Legalidade é um filme de drama brasileiro de 2019, dirigido por Zeca Brito e escrito pelo próprio diretor em parceria com Léo Garcia. Estrelado por Leonardo Machado, Cleo, Fernando Alves Pinto, José Henrique Ligabue e Letícia Sabatella, o filme acompanha a história de um triângulo amoroso que tem como pano de fundo movimentos da Campanha da Legalidade no cenário político do Brasil dos início dos anos 1960.

Legalidade teve sua estreia em 10 de abril de 2019 no Festival de Cinema Latino de Chicago e foi lançado nos cinemas do Brasil a partir de 12 de setembro de 2019 pela Boulevard Filmes. O filme foi recebido com avaliações negativas pela crítica cinematográfica, que destacou os excessos do roteiro e as atuações do elenco como ponto fraco. No entanto, a performance Leonardo Machado foi elogiada e premiada no Festival Guarnicê de Cinema. O filme esteve entre os 12 selecionados para concorrer a uma vaga para representar o Brasil ao Óscar de melhor filme internacional, em 2020.

Enredo
Brasil, 1961. Após a renúncia de Jânio Quadros à presidência, o vice-presidente João Goulart assume naturalmente o cargo. No entanto, setores da sociedade, liderados pelos militares, protestam contra a posse de Jango, devido às suas posições políticas de esquerda. Sob a liderança de Leonel Brizola (Leonardo Machado), surge o movimento Legalidade, com o objetivo de garantir a posse do vice-presidente, gerando um conflito no Rio Grande do Sul entre a população e o núcleo militar. Em meio à agitação política e social, um triângulo amoroso se forma entre Cecília (Cleo), Luis Carlos (Fernando Alves Pinto) e Tonho (José Henrique Ligabue). Anos depois, Blanca (Letícia Sabatella), suposta filha de Cecília e Tonho, representa uma figura em busca de respostas sobre a vida de seus pais. No contexto do filme, sugere-se que ambos tenham falecido em decorrência da ditadura militar que se instaurou nos anos seguintes aos eventos retratados.

Elenco

 Leonardo Machado como Leonel Brizola
 Cleo como Cecília Ruiz
 Fernando Alves Pinto como Luís Carlos
 José Henrique Ligabue como Tonho
 Letícia Sabatella como Blanca

Produção

Concepção

A elaboração do roteiro de Legalidade envolveu um equilíbrio delicado entre o compromisso com a verdade histórica e a liberdade para construir um romance. A ideia de criar o projeto nasceu a partir do pai do diretro Zeca Brito, Sapiran Brito, que lhe disse que o movimento da Legalidade renderia um bom filme. Sapiran Brito foi trabalhista com Leonel Brizola como sua principal referência pública. O diretor já tinha uma conexão pessoal com o protagonista da história desde a infância. Com a ideia em mãos, Zeca Brito convidou Léo Garcia para colaborar na escrita do roteiro. O pai de Garcia também encorajou a realização do filme, reconhecendo a relevância da história. Em um país com memória frágil, as histórias familiares desempenham um papel fundamental. O ponto de partida da dupla foi o romance histórico, um gênero literário muito valorizado no Rio Grande do Sul.

A partir daí, os dois mergulharam em um longo processo de pesquisa, buscando ler tudo o que estava disponível sobre o episódio, incluindo livros, dissertações, teses e entrevistas. O objetivo era compor uma cronologia que abrangesse diferentes perspectivas. Além disso, eles realizaram entrevistas com testemunhas e familiares dos personagens, enriquecendo ainda mais a abordagem do roteiro. Os personagens históricos forneceram ações e diálogos reais, abordando os dilemas da nação e a luta democrática. Por outro lado, os personagens fictícios representaram a paixão, o drama, a aventura e as emoções humanas. Eles foram concebidos como sínteses ou metáforas de uma realidade, ideia ou discurso específico.

Um exemplo disso é a personagem Cecília Ruiz (interpretada por Cleo), que funciona como uma metáfora dos "interesses internacionais". Ela representa uma jornalista americana e sua visão sobre a democracia brasileira. Embora a presença de Cecília no filme seja fictícia e poética, ela é resultado de uma síntese e interpretação histórica. Vale destacar que Brizola foi um dos homens mais investigados pela CIA naquele período, o que ressalta a relevância dos temas abordados na trama. Ao conciliar fatos históricos com elementos ficcionais, o roteiro de "Legalidade" busca retratar tanto a realidade política da época quanto as emoções e experiências humanas que permearam aquele período turbulento da história brasileira.

Desenvolvimento

Com um orçamento de R$ 2,5 milhões, o filme Legalidade foi um projeto que demandou nove anos de trabalho incansável, envolvendo mais de 2 mil pessoas. É o resultado de produção realizada pela Prana Filmes, bem como de todo o elenco e equipe que dedicaram seu tempo e habilidades ao projeto. As filmagens iniciaram-se em maio de 2017 em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. As locações das cenas de Legalidade incluíram ambientes icônicos e reconhecíveis, como o Paço Municipal, sede da prefeitura de Porto Alegre, e o Palácio Piratini, centro do governo do Estado. A produção do filme recebeu apoio da Porto Alegre Film Commission, um órgão da prefeitura cujo objetivo é atrair e apoiar produções audiovisuais que promovam a cidade como cenário para filmes nacionais e internacionais. Através desse suporte, o filme pôde utilizar esses locais emblemáticos para recriar os eventos históricos que compõem a trama do filme.

Legalidade é o resultado de sete anos de produção, com cinco deles dedicados à pesquisa e escrita do roteiro por Zeca Brito e Leo Garcia. O filme entrelaça um triângulo amoroso fictício com o pano de fundo histórico real da Legalidade, um movimento liderado pelo jovem governador do Rio Grande do Sul, Leonel Brizola (interpretado por Machado), no final de agosto e início de setembro de 1961. O objetivo do movimento era garantir a posse de João Goulart na Presidência da República, de acordo com o que previa a constituição, e impedir uma tentativa de golpe militar.

Durante os tensos 14 dias em que Brizola busca organizar um movimento de resistência no Palácio Piratini, convocando a população através do rádio, o filme se concentra em duas narrativas paralelas envolvendo dois irmãos disputando o amor da mesma mulher. Fernando Alves Pinto interpreta Luis Carlos, um antropólogo e amigo de Brizola, que se torna rival de seu irmão jornalista Tonho (interpretado por José Henrique Ligabue) pela atenção da correspondente internacional do The Washington Post, Cecília (interpretada por Cleo). Embora o personagem de Luis Carlos tenha sido vagamente inspirado em Darcy Ribeiro, correligionário e amigo de Brizola, o próprio Fernando Alves Pinto afirmou em uma entrevista concedida durante as filmagens à Zero Hora que sua atuação não apresenta a mesma efusividade vulcânica do personagem original.

Lançamento
O filme teve sua estreia mundial no Festival de Cinema Latino de Chicago, que ocorreu entre 28 de março e 11 de abril de 2019. O filme participou do Festival de Gramado, em agosto de 2019, sendo exibido fora da mostra competitiva oficial do evento. Em 12 de setembro de 2019 foi lançado comercialmente nos cinemas do Brasil pela Boulevard Filmes. Voltou a ser exibido nos Estados Unidos em 4 de outubro durante o Festival de Cinema Latino de Seattle. Na Romênia, foi exibido no Wallachia Film Festival em 11 de outubro. Na Guatemala, esteve na mostra de filmes do ICARO - Festival Internacional de Cine en Centroamérica, em 9 de novembro de 2019.

Recepção

Análise da crítica
Legalidade recebeu avaliações negativas dos críticos em geral, que citaram a falta de profundidade na contextualização do momento político em que a história se ambienta como um dos pontos que enfraquecem a produção. Christopher Goulart, para o site GZH, escreveu que o filme contém "equívocos grosseiros". Para Goulart, o filme apresenta alguns equívocos significativos e perde a oportunidade de abordar em paralelo aos eventos ocorridos no Rio Grande do Sul, a viagem de Jango com todos os seus detalhes precisos. Essa abordagem poderia proporcionar ao Brasil uma compreensão mais profunda das razões que levaram Jango a aceitar o regime parlamentarista, indo de encontro ao objetivo da campanha da Legalidade. O filme poderia ter sido uma justa e merecida homenagem a Brizola, porém, ao negligenciar a verdadeira história brasileira, perde essa oportunidade.

Matheus Mans, do Esquina da Cultura, ressaltou o desempenho fraco do elenco, dizendo que Cleo Pires mostra-se novamente como uma atriz com limitações evidentes. Embora tenha momentos pontuais de acerto, no geral ela não consegue se desenvolver plenamente em seu papel. José Henrique Ligabue acaba sendo esquecível em sua atuação, enquanto Fernando Alves Pinto decepciona completamente. Seu personagem é artificial, pouco convincente e, francamente, tedioso. No meio desse elenco, é apenas Leonardo Machado que se destaca e consegue salvar a situação.

No agregador AdoroCinema, a obra possui uma média de 2,7 de 5 estrelas () com base em três resenhas críticas publicadas na imprensa. A crítica do próprio site diz: "Dividido em dois setores praticamente iguais, Legalidade é um filme bipolar que mostra competência ao retratar o que de fato aconteceu e desleixo quando precisa criar a partir disto. Se é válido como retrato de uma época por muitos esquecida, e também como exemplo da força de um líder político perante a população, fracassa de forma retumbante quando tenta estabelecer um triângulo amoroso insípido e artificial ou mesmo apresentar alguma relação com o pós-ditadura. De positivo, fica também o apuro técnico demonstrado no longa-metragem, especialmente na recriação dos anos 60 e mesmo ao conseguir rodar cenas importantes dentro do próprio Palácio Piratini".

Neusa Barbosa, do site Cineweb, escreveu: "Legalidade tem o mérito inegável de resgatar um episódio fundamental na história brasileira, desconhecido de vários contemporâneos, além de ter potencial para mobilizar consciências sobre as possibilidades de resistência em tempos obscuros". Do jornal O Globo, Daniel Schenker, disse: "A autenticidade do registro histórico é frisada por meio da inclusão de imagens de arquivo. O recurso, apesar de ter seu uso ocasionalmente restrito à confirmação dos acontecimentos, funciona". Para o crítico da Folha de S.Paulo, Naief Haddad, o filme combina a movimentação histórica de Brizola e seus aliados com enredos fictícios de desencontros amorosos envolvendo personagens ligados ao poder. No entanto, a ênfase excessiva no enredo amoroso acaba diminuindo parte da força do que é o verdadeiro trunfo do filme: a trama política baseada em fatos reais. O potencial da história política é relegado a um segundo plano em detrimento dos elementos românticos, comprometendo a narrativa e seu impacto como um todo.

Prêmios e indicações
Em sua estreia no 42° Festival Guarnicê de Cinema, em 2019, Legalidade saiu-se vencedor nas categorias de Melhor Direção (Zeca Brito), Melhor Direção de Arte (Adriana Borba), Melhor Direção de Fotografia (Bruno Polidoro) e Melhor Ator para Leonardo Machado, em homenagem póstuma ao ator que faleceu em 2018. O filme recebeu o Troféu Kikito do 47° Festival de Cinema de Gramado na categoria de Melhor Direção de Fotografia para Bruno Polidoro. O filme ainda recebeu o prêmio de Melhor Cinematografia no Encontro Nacional de Cinema e Vídeo dos Sertões. Recebeu os prêmios de Melhor Filme e Melhor Direção da Mostra XII Brazilian Film Festival. No 3º Moody Crab Film Festival, foi eleito melhor filme.

Ver também

 Campanha da Legalidade

Ligações externas

 Legalidade no site da Prana Filmes.

Filmes do Brasil de 2019
Filmes de drama do Brasil
João Goulart

Legalidade (filme)


Jacob Thuesen (født 25. maj 1962) er en dansk filminstruktør, der debuterede som i 2005 med den danske prisbelønnede spillefilm Anklaget. Jacob Thuesen blev uddannet som filmklipper i 1991 fra Den Danske Filmskole

Han var gift med Sofie Gråbøl i perioden (1994-2006).

Filmografi
 2005 Anklaget DK/Spillefilm - instruktion
 2007 De unge år DK/Spillefilm - instruktion
 2010 Blekingegade Tv-serie - instruktion
 2016 Vrede DK/Dokumentarfilm - instruktion

Referencer

Eksterne henvisninger

Filminstruktører fra Danmark

Jacob Thuesen


Lousa adını taşıyan Portekiz'de yerleşim birimleri:

 Lousa - Castelo Branco belediyesinde bucak.
 Lousa - Loures belediyesinde bucak.
 Lousa - Torre de Moncorvo belediyesinde bucak.

Ayrıca farklı yazılışla:

 Lousã - Coimbra ilinde belediye.
 Lousã - Lousã belediyesinde bucak.

Lousa


Lista de filmes portugueses de longa-metragem lançados comercialmente em Portugal em 2023, nas salas de cinemas.

Lista
 Nota: Na coluna coprodução, passando o cursor sobre a bandeira aparecerá o nome do país correspondente.

Ver também
 2023 no cinema
 Cinema de Portugal

Fontes

Listas de cinema de Portugal
2023 no cinema em Portugal

Lista de filmes portugueses de 2023


Kostroma (, ) er en flod i Kostroma oblast i Rusland. Kostroma er en venstre biflod til Volga. Floden er 354 km lang, med et afvandingsareal på .

Floden har udspringer i Galitsjhøjene nord for Soligalitsj, og udmunder i Volga ved byen Kostroma. Kostroma fryser til i november og tør igen i april eller tidlig i maj.

Noter

Eksterne henvisninger

Bifloder til Volga
Floder i Kostroma oblast
Floder i Jaroslavl oblast

Kostroma


Amaq (, Al-Amaq) er et nyhedsbureau oprettet af Islamisk Stat i august 2014. Bureauet er ikke organiseret i nogen af de internationale nyhedsbureauorganisationer og er ikke officielt anerkendt. Det fungerer samtidigt som talerør for Islamisk Stat.

Navnet Amaq stammer fra en syrisk by, der nævnes i en profeti af Muhammed, hvor muslimer efter sigende skulle vinde en stor sejr over Rom. Rom forstås af mange som en eufemisme for den vestlige verden i enten Al-Amaq eller Dabiq, begge beliggende i det nordlige Syrien, nær grænsen til Tyrkiet.

Bureauet driver en døgndækkende nyhedsservice udelukkende med nyheder fra Islamisk Stat og deres affilierede grupper. Nyhederne leveres på engelsk og arabisk. Det var Amaq der offentliggjorde Islamisk Stats ansvarstagen for bl.a. Terrorangrebene i Paris november 2015, Terrorangrebene i Bruxelles i marts 2016, og Terrorangrebet i Orlando 2016. Amaq benytter sig primært af en smartphone-app ved navn "Telegram" til at offentliggøre sine nyheder i en kort telegramstil, samtidig forsøger de at undgå Islamisk Stats ofte floromvundne sprogbrug i et forsøg på at fremstå mere neutrale.

Amaq er et led, sammen med f.eks. møntudstedelse, i Islamisk Stats forsøg på at legitimere sig selv overfor både de lokale i deres område og i omverdenens øjne.

Noter

Nyhedsbureauer

Amaq


පරිණාමයේ අරමුණ බුද්ධිමත් ජීවීන් බිහිකිරීම යන්න සම්පූර්ණ වැරදි මතයක්. මතක තබා ගතයුතු පලමු කාරණය වන්නෙ පරිණාමික ක්‍රියාවලියට එලෙස අරමුණක් නැති බව. පරිණාමික ක්‍රියාවලිය තුල විවිධ ජීවි විශේෂ හටගැනීම සිදුවෙනවා. මේ බිහිවෙන විශේෂ තමන් ජීවත්වන පරිසරයට උචිත නොවේනම් ඔවුන් නශ්ඨවීමට ලක්වෙනවා. උචිතයාගෙ පැවැත්ම තමයි පරිණාමයේ ප්‍රතිඵලය.

දැන් මේ ගැටලුවේදි බොහෝ අය විමසන ප්‍රශ්නයක් තමයි ඇයි එහෙනම් හෝමෝ සේපියන්වරු පමණක් බුද්ධිමත් ?

ඉහත මම සඳහන් කරා පරිණාමය කියන්නෙ අරමුණක් ඇති ක්‍රියාවලියක් නොවන බව. එමෙන්ම පරිණාමික ක්‍රියාවලිය තුල උචිතයා ඉතුරු වී අනුචිතයා නශ්ඨවීම සිදුවෙනවා. මෙතනදි උචිතයා ඉතුරු වෙන්නෙ ඇයි ? ඒකට හේතුව තමන් ජීවත්වන පාරිසරික සාධක වලදි තමන්ගෙ රඳා පැවැත්ම සඳහා ඉතාමත් ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණ ඔහු සතු වීම. එසේනම් සමාන පරිසර තත්වයන් තුල ජීවත්වන හැම විශේෂක්ම සමාන විය යුතුද ? නැහැ..! කිසිසේත්ම එසේ විය යුතු නැහැ. මේක අපි උදාහරණ කිහිපයක් ගමු.

උදාහරණ - 01

අප්‍රිකානු සැවනා භූමි තුල ජීවත්වෙන ජිරාෆයන් විශේෂනය වෙලා තිබෙනවා ඇකේශියා පත්‍ර ආහාරයට ගන්න. ඔවුන්ගෙ සමස්ථ පරිණාමික ක්‍රියාවලිය සලකලා බැලුවොත් ඔවුන් ක්‍රම ක්‍රමයෙන් විශේෂනය වෙන්නෙ උස ඇකේශියා තුරු මුදුන්වල පත්‍ර ආහාරයට ගන්න. මේ සඳහා ක්‍රමයෙන් ග්‍රෛවී කශේරුකා දිගු වෙන ගමන් ඊට සරිලන ලෙස ඔවුන්ගෙ ශරීරය වෙනස් වෙනවා. (දැන් මේක මේ අවුරුදු පනහකින් සීයකින් වෙන ක්‍රියාවලියක් නෙවෙයි, ඒ නිසා සත්වෝද්‍යානයක මුව රංචුවකට උස කොස් ගහක් දීලා පරම්පරා දෙකක් තුනක් බැලුවම ග්‍රෛවී කශේරුකා දිගු වෙනවා කියලා හිතනවනම් කරුණාරලා පරිණාමය වැනි විෂයන් අධ්‍යනයෙන් බැහැර වෙන්න) දැන් එතකොට ජිරාෆයන් සතු ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණය කුමක්ද ? දිගු ගෙලක් සහ උස ශරීරයක් පිහිටීම.

