إِبراهيم بنُ مُحَمَّد بنُ عَليُّ بنُ عَبدُ الله بنُ اَلعَبَّاس اَلهاشِميُّ القُرَشيُّ اَلمَعرُوف إبراهيم الإمام (82 هـ / 701 م -131 هـ / 748 م) ثاني إمام للدَّعْوَة اَلعَبَّاسيَّة ومُظهرِها بَعد سِرِّيَتِها، وهو أخُ الخليفتين فيِما بَعد أبو اَلعَبَّاس السَّفَّاح وأبي جَعْفَر اَلْمَنْصُور، يكنى بأبي إسحاق، ولد في الحُمَيمة سنة 82 للهجرة /701 ميلاديّ.

عهد إليه والِدهُ الإمام مُحَمَّد بالإمَامَةِ بَعْدُه حينما كانت الدَّعوة العَبَّاسيَّة سِريَّة، وبعد تولّي إبراهيم الإمامة عام 743 أرسل الوفود بقيادة أبو مُسلِم الخُراسانيّ مَمثَّلاً عَنهُ إلى خُراسان المَعقَل الهام والأكبر لِلدَّعوة في عام 745، ودعاه لحشد الآراء والرِّجال على أن لا يَعرفوا هَويَّتهُ حتى التَّمكين وَ وُصولِهم إلى أرض اَلسَّواد، وبعد أن استتابت الأمور دعى للثورة على الأمويين في 746 فبلغ خبره الخليفة الأمَويُّ مروان بن محمد، فأخذه وحبسه مدة بحران ثم قتله غيلة، فبويع أخيه أبو اَلعَبَّاس بعد أن أوصَى له بتسلُّم الرَّايَةَ مِن بَعْدِه وحينما بلغ خبر مَقتَلُه حزِن عليه بَنو اَلعَبَّاس وقرَّر أقارِبَهُ وعشيرَتَهُ لَبس السَّواد حُزناً عليه، وذلك أول ما لبسوه فصار شعاراً لهم كما ذكره العسكري في «الأوائل».

تزوج إبراهيم من أم جعفر بنت عليّ زَيْنَ اَلعَابِدِين بن اَلحُسَين بن عَليُّ بنَ أبي طالِب وأنجَبَ مِنها إسحاق وعَبدَ الوَهَاب.

سيرته
أوصى إليه أبوه محمد بن علي بن عبد الله بن العباس، فسُمي بالإمام بعد أبيه. وانتشرت دعوته بخراسان، ووجه إليها بأبي مسلم واليًا على دعاته، فانتصر هناك، فكان يدعو إلى طاعة إبراهيم الإمام من غير تصريح باسمه إلى أن ظهر أمره، وكانت شيعتهم يختلفون إليه ويكاتبونه من خراسان.

قصه وفاته
ورُوى أن أبا مسلم أرسل إلى إبراهيم الإمام رسالة مع رسول عربي، فلما وصل الرسول إلى إبراهيم رآه عربيًا فصيحًا. فكتب إلى أبي مسلم: ، فأحس الرسول بشيءٍ، فقرأ الرسالة، فذهب بها إلى الخليفة الأموي مروان بن محمد، وأبلغ عن إبراهيم الإمام.

فكتب مروان بن محمد إلى نائب دمشق أن يحضره، فبعث نائب دمشق بريدًا ومعه صفته ونعته، فذهب الرسول فوجد أخاه أبا العباس السفاح، فاعتقد أنه هو فأخذه فقيل له: إنه ليس به، إنما أخوه. فدل على إبراهيم فأخذه وذهب معه بأم ولد، كان يحبها، وأوصى إلى أهله أن يكون الخليفة من بعده أخوه أبو العباس السفاح، وأمرهم بالمسير إلى الكوفة، فارتحلوا من يومهم إليها، منهم أعمامه الستة وهم: عبد الله، وداود، وعيسى، وصالح، وإسماعيل، وعبد الصمد، بنو علي، وأخواه: أبو العباس السفاح، ومحمد، ابنا محمد بن علي، وابناه: محمد، وعبد الوهاب، ابنا إبراهيم الإمام الممسوك. فلما دخلوا الكوفة أنزلهم أبو سلمة الخلال دار الوليد بن سعد، مولى بني هاشم، وكتم أمرهم نحوًا من أربعين ليلة من القواد والأمراء، ثم ارتحل بهم إلى موضع آخر، ثم لم يزل ينقلهم من مكان إلى مكان حتى فتحت البلاد، ثم بويع للسفاح.

أما إبراهيم بن محمد الإمام فحبسه مروان بن محمد بحرَّان، وما زال في السجن حتى مات في صفر 131 هـ، وعمره ثمان وأربعين سنة.

روايته للحديث
روى إبراهيم عن أبيه، وجده، وعن عبد الله بن محمد بن الحنفية. وروى عنه ابنه محمد وأخواه وأبو مسلم الخراساني. وكان جواداً، فاضلاً، خليقاً للإمارة.

مراجع

عباسيون
مواليد 82 هـ
مواليد في الحميمة
وفيات 131 هـ
وفيات 132 هـ

إبراهيم الإمام


Biblioteca de Arte "T. Arghezi" este o filială specializată a Bibliotecii Municipale "B.P. Hasdeu", amplasată în sectorul Râșcani din orașul Chișinău.

Biblioteca de Arte a fost înființată în 1964 ca bibliotecă publică (nr. 22) prin decizia Ministerului Culturii al MSSR și a Inspecției de Stat a Bibliotecilor. Biblioteca arenda un sediu cu o suprafață de 132 m² în clădirea fostei școlii nr. 50 (astăzi Liceul Teoretic "Tudor Vladimirescu") cu adresa juridică în str. Trandafirilor nr. 31 (astăzi str. Plaiului 17). Fondul de carte în 1968 alcătuia  volume. Sporirea cantitativă a fondului cu tipuri de documente audio, multimedia, muzică și muzică tipărită, teatru, arte plastice și prestarea serviciilor specializate a condus la atribuirea funcției de bibliotecă specializată în domeniul artelor în 1985 și transferarea fondului în diverse localuri – strada C. Negruzzi nr. 1 și strada Grădinilor nr. 21, actualul local al bibliotecii.

În anul 2010 Bibliotecii de Arte i s-a atribuit numele scriitorului și poetului român al secolului XX Tudor Arghezi. La evenimentul festiv a participat Mitzura Arghezi, fiica poetului.

Componența actuală a fondului bibliotecii în număr de  exemplare prezintă documente pe divers suport fizic, dintre care 31% sunt partituri muzicale, indicator principal al profilului de bibliotecă specializată. În anul 2016 numărul total de împrumuturi al documentelor a fost de , cu 4614 utilizatori activi.

În colecția bibliotecii sunt subcolecții de documente speciale din domeniul artei - documente de muzică tipărită, discuri de vinil, colecția electronică, albume de artă, donații de carte cu autograf ale personalitaților din domeniul de referință,  manuscrise, opera integrală a lui Tudor Arghezi.

Biblioteca oferă servicii tradiționale (împrumut / consultare, asistență informațională, prelungirea termenului de împrumut, rezervarea documentelor, activități culturale) și servicii moderne la necesitățile comunității, legate de profilul bibliotecii, printre care:
Clubul cinefililor – activități, pentru copii și adulți, la subiectele: proiecții de film, incursiune în istoria filmului de animație universal și național, întâlniri cu creatorii de  film de animație.
Arta vorbirii - serviciul formează abilități de comunicare corectă în limba română – rostirea clară și corectă a vocalelor și consoanelor în cântul vocal, tonalitatea corectă, dezvoltarea vocabularului.

Biblioteca oferă servicii moderne în contextul schimbărilor și inovațiilor din bibliotecile publice:

Engleza pentru seniori pentru categoria de vârstă "seniori" oferă posibilitatea de învățare a limbii engleze la nivel de începători.
Programul Connect Plus oferă o gamă de servicii concentrate pe prioritatea de a presta asistență și instruire pentru formarea competențelor IT
Scanează & livrează (facilitate la accesul resurselor informaționale )

Biblioteca de Arte "Tudor Arghezi" este un actor activ în comunitate prin educarea lecturii, studiului și cercetării

Note

Bibliografie
 Știrbul, O. Biblioteca orășenească de muzică și teatru din Chișinău [și-a sărbătorit inaugurarea]. În: Moldova socialistă, 28 august 1985.
 Stoica, Valentina. Biblioteca din strada Ismail [Biblioteca de Arte]. În: Curierul de seară, 27 iulie 1995; Вечерний Chișinău, 27 июля 1995.

Legături externe
Blog oficial
Blogul "Chișinăul muzical"
Pagină pe Facebook
Canal pe YouTube
Profil pe SlideShare

Arghezi, Tudor
Fondări în 1964

Biblioteca de Arte „Tudor Arghezi”


Dette er en liste over de mest dislikede YouTube-videoer.

Referencer

YouTube
Lister

Liste over de mest dislikede YouTube-videoer


Solia er en kortfilm fra 2006 instrueret af Sofie Stougaard efter eget manuskript.

Handling
En ung kvinde har mistet sin noget ældre mand. Ved begravelsen vender alle hende ryggen, og hun finder ud af, at kærligheden ikke er nær så vigtig som penge.

Referencer

Eksterne henvisninger

Kortfilm fra Danmark
Danske film fra 2006

Solia


Grigore Nagacevschi (n. 7 februarie 1929, Corjova, Tighina, Basarabia - d. 8 august 2021, București) a fost un actor român de teatru și film.

Biografie
Grigore Nagacevschi s-a născut la 7 februarie 1929 în Republica Moldova. A absolvit IATC-ul în anul 1950, la clasa profesoarei Aura Buzescu. În prezent este actor la Teatrul Național din București.

Roluri în teatru
 Postelnicul Șteful - "Apus de soare" de Barbu Ștefănescu Delavrancea, regia Dan Pița, 2004
 Niță - "Ultima oră" de Mihail Sebastian, regia Anca Ovanez Doroșenco, din 2004
 Fotograful - "Crimă pentru pământ" după Dinu Săraru, scenariul și regia Grigore Gonța, din 2004
 Ubertino - "Numele trandafirului" după Umberto Eco, regia Grigore Gonța, 1999
 "Livada cu vișini" de Anton Pavlovici Cehov, regia Andrei Șerban, 1992
 Alexandru cel Bun - "Moștenirea" de Titus Popovici, regia Horea Popescu, 1989
 Episcopul - "Cheile orașului Breda" de Ștefan Berceanu, regia Sanda Manu, 1981
 Samurcaș - "Zodia taurului" de Mihnea Gheorghiu, regia Mihai Berechet, 1973
 Luca Arbore - "Săptămâna patimilor" de Petre Anghel, regia George Teodorescu, 1971
 Răzeșul - "Răzvan și Vidra" de Bogdan Petriceicu Hasdeu, regia Sică Alexandrescu, 1967
 Rumân Gruie - "Vlaicu Vodă" de Alexandru Davila, regia Sică Alexandrescu, 1965
 Filip - "Febre" de Horia Lovinescu, regia Miron Nicolescu, 1962
 Gheorghe - "Năpasta" de Ion Luca Caragiale, regia Miron Nicolescu, 1959
 Moș Hrăman - "Apus de soare" de Barbu Ștefănescu Delavrancea, regia Marietta Sadova, 1956

Filmografie
 Ciulinii Bărăganului (1958)
 Valurile Dunării (1960)
 Partea ta de vină... (1963)
 Mihai Viteazul (1971)
 Premiera (1976)
Vine poliția (2008) - Insomniacul
Îngeri pierduți (2013) - Tatăl Mirelei

Nașteri în 1929
Decese în 2021
Actori români
Oameni din județul interbelic Lăpușna
Decese în București

Grigore Nagacevschi


__KEIN_INHALTSVERZEICHNIS__

Die Penrose-Treppe, auch die unmögliche Treppe genannt, ist eine sogenannte unmögliche Figur, die von dem britischen Mathematiker Lionel Penrose und seinem Sohn Roger Penrose im Jahre 1958 entdeckt und veröffentlicht wurde. Es ist eine Variation des Penrose-Dreiecks und ist eine zweidimensionale Darstellung einer dreidimensionalen Treppe mit geschlossenem Innenraum, die in sich selbst zurückläuft, so dass eine Illusion erzeugt wird, dass sie unendlich hinauf bzw. hinunter führt. Damit ist sie physikalisch unmöglich und nur eine Wahrnehmungstäuschung.

Bei geeigneter Trennung der Treppe entstehen jedoch einzeln real wahrnehmbare Teile, wie ein Vergleich der Bilder zeigt.

