R. c. Labaye  est un arrêt de principe de la Cour suprême du Canada rendu en 2005 sur la notion d'indécence en droit pénal et concernant la légalité des clubs échangistes.

Les faits
Jean-Paul Labaye de Montréal a été accusé d'avoir exploité une « maison de débauche », une infraction en vertu de l'article 210 (1) du Code criminel, pour avoir été propriétaire du club l'Orage, dans lequel les personnes qui ont payé des frais d'adhésion et leurs invités pouvaient se réunir et se livrer à des relations sexuelles en groupe, du sexe oral et de la masturbation. Toutes ces activités étaient consensuelles et, alors que les membres payaient les frais d'adhésion au club, les membres ne se payaient pas les uns les autres en échange de relations sexuelles. Ayant été reconnu coupable, M. Labaye a été condamné à une amende de 2 500 $.

Jugement de la Cour suprême
Les juges majoritaires de la Cour suprême, dont la juge en chef Beverley McLachlin, ont conclu que M. Labaye n'aurait pas dû être déclaré coupable. Ils ont accueilli son pourvoi et ont ainsi renversé la décision de la Cour d'appel du Québec.

Motifs du jugement
Pour déterminer si M. Labaye était réellement coupable de posséder une maison de débauche, la Cour devait décider si les activités qui s'y déroulaient devaient être qualifiées d'indécentes, puisque les maisons de débauche sont, par définition, des maisons dans lesquelles se produisent la prostitution ou l'indécence ou bien où on prévoit se livrer à ces activités. La Cour a d'abord noté que la moralité n'était d'aucune utilité pour déterminer si ces activités étaient indécentes. Seules les normes objectives de décence établies dans le droit canadien seraient utiles, et ces normes visaient à déterminer si un préjudice a été causé. En examinant la jurisprudence, qui comprenait Towne Cinema Theatres Ltd. c. La Reine (1985) et R. c. Butler (1992), la Cour a observé qu'il a été établi, d'abord dans l'affaire Towne Cinema Theatres Ltd. de 1985, que l'« obscénité » est définie comme dépassant ce que les Canadiens seraient en mesure d'accepter socialement (bien qu'il y ait certaines choses que certains Canadiens n'aimeront pas mais qu'ils accepteront néanmoins). De plus, l'obscénité doit être préjudiciable à certaines personnes.

Dans R. c. Butler et Little Sisters Book and Art Emporium c. Canada, il a en outre été établi que le fait de savoir si quelque chose fait ou menace de nuire à certaines personnes est important pour déterminer si quelque chose est indécent et si, en fait, le préjudice est devenu la seule mesure d'indécence en droit canadien. (La dissidence a contesté ce point, arguant que ce n'est que maintenant, avec cette décision, que le préjudice est devenu la seule mesure.) En tout cas, dans R. c. Labaye, la Cour a approuvé l'approche fondée exclusivement sur le préjudice et a écrit que « Le préjudice ou le risque appréciable de préjudice est plus facile à prouver qu'une norme sociale ». La Cour a ensuite établi des lignes directrices sur la façon de mesurer le préjudice.

Premièrement, la Cour a écrit que ce qui est indécent en vertu du Code criminel est ce qui est contraire aux principes des lois constitutionnelles ou d'autres lois importantes. L'ensemble de la société a des croyances sur ce dont elle a besoin pour fonctionner ; les croyances des individus ou certaines croyances politiques selon lesquelles quelque chose pourrait être nuisible ne suffisent, en revanche, pas. De plus, le préjudice d'indécence doit être grave. La Cour a examiné ces définitions en profondeur, observant que les valeurs qui peuvent être considérées comme essentielles à la société incluent la liberté et l'égalité. La liberté de religion, une autre valeur canadienne importante, indique qu'aucune religion en particulier ne façonnera la définition de l'indécence. Par conséquent, l'indécence en droit canadien est quelque chose qui menace la liberté de quelqu'un, expose quelque chose d'indésirable aux gens, force quelqu'un à commettre un méfait (ce qui inclut du matériel qui peut «  [dépraver] et [corrompre] les personnes vulnérables entre les mains desquelles il pourrait se retrouver »), ou qui nuit à quelqu'un se livrant à certains actes.

En examinant la question de savoir dans quels cas on peut considérer cela indécent lorsque des personnes sont exposées à des choses qu'elles ne veulent pas voir, la Cour est consciente que le sexe est un sujet plus ouvert dans la société, mais néanmoins «  la représentation publique de certains types de comportements sexuels peut nuire sérieusement à la qualité de vie qu'offre un environnement et restreindre sensiblement l'autonomie ». Cette considération est très importante pour le droit applicable dans cette affaire. Il a été jugé que dans ce cas particulier, M. Labaye n'est pas coupable d'indécence en raison des mesures qu'il a prises pour s'assurer que seules des personnes consentantes verraient le comportement sexuel.

En examinant la question de savoir si le préjudice est grave, la Cour a écrit que « le critère applicable est exigeant » ; certaines choses que certains Canadiens n'aimeront pas devraient pouvoir exister, à moins qu'elles ne deviennent si graves qu'elles menacent la société. Alors que la mesure de la gravité de l'indécence impliquerait certains « jugements de valeur », la Cour a écrit que certains guides objectifs pourraient être fournis en évitant les valeurs non écrites et en tenant compte des circonstances.

Dans les cas où l'indécence est telle que les personnes sont exposées à des choses indésirables, un accusé serait coupable si «  cette conduite risque réellement d'avoir des effets importants et négatifs sur la façon de vivre des gens ». Le consentement à voir l'activité n'équivaut pas à un préjudice ou à de l'indécence. Dans ce cas particulier, la Cour a conclu qu'il n'est même pas nécessaire d'examiner la gravité du préjudice parce qu'aucune preuve de préjudice n'avait été trouvée, et même dans ce cas « aucune preuve ne semble établir que le préjudice allégué atteindrait le degré requis pour qu'il y ait incompatibilité avec le bon fonctionnement de la société.  On ne peut guère prétendre qu'une conduite consensuelle se déroulant derrière des portes closes, protégées par une serrure numérique, puisse mettre en péril une société aussi vigoureuse et tolérante que la société canadienne ».

La Cour a ajouté que l'affaire était différente de l'arrêt R. c. Butler parce que rien en cause n'encourageait les attitudes sexistes. « La preuve n'établit l'existence d'aucun comportement antisocial envers les femmes, ni d'ailleurs envers les hommes ». Car toute l'activité sexuelle est consensuelle et qu'il ne s'agit pas de la prostitution. La menace de maladies sexuellement transmissibles n'était pas non plus suffisante pour constituer un préjudice au regard de l'accusation spécifique d'indécence. C'est parce que ces maladies sont davantage un problème de santé qu'un préjudice qui provient exclusivement d'activités sexuelles déviantes.

Jugement dissident
Un long jugement dissident a été rédigé par les juges Michel Bastarache et Louis LeBel. Les juges dissidents ont critiqué la définition majoritaire de l'indécence comme étant « ni souhaitable ni fonctionnelle », car elle ne suivait pas certains précédents et a rejeté « l'analyse contextuelle de la norme de tolérance de la société canadienne ».

Bien que le préjudice soit une considération importante, cela ne signifie pas que les Canadiens seraient en mesure d'accepter certains comportements sexuels. Les normes peuvent être fondées sur des « principes de moralité sociale qui ressortent de la législation ».

De plus, le test fondé sur le préjudice dans R. c. Butler a été « adopté afin de combler un vide », pour relier la jurisprudence antérieure concernant les normes communautaires aux opinions selon lesquelles certains documents encouragent les attitudes sexistes, et « les arrêts Butler, Tremblay et Mara ne permettent pas de conclure que les tribunaux doivent déterminer ce que la société tolère en fonction du degré de préjudice seulement ». En l'espèce, les juges dissidents ont estimé que la sélection des personnes qui ne voulaient pas voir le comportement sexuel n'était pas assez rigoureuse et que « La société ne tolère pas, à notre avis, que des actes de cette nature surviennent dans un lieu commercial auquel le public a facilement accès ».

Notes et références

Lien externe
Texte intégral de la décision

Arrêt de la Cour suprême du Canada
Droit pénal au Canada

R. c. Labaye


What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This? est un film américain réalisé par Martin Scorsese, sorti en 1963. Il a été réalisé par Martin Scorsese alors qu'il était étudiant à la Tisch School of the Arts.

Synopsis
Un écrivain emménage dans son nouvel appartement. Il achète la photo d'un bateau sur un lac à un vendeur persuasif. Au bout de quelques jours, Algernon se retrouve obsédé par l'image et a du mal à écrire et à manger. Puis il organise une fête où il rencontre une fille qui le distrait de la photographie.

Fiche technique
 Titre : What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This?
 Réalisation : Martin Scorsese
 Scénario : Martin Scorsese
 Musique : Richard H. Coll
 Photographie : James Newman
 Montage : Robert Hunsicker
 Production : Richard Klein (manager)
 Société de production : Motion Picture & Radio Presentations, New York University Department of Television et Summer Motion Picture Workshop
 Pays :
 Genre : Comédie dramatique
 Durée : 9 minutes
 Dates de sortie :
 :

Distribution
 Zeph Michaelis : Harry
 Mimi Stark : la femme
 Sarah Braveman : l'analyste
 Fred Sica : l'ami
 Robert Uricola : le chanteur

Thèmes
Pour ce film, Martin Scorsese a dit s'être inspiré d'une nouvelle Algernon Blackwood, du court métrage d'animation de Mel Brooks The Critic et du cinéma de la Nouvelle Vague française et italienne .

Notes et références

Liens externes

Film américain sorti en 1963
Court métrage américain
Comédie dramatique américaine
Film réalisé par Martin Scorsese
Film étudiant
Film mettant en scène un écrivain

What's a Nice Girl like You Doing in a Place like This?


At the Mountains of Madness is a science fiction-horror novella by American author H. P. Lovecraft, written in February/March 1931. Rejected that year by Weird Tales editor Farnsworth Wright on the grounds of its length, it was originally serialized in the February, March, and April 1936 issues of Astounding Stories. It has been reproduced in numerous collections.

The story details the events of a disastrous expedition to Antarctica in September 1930, and what is found there by a group of explorers led by the narrator, Dr. William Dyer of Miskatonic University. Throughout the story, Dyer details a series of previously untold events in the hope of deterring another group of explorers who wish to return to the continent. These events include the discovery of an ancient civilization older than the human race, and realization of Earth's past told through various sculptures and murals.

The story was inspired by Lovecraft's interest in Antarctic exploration; the continent was still not fully explored in the 1930s. Lovecraft explicitly draws from Edgar Allan Poe's novel The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket, and he may have used other stories for inspiration. Many story elements, such as the formless "shoggoth," recur in other Lovecraft works. The story has been adapted and used for graphic novels, video games, and musical works.

Plot
The story is narrated in a first-person perspective by the geologist William Dyer, a professor at Arkham's Miskatonic University, aiming to prevent an important and much publicized scientific expedition to Antarctica. Throughout the course of his explanation, Dyer relates how he led a group of scholars from Miskatonic University on a previous expedition to Antarctica, during which they discovered ancient ruins and a dangerous secret beyond a range of mountains higher than the Himalayas.

A small advance group, led by Professor Lake, discovers the remains of fourteen prehistoric life-forms previously unknown to science, and also unidentifiable as either plants or animals. Six of the specimens have been badly damaged, while another eight have been preserved in pristine condition. The specimens' stratum places them far too early on the geologic time scale for the features of the specimens to have evolved. Some fossils of Cambrian age show signs of the use of tools to carve a specimen for food.

When the main expedition loses contact with Lake's party, Dyer and a graduate student named Danforth investigate. Lake's camp is devastated, with the majority of men and dogs slaughtered, while a man named Gedney and one of the dogs are absent. Near the expedition's campsite, they find six star-shaped snow mounds with one specimen under each. They also discover that the better preserved life-forms have vanished, and that some form of dissection experiment has been done on both an unnamed man and a dog. The missing man Gedney is suspected of having gone utterly insane and having killed and mutilated all the others.

The two men fly an aeroplane across the "mountains", soon revealed to be the outer walls of a vast, abandoned stone city, alien to any human architecture. For their resemblance to creatures of myth mentioned in the Necronomicon, the builders of this lost civilization are dubbed the "Elder Things." By exploring these fantastic structures, the men learn through hieroglyphic murals that the Elder Things first came to Earth shortly after the Moon took form, and built their cities with the help of "shoggoths"—biological entities created to perform any task, assume any form, and reflect any thought. There is a hint that all Earthly life evolved from cellular material left over from the creation of the shoggoths.

As more buildings are explored, the explorers learn about the Elder Things' conflict with both the Star-spawn of Cthulhu and the Mi-Go, who arrived on Earth shortly afterwards. The images also reflect a degradation of their civilization, once the shoggoths gain independence. As more resources are applied in maintaining order, the etchings become haphazard and primitive. The murals also allude to an unnamed evil lurking within an even larger mountain range located beyond the city. This mountain range rose in one night and certain phenomena and incidents deterred the Elder Things from exploring it. When Antarctica became uninhabitable, even for the Elder Things, they soon migrated into a large, subterranean ocean.

Dyer and Danforth eventually realize that the Elder Things missing from the advance party's camp had somehow returned to life and, after slaughtering the explorers, have returned to their city. Dyer and Danforth also discover traces of the Elder Things' earlier exploration, as well as sleds containing the corpses of both Gedney and his missing dog. They are ultimately drawn towards the entrance of a tunnel, into the subterranean region depicted in the murals. Here, they find evidence of various Elder Things killed in a brutal struggle and blind six-foot-tall penguins wandering placidly, apparently used as livestock. They are then confronted by a black, bubbling mass, which they identify as a shoggoth, and escape. Aboard the plane, high above the plateau, Danforth looks back and sees something which causes him to go insane, implied to be the unnamed evil itself.

Dyer concludes the Elder Things are survivors of a bygone era, who slaughtered Lake's group only in self-defense or scientific curiosity. Their civilization was eventually destroyed by the shoggoths, which now prey on the enormous penguins. He warns the planners of the next proposed Antarctic expedition to stay away from the site.

Connections to other Lovecraft stories
At the Mountains of Madness has numerous connections to other Lovecraft stories. A few include:
 The formless Shoggoths later appeared in "The Shadow over Innsmouth" (1931), "The Thing on the Doorstep" (1933), and "The Haunter of the Dark" (1935)
 The star-headed Elder Things also appear in "The Dreams in the Witch House" (1933), when the main character, Walter Gilman, visits a city of theirs in one of his dreams, and "The Shadow Out of Time", in which an Elder Thing is kept as a fellow prisoner.
 Dyer is mentioned in "The Shadow Out of Time" as accompanying Nathaniel Wingate Peaslee's expedition to Australia's Great Sandy Desert.
 The expedition is sponsored by the Nathaniel Derby Pickman Foundation, combining two major names in Lovecraft's fiction: Derby and Pickman. Richard Upton Pickman is the main character in Lovecraft's "Pickman's Model", while Edward Pickman Derby is the protagonist of his "The Thing on the Doorstep", and also one of his literary alter-egos.
 The Elder Things record the coming of Cthulhu to Earth and the sinking of R'lyeh, events referred to in "The Call of Cthulhu" (1928).
 The Elder Things' city is identified with the Plateau of Leng first mentioned in Lovecraft's "Celephaïs" (1920).
 Some members of the expedition have read Miskatonic University's copy of the Necronomicon.
 Dyer mentions "Kadath in the Cold Waste" while referring to a massive mountain range which even the Elder Things "shunned as vaguely and namelessly evil."
 At the very end of the story, Danforth links the horror beyond the forbidden mountain range to Yog-Sothoth and "The Colour Out of Space".
 The Mi-Go are the focus of "The Whisperer in Darkness". Several times throughout, Dyer also makes reference to Albert Wilmarth, the main character of "The Whisperer in Darkness".

Inspiration

Lovecraft had a lifelong interest in Antarctic exploration. "Lovecraft had been fascinated with the Antarctic continent since he was at least 12 years old, when he had written several small treatises on early Antarctic explorers," the biographer S. T. Joshi wrote. At about the age of 9, inspired by W. Clark Russell's 1887 book The Frozen Pirate, Lovecraft had written "several yarns" set in Antarctica.

