The Imperial Order of the Crown of India is an order in the British honours system. The Order was established by Queen Victoria when she became Empress of India in 1878. The Order was open only to women, and no appointments have been made since the Partition of India in 1947. The Order was limited to British princesses, wives or female relatives of Indian princes (female rulers like the Nawab Begums of Bhopal counted as such) and the wife or female relatives of any person who held the office of:
Viceroy of India
Governor of Madras
Governor of Bombay
Governor of Bengal
Commander-in-Chief India
Secretary of State for India
Governor-General of India

History
The Order of the Crown of India was established by Queen Victoria in 1878 as a companion order to the Order of Victoria and Albert.  The order's intent was to recognize women associated with India regardless of their social statuses.  In practice, the Order of the Crown of India was mostly conferred on royalty, wives of peers, wives of members of India's ruling classes and wives of civil servants stationed in India.  It is one of the few honors which was reserved for women only, such as the Order of Victoria and Albert and the Royal Family Order.

Queen Elizabeth II, then Princess Elizabeth, and her sister Princess Margaret were appointed to the Order by their father King George VI in June 1947, making them among the last women to be presented with the Order.  By the late 20th Century there were only four living recipients – Queen Elizabeth II, Queen Elizabeth the Queen Mother, Princess Margaret and Princess Alice, Duchess of Gloucester, who was the last ordinary member at the time of her death in 2004.

With the death of the last surviving holder Queen Elizabeth II, the last active imperial Indian order became dormant in 2022.

Description

The members of the Order could use the post-nominal letters "CI", but did not acquire any special precedence or status due to it. Furthermore, they were entitled to wear the badge of the Order, which included Queen Victoria's Imperial Cypher, VRI (Victoria Regina Imperatrix). The letters were set in diamonds, pearls, and turquoises, and were together surrounded by a border of pearls surmounted by a figure of the Imperial Crown. The badge was worn and attached to a light blue bow, edged in white, on the left shoulder.

Recipients

1878–1900
1878: Alexandra, Princess of Wales
1878: Victoria, Princess Royal, Crown Princess of Germany
1878: Princess Alice, Grand Duchess of Hesse and by Rhine
1878: Princess Christian of Schleswig-Holstein
1878: Princess Louise, Marchioness of Lorne
1878: Princess Beatrice of the United Kingdom
1878: Maria Alexandrovna, Duchess of Edinburgh
1878: Augusta, Duchess of Cambridge
1878: Grand Duchess Augusta of Mecklenburg-Strelitz
1878: Princess Mary Adelaide, Duchess of Teck
1878: Maharani Bamba Singh
1878: Sultan Shah Jahan, Begum of Bhopal
1878: Maharani Sita Vilas Dawaji Ammani Anaro of Mysore
1878: Maharanee Jumnabai Sahib Gaekwad of Baroda (widow of Maharaja Khanderao)
1878: Dilawar un-Nisa Begum Sahiba, of Hyderabad
1878: Nawab Qudsia, Begum of Bhopal
1878: Vijaya Mohana Muktamba Bai Ammani Raja Sahib of Tanjore
1878: Maharani Swarnamoyee of Cossimbazar
1878: Elizabeth Campbell, Duchess of Argyll
1878: Georgina Gascoyne-Cecil, Marchioness of Salisbury
1878: Henrietta Vyner, Marchioness of Ripon, Vicereine of India
1878: Lady Mary Temple-Nugent-Brydges-Chandos-Grenville
1878: Mary Bruce, The Countess of Elgin
1878: The Countess of Mayo
1878: Lady Susan Bourke
1878: Mary Wood, Viscountess Halifax
1878: Lady Hobart (Mary Hobart, wife of Lord Hobart, Governor of the Presidency of Madras)
1878: Lady Jane Baring
1878: Anne Napier, Baroness Napier (wife of Francis Napier, 10th Lord Napier, Governor of the Presidency of Madras, 1866–1872)
1878: Edith Bulwer-Lytton, Countess of Lytton
1878: Harriette Lawrence, Baroness Lawrence
1878: Cecilia Northcote, Countess of Iddesleigh
1878: Catherine Frere, Lady Frere (wife of Sir Henry Frere, 1st Baronet, Governor of the Presidency of Bombay)
1878: Mary Temple, Lady Temple (wife of Sir Richard Temple, 1st Baronet, Governor of the Presidency of Bombay)
1878: Caroline Denison, Lady Denison (wife of Sir William Denison, Governor of the Presidency of Madras)
1878: Katherine Strachey, Lady Strachey (wife of Sir John Strachey, acting Viceroy of India 1872)
1878: Jane Gathorne-Hardy, Countess of Cranbrook
1878: Princess Frederica of Hanover
1878: Princess Marie of Hanover
1879: Thyra, Duchess of Cumberland
1879: Louise Margaret Duchess of Connaught
1879: Lady Napier of Magdala (wife of Robert Napier, 1st Baron Napier of Magdala, Commander-in-Chief India 1870–1876 and acting Viceroy of India, 1862–1863)
1879: Lady Frances Cunynghame
1879: Dowager Lady Pottinger (widow of Sir Henry Pottinger, Governor of the Presidency of Madras 1848–1854)
1881: Bharani Thirunal Lakshmi Bayi, Senior Rani of Attingal
1881: Lady Fergusson (Olive Fergusson, wife of Sir James Fergusson, 6th Baronet, Governor of the Presidency of Bombay, 1880–1885)
1881: Mrs William Patrick Adam (Emily Adam, widow of William Patrick Adam, Governor of the Presidency of Madras 1880–1881)
1882: Helen, Duchess of Albany
1883: Lady Grant Duff (Anna Julia Grant Duff, wife of Sir Mountstuart Grant Duff, Governor of the Presidency of Madras 1881–1886)
1884: Edith Fergusson (daughter of Sir James Fergusson, 6th Baronet, Governor of the Presidency of Bombay, 1880–1885)
1884: The Countess of Dufferin (wife of Frederick Hamilton-Temple-Blackwood, Earl of Dufferin, Viceroy of India, 1884–1888)
1885: Lady Randolph Spencer-Churchill (wife of Lord Randolph Churchill, Secretary of State for India, 1885–1886)
1885: Lady Reay (Fanny Georgiana Jane Mackay, wife of Donald Mackay, 11th Lord Reay, Governor of the Presidency of Bombay 1885–1890)
1886: Viscountess Cross (Georgina Cross, wife of Richard Assheton Cross, 1st Viscount Cross, Secretary of State for India 1886–1892)
1887: Princess Louise of Wales
1887: Princess Victoria of Wales
1887: Princess Maud of Wales
1887: Maharanee Sunity Devee of Kuch Behar
1888: Maud Petty-Fitzmaurice, Marchioness of Lansdowne, Vicereine of India
1889: Princess Helena Victoria of Schleswig-Holstein
1889: Princess Victoria Mary of Teck
1890: Lady Harris (Lucy Ada Harris, wife of George Harris, 4th Baron Harris, Governor of the Presidency of Bombay, 1890–1895)
1891: Maharanee Sakhiabai Raje Sahib Scindia Bahadur, Regent of Gwalior (widow of Maharaja Sir Jayajirao Scindia Bahadur)
1891: Lady Wenlock (Constance Mary Lawley, wife of Beilby Lawley, 3rd Baron Wenlock, Governor of the Presidency of Madras 1891–1896)
1892: Maharanee Chimnabai Sahib Gaekwad of Baroda (wife of Maharaja Sayajirao Gaekwad III)
1892: Lady Nandkuverbai Bhagvatsinh Jadeja, Rani Sahib of Gondal
1893: Maharani Kempananjammanni Devi of Mysore (wife of Maharaja Chamaraja Wodeyar X)
1893: Marie, Crown Princess of Romania
1893: Princess Victoria Melita of Saxe-Coburg and Gotha
1893: Princess Aribert of Anhalt
1894: The Countess of Elgin (wife of Victor Bruce, 9th Earl of Elgin, Viceroy of India, 1894–1899)
1895: Mrs Henry Fowler (Ellen Fowler, wife of Henry Fowler, later Viscount Wolverhampton, Secretary of State for India, 1894–1895)
1895: The Lady Sandhurst (wife of William Mansfield, 1st Baron Sandhurst, later Viscount Sandhurst, Governor of the Presidency of Bombay, 1895–1900)
1895: Lady George Hamilton (wife of Lord George Hamilton, Secretary of State for India, 1895–1903)
1897: Alexandra, Hereditary Princess of Hohenlohe-Langenburg
1897: Maharani Sahiba of Udaipur (wife of Maharajadhiraja Fateh Singh)
1897: Nawab Shamsi Jahan, Begum Sahiba of Murshidabad
1897: Lady Havelock (Anne Havelock, wife of Sir Arthur Havelock, Governor of the Presidency of Madras, 1896–1900)
1899: Lady Curzon of Kedleston, Vicereine of India
1900: Princess Margaret of Connaught
1900: Lady Northcote (wife of Henry Northcote, 1st Baron Northcote, Governor of the Presidency of Bombay, 1900–1903)
1900: Lady Roberts (wife of Frederick Roberts, Baron Roberts, Commander-in-Chief India 1885–1893)
1900: Lady Stewart (Marina Katherine Stewart, widow of General Sir Donald Stewart, 1st Baronet, Commander-in-Chief India 1881–1885)
1900: Lady White (Amelia Maria White, wife of General Sir George White, Commander-in-Chief India 1893–1898)
1900: Lady Mary Katharine Lockhart (née Eccles; widow of General Sir William Stephen Alexander Lockhart, Commander in Chief India, 1898–1900)
1900: Lady Ampthill (wife of Arthur Russell, 2nd Baron Ampthill, Governor of the Presidency of Madras, 1900–1905)

1901–1947

1909: The Countess of Minto (wife of Gilbert Elliot-Murray-Kynynmound, 4th Earl of Minto, Viceroy of India, 1905–1910)
1910: Lady Hardinge of Penshurst (wife of Charles Hardinge, 1st Baron Hardinge of Penshurst, Viceroy of India, 1910–1916)
1911: Princess Patricia of Connaught (Coronation of George V)
1911: Princess Charlotte of Prussia, Duchess of Saxe-Meiningen (Coronation of George V)
1911: The Marchioness of Crewe (wife of Robert Crewe-Milnes, 1st Marquess of Crewe, Secretary of State for India, 1910–1911)
1911: Kaikhusrau Jahan, Begum of Bhopal
1911: Maharani Sri Nundkanvarba of Bhavnagar
1916: The Viscountess Chelmsford (wife of Frederic Thesiger, 1st Viscount Chelmsford, Viceroy of India, 1916–1921)
1917: Lady Willingdon (wife of Freeman Freeman-Thomas, 1st Baron Willingdon, later Marquess of Willingdon, Governor of the Presidency of Bombay, 1913–1918; Governor of the Presidency of Madras, 1919–1924; Viceroy of India, 1931–1936)
1918: Maji Sahiba Girraj Kuar, Maharani of Bharatpur, Regent of Bharatpur, 1900–1918
1919: Mary, Princess Royal and Countess of Harewood
1921: Alice Isaacs, Countess of Reading, Vicereine of India
1926: Lady Irwin (wife of Edward Frederick Lindley Wood, 1st Baron Irwin, later Earl of Halifax, Viceroy of India, 1926–1931)
1927: The Countess of Lytton (wife of Victor Bulwer-Lytton, 2nd Earl of Lytton, Viceroy of India, 1925–1926)
1928: Shrimati Chinkuraja Scindia, Senior Maharani of Gwalior
1929: Puradam Thirunal Sethu Lakshmi Bayi, Regent Maharani of Travancore
1930: Lady Birdwood (wife of William Birdwood, 1st Baron Birdwood, Commander-in-Chief India, 1925–1930)
1931: Elizabeth Duchess of York
1932: Begum Mariam Sultana, Lady Ali Shah (widow of Aga Khan II)
1935: Maharani Bhatianiji Sri Ajab Kanwarji Sahib, of Bikaner, Rajputana
1935: Lady Beatrix Taylour Stanley
1936: Doreen Hope, Marchioness of Linlithgow, Vicereine of India
1937: Princess Alice, Duchess of Gloucester
1937: Princess Marina, Duchess of Kent
1937: Doreen Knatchbull Lady Brabourne
1943: The Viscountess Wavell (wife of Archibald Wavell, Viscount Wavell, later Earl Wavell, Viceroy of India, 1943–1947)
1945: Mrs Leopold Stennett Amery (Florence Amery, wife of Leopold Stennett Amery, war-time Secretary of State for India, 1940–1945)
1946: Maharani Tara Devi of Jammu and Kashmir
1947: Edwina, Viscountess Mountbatten of Burma, Vicereine of India
1947: Princess Elizabeth of the United Kingdom
1947: Princess Margaret of the United Kingdom
1947: Agnes Anne, Baroness Clydesmuir (wife of John Colville, 1st Baron Clydesmuir, Governor of the Presidency of Bombay)

Sources

Orders, decorations, and medals of British India
British honours system

Colonial orders of chivalry
Awards established in 1878
Awards disestablished in 1947
Crown of India, Order of the
Orders, decorations, and medals of the British Empire
Orders, decorations, and medals of India

Order of the Crown of India


King Gizzard & the Lizard Wizard australski je rock-sastav osnovan 2010. u Melbourneu. Njegovu sadašnju postavu čine Stu Mackenzie, Ambrose Kenny-Smith, Cook Craig, Joey Walker, Lucas Harwood i Michael Cavanagh. Poznat je po sviranju pjesama različitih glazbenih žanrova, energičnim nastupima i velikom broju glazbenih izdanja: do danas je objavio 23 studijska i 14 koncertnih  albuma, tri kompilacije i tri .

