est un film américano-britannique co-écrit et réalisé par Greta Gerwig, sorti en 2023.

Il est basé sur la gamme de poupées du même nom de la société Mattel, qui produit d'ailleurs le film, et constitue la première production en prise de vues réelles issue de l'univers de la poupée après plusieurs longs métrages et séries télévisées d'animation.

Le film réalise le meilleur démarrage de l'année 2023 aux États-Unis, et le meilleur démarrage de tous les temps pour un film réalisé par une femme, obtenant 155 millions de dollars sur le territoire américain pour son premier week-end de diffusion au cinéma. Il occupe actuellement la quatorzième place de la liste des plus gros succès du box-office mondial, avec plus de 1,4 milliards de recettes.

Synopsis

Synopsis général
Parallèlement au monde réel, il existe Barbieland, un monde parfait où les poupées Barbie vivent joyeusement, persuadées d'avoir rendu les filles humaines heureuses. Mais un jour, une Barbie commence à se poser des questions et à devenir humaine.

Sur les conseils d'une Barbie bizarre, elle part pour le monde réel afin de retrouver la fille à laquelle elle appartenait afin de pouvoir retrouver sa perfection. Dans sa quête, elle est accompagnée par un Ken fou amoureux d'elle qui va également trouver un sens à sa vie dans le monde réel…

Synopsis détaillé
Barbie stéréotypée (Barbie) et une large panoplie de Barbie résident toutes à Barbieland, incarnant des poupées sûres d'elles, joyeuses, insouciantes et persuadées d'avoir rendu les filles humaines heureuses. Alors que leurs homologues Ken passent leurs journées à se livrer à des activités balnéaires, les Barbie occupent tous les postes importants : elles sont médecins, avocates, écrivaine, sirène et même présidente. Ken Plage (Ken) n'est heureux qu'avec Barbie et cherche une relation plus étroite avec elle sans savoir forcément laquelle puisqu'ils ne sont pas sexués, mais Barbie préfère s'amuser avec les autres Barbie.

Au cours d'une soirée dansante, Barbie est soudainement prise de pensées morbides. Le lendemain, elle constate qu'elle n'est plus apte à sa routine habituelle et découvre que ses pieds sont plats et qu'elle a de la cellulite. Barbie bizarre, une paria sage et défigurée, affirme que pour guérir elle doit voyager dans le vrai monde et trouver l'enfant dont elle est le jouet. En route vers le monde réel, Barbie trouve Ken allongé sur la banquette arrière de sa Chevrolet rose. Elle ne peut qu'accepter à contrecœur qu'il l'accompagne dans son périple.

Arrivés à Venice Beach, Barbie et Ken provoquent l'étonnement et l'hilarité des passants. Barbie est confronté au harcèlement sexuel, elle et Ken sont brièvement arrêtés par la police car Barbie a frappé un homme qui lui a mis la main aux fesses. Le PDG de Mattel, prévenu, décide de tout faire pour les retrouver. Barbie retrouve alors sa propriétaire, une pré-adolescente, appelée Sacha, qui lui reproche d'encourager et de favoriser des normes de beauté irréalistes. Désemparée, Barbie est capturée par le PDG de Mattel. Parvenant à s'enfuir, elle se retrouve face à une femme âgée énigmatique puis est sauvée par Gloria, la mère de Sacha, employée de Mattel. Barbie comprend que Gloria est le catalyseur de sa crise existentielle. Gloria a commencé à jouer avec la Barbie de Sacha lorsque celle-ci s'est opposée à sa mère donnant lieu à une véritable crise d'identité, transférant par inadvertance ses préoccupations à Barbie. Gloria et Sacha sauvent Barbie du PDG de Mattel et toutes trois voyagent vers Barbieland.

Pendant ce temps, Ken découvre le système patriarcal et se sent enfin important et accepté. De retour à Barbieland, il persuade les autres Ken de prendre le pouvoir. Les Barbie sont alors asservies et deviennent des femmes au service des Ken, leur servent leurs bières et ont perdu toutes leurs compétences et pouvoirs. Lorsqu'elle rentre du monde réel, Barbie essaie de convaincre Ken et les Barbie de revenir à la raison et de réinstaller l'ancien système. Face à leur refus, Barbie déprime mais Gloria lui redonne confiance par un discours féministe. Avec l'aide de Sacha, Gloria, Barbie bizarre et Allan, les Barbie se libèrent des Ken. Les Kens sont occupés à se battre entre eux, ce qui donne à Barbie l'occasion de reprendre le contrôle et de changer la nouvelle Constitution qui était destinée à soutenir la supériorité masculine. Les barbies ont ensuite mis en place une nouvelle constitution contre le patriarcat.

Barbie et Ken s'excusent mutuellement et reconnaissent leur échec respectif. Ken déplore qu'il n'ait pas d'identité ou de but sans Barbie. Celle-ci l'encourage à trouver une identité autonome. Barbie, elle, reste incertaine de son propre but et de son identité. C'est alors que l'esprit de la co-fondatrice de Mattel Ruth Handler arrive et explique que l'histoire de Barbie n'a pas de fin définie et que son histoire en constante évolution dépasse celle de ses racines. Barbie décide de devenir humaine en ayant conscience que cette décision implique une mort certaine. Elle revient ainsi dans le monde réel. Quelque temps plus tard, Gloria, son mari et Sacha emmènent Barbie, qui s'appelle désormais Barbara Handler, en l'hommage à la fille de Ruth Handler dont le prénom inspira le nom Barbie, à son premier rendez-vous gynécologique.

Fiche technique

 Titre original :
 Réalisation : Greta Gerwig
 Scénario : Noah Baumbach et Greta Gerwig
 Musique : Mark Ronson et

 Décors :
 Costumes : Jacqueline Durran
 Photographie : Rodrigo Prieto
 Montage :
 Production : David Heyman, Margot Robbie, Tom Ackerley et Robbie Brenner
 Production déléguée : Greta Gerwig, Noah Baumbach, Ynon Kreiz, Richard Dickson, Michael Sharp, Josey McNamara, Courtenay Valenti, Toby Emmerich et Cate Adams
 Sociétés de production : Heyday Films, , NB/GG Pictures et Mattel Films
 Société de distribution : Warner Bros. Pictures
 Budget : 145 millions de dollars
 Pays de production :  et
 Langue originale : anglais
 Format : couleur — 2,00:1 — son Dolby Digital
 Genre : comédie
 Durée :
 Date de sortie :
 États-Unis :   (première mondiale au Shrine Auditorium) ;  (sortie nationale)
 Royaume-Uni :  (première européenne au Cineworld de Leicester Square) ;  (sortie nationale)
 France, Belgique, Suisse romande et Luxembourg :
 Canada :
 Classification :
 États-Unis :  (accord parental recommandé, film déconseillé aux moins de 13 ans)
 Royaume-Uni :  (pour les 12 ans et plus, moins de 12 ans autorisés si accompagnés par un majeur)
 France : tous publics
 Belgique : déconseillé aux moins de 9 ans
 Suisse romande : interdit aux moins de 8 ans
 Luxembourg : accessible aux personnes âgées de 6 ans et plus
 Québec : G - Général (tous publics)

Distribution

 Margot Robbie  : Barbie / Barbie Stéréotypée
 Ryan Gosling  : Ken / Ken Plage
 Les Barbie :
 Kate McKinnon  : Barbie Bizarre
 Issa Rae  : Barbie Présidente
 Alexandra Shipp  : Barbie Écrivaine
 Hari Nef  : Barbie Docteur
 Emma Mackey   : Barbie Physicienne
 Sharon Rooney  : Barbie Avocate
 Ana Cruz Kayne  : Barbie Juge
 Ritu Arya : Barbie Journaliste
 Dua Lipa  : Barbie Sirène
 Nicola Coughlan : Barbie Diplomate
   : Barbie Video Girl
 Marisa Abela  : Barbie Je te parle
 Lucy Boynton : Barbie Proust
 Les Ken :
 Simu Liu  : Ken Rival
 Kingsley Ben-Adir  : Ken Basketteur
 Scott Evans  : Ken Stéréotypé
 Ncuti Gatwa  : Ken Touriste
 John Cena  : Ken Triton
 Rob Brydon : Ken Sugar Daddy
  : Ken Boucle d'oreille magique
 America Ferrera  : Gloria
 Michael Cera  : Allan
 Ariana Greenblatt  : Sasha
 Genvieve Toussaint : Sasha enfant
 Rhea Perlman  : Ruth Handler
 Helen Mirren  : la narratrice
 Will Ferrell  : le PDG de Mattel
 Connor Swindells  : Aaron Dinkins
 Jamie Demetriou : le DAF de Mattel
 Emerald Fennell : Midge
 Ann Roth : la femme sur le banc
 Will Merrick : un employé de Mattel
 Andrew Leung  : l'assistant du PDG de Mattel
 Asim Chaudhry : l'employé de l'usine Mattel
 Annie Mumolo : une femme devant l'école
  : la mère à l'école
 Ray Fearon  : Dan
 Les Skipper :
 Erica Ford : Skipper
 Hannah Kalique-Brown  : Skipper Growing-Up

 et d'après le carton du doublage français.

Production

Genèse et développement

En 2009, Mattel signe un partenariat avec Universal Pictures et le producteur Laurence Mark afin de produire un film en prise de vues réelles centré sur la poupée Barbie, l'une des gammes les plus célèbres de la société américaine. Mais le projet ne décolle jamais et le partenariat prend fin.

En 2014, le studio Sony Pictures s'associe avec Mattel pour développer un film sur Barbie. Walter F. Parkes, Laurie MacDonald et Amy Pascal sont annoncés à la production et Jenny Bicks signe pour écrire le film. En , Diablo Cody rejoint le projet afin de retoucher le scénario néanmoins, en fin d'année, il est dévoilé que Sony Pictures aurait engagé trois scénaristes pour qu'ils proposent chacun un scénario différent et que le studio choisirait le meilleur. C'est le scénario écrit par Hilary Winston qui est sélectionné par le studio.

Alors que la sortie du film est fixée à l'été 2017, l'actrice Amy Schumer rejoint le projet pour interpréter Barbie en . The Hollywood Reporter dévoile que le film suivra une Barbie renvoyée du monde des Barbies et qui se retrouve obligée de s'intégrer dans le monde réel dans le corps d'une femme imparfaite. Amy Schumer finit par quitter le projet en raison d'un conflit d'emplois du temps. Quelques années plus tard, Schumer dévoilera que son départ était en réalité dû a des divergences artistiques liées à la première version du script. Au même moment, le film n'a toujours pas de réalisateur. Finalement, en , Anne Hathaway signe pour le rôle de Barbie et Alethea Jones est engagée pour réaliser le film.

Le film est alors repoussé à l'été 2018. Au cours de l'année 2017, Sony Pictures choisit finalement de changer de direction, met de côté le concept original du film et finit par le repousser à l'été 2020. En , Diablo Cody dévoile avoir quitté le projet car elle était occupée à écrire un autre film, Tully, et car elle avait l'impression de ne pas être la bonne personne pour ce scénario. Quand Mattel relance sa division Mattel Films en 2018, Barbie est placé en priorité. En , Sony Pictures perd le film et Warner Bros. récupère le projet en tant que distributeur. Margot Robbie entre alors en discussions pour le rôle de Barbie à la suite du départ d'Hathaway.

En , Mattel signe officiellement avec Robbie et sa société de production, LuckyChap Entertainment. Quelques mois plus tard, Greta Gerwig est engagée pour réaliser le film mais également pour l'écrire avec Noah Baumbach. Warner Bros. fixe le début de la production pour 2022 pour une sortie l'année suivante.

Écriture
Le studio a donné à Greta Gerwig et Noah Baumbach une liberté totale pour l'écriture du scénario du film, qu'ils ont écrit pendant le confinement dû à la pandémie de Covid-19. Afin de développer le concept du film, Gerwig avait écrit un poème sur Barbie en s'inspirant du symbole des apôtres. Pour l'arc narratif du personnage, elle s'est inspirée d'un essai de , intitulé , qui examine les effets de la pression sociale sur les adolescentes américaines. Elle s'est également inspirée de l'univers des films musicaux des années 1940 à 1960, notamment Les Chaussons rouges et Les Parapluies de Cherbourg, déclarant :

Attribution des rôles

Margot Robbie décroche le rôle en , après l'arrivée du projet chez Warner Bros.. En , Ryan Gosling signe pour le rôle de Ken, le compagnon de Barbie.

En , America Ferrera, Simu Liu, Kate McKinnon et Ariana Greenblatt rejoignent la distribution du film. Le mois suivant, les actrices Alexandra Shipp et Emma Mackey signent à leur tour. En , Will Ferrell rejoint également la distribution du film. Il est suivi par Issa Rae, Michael Cera, Hari Nef, Kingsley Ben-Adir, Rhea Perlman, Ncuti Gatwa, Emerald Fennell, Sharon Rooney, Scott Evans, Ana Cruz Kayne, Connor Swindells, Ritu Arya et Jamie Demetriou.

Tournage
Le tournage a débuté le 22  aux Warner Bros. Studios Leavesden, au Royaume-Uni. Il s'est terminé le 15 . Des scènes en extérieurs ont également été tournées à Los Angeles en Californie, notamment au skatepark de Venice Beach Des scènes additionnelles ont ensuite été tournées en , de nouveau à Los Angeles.