By the 1920s, Antarctica was "one of the last unexplored regions of the Earth in which large stretches of territory had never seen the tread of human feet. Contemporary maps of the continent show a number of provocative blanks, and Lovecraft could exercise his imagination in filling them in... with little fear of immediate contradiction." However, Lovecraft was basically accurate in presenting the geographic knowledge of Antarctica as it was known at the time, and he referred to continental drift, a theory which was then not widely accepted.

The first expedition of Richard E. Byrd took place between 1928 and 1930, just before the novella was written, and Lovecraft mentioned the explorer repeatedly in his letters and remarked at one point on "geologists of the Byrd expedition having found many fossils indicating a tropical past." In fact, Miskatonic University's expedition was modelled after that of Byrd.

In Lovecraft: A Look Behind the Cthulhu Mythos Lin Carter suggests that one inspiration for At the Mountains of Madness was Lovecraft's own hypersensitivity to cold, as evidenced by an incident in which the writer "collapsed in the street and was carried unconscious into a drug store" because the temperature dropped from 60 degrees to 30 degrees Fahrenheit (15 degrees to -1 degree Celsius). "The loathing and horror that extreme cold evoked in him was carried over into his writing," Carter wrote, "and the pages of Madness convey the blighting, blasting, stifling sensation caused by sub-zero temperatures in a way that even Poe could not suggest." S. T. Joshi called the theory "facile."

Joshi further cites as Lovecraft's most obvious literary source for At the Mountains of Madness Edgar Allan Poe's only novel, The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket, whose concluding section is set in Antarctica. Lovecraft twice cites Poe's "disturbing and enigmatic" story in his text and explicitly borrows the mysterious cry Tekeli-li or Takkeli from Poe's work. In a letter to August Derleth, Lovecraft wrote that he was trying to achieve with his ending an effect similar to what Poe accomplished in Pym.

Another proposed inspiration for At the Mountains of Madness is Edgar Rice Burroughs's At the Earth's Core (1914), a novel that posits a highly intelligent reptilian race, the Mahar, living in a hollow Earth. "Consider the similarity of Burroughs' Mahar to Lovecraft's Old Ones, both of whom are presented sympathetically despite their ill-treatment of man," wrote the critic William Fulwiler. "[B]oth are winged, web-footed, dominant races; both are scientific scholarly races with a talent for genetics, engineering, and architecture; and both races use men as cattle." Both stories, Fulwiler points out, involve radical new drilling techniques. In both stories, humans are vivisected by nonhuman scientists. Burroughs' Mahar even employ a species of servants known as Sagoths, possibly the source of Lovecraft's Shoggoth.

Other possible sources include A. Merritt's "The People of the Pit," whose description of an underground city in the Yukon bears some resemblance to that of Lovecraft's Elder Things, and Katharine Metcalf Roof's "A Million Years After," a story about dinosaurs hatching from eggs millions of years old that appeared in the November 1930 edition Weird Tales. In a letter to Frank Belknap Long, Lovecraft declared Metcalf Roof's story to be a "rotten," "cheap," and "puerile" version of an idea he had years earlier, and his dissatisfaction may have provoked him to write his own tale of "the awakening of entities from the dim reaches of Earth's history."

Edward Guimont has argued that At the Mountains of Madness was inspired by contemporary discourse around life on Mars, including Mars-set fictional works and the claims of Martian canals made by Percival Lowell (whom Lovecraft met in 1907). Guimont has also proposed other influences, including contemporary theories about the decline of the Norse Greenlanders and claims of survival of woolly mammoths in Alaska and particularly plot details being inspired by the 1930 discovery of the remains of Andrée's Arctic balloon expedition.

An H.P. Lovecraft Encyclopedia suggest that the long scope of history recounted in the story may have been inspired by Oswald Spengler's The Decline of the West. Some details of the story may also have been taken from M. P. Shiel's 1901 Arctic exploration novel The Purple Cloud, which was republished in 1930.

The title is derived from a line in Edward Plunkett, 18th Baron of Dunsany's short story "The Hashish Man": "And we came at last to those ivory hills that are named the Mountains of Madness...".

Lovecraft's own "The Nameless City" (1921), which also deals with the exploration of an ancient underground city that is apparently abandoned by its nonhuman builders, sets a precedent for At the Mountains of Madness. In both stories, the explorers use the nonhumans' artwork to deduce the history of their species. Lovecraft had also used that device in "The Dream-Quest of Unknown Kadath" (1927)

As for details of the Antarctic setting, the author's description of some of the scenery is in part inspired by the Asian paintings of Nicholas Roerich and the illustrations of Gustave Doré, both of whom are referenced by the story's narrator multiple times.

Publication

Lovecraft submitted the story to Weird Tales, but it was rejected by the editor Farnsworth Wright in July 1931. Lovecraft took the rejection badly and put the story to one side. It was eventually submitted by Lovecraft's literary agent Julius Schwartz in 1935 to F. Orlin Tremaine, the editor of Astounding Stories.

The novella was serialized in the February, March, and April 1936 issues, and Lovecraft received $315 ()—the most he had ever received for a story. The story, however, was harshly edited, with alterations to spellings, punctuation, and paragraphing, and the end of the story had several lengthy passages omitted. Lovecraft was outraged and called Tremaine "that god-damn'd dung of a ". Lovecraft's own hand-corrected copies of Astounding Stories formed the basis for the first Arkham House edition, but this still contained over a thousand errors, and a fully restored text was not published until 1985.

Reception
The novella was received negatively during Lovecraft's lifetime; Lovecraft stated that its hostile reception had done "more than anything to end my effective fictional career." Theodore Sturgeon described the novella as "perfect Lovecraft" and "a good deal more lucid than much of the master's work", as well as "first-water, true-blue science fiction." The story popularized ancient astronaut theories, as well as Antarctica's place in the "ancient astronaut mythology". Edward Guimont has argued that At the Mountains of Madness, despite its terrestrial setting, helped influence later hard science fiction depictions of planetary expeditions, particularly those of Arthur C. Clarke, whose 1940 parody "At the Mountains of Murkiness" was one of his first works of fiction.

Adaptations
 At the Mountains of Madness was adapted into a graphic novel created by I. N. J. Culbard and published in 2010 by SelfMadeHero as part of their Eye Classics line (). The book was named The Observer Graphic Novel of the Month.
 Japanese artist Gou Tanabe created a two-volume graphic novel with the same name, translated  in English by Dark Horse Manga  in 2019.
 The Mountains of Madness is an audiovisual musical adaptation of the works of H. P. Lovecraft by Tiger Lillies, Danielle de Picciotto and Alexander Hacke.
 Director Guillermo del Toro and screenwriter Matthew Robbins wrote a screenplay based on Lovecraft's story in 2006, but had trouble getting Warner Bros. to finance the project. Del Toro wrote, "The studio is very nervous about the cost and it not having a love story or a happy ending, but it's impossible to do either in the Lovecraft universe." In July 2010, it was announced that the film would be made in 3D and that James Cameron would become producer, and Tom Cruise was attached to star. This "was a startling prospect considering Lovecraft's tale had long been considered unfilmable." Del Toro confirmed that the film would begin production as early as May 2011 and start filming in June. However, in March 2011, it was announced that "Universal Studios refused to greenlight the project due to del Toro's insistence that it be released with an R rating rather than a PG-13." In 2012, del Toro posted that, due to the resemblance in premise with the Ridley Scott film Prometheus, the project would probably face a "long pause—if not demise". In 2013, del Toro stated in an interview that he would try one more time to get the picture made. In December 2021, del Toro revealed that At the Mountains of Madness was pitched to Netflix, after signing a multi-year deal with the streaming service in 2020. The filmmaker stated: "Take a wild guess which were the first projects I presented, you know? I went through the cupboard and found Monte Cristo and Mountains of Madness. Those were a couple of the ones I presented first." Del Toro further iterated that he intends to rewrite the script and make it a smaller, weirder and more esoteric version in respect to the scenes that he has left out before. Del Toro cast doubt if Tom Cruise will still star in the project in the foreseeable future due to his age.

Unofficial sequels and other inspired works
 David A. McIntee noted similarities between the first half of the 1979 science fiction horror film Alien, particularly in early versions of the script, to At the Mountains of Madness, "not in storyline, but in dread-building mystery", and calls the finished film "the best Lovecraftian movie ever made, without being a Lovecraft adaptation", due to its similarities in tone and atmosphere to Lovecraft's works. In 2009, Alien writer Dan O'Bannon said the film was "strongly influenced, tone-wise, by Lovecraft, and one of the things it proved is that you can't adapt Lovecraft effectively without an extremely strong visual style ... What you need is a cinematic equivalent of Lovecraft's prose." The 2004 Alien sequel, Alien vs. Predator borrows its plot liberally from At the Mountains of Madness.
 The 1995 Prisoner of Ice video game by Infogrames Multimedia is loosely based on At The Mountains of Madness, particularly the introduction where it involves a group of people discovering two mysterious cargo crates in Antarctica that contain Lovecraftian creatures called "the Prisoners."
 Chaosium Games released a campaign book titled Beyond the Mountains of Madness for their Call of Cthulhu role-playing game in 1999. This book details the Starkweather-Moore expedition return to the ice to discover the truth about the Miskatonic Expedition. The book incorporates many of the aspects of the original Lovecraft story, including references to the Poe story, The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket, Nicholas Roerich, Danforth and Dyer. This book won the Origins Award for "Best Role-Playing Adventure" in 2000.
Call of Cthulhu: Beyond the Mountains of Madness was a cancelled video game adaptation by Headfirst Productions. It was announced in 2002 as a planned sequel to then-upcoming Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth (a long-delayed video game based on Lovecraft's The Shadow over Innsmouth, eventually released in 2006).
 Charles Stross' 2000 novelette "A Colder War" is a direct sequel to Lovecraft's story. Set in the 1980s, it presents an alternate history of the Cold War where the threat of mutual annihilation is not nuclear, but occult, the US and USSR being locked in an arms race based on technologies found by subsequent expeditions to the alien city.
 Edge of Nowhere, a 2016 video game developed by Insomniac Games, is set in 1952, 20 years after the expedition, and involves Victor Howard (Robin Atkin Downes) as he ventures into the site to locate his fiancée, who was on an expedition down a similar path.

See also
 In the Mouth of Madness - a horror film directed by John Carpenter, influenced by Lovecraft
 Who Goes There? - a 1938 science fiction-horror novella by John W. Campbell, also Antarctica-based

References

Sources

Further reading

External links

 The H.P. Lovecraft Archive

1936 American novels
1936 fantasy novels
American horror novels
American novellas
Cthulhu Mythos novels
Fiction set in 1930
Fiction set in 1931
Novels set in subterranea
Lost world novels
Novels by H. P. Lovecraft
Novels first published in serial form
Novels set in Antarctica
Novels set in the 1930s
Science fiction horror novels
The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket
Weird fiction novels
Works originally published in Analog Science Fiction and Fact
Fictional mountains

At the Mountains of Madness


O fiolă este un recipient sau flacon de mici dimensiuni realizat din sticlă sau din anumite materiale plastice (precum polipropilena) cu gâtul strâmt, închis ermetic, în care se păstrează de obicei medicamente (sub formă de lichide, capsule sau pulberi sterile injectabile).

Referințe

Bibliografie

Vezi și
 Ampulă
 Vacutainer

Forme farmaceutice
Echipament medical

Fiolă


Lerkunst er en film med ukendt instruktør.

Handling
Lergraven. Transport af leret til værksted. Valsning og æltning. Formning af en kande på drejeskive. Hanken formes og påsættes. Begitning og dekorering. Glasur påhældes. Forskellige lervarer færdige til brænding.

Referencer

Eksterne henvisninger

Dokumentarfilm fra Danmark
Danske film fra 1944

Lerkunst


"Mayonaka no Door (Stay with Me)" (japonês: 真夜中のドア〜 Stay with Me) é o single de estreia da cantora japonesa Miki Matsubara, lançado em 5 de novembro de 1979. A popularidade da canção ressurgiu em 2020, 41 anos após o lançamento original.

Composição e lançamento
Matsubara gravou "Mayonaka no Door" quando tinha 19 anos. Dois anos antes de sua estreia, ela se mudou de sua cidade natal, Osaka, para Tóquio e começou a se apresentar em clubes da cidade. Tetsuji Hayashi, o compositor da música, criou uma faixa que seguiu o estilo emergente de "new music", com influências trazidas da música ocidental; este gênero viria a ser conhecido como city pop. A Billboard notou que, em particular, o uso da frase em inglês "Stay With Me" agarra "o interesse de ouvintes não japoneses" enquanto homenageia a sua influência ocidental. Em entrevista ao The Japan Times, Hayashi elogiou a voz da cantora emergente, dizendo: "Eu não esperava que ela tivesse uma voz muito madura, muito mais do que sua idade real, porém era jazzística... até sexy". A música conta sobre uma mulher que deseja que seu amante continue com ela, especialmente depois de ter uma lembrança dele na noite anterior.

"Mayonaka no Door" foi um sucesso comercial: alcançou a 28ª posição na Oricon Singles Chart e vendeu 104,000 cópias de acordo com a Oricon, aumentando a popularidade de Matsubara e Hayashi. Enquanto Matsubara lançaria muito mais músicas em sua carreira, "Mayonaka no Door" é amplamente considerada seu maior trabalho.

Ressurgimento
No final de 2020, "Mayonaka no Door" teve um aumento brusco na popularidade entre o público internacional. A Billboard atribui essa onda à cantora indonésia Rainych, que regularmente faz covers de músicas japonesas. Em outubro, Rainych postou um cover de "Mayonaka no Door" em seu canal no YouTube, resultando no crescimento da popularidade da canção original na Indonésia, que a partir daí se espalhou para o mundo. A canção apareceu nas paradas de popularidade de serviços de streaming de música como Spotify e Apple Music. Na mesma época, a canção foi usada em uma tendência da internet na plataforma de compartilhamento de vídeos TikTok, onde as pessoas tocam a música para seus pais japoneses e gravam a reação deles ao reconhecer a melodia. Em 4 de fevereiro de 2022, Tetsuji Hayashi, o compositor da música, durante uma entrevista à NHK, disse acreditar que a chave para o ressurgimento da música foi que as pessoas estão acostumadas a escutar música por streaming. Ele também disse: "Esta música foi a estreia de Miki Matsubara, mas senti que ela já havia se aperfeiçoado como cantora. Esse tipo de coisa frequentemente não é o caso."

Ver também
 "Plastic Love", canção de city pop que ressurgiu em 2017

Vídeos virais
Canções de J-pop
Singles de 1979
Canções em japonês
Canções de amor

Mayonaka no Door


Svijet

Događaji

Osnivanja i ukidanja

Rođenja
 15. studenoga – Nikola V., papa († 1455.)

Smrti

Hrvatska i u Hrvata

Događaji

Osnivanja i ukidanja

Rođenja

Smrti

Izvori

Vanjske poveznice

Kršćanstvo u 1397.


Cheng Chiu Huang ( n. 1922 ) es un profesor, y botánico chino, que ha trabajado extensamente en el "Instituto de Botánica", de la Academia China de las Ciencias.

Algunas publicaciones

Libros
 . 1995. Characterization of new resistance to Fusarium oxysporum f. sp. lycopersici in wild Lycopersicon species. Editor Cai Cheng Huang, 46 pp.

 -------------------. 1959. Keys to Chinese Rutaceae, from C. C. Huang Preliminary Study on Chinese Rutaceae. Tradujo Ding Hou (fra kinesisk, agosto de 1968). Volumen 8 de Acta Phytotax. Sinica. 111 pp.

Referencias

Enlaces externos

Botánicos de China del siglo XX
Profesores de China

Cheng Chiu Huang


Europa Cup 1978-79 var den 14. udgave af Europa Cuppen i ishockey, arrangeret af International Ice Hockey Federation, og turneringen med deltagelse af 19 hold blev spillet i perioden fra efteråret 1978 til august 1979.

Turneringen blev vundet af HK CSKA Moskva fra Sovjetunionen, som i gik ubesejret gennem finalerunden og dermed vandt titlen for anden sæson i træk foran TJ Poldi SONP Kladno fra Tjekkoslovakiet. Tredjepladsen gik til Ässät fra Finland, mens Skellefteå AIK fra Sverige måtte nøjes med fjerdepladsen. Det var tiende gang, at turneringen blev vundet af et sovjetisk hold, og det var niende gang, at HK CSKA Moskva vandt titlen.

