Rob Zombie (born Robert Bartleh Cummings; January 12, 1965) is an American singer, songwriter, record producer, filmmaker, and actor. His music and lyrics are notable for their horror and sci-fi themes, and his live shows have been praised for their elaborate shock rock theatricality. He has sold an estimated 15 million albums worldwide.

Zombie initially rose to fame as a founding member and the frontman of heavy metal band White Zombie, with whom he released four albums. His first solo effort, the 1996 song "Hands of Death (Burn Baby Burn)", was written and performed with Alice Cooper and was nominated for a Grammy Award for Best Metal Performance. His debut solo studio album, Hellbilly Deluxe, was released in 1998; White Zombie disbanded a month later. Hellbilly Deluxe sold over 3 million copies worldwide and spawned three singles. His second studio album, The Sinister Urge, was released in 2001 and became his second platinum album in the U.S. His third studio album, Educated Horses was released in 2006 and marked a departure from his earlier style. It became his third album to enter the top 10 of the Billboard 200, but saw a decrease in sales compared to his previous releases. His fourth studio album, Hellbilly Deluxe 2 released in 2010 and peaked at no. 8 in the U.S. A remix album, Mondo Sex Head, released in 2012 and was followed by his fifth album Venomous Rat Regeneration Vendor in 2013. In 2016, Zombie released his sixth album The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser and his seventh studio album The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy was released in 2021.

Zombie directed the horror film House of 1000 Corpses in 2000, though the controversial project was not released until 2003, and has since been described as a cult classic. Zombie followed the film with two sequels in his "Firefly" trilogy: The Devil's Rejects (2005) and 3 From Hell (2019). After the success of his first two films he directed Halloween (2007), a remake of the classic 1978 horror film. The film became his highest-grossing to date, though was generally received negatively by critics. He later directed Halloween II (2009), which failed to match the commercial success of its predecessor. Zombie has also directed the films The Haunted World of El Superbeasto (2009), The Lords of Salem (2012), 31 (2016), and The Munsters (2022).

Early life
Zombie was born Robert Bartleh Cummings in Haverhill, Massachusetts, on January 12, 1965, the oldest son of Louise and Robert Cummings. His younger brother, Michael, uses the stage name Spider One and is the lead singer of Powerman 5000. Growing up, he had a fascination with horror films and "always wanted to be Alice Cooper, Steven Spielberg, Bela Lugosi, and Stan Lee". He has said of his childhood, "I didn't aspire to be anything. I was just a dopey kid. Basically everyone seemed amazing to me as a kid. I grew up in some nowhere town... anybody that even seemed remotely famous just seemed like they were on another planet."

Zombie's parents worked at a carnival. In 1977, when he was 12, his parents chose to leave after a riot broke out at the carnival and tents were set on fire. He said of the experience, "Everybody's pulling out guns, and you could hear guns going off. I remember this one guy we knew, he was telling us where to go, and some guy just ran up to him and hit him in the face with a hammerjust busted his face wide open. My parents packed up real quick, and we took off." He later elaborated, "I think someone just got ripped off for a lot of money on the gambling tents and they came back later and set the tents on fire [and] it turned into this big riot. [...] It was super violent and crazy and I think that was when my parents were like, 'You know what? We might be able to find something better to be doing here.' Because me and my brother are in the middle of this. Things are on fire, people beating the crap out of each other."

Cummings graduated from Haverhill High School in 1983. He moved to New York City and began attending Parsons School of Design, where he met eventual bandmate and girlfriend Sean Yseult. Before the success of White Zombie, he worked as a production assistant for the children's show Pee-wee's Playhouse. He took the stage name "Rob Zombie" from Bela Lugosi's 1932 horror film White Zombie, from which he also took White Zombie's band name. The name first shows up on White Zombie's 1989 EP God of Thunder. He had previously used the name "Rob Straker" on the White Zombie LPs Soul-Crusher and Make Them Die Slowly. In 1996, he made "Rob Zombie" his legal name.