Décors

Les décors du films ont été créés par Sarah Greenwood en collaboration avec la décoratrice Katie Spencer. Pour la maison de Barbie, elles se sont inspirés de l'architecture californienne moderne, principalement présente dans la municipalité de Palm Springs, et notamment de la Kaufmann Desert House construite par l'architecte américain Richard Neutra en 1946. Le travail du photographe américain Slim Aarons était également l'une de leurs sources d'inspiration. Greenwood et Spencer ont dévoilé avoir commandé une maison de Barbie sur Amazon afin de pouvoir l'étudier.

Greta Gerwig voulait faire ressortir toutes les caractéristiques les plus drôles et parfois ridicules de la maison de Barbie, s'inspirant des différents modèles édités par Mattel depuis l'existence de la gamme. Elle cite notamment les films Pee-Wee Big Adventure et Un Américain à Paris, ainsi que les peintures de Wayne Thiebaud comme ses inspirations pour la création de la maison dans le film :

Pour la construction des décors du monde des Barbie, la réalisatrice a souhaité utiliser des effets pratiques plutôt que d'utiliser des effets spéciaux numériques. Il a été dévoilé qu'une énorme quantité de peinture rose fluorescente de la marque Rosco a été utilisée pour les décors, épuisant toutes les quantités disponibles.

Costumes
Les costumes du film ont été créés par Jacqueline Durran, marquant sa seconde collaboration avec Greta Gerwig après Les Filles du docteur March en 2019. Pour s'accorder avec le style visuel du monde de Barbieland, Durran et son équipe ont développé des costumes s'inspirant des combinaisons de couleurs utilisées dans les années 1950 et des tenues à la mode sur la Côte d'Azur au débuts des années 1960. Les tenues de l'actrice française Brigitte Bardot ont également été une source d'inspiration importante pour la costumière. Pour le personnage de Ken, Durran s'est inspirée de la mode sportswear des années 1980. Lors de la création des costumes du personnage, l'acteur Ryan Gosling lui a suggéré de créer des sous-vêtements à l'image de ceux de la marque Calvin Klein mais avec le nom du personnage au lieu de celui de la marque.

Pour le film, Durran a réadapté plusieurs tenues issues de véritables poupées Barbie, comme celle de la collection Western de 1993 ou encore de la collection Star du Patinage de 1994. Bien que la majorité des tenues du film soient des créations de Durran et son équipe, des pièces d'archives de la maison Chanel ont également été utilisées pour certains costumes.

Dans une interview pour l'édition britannique de Vogue, la costumière dévoile qu'elle voit les poupées Barbie comme
un moyen très utile d'examiner différentes façons de voir la féminité, . C'est avec cette vision en tête qu'elle a développé les costumes des différents personnages.

Musique

En , le compositeur français Alexandre Desplat rejoint la production pour composer la musique du film, ce qui aurait marqué sa seconde collaboration avec Greta Gerwig après Les Filles du docteur March en 2019. Néanmoins, Desplat quitte le projet en raison d'un conflit d'emplois du temps, il est alors remplacé par Mark Ronson et Andrew Wyatt.

Ronson et Wyatt se sont chargés de créer une bande-originale qui s'accordait avec la vision de Greta Gerwig. Pour les aider, la réalisatrice avait créé une playlist contenant plusieurs chansons l'ayant inspirée pour le film. Durant la phase de postproduction, Ronson et Gerwig ont également envoyé des passages du film aux artistes qu'ils souhaitaient voir figurer dans la bande-originale afin de les aider à trouver l'inspiration pour leurs chansons.

Au moment du lancement de la production, il est dans un premier temps confirmé par le manager du groupe Aqua que la chanson Barbie Girl ne figurerait pas dans le film. Lors de la sortie de la chanson en 1997, Mattel avait attaqué le groupe en justice pour violation de marque déposé ainsi que pour avoir fait du personnage un objet sexuel. Néanmoins, lors de la publication de la seconde bande-annonce, il est finalement dévoilé qu'une nouvelle version de la chanson apparaîtra dans le film. Cette version a été enregistrée en collaboration avec les rappeuses américaines Nicki Minaj et Ice Spice.

Un album intitulé Barbie: The Album, composé de chansons originales inspirées par le film a été publié en juillet par Atlantic Records. Le premier single, Dance the Night interprété par Dua Lipa est publié le .

Le single Dance The Night de Dua Lipa se classe n°1 dans de nombreux pays tels que : la Croatie, Israël et la Lettonie.
 Liste des titres

  de Fifty Fifty est disponible uniquement sur la version digitale, le vinyle édition limitée bleu ciel et le CD édition Ken: The Album.
 Une édition spéciale intitulée Barbie: The Album - Best Weekend Ever Edition a été éditée au format digital et en CD et contient  de Fifty Fifty, la reprise de Push de Matchbox 20 par Ryan Gosling et une reprise de Closer to Fine des Indigo Girls par Brandi Carlile et Catherine Carlile.
 Les chansons Girls Just Want to Have Fun de Cyndi Lauper, Spice Up Your Life des Spice Girls et la version originale de Closer to Fine des Indigo Girls sont utilisées dans le film mais ne figurent pas dans la bande-originale.

Accueil

Promotion et sortie

Promotion internationale

Dans son ensemble, la promotion du film est dotée d'un budget environnant 150 millions de dollars. L'avant première mondiale du film se déroule le  au Shrine Auditorium de Los Angeles, suivie par une avant-première européenne le  au Cineworld de Leicester Square.

Dans plusieurs pays, Barbie partage son jour de sortie au cinéma avec le film Oppenheimer, un drame biographique sur Robert Oppenheimer, écrit et réalisé par Christopher Nolan et distribué par Universal Pictures. La différence de ton et des sujets des deux films devient virale sur internet, de nombreux internautes inventant une rivalité entre les deux productions, lui donnant le nom de Barbenheimer. Ce phénomène est jugé par plusieurs analystes comme ayant participé indirectement à faire parler des deux films. Aux États-Unis, la chaîne de cinéma AMC Theatres dévoile que plus de 40 000 de spectateurs ayant souscrit à leurs services d'abonnement ont réservé des billets pour voir les deux films dans la même journée.

Fin juin 2023, l'équipe du film entame une tournée promotionnelle mondiale durant laquelle les acteurs se rendent dans plusieurs pays afin de promouvoir le film lors d'événements.

Le 14 juillet 2023, le syndicat SAG-AFTRA qui englobe les travailleurs des médias, incluant les acteurs, décide d'une grève générale. Suite à cette grève, les acteurs membres du syndicat ne doivent plus tourner mais également arrêter toutes activité promotionnelles, dont les interviews. Au moment de cette annonce, la tournée publicitaire du film était presque terminée, néanmoins, l'équipe décide de l'arrêter en soutien aux acteurs grévistes. Margot Robbie s'est déclarée solidaire de ces mesures.

Le 9 août 2023, le Koweït, a décidé d'interdire le film parce qu'il va à l'encontre « des valeurs de la foi et de la morale ». Le même jour au Liban, le ministre de la culture, Mohamad Mourtada demande à la sécurité générale et au ministre de l'intérieur du pays, Bassam Al-Mawlawi, d'interdire la projection du film dans les salles de cinéma Libanaises, sous-prétexte qu'il promeut « l'homosexualité et la transformation sexuelle ». Un comité est donc chargé de visionner le film, et, celui-ci décide finalement que les allégations tenues par le ministre de la culture sont injustement fondées et qu'il n'y a aucune raison de censurer le film, la date de projection de celui-ci au Liban, est finalement fixée au 31 août.
Le 10 août, le film a commencé à être projeté aux Émirats arabes unis et en Arabie saoudite, après une longue période de doute sur la sortie du film dans ces pays.

Le , l'Algérie interdit la projection du film dans les salles de cinéma, seulement trois semaines après sa sortie, en affirmant que le film est .

Promotion en France
La promotion française de Barbie se distingue notamment par le manque de transparence accordé à la presse cinéma, traditionnellement conviée aux avant-premières pour pouvoir rédiger des critiques à temps, mais qui dans le cas des journaux spécialisés Télérama, Cahiers du cinéma, So Film ou encore Libération se trouve ainsi privée de projection en avance. L'appellation d' accordés par la production avec l'équipe du film est également trompeuse, puisque la plupart de ces entretiens sont pré-enregistrés, contrôlés par la production, et distribués à plusieurs médias.

L'affiche française du film fait également parler d'elle. Dévoilée en juin 2023 par la branche française de Warner Bros., elle devient virale sur les réseaux sociaux. Cette affiche ne traduit pas en effet littéralement la phrase d'accroche de l'affiche originale qui dit « She's everything. He's just Ken » (soit Elle est tout. Il est juste Ken), mais indique « Elle peut tout faire. Lui, c'est juste Ken ». En argot, « ken » est un mot vulgaire qui signifie faire l'amour, tandis que « c'est » est un homophone de « sait ». Pour de nombreux internautes, le poster français utilise volontairement ces ressemblances pour créer un jeu de mots à lire comme : « Elle peut tout faire. Lui, sait juste faire l'amour ». Un analyste du Hollywood Reporter estime que le jeu de mots est probablement volontaire, le terme « Ken » étant largement connu de la population française. En réaction, Warner Bros. Discovery France se dit satisfait de l'impact de l'affiche sur le public français, sans révéler si ce jeu de mot était volontaire.

Controverse de la ligne en neuf traits

En juillet 2023, le Viêt Nam a annoncé que le film ne serait pas diffusé dans le pays en raison de l'apparition d'une carte dans le film qui semble montrer la ligne en neuf traits. Cette ligne, qui traverse la mer de Chine méridionale, est la cause d'un conflit car elle est revendiquée par plusieurs pays dont la Chine, le Viêt Nam, Taïwan, la Malaisie, Brunei, l'Indonésie et les Philippines. Auparavant d'autres films, dont Abominable (2019) et Uncharted (2022), ont vu leurs sorties annulées dans le pays en raison de l'apparition de la ligne.

En réponse à cette décision, le sénateur Francis Tolentino des Philippines annonce à CNN Philippines que le film pourrait également ne pas être diffusé dans le pays pour cette même raison. Plusieurs sénateurs du pays ont par la suite donnés leurs avis sur cette possibilité, certains voulant l'annulation de la sortie dans le pays et d'autres demandant au studio d'éditer la carte ou alors d'ajouter un avis de non-responsabilité au début du film. Début juillet 2023, l'agence en charge de la classification des films aux Philippines annonce qu'une décision concernant la sortie du film dans le pays est en cours de délibération. La sortie du film aux Philippines est finalement maintenue quelques jours après cette annonce, mais il est dévoilée que la carte sera floutée dans la version du film diffusée dans le pays.

À la suite de cette controverse, Warner Bros. publie un communiqué indiquant que la carte vue dans le film représente un dessin fait au crayon par un enfant et que les lignes dessus ne représentent pas une ligne en neuf traits mais les étapes du voyage de Barbie pour aller de Barbieland vers le vrai monde.

Produits et médias dérivés

Afin de promouvoir le film, une large gamme de produits dérivés est éditée par Mattel. La société lance dans un premier temps une collection de poupées reprenant des costumes du film. Mattel édite également une reproduction de la Chevrolet Corvette de 1956 conduite par Barbie dans le film ainsi qu'un set de trois costumes pour poupée Barbie. D'autres jeux et jouets développés avec d'autres marques de Mattel, dont Uno, Hot Wheels, Mega et Fisher-Price, sont aussi édités.

La société signe également plusieurs partenariats avec différentes marques et sociétés afin de lancer des collaborations autour du film, dont par exemple Gap, Impala Skate, Aldo, Forever 21, Primark, Hot Topic, Bloomingdale's, Ulta Beauty, Xbox, ou encore Zara.

Peu avant la sortie du film, le groupe Warner Bros. Discovery lance en collaboration avec Mattel Television, une émission de rénovation intitulée Barbie Dreamhouse Challenge diffusée sur HGTV, l'une de ses chaînes de télévision, afin de promouvoir le film. Le studio met également en location via Airbnb pour une durée limité, une villa décorée à l'image de la maison de Barbie à Malibu en Californie.

Réception critique
Aux États-Unis, le film reçoit un accueil majoritairement positif de la part des critiques. Sur le site agrégateur de critiques Rotten Tomatoes, il obtient un score de 89 % de critiques positives, avec une note moyenne de 8,20/10 sur la base de 148 critiques positives et 19 négatives, lui permettant d'obtenir le label « Frais », le certificat de qualité du site. Le consensus critique établi par le site résume que le film est « une comédie visuellement éblouissante dont le métahumour est intelligemment complété par une narration subversive ». Sur un autre site agrégateur de critiques, Metacritic, le film obtient un score positif de 81/100 sur la base de 54 critiques collectées.

Lors de sa sortie en France, le film n'obtient pas une bonne critique, la presse y voyant plutôt une opération marketing de Mattel et d'autres entreprises (Birkenstock, Chanel, etc.). Cependant les  critiques apprécient la mise en scène de Gerwig, ses décors et le jeu de l'acteur qui joue Ken, à savoir Ryan Gosling.