Njegov drugi EP Willoughby's Beach (iz 2011.) i debitantski album 12 Bar Bruise (iz 2012.) uglavnom spajaju surf-glazbu i garage rock, a objavio ih je Flightless, diskografska kuća skupine. Na drugom albumu Eyes Like the Sky (iz 2013.), nazvanu psihodeličnim špagetnim vesternom, pojavljuje se recitator Broderick Smith. Na uratku Float Along – Fill Your Lungs, objavljenu te godine, te albumima Oddments i I'm in Your Mind Fuzz iz 2014. grupa je počela proširivati pjesme elementima psihodelije. Godine 2015. na uradak Quarters! uvrstila je osobine jazz fusiona i progresivnog rocka, a na Paper Mâché Dream Balloonu iz iste godine objavila je pjesme nadahnute narodnom glazbom i snimljene gotovo isključivo s pomoću akustičnih glazbala. Nonagon Infinity (iz 2016.) sadrži devet povezanih pjesama koje zajedno stvaraju glazbenu petlju i osvojio je nagradu ARIA u kategoriji Najbolji hard rock ili heavy metal-album.

Godine 2017. sastav je održao obećanje da će te godine objaviti pet studijskih albuma: u veljači je objavio Flying Microtonal Banana, uradak na kojem se okušao u mikrotonskoj glazbi, u lipnju trodijelno znanstvenofantastično epsko djelo heavy metala Murder of the Universe, dva mjeseca poslije Sketches of Brunswick East suradnjom s Mild High Clubom gdje se posvetio improviziranom džezu, u studenome je objavio Polygondwanaland i predao ga u javno vlasništvo, a u prosincu uradak Gumboot Soup. Na albumima Fishing for Fishies i Infest the Rats' Nest iz 2019. posvetio se ekološkim temama, a na prvome uratku prevladava boogie rock, a na drugome thrash metal.

U dvadesetim godinama 21. stoljeća objavio je još dva mikrotonska studijska albuma (K.G. i L.W.) i dream pop-album Butterfly 3000 čije su pjesme utemeljene na sintesajzerima; sva je tri albuma sastav objavio nezavisno. Također je objavio i nekoliko koncertnih albuma, koncertni film i dvije kompilacije. Eric Moore (drugi bubnjar skupine i njezin menadžer) napustio je King Gizzard 2020. kako bi se mogao usredotočiti na upravljanje diskografskom kućom Flightless. Godine 2022. grupa je objavila Made in Timeland i svoj prvi dvostruki album Omnium Gatherum, a u listopadu je objavila još tri albuma: Ice, Death, Planets, Lungs, Mushrooms and Lava, Laminated Denim i Changes.

U studiji Institute of Contemporary Music Performancea iz 2019. sastav je uvršten na 21. mjesto popisa svjetskih najmarljivijih glazbenika. Zauzeo je to mjesto jer je od siječnja 2018. do kolovoza 2019. održao ukupno 113 koncerta.

Karijera

Osnutak, rana izdanja i 12 Bar Bruise (2010. – 2012.)
Svi su članovi sastava odrasli i školovali se u australskim mjestima Deniliquinu, Melbourneu i Geelongu. Mackenzie, Moore i Walker upoznali su se dok su studirali glazbu na melburnskom sveučilištu RMIT-u, a njihovi su zajednički prijatelji postali ostali članovi sastava. U početku su svirali improvizirane skladbe, a konačnu postavu činili su Mackenzie, Walker, Moore, Kenny-Smith, Cavanagh, Craig i Harwood. Ime skupine nastalo je u "posljednji trenutak"; Mackenzie ju je želio nazvati "Gizzard Gizzard", a drugi član želio je da se zove "Lizard King" prema nadimku Jima Morrisona. Naposljetku su se dogovorili da će ga nazvati King Gizzard and the Lizard Wizard. Melburnski umjetnik Jason Galea izradio je sve naslovnice albuma sastava i režirao je većinu njegovih glazbenih spotova.

Prva su dva objavljena izdanja singlovi "Sleep"/"Summer" i "Hey There" / "Ants & Bats", a oba su objavljena nezavisno 2010. Iduće izdanje Anglesea objavljeno je 2011. kao EP. Dobilo je ime po Angleseaju, primorskom gradu u kojem je Mackenzie proveo djetinjstvo. Ta rana izdanja nisu bila dostupna u digitalnoj inačici do njihova uvrštavanja na kompilaciju Teenage Gizzard iz 2020.

Willoughby's Beach, drugi EP grupe, objavljen je 21. listopada 2011. pod licencijom diskografske kuće Shock Records. Za taj je uradak od devet pjesama garage rocka Beat Magazine izjavio da je "do zuba naoružan dosljedno opakim i pamtljivim dionicama".

Prvi studijski album 12 Bar Bruise objavljen je 7. rujna 2012. Riječ je o albumu garage rocka od dvanaest pjesama koji su članovi sastava sami snimili, a određene su pjesme snimljene na neuobičajene načine; vokalne dionice za naslovnu pjesmu toga albuma snimljeni su s pomoću četiriju iPhonea postavljenih po sobi, a Mackenzie je pjevao u smjeru jednog od njih.

Eyes Like the Sky, Float Along – Fill Your Lungs, Oddments i I'm in Your Mind Fuzz (2013. – 2014.)
Eyes Like the Sky, drugi studijski album, objavljen je 22. veljače 2013. Na tom uratku, nazvanu "audioknjigom kultnog vesterna", naraciju potpisuje Broderick Smith, a govori o odmetnicima, dječjim vojnicima, Indijancima i revolveraškim obračunima koji se odvijaju na Divljem zapadu. Pjesme na albumu zajedno su napisali Smith i Mackenzie. Upitan što je sve utjecalo na taj uradak, Mackenzie je odvratio: "Volim vesterne. Volim zlikovce i volim Red Dead Redemption. A volim i zle gitare." Mackenzie je 2020. na Redditu izjavio da je Eyes Like the Sky nastao u inat očekivanjima da će skupina nastaviti snimati albume stilski povezane sa svojim prijašnjim djelima; izjavio je da ga ta očekivanja "živciraju" i danas.

Treći studijski album Float Along – Fill Your Lungs objavljen je 27. rujna 2013. Na tom je izdanju sastav napustio garage rock i posvetio se blažem zvuku narodne glazbe i psihodelije. Na tom je albumu Eric Moore počeo svirati bubnjeve; na prethodnim uradcima svirao je teremin i klavijature.

Nakon tog albuma uslijedio je Oddments; objavljen je 7. ožujka 2014. Na tom izdanju od 12 pjesama pjesme su melodičnije, a Mackenziejev glas naglašeniji. Za određene pjesme na uratku jedan je recenzent izjavio da zvuče kao da su "snimljene s pomoću vunene čarape u susjednoj sobi".

Peti studijski album I'm in Your Mind Fuzz objavljen je 31. listopada 2014. Sadrži deset pjesama posvećenih fantastici i ispiranju mozga. To je prvi album na kojem su članovi napisali i snimili pjesme na "tradicionalan" način: napisali su ih, uvježbali i snimili ih u studiju "kao sastav". Pitchfork je izjavio da uradak "počinje sprintom" i završava "jednom od najboljih sporih improviziranih pjesama [sastava]". Godine 2019. I'm in Your Mind Fuzz pojavio se na 6. mjestu popisa "25 najboljih albuma psihodeličnog rocka iz 2010-ih" Happy Maga.

Quarters!, Paper Mâché Dream Balloon, Nonagon Infinity i Gizzfest (2015. – 2016.)

Quarters!, šesti studijski albuma King Gizzarda, objavljen je 1. svibnja 2015. Na njemu se nalaze četiri pjesme, a budući da svaka traje deset minuta i deset sekundi, svaka zauzima četvrtinu uratka. Nadahnute su jazz fusionom i acid rockom, a zbog opuštenijeg stila "potpuno [se razlikuju] od svih prethodno objavljenih uradaka"; skupina je izjavila da je to album "uz koji ćete prije kimati glavom i tresti bokove nego što ćete izgubiti obuću u nasilnom moshu".

Dana 17. kolovoza 2015. sastav je objavio pjesmu "Paper Mâché Dream Balloon" kao singl s istoimena albuma. Glazbeni spot za "Trapdoor", drugi singl s albuma, objavio je 10. studenoga, a tri dana poslije objavio je sedmi studijski album Paper Mâché Dream Balloon. Nazvan "konceptualnim albumom bez koncepta", sadrži gotovo isključivo akustična glazbala i snimljen je na farmi Mackenziejevih roditelja. Riječ je o "zbirci kraćih i nepovezanih pjesama" koje je Michael Hann u članku za The Guardian nazvao primjerom "blage psihodelije bez distorzije". Prvi je uradak skupine objavljen u SAD-u pod licencijom ATO Recordsa.

Godine 2015. skupina je osnovala Gizzfest, melburnski dvodnevni glazbeni festival koji se otada održava jednom godišnje i na različitim mjestima, a na njemu su sudjelovali lokalni i strani izvođači.

Osmi studijski album Nonagon Infinity objavljen je 29. travnja 2016. Taj uradak, koji je Mackenzie nazvao "albumom koji nikad ne završava", sadrži devet pjesama povezanih glazbenim motivima koji "neprimjetno" teku jedni u druge, a zadnja pjesma "izravno se nadovezuje na početak uvodne pjesme kao zvučna Möbiusova vrpca". Dana 8. ožujka objavljen je glazbeni spot za pjesmu "Gamma Knife", prvi singl s tog albuma. U tom se spotu pojavio i rif iz pjesme "People-Vultures", koja je objavljena 4. travnja, a čiji je glazbeni spot objavljen 6. svibnja. Kritičari su ga pohvalili; u recenziji za Pitchfork Stuart Berman izjavio je da "sadrži neke od najrazuzdanijih i najuzbudljivijih rock 'n' roll-pjesama iz skorijeg doba". U članku za Happy Mag Maddy Brown izjavila je da se odlikuje "intenzivnim, upečatljivim i divljim zvukom koji pobuđuje adrenalin i ubrzava otkucaje srca", a Larry Bartleet u recenziji za NME komentirao je: "Ako želite, možete ga slušati zauvijek kao jednu neprekinutu melodiju." Za taj je uradak stekla i prvu nagradu; osvojila je nagradu ARIA Award u kategoriji "Najbolji hard rock ili heavy metal-album".

Pet albuma u jednoj godini

Deveti studijski album Flying Microtonal Banana (Explorations Into Microtonal Tuning, Volume 1) snimljen je u studiju skupine i objavljen je 24. veljače 2017. Premda je sastav u početku pjesme na tom uratku kanio svirati na bağlami (turskom žičanom instrumentu s pokretnim pragovima), naposljetku ih je snimio s pomoću posebno izrađenih mikrotonskih glazbala služeći se glazbenim sustavom od 24 jednako udaljena četvrttona. Flying Microtonal Banana prozvan je "uzvišenim pristupom mikrotonskoj glazbi". Prije albuma objavljene su tri pjesme: "Rattlesnake", prva pjesma na uratku, objavljena je u listopadu 2016., "Nuclear Fusion" objavljena je u prosincu te godine, a "Sleep Drifter" u siječnju 2017. Za pjesmu "Rattlesnake" objavljen je i glazbeni spot koji je režirao Jason Galea, a Luke Saunders u članku za Happy Mag opisao ga je "stručnom poukom hipnoze".

Sljedeći studijski album Murder of the Universe objavljen je 23. lipnja 2017. Sastav ga je nazvao "konceptnim albumom koji okončava sve koncepte", a sadrži tri poglavlja: The Tale of the Altered Beast i The Lord of Lightning vs. Balrog, koja su objavljena 30. svibnja 2017., te Han-Tyumi and the Murder of the Universe, koje je objavljeno 11. travnja 2017. The Spill Magazine izjavio je da taj uradak "opisuje nadolazeći kraj svijeta onako kako to čini mračna fantastika". Tekst na prvim dvama poglavljima recitira Leah Senior, a na zadnjem poglavlju glas pripovjedača oblikovan je programom za sintezu govora. Grupa je prvi put nastupila u međunarodnom televizijskom programu 17. travnja 2017.; u razgovornoj emisiji Conan na američkom programu TBS odsvirala je pjesmu "The Lord of Lightning".

Idući studijski album Sketches of Brunswick East, nastao u suradnji s Mild High Clubom, projektom psihodeličnog džeza Alexa Brettina, objavljen je 18. kolovoza 2017. Nadahnut uratkom Sketches of Spain Milesa Davisa iz 1960. i Brunswick Eastom, melburnskom četvrti u kojoj se nalazi studio skupine, album sadrži improvizirane džez-pjesme. Mackenzie je za nj rekao: "[V]jerojatno prikazuje veće promjene do kojih dolazi u svijetu; ovim smo [uratkom] pokušali pronaći ljepotu u prostoru u kojem provodimo mnogo vremena[.]" U tom se citatu odnosio na stalne promjene u svojoj četvrti.

Polygondwanaland, dvanaesti studijski album King Gizzarda, objavljen je 17. studenoga 2017. u digitalnoj inačici za besplatno preuzimanje. Članovi sastava potaknuli su obožavatelje i nezavisne izdavače da izrade vlastite primjerke albuma izjavivši: "Ovaj je album BESPLATAN. Besplatan upravo u tom značenju riječi. Slobodno ga skinite, a ako želite, slobodno možete izraditi i svoje primjerke. Snimite ga na kasete, CD-ove, nosače zvuka... Jeste li ikad željeli osnovati vlastitu diskografsku kuću? Evo vam prilike! Zaposlite svoje frendove, izrađujte longplejke, pakirajte kutije. Nismo mi vlasnici ovog albuma, nego vi. Samo naprijed, dijelite ga i uživajte[.] Dan nakon njegove objave objavljena je pjesma "Crumbling Castle", čiji je glazbeni spot, koji je režirao Jason Galea, toga dana objavljen na YouTubeu. Do ožujka 2022. 325 različitih inačica uratka nalazi se u Discogsovu registru nosača zvuka, a Fraser Lewry album je nazvao "najboljim izdanjem na gramofonskoj ploči".