Career

1985–1998: White Zombie
Cummings and Yseult co-founded the band that would become known as White Zombie. They broke up after seven years of dating, but continued to work in the band together. The band released three extended plays to little success, with their debut studio album Soul-Crusher following in 1987 through the band's own record label, Silent Explosion. They released their second studio album Make Them Die Slowly in 1989 to little commercial reaction. Yseult and Zombie ended their relationship in 1991 and Zombie began dating Sheri Moon shortly afterwards. The band caught the attention of Geffen Records following the release of their fourth extended play; their third studio album, La Sexorcisto: Devil Music Volume One, was released through the label in 1992. Although the album did not enter the Billboard 200 chart until about a year after its release, it became the band's breakout hit, going on to sell over two million copies in the United States. Two singles, "Thunder Kiss '65" and "Black Sunshine", were released to promote La Sexorcisto.

White Zombie's fourth and final studio album, Astro-Creep: 2000 – Songs of Love, Destruction and Other Synthetic Delusions of the Electric Head (1995), became their first and only to enter the top ten of the Billboard 200; it went on to sell over two million copies in the United States. Cummings directed the music video for the album's single "More Human than Human" (1995) and would go on to direct all subsequent videos for the band. In 1996, Cummings legally changed his name to Rob Zombie. White Zombie released a remix album that year, marking their final release before their eventual disbandment. Zombie collaborated with Alice Cooper on the song "Hands of Death (Burn Baby Burn)" (1996) for Songs in the Key of X: Music from and Inspired by the X-Files. The song was nominated in the category of Best Metal Performance at the 39th Annual Grammy Awards, though lost to Rage Against the Machine. White Zombie officially broke up in September 1998, with Zombie stating, "Sometimes a band just breaks up because the band has run its course and the best days are behind them. White Zombie went through a lot together and did tons of great stuff, but it was time to stop. The good times were over and we were all moving in different directions." A box-set for the group was released in 2008 featuring all of their released material.

Since the break up of White Zombie, Zombie has shown no interest in reforming the band and has been quoted as saying, "I have many legit reasons [for not wanting to reform White Zombie]. Just because you don't know them does not mean they don't exist. Everything is not everybody's business." In a 2011 interview, Zombie stated that he had not spoken to any members of the band "except John Tempesta in about 15 years."

1998–2001: Solo debut and commercial success
Work on Zombie's debut solo album first began in 1997, before the band had officially broken up. For the album, Zombie worked with numerous artists, including Charlie Clouser of Nine Inch Nails fame and former White Zombie bandmate John Tempesta. Zombie's solo debut album, Hellbilly Deluxe: 13 Tales of Cadaverous Cavorting Inside the Spookshow International, was released on August 25, 1998. The album was a commercial success, debuting at number five on the Billboard 200 with first week sales of 121,000 copies. The album's first week sales topped that of his prior albums with White Zombie. Hellbilly Deluxe went on to become Zombie's highest selling album to date, with sales exceeding three million copies in the United States. The album was influenced by classic horror films, with numerous songs on the album containing samples and quotes from some of Zombie's favorite horror films. The album spawned three singles, all of which charted on the Billboard Hot Mainstream Rock Tracks chart. Numerous songs from the album were used in films and video games, mainly in the horror genre. The success of the album led to the release of Zombie's first remix album, American Made Music to Strip By (1999). The album entered the top forty of the Billboard 200 in its debut week.

Zombie formed his own record label, Zombie-A-Go-Go Records, in 1998. The label released the final album from American instrumental band The Bomboras, as well as the debut album from the Ghastly Ones. Both albums were released on June 2, 1998, though received little critical or commercial success. The label next released the compilation album Halloween Hootenanny (1998), featuring appearances from artists such as Reverend Horton Heat and Rocket From the Crypt. Zombie himself contributed the song "Halloween (She Get So Mean)" to the soundtrack, which had previously appeared on promotional releases of "Dragula" (1998). Zombie released the album Rob Zombie Presents The Words & The Music Of Frankenstein on October 12, 1999, through Zombie-A-Go-Go Records. The album, considered a soundtrack, features the original score and some dialogue from the original Frankenstein (1931).