Réception commerciale

Le film réalise le meilleur démarrage de l'année 2023 aux États-Unis, et le meilleur démarrage de tous les temps pour un film réalisé par une femme, en obtenant 155 millions de dollars sur le territoire américain pour son premier week-end de diffusion en cinéma.

Outre atlantique le film parvient également à réaliser plusieurs records en amassant 194 millions de dollars dans 69 pays, soit le deuxième meilleur démarrage de l'année derrière Super Mario Bros. le film. Le film atteint un cumul mondial de 356 millions de dollars après 5 jours en salle, atteignant la vingt-neuvième place des meilleurs ouvertures mondiales et la dix-neuvième aux États-Unis.

En 12 jours, le film amasse 775 millions de dollars au box-office mondial et atteint par la même occasion la troisième place des films qui ont le plus rapporté cette années devant Fast and Furious 10 et ses 705 millions de dollars.

Le milliard de dollars est atteint par le film 3 semaines après sa sortie en salle. Il devient le deuxième film de 2023 à dépasser ce palier symbolique, derrière Super Mario Bros. le film.

Un mois après sa sortie en salle le film devient le  grand succès au box-office mondial de tout les temps avec près d'1,2 milliard de dollars cumulé, dépassant le film Les Minions.

Records
Le film réalise le meilleur démarrage de l'année 2023 aux États-Unis, et le meilleur démarrage de tous les temps pour un film réalisé par une femme, en obtenant 155 millions de dollars sur le territoire américain pour son premier week-end de diffusion en cinéma.

Le film cumule plus d'un milliard de dollars 3 semaines après sa sortie en salle ce qui en fait le premier film réalisé par une femme à dépasser ce palier symbolique dans le monde du cinéma.

Notes et références

Notes

Références

Liens externes

Film américain sorti en 2023
Film britannique sorti en 2023
Comédie américaine
Comédie britannique
Film tourné en 2022
Film tourné aux studios de Leavesden
Film tourné à Los Angeles
Film Barbie

Film distribué par Warner Bros. Pictures
Film féministe
Film satirique
Film satirique britannique
Film se déroulant dans un pays fictif
Film se déroulant à Los Angeles
Film mettant en scène une sirène
Film en anglais américain
Film classé PG-13 aux États-Unis
Film tous publics en France
Film interdit aux moins de 8 ans en Suisse
Film tous publics au Québec
Film doublé au Québec

Barbie (film)


Skymaskinen er en kortfilm instrueret af Jacob Schmidt-Madsen og Sune Schmidt-Madsen efter eget manuskript.

Handling
To gamle mennesker sidder isoleret hver for sig - en kvinde i en kirke og en mand i et dødsbo. Begge mindes de deres fælles fortid og en kærlighed, som kun fuldbyrdedes i kødet. Minderne vækker parret fra deres dvaletilstand, og de går hinanden imøde i et mentalt rum af musik og digt - forenes i en stor fabrik, der ligger ensomt hen og venter på at forløse dem fra jordelivet gennem kunstens og ikke kødets kraft.

Referencer

Eksterne henvisninger

Danske film fra 2000

Kortfilm fra Danmark

Skymaskinen


Silvaco, Inc. est une société qui conçoit et commercialise des logiciels pour la conception assistée par ordinateur pour l'électronique (CAO), une branche que les américains ont baptisé TCAD ou EAD.

Ces logiciels sont destinés au développement de processus et de dispositifs électroniques. Ils peuvent également servir pour la conception de circuits intégrés de puissance, de mémoire et de signaux analogiques et mixtes.

Ces logiciels permettent d'élaborer et de prédire les performances des dispositifs à semi-conducteur à partir de modélisations avant leur fabrication industrielle.

Selon Les Echos (2000), Silvaco est l'un des .

Histoire
Fondée par le Dr Ivan Pesic en 1984, cette société est basée à Santa Clara, en Californie et est présente à l'international avec des bureaux en Amérique du Nord, en Europe ainsi qu'en Asie.

En 2000, l'entreprise crée un centre à Grenoble, toujours actif.

En 2003, Silvaco acquiert Simucad Inc, une entreprise fournissant des logiciels de simulation EDA. Le 17 février 2010, Simucad et SILVACO fusionnent pour devenir Silvaco, Inc..

En 2015, la société a acheté également Invarian, Inc. une société privée fournissant un logiciel d'analyse de puissance.

En 2016, Silvaco a ajouté la propriété intellectuelle de conception de semi-conducteurs (SIP) à son inventaire en rachetant la société privée IPextreme Inc. Elle a aussi signé un accord de distribution pour l'Inde avec Cognitive Technology.

En 2017, Silvaco a fait l'acquisition de SoC Solutions, une société fournissant de la propriété intellectuelle pour les semi-conducteurs

En 2018, Silvaco fait l'acquisition de .

En 2020, Silvaco gagne les actifs de Coupling Wave Solutions S.A., une société privée fournissant un logiciel d'analyse du bruit du substrat de silicium.

Une société familiale
Depuis le décès de Ivan Pesic en 2012, l'entreprise a été dirigée par divers managers, mais elle continue à appartenir à la famille Pesic qui ne divulgue aucune information concernant la structure du capital. Kathy Pseic est présidente du conseil d'administration, assistée de son fils Iliya.

Une société jalouse de ses secrets industriels

La société fait des procès aux concurrents qui utilisent ou dévoilent ce qu'ils estiment être des secrets professionnels de leur business.

Les logiciels de Silvaco

Silvaco détient des logiciels qui permettent de construire et prévoir les performances des dispositifs à semi-conducteur et utilisent des modèles physiques avec des méthodes et des algorithmes numériques très efficaces.

Les résultats de simulations obtenus sont très proches de la réalité. Le grand avantage de Silvaco est de donner la possibilité de visualiser des phénomènes physiques qui peuvent être difficilement observables expérimentalement. Il peut être également considéré comme un gain de temps dans de nombreux projets de recherche car il n'y a pas besoin de manipuler de matériaux.

Silvaco offre plusieurs modules comme par exemple ATHENA et ATLAS.

ATHENA
ATHENA est un simulateur qui propose des capacités générales pour la simulation numérique, physique et  du traitement des semi-conducteurs.

Celui-ci délivre des possibilités générales pour la simulation des processus utilisés dans l'industrie des semi-conducteurs : diffusion oxydation, implantation ionique, gravure, lithographie et procédé de dépôt. Il permet ainsi de simuler les différentes étapes effectuées en salles blanches et d'obtenir la structure du dispositif.

Le programme de simulation des différentes étapes technologiques et les phénomènes physiques s'établit avec le modèle DECKBUILD.

La visualisation de la structure et des paramètres physiques avec le module TONYOPLOT.

Les utilisateurs de l'outil de simulation doivent déterminer le problème à simuler. Ils spécifient le problème en définissant les éléments suivants :

- La géométrie initiale de la structure à simuler.

- La séquence des étapes du processus (par exemple, implantation, gravure, diffusion qui doivent être simulées).

- Les modèles physiques à utiliser.

ATLAS
ATLAS est un simulateur de dispositifs semi-conducteurs basé sur les principes physiques à deux ou trois dimensions. Il prédit le comportement électrique associé à la structure physique dans des conditions spécifiques. Il permet cela par le partitionnement du dispositif spécifié par un maillage de grille de deux ou trois dimensions. Ensuite, ATLAS applique un ensemble d'équations différentielles, fondées sur les lois de Maxwell pour simuler le transport des porteurs de charge à travers la structure.

Là aussi, l'interface d'ATLAS est fourni par l'environnement exécutable DECKBUILD de Silvaco via un fichier texte ASCII. La structure et les entrées de commandes à ATLAS sont nécessaires pour simuler un dispositif.

Les données de la structure contiennent les dimensions, les caractéristiques des matériaux et les paramètres du maillage du dispositif étudié.

L'ordre dans lequel les déclarations (lignes de codes) sont spécifiées est important et doit être conforme aux étapes suivantes : spécifications structurales, spécifications des modelés de matériaux, sélection de la méthode numérique, spécification des solutions, puis l'analyse des résultats.

De même, l'ordre dans chacune de ces spécifications est également important. Par exemple, lors de l'identification des spécifications de la structure, l'ordre de commande nécessaire est : le maillage, les régions, les électrodes, puis le dopage. Le non-respect de cet ordre spécifié se traduira par des déclarations ignorées, des résultats des simulations erronés.

Enfin, ATLAS est souvent utilisé en conjonction avec le simulateur de processus ATHENA.

DECKBUILD
DECKBUILD est un outil qui autorise l'utilisateur à aller de la simulation de processus à la simulation de dispositifs jusqu'à l'extraction de modèles.

Il est facile d'utiliser l'environnement de l'exécution pour exécuter des simulateurs de base comme ATLAS. DECKBUILD contribue à créer des fichiers d'entrées et comprend également un grand nombre d'exemples pour tous les types de technologies.

TONYPLOT

TONYPLOT est un outil de visualisation et d'analyse graphique 1D et 2D des résultats des simulation. Il fournit des fonctionnalités complètes pour la visualisation et l'analyse des outputs du simulateur. Les données peuvent être tracées selon l'envie de l'utilisateur et comporte une fonction de superpositions et aide à comparer plusieurs simulations sur le même graphique.

Références

Entreprise ayant son siège en Californie

Silvaco


Das ehemalige Vorwerk bzw. Hofgestüt Bleesern in Seegrehna, einem Ortsteil von Wittenberg, ist eines der bedeutendsten Baudenkmale in Sachsen-Anhalt. Es steht seit 1992 unter Denkmalschutz.

Bleesern
Bleesern ist ein ehemaliges Gestüt bzw. Vorwerk in Seegrehna, einem Ortsteil von Wittenberg. Vom 15. bis zum 18. Jahrhundert diente es den Kurfürsten von Sachsen als Hofgestüt. Die von Wolf Caspar von Klengel entworfene Barockanlage ist das älteste Gestütsbauwerk in Deutschland.

Geschichte
Bleesern ist aus einem Burgward des 12. Jahrhunderts hervorgegangen, 1379 erstmals als Vorwerk urkundlich erwähnt; die Nutzung durch die sächsischen Kurfürsten seitdem ist nahezu lückenlos nachweisbar. Bereits 1449/1450 bestand eine Stuterei. Der ab 1486 in Wittenberg residierende Friedrich III. (der Weise), Erzmarschall des Heiligen Römischen Reiches, nutzte Bleesern als kurfürstlich-sächsisches Hofgestüt. In dieser Funktion verblieb es bis 1722, danach diente es als Maultiergestüt, Pferde-Zuchtstation des Amtes Wittenberg sowie, nach 1816, als königlich-preußische Domäne, ab 1819 an Pächter verpachtet, nach der Bodenreform 1946 wurden die Gebäude teilweise weiterhin landwirtschaftlich genutzt. Seit 2012 ist der Förderverein Hofgestüt Bleesern e. V. Eigentümer des Ost- und des Südflügels.

Im Schmalkaldischen Krieg verlieh Kaiser Karl V. am 4. Juni 1547 nach der Wittenberger Kapitulation auf der später "Herzog Moritz' Wiese" genannten Gestütswiese bei Bleesern an Herzog Moritz die Anwartschaft auf die sächsische Kurwürde, mit der die bis 1918 währende Herrschaft der albertinischen Linie der Wettiner im Kurfürstentum und späteren Königreich Sachsen begann.

Unter Kurfürst August von Sachsen wurde 1578 eine herrschaftliche Gutsanlage mit schlossartigem Herrenhaus, Verwalterhaus, Nebengebäuden und Lustgarten errichtet, die der Dreißigjährige Krieg und eine Hochwasserkatastrophe 1655 teilweise beschädigten. Im Auftrag Kurfürst Johann Georgs II. entstanden von 1676 bis 1686 die heute erhaltenen Gestütsgebäude nach einem Entwurf des sächsischen Oberlandbaumeisters Wolf Caspar von Klengel. Beatrice Härig von der Deutschen Stiftung Denkmalschutz weist darauf hin, dass dabei das Prinzip des "zahmen Gestüts" zur Anwendung kam: Die Tiere werden ganzjährig im Stall gehalten und nicht, wie bei den "halbwilden Gestüten", im Sommer im Gelände. Eine solche Anlage erfordere weite Laufställe für Stuten, Fohlen und Jungpferde. Dies kam in der großzügig angelegten Architektur zum Ausdruck. Bleesern ist das älteste erhaltene Beispiel eines solchen "zahmen Gestüts". Die ursprüngliche Nutzung der Gebäude erschließt sich aus erhaltenen Inventaren. Kurfürst Friedrich August I. (August der Starke) weilte öfter in Bleesern. 1699 verbrachte er hier den Weihnachtsabend. 1721 befahl er die Überführung der Pferde von Bleesern in das neu erbaute Hauptgestüt Graditz bei Torgau. In Bleesern wurde bis 1744 die kurfürstlich-sächsische Maultierzucht konzentriert. Nach 1725 und von 1764 bis 1766 kam es zu Umbauten im Inneren der einstigen Ställe für allgemein-landwirtschaftliche Zwecke. Die äußere Architektur blieb dabei unverändert. 1766 entstand im Bereich der nördlichen Zufahrt das Wohn- und Dienstgebäude für den Verwalter, später Pächter, der Anlage.