Mackenzie je početkom prosinca potvrdio da će peti i zadnji album 2017. biti objavljen "pred sam kraj godine". Nekoliko dana nakon njegove izjave na digitalnim su platformama objavljena dva singla: "All Is Known", pjesma koju je sastav već prije svirao na koncertima, i "Beginner's Luck", posve nova skladba. Nakon tih singlova objavljena su još dva ("The Last Oasis" i "Greenhouse Heat Death"), a oba su izdana 20. prosinca. Dana 30. prosinca skupina je na Facebooku izjavila da će album Gumboot Soup biti objavljen idućeg dana. Mackenzie je u intervjuu izjavio: "[Pjesme na tom albumu] svakako nisu manje kvalitete. Više je riječ o pjesmama koje ili nisu odgovarale zvuku ostalih četiriju albuma ili nisu uopće spadale u te kategorije ili su nastale neko vrijeme nakon prestanka rada na tim albumima."

U prosincu te godine Consequence of Sound prozvao je King Gizzard "Skupinom godine" te je pohvalio kvantitetu i kvalitetu albuma iz 2017.

Reizdanja, Fishing for Fishies i Infest the Rats' Nest (2018. – 2019.)
Godine 2018. King Gizzard nastavio je održavati koncerte, ali nije objavljivao nove uratke. Međutim, ponovno je objavio pet starijih izdanja: EP Willoughby's Beach, 12 Bar Bruise, Eyes Like the Sky, Float Along – Fill Your Lungs i Oddments (na CD-u i gramofonskoj ploči). Također je objavio i službeno izdanje albuma Polygondwanaland.

Dana 21. siječnja 2019. članovi grupe izjavili su da rade na novim pjesmama; također su objavili fotografiju na kojoj sviraju u studiju. Na toj se fotografiji pojavio i Gareth Liddiard (iz skupina The Drones i Tropical Fuck Storm), što je potaknulo govorkanja da i on sudjeluje u snimanju novih pjesama. Sastav je 1. veljače objavio glazbeni spot za novi singl "Cyboogie", koji je objavio i na sedmoinčnoj gramofonskoj ploči s pjesmom "Acarine". Tjedan dana poslije najavljena je sjevernoamerička turneja i nastup u londonskom Alexandra Palaceu, za koji je skupina izjavila da će biti njezin najveći koncert dosad i da će sadržavati "novi popis pjesama, nove pjesme i posve novi vizualni doživljaj".

U ožujku je objavljeno da će četrnaesti album Fishing for Fishies biti izdan 26. travnja 2019. Ubrzo nakon toga na YouTubeu je objavljen glazbeni spot za naslovnu pjesmu. Krajem tog mjeseca sastav je objavio singl "Boogieman Sam", a dva dana prije objave albuma izdan je zadnji singl "The Bird Song".

Dana 9. travnja King Gizzard objavio je glazbeni spot za pjesmu "Planet B". Odgovarajući na pitanja obožavateljima na Redditu, Mackenzie je 30. travnja potvrdio da se snima novi album i da će se na njemu pojaviti "Planet B", no dodao je da skupina još nije odlučila hoće li ga objaviti te godine. Naknadno je potvrđeno da je naslov tog albuma Infest the Rats' Nest. Mackenzie je također izjavio da će se te godine festival Gizzfest prvi put održati izvan Australije.

Međutim, Gizzfest se naposljetku nije održao te godine; skupina je na Instagramu izjavila da ga je otkazala. Walker je u šaljivom komentaru izjavio: "Gizzfest se više nikad neće održati jer je oduvijek bio totalno sranje. Sram me što sam sudjelovao u njemu."

Glazbeni spot za novu pjesmu "Self-Immolate" objavljen je 29. svibnja. Sam je album objavljen 16. kolovoza, a žanrovski pripada thrash metalu. Dana 25. lipnja objavljen je singl "Organ Farmer". Na dodjeli nagrada ARIA Music Awards Infest the Rat's Nest nominiran je za nagradu u kategoriji "Najbolji hard rock ili heavy metal-album".

Koncertni albumi, Chunky Shrapnel, odlazak Erica Moorea i K.G.  (2020.)

U siječnju 2020. skupina je objavila tri koncertna albuma na Bandcampu i izjavila je da će sav novac zarađen njihovom prodajom donirati udrugama koje su za vrijeme požarā u Australiji pomagale divljim životinjama. Dana 10. siječnja objavljena su dva albuma: Live in Adelaide '19, koji je snimljen 12. srpnja 2019. u Thebarton Theatreu, i Live in Paris '19, koji je snimljen 14. listopada 2019. u L'Olympiji. Treći album Live in Brussels '19, sniman od 8. do 9. listopada 2019. u Ancienne Belgiqueu, objavljen je 15. siječnja. Zarada od prodaje svih tih albuma poimence je donirana organizacijama Animals Australia, Wildlife Victoria i Wires Wildlife Rescue.

Zbog okolnosti pandemije COVID-19 sastav je odgodio nastupe u losanđeleskom Greek Theatreu i Red Rocks Amphitheatreu koji su se trebali održati te godine. Također je snimio film Chunky Shrapnel (čije je ime preuzeto iz stiha pjesme "Murder of the Universe" s istoimenog albuma), no zbog spomenutih okolnosti njegova je premijera odgođena i naposljetku otkazana. Film je režirao John Angus Stewart, koji je također režirao spotove za singlove s albuma Infest the Rat's Nest, a snimljen je 2019. na europskoj turneji. Grupa je potom odlučila prikazati film na Vimeu; ondje je bio dostupan od 17. do 18. travnja. Dana 8. svibnja 2021. premijerno je prikazan u melburnskom Astor Theatreu.

U travnju te godine članovi skupine izjavili su da su tijekom lockdowna radili na pjesmama za nove albume. Mackenzie je izjavio da će jedan od tih albuma biti "prava laganica", a drugi "pomalo džezast"; dodao je i da su "neke pjesme mikrotonske" te da sastav eksperimentira s elektroničkom glazbom i polimetrijom. Također je izjavio da je grupa snimila gotovo svaki nastup koji je održala 2019. U lipnju je objavljen RATTY, kraći dokumentarni film o snimanju Infest the Rat's Nesta. Film se mogao posuditi na internetu i sav je prihod doniran organizacijama Australians for Native Title and Reconciliation (ANTaR), BlaQ Aboriginal Corporation, Djirra i Indigenous Social Justice Association Melbourne. Nakon što je filmom prikupljeno 20 000 dolara, skupina ga je objavila na YouTubeu. Tog je mjeseca u sklopu Dana prodavaonica albuma objavljeno deset izdanja skupine izdanih između 2014. i 2017.; riječ je o uradcima izrađenih od ekološki prihvatljivih materijala u ograničenoj nakladi.

Dana 14. srpnja 2020. objavljen je glazbeni spot za pjesmu "Honey"; pjesma sadrži akustična mikrotonska glazbala i utemeljena je na pandemiji koronavirusa. Skupina je zbog okolnosti pandemije morala ponovno otkazati koncerte i sjevernoameričku turneju i odredila je da će koncerti početi u listopadu 2021., no izjavila je da će prije navedene turneje objaviti nekoliko novih albuma.

Krajem kolovoza Eric Moore izjavio je da napušta sastav i kao njegov član i kao njegov menadžer; premda nije objasnio zašto, komentirao je da ga je "ta odluka jako rastužila" i da ni za čim ne žali. Ostali članovi skupine objasnili su da ju je napustio "kako bi se mogao posvetiti samo Flightless Recordsu."

Dana 2. listopada King Gizzard objavio je dva uratka na Bandcampu; uradak Demos Vol. 1 + Vol. 2 sadrži 28 demosnimki pjesama iz cijele karijere skupine, a Live in Asheville '19 zapravo je koncertni album snimljen u New Belgium Brewing Companyju 1. rujna 2019.

Skupina je 20. listopada najavila da će mjesec dana poslije objaviti šesnaesti studijski album K.G. (Explorations into Microtonal Tuning, Volume 2) i koncertni album Live in San Francisco '16. Tog je dana objavila i "Automation", četvrti singl s K.G.-a, koji je bio besplatno dostupan na stranicama sastava. Osim što je objavio neobrađene audiodatoteke za tu pjesmu, King Gizzard objavio je i datoteke za zasebne audiokanale u pjesmi (npr. za vokalne, violinske i klarinetske dionice te dionice za flautu). Također je objavio videodatoteke za glazbeni spot; izjavio je: "Ako želite izraditi svoj glazbeni spot za Automation, dajemo vam neobrađene videodatoteke kojima se možete poslužiti." Za preuzimanje svih tih datoteka na uređaju je potrebno imati instaliran program za torrent-datoteke. Od objave tog singla na raznim su internetskim stranicama (među kojima su Reddit i YouTube) objavljeni različiti glazbeni spotovi i remiksane inačice.

U prosincu 2020. Rolling Stone Australia uvrstio je skupinu na 47. mjesto popisa "50 najboljih australskih izvođača svih vremena".

Dana 24. prosinca sastav je objavio dva bootlega: Teenage Gizzard, kompilaciju pjesama snimljenih na početku karijere na kojoj se nalaze rani singlovi, pjesme s uratka Anglesea i nekoliko rjeđih skladbi, te Live in London '19, koncertni album snimljen 5. listopada 2019. na europskoj turneji. Uz te uratke skupina je pokrenula program "Bootlegger", koji omogućuje izradu vlastitih fizičkih primjeraka određenih albuma (među kojima su svi koncertni albumi snimljeni 2019., kompilacija Teenage Gizzard, album demosnimki i prethodno besplatni album Polygondwanaland). Na stranici posvećenoj tom programu grupa je izjavila: "Ako tkogod želi objaviti ove albume, slobodan je to učiniti. Na dnu stranice vidjet ćete poveznice koje vode na audiosnimke i naslovnice albuma. Ako želite, slobodno budite kreativni – sve je vaše. Jedini je uvjet da nam pošaljete nekoliko primjeraka kako bismo ih mogli prodavati na [sajtu] GIZZVERSE.COM – složit ćemo se s bilo kakvom ponudom koju smatrate poštenom."

L.W., Butterfly 3000 i Made in Timeland (2021. – 2022.)

Sedamnaesti studijski album L.W. objavljen je 25. veljače 2021. Riječ je o nasljedniku albuma K.G. i trećem dijelu serijala "Explorations into Microtonal Tuning". Sastav je na svojim stranicama poručio: "[J]edan dolar zarađen svakim preuzimanjem L.W.-a bit će doniran Greenfleetu, koji pošumljavanjem Australije i Novog Zelanda oblikuje bioraznolike šume." Nakon što su uvedene blaže mjere suzbijanja pandemije, grupa je održala nekoliko nastupa u melburnskom području i time podržala K.G. i L.W.

Dana 19. ožujka 2021. skupina je objavila Live in Melbourne '21, koncertni album čije su pjesme snimljene na jednom od prvih koncerata održanih od početka pandemije. Uradak je uvršten u program Bootlegger s popratnim videosnimkama.

Butterfly 3000, osamnaesti studijski album, najavljen je 11. svibnja. Članovi sastava izjavili su da će biti objavljen 11. lipnja i da mu neće prethoditi nijedan singl. Također su komentirali da sadrži deset pjesama utemeljenih na ponavljajućim snimkama modularnih sintesajzera. Naslovnicu, koja prikazuje "razroki autostereogram", izradio je dugogodišnji suradnik Jason Galea. Dobio je uglavnom pozitivne kritike; recenzenti su ga pohvalili zbog "zvučnih pustolovina", a pjesme su nazvali "pop-uradcima koji savršeno nadopunjuju postojeći stil [sastava]". Međutim, drugi su recenzenti izjavili da "formulaičnom pristupu [albuma] manjka iznenađenja".

Dana 29. svibnja u sklopu programa Bootlegger objavljen je Live in Sydney '21, sedmi koncertni album i deveti album uopće objavljen s pomoću tog programa. Videosnimke nastupa također su objavljene s tim uratkom. Sastav je naknadno izjavio da će održati pet koncerata u Carriageworksu u Sydneyu. Svaki se koncert sastojao od različitih pjesama utemeljenih na različitim glazbenim stilovima, a među njima su akustična glazba, improvizirane svirke, mikrotonske pjesme, garage rock i heavy metal.

Skupina je 23. studenoga najavila osnutak glazbenog festivala Timeland i izjavila je da će na njemu nastupati kao glavni izvođač. Uz to je najavio i da će na tom festivalu prodavati devetnaesti studijski album Made in Timeland. Međutim, festival je naposljetku otkazan 30. prosinca, dan prije nego što je trebao početi, zbog straha od širenja koronavirusa.

Inačica pjesme "Black Hot Soup" (izvorno s albuma Butterfly 3000) koju je remiksao DJ Shadow objavljena je 6. siječnja 2022. na YouTubeu, a album remiksanih pjesama Butterfly 3001, koji sadrži 21 remiksanu inačicu pjesama s albuma Butterfly 3000, objavljen je 21. siječnja. Skupina je 27. siječnja objavila koncertni album Live in Brisbane '21 na Bandcampu i u sklopu programa Bootlegger.

U veljači te godine grupa je izjavila da će 5. ožujka u Melbourneu održati trosatni koncert Return of the Curse of Timeland. Na tom se koncertu prodavao Made in Timeland, a istog se dana mogao kupiti i na službenim stranicama sastava.