Zombie was set to make his directorial debut with the film The Crow: 2037, and even wrote the film's script. The film was set to take place in the future, though it was never released. It was decided that the film was not suited for the franchise, but would instead serve as a standalone project. He composed the original score for the video game Twisted Metal III, released in 1998. Zombie designed a haunted attraction for Universal Studios in 1999, which was later deemed instrumental in reviving the Halloween Horror Nights annual attraction. It was during this time that Zombie began working with the studio on his directorial debut, a film titled House of 1000 Corpses. The project began filming in May 2000 with a scheduled release date of the following year, though the studio ultimately cancelled its release due to the violent themes present throughout the film. Zombie's song "Superbeast", taken from Hellbilly Deluxe, received a nomination for Best Metal Performance at the 42nd Annual Grammy Awards. Zombie contributed the song "Scum of the Earth" (2000) to the Mission: Impossible 2 soundtrack.

Zombie's second studio album, The Sinister Urge, was released on November 13, 2001. The album expands on the horror and shock rock elements seen in his debut album, and features collaborations with artists such as Ozzy Osbourne. The album became his second to enter the top ten in the United States, with its first week sales topping that of his previous album. The album went on to sell over one million copies in the United States, his second to accomplish this feat. The album was preceded by the single "Feel So Numb", with a second single being released the following year. Despite the album's success, it was noted as a decline in sales when compared to his first studio album. The Sinister Urge and its subsequent singles were met with a positive critical reception, with AllMusic writing "It is the slow burn of [the album's] last track that shows the most promise; after years of making good heavy metal, he finally expands the boundaries of his own sound. Few metal musicians kept their sound fresh for as long as Zombie, and this album is no exception." The Sinister Urge was voted as the fans' favorite album on Zombie's official website. The album is the final project to feature guitarist Mike Riggs and drummer John Tempesta, who had been with Zombie since the start of his solo career.

2002–2006: Marriage, directorial debut, and continued musical success

Following years of struggling to find a distributor and various re-shoots, Zombie confirmed that his film House of 1000 Corpses would finally be released through Lions Gate Entertainment. The film was released theatrically on April 11, 2003. The film received a generally negative reception from critics, though it grossed over $16 million worldwide. The film was criticized for being too "grotesque" and "violent", but has since garnered a cult following. Despite vastly negative reviews, the film garnered a warmer reception in later years, and is frequently listed as one of the "best horror films ever made". Zombie worked with Scott Humphrey on the majority of the film's soundtrack, which was released on March 25, 2003. The release features original songs from Zombie such as "Pussy Liquor" and "Little Piggy", as well as Zombie's own rendition of the Commodores hit single "Brick House" (1977), re-titled "Brick House 2003". The soundtrack peaked at number fifty-three on the Billboard 200, and number four on the Top Soundtracks chart.

Zombie released his first compilation album, titled Past, Present & Future, on September 23, 2003. The release featured a collection of songs taken from Zombie's solo albums as well as his releases with White Zombie; new material is also present on the album. The album debuted at number eleven on the Billboard 200, and would go on to become Zombie's third release to sell over one million copies in the country. Zombie guest starred on episodes of both Spider-Man: The New Animated Series and Justice League Unlimited that year, in a voice only role for both. In November 2003, Zombie launched his Spookshow International comic book series. His second series, The Nail, spawned four issues between June and October 2004, while his Bigfoot series lasted from February to May 2005, featuring four issues. Zombie's second film, The Devil's Rejects, serves as a direct sequel to House of 1000 Corpses, and was released on July 22, 2005. The film featured a more "violent Western film" theme as opposed to the horror aspects of its predecessor. The film received a much more positive reception than its predecessor, though was still criticized for its violence and material. The film has been described as "one giant loogie that comes straight from the heart", filled with moments of nihilism and cunning wit. Much like the first film, The Devil's Rejects went on to gain a cult following after its release. The film has a 53 out of 100 rating on Metacritic, meaning mixed to positive reviews. Zombie released a number of The Devil's Rejects comics throughout 2005 to coincide with the film.