In der Zeit der DDR wurde die Anlage von einer LPG genutzt, stand nach der Wende leer und verfiel zusehends.

Heutige Situation
 Das ehemalige Hofgestüt Bleesern bzw. Vorwerk steht seit 1992 unter Denkmalschutz. Es ist eines der bedeutendsten Baudenkmale in Sachsen-Anhalt. Prof. Heinrich Magirius (Dresden/Radebeul) nannte es einen "Markstein der barocken Architektur des alten Kursachsen". Nach 1990 wurden die ehemals volkseigenen Gebäude einzeln privatisiert, was zu erheblichen Problemen für die Erhaltung des Bauwerks geführt hat. Neben sanierten Teilen waren der Süd- und der Ostflügel durch mangelnde Bauunterhaltung und mutwillige Zerstörung in ihrem Bestand akut gefährdet. So sollte 2010 ein Großteil der Gebäude abgerissen werden, nachdem ein neuer Eigentümer anfangs versucht hatte, diese für die Putenzucht zu nutzen, und später die Zerstörungsgenehmigung vor Gericht erstritten hatte. 2006 und 2007 haben Studenten der Technischen Universität Dresden mit einer Bauaufnahme begonnen, den wertvollen Komplex exakt zu dokumentieren. Seit 2010 existiert der Förderverein Hofgestüt Bleesern e. V., der in Seegrehna für den Erhalt des Baudenkmals arbeitet. 2012 wurde das Bauwerk vom Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) als Denkmal von nationaler Bedeutung anerkannt. Erste Arbeiten zur Sicherung der Bausubstanz haben im November 2014 mit Förderung des Bundes und des Landes Sachsen-Anhalt beginnen können und wurden 2016/2017 im Rahmen des LEADER-Förderprogramms fortgesetzt. 2017 wurde der Verein für seine bisherigen Leistungen zur Erhaltung des ehemaligen Hofgestüts vom DNK, Deutsches Nationalkomitee für Denkmalschutz, mit der Silbernen Halbkugel, dem Deutschen Preis für Denkmalschutz, ausgezeichnet. Die Planungen sehen vor, Räume für kulturelle Veranstaltungen, Gastronomie und eine Herberge sowie Stallungen für Wander-Reiter und Radtouristen einzurichten.

Historische Bedeutung
Bleesern stellt eines der ältesten fürstlichen Gestüte in Deutschland dar. Es ist das älteste sächsische Hofgestüt. Schon im mittleren 15. Jahrhundert lässt sich hier eine Stuterei nachweisen. Die frühbarocken Bauten der ehemals geschlossenen Vierflügelanlage sind das älteste erhaltene Gestütsbauwerk in ganz Deutschland, die Wirtschaftsgebäude sind Unikate im nur fragmentarisch überlieferten Œuvre Klengels, eines der kunstgeschichtlich wichtigsten deutschen Architekten des 17. Jahrhunderts. Neben der Kapelle des Schlosses Moritzburg, dem Hausmannsturm des Dresdner Schlosses und dem Palais im Großen Garten ist Bleesern das älteste erhaltene Zeugnis der höfischen Baukunst des Dresdner Barock. Es wurde Vorbild für alle folgenden sächsischen Hofgestüte bei Torgau (Repitz, Kreischau), besonders für das von Pöppelmann entworfene Hauptgestüt Graditz und das Gestütsvorwerk Neubleesern. Auch finden sich zahlreiche bauliche Parallelen zum deutlich später errichteten Haupt- und Landgestüt Neustadt (Dosse). Dankwart Guratzsch nannte das Hofgestüt Bleesern treffend "Die Mutter aller Gestüte".

Gebäude

Von der seit jeher schlichten und funktionalen Architektur haben sich wesentliche Teile erhalten: die beeindruckend große Kubatur, die mittige Symmetrieachse vom Torhaus zum Verwalterhaus, die äußerst robusten Außenmauern, die künstlerischen Gliederungselemente zur Hofseite und auch der direkte Bezug zur umgebenden Landschaft der Elbaue, die sich im Norden ungestört an die Anlage anschließt. Im Ost- und Südflügel der Vierflügelanlage hat sich die frühbarocke Architektur des 17. Jahrhunderts am ursprünglichsten überliefert. Die Fassaden werden durch die monumentalen Rundbogenportale mit darüber liegenden Ochsenaugenfenstern (Oculi) aus Elbsandstein, die das Gebäude als Bauwerk Wolf Caspar von Klengels zu erkennen geben, rhythmisch gegliedert. Die Fenster sind durch Sandsteingewände mit Spätrenaissanceprofilen gerahmt. Ein kraftvolles Traufgesims schließt die Fassaden gegenüber dem mächtigen Dach ab. Das nördliche Stallportal des Ostflügels wird im Keilstein durch die Jahreszahl der Vollendung auf 1686 datiert, abgearbeitete Monogramme über der Torfahrt im Südflügel belegen die Einweihung unter Kurfürst Johann Georg III. (Sachsen). Großflächige Partien der ursprünglichen Verputzung und einzelne Farbbefunde veranschaulichen das Erscheinungsbild der Erbauungszeit.

Das historische Dachwerk ist – mit Ausnahme des Torhauses im Südflügel und der Nordhälfte des Ostflügels – in wesentlichen Teilen erhalten. Die Dachdeckung (ca. 2500 m²) ist unterschiedlich schadhaft und wird seit 2014 durch den Förderverein provisorisch repariert.
Durch die Umnutzung und damit verbundene Umbauten im Inneren nach 1764 wurden die ehemaligen Stallboxen des Pferdestalls bereits vor über 200 Jahren durch hölzerne Schüttböden für die Scheunennutzung des 19. und 20. Jahrhunderts ersetzt. Im Nordteil des Ostflügels wurden diese mit denkmalrechtlicher Genehmigung zum Schutz vor Schwammbefall entfernt.

Die langgestreckten Flügelbauten wiesen schon im 17. Jahrhundert fast keine Binnengliederung auf, wie es der historischen Nutzung als Stall und Scheune entspricht. Die Architektur bestand aus großen Raumhüllen, die nach wirtschaftlicher Notwendigkeit durch leichte Einbauten variabel gegliedert werden konnten. Ähnlich dem Schlossbau der Barockzeit wurden unterschiedliche Nutzungsbereiche (Ställe, Scheunen, Wohntrakte) in einheitlichen Baukörpern integriert und einem baukünstlerischen Gesamtkonzept unterworfen. Nannte Hans Sedlmayr das von Johann Bernhard Fischer von Erlach für den Fürsten Liechtenstein in Eisgrub (Lednice, Mähren) 1688/96 errichtete Gestüt angesichts ähnlich anspruchsvoller Bauformen ein "Schloss der Rosse", so kann dies mit Fug und Recht auch für das ältere Bleesern in Anspruch genommen werden.

Literatur
 Mario Titze: Das ehemalige kurfürstlich-sächsische Gestüt Bleesern. Ein Bauwerk Wolf Caspar von Klengels. In: Denkmalpflege in Sachsen-Anhalt. 1/1998, S. 53–59.
 Mario Titze: Neue Forschungen zum Vorwerk Bleesern, Ldkr. Wittenberg. In: Burgen und Schlösser in Sachsen-Anhalt. Bd. 11/2002, S. 368–383.
 Dankwart Guratzsch: Gefährdet: Die Mutter aller Gestüte. In: Die Welt. 8. August 2002, S. 28 (Online).
 Mario Titze: Das kurfürstlich-sächsische Hofgestüt Bleesern bei Wittenberg. In: Sachsen-Anhalt. Journal für Natur- und Heimatfreunde. 1/2007, S. 18–19.
 Cathrin Flößer: Verfalls-Datum.  Deutschlands ältestes Gestüt liegt bei Wittenberg und sollte zuletzt Puten beherbergen. In: Cavallo. Das Magazin für aktives Reiten. 11/2007, S. 138–139.
 Mario Titze: Hofgestüt Bleesern. Zukunft für ein bedrohtes Baudenkmal. In: Sachsen-Anhalt. Journal für Natur- und Heimatfreunde. 2/2011, S. 13–14.

Weblinks

 Förderverein Hofgestüt Bleesern e. V.

Einzelnachweise

Bauwerk in Lutherstadt Wittenberg
Kulturdenkmal in Lutherstadt Wittenberg
Bleesern
Geschichte der Pferdehaltung (Deutschland)
Barockbauwerk in Sachsen-Anhalt
Ruine in Sachsen-Anhalt
Erbaut im 17. Jahrhundert

Hofgestüt Bleesern


A primeira edição do MITA Festival foi realizada nos dias 14, 15, 21 e 22 de maio de 2022 no Spark Arena, em São Paulo e no Jockey Club Brasileiro, no Rio de Janeiro. O festival foi transmitido na televisão pelo Multishow.

Line-up
Artistas principais de cada noite e palco em negrito.

2022 na música
2022 em São Paulo
2022 no Rio de Janeiro

MITA Festival I


Vladimir Borisovitj Gabulov (, ; født 19. oktober 1983 i Mozdok, Sovjetunionen) er en russisk fodboldspiller (målmand), der spiller for Club Brugge i Belgiens liga.

Klubkarriere
Gabulov startede sin seniorkarriere i 1999, og har siden da repræsenteret blandt andet Dynamo Moskva, CSKA Moskva, Anzhi Makhachkala, FC Amkar Perm og FC Kuban Krasnodar. I januar 2018 skiftede han for første gang til en udenlandsk klub, da han skrev kontrakt med Club Brugge i Belgien.

Landshold
Gabulov debuterede for Ruslands landshold 22. august 2007 i en venskabskamp mod Polen. Han har siden repræsenteret Rusland ved både EM 2008 i Østrig/Schweiz samt Confederations Cup 2017 og VM 2018, begge på hjemmebane.

Referencer

Eksterne henvisninger

Fodboldspillere fra Rusland
Deltagere ved det europæiske mesterskab i fodbold 2008
Deltagere ved verdensmesterskabet i fodbold 2018
Fodboldspillere fra Dynamo Moskva
Fodboldspillere fra CSKA Moskva
Fodboldspillere fra FC Anzhi Makhachkala
Fodboldspillere fra Club Brugge
Fodboldspillere fra FC Amkar Perm

Vladimir Gabulov


Samuel Burl Kinison ( ; December 8, 1953 – April 10, 1992) was an American stand-up comedian and actor. A former Pentecostal preacher, he performed stand-up routines that were characterized by intense sudden tirades, punctuated with his distinctive scream, similar to charismatic preachers.  Initially performing for free, Kinison became a regular fixture at The Comedy Store where he met and eventually befriended such comics as Robin Williams and Jim Carrey. Kinison's comedy was crass observational humor, especially towards women and dating, and his popularity grew quickly, earning him appearances on The Tonight Show Starring Johnny Carson, Late Night with David Letterman and Saturday Night Live. At the peak of his career, Kinison was killed in a car crash.

Kinison received a Grammy nomination in 1988 for the single "Wild Thing" from his Have You Seen Me Lately? album, and a posthumous win in 1994 for Best Spoken Comedy Album, Live from Hell.

Early life
Samuel Burl Kinison was born in Yakima, Washington, on December 8, 1953, the son of Marie Florence (née Morrow) and Samuel Earl Kinison, a Pentecostal preacher. The family moved to East Peoria, Illinois, when Kinison was three months old. At the age of three years, Kinison was hit by a truck, which left him with brain damage. His father pastored several churches around the country, receiving little income. Kinison had two older brothers, Richard and Bill, and a younger brother, Kevin. His parents divorced when Kinison was 11 after which his brother Bill went to live with his father while Kinison stayed with the rest of the family, against his protestations. Bill described this as the root of much of Sam's anger. Kinison later attended East Peoria Community High School in East Peoria.

Kinison and his brothers emulated their father by becoming Pentecostal preachers. Between 1968 and 1969, Kinison attended Pinecrest Bible Training Center, an interdenominational, unaccredited, three-year bible school located in Salisbury Center, New York. His mother married another preacher and moved to Tulsa, Oklahoma, where Kinison lived for a while. He preached from the age of 17 to 24 and recordings of his sermons reveal that he used a "fire and brimstone" style, punctuated with shouts similar to the ones he would later use in his stand-up routines. His brother Bill, however, noted that "ironically, he had no stage presence" and he was not very successful at making money from preaching. After Kinison and his first wife were divorced, he abandoned preaching and took up comedy.

Career
Kinison began his career in Houston, Texas, where he performed in small clubs. He became a member of a comedic group at the Comedy Workshop, known as the Texas Outlaw Comics, that included Bill Hicks, Ron Shock, Riley Barber, Steve Epstein, Andy Huggins, John Farneti, and Jimmy Pineapple. Hicks cited Kinison as a major influence on his comedic style, noting that "He was the first guy I ever saw to go on stage and not in any way ask the audience to like him." In 1980, Kinison moved to Los Angeles hoping to find work at The Comedy Store, but was first employed as a doorman. He soon developed a cocaine and alcohol addiction, quickly progressing to freebasing cocaine, and struggled to gain a foothold in the business until his brother Bill moved to Los Angeles to help manage his career.