Format og hold

De nationale mestre i sæsonen 1977-78 i IIHF's medlemslande i Europa kunne deltage i turneringen, der for første gang havde deltagelse af et hold fra Spanien.

Turneringen blev afviklet som en cupturnering, hvor alle opgør bortset fra finalen blev spillet over to kampe, idet holdene mødtes på både hjemme- og udebane, Opgørene blev afgjort i form at summen af resultaterne af de to kampe, og hvis stillingen var uafgjort, blev opgøret afgjort i straffeslagskonkurrence umiddelbart efter den anden kamp. Som noget nyt spillede de fire bedste hold en finalerunde i alle-mod-alle-format.

Resultater

Første runde

SC Riessersee var oversidder i første runde.

Anden runde

Tredje runde

Fjerde runde

Finland og Sveriges repræsentater trådte ind i turneringen i fjerde runde, hvor de fire hold spillede om to ledige pladser i finalerunden.

Finalerunde

Finalerunden havde deltagelse af fire hold, de to vindere fra fjerde runde samt Sovjetunionen og Tjekkoslovakiets repræsentanter, der trådte ind i turneringen i denne runde, som spillede en enkeltturnering alle-mod-alle i Olympiahalle i Innsbruck, Østrig.

Den afgørende kamp mellem HK CSKA Moskva og TJ Poldi Kladno fungerede endvidere som finale i Europa Cup 1977-78.

Kilder / eksterne henvisninger
 Hockey Archives - Coupe d'Europe 1978/79
 КУБОК ЕВРОПЕЙСКИХ ЧЕМПИОНОВ - 1978-1979

Noter

1978-79
Ishockey i 1978
Ishockey i 1979

Europa Cup i ishockey 1978-79


Sædjöflaætt (fræðiheiti: Ceratiidae) er ætt fiska af ættbálki kjaftagelgna.

Lýsing
Meðalstórir til allstórir fiskar, nokkuð hávaxnir og þunnvaxnir, með afar stórt höfuð, meðalstóran, mjög uppstæðan kjaft, og eru í honum hvassar tennur. Augu eru afar smá; á enni, milli augna eða rétt aftan við þau er langur angi – ummyndaður uggageisli, með ljósfæri á enda. Kviðuggar eru engir, en sporðgeislarnir eru teygðir aftur í langa anga. Sporður er stór, með 8-9 uggageisla, bakuggi og raufaruggi eru andspænis honum og eru 3-5 geislar í hvorum þeirra. Framan við bakugga eru 2-3 separ. Eyruggar eru litlir með 16-17 geislum hvor uggi og frekar hástæðir. Roðið er sett beinkörtum eða bert. Tálknafanir eru 2; gelgjur 6, skúflangar 2. Beinin laus og lin.

Af þessari ætt eru kunnar 4 tegundir í tveimur ættkvíslum. Það eru djúpfiskar, sem eiga heima víða um höf. Hængar þessarar ættar eru dvergfiskar; ungir lifa þeir sjálfstæðir, en fullþroska lifa þeir sníkjulífi á hrygnunni. Hér við land eru tvær tegundir þekktar: sædjöfull (Ceratias holboelli) og surtur (Cryptopsaras couesii).

Tegundir
Það eru aðeins 4 tegundir í þessari ætt:

Ættkvísl sædjöflar (Ceratias):
 Sædjöfull (Ceratias holboelli);
 (Ceratias tentaculatus);
 (Ceratias uranoscopus).

Ættkvísl surtar (Cryptopsaras) með einni tegund:

 Surtur (Cryptopsaras couesii).

Myndir

Tenglar

Kjaftagelgjur

Sædjöflaætt


تيفاش بلدية في دائرة مداوروش، ولاية سوق أهراس، وهي مدينة أثرية تتموقع على بعد 33 كلم عن مدينة سوق أهراس، يعود تأسيسها للقرن الثاني بعد الميلاد في حقبة الأمبراطور تراجان في عام 534 تم أحتلالها من طرف البيزنطينيين الذين حولوها إلى حصن كقاعدة خلفية إستراتيجية تعمل على صد الهجومات الخارجية، يوجد بها بقايا قلعة وسور بيزنطي لنقاش تيبازة نوميديا، وهي مسقط رأس والد المرحومة وردة الجزائرية في مشتة صالح ذيب.

الموقع
تقع بلدية تيفاش في ولاية سوق أهراس، يحدها من شمال: الحنانشة، خميسة من الغرب: الراقوبة، من الشرق الزعرورية، من الجنوب: الدريعة، الراقوبة.

تاريخ

تميزت منطقة تيفاش بأنها منطقة عسكرية وأيضا مركز أقتصادي وزراعي كبير. ينتسب اليها الكثير من المفكرين والعلماء منهم أحمد التيفاشي، تيفاش على بعد 21 كم من مدينة سدراتة تستقبلكم تيفاش وسط سهول عذراء، تعود أصول مدينة تيفاش إلى النوميديين حيث عثر على غرف جنائزية محفورة في الجدران والعديد من الكتابات الليبية التي تعود إلى الفترة البونيقية، تأسست المدينة بين القرنين الخامس والرابع قبل الميلاد، بنيت في نهاية سلسلة من الجبال المطلة على سهول تيفاش، أعتبرت بذللك حصنا طبيعيا للدفاع ضد الغزوات الخارجية وهي عادة من عادات البربر في بناء المدن، أحتفضت تيفاش على مر العصور بتسميتها الفينيقية تيبازة النوميدية والتي تعني (مكان التوقف)، وقد عثر في الموقع على قطع نقدية تحمل التسمية المذكورة وناقشات لاتينية تحتوي على أسم تيباسا نوميداروم، خلال القرن الثاني ميلادي وتحت حكم الإمبراطور تراجان رقيت إلى بلدية تحت وصاية رومانية.
بنا الرومان في تيفاش العديد من معاصر الزيتون وهذا يدل على إنتاجها الوافر لزيت الزيتون الذي نقلته أمواج البحر الأبيض المتوسط إلى روما، خلال العهد الوندالي أنتشرت بها المسيحية والكنائس وخصصت لها أسقفية، بقدوم البيزنطيين حولوا المدينة إلى قلعة حصينة بعد سنة 534م وجعلوا منها نقطة إستراتيجية في إخماد الثورات والغزوات البربرية.

ببلاد إفريقية بينها وبين الأربس مرحلة وهي بقرب ملاق وهي مدينة أولية شامخة البناء وتسمى تيفاش الظالمة، وفيها عيون ومزارع كثيرة، وهي في سفح جبل وفيها آثار كثيرة وعليها سور قديم بالحجر، ولها بساتين ورياضات وأكثر غلاتها الشعير، وإليها ينسب مؤلف كتاب «'مشكاة أنوار الخلفاء وعيون أخبار الظرفاء»' عمر التيفاشي، وهو كتاب مطول حسن ممتع ضاهى به عقد أبن عبد ربه فأبدع، وله «قادمة الجناح في آداب النكاح» وبأرض تيفاش كانت الوقيعة العظيمة لسلطان إفريقية الأمير أبي زكريا على هوارة في سنة ست وثلاثين وستمائة بمقربة من جبل الأوراس، وكانوا طغوا وبغوا وصارت لهم شوكة ومنعوا الحقوق للسلطان.

تيجس
بمقربة من تيفاش بقرب وادي الدنانير عند قصر الإفريقي، وهي مدينة أولية شامخة البناء كثيرة الكلأ والربيع.

أعلام المدينة
أحمد التيفاشي  عالم معادن وقانون وأجتماع وفلك وشاعر عربي، مولولد سنة 580ه (1184م) في عهد دولة الموحدين بتيفاش.
 الشهيد بوبكر الناصر: مجاهد وشهيد.
 سانت كريستين: الشهيد الذي حكم عليه بالإعدام في 304 بتيفاش.
 الراحل صالح مشنتل: من مواليد 5 ديسمبر 1928 ببلدية تيفاش بولاية سوق أهراس ودرس بجامع الزيتونة بتونس، ليعمل بعد عودته إلى الجزائر مدرسا بمعهد الكتانية بقسنطينة حيث تتلمذ على يديه الرئيسين الراحلين هواري بومدين وعلي كافي، وقد التحق الراحل بصفوف جيش التحرير الوطني عام 1956 بالقسمة الأولى للمنطقة الثالثة للقاعدة الشرقية وتقلد رتبة ملازم أول ضمن الفيلق الثالث حيث خاض العديد من المعارك ضد جيش الاحتلال الفرنسي من بينها معارك المشري والنوادر والواسطة إلى أن أصيب سنة 1958 بجروح على مستوى رجله اليسرى بإحدى المعارك، وبعد الاستقلال، تقلد عدة مناصب منها مديرا عاما للمتحف الوطني للمجاهد سنة 1973 ورئيسا للجنة الوطنية لكتابة تاريخ الثورة الجزائرية قبل وفاته في10 ماي 2013 عنابة.

المنابع المائية
 منبع عين قطارة بلدية تيفاش.

وصلات خارجية
 اكتشاف العديد من القطع الأثرية وقبور بعظام آدمية تعود إلى الحقبة الرومانية في سوق أهراس
 موقع تيفاش على موقع أخبار بلادي.
 احمد بن يوسف التيفاشي.

المراجع

تيفاش

تيفاش


Boussingault ist ein Einschlagkrater im äußersten Süden der Mondvorderseite, südwestlich von Helmholtz und nordöstlich von Boguslawsky.
Der Kraterrand ist sehr stark erodiert. Das Kraterinnere wird zum größten Teil von dem darin gelegenen Nebenkrater Boussingault A überlagert.

Der Krater wurde 1935 von der IAU nach dem französischen Chemiker Jean-Baptiste Boussingault offiziell benannt.

Weblinks

 Boussingault auf The-Moon Wiki

Einzelnachweise

Einschlagkrater (Mond)

Boussingault (Mondkrater)


Coscinodiscophycidae, podrazred alga kremenjašica, dio razreda Coscinodiscophyceae. Sastoji se od pet taksonomski priznata reda sa 647 vrsta

Redovi
 Asterolamprales Round & Crawford in F.E. Round, R.M. Crawford & D.G. Mann, 1990
 Coscinodiscales Round & R.M.Crawford in Round, R.M.Crawford & D.G.Mann, 1990
 Ethmodiscales Round in Round & al., 1990
 Stellarimales Nikolaev & Harwood
 Stictodiscales Round & R.M.Crawford in Round & al., 1990

Drugi projekti

Izvori

Coscinodiscophytina

Coscinodiscophycidae


ශාන්ත ලුක්ස් මහා  විද්‍යාලය, රත්නපුරය
 ආනන්ද මෛත්‍රී මධ්‍ය මහා විද්‍යාලය, බලංගොඩ
 ඇඹිලිපිටිය මහා විද්‍යාලය, ඇඹිලිපිටිය
 ඇලපාත මහා විද්‍යාලය,  ඇලපාත
 ෆර්ගියුසන් උසස් බාලිකා විද්‍යාලය, රත්නපුරය
 ගන්කන්ද මධ්‍ය විද්‍යාලය, පැල්මඩුල්ල
 සීවලි මධ්‍ය මහා විද්‍යාලය, හිදැල්ලන, රත්නපුරය
 ශාන්ත ඇලෝසියුස් විද්‍යාලය, රත්නපුරය
 සුමන  බාලිකා විද්‍යාලය, රත්නපුරය
 රඹුක ඊ ගම්මානය විද්‍යාලය, රත්නපුරය
සුමන සමන් මහා විද්‍යාලය, රත්නපුර

පාසල් නාමාවලි - ශ්‍රී ලංකා

රත්නපුරය පාසල් නාමාවලිය


Curt Jany (* 22. Oktober 1867 in Memel; † 18. Februar 1945 in Berlin) war ein preußischer Generalmajor und Militärhistoriker sowie Träger der Silbernen Leibniz-Medaille.

Leben

Herkunft
Jany entstammt einer Offiziersfamilie. Sein Großvater war der Major Wilhelm Jany (1796–1888), der in Königsberg 1848 den Preußenverein und 1873 eine Taubstummenanstalt gegründet hatte. Seine Eltern waren der Oberstleutnant Victor Jany (1836–1919) und dessen Ehefrau Marie, geborene Bernhardi (1842–1877), eine Tochter des Apothekers Adolf Bernhardi aus Königsberg. Seine Tante Elfriede Jany gründete in Königsberg den ersten Kindergarten nach Fröbel. Sein Bruder Wilhelm Jany (1873–1954) war Mitglied des preußischen Abgeordnetenhauses, der Zoologe und Sahara-Forscher Eberhard Jany (* 1917) war sein Neffe sowie Herausgeber einiger Werke seines Onkels.

Karriere
Er studierte an den Universitäten in Leipzig und Berlin. 1888 trat Jany in das 3. Magdeburgische Infanterie-Regiment Nr. 66 der Preußischen Armee ein, wo er als Kompanieoffizier und Bataillonsadjutant Verwendung fand. Im Oktober 1896 folgte für drei Jahre zur weiteren Ausbildung seine Kommandierung an die Kriegsakademie. Anschließend wurde er zur Schweizer Armee abkommandiert, wo er seine französisch Kenntnisse vervollkommnen konnte. Im Jahr 1903 kam Jany als Hauptmann in den Generalstab, wo er bis zum Ausbruch des Ersten Weltkriegs verblieb. Zwischenzeitlich hatte er von 1906 bis 1908 ein Truppenkommando als Kompaniechef im 4. Schlesischen Infanterie-Regiment Nr. 157. Während des Krieges war er Bataillonskommandeur im 6. Rheinischen Infanterie-Regiment Nr. 68 und Kommandeur des Reserve-Infanterie-Regiments Nr. 53.

Seine Tätigkeit im Generalstab war immer die militärgeschichtliche Forschung. Er schrieb zahlreiche Einzelpublikationen. Sein bedeutendstes Werk ist Urkundlichen Beiträge und Forschungen zur Geschichte des preuß. Heeres. Es war die umfassendste Darstellung über die brandenburgisch-preußische Armee und wird es auch bleiben, da die Originaldokumente bei dem Luftangriff auf Potsdam am 14. April 1945 vernichtet wurden.

Jany starb am 18. Februar 1945 unverheiratet in Berlin.

Schriften
 Die brandenburgischen Hilfstruppen Wilhelms von Oranien 1688. 1889.
 Lehndienst u. Landfolge unter dem Großen Kurfürst. 1895.
 Urkundliche Beiträge und Forschungen zur Geschichte des preußischen Heeres. 1901.
 Hochkirch. In: Militär-Wochenblatt. 1905, Beiheft 3.
 Das Treffen bei Burkersdorf 1762. Militär-Wochenblatt. 1907, Beiheft 3.
 Übersicht der Entwicklung der Königlich Preußischen Armee und des Deutschen Reichsheeres von den Anfängen bis zur Mobilmachung von 1914. 1921.
 Geschichte der Königlich Preußischen Armee bis zum Jahre 1807.
 Band 1: Von den Anfängen bis 1740. K. Siegismund, Berlin 1928.
 Band 2: Die Armee Friedrichs des Großen 1740 bis 1763. K. Siegismund, Berlin 1928.
 Band 3: 1763–1807. K. Siegismund, Berlin 1929.
 Ergänzung als Band 4: Die Königlich Preußische Armee und das deutsche Reichsheer 1807–1914. K. Siegismund, Berlin 1933.
(Nachdruck aller Bände 1967 unter dem Gesamttitel Geschichte der Preußischen Armee vom 15. Jahrhundert bis 1914, herausgegeben von Eberhard Jany)

Literatur

Weblinks

Generalmajor (Königreich Preußen)
Person im Ersten Weltkrieg (Deutsches Reich)
Militärhistoriker
Träger der Leibniz-Medaille
Deutscher
Geboren 1867
Gestorben 1945
Mann

Curt Jany


Døden kører Audi, er en bog fra 2012, er skrevet af Kristian Bang Foss. Bogen er en satirisk socialrealistisk roman, og forgår i den fiktive by Stentofte, Sydhavnen og Marokko. Reklameudvikleren Asger mister sit job under finanskrisen, og mister efterfølgende sin lejlighed og familie. Efter at have været arbejdsløs i en tid bliver han nødt til at tage et job som handicaphjælper, og herefter begynder et eventyr og et stærkt venskab mellem to mennesker.