In dem Artikel Impossible objects: A special type of visual illusion von 1958 fand man erstmals Abbildungen dieser Treppe und auch anderer unmöglicher Figuren, z. B. des Penrose-Dreiecks. Eine von Roger Penrose an den niederländischen Grafiker M. C. Escher geschickte Kopie des Artikels inspirierte diesen dazu, mehrere perspektivische Holzschnitte mit unmöglichen Objekten anzufertigen.

Trivia
 In dem Film Inception (2010) sieht man einige Protagonisten auf einer Penrose-Treppe laufen.

Literatur

Weblinks
 Browserbasierter Penrose-Treppengenerator
 Animierte 3D-Rotation einer Penrose-Treppe

Einzelnachweise

Wahrnehmungstäuschung
Treppen

Penrose-Treppe


Las Artes Incoherentes fue un movimiento artístico francés efímero fundado por el escritor y editor parisino Jules Lévy en 1882, que en su irreverencia satírica anticipó muchas de las técnicas y actitudes artísticas asociadas más tarde con el vanguardismo y el movimiento antiarte.

Lévy acuñó el nombre "las artes incoherentes" como un juego de palabras con la expresión común "las artes decorativas". Los Incoherentes presentaron obras voluntariamente irracionales e iconoclastas y "encontraron" objetos de arte, los dibujos de niños y dibujos "por gente que no saben dibujar". Lévy exhibió un cuadro del poeta Paul Bilhaud, completamente en negro, llamado Negros peleando en un sótano durante la noche. El dibujante y pionero de los dibujos animados Émile Cohl participó con fotos que más tarde se llamarían surreales. Para una exposición de 1883, el artista Sapeck (Eugène Bataille)(francés) realizó Mona Lisa fumant la pipe, una Mona Lisa 'aumentada' fumando en pipa.

Aunque el movimiento no duró mucho tiempo, los Incoherentes fueron muy conocidos. El movimiento provenía de la misma cultura de cabaret de Montmartre que produjo el grupo de los Hidrópatas y la obra Ubú Rey de Alfred Jarry. Dos mil personas asistieron a la exposición de octubre de 1882, incluyendo Manet, Renoir, Camille Pissarro y Richard Wagner. A partir de 1883 tuvieron lugar exposiciones anuales y bailes de máscaras. El movimiento se fue reduciendo durante los años 1890.

Cabe notar que en 1909 el cineasta español Segundo de Chomón hace referencia e este movimiento en el título de una de sus películas producidas en París, Una excursión incoherente.

Notas y referencias

Véase también
 Movimiento antiarte
 Arte encontrado
 Alphonse Allais
 Los Hidrópatas

Movimientos artísticos del siglo XIX
Arte en Francia del siglo XIX
Francia en 1882

Las Artes Incoherentes


Beidaihe District () is a popular beach resort and a district of the city of Qinhuangdao, Hebei province on China's Bohai Sea coast. It has an area of  and, , a population of 66,000, as well as a coastline of . It is also known as a birding haven.

The Beidaihe Beach Resort stretches  from east to west, from the Yinjiao Pavilion to the mouth of the Daihe river. The beach itself is covered with fine yellow sand stretching some 100 meters to the sea. The water is shallow. Mount Lianfeng near the beach has two peaks covered by abundant green pines and cypresses. Lush vegetation, caves, decorated pavilions, secluded paths and winding bridges have made it attractive to visitors from throughout China.

English railway engineers were the first Europeans to discover the fishing village in the 1890s and it was not long before wealthy Chinese and foreign diplomats from Beijing and Tianjin made the village a popular destination.

Use by Communist Party

Because of its proximity to the capital, Beidaihe has been the location of many important official conferences, and has become well known as the Chinese Communist Party (CCP)'s summer retreat.  It is still commonly used by the CCP's highest leadership each July to slip away from the summer heat of Beijing and to plan important strategies in the privacy Beidaihe offers. "Beidaihe," an American diplomat once said, "is China's 'smoke-filled room.'"

After Mao Zedong led the CCP to power in 1949, the new rulers also developed a taste for seaside atmosphere. Mao himself had a summer resort here. Sanatoriums sprang up to reward the efforts of model workers from every industry. A very large Friendship Guesthouse was constructed in 1954, one of dozens across China, to receive the Soviet "elder brothers" who came to assist Chinese development prior to tensions emerging between Soviet and Chinese leadership.

The most infamous event which occurred here involved Lin Biao, who on 13 September 1971, after he was accused of plotting a coup, fled to his villa here with his wife and a son and boarded a plane for the Soviet Union at the local airport; the plane crashed in Mongolia, killing everyone on board.

These conferences were abandoned by order of Hu Jintao in 2004, mainly for two reasons. First, a conference in a resort area appeared to contradict Hu and Wen Jiabao's goal in projecting a frugal image for the party. Second, it was a desire of the leadership under Hu to work through formal party and state mechanisms rather than informal gatherings. However, the Beidaihe meetings resumed in July 2007, when political deliberation took place in anticipation of the 17th Party Congress.

Administrative divisions
There are two subdistricts and two towns in Beidaihe.

Subdistricts:
Xishan Subdistrict (), Dongshan Subdistrict ()

Towns:
Haibin (), Daihe (), Niutouya ()

References

External links

County-level divisions of Hebei
National parks of China
Qinhuangdao

Beidaihe District


Vetrargarðurinn var veitingaskáli innan Tívólís í Reykjavík.  Tívólíð var í einkaeigu frá 1946 til 1952 en þá keypti íþróttafélagið  ÍR allar eignir þess í þeim tilgangi að reka skemmtigarðinn og Vetrargarðinn áfram og nota ágóðann til uppbyggingar íþróttamannvirkja. Fyrstu árin voru góðar tekjur af Tívólí og þá fyrst og fremst af Vetrargarðinum. Í Vetrargarðinum voru oft hátíðarhöld svo sem vegna þjóðhátíðardags, verslunarmannahelgi og sjómannadags. Skrúðgöngur enduðu þar jafnan og þar voru haldnar mjög vinsælar fegurðarsamkeppnir. Miðvikudagskvöld á Vetrargarðinum voru kölluð Kanakvöld en þá komu þar margir hermenn á Keflavíkurvelli og voru til miðnættis en miðvikudagskvöld voru einu kvöldin sem hermennirnir máttu vera utan vallar.

Tekjur af rekstri Vetrargarðsins drógust seinna saman, verslunarmenn fóru að halda fríhelgi sína út í sveit og fegurðarsamkeppnir fluttust annað. ÍR reyndi að sporna við tekjutapinu með að koma upp vísi að dýragarði í Tívolí og voru ljón, tígrisdýr, slöngur, apar og sjaldbökur flutt til Íslands og höfð til sýnis yfir sumarmánuðina og send út aftur þegar kólnaði. Árið 1962 var svo komið að heilbrigðisnefnd Reykjavíkur veitti aðeins bráðabirgðaleyfi fyrir veitingarekstri í Vetrargarðinum og var það framlengd til áramóta en eftir þar var Vetrargarðinum lokað. ÍR bauð Reykjavíkurborg Tívoli til kaups árið í október 1963 en því var hafnað.  Enginn rekstur var í Tívolí árið 1963 en árið 1964 voru eignirnar seldar til skipafélagsins Hafskips sem ætlaði að nota byggingarnar fyrir birgðageymslu.

Vetrargarðurinn var staðsettur í norðurenda Tívólí skemmtigarðins og var á einni hæð með turn fyrir miðju. Framhliðin sem sneri inn í Tívólí var að mestu leyti úr gleri.  Hljómsveitir sem spiluðu þar voru á upphækkuðum palli fyrir miðju salarins. Skemmtigarðurinn Tívolí var þegar frá leið aðeins opinn á kvöldin og um helgar. Vetrargarðurinn var opinn flest kvöld. Vetrargarðurinn hafði aldrei vínveitingaleyfi.

Heimildir
 Heil öld til heilla - Saga ÍR í 100 ár  bls. 15 - 21
 Vetrargarðurinn í Tívolí (1946-63) (glatkistan.com)

Saga Reykjavíkur

Vetrargarðurinn


Clinanthus, rod lukovićastih geofita iz prodice zvanikovki smješten u tribus Clinantheae. Dvadesetak vrsta raste po Južnoj Americi, od Ekvadora do sjeverozapadne Argentine.

Rod je opisan 1821., a tipična vrsta je peruanski endem Clinanthus luteus.

Vrste

 Clinanthus callacallensis (Ravenna) Meerow
 Clinanthus campodensis (Ravenna) Meerow
 Clinanthus caracensis (Ravenna) Meerow
 Clinanthus chihuanhuayu (Cárdenas) Meerow
 Clinanthus coccineus (Ruiz & Pav.) Meerow
 Clinanthus croceus (Savigny) Meerow
 Clinanthus elwesii (Baker) Meerow
 Clinanthus flammidus (Ravenna) Meerow
 Clinanthus fulvus (Herb.) Meerow
 Clinanthus glareosus (Ravenna) Meerow
 Clinanthus humilis (Herb.) Meerow
 Clinanthus imasumacc (Vargas) Meerow
 Clinanthus incarnatus (Kunth) Meerow
 Clinanthus incarum (Kraenzl.) Meerow
 Clinanthus luteus Herb.
 Clinanthus macleanicus (Herb.) Meerow
 Clinanthus microstephium (Ravenna) Meerow
 Clinanthus milagroanthus S.Leiva & Meerow
 Clinanthus mirabilis (Ravenna) Meerow
 Clinanthus recurvatus (Ruiz & Pav.) Meerow
 Clinanthus sunchubambae (Ravenna) Meerow
 Clinanthus variegatus (Ruiz & Pav.) Meerow
 Clinanthus viridiflorus (Ruiz & Pav.) Meerow

 Sinonimi
 Anax Ravenna
 Callithauma Herb.
 Carpodetes Herb.
 Coburgia Sweet
 Crocopsis Pax
 Neaera'' Salisb.

Izvori

Amaryllidoideae

Clinanthus


The Cuban gambusia (Gambusia punctata) is a species of freshwater fish.  It is a member of the family Poeciliidae of order Cyprinodontiformes, and is the type species of its genus. It is native to Cuba, inhabiting primarily stagnant lakes or ponds and slow-moving streams. A carnivorous surface feeder, it occurs in shoals near the shoreline.

This species has the terminal, upward-facing mouth typical of surface feeders, and a protruding belly. It is of plain coloration with a dark lateral stripe. Males reach a maximum overall length around 5.5 cm, with females reaching about 8.5 cm.

References

Gambusia
Live-bearing fish
Ovoviviparous fish
Fish described in 1854
Gambusia, Cuban
Freshwater fish of Cuba

Cuban gambusia


Agave parrasana ist eine Pflanzenart aus der Gattung der Agaven (Agave). Ein englischer Trivialname ist "Parrasana Agave".

Beschreibung
Agave parrasana wächst solitär und bildet kompakte Rosetten mit einem Durchmesser von 30 bis 50 cm. Die hellgrau bis bläulichen, ovalen, kurz zugespitzten, steifen Blätter sind 20 bis 30 cm lang und 10 bis 12 cm breit. Die Blattränder sind unregelmäßig gezahnt. Der dunkelbraune bis graue Enddorn wird bis 2 bis 4 cm lang.

Der rispige, gerade Blütenstand ist von sukkulenten, purpurfarbenen Brakteen umhüllt und wird 3 bis 4 m hoch. Die roten bis purpurfarbenen, gelben Blüten erscheinen am oberen Teil des Blütenstandes an locker angeordneten, variablen, Verzweigungen und sind 50 bis 60 mm lang. Die zylindrische Blütenröhre ist 10 bis 15 mm lang.

Die Blütezeit reicht von August bis Oktober.

Systematik und Verbreitung
Agave parrasana wächst in Mexiko im Bundesstaat Coahuila an Kalksteinhängen und in Waldland in 1400 bis 2500 m Höhe. Sie ist vergesellschaftet mit Agave gentryi, Yucca carnerosana und Dasylirion-Arten.

Die Erstbeschreibung durch Alwin Berger ist 1906 veröffentlicht worden. Ein Synonym ist Agave wislizeni subsp. parrasana  (1975).

Agave parrasana ist ein Vertreter der Gruppe Parryanae und wächst begrenzt, weit verstreut auf Kalksteinhängen im Südosten von Coahuila in unwirtlichen Gebieten der Sierra de Parras, Sierra Paila, Sierra San Marcos, Sierra Gavia und Sierra Maderos. Typisch sind die kompakten Rosetten mit den kurz zugespitzten Blätter. Einmalig sind die sukkulenten, großen Brakteen, der Parryanae-Vertreter, welche die Blüten vor der Winterkälte schützen. Agave parrasana ist nahe verwandt mit Agave montana und Agave gentryi, jedoch sind Unterschiede in Größe, Form, Blatt- und Blütenstruktur erkennbar.