His big break came on HBO's Rodney Dangerfield's Ninth Annual Young Comedians Special in August 1985. After noting the performance of Bob Nelson, reviewer Stephen Holden of The New York Times wrote, "the most interesting of the other eight comedians is the savagely misogynistic Sam Kinison. Mr. Kinison specializes in a grotesque animalist howl that might be described as the primal scream of the married man." Kinison would later appear in Rodney Dangerfield's film Back to School in 1986.

In Kinison's debut television appearance on Late Night with David Letterman in 1985, Letterman's introduction of Kinison warned his audience, "Brace yourselves. I'm not kidding. Please welcome Sam Kinison." Kinison played on his former role as a Bible-preaching evangelist, taking satirical and sacrilegious shots at the Bible, Christianity and famous Christian evangelist scandals of his day. Kinison's daring comedy helped shoot him to stardom. On several videos of his stand-up routines, a shot of the personalized license plate on his 1986 Corvette reveals the words "EX REV." He was associated with the Los Angeles rock music scene and was occasionally accompanied by a touring band.

Howard Stern purchased the film rights to Kinison's biography, written by Kinison's brother, at one point (2008) reporting that HBO would make Brother Sam with Kinison being played by Dan Fogler. In an interview with Sam's brother and manager Bill Kinison, Bill mentioned film deals that were in development at the time of his death; one such deal was a film with Arnold Schwarzenegger, and another with Rick Moranis.

Personal life
In May 1988 his youngest brother Kevin shot himself to death at the age of 28, which devastated Sam.

Kinison acquired much of his material from his first two marriages, to Patricia Adkins (1975–1980) and Terry Marze (1981–1989). He began a relationship with dancer Malika Souiri toward the end of his marriage with Marze. In 1990, Souiri alleged she was raped by a man Kinison had hired as a bodyguard while Kinison was asleep in the house. The bodyguard stated that the sex was consensual; the jury deadlocked in the subsequent trial, and the charges were later dropped.

Kinison frequented rock shows and often hung out with musicians. In May 1991, Kinison got in a fight with Slash at a hotel after Slash missed a planned appearance at one of Kinison's shows. Slash stated that Kinison nearly "choked [him] to death" before Slash's bandmate Duff McKagan intervened. Slash and McKagan declined to press charges after the incident.

On April 4, 1992, six days before his death, Kinison married Souiri at the Candlelight Chapel in Las Vegas. They honeymooned in Hawaii for five days before returning home to Los Angeles on April 10 to prepare for a show that night at the Riverside Resort Hotel and Casino in Laughlin, Nevada. Souiri sued Kinison's brother Bill in 1995 for allegedly defaming her in his book Brother Sam: The Short Spectacular Life of Sam Kinison, and then again in 2009 for allegedly forging Sam's will.

In February 2011, the Toronto Sun reported that Kinison had fathered a child with the wife of his best friend and opening act, Carl LaBove, who had been paying child support for the girl for nearly 13 years. LaBove filed legal papers claiming the girl was Kinison's and DNA tests taken from Kinison's brother Bill show a 99.8% likelihood that Kinison was the father of the unnamed woman.

Death
On April 10, 1992, Kinison was driving his Pontiac Turbo Trans Am when it was struck head-on on Needles Highway (), northwest of Needles, California, by a pickup truck driven by 17-year-old Troy Pierson. Prior to the crash, Pierson had been drinking alcohol. The pickup truck crossed the center line of the roadway while trying to pass another vehicle and moved into Kinison's lane. Kinison and his wife were on their way to Laughlin, Nevada, to perform at a sold-out show at the Riverside Casino.

Kinison was found unconscious between the seats of his car at the scene of the accident. He was not wearing a seat belt. His head smashed the windshield, and he was pronounced dead at the scene, according to his brother. He was 38 years old. His wife was also injured in the collision but later recovered after being taken directly to a hospital in Needles for treatment.  An autopsy found that Kinison sustained multiple traumatic injuries, including a dislocation in the cervical spine, a torn aorta, and torn blood vessels in his abdominal cavity, which resulted in his death within a few minutes of the crash.
Pierson pled guilty to one count of vehicular manslaughter with gross negligence. He was sentenced to one year of probation and 300 hours of community service. Pierson also had his driver's license suspended for two years in connection with the collision.

Kinison reportedly said to no one in particular as his last words: "I don't want to die. I don't want to die.", then paused, asked, "But why?", and after another pause said, "Okay, okay, okay." A friend who was with him at the time later recalled, "Whatever voice was talking to him gave him the right answer and he just relaxed with it."

On 15 April 1992, at Forest Lawn Memorial Park in Burbank, California a funeral service assembled.

Kinison's body was buried in a family grave plot at Memorial Park Cemetery in Tulsa, Oklahoma. His gravestone is inscribed, "In another time and place he would have been called prophet."

Legacy
Comedian George Carlin's eighth HBO stand-up comedy special, Jammin' in New York, was dedicated to Kinison's memory. At the beginning of the broadcast, the words: "This show is for SAM" appeared on the screen.

After his death, Kinison was fondly remembered by his friends and costars. Ozzy Osbourne:

On May 23, 1993, FOX aired a special, A Tribute to Sam Kinison. The special contained archival footage of Kinison and stand-up comedy performances by comedians including Robin Williams, Rodney Dangerfield, and Jim Carrey.

Between 2008 and 2013, there were some press releases regarding a possible dramatic film to be based on the memoir Brother Sam: The Short, Spectacular Life of Sam Kinison, by Kinison's brother Bill Kinison and Steve Delsohn.

Kinison's comedy was at times accused of containing misogyny and homophobia, according to a retrospective on Kinison's career in the Los Angeles Times. For example, the group Queer Nation Nebraska demonstrated on a sidewalk in front of a Kinison show in Lincoln in February 1991, chanting "Anti-woman, anti-gay, Sam Kinison go away!"

His Have You Seen Me Lately? album carried a disclaimer sticker stating "The Material On This Album Does Not Reflect The Views Or Opinions Of Warner Bros. Records." Employees at Warner Brothers requested that their bosses not release it due to the controversial material on Kinison's first album.

In a 2016 article by John Hugar in New York, Hugar contended that the comedy of past comedians, including Kinison was not positively embraced by younger generations, perhaps because their material has come to be viewed as anachronistically sexist and misogynistic with time. Hugar noted that a modern reevaluation was complicated by the possibility that Kinison could be considered as playing an intentionally shocking character rather than speaking as himself.

Discography

Albums
Louder Than Hell (1986)
Breaking The Rules (1987)
Have You Seen Me Lately? (1988)
Leader of the Banned (1990)
Live from Hell (1993)

Singles

Filmography

Film
Savage Dawn (1985)
Back to School (1986)
Three Amigos (1986) (scenes deleted)
Pauly Shore Is Dead (2004) (archive footage)
I Am Sam Kinison (2017) (Documentary)

Television
Rodney Dangerfield Hosts the 9th Annual Young Comedians Special (1985)
Saturday Night Live (1985–1986, guest performer; 1986, host)
Rodney Dangerfield: It's Not Easy Bein' Me (1986)
Rodney Dangerfield: Opening Night at Rodney's Place (1989, guest star)
Married... with Children (1989, guest star)
Tales from the Crypt (1990, guest star)
Charlie Hoover (1991, as Hugh)
In Living Color (Season 3, Episode 7, closing skit, Sunday, Nov. 3, 1991)
Fox New Year's Eve Live: 1992 (1991–1992, co-host)

Other appearances and music videos
 Live in a Rusted Out Garage concert video, Neil Young (1986) (Extended Cameo)
 Breaking the Rules (1987) (HBO Special)
  Wild Thing music video, Sam Kinison (1988)
 Bad Medicine music video, Bon Jovi (1988) (Cameo)
 Under My Thumb music video, Sam Kinison (1989)
 Kickstart My Heart music video, Mötley Crüe (1989) (Cameo)
 The Kids Goes Wild music video, Babylon A.D. (1989) (Voice Over)
 The Walk music video, Cherry St. (1989) (Cameo)
 Mississippi Queen music video, Sam Kinison (1990)
 Heartbeat music video, D'Priest (1990) (Cameo)
 What Do I Have To Do music video, Kylie Minogue (1991) (Voice Over)
 Family Entertainment Hour (1991)
 Unleashed (2006) Sam Kinison Banned Live at Felt Forum NYC 1990

Further reading

References

External links

A Multimedia Tribute to the Life and Comedy of Sam Kinison
Clip featuring an example of Kinison's stand up routine
Interview with Bill Kinison

1953 births
1992 deaths
20th-century American comedians
20th-century American male actors
Male actors from Washington (state)
American male comedians
American male film actors
American male television actors
American stand-up comedians
Burials in Oklahoma
Comedians from Illinois
Grammy Award winners
Warner Records artists
Las Vegas shows
Male critics of feminism
People from East Peoria, Illinois
People from Yakima, Washington
People with traumatic brain injuries
Road incident deaths in California
Former Pentecostals

Sam Kinison


ماميكو نوتو (能登麻美子 نوتو ماميكو) هي مؤدية أصوات يابانية ولدت في 6 فبراير 1980 في كانازاوا، إيشيكاوا.

أدوارها في الأنمي

مسلسلات أنمي تلفزيونية
 خادم الصفر: فارس القمرين - تيفانيا
 خادم الصفر: رقصة الأميرات - تيفانيا
 خادم الصفر F - تيفانيا
 سكول رمبل - ياكومو تسوكاموتو
 سكول رمبل: الفصل الدراسي الثاني - ياكومو تسوكاموتو
 المعلم الساحر نيغيما! - نودوكا ميازاكي
 نيغيما!؟ - نودوكا ميازاكي
 تو لاف-رو - أوشيزو موراسامي
 لاينباريل الحديدي - إمي كيزاكي
 المقيم الأبدي - أوتونوتاتشيبانا ماكيي
 إلفن ليد - يوكا
 إينوياشا - رين
 إينوياشا: الجزء الأخير - رين
 طريق السلام - فاتن، جمانة
 فتاة الجحيم - آي إنما
 فتاة الجحيم: القفصين - آي إنما
 فتاة الجحيم: الإبريق ثلاثي القوائم - آي إنما
 فتاة الجحيم: رفيق المساء - آي إنما
 الرقيب كيرورو - أنغول موا
 X - كوتوري مونو
 كايبا - نيرو
 سر هاروكا نوغيزاكا - هاروكا نوغيزاكا
 شاكوغان نو شانا - هيكاتي
 شاكوغان نو شانا II - هيكاتي، فومينا كونوي
 شاكوغان نو شانا III(فاينل) - هيكاتي
 كلاند - كوتومي إيتشينوسي
 كلاند بعد القصة - كوتومي إيتشينوسي
 لافليس - هيتومي شينونومي
 فل ميتال بانيك! - شينجي كازاما
 فل ميتال بانيك؟ فوموفو - شينجي كازاما
 فل ميتال بانيك! The Second Raid - شينجي كازاما
 فل ميتال بانيك! Invisible Victory - شينجي كازاما
 ناروتو - كاتسويو
 ناروتو شيبودن - كاتسويو
 روك لي وأصدقائه النينجا - كاتسويو
 سولتي راي - أكسيلا ووريك
 سيمون - ريموني
 كينيتشي: التلميذ الأقوى - شيغوري كوساكا
 بيرسونا ترينيتي سول - أياني كوماتسوبارا
 سنغوكو باسارا - أويتشي
 سنغوكو باسارا تو - أويتشي
 برج درواغا 〜the Aegis of URUK〜 - جيل (أيام الطفولة)
 برج درواغا 〜the Sword of URUK〜 - جيل (أيام الطفولة)
 ترينيتي بلاد - إستر بلانشيت
 ويتشبليد - ماساني أماها
 كانان - هاكّو
 كوينز بليد: المحاربة المتجولة - توموي
 كوينز بليد: وريثة العرش - توموي
 باكوجان - لميس
 كيمي ني تودوكي - ساواكو كورونوما
 فيت/ستاي نايت - بيديفيير
 إندكس معينة خاصة بالسحر - آيسا هيميغامي
 إندكس معينة خاصة بالسحر II - آيسا هيميغامي
 رايلغان معينة خاصة بالعلم - آيسا هيميغامي
 موياشيمون - آوي موتو
 أميرة القناديل - جيجي
 فريزينغ - ساتيلايزر إل بريدجيت، كازوها آوي
 فريزينغ فايبريشن - ساتيلايزر إل بريدجيت
 بليتش - هاروكو
 بنغويندرام - يوري توكيكاغو
 أرشيف دانتاليان - كاميلا ساوزر كينز
 حفيد نوراريهيون: عاصمة العفاريت - هاغورومو غيتسوني، يامابوكي أوتومي
 بلاك روك شوتر - سايا إيرينو
 البدلة المتنقلة جاندام إيج - ويلنا جانيستي
 فايري تايل - ميفيس فيرميليون
 سبيس داندي - Z
 طموحات أودا نوبونا - إيماغاوا يوشيموتو
 كنز نانانا ريوغاجو - يوكيهيمي فوغي
 أكامي غا كيل! - شيلي
 آيكاتسو! - رينغو هوشيميا
 سيليكتور سبريد ويكروس - إيونا أورازوي الحقيقية
 يوريكوما أراشي - حبيب يوريكا هاكوناكا
 كانكولي - تايهو
 شوكوغكي نو سوما - هيناكو إينوي
 شوكوغكي نو سوما: الطبق الثاني - هيناكو إينوي
 غانغستا - أليكس بينيديت
 كذبتك في أبريل - ساكي أريما
 فرسان سيدونيا - يوري شيناتوسي
 فرسان سيدونيا: معركة الكوكب التاسع - يوري شيناتوسي
 آلدنوا زيرو - أولرين
 جبهة حاجز الدم - فالش روزو فالكتوفل غيريكا
 بلاستيك ميموريز - ماشا
 ياترمان الليلي - ميتشان
 مغامرة جوجو الغريبة: الماس لا ينكسر - يوكاكو ياماغيشي
 أورينج - والدة كاكيرو ناروسي
 رحلة العجائب 24 - ماري أنطوانيت
 أوكالتيك ناين - ريريكا نيشيزونو
 كواليديا كود - آيري يونامي
 وورلد تريغر - ليليث
 الأسرة العجيبة - بنتن، ياسابورو شيموغامو (أيام الطفولة)
 الأسرة العجيبة 2 - بنتن
 وكيل جنون العظمة - تسوكيكو ساغي
 طريق السعادة في ألعاب الإنترنت - موريكو موريوكا
 مكان أبعد من الكون - غين تودو
 بوبتيبيبيك - بيبيمي (الحلقة 11A)
 غولدن كاموي - إنكارمات
 الخلايا تعمل! - الراوية
 كاليغولا - والدة ميفوي شينوهارا (الصوت الأول)
 المحقق كونان - ماري أسو (قضية قط كاليكو المحظوظ)
 نو غيم نو لايف - فيل نيرفالين

