est la première femme à être appelée « médecin » () dans l'histoire de la Grèce antique.

En raison d'un sérieux manque d'éléments, l'origine et le statut social de Phanostratê ne peuvent être déterminés avec certitude. Il est possible qu'elle fut mère et ménopausée pour être sage-femme, suivant le modèle énoncé par le philosophe Socrate, et elle devait être très instruite de l'art médical pour exercer dans d'autres domaines de la santé.

La mention d'une statue à l'effigie de Phanostratê dans l'asclépiéion d'Athènes, aujourd'hui disparue, témoigne de l'importance et de la renommée locale dont elle jouissait à l'époque.

Sources
Phanostratê est connue par deux stèles de marbre datant du  (v. -) : la première (IG II/III² 6873) trouvée à Menídi est une stèle funéraire, et la seconde  (IG II³ 4 700), trouvée sur le versant sud de l'acropole d'Athènes, est un remerciement pour ses services. En 1972, Georges Daux est le premier à reconstruire correctement le texte et à identifier les personnages de la stèle de Menídi.

Stèle IG II/III² 6873

Au-dessus du bas-relief de la stèle IG II/III² 6873 est écrit :

Dans le bas-relief, le nom Antiphilê () est écrit au-dessus de la femme debout à gauche, et Phanostratê () au-dessus de la femme assise à droite. L'inscription en hexamètre dactylique en dessous du bas-relief dit :

Sur la stèle de Menídi, conservée au musée national archéologique d'Athènes, Phanostratê est représentée assise sur un  (à droite) et serrant la main d'Antiphilê (à gauche, dans une pose codifiée exprimant la tristesse), toutes deux habillées d'un chiton et d'un himation. Son rapport avec la première femme n'est pas précisé et a donné lieu à diverses hypothèses (amie, parente, mécène, cliente ou assistante). Il est très probable que c'est une de ses proches, peut-être celle ayant commandé la stèle en l'honneur de la défunte. G. Daux est le premier à remarquer le nom d'Antiphilé et à déterminer que le prénom Phanostratê est celui de la dame assise, ses prédécesseurs croyant que les deux personnages s'appelaient ainsi.

Quatre petits enfants (nombre inhabituel dans les stèles funéraires) accompagnent la scène : Antiphilê est entre deux petites filles qui la regardent, et Phanostratê a deux enfants de sexes indéterminés près d'elle — un à sa droite (une fille ?) derrière sa chaise et un accroupi en dessous. Il se peut que ces enfants sont ceux de Phanostratê, ou d'Antiphilê, ou d'autres personnes que la sage-femme a accouché et soigné. V. Dasen suggère que  pour diriger des accouchements.

Contrairement aux stèles funéraires des hommes médecins grecs antiques, il n'y a aucun indice de sa qualité de citoyenne ou de médecin (instrument, geste, habit ou accessoire distinctif). Le bas-relief de Phanostratê ressemble à celui d'une nourrice () dans les vêtements, personnages et positions, et dont le métier n'est identifiable que grâce à l'inscription sous le bas-relief. Cette proximité induit en erreur Christoph W. Clairmont en , qui avait placé le monument funéraire parmi les stèles des nourrices, comprenant dans ce sens le mot  et oubliant complètement celui d'accoucheuse.

Stèle IG II³ 4 700

La seconde stèle est retrouvée sur le versant sud de l'acropole d'Athènes, dans l'asclépiéion de la ville ; elle est conservée au musée épigraphique. On a longtemps lu le nom masculin Phanostratos (), avant que Jaime Curbera démontre le contraire en 2017. Il est le premier à supposer qu'il s'agit de la Phanostratê nommée sur la stèle funéraire de Menídi, ce que le reste de la recherche a estimé .

L'inscription est exécutée durant le sacerdoce d'un prêtre nommé Pataïkos, c'est-à-dire avant - selon Sara Aleshire. Malgré les lacunes textuelles, Phanostratê est ici remerciée pour avoir secouru Lysimache, épouse de Délophanès de Cholargós (dème à six kilomètres au nord-ouest d'Athènes) et mère d'une fille, dont le nom perdu commence par un delta.

Le texte suggère que la statue était à l'image de Phanostraté, ce qui permet d'estimer l'importance qu'avait la sage-femme dans la société de son temps, car avoir une statue dans l'asclépiéion était un grand et rare honneur pour un médecin. L'existence de cette statue prouve que les guérisseuses étaient respectées et pouvaient avoir les mêmes honneurs réservés aux hommes. Les dons de guérisons de Phanostratê sont cependant subordonnés au  de Lysimache qu'est Asclépios, dieu de la médecine à la main guérisseuse.

Théories biographiques

Origines et statut social

Les stèles présentées ci-dessus ont fait l'objet d'interprétations diverses pour connaître la vie de Phanostratê. La reconstruction du nom  par G. Daux est couramment reprise, mais en 2014, Rebecca Futo Kennedy propose des alternatives (,  ou ) qui peuvent laisser penser que Phanostratê était une métèque, mention rare sur les pierres tombales des femmes de son temps.