Agave parrasana kann bei trockenem Stand kurze Frostperioden bis minus 15 °C überstehen.

Nachweise
 August J. Breitung: Agave parrasana. In: The Agaves. The Cactus & Succulent Journal Yearbook, 1968, S. 78–79.
 Howard Scott Gentry: Agave parrasana. In: Agaves of Continental North America. The University of Arizona Press, 1982, S. 537–538.

 Bernd Ullrich: Agave parrasana. In: Kakteen und andere Sukkulenten. Band 43, Nummer 5, 1992, Karteikarte 15.

Einzelnachweise

Weblinks

Agaven
Parrasana

Agave parrasana


Anne Linnet Band er det selvbetitlede debutalbum fra det danske popband Anne Linnet Band, der udkom i 1981 på CBS Records.

Spor

Kilder

Debutalbum fra 1981
Anne Linnet Band-album

Anne Linnet Band (album)


Neemuch o Nímach es una localidad de la India, centro administrativo del distrito de Neemuch en el estado de Madhya Pradesh.

 नीमच (en escritura devanagari del idioma hindi)
 nīmacha, en el sistema AITS (alfabeto internacional para la transliteración del sánscrito).
 Pronunciación del hindi: /nímach/
 Neemuch, en idioma inglés
 Pronunciación del inglés: /nímach/

Geografía
Se encuentra a una altitud de 487  a 369 km de la capital estatal, Bhopal, en la zona horaria UTC +5:30.

Demografía
Según estimación del 2010 contaba con una población de 127 613 habitantes.

Referencias

Enlaces externos

Localidades de Madhya Pradesh

Neemuch


Die Medaille für Verdienste um das Stiftungswesen ist eine Auszeichnung, die seit 1980 vom Bundesverband Deutscher Stiftungen vergeben wird. Mit ihr werden bedeutende Persönlichkeiten aus dem Stiftungswesen für ihr Lebenswerk geehrt. Hierbei kann es sich um einen Stifter bzw. eine Stifterin oder um eine Person handeln, die sich um das Stiftungswesen besonders verdient gemacht hat. Die Medaille für Verdienste um das Stiftungswesen ist eine ideelle Auszeichnung und nicht mit einer finanziellen Dotierung verbunden. In der Regel wird sie vom Bundespräsidenten überreicht. Sie wird in unregelmäßigen Abständen verliehen. Es ist auch möglich, dass in einem Jahr zwei Medaillen vergeben werden. Seit 1994 vergibt der Bundesverband Deutscher Stiftungen außerdem den Deutschen Stifterpreis für stifterische Einzelleistungen.

Bestimmung der Preisträger
Vorschläge für einen Preisträger oder eine Preisträgerin können bis zum 20. August jeden Jahres beim Bundesverband Deutscher Stiftungen eingereicht werden.
Die Entscheidung für die Verleihung der Medaille für Verdienste um das Stiftungswesen treffen Vorstand und Beirat des Bundesverbandes Deutscher Stiftungen e.V. auf Vorschlag des Vorstandes.

Aussehen der Medaille
Die Medaille für Verdienste um das Stiftungswesen zeigt auf der Vorderseite ein Bildnis Jakob Fuggers des Reichen, Stifter der Fuggerei zu Augsburg und berühmtes Vorbild des deutschen Stiftungswesens. Das Muster für die 142 Gramm schwere und aus 18-karätigem Gold gegossene Medaille ist ein Original aus dem Jahre 1518, das von dem Augsburger Handwerker Hans Schwarz geschaffen wurde. Die Inschrift "IAC . FGGER . AUGUSTA . VIN . M . D . X . VIII" umschließt das Bildnis Jakob Fuggers des Reichen. Auf der Rückseite ist umlaufend "Bundesverband Deutscher Stiftungen" eingraviert, während auf der Innenfläche "Für Verdienste um das Stiftungswesen" steht.

Preisträger

Einzelnachweise

Stiftungswesen
Deutsche Auszeichnung
Erstverleihung 1980


La depresión de Farafra (en árabe, واحة الفرافرة) es la segunda mayor depresión, por superficie, localizada en el oeste de Egipto y la más pequeña en población. Se encuentra en el desierto occidental de Egipto, aproximadamente a medio camino entre el oasis de Dakhla y Bahariya.

Farafra tiene una población estimada de unos 5.000 habitantes (2002), que viven principalmente en la ciudad de Farafra (), habitada en su mayoría por beduinos locales. Algunas partes de la ciudad tienen barrios completos de arquitectura tradicional, simple, lisa, sin adornos, toda en el color del barro. También se encuentran cerca de Farafra aguas termales en Bir Sitta y el lago El-Mufid.

Una de las principales atracciones geográficas de Farafra es su desierto Blanco (conocido como Sahara el Beyda: aquí, la palabra sahara significa «desierto»). El desierto Blanco de Egipto se encuentra a unos 45 km al norte de la ciudad de Farafra: tiene un color blanco, crema, y enormes formaciones de roca cretácica que se han formado como resultado de tormentas de arena ocasionales en la zona. Es un lugar típico de visita de algunas escuelas egipcias, especialmente para viajes de campamento. Este desierto fue también la localización del video musical Echoes, de los Klaxons.

Galería

Enlaces externos

Travel guide
(en alemán) Farafra oasis on Wikivoyage
Images from Farafra and White Desert

Desiertos de Egipto
Farafra

Depresión de Farafra


Wrigley Square is a public square located in the northwest section of Millennium Park in the Historic Michigan Boulevard District of the Loop area of Chicago in Cook County, Illinois, United States. The square is located at the southeast corner of the intersection of East Randolph Street and North Michigan Avenue. It contains the Millennium Monument, a nearly full-sized replica of the semicircle of paired Roman Doric-style columns (called a peristyle) that originally sat in this area of Grant Park, near Michigan Avenue and Randolph Street, between 1917 and 1953. The square also contains a large lawn and a public fountain.

Detail

Lying between Lake Michigan to the east and the Loop to the west, Grant Park has been Chicago's front yard since the mid 19th century. Its northwest corner, north of Monroe Street and the Art Institute, east of Michigan Avenue, south of Randolph Street, and west of Columbus Drive, had been Illinois Central rail yards and parking lots until 1997, when it was made available for development by the city as Millennium Park.  Today, Millennium Park trails only Navy Pier as a Chicago tourist attraction.

The square is a tree-lined section of Millennium Park with a large lawn. The area broadcasts free Wi-Fi wireless technology. The square has earned a reputation as an outdoor culture spot by hosting a wide range of cultural events such as local and international art and photography exhibitions, as well as occasional live musical performances. This reputation is reminiscent of the earlier neo-classical meeting place. When Mayor of Chicago Richard M. Daley dedicated the square, it was dedicated to the donors, known as the Founders Group, who funded Millennium Park.

In 2005, Millennium Park was marked for updates and improvements. Benches were to be added to the 56 original benches. Landscape architect Kathryn Gustafson designed 14 new , aluminum "Maggie benches" in Millennium Park, mostly in Wrigley square, in honor of Mayor Daley's wife.

The square was intended to serve as an exhibit space for outdoor sculpture as well as small cultural performances, according to Christopher Perille, vice president of the Wrigley Square Foundation. The square's peristyle monument is in remembrance of the corporation, foundations, and individuals who made Millennium Park possible.

An architectural model of Wrigley Square and Millennium Monument, designed by O'Donnell, Wicklund, Pigozzi and Peterson Architects, Inc. (OWP&P) in 2000, is on display at the Harold Washington Library Center.

Original peristyle
In 1917, the original peristyle was designed by renowned Chicago planner Edward H. Bennett, who was Daniel Burnham's partner in the Plan of Chicago and who was known for designing the nearby Buckingham Fountain. It was located in Grant Park in the same location as the current Wrigley Square. The original peristyle rose to  and had a diameter of . The original was made of concrete, which did not stand up to the Lake Michigan lakefront weather. In 1953 it was razed to make way for the Grant Park North Garage. The original peristyle was on a promenade with balustrades.

Millennium Monument

A gift from the William Wrigley, Jr. Company, the limestone replica peristyle rises to a height of nearly  (one source says the columns were planned to rise to ), restoring a classical elegance to Grant Park. The William Wrigley, Jr. Foundation contributed $5 million to the monument, and the entire square, which cost $5 million to build, was named in its honor. The Millennium Monument is a tribute to the individual, corporate and foundation benefactors of Millennium Park. The pedestal of the peristyle is inscribed with the names of the 115 financial donors (including Oprah Winfrey) who made the 91 contributions of at least $1 million each to help pay for Millennium Park. The New York Times describes the pedestal as French marble, but other sources mention the use of French limestone. These 115 donors are referred to as the founders of Millennium Park in official park brochures published by the City of Chicago and distributed at the visitor's centers as well as in other press accounts. Their contributions not only paid for the construction of the park, but also provide for its ongoing conservation.

The David Dillon and Michael Patrick Sullivan (of OWP&P) design is based on original drawings by Bennett found in the Chicago Park District's archive.

The naming rights of the space belong to Wm. Wrigley Jr, the foundation that created the world's famous chewing gum. Wrigley Company officials, including William Wrigley, Jr. II, wanted to contribute to Millennium Park, and the historic aspect of the peristyle was attractive to them partly because the original peristyle was constructed around the same time as the Wrigley Building, the corporate headquarters located a few blocks to the north, and because the classical architectural styles of both are similar.

The 24 paired, fluted columns are the same height as the original peristyle. However, the structure was scaled down to an  diameter in order to accommodate the accessible ramp that runs behind the monument. Each of the limestone columns is cut from an Indiana quarry

and made of five  sections reinforced by steel rods and plates. The fountain in front of the monument is a bronze-cast replica of the finials that adorn the Wrigley Building. The brass spout was made from a mold of a terra cotta finail on the Wrigley Building.

The front of the monument has a dedication plaque (pictured left). In addition, on the reverse side in approximately the same location, the monument has a special plaque commemorating John H. Bryan's contribution as the head of fundraising for the Park.

The original model of the Millennium Monument was the starting point of the Peristyle appearance in Chicago. To this day, it is said to not compare to the once "commanding presence" that once stood in its place, before being demolished and replaced with an underground parking garage. The new monument was downsized by approximately 15% to accommodate a wheel-chair ramp for the disabled in a tight space. It also includes a "classical" take on the original, incorporating a fountain at the base of the limestone, Doric, column monument. The monument, despite being relatively small in comparison to the rest of Grant Park, makes its presence known as the central focus to shape Wrigley Square and the surrounding landscape. Wrigley Square is unique for its fountain that, unlike Buckingham Fountain, which is fenced off, remains open with a circular ledge to allow park-goers the freedom to sit next to the open water to enjoy the atmosphere.

Notes

External links
City of Chicago Millennium Park: Wrigley Square
Millennium Park map
City of Chicago Loop Community Map

2002 establishments in Illinois
Limestone sculptures in the United States
Millennium Park
Monuments and memorials in Chicago
Parks in Chicago
Wrigley Company

Wrigley Square


A Associação Desportiva Jaboatão dos Guararapes (conhecido simplesmente por Jaguar, cuja origem é explicada pelas primeiras sílabas da cidade, de monogramo ADJG) é um clube brasileiro de desportos, sediado na cidade de Jaboatão dos Guararapes, no estado de Pernambuco. Fundado em 13 de fevereiro de 2012, por José Hemetério Do Rego Barretto Neto.

História

A Associação Desportiva Jaboatão dos Guararapes , iniciou suas atividades profissionais depois de alguns anos disputando campeonatos amadores, o Jaguar – junção de "Ja" (Jaboatão) e "Guar" (Guararapes) – fez a sua estreia no profissionalismo na segunda divisão do Campeonato Pernambucano de Futebol de 2012, com o apoio da Prefeitura do Jaboatão dos Guararapes, a equipe tem como presidente Zeca Barretto.

No ano de 2012 a equipe estreou na segunda divisão do pernambucano, ficando em 10º com 5 vitórias , ainda no ano de 2012 o Jaguar disputou a Copa Pernambuco onde ficou em 6º tendo uma partida histórica contra o Santa Cruz onde perdeu de 4x3. Na temporada 2013 a equipe disputou a Série A2 do Pernambucano e terminou em 8º. Em 2014 o Jaguar disputou a Série A2 do Pernambucano e o Sub/20.