Omnium Gatherum, Ice, Death, Planets, Lungs, Mushrooms and Lava, Laminated Denim i Changes (2022. – danas)
U ožujku te godine King Gizzard najavio je da će dvadeseti studijski album Omnium Gatherum biti objavljen 22. travnja. Tog je dana također objavio i osamnaestominutnu pjesmu "The Dripping Tap" kao singl. Dana 14. ožujka sastav je s Tropical Fuck Stormom objavio zajednički EP Satanic Slumber Party. Taj je uradak nastao tijekom rada na Fishing for Fishiesu; obje su skupine zajedno improvizirale i snimile pjesmu "Hat Jam". Dijelovi pjesama "The Dripping Tap" i "Satanic Slumber Party" nastali su upravo na temelju tih snimaka, a na dvanaestoinčnoj ploči Hat Jam u ograničenoj nakladi objavljene su obje pjesme.

Dana 16. lipnja pjesma "If Not Now, Then When?" osvojila je nagradu Environmental Music Prize. Skupina je time osvojila 20 000 dolara, a taj je novac donirala organizaciji The Wilderness Society. Dva dana poslije grupa je izjavila da će do kraja godine objaviti još tri albuma. Dana 12. srpnja objavljeno je da su pjesme na prvim dvama albumima nastale tako što su "sva šestorica članova improvizirano svirala nekoliko sati", a slično je snimljena i pjesma "The Dripping Tap". Treći je album opisan kao "nešto na čemu Gizzard radi od 2017., što je najdulje vrijeme koje je skupina provela radeći na jednom albumu". Mackenzie je komentirao: "Na njemu nema improviziranih pjesama. Dosta je temeljito isplaniran za Gizzardove standarde. Bitna je svaka snimka i bitan je svaki dio." Za sam je uradak izjavio da "više funkcionira kao ciklus pjesama".

Skupina je početkom kolovoza otkazala preostalih trinaest nastupa ljetne europske turneje kako bi se Mackenzie mogao vratiti u Australiju i liječiti od Crohnove bolesti.

Dana 1. rujna grupa je izjavila da će idućeg mjeseca objaviti prethodno najavljena tri albuma. Glazbeni spot za pjesmu "Ice V" objavljen je 7. rujna, a istog su dana otkriveni naslovi albuma, njihovi omoti i datumi objave: Ice, Death, Planets, Lungs, Mushrooms and Lava objavljen je 7. listopada, Laminated Denim 12. listopada, a Changes 28. listopada.

Glazbeni stilovi i "Gizzverse"

Sastav se posvetio velikom broju žanrova, a pogotovo često spaja psihodelični rock, garage rock, acid rock, progresivni rock, surf rock, krautrock, psihodelični pop, indie rock i neopsihodeliju. Na nekim je kasnijim albumima svirao različite stilove heavy metala, pogotovo thrash metal i stoner metal na uratku Infest the Rats' Nest, ali i sludge i groove metal. U pjesmama skupine katkad se pojavljuju elementi folka i džeza. Sastav je snimio Butterfly 3000 kao synth-prog-album koji sadrži pjesme u duru, a na albumima Made in Timeland i Omnium Gatherum u glazbu je počeo uvrštavati elemente hip hopa. Chris DeVille ovako je opisao glazbeni stil skupine u članku za Stereogum: "To je rijedak sastav koji vješto briše granice između [skupina] Phish, Neu!, King Crimson i Osees, a ipak pritom zvuči kao on sam."

Grupa je na uratku Flying Microtonal Banana počela eksperimentirati s mikrotonalitetnošću, što je vrlo neuobičajeno za zapadnjačke rock-sastave. Takvu se glazbu svira s pomoću glazbala čije su oktave podijeljene na 24 (logaritamski) jednoliko temperirana četvrttona, ali se služi i ostalim prilagođenim instrumentima. Na takve pjesme utječu bliskoistočna i turska glazba, a dizajn prilagođenih gitara članova skupine nadahnut je sazom. Mackenzie je tonalitetnost pjesama na tom albumu opisao ovako: "[To je] svojevrsni dorski način s čevrttonski sniženom malom sekundom i malom sekstom u odnosu na toniku – tako mi je iskotiran saz." Sastav je potom snimio još dva albuma utemeljena na toj ljestvici – K.G. i L.W. – ali ju je uklopio i na određenim pjesmama s drugih albuma. U mnogim pjesmama sastava zamjetno je i neuobičajeno grupiranje taktova te, primjerice, sedamosminska i petčetvrtinska mjera: spomenute se složene mjere često i izmjenjuju. U nekim pjesmama s uradaka Polygondwanaland i Butterfly 3000 prisutna je i poliritmija.

Brojni albumi sastava utemeljeni su na zasebnim konceptima, ali pjesme ipak povezuju zajedničke teme i pojedini likovi, među kojima je najčešći kiborg Han-Tyumi. Pjesme govore i o ljudima-strvinarima, australskim rendžerima i balrozima, ali i o "božanstvima munje, zvijerima koje žderu meso, mudracima i ekopobunjenicima koji putuju svemirom". Članovi subreddita r/KGATLW, grupe posvećene King Gizzardu, popularizirali su izraz "Gizzverse", kojim nazivaju sveopću priču koja prožima diskografiju toga sastava. U intervjuu održanom 2017. Stu Mackenzie potvrdio je da su albumi skupine povezani: "Svi nastanjuju paralelni svemir, možda u drukčije vrijeme ili na drukčijem mjestu, ali svi mogu smisleno supostojati." U istom se intervjuu bubnjar Eric Moore našalio da su se i prije osnutka skupine dogovorili kako će priča završiti.

Stihove pjesama sastava prožima ekološka tematika; u njima se govori o zagađenju, ekološkoj katastrofi i globalnom zatopljenju, a takve su teme osobito zastupljene na albumima kao što su Infest the Rats' Nest, Flying Microtonal Banana, Fishing for Fishies, K.G. i L.W.. Mackenzie je komentirao: "Bojimo se brojnih stvari... Često razmišljam o budućnosti čovječanstva i budućnosti planeta Zemlje. Takve se misli jednostavno pretoče u stihove." Pjesme govore i o političkim i društvenim problemima; Walker je izjavio: "Što se toga tiče, izbjegavamo propovijedati premda nam vjerojatno katkad pobjegne. Pokušavamo to prikriti metaforama i ostalim sranjima:" Pjesma "Minimum Brain Size" na albumu K.G. nadahnuta je napadom na džamije u Christschurchu.

Članovi sastava
Sadašnji članovi
 Stu Mackenzie – vokal, gitara, klavijatura, flauta, bas-gitara, udaraljke, sitar, klavir, orgulje, violina, klarinet, saksofon, zurna, bubnjevi
 Ambrose Kenny-Smith – vokal, usna harmonika, klavijatura, udaraljke, klavir, saksofon, gitara, orgulje
 Joey Walker – gitara, vokal, bas-gitara, klavijatura, klavir, udaraljke
 Cook Craig – gitara, bas-gitara, klavir, klavijatura, udaraljke, vokal
 Lucas Harwood – bas-gitara, klavir, klavijatura, udaraljke, vokal
 Michael Cavanagh – bubnjevi, udaraljke, vokal
Bivši članovi
 Eric Moore – bubnjevi, vokal, teremin, klavijatura, udaraljke

Diskografija

 12 Bar Bruise (2012.)
 Eyes Like the Sky (2013.)
 Float Along – Fill Your Lungs (2013.)
 Oddments (2014.)
 I'm in Your Mind Fuzz (2014.)
 Quarters! (2015.)
 Paper Mâché Dream Balloon (2015.)
 Nonagon Infinity (2016.)
 Flying Microtonal Banana (2017.)
 Murder of the Universe (2017.)
 Sketches of Brunswick East  (2017.)
 Polygondwanaland (2017.)
 Gumboot Soup (2017.)
 Fishing for Fishies (2019.)
 Infest the Rats' Nest (2019.)
 K.G. (2020.)
 L.W. (2021.)
 Butterfly 3000 (2021.)
 Made in Timeland (2022.)
 Omnium Gatherum (2022.)
 Ice, Death, Planets, Lungs, Mushrooms and Lava (2022.)
 Laminated Denim (2022.)
 Changes (2022.)
 PetroDragonic Apocalypse (2023.)
 The Silver Cord (2023.)

Izvori

Australski glazbeni sastavi
Rock-sastavi
Australski sastavi heavy metala

King Gizzard & the Lizard Wizard


La Sangsue () est un film d'épouvante fantastique italien réalisé par Alfredo Rizzo et sorti en 1975.

Synopsis
Après la mort de sa femme, le comte Marnack tombe amoureux d'Evelyn, une actrice de théâtre, et décide de l'épouser. Après le mariage, il invite toute la troupe de théâtre dans son château. Ce qui frappe les invités, c'est qu'Evelyn est un sosie la première femme du comte Marnack, qui est morte dans des circonstances mystérieuses.

En arrivant au château, la troupe est accueillie par Sybil, la gouvernante des Marnack. Quelques jours plus tard, trois des autres actrices collègues d'Evelyn sont tuées par un mystérieux assassin qui leur coupe la tête. Evelyn se sent menacée et le comte Marnack craint pour la vie de sa nouvelle épouse. Dans un crescendo d'événements, on découvre que la première des épouses du comte n'est pas morte du tout : la femme complètement folle vit dans le donjon du château et est soignée par Sybil.

La vérité est bientôt découverte : Sybil, qui a toujours été amoureuse du comte, espérait qu'après la disparition de sa première femme, le comte prendrait plus soin d'elle et l'épouserait. L'arrivée du comte au château, accompagné d'une nouvelle épouse et d'une troupe d'actrices, désespère Sybil, privée de son rêve de toujours de devenir l'épouse du comte Marnack. Sybil avait alors chargé la première femme du comte d'assassiner les nouveaux invités. Le but de Sybil était de faire tuer Evelyn également, mais avant qu'elle ne puisse réussir, elle est découverte. Sybil est arrêtée, tandis que la première femme du comte, désormais irrémédiablement folle, est internée dans un asile. Une fois le cauchemar terminé, le comte Marnack peut vivre paisiblement avec sa femme.

Fiche technique
 Titre français : La Sangsue ou L'Insatiable Samantha
 Titre original italien :
 Réalisation : Alfredo Rizzo
 Scénario : Alfredo Rizzo
 Photographie : Aldo Greci
 Montage : Piera Bruni
 Musique : Marcello Giombini
 Décors : Vanni Castellani
 Costumes : Maria Luisa Panaro
 Maquillage : Sergio Angeloni
 Société de production : Toro Cinematografica
 Pays de production :
 Langue originale : italien
 Format : Couleur • 1,85:1 • Son mono • 35 mm
 Durée : 86 minutes ()
 Genre : Film d'épouvante fantastique, giallo
 Dates de sortie :
 Italie :
 France :

Distribution
 Femi Benussi : Sybil
 Giacomo Rossi Stuart : Richard Marnack
 Krista Nell : Cora
 Luciano Pigozzi : Gregory
 Patrizia De Rossi : Evelyn
 Mario De Rosa : Jeffrey
 Barbara Marzano : Mary
 Caterina Chiani : Rosalind
 Lidia Olizzi : Penny
 Leo Valeriano : Samuel
 Luigi Batzella : L'inspecteur de police
 Rita Silva : Margaret
 Susette Nadalutti
 Pier Paola Succi

Style
Parfois décrit comme un giallo, La Sangsue contient des meurtres mystérieux, mais les meurtres ont lieu hors champ et il n'y a pas de représentations stylisées de la mort typiques des gialli, ni les couleurs psychédéliques, ni les angles de caméra bizarres, ni les décors élaborés, ni les tueurs gantés de noir. L'historien du cinéma italien Roberto Curti a décrit le film comme une « histoire gothique normale ».

Production

Avant de réaliser La Sangsue, la carrière d'Alfredo Rizzo est celle d'un acteur qui fait ses débuts dans le film Macario millionnaire en 1939. Ce film marque son dernier long métrage en tant que réalisateur et le seul film d'horreur qu'il ait mis en scène. Le film a été tourné entre novembre et . Il a été tourné au château Piccolomini à Balsorano, au , au lac de Bracciano et aux studios Icet De Paolis à Milan.

L'actrice Krista Nell devait initialement jouer le rôle principal, mais elle a accepté un rôle secondaire dans le film en raison de sa leucémie. Un mois après la sortie du film, Nell est décédée des suites de la maladie.

Exploitation
La Sangsue est sorti en salles en Italie le , distribué par P.A.B. Film. Le film a rapporté un total de . La commission de censure italienne s'est opposée au contenu érotique du film, en particulier à la rencontre lesbienne entre Rosalind et Penny et à une scène de sexe entre Evelyn et le comte. Les scènes de sexe du film ont été conservées dans leur intégralité dans la version française lorsque le film est sorti en 1977 sous le titre L'insatiable Samantha (La sangsue).. Cette version comportait également des scènes additionnelles pornographiques sans rapport avec le film original incrustées dans le métrage.

Le film est sorti en vidéo amateur en Italie sous le nom de Il marchio di Satana.

Notes et références

Liens externes

Film italien sorti en 1975
Film en italien
Film fantastique italien
Film d'horreur italien
Giallo
Film se déroulant dans les années 1900
Film tourné dans la province de Rome
Film tourné dans les Abruzzes
Film tourné à Milan
Film se déroulant en Irlande
Film avec une musique composée par Marcello Giombini
Film se déroulant dans un château

La Sangsue (film, 1975)


La guata es un material textil no tejido, fabricado con filamentos de algodón que se usa principalmente como relleno y aislante térmico.

La guata a través del tiempo
Durante el , se llamaba guata a un producto natural extraído del Asclepias syriaca. Este producto era extraído de las masas sedosas que contiene el fruto de esta planta. Era empleado para hacer colchones, cojines para sofás, camillas para descansar y también para acolchar vestidos.