Referat
Asger finder sig selv fanget i et forhold med kæreste, bonusbarn og nykøbt lejlighed. Irritationen bygger sig op, og Asger begynder at gå ture for at komme væk. På arbejdet er han i gang med en reklame, der omhandler byens hjemløse. Han får travlt da han skal hente bonusdatteren tidligt, og må tage hende med på kontoret. Han finder et billede med copyright på, og smider et hurtigt billede sammen i lady og vagabonden sammen.

Efter en måned bliver manden på reklamebilledet genkendt af en journalist, og det ender med at han bliver fyret til stor fornøjelse for hans chef Håkon. Til at starte med søger han job, men krisen har ramt og jobs hænger ikke på træerne. Han ender hjemme, og prøver han at holde sig i gang. Men som tiden går ender han med at sidde og drikke øl indtil familien kommer hjem. En dag ringer Sara og beder ham om at hente datter Amalie. På vej hjem fra børnehaven falder han med datteren og hun mister en fortand. Det giver ham dårlig samvittighed. Hans tilværelse bliver ustruktureret og kæresten går fra ham. Han flytter hjem til sin ven Stanley, og derfra til en etværelses lejlighed i Sydhavnen.

I lejligheden falder hverdagen sammen og grundet udeblivelsen af nogle møder i a-kassen stopper dagpenge. Dankortet bliver lukket og der må lånes penge af Stanley. Stanley presser ham til at få et job. Han finder et job som handicaphjælper for en fyr i Stenløse. Han tager til jobsamtalen og om aften får han besked om, at han har fået jobbet. På første arbejdsdag tager han med Waldemar en tur i shopping centeret Megametropolis. De er på udkig efter knager til den lille lejlighed. Efter de har købt knagen, går de i Aldi efter kylling, der udspiller sig et stort drama, hvor Waldemar tilkæmper sig en kylling. I opgangen lugter der brændt, og det viser sig hun er faldet i søvn med en kylling i ovnen. Waldemar og Asger inviterer naboen Martha inden han tager tilbage til Sydhavnen.

Da Asger møder på arbejde, sidder Waldemar og spiser Coco Pops med mælk mens han sidder og ser et amerikansk program, hvor en familie får foræret et hus, Waldemar og Asger taler om det og Waldemar kommer til den konklusion at han hellere vil bo i USA med de vilde præmier som folk får. Ud fra deres valg af programmer mener Asger at Waldemar håber han kommer ud for et mirakel som at blive helbredt. Waldemar ryger ca to joints om ugen, når Waldemar gør dette så tager Asger sin yndlingsdrink en rom med cola. Waldemar er medlem af en Backgammon klub hvor de ryger hash. Waldemar og Asger bruger meget tid foran fjernsynet, og en dag sidder Waldemar og Asger igen på sofaen, da et indslag fra Herning viser, hvordan de er gået i gang med at bygge et bjerg. Asger bliver syg af misundelse over at hans gamle kollega, Håkon, skal stå for bjerget, mens Asger selv er handicaphjælper i Stentofte. Han overvejer at ringe til Sara, men han gør det ikke. Næste dag på arbejdet sidder Waldemar hemmelighedsfuldt ved computeren og nægter at sige hvad han laver. De vil igen invitere Martha til middag, så de køber roastbeef, men da de tager over til Martha finder de hende død. Hun bliver hentet i en ambulance, hendes hund bliver også hentet sat i bur og kørt væk.

Martha bliver begravet, og en fremmede mand møder op i kirken og giver både Waldemar og Asger myrekryb. På vejen hjem fra kirken går Waldemars kørestol i stykker, og de må efterlade den og gå resten af vejen.

En aften i Sydhavn sidder Asger og læser BT's madhistorier. Han finder en artikel, hvor der bliver advaret mod noget remoulade som kunne eksplodere og en anden hvor der står "muselort fundet i romkugler fra Drømmeguf". Asger fortæller Waldemar om skandalen fra Drømmeguf og det udvikler sig til endnu en af deres faste vendinger. Et andet udtryk de bliver glade for var sideliggede, efter Waldemar skal have en ny pude.

Asger finder ud af at hvad Waldemar har kigget på på sin computer. Han har kigget på en healer fra Marokko som hedder Torbi el Mekki. Waldemar fortæller begejstret Asger om det, men Asger mener, at det var noget pis. De kommer op at diskutere og det ender med, at Waldemar går ind og låser døren til hans værelse. Asger undskylder og de kommer op med en plan om at take til Marokko. De var begge to ivrige for at komme væk fra Stenstofte.

Waldemar og Asger tager til møde med sagsbehandleren for at søge penge til deres rejse mod Marokko. Det hele går rigtig godt og Waldemar er velforberedt og velkendt i systemet. Men da de skal sige farvel til sagsbehandleren, river Asger et hår af, der sidder på sagsbehandlerens hals. Asger har nærmest været hypnotiseret af håret og sagsbehandleren der, som under hele mødet har siddet og hevet hår ud af næsen på sig selv. En uges tid senere skal de igen til møde med sagsbehandleren, hvor Waldemar har tvunget Asger til at sige undskyld for hans handling til sidste møde. Sagsbehandleren nævner en måde hvorpå de måske kan få pengene, men metoden er ikke fair. De tager hjem velvidende om, at de må skaffe pengene et andet sted fra.

Den samme aften, da Asger er kommet hjem, beslutter han sig for at ringe til en af hans venner som arbejdede på en gratisavis. Dagen efter bliver han ringet op af journalist fra Ekstra Bladet. Den samme uge bliver der skrevet en artikel om Waldemar og Asger, som omhandler deres forsøg på at skaffe penge og deres oplevelse med sagsbehandleren. Waldemar kommer også i morgentv for at fortælle sin historie. En rigmand ved navn Jacob Fitzer, ser indslaget i tv og beslutter sig for at sponsorere deres rejse med 70.000 kr. De er begge meget glade, men Asger tvivler stadig på om det er en god ide at tage hele vejen til Marokko og prøver at overtale Waldemar til at blive og finde en healer, der er tættere på og så bruge pengene på en rigtig rejse. Men Waldemar er ikke til at overtale.

Waldemar og Asger køber en brugt folkevogn, og manden de køber bilen af fortæller, om hvordan hans kone tog lykkepiller. Hun var glad så længe hun tog dem, men ulykkelig så snart hun stoppede. Manden troede en tur i en ny bil ville hjælpe forholdet, men turen hjalp ikke, og nu er konen gået fra ham, og han har ikke noget at bruge bilen til. Waldemar holder en afskedsmiddag for sin familie. Waldemars far og onkel bliver ved med at kritisere Waldemars rejse til Marokko, faderen siger endda, at det er den dummeste ide Waldemar har fået. Men Waldemar er stålsat og snart efter tager de afsted.

På vej ned gennem Tyskland siger Waldemar, at han tror, at folk med mange penge vil leve for evigt i fremtiden. Derimod talte Asger om de spanske og de danske tjenere. De ender i Bremen, fordi de ikke har nogen GPS med, og her kører de igennem et parcelkvarter, hvor de ser en samlet folkemængde stirre op på en berberabe, der er sluppet ud af dens bur i Zoo. Mængden står der i lang tid, indtil myndighederne dukker op og skyder aben med en bedøvelsespil. De kører længere ned gennem Europa. Da de kører på en mørk landevej bliver de forfulgt af en sort Audi med blændende lys, og Waldemar er helt ude af den. Efter et stykke tid bliver Asger ret irriteret og holder ind til siden, for at gå ud og konfrontere manden i bilen, men da Asger stiger ud vender bilen om og kører væk. Waldemar bliver ved med at snakke om episoden flere dage efter.

Asger og Waldemar farer igen vild og ender i det mindst befolkede område i  Frankrig, Limousin. De kører op af bjergene, hvor der er tåget, og de ender med at miste tidsfornemmelsen. Omgivelserne oppe i bjergene er som et syret og sløret som dødsriget, stille og hvidt. De ender med at stoppe for natten, da der er alt for tåget. Asger vågner senere og går ud af bilen og føler sig ensom og trist. Han er bange for at Waldemar skal dør. Han overvejer om han bør køre hjem med Waldemar. Heldigvis kommer en dansk kunster forbi og tager Asger og Waldemar med til et nærtliggende kollektiv på en gård, hvor de kan overnatte.  Asger vågner op på gården og møder Helmer, en akvarelmaler, ved den nærtliggende sø. Derefter møder Asger og Waldemar, Karl som er lederen, hans kone Emma og deres søn Delfi. Karl siger til dem at de må blive så længe de vil. De tager en tur ned til byen, og Ida og Thorkild møder dem på en bar. Mens de drikker deres drinks tager Ida billeder af Waldemar, fordi at hun synes han har en god udstråling. Om aftenen spiser de i Kollektivet, og det går op for Asger at han næsten glemmer alt om deres tur til Marokko og hvorfor er afsted. Morgenen efter vågner de op og finder ud af at Thorkild er kørt med deres Folkevogn. Han har ikke taget pengene, men de overvejer om de nogensinde får bilen at se igen.

Et par dage senere dukker Thorkild op med folkevognen, og vi får en mere uddybende beskrivelse af de danskere som de bor hos lige nu og de hygger sig, drikker sig fulde og ryger sig skæve. Waldemar fortæller at de har en masse penge i en pose, de penge som som de har fået af Fitzer. Dagen efter er pengene og den polske pige, Malina. Waldemar og Asger får en idé om at tage til en casino i Monaco, og vinde pengene tilbage.

Da de ankommer til Monaco kan de se at alle de rige. De tager deres fineste tøj på, og tager ind på Monte Carlo Casino. De ser de en mand som også var der til Marthas begravelse, og måske kørte den sorte Audi. De satser alle deres penge på nummer 31, og får, på næsten magisk vis, indsatsen tilbage 35 gange.

Waldemar og Asger kører nu mod Spanien. De sover fire dage i Sevilla og beskriver et tyreløb i Spanien. Derefter ankommer de til Gibraltar, hvor de kører op mod The rock of Gibraltar. De kan se Marokko som en tynd stribe på horisonten. De skal tage færgen derfra videre til det næste stop, men der opstår et problem. Da de skal ned og købe billetter til færgen, viste det sig, at de ikke kan få bilen med, det er nemlig ikke en bilfærge. De finder dog en bilfærge og ankommer til Marokko. Her møder de to ukrainske brødre, der er fløjet fra Kiev til Rabat med air France. De har lejet en bil i Rabat og er på vej tilbage til rabat, for at aflevere den lejede bil og flyve hjem. Den ene bror har et stativ om kroppen, og har netop været hos healeren for at blive helbredt. Når de kommer hjem, tror han at han kan få stativet af.

Waldemar og Asger fortsætter deres rejse og nærmer sig Skhirat, hvor healeren bor. Waldemar har et voldsomt sygdomsanfald, men han får det bedre i løbet af dagen. Som de gør holdt kommer en en gruppe sorte, magre hunde. Hundene går til angreb og da Asger tabte nøglen til bilen, bliver Waldemar og Asger fanget på bilens tag. Her sidder og kigger op på galaksen. Hundene ligger stadig på lur nede foran bilen. Det bliver mørkt, men det er ikke koldt. To biler passerer dem, Asger vifter med hænderne, men bilerne kører videre. Et stykke tid efter kommer den sorte Audi fra tidligere og med dens skarpe lys skræmmer den hundende væk, så Asger og Waldemar kan få fat i nøglen og komme afsted igen.

Endelig ankommer Asqer og Waldemar til Skhirat. De beslutter sig for at parkere bilen for at se mere af byen. De møder en dame med svulster på halvdelen af hendes ansigt, som holdt en flaske vand. De kom frem og står i en lang kø, hvor solen bager på dem. Da de endelig kommer frem giver healeren Waldemar en flaske vand som skal kurere ham, men ikke engang Waldemar tror på det.

I stedet for at give op og køre hjem, forsætter de sydpå og ender et sted hvor ingen lever. Asger og Waldemar joker med at de kan finde en ny healer. Waldemar får det dårligere mens de fortsætter sydpå. Asger er dybt frustreret over Waldemars tilstand. Asger beslutter sig at vende bilen mod nord, tilbage til byen Skhirat, men Waldemar nægter, han vil sydpå, han vil ikke vende om. Ingen af dem drikker nok og til sidst mister de begge bevistheden i varmen.

Asger vågner op på et hospital. Han venter i lang tid, før han får Waldemars dødsattest i hånden, og det er først der, at det for alvor går op for ham, at Waldemar er væk. Da de skal tilbage til Danmark, får Waldemar et ligpas, fordi han skal begraves hjemme i Danmark. Asger ender med aldrig at tage til begravelsen. Han sidder derhjemme og tager senere ud at spise, og da han tager en bid af kødet, føles det som om han spiser Waldemar.

Genre
I Døden kører Audi tager forfatteren Kristian Bang Foss udgangspunkt i en satirisk socialrealisme. Socialrealismen er kendetegnet ved fokus på menneskers vilkår i det virkelige liv, man tager altså fat i de udsatte mennesker. Man følger ofte personer fra underklassen igennem deres liv og svære valg. Det kritiske blik, som Kristian Bang Foss, har valgt at have på den virkelighedsnære socialrealisme, skildrer de udstødtes vilkår, samt eksistens. Indenfor litteratur er socialrealisme meget realistisk i historierne. De er ofte kritiske indenfor vilkår og skæbner i samfundets hierarki (underklasse, middelklasse, overklasse). I bogen, Døden kører en Audi, kan vi relatere det til samfundets hierarki, da vi møder vores hovedperson, Asger, der lå i middelklasse inden finanskrisen kom og Asger mistede sit job, sin kæreste og en meget stor del af hans liv. Herfra vendte hans liv på hoved med 180 co, hvor han ender i underklassen. Han kom fra at arbejde for en virksomhed i reklamebranche til en handicaphjælper for kommunen.

Det realistiske formsprog, bliver udtrykt gennem en skildring af socialt indhold, og får læseren til at tage stilling til romanens handlingsforløb. Der fremkommer ofte et pessimistisk syn på situationen, for de socialt udsatte. En genre, som man ofte kan finde i socialrealismen, er kollektivromanen. Den skildrer udviklingen af en gruppe samfundsborgere, i forhold til deres placering i samfundet. Budskab: Budskabet er, at man ikke skal sætte en stopper for de ting man gerne vil nå i livet. Specielt i forhold til Waldemar, som er syg og ikke ved hvor lang tid han har tilbage. Det er derfor vigtigt at leve livet, uden så mange begrænsninger. Det vises også i romanen eftersom Asger opfylder alle Waldemars ønsker, lige meget hvad det er. Man ser også et tegn på, at Waldemars krop giver slip da han dør til sidst i rejsen. Det viser, at han har opnået det han ville med hans liv, og at han har nået højdepunktet. Derfor kan hans krop nu tillade sig at slippe fri fra smerterne, og lægge sig til ro.

Tematik
Med en blanding af sorg, humor og venskab formår Kristian Bang Foss, at skabe et univers som inddrager læseren. Med et smil på læben og med blanke øjne, læser vi om et venskab, der udvikler sig, og forvandler skrøbelige personligheder til et stærkt bånd, hvor kampen om livet er uovervindeligt.

Road-trip elementet afspejler sig i romanen, i og med at omdrejningspunktet er, at Waldemar skal ned til healeren i Marokko. En rejse, som sætter hovedpersonernes forhold på prøve. Deres road-trip handler ikke udelukkende om at skulle ned og besøge Torbi El Mekki, men derimod er det et road-trip, som handler om at komme væk fra sygdommen. Komme væk fra Stentofte. Komme væk fra den kvælende hverdag, som jagtede Waldemar i hans sidste tid.

Sorg spiller også en central rolle i romanen:

"Det var mere Sara, den var gal med, og efter en uge var det slut. Jeg lå på sofaen, og åd og drak, da hun slog op. Fjernsynet kørte i baggrunden."

Det er et tydeligt eksempel på, at Asger går igennem en kæmpe sorg, eftersom han falder ned i et hul, hvor han kun kan spise og drikke øl efter at have mistet de to personer, der fyldte mest i hans liv.

Humor er også et vigtigt tema. De interne vittigheder mellem Waldemar og Asger er med til at give dem håb, i den ellers meget håbløse fortælling, og dermed forekommer humor også som et tema i denne roman. Humor er et centralt element i 'Døden kører Audi', da den medvirker til at opløfte den ellers dystre og melankolske stemning, der præger bogen fra start til slut. Humoren fremtræder blandt andet i en episode i Ikea, som bliver beskrevet på side 85, hvor samtalen forekommer humoristisk.