Estádio

Historicamente, o principal palco da cidade sempre foi o Estádio Jefferson de Freitas, embora seja extremamente acanhado para o tamanho de Jaboatão. Segundo a última aparição no Cadastro Nacional de Estádios da CBF, em 2016, seriam apenas 2 mil lugares no local encravado no meio do antigo centro do município. Lá, o América do Recife jogou em "casa" nas décadas de 80 e 90, incluindo jogos da primeira divisão, com o local caindo no ostracismo e vindo a ser demolido para criação de um parque. Atualmente o clube manda os seus jogos no Estádio Municipal Gileno de Carli, no Cabo de Santo Agostinho.

Títulos
 Handebol
 Campeonato Pernambucano Série Prata - 2016

Juvenil
 Campeonato Pernambucano - 2016

Júnior
 Campeonato Pernambucano - 2016

Estatísticas

 Histórico em competições oficiais

 Grandes Jogos

 2 – 3 Jaguar - CT Wilson Campos, 10 de julho de 2014, Aflitos - Recife.

 Maior goleada aplicada
Jaguar 6 – 0  - Estádio Jefferson de Freitas, 08 de Setembro de 2013, Jaboatão dos Guararapes.

 Maior goleada sofrida
 4 – 1 Jaguar - Estádio Ademir Cunha, 11 de Setembro de 2013, Paulista.

Clubes de futebol de Pernambuco
Clubes de futebol fundados em 2012


Streetwear je stil ulične mode koji je nastao iz kalifornijske surf te skateboarding kulture. Postupnim širenjem i stjecanjem popularnosti, danas obuhvaća elemente hip-hop mode, japanske ulične mode i moderne haute couture mode. Godine 2011. časopis Complex je najboljim streetwear markama imenovao Stüssy, Supreme i A Bathing Ape.

Povijest

Streetwear obično karakteriziraju neformalni, udobni komadi odjeće i obuće kao što su jeans, majice, bejzbol kape, te tenisice.

Pokret je nastao iz losanđeleske surf kulture kasnih 1970-ih i početkom 1980-ih. Tadašnje poznate streetwear marke bile su BlauGrun, Ocean Pacific, Hobie, Off Shore, Gotcha i Life's Beach. Lokalni dizajner dasaka za surfanje Shawn Stussy počeo je prodavati majice s istim otisnutim zaštitnim znakom kojeg je postavljao i na svoje daske za surfanje. Stussy je u počecima prodavao iz svog automobila, a kada mu je porasla popularnost, proširio je prodaju u trgovine. Stüssyjev pomak u ekskluzivnu prodaju učvrstio je temeljnu definiciju streetweara: spojiti višestranu, supkulturno raznoliku marku i luksuz. To su dvije suštinske komponente koje čine streetwear.

Rane streetwear marke su uzimale inspiraciju od DIY estetike punka, novog vala, heavy metala i hip-hopa. Već postojeće športske i modne marke kao što su Kangol i Adidas, usko su se povezivale s hip-hop scenom koja je ranih 1980-ih bila na uzlazu.

Vidi više
 Highsnobiety

Izvori

Moda

Streetwear


Kiten (en búlgaro, Китен, que significa "hermosa, bonita") es una ciudad en el municipio de Primorsko, en la Provincia de Burgas, en el sudeste de Bulgaria.

Honor
En honor a esta localidad se bautizó la Punta Kiten, en la Tierra de Graham, Antártida.

Referencias

Fuente

Localidades de la provincia de Burgas
Municipio de Primorsko
Localidades portuarias del mar Negro de Bulgaria

Kiten


An Habenaria triquetra in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Robert Allen Rolfe. An Habenaria triquetra in nahilalakip ha genus nga Habenaria, ngan familia nga Orchidaceae.

Mabibilngan ini ha Myanmar. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Habenaria

Habenaria triquetra


Giulio Iellini (nacido el  en Trieste, Italia)  es un exjugador italiano de baloncesto. Con 1.91 de estatura, jugaba en la posición de base.

Equipos
1964-1975  Olimpia Milano
1975-1977  Pallacanestro Varese
1977-1981  Pallacanestro Vigevano
1981-1982  Lazio Roma

Palmarés
 Copa de Europa: 2
Olimpia Milano: 1965-66
Pallacanestro Varese: 1975-76.
 Recopa: 2
Olimpia Milano: 1970-71, 1971-72.
 LEGA: 5
Olimpia Milano: 1964-65, 1965-66, 1966-67, 1971-1972.
Pallacanestro Varese: 1976-77.
 Copa Italia: 1
Olimpia Milano: 1971-72.

Enlaces externos
 Ficha en LEGA BASKET SERIE A

Baloncestistas de Italia
Baloncestistas de la selección de Italia
Baloncestistas italianos de la Lega Basket Serie A
Baloncestistas del Olimpia Milano
Baloncestistas del Pallacanestro Varese
Baloncestistas del Pallacanestro Vigevano
Baloncestistas del Lazio Roma
Nacidos en Trieste

Giulio Iellini


İsveç Kraliyet Bilimler Akademisi (veya Kungliga Vetenskapsakademien), 1739'da İsveç Kralı I. Frederick tarafından kurulmuştur. Özellikle doğal bilimler ve matematik alanında çalışmalar yürüten bağımsız bir kuruluştur. Akademideki komiteler aynı zamanda, fizik ve kimya alanlarındaki Nobel Ödülleri'nin seçici kurulları olarak çalışırlar.

Dış bağlantılar

1739'da kurulan oluşumlar

İsveç Kraliyet Bilimler Akademisi


Pathum Wan (thaï: ปทุมวัน, API : [pā.tʰūm.wān]) est l'un des 50 khets de Bangkok, Thaïlande.

Histoire

Points d'intérêt
 Gare Hua Lamphong.
 Stade Suphachalasai
 Maison de Jim Thompson
 Université Chulalongkorn, au cœur de Pathum Wan, où l'on peut visiter de nombreux musées dont  l'Human Body Museum à la faculté de dentisterie.
 Queen Saovabha Memorial Institute et la ferme aux serpents
 École de Triam Udom Suksa
 La zone commerciale de Siam Square et les centre commerciaux MBK Center, Siam Paragon, Central World etc.
 Sanctuaire d'Erawan
 Ambassades du Chili, d'Italie, de Finlande, des Pays-Bas, du Royaume-Uni, de Nouvelle Zélande, des États-Unis etc.
 Parc Lumphini

Galerie

Notes et références

Khet de Bangkok

Pathum Wan


La palabra personaje puede referirse a:
 un personaje, personaje de ficción o personaje ficticio, cada uno de los seres, ya sean humanos, animales o de cualquier otro tipo, que aparecen en una obra artística;
 un personaje tipo, modelo que reúne un conjunto de rasgos reconocidos por el público como peculiares de una función o papel ya conformado por la tradición; o
 en videojuegos y juegos de rol:
 un personaje jugador (abreviado «PJ»), en los juegos de rol de mesa, que es un personaje ficticio controlado por uno de los jugadores;
 un personaje jugador, en los videojuegos de rol, que es un personaje controlado por uno de los jugadores, no por la máquina; o
 un personaje no jugador (abreviado «PNJ») en el curso de una partida de rol, que es un personaje controlado por el director de juego.

Enlaces externos

Personaje (desambiguación)


نيكلاس زينشتروم  (16 فبراير 1966) هو رجل أعمال ومكتشف برنامج كازا وسكايب سويدي.

درس في جامعة أوبسالا في السويد ثم في جامعة ميشيغان في الولايات المتحدة الأمريكية علم إدارة الأعمال والإعلام الآلي. فيما بعد عمل في شركة الاتصالات السويدية تيلي 2. في شهر مارس عام 2001 أسس برنامج تبادل الملفات الشهير كازا. آخر مشروع له هو شبكة هاتف الانترنت سكايب الذي طوره مع يانوس فريس وقاما في سبتمبر عام 2005 ببيعه لموقع إيباي بمبلغ 2,6 مليار دولار.

روابط خارجية

مراجع

أشخاص على قيد الحياة
خريجو جامعة ميشيغان
رأسماليون استثماريون
أصحاب أعمال سويديون
أصحاب أعمال في البرمجيات
رؤساء شركات
سكايب
مبرمجون سويديون
مواليد 1966
مؤسسو شركات سويديون
رؤساء تنفيذيون سويديون
رؤساء مجلس إدارة سويديون مؤسسات تجارية
مؤسسو شركات تكنولوجيا سويديون

نيكلاس زينشتروم


Alexander Morsey (* 11. Dezember 1973 in Münster, Westfalen) ist ein deutscher Jazzmusiker (Kontrabass, auch Tuba, Komposition).

Leben und Wirken
Morsey, der mehrfach bei Jugend jazzt erfolgreich war, wurde Mitglied des Landesjugendjazzorchesters NRW und später des Bundesjazzorchesters. Von 1995 bis 2000 studierte er an der Folkwang-Hochschule Essen bei Gunnar Plümer und John Goldsby, wo er anschließend eine Lehrtätigkeit ausübte. Am Stadttheater Münster übernahm er 2006/07 die musikalische Leitung von "Shockheaded Peter".

Morsey absolvierte internationale Tourneen und Gastspiele mit Matthias Schriefls Bands Shreefpunk und Six, Alps & Jazz. Weiterhin war er Mitglied von Un Tango Más, der Gruppe Disguise und Jan Klares Formationen 7 und The Dorf. Mit diesen und anderen Bands hat er mehr als 20 CDs eingespielt. Auch arbeitete er mit Clark Terry, Herb Geller, Ack van Rooyen, Norma Winstone, Uli Beckerhoff, Silvia Droste, Wolfgang Engstfeld, Wolfgang Schlüter, Leszek Zadlo, Wolfgang Lackerschmid, Stefanie Schlesinger, Peter Rühmkorf, Christian Brockmeier, Susanne Riemer und Ulita Knaus.

Diskographische Hinweise
 Lutz Wichert To Everything He Does
 Joachim Raffel In Motion (Preisträger Jazzpodium Niedersachsen)
 Heiner Kleinjohann Ancora
 Ritter Rost macht Urlaub (2000)
 Ritter Rost hat Geburtstag (2001)
 Ritter Rost feiert Weihnachten (2003)
 Caligari Hellweg Suite (2003)
 Un Tango Más Esperatango (2007)
 Jan Klare The Dorf (2009)
 Stephan Mattner & Syntax: Syntax (Konnex Records, 2009)
 Vadim Neselovskyi, Bodek Janke, Alexander Morsey: Bez Granitz Trio Studio Konzert (Neuklang, 2013)
 Matthias Schriefl Trio: Im Himmel (Himpsl Records, 2014)
The Yellow Snow Crystals (Paul Hubweber, Simon Camatta, Gerhard Horriar, Martin Verborg, Jens Düppe, Peter Eisold, Dominik Mahnig, Hansjörg Schall, Werner Hupperts): Live (Paul Hubweber, 2017)
 Kaleidoskop (Christian Hammer, Alexander Morsey, Dimitrij Markitantov, Fetih Ak) Search for Beauty (Unit Records 2017)
 Matthias Schriefl Moving Krippenspielers Vol. 1 (Resonando, Oktober 2019)
Eurasians Unity Eurasians Unity (Enja/Yellowbird 2018)

Lexikalische Einträge
 Jürgen Wölfer: Jazz in Deutschland. Das Lexikon. Alle Musiker und Plattenfirmen von 1920 bis heute. Hannibal, Höfen 2008, ISBN 978-3-85445-274-4.

Weblinks

 Biographie

Jazz-Bassist
Komponist (Jazz)
Musiker (Deutschland)
Deutscher
Geboren 1973
Mann

Alexander Morsey


نادي ملعب فرنسا لكرة القدم  نادي كرة قدم فرنسي . يقع مقره في ضاحية فاكريسون الباريسية. تم تأسيس النادي في سنة 1900 .