Zombie began working on his third studio album in 2005, whilst finishing work on The Devil's Rejects; the album was influenced by glam rock artists like Slade, T. Rex, and Gary Glitter. The release was described as "experimental" by Zombie, who claimed the project featured numerous acoustic-led songs. The album, Educated Horses, was released on March 28, 2006. It sold 107,000 copies in its first week, becoming Zombie's third album to enter the top ten on the Billboard 200. The album received mixed critical reviews, with Rolling Stone writing "A handful of cuts are too long on sludgy instrumental grooves, but whether Zombie is out-Trent Reznoring Trent Reznor on the sitar-laden grindfest '17 Year Locust' or spitting fire amid the apocalyptic blues riffs of 'The Devil's Rejects', he sounds like a gifted schlockmeister that Strokes fans can enjoy. Or at least tolerate." The song "The Lords of Salem" was nominated for Best Hard Rock Performance at the 51st Annual Grammy Awards. Educated Horses saw a further decline in sales for Zombie, selling just over 500,000 copies in the United States. The album became his first studio album as a solo artist to not receive a certification from the Recording Industry Association of America (RIAA). It served as Zombie's final studio album to be released through Geffen Records. Zombie had a cameo appearance in a voice only role for the film Slither (2006). Zombie released his first official greatest hits album, The Best of Rob Zombie, on October 10, 2006. The album was re-released only months later under the title The Best of Rob Zombie: 20th Century Masters The Millennium Collection. The project debuted at number 166 on the Billboard 200, and went on to receive a gold certification from the RIAA. The album featured no new material, and was released with little promotion on Zombie's behalf. It remains his final album to receive an RIAA certification to date.

2007–2009: Focus on film work

Zombie opted to focus on his career as a director in 2007, following the release of his third studio album a year prior. It was confirmed in 2006 that Zombie had signed on to write and direct a remake of the horror classic Halloween (1978). Zombie later referred to the film as a "re-imagining" of the original John Carpenter film. Zombie's version of the film was officially released on August 31, 2007. Thanks to its opening weekend of $30.5 million, the film broke the box-office record for the Labor Day weekend, surpassing the record set in 2005 by Transporter 2 with $20.1 million. It currently resided as the top Labor Day weekend grosser for fourteen years until Marvel's Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings in 2021. The film went on to become Zombie's highest grossing release to date. Despite these achievements, the film was generally panned by critics upon its release. Based on 109 reviews collected by Rotten Tomatoes, Halloween received an average 25% overall approval rating based on 110 reviews, with the consensus "Rob Zombie doesn't bring many new ideas to the table in Halloween, making it another bloody disappointment for fans of the franchise." Zombie directed a fictitious trailer for a film Werewolf Women of the SS, which was featured in the film Grindhouse (2007). That same year, Zombie released his first live album, Zombie Live.

Zombie announced work on a new film, Tyrannosaurus Rex, which was slated for release in 2009; the film was ultimately scrapped. Despite previous comments made by Zombie that he would not do a sequel to Halloween, it was later announced he would both write and direct the series' next film, tentatively titled H2. H2 was ultimately the reason for the postponement and eventual cancellation of Tyrannosaurus Rex. Halloween II was released on August 28, 2009. The film received a worse critical reception than Zombie's original remake and failed to achieve the commercial success of the remake, but was a box office success nevertheless. Unlike the original Halloween II (1981), Zombie's version of the film focused on the prior film's survivor and the effects that the film's events had on her mentality. Following the completion of the film, Zombie confirmed he would not make another sequel. Variety Magazine announced the weekend before the release of Halloween II that Zombie would be directing a remake of the 1950s film The Blob. Zombie later chose to back out of the film as he "didn't want to do another remake".