أوفا أنمي
 سكول رمبل: حصص إضافية - ياكومو تسوكاموتو
 سكول رمبل: الفصل الدراسي الثالث - ياكومو تسوكاموتو
 المعلم الساحر نيغيما!: الربيع - نودوكا ميازاكي
 المعلم الساحر نيغيما!: الصيف - نودوكا ميازاكي
 المعلم الساحر نيغيما!: الجناح الأبيض ALA ALBA - نودوكا ميازاكي
 المعلم الساحر نيغيما!: عالم آخر - نودوكا ميازاكي
 نيموزين - رين أسوغي
 كوينز بليد: المحاربات الجميلات - توموي
 سوبرنتشرل ذي أنيميشن - ليلي بيكر

أفلام أنمي
 CLANNAD - كوتومي إيتشينوسي
 إينوياشا: مشاعر تتخطى الزمان - رين
 إينوياشا: قلعة الخيال داخل المرآة - رين
 إينوياشا: سيف السيطرة على العالم - رين
 إينوياشا: جزيرة هوراي القرمزية - رين
 سلسلة أفلام حدود الفراغ
 حدود الفراغ: الفصل الثالث «بقايا الألم» - فوجينو أساغامي
 حدود الفراغ: الفصل الرابع «كهف الدير» - فوجينو أساغامي
 سنغوكو باسارا: ذا لاست بارتي - أويتشي
 سلسلة أفلام كود غياس: أكيتو المنفي
 كود غياس: أكيتو المنفي: الفصل الثاني «انقسام التنين» - ماريا شاينغ
 سلسلة أفلام بيرسونا 3 ذا موفي
 بيرسونا 3 ذا موفي: #1 Spring of Birth - فوكا ياماغيشي
 طوكيو غودفارز - كيوكو
 فيلم بوكيمون: نهوض داركراي - أليس (أيام الطفولة), أليسيا (أيام الطفولة)

أدوارها في ألعاب الفيديو
 سونيك أند ذا بلاك نايت - ميرلينا
 بيرسونا 3 - فوكا ياماغيشي
 بيرسونا 3 فيس - فوكا ياماغيشي
 بيرسونا 3 بورتبل - فوكا ياماغيشي
 بيرسونا 4 أرينا - فوكا ياماغيشي
 بيرسونا 4 أرينا ألتيماكس - فوكا ياماغيشي
 بيرسونا Q شادو أوف ذا لابيرينث - فوكا ياماغيشي
 بيرسونا 3 دانسينغ إن مونلايت - فوكا ياماغيشي
 سنغوكو باسارا: ساموراي هيروز - أويتشي
 دراكنغارد 3 - ثري
 تيكن تاغ تورنمنت 2 - جون كازاما
 فيت/إكستيلا: ذي أمبرال ستار - ألتيرا
 زيرو إسكيب: فيرتشوز لاست ريوارد - لونا

أدوارها في الدبلجة اليابانية
 هي - كاثرين

المراجع

وصلات خارجية

مغنون من محافظة إيشيكاوا
أشخاص على قيد الحياة
أشخاص من كانازاوا (إيشيكاوا)
مغنون يابانيون في القرن 21
مغنيات بوب يابانيات
مغنيات يابانيات في القرن 21
ممثلات أداء صوتي من محافظة إيشيكاوا
ممثلات أداء صوتي يابانيات
ممثلات ألعاب فيديو يابانيات
ممثلات مسرح يابانيات
ممثلات يابانيات في القرن 20
ممثلات يابانيات في القرن 21
مواليد 1980
مواليد في كانازاوا (إيشيكاوا)
موسيقيون من إيشيكاوا

ماميكو نوتو


Paolo Antonio Paoli (né vers 1720 à Lucques, dans l'actuelle province de Lucques, dans la Toscane, alors dans la République de Lucques et mort en ) est un antiquaire italien du .

Biographie
Paolo Antonio Paoli nait vers 1720 à Lucques, d'une famille de savants. Après avoir achevé ses cours de philosophie et d'humanités, il entre dans la congrégation des Clercs réguliers de la Mère de Dieu, dont le P. Sebastiano Paoli, son oncle, est un des supérieurs ; et, d'après ses conseils, il s'oriente vers l'étude de l'antiquité. Il se rend à Naples, où il réside plusieurs années pour examiner les monuments tirés des fouilles d'Herculanum et de Pompéi. Dans un voyage qu'il fait à Madrid, il se lie de l'amitié la plus étroite avec le comte Felice Gazzola, grand maître de l'artillerie napolitaine. Le comte a le projet de publier les antiquités de Paestum. Il s'associe le P. Paoli, dont il a apprécié le mérite ; et la mort du comte, en 1780, le laisse seul chargé de terminer ce travail. Les talents de Paoli l'ont déjà fait appeler à Rome par le pape Pie VI, qui le nomme président de l'académie ecclésiastique chargée de l'éducation de la jeune noblesse. On ignore la date de la mort de ce savant ; et ce n'est que par conjecture qu'on croit pouvoir la placer en 1790.

Œuvres

 Antiquitatum Puteolis, Cumis, Baiis existentium reliquiæ (1768), in-fol., atlas. Ce volume se compose de 68 planches très-bien exécutées, gravées en grande partie par Giovanni Volpato, représentant divers monuments de Pouzzoles, de Cumes et de Baïa, encore inédits, avec leurs explications en latin et en italien.
 Della religione de' gentili per riguardo ad alcuni animali, e specialmente a' topi, Naples, 1771, in-4° ; dissertation très-curieuse sur le culte des rats et des souris ;
 Dissertaz. dell'origine ed instituto del sacro militare ordine di S. Gio-Battista Gerosolimitano, di poi di Rodi, oggi di Malta, Rome, 1781, in-4°. Sous le rapport de l'exécution typographique, ce volume est cité comme un chef-d'œuvre.
 Pæsti quod Possidoniam etiam dixere rudera ; cum dissertationibus lat. et ital., ibid., 1784, in-fol. atlas. Cet ouvrage, le plus complet et le meilleur que l'on ait sur les antiquités de Paestum, se compose de 64 planches, dont 41 représentent les monuments et les 23 autres des médailles. Comme sur le volume des Antiquités de Pouzzoles, le texte est gravé sur les planches.

Bibliographie

Liens externes

Historien italien du XVIIIe siècle
Archéologue italien du XVIIIe siècle
Naissance à Lucques

Paolo Antonio Paoli


Sazlıca, Amasya ilinin Merzifon ilçesine bağlı bir köydür.

Tarihçe
Köyün adı, 1928 yılı kayıtlarında İlemi olarak geçmektedir.

Coğrafya
Köy, Amasya il merkezine 49 km, Merzifon ilçe merkezine 3 km uzaklıktadır.

Nüfus

Kaynakça

Dış bağlantılar

Merzifon belde ve köyleri

Sazlıca, Merzifon


لوتشو باتيستي  (بودجو بوستوني بمقاطعة رييتي 5 مارس 1943 - ميلانو 9 سبتمبر 1998) مغني مؤلف إيطالي. يعتبر أحد أفضلهم وأوسعهم انتشاراً في تاريخ موسيقى البوب والروك الإيطالي.

بدأ حياته المهنية في عام 1966 وأصدر في الفترة من 1969 إلى 1994 ثمانية عشر البوماً في بلاده. ترجم جزءاً كبيراً من إنتاجه إلى الأسبانية (عدة ألبومات) والإنجليزية (ألبوم واحد). أشتهر بكونه فنان متحفظ للغاية : فقد أقام خلال مسيرته المهنية الناجحة عدد صغير من الحفلات وفي عام 1976 أعلن سيتواصل مع الجمهور فقط من خلال ألبوماته المسجلة بالأستوديو، واختفي تماماً من المشهد العام الإيطالي.

روابط خارجية

مراجع

مغنون إيطاليون في القرن 20
مغنون ذكور إيطاليون في القرن 20
مغنون ذكور في القرن 20
مغنون وكتاب أغان إيطاليون
مغنون ومغنيات وكتاب أغان إيطاليون
ملحنون وملحنات إيطاليون
مواليد 1943
موسيقيون وموسيقيات إيطاليون
وفيات 1998
وفيات السرطان في إيطاليا
وفيات السرطان في لومبارديا
وفيات في ميلانو

لوتشو باتيستي


WASP-161 b, ou Isli  est une exoplanète du type Jupiter chaude orbitant autour de WASP-161. Elle a été découverte dans le cadre du projet de recherche d'exoplanètes SuperWASP avec la méthode du transit en utilisant le télescope TRAPPIST-Nord situé sur le plateau de l'Oukaïmeden au Maroc. Cette planète n'orbite qu'à  de son étoile principale. La température de surface atteint environ   en raison du fort rayonnement reçu. La planète WASP-161 b a une masse d'environ  pour un diamètre d'approximativement .

Notes et références

Constellation de la Poupe
161

WASP-161 b


11787 Baumanka este un asteroid din centura principală de asteroizi.

Descriere
11787 Baumanka este un asteroid din centura principală de asteroizi. A fost descoperit pe  la Observatorul de Astrofizică din Crimeea de Nikolai Cernîh. Asteroidul prezintă o orbită caracterizată de o semiaxă mare de 2,66 ua, o excentricitate de 0,18 și o înclinație de 13,4° în raport cu ecliptica.

Vezi și
 Lista planetelor minore: 11001-12000
 Centura de asteroizi

Referințe

Obiecte astronomice descoperite în 1977
Centura de asteroizi

11787 Baumanka


Wing Commander Academy ist eine von den Universal Cartoon Studios in Zusammenarbeit mit Spielepublisher Electronic Arts und dessen Entwicklungsstudio Origin Systems produzierte Zeichentrickserie im Wing-Commander-Universum. Sie fungiert als lose Vorgeschichte zur Computerspiel-Serie und schildert die Erlebnisse der jungen Piloten Christopher "Maverick" Blair und Todd "Maniac" Marshall in den letzten Monaten ihrer Ausbildung als Flugkadetten an Bord des Trägerschiffs "TCS Tiger's Claw".

Inhalt

Die Serie spielt im Jahr 2655. Christopher "Maverick" Blair, Todd "Maniac" Marshall, ihre Freundin Gwen "Archer" Bowman und weitere Schüler der 201. Kadettschülerklasse werden auf das von Commodore Geoffrey Tolwyn befehligte Trägerschiff "TCS Tiger's Claw" verlegt, um dort ihre Ausbildung zu beenden. Die Befehle der "Tiger's Claw" sehen für die Kadetten ursprünglich nur Routineübungen und Patrouillenflüge vor, doch die Kilrathi tragen den  Krieg unerwartet in das Operationsgebiet des Trägers. Die jungen Piloten sehen sich recht schnell realen Kampfbedingungen ausgesetzt.

Die Rivalität zwischen Maverick und Maniac, wer von ihnen der bessere Pilot sei, zieht sich als durchgängiges Motiv durch die gesamte Handlung der Serie. Blair, der als eher nachdenklicher, sich stark an den Vorschriften orientierender Charakter beschrieben wird, steht dem eher impulsiven, aber als Pilot hochtalentierten Todd Marshall gegenüber. Blair genießt dabei die besondere Wertschätzung Commodore Tolwyns, der ihn gezielt als Führungsoffizier aufbaut und regelmäßig an seinen Gedanken und Entscheidungen teilhaben lässt. Trotz ihrer Rivalität verbindet Blair und Marshall eine tiefe Kameradschaft, die sie im Zweifelsfall jederzeit füreinander einstehen lässt.