المراجع

أندية الدوري الفرنسي
أندية رياضية أسست في 1883
أندية كرة قدم أسست في 1900
أندية كرة قدم في باريس
أندية كرة قدم في فرنسا
الرياضة في أعالي السين
تأسيسات سنة 1900 في فرنسا

نادي فرنسا


ඖෂධවේදයෙහි මත භේදයට ලක්වූ කරුණු

ඖෂධ නිර්දේශ කිරීම හා බෙහෙත් වර්ග සෑදීම අතර වෙනස්කම්

ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය වැනි නීති පද්ධතියක් ඇති රටවල ඖෂධවේදීන් වෛද්‍යවරුන්ගෙන් වෙනමම පාලනය කරනු ලබයි. විශේෂයෙන්ම මෙම ව්‍යවස්ථාදායකයන් මගින් නියම කර ඇති අන්දමට ඖෂධ වර්ග නිර්දේශ කිරීම බෙහෙත් වර්ග සෑදීම හා කලවම් කිරීමෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස්වේ. මෙම නීති පද්ධතිය මගින් විශේෂිතවම සඳහන් කර ඇත්තේ ඖෂධවේදියෙකුට පමණක් මහජනතාවට ඖෂධ ලබාදිය හැකි අතර ඔවුන් හට වෛද්‍යවරුන් සමග ව්‍යාපාර සම්බන්ධතාවයන් පවත්වා ගනිමින් ජනතාවට ඖෂධ ලබාදිය නොහැක. ඇමරිකානු වෛද්‍ය සභාව විසින් සම්පාදනය කරන ලද සදාචාර සංග්‍රහයකට අනුව රෝගීන් සූරා කෑමකට ලක්නොවන්නේ නම් වෛද්‍යවරයෙකුට තමාගේ බෙහෙත් ශාලාව තුළ බෙහෙත් වර්ග සෑදීමේ සහ කලවම් කිරීමේ අයිතිය ඇත. තවද රෝගියෙකුට ලබාදුන් ලිඛිත නිර්දේශයක් සඳහා වෙනත් ස්ථානයකින් ඖෂධ ලබාගැනීමට ද රෝගියාට අයිතිය ඇත. ඇමරිකානු වෛද්‍යවරුන්ගෙන් 7% - 10% දක්වා ප්‍රමාණයක් තමා විසින්ම බෙහෙත් වර්ග සෑදීම සහ කලවම් කිරීම සිදු කරනු ලබති.

චීනය , හොංකොන්, මැලේසියාව සහ සිංගප්පූරුව වැනි ආසියානු රටවල නීති පද්ධතියට අනුව වෛද්‍යවරුන්ට බෙහෙත් සෑදීම සහ කළවම් කිරීමට හා තමා විසින්ම ඖෂධාලයක් පවත්වා ගැනීමට අවසර ලබාදී ඇත. සාම්ප්‍රදායික චීන වෛද්‍ය විද්‍යාවේ දී මෙය බහුලවම සිදු කරනු ලබයි.

කැනඩාවෙහි වෛද්‍ය සායනයක් සහ ඖෂධාලයක් එකම ස්ථානයක එක්ව පිහිටා තිබීම බහුල දෙයක් වන අතර එහි අයිතිය එක් පුද්ගලයෙකුට හිමි වුවද ඒවා සඳහා බලපත්‍ර ලබා ගැනීම වෙන වෙනම සිදු කළ යුතුය.

නමුත් මෙය බොහෝ අවස්ථාවලදී මත ගැටුම්වලට ලක්වන්නකි. එසේ වන්නේ වෛද්‍යවරයෙකු හට යම්කිසි රෝගියෙකු තුළ වැඩි වැඩියෙන් රෝග නිර්ණයකට ලක්කොට සහ එහි බරපතල තාවය අතිශයෝක්තියකින් විදහා දක්වමින් රෝගියා සඳහා වැඩි වැඩියෙන් ඖෂධ වර්ග අලෙවි කිරීමට හැකියාව ඇති බැවැණි. මෙලෙස වෛද්‍යවරයා විසින් දක්වන කැමැත්ත නිසා වඩාත් පිරිවැය ඵලදායීතාවයකින් යුත් ඖෂධ ලබාගනිමින් අනවශ්‍ය ප්‍රමාණයට බෙහෙත් භාවිතා කිරීමෙන් ඇතිවන අහිතකර ප්‍රතිවිපාක වළක්වා ගැනීමට රෝගියාට ඇති අවශ්‍යතාවයට බාධා පැමිණ වේ. මෙම ක්‍රියාපටිපාටිය ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය සහ වෙනත් රජයන්හි පරීක්ෂා කිරීමේ සහ තුලනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියට සමාන වේ.

මෙම අංග දෙක වෙන්කිරීම සදහා ව්‍යාපාරයක් බොහෝ රටවල ආරම්භ වුවද කොරියාව වැනි රටවල්හි එය මේ වන විට ද සාර්ථකත්වයට ලක්වී ඇත. මෙලෙස ඉහත සඳහන් කළ අංග දෙක වෙන්කිරීම සඳහා බොහෝ ජාතීන් ක්‍රියාත්මක වුවද මූල්‍යමය වශයෙන් වඩා රුචිකත්වයක් දක්වන වෛද්‍යවරුන් හේතුවෙන් එසේ කිරීම අපහසුවී ඇත.

ඖෂධ වේද‍යෙහි අනාගතය

ඉදිරි දශක කිහිපය තුළදී ඖෂධවේදීන් සෞඛ්‍ය සේවා පද්ධතියෙහි වඩාත් අත්‍යවශ්‍ය අංගයක් බවට පත්කිරීමට බලාපොරොත්තුවේ. ඖෂධ වර්ග කලවම් කිරීම හා බෙදාදීම වෙනුවට ඔවුන්හට රෝගීන් කෙරෙහි දක්වන සත්කාරයෙහි හැකියාව වෙනුවෙන් ද ගෙවීමක් සිදු කරීමට බලාපොරොත්තු වේ.

මෙය ඇතැම් රටවල මේ වන විට ද ආරම්භ කර ඇත. උදාහරණයක් ලෙස ඔස්ට්‍රේලියාවේ ඖෂධවේදීන් රෝගීන් හට නිවෙස්වල දී ඖෂධ භාවිතා කිරීම පිළිබඳව ලබාදෙන දැනීම සඳහා එරට රජයෙන් වේතනයක් ලබාදේ. එක්සත් රාජධානියෙහි අතිරේඛ පුහුණුවක් ලබාගන්නා ඖෂධවේදීන් සහ හෙදියන් හට ඖෂධ වර්ග නිර්දේශ කිරීමේ අයිතිය ලබාදී ඇත. ඔවුන් ඖෂධ වර්ග භාවිතා කිරීම විමර්ශනය කිරීම සදහා ද රජයෙන් ගෙවීමක් ලබති. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයෙහි සායනික ඖෂධවේදය හෝ ඖෂධ මගින් ලබාදෙන සේවාව මගින් ඖෂධවේදයෙහි ප්‍රායෝගිකකරණය සඳහා බලපෑමක් ලැබී ඇත. තවද ඖෂධවේදය සඳහා ආචාර්ය උපාධිය ද ප්‍රායෝගික ක්‍රියාකාරකම්වලට ප්‍රථමයෙන් අවශ්‍ය වන අතර බොහොමයක් ඖෂධවේදීන් වසරක හෝ වසර දෙකක නේවාසික පුහුණුවක් උපාධි ලැබීමෙන් පසුව ලබාගනිති. මින් පෙර සාත්තු නිවාසවල සේවයෙහි යෙදවූ ඖෂධවේදීන් මේවන විට රෝගීන් සදහා සෘජුවම උපදෙස් ලබාදීම මගින් ජ්‍යෙෂ්ඨ ඖෂධවේදීන් බවට පත්වී ඇත.

ඖෂධවේදයෙහි මත භේදයට ලක්වූ කරුණු


هارولد ألكسندر (بالإنجليزية: Harold Alexander) ولد في 10 ديسمبر 1891 وتوفي في 16 يونيو 1969. كان جورج ألكسندر ضابطا كبيرا في الجيش البريطاني خدم في كل من الحرب العالمية الأولى والحرب العالمية الثانية، وبعد ذلك نصب الحاكم العام لكندا.  ولد ألكسندر في لندن، إنجلترا، إلى الآباء ارستقراطيين وتلقى تعليمه في هارو قبل أن ينتقل إلى الكلية العسكرية الملكية، ساندهيرست، كضابط في الحرس الأيرلندي. برز من خلال خدمته في الحرب العالمية الأولى، وتلقى العديد من الأوسمة ، وواصل مسيرته العسكرية من خلال مختلف الحملات البريطانية في جميع أنحاء أوروبا وآسيا. في الحرب العالمية الثانية، أشرف الإسكندر على المراحل الأخيرة من إخلاء الحلفاء من دونكيرك، وبعد ذلك احتل مواقع ميدانية رفيعة المستوى في بورما وشمال أفريقيا وإيطاليا، بما في ذلك منصب القائد العام للشرق الأوسط وقيادة مجموعة الجيش الثامن عشر في تونس. ثم قاد مجموعة الجيش ال 15 للقبض على صقلية ومرة أخرى في إيطاليا قبل الحصول على هراوة المارشال الميداني وجعله القائد الأعلى للقوات المتحالفة في البحر الأبيض المتوسط.

سيرته العسكرية
 عمل أثناء معركة فرنسا عام 1940 قائداً لإحدى الفرق البريطانية. ثم انتقل عام 1942 إلى بورما.
 في أغسطس 1942 عُيّن قائدأ للقوات البريطانية في الشرق الأوسط، وعمل على مساعدة مرؤوسه القائد برنارد مونتغمري قائد الجيش الثامن البريطاني على صد هجوم القائد الألماني إيرون رومل في معركة علم حلفا، ثم إلحاق الهزيمة برومل في معركة العلمين الثانية، ثم التقدم إلى تونس، والاتصال بقوات الحلفاء المهاجمة من المغرب والجزائر، ثم تولى في يناير 1943 قيادة مجموعة الجيوش الثامنة عشر التي تشمل كل قوات الحلفاء في تونس، بالإضافة إلى كونه نائباً للقائد الأعلى لقوات الحلفاء القائد دوايت أيزنهاور، واستمر في قيادته لتلك المجموعة حتى نهاية الحملة في أفرقيا بانتصار الحلفاء في 13 مايو 1943.
 استمر قائداً لمجموعة جيوش الحلفاء في صقلية ، وفي إيطاليا ونائباً لأيزنهاور حتى انتقال أيزنهاور إلى الجبهة الغربية، فأصبح مستقلاً في قيادته لقوات الحلفاء في إيطاليا، لكنه عانى الأمرين من القوات الألمانية تحت قيادة القائد ألبرت كسلرنغ خصوصاً في معركة مونتي كاسينو.
 في ديسمبر 1944 عُين قائداً لقوات الحلفاء في جبهة البحر المتوسط، وظل في هذا المنصب حتى نهاية الحرب في أوروبا في مايو 1945.
 أصبح حاكماً عاماً لدولة كندا باعتبارها دولة من دول الكومنولث البريطاني من 1946 إلى 1952.
 توفي في سلف Slough في بريطانيا عام 1969.

روابط خارجية

مصادر

 Peter Young (ed.), the History of World War II, Orbis Publication, 1984.
Writing
 Mark Arnold-Forster, "The World at War", Thames Television Limited,1973.

حاصلون على وسام القديسة آنا من الدرجة الثانية
أشخاص متعلمون في مدرسة هرو
أعضاء مجلس الشورى البريطاني
أعضاء مجلس الملكة الخاص بكندا
أعضاء نيشان الاستحقاق
أفراد الجيش البريطاني في الحرب الأهلية الروسية
أفراد الجيش البريطاني في الحرب العالمية الأولى
أفراد عسكريون من لندن
حائزون على وسام الخدمة المتميزة (جيش الولايات المتحدة)
حاصلون على الصليب الأكبر من وسام جوقة الشرف
حاصلون على الصليب العسكري
حاصلون على وسام سوفوروف من الدرجة الأولى
حاكم عام كندا
حكام عموم كندا
رؤساء نادي مارليبون للكريكيت
ضربة جوية على باري
فرسان الرباط
قادة الحرب العالمية الثانية
قادة عسكريون
مدفونون في هيرتفوردشاير
مواليد 1891
مواليد في لندن
وفيات 1969
وفيات في سلاو (باركشير)

هارولد ألكسندر


Gioseffo Zarlino (31 January or 22 March 1517 – 4 February 1590) was an Italian music theorist and composer of the Renaissance. He made a large contribution to the theory of counterpoint as well as to musical tuning.

Life and career
Zarlino was born in Chioggia, near Venice.  His early education was with the Franciscans, and he later joined the order himself.  In 1536 he was a singer at Chioggia Cathedral, and by 1539 he not only became a deacon, but also principal organist.  In 1540 he was ordained, and in 1541 went to Venice to study with the famous contrapuntist and maestro di cappella of Saint Mark's, Adrian Willaert.

In 1565, on the resignation of Cipriano de Rore, Zarlino took over the post of maestro di cappella of St. Mark's, one of the most prestigious musical positions in Italy, and held it until his death.  While maestro di cappella he taught some of the principal figures of the Venetian school of composers, including Claudio Merulo, Girolamo Diruta, and Giovanni Croce, as well as Vincenzo Galilei, the father of the astronomer, and the famous reactionary polemicist Giovanni Artusi.