අපි ඒ පාරිසරික නිකේතනයටම අනුගත වර්වට් වඳුරන් සලකා බලමු. වර්වට් වඳුරන් ආහාරයට ගන්නෙත් ජිරාෆයන් ආහාරයට ගන්න ඇකේශියා ශාඛයම තමයි. දැන් එතකොට වර්වට් වඳුරන්ට දිගු ගෙලක් පිහිටනවද ? නැහැ. උස ශරීරයක් පිහිටනවද ? නැහැ. මෙතනදි වර්වට් වඳුරන් ජිරාෆයන් බුදින් රුක් අගට ලඟා වෙන්නෙ තමන්ගෙ රුක්වාසී උචිත වීම් නිසා. ඔවුන් ඉතාමත් සුහුරු ලෙස උස රුක් පතර අතරින් ගමන් කරන්න , එහි ජීවත් වෙන්න අනුවර්තනය වෙලා තියෙන්නෙ.

මේ සත්ව විශේෂ දෙකක්.. එකම නිකේතනයක් තුල ජීවත් වෙන. නමුත් ඔවුන් දක්වන උචිතෝන්නතිය නිසා අදාල නිකේතනය තුල ඔවුන්ට නොනැසි ජීවත් වීමේ හැකියාව තිබෙනවා. දැන් මේ උචිත වීමට එකම පරිණාමික මඟක යා යුතුද ? නැහැ.. ඒ සඳහා වෙනත් වෙනස් ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණ ඔවුන්ට ක්‍රමික පරිණාමයක් ඔස්සේ ලැබිලා තියෙන්නෙ.

උදාහරණ - 02

ඔබ දන්නවා ඇති අස්ථිමය මසුන්ට (ඔබ එදිනෙදා දකින සාලයාගෙ සිට, බලයා, පරවා ආදී) ජලය තුල නොගිලී සිටීම සඳහා වායු කුටීරයක් පිහිටලා තිබෙනවා. මේ නිසා තමයි ඔවුන් සාගර, ගංගා පතුලට නොගිලී සිටින්නෙ. ඒ ඔවුන් ජීවත්වන පරිසරය තුල නොනැසී ජීවත් වීමට පරිණාමිකව ලද උචිත ලක්ෂණයක්.,එය ඔවුන්ට ඉතාමත් ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණයක්.

දැන් අපි සලකා බලමු අස්ථිමය මසුන් කාණ්ඩයට අයත් නොවන කාටිලේජමය මත්ස්‍යයෙක් වන මෝරුන්ව. මෝරුන් හට පෙර සඳහන් කල වායු කුටීර පිහිටන්නේ නැහැ. එහෙනම් කොහොමද ඔවුන් නොගිලී සිටින්නේ ? මේ සඳහා මෝරුන් දක්වන අනුවර්තනය තමයි ශරීරයේ දෙපසින් පිහිටන පාර්ශ්වීය වරල් ද්විත්වය. මේ මඟින් ඔවුන්ව ගුවන් යානයක හැසිරීමට සමාන ආකාරයකට ජලය තුලදි නොගිලී සිටීමට උපකාරී වෙනවා. ඒ තමයි ඔවුන්ගෙ පරිණාමික ගමන් මඟ තුල ලබාගෙන ඇති උචිත ලක්ෂණය. එය ඔවුන්ට ඉතාමත් ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණයක්. දැන් මේ පරිසර පද්ධතිය තුලදි අස්ථික මත්ස්‍යයන් සහ මෝරුන් නොනැසී පවතිනවා. අස්ථික මසුන්ට මෝරුන්ට මෙන් පාර්ශ්වීක වරල් නොපිහිටා තිබීමෙන් හෝ මෝරුන්ට අස්ථික මත්ස්‍යයන්ට මෙන් වායු කුටීර නොපිහිටා තිබීමෙන් ඔවුන් නශ්ඨවීම සිදුව නැහැ. ඒ සඳහා ඔවුන් වෙනස් නමුත් උචිත ලක්ෂණ දරනවා.

දැන් ඔබට වැටහෙන්න ඕන පරිණාමික ගමන් මඟ තුල අරමුණක් නැති බවත්, සුදුසු තත්වයන්ට මුහුණ දීමට සමත් ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණ දරනවුන් අදාල පරිසර තත්වයන් තුල තම පැවැත්ම තහවුරු කරගන්නා බවත්.

මේ ගැටලුවෙ මුලට යමු නැවත. මිනිසා පමණක් එසේ නම් බුද්ධිමත් වුයේ කෙසේද ? මේ ගැටලුව සෛද්ධාන්තිකව ඉතාමත් වැරදි ආකාරයට සකස් වු ගැටලුවක්. මෙතනදි මුලින්ම එල්ලවෙන ප්‍රති ගැටලුව තමයි "බුද්ධිමත්" බව යන්නෙන් ඔබ අදහස් කරන්නෙ කුමක්ද යන්න. (මීට පෙර මා සටහන් කල සිටසියා බුද්ධිය පිළිබඳව ලිපිය කියෙව්වොත් මේ ගැටලුව නිරවුල් වනු ඇති, ඒ නිසා ඒ ගැන නැවත විස්තර කරන්නෙ නැහැ)

විවිධ සත්ව විශේෂ තමන් ජීවත් වන පරිසරයට අධිඋචිතෝන්නතිය දක්වන අවස්ථා කිහිපයක් මම නැවත උදාහරණ ලෙස ගන්නම්

උදාහරණ 01

කිඹුල් විශේ අයත්වන කාණ්ඩය වසර මිලියන 85 කින් පමණ සැලකිය යුතු පරිණාමයකට ලක්ව නැහැ. ඒ ඔවුන්ගෙ අධිඋචිතෝන්නතිය නිසා.

උදාහරණ 02

බ්‍රැකියොපෝඩාවන් වසර මිලියන 500 කින් පමණ සැලකිය යුතු පරිණාමයකට ලක්ව නැහැ.ඒ ඔවුන්ගෙ අධිඋචිතෝන්නතිය නිසා.

උදාහරණ 03

සීලකැන්ත් මත්ස්‍යයන් වසර මිලියන 400 පමණ සැලකිය යුතු පරිණාමයකට ලක්ව නැහැ. ඒ ඔවුන්ගෙ අධිඋචිතෝන්නතිය නිසා.

දැන් මේ සත්වයන් තමන් ජීවත්වන පරිසරය තුල නොනැසී ජීවත් වීමේ හැකියාව උපරිම තත්වයට ලඟා වී ඇති සත්වයන්. ඒසේ නම් ඔවුන් තවත් වෙනස්කම් වලට භාජනය වීම සිඝ්‍ර ලෙස සිදුවන්නෙ නැහැ. යම් පරිසරයකට තමන් උචිත නම් තවදුරටත් වෙනස් වන්නෙ ඇයි ? එසේ වීම අනවශ්‍යයි.

හොමිනිඩ්වරුන්ට (මිනිසා සහ ආසන්න මානව විශේෂ අයත්) ස්වාභාවිකව උල් දත්, නිය පිහිටන්නෙ නැහැ. ඔබ අද නිරුවත්, නිරායුධ හෝමෝ සේපියානුවකු ඝර්ම කලාපික වැසිවනාන්තරයකට මුදා හැරියොත් ඔහු දිවි රැක ගැනීමෙ සම්භාවිතාව සැලකිය යුතු ලෙස පහල බසින බව ඔබ දන්නවා. පරිණාමික ගමන් මඟ තුල හොමිනිඩ්වරුන් ලද උචිත ලක්ෂණය වන්නෙ බුද්ධිය. අධිඋචිතෝන්නතියට ලක්වන බුද්ධිය තුලින් ඔවුන් විවිධ පාරිසරික නිකේතන ජය ගනිමින් දිවිරැක ගැනීම සිදු කරනවා. උල් දත් නිය වෙනුවට බුද්ධිය භාවිතා කර ඒ සඳහා විකල්ප නිපදවා ගැනීම සිදුකරනවා. මුල් කාලීනව රංචු වශයෙන් ජීවත් වීමට ඇතිවු කථන හැකියාව නිසා මේ අධිඋචිතෝන්නතිය සීඝ්‍ර ලෙස සිදු වෙනවා. නමුත් එය ඔවුන් සතු ඔවුන්ට සුවිසේශි, නොනැසි පැවැත්ම සඳහා ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණයක් මිස පරිණාමය තුල ඊට වඩා වැඩි දෙයක් බුද්ධිය සඳහා නොලැබෙනවා. වසර මිලියන 400 පැවැත්ම රැකගැනීම සඳහා අධිඋචිතෝන්නතියට ලක්ව ඇති සීලකැන්තාවෙකුට බුද්ධියේ ඇති වැදගැම්මක් නැහැ. වසර මිලියන ගනනක් දිවි රැකගැනීමට සමත් කිඹුල් විශේෂ වලට බුද්ධිය වැදගත් නැහැ. මේක සමාන වෙන්නෙ මා මුලින් සඳහන් කල වර්වට් වඳුරන් සහ ජිරාෆයන්ට. ගස් නගින්න පුළුවන් වර්වට් වඳුරෙකුට දිගු ගෙලක් අවශ්‍ය නැහැ, දිගු ගෙලක් සහිත ජිරාෆයන්ට ගස් නැගීම සිදුකල යුතු නැහැ. එලෙස බුද්ධිමත් බව යනුත් අපට ප්‍රයෝජනවත් ලක්ෂණයක් මිස එය සෑම වර්ගයකම, විශේෂයකම සත්වයන් හට අවශ්‍ය විශේෂ ලක්ෂණයක් නොවෙයි. එසේනම් ඔබ වටහාගත යුතු වන්නෙ බුද්ධිමත් ජීවීන් බිහිකිරීම යන්න පරිණාමය සතු අරමුණක් නොවන බවයි

බුද්ධිය සහ පරිණාමය

==================

පරිණාමය සම්බන්දව කතාබහ සිදුකරන විට නොයෙක් වාද විවාදයන් තුල මා දැක ඇති ඉතාමත් ප්‍රසිද්ධ ගැටලුවක් තමයි "පරිණාමය සත්‍යක් නම් හෝමෝ සේපියන්වරු පමණක් බුද්ධිමත්ව ඇත්තේ කෙසේද?" යන ගැටලුව. මේ ගැටලුවට පිලිතුරු දීමට තනි සටහනකින් සිදු කල නොහැක්කක්. නමුත් අති සරල ලෙස මෙයට පිලිතුරක් ලෙස කිවහැක්කෙ ඔබ බුද්ධිය මනින මිම්ම හෝමෝ සේපියානුවන් කරගෙන තිබීම නිසා එකී ගැටලුව ඉස්මතුව ඇති බවයි. පරිණාමය නැමැති ක්‍රියාවලියට අරමුණක් නැති බව වටහාගත යුතුයි. පරිණාමික ක්‍රියාවලිය තුල බිහිවන්නේ පරිසර තුල නොනැසී ජීවත් වීමට හැකි ජීවින්. ඔවුන් බුද්ධිමත්ද නැතිද යන්නට පරිණාමික ක්‍රියාවලිය තුල අර්ථ විරහිත ඉසව්වක්. නමුත් ඔබ බුද්ධිය කියන මිම්ම තුලින් ජීවය මැනීමට තැත් කරන්නෙකු නම් මේ ක්‍රියාවලිය වටහා ගැනීමට ඔබට අපහසු දෙයක් බවට පත්වනු ඇති.

මේ ගැටලුවට අදාල දෙයක් යැයි හැඟුන නිසා මානව බුද්ධිය සහ තවත් ජීවි විශේෂයක බුද්ධිය අලලා මා වෙනත් තැනක සටහන් කල ලිපියක් මෙහි පලකරනවා.

///

මානව බුද්ධිය සහ සිටසියා බුද්ධිය

=============================

අට්ඨක නිපාතයේ පහාරාද සූත්‍රයේ එන තිමිර තිමිංගලයන් පිළිබඳව දැනගත් පසු යොදුන් ගනනාවක් දිග බියකරු මුහුදු සත්වයන් පිළිබඳව සිතන්නට පටන් ගත්තේ ඉතාමත් කුඩා අවදියෙදිය. යොදුන් ගනනක් වු මේ භයංකර සතුන්ට වු බිය මැඬගෙන උත්සන්න වුයේ ඔවුන් දැක ගැනීමේ කුතුහලයයි. බයිබලයේ එන දෙවියන් විසින් නිනීවේ යෑමට අණකල පසුව දෙවියන්ට අකීකරුව ටාර්ශීෂ් නගරයට යන ජෝනාව ගිලගත් තල්මසාත්, කාර්ලෝ කොලොඩි ලියු පිනෝකියෝ කතාවේ පිනෝකියෝගේ පියා ජෙපෙටෝව ගිලගත් තල්මසාත් මා මනසින් නිර්මාණය කරගත් අයුරින්ම තවමත් මනසෙයි ගබඩාව ඇත. පාසැල් අවධියේදි යාන්තම් ඉංගිරිසි ගැටගසා ගැනීමට හැකිවු කල හර්මන් මෙල්විල් ගෙ මොබිඩික්හී ඊශ්මායෙල් ඇතුළු නාවුකයන් පිකෝඩ් නැවෙන් තෙල්මන්ද තල්මසුන් හඹා යෑමත් අවසානයේදි පිකෝඩ් නැවෙහි කපිතාන් අහබ්, මොබිඩික් නම්වූ ධවල තෙල්මන්ද තල්මසාට බිලිවන ආකාරයේත් චිත්ත රූප මනසින් වින්දෙමි. රොජ්ර් සහ හල් දෙසොහොයුරන්ගෙ චරිතයන්ට පණ පෙවු විලාර්ඩ් ප්‍රයිස් සිය 'whale adventure' කෘතිය තුල රොජර් හරහා මරණාසන්න තල්මසෙකු නැවක් කරා මෙහෙයවන ආකාරය කුතුහලයෙන් කියවීමි.

තල්මසුන් ගැන කියවන නිසාත්, වන සතුන් කෙරෙහි වූ ඇල්මත් නිසා ප්‍රථම වතාවට කොළඹ කෞතුකාගාරයට මාව රැගෙන ගියේ පියා විසිනි. තාත්තගෙ අතේ එල්ලී කෞතුකාගාරයට තුලට පියනැගූ වහාම කෞතුකාගාරයේ පියස්ස මත සිට පහතට එල්වා තිබූ නිල් තල්මස් ඇටසැකිල්ල දෙස සෑහෙන වෙලා බලා සිටියා මතකය. වයස පහකට හයකට වැඩි නොවු කුඩා දරුවෙකුට කෞතුකාගාර පියස්සේ සිට එල්ලා ඇති තල්මස් ඇටසැකිල්ල අතිවිශාල වස්තුවක් ලෙස දිස්වේ. එතෙක් කල් කතා තුලින් දුටු බියජනක සත්වයා පිළිබඳව වු බිය එදින සිට අතුරුදහන් වූවා මෙන්ම එදවස පටන් බිය වෙනුවට කුතුහලයත් ඔවුන් කෙරෙහි ආදරයත් වැඩෙමින් පවතී. කුඩා කල චිත්ත රූප මවාගත් ඒ බියකරු සතුන් ලංකාව අවට සැරිසරන බව දැනගත් වහාම ඔවුන් සොයා ගියෙමි. මේ වන විට දකුණු මුහුදින් නාවුක සැතපුම් 15 - 20 කට පමණ එපිට මුහුද තෙක් නිල් තල්මසුන් මුණ ගැසීමට සෑහෙන වතාවක් යාත්‍රා කර ඇත්තෙමි. වයඹට වන්නට කල්පිටියෙ සිට ගැඹුරු මුහුදට යාත්‍රා කර ඇත්තෙමි, ත්‍රිකුණාමලයේ සිට ගැඹුරු මුහුදට යාත්‍රා කර ඇත්තෙමි, බොල්ටික් මුහුදේ සැරිසරන බොව් හෙඩ් තල්මසුන් නිරීක්ෂණය කර ඇත්තෙමි, ස්කැන්ඩිනේවියානු ෆියොර තුල වාරයකට පැමිණ කැරිබියානු දූපත් කරා සංක්‍රමණය වන විවිධාකාර තල්මසුන් නිරීක්ෂණය කර ඇත්තෙමි. එබැවින් ඔවුන් ගැන සහ ඔවුන් වෙනුවෙන් මේ ලිපිය සටහන් කරමි.

ලොව සුපිරිම ජීවියා මනුෂ්‍යාය යන්නට මානවකේන්ද්‍රවාදී දැක්ම තුල කාලයක සිට පැලපදියම් අදහසකි. බයිබලය තුල දෙවියන් අන් සියළු සත්වයන් මනුශ්‍යයා කේන්ද්‍රකොට මවා ඇත යන කියමන මත වැඩිදියුණු වී ඇති එකී දැක්ම යල්පැන ගිය දැක්මක් මෙන්ම දෑස් වසා පවතින් කඩතුරාවකි. පෘථිවිය තුල බුද්ධි මහිමයෙන් අගතැන්පත් එකම ජීවියා හෝ හොඳම ජීවියා මනුශ්‍යා නොවේ, ඔවුන් බොහෝ දෙනෙක් නොදැන සිටියාට පෘථිවිය මත තවත් බුද්ධිමත් ශ්‍රෙෂ්ඨ ජීවි කොඨ්ඨාසයක් වාසය කරයි. ඉතිහාසයෙන්, සාහිත්‍යයෙන් මෙන්ම සංස්කෘතිය තුලින් මානවයාව රැගෙන ඔසවා තබා ඇති ස්ථානය ඔවුන්ට සැබැවින්ම උරුමද යන්නට නැවත ප්‍රශ්න කල යුතු කාලයක් දැන් පැමිණ ඇත. ඒ අප හා පෘථිවිය මත වසන තවත් අපූරු ජීවි කොඨ්ඨාසක් සමඟ අදහස් හුවමාරුව දියුණු කර ගැනීමට වෙර දරන විද්‍යාවෙ නව කඩඉම් හරහාය.