The day that Halloween II was released, Zombie and Jesse Dayton released the album Rob Zombie Presents Captain Clegg and the Night Creatures, based on the band featured in the film's party scene. The album was released through Zombie's own Zombie-A-Go-Go Records, the first album released through the label in almost ten years. There were initial reports of a film centering around Captain Clegg, though the project never materialized. Dayton later toured in character as the band as the opening act for Zombie throughout 2009 and 2010. The release of Rob Zombie Presents Captain Clegg and the Night Creatures marks the final release from Zombie-A-Go-Go Records, before Zombie formed his new Zodiac Swan label in 2013. Zombie was the executive producer of the animated film The Haunted World of El Superbeasto, based upon his comic book series The Adventures of El Superbeasto. The series previously appeared in his Spookshow International comic book. The film was released in limited showings at selected theaters on September 12, 2009, and to DVD on September 22, 2009. It features the voices of Tom Papa, Paul Giamatti, Zombie's wife Sheri Moon Zombie, and Rosario Dawson. The film received a generally mixed reaction upon its release.

2010–2015: New label and return to music
It was announced in 2009 that Zombie had begun working on his fourth studio album, the follow-up to his 2006 album Educated Horses. The album was originally scheduled to be released on November 17, 2009, but was delayed following Zombie's departure from longtime label Geffen Records on October 29, 2009, after which he penned a new deal with Roadrunner Records. Zombie later claimed that Geffen had "morphed into a different label" and that being signed didn't "work for [him] anymore." The album was confirmed to be titled Hellbilly Deluxe 2: Noble Jackals, Penny Dreadfuls and the Systematic Dehumanization of Cool, with Zombie describing it as a sequel to his 1998 debut as they sounded similar in both "vibe" and "attitude". Hellbilly Deluxe 2 was released on February 2, 2010. The album sold 49,000 copies in its first week of release, becoming his fourth top ten album in the United States. The album received a mixed to positive critical reception upon its release. Zombie released a special edition of the album on September 28, 2010, featuring three new songs. Zombie promoted the release through his Hellbilly Deluxe 2 World Tour, which served as his first international tour since beginning his solo career. The tour featured 150 dates, spanning over a two-year time span. Zombie released the Icon greatest hits album on October 5, 2010, through Roadrunner Records.

Zombie launched his seventh and final comic book series, Whatever Happened to Baron Von Shock?, in 2010; the series spanned four issues. Zombie had another voice-only role in the 2010 film Super, portraying God. In 2011, Zombie directed a horror-themed commercial for Woolite. Zombie announced work on the horror film The Lords of Salem in 2011. The film, whose name is derived from the Rob Zombie song of the same name, is about a coven of witches in modern-day Salem, Massachusetts. In an interview Zombie said that the film would be his cinematically biggest film and described it as "if Ken Russell directed The Shining". The Lords of Salem premiered at the Toronto International Film Festival on September 10, 2012, with a limited theatrical release following in April 2013. The Lords of Salem became the last film of veteran actor Richard Lynch, who died in 2012.

Zombie later stated that Tyrannosaurus Rex would be his next released film after The Lords of Salem, though the project has since been put on hold for a second time. In 2012, it was confirmed that Zombie would be writing and directing a film titled The Broad Street Bullies, which would be based on the Philadelphia Flyers hockey team. The film will be Zombie's first non-horror film. He has since stated that the film was in the "research stages", and a release date is unknown. Much like Tyrannosaurus Rex, the film, along with Rock Bottom Creek, has been put on hold indefinitely. Zombie released a second remix album, titled Mondo Sex Head, on August 6, 2012. The album featured remixed material from Zombie's first four studio albums, as well as his releases with White Zombie. The album was released through Geffen Records, despite Zombie having left the label. Zombie embarked on the Twins of Evil Tour with American rock band Marilyn Manson beginning on September 28, 2012. The tour concluded following a publicized feud between the artists while on tour, with the two groups often feuding while on stage. The tour officially concluded on December 12, 2012.

Recording for Zombie's fifth studio album began in June 2012, with Zombie announcing the then-untitled project in July 2012. On the record, Zombie claimed "We just want to make a dark, heavy, weird record and stick to that idea [...] If something comes up that isn't, we won't finish it. We'll stick to the plan." Zombie parted ways with Roadrunner Records, instead releasing the album through his new record label Zodiac Swan through Universal Music Enterprises and T-Boy Records. On January 30, 2013, Zombie announced that the album was titled Venomous Rat Regeneration Vendor. The album was released on April 23, 2013. Venomous Rat Regeneration Vendor became Zombie's fifth consecutive studio album to debut inside the top ten of the Billboard 200, though it boasted his lowest first week sales of his career. The album has since become Zombie's lowest selling album to date.