Works and influence

While he was a moderately prolific composer, and his motets are polished and display a mastery of canonic counterpoint, his principal claim to fame was his work as a theorist. While Pietro Aaron may have been the first theorist to describe a version of meantone, Zarlino seems to have been the first to do so with exactitude, describing 2/7-comma meantone in his Le istitutioni harmoniche in 1558. Zarlino also described the 1/4-comma meantone and 1/3-comma meantone, considering all three temperaments to be usable. In more recent times, these have been approximated by the 50- 31- and 19-tone equal temperaments, respectively. In his Dimostrationi harmoniche of 1571, he revised the numbering of modes to make the finales of the mode conform to the notes of the natural hexachord.

Zarlino was the first to theorize the primacy of triad over interval as a means of structuring harmony.  His exposition of just intonation based on proportions within the "Senario" (1, 2, 3, 4, 5, 6) and 8 is a departure from the previously established Pythagorean diatonic system as passed on by Boethius. See: Ptolemy's intense diatonic scale.  He was also one of the first theorists to offer an explanation for the prohibition of parallel fifths and octaves in counterpoint, and to study the effect and harmonic implications of the false relation.

Zarlino's writings, primarily published by Francesco Franceschi, spread throughout Europe at the end of the 16th century.  Translations and annotated versions were common in France, Germany, as well as in the Netherlands among students of Sweelinck, thus influencing the next generation of musicians who represented the early Baroque style.

Zarlino's compositions are more conservative in idiom than those of many of his contemporaries.  His madrigals avoid the homophonic textures commonly used by other composers, remaining polyphonic throughout, in the manner of his motets.  His works were published between 1549 and 1567, and include 41 motets, mostly for five and six voices, and 13 secular works, mostly madrigals, for four and five voices. His 10 motets on the Song of Songs used the text of Isidoro Chiari's translation of the Bible.

Recordings
 Gioseffo Zarlino, Canticum Canticorum Salomonis. Michael Noone, Ensemble Plus Ultra. GCD921406
 "Zarlino: Modulationes sex vocum", Singer Pur, OEHMS CLASSICS 873 (2013)

References

Sources
 Article "Gioseffo Zarlino", in The New Grove Dictionary of Music and Musicians, ed. Stanley Sadie.  20 vol.  London, Macmillan Publishers Ltd., 1980.

 Gioseffo Zarlino, Istituzioni armoniche, tr. Oliver Strunk, in Source Readings in Music History.  New York, W.W. Norton & Co., 1950.

External links

 Le istituzioni armoniche (IMSLP)

1517 births
1590 deaths
16th-century Italian composers
Italian male classical composers
16th-century classical composers
16th-century Venetian people
Italian classical composers
Italian music theorists
Italian Franciscans
Renaissance composers
Venetian School (music) composers
People from Chioggia
Pupils of Adrian Willaert
Josquin scholars

Gioseffo Zarlino


Sing-A-Longs and Lullabies for the Film Curious George er et soundtrack af den amerikanske singer-songwriter Jack Johnson, der blev indspillet til filmen Peter Pedal i 2006. Sammen med Johnson medvirker Adam Topol, Ben Harper, G. Love, Kawika Kahiapo, Matt Costa, Merlo Podlewski og Zach Gill. Det blev udgivet den 7. februar 2006. Albummet toppede USA's  Billboard Top 200, og solgte 149.000 eksemplarer og nåede #1 i Australien (ARIA) i debutugen og i Canada på Nielson Soundcan chart den 25. februar og blev der i fire uger.

Dette var det første soundtrack der nåede #1 siden Bad Boys II i august 2003 og var det første soundtrack fra en animeret film, der toppede Billboard 200 siden Pocahontas nåede #1 i en uge i juli 1995.

Spor
Alle sange er skrevet af Jack Johnson, medmindre andet er noteret.

Hitlister

Referencer

Eksterne henvisninger
Sing-A-Longs and Lullabies for the Film Curious George på Discogs

Jack Johnson-album
Album fra 2006
Soundtracks


اللطامنة بلدة سورية تتبع ناحية كفرزيتا في منطقة محردة في محافظة حماة إلى الشمال الغربي من مدينة حماة بحدود 35 كم. بلغ عدد سكانها 16267 نسمة في عام 2004 حسب إحصاء المكتب المركزي للإحصاء.

اللطامنة تاريخياً

تعتبر اللطامنة من المواقع التاريخية القديمة جداً والنادرة في العالم إذا عثر فيها على آثار وبقايا فؤوس حجرية تعود إلى عصر بليستوسين (الممتد من 3 ملايين سنة وحتى 10000 قبل الميلاد) يؤرخ أول وجود فيه لإنسان بحدود نصف مليون سنة، ثم تتالى الاستيطان ليقدم هذا الموقع أول دليل عمراني بشري جماعي خارج أفريقيا كان هنا في سوريا.

الهجوم بالكيماوي
تعرضت مدينة اللطامنة في آذار/2017م لهجوم بغازَي السارين والكلور من طائرتين من طراز سوخوي-22 تتبعان لسلاح الجو السوري أدّى إلى إصابة حوالى 50 شخصاً بحالات اختناق وفق ما أفاد المرصد السوري لحقوق الإنسان، وأصدرت منظمة حظر الأسلحة الكيميائية بياناً في 8/أبريل/2020م حمَّلت فيه قوات النظام السوري مسؤولية اعتداءات بالأسلحة الكيميائية استهدفت المدينة، وقال منسق فريق التحقيق التابع للمنظمة سانتياغو أوناتي لابوردي: «إن اعتداءات إستراتيجية بهذا الشكل يمكن أن تحدث فقط بناء على أوامر من السلطات العليا في القيادة العسكرية في الجمهورية العربية السورية»، ودعا الدفاع المدني السوري لوضع آلية سريعة وجادة لمحاسبة النظام السوري

مجزرة اللطامنة
تحركت قوات النظام مدعومة بالدبابات من طراز T72 وعربات مدرعة نوع BMB، في حوالي الساعة الخامسة من صباح يوم السبت 7/نيسان/2012م، تتبعها شاحنات عسكرية تحمل مئات الجنود باتجاه المدينة التي حاصرت القوات مداخلها الأربعة لتبدا اطلاق النار من الرشاشات الثقيلة، متزامنة مع اقتحام منازل المدنيين وإخراجهم منها لتبدأ عمليات إعدام اركتبت بحق 49 شخص منهم 20 ماتوا حرقاً، العملية استمرت لأكثر من ثلاث ساعات ولم تكتفِي القوات المهاجمة بعمليات الإعدام بل تابعت المهمات الموكلة إليها لتحرق أكثر من أربعين بيت ومحل تجاري، القائد العام للجيش والقوات المسلحة بشار الأسد والعميد سهيل الحسن المعروف بـ «النمر» والعقيد الركن صالح العبد الله والعقيد الركن وائل ضمان والنقيب أبو جعفر هم والمسؤولين بشكل مباشر عن إرتكاب مجزرة اللطامنة بحسب منظمة «مع العدالة».

مراجع

وصلات خارجية
 الوحدات الإدارية في محافظة حماة

أماكن مأهولة في منطقة محردة
اللطامنة
تجمعات سنية في سوريا

اللطامنة


Niels Carlo Jørgensen (født 8. juli 1917 i Skovlunde, død 5. maj 1945 på Østerbro i København) var dansk frihedskæmper under 2. verdenskrig.

Niels Carlo Jørgensen var sporvognsfunktionær samt medlem af arbejdersangkoret, og var gift med Anne Margrethe Jørgensen (født 25. maj 1918) fra 23. juli 1942 til 5. maj 1945.

Tilknyttet militærgrupperne i København under Region VI (København) afsnit 5 (Frederiksberg, Valby & Vesterbro) Kompagni Robert, fra september 1944.

Efter mobiliseringen 5. maj 1945, var Niels Carlo Jørgensen udkommanderet til tjeneste i havneområdet, hvor der rasede kampe mellem tyske soldater, der fik støtte fra krydseren Nürnberg, og en betydelig styrke frihedskæmpere fra Havnekompagnierne, Korps Aagesen og Holger Danske.

Iført grøn regnfrakke og tysk stålhjelm var Niels Carlo Jørgensen sammen med sine kammerater i en erobret tysk lastbil på vej til kampområdet. Da bilen var nået til hjørnet af Nordre Frihavnsgade og Strandboulevarden på Østerbro i København, blev den af frihedskæmpere, der var stationeret til det område, antaget for at være en tysk forstærkning til de pågående kampe i havneområdet og blev derfor beskudt.

Her blev Niels Carlo Jørgensen dræbt.

Der er opsat en mindeplade på Bispebjerg Kirkegård hvorfra Niels Carlo Jørgensen ligeledes er begravet.

Kilde: http://www.vognstyrer.dk/Sporvogne/KS/Personale/Faldne/6/6.htm

Kilde: http://modstand.natmus.dk/Person.aspx?9146

Modstandsfolk fra Danmark

Niels Carlo Jørgensen


D-Day (estilizado em letras maiúsculas) é o álbum de estreia do rapper sul-coreano Agust D, mais conhecido como Suga da boy band BTS. Foi lançado em 21 de abril de 2023, pela Big Hit Music, configurando-se como a terceira parcela de uma trilogia de obras que inclui as mixtapes Agust D (2016) e D-2 (2020). Composto por 10 faixas, o álbum apresenta participações do co-membro do BTS, J-Hope, IU, Ryuichi Sakamoto e Woosung do The Rose. Dois singles foram lançados na promoção do projeto: "People Pt. 2", com IU, em 7 de abril, e "Haegeum", que estreou junto com o álbum. Os videoclipes acompanharam os dois singles, além de um terceiro videoclipe para a faixa "Amygdala", lançado em 24 de abril.

Música e letras

Tema e composição
Constituído por "comentários sociais instigantes e reflexões pessoais", Agust D aborda temas de libertação—"de sentir uma certa maneira...de deixar o passado e o futuro...nos controlar"—e liberdade em D-Day. Ele rumina sobre o significado de ambos, sejam eles "uma bênção ou uma maldição", e "encoraja os ouvintes a se concentrarem em se concentrar em si mesmos, em vez de olhar para o passado com arrependimentos ou para o futuro com medo". Musicalmente, o álbum apresenta uma gama diversificada de sons e gêneros, incluindo boom bap, "efeitos de auto-tune", rock alternativo e uma amostra de piano do compositor japonês Ryuichi Sakamoto.

Canções
A faixa de abertura, "D-Day", apresenta "instrumentais de guitarra distorcidos" que "se acumulam por alguns segundos antes de se lançarem direto em um intenso fluxo de trap". O rapper expressa "um turbilhão de pensamentos" que incluem "não querer ser amarrado ao seu passado".

A próxima faixa é "Haegeum", o segundo single do álbum. Tem semelhanças com o single principal de D-2, "Daechwita", incluindo o uso de um violino de duas cordas tradicional sul-coreano chamado haegeum em sua instrumentação. A faixa é uma música de hip hop pesado cujo título é um jogo de palavras que faz referência tanto ao instrumento quanto a uma interpretação de libertação específica da música - "para defender a liberdade em uma realidade construída sobre expectativas e restrições não ditas da sociedade que ecoam na cultura online de hoje". Em coreano, Agust D pede aos ouvintes que questionem sua própria libertação e o papel que desempenham na dos outros, defendendo "acabar com 'o absurdo' que se espalha online" e realidade. A terceira faixa "Huh ?!" é uma colaboração com o co-membro de BTS, J-Hope, que traz alguns dos assuntos de "Haeguem". Construído sobre uma "base de perfuração sombria", Agust D denuncia a disseminação de equívocos e desinformação online e na mídia, particularmente sobre si mesmo, raivosamente fazendo rap.

O rapper mostra suas habilidades vocais na quarta faixa, "Amygdala", uma música "carregada de guitarra e rica em harmonia", cuja letra relembra vários momentos dolorosos de sua vida, como a cirurgia cardíaca de sua mãe, uma visita ao hospital após seu nascimento, uma acidente durante sua adolescência que resultou em uma lesão no ombro, e o diagnóstico final de seu pai com câncer de fígado. Camadas de auto-tune sobre os "riffs de rock obscuros e batidas cortantes" da faixa aumentam "as rachaduras da emoção", sugerindo que seu trauma levou "a um renascimento mais resiliente" e enfatizando o "fio de ligação" subjacente do álbum, a "ideia de avançar nos momentos difíceis". "Amygdala" serve como um "ponto de transição" no álbum, seguido por faixas mais suaves.