"බුද්ධිය" මැනීමේ මානව සාපේක්ෂ මිම්ම හේතුකොටගෙන මානවයන් වන අප පෘථිවිය අමතක කොට දමා සෑහෙන කලක සිට පිටසක්වලින් බුද්ධිමත් ජීවීන් සෙවීමු. SETI (Search for extraterrestrial intelligence) වැනි ව්‍යාපෘති හරහා ඩොලර් බිලයන ගනන් වැය කොට පිටසක්වල බුද්ධිය සෙවීමු. නමුත් ඒ සොයනා අතරතුරු කිසිම විටෙක පෘථිවියේ පවතින ජීවය කෙරෙහි සංවේදි නොවීමු. මේ වන විට SETI මෙන් ජීව විද්‍යාවෙ ATI ව්‍යාපෘති දියත් කොට ඇත. ATI යනු (Searching for Alternative terrestrial intelligence) එනම් පෘථිවිය මත විකල්ප බුද්ධිය සොයා යෑමයි. සීටොලොජි විෂය (තල්මසුන්, ඩොල්ෆින් විශේෂ පිළිබඳව අධ්‍යන විෂය) පිළිබඳව විද්වතුන්ගෙ අදහසට අනුව ප්‍රයිමේටා බුද්ධිය සම්භවය වීමට වසර මිලියන ගනනකට මත්තෙන් සාගරය තුල සම්භවය වූ සිටසියා බුද්ධිය මෙයින් එක් විකල්ප බුද්ධියකි. සිටසියා ගෝත්‍රය තුල ඇතැම් විශේෂ ඇත්තෙන්ම මානවයාට වඩා දියුණු සමාජීය, භාෂාමය සහ නොනැසි ජීවත් වීමේ හැකියාවන් දරයි. බ්‍රිටිශ් කොළොම්බියා සරසවියේ සත්ව විද්‍ය සහ චර්යා රටා පිලිබඳව ශාස්ත්‍රීය ගවේෂණ සිදුකරන ආචාර්ය ජෝන් ෆෝර්ඩ්ට අනුව ඔර්කාස් (killer whales) නමින් හඳුන්වන සිටසියාවන් විශේෂයේ විවිධ ගහනයන් තුල භාවිතාවන භාෂාව හැසිරවීමේ ඌරුව එකිනෙකට වෙනස්ය. ඔවුන් රංචු වලට ආවේණික උපභාෂා භාවිතා කරයි. එසේ ඔවුන් තනාගෙන ඇති උපභාෂාවන් කෙතරම් අදාල රංචුවලට ආවේණිකද යත් අදාල රංචුවකින් වසර ගනනාවකට පෙර අතරමංව මිනිස් ඇසුරේ ඇතිදැඩි වු ඔර්කාවකු නැවත රංචුවට සම්බන්ධ කිරීමට හැකි තරම් විශේෂත්වයක්, ආවේණිකත්වයක් උසුලයි. එමෙන්ම පැටගෝනියාව තුල සිදුවන හම්ප්බැක් තල්මසුන්ගෙ භාෂා විලාශයන් අපූරු තොරතුරු හෙලි වෙමින් පවතී.

සත්ව විද්‍යා විශය තුල සිටසියා අධ්‍යනය තරම් විශාල ලෙස සිදුවන වෙනත් කිසිඳු සත්ව කොට්ඨාසයක් නැති තරම්ය. නමුත් ලංකාව තුල සිටසියා අධ්‍යනය පසුගාමීම ක්ශේත්‍රයයි. සිටසියා අධ්‍යනය කොතරම් සංකීර්ණ මෙන්ම ගුප්ත විෂයක්ද කියතොත් මේ පිළිබඳව ගවේෂණය කල විද්‍යාඤයන් ගනනාවක්ම සිටසියාවන් හේතුවෙන් තමුන්ගෙ ජීවිතයේ අරමුණු පවා වෙනස් කර ඇත. ඩොල්ෆින් විශේෂ වසර 12 කට වඩා අධ්‍යනය කල ආචාර්ය ජෝන් ලිලී පවසන්නේ බුද්ධිය නැමැති සංකල්පයේ සීමාව ඇත්තෙ මානවයන්ට බැවින් සිටසියා බුද්ධිය තේරුම් ගැනීමට ඔවුන් අසමත්ව ඇති බවයි.. සිටසියාවන් පසෙකලා තමන් කවුද සෙවීමේ මෙහෙයුමක ආචාර්ය ලිලී මේ වන විට නිමග්නව ඇත. ආචාර්ය ස්පොන්ග් එසේ සිදුකල තව අයෙක්. මනෝවිද්‍ය ක්ශේත්‍රය තුලින් සිටසියා අධ්‍යානයට පැමිණි ඔහු සිටසියා අධ්‍යානයන් තුල දැකගත් බුද්ධිය හේතුවෙන් සියළු හැදෑරීම් පසෙකලා මනුශ්‍ය වාසයේ සිටින සිටසියාවන්ට නිදහස ලබාදීම සඳහා ව්‍යාපෘති මෙහෙයවයි. මොවුන් සියළු දෙනාගෙම පොදු සාධකය නම් ඔවුන් අධ්‍යානය කිරීමට ගිය සත්ව විශේෂය ඔවුන්ව අධ්‍යනය කොට ඔවුන්ගෙ හැසිරීම් වෙනස් කරවීමයි.

සියවස් ගනනාවක සිට මානවකේන්ද්‍රීය කැඩපත තුලින් තමන් දෙස බලා බුද්ධිය නැමැති ඔටුන්න තම හිස මතම රුවාගන්නා මානවයා කිසිම විටෙක ඩොල්ෆින් සත්වයෙකු හෝ තල්මසෙකු බුද්ධිමත් බව පිලිගැනීමට මැලිවේ. පියාඹන පීරිසයකින් පැමිණෙන හෝ දියුණු අභ්‍යවකාශ ගමනකින් පසු මුණ ගැසෙන ජෙලි තට්ටුවකට වූවද බුද්ධිමත් ජීවියෙකු යැයි කීමට මැලි නොවන මානවයා තමන් සමඟ පෘථිවිය තුල වාසය කරන සාගරය තුල පිහිනා යන ක්ශිරපායියකුගෙ බුද්ධිමත් බව පිලිනොගැනීමට තරම් කුහක වේ.

මේ කුහක කමට හේතුව වන්නේ වසර මිලියන අටක මානව පරිණාමය තුල බුද්ධිය මනින හොඳම සහ එකම සාධකය ලෙස මානවයා දකින 'තාක්ෂණයයි'. මස් ඉරා කෑමටත්, තමන්ව ආරක්ෂා කර ගැනීමටත් ස්වභාවධර්මය තුලින් උල් දත් සහ නිය නොලද හොමිනිඩ්වරුන් එකී අවශ්‍යතා සංතෘප්ත කරගත්තේ ගල් ආයුධ නිපැයුමෙනි. එදවස පටන් තාක්ෂණය සහ බුද්ධිය මිතුරන් වු අතර තාක්ෂණය නොමැති තැන බුද්ධියක් නැත යන්නත්, බුද්ධිය ඇති තැන තාක්ෂණය අනිවාර්යයෙන්ම පැවතිය යුතුය යන්නත් වන සූත්‍රය මානව කපාල තුල ජානගතව ඇත. එබැවින් ප්ලාස්මා තුවක්කුවක්වත්, ලැප්ටොප් එකක් හෝ ස්මාර්ට් දුරකථනයක් තියා ගල් ආයුධයක්වත් අත නැති ඩොල්ෆිනයකුගෙ බුද්ධිය මානවයාටනම් නොගිනිය හැකි සාධකයකි.

තාක්ෂණය සංකලනය වු දැක්ම තුල බුද්ධිය යනු පටු අර්ථ නිරූපනයකි. එකී පටු අර්ථ නිරූපනය නැමැති උගුල තුල මානවයන් වන අප සිරව සිටිමු. එකී පටු අර්ථ නිරූපනයෙන් ඔබ්බට පිහිටි පුළුල් අර්ථයනට හසුවන සිටසියා බුද්ධිය එබැවින් අපට ග්‍රහණය කර ගැනීමට අසීරුය.

ප්‍රාග්ඉතිහාසය විශය තුල හැදෑරීම් වලදි මා සැම විටම සිතනා එක් කරුණක් වන්නෙ හෝමෝ නියැන්ඩර්තාල්වරු අද ජීවත්ව සිටියා නම් කුමකින් කුමක් වෙයිද යන ගැටළුවයි. මානව කපාල ධාරිතාවට වඩා ඉහල කපාල ධාරිතාවක් දැරූ යුරේසියානු හිම බිම් තුල ජීවත්වු නියැන්ඩර්තාලයන් සේපියන්වරුනට වඩා බුද්ධිමත් බවට ව්‍යුහීය මෙන්ම සංස්කෘතිමය සාධක සාක්ෂි දරයි. ගල් ආයුධයේ සිට නියැන්ඩර් නිම්නයේ ලෙන් බිත්ති තුල ඔවුන්ගෙ දෑතින් බිහිවු ලෙන් චිත්‍ර සහ වැඩ දැමු කැටයම් සේපියන් ඉතිහාසයට වඩා නිර්මාණාත්මකය. නියැන්ඩර්තාල්වරු අද ජීවත්ව සිටියානම් "බුද්ධිය" අර්ථ නිරූපනයේ දැවැන්ත සංවාද පෘථිවිය තුල ඇතිවන්නට ඉඩ තිබුණි. ඒ ඔවුන් සහ අප අතර ඇතිවන බුද්ධිමය වෙනස මතය.

සැබැවින්ම ව්‍යුහීයව සලකා බැලු කල මානවයන්වන අපට දියුණුම මස්තිෂ්කය පිහිටයිද ? ක්ශිරපායි මස්තිශ්කය තුල පදනම් ව්‍යුහය වන්නෙ Paleocortex කොටසයි. 'Paleo' යන වදනින්ම ගත්කල මේ කොටස පූර්වජ උභය ජීවි/ උරග සම්භවය පෙන්නුම් කරයි. Rhinic lobe ලෙස හඳුන්වන මේ කොටස පෙර හඳුනාගෙන තිබුනෙ ගන්ධයන්ට සංවේදි කොටස ලෙසයි (ග්‍රීක බසින් Rhinos = නාසය), මීට උඩින් පවතින ස්ථරය Limbic lobe ලෙසත්, තෙවන කොටස supralimbic lobe ලෙසත් හඳුන්වයි. මේ කොටස් ත්‍රිත්වයටම ඉහලින් ඒවා වසා පවතින් සෛල ස්ථරය neocortex ලෙස හඳුන්වයි. Neocortex කියන වචනාර්ථය ගත්තොත් 'නව මොළය' කියන අර්ථය තමයි තියෙන්නෙ. මේ කොටස තුල සංකීර්ණ අක්සන සෛල, උපාගමයන් සහ අනුශාඛා මුලීක් සෛල ස්ථර පිහිටයි.

ක්ශීරපායි මොළය සහ මානව මොළය වෙනස්වන්නෙ neocortex ප්‍රදේශයේ ආස්තරණ මත. Neocortex ප්‍රදේශය වර්ධනය ඉදිරිපසට සිදුවෙන අතර මෙය බුද්ධිය පිළිඹිබු කරන අවස්ථාවක් ලෙස සලකනු ලබනවා. අන්තර් විශේෂ අතර බුද්ධිය සංසන්දනයෙදි neocortex ස්කන්ධය, cortical ප්‍රදේශයේ වර්ගඵලය, සහ neocortex නැමුම් වල ගැඹුර වැනි දෑ සැලකිල්ලට ගනු ලබනවා. ඊට අමතරව ගැටලු විසඳීමේ හැකියාවන්, සාංගමික හැකියාවන් සලකනු ලබනවා. උදාහරණයකට මීයකු වැනි කුඩා සත්වයෙකුගෙ සාංගමික හැකියා අනුපාතය 1:9 ඒ අනුව මොලයෙන් 90% ක් ප්‍රාථමික හැඟීම් දැනීම්වලටත් 10% සාංගමික හැකියාවලටත් වැය වනවා. පූසෙකුගෙ මේ අනුපාතය 1:1 යි. ඒ අනුව 50% බැගින් එය බෙදී යනවා. මානවයන් වන අප ප්‍රාථමික හැඟීම්, දැනීම් වැනි දෑ සඳහා යොදන ප්‍රතිශතය 10%. ඒඅනුව සාංගමික හැකියාවන් සඳහා වැඩිම ප්‍රතිශතය මානවයන්ගෙ. නමුත් සිටසියාවන් ගත් විට මේ ප්‍රතිශතය 1:25. ඒ අනුව සාංගමික හැකියාවන් සඳහා වැඩිම ප්‍රතිශතයක් මොලයෙන් වෙන් කරනු ලබන්නේ සිටසියාවන්.

අනුශාඛා සෛල, උපාගමයන්, සෛල සම්බන්ධීකරණය වැනි කාර්යන් අනුව සිටසියා මොලය මානවයන්ට වඩා ගව් ගනනාවක් ඉදිරියෙන්. ජීව විද්‍යවෙහි මොළයට සිරුර දක්වන අනුපාතය මත හා neocortex නැමුම් මත අප බොහෝ විට බුද්ධිය තීරණය කරනවා. මීයකු,බල්ලකු, පුසෙකු, චිම්පන්සියෙකු සහ මානවයකුගෙ මොළයන්ට අදාප සමීකරණය යෙදු විට අප ඉදිරියෙන්. නමුත් අදාල සමීකරණය ඔර්කාවකුගෙ මොළයට අදාල කල විට අප ඔර්කාවාට වඩා පසුපසින්.

ක්ශීරපායින්ට තිබෙන Rhinic, limbic, supralibic ස්ථර තුන සහ ඒ වසා පවතින Neocortex ස්ථරය වෙනුවට සිටසියාවන්ට Rhinic, lombic ,supralimbic ස්ථරවලට අමතර හතරවන ස්ථරයක් පිහිටයි. සිටසියාවන්ට හැර වෙනත් කිසිඳු ක්ශිරපායියෙකු හට මෙය නොපිහිටයි. Limbic සහ supralimbic ස්ථර අතර පිහටන මේ ස්ථරය paralimbic ස්ථරය ලෙස හඳුන්වයි.

මෙයින් සිදුවන්නෙ තවත් සීඝ්‍ර ලෙස සංවේදන ග්‍රහණය කිරීම. උදාහරණයකට කුණු බිත්තරයකින් ඔබට දමා ගැසුවොත් එය වැදීම, රිදීම, ගන්ධය සියල්ල සම්බන්ධීකරණ වී මොළයෙන් හඳුනා ගැනීමට යම්කිසි කාලයක් ගතවේ. නමුත් සිටසියාවකුට මේ සඳහා ගතවන කාලය මානවයන්ට සහ අනෙක් ක්ශිරපායින්ට සාපේක්ෂව අතිශයින්ම කෙටියි. මේ හතරවෙනි ස්ථරයත්, neocortex නැමුම් නිසාත් සිටසියා මස්තිෂ්කය අපට වඩා අතිශයින්ම දියුණුයි. තෙල්මන්ද තල්මසෙකුගෙ කපාල ධාරිතාව 9000cc ද , ඔර්කාවකුගෙ 6000 cc ද වන විට අපේ එය 1300 cc පමණ වේ, එමෙන්ම නියැන්ඩර්තාල් කපාල ධාරිතාව 1600cc පමණ වේ.

එසේ විශාල මොළයන්ට හිමිකම් කියන මේ සතුන් තාක්ෂණිකව කිසිත් නිපදවන්නෙ නැත. ඔවුනට රූපවාහිනී , රේඩියෝ, රේඩාර්, න්‍යෂ්ටික අවි නැත. නමුත් ඔවුන්තුල විවිධ කාර්යන් සඳහා පරිණාමිකව ලැබී ඇති දායාද පවතී. තෙල්මන්ද තල්මසෙකුට අතිධ්වනි තරංග විදීමේ හැකියාව පවතී. Clicks ලෙස නිකුත් කරන මේ තරංග මගින් ගොදුර අඩපණ කිරීමට ඔවුන් සමත්ය. සිටසියාවන් සියල්ලටම ශරිරයෙිම පවතින සෝනාර් පද්ධති පිහිටයි. එමඟින් ඔවුන් සාගරය පුරා විවිධ ස්ථාන සොයා පිහිනා යයි.

අප සබ්මැරීන තනමු. නමුත් සිටසියාවන්ට එය අවශ්‍ය නැත. ඔවුන් ස්වභාවධර්මය විසින් සැදි සබ්මැරීනයන් වේ. අප මානව කපාල ධාරිතාව අනුව බුද්ධි පරීක්ෂණ ඒකකයක් සත්ව විශේෂ වලට ලබා දුන්නොත් මානව කපාලය අනුව මානවයා ලකුණු 100 ලබා ගනී නම් බල්ලෙකු ලබාගන්නා ලකුණු මට්ටම 15 කි. මේ සූත්‍රය සිටසියාවන්ට ආදේශ කලහොත් එය 2000 කි.

අප සිටසියාවන් ගැන තවමත් දන්නෙ ඉතා සුළු ප්‍රමාණයකි. ඔවුන්ගෙ සංඛාත, භාෂාව ග්‍රහණය කරගැනීම සඳහා අප අසමත් වන්නෙ අප මොලයන් ඔවුනට වඩා ප්‍රාථමික බැවින්. අපට ඔවුන්ගෙ තරංග ග්‍රහණය කර ගැනීමට තරම් මානව මොළය සුක්ෂම නැත. එබැවින් අප කියනා දෙය ඔවුන්ට නොතේරේ, ඔවුන් කියනා දෙය අපට නොතේරේ. නමුත් අපේ සංඛාත තව දුරටත් මන්දගාමී කොට ඔවුනට ලබාදුන් විට ඔවුන් ඒවාට ප්‍රතිචාර දක්වයි. උදාහරණයක් ලෙස සිටසියාවන් මානව සංගීතයට ප්‍රතිචාර දක්වයි.

ඔබ සිටසියා සංවේදන පිලිබඳව නොදන්නා තරම්, විද්‍යාව තවමත් සිටසියා සංවේදන ගැන නොදන්නා තරම්. සිතන්න ඔබට තව කෙනෙකුගෙ ශරීරය හරහා නැරඹිමේ හැකියාව තිබුනාය කියා. හෘද වස්තුවට රුධිරය ගමන් කරන හැටිත්, වාතයෙන් පෙනහළු ඉහිල්වෙන හැකිලෙන සැටිත් නරඹන්න තිබුනාය කියා. සිටසියාවන්ට මේ හැකියාව පවතී. අතිධ්වනි තරංග හරහා සිටසියාවන්ට මෙය සිදු කල හැකිවේ. ඩොල්ෆිනයකුට තවත් ඩොල්ෆිනයකුගෙ ශරීරයේ පවතින පිලිකාවක් හඳුනාගත හැකිවේ. තවත් සත්වයෙකු ජලයේ ගිලීම සහ පාවීම අතර වෙනස සිටසියාවන් හඳුනාගන්නෙ පෙනහලු තුල වතුර පිරෙන ආකාරයෙනි.