Zombie designed and launched the Great American Nightmare haunted attraction in 2013. The attraction, based in Chicago, featured references to Zombie's films and other significant horror events in pop culture. He designed the attractions "Lords of Salem Total Black Out", "The Haunted World of El Superbeasto 3D", and "House of 1000 Corpses", which were combined with a music festival from artists in hard rock, alternative, EDM, and more in 2013. In 2014, Zombie had the voice-only role of Ravager Navigator in the superhero film Guardians of the Galaxy. He released his first video album, The Zombie Horror Picture Show, on May 19, 2014. He released his second live album, Spookshow International: Live, on February 24, 2015.

2016–present: More albums and upcoming films
Zombie announced work on his sixth studio album as early as April 2014, having begun working on the project that January. On January 11, 2016, Zombie confirmed the title of the record to be The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser, along with the album's cover art and track listing. The album was released on April 29, 2016. Zombie described it as "seriously [their] heaviest most fucked up musical monster to date." Zombie began working on a new horror film, 31, in 2014. Zombie described the film as "old-school", and raised money for the film through crowdfunding. The film follows a group of individuals attempting to survive a night in a carnival filled with murderous clowns. Zombie has stated that he wanted to have a "very nasty, gritty, guerilla-style approach to the filmmaking" for 31, as it "fits the story and the vibe of the movie". 31 premiered at the 2016 Sundance Film Festival on January 23, 2016. It has been announced that Zombie signed on to direct the film Raised Eyebrows, a movie about the life of comedian and actor Julius Henry "Groucho" Marx. The film has yet to receive a release date. Zombie launched his "Spookshow International" pinball machine in February 2016. The limited edition item features ten of Zombie's classic songs, as well as voice contributions from Zombie, Sheri Moon, and Sid Haig. On May 22, 2017, Zombie posted a short snippet of audio to his Instagram account of a live recording of the White Zombie song "Electric Head Part 2" stating he was in the process of mixing the Astro Creep 2000 live set from the Chicago date of the 2016 Riot Fest.

In July 2018, Zombie embarked on the Twins of Evil: The Second Coming Tour in the US with co-headliner Marilyn Manson and special guest Deadly Apples. Zombie released a trailer to his third instalment of the Firefly trilogy in June 2019. The film—titled 3 from Hell—was released on DVD and Blu-ray on October 15, 2019, following a three-day theatrical release held by Fathom Events from September 16–18, 2019.

On August 1, 2017, Zombie announced on his Instagram page that he had begun working on his seventh studio album. Guitarist John 5 described the album as "his Sgt. Pepper", and called it "the best Zombie record that he's ever done." Zombie's first song in four years, "The Triumph of King Freak (A Crypt of Preservation and Superstition)", was released on October 30, 2020. Deemed a "ferocious blast of big guitar metal", it serves as the first single from his seventh album The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy, released on March 12, 2021. The album was produced by Zeuss, who also produced The Electric Warlock. Zombie had focused primarily on filming in the years prior.

In May 2021, it was announced that Rob Zombie, John 5, Nikki Sixx and Tommy Clufetos formed a supergroup called L.A. Rats. Their debut track, a cover of "I've Been Everywhere", is from the soundtrack to the Liam Neeson film The Ice Road.

In June 2021, Zombie confirmed that he would direct a film adaptation of the television series The Munsters, which was released on digital, DVD, Blu-Ray, and Netflix on September 27, 2022.

In May 2023, Zombie announced that he has begun working on his eighth solo album, which he hopes to have released by the summer of 2024.

In the fall of 2023, Zombie co-headlined the Freaks on Parade tour with Alice Cooper, with Filter and Ministry acting as the opening acts. The tour spanned one month, lasting from August 24, 2023 until September 24, 2023, visiting 19 venues across the United States and Canada.