Recepção da crítica
Rhian Daly da NME deu ao álbum uma classificação de cinco estrelas, descrevendo-o como "rico e variado" e "inimitavelmente Suga - ou Agust D", com o rapper provando ser "uma força imparável e instigante". Observando a mudança da raiva e "aquelas velhas emoções farpadas" em muitos dos trabalhos solo anteriores do rapper, Daly escreveu que em D-Day, Agust D "[se libertou] e assumiu totalmente o papel de um sábio comentarista social e - às vezes - protetor... encerrando sua trilogia no auge da forma." Ela escolheu "Amygdala" como a faixa de destaque do álbum, particularmente por seu tema "de partir o coração" e pela forma como o rapper abordou seu passado doloroso. Como Daly, Mary Siroky da Consequence também nomeou "Amygdala" como um dos destaques do álbum, ao lado de "Snooze" e "Haegeum", chamando-o de "verdadeiramente um dos melhores trabalhos de Suga e certamente seu melhor trabalho de uma perspectiva vocal". Por outro lado, ela sentiu que "SDL" e "People Pt.2" eram "partes menos memoráveis do álbum" que "não se fixam tanto quanto outras no grande esquema do álbum". Siroky opinou que "a clareza que [Suga] tem quando se trata de sua arte", derivada de anos aprimorando suas habilidades como artista e músico, foi o que levou o "álbum de bom a ótimo" e mesmo para não coreanos ouvintes falantes, sonoramente, "a história que ele se propõe a contar acaba sendo linear e coesa, notavelmente". Siroky concluiu que, embora o tempo de Agust D tenha aparentemente chegado ao fim no contexto da trilogia, o álbum serviu "como o tipo de adeus que o personagem merece" e "é um corpo de trabalho ao qual as pessoas recorrerão nos próximos anos".

Desempenho comercial
De acordo com a tabela da Hanteo, D-Day vendeu 1.072.311 cópias mundialmente em seu primeiro dia, superando o recorde anterior do co-membro do BTS, Jimin, que vendeu 1.021.532 cópias de seu álbum de estreia, Face, no seu dia de lançamento em março. Agust D tornou-se o segundo solista coreano na história da Hanteo, depois de Jimin, a vender mais de um milhão de cópias no primeiro dia.

No Japão, o álbum estreou no topo da parada diária de álbuns da Oricon, com 111.621 cópias vendidas em 21 de abril de 2023. Oito das faixas do álbum estrearam no top 20 da tabela diária de canções digital: "Haegeum" na terceira posição; "Snooze" na 13ª posição; "Huh?!" na 14ª posição; "D-Day" na 15ª posição; "Life Goes On" na 17ª posição; "Amygdala" na 18ª posição; "SDL" na 19ª posição; e "Polar Night" na 20ª posição.

Nos Estados Unidos, D-Day estreou na segunda posição da Billboard 200 com 140.000 unidades vendidas, incluindo 122.000 unidades puras (sendo 90% delas advindas das vendas no formato CD). Foi o primeiro álbum de Agust D a alcançar o top 10 nos Estados Unidos.

Em suas primeiras 24 horas, D-Day acumulou 21.4 milhões de streams no Spotify, tornando-se a segunda maior estreia de um álbum de solista coreano na história da plataforma, atrás apenas de Indigo (2022) de RM. Em sua primeira semana, o álbum acumulou mais de 90.37 milhões e streams na plataforma.

Lista de faixas

Notas

 Os títulos das faixas "Huh?!" e "Amygdala" são estilizados em letras maiúsculas.
 "Life Goes On" contém sample da canção de mesmo nome de BTS, presente no álbum Be (2020).

Tabelas musicais

Tabelas semanais

Ver também
 Lista de álbuns número um em Portugal em 2023

Álbuns de 2023
Suga
BTS
Álbuns em língua coreana
Álbuns da Big Hit Entertainment

D-Day (álbum)


Oana Stoica-Mujea () este o jurnalistă și o scriitoare română, scenaristă și autoare de romane polițiste, thrillere și romane fantastice.

Biografie
Născută pe 20 mai 1981 la Ștefănești, Oana Mujea și-a realizat studiile la Pitești, unde a obținut diploma de bacalaureat la profilul matematică-fizică, în anul 2000. A urmat Facultatea de Electronică și Inginerie Electrică din Pitești, înainte de a se orienta spre jurnalism, din 2005. În același an și-a început cariera ca scriitoare și a publicat primul său roman intitulat Stăpânul: Răpirea Zeilor. În urma întâlnirii sale cu George Arion , în 2008, a decis să se lanseze în scrieri de ficțiune-crimă polițistă cu romanul Indicii anatomice. Această publicație a avut succes încă de la lansare iar primul tiraj s-a epuizat în trei luni.

Astăzi, Oana Mujea este autoarea a zeci de romane, inclusiv scrieri literare pentru copii și tineri și multe alte povestiri.

În 2011, romanul său Indicii anatomice a fost tradus în engleză și publicat de editura Profusion Publishers, Londra sub titlul Anatomical clues.
În 2015, același roman apare în revista literară, Dacia literară, printre romanele polițiste române de referință, publicate în ultimii douăzeci și cinci de ani.

Lucrări

Romane polițiste și thrillere
 2008 : Indicii anatomice, publicată de editura Crime Scene Publishing
 2010 : Parfumul Văduvei Negre, publicată de editura Crime Scene Publishing
 2010 : Crime perfecte. Dincolo de oglindă, publicată de editura Tritonic
 2011 : Sărutul Morții, publicată de editura Tritonic
 2011 : Bunny detectiv (carte pentru copii), publicată de editura Caii Verzi
 2012 : Greșelile trecutului, publicată de editura Crime Scene Publishing
 2015 : Jucătorul, publicată de editura Crime Scene Press

Romane fantastice
 2005: Trilogia Stăpânul: Răpirea Zeilor, publicată de editura NapocaStar, Cluj-Napoca
 2005: Șarama, publicată de editura Mihai Eminescu
 2007: Colecționarul de obiective, publicată de editura InfoData, Cluj-Napoca
 2008: Războiul Reginelor ( vol I, seria Dinastii), publicată de editura Tritonic
 2008: Războiul Reginelor (volumul II, seria Dinastii), publicată de editura Tritonic
 2009: Regina elfă (volumul III, seria Dinastii), publicată de editura Tritonic
 2010: Regina arkudă și amuletele puterii (volumul IV, seria Dinastii), publicată de editura Tritonic

Povestiri
 Cacealmaua, publicată în data de 09 octombrie 2013, de cotidianul Evenimentul Zilei
 Alibiul perfect, publicată pe 23 octombrie 2013, de cotidianul Evenimentul Zilei
 Labirintul morții, publicată în data de 06 noiembrie 2013, de cotidianul Evenimentul Zilei
 Crima organizată transfrontalieră, în direct, publicată pe 20 noiembrie 2013, de cotidianul Evenimentul Zilei
 Lista neagră, publicată pe 4 decembrie 2013, de cotidianul Evenimentul Zilei
 Jurnalul unui asasin, publicată pe 17 decembrie 2013, de cotidianul Evenimentul Zilei

Note

Nașteri pe 20 mai
Nașteri în 1981
Scriitori români de literatură pentru copii
Oameni din județul Argeș
Romanciere române
Scriitori români din secolul al XXI-lea
Oameni în viață
Scriitori români de literatură fantastică
Oameni din Ștefănești

Oana Mujea


مقبس 463  والمعروف باسم مقبس نكس جن (Socket NexGen) وهو مقبس من إنتاج شركة نكس جن وهوالمقبس الوحيد المستخدم في وحدات المعالجة المركزية من نموع أن إكس 586 والتي صممت لتتنافس مع وحدات بنتيوم برو التابعة لشركة إنتل. وبقية هذه الوحدات المستخدمة الوحيدة لهذا المقبس حتى أنتجت شركة نكس جن وحدات أن إكس 686 والتي كانت تستخدم نفس مقابس بنتيوم برو.

مقابس وحدة المعالجة المركزية

مقبس 463


{{infobox animanga encabezado
|título= Planetarian: Chiisana Hoshi no Yume
|nombre_ja = planetarian ~ちいさなほしのゆめ~
|nombre_ja_trad = Planetarian: Chiisana Hoshi no Yume
|género = Drama, post-apocalíptico, ciencia ficción
}}

 es una novela visual japonesa producida por Key cuyos trabajos anteriores fueron Kanon y AIR. "Planetarian" fue lanzada por primera vez a través de internet el 29 de noviembre de 2004, clasificada para todas las edades. Más tarde fue lanzada la versión de CD-ROM que incluía las voces del personaje femenino, Yumemi. La versión para PlayStation 2 y para teléfonos móviles fue publicada por Prototype y lanzada en 2006.
Key define "Planetarian" como una "kinetic novel", es decir, el juego no ofrece opciones o finales alternativos. En consecuencia, sólo el jugador debe avanzar y leer la historia.

La historia se centra en un hombre de mediana edad que encuentra un robot en una ciudad fantasma. El hombre, conocido solo por "The Junker", se queda con la ginoide que se presenta como Yumemi Hoshinho (Reverie Planetarian, en la traducción), para poder arreglar el proyector del planetario, que es el escenario de la historia.

Jugabilidad

A diferencia de la novela visual tradicional, Planetarian no ofrece opciones al jugador, y sólo existe un final posible, por lo que Key se refiere a ella como una "kinetic novel" o "novela cinética".
El jugador lo único que puede elegir es cuándo avanzar a la siguiente escena de diálogo o poner el juego en "auto play". En este sentido no se "juega" como un videojuego normal, mas si se acompaña la historia con música e imágenes, como también de otras opciones: esconder el texto, retroceder a escenas anteriores y salvar la partida en cualquier momento.

Argumento

El escenario del juego es un mundo post-apocalíptico, donde debido al agotamiento de los recursos naturales, la sobrepoblación y al fracaso del proyecto de exploración espacial, la humanidad fue poco a poco erradicada por una guerra biológica y nuclear, que ocasionó una eventual precipitación de lluvia ácida y mantuvo al mundo en total oscuridad. Además de una masacre que duró 30 años, después de la guerra, en un mundo distópico de máquinas de guerra programadas para matar a todos los que infringen su territorio. Los seres humanos que aún sobreviven, son llamados "Junkers" y el protagonista es uno de ellos.
El lugar donde se dan los hechos es la tienda por departamentos Flowercrest que es basada en una tienda por departamentos real llamada Matsubishi en Hamamatsu, Japón, aunque el planetario en el techo es ficticio. Allí es donde el protagonista conoce por primera vez a Yumemi (Reverie) y al proyector del planetario llamado "Miss Jena". Cuando el protagonista llega, el planetario se encuentra iluminado ya que solo cuenta con energía eléctrica una sola vez al año, durante 168 horas. El resto de los pisos de la tienda por departamentos se encuentran en ruinas.

Personajes

El protagonista. Es un soldado anónimo de mediana edad que subsiste de la chatarra. Llega a una ciudad en ruinas para buscar objetos de gran valor, pero lo que encuentra es un planetario abandonado sobre la azotea de un edificio, que a primera vista le pareció que era una instalación militar. Allí conoce a Yumemi Hoshino, una ginoide que luce como una chica joven muy fastidiosa, porque nunca para de hablar. Tiene un carácter fuerte por el mundo post-apocalíptico en que vive. Lleva consigo un lanzagranadas, una capa impermeable para protegerse de la lluvia ácida y una cantimplora que le permite obtener agua potable de la lluvia ácida. Busca constantemente sustancias como el alcohol y el tabaco que pueden llegar a venderse a muy altos precios.

Yumemi es una ginoide de buen corazón, pero muy habladora, asistente de un planetario abandonado. Está diseñada para parecerse a una chica joven. Yumemi está ligeramente dañada y totalmente inconsciente de los cambios que han ocurrido en los últimos 30 años, ya que los servicios y bases de datos a los que se conecta han dejado de existir. Por lo tanto trata al protagonista como un cliente regular al llamarlo , habla del mundo como era antes de la guerra y no entiende la información que le dicen si no tiene nada que ver con su trabajo en el planetario. El nombre "Hoshino Yumemi" en sí es un juego de palabras ("hoshi" significa estrella o cuerpo estelar, "no" es un posesivo, "Yume" es un sueño o una fantasía, "mi" significa ver), lo que hizo que su nombre sea cambiado en la traducción al inglés a "Reverie Planetarian" ("Fantasía" y "Planetario" respectivamente).
La protección a los seres humanos es su máxima prioridad e incluso ignora las órdenes anteriores para asegurarse de que ningún ser humano se vea perjudicado cuando esté a su cuidado.

Anime

Hay una adaptación del anime y se estrenó el 7 de julio de 2016

-Enlace del tráiler: https://www.youtube.com/watch?v=LuJ7QSMJwv0

Apertura

No se dispone aún de los títulos.