ඉතින් මේ සතුන් බුද්ධිමත් නැද්ද ? කවදාක හෝ ඔවුන්ගෙ සංඛ්‍යාත කියවීමේ හැකියාව විද්‍යාව සොයාගනු ඇත. එදිනට මානව වර්ගයා ලෙස සිටසියාවන් වෙනුවෙන් උත්තර බැඳීම පහසු කාරයක් නොවනු ඇත.

පරිණාමයේ අරමුණ බුද්ධිමත් ජීවීන් බිහිකිරීමද


Özsoy Operası (Op. 9)  Ahmed Adnan Saygun'un bestelediği ve Firdevsî'nin Şehnâme'sinden uyarlanan Türkçe olan librettosunu Münir Hayri Egeli'nin yazdığı 1 (revizyondan once 3) perdelik 12 tablodan oluşan Türkiye Cumhuriyeti tarihinin sahnelenen ilk operasıdır.

Opera Atatürk'ün isteği üzerine temasını  bizzat Atatürk'ün verdiği ve Türkiye'yi ziyaret edecek olan İran Şahı Rıza Şah Pehlevi onuruna sahnelenmesini istediği operanin libretto'sunu Münir Hayri Egeli, Mustafa Kemal Atatürk'ün yönergeleri ve denetimi ile yazmış, Ahmet Adnan Saygun daha 27 yaşındayken ve 2 ay gibi kısa bir sürede bestelemiştir.

Opera Hakkında

İlk kez 19 Haziran 1934 gecesi, Münir Hayri Egeli'nin rejisi ve Ahmet Adnan Saygun'un orkestra şefliği altında "İstanbul Konservatuvarı" yaylı sazlar heyeti ile "Riyaseti Cumhur Bando Heyeti" tarafından ile iki devlet başkanının önünde Ankara Halkevi'nde sahnelenmiştir.İlk sahnelendiğinde üç perdelik, dramatik türde bir opera olarak bestelenip sahnelenmiştir. Atatürk ve İran Şahı Rıza Şah Pehlevi onuruna ilk sahnelendiğinde operada, bariton Nurullah Taşkıran, soprano Nimet Vahit ve Semiha Berksoy da oynamışlardır.  Türkiye ulusal operasının yaratılmasında önemli bir adım sayılmaktadır.

Operada işlenen ana tema yüzyıllar boyunca Türkiye ve İran'ın kardeş olduğunun vurgulanmasıdır. Opera, İranlıların Şehnâme destanından esinlenilmiştir. Öykü, Hakan Feridun'un ikiz oğulları Tur (Kurt) ile İraç (Aslan) üzerine kuruludur. İkizler doğduğunda şeytanın gazabı onları birbirinden ayırır. Ayrı yollara gidip birbirlerinden uzaklaşırlar. Ama yüzyıllar sonra buluşup kardeş olduklarını anlarlar. Tıpkı "ayrı yollara giden ikizler" Türkiye ve İran gibi.

Eserin sonunda, iki kardeşten Tur'un adı geçtiğinde, sahnedeki oyuncular, Ankara Halkevi'nin locasında operayı izlemekte olan Atatürk'ü, İraç (Aslan) sorulduğunda ise yanındaki Rıza Pehlevi'yi işaret ettiler. Bu jest karşısında çok duygulanan Rıza Şah Pehlevi, "Kardeşim!" diyerek, Atatürk'e sarılmıştır. Ankara Halk Evi'nde sahnelenen ilk temsilin hemen ardından iki devlet başkanı Dışişleri Bakanlığına giderek orada Türk - İran dostluğunun temelini atmışlardır.

Operanin sonraki gösterimleri Atatürk'ün ölümünden çok sonra gerçekleşmiştir.

Bununla beraber 3 Şubat 1982'de Atatürk'ün 100. doğum yıldönümü nedeniyle, tam 48 yıl sonra tekrar sahnelenmesi gündeme geldiğinde eserin bestecisi Ahmet Adnan Saygun, bu 3 perde 12 tablodan oluşan operayı, bir perdelik özet haline getirmiştir.

Özsoy Operası 1982 yılından sonra birkaç kez daha sahnelenmiştir.

19 Haziran 2007 tarihinde, Semiha Berksoy Opera Vakfı tarafından Beşiktaş Resim ve Heykel Müzesi'nde organize edilen bir etkinlikle "Özsoy Operası'nın ilk temsilinin yıldönümü", konuşmalar ve bir konserle kutlanmıştır..

Roller

Prömiyere temsilde İstanbul Konservatuvarı yaylı sazlar heyetiyle Riyaset-i Cumhur Bando Heyeti'nden oluşan orkestra şefi (eserin bestecisi) Ahmet Adnan Saygun, dans ve koreografi Selma ve Azade Selim Sırrı; sahne yönetimi Hami bey; dekorlar ve kostümler Mahmut ve Galip beyler tarafından yapılmıştır. Koro Ankara Kız Lisesi, Ankara Kız orta mektebi, Ankara Beden Terbiyesi Enstitüsü öğrencilerinden oluşmuş olup koro idarecileri  Muallim Halil Bedi bey ve Mediha Adnan hanım idi. Kondüit Şevket bey, suflör Enver Necip bey idi.

Konu özeti

Zaman - 40.000 Yıl önce bir mavi gece

Oyunun açlışını yapan ve tarihsel bir geçmişten de söz eden Öz Ozan'ın belirttiğine göre olay, kırk bin yıl öncesinde bir mavi gecede geçer. Baş Şaman'ın öngörüsüne göre, seçilmiş bey Feridun'un çocuğu o gece dünyaya gelecektir. Uzun zamandır bu günü bekleyen Beyler ve halk, Feridun´un çağrısı üzerine mutlu haberi alabilmek ve kutlamak amacıyla sunularıyla gelerek toplanırlar.

Bekleyiş sürmekte, halk, Hakan Feridun'a bir yavru vermesi için Tanrı'ya yakarmaktadır. Hakan'ın baş danışmani Baş Şaman gelerek halkı ve beyleri selamlar. Herkesin beklemekten sabrı tükenmektedir. Baş Şaman geçmişteki zalim hükümdar Dahhak'tan söz ederek o sıkıntılı yılların hatırlanması gerektiğini, bu sayede mutluluğun güzelliğinin artacağını söyler. Beyler ve halk ise herkesi boyunduruğu altında ezen ve pek çok gencin ölümüne yol açan o kötülük kaynağını anmak bile istemezler.

O sırada bir asker Feridun'un gelişini haber verir. Halk Feridun'a iyi dileklerini sunarken Feridun da onların kahramanlığını ve gözü pekliğini över. Özgürlüklerine kavuşmak için hep birlikte kahramanca savaşmışlar ve sonunda başarmışlardır. Şimdi ise Feridun'un doğacak çocuğunu birlikte beklemektedirler. Halk bu kez de Feridun'la birlikte Öz Soy'un devamını sağlayacak çocuğun doğumu için dua eder. Bu arada hızla gelen bir haberci Feridun'un iki erkek çocuğunun doğduğunu haber verir. Bu haber çok büyük bir sevinç yaratmış bu mutluluk herkesin gözlerini yaşartmıştır.

Halk eğlenmekte ve Hatun ile bebekleri beklemektedir. Az sonra Hatun'un gelmekte olduğu haberi verilir. Hatun dünyaya getirmekten gurur duyduğu iki bebeği ile birlikte halkın arasında yerini almıştır. Halk onu büyük bir sevinç ve övgüyle karşılar. Hatun ise büyük bir gururla bebeklerini yurda armağan ettiğini söyler. Feridun, Hatun'un bu sözünden çok etkilenmiş, çok mutlu olmuştur.

O sırada göğün yedi katından iyi dileklerini sunmak üzere yedi felekler gelirler. Her biri birbirinden güzel sungularını dile getirirler. Herkes çok mutludur ancak henüz her şey bitmemiştir. Bir anda yeraltının bekçileri ortaya çıkarlar, az sonra da onların başbuğu davetsiz konuk Ahriman'ın korkunç kahkahası duyulur. Kendisi davet edilmediği için çok kızgındır. Yedi Feleklerin dileklerini bozmaya gücü yoktur. Ancak, bu da, Hatun'un yalvarmaları da onun uğursuz bir dilekte bulunmasını engelleyemez. Yine de bu her şeyin sonu olmayacaktır.

Ayrıca bakınız
 Sinan Operası
 Opera
 Ahmed Adnan Saygun

Kaynakça

Dış bağlantılar

 Gülper Refiğ, Atatürk ve Adnan Saygun: Özsoy Operası, Boyut Müzik, İstanbul, 1997, ISBN 975-521-073-3.
 </ref>,

1934 operaları
Türkçe operalar
Ahmet Adnan Saygun operaları

Özsoy Operası


الديوان أو  أو ديوان الشِعْر، وهو كتاب يحوي قصائد شعرية.
 .

ديوان (أثاث).
ديوان (عمارة).
 الديوان، وهو هيئة حكومية في أعلى سلطة بعض البلدان الإسلامية، كالإمبراطورية العثمانية مثلاً.
 الديوان هيئة ذات أهمية، مثلًا ديوان المحاسبة الكويتي وديوان الوقف السني في العراق وديوان المظالم في مصر.
 الديوان، وهو لقب كان يحمله بعض قادة المقاطعات في البلدان الإسلامية، كإمبراطورية مغول الهند مثلاً.
  و

كلمات وعبارات بنغالية
كلمات وجمل فارسية

ديوان (توضيح)


المستنقع أرض رطبة مبتلة بالمياه، تنمو بها شجيرات وأشجار خشبية، بعكس السبخة التي تنمو بها بعض الحشائش والشجيرات الصغيرة، وهو الفرق بينهما. وتتواجد المستنقعات في جميع أنحاء الأرض بالقرب من البحار وعند الأنهار بطيئة الجريان. وتكون مياه المستنقعات إمّا مالحة أو عذبة، وإذا كانت عذبة فإن مستوها يتغير باستمرار تبعاً لمستوى سقوط الأمطار، وأحيانا تحصل بها فيضانات في فترة معينة كل سنة. أما إذا كانت مياه المستقع مالحة فإن مستواها يتغير بحسب مستوى المياه المالحة التي تغذيها.

الحياة في المستنقع
تمكن التربية المبتلة للمستنقعات الأشجار من النمو، كما تساعد على نمو الشجيرات والنباتات المتسلقة، وهذا الأمر بدوره يؤدي إلى جذب أنواع أخرى من الأحياء للعيش في المستنقع، كالطيور والحشرات, وكبعض الثديات مثل الدببة والغزلان, كما يوجد بالمستقع بحيرات تعيش بها بعض الأسماك والزواحف الأخرى مثل الثعابين والتماسيح والسلاحف والضفادع.

انظر أيضاً

 منخفضات وبرك ملحية
 رخاخ

مصادر

بيئة الغابات
تضاريس نهرية
علم دراسة التربة
مسطحات مائية
مناطق بيئية أرضية
مناطق رطبة

مستنقع


يوسف تشامبرز Yusuf Chambers هو داعية إسلامي، من مواطني المملكة المتحدة. ولد في نحو سنة 1967م في ووكنغ Woking التابعة لمقاطعة سوررييSurrey.
ويقطن حاليا في مدينة لندن، انخرط في العديد من المنظمات داخل و خارج بريطانيا، مثل مجلة الجمعة ، قناة السلام ، قناة الإسلام ، تلفزيون الوحدة.
خلال نشاطاته الدعوية، سافر كثيرا إلى بلدان و دول الشرق الأوسط وأفريقيا وأوروبا  و  حالياً يستقر في لندن.

المصادر

دعاة إسلاميون
مسلمون بريطانيون
أشخاص اعتنقوا الإسلام

يوسف تشامبرز


كريستوفر جوناثان جيمس نولان  هو مخرج ومنتج وكاتب سينمائي بريطاني أمريكي، وُلد في 30 يوليو 1970م في لندن. في رصيده العديد من الأفلام التي حققت نجاحاً تجارياً ونقدياً كبيرا في أوائل القرن الحادي والعشرين. أرباح أفلامه العشرة تجاوزت 4.7 مليار دولار أمريكي عالمياً وحصلت على ما مجموعه 26 ترشيحا لجوائز الأوسكار، حققت سبع جوائز منها.

كانت أولى أفلامه الروائية تتبع (1998م)، واكتسب اهتماماً كبيراً بعمله الثاني تذكار (2000م). نجاح هذين الفلمين المستقلين على الصعيد النقدي أعطى نولان الفرصة لإخراج فيلم الإثارة ذي الميزانية الكبيرة أرق (2002م) وفيلم السحر والدراما العظمة (2006م). حقق كريستوفر المزيد من الشهرة والنجاح التجاري والنقدي مع ثلاثية فارس الظلام (2005-2012م) واستهلال (2010م) وبين النجوم (2014م) ودونكيرك(2017م). وقد كتب كريستوفر العديد من أفلامه مع أخيه جوناثان نولان، كما أسّس شركة إنتاج سينكوبي ويديرها مع زوجته إيما توماس.

تتميّز أفلامه بأنها ذات طابعٍ فلسفيّ واجتماعي واستكشاف الخُلُق الإنسانيّة وحقيقة الزمن والطبيعة المرنة للذاكرة والهوية. أعماله يتخللها وجهات نظر مادية وحبكات متاهية والسرد غير الخطي واستخدام مؤثرات عملية.

خلال حياته المهنية، حصل نولان على العديد من الجوائز والألقاب. أفلامه العشرة وصلت إيراداتها إلى أكثر من 4.7 مليار دولار عالمياً وحصلت على 34 ترشيح لجوائز الأوسكار فازت بعشرة منها. اختارته مجلة تايم ضمن مئة شخص الأكثر تأثيرا في العالم سنة 2015م، وحصل في 2019م على رتبة الإمبراطورية البريطانية لقاء خدماته للفن.

حياته المُبكّرة
وُلِد نولان في لندن عام 1970م وهو ابن لأب إنجليزي بريندان جيمس نولان كان يَعملُ كاتِبَ إعلاناتٍ في مَجال الدعاية وأُمّ أمريكية كريستينا وكانت مضيفة طيران ومعلمة لغة إنكليزية. أمضى نولان طفولته مُتنقّلاً ما بينَ لندن وشيكاغو على حدٍ سواء، ولديه جنسية بريطانية وأمريكية. ولديه أخٌ أكبَر منه يُدعى ماثيو وهو مُدانٌ لجريمة ما، والأصغر يُدعى جوناثان. بدأ نولان في صُنعِ الأفلام في سِن السابعة مُستخدماً كاميرة والده ومصوراً ألعابه. خلال نشأته، أعجب نولان بـحرب النجوم وبعمر الثامنة صنع فيلم إيقاف الحركة تكريماً لـحرب النجوم وكان يحمل اسم حرب الفضاء. خاله الذي كان يعمل في ناسا في بناء أنظمة توجيه لصواريخ أبولو، أرسل له بعض لقطات إطلاق الصواريخ، والتي استخدمها نولان في حرب الفضاء، حيث علق فيما بعد قائلا، «لقد صورت اللقطات مجددا من على الشاشة ووضعتها في الفيلم ظانًا بأن لا أحد سوف يلاحظ ذلك.»  من سِنّ الحادية عَشَر تطلع أن يُصبِحَ صانِع أفلامٍ مُحترف.

عندما انتقلتَ العائلة إلى شيكاغو في صِغَره، بدأ بإنتاج أفلامٍ بسيطة مع الأخوين أدريان وروكو بيليك. وقد استمرّ التعاون معهما، حيث اكتَسب سمعةً لمساعدته التحريرية في فيلمهم الوثائقي الذي رُشّح لجائزة الأوسكار جنكيز بلويز (1999م). كما عمل نولان بجانب روكو وجيفري جيتلمان حول توثيق رحلات السفاري عبر أربعة بلدان أفريقية نظمها المصور الصحفي الراحل دان إلدون في أوائل التسعينات. درسَ في مدرسة هيليبيري وامبريال سيرفيس كوليج الداخلية في هارتفوردشير، إنكلترا، ولاحقاً دَرسَ الأدب الإنجليزي في كلية لندن. اختار هذه الكلية خصيصاً بسبب مرافقها السينمائية. كان نولان رئيسَ جمعيّة اتحادِ الفيلم، حيث كان يعرض مع إيما توماس (حبيبته آنذاك وزوجته ومُنتجته المستقبلية) أفلام 35 مم أيام الدراسة ويستعمل المال الذي يكسبه من ذلك في صنع أفلام 16 مم خلال الصيف. خلالَ سنواتِ دراسته في الكلية أنتَجَ نولان فِيلمين قصيرين، تارنتيلا (Tarantella) أنتجهُ في 1989م. والآخر يُدعى سرقة (Larceny) أنتجه في 1995م وصُّوِرَه خلال عُطلة الأسبوع باللونين الأبيض والأسود مع طاقم ومُعدات وممثلين محدودين. وعُرِضَ في مهرجان كامبردج للأفلام في 1996م واعتُبِرَ من أفضلِ الأفلام التي أُنتِجت في الجامعة.

بعدَ تَخرُّجه من الجامعة، قام نولان بإخراج فيديوهات الشركات والأفلام الصناعية. وصَنع أيضاً فيلمه القصير الثالث حشرة دودل في 1997م مُدّته ثلاثُ دقائق، ويَحكي عن رَجُلٍ يُحاول قَتل حَشرةٍ بحذائه، وحينَ قتلِه لها يَكتشفُ أن الحَشرة ما هيَ إلا نَفسُه. خِلالَ تلك الفترة من مسيرته لم يُحقق كريستوفر النجاح المرجوّ في اجتِذابِ الأنظارِ إليه؛ مشيراً لاحقاً إلى «كومة رسائل الرفض» التي واجهت محاولاته الأولى في صناعة الافلام، وأضاف قائلاً: «هناك مجموعة محدودة جداً من التمويل في المملكة المتحدة... لم أتلقى أي دعم على الإطلاق من السينما البريطانية.»