Artistry

Musical style

Zombie's music has been noted for its use of horror and suspense elements, which is inspired by Zombie's love of horror films. Zombie's music also contains elements commonly found in heavy metal music. Zombie's music has been described as "melding metal with industrial, hypnotic rhythms and haunting sounds" and having a "complicated beat, distinctive vocals and a killer story line". Zombie's songs have also been known to feature quotes and samples from classic horror films. Numerous songs on his debut album, Hellbilly Deluxe, feature quotes from classic horror films that Zombie grew up with. Zombie has classified himself as a metal musician, and stated "It felt like hard rock and heavy metal had really been struggling you know, like top of the charts – it felt like they were being kicked to the curb for a long time. It was almost like you were doing something but you feel like nobody cares anymore so now you're just chuggin' along doing what you do and it's like the world had forgotten. However it's felt like in the last few years that's kind of changed and you feel it coming back."

In their review of Venomous Rat Regeneration Vendor (2013), Music Enthusiast commented on Zombie's musical style "If you are a fan of Rob Zombie's, or even if you aren't, you can definitely recognize his style of music- that is to say, if Alice Cooper wrote songs for strip clubs. Rob Zombie albums have always had bombastic, almost danceable grooves, over the top guitar effects [...] and loads of B-movie sci-fi/horror lyrics." He is also noted for using "spoken word lyrics" in numerous songs, a style he began while with White Zombie. AllMusic compared the musical themes of Hellbilly Deluxe to a White Zombie record, stating it was "complete with thunderous industrial rhythms, drilling metal guitars, and B-movie obsessions." Entertainment Weekly spoke about the album's horror film qualities, stating it had "concocted a veritable blood feast of hair-raising guitars, spine-tingling drum loops, and a cast of ghoulish characters who could be refugees from an old William Castle horror flick." Legends Magazine wrote that "the songs follow the same formula of anger, sex, death, monster, demon, zombie, satanic, drug abuse kinda raw drive a tractor over your neighbor's skull kinda hate the world so I'll burn it all down music." AllMusic wrote in their review of American Made Music to Strip By that Hellbilly Deluxe had a "sexy, sleazy, horror-movie vibe".

While The Sinister Urge continues the themes of horror and suspense, it is noted as featuring more dance-oriented beats in songs such as "Never Gonna Stop (The Red Red Kroovy)". Zombie claimed that whereas Hellbilly Deluxe featured electronics, The Sinister Urge was recorded with a live band as to emphasize the instrumentals. With the Educated Horses album, Zombie further distanced himself from the sound of his first two albums. Zombie described the album as experimental, and explored a number of acoustic productions with John 5. Despite a shift in sound, many of the album's lyrics feature horror elements found on his prior releases. Hellbilly Deluxe 2, Zombie's fourth studio album, saw a return to the heavy metal sound of his early releases. The album was considered a direct sequel to his debut studio album, with which it shares a name. Venomous Rat Regeneration Vendor continued these themes, and features "bass-heavy" beats. The record was deemed a throwback to his debut album due to similar lyrical and sonic themes.

Influences
Both Zombie's music and film work draws influence from classic horror and suspense films, with Zombie citing the 1970s as the "last great time where films were being made for the sake of the film and not for the sake of the money." Zombie has cited artists such as Alice Cooper, Kiss, Queen, and Elton John as influences during his childhood. Zombie claimed that the first record he ever bought was an Alice Cooper album. Metallica, Black Sabbath, Judas Priest, Slayer, Ministry, Pantera, Sepultura, Black Flag and Twisted Sister were also cited as influences by Zombie. Zombie claimed his mother would not allow him to watch horror films, namely The Texas Chain Saw Massacre (1974), which later served as an influence on Zombie's films House of 1000 Corpses and The Devil's Rejects. Zombie has directed the majority of his music videos as a solo artist, with numerous releases being influenced or referencing horror films. The music video for his single "Living Dead Girl" is based upon the silent horror film The Cabinet of Dr. Caligari (1920), while his video for "Never Gonna Stop (The Red Red Kroovy)" was heavily inspired by A Clockwork Orange (1971). His film The Lords of Salem was inspired by the horror classic The Shining (1980).