Tema de Cierre

#1: "Twinkle Starlight" by Sayaka Sasaki (eps 1-4)

#2: "Hoshi Meguri no Uta (星めぐりの歌)" by MELL (ep 5)

Referencias

Enlaces externos

 Key's Planetarian website
 KineticNovel's Planetarian website
 Prototype's Planetarian website

Novelas visuales
Key
Videojuegos bishōjo
Videojuegos para PlayStation 2
Videojuegos para PlayStation Portable
Videojuegos para Windows
Anime de 2016
Videojuegos posapocalípticos
Videojuegos distópicos

Planetarian: Chiisana Hoshi no Yume


كاواساكي فرونتالي، , هو نادي كرة قدم يلعب في الدوري الياباني، ينتمي إلى مدينة كاواساكي، محافظة كاناغاوا.

التسمية
منذ إنشاء النادي سنة 1955م، كان النادي يسمى فوجيتسو إف سي، ولكن في عام 1997م أسس النادي مجدداً باسم كاواساكي فورنتال.

أهم اللاعبين الذين لعبوا لكاواساكي خلال تاريخه
  هالك
  باولو سيزار فونسيكا دو ناسيمينتو
  مازينيو أوليفيرا
  جيلبرتو كارلوس ناسيمنتو
  مومودو موتاير
  خورخي ديلي فالديز
  غيدو ألفارينغا
  إمرسون

مراجع

وصلات خارجية
 Kawasaki Frontale الموقع الرسمي
 Kawasaki Frontale Unofficial English-Language Fan-Site

دوري أبطال آسيا

أندية الدوري الياباني
أندية كرة قدم أسست في 1955
أندية كرة قدم أسست في 1997
أندية كرة قدم في اليابان
الرياضة في كاواساكي (كاناغاوا)
تأسيسات سنة 1955 في اليابان
تأسيسات سنة 1997 في اليابان
فوجيتسو

كاواساكي فرونتالي


An Rhinerrhizopsis in uska genus han Liliopsida. An Rhinerrhizopsis in nahilalakip ha familia nga Orchidaceae.

An kladograma hini sumala ha Catalogue of Life:

Mga kasarigan

Mga sumpay ha gawas

Rhinerrhizopsis

Rhinerrhizopsis


Lidija Dimkovska () este o poetă, romancieră și traducătoare macedoneană.

Biografie
S-a născut la Skopje și a studiat literatura comparativă la Universitatea din Skopje. A obținut doctoratul în literatura română la Universitatea din București. Ea a predat la Universitatea din București și la Universitatea din Nova Gorica (Slovenia). În prezent locuiește în Ljubljana, lucrând ca scriitor și traducător liber-profesionist din literaturile română și slovenă.

Dimkovska este redactor la Blesok, prima revistă literară macedoniană online. Printre premiile câștigate se numără:
 premiul pentru literatură pentru tineri poeți din Europa de Est "Hubert Burda" (2009)
 premiul internațional pentru poezie în România "Tudor Arghezi"  (2012)
 premiul Uniunii Scriitorilor Macedoneni (de două ori)
 premiul Uniunii Europene pentru literatură (2013)

Prima ei carte a fost romanul Skriena Kamera (Camera ascunsă, 2004) care a câștigat premiul Uniunii Scriitorilor Macedoneni. De asemenea a fost nominalizată la premiul "Utrinski Vesnik" pentru cel mai bun roman al anului. Skriena Kamera a fost tradus în slovenă, slovacă, poloneză și bulgară. Alt roman Backup Life (Viața de rezervă) a câștigat premiul Uniunii Europene pentru literatură, pe lângă un alt premiu al Uniunii Scriitorilor Macedoneni.

Carte ei de poezii pH Neutral History (Istoria pH-ului neutru) a fost tradusă în engleză de către Ljubica Arsovska și Peggy Reid. A fost nominalizată la premiul pentru cea mai bună carte tradusă al revistei literare Trei la sută.

Referințe

Nașteri în 1971
Nașteri pe 11 august
Poeți macedoneni
Romanciere macedonene
Scriitoare macedonene
Absolvenți ai Universității din București
Oameni din Skopje
Traducători din secolul al XXI-lea

Lidija Dimkovska


Die gläserne Kugel ist ein in den letzten beiden Monaten des Jahres 1936 entstandener deutscher Spielfilm unter der Regie von Peter Stanchina. Albrecht Schoenhals, Sabine Peters, Hilde von Stolz und Paul Henckels spielen die Hauptrollen in diesem Kriminalmelodram.

Handlung
Der Wiener Bankier Dr. Fritz Sylten liebt seine junge, schöne Frau über alles. Nina Sylten wirft das Geld ihres Mannes mit vollen Händen zum Fenster hinaus, ohne dass der Bankier es schafft, sie zur Raison zu bringen. Zwar wird im Bekanntenkreis des Bankiers bedeutungsvoll getuschelt, aber niemand spricht ihn darauf an. Der erste, der es wagt ihm die Meinung zu sagen, ist sein Bruder Franz, der lange Zeit von zu Hause weg war und erst seit kurzem wieder zurück ist. Fritz Sylten hält nicht viel von seinem Bruder Franz, da er mit dessen, wie er findet, obskuren Plänen so gut wie nichts anfangen kann. Franz Sylten ist zurückgekommen, um seinen reichen Bruder zu bitten, ihm für eine Perlenkette, die ihm seine Mutter hinterlassen hat, Geld zu geben. Bereits bevor er wegging, hatte der Bruder ihm 60.000 Schilling gegeben. Da dieses Geld für seine Experimente draufgegangen ist, bietet er dem Bruder die Kette, die einen Wert von 100.000 Schilling hat, als Gegenwert für weitere 40.000 Schilling. Der Bankier lehnt die Bitte seines Bruders rundweg ab, obwohl ihm genau diese Summe gerade von einem Bankdiener ausgehändigt wurde.

Fritz Sylten trifft sich am selben Abend mit Axel von Schack zum Kartenspiel. Sylten ist mit dem festen Vorsatz gekommen, von Schack so viel Geld wie möglich abzunehmen. Dieser verliert tatsächlich einen Betrag in enormer Höhe. Der Bankier weiß, dass der gut aussehende Mann der Geliebte seiner Frau Nina ist und möchte ihn unbedingt ruinieren. Noch am selben Abend werden aus Fritz Syltens Wohnung 40.000 Schillinge gestohlen. Man rätselt, wer der Dieb war. Da der Diener des Bankiers Axel von Schack in der Villa gesehen hat, wird von Schack verhaftet und zu zwei Jahren Kerker verurteilt. Obwohl Fritz Sylten den Täter kennt, schweigt er eisern. Es ist nur ein Gedanke, der Axel von Schack von nun an bewegt: eine Möglichkeit zur Flucht zu finden. Und dann ist es soweit, ein Lastwagen, auf den er heimlich aufspringt, fährt nach Wien. Als er Verbindung mit Nina aufnimmt, stellt er niedergedrückt fest, dass sie ihn für den Täter hält. Es gelingt ihm nach Amerika zu entkommen. Aber egal was er dort anfängt, es ist vom Misserfolg gekrönt, bis zu dem Tag, als er Trix trifft, eine faszinierende Persönlichkeit. Trix möchte ihn für eine von ihm erfundene Varieté-Nummer gewinnen, die es so noch nie gab. Er hat eine Todesschleife erfunden, durch die eine Kugel rollt, dann einen Moment frei in der Luft schwebt und in unveränderter Geschwindigkeit in eine weitere Todesschleife mündet. Von Schack, der sich sowieso am Ende wähnt, stellt sich für das Experiment zur Verfügung und ein Versuch am großen Modell wird gestartet. Das Experiment gelingt, die Sensation ist perfekt. Die "Gläserne Kugel" rollt. Beide sind mit ihrer zweifachen Todesschleife nun die Sensation jeden Varietétheaters der Welt. So sind Trix, und Axel, der sich nun Fred Parker nennt, viele Jahre zusammen unterwegs, klammern aber private Belange völlig aus. Eine Stadt aber meiden beide - Wien! Als sich Fred Parker zum ersten Mal nach der Enttäuschung mit Nina wieder verliebt, in Nelly, eine Kunstschützin, und diese ein Engagement nach Wien erhält, überredet er Trix, dass sie mit ihrer Todesschleife ebenfalls dort auftreten. Er möchte Nelly nicht allein gehen lassen, da er sich sicher ist, die Frau seines Lebens gefunden zu haben.

Natürlich wird auch Nina auf die Plakate, die ihren Auftritt ankündigen, und an allen Wiener Litfaßsäulen prangen, aufmerksam. Und schon bei Freds erstem Auftritt rauscht sie in seine Garderobe. Sie erzählt ihm, dass ihr Mann sich schon vor längerer Zeit umgebracht habe, und das er damals einen Zettel vernichtet habe, auf dem sein Bruder Fritz ihm mitgeteilt hatte, dass er die 40.000 Schilling an sich genommen habe. Nina will ihn aber nur dann rehabilitieren, wenn er wieder zu ihr zurückkommt. Das ist für Axel (Fred) keine Option. Als er ihr sagt, dass er mit Nelly verlobt sei und sie aufrichtig liebe, schlägt ihr Gefühl für ihn in Hass um. Axel spricht nun endlich mit Trix. Zur selben Zeit setzt Nina Nelly mit der Drohung unter Druck, dass sie Axel (Fred) erneut ins Zuchthaus bringen werde.

Als Nelly am Abend vor der Vorstellung erfährt, dass eine Verhaftung kurz bevorstehe, sieht sie nur einen Ausweg, sie will auf Nina schießen. Axel, der gerade seine Todesfahrt aufgenommen hat, als er Nelly auf die Bühne stürmen sieht, ahnt, wie auch Trix, was sie vorhat. Trix gelingt es, Nellys Waffe in eine Richtung zu schlagen, wo sie keinen Schaden anrichten kann. Axel aber, der nichts tun kann, ist so unkonzentriert, dass er abstürzt.

Er ist schwer verletzt. Trotzdem besteht die Polizei auf einer Verhaftung. Trix lässt den Freund nicht im Stich und gesteht, dass er in jener Nacht das Geld genommen habe. Und auch Nina weiß, dass sie Axel für immer verloren hat.

Produktionsnotizen
Die Dreharbeiten fanden zwischen Anfang November und Ende Dezember 1936 in Berlin und Wien statt.  Der Film wurde am 25. März 1937 in München uraufgeführt. Am 13. April 1937 erfolgte die Berliner Erstaufführung. Am 9. Oktober 1967 lief er das erste Mal im Fernsehen, und zwar im Deutschen Fernsehfunk 1 (staatliches Fernsehen der DDR).

Es handelt sich um eine Produktion der Atalanta-Film der Bavaria Film. Tonsystem: Tobis-Klangfilm. Als Architekten fungierten Otto Gülstorff und Hans Minzloff.

Erica Balqué, seit 1938 mit Helmut Käutner verheiratet, spielte hier ihre erste Filmrolle, ein Zigarettenmädchen.

Der im Film gespielte Musiktitel heißt Es kommt wie's kommen muß.

Kritik

Siehe auch
 Liste der während der NS-Zeit im Deutschen Reich uraufgeführten deutschen Spielfilme

Weblinks

 Die gläserne Kugel Illustrierter Film-Kurier Nr. 2605

Einzelnachweise

Filmtitel 1937
Deutscher Film
Filmdrama
Schwarzweißfilm

Die gläserne Kugel


Munkegårde (rettelig: Munkegaarde) er en tidligere landsby i Tikøb Sogn, nu opslugt af Kvistgård.

Munkegaarde bestod i 1682 af 2 gårde beliggende nord for den daværende Munke Sø med et samlet dyrket areal på 49,6 tønder land skyldsat til 8,46 tønder hartkorn. Dyrkningsformen var trevangsbrug.

Efterhånden byggedes der en række huse langs landevejen fra Humlebæk til Tikøb i tilknytning til Kvistgård Station. Efter 2. verdenskrig skete en yderligere udbygning, og landevejen gennem bebyggelsen blev afløst af en ny sønden om denne.

Efter kommunalreformen i 1970 blev der i områdets nordlige del udlagt et mindre industriområde som en del af Kvistgård industriområde, der på tre sider (syd, øst og nord) omkranser Munkegårde Hegn.

Noter

Litteratur
 Lars Bjørn Madsen: En beskrivelse af Tikøb Sogn i året 1681; Helsingør Kommunes Museer 1997;
 Henrik Pedersen: De danske Landbrug fremstillet paa Grundlag af Forarbejderne til Christian V.s Matrikel 1688. Udgivet efter hans Død paa Bekostning af Carlsbergfondet (København MCMXXVIII; Reprotryk for Landbohistorisk Selskab, København 1975),

Landsbyer i Tikøb Sogn
Landsbyer i Helsingør Kommune

Munkegårde (Tikøb Sogn)