Venskab er meget fremtrædende hele romanen igennem. Venskabet som de får opbygget, spiller en stor faktor i både Asger og Waldemars liv, da de begge har ramt bunden, da de møder hinanden for første gang. Det stærke venskab bliver udfordret op til flere gange, både i det hjemmevante Stentofte og det fremmede Marokko. Et eksempel på deres venskab, ses på side 64, hvor Waldemars kørestol er gået i stå, og de skal gå resten af vejen hjem til Waldemar, hvor Asger tilbyder sin hjælp, "Jeg kunne faktisk godt bære ham, hvis det kom til stykket, tænkte jeg. – Sig til, hvis du vil have en arm at støtte dig til."

Personkarakteristik

Asger
En af de centrale personer i fortællingen er Asger. Asger er ansat på et reklamebureau, men får i en presset situation afleveret et løsningsforslag, som senere viser sig at blive fatalt for ham. Han mister sit job og som en følge heraf også sin kæreste og gennemgår en personlig krise samtidig med der er finanskrise i samfundet. Krisen består af druk og natte fjernsyns-seancer. En ven sætter ham kniven for struben, og han tvinges til at tage et job som personlig plejer for Waldemar som bor i en ghetto på Vestegnen. Asger starter ud med at tilhøre overklassen, det kan vi se på hans job bl.a. Men da han mister alt, ender han i underklassen, da han både ender med at leve af en overførselsindkomst og arbejdsløs. Asger beskrives i bogen som en meget egoistisk og doven person. På (side 13) da han vælter på cyklen med Amalie, kan vi se, at han viser ingen form for medlidenhed, og virker nærmest ligeglad. Der bliver nævnt i bogen, at han ikke kunne klare at se Amalie smile efter ulykken der resulterede, i at hun mistede nogle tænder. Den reaktion bakker op omkring, at Asger ikke er særlig samvittighedsfuld overfor Amalie, og kun tænker på at det er ubehageligt for ham at se hende smile. Asgers humør påvirker tit hans væremåde og holdninger, i de perioder hvor Asger oplever et nederlag, ser han meget negativt på sine omgivelser. Derudover er Asger en meget utålmodig person, og bliver let irriteret over småting (side 115). Som nævnt udvikler Asger sig gennem bogen, han går igennem nogle forskellige faser som smitter af på hans adfærd. Eksempelvis kan vi se, at lige så snart ham og Waldemar får etableret et godt venskab fremviser han en humor som ikke er set førhen i bogen. Dog følger den negative og lidt mistroiske side med Asger gennem hele bogen, eksempelvis da de ankommer til kollektivet kritiserer han stadigvæk det positive fællesskab de har. Selvom Asger udviser meget egoisme gennem historien, og døden ser ikke rigtig ud til at have en stor indflydelse på ham. Men da Waldemar går bort, påvirker det i hvert fald Asger, han nævner f.eks. at han får helt skyldfølelse da han skal til at spise en bøf, da han føler at han spiser Waldemar. Asgers tur til Marokko er en form for flugt fra det ensomme liv, han lever, da den eneste person han faktisk ser og kommunikere med på daglig basis er Waldemar. Den eneste grund til, at han møder Waldemar er grundet hans arbejde, det giver ham en livsglæde igen, at han faktisk har noget at se frem til når han står op om morgenen. Gennem bogen har Waldemar en skjult facade, hvor han lægger skjul på sine følelser, og holder sig meget neutral angående sine følelser.

Waldemar
Waldemar er også en af hovedpersoner, som vi møder i starten lidt senere hen i historien. Waldemar er en syg mand, som sidder i kørestol, han bor i Stentofte, når vi lærer Waldemar at kende er han bliver meget indlagt på hospitalet, da han er virkelig syg. Waldemar tager så på en rejse til Marokko, da han vil se healeren, på vejen lærer man at han er en mand der ikke rigtig giver op, og at han vil gøre alt for at nå hen til healeren, som kan gøre ham rask. Selvom Waldemars liv ser meget håbløst ud, kan man se ud fra hans handlinger, at han stadigvæk har masser af håb tilbage. Han formoder stadigvæk at gøre de fleste dage til en oplevelse ved, at fx ryge hash. Sammen med Asger gør de brug af selvopholdelse humor, ud fra den humor de har kan vi se, at de rent faktisk er meget deprimeret deres humor går ud på at nedgøre andre mennesker. Waldemar beskrives i bogen som en meget snakkesalig person, i (s.44 og 45) er de i en hashklub, hvor vi får at vide, at Waldemar ryger meget hash, og ud for det kan det være med til at symbolisere, at han er ligeglad med døden, men vi mener, at det er en facade og det er en måde for ham at komme væk fra verden på. I bogen på vej til Marokko kommer der en helt sort Audi helt op af dem, og Waldemar begynder at opfører sig rigtig mærkeligt, og det kan betyde, at han faktisk er bange for døden, men at det hele er en facade, som langsomt forsvinder på den vej til Marokko, hvor vi også ser at han bliver svagere og begynder stille og roligt at give op.

Bipersoner
Sara (Asgers kæreste) - Sara er en ambitiøs kvinde, der har styr på livet. Hun er ikke særlig glad for dovenskab, og derfor falder hende og Asger fra hinanden, da han går igennem en midtvejskrise. Sara er ufølsom, da bruddet med Asger påvirker hende slet ikke, og hun besvarer ikke hans opkald efterfølgende.

Martha - Alene, ensom, stille og føler sig tryg med sin hund.

Waldemars familie - Waldemars familie er negative og samfundskritiske. De har ingen tillid til Waldemar, og støtter ham ikke i hans beslutninger.

Ida - Ida er en dem, der bor på kollektivet, hun byder Asger og Waldemar velkommen og hjælper dem med til at føle sig trygge i huset. Ida beskrives som en udadvendt og imødekommende person.

Symbolik

Den sorte Audi
Den sorte Audi, der følger Asger og Waldemar symboliserer døden, da Waldemar tager på en rejse i håbet om at blive kureret mens bilen konstant er i hælene på ham. Hver gang Waldemar er i forbindelse med døden, optræder den sorte audi både i virkeligheden og i hans tanker. Det ser vi bl.a. i forbindelse med Marthas død og da Waldemar dør er den sorte Audi igen indblandet. Alt dette kan ses som et symbol på at døden forfølger Waldemar og eksemplificeres i det følgende citat:

"Den sorte Audi overhalede os og forsvandt uden en lyd. De to røde baglygter stirrede tilbage mod mig".

Citatet er et tydeligt eksempel på døden, som har været i hælene på dem gennem hele turen ned til Marokko. Waldemar har givet slip, og dør i bilen med Asger ved sin side. Den sorte Audi overhaler Asger og Waldemar, og forsvinder ud i mørket med Waldemar. Bilen, eller døden, har hængt dem over hovedet fra start, men nu har den endelig overhalet, og taget Waldemar med sig.

Aben på taget
Aben som er sluppet væk symboliserer frihed, da det er et fanget dyr som slipper fri og ender med at dø, hvilket man kan sammenligne med Waldemar, som er fanget i Stentofte, men formår endelig at slippe væk, hvorefter han endelig føler sig fri.

"Men nu da den sad her på tagryggen efter sin flugt fra sit bur – en flugt, som ejeren, der var ankommet i kassevognen, sværgede var en fysisk umulighed – var dens attraktionsværdi pludselig blevet voldsomt forøget, den var genstand for ikke mindre end fyrre-halvtreds menneskers ubetingede opmærksomhed, og det alene fordi den nu ikke længere befandt sig i det abesikre bur, men på en tagryg en lille kilometers penge væk."

Eksemplet pointere, at Waldemar gennem hele sit liv har følt sig fanget i Stentofte. Han har ikke kunnet slippe fri, på grund af alle sine mange sygdomme, og først efter at Asger er dukket op i hans liv, ser han en mulighed for at flygte fra den kedsomme hverdag, som har jagtet ham. Dette afspejler aben, som også er sluppet fri fra et sted, hvor kedsomheden havde overtaget. Trætheden af kun at være til skue for andre, er en følelse som Waldemar genkender fra sin hverdag, med de mange hospitalsbesøg, og læger der konstant overvåger ham.

Marthas død
Marthas død kommer pludseligt, og gør Waldemar opmærksom på det skrøbelige liv. Han indser at livet er for kort, til bare at sidde hjemme i sofaen, i det melankolske Stentofte, og spilde sit liv. Alting har en ende, og derfor er det vigtigt at leve i nuet. Marthas død fremkommer derfor, som springbræt for beslutningen om at tage ned mod Marokko, for at besøge Torbi El Mekki.

"Hun er død, sagde jeg til Waldemar, der sad på trappen."

Road-trip
Deres Road-trip er en væsentlig symbolik. Den er et symbol på livet, samtidigt med at den er omdrejningspunktet i forhold til at Waldemar skal ned til healeren i Marokko.

"Om Healeren i Marokko, der var hans sidste håb, om den psykiske terror fra sagsbehandleren"

Rejsen er turbulent, og der forekommer både op- og nedture. Det er en rejse, som handler om at komme væk fra sygdommen. Komme væk fra den by, som har jagtet Waldemar hele sit liv. Samtidigt er turen med til at udvikle begge karakterer.

Romanens samtid
Handlingen foregår midt i 2008 under finanskrisen, hvilket man kan se på side 11, hvor der står "Det var midt i 2008 og krisen var begyndt. Alle jobs i branchen hang i en tynd tråd, så for min chef var det en kærkommen lejlighed til at få fyret en mand til."

I år 2008 har finanskrisen ramt hele verden, Danmark med. Mange virksomheder bliver tvunget til at skære ind til benet. Hvilket betyder at mange med jobs som Asger bliver afskediget.

Modtagelse
Romanen Døden Kører Audi blev udgivet den 22 oktober 2012, og fik en positivt modtagelse af aviser og blade. Det kan ses blandt andet på de mange gode anmeldelser der er blevet lavet af de forskellige aviser, blade og forfattere, som giver en opfattelse af hvordan befolkningen har modtaget romanen. Nogle af anmeldere mener at det var årets bedst skrevne roman f.eks. skriver Lars Bukdahl den 26.10.2012 fra avisen Weekendavisen at det er en "Nådesløst abeskøn roman! - og årets bedste bog 2012?", og hvor andre anmeldere mener at det er en bog fyldt med djævelsk humor og infernalsk poesi. Mikael Busch skriver den 10.20.2012 i Jyllands-Posten, at romanen er "Velskrevet og morsom", og bogen fik generelt kun fået positivt respons af de forskellige anmeldere og har fået i gennemsnit 4.7 ud af 6 stjerner. Selvom bogen indeholder sorg, smerte, humor osv. så mener Jens Henneberg fra Nordjyske at det er en hardcore bog med "Et festfyrværkeri af skævebemærkninger og iskolde replikker"

Budskab
Budskabet er, at man ikke skal sætte en stopper for de ting man gerne vil nå i livet. Specielt i forhold til Waldemar, som er syg og ikke ved hvor lang tid han har tilbage. Det er derfor vigtigt at leve livet, uden så mange begrænsninger. Det vises også i romanen eftersom Asger opfylder alle Waldemars ønsker, lige meget hvad det er.

Man ser også et tegn på, at Waldemars krop giver slip, da han dør til sidst i rejsen. Det viser, at han har opnået det han ville med hans liv, og at han har nået højdepunktet. Derfor kan hans krop nu tillade sig at slippe fri fra smerterne, og lægge sig til ro.

Handlingen foregår midt i 2008 under finanskrisen, hvilket man kan se på side 11, hvor der står "Det var midt i 2008 og krisen var begyndt. Alle jobs i branchen hang i en tynd tråd, så for min chef var det en kærkommen lejlighed til at få fyret en mand til."

I år 2008 har finanskrisen ramt hele verden, Danmark med. Mange virksomheder bliver tvunget til at skære ind til benet. Hvilket betyder at mange med jobs som Asger bliver afskediget. Men en del af budskabet er også, at på trods af at Asger rammer bunden i sit liv, så er der stadig andre, der har det værre, hvilket får læseren til at tænke over sin eget priviligerede liv.

Lignende litteratur
Stilen i Døden kører Audi har en vis lighed med Bang Foss' andre værker, Stormen i 99 og Fiskens Vindue, der alle tager udgangspunkt i befolkningsgrupper som vi sjældent hører om. Med en sammenblanding af humor og sandhed fastholdes læseren i et på en gang ukendt og velkendt univers. Foss formår at informere om mange af de samme problematikker som vi ser hos f.eks. Helle Helle, om udkantsdanmark og de usete klasser, men han gør det i et galgenhumoristisk lys, der henleder tankerne på John Irvings "Verden ifølge Garp".

Forfatterportræt
Kristian Foss Bang er født den 27. oktober i 1977. Han er opvokset i hovedstaden København, hvilket også har sat sit præg i hans romaner. Kristian Bang Foss blev student fra Østre Borgerdyd Gymnasium i 1996, hvorefter han tog på universitetet, hvor han læste fysik, inden han droppede ud for at skrive, samt spille musik. I 2001 søgte han ind på Forfatterskolen, og blev færdiguddannet derfra i 2003. Hans debut var romanen, "Fiskens vindue", som udkom i 2004. Inspirationen kommer fra mellemkrigstidens socialrealisme og kulturradikalisme, og elementer fra hans eget liv afspejler sig blandt andet i romanen, "Døden kører Audi".

Kilder
 https://denstoredanske.lex.dk/socialrealisme
 https://litteraturportalen.gyldendal.dk/en/Indgange/Vaerker/OM_GENREN_ROMANEN/ROMANEN_SOM_GENRE/Romangenren.aspx
 https://forfatterweb.dk/oversigt/foss-kristian-bang

Dansksprogede bøger
Litteratur i 2012
Litteratur fra Danmark

Døden kører Audi


Hildenborough es una parroquia civil y un pueblo del distrito de Tonbridge and Malling, en el condado de Kent (Inglaterra).

Geografía
Según la Oficina Nacional de Estadística británica, Hildenborough tiene una superficie de 17 km².

Demografía
Según el censo de 2001, Hildenborough tenía 4588 habitantes (48,87% varones, 51,13% mujeres) y una densidad de población de 269,88 hab/km². El 20,88% eran menores de 16 años, el 70,55% tenían entre 16 y 74 y el 8,57% eran mayores de 74. La media de edad era de 41,14 años. Del total de habitantes con 16 o más años, el 19,86% estaban solteros, el 66,01% casados y el 14,13% divorciados o viudos.

El 94,12% de los habitantes eran originarios del Reino Unido. El resto de países europeos englobaban al 2,14% de la población, mientras que el 3,75% había nacido en cualquier otro lugar. Según su grupo étnico, el 98,58% eran blancos, el 0,61% mestizos, el 0,33% asiáticos, el 0,13% negros, el 0,09% chinos y el 0,26% de cualquier otro. El cristianismo era profesado por el 78,84%, el budismo por el 0,07%, el hinduismo por el 0,22%, el judaísmo por el 0,11%, el islam por el 0,22% y cualquier otra religión, salvo el sijismo, por el 0,37%. El 12,62% no eran religiosos y el 7,56% no marcaron ninguna opción en el censo.

2102 habitantes eran económicamente activos, 2055 de ellos (97,76%) empleados y 47 (2,24%) desempleados. Había 1815 hogares con residentes, 47 vacíos y 3 eran alojamientos vacacionales o segundas residencias.

Referencias

Enlaces externos

Localidades de Kent
Parroquias civiles de Kent

Hildenborough


ඛජුරාහෝ ස්මාරක සමූහය යනුවෙන් හඳුන්වන්නේ ඉන්දියාවේ මධ්‍ය ප්‍රදේශ්හි පිහිටි හින්දු සහ ජෛන දේවාල සමූහයකි. මෙය ජාන්සි ප්‍රදේශයේ සිට 175 km (සැත. 109) ගිනිකොනදිගින් පිහිටයි. මේවා ඉන්දියාවේ යුනෙස්කෝ ලෝක උරුම අඩවි අතුරින් එකකි. මෙම දේවාල ඒවායේ නගර-ආරේ ගෘහනිර්මාණ ලක්ෂණ සහ ශෘංගාරාත්මක ප්‍රතිමා හේතුවෙන් ප්‍රචලිත ය.