السيرة المهنية

الأعمال المُبكّرة 1998-2002

في 1998م قام نولان بإخراج أول أفلامه ويدعى تتبع، حيث قام بنفسه بتمويله وتصويره مع أصدقائه. يُصوّر الفيلم قصّة شابٍ عاطلٍ عن العمل يَنوي كَتابةَ رواية فيتبع رجالاً غُرباء حولَ شوارِع لندن ليُجَرّ لعالم الجريمة بعدَ فَشله بالابتعاد عنه. وقد استلهمَ نولان قَصّة الفيلم بعد عيشه في لندن وتَعرّض شقته للسرقة: «هناك علاقة مثيرة للاهتمام بين شخص غريب يبحث بممتلكاتك ومفهوم تتبع الناس عشوائياً خلال حشد ما - كلاهما يأخذانك خارج حدود العلاقات الاجتماعية العادية». بلغتْ ميزانيّة الفيلم 6000 دولار فقط، وتمّ تصويرُه في نهايات الأسبوعِ على مَدار سنة. للحفاظ على شريط التصوير من النفاذ، كل مشهد في الفيلم تم التدرب عليه بكثرة للتأكد من استخدامه في النسخة النهائية للفيلم بعد المحاولة الأولى أو الثاني لتصويره. قام نولان بإنتاج الفيلم مع إيما توماس وجيريمي ثيوبالد، وقام بتصويره وتحريره بنفسه. ربح الفيلم العديد من الجوائز خلالَ عرضِه في المهرجانات. ولَقِيَ الفيلم استحساناً من النُقّاد بشكلٍ عام. كتبت صحيفة النيويوركر أنه «يردد كلاسيكيات هتشكوك»، لكنه كان «أصغر وأشرس». وفي 11 ديسبمر 2012 صَدَرَ الفيلم على أقراص دي في دي وبلوراي.أتاحَ نَجاح تتبع لنولان صنع الفيلم الذي فتح أبواب الشهرة له، تذكار (2000م). خلال رحلة من شيكاغو إلى لوس أنجلوس خطرت ببال شقيقه جوناثان فكرة عن رجل مصاب بفقدان ذاكرة تقدمي يستخدم أوراقَ المُلاحظات والصوّر والوشومَ ليَصِلَ لقاتِل زوجته. كتب نولان سيناريو بحيث يروي قصة الرجل بالعكس. آرون رايدر المسؤول تنفيذيّ في شركة الإنتاج أفلام نيوماركت، قالَ: «يُمكنني القول بأنّ مسارَ القصّة والسيناريو هما الأكثَر ابتكاراً من بينِ ما شاهدته.» تم شراء حقوق الفيلم وأعطي ميزانية 4.5 مليون دولار أمريكي لصنعه. الفيلم من بطولة غاي بيرس وكاري آن موس، عُرِضَ لأوّل مرّة في سبتمبر 2000م خلالَ مهرجان البندقية السينمائي. وتلقى إشادة نقدية كبيرة. جو مورجنسترن الناقد لدى صحيفة وول ستريت جورنال كتب في مراجعته: «لا أتذكُّر فيلماً بهذا الذكاء والتأثير الغريب والممتع في نفس الوقت.» نَجَح الفيلم في شُبّاك التذكار وَوصلتْ إيراداتُه لأكثَر من 25 مليون دولار أمريكي. ونال العديد من الجوائز، من بينها ترشيح لجائزة أوسكار وجائزة غولدن غلوب لأفضل سيناريو، وحَصلَ كريستوفر على جائزة الروح المستقلّة لأفضل إخراج وأفضل سيناريو وتلقى ترشيح من النقابة الأمريكية للمخرجين. اعتُبِرَ تذكار من قبل العديد من النقاد واحد من أفضل أفلام العقدِ الأوّل من الألفيّة الثالثة.

أُعجِبَ ستيفن سودربرغ بـتذكار وقام بتوظيف نولان لإخراج الإثارة النفسية أرق (2002م). الفيلم من بطولةِ آل باتشينو وروبن ويليامز وهيلاري سوانك. في البداية أرادت وارنر بروز مخرج أكثر خبرة لكن سودربرغ وشركة إنتاجه أصرّوا على اختيارِ نولان كإصرارهم على المُصوّر السينمائي والي فيستر والمُحرّر دودي دورن. الفيلم وصف أنه «أقرب إلى أفلام هوليوود الاعتيادية أكثر من أي شيء قام به المخرج من قبل». أرق هو إعادة صنع لفيلم سنة 1997 النرويجي الذي يحمل نفس العنوان، وتدور أحداثه حول محققين جنائيين من لوس انجلوس يم إرسالهما لبلدة في شمال ألاسكا للتحقيق في مقتل مراهقة. تم إنتاج الفيلم بميزانية 46 مليون دولار وتلقى مرجعات إيجابية من النقاد ووَصَلتْ إيراداتُ الفيلم لأكثر من 113 مليون دولار عالمياً. الناقد السينمائي روجر إيبرت مدح الفيلم لتقديمه وجهات نظر وأفكار جديدة حول قضايا الأخلاق والشعور بالذنب. "على عكس معظم الإعادات، أرق نولان ليست إعادة باهتة، بل إعادة نظر في الموضوع [القصة] مثل إنتاج جديد لمسرحية جيدة. ريتشارد شيكل من مجلة تايم أعتبر أرق "خير خلف«لـتذكار، وانتصار لجو الفيلم على حبكته.»

الانتقال للأفلام الضخمة 2003 -2007

خطّطَ نولان بعدَ أرق لعمل فيلمٍ يَحكي سيرةَ هوارد هيوز يكونُ من بطولةِ جيم كاري، وكَتَب سيناريو له؛ بيدَ أنّه عِندَ عِلمه أنّ مارتن سكورسيزي كان أيضاً يخرج فيلم عن هيوز (طيار) ترك المشروع وانتَقلَ لغيره. قُدِّمَ إليه عَرضٌ لإخراج الملحمة التاريخية طروادة لكنّه رَفَضه. عمِلَ نولان على كتابةِ سيناريو مبنيّ على روايةِ المفاتيح إلى الشارع (The Keys to the Streetِ) من تأليفِ راث راندل لصالِح مجموعةِ فوكس للترفيه ولكنّه تَرَكَ المشروع فيما بعد بسبب تَشابُهه مع أعمالِه السابقة.

باكِراً في 2003 تواصل نولان مع وارنر برذرز مقترحاً عَليهم فكرة صنع فيلم جديد عن باتمان. بسبب حُبّه الشديد للقصّة والشخصيّة، أرادَ نولان صنع فيلم تدور أحداثه في عالم أكثّر درامية وواقعية من عالم باتمان في القصص المُصوّرة. بداية باتمان، أضخم مشروع عمله نولان حتى تلك الحظة، عرض في يونيو 2005 وحقق نجاح كبير على الصعيدين النقدي والتجاري. الفيلمُ من بطولةِ كريستيان بيل بالدور الرئيسي ومايكل كين وغاري أولدمان ومورغان فريمان. الفيلم الريبوت أعاد إحياء السلسلة وأتجه نحو طابع سوداوي. يروي القصّة الأصليّة للشخصية ابتداءً من بروس واين وخوفُه من الخفافيش وحادَثَة قَتلِ والديه ورحلتَه ليُصبِحَ باتمان ومَعركتَهُ ضِدّ رأس الغول الذي يُحاوِلُ تَدميرَ مدينةِ غوثام. مدح الفيلم لعمقه النفسي وملائمته للواقع المعاصر. كايل سميث من نيويورك بوست قال عنه أنه "دعوة للاستيقاظ للناس الذين يستمرون في أعطائنا مقنعين لطيفين بملابس ضيقة. أنه يمسح الابتسامة المزيفة من وجه أفلام الأبطال الخارقين.". بداية باتمان كان ثامِنُ أعلى الأفلام إيراداتً في 2005 في الولايات المُتّحدة وتاسِعُ أعلى إيرادات في أنحاءِ العالم، وحقّق إيراداتٍ بالمُجمل وَضلتْ حتّى أكثر من 205 مليون دولار. رُشّح لنيلِ جائزة الأوسكار لأفضل تصوير سينمائي وحازَ على ثلاثِ جوائز بافتا. وفي الذكرى العاشِرة للفيلم، نشرت فوربس مقالاً يصف تأثير الفيلم: "

قَبَل عودَته لسلسلة باتمان، قام نولان بإخراج والمشاركة بِكتابة وإنتاج العَظمة (2006) الذي يَحكي عن لاعِبَي خِفّة يتنافسان في لندن القرن التاسِع عَشر، وهو مبنيّ على رواية صدرت في 1995 تحمل نَفس العنوان من تأليف كريستوفر بريست. طَلَب كريستوفر من أخيه جوناثان مُساعدته في كتابةِ سيناريو الفيلم بعد انتهاء تصوير أرق في 2001. كتب الأخوين السيناريو في فتراتٍ مُتقطعة على مَدارِ خمسِ سنوات. كان نولان عازِماً على إنتاجِ الفيلم في 2003 ولكن أجّل تلكَ الفكرة بعدَ الموافقة على إخراج بداية باتمان الفيلم من بطولةِ هيو جاكمان وكريستيان بيل بالدورين الرئيسيين ومايكل كين وريبيكا هول وسكارليت جوهانسون وديفيد بوي بأدوار مساعدة. تلقّى الفيلم إشادة عاليةً من النُقّاد وترشّح لِنَيل جائِزتَي أوسكار. وبلغت إيراداتُه أكثر من 109 مليون دولار عالميّاً.

نجاح هوليوودي 2008-2013
في يوليو 2006 أعلنَ نولان أنّ بداية باتمان سيُتبع بَجُزءٍ آخر مُكمّلٍ له يدعى فارس الظلام. أراد نولان قصة أكبر وأكثر ظلامية من الفيلم الأول تشمل جميع سكان غوثام من شرطة ومجرمين ومواطنين والنظام العدالي. صَدَر فارس الظلام في يوليو 2008 ولقيَ إشادةً هائلة من النُقّاد، واعتُبِرَ واحد من أفضل الأفلام في العقد الأول من الألفيّة الجديدة وأحد أفضل أفلام الأبطالِ الخارقين على الإطلاق. مانولا دارجيس من نيويورك تايمز قالت عنه «دمجوا ما بين الفنّ والصناعة، الشعر والترفيه، الفيلم أكثر ظلمةً وعمق من أيّ فيلم هوليوودي من نفس النوع.» روجر إيبرت عبر عن رأي مشابه ووصفه بأنه «رائعٌ بشكل مرعبٍ لدرجة أنّه يتجاوز الأصل ليصبح مأساةً تخطف كل الانتباه.» حطم الفيلم العديد من الأرقام القياسية في صناديق التذاكر خلال عرضه في دور السينما، رابحاً أكثرَ من 534,858,444 دولار في أمريكا الشماليّة و469,700,000 دولار خارجها ليصل أرباحه 1,004,558,444 دولار حول العالم. فارس الظلام هو أوّل فيلم روائي طويل تم تصويره جزئياً بتقنية آيماكس 15/70mm. رُشِّحَ الفيلم لنيل ثمانية جوائز أوسكار في حفل توزيع الجوئز الحادي والثمانون فازَ باثنتين منها وهيَ جائزة الأوسكار لأفضل مونتاج صوتي وجائزة الأوسكار لأفضل ممثل مساعد لهيث ليدجر بعد وفاته. نولان أيضاً تلقى ترشيحات من النقابة المخرجين الأمريكيين والنقابة الكتاب الأمريكيين ونقابة المنتجين الأمريكيين.

بعدَ النجاحِ الكبير الذي حقّقه فارس الظلام، وقعت وارنر برذرز مع نولان ليقوم بإخراج [[استهلال (فيلم)|'استهلال]] (Inception) بالإضافة لمُشاركتِه في إنتاج وكتابة الفيلم، ووصفه بأنه «فيلم أكشن وخيال علمي معاصر تقع أحداثه داخل بنية العقل». قبل إصداره في دور السينما، تساءل النقاد أمثال بيتر ترافيرز ولو لومنيك إذا كان إيمان نولان بذكاء عشاق السينما سيكلفه في شباك التذاكر. الفيلم من بطولة طاقم تمثيل كبير يقودهم ليوناردو دي كابريو، وصدر في 16 يوليو 2010 وتلقى إشادة كبيرة من النقاد وحقق نجاحاً كبير أيضاً تجارياً. ريتشارد روبر -وهو كاتِبٌ في صحيفةِ شيكاغو تايمز- أعطى الدَرجَة الكامِلة "+A" للفيلم وقالَ أنّه «واحد من أفضل الأفلام في القرن الـ21.» مارك كيرمود من صحيفة The Observer أختاره كأفضل فيلم في 2010، وقال عنه: «استهلال هو دليل على أن الناس ليسوا أغبياء وأن السينما ليست قمامة، وأنه من الممكن للفيلم الضخم والفن أن يكونا شيء واحد.» المنتج جون ديفيس تكهن أن نجاح الفيلم يمكن أن يلهم الاستوديوهات لصنع مزيد من الأعمال الأصلية. الفيلم انتهى به المطاف جامعاً أكثر من 820 مليون دولار حول العالم. ورُشِّحَ لنيل ثمانية جوائز أوسكار، من ضمنها أفضل فيلم، وفازَ بأربعةٍ منها وهي: جائزة أفضل تصوير سينمائي وأفضل خلط أصوات وأفضل مونتاج صوتي وأفضل تأثيرات بصريّة. كما تلقى نولان ترشيحات من البافتا وغولدن غلوب وجوائز نقابة الكُتّاب الأمريكيّة. بعد انتهاء إنتاج الفيلم، ظهر نولان في مقابلة بالفيلم الوثائقي تلك الظلال المذهلة (2011). وظهر أيضاً في الوثائقي جنبا إلى جنب (2012).

في 2012 أَخرجَ نولان نهوض فارس الظلام، الجزء الثالث والأخير في السلسلة. على الرغم من أنه كان متردداً في العودة إلى السلسلة، إلا أنه وافق بعد تطوير القصة مع أخوه وديفيد إس. غويور أحس أنها ستنهي السلسلة بنبرة عالية. صَدَر الفيلم في 20 يوليو 2012 ولَقيَ إشادةً كبيرة من النُقّاد كباقي الأجزاء. كانت عائدات الفيلم في شباك التذاكر هائلة حيث أصبَح ثالِثَ عشر فيلم يجمع أكثر من مليار دولار حولَ العالم. خلالَ عرضِه الأوّل في مدينةِ أورورا قامَ رجلٌ مُسلّحٌ بإطلاقِ النّار داخل السينما وقَتَل 12 شخصاً وأصابَ 58 آخرين. أصدر نولان بيان للصحافة أعرب فيه عن تعازيه الحارّة لأهالي الضحايا.
خلال نقاش عن نهوض فارس الظلام في 2010، أخبر ديفيد إس. غويور نولان بفكرته عن تقديم سوبرمان في سياق الحديث.Outlaw, Kofi. "Chris Nolan Talks Superman Reboot & Batman 3". screenrant.com. Retrieved June 11, 2013. أعجب نولان بفكرته وأقترحها على وارنر برذرز ليكون فيلم رجل من حديد (2013)، مع نولان كمنتج وغويور ككاتب. نولان عرضَ على زاك سنايدر إخراج الفيلم بسبب إعجابه بإسلوب سنايدر في 300 (2007) والمراقبون (2009) و«استعداده الفطري للتعامل مع الأبطال الخارقين كشخصيات حقيقية». رجل من حديد من بطولة هنري كافيل وإيمي آدمز ومايكل شانون. فاقت أرباحه 660 مليون دولار حول العالم، لكنه تلقى استقبال نقدي متباين. نولان وزوجته إيما أيضاً عَملا كمنتجين تنفيذيين على تسامي (2014)، الذي كان من إخراج والي فيستر، المصور السينمائي لأغلب أفلام نولان. الفيلم من بطولة جوني ديب وريبيكا هول وبول بيتاني، وتدور أحداثه حول عالمين يعملان على إنشاء ألة تمتلك أحاسيس وذكاء جماعي. صدرَ تسامي في 18 أبريل 2014 وتلقى في الغالب مراجعات سلبية.

 2014-2019: كاتب هوليوودي كبير
أعلنَ نولان في يناير 2013 عن قيامِه بإخراج وإنتاج وكتابة فيلم خيال علمي يحمل عنوان بين النجوم. المسودة الأولى من نص الفيلم كتبها أخوه جونثان وكان من المقرر أن يقوم ستيفن سبيلبرغ بإخراجه. الفيلم المبنيّ على نظريّة فيزيائية للعالم الفيزيائي كيب ثورن، ويصور «رحلة بطولية بين النجوم إلى أبعد حدود فهمنا العلمي». وهوَ من بطولةِ ماثيو ماكونهي وآن هاثاواي وجيسيكا شاستاين وإلين بورستين، وكان أول تعاون بين نولان والمصور السينمائي هويت فان هيوتميا. وفقاً للملحن هانز زيمر، فقد أردوا المضي في أتجاه جديد مع موسيقى الفيلم: «تناقشنا [هو ونولان] عن ذلك - أنت تعلم تسعة سنوات أمضيناها في عالم باتمان. القوام والموسيقى والأصوات، والشيء الذي أنشأناه قد تسرب نوعاً ما إلى بعض أفلام الآخرين، لذلك حان الوقت لإعادة الابتكار.» باراماونت بيكتشرز ووارنر برذرز قامتا معاً بتمويل ونشر الفيلم، الذي صدر في 5 نوفمبر 2014 وَوصلت إيراداتُه لأكثر من 651 مليون دولار وحاز على نَقدٍ إيجابيّ بشكل عام. مدح الفيلم لدقته العلمية مما أدى إلى نشر ورقتين علميتين عنه والمجلة الأمريكية للفيزياء دعت أن يعرض في حصص العلوم في المدارس. بين النجوم تم أختياره كواحد من أفضل 10 أفلام في 2014 من قبل معهد الفيلم الأمريكي. في حفل توزيع جوائز الأوسكار السابع والثمانون، ربح الفيلم أفضل تأثيرات بصرية وتلقى أربعة ترشيحات أخرى وهيَ: أفضل موسيقى تصويرية وأفضل مونتاج صوتي وأفضل خلط أصوات وأفضل تصميم إنتاج. قام نولان في 2015 برعاية الفيلم القصير إيميك: كبسولة زمنية من أهل الأرض (بالإنجليزية:Emic: A Time Capsule From the People of Earth) وكان مستلهم على وجه التحديد من مواضيع بينجمي، و«يحاول التقاط والاحتفال بالتجربة الإنسانية على كوكب الأرض». أيضاً في 2015 قام بإخراج وثائقي قصير بعنوان كواي. في 7 مايو 2015، أعلن أن نولان ومارتن سكورسيزي قد عينا من قبل مكتبة الكونغرس في المجلس الوطني للمحافظة على الفيلم (NFPB) كممثلين عن نقابة المخرجين الأمريكية.