Cuando el algodón llegó a ser común en Europa, se buscó darle una forma conveniente y sustituir la mazorca sedosa de este fruto que era de un precio muy elevado. Los esfuerzos realizados dieron primero origen a productos informes, después a una nueva industria y a productos perfeccionados.

Proceso de producción
Para obtener el algodón para acolchado, se monda el algodón en rama, después de haberlo abierto y dividido golpeándolo. Se golpea de nuevo, se carda dos veces, se pone en planchas cuadradas, se fieltra haciéndole experimentar una operación para que se amase; se encolan las partes superiores, se hace secar y así se entrega al comercio.

Utilidad
Este producto, que es algodón en hojas cardadas y encoladas, se consume en gran cantidad, lo que es fácil concebir al servir para forrar los vestidos y gozar de la propiedad de hacerlos más calientes sin aumentar sensiblemente su peso. Se fabrican algodones para los acolchados negros para luto y de color de rosa para guarnecer vestidos ligeros de este color de igual forma es utilizada como medio filtrante en acuarios

Bibliografía
Diccionario de materia mercantil, industrial y agrícola, José Oriol Ronquillo, 1851

Textiles

Guata (textil)


السَّمِيد  أو السَّمِيذ  (وبالذال أفصح)  هو أحد منتوجات القمح النقية ، ليس مطحونا تماما وإنما حبيبي ؛ حبيباته بين 0.3 مليمتر إلى 1 مليمتر. هذا النوع من الدقيق الخشن  يستعمل في عمل عجائن مثل البسبوسة وكذلك في صنع بعض الحلويات الأخرى و الأكلات.

المعلومات الغذائية
يحتوي 100 غرام من السَّمِيد، بحسب وزارة الزراعة الأميركية على المعلومات الغذائية التالية:
 السعرات الحرارية: 601 ك.سعرة
 الدهون: 1.75  غ
 الدهون المشبعة: 0.25  غ
 الكاربوهيدرات: 121.63  غ
 الألياف: 6.5  غ
 البروتينات: 21.18  غ

مراجع

وصلات خارجية
 معلومات غذائية عن السميد
 السميد
 حلويات تركية

الوصفات
 حلويات تركية
 شراب السميد الحلو
 بسيسة الخروب.

صور

مراجع

حبوب
قمح
مطبخ أردني
مطبخ أوكراني
مطبخ إسرائيلي
مطبخ باكستاني
مطبخ تونسي
مطبخ جزائري
مطبخ سعودي
مطبخ سوري
مطبخ شامي
مطبخ عراقي
مطبخ عربي
مطبخ فلسطيني
مطبخ لبناني
مطبخ ليبي
مطبخ مصري
مطبخ مغربي
مطبخ يوناني

سميد


Iudita și Capul lui Olofern (în engleză: Judith and the Head of Holofernes; cunoscut și ca Iudita I) este un tablou creat în anul 1901 de pictorul austriac Gustav Klimt. Pictura înfățișează personajul biblic Iudita, ținând capul personajului biblic Olofern.

Legenda
Povestirea aceasta din Vechiul Testament (Cartea Iuditei, cap.11-14) descrie felul cum împăratul asirian Nabucodonosor al II-lea ar fi trimis pe generalul său, Olofern (Holofernes), să invadeze Iudea. Când acesta a asediat cetatea Bethulia, Iudita (Judith), o văduvă evreică bogată, evlavioasă și frumoasă, a căutat să-și salveze cetatea. Intrând în tabăra lui Olofern a intrat în grațiile lui, făcându-l să creadă că era o refugiată și că-i va dezvălui secretul, pentru a-i birui. Dar, în urma unui banchet, ea a intrat în odaia lui de dormit și i-a tăiat capul. Lucrul acesta i-a încurajat atât de mult pe evrei, încât aceștia s-au mobilizat și i-au alungat pe asirieni.

Legenda evreicei Iudita, animată de dragoste de țară, care nu ezită să-și mobilizeze capacitățile de seducție spre a-l subjuga si decapita pe generalul asirian Olofern, a fost folosită de mulți pictori.

Influențe

Peisajul format din munți, smochini și alți arbori este în stilul asirian, aici Klimt utilizând mult aur.

Iudita I dezvăluie o consonanță simbolică și compozițională cu tabloul Păcatul, al lui Franz Stuck: tentația ilustrată de pictorul german devine modelul femeii fatale a lui Klimt, sugerând poziția corpului dezbrăcat și evanescent ca piesă focală a pânzei, precum și fața Iuditei.

Analiză

Fața Iuditei emană o sarcină mixtă de voluptate și perversiune. Trăsăturile sale sunt transfigurate astfel încât să obțină cel mai mare grad de intensitate și seducție, pe care Klimt le realizează prin plasarea femeii într-un plan ce nu poate fi atins. În ciuda modificării caracteristicilor, se poate recunoaște prietena lui Klimt și poate iubita, Adele Bloch-Bauer, subiectul a încă două portrete realizate în 1907 și 1912 și, de asemenea, pictat în Palla Athena.

În versiunea din 1901, Iudita păstrează o fascinație și senzualitate magnetică, abandonată ulterior de Klimt în Iudita II, unde dobândește trăsături mai clare și o expresie aprigă. În calitățile sale formale, prima versiune ilustrează o eroină cu trăsăturile arhetipale ale doamnelor fascinante și fermecătoare descrise de artiști și scriitori simboliști precum Wilde, Vasnețov, Moreau și alții.

Legături externe

 Gallery of works by Gustav Klimt at Zeno.org
 iKlimt.com
 Web Museum Klimt page

 High resolution Klimt gallery
 .

Picturi din 1901
Picturi realizate de Gustav Klimt

Iudita și Capul lui Olofern


Adana Havalimanı , Seyhan'da bulunan Adana ile çevresindeki Mersin ve Osmaniye gibi yerleşim yerlerine hizmet veren bir sivil uluslararası havalimanıdır.

Tesisler
Havalimanı iç ve dış hat uçuşlarına yönelik olarak inşa edilmiştir ve 4729 m2 genişliğinde bir iç hat, 7031 m2 genişliğinde ise bir dış hat terminali vardır. İç hat terminalinde bir gelen yolcu salonu, iki arındırılmış salon, 3 kapı, 19 check-in bankosu ve 2 bagaj konveyörü bulunmaktadır. Dış hat terminalinde ise bir giden yolcu salonu, bir gelen yolcu salonu, bir arındırılmış salon, 2 kapı, 16 check-in bankosu ve 1 bagaj konveyörü bulunmaktadır.

Havalimanında 05/23 numaralı;  uzunluğunda ve  eninde, asfalt yüzeyli tek pist ve toplam 47 uçak kapasiteli beton yüzeyli 4 apron bulunmaktadır. Ayrıca bir adet SSR, bir adet ILS, bir adet VOR, iki adet DME, bir adet NDB ve bir adet ADS-B sistemi vardır.

Havalimanında bir hava trafik kontrol bulunmaktadır ve kontrol bölgesi  yarıçaplı ve  irtifaya kadar olan hava sahasını kapsamaktadır. Havalimanına yaklaşma ve tırmanış kontrolü İncirlik Yaklaşma Kontrol tarafından yönetilmektedir.

Şubat 2023'te havalimanı, 2023 Kahramanmaraş depremleri sonucu geçici süreyle hava trafiğine kapatıldı.

Hava yolları ve uçuş noktaları

İstatistikler

Dış bağlantılar
 www.dhmi.gov.tr

Kaynakça

Türkiye'deki havalimanları
Çukurova, Adana'da ulaşım
1937'de Türkiye'de kurulan oluşumlar
1937'de kurulan havalimanları
Adana ilinde ulaşım
2023 Kahramanmaraş depremlerinde hasar gören yapılar

Şakirpaşa Havalimanı


Digitalidoideae potporodica porodice Plantaginaceae. Postoji 5 tribusa; tipični rod je Digitalis, hrvatski nazivan naprstak ili pustikara.

Tribusi i rodovi

 Tribus Digitalideae Dumort.
 [[Digitalis (Plantae)|Digitalis]] L. (26 spp.)
 Erinus L. (2 spp.)
 Tribus Plantagineae Dumort.
 Littorella Bergius (3 spp.)
 Aragoa Kunth (19 spp.)
 Plantago L. (235 spp.)
 Tribus Sibthorpieae Benth.
 Sibthorpia L. (5 spp.)
 Ellisiophyllum Maxim. (1 sp.)
 Tribus Veroniceae Duby
 Scrofella Maxim. (1 sp.)
 Veronicastrum Heist. ex Fabr. (20 spp.)
 Lagotis Gaertn. (30 spp.)
 Kashmiria D. Y. Hong (1 sp.)
 Wulfenia Jacq. (4 spp.)
 Picrorhiza Royle ex Benth. (4 spp.)
 Wulfeniopsis D. Y. Hong (2 spp.)
 Paederota L. (2 spp.)
 Synthyris Benth. (19 spp.)
 Veronica L. (457 spp.)
 Tribus Hemiphragmateae Rouy
 Hemiphragma Wall. (1 sp.)

Sinonimi

Izvori

Trpučevke

Digitalidoideae


La critique littéraire féministe est une critique littéraire issue de la théorie féministe, ou plus largement, de la politique féministe. Elle utilise les principes et l'idéologie du féminisme pour critiquer le langage littéraire. Cette école de pensée cherche à analyser et à décrire la manière dont la littérature dépeint le récit de la domination masculine en explorant les forces économiques, sociales, politiques et psychologiques ancrées dans la littérature. Cette façon de penser et de critiquer les œuvres a changé la façon dont les textes littéraires sont vus et étudiés. Elle a aussi changé et élargi le canon de ce qui est couramment enseigné. Elle est très utilisée pour l'étude des mythes grecs.

Traditionnellement, la critique littéraire féministe a cherché à examiner les textes anciens dans le canon littéraire à travers une nouvelle lentille. Les objectifs spécifiques de la critique féministe comprennent à la fois le développement et la découverte de la tradition féminine de l'écriture et la redécouverte de textes anciens, tout en interprétant le symbolisme de l'écriture féminine afin qu'il ne soit pas perdu ou ignoré par le point de vue masculin et en résistant au sexisme inhérent à la majorité de la littérature grand public. Ces objectifs, ainsi que l'intention d'analyser les femmes écrivains et leurs écrits d'un point de vue féminin, et d'accroître la sensibilisation à la politique sexuelle du langage et du style ont été développés par Lisa Tuttle dans les années 1980 et ont depuis été adoptés par une majorité des critiques féministes.

L'histoire de la critique littéraire féministe est vaste, des œuvres classiques d'autrices du  telles que George Eliot et Margaret Fuller aux travaux théoriques de pointe en études féministes et en études de genre d'autrices de la « troisième vague ». Avant les années 1970 - dans les première et deuxième vagues du féminisme - la critique littéraire féministe s'intéresse à la pratique littéraire des femmes et à la représentation de la condition féminine dans la littérature ; en particulier la représentation de personnages féminins fictifs. En outre, la critique littéraire féministe s'inquiète de l'exclusion des femmes du canon littéraire, des théoriciennes telles que Lois Tyson suggérant que c'est parce que les opinions des autrices ne sont souvent pas considérées comme universelles.

De plus, la critique féministe a été étroitement associée à la naissance et à la croissance des études queer. La théorie littéraire féministe moderne cherche à comprendre à la fois les représentations littéraires et la représentation des femmes et des personnes dans la communauté queer, élargissant le domaine d'une variété d'identités et d'analyses dans la critique littéraire féministe.

Méthodes employées
La recherche féministe a développé une variété de façons de considérer la littérature afin de comprendre son essence à travers une perspective féministe. Des académiques appartenant au camp connu sous le nom de critique Féminine ont cherché à séparer l'analyse littéraire des arguments abstraits basés sur la diction et adapté leur critique à une littérature plus spécifique (intrigue, personnages, etc.), reconnaissant la misogynie implicite perçue de la structure. de l'histoire elle-même. D'autres écoles de pensée telles que la gynocritique - qui est considérée comme une perspective « féminine » sur les écrits des femmes - utilisent une approche historiciste de la littérature en exposant l'érudition féminine en littérature et la manière dont leur relation à la structure de genre était relayée dans leur représentation à la fois de la fiction et la réalité dans leurs textes. Le gynocriticisme a été introduit à l'époque du féminisme de la deuxième vague. Elaine Showalter suggère que la critique féministe est une « recherche idéologique, juste, colérique et admonitoire des péchés et des erreurs du passé » et dit que la gynocritique fait appel à « la grâce de l'imagination dans une recherche désintéressée de la différence essentielle de l'écriture des femmes ».

Des chercheuses contemporaines tentent de comprendre les points d'intersection de la féminité et compliquent les hypothèses communes sur la politique de genre en accédant à différentes catégories d'identité (race, classe, orientation sexuelle, etc.) Le but de chacun de ces outils est de découvrir et d'exposer les tensions patriarcales sous-jacentes dans les romans et d'interroger la manière dont nos hypothèses littéraires de base sur ces romans dépendent de la subordination féminine. De cette façon, l'accessibilité de la littérature s'élargit à une population beaucoup plus inclusive et holistique. De plus, les œuvres qui, historiquement, n'ont reçu que peu ou pas d'attention, compte tenu des contraintes historiques entourant l'héritage des œuvres féminines dans certaines cultures, peuvent être entendues dans leur forme originale et intégrales. Cela crée une collection de littérature plus large pour le lectorat dans la mesure où toutes les grandes œuvres littéraires sont exposées sans parti pris envers un système influencé par le genre.

Les femmes ont également commencé à utiliser des thèmes anti-patriarcaux pour protester contre la censure historique de la littérature écrite par des femmes. La montée de la littérature féministe décadente dans les années 1990 visait à contester directement la politique sexuelle du patriarcat. En utilisant un large éventail d'explorations sexuelles féminines et d'identités lesbiennes et queer par des personnes comme Rita Felski et Judith Bennet, les femmes ont pu attirer davantage l'attention sur des sujets féministes dans la littérature.