ඛජුරාහෝ දේවාල බොහෝමයක් ක්‍රි. ව. 950 සහ 1050 අතර කාලයේ චන්දේල රාජවංශය විසින් ඉදිකළ දේවාල වේ. ඓතිහාසික වාර්තා අනුව, 12වන සියවස වන විට ඛජුරාහෝ දේවාල භූමියේ වර්ග කිලෝමීටර 20ක භූමියක් පුරා පැතිරුණු දේවාල 85ක් පැවති බව සඳහන් වුව ද, ඉන් වර්තමානයේ දැකගත හැකි වන්නේ  වර්ග කිලෝමීටර 6ක භූමියක පැතිරි දේවාල 20ක් පමණි. මෙම ඉතිරිව ඇති දේවාල අතුරින් කන්දාරියා මහාදේව දේවාලය අතිශයින් විස්තරාත්මක ප්‍රතිමා රාශියකින් විසිතුරු කර ඇත්තේ ඉන්දීය කලාවේ මහිමය කියාපාමිනි.

ඛජුරාහෝ දේවාල සමූහය එකට තනා තිබුණත්, ඒවා ප්‍රධාන ආගම් දෙකකට අයත් ඒවා වේ. එනම් හින්දු ආගම සහ ජෛන ආගමයි. මෙමගින් හින්දූන් සහ ජෛනයින් අතර තිබූ ආගමික විවිධත්වය හා පිළිගැනීම නිරූපණය වේ.

පිහිටීම

ඛජුරාහෝ ස්මාරක සමූහය පිහිටියේ ඉන්දියාවේ මධ්‍ය ප්‍රදේශ් ප්‍රාන්තයේ ඡතර්පූර් දිස්ත්‍රික්කයේ ය. එය නව දිල්ලියේ සිට 620 km (සැත. 385) ගිනිකොනදිගින්  පිහිටා ඇත.මෙම දේවාල පිහිටි කුඩා නගරය ද ඛජුරාහෝ නම් වේ. එහි ජනගහනය 20,000ක් පමණ ය. (2001 සංඛ්‍යාලේඛන අනුව)

ඛජුරාහෝවේ පිහිටි ඛජුරාහෝ සිවිල් ගුවන් තොටුපළ (IATA කේතය: HJR) මගින් දිල්ලි, අග්‍රා, වරාණාසි සහ මුම්බායි වෙත ගුවන් ගමන් දියත් කෙරේ. මෙම භූමියට දුම්රිය මාර්ග ඔස්සේ ද ළඟාවිය හැකි අතර, ආසන්නතම දුම්රියපළ ස්මාරක පිවිසුමේ සිට කිලෝමීටර හයක් පමණ දුරින් පිහිටා ඇත.

මෙම ස්මාරක පිහිටියේ නැගෙනහිර-බටහිර දෙසට දිවෙන ජාතික ප්‍රධාන මාර්ගය 75 සිට කිලෝමීටර 10ක් පමණ දුරින් වන අතර, ඡතර්පූර් නගරයේ සිට කිලෝමීටර 50ක් පමණ දුරින් එය පිහිටා ඇත. ඡතර්පූර් නගරය නිරිතදිග-ඊසානදිග ඔස්සේ වැටී ඇති ජාතික ප්‍රධාන මාර්ගය 86 ඔස්සේ ප්‍රාන්ත අගනුවර වන භෝපාල් හා සම්බන්ධ වේ.

ඉතිහාසය
ඛජුරාහෝ දේවාල සංකීර්ණය ඉදිවූයේ රාජ්පුත් චන්දේල රාජවංශ සමයේ ය. මෙම ගොඩනැගිලි ඉදිකිරීම ඔවුන් බලයට පත්වූ විගස ඇරඹි බව පෙනේ. ඔවුන්ගේ රාජධානිය පසුව බුන්දෙල්ඛාන්ද් ලෙස ප්‍රකට විය. මෙහි ඇති දේවාලවලින් බොහෝමයක් ඉදිවූයේ යශෝවර්මන් සහ ධංග යන හින්දු රජවරුන්ගේ සමයේ ය. යශෝවර්මන්ගේ රාජ්‍ය සමය හොඳින්ම නිරූපණය වන සාධක ලක්ෂ්මණ දේවාලයෙන් ලැබේ. ධංග රජුගේ සමයේ සුප්‍රකට විශ්වනාථ දේවාලය ඉදිවිය. මේ අතුරින් විශාලතම සහ වඩාත් සුප්‍රකට නිරුපද්‍රිත දේවාලය වන්නේ කන්දාරියා මහාදේව දේවාලයයි. මෙය ගන්ධ රජ සමයේ (ක්‍රි.ව. 1017-1029) ඉදිවූවකි. දේවාලයේ ඇති ශිලාලේඛන අනුව පෙනෙන්නේ වර්තමානයේ දක්නට ඇති බොහෝ දේවාල 970 සහ 1030 අතර කාලයේ ඉදිවූ ඒවා බවයි. ඉන් පසු දශකවල දී තවත් දේවාල කිහිපයක් ඉදි විය.

ඛජුරාහෝ දේවාල ඉදිවූයේ කලින්ජාර් ප්‍රදේශයේ පිහිටි චන්දේල රාජවංශයේ අගනුවර වූ මහෝබා නැමැති මධ්‍යකාලීන නගරයේ සිට සැතපුම් 35ක් පමණ දුරිනි. පුරාතන සහ මධ්‍යකාලීන සාහිත්‍යය තුළ, ඔවුන්ගේ රාජධානිය ජිජ්හෝති, ජේජහෝති, චිහ්-චි-තෝ සහ ජේජකභුක්ති යන නම්වලින් හඳුන්වා තිබේ.

ක්‍රි.ව. 1022 ඝස්නියේ මහමුද් හට කලින්ජාර් ආක්‍රමණයේ දී සහාය වූ පර්සියානු පර්සියානු ඉතිහාසඥයකු වන අබු රයිහාන්-අල්-බිරුනි ඛජුරාහෝව ගැන සඳහන් කොට තිබේ. ඔහු පවසා ඇත්තේ ඛජුරාහෝව යනු ජේජහුතිහි අගනුවර බවයි. මෙම ආක්‍රමණය අසාර්ථක වූ අතර, හින්දු රජු විසින් ඝස්නියේ මහමුද්ට කප්පම් ගෙවීමට එකඟ වීමෙන් පසු ආක්‍රමණය නවතා දැමිණි.

12වන සියවසේ අවසානය දක්වාම ඛජුරාහෝ දේවාල ක්‍රියාකාරීව පැවතිණි. නමුත්, 13වන සියවස වනවිට කුට්බ්-උද්-දීන් ආයිබක් නැමැති මුස්ලිම් සුල්තාන්වරයාගේ නියෝගය අනුව දිල්ලි සුල්තාන් අධිරාජ්‍යයේ සේනාව චන්දේල රාජධානිය යටත් කර ගැනීමත් සමග මෙම තත්ත්වය වෙනස් විය. ඉන් සියවසකට පමණ පසු, ක්‍රි.ව. 1335 සිට 1342 දක්වා ඉන්දියාවේ නැවතී සිටි කාලය තුළ මොරොක්කෝ ජාතික සංචාරකයකු වූ ඉබන් බතූතා සිය මතක සටහන් තුළ, ඛජුරාහෝ දේවාලය නැරඹූ බව සඳහන් කොට ඇත. ඔහු මෙය හඳුන්වා ඇත්තේ "කජරා" ලෙස පහත පරිදි ය:

13වන සිය‍වසේ සිට 18වන සියවස දක්වා ඛජුරාහෝ දේවාල පිහිටි මධ්‍ය ඉන්දියානු ප්‍රදේශ මුස්ලිම් රාජවංශවල පාලනය යටතේ පැවතිණි. මෙම යුගයේ ඇතැම් දේවාල වනසා දැමිණි. මේ වනවිට දේවාල අත්හැර දමා දිගු කාලක් ගතව තිබිණි. ක්‍රි.ව. 1495දී, උදාහරණයක් ලෙස සිකන්දර් ලෝදි විසින් ඛජුරාහෝ ඇතුළු දේවාල රාශියක් විනාශ කිරීමට කටයුතු යොදන ලදී. නමුත් ඛජුරාහෝවේ දුරබැහැර ස්වභාවය සහ හුදකලා ස්වරූපය හේතුවෙන් බොහෝ හින්දු සහ ජෛන දේවාල මුස්ලිම් ආක්‍රමණවලින් ආරක්ෂා වී පැවතිණි. සියවස් ගණනාවක් ගතවන විටරා, දේවාල වල් බිහි වී වෘක්ෂලතාදියෙන් වටවී ගියේ ය.

1830 දශකයේ, ස්වදේශික හින්දුවරුන්ගේ මගපෙන්වීම යටතේ බ්‍රිතාන්‍ය සමීක්ෂකයකු වූ ටී. එස්. බර්ට් ඛජුරාහෝ දේවාල යලි අනාවරණය කරගත් අතර, මේවාට පුළුල් ගෝලීය ප්‍රසිද්ධියක් හිමි විය. පසුව ඇලෙක්සැන්ඩර් කනිංහැම් සඳහන් කොට ඇත්තේ, මෙය යළි සොයාගැනීමෙන් වසර කිහිපයකට පසු, රහසේම යෝගීවරුන් විසින් මෙය භාවිතයට ගත් බවත් සහ හින්දූන් දහස් ගණනක් චන්ද්‍ර දිනදසුන මත පදනම්ව සෑම පෙබරවාරියකම හෝ මාර්තු මසකම පැවැත්වෙන මහාශිවරාත්‍රී උත්සවය වෙනුවෙන් වන්දනා ගමන් පිණිස මෙහි පැමිණි බව ය. 1852දී, මේසී විසින් ඛජුරාහෝ දේවාල පිළිබඳ පැරණිතම සිතුවම් නිර්මාණය කරන ලදී.

නාමකරණය
ඛජුරාහෝ හෙවත් ඛර්ජුරවාහක යන වදන සම්භවය වී ඇත්තේ පුරාතන සංස්කෘත (ඛර්ජුර, खर्जूर යනු රටඉඳි යන්නයි, වාහක, वाहक යනු "දරාසිටින්නා හෙවත් වාහකයා" යන්නයි.) වදනකිනි. ප්‍රාදේශික ජනප්‍රවාද අනුව, දේවාලයේ දොරටුව ලෙස රන් රටඉඳි ගස් ද්විත්වයක් පැවති බව සඳහන් වේ. (නමුත් දේවාලය යළි සොයාගන්නා විට එවැන්නක් දක්නට ලැබුණේ නැත) දේසායි පවසන්නේ ඛර්ජුරවාහක යන්නෙහි අරුත ගෝනුසු දරන්නා බවයි. මෙය ශිව දෙවියන් (සිය රෞද්‍ර ස්වරූපයේ නාගයින් සහ ගෝනුසු මාලාවක් සහිතව නිරූපණය කෙරේ) හැඳින්වෙන එක් ස්වරූපයකි.

1850 සහ 1860 දශකයේ කනිංහැම්ගේ නාමකරණය සහ විධිමත් වාර්තාකරණය පුළුල් පිළිගැනීමකට ලක්වූ අතර, දිගටම භාවිතයේ පැවතිණි. ඔහු විසින් ලක්ෂ්මණ දේවාලය අවට දේවාල බටහිර සමූහය ලෙසත්, ජවේරි දේවාලය අවට ප්‍රදේශය නැගෙනහිර සමූහය ලෙසත්, සහ දුලදේව දේවාලය අවට දේවාල දක්ෂිණ සමූහය ලෙසත් හඳුන්වන ලදී.

ඛජුරාහෝ යනු ශිව දෙවියන් හා සම්බන්ධ පූජනීය ස්ථාන සතරෙන් එකකි. (අනෙක් තුන වන්නේ කේදාර්නාත්, කාෂි සහ ගයා යන ස්ථානයි) මෙහි සම්භවය සහ නිර්මාණය විද්වතුන්ගේ විවිධ මතවාදයන්ට ලක්ව ඇත. ශෝභිතා පුන්ජා යෝජනා කොට ඇත්තේ දේවාලයේ සම්භවය හින්දු මිත්‍යාවන්හි එන ශිව විවාහ වූ ස්ථානය ඛජුරාහෝ යැයි සැලකෙන මතය අනුසාරයෙන් පැහැදිළි කළ හැකි බවයි. රඝුවංශ ශ්ලෝකය 5.53හි, මාතංගේශ්වර ''මාතංග'' හෙවත් ප්‍රේමයේ දේවතාවා යනුවෙන් ගෞරව කොට ඇත.

විස්තරය

මෙම භූමිය මධ්‍ය ඉන්දියාවේ වින්ධ්‍යා කඳුවැටි කලාපය වටා පිහිටා ඇත. පුරාතව ප්‍රාදේශික ජනප්‍රවාද අනුව, හින්දු දෙවියකු වන ශිව සහ සෙසු දෙවිවරුන් කලින්ජාර් ප්‍රදේශයේ කඳුවැටි නිර්මාණය වීමට දායක වූයේ යැයි පැවසේ. කඳුවැටි සහ ගංගාවලින් සමන්විත මෙම ප්‍රදේශයේ මධ්‍යය ඛජුරාහෝ ය. මෙම දේවාල සංකීර්ණය මගින් දෙවිවරුන් ක්‍රීඩා කිරීමට ප්‍රියකළ දේවාල ගොඩනැගීමේ පුරාතන හින්දු සම්ප්‍රදාය නිරූපිත ය.

සෙසු හින්දු දේවාල මෙන් මෙම දේවාල ද ජලය අසල නිර්මාණය කොට තිබේ. වර්තමාන ජල ප්‍රභව අතර සිබ් සාගර්, ඛජුර් සාගර් (හෙවත් නිනෝරා තාල්) සහ ඛුදාර් නදී (ගංගාව) දක්නට ලැබේ. ප්‍රදේශයේ ජනප්‍රවාද අනුව කියැවෙන්නේ දේවාල සංකීර්ණය සතුව ජල ප්‍රභව 64ක් පැවති බවයි. මින් 56ක් පුරාවිද්‍යාඥයින් විසින් ඓතිහාසිකව හඳුනාගෙන ඇත.

එක් දේවාලයක් (චතුර්භූජ) හැර සෙසු සියලු දේවාල හිරු නැගෙන දිශාවට මුහුණලා පිහා ඇත. මෙය ප්‍රමුඛ හින්දු දේවාලවල දක්නට ලැබෙන සුලබ ලක්ෂණයකි. මෙම දේවාලවල සාපේක්ෂ සැලැස්ම මගින් පුරුෂ සහ ස්ත්‍රී දේවතාවියන් සහ ඔවුන්ගේ සංකේතවල එන්‍යෝන්‍ය බැඳියාව නිරූපණය කරයි. මෙම කලා නිර්මාණය මගින් හින්දු ආගමේ එන දිවියේ පරමාර්ථයන් යැයි සැලකෙන ධර්ම, කාම, අර්ථ සහ මෝක්ෂ යන අංග සංකේතවත් කරයි.

දැනට පවතින දේවාල අතුරින්, 6ක් ශිව දෙවියන් සහ ඔහුගේ භාර්යාවන්ට පුදකළ දේවාල වේ. 8ක් විෂ්ණු සහ ඔහුගේ භාර්යාවන්ට ද, 1ක් ගනේෂට ද, 1ක් සූර්ය දේවතාවාට ද, 3ක් ජෛන තීර්ථකයන්හට ද පුදකොට ඇත. ඇතැම් දේවාල නටබුන්වල, එම දේවාල කුමන දෙවියන්ට පිදූයේ ද යන්න හඳුනාගැනීමට ප්‍රමාණවත් සාධක හමුවී නැත.

භූමිය පිළිබඳ සමස්ත අධ්‍යයනයක් අනුව යෝජනා වී ඇත්තේ සෑම දේවාල සැලසුමකම, චතුරස්‍ර සහ වෘත්ත පිළිබඳ හින්දු සංකේතාත්මක මණ්ඩල සංකල්පය ගැබ්ව ඇති බවයි. මීට අමතරව, භූමිය පංචාස්‍රයක් සැකසෙන අයුරින් ත්‍රිකෝණ තුනක ආකාරයට නිමවා ඇත. විද්වතුන් පවසන්නේ මෙමගින් ත්‍රිත්ව විෂයයන් හෙවත් ත්‍රිලෝකිනාථ සංකල්පය, සහ පංච විශ්වීය ධාතූන් හෙවත් පංචභූතේශ්වර හින්දු සංකල්පය නිරූපණය වන බවයි. ජීවිතය විනාශ කොට යලි උපදවන‍්නේ යැයි පැවසෙන ශිව දෙවියන්ට දේවාල භූමියේ විශේෂ ස්ථානයක් හිමිව ඇත. ඔහු විසින් කාලය, පරිණාමය සහ විනාශය පාලනය කරන විශ්වීය නර්තනයේ යෙදෙන්නේ යැයි විශ්වාස කෙරේ.