Personal life

Zombie dated his White Zombie bandmate Sean Yseult from 1984 until 1991, though they continued to work in the band together after their breakup. Zombie began dating actress Sheri Moon in 1993, and they were married at Graceland Wedding Chapel in Las Vegas on October 31, 2002. They originally set their wedding date for November 9, but eloped 10 days before. They split their time between a home in Los Angeles and a farm in Connecticut.

Zombie's public image has often been denoted by his long hair, large beard, industrial fashion sense, and horror-themed makeup. A self-described ethical vegan, he and his wife use their Connecticut property to house rescued farm animals. He originally became a vegetarian in 1982 after viewing footage of a slaughterhouse. He is a supporter of PETA and was thanked by the organization for his realistic portrayal of the link between childhood animal abuse and psychopathy in his remake of Halloween.

Zombie generally refrains from sharing his political and religious beliefs with the public, though he has mentioned that his mother once contemplated becoming a nun. In the same interview, he said that he avoids all alcohol and drugs because he "certainly didn't achieve anything by being wasted and fucked up". In a separate interview, he said that he does not believe in an afterlife and called the concept of Heaven "insane". He also said that he does not believe in concepts such as UFOs, aliens, or Bigfoot, and believes that "this life is all you get". He criticized the initial cancellation of the 2020 horror film The Hunt following an outcry from U.S. President Donald Trump and his supporters, stating, "As far as [canceling] The Hunt, that's just a bullshit sacrificial lamb that solves nothing in society, but they always do that. If it wasn't that movie it would have been a video game or sometimes it was somebody's rock album."

Band members

Current
Rob Zombie – lead vocals
Piggy D. – bass, backing vocals
Ginger Fish – drums
Mike Riggs – guitars, backing vocals

Discography

Studio albums
Hellbilly Deluxe: 13 Tales of Cadaverous Cavorting Inside the Spookshow International (1998)
The Sinister Urge (2001)
Educated Horses (2006)
Hellbilly Deluxe 2: Noble Jackals, Penny Dreadfuls and the Systematic Dehumanization of Cool (2010)
Venomous Rat Regeneration Vendor (2013)
The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser (2016)
The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy (2021)

Filmography

Film

Cameos

Television

See also
 Rob Zombie's unrealized projects

References

External links

 Rob Zombie's Great American Nightmare
 Discovering "The Haunted World of El Superbeasto" With Rob Zombie

Rob Zombie
1965 births
20th-century American male actors
20th-century American singer-songwriters
21st-century American male actors
21st-century American singer-songwriters
Alternative metal musicians
American heavy metal singers
American industrial musicians
American male singer-songwriters
American music video directors
American rock songwriters
American male voice actors
Film directors from Massachusetts
Geffen Records artists
Horror film directors
Horror hosts
Industrial metal musicians
Living people
Musicians from Haverhill, Massachusetts
Nu metal singers
Parsons School of Design alumni
Pratt Institute alumni
Roadrunner Records artists
Singer-songwriters from Massachusetts
White Zombie (band) members

Rob Zombie


علم العلامات (السميوطيقا) علم يدرس أنساق العلامات والأدلة والرموز، سواء أكانت طبيعية أم صناعية. وتُعدّ اللسانيات جزءا من السيميائيات التي تدرس العلامات أو الأدلة اللغوية وغير اللغوية، في حين أن اللسانيات لا تدرس سوى الأدلة أو العلامات اللغوية. ومن الروّاد المُؤسِّسين لهذا العلم، هناك فرديناند دي سوسير وشارل ساندرز پيرس، كما أن من أبرز من ساهموا في السيميائيات هناك كل من فلاديمير پروپ ولويس خورخي پرييتو وأومبيرتو إكو وألخيرداس جوليان غريماس وتشارلز موريس ورولان بارت وتوماس سيبوك.

السيميولوجيا هو علم العلامات أو الإشارات أو الدول اللغوية أو الرمزية سواء أكانت طبيعية أم