Die dritte im Bunde ist Gwen "Archer" Bowman, die im Gegensatz zu ihren männlichen Kameraden der Kriegsführung im Verlauf der Serie zunehmend kritischer gegenübersteht. Ihr Befehlshaber Tolwyn zeigt sich wiederholt als brillanter Taktiker. Seine unorthodoxe Art der Kriegsführung stößt jedoch auf wenig Gegenliebe beim Oberkommando und brachte ihm daher die ungeliebte Aufgabe des Kadettenaufsehers und Kommandanten der "TCS Tiger's Claw" ein. Tolwyns Charakter ist ambivalent. Einerseits um das Wohl seiner Leute bemüht, schreckt er nicht davor zurück, sie im Bedarfsfall dem höheren Zweck zu opfern. Sein Pflichtgefühl gilt dabei im Zweifelsfall einzig und allein dem Endsieg über die Kilrathi.

Die 13 Folgen der Serie erzählen eine jeweils eigenständige Handlung, die nur wenig miteinander verknüpft sind. Der Krieg gegen die Kilrathi wird dabei aus unterschiedlichen Blickwinkeln und mitunter auch kritisch beleuchtet. Auch wenn die absolute Feindseligkeit der Kilrathi zu keinem Zeitpunkt ernsthaft in Frage gestellt wird, finden sich auch auf Seiten der Menschheit negative Vertreter und kritikwürdige Situationsentscheidungen.

Produktion

Die Serie wurde am 14. Mai 1996 angekündigt. Die eine Staffel mit 13 Episoden umfassende Serie wurde erstmals vom 21. September bis zum 21. Dezember 1996 durch den US-Fernsehsender USA Network als Teil seines morgendlichen Kinderwochenendprogramms USA Action Extreme Team ausgestrahlt. Eine Veröffentlichung auf VHS kam nie zustande, der erstmalige DVD-Release der Serie erfolgte am 29. Mai 2012 durch Visual Entertainment, Inc.

Eine Besonderheit stellt die in Folge 8 Recreation dargestellte Figur des Warrior Kings dar. Die von Michael Dorn vertonte Figur hatte neben Wing Commander Academy zuvor bereits Gastauftritte in drei weiteren  Zeichentrickserien des Senders USA Network (Street Fighter: The Animated Series, The Savage Dragon, Mortal Kombat: Defenders of the Realm). Alle vier Episoden wurden am 16. November 1996 ausgestrahlt und erzählten zusammengenommen eine eigene Handlung um die Figur des Warrior Kings. Für die korrekte Reihenfolge der Episoden wurde daher auch die sonst üblichen Sendeplätze der verschiedenen Serien einmalig umgestellt.

Rezeption

Der erhoffte Erfolg der Serie blieb aus, weshalb die Serie bereits nach der ersten Staffel wieder eingestellt wurde. Ein von Origin Systems geplantes Spiel zur Serie wurde nicht mehr weiter verfolgt und auch die Planungen für eine Zeichentrickverfilmung von Origins Ultima-Reihe wurden wieder verworfen.

Spielejournalist Richard Cobbett bezeichnete die Serie in einer Retrospektive zum einen als einen billig und hauptsächlich für Kinder produzierten Cartoon. Für Fans der Spiele sei es jedoch eine akzeptable Umsetzung der Wing-Commander-Thematik, der wesentliche Punkte des Spiels einfange und damit im Gegensatz zu Chris Roberts' 1999 veröffentlichter Realverfilmung für das Kino stehe. Wing Commander Academy nehme sein Publikum ernst, verzichte auf die übliche Glorifizierung des gerechten Krieges und scheue auch nicht davor zurück, den Zuschauer ohne das übliche Happy End zurückzulassen. Beispielhaft dafür sei die Rolle des gefallenen Kriegshelden Daimon Karnes in Episode 2, der sich als Anhänger Nietzsches zu erkennen gebe ("When you look too long into the emptiness, the emptiness get's inside you"), oder wenn Archer in Episode 3 gezwungen sei, Kadett Allen "Blizzard" Goetz abzuschießen, der ihr erst kurz zuvor seine Liebe erklärt hatte. Daher sei Wing Commander Academy im Vergleich zu anderen Kinderzeichentrickserien seiner Zeit und darunter insbesondere zu anderen Spieleverfilmungen gut gelungen.

Synchronisation

Die Original-Darsteller der Spiele Wing Commander III und IV übernahmen auch die Synchronisation für ihre Zeichentrickfiguren.

Hauptrollen

Nebenrollen

Episodenliste

Weblinks

 Wing Commander News: Wing Commander Academy. Umfangreiches Archiv zur Zeichentrickserie und der gesamten Wing-Commander-Reihe.

Einzelnachweise

Fernsehserie (Vereinigte Staaten)
Science-Fiction-Fernsehserie
Wing Commander
Zeichentrickserie
Fernsehserie der 1990er Jahre

Wing Commander Academy (Fernsehserie)


Le centre historique d'Avignon, qui réunit le Palais des papes, l'ensemble épiscopal et le pont d'Avignon est un exemple exceptionnel d'architecture médiévale.

Avignon fut le siège de la papauté au . Le palais des Papes, forteresse d'apparence austère somptueusement décorée à l'intérieur par Simone Martini et Matteo Giovanetti, domine la cité, sa ceinture de remparts et les vestiges d'un pont du  sur le Rhône. Au pied de ce remarquable exemple d'architecture gothique, le Petit Palais et la cathédrale romane Notre-Dame-des-Doms achèvent de former un exceptionnel ensemble monumental qui témoigne du rôle éminent joué par Avignon dans l'Europe chrétienne au .

Présentation
Située sur les rives du Rhône en région Provence-Alpes-Côte-d'Azur, Avignon est surnommée la Cité des papes. Son centre historique, qui réunit le Palais des papes, l'ensemble épiscopal et le Pont d'Avignon est un exemple exceptionnel d'architecture médiévale. Fruit d'un épisode exceptionnel de l'Histoire qui a vu le siège de l'Église quitter Rome durant un siècle, il a joué un rôle capital dans le développement et la diffusion d'une forme particulière de culture à travers une vaste région d'Europe, à une époque de première importance pour la mise en place de relations durables entre la papauté et les pouvoirs civils.

Palais des papes

La masse formidable du palais des Papes, « la plus forte maison du monde » comme l'écrivit Froissart, forme avec la ville et le Rocher des Doms un ensemble homogène et un paysage exceptionnel. À l'intérieur du Palais, la délicatesse des décors peints du  traduit l'éclat de la cour pontificale et ses ambitions artistiques.

Il est l'un des plus magnifiques édifices de l'architecture gothique du . Il a été construit entre 1335 et 1352 sur une protubérance rocheuse au nord de la ville, surplombant le Rhône.
Au nord, on retrouve le Palais Vieux, bâti sous le règne de Benoît XII; au sud se situe le Palais Neuf élevé par son successeur Clément VI et qui abrite la chapelle pontificale.

Après le retour définitif des souverains pontifes à Rome, au début du , elle devient la résidence des légats envoyés par le Vatican. La ville resta propriété de l'Église jusqu'en 1791, date à laquelle elle fut, avec le Comtat Venaissin, réunie à la France.

Au , le palais accueille successivement des soldats, des prisonniers, puis les archives départementales. Sa restauration débute en 1906.

Les éléments les plus caractéristiques du Palais Vieux sont la vaste salle du Consistoire qui donne sur la chapelle Saint-Jean décorée par Giovannetti, et au-dessus le Tinel, ou salle des Festins, décorée par le même artiste. Deux tours s'élèvent au nord de cette aile du palais, dont la tour de Trouillas (haute de ), l'une des plus hautes tours médiévales. Le palais abrite également les appartements privés des pontifes. La salle de séjour de Clément VI, la chambre du Cerf, est ornée de très importantes fresques représentant des scènes rustiques. Elle permet d'accéder à la Grande Chapelle du Palais Neuf, dont la lourde voûte est soutenue par un arc-boutant qui enjambe la rue mitoyenne. L'aile ouest du Palais, dite des Grands Dignitaires, est occupée par la Grande Audience ou salle de Justice.

Ensemble épiscopal

La cathédrale Notre-Dame des Doms, située au nord du Palais des Papes, date de 1150. Les chapelles gothiques furent ajoutées entre le XIVe et le ; l'abside fut démolie et reconstruite puis agrandie en 1671-72, travaux qui eurent pour résultat la démolition du cloître médiéval.

Le Petit Palais, commencé en 1317, fut à l'origine la résidence des évêques d'Avignon. Il fut ensuite agrandi aux XIVe et XVe siècles.

Au pied nord du rocher des Doms, les remparts, la tour des Chiens et le Châtelet constituent les défenses de la ville.

Pont d'Avignon

Construit au , le pont Saint-Bénezet reliait Avignon à Villeneuve. Mais les crues et les conflits ont progressivement ruiné l'ouvrage.

Seules quatre des vingt-deux arches qui composaient le Pont Saint-Bénézet au moment de sa construction ont survécu. La chapelle Saint-Nicolas, construite en partie pendant la période romane et en partie au , occupe partiellement la seconde pile. Elle est dédiée au patron des mariniers du Rhône.

Ce pont, poste frontière entre l'État pontifical et le territoire de France, était l'un des seuls pour traverser le Rhône sur des kilomètres en amont et en aval, un bon moyen de collecter des taxes sous la forme d'un péage ou d'une aumône à Saint-Bénézet. Il a même été durant toute une période l'unique pont entre la ville de Lyon et la mer, ce qui en faisait alors un point de passage obligatoire pour de nombreux marchands, voyageurs, etc. Avant ce pont, on traversait ici le Rhône en barque.

La plus grande partie du pont était la propriété du roi qui l'a peu entretenu et à la suite de fortes crues du Rhône, une première arche s'effondre en 1603, puis trois autres en 1605… toutes quatre rebâties vers 1628. En 1633, juste après la réouverture du pont, deux nouvelles arches s'effondrent. En 1669, une nouvelle crue du Rhône emporta plusieurs autres arches pour ne laisser pratiquement que celles qu'on lui connaît de nos jours.

Notes et références

Voir aussi

Avignon
Patrimoine mondial inscrit en 1995

Centre historique d'Avignon


Alfred Woltmann (født 18. maj 1841 i Charlottenburg, død 6. februar 1880 i Menton) var en tysk kunsthistoriker. Han var sønnesøn af Karl Ludwig von Woltmann.

Woltmann studerede i Berlin og München, blev 1867 privatdocent ved Berlins Universitet, 1868 ordentlig professor i kunsthistorie ved Polytechnikum i Karlsruhe, 1874 ved Karlsuniversitetet i Prag og 1878 i Strassburg.

Woltmanns fornemste arbejder er Hans Holbein der jüngere (1865), Holbein und seine Zeit (1866–68; anden udgave 1874–76), Baugeschichte Berlins bis auf die Gegenwart (1872), Geschichte der deutschen Kunst im Elsass (1876) og Aus vier Jahrhunderten niederländisch-deutscher Kunstgeschichte (1878). Han forberedte det store værk Geschichte der Malerei i samarbejde med Karl Woermann, der fortsatte og fuldbyrdede det.

Kilder

Kunsthistorikere fra Tyskland
Ansatte ved Humboldt-Universität zu Berlin
Ansatte ved Prags Universitet
Ansatte ved Strasbourgs Universitet
Faglitterære forfattere fra Tyskland
Tyskere i 1800-tallet
Ugglan

Alfred Woltmann


Fragariinae, podtribus ružovki smješten u tribus Potentilleae, dio potporodice Rosoideae. Sastoji se od 13 rodova čiji su najpoznatiji predstavnici jagoda, gospin plašt i žutak.

Uglavnom trajnice, rjeđe jednogodišnje i dvogodišnje bilje.

Rodovi
 Alchemilla  L.; gospin plašt
 Aphanes  L.
 Chamaecallis  Smedmark
 Chamaerhodos  Bunge
 Comarum  L.; krvavo oko
 Dasiphora  Raf.
 Drymocallis  Fourr. ex Rydb.
 Farinopsis  Chrtek & Soják
 Fragaria  L.; jagoda
 Lachemilla  Rydb.
 Potaninia  Maxim.
 Sibbaldia  L.; žutak
 Sibbaldianthe  Juz.

Izvori

Vanjske povreznice

Potentilleae

Fragariinae


Spotsylvania may refer to:
Spotsylvania County, Virginia
Spotsylvania Courthouse, Virginia, the county seat of Spotsylvania County
 Battle of Spotsylvania Court House during the American Civil War
 Spotsylvania County Public Schools, a public school district serving Spotsylvania County, Virginia
 Spotsylvania Middle School, a middle school in Spotsylvania County, Virginia
 Spotsylvania High School, a high school in Spotsylvania County, Virginia
 Spotsylvania Towne Centre, a mall in Fredericksburg, Virginia
 Spotsylvania (VRE station)

Spotsylvania


is a key official character set of the People's Republic of China, used for Simplified Chinese characters. GB2312 is the registered internet name for EUC-CN, which is its usual encoded form. GB refers to the Guobiao standards (国家标准), whereas the T suffix () denotes a non-mandatory standard.

 was originally a mandatory national standard designated . However, following a National Standard Bulletin of the People's Republic of China in 2017, GB 2312 is no longer mandatory, and its standard code is modified to .  has been superseded by GBK and GB 18030, which include additional characters, but  remains in widespread use as a subset of those encodings.