මෙම දේවාලවල අතිශයින් කැටයම් කළ ප්‍රතිමා රාශියක් දක්නට ලැබේ. මෙම දේවාල ඒවායේ ශෘංගාරාත්මක දසුන් හේතුවෙන් ප්‍රචලිත වූව ද, ලිංගික තේමා රැගත් දසුන් ඇත්තේ දේවාලයේ සමස්ත ප්‍රතිමා අතුරින් 10%කට වඩා අඩු ප්‍රමාණයකි. මීට අමතරව, බොහෝ ශෘංගාරාත්මක කැටයම් පනේල එසේ නොවන පනේල අභිබවා කැපී පෙනෙන අයුරින් පිහිටුවා නොමැති අතර, ලිංගික-නොවන දර්ශන සමග සමබරතාවයෙන් යුතුව ඒවා ස්ථානගත කොට ඇත. මේවා දැකගැනීමට ප්‍රේක්ෂකයන්ට වඩාත් ළං වී බැලීමට හෝ මගපෙන්වන්නකුගේ සහාය ලබා ගැනීමට සිදු වේ. හින්දු දේවසභාවේ වැදගත් යැයි සැලකෙන අභිමතාර්ථ සහ මිනිස් දිවියේ විවිධ අරමුණු මෙම කලා නිර්මාණ තුළින් ප්‍රකට වේ. එසේම, මෙම ප්‍රතිමා පෙළගස්වා ඇත්තේ හින්දු ආගමේ මූලික අදහස් ප්‍රකට වන අයුරිනි. ආගම්වල සඳහන් වන මූලික සංකල්ප ත්‍රිත්වයක් වන අව්‍යක්ත, ව්‍යක්තාව්‍යක්ත සහ ව්‍යක්ත යන සංකල්ප ඛජුරාහෝ දේවාලවල නිරූපණය කොට තිබේ.

මෙහි දේවාල අතුරින් බීජමණ්ඩල් දේවාලයේ කැනීම් කටයුතු තවමත් සිදුවෙමින් පවතියි. ග්‍රහපති කෝකල්ල ශිලාලේඛනයේ සඳහන් වෛද්‍යනාත් දේවාලය මෙය වන්නට ඇතැයි විශ්වාස කෙරේ.

ඛජුරාහෝවේ සියලු දේවාල අතුරින්, මාතංගේශ්වර දේවාලය ක්‍රියාකාරී වන්දනා ස්ථානයක් ලෙස පවතියි. චතුරස්‍ර ජාල සැලසුමකින් යුත් මෙම දේවාලය තුළ, 2.5 m (අඩි 8.2) උස සහ  1.1 m (අඩි 3.6) ක පළලකින් යුත් විශාල ලිංගයක් දැකගත හැක. මෙය 7.6 m (අඩි 25) ක විෂ්කම්භයක් ඇති වේදිකාවක් මත පිහිටුවා තිබේ.

මෙහි ඇති දේවාල අතුරින් වඩාත් ප්‍රේක්ෂකාකර්ෂණයට ලක්වූ කන්දාරියා මහාදේව දේවාලය වර්ග අඩි 6,500ක පමණ වර්ගඵලයක් පුරා පැතිර පවතී. මෙහි ශිඛරය අඩි 116ක් දක්වා උසට විහි‍දේ.

ජෛන දේවාල

ජෛන දේවාල පිහිටියේ ඛජුරාහෝ ස්මාරක අතර නැගෙනහිර-ගිනිකොනදිග ප්‍රදේශයේ ය. චෞසත් ජෝගිනි දේවාලය මගින් යෝගිනියන් 64ක් නිරූපණය වන අතර, ඝණ්ටායි දේවාලයේ කුළුණු මත කැටයම් කළ ඝණ්ටාර දක්නට ලැබේ.

දේවාලවල ගෘහනිර්මාණ ශිල්පය

සියලු හින්දු දේවාල මෙන්ම ඛජුරාහෝ දේවාල ද වාස්තු-පුරුෂ-මණ්ඩල නැමැති ජ්‍යාමිතික ජාල සැලසුමක් භාවිතා කොට ඇත. මෙම වාස්තුවිද්‍යා සැලසුම ප්‍රධාන අංග තුනකින් සමන්විත ය. එනම් මණ්ඩල හෙවත් වෘත්තය, පුරුෂ හෙව්ත හින්දු ආගමේ විශ්වීය හරය සහ වාස්තු හෙවත් නිවාස ව්‍යූහය යන්නයි.

හින්දු දේවාලයක සැලසුම ගර්භගෘහය නම්වූ අභ්‍යන්තර හරයක් වටා සකස් වූ සමමිතික, ඒකකේන්ද්‍රීය ස්තරමය,ස්වයං-පුනරාවර්තන ව්‍යූහයකින් සමන්විත ය. ගර්භගෘහය මගින් පුරුෂ සංකල්පය නිරූපණය වන අතර, දේවාලයේ ප්‍රධාන දේව ප්‍රතිමාව එහි තබා ඇත. දේවාලයේ ශිඛරය ගර්භගෘහයෙන් ඉහළට පැන නගියි. සමමිතිය සහ ව්‍යූහය මධ්‍යම විශ්වාස, මිත්‍යා, ප්‍රමුඛතාව සහ ගණිතමය මූලධර්මා අනුසාරයෙන් ගොඩනැගූවකි.

මණ්ඩල වෘත්තය මගින් චතුරස්‍රය සීමා වේ. මෙහි චතුරස්‍රය දිව්‍යමය යැයි සැලකෙන අතර, එය මානව චින්තනයේ සහ ඥානයේ සංකේතාත්මක නිපැයුමක් ලෙස දැක්විය හැක. මෙහි වෘත්තය පෘථිවිමය, මානව සහ එදිනෙදා දිවියේ නිතර දක්නට ලැබෙන (හිරු, මඳු, ක්ෂිතිජය, ජල බිඳුව, දේදුන්න වැනි) අංගය්ක ලෙස විශ්වාස කෙරේ. මේ ෂෑම අංගයක්ම අනෙකට උපකාර වේ. චතුරස්‍රය පූර්ණ උප-චතුරස්‍ර 64කට බෙදෙන අතර, මෙම උප-චතුරස්‍ර "පාද" නම් වේ.

බොහෝ ඛජුරාහෝ දේවාල පීඨ මණ්ඩලය සහිත පාද 8x8 (64) ජාල මණ්ඩුක වාස්තුපුරුෂමණ්ඩලයක් මත විහිදී ඇත. ඒවායේ චතුරස්‍ර ජාලය ශිඛර නිර්මාණයට උපකාරී වේ. මෙහි ප්‍රධාන දේව ප්‍රතිමාව හෝ ලිංගය පිහිටුවා ඇත්තේ ජාලයේ බ්‍රහ්ම පාදයේ ය.

මේවායේ ගෘහනිර්මාණ ශිල්පය සංකේතාත්මක අතර, ඒවායේ ස්වරූපය, ව්‍යූහය සහ සැකැස්ම මගින් හින්දු ආගමේ මූලික සංකල්ප නිරූපණය වේ. ඛජුරාහෝවේ මණ්ඩප මෙන්ම සෙසු සියලු කොටස් ද සමමිතික, පුනරාවර්තී රටාවකට අනුව සැකසී ඇත. නමුත් එහි සෑම රුපයක්ම හා ප්‍රතිමාවක්ම එකිනෙකට සමාන නොවේ. ප්‍රතිමා ස්ථානගත කිරීම අහඹු ලෙස සිදුකොට නොමැති අතර, සමස්තයක් ලෙස සැලකූවිට අර්ථයක් ප්‍රකාශවන අයුරින් තැන්පත් කොට ඇත. මෙය වචන කිහිපයක් සම්බන්ධ වීමෙන් අරුත්බර ඡේදයක් නිර්මාණය වන්නාක් වැනි ය. මෙම ඛණ්ඩමය රටාව හින්දු දේවාලවල සුලබව දක්නට ලැබේ. විවිධ ප්‍රතිමා සහ පනේලවල ශිලා ලේඛන ද දැකගත හැක. දේවාල බිත්තියේ ඇති බොහෝ ශිලාලේඛන ද්විත්වාර්ථයක් සහිත පද්‍ය ස්වභාවයක් ගනියි. මේවායේ සංකීර්ණ සංස්කෘත ස්වභාවය මගින් අරුත්බර වැකි ගොඩනැගේ.

එක් දෙවොලක් හැර සෙසු සියලු ඛජුරාහෝ දේවාල හිරු උදාවන දිශාවට මුහුණලා ඉදිකොට ඇත. මේවායේ බැතිමතුන් සඳහා වන පිවිසුම් දොරටු නැගෙනහිර දිශාවට මුහුණලා තනා ඇත.

සෑම දේවාලයකම වාස්තු-පුරුෂ-මණ්ඩලයට ඉහළින් ගෝලාර්ධයක් සහිත උපරිව්‍යූහයක් පිහිටයි. මෙය ශිඛර (හෙවත් විමාන) නම් වේ. ශිඛර නිර්මාණයේ වෙනස්කම් ඇතිවන්නේ ඒවායේ චතුරස්‍ර යෙදෙන කෝණයේ වෙනස්වීම් මත ය. දේවාලයේ ශිඛරය ඇතැම් සාහිත්‍ය ග්‍රන්ථවල මිත්‍යාමය දේව විමානයක් යැයි පැවසෙන කෛලාශ පර්වතය හෝ මේරු පර්වතය සමග සම්බන්ධ කොට දක්වා ඇත.

සෑම ඛජුරාහෝ දේවාලයකම මධ්‍ය අවකාශය බැතිමතුන්ට සක්මන් කිරීම සඳහා වූ සක්මන් මළුවකින් සමන්විත ය. සම්ප්‍රදායිකව ඔවුන් පුරුස සහ ප්‍රධාන දේවතාවා වටා පැදකුණු කිරීම සිදු වේ. මෙම අවකාශය වටා පිහිටි කුළුණු, බිත්ති සහ සිවිලිම් අතිශයින් විසිතුරු කැටයමින් සමන්විත ය. මේවා දිවියේ අර්ථයන් සතරක් වන කාම, අර්ථ, ධර්ම සහ මෝක්ස යන අරුතින් යුතුව කැටයම් කොට තිබේ. මෙසේ දක්ෂිණාවර්තව සක්මන් කිරීම ප්‍රදක්ෂිණා ලෙස හඳුන්වයි.

විශාල ඛජුරාහෝ දේවාල සතුව, මණ්ඩප නම්වූ කුළුණු සහිත ශාලා පිහිටා ඇත. ඉන් පිවිසුම අසල පිහිටි, නැගෙනහිර මණ්ඩපය බැතිමතුන් සඳහා විශ්‍රාම ශාලාවක් ලෙස භාවිතා විය. මෙම මණ්ඩප ද සමමිතිය, ජාල සහ ගණිතමය මූලධර්ම මත පදනම්ව නිර්මාණය කළ ඒවා වේ. මෙම ගෘහනිර්මාණ මූලධර්මය ඉන්දියාව පුරා සියලු හින්දු දේවාලවල දක්නට ලැබේ. සෑම ඛජුරාහෝ දේවාලයක්ම එකිනෙකට වෙනස් කැටයම්වලින් යුක්ත වුවත්, ඒවායේ සියලු හින්දු දේවාලවල ප්‍රධාන මූලධර්ම නැවත නැවත විදහා පායි. මේ නිසා සුසෑන් පෙවැන්ඩොව්ස්කි මෙය "නැවත නැවත යෙදෙන සෛලවලින් යුත් ජීවියකු" ලෙස හඳුන්වා ඇත.

ඉදිකිරීම
මෙම දේවාල ඒවායේ භූගෝලීය පිහිටීම අනුව ප්‍රධාන කාණ්ඩ තුනකට බෙදා ඇත: එනම් බටහිර, නැගෙනහිර සහ දක්ෂිණ වශයෙනි.

ඛජුරාහෝ දේවාල වැලිගලින් ඉදි කොට ඇත. මේවායේ පාදම ග්‍රැනයිට්වලින් තනා ඇති මුත්, එය පිටතට දිස් නොවේ. ඉදිකරන්නන් විසින් හුණුබදාම භාවිතා කොට නොමැත. මෙහි පාෂාණ එකිනෙක සම්බන්ධ කර ඇත්තේ කුඩුම්බි සහ විදුම් සහිත සන්ධි මගිනි. ගුරුත්වය මගින් ඒවා නිසි ස්ථානවල රැඳවිණි. මෙවැනි ඉදිකිරීම් සඳහා ඉතා සියුම් සන්ධි අවශ්‍ය ය. කුළුණු සහ බාල්ක ඉදිකොට ඇත්තේ ටොන් 20පමණ දක්වා බරින් යුත් තනි ගල් කුට්ටිවලිනි. ඇතැම් ඒවා 19වන සියවසේ දී, ගඩොල් සහ බදාම යොදා පිළිසකර කොට ඇත. කෙසේනමුත්, මෙම පසුකාලීන ප්‍රතිසංස්කරණ යෙදූ ස්ථාන නියම අමුද්‍රව්‍යවලට වඩා වේගයෙන් හායනය වන අතර, කාලයත් සමග අඳුරු පැහැ ගැන්වී ඇත.

ඛජුරාහෝ සහ කලින්ජාර් ප්‍රදේශවල උසස් ගුණාත්මයෙන් යුතු වැලිගල් හමුවේ. මෙම වැලිගල් සියුම් කැටයම් නිර්මාණ සඳහා භාවිතා වන්නට ඇත. වර්තමානයේ ඉතිරිව පවත්නා ප්‍රතිමාවල කෙස් රැළි, අලංකරණය කළ නිය සහ විසිතුරු ආභරණ වැනි විස්තරාත්මක අංග පවා කැටයම් කොට තිබෙනු දක්නට ලැබේ.

Lost Worlds (හිස්ට්‍රි නාළිකාව) රූපවාහිනී වැඩසටහන ඛජුරාහෝවේ රූගත කරන අතරතුර, ඇලෙක්ස් එවන්ස් විසින් අඩි 4ට අඩු ප්‍රමාණයකින් යුත් ශෛලමය ප්‍රතිමාවක් ප්‍රතිනිර්මාණය කළ අතර, ඒ සඳහා දින 60ක් පමණ ගත විය. මේ අනුව, මෙම ස්ථානය ඉදිකිරීමේ දී කොපමණ ශ්‍රමයක් අවශ්‍ය වූයේ දැයි සිතාගත හැක. රොජර් හොප්කින්ස් සහ මාක් ලෙහ්නර් විසින් හුනුගල් වැඩපළක පර්යේෂණ සිදුකළ අතර, ටොන් 400ක පමණ පාෂාණවල වැඩ කටයුතු කිරීමට වැඩකරුවන් 12 දෙනකුට දින 22ක් ගත විය. මෙම දේවාල ඉදිකිරීමේ දී, මනා පුහුණුව ලැබූ ප්‍රතිමා ශිල්පීන් සිය ගණනක් යොදා ගන්නට ඇතැයි ඔවුහු නිගමනය කළහ.

කාලානුක්‍රමය
ඛජුරාහෝ ස්මාරක සමූහය අයත් වන්නේ හින්දු ආගමේ වෛෂ්ණව ගුරුකුලයට, හින්දු ආගමේ ශෛව ගුරුකුලයට සහ ජෛන ආගමටයි. පුරාවිද්‍යා අධ්‍යයන අනුව, යෝජනා වී ඇත්තේ මෙම දේවාල ආකාර තුනම 10වන සියවසේ අග කාලය වනවිට ඉදිවෙමින් පැවති බවයි. එසේම ඒවා භාවිතයට ගන්නට ඇත්තේ ද සමකාලීනව විය හැක. විල් ඩුරාන්ට් පවසන්නේ ඛජුරාහෝ දේවාල මගින් හින්දු සහ ජෛන වැනි වෙනස් ආගම් දර්ශනයන් එකිනෙකා කෙරෙහි දැක්වූ සහනශීලී ප්‍රතිපත්තිය නිරූපණය වන බවයි. ෂෑම ඛජුරාහෝ දේවාල සමූහයකම, කුඩා දෙවොල්වලින් වටවූ විශාල දේවාල දක්නට ලැබේ. මෙම ජාල රටාව අංකෝර් වට්, පරම්බරන් සහ දකුණු ඉන්දියාවේ විවිධ ස්වරූපවලින් දැකගත හැක.