F. Retief et L. Cilliers croient qu'elle est originaire d'Acharnés (ville en Attique) et qu'elle avait épousé un citoyen milésien. Bien que s'accordant avec sur le fait qu'elle était femme libre, c'est-à-dire non esclave, V. Dasen est moins tranchée sur l'origine de Phanostratê et pense qu'elle put être la fille ou l'épouse d'un citoyen athénien du dème de Mélité. Si Phanostratê a la pose et la tenue d'une dame de qualité sur sa stèle funéraire, rien n'exclut qu'elle était ou fut pendant un moment l'esclave d'un Mélitois pour S. Lambert et L. Totelin : cette condition sociale ne l'empêchait pas d'effectuer des tâches importantes. Selon cette hypothèse, le nom suivant celui de Phanostratê n'est pas celui de son époux ou de son père, mais de son propriétaire. D. N. Theocharis suggère que la raison de son statut unique de sage-femme et médecin dans l'Antiquité classique, particulièrement à Athènes, vient du fait que Phanostratê soit d'une famille de notables locaux et qu'elle gagnait beaucoup d'argent, d'où une certaine reconnaissance à son égard.

Pour A. Bielman Sanchez, Phanostratê devait avoir eu des enfants et être ménopausée au moment où elle devint sage-femme, car cela était les conditions sine qua non pour exercer selon Socrate. Cette théorie est cependant remise en question par H. Cremo, car il existait d'autres modèles de sage-femme que celui de Phénarète, la mère du philosophe. Afin de comprendre l'absence inhabituelle d'hommes dans le bas-relief, A. Bielman Sanchez croit que Phanostratê est  : sans époux ni descendance, elle est  ; la lacune au-dessus du bas-relief serait par conséquent sa filiation. La stèle IG II/III² 6873 ayant été trouvée à Acharnés, Phanostratê put y avoir vécu et exercer la médecine dans cette ville sans tutelle masculine, une position sociale exceptionnelle pour une femme son époque.

Études et compétences médicales
Les études sur le taux d'alphabétisation des femmes athéniennes de cette époque suggèrent que moins de 5 % d'entre elles savaient lire, mais une professionnelle fortunée ou l'épouse d'un riche athénien, comme Phanostratê en faisait probablement partie.

Ici, les historiens s'appuient sur le témoignage de Xénophon qui, dans l'Économique, donne à l'épouse la charge de veiller sur la santé des personnes de la maisonnée (enfants, serviteurs et esclaves), probablement sans distinction de sexe. La frontière entre sage-femme et médecin était floue, relevant d'un choix personnel, car il n'y avait pas de lois définissant ces professions.

Il semblerait que les domaines de Phanostratê furent la santé des femmes et celle des enfants. Décrite comme sage-femme, son cas est d'autant plus intéressant car c'est la première fois qu'une femme est désignée comme « médecin » dans les sources grecques antiques. Le fait que  laisse penser que son domaine de compétences était large, qu'elle pratiquait sa science en dehors de la sphère familiale. Cette supposition est non seulement renforcée par son titre de « médecin », mais aussi par sa guérison de Lysimache, habitante d'un autre dème, qu'Antiphilê était une possible cliente et la statue disparue de l'asclépiéion. En se basant sur l'utilisation de ce titre et les exemples de médecines lui étant postérieures, il est possible que Phanostratê eût aussi une clientèle masculine. Comme les autres membres du corps médical grec antique, il y a une probabilité pour que Phanostratê eût une dévotion particulière envers Asclépios.

Pour Lesley Dean-Jones, iatros semble désigner les filles de médecins qui reçoivent une formation médicale comme leurs frères et semblable à leurs homologues masculins. Les hommes ont un contrôle important de la médecine, les femmes sont généralement assistantes lorsqu'ils auscultent d'autres femmes. Pour L. Dean-Jones, Phanostratê s'est masculinisée en prêtant le serment d'Hippocrate, et comme d'autres femmes très instruite en médecine, elle aurait revendiqué personnellement le titre « médecin ». Cette masculinisation se retrouve dans l'expression pasin potheiné (), qu'on trouve en majorité dans les épitaphes masculines. L'utilisation de formules épitaphiques et d'un titre masculins n'est pas banale, elle sert à légitimer sa position dans un corps médical en grande partie composé d'hommes, sans pour autant renoncer à sa féminité, comme en témoigne le bas-relief de sa stèle funéraire.

Il se peut que Phanostratê connût les discussions autour de la lupe (, « peine, chagrin ») , et qu'elle prenait part aux débats entre collègues sur la façon de soigner. Il n'est pas impossible qu'une femme médecin connaisse l'Iliade de Homère, la pièce Hippolyte d'Euripide, ainsi que l'ouvrage Des airs, des eaux et des lieux du corpus hippocratique, qui discutent de la lupe.