عملِ كريستوفر وزوجتُه إيما كمنتجين تنفيذيين لباتمان ضد سوبرمان : فجر العدالة وهو يُعتَبَرُ مُكمّلاً لرَجلٌ من حَديد، والإصدار الثاني ضمن عالم دي سي كوميكس السينمائي المشترك. وفقاً للمخرج تشارلز روفن فأن مشاركة نولان في الإنتاج هي «استشارية». صَدر الفيلم في 25 مارس 2016 وحقّق نجاحاً في الإيرادات وصلت حتّى 873 مليون دولار، وتلقّى تقييمات سلبيّة بشكلٍ عام. لاحقاً من ذلك العام، ظهر نولان في الفيلم الوثائقي مستقبل السينما (2016) من إخراج النمساوي مايكل بالم.

أعلن في 28 ديسمبر 2015 أن نولان سيخرج فيلم حرب عالمية ثانية، بعنوان دونكيرك، مبني على سيناريو من كتابته. تقع أحداث الفيلم خلال الحرب العالمية الثانية وتروي أحداث انسحاب جنود الحلفاء من بلدة دونكيرك الفرنسية التي حاصرها الجنود النازيين عام 1940. يُذكر أن خلال تصوير نولان لفيلمه الأول عام 1998، استأجر وتوماس قارباً في بحر المانش وتتبّع رحلة قوارب النجاة في دونكريك: «فعلنا ذلك في نفس الوقت من السنة، واستشعرنا كمية الخوف التي أصابتنا وانها تجربة خطيرة، هذا وبالرغم من عدم وجود قنابل تسقط من السماء علينا». وقد ذَكر نولان أنه استوحى عمله من أعمال المخرج روبرت بريسون، والأفلام الصامتة مثل حساسية (1916)، وشروق الشمس: قصة بشريين (1927). صدر الفيلم في 21 يوليو 2017 في الولايات المتّحدة. وهو من بطولة توم هاردي وسيليان مورفي ومارك رايلانس وهاري ستايلز وكينيث براناه. صدر دونكيرك بتاريخ 21 يوليو 2017 في الولايات المتحدة ونال اشادة هائلة من النقاد ونجاح في شباك التذاكر.<ref>{{استشهاد ويب|مسار=https://www.vanityfair.com/hollywood/2017/07/dunkirk-success-christopher-nolan|عنوان=How Dunkirk, Summer's Boldest Box-Office Gamble, Paid Off|ناشر=Vanity Fair'|تاريخ=24 July 2017|تاريخ الوصول=1 أغسطس 2017| مسار أرشيف = https://web.archive.org/web/20170727032810/http://www.vanityfair.com/hollywood/2017/07/dunkirk-success-christopher-nolan? | تاريخ أرشيف = 27 يوليو 2017 }}</ref> حصل دونكيرك على عدة ترشيحات وجوائز بما في ذلك ترشيح نولان لأول مرة لجائزة الأوسكار لأفضل مخرج.

2020 - إلى الوقت الحاضر
كان المشروع التالي لنولان هو فيلم الجاسوسية عقيدة (2020). عمل على السيناريو لأكثر من خمس سنوات بعد مناقشة أفكاره لأكثر من عقد من الزمان. تم تأجيله ثلاث مرات بسبب جائحة كورونا، وتم إصدار الفيلم في أغسطس 2020، وكان أول فيلم كبير في هوليوود يُعرض في المسارح بعد الإغلاق الوبائي. الفيلم من بطولة جون ديفيد واشنطن وروبرت باتينسون وإليزابيث ديبيكي وآرون جونسن وديمبل كاباديا وكليمونس بويزي وكينيث براناه ومايكل كين. حقق الفيلم 363 مليون دولار في جميع أنحاء العالم مقابل ميزانية إنتاج قدرها 200 مليون دولار. تلقى الفيلم مراجعات إيجابية بشكل عام من النقاد، ولكن وُصف أيضًا بأنه أكثر الأفلام استقطابًا في حياته المهنية.

بعد إصدار فيلم عقيدة، انضم نولان إلى المجلس الاستشاري لجمعية مهندسي الصور المتحركة والتلفزيون، في سبتمبر 2021، أُعلن أن فيلم نولان الثاني عشر سيكون فيلمًا عن سيره ذاتية لروبرت أوبنهايمر ودوره في تطوير القنبلة الذرية. سيتم تمويل الفيلم وتوزيعه بواسطة يونيفرسال بيكشرز، وهي المرة الأولى منذ فيلم تذكار التي لم يقم فيها المخرج بتصوير فيلم لصالح وارنر برذرز. في أكتوبر 2021، تم الإعلان عن الفيلم، بعنوان أوبنهايمر وتم تصويره بكاميرات آيماكس و 65 ملم، سيصدر في 21 يوليو 2023. الفيلم من بطولة كيليان مورفي، مع عودة كل من هويت فان هويتما وجنيفر لام ولودفيغ غورانسون في الأدوار الفنية لكل منهم. تم تأكيد إنضمام إيميلي بلنت لاحقًا لتمثيلها دور كاثرين أوبنهايمر. كما تم تأكيد انضمام روبرت داوني جونيور ومات ديمون للفيلم في أدوار لويس شتراوس وليزلي غروفز على التوالي. في ديسمبر 2021، تم الكشف عن إنضمام كل من فلورنس بيو ورامي مالك وبيني سافدي. في يناير 2022، تم إختيار جوش هارتنت لدور لم يكشف عنه.

صناعة الأفلام

أسلوبه

يعد نولان من صناع الأفلام المؤلفين وما بعد الحداثة، أسلوبه البصري يركز على المناطق الحضرية والرجال في البدلات وألوان هادئة (عادة أحادي اللون)، مشاهد الحوار مؤطرة في نطاق واسع عن قرب مع عمق ضحل من الميدان والمواقع الحديثة والمعمارية. هو أشار إلى أن جميع أفلامه متأثرة بشدة بفيلم نوار.

لدي نولان تجارب مستمرة مع عناصر القص ما ورائي والتحولات الزمنية والبُنى السردية بيضاوية الشكل والايمان بالذات والسرد غير الخطي والمزج بين الأسلوب والشكل. خلال مناقشته لفيلم شجرة الحياة (2011) للمخرج تيرينس ماليك، تحدث نولان عن الفيلم وكيف ألهم نهجه في الأسلوب، «عندما تفكر بالإسلوب البصري، عندما تفكر باللغة البصرية لفيلم ما، هناك نزعة إلى وجود انفصال طبيعي بين النمط البصري والعناصر السردية. لكن مع العظماء، سواء ستانلي كوبريك أو تيرانس ماليك أوهتشكوك ما ترونه غير منفصل، وهذه علاقة ضرورية بين الصورة والقصة التي ترويها».

يستخدم نولان السرد والتقنيات الأسلوبية (ابرزها تأثير دروست واستدعاء ذاتي) لتحفيز المشاهدين أن يسألوا أنفسهم لماذا أفلامه موضوعة معا بمثل هذه الطريقة ولماذا الأفلام تثير استجابات معينة. هو عادة ما يستخدم التحرير (المونتاج) كطريقة لعرض الحالة النفسية للشخصية في الفيلم، دامجً ذاتيتهم مع ذاتية الجمهور. مثال على ذلك، في تذكار الهدف من الترتيب التسلسلي المجزأ للمشاهد هو لوضع المشاهد في نفس حالة ليونارد شلبي الغير قادر تكوين ذكريات جديدة. في العظمة، سلسلة الخدع السحرية ومواضيع الازدواجية والخداع تعكس السرد الهيكلي للفيلم.

الأبطال في أفلام نولان عادة يكونوا متضررين نفسياً ويسعون للانتقام بلهفة لمقتل أحبائهم. غالبا ما تدفعهم معتقداتهم الفلسفية، ويكون مصيرهم غامض. في العديد من أفلامه، البطل والشرير هما صور طبق الأصل من بعضها البعض. من خلال الاشتباك بين إيديولوجيات البطل والشرير، يسلط نولان الضوء على الطبيعة المتناقضة للحقيقة. يتضمن أسلوبه في الكتابة عدد من تقنيات السرد مثل الاسترجاع الفني وتحويل وجهات النظر والرواة غير المعتمدين. المشاهد غالباً ما تنقطع بأسلوب مونتاج غر تقليدي مثل الانقطاع عن المشهد المكلف مادياً أو قطع حوارات الشخصيات وقطع عابر لعديد من مشاهد الحركة المتوازية لبناء الذروة. وقد أكد نولان أيضا على أهمية إنشاء نقطة واضحة للعرض في أفلامه، ويستخدم باستمرار «اللقطة التي تدخل الغرفة خلف شخصية ما، لأن... هذا يأخذ [المشاهد] داخل الطريقة التي تدخل بها الشخصية».

يستخدم نولان تقنيات سينما فيريتيه (مثل الكاميرا المحمولة يدوياً) لنقل الواقعية. في مقابلة عند جمعية الفيلم في مركز لينكولن، أوضح نولان تأكيده على الواقعية في ثلاثية فارس الظلام: «تحاول الحصول على انتباه الجمهور على الواقعية السينمائية. عندما أتكلم عن الواقعية في هذه الأفلام، في كثير من الأحيان يساء فهمها كواقع مباشر، لكن قصدي في الحقيقة عن واقع سينمائي.»

منهاجه

وصف نولان عملية صنعه للفيلم بإنها مزيج من البداهة والهندسة «أنا أرسم كثيراً عندما أعمل.على سبيل المثال، افكر كثيراً في رسومات إيشر. أبحث عن نموذج رياضي أو نموذج علمي. أرسمُ صور ومخططات توضح الحركة أو الإيقاع الذي أبحث عنه.» كما انه يعمل بشكل متعمد تحت جدول زمني ضيق خلال المراحل المبكرة من عملية التحرير (المونتاج)، مجبراً نفسه والمحرر على العمل بشكل أكثر عفوية. «أعتقد دائماً أن التحرير أمر غريزي أو انطباعي. لا تفكر فيه كثيراً بل أشعر به.» نولان أيضاً يتجنب استخدام الموسيقى المؤقتة أثناء التحرير.

هو يفضل التصوير باستخدام فيلم عادي بدلاً من الفيلم الرقمي، ويعارض استخدام الوسائط الرقمية والتصوير السينمائي الرقمي، حيث يشعر أنها أقل موثوقية وتوفر جودة ردئية للصورة. المخرج من دعاة استخدام الفيلم العادي ذو الجودة العالية والحجم الكبير مثل الآيماكس. نولان يستخدم أكثر من كاميرا في مشاهد المجازفات وكاميرا واحدة في مشاهد الدراما. «التصوير باستخدام كاميرا واحدة يعني أنني رأيت كل إطار مر من خلال العدسة لأن انتباهي ليس مقسم على عدة كاميرات.»

عند العمل مع الممثلين، يفضل نولان إعطائهم الوقت لأداء أكبر عدد ممكن من المقاطع من المشهد المطلوب. غاري أولدمان مدح المخرج لتوفيره أجواء مريحة في موقع التصوير، وأضاف قائلاً: «لم أره مطلقاً يرفع صوته على أحد». ولاحظ أيضا أن نولان يعطي الممثلين المساحة «لإيجاد أشياء في المشهد»، ولا يعطي فقط توجيهات من أجل الإخراج.

نولان يختار تقليل كمية الصور المنشأة بالحاسوب (CGI) التي تستخدم في المؤثرات البصرية، مفضلاً استخدام المؤثرات العملية كلما أمكن ذلك، ويستخدم فقط الصور المنشأة بالحاسوب لتحسين العناصر التي إلتقطها بالكاميرا. على سبيل المثال، فيلميه بداية باتمان و'استهلال تضمنا 620 و500 لقطة مؤثرات بصرية على التوالي، وهذا يعتبر قليل مقارنة بالأفلام الملحمية المعاصرة والتي يستخدم العديد منها من 1500 إلى 2000 لقطة مؤثرات بصرية: "أؤمن بالفرق المطلق بين الرسوم المتحركة [animation] والتصوير الفوتوغرافي. مهما كانت الصور المتولدة بالحاسوب متطورة، إذا تم إنشاؤها من دون أي جسم مادي وأنت لم تصور أي شيء، فستبدوا مثل الرسوم المتحركة. هناك عادةً هدفين مختلفين في فيلم مؤثرات بصرية.
الآول هو لخداع الجمهور في رؤية شيء سلس، وهذا ما أحاول أنا فعله. والآخر هو لإقناع الجمهور بكمية الأموال التي أنفقت على مشهد من المؤثرات البصرية، وهذا لست مهتم به."

نولان يصور الفيلم بالكامل مع وحدة تصوير واحدة بدلاً من استخدام وحدة تصوير ثانية لمشاهدة الحركة. بهذه الطريقة يحافظ نولان على شخصيته ووجهة نظره في كل جانب من جوانب الفيلم. «إذا لم أحتاج إلى إخراج اللقطات التي تدخل في الفيلم فلماذا أحتاج إلى أن أكون هناك على الإطلاق؟ حجم الشاشة هو نفسه في كل لقطة... الكثير من أفلام الحركة تستخدم وحدة ثانية حتى تصور كل الحركة. بالنسبة لي، هذا أمر غريب لأنك إذاً لماذا تريد صنع فيلم أكشن؟» نولان مشهور بكونه كتوم في عمله، هو أيضاً معروف بإجراءاته الأمنية المشددة على السيناريوهات. على سبيل المثال، في نهوض فارس الظلام لم يكتب نولان نهاية الفيلم على النص بل أخبر الممثلين بالنهاية شفهياً لتفادي أي تسرب، وأيضاً في بينجمي أبقى حبكته سراً على ملحن الفيلم هانز زيمر.

 مواضيعه
أفلام نولان تستكشف مواضيع الوجودية والأخلاقيات والمعرفة مثل التجربة الذاتية وتشويه الذاكرة والأخلاق الإنسانية وطبيعة الزمن وبناء الهوية الشخصية. النقاد السينمائي توم شون وصف أفلام نولان بأنها «أفلام إثارة معرفية أبطالها تسيطر عليهم الرغبة في الحصول على اجابات حاسمة، وعليهم تجاوز بيئات مُحيرة حيث تكون الإجابات دائماً بعيدة عن متناولهم.»

شخصياته غالبا ما تكون مضطربة عاطفيا وغامضة عاطفياً، تواجه المخاوف والقلق من الشعور بالوحدة والشعور بالذنب والغيرة والجشع بالإضافة إلى موضوعات فساد وتآمر كبيرة. المخرج قال أيضاً أنه يدمج تجاربه الشخصية في أفلامه، «من وجهة نظر إبداعية، مراحل نموي ونضجي وزواجي ورزقي بالاطفال، حاولت استخدام ذلك في عملي. حاولت دائماً أن أكون مندفع بالأشياء التي تهمني.»

أوليفر ليتيلتون من The Playlist خص تربية الأبناء كموضوع بارز في أعمال نولان، وأضاف قائلاً «المخرج يتجنب الحديث عن حياته الخاصة، ولكن كانت الأبوة في قلب كل ما عملهُ تقريباً، على الأقل من بداية باتمان وصاعدا.» خلال الترويج لـبينجمي، قالت جيسيكا شاستاين، «في قلب الفيلم، أنه عن الحب؛ عن أب وابنته... أعتقد بالنسبة لكريس، كونه والد، هذه القصة كانت قريبة جداً منه.»

أبرز موضوع متكرر في أفلام نولان هو مفهوم الوقت. المخرج قد حددَ بأن جميع أفلامه «تحتوي على بعض العلاقة الغريبة مع الزمن، عادةً في إحساس هيكلي فقط، في ذلك كنت مهتم دائماً بذاتية الوقت.» إيما بيل من Film Philosophy أوضحت أن الشخصيات في استهلال لا يسافرون حرفيا عبر الزمن، «بل يهربوا من الزمن عن طريق التعرض للأذى فيه - بانينَ وَهم أن الوقت لم يمضي وأنه لا يمضي الآن.» في بينجمي، استكشف قوانين الفيزياء والمتمثلة في نظرية اينشتاين النسبية العامة، موضحاً أن الوقت هو العدو في الفيلم.

في أفلام نولان الواقع غالباً ما يكون مفهوماً هشاً ومجرداً. أليك برايس وإم. داوسون من Left Field Cinema أشارا إلى أن الأزمات الوجودية للشخصيات الذكورية التي لديها صراع مع هويتها هو موضوع منتشر في فيلم نولان. العالم الحقيقي أقل أهمية مما نتصور ونتذكر، وأن هذا العالم (الواقع) المنشأ هو المهم. وفقاً للمنظر السينمائي تود مكجوان، هذه «العوالم المنشأة» تكشف أيضا عن الأهمية الأخلاقية والسياسية لخلق الخيال والأكاذيب. أفلام نولان عادة تخدع المشاهد بشأن الأحداث التي تحصل ودوافع الشخصيات، لكنها لا تهجر الحقيقة تماماً. بدلا من ذلك، تظهر لنا كيف يجب أن تظهر الحقيقة من الكذب هذا إن لم تكن لتقودنا تماما في ضلال.

ثلاثية فارس الظلام تستكشف مواضيع الفوضى والإرهاب وتصاعد العنف والتلاعب المالي والنفعية والمراقبة الجماعية والصراعات الطبقية. قصة نهوض باتمان (فلسلفياً) من رجل إلى «أكثر من مجرد رجل» مشابه للانسان المتفوق في رواية هكذا تكلم زرادشت للفيلسوف الألماني فريدريك نيتشه. الأفلام أيضاً تستكشف أفكار مشابه لفلسفة جان جاك روسو التي تمجد حياة أكثر بساطة وبدائية ومفهوم الإرادة العامة. المنظر دوغلاس كيلنر رأى السلسلة كرمز نقدي لحقبة بوش-تشيني، مسلطة الضوء على موضوع الفساد الحكومي والفشل في حل المشاكل الاجتماعية، فضلاً عن المشهد السينمائي والايقوني المتعلق بأحداث 11 سبتمبر 2001.

أستلهم نولان فكرة استهلال من الحلم الصاف وحلم الحضانة. شخصيات الفيلم تحاول لترسيخ فكرة في ذهن شخص دون علمه، في تشابه مع نظريات سيغموند فرويد التي تقول أن العقل الباطن يؤثر على تصرفات الإنسان دون علمه. معظم أحداث الفيلم تقع في عوالم أحلام مترابطة. هذا يخلق إطار حيث الأحداث في العالم الحقيقي (أو الحلم) تؤثر على باقي العوالم. نولان قال أن الأفلام «مناسبة لمعالجة التناقض والتكرار وعوالم داخل عوالم».