Depuis le développement de conceptions plus complexes du genre et de la subjectivité et du féminisme de la troisième vague, la critique littéraire féministe a emprunté diverses voies nouvelles, notamment dans la lignée de la théorie critique de l'école de Francfort, qui analyse comment l'idéologie dominante d'un sujet influence la compréhension sociale. Elle a également envisagé le genre dans les termes de la psychanalyse freudienne et lacanienne, comme faisant partie de la déconstruction des rapports de pouvoir existants, et comme un investissement politique concret. Les préoccupations féministes plus traditionnelles ayant trait à  la représentation et la politique de la vie des femmes ont continué à jouer un rôle actif dans la critique. Plus précisément, la critique féministe moderne traite des questions liées à la programmation patriarcale intentionnelle et non intentionnelle perçue dans des aspects clés de la société, notamment l'éducation, la politique et la main-d'œuvre.

Lorsqu'elles examinent la littérature, les critiques littéraires féministes modernes cherchent également à se demander à quel point les pratiques de critique sont féministes, littéraires et critiques, des universitaires comme Susan Lanser cherchant à améliorer à la fois l'analyse de la littérature et les propres pratiques d'analyse de l'autrice l'analyse pour qu'elles soient plus diversifiées.

Histoire et critiques
Alors que le début de la critique littéraire féministe traditionnelle est généralement considéré comme appartenant au féminisme de la deuxième vague, il existe plusieurs textes antérieurs à cette époque qui ont grandement contribué au domaine. La critique littéraire féministe remonte à l'époque médiévale, certains affirmant que Le Conte de la bourgeoise de Bath de Geoffrey Chaucer pourrait être un exemple des premières critiques littéraires féministes. De plus, la période considérée comme le féminisme de la première vague a également largement contribué à la littérature et à la présence des femmes en son sein. Par exemple, Une chambre à soi de Virginia Woolf de 1929 est considéré comme l'un de ces textes fondateurs du cursus. Dans ce document, Woolf soutient que pour écrire de manière créative et avoir du succès critique, une femme doit être en mesure de posséder son propre espace et sa stabilité financière. Et bien que la base de l'intrigue tourne autour de Woolf s'exprimant lors d'une conférence sur la littérature féminine, elle spécule qu'il reste encore un long chemin à parcourir pour les femmes et les soi-disant « problèmes féminins » dans l'espace créatif, en particulier en raison des différences dans qualité de l'éducation Woolf observé entre les hommes et les femmes.

La critique littéraire féministe moderne trouve la plupart de ses racines dans les mouvements féministes de la deuxième vague des années 1960. En commençant par l'interrogation de la littérature centrée sur les hommes qui dépeignait les femmes dans un modèle dégradant et opprimé, des théoriciennes telles que Mary Ellman, Kate Millet et Germaine Greer ont défié les imaginations passées du féminin dans l'érudition littéraire. Au sein du féminisme de deuxième vague, trois phases peuvent être définies : la phase féminine, la phase féministe et la phase des valeurs féminines. Pendant la phase féminine, les écrivaines ont adhéré aux valeurs masculines. Dans la phase féministe, il y avait un thème critique du rôle des femmes dans la société. Et dans la phase des valeurs féminines, on supposait désormais que les œuvres des femmes étaient valables, et les œuvres étaient moins combatives que dans la phase féministe.

Susan Lanser a suggéré de changer le nom de la critique littéraire féministe en « féminisme littéraire critique » pour changer le focus central en passant de la critique au féminisme, et souligne que l'écriture de telles œuvres nécessite une « conscience du contexte politique ». Dans le même ordre d'idées, Elaine Showalter est devenue l'une des principales critiques de la méthode gynocritique avec son ouvrage A Literature of their Own en 1977. À cette époque, les universitaires ne s'intéressaient pas seulement à la simple délimitation des récits d'oppression, mais également à la création d'un espace littéraire permettant aux érudites littéraires passées, présentes et futures de justifier leur expérience d'une manière authentique qui apprécie la forme esthétique de leurs œuvres.

De plus, des universitaires féministes littéraires noires ont commencé à émerger, dans l'ère post-droits civiques des États-Unis, alors qu'une réponse aux récits centrés sur les aspects masculins de l'autonomisation des Noirs commençait à prendre de l'ampleur via des voix féminines. Bien qu'il ne s'agisse pas d'un texte "critique", The Black Woman: An Anthology, édité par Cade (1970) est considéré comme essentiel à l'essor de la critique et de la théorie littéraires noires. Sa compilation de poèmes, de nouvelles et d'essais a donné naissance à de nouvelles formes d'érudition littéraire noire soutenues par des institutions. Le Combahee River Collective a publié ce qu'on appelle l'une des pièces les plus célèbres de la recherche littéraire noire connue sous le nom de A Black Feminist Statement (1977), qui cherchait à prouver que le féminisme littéraire était un élément important de la libération des femmes noires.

En 1979, Sandra Gilbert et Susan Gubar ont publié The Madwoman in the Attic, une analyse de la poésie et de la prose des femmes, et de la manière dont elles s'inscrivent dans le canon littéraire féministe plus large. Cette publication est devenue un incontournable de la critique féministe et a élargi le domaine des publications considérées comme des œuvres féministes, en particulier au . Le livre soutient spécifiquement que les femmes ont été largement considérées dans deux catégories distinctes par les hommes dans le milieu universitaire, les monstres ou les anges. Gilbert et Gubar ont fait valoir que le fait d'être piégée dans ces catégories réglementait les femmes écrivains dans des domaines spécifiques de la littérature et de l'écriture, laissant le reste ouvert uniquement aux hommes et provoquant une anxiété distincte chez les femmes écrivains de rester spécifiquement dans ces catégories ou d'être ridiculisées. L'accent particulier mis par Gilbert et Gubar sur la critique littéraire dans le domaine de la poésie et d'autres pièces courtes a élargi les possibilités des contributions littéraires féministes aujourd'hui, car elles étaient auparavant considérées comme moins valables que les œuvres plus longues. Aujourd'hui, des écrivains comme Gloria E. Anzaldúa ont pu contribuer au canon féministe, tout en travaillant avec des formes d'écriture autres que les romans en grand format.

Dans les années 1980, Hazel Carby, Barbara Christian, bell hooks, Nellie McKay, Valerie Smith, Hortense Spillers, Eleanor Traylor, Cheryl Wall et Sheryl Ann Williams ont toutes largement contribué à la  Black Feminist Scholarship de l'époque. Au cours de la même période, Deborah E. McDowell publie New Directions for Black Feminist Criticism, qui appelle à une école de critique plus théorique par rapport aux écrits actuels, qu'elle juge trop axés sur les pratiques. Dans cet essai, McDowell a également longuement discuté de la représentation des femmes noires dans la littérature et de la façon dont elles sont apparues comme encore plus négatives que la représentation des femmes blanches. Au fil du temps, la théorie a commencé à se disperser dans l'idéologie. Beaucoup ont décidé de se tourner vers les facteurs psychologiques nuancés de l'expérience des Noirs et de s'éloigner des généralisations générales. D'autres ont commencé à relier leurs œuvres à la politique du lesbianisme. Certaines ont décidé d'analyser l'expérience noire à travers leur rapport au monde occidental. Quoi qu'il en soit, ces universitaires continuent d'employer diverses méthodes pour explorer l'identité du féminisme noir dans la littérature.

Des universitaires françaises tels que Julia Kristeva, Hélène Cixous, Luce Irigaray et Bracha L. Ettinger ont introduit des discours psychanalytiques dans leur travail par l'intermédiaire de Sigmund Freud et de Jacques Lacan comme moyen de véritablement « aller à la racine » des angoisses féminines dans le texte pour manifester une plus large vérités sociétales sur la place des femmes. Les universitaires féministes actuelles dans le domaine de la littérature comprennent Hortense Spillers, Nancy Armstrong, Annette Kolodny et Irene Tayler, qui viennent toutes d'horizons divers et utilisent leurs propres expériences nuancées et subjectives pour éclairer leur compréhension de la littérature féministe. Plusieurs chercheuses universitaires emploient toutes l'usage du féminisme littéraire lors de la critique de textes. L'intégration de cette école a donné au milieu universitaire un outil extrêmement utile pour soulever des questions sur les relations de genre dans les textes.

Applications modernes
Comme pour d'autres aspects de la théorie féministe, au cours de la seconde moitié du , la critique littéraire féministe s'est élargie pour inclure un éventail considérablement plus large d'identités sous le terme générique de « féminisme ». La théorie féministe de la troisième vague et au-delà s'est efforcée d'inclure davantage d'identités et d'aspects de l'intersectionnalité, et la critique littéraire féministe a emboîté le pas. Le féminisme de la troisième vague et la critique littéraire féministe se préoccupent davantage de l'intersection de la race et d'autres préoccupations féministes. En conséquence, la variété et la nature des textes examinés ont augmenté pour inclure davantage de textes d'une perspective transnationale, tout en conservant ses racines dans l'analyse de la manière dont la société dominée par les hommes affecte l'interprétation et la création de la littérature. Dans le même temps, de nouvelles critiques littéraires féministes examinent les images universelles utilisées par les femmes écrivaines pour découvrir le symbolisme inconscient que les femmes ont utilisé pour se décrire, leur monde, la société féminine à travers le temps et les nationalités pour découvrir le langage spécifiquement féminin dans la littérature. La nouvelle littérature et la critique féministes minimisent les influences et les perturbations masculines dans le texte d'une femme par un focus sur hégémonie socio-politique pour tenter de découvrir un inconscient universel de l'esprit féminin dans son propre contexte.

Ouvrages fondateurs

Critique de textes littéraires
 1970 : Kate Millett, Sexual Politics : La Politique du mâle, traduit de l'anglais américain par Élisabeth Gille, coll. Poche, des femmes-Antoinette Fouque, Paris, 2020 (1971, 2007), 832 p.
 1975 : Hélène Cixous, Le Rire de la Méduse et autres ironies, préface par Frédéric Regard, Éditions Galilée, 2010, 196 p.
 1977 : Elaine Showalter, A Literature of Their Own: British Women Novelists from Brontë to Lessing (édition étendue), Princeton University Press, Princeton, N.J.
 1979 :
 Andrea Dworkin, « Le féminisme, l'art et ma mère Sylvia », dans Notre sang : Discours et prophéties sur la politique sexuelle (pp. 29-42), traduit de l'anglais américain par Camille Chaplain et Harmony Devillard, des femmes-Antoinette Fouque, Paris, 2021, 224 p.
 Sandra Gilbert et Susan Gubar, The Madwoman in the Attic: The Woman Writer and the Nineteenth-Century Literary Imagination, Yale University Press, 744 p.
 1989 : Susan Fraiman, « The Humiliation of Elizabeth Bennett », dans Refiguring the Father: New Feminist Readings of Patriarchy (pp. 168–87), Southern Illinois University Press, 319 p.
 1990 : Judith Butler, Trouble dans le genre, traduit de l'anglais américain par Cynthia Kraus, La Découverte, 2005.
 2001 : Annette Kolodny, « Dancing Through the Minefield: Some Observations on the Theory, Practice, and Politics of Feminist Literary Criticism », dans The Norton Anthology of Theory and Criticism, dir. par Vincent B. Leitch, W.W. Norton and Company, New York.
 2002 : Toril Moi, Sexual/Textual Politics: Feminist Literary Theory (deuxième édition), Routledge, 244 p.
 2003 : Rita Felski, Literature After Feminism, University of Chicago Press, 2003.
 2006 : Robbin Hillary VanNewkirk, « Third Wave Feminism History and the Politics of Being Visible and Being Real », thèse soutenue à l'Institute for Women's, Gender, and Sexuality Studies, Université d'État de Géorgie.
 2010 : Mary Eagleton, Feminist Literary Theory: A Reader (troisième édition), Wiley-Blackwell, 504 p.

Critique de textes religieux

Adele Reinhartz, Écrits savants des femmes juives sur la Bible.
 Elisabeth Schüssler Fiorenza, bibliste féministe.

Références

Liens externes

 La série d'articles "Feminist Theory and Criticism" du Johns Hopkins Guide to Literary Theory and Criticism (abonnement requis):
 1963–1972 Archived
 Féminismes anglo-américains
 Féminismes poststructuralistes
 Féminismes matérialistes

Féminisme
Littérature féministe
Pages avec des traductions non relues
Deuxième vague féministe
Troisième vague féministe

Critique féministe littéraire


ستاد حرس الحدود أو ستاد المكس هو ستاد متعدد الاستخدامات يقع في مدينة الإسكندرية في مصر. وهو حاليا يستخدم في مباريات كرة القدم كما تم استخدامه في كأس الأمم الأفريقية لكرة القدم 2006 التي عقدت في مصر. يتسع الأستاد لحوالي 22,000 متفرج والملعب محاط بمضمار لألعاب القوى وهو على هيئة شكل مستطيل كما يحتوى على أركان قائمة الزاوية بدلاً من الأركان المنحنية التقليدية.

مراجع

الرياضة في الإسكندرية
مبان ومنشآت في الإسكندرية
ملاعب كرة قدم في مصر
ملاعب رياضية في الإسكندرية

ستاد حرس الحدود


Maria Zofia Olga Zenajda Godebska, conocida como Misia Sert (San Petersburgo, 30 de marzo de 1872-París, 15 de octubre de 1950) fue una pianista que regentó un salón artístico en París, siendo musa y mecenas de numerosos artistas para los que regularmente posó. Su pseudónimo, Misia, significa en polaco "osito de peluche".