දැනට පවත්නා විශාලතම ශෛව දේවාලය කන්දාරියා මහාදේව දේවාලය වේ. මෙහි දැනට පවත්නා විශාලතම වෛෂ්ණව දේවාල සමූහය අතරට චතුර්භූජ සහ රාමචන්ද්‍ර දේවාල අයත් ය.

කන්දාරියා මහාදේව දේවාලයේ බිම් සැලැස්ම අඩි 109 දිගකින් සහ අඩි 60ක පමණ පළලකින් සමන්විත ය. පොළොවේ සිට අඩි 116ක් උසට විහිදෙන මෙය, එහි පාදමේ සිට අඩි 88ක උසකින් යුක්ත ය. මධ්‍යයේ වූ පාද ප්‍රතිමා සහිත කැටයම් තීරු තුනකින් වටවී ඇත. මේවායේ ප්‍රතිමා 870කට අධික ප්‍රමාණයක් ඇත. මින් බොහෝ ප්‍රතිමා අර්ධ ජීව ප්‍රමාණයෙන් (අඩි 2.5 සිට 3 දක්වා) යුක්ත ය. මෙහි ශිඛරය ස්වයං-පුනරාවර්ත්‍ය ව්‍යූහයකින් සමන්විත ය.

දේවාල, ආගමික අනුබැඳියාව සහ පුදකළ වර්ෂ

කලාව සහ ප්‍රතිමා

ඛජුරාහෝ දේවාල කලානිර්මාණ ගණනාවකින් සමන්විත ය. දේවාල අභ්‍යන්තරයේ සහ පිටත ඇති ප්‍රතිමා අතුරින් 10%ක් පමණ ලිංගික දර්ශන හෙවත් ශෘංගාරාත්මක කලා නිර්මාණ වේ. බිත්ති ස්තර දෙකකින් සමන්විත ඇතැම් දේවාලවල ඇතුළත සහ පිටත බිත්තිවල කුඩා ශෘංගාරාත්මක කැටයම් දක්නට ලැබේ. ඇතැම් විද්වතුන් යෝජනා කොට ඇත්තේ මේවා තන්ත්‍රික ලිංගික ක්‍රියාකාරකම් නිරූපණය කරන බවයි. සෙසු විද්වතුන් පවසන්නේ මෙවැනි ශෘගාරාත්මක කලා නිර්මාණ කාමය දිවියේ මූලික අංගයක් ලෙස සලකන හින්දු ආගමේ සම්ප්‍රදායයක් නිරූපණය කරන බවයි. මෙවැනි සංකේතාත්මක නිරූපණයන් හින්දු දේවාලවල සුලබ ය. ජේම්ස් මැකොනැචී සිය කාමසූත්‍රයේ ඉතිහාසය නැමැති ග්‍රන්ථයේ මෙසේ විස්තර කරන්නේ ලිංගික-තේමා රැගත් ඛජුරාහෝ ප්‍රතිමා "ශෘංගාරාත්මක කලාවේ උච්චස්ථානයක්" බවයි:
"ඇඹරුණු, පුළුල් උකුළැති සහ උස්වූ පයෝධර ඇති අප්සරාවෝ සිහ පරිණාහ, ආභරණවලින් සැරසූ සිරුරු බාහිර බිත්ති පනේලවල ප්‍රදර්ශනය කරමින් සිටිති. මෙවැනි ස්ථූල අප්සරාවෝ සිය අංගරාගයන් යොදමින්, සිය කේශ කලාපය සෝදමින්, ක්‍රීඩා කරමින්, නර්තනයෙහි යෙදෙමින්, සහ සිය මෙවුල්දම් ලිහා දමමින් ශිලා තලය මත නිමක් නොමැති කෝලාහල කරති....දිව්‍යමය අප්සාරවන් සමීපයෙහි, කිට්ටුවෙන් සිටින මිත්‍යා මෘග රූ, ආරක්ෂක දේවතාවන් සහ අතිශයින්ම වෙළී සිටින පෙම්යුවළවල් හෙවත් මෛථුන රූ දැකගත හැක්කේ ය."

දේවාලවල ප්‍රතිමා සහ කලා නිර්මාණ දහස් ගණනක් වේ. කන්දාරියා මහාදේව දෙවොලේ පමණක් ප්‍රතිමා 870කට අධික ප්‍රමාණයක් හමුවේ. මෙවැනි ප්‍රතිමා කැටයම්වලින් 10%ක් පමණම ලිංගික තේමා සහ විවිධ ලිංගික ඉරියව් රැගත් කලානිර්මාණ වේ. පොදු දුර්මතයක් වන්නේ මෙවැනි පැරණි කැටයම් හමුවන ඛජුරාහෝ යනු දේවාලයක් බැවින් එමගින් නිරූපණය වන්නේ දෙවිවරුන් අතර ලිංගික හැසිරීම් බවයි. කෙසේනමුත්, මෙවැනි කාම නිර්මාණ මගින් මිනිස් වර්ගයා අතර දක්නට ඇති විවිධ ලිංගික හැසිරීම් පිළිබිඹු වේ. කලානිර්මාණවලින් අති බහුතරයක් එදිනෙදා දිවියේ සිදුවීම්, මිත්‍යා කථා පුවත් සහ හින්දු සම්ප්‍රදායයන්ගේ එන විවිධ ලෞකික සහ අධ්‍යාත්මික අගයයන් නිරූපණය වේ. උදාහරණයක් ලෙස, කැටයම් මගින් මධ්‍යකාලීන යුග‍යේ විසූ කාන්තාවන් සිය අංගරාගයන් තවරන අයුරු, සංගීතඥයන් සංගීතය සපයන අයුරු, කුඹල්කරුවන්, ගොවීන් සහ සෙසු ගම්වාසීන්ගේ එදිනෙදා දිවිය නිරූපණය වේ. සාමාන්‍යයෙන් මෙවැනි දර්ශන දැකගත හැකි වන්නේ හින්දු දේවාලවල පිටත පාදවල ය.

ඛජුරාහෝවේ දේවාලවල දක්නට ලැබෙන කලාකෘතිවල සංකේතාත්මක අර්ථයක් තිබේ. මූලික හින්දු හරයයන් විවිධ ආකාරවලින් ප්‍රකාශ කළ හැක. කාම දර්ශන පවා, සෙසු ප්‍රතිමා අතර යොදා ඇත්තේ එයට පෙර සහ පසු මෝක්ෂ වැනි අධ්‍යාත්මික තේමාවන් නිරූපිත කැටයම් අන්තර්ගත කිරීමෙනි. ස්ටෙලා ක්‍රාම්රිෂ්ගේ අදහස නම්,

ඛජුරාහෝ දේවාල මගින් ක්‍රි.ව. 8වන සියවසේ සිට 10වන සියවස පමණ දක්වා ඉන්දියාවේ රාජ්පුත් රාධානි තුළ පැවති කලා ස්වරූපයක් පිළිබඳ තොරතුරු ලැබේ. උදාහරණයක් ලෙස, ඛජුරාහෝ හා සමකාලීනව ප්‍රබෝධචන්ද්‍රෝදය, කර්පුරමංජරි, විද්ධසාලාභංජිකා සහ කාව්‍යමිමංස වැනි නාට්‍ය සහ කාව්‍ය කෘතීන් ප්‍රකාශයට පත්ව තිබේ. මෙවැනි සාහිත්‍ය කෘතිවලට මුල්වූ තේමා කිහිපයක් ඛජුරාහෝ දේවාලවල ප්‍රතිමා අතර ද දැකගත හැක. විෂ්ණු දෙවියන් වෙනුවෙන් පුදකළ දේවාලවල ඇතැම් ප්‍රතිමා අතර සිංහයන්ගේ දේහයක් සහිත මිත්‍යාමය දෙමුහුම් සත්ත්වයකු වන ව්‍යාල රූප දැකගත හැක. මේවා සෙසු ඉන්දියානු දේවාලවල ද හමුවේ. මෙවැනි ඇතැම් මිත්‍යාමය දෙමුහුම් ජීවීන් නිරූපිත කලා නිර්මාණ අතර වෘක ව්‍යාල (වෘකයකු සහ සිංහයකුගේ සංකලනයකි) සහ ගජ ව්‍යාල (හස්තියකු සහ සිංහයකුගේ දෙමුහුමකි) වැනි රූප හමුවේ. මෙම ව්‍යාල රූ මගින් විවිධ මතයන් ඒකරාශී කිරීමට තුඩු දෙන, ජීවීන් දෙදෙනකුගේ බලයන් එකතුවීමක් නිරූපණය කෙරේ.

සංචාරක කර්මාන්තය සහ සංස්කෘතික අංග

ඛජුරාහෝවේ දේවාල ප්‍රධාන වශයෙන් කොටස් තුනකට වෙන් කෙරේ: එනම්, නැගෙනහිර සමූහය, දකුණු සමූහය සහ බටහිර සමූහයයි. මේ අතුරින් බටහිර සමූහයේ ශ්‍රවණ මාර්ගෝපදේශන සංචාරක සේවාවක් ක්‍රියාත්මක වන අතර, සංචාරකයන් හට දේවාල හතක් හෝ අටක් පමණ නැරඹීමට මාර්ගෝපදේශ සැපයේ. මීට අමතරව දේවාල ඉතිහාසය සහ ගෘහනිර්මාණ පිළිබඳ කියැවෙන ශ්‍රවණ මාර්ගෝපදේශක සංචාරක සේවාවක් ඉන්දියානු පුරාවිද්‍යා සමීක්ෂණ දෙපාර්තමේන්තුව මගින් නිර්මාණය කොට ඇත.

ඛජුරාහෝ නර්තන උළෙල සෑම වර්ෂයකම පෙබරවාරි මස පැවැත්වෙන උත්සවයකි. මෙහි දී චිත්‍රගුප්ත සහ විශ්වනාථ දේවාල පසුබිමෙහි විවිධ සම්භාව්‍ය ඉන්දියානු නර්තනයන් ප්‍රදර්ශනය කෙරේ.

සෑම සවසකම ඛජුරාහෝ දේවාල සංකීර්ණයේ ආලෝක සහ ශබ්ද වැඩසටහන් පැවැත්වේ. පළමු වැඩසටහන ඉංග්‍රීසි භාෂාවෙනුත් සහ දෙවැන්න හින්දි භාෂාවෙනුත් පැවැත්වේ. මෙය පැවැත්වෙන්නේ දේවාල සංකීර්ණයේ විවෘත තණ පිටිය මත ය. මෙය මිශ්‍ර ප්‍රතිචාර හිමි කරගෙන ඇත.

මධ්‍ය ප්‍රදේශ් සංචාරක සංවර්ධනාංශය මගින් දුරකථන කුටි සහ ඛජුරාහෝ නරඹන සංචාරකයන්ට තොරතුරු සපයන සංචාරක කාර්යාල ඛජුරාහෝ දුම්රිය ස්ථානය අසල ඉදිකොට ඇත.

මේවාත් බලන්න
 මෙගලිතික අඩවි ලැයිස්තුව
 ඛජුරාහෝවේ ජෛන දේවාල
 අජන්තා ලෙන්
 බදාමි චාලුක්‍ය ගෘහනිර්මාණ ශිල්පය
 බටහිර චාලුක්‍ය ගෘහනිර්මාණ ශිල්පය
 හින්දු දේවාල
 මදන් කාම්දේව්
 හේමාවතී
 කාම සූත්‍ර
 කාමශාස්ත්‍ර

ආශ්‍රේයයන්

වැඩිදුර කියවීමට
 එම්. ආර්. ආනන්ද් සහ ස්ටෙලා ක්‍රාම්රිෂ්, Homage to Khajuraho,
 එලේන් ඩැනියලූ, The Hindu Temple: Deification of Eroticism, ISBN 978-0892818549
 ප්‍රසේන්ජිත් දාස්ගුප්තා, Khajuraho, පත්‍රලේඛා, කොල්කතා, 2014
 දේවාංගනා දේසායි, The Religious Imagery of Khajuraho, ෆැන්කො-ඉන්ඩියන් රිසර්ච් පෞද්ගලික ෂීමාසහිත සමාගම. (1996) ISBN 81-900184-1-8
 දේවාංගනා දේසායි, Khajuraho, ඔක්ස්ෆර්ඩ් විශ්වවිද්‍යාලීය මුද්‍රණාලය කඩදාසි බැම්ම සහිත (හයවන මුද්‍රණය 2005) ISBN 978-0-19-565643-5
 ෆානි කාන්ත් මිෂ්රා, Khajuraho: With Latest Discoveries, සන්දීප් ප්‍රකාශන් (2001)  ISBN 81-7574-101-5
 එල්. ඒ. නාරායන්, Khajuraho: Temples of Ecstasy. නව දිල්ලි: ලස්ට්‍රේ මුද්‍රණාලය (1986)

බාහිර සබැඳි

 ඛජුරාහෝ ස්මාරක සමූහය UNESCO
 ඉන්දියාවේ පුරාවිද්‍යා සමීක්ෂණ දෙපාර්තමේන්තුව, භෝපාල් කොට්ඨාසය
 ආර්. නාත්. මෝඝල් ගෘහනිර්මාණ පින්තූර එකතුව, ඛජුරාහෝවේ පින්තූර - වොෂිංටන් විශ්වවිද්‍යාලීය ඩිජිටල් එකතුව

හින්දු ලෝක උරුම අඩවි
හින්දු පූජනීය නගර
බුන්දෙල්ඛාන්ද්
මධ්‍ය ප්‍රදේශ්හි ස්මාරක
ඡතර්පූර් දිස්ත්‍රික්කය
ඉන්දියාවේ ලෝක උරුම අඩවි
ඛජුරාහෝ
සත්ත්වකාමය
ශෘංගාරාත්මක කලාව
බුන්දෙල්ඛාන්ද්හි නගර
මධ්‍ය ප්‍රදේශ්හි ලෝක උරුම අඩවි

ඛජුරාහෝ ස්මාරක සමූහය


Le district municipal des Opontiens, en  / Dimotikí Enótita Opoundíon, est un ancien dème du district régional de Phthiotide, en Grèce-Centrale, créé en 1997 et devenu depuis 2010 un district municipal du dème des Locriens.

Il tient son nom des habitants de la cité antique d'Oponte.

Selon le recensement de 2011, la population du district s'élève à .

Notes et références

Voir aussi

Liens externes

Opontiens
Ancien dème en Grèce

District municipal des Opontiens


Marisol ist ein spanischer weiblicher Vorname.

Herkunft und Bedeutung
Der Vorname Marisol ist entstanden als Verbindung von María und Sol, abgeleitet von Mari (biblisch, "geliebtes Kind") und sol (Sonne) mit der Bedeutung "geliebtes Sonnenkind". Als weitere Möglichkeiten kommen in Betracht: Ein Wortspiel aus Mar y Sol (Meer und Sonne), außerdem ist die Zusammensetzung aus María und Soledad (Einsamkeit) möglich sowie "Maria von der Sonne".

Namensträgerinnen

Vorname

 Marisol Ayuso (* 1943), spanische Schauspielerin

 Marisol Escobar (1930–2016), US-amerikanische bildende Künstlerin
 Marisol Nichols (* 1973), US-amerikanische Schauspielerin
 Marisol Romero (* 1983), mexikanische Langstreckenläuferin
 Marisol Touraine (* 1959), französische Politikerin

Zwischenname

 Tatyana Marisol Ali (* 1979), US-amerikanische Schauspielerin und Sängerin

Künstlername
 Marisol (Schauspielerin) (* 1948), spanische Schauspielerin und Sängerin

Kunstfigur
 Die kurzzeitige Freundin/Ehefrau von Horatio Cain (und Schwester von Eric Delko) in der Serie CSI: Miami hieß Marisol.

Einzelnachweise

Weiblicher Vorname
Doppelname (Vorname)
Spanischer Personenname

Marisol (Vorname)