 تأثيرات عليه
أشار نولان إلى ستانلي كوبريك وتيرينس ماليك وأورسن ويلز وفريتز لانغ ونيكولاس رويغ وسيدني لوميت وديفيد لين وريدلي سكوت وتيري غيليام ممن تأثر بهم. أفلام نولان المفضلة تشمل بليد رانر (1982) وحرب النجوم (1977) والرجل الذي سيصبح ملك (1975) ولورنس العرب (1962) والحي الصيني (1974) و2001: أوديسة فضاء (1968). في 2013 أصدر موقع Criterion Collection قائمة بأفلام نولان ال10 المفضلة من فهرسها تشمل الضربة (1984) و12 رجلا غاضبا (1957)، الخط الأحمر الرفيع (1998)، شهادة الدكتور مابوس (1933)، توقيت سيء (1980)، عيد ميلاد مجيد سيد لورانس (1983)، للبشرية جمعاء (1989)، كويانسكاتسي (1982)، السيد أركيدين (1955).

عادةُ نولان في استخدام السرد اللاخطي جائت نتيجة تأثره برواية ووترلاند حيث يعتقد أنها «فعلت أشياء لا تصدق مع جداول زمنية متوازية، وسردت قصة في أبعاد مختلفة وكانت متماسكة للغاية». تأثر نولان أيضاً باللغة البصرية لفيلم بينك فلويد-الحائط (1982) وهيكلية خيال رخيص (1994)، مشيرا إلى أنه كان «مذهول بما فعله تارانتينو». بالنسبة إلى بينجمي هو ذكر عدد من التأثيرات الأدبية، منها الأرض المسطحة ومصنع واسب وتجاعيد في الوقت. أشار نولان إلى تأثره بالرسام فرانسيس بيكون والمهندس المعماري لودفيغ ميس فان دير روه والفنان التصويري إم. سي. إيشر والمؤلفين رايموند تشاندلر وجيمس إلروي وجيم تومسون وخورخي لويس بورخيس وتشارلز ديكنز (قصة مدينتين كانت مصدر تأثير كبير على نهوض فارس الظلام).

 وجهات نظره حول صناعة الفيلم
كريستوفر نولان مدافع قوي عن الاستمرار في استخدام التصوير العادي بدلاً من الرقمي ملخصاً السبب: «أنا لست ممن يحنون للماضي. أنا أدعم أي ابتكار تقني بشرط أن يتجاوز سابقه لكن حتى الآن لا شيء تجاوز أي شيء جاء قبله». قلق نولان الكبير هو أن تبني صناعة الفيلم للصيغة الرقمية جاء مدفوعاً بعوامل اقتصادية بحتة بدلا من كونها وسيلة متفوقة على العادي.

في 2011 وقبل عيد الميلاد بوقت قصير، دعا نولان العديد من المخرجين البارزين، بما فيهم إدغار رايت ومايكل بي وبراين سينجر وجون فافرو وإيلي روث لعرض خاص لأول ستة دقائق من نهوض فارس الظلام والذي تم تصويره بتقية آيماكس عادي وتم تحريره من النسخة الاصلية للفيلم. نولان أستخدم هذا العرض في محاولة لأظهار تفوق الآيماكس على الرقمي، ويحذر المخرجين أنهم لم يستمروا في الإصرار على أستخدام العادي في إنتاجاتهم، فأن استوديوهات السينما في هوليوود ستبدأ في التخلص التدريجي من استخدام العادي لصالح الرقمي. أوضحَ نولان قائلاً: «أردت اعطائهم فرصة لرؤية الإمكانية، لأني أعتقد ان الآيماكس هي أفضل تقنية اخترعت. إنها المعيار الذهب وفي رأي لا توجد تقنية أخرى تنافسها... عندما أنظر إلى الصورة الرقمية فإنها تبدوا مُنفرة عن الآيماكس». في 2015، قام نولان وتاكيتا دين بدعوة أكثر من 30 ممثلا من قيادة أرشيف السينما الأميركية للمشاركة في قمة غير رسمية بعنوان إعادة صياغة مستقبل السينما في متحف جي. بول جيتي.

نولان هو أيضا من المدافعين عن عرض الأفلام في صالات السينما بدلاً من صيغ الفيديو المنزلية، حيث قارن اهمية الصالات لصناعة الفيلم بأهمية الحفلات لصناعة الموسيقى؛ «لا أحد يذهب لحفلة ليستمع إلى موسيقى MP3 على خشبة المسرح.»

في 2014، كتب نولان مقالة لصحيفة وول ستريت جورنال حيث أعرب عن قلقه بأنه تحول صناعة السينما بعيدا عن الفيلم العادي نحو الصيغ الرقمية، الفرق بين رؤية الأفلام في دور العرض مقابل الصيغ الأخرى سوف يصبح تافهً، تاركاً المشاهدين بدون أي حافز للبحث عن التجربة السينمائية (دور العرض). وأعرب نولان عن قلقها أنه مع أرقمة المحتوى. دور العرض في المستقبل ستكون قادرة على تتبع الأفلام الأكثر مبيعاً وتعديل برامجها وفق لذلك؛ وهذه خطوة من شأنها تفضيل افلام الاستوديوهات الكبرى لكنها ستهمش الافلام المبتكرة وغير التقليدية الصغيرة. من أجل التصدي لهذا، يرى نولان أن الصناعة يجب ان تحسن التجربة السينمائية بصيغ فيديو كبيرة وأكثر جمالية لا يمكن الحصول عليها أو استنساخها في البيت، وكذلك احتضان الجيل الجديد من صانعي الأفلام الشباب الطموحين والمبتكرين.

 شركاء متكررون

شاركت إيما توماس في إنتاج جَميعِ أفلام كريستوفر نولان. هو يعمل بانتظام مع شقيقه، السيناريست والمنتج جوناثان نولان، الذي وصف علاقته بأخيه في العمل أثناء إنتاجهم العَظمة بالتالي: «يُمكننا القول أنّه اليدُ اليُسرى وأنا اليدُ اليُمنى لأنه قادر بطريقة أو بأخرى إلى النظر في أفكاري وقلبهم بطريقة مثيرة ومتلوية قليلاً. إنّه لمن الرائع العمل معه كهذا».

بعدَ انتقالِ العائلة إلى شيكاغو خلالَ سنواتِه الأولى بدأ نولان بصناعةِ الأفلام مع أدرين وروكو بيلك. وقد استمرّ العَمل مع الأخوين حيث كان مساعد محرر في فيلمها الوثائقي جنكيز بلوز (1999) والذي ترشح لجائزة الأوسكار. كما عَمِل مع روكو وجيفري غتلمان في توثيقِ رحلة سفاري عبرَ أربَعِ دولٍ أفريقيّة نظّمها المُصوّر الصحفي دان إيدون باكراً في التسعينات من القَرنِ الماضي.

المخرج عملَ أيضاً مع السيناريست ديفيد إس. غويور في ثلاثية فارس الظلام. جوردن غولبرغ، المساعد السابق لنولان أنتجَ جميع الأفلام التي اخرجها نولان منذ العظمة، وساعد والي فيستر في أول أعماله الإخراجية، تسامي. والي فيستر كان المصور السينمائي لجميع أفلام نولان منذ تذكار وحتى نهوض فارس الظلام. هو تحدث عن علاقته مع نولان: «علاقتي العملية بكريس ببساطة قائمة على الاحترام الكبير المتبادل بيننا. لقد تعلمت الكثير منه من حيث هو يدفعني للعثور على الجمال في أبسط طريقة للتصوير الفوتوغرافي. آرئنا متشابهة ونتشاطر روح الدعابة، ومنذ البداية وأنا أثق بحكمه».

لي سميث هو محرر أفلام نولان منذ بداية باتمان، بينما حررَ دودي دورن تذكار وأرق. ديفيد جوليان قام بتلحين الموسيقى لأعمال نولان الأولى، بينما هانز زيمر وجيمس نيوتن هاورد لحنا موسيقى بداية باتمان وفارس الظلام. زيمر لحن موسيقى نهوض فارس الظلام واستهلال وبينجمي. المخرج عملَ مع مصمم الصوت ريتشارد كينج ومحرر الصوت إد نوفيك منذ العظمة. كثير ما تعاون نولان مع مشرف المؤثرات الخاصة كريس كولبود ومع منسق المجازفات توم سترذرز ومشرف المؤثرات البصرية بول فرانكلين. مصمم الإنتاج ناثان كرولي قد عمل معه منذ أرق (باستثناء استهلال). نولان قال أن كرولي واحد من زملائه المقربين والأكثر إلهاماً إبداعياً. جون بابسيدرا هو المسؤول عن اختيار الممثلين لجميع أفلام نولان ماعدا تتبع وأرق.

كريستيان بيل ومايكل كين وسيليان مورفي هم أكثر من شاركوا في أفلام نولان، خصوصاً مايكل كين والذي شارك في 6 من أفلامه، حيث يعده نولان «تعويذة حظه». في المقابل، وصفت كين نولان بأنه «واحدة من أعظم المخرجين في السينما» مقارنهُ مع ديفيد لين وجوزيف مانكيفيتس. نولان معروف أيضاً بأختياره نجوم من ثمانيات القرن العشرين، أمثال راتغر هاور (بداية باتمان) وإريك روبرتس (فارس الظلام) وتوم بيرينجر ('استهلال) وماثيو مودين (نهوض فارس الظلام). مودين قال عن العمل مع نولان: «ليس هناك كراسي في موقع التصوير، يخرج نولان من سيارته ويذهب إلى الموقع. ويقف حتى وقت الغداء. ثم يقف حتى انتهاء اليوم. هو مشارك فعال في كل جوانب الفيلم.»

حياته الخاصّة

كريستوفر نولان متزوّجٌ من إيما توماس، التي التقى بِها في جامِعة لندن عندما كانَ بِعُمر التاسعة عَشر. هي عملت كمُنتجٍ تنفيذيّ لجميع أفلامِه كما أسّسا مَعاً شَركة الإنتاج سينكوبي. للزوجين أربعةُ أطفال ويعيشانِ معاً في لوس أنجلوس. نولان يحب الخصوصية ونادراً ما يناقش حياته الشخصية في المقابلات. ومع ذلك، فقد شارك علنًا بعض اهتماماته الاجتماعية والسياسية للمستقبل، مثل الظروف الحالية للأسلحة النووية والقضايا البيئية التي يقول إنها بحاجة إلى معالجة. كما أعرب عن إعجابه بالموضوعية العلمية، متمنياً أن يتم تطبيقها «في كل جانب من جوانب حضارتنا.»

نولان يفضل عدم استِخدام الهاتِف النقّال أو الرسائل الإلكترونية، وقد علّقَ على ذَلِك بقولِه: «ليسَ لأنني لاضي أو أكره التكنولوجيا ولكنّي ببساطة غير مُهتمٍّ بها [...] في الحَقيقة حينما قَدِمتُ إلى لوس أنجلوس في 1997 لم يَكُن أحدٌ يَستَخدِمُها لذلك بَقِتُ على هذا الحال.» هو أيضاً يمنع استخدام الهواتف في موقع التصوير.

تقدير
بعد أن صنع بعض أكثر الافلام شهرة وتأثيراً في عصره، صارَ النُقّاد والجماهير يحللون وينشاقون أعمال نولان. ووفقَاً لصحيفة وول ستريت جورنال: «قدرته في دمج نجاح شباك التذاكر مع الطموح الفني اعطته نفوذ كبير في الصناعة.» جيف أندرو من مَعهد الفيلم البريطاني وَصَف كريستوفر بأنّه «راوٍ خبيرٌ مُقنع» وأحدَ القلّة من المخرجين المعاصرين الذي يصنعون افلام على مستوى شخصي عالي في هوليوود، بالإضافةِ لكونِ أفلامِه تتميّزُ «بالإبداعِ الفنيّ الكبير والذوقِ البصريّ الرفيع» فَضلاً عن «براعةِ السَردِ القَصصي والاهتمام غير الاعتيادي بالمسائِل الفَلسفيّة المُعقّدة.» وصفته مجلة فوربس في عام 2015 بأنه «واحد من أكثر صناع الأفلام نجاحًا واستحسانًا في عصرنا.» الأديب الفني ديفيد بوردويل قارن نولان بستانلي كوبريك، مشيداً بقدرته على تحويل الأفلام إلى عمل فني وترفيهي. كما أشاد المخرج والناقد مارك كوزين بنولان لاعتناقه الأفكار الكبيرة، «يتجنب عادة صانعي الأفلام في هوليوود عن الأفكار الجديدة، لكن ليس كريستوفر نولان.»

كما أُثنْيَ عليه العديد من معاصريه، وذكر بعضهم أنه ألهم أعمالهم. روبرت ويات مخرج نهوض كوكب القردة (2011)، قال في مقابلة أنه يظن نولان «رائد... وأن يعجب به كصانع أفلام خبير، لكن أيضاً كشخص أعطى الآخرين وراءه عصا لصد الرافضين الذين لم يعتقدوا أن الجمهور الحديث للسينما سيكون مستعد لاحتضان القصة والشخصيات بقدر المشهد». ماكيل مان مخرج حرارة والمطلع أثنى على «رؤيته المفردة» ووصفه ب«الفنان الحقيقي». نيكولا روغ قال عن نولان: «أفلامه فيها سحر... الناس تتحدث عن 'الفن التجاري' وهذا المصطلح عادة يلغي نفسه؛ نولان يعمل في المجال التجاري ومع ذلك هناك شيء شاعري جداً في أفلامه.»

خلال نقاش حول الفرق بين الفيلم الفني والتجاري، أشار ستيفن سبيلبرغ إلى ثلاثية فارس الظلام كمثال على النوعين؛ ووصف تذكار واستهلال بإنهما «تحفتين». كما تم الأشاد بنولان من قبل جيمس كاميرون، جييرمو ديل تورو، داني بويل، وونغ كار واي، ستيفن سودربرغ، سام ميندز، فرنر هرتزوغ، ماثيو فون، بول توماس أندرسون، بول غرينغراس، ريان جونسون، وأخرون.
الناقد مارك كيرمود أثنى على المخرج لجلبه انضباط ومبادئ السينما المستقلة إلى أفلام هوليوود الضخمة، واصفاً إياه «الدليل الحي على أنك لا تحتاج إلى النزول إلى أسفل المقام لكي تحقق الربح».

في 2007، وَضَعت مجلّةُ توتال فيلم اسمَ كريستوفر نولان في المرتبةِ 32 في قائمَتها لأفضَلِ المُخرجينَ على الإطلاق، وفي 2012 كانَ نولان في المرتبة الـ14 في قائِمَةِ صحيفة الغارديان لأفضَل 23 مُخرِج حولَ العالم. وكانَ ترتيبُه الـ12 في قائمة مجلّة انترتينمنت ويكلي لأفضَل 25 مُخرِج قيد العمل وكَتَبوا عَنه: «كريستوفر نولان أحد المخرجين النادرين عازم على جعلك، أيها المشاهد، تخرج من صالة السينما بعد الفيلم وتقول 'لم أرى أي شيء كهذا من قبل.'». وكانَ في المَرتَبةِ الثانية على نَفسِ قائمةِ المجلّة في 2011. في استطلاع قام به 17 أكاديمي في 2013، بخصوص أكثر المخرجين الذي تم الرجوع إليهم في المقالات والاطروحات خلال السنوات الخمس الماضية، أظهرت أن نولان كان المخرج الثاني الأكثر دراسة في المملكة المتحدة بعد كوينتن تارانتينو ومتقدماً على ألفريد هيتشكوك ومارتن سكورسيزي وستيفن سبيلبرغ. في 2015، دخل نولان في تايم 100، وهي قائمة سنوية تصدرها مجلة تايم تتضمن أكثر الأشخاص تأثيراً في العالم.

يعتبر نولان أيضاُ من المؤثرين على ألعاب الفيديو، فَفي 2013 كانَ اسمُه وارِداً ضِمنَ قائمةَ الـ100 شَخص المُهمّينَ في الألعاب في موقع مجلّة إكس بوكس الرسميّة، والتي قالت أن ألعاب الفيديو بدأت تبدوا مثل أفلامه «حازمة ومعقدة».

الجوائز والتكريم

تلقّى نولان العديدَ من الترشيحاتِ والجوائِزَ على أفلامه، فبعدَ عَرضِ فيلمه الأوّل تتبع في مَهرجان سلامدانس السينمائي عامَ 1999 فازَ بجائِزةِ الفيلم الأسود والأبيض. وفي 2001 خَلالَ مهرجان صاندانس السينمائي فازَ الأخوانِ كريستوفر وجوناثان بجائِزة والدو سات عن كِتابَتهم لفيلم تذكار. وفازَ كذلك بجائِزة سوني بونو فيجنري خِلالَ مَهرجان بالم سبرينجز السينمائي. باعتِبارِ أنّ نولان كاتِبٌ ومُخرِجٌ لأفلامِ خيالٍ علمي فقد فارَ ورُشِحَ لنيلِ العديد من الجوائِزِ في هذا المَجال كـ جوائز هوجو وجوائز السَديم وجوائز زحل. كما حَصَل على الزمالةِ الفخريّة من كلية لندن الجامعية في 2006 التي تُعطى للأفرادِ الذين حقّقوا نجاحاً مُميّزاً في مجالِ الفنونِ أو الأدبِ أو العلومِ أو الأعمالِ التجاريّة أو الحياة العامّة.

وقد حَصَل على جائزة بريطانيا للتميّز الفنّي من الأكاديمية البريطانية لفنون الفيلم والتلفزيون في عامِ 2011. كما حَصَل في ذاكَ العام على جائزة مودرن ماستر وهيَ أرفَعُ جائزة يُقدّمها مهرجان سانتا باربرا السينمائي، وعلّقَ روجر دورلينغ المُدير التنفيذي للمَهرجان بقوله: «كُلَّ أفلام نولان تَضَعُ معياراً جديداً لمُجتَمَعِ السينما، وأكبرُ مِثالٍ هُنا هو زرع الأفكار.» وفي 2012 كانَ أصغَرَ مُخرِجٍ يُكرَّمُ ويََعُ بصمّته على المَسرح الصيني في لوس أنجلوس. وقد أُختيرَ ليُقدِّمَ الخطابَ الأوّل في 2015 بجامعة برنستون، وقالَ الرَئيسُ المُشارِك مُعلّقاً عليه: «كريستوفر نولان أكثَرُ من كونِه مُخرِجاً، إنّه أحد المُفكّرين وصاحِبي الرؤى في عَصرنا، نحنُ سعيدونَ جدّاً لأنّه لبّى دعوتنا وسيُقدّم الكَلِمة الافتتاحيّة للعامِ الجديد. أنا مُعجَبٌ بطريقةِ صناعةِ نولان للأفلام، إنّها مُسلّية ومُبتكرة والأهم من هذا أنّها ذاتَ مَغزى.»