, GB2312 is the second-most popular encoding served from China and territories (after UTF-8), with 5.5% of web servers serving a page declaring it. Globally, GB2312 is declared on 0.1% of all web pages. However, all major web browsers decode GB2312-marked documents as if they were marked with the superset GBK encoding, except for Safari and Edge on the label GB_2312.

There is an analogous character set known as GB/T 12345 Code of Chinese ideogram set for information interchange supplementary set, which supplements GB/T 2312 with traditional character forms by replacing simplified forms in their qūwèi code, and some extra 62 supplemental characters. GB-encoded fonts often come in pairs, one with the GB/T 2312 (simplified) character set and the other with the GB/T 12345 (traditional) character set. There exists more GB supplementary encoding sets that supplements GB/T 2312, including GB/T 7589 Code of Chinese ideograms set forinformation interchange--The 2nd supplementary set and GB/T 7590 Code of Chinese ideograms set forinformation interchange--The 4th supplementary set which provides additional [Variant Chinese characters|variant characters] in the same qūwèi encoding format (later used in ISO-2022-CN), but has no relation with characters encoded in GB/T 2312.

Character range in rows
While GB/T 2312 covers over 99.99% contemporary Chinese text usage, historical texts and many names remain out of scope. Old  standard includes 6,763 Chinese characters (on two levels: the first is arranged by reading, the second by radical then number of strokes), along with symbols and punctuation, Japanese kana, the Greek and Cyrillic alphabets, Zhuyin, and a double-byte set of Pinyin letters with tone marks. In later version GB/T 2312-1980, there are 7,445 letters.

Characters in GB/T 2312 are arranged in a 94×94 grid (as in ISO 2022), and the two-byte code point of each character is expressed in the qūwèi () form, which specifies a row () and the position of the character within the row (cell; ). (This structure is the same as used by other ISO-2022-based national CJK character set standards; compare kuten.) For example, the character "外" (meaning: foreign) is located in row 45 position 66, thus its qūwèi code is 45-66.

The rows (numbered from 1 to 94) contain characters as follows:

 01–09, comprising punctuation and other special characters; also Hiragana, Katakana, Greek, Cyrillic, Pinyin, Bopomofo
 16–55, the first level of Chinese characters, arranged according to Pinyin. (3755 characters).
 56–87, the second level of Chinese characters, arranged according to radical and strokes. (3008 characters).

The rows 10–15 and 88–94 are unassigned.

For GB/T 2312-1980, it contains 682 signs and 6763 Chinese Characters.

Encodings of GB/T 2312

EUC-CN
EUC-CN is often used as the character encoding (i.e. for external storage) in programs that deal with GB/T 2312, thus maintaining compatibility with ASCII. Two bytes are used to represent every character not found in ASCII. The value of the first byte is from 0xA1–0xF7 (161–247), while the value of the second byte is from 0xA1–0xFE (161–254). Since all of these ranges are beyond ASCII, like UTF-8, it is possible to check if a byte is part of a multi-byte construct when using EUC-CN, but not if a byte is first or last.

Compared to UTF-8, GB/T 2312 (whether native or encoded in EUC-CN) is more storage efficient: while UTF-8 uses three bytes per CJK ideograph, GB/T 2312 only uses two. However, GB/T 2312 does not cover as many ideographs as Unicode does.

To map the qūwèi code points to EUC bytes, add 160 (0xA0) to both the row number (or qū, 区) and cell/column number (ten or wèi, 位). The result of addition to the row number of the code point will form the high byte, and the result of addition to the cell number of the code point will form the low byte.

For example, to encode the character "外" at qūwèi cell 45-66, the high byte will use the row number 45: 45+160=205=0xCD, and the low byte will come from the cell number 66: 66+160=226=0xE2. So, the full encoding is <CD E2>.

ISO-2022-CN
ISO-2022-CN is another encoding form of GB/T 2312, which is also the encoding specified in the official documentation. This encoding references the ISO-2022 standard, which also uses two bytes to encode characters not found in ASCII. However, instead of using the extended region of ASCII, ISO-2022 uses the same byte range as ASCII: the value of the first byte is from 0x21–0x77 (33–119), while the value of the second byte is from 0x21–0x7E (33–126). As the byte range overlaps ASCII significantly, special characters are required to indicate whether a character is in the ASCII range or is part of the two-byte sequence of extended region, namely the Shift Out and Shift In functions. This poses a risk for misencoding as improper handling of text can result in missing information.

To map the qūwèi code points to ISO-2022 bytes, add 32 (0x20) to both the row number (or qū, 区) and cell/column number (or wèi, 位). The result of addition to the row number of the code point will form the high byte, and the result of addition to the cell number of the code point will form the low byte similar to EUC encoding.

For example, to encode the character "外" at qūwèi cell 45-66, the high byte will use the row number 45: 45+32=77=0x4D, and the low byte will come from the cell number 66: 66+32=98=0x62. So, the full encoding is <4D 62>.

HZ
HZ is another encoding of GB/T 2312 that is used mostly for Usenet postings; characters are represented with the same byte pairs as in ISO-2022-CN, but the byte sequences denoting the beginning and end of a range of GB 2312 text differ.

Code charts
In the tables below, where a pair of hexadecimal numbers is given for a prefix byte or a coding byte, the smaller (with the eighth bit unset or unavailable) is used when encoded over GL (0x21-0x7E), as in ISO-2022-CN or HZ-GB-2312, and the larger (with the eighth bit set) is used in the more typical case of it being encoded over GR (0xA1-0xFE), as in EUC-CN, GBK or GB 18030. Qūwèi numbers are given in decimal.

When GB/T 2312 is encoded over GR, both bytes have the eighth bit set (i.e. are greater than 0x7F). GBK and GB 18030 also make use of two-byte codes in which only the first byte has the eighth bit set for extension purposes: such codes are outside of the GB/T 2312 plane, and are not tabulated here.

Lead byte
This chart details the overall layout of the main plane of the GB/T 2312 character set by lead byte. For lead bytes used for characters other than hanzi, links are provided to charts on this page listing the characters encoded under that lead byte. For lead bytes used for hanzi, links are provided to the appropriate section of Wiktionary's hanzi index.

Non-Hanzi rows
The following charts list the non-hanzi characters available in GB/T 2312, in GB/T 12345, and in double-byte region 1 of GB 18030 (which roughly corresponds to the non-hanzi region of GB/T 2312). Notes are made where these differ, and where GB 6345.1 and ISO-IR-165 differ from these. Cross-references are made to articles on other CJK national character sets for comparison.

Two implementations of GB2312

Unicode mappings of the interpunct () and em dash () in the subset of GBK and GB 18030 corresponding to GB/T 2312 ( and ) differ from the those which are listed in GB2312.TXT ( and ), which is a data file which was previously provided by the Unicode Consortium, although it has been designated as obsolete since August 2011 and is no longer hosted as of September 2016.

As of 2015, Microsoft .Net Framework follows GB 18030 mappings when mapping those two characters in data labelled , whereas ICU, iconv-1.14, php-5.6, ActivePerl-5.20, Java 1.7 and Python 3.4 follow GB2312.TXT in response to the  label. Ruby 2.2 is compatible with both implementations; it internally converts the conflictive characters to the GB 18030 subset. The W3C/WHATWG technical recommendation for use with HTML5 specifies a GBK encoding to be inferred for streams labelled gb2312, which in turn uses a GB18030 decoder.

Other differing mappings have been defined and used by individual vendors, including one from Apple.

Character set 0x21/0xA1 (row 1: punctuation and symbols)
This row contains punctuation, mathematical operators, and other symbols. The following table shows the GB 18030 mappings for these GB/T 2312 characters first, followed by any other documented mappings.

Character set 0x22/0xA2 (row 2: list markers)
This row contains various types of list marker. Lowercase forms of the Roman numerals were not included in the original GB/T 2312 nor in GB/T 12345, but are included in both Windows code page 936 and GB 18030. A euro sign was also added by GB 18030.

Character set 0x23/0xA3 (row 3: ISO 646-CN)
This row contains ISO 646-CN (GB/T 1988-80), a national counterpart to ASCII. Compare row 3 of KS X 1001, which does the same with South Korea's ISO 646 version, and row 3 of JIS X 0208 and of KPS 9566, which include only the alphanumeric subset, but in the same layout. The following chart lists ISO 646-CN.

When used in an encoding allowing combination with ASCII such as EUC-CN (and its superset GB 18030), these characters are usually implemented as fullwidth characters, hence mappings to the Halfwidth and Fullwidth Forms block are used as shown below. GB 6345.1 also handles this row as fullwidth, and adds the halfwidth forms (as above) as row 10. Apple mostly maps this row to fullwidth code points as below, but uses non-fullwidth mappings for the overline and yuan sign as above.

Character set 0x24/0xA4 (row 4: Hiragana)
This set contains Hiragana for writing the Japanese language.

Compare with row 4 of JIS X 0208, which this row matches, and with row 10 of KS X 1001 and of KPS 9566, which use the same layout, but in a different row.

Character set 0x25/0xA5 (row 5: Katakana)
This set contains Katakana for writing the Japanese language. However, the Japanese long vowel mark, which is used in katakana text and included in row 1 of JIS X 0208, is not included in GB/T 2312, although it is added in GBK and GB 18030 outside of the main GB/T 2312 plane, at 0xA960.

Compare with row 5 of JIS X 0208, which this row matches, and with row 11 of KS X 1001 and of KPS 9566, which use the same layout, but in a different row.

Character set 0x26/0xA6 (row 6: Greek and vertical extensions)
This row contains basic support for the modern Greek alphabet, without diacritics or the final sigma.

The highlighted characters are presentation forms of punctuation marks for vertical writing, and are not included in GB/T 2312 proper, but are included in this row by GB/T 12345, Windows code page 936, Mac OS Simplified Chinese, and GB 18030. They are seen as "standard extensions to GB 2312". Conversely, ISO-IR-165 includes patterned semigraphic characters in this row (mostly without exact counterparts in Unicode), colliding with the code positions used for the vertical extensions.

Compare with row 6 of JIS X 0208, which this row matches when the vertical forms are not included, and with row 6 of KPS 9566, which includes the same Greek letters in the same layout, but adds Roman numerals rather than vertical forms. Contrast row 5 of KS X 1001, which offsets the Greek letters to include the Roman numerals first.

Character set 0x27/0xA7 (row 7: Cyrillic)
This set includes both cases of 33 letters from the Cyrillic script, sufficient to write the modern Russian alphabet and Bulgarian alphabet, although other forms of Cyrillic require additional letters.

Compare with row 7 of JIS X 0208, which this row matches, and with row 12 of KS X 1001 and row 5 of KPS 9566, which use the same layout but in different rows.

Character set 0x28/0xA8 (row 8: zhuyin and non-ASCII pinyin)
This row contains bopomofo and pinyin characters, excluding ASCII letters (which are in row 3). The highlighted characters are those which are not in the base GB 2312 set but are added by GB 6345.1, and also included in GB/T 12345, Windows code page 936, Mac OS Simplified Chinese and GB 18030. They are seen as "standard extensions to GB 2312".

GB 6345.1 treats the pinyin in this row as fullwidth, and includes halfwidth counterparts as row 11; GB 18030 does not do this.

Character set 0x29/0xA9 (row 9: box drawing)

Hanzi rows

Corrections
GB 5007.1-85 24x24 Bitmap Font Set of Chinese Characters for Information Exchange () is the earliest font template based on GB/T 2312 that features corrections and extensions including:
 changing the glyph shape of Latin alphabet "g"
 adding 6 Hanyu Pinyin characters: ɑ, ḿ, ń, ň, ǹ, ɡ
 changed "" to ""
 included 94 half-width glyphs in row 10 (half-width form of row 3, equivalent to GB 1988–80
 included half-width form of 32 Hanyu Pinyin characters from row 8 in row 11.

GB/T 2312 did not have corrections, but these corrections are included in font templates that are based on GB/T 2312 including GB/T 12345; its supersets GBK and GB 18030 also included these corrections. GB/T 2312 is also used in  ISO-IR-165.

See also
 Guobiao code
 CJK
 Chinese character encoding
 Unicode
 Big5 standard used in Taiwan and Hong Kong
 GB 18030, which has superseded GB/T 2312-1980
 GB/T 12345-1990, traditional counterpart of GB/T 2312-1980, superseded by GB18030

References

Notes

Further reading

External links
 Graphical View of GB2312 in ICU's Converter Explorer
 Unicode to GB2312 or GBK table
 Chinese Character Codes
 Evolution of GBK and GB2312 into GB18030
 GB2312 Character Set for Chinese Characters
 Coded Chinese Graphic Character Set for Information Interchange ISO-IR 58
 C code generates 6763 basic characters with output
 GB2312-80 standard on China-Language.gov.cn

Character sets
2312
Encodings of Asian languages
Chinese-language computing

GB 2312