Si jamais Phanostratê ne savait pas lire, elle pouvait au moins connaître les théories sur le sujet. D'autant plus que la médecine hippocratique était proche de l'art culinaire : observation empirique de processus de transformation avec interventions aux moments opportuns.

L'épitaphe défend Phanostratê contre l'accusation d'avoir fait souffrir de son vivant, et elle semble affirmer que la dame de Mélité a toujours soulagé ou atténué les douleurs, conformément à la mission du corps médical selon Des Épidémies, autre livre du corpus hippocratique.

Notes et références

Notes

Références
  :

  :

  :

  :

Autres références

Annexes

Bibliographie

 .
 .

 .

Articles connexes
 Place des femmes en Grèce antique
 Place des femmes en médecine
 Médecine en Grèce antique
 Femme médecin

Liens externes
 .
 .
 .

Date de naissance incertaine (IVe siècle av. J.-C.)
Date de décès incertaine (IVe siècle av. J.-C.)
Naissance en Attique
Sage-femme
Médecin de la Grèce antique
Médecin grec du IVe siècle av. J.-C.
Pionnière en médecine
Femme médecin de l'Antiquité
Personnalité féminine de la Grèce antique

Phanostratê


Karolina Miljak (Zenica, 14. studenoga 1950. – Zagreb, 9. siječnja 2022.), bila je hrvatska redovnica, voditeljica Ureda za pastoral Roma u Hrvatskoj, članica družbe Klanjateljica Krvi Kristove.

U rodnoj Zenici pohađa osnovnu školu, a Gimnaziju »Tin Ujević« u Zagrebu. Sa sedamnaest godina stupa u družbu Klanjateljica Krvi Kristove te prve zavjete polaže na Veliku Gospu 1970. Bogoslovlje započinje studirati na Katoličkom bogoslovnom fakultetu u Zagrebu, a diplomira na papinskom sveučilištu »Gregoriana« u Rimu. Po povratku iz Italije bila je katehistica u Kutini, gdje započinje pastoralni rad s romskom zajednicom, koji joj je 1987. odlukom Hrvatske biskupske konferencije povjeren za stalno. U svomu pastoralu djelovala je u svim romskim naseljima u Hrvatskoj, ali i u europskim kampovima u Parizu, Rimu i Barceloni. Bila je izabrana u Upravu Međunarodnoga katoličkoga odbora za Rome u Belgiji, kasnije u Francuskoj, gdje do kraja života obnaša dužnost izaslanice (delegatkinje) papinskoga Vijeća za migracije. Sudjelovala je u uspostavi Romske odgojne zajednice (ROZ) zajedno s dr. Nevenom Hrvatićem. Utemeljila je i održavala susrete romskih djevojčica REKOD (»Romi, evangelizacija, katehizacija, odgoj, duhovnost«) te organizirala četiri međunarodna susreta pastoralnih djelatnika među Romima u Zagrebu, Tuheljskim Toplicama i Trogiru. Bila je članica uredništva Romskoga glasa, lista Udruženja Roma Hrvatske.

Preminula je početkom 2022., u 52. godini redovničkih zavjeta, a sprovodne obrede predvodio je nadbiskup Đuro Hranić u zajedništvu s predsjednikom Odbora HBK-a za pastoral Roma Božom Radošem, koji je predslavio misu zadušnicu u trešnjevačkoj crkvi sv. Josipa, u kojoj je godinu prije euharistijskim slavljem proslavila zlatni redovnički jubilej.

Djela
 zastupljena u: Hrvatić, Neven (gl. ur.): Odgoj i izobrazba djece Roma u Hrvatskoj : zbornik radova [Savjetovanja Odgoj i obrazovanje Roma u Republici Hrvatskoj, Macinec, 25. studenoga 1994.] = Education and upbringing of Romany children in Croatia : collection of papers = Edukato thaj sikhibe ko chave Romanes andi Horvatija : kotar o mothaibe, Savez udruženja Roma Hrvatske: Virovitica, 1994.
 Jedno drzewo, liczne gałęzie, jedno ziarno : przygoda Adoratorek Krwi Chrystusa = Jedno stablo, puno grana, jedno sjeme : neobično putovanje Klanjateljica Krvi Kristove, 2000. (prijevod na hrvatski)
 Pa kalje Dimizouluj : kenvija da anvacala da Dimizou = Na Božjem putu : moj mali vjeronauk, Glas Koncila: Zagreb, 2005. ISBN 953-2410-23-6 (prevoditelj na romski bajaša jezik Dragan Ignac)
 Pe Devlesko drom : majangluno devlesko sičipe = Na Božjem putu : moj mali vjeronauk, Glas Koncila: Zagreb, 2005.  ISBN 	953-2410-22-8 (prevoditelji na romski lovara jezik Goran i Slađana Đurđević)

Izvori

Životopisi, Zenica
Hrvati u Bosni i Hercegovini
Katoličke redovnice
Romi u Hrvatskoj

Karolina Miljak