كما رُشِّح لنيل 3 جوائِزَ أوسكار و4 جوائِز غولدن غلوب لم يَنَل أيّاً منها، وفازَ بثلاثِ جوائز الروح المستقلة عن فيلمه تذكار. وبالمُجمل فقد حَظيَ نولان بـ126 جائِزة و119 تَرشيحاً.

قائِمة الأفلام

المصادر

وصلات خارجية

أشخاص على قيد الحياة
أشخاص متعلمون في هيليبيري وامبريال سيرفيس كوليج
أشخاص من لوس أنجلوس (كاليفورنيا)
أشخاص من هايغيت (لندن)
أشخاص من وستمينستر
أفلام حائزة على جائزة مهرجان صاندانس السينمائي
أمريكيون من أصل أيرلندي
أمريكيون من أصل إنجليزي
إنجليز من أصل أمريكي
إنجليز من أصل أيرلندي
حائزو جوائز سديم
حائزون على جائزة الإمبراطورية لأفضل مخرج
حائزون على جائزة إدغار
حائزون على ديفيد دي دوناتيلو
حائزون على وسام الإمبراطورية البريطانية من رتبة قائد
خريجو كلية لندن الجامعية
كتاب أمريكيون في القرن 20
كتاب أمريكيون في القرن 21
كتاب إنجليز في القرن 20
كتاب إنجليز في القرن 21
كتاب سيناريو أمريكيون
كتاب سيناريو إنجليز
كتاب سيناريو من إلينوي
كتاب سيناريو من كاليفورنيا
كتاب فائزون بجائزة هوغو
كتاب من إيفانستون
كتاب من شيكاغو
كتاب من لندن
كتاب من لوس أنجلوس
كتاب وكاتبات أمريكيون في القرن 20
كتاب وكاتبات أمريكيون في القرن 21
محررو أفلام أمريكيون
محررو أفلام إنجليز
مخرجو أفلام أمريكيون
مخرجو أفلام إنجليز
مخرجو أفلام باللغة الإنجليزية
مخرجو أفلام حركة
مخرجو أفلام خيال علمي
مخرجو أفلام من إلينوي
مخرجو أفلام من لوس أنجلوس
مخرجو أفلام من مدينة لندن
مصابون بعمى الألوان
مصورو سينما أمريكيون
مصورون سينمائيون إنجليز
منتجو أفلام أمريكيون
منتجو أفلام من لندن
منتجون سينمائيون إنجليز
منتجون سينمائيون من كاليفورنيا
مواليد 1970
مواليد في لندن

كريستوفر نولان


Le Fendt Dieselross F 12 HL est un modèle de tracteur agricole produit par l'entreprise Fendt.

Ce petit tracteur à moteur Diesel est produit à  entre 1953 et 1958.

Historique
Contrairement aux constructeurs américains, Fendt propose d'emblée des tracteurs à motorisation Diesel. Avec le Dieselross F 12 HL, il conçoit un tracteur simple, de , dont le moteur est refroidi par air. Une version à refroidissement à eau existe également, appelée .

Le Fendt Dieselross F 12 HL est produit à  entre 1953 et 1958, le modèle GH n'étant produit qu'à .

Caractéristiques
Le moteur du tracteur est placé très en arrière, ce qui laisse une place au-dessus des roues pour y installer sous le capot un lest de  permettant d'équilibrer ce tracteur naturellement léger dont le masse à vide en ordre de marche est de  avec ces masses montées d'origine.

Le tracteur est équipé d'un moteur Diesel MWM monocylindre (alésage de  pour une course de ) d'une cylindrée de . Il développe une puissance de  à .

La boîte de vitesses mécanique possède six rapports avant et deux rapports arrière, procurant au tracteur une vitesse maximale de . La prise de force arrière tournant à  et un dispositif d'attelage sont montés de série, mais le relevage, mécanique ou hydraulique, est une option, de même qu'une poulie.

Notes et références

Voir aussi

Bibliographie
 .

Tracteur agricole Fendt
Engin agricole des années 1950

Fendt Dieselross F 12 HL


An Isolepis crassiuscula in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Joseph Dalton Hooker. An Isolepis crassiuscula in nahilalakip ha genus nga Isolepis, ngan familia nga Cyperaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Isolepis

Isolepis crassiuscula


is a town located in Gifu, Japan. , the town had an estimated population of 19,361 and a population density of 1000 persons per km2, in 6998 households. The total area of the town was .

Geography
Gōdo is located in the northwestern portion of the  Nōbi Plain in southwestern Gifu Prefecture. The town has a climate characterized by characterized by hot and humid summers, and mild winters  (Köppen climate classification Cfa).  The average annual temperature in Gōdo is 15.2 °C. The average annual rainfall is 1952 mm with September as the wettest month. The temperatures are highest on average in August, at around 27.6 °C, and lowest in January, at around 3.9 °C.

Neighbouring municipalities
Gifu Prefecture
Ōgaki
Ōno
Mizuho
Ikeda

Demographics
Per Japanese census data, the population of Gōdo peaked around the year 2000 and has declined slightly since.

History
The area around Gōdo was part of traditional Mino Province, and was the location of a  shōen controlled by Enryaku-ji during the Heian and Kamakura periods,  During the Edo period, it was mostly controlled by Ōgaki Domain. During the post-Meiji restoration cadastral reforms, the area was organised into Anpachi District, Gifu, and the village of Gōdo was established with the creation of the modern municipalities system on April 1, 1889. Gōdo was raised to town status on August 5, 1892. The town annexed the village of Kita-Hirano on April 1, 1950 and the villages of Shimomiya and Minami-Hirano on April 1, 1954. The town borders expanded on April 1, 1960 by the annexation of the Nishizakura section of the neighboring town Ōno. In 2004, a proposed merger with the neighboring city of Ōgaki was rejected by a referendum.

Economy
The mainstay of the local economy is agriculture (rice, vegetables, dairy, poultry), and light industry  (computer related products, dairy products, chemicals).

Education
Gōdo has four public elementary schools and two public middle schools operated by the town government. The town does not have a high school.

Transportation

Railway
 Yōrō Railway Yōrō Line
 -  -

Highway
The town is not served by any national highways.

References

External links

Towns in Gifu Prefecture

Gōdo, Gifu


Jenzer Motorsport je švicarska automobilistička momčad koju je osnovao Andreas Jenzer 1993. Momčad se trenutno natječe u FIA Formula 3 prvenstvu, Talijanskoj Formuli 4 i Španjolskoj Formuli 4.

Naslovi

Vozački

Momčadski

Vanjske poveznice

Automobilizam u Švicarskoj
Švicarski športski klubovi
Automobilistički klubovi

Jenzer Motorsport


Serina hidroximetiltransferase (SHMT) é uma enzima piridoxal fosfato (PLP) dependente de (Vitamina B6) () que desempenha um papel importante nas vias celulares de um carbono, catalisando as conversões reversíveis e simultâneas de L-serina a glicina e tetraidrofolato (THF) a 5,10-Metilenotetraidrofolato (5,10-CH2-THF).  Esta reação fornece a maior parte das unidades de um carbono disponíveis para a célula.

Estrutura

A estrutura do SHMT monômero é semelhante entre procariontes e eucariotos, mas enquanto a enzima ativa é um dímero em procariontes, a enzima existe como um tetrâmero em células eucarióticas, embora a base evolutiva para essa diferença na estrutura seja desconhecida.  No entanto, o caminho evolutivo seguido por SHMT indo da forma dimérica procariótica para a forma tetramérica eucariótica pode ser facilmente visto como uma espécie de evento de duplicação. Em outras palavras, o tetrâmero SHMT eucariótico se assemelha a dois dímeros procarióticos que se empacotaram, formando o que foi descrito como um "dímero de dímeros".  Descobriu-se que a interação entre dois monômeros dentro de uma subunidade de dímero ocorre em uma área de contato maior e, portanto, é muito mais estreita do que a interação entre os dois dímeros. Serina hidroximetiltransferase humana 2 (SHMT2) regula as reações de transferência de um carbono necessárias para o metabolismo de aminoácidos e nucleotídeos, e a troca regulada entre as formas diméricas e tetraméricas de SHMT2, a qual é induzida por piridoxal fosfato, tem recentemente sido mostrado estar envolvido na regulação do complexo deubiqutilase BRISC , ligando o metabolismo à inflamação.  O dímero SHMT2, mas não o tetrâmero ligado a PLP, é um potente inibidor do complexo BRISC multimérico, revelando um mecanismo potencial para a regulação SHMT2 da inflamação

Um único monômero SHMT pode ser subdividido em três domínios: um "braço" N-terminal, um domínio "grande" e um domínio "pequeno".  O braço N-terminal parece manter a interação estreita entre dois monômeros.  O braço, constituído por duas alfa-hélices e uma folha-beta, envolve o outro monômero quando na forma oligomérica.  O domínio "grande" contém o sítio de ligação de PLP, como visto em outras proteínas dependentes de PLP, como aspartato aminotransferase.  O domínio grande na forma eucariótica também contém uma histidina que é essencial para a estabilidade do tetrâmero.  Todas as quatro histidinas desses resíduos, uma de cada monômero, ficam no centro do complexo tetramérico, onde duas histidinas de uma subunidade dimérica se engajam em interações de empilhamento com as histidinas da outra subunidade.  A SHMT procariótica tem um resíduo de prolina em vez de histidina na posição equivalente, o que explicaria em parte por que a SHMT procariótica não forma tetrâmeros.

A estrutura do sítio ativo é altamente conservada nas formas eucarióticas e procarióticas. O PLP é ancorado por meio de uma lisina, que forma uma ligação de base de Schiff aldimina com o aldeído do PLP.  Foi hipotetizado que uma tirosina próxima funciona como doador e aceptor de prótons durante a etapa de transadiminação, bem como a etapa de transferência de formil e que um resíduo de arginina envolve a cadeia lateral da tirosina em uma interação cátion-π, o que ajuda a diminuir o pKa da tirosina, diminuindo a barreira para a transferência de prótons.

Mecanismo

O mecanismo comumente atribuído à atividade enzimática de SHMT é uma transamidação seguida por uma clivagem da cadeia lateral de aminoácidos da cadeia principal.  A amina N-terminal da serina faz um ataque nucleofílico na aldimina entre a lisina SHMT (Aldimina Interna) e o aldeído PLP para formar uma gem-diamina, e então a amina N-terminal par solitário desce para deslocar a lisina, formando uma nova aldimina, desta vez com a serina (Aldimina Externa).  Acredita-se que uma tirosina próxima seja responsável por grande parte das transferências de prótons que ocorrem durante a transaldiminação.

Transferases

Serina hidroximetiltransferase


An Eriocaulon conicum in uska species han Liliopsida nga syahan ginhulagway ni Philip Furley Fyson, ngan ginhatag han pagkayana nga asya nga ngaran ni Cecil Ernest Claude Fischer. An Eriocaulon conicum in nahilalakip ha genus nga Eriocaulon, ngan familia nga Eriocaulaceae. Ginklasipika han IUCN an species komo diri gud kababarak-an. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Eriocaulon

Eriocaulon conicum


László Keglovich, né le  à Sopron, est un footballeur hongrois. Il évoluait au poste de défenseur.

Biographie

En club
László Keglovich est joueur du  entre 1957 et 1958.

De 1958 à 1973, Keglovich évolue au sein du Győri ETO FC.

Il est sacré Champion de Hongrie en 1963.

Lors de la campagne de Coupe des clubs champions en 1964-1965, il dispute 8 matchs et inscrit 4 buts. Il marque trois buts lors de la double confrontation du premier tour contre le BSG Chemie Leipzig. Lors des huitièmes de finales, il inscrit un but lors du match retour qualifiant le Győri ETO contre le Lokomotiv Sofia, si les Hongrois s'inclinent 3-4 au retour, ils se qualifient au regard du score cumulé (8-7). Après avoir écarté le DWS Amsterdam en quarts de finale, le club hongrois s'incline contre le Benfica Lisbonne en demi-finale.

Avec son club, Keglovich remporte trois coupes nationales en 1965, 1966 et en 1967.

Il dispute deux campagnes de Coupe des vainqueurs de coupe en 1966-1967 et 1967-1968, jouant au total 10 matchs pour aucun but inscrit.

Il dispute également la Coupe des villes de foires en 1969-1970, jouant quatre matchs.

Keglovich raccroche les crampons en 1973.

En équipe nationale
László Keglovich fait partie de l'équipe de Hongrie médaillée d'or aux Jeux olympiques 1968. Il dispute un match durant la compétition contre le Ghana.

Palmarès

Notes et références

Liens externes

Footballeur hongrois
Joueur du Győri ETO FC
Champion olympique hongrois
Champion olympique de football
Footballeur aux Jeux olympiques d'été de 1968
Naissance en février 1940
Naissance à Sopron

László Keglovich


Alain Chautems ( n. 1953 ) es un botánico suizo. Desarrolla actividades académicas en el Conservatorio y Jardín Botánico de Ginebra. Ha trabajado intensamente con las gesneriáceas neotropicales, especialmente de Brasil.

Algunas publicaciones
 . 2009a. Gesneriaceae' da Fazenda Santa Rita, Município de Faria Lemos/Carangola, MG, Brasil. Volúmenes 20-21 de Pabstia. Editor Herbário "Guido Pabst" - GFJP, 4 pp.

 . 2009b. Gesneriaceae. En: A. M. Giulietti, A. Rapini, M. J. G. de Andrade, L. P. de Queiroz & J. M. Cardoso da Silva (eds.) Plantas Raras do Brasil. Conservação Internacional do Brasil & Universidade Estadual de Feira de Santana, Feira de Santana, Belo Horizonte: 187-190

Libros
 . 2007. Gesneriaceae. En: Simonelli, M. & Fraga, C. N. (orgs.) Espécies da Flora Ameaçadas de Extinção no Estado do Espírito Santo. IPEMA, Vitória, 144 pp.

 . 2000. Flora fanerogâmica da Ilha do Cardoso. Volumen 9. Editor Instituto de Botânico. 132 pp. ISBN 857523014X

 . 1993. Gesneriaceae. Volumen 22 de Flora del Paraguay: Angiospermae. Ilustró Maya Mossaz. Editor Conservatoire et Jardin botaniques de la Ville de Genève, 40 pp. ISBN	2827705249

 ---------------------. 1988. Révision taxonomique et possibilités d'hybridations de Nematanthus Schrad. (Gesneriaceae), genre endémique de la forêt côtière brésilienne. Volumen 112 de Dissertationes botanicae. Edición ilustrada de J. Cramer, 226 pp. ISBN 3443640249

 ---------------------. 1985. Révision taxonomique et possibilités d'hybridation de Nematanthus Schrader (Gesneriaceae) genre endémique de la forêt côtière brésilienne: thèse ... Faculté des Sciences de l'Université de Genève ... doctor des sciences ... 216 pp.

Publicó a noviembre de 2012, 130 hallazgos de nuevas especies.

Referencias

Enlaces externos

Botánicos de Suiza del siglo XX
Curadores de Suiza
Escritores en latín
Escritores en portugués
Botánicos de Suiza del siglo XXI
Nacidos en Ginebra

Alain Chautems


شجرة الحياة هي شجرة من جنس الغاف الرمادي (الاسم العلمي: Prosopis cineraria) تقع في صحراء البحرين عمرها حوالي 400 سنة، تحولت إلى مزار سياحي. طولها 9.75 م وتقع على بعد 2 كم من جبل دخان. تشكلت حول بقايا قلعة عمرها 500 سنة.

تقع «شجرة الحياة» في صحراء الصخير جنوب البحرين، مبتعدة خمسة وثلاثين كيلومترا عن العاصمة المنامة. في حين تقع أقرب قرية اليها، وهي قرية تسمى عسكر، ما يقارب العشرة كيلومترات.

وخلف بقاء «شجرة الحياة» فضول واهتمام الزوار بها وأهلها لتكون معلماً سياحياً حقيقياً، كونها عاشت مئات السنين في صحراء قاحلة. ومع أنها شجرة من أنواع الأشجار التي تعمّر طويلا، وبالرغم من أن الدراسات التي أجراها المختصون والجيولوجيون، تؤكد أن بقائها هذا العمر الطويل بدون ماء أمر غريب جدا، فإن أحد التفسيرات العلمية، يشير إلى أنها تمكنت من التغلب على مصاعب الوحدة والعطش بحزام رملي يلتف حولها لتتمكن عروقها الممتدة تحت الرمال لكيلومترات عديدة من التسلل إلى الأراضي البعيدة وتحديداً أراضي القرى الصغيرة لجلب الماء من هناك. لكن هذا التفسير لم يذكر لماذا بقيت هذه الشجرة على قيد الحياة بينما فنيت كل الأشجار التي كانت بقربها. قدم الدكتور غازي الكركي أبحاثًا حولها.

وعبر السنوات السابقة كان البحرينيون يصرون على زيارتها بين الحين والآخر، قبل أن تصبح «شجرة الحياة» مزارا سياحيا للكثير من زوار البحرين. حيث تروج وزارة الإعلام، الجهة الرسمية المسؤولة عن قطاع السياحة في البحرين، لهذا الموقع السياحي للسياح القادمين من أرجاء العالم. وتقدر الأرقام الرسمية عدد السياح الذين يتوافدون لرؤية الشجرة بحوالي 50 ألف زائر في العام، فيما يشير المسؤولون الرسميون إلى أن ما وهبته الطبيعة من تميز لـ«شجرة الحياة»، أصبح عاملاً يدفع لرفع أعداد الزوار لشجرة الحياة البحرينية.

مراجع

 Trade Arabia. 2013-04-07.

اقرأ أيضا
 شجرة الحياة (الكتاب المقدس)
 شجرة الحياة (الأردن)
 شجرة الحياة (أحياء)

أشجار
ألغاز
السياحة في البحرين
بيئة البحرين
شجرة الحياة

شجرة الحياة (البحرين)