Biografía

Su padre, Cyprian Godebski (1835-1909), fue un reconocido escultor polaco, profesor en la Academia Imperial de las Artes en San Petersburgo desde 1870. Su madre, Zofia Servais era hija de un notable chelista belga, Adrien-François Servais, y de la rusa Sophia Feguine. Mientras el padre trabajaba en un encargo en San Petersburgo, la madre tuvo conocimiento de que él le estaba siendo infiel con una joven tía de ella, Olga Féguine. Zofia Servais viajó a través de Europa para obtener una explicación, pero murió al dar a luz a Misia. Poco después, el padre se volvió a casar con la polaca Matylda Natanson, con la que tuvo un hijo, Cipa Godebski, que fue muy importante para Misia.

La bebé fue enviada a vivir con sus abuelos maternos Servais en Bruselas y fue su abuelo quien se encargó de su educación musical.

A temprana edad se descubrió el talento de Misia como pianista, tomó lecciones con Gabriel Fauré y dio su primer concierto público en el Théâtre d'Application de París en 1892. Se casó a los veintiún años con Tadeusz Natanson (conocido como Thadée Natanson), un primo lejano, político y periodista emigrado polaco fundador de La Revue Blanche. La pareja se instaló en la rue Saint-Florentin de París. De esta época existe un retrato de ellos, pintado por Pierre Bonnard, en el Museo Reina Sofía de Madrid. Otro retrato de ella, de cuerpo entero, igualmente pintado por Bonnard en 1908, cuelga en el Museo Thyssen-Bornemisza, y un tercero en formato busto lo posee Juan Abelló.

En 1905, tras un divorcio doloroso, Misia se casó con el magnate de la prensa Alfred Edwards, época en la que comenzó a organizar su influyente salón artístico-literario en París. Stéphane Mallarmé, Maurice Ravel, Claude Debussy, así como pintores tales como Pierre-Auguste Renoir, Édouard Vuillard, Félix Vallotton y Bonnard se encontraban entre sus invitados habituales. Misia fue confidente de Pablo Picasso y Jean Cocteau, así como patrona de los Ballets Rusos de Sergei Diaghilev y amiga cercana de Coco Chanel.

Se casó por tercera vez, en 1920 con el pintor catalán Josep Maria Sert (1876-1945).

Misia, una belleza reconocida, fue pintada en numerosas ocasiones, y fue una de las modelos de Toulouse-Lautrec para el póster de La Revue blanche en 1895. Un retrato de Misia por Renoir se encuentra actualmente en la Tate Gallery.

Ravel le dedicó Le Cygne (El Cisne) en Histoires Naturelles y La Valse (El Vals).

Referencias

Enlaces externos

 Perfil de Misia Sert en Time Magazine, en inglés
 Biografía de Gente que influyó en Ravel, en inglés
 Página dedicada a salones reconocidos, en francés
 H.H. Stuckenschmidt - "Maurice Ravel" Variationen über Person und Werk

Pianistas de Francia
Mujeres músicas de Francia
Socialités
Mujeres pianistas

Misia Sert


Gertrud som detektiv er en dansk børnefilm fra 1985 med instruktion og manuskript af Leif Larsen.

Handling
Kænguruen Gertrud forlader den zoologiske have for at lede efter elefanten, som er blevet bortført om natten. Hvad politiet ikke kan, klarer Gertrud, der finder elefanten i et cirkus og fører den sikkert tilbage.

Referencer

Eksterne henvisninger

Børnefilm fra Danmark
Danske film fra 1985

Gertrud som detektiv


Eddie Gorodetsky est un acteur, scénariste et producteur américain né le  à Providence au Rhode Island.

Biographie

Filmographie

Scénariste
 1982 : SCTV Network 90 (9 épisodes)
 1984 : Late Night with David Letterman (23 épisodes)
 1986-1987 : Saturday Night Live (20 épisodes)
 1987 : Cruel Tricks for Dear Friends
 1988 : ALF Tales (1 épisode)
 1988 : Ron Reagan Is The President's Son
 1990 : Don't Try This at Home!
 1991 : Saturday Night Live: The Best of Robin Williams
 1992 : Vinnie & Bobby (2 épisodes)
 1992 : Batman (1 épisode)
 1993-1995 : Le Prince de Bel-Air (6 épisodes)
 1995-1997 : Salut les frangins (5 épisodes)
 1997 : Mr. Vegas All-Night Party Starring Drew Carey
 1999-2002 : Dharma et Greg (16 épisodes)
 2002 : According to Jim (1 épisode)
 2003-2013 : Mon oncle Charlie (134 épisodes)
 2004 : The 30th Annual People's Choice Awards
 2011 : The Big Bang Theory (5 épisodes)
 2013-2018 : Mom (169 épisodes)
 2019-2022 : Bob Hearts Abishola (50 épisodes)

Acteur
 1989 : Penn and Teller Get Killed : le gros
 1990 : Seriously… Phil Collins : George le producteur délégué
 1993 : Down the Shore : Ozzie (1 épisode)
 1994 : Le Prince de Bel-Air : M. Considine (1 épisode)
 1996 : Salut les frangins : le boucher (1 épisode)
 2003 : Masked and Anonymous : Bacchus
 2003-2009 : Mon oncle Charlie : Doug et Sir Lancelot (3 épisodes)
 2022 : Glass Onion : Une histoire à couteaux tirés de Rian Johnson :  Peter Clayton

Producteur
 1992 : Def Comedy Jam (1 épisode)
 1994-1995 : Le Prince de Bel-Air (25 épisodes)
 1995-1997 : Salut les frangins (37 épisodes)
 1997 : Hitz (7 épisodes)
 1998-1999 : Les Frères Wayans (22 épisodes)
 1999-2001 : Dharma et Greg (71 épisodes)
 2002-2003 : Family Affair (14 épisodes)
 2002-2003 : Greetings from Tucson (21 épisodes)
 2003-2013 : Mon oncle Charlie (220 épisodes)
 2010-2014 : The Big Bang Theory (71 épisodes)
 2013-2021 : Mom (170 épisodes)
 2018-2019 : La Méthode Kominsky (16 épisodes)
 2019 : Bob Hearts Abishola (1 épisode)
 2021-2022 : Call Me Kat (14 épisodes)

Liens externes

Scénariste américain
Producteur américain de télévision
Acteur américain
Naissance en novembre 1956
Naissance à Providence (Rhode Island)
Scénariste du Saturday Night Live

Eddie Gorodetsky


Trio Brodarići, hrvatski glazbeni rock trio iz Splita. Projekt je poznatog hrvatskog glazbenika Zlatka Šćule Brodarića. Jedinstvena su glazbena pojava u Hrvatskoj i u širim okvirima. Članovi su otac i dvojica sinova. Otac Zlatko Brodarić je vokal i gitarist. Sin Goran Brodarić je na bubnjevima i Luka Brodarić na bas gitari. Izvode rock'n'roll "od Hendrixa i Jeffa Becka do autorskih instrumentala Zlatka Šćule Brodarića". Izvode obrade i autorske materijale. Redovni su sudionici glazbenih festivala: Evo ruke - Revija urbane kulture i Split Blues Festivala.

Izvori

Hrvatski rock-sastavi
Splitski glazbeni sastavi

Trio Brodarići


Bis zum bitteren Ende heißen:

 Bis zum bitteren Ende (Redewendung), sprichwörtliche Redensart
 Bis zum bitteren Ende (Album), Album von Die Toten Hosen
 Bis zum bitteren Ende, ein zweibändiges Memoirenwerk von Hans Bernd Gisevius
 Bis zum bitteren Ende (1988), australischer Jugendfilm
 Bis zum bitteren Ende, Alternativtitel des italienischen Kriminalfilms Jagd ohne Gnade aus dem Jahr 1951
 Bis zum bitteren Ende, Alternativtitel des US-amerikanischen Actiondramas Cutter's Way – Keine Gnade aus dem Jahr 1981

Bis zum bitteren Ende


Dover is a local government district in Kent, England. It is named after its largest town, the port town of Dover. The council is based in Whitfield on the outskirts of Dover. The district also covers the towns of Deal, Sandwich, Walmer and the surrounding rural areas.

The neighbouring districts are Folkestone and Hythe, Canterbury and Thanet.

History
The district was formed on 1 April 1974 under the Local Government Act 1972. It covered the whole area of four former districts and part of a fifth, all of which were abolished at the same time:
Deal Municipal Borough
Dover Municipal Borough
Dover Rural District
Eastry Rural District (except five parishes which went to Thanet)
Sandwich Municipal Borough
The new district was named Dover after its largest town.

Governance

Dover District Council provides district-level services. County-level services are provided by Kent County Council. The whole district is also covered by civil parishes, which form a third tier of local government.

Political control
Since the 2023 election the council has been under Labour majority control.

The first election to the council was held in 1973, initially operating as a shadow authority alongside the outgoing authorities until the new arrangements came into effect on 1 April 1974. Political control of the council since 1974 has been as follows:

Leadership
The leaders of the council (formally the chair of the policy and resources committee prior to 2001) have been:

Composition
Following the 2023 election, the composition of the council was:

The next election is due in 2027.

Premises
The council's main offices are at the White Cliffs Business park in the parish of Whitfield, to the north of the town of Dover itself.

Elections

Since the last boundary changes in 2019 the council has comprised 32 councillors representing 17 wards, with each ward electing one, two or three councillors. Elections are held every four years.

Geography
The northern boundary of the district is the River Stour; on its western side is the district of Canterbury; to the south the parish of Capel-le-Ferne; and to the east the Straits of Dover. The southern part of the latter is the point where the North Downs meets the sea, at the White Cliffs of Dover. Further north along the coast, from Deal onwards, the land is at sea level, where the River Stour enters the sea by a circuitous route. It is here, on the sand-dunes, that the Royal St George's Golf Club, founded in 1887, and of international repute, is situated.

In the district are industrial remains of the erstwhile Kent coalfield, situated around Tilmanstone and Betteshanger. Half of the underwater section of the Channel Tunnel is under British Sovereignty and thus part of the district.

Parishes

There are 35 civil parishes covering the whole district. The parish councils of Deal, Dover, Sandwich and Walmer take the style "town council".

 Alkham
 Ash
 Aylesham
 Capel-le-Ferne
 Deal (town)
 Denton with Wootton
 Dover (town)
 Eastry
 Eythorne
 Goodnestone
 Great Mongeham
 Guston
 Hougham Without
 Langdon
 Lydden
 Nonington
 Northbourne
 Preston
 Ringwould with Kingsdown
 Ripple
 River
 Sandwich (town)
 Shepherdswell with Coldred
 Sholden
 St Margaret's at Cliffe
 Staple
 Stourmouth
 Sutton
 Temple Ewell
 Tilmanstone
 Walmer (town)
 Whitfield
 Wingham
 Woodnesborough
 Worth

Communications
Deal Timeball is a Victorian maritime Greenwich Mean Time signal located on the roof of a waterfront four-storey tower. It was established in 1855 by the Astronomer Royal George Biddell Airy in collaboration with Charles V. Walker.

Crossing Dover district are the Roman roads of Watling Street and that leading from Richborough. Today the main road, the A2, closely follows Watling Street to Dover.

References

External links
 Dover District Council website
Parish listing
Deal High Street winner of the Telegraph's first High Street of the Year award
Kent coalfield history
Dover pictorial website
Dover Community Radio (DCR)

Non-metropolitan districts of Kent

Dover District


Gullköttur (fræðiheiti: Catopuma temminckii) er kattardýr sem finnst í norðurhluta Indlandsskaga, Suðaustur-Asíu og Kína.

Heimild

Kattardýr

Gullköttur


Dette er en liste over ryttere og hold i Tour de France 2018

Noter

Referencer

Eksterne henvisninger
http://www.letour.fr/en/riders
http://www.letour.fr/en/withdrawal

Tour de France 2018

Ryttere og hold i Tour de France 2018


La proteína timidilato sintasa (TS) () es una enzima metiltransferasa homodimérica que cataliza la reacción de síntesis del timidilato (dTMP). Esta reacción es un paso fundamental en la formación de desoxitimidina 5'-trifosfato (dTTP), un metabolito necesario para la correcta síntesis y reparación del ácido desoxirribonucleico (ADN).

En seres humanos, es el producto de la expresión del gen TYMS localizado en el brazo corto (p) del cromosoma 18.

Estructura
La enzima timidilato sintasa es una proteína de aproximadamente 35,5KDa de peso. Está formada por la asociación de dos cadenas polipeptídicas idénticas (es un homodímero). Posee dos sitios activos, en los cuales se produce la trasformación del reactivo en producto, y dos sitios de unión a su cofactor, el N5,N10-metilenotetrahidrofolato.

Estructura primaria
En humanos, la traducción del gen TYMS genera cada una de las cadenas polipeptídicas que contienen 313 residuos inicialmente.

 En el proceso de maduración la Met1 es escindida produciéndose una cadena madura de 312 residuos con un residuo de Pro2 en el extremo aminoterminal.
 La Ser114 es fosforilada a fosfoserina.
 La Cys195 se encuentra en el sitio activo y es esencial para la función de la enzima. El 5-fluorodesoxiuridilato inhibe la enzima uniéndose a este residuo.

Estructuras secundaria
Cada una de las cadenas polipeptídicas, también llamadas subunidades proteicas, adopta en el espacio patrones de plegamiento regionales que deben ser necesariamente conservados para el mantenimiento de la función enzimática de la proteína. En su estado nativo, que implica la conformación tridimensional donde la energía y tensión interna es mínima, la proteína posee 12 hélices α, 8 cadenas β y 4 giros.

Cada subunidad está constituida por un solo dominio proteico, cuya disposición puede ser clasificada como α+β (las secciones con α hélices y hojas β se encuentran separadas entre sí, formando dos regiones bien definidas).

Estructura terciaria
La proteína adopta una conformación espacial globular en la cual los aminoácidos con características polares se encuentran dispuestos mayormente en la superficie proteica, esto aumenta su solubilidad en el solvente acuoso intracelular e impide su precipitación.

Reacción catalizada

La enzima timidilato sintasa cataliza la reacción de transferencia de un grupo metilo desde el N5,N10-metilenotetrahidrofolato al desoxiuridilato (dUMP). Como producto de esta reacción se obtiene timidilato (dTMP) y 7,8-dihidrofolato, el cual se libera de la enzima y se recicla, por medio del ciclo del folato, nuevamente a N5,N10-metilenotetrahidrofolato.

La reacción catalizada por la enzima timidilato sintasa es termodinámicamente favorable (ΔG<0) en condiciones fisiológicas y por ello no requiere el acoplamiento con otra reacción exergónica (como por ejemplo la hidrólisis de ATP) para ocurrir expontáneamente. Esto es ignorado en ciertas fuentes bibliográficas y por ello la enzima es llamada ocasionalmente, en forma errónea, "timidilato sintetasa".

Mecanismo de reacción
La transferencia del grupo metilo desde el N5,N10-metilenotetrahidrofolato al desoxiuridilato (dUMP) ocurre mediante un mecanismo en el cual intervienen numerosas reorganizaciones electrónicas. La Cys195 de la enzima posee una importancia fundamental en el mecanismo, debido a que la adición de su grupo sulfuro en el C5 del dUMP aumenta la reactividad del sustrato favoreciendo el avance de la reacción hacia la formación de productos.

Inhibidores

Los inhibidores de la timidilato sintasa intervienen en el mecanismo de la reacción estabilizando alguna de las etapas, impidiendo de este modo la formación de productos. Estos compuestos son análogos al dUMP o al ácido fólico.

La inhibición de la enzima TS es utilizada como método para el tratamiento del cáncer, debido a que reduce la cantidad disponible de desoxitimidina 5'-trifosfato (dTTP) en el núcleo celular, aumentando de este modo la cantidad de aberraciones genéticas durante la replicación. Las células transformadas (cancerígenas) poseen un alto índice de replicación y por ello son especialmente sensibles a este tipo de inhibición.

5-fluorouracilo
El 5-fluorouracilo, un importante agente quimioterapéutico, es convertido en la célula en 5-fluorodesoxiuridilato, un compuesto con analogía estructural al dUMP que al unirse a la enzima la inactiva.

Raltitrexed
El Raltitrexed es un inhibidor análogo estructuralmente al ácido fólico que inhibe a la enzima al unirse a su sitio activo.

Otros inhibidores
 Pemetrexed
 Tegafur
 Carmofur
 Capecitabina
 Doxifluridina
 Floxuridina
 Metesind glucuronate

Referencias

Enlaces externos

 Metabolic pathways. Completo diagrama de las rutas metabólicas confeccionado por la "Kyoto Encyclopedia of Genes and Genomes (KGG)".

Metiltransferasas
EC 2.1.1

Timidilato sintasa


Çözelti ya da solüsyon, iki ya da daha fazla maddenin herhangi bir oranda bir araya gelerek oluşturdukları homojen karışımdır.

Çözelti: Bir maddenin başka bir madde içinde gözle görülemeyecek kadar küçük tanecikler hâlinde dağılacak, homojen karışım oluşturması olayına çözünme, elde edilen karışıma da çözelti denir. Bir çözeltiyi oluşturan maddelerden genellikle çok olanına çözücü, az olanına da çözünen denir. Doğada birçok çözücü ve çözünen madde vardır. Bilinen en iyi çözücü sudur. Birçok katı, sıvı ve gaz maddeler suda çözünürler. Çay, deniz suyu, kola, mürekkepli su, alkollu su, şekerli su vb. çözeltiye örnek verilebilir. Çözünme erime ile karıştırılabilir.

Türleri
Çözelti türleri üç ana başlık altında incelenebilir:

Çözücünün Durumuna Göre (Fiziksel hâline göre; katı, sıvı, gaz)
Çözeltinin fiziksel hâlini belirleyen çözücüdür.
Elektrik Akımı İletmelerine Göre
Elektrik akımını ileten çözeltiler: Çözünen madde çözünürken iyonlarına ayrılıyorsa böyle çözeltilere iyonik çözeltiler denir. İyonlu çözeltiler elektrik akımını iletir. Bu nedenle de elektrolit çözeltiler olarak da bilinirler. Örnek olarak; asit, baz çözeltileri, tuz çözeltileri verilebilir. Tuz su içerisinde çözünürken Na+ ve Cl- iyonlarına ayrışır.
Elektrik akımını iletmeyen çözeltiler: Kovalent bağlı bileşikler çözücü içerisinde çözünürken moleküller halinde dağılır. Bu tür çözeltiler elektrik akımını iletmez. Alkolün su içerisinde çözünmesi olayını örnek olarak verebiliriz.
Çözünen Madde Miktarına Göre:
Doymuş Çözeltiler: Çözücünün çözebileceği maksimum maddeyi çözdüğü durumdur.
Aşırı doymuş çözeltiler: Çözeltinin maksimum çözebileceği madde miktarından daha fazla madde çözünmüş çözeltilerdir. Kararsızdırlar. Bir miktar çözünen madde çökerek doymuş çözelti haline gelir.
Doymamış çözeltiler: Bir çözücünün çözebileceği maksimum maddeden daha azını çözdüğü durumdur. Bu tip çözeltilere belli bir miktar daha çözünen atıldığı takdirde çözücü, eklenen çözüneni de çözebilme kapasitesine sahiptir.
Seyreltik çözelti: Az miktarda çözünen içeren çözeltilere seyreltik çözelti denir. Birim hacme düşen çözünen madde miktarı ne kadar az ise, çözelti o kadar seyreltiktir.
Derişik çözelti: Çok miktarda çözünen içeren çözeltilere derişik çözelti denir. Birim hacme düşen çözünen madde miktarı ne kadar fazla ise, çözelti o kadar derişiktir.

Bir çözeltiye bir miktar çözücü ilave edildiğinde veya bir miktar çözücü buharlaştırıldığında, yüzde derişim değişir. Ancak çözünen madde miktarı değişmez.

Özellikleri

Buhar basıncı ve kaynama noktası
Buhar fazına geçen taneciklerin sıvı yüzeyine çıkmadan önce sıvı fazdaki taneciklere yaptığı basınca buhar basıncı denir. Sıcaklık değişmediği sürece buhar basıncı da değişmez. Herhangi bir sıvının sıcaklığı artırılırsa, gaz fazına geçen moleküllerin sayısı artacağından, sıcaklığa bağlı olarak buhar basıncı da artar. Sabit sıcaklıkta sıvı – katı çözeltinin buhar basıncı, saf çözücüsünün buhar basıncından küçüktür.

Isıtılan bir sıvının buhar basıncı sürekli olarak artar. Sıvının buhar basıncının dış basınca eşitlendiği anda bu artış durur. Bir sıvının buhar basıncının dış buhar basıncına eşit olduğu anda kaynama olayı başlar. Bu olayın gerçekleştiği sıcaklığa da kaynama sıcaklığı veya kaynama noktası denir. Kaynama süresince sıvının sıcaklığı değişmez. Herhangi bir sıvının üzerine etkiyen dış basınç azaldıkça, kaynama noktası düşer. Dış basınç arttıkça da kaynama noktası yükselir

Sıvıların tanecikleri arasındaki çekim kuvvetinin kendine özgü olduğu bilinmektedir. Bu nedenle tanecikleri  arasındaki çekim kuvveti küçük olan sıvıların, buhar basıncı büyük ve dolayısıyla kaynama noktası düşük olur. Böyle sıvılara uçucu sıvılar denir. Tanecikleri arasındaki çekim kuvveti büyük olan sıvıların ise buhar basıncı küçük ve kaynama noktası yüksek olur. Böyle sıvılara ise uçucu olamayan sıvılar denir.

Bir çözeltiye su eklenirse derişimi düşer, buhar basıncı artar, donma noktası yükselir. İletkenliği azalır.

Donma ve kaynama noktaları
Bir çözücüde, uçucu olmayan bir maddenin çözünmesi, onun buhar basıncını düşürür. Çünkü; çözünen madde tanecikleri birim yüzeydeki çözücü taneciklerinin sayısını azaltır. Bu durum çözücünün zor buharlaşmasına neden olur. Buhar basıncının düşmesi de kaynama noktasının yükselmesine sebep olur. Yani çözelti saf çözücünün normal kaynama noktasında kaynamaz. Çözeltinin buhar basıncını bir atmosfere çıkarmak için sıcaklığının çözücünün normal kaynama sıcaklığının üstüne çıkarılması gerekir. Şu halde uçucu olmayan maddelerin çözülmesiyle hazırlanan çözeltilerin kaynama noktaları saf çözücülerinkinden daha yüksektir. Örneğin tuzlu suyun donma noktası saf suyun donma noktasından küçüktür. %10'luk tuz çözeltisinin donma noktası -6 °C iken %20'lik tuz çözeltisinin  donma noktası -16 °C' ye düşer.

Kaynama noktasındaki yükselme çözeltideki çözünenin derişimi ile orantılıdır. Aşağıdaki bağıntı bu ilişkiyi ifade etmektedir.

DTb=Kb x m

m: molalite
Kb: molal kaynama noktası yükselmesi sabiti

Donma noktasında katı ve sıvının buhar basıncı eşittir. Sıvı çözücü ile katı çözücünün buhar basıncı eğrileri çözeltinin donma noktasında kesişir. Ancak bu sıcaklıkta çözeltinin buhar basıncı saf çözücünün denge buhar basıncından daha düşüktür. Çözeltinin buhar basıncı eğrisi, katı çözücünün buhar basıncı eğrisini daha düşük bir sıcaklıkta keser. Bu nedenle, çözeltinin donma noktası, saf çözücününkinden daha düşüktür. Otomobil radyatörlerinin suyuna eklenen etandiol(glikol) C2H4(OH)2 suyun donma noktasını düşürür. Bu da kışın otomobil motorlarının içlerinde donan su ile çatlamasını önler böyle donma noktasını düşürerek donmayı geciktiren maddelere antifiriz denir.

Donma noktası düşmesi de  çözelti derişimine ve çözücüye bağlıdır. Aşağıdaki bağıntı bu ilişkiyi ifade etmektedir.

DTf=Kf x m

m: molalite
Kf: molal donma noktası düşmesi sabiti

Çözeltilerde kaynama noktası yükselmesi ve donma noktası düşmesi maddenin türüne bağlı değildir. Bu durum ideal çözeltiler için Çözünen madde miktarına ve bunun çözeltide oluşturacağı (molekül- iyon) sayısına bağlıdır. Çözelti içindeki tanecik sayısı toplamı arttıkça kaynama noktası yükselir, donma noktası düşer.

Kaynakça

Simyasal süreçler
Kolloid kimya
Homojen karışımlar
Fiziksel kimya

Çözelti


An Spodiopogon sibiricus in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Carl Bernhard von Trinius. An Spodiopogon sibiricus in nahilalakip ha genus nga Spodiopogon, ngan familia nga Poaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Mga sumpay ha gawas

Spodiopogon

Spodiopogon sibiricus


Lisa Black (1982) es una escultora neozelandesa residente en Auckland, Nueva Zelanda.

Datos biográficos

Su trabajo combina a menudo animales disecados mediante taxidermia e insectos conservados con metales fundidos y a veces, partes mecánicas operativas; ha sido descrito como arte "Steampunk", a pesar de que ella no utiliza el término. Ella clasifica su trabajo mediante la adición del término "Fixed" (fijo o fijado) a los títulos de sus obras que parecen con vida, y el término "Departed" (expulsado) a las piezas realizadas en que se le ha dado un aspecto de fallecido.·

Su trabajo ha aparecido en la revista Marie Claire, en el New Zealand Herald y el programa de televisión New Zealand's Next Top Model.

Selección de exposiciones
 2011  Museo Civico di Zoologia, Roma, Italia
 2011 Galería STRYCHNIN de Berlín, Alemania
 2011 Simon James Design, Auckland, Nueva Zelanda
 2010 Galería Century Guild / San Diego Comic-Con International, San Diego, EE. UU.
 2009 Galería Century Guild /San Diego Comic-Con International, San Diego, EE.UU.
 2009 'Creature Discomforts', Galería The Suter Gallery, Nelson, Nueva Zelanda
 2008 Galería Satellite, Auckland, Nueva Zelanda

Referencias

Enlaces externos

Escultoras de Nueva Zelanda
Escultores del siglo XXI
Steampunk
Taxidermistas

Lisa Black


Der Family Circle Cup 2005 war ein Tennis-Sandplatzturnier für Frauen in Charleston. Es war als Turnier der Tier I-Kategorie Teil der WTA Tour 2005. Das Turnier fand vom 11. bis 17. April 2005 statt.

Das Finale im Einzel bestritten Justin Henin-Hardenne und Jelena Dementjewa, das Henin-Hardenne in zwei Sätzen gewann. Im Doppel gewann die Paarung Conchita Martínez und Virginia Ruano Pascual in zwei Sätzen gegen Iveta Benešová und Květa Peschke.

Qualifikation
Ausgespielt wurden acht Qualifikantenplätze für das Einzel und ein Qualifikationsplatz für das Doppel, die zur Teilnahme am Hauptfeld des Turniers berechtigten.

Einzel

Setzliste

Ergebnisse

Halbfinale, Finale

Obere Hälfte

Obere Hälfte 1

Obere Hälfte 2

Untere Hälfte

Untere Hälfte 1

Untere Hälfte 2

Doppel

Setzliste

Ergebnisse

Weblinks

Turnier der WTA Tour 2005
Tennisturnier in Charleston (South Carolina)

Family Circle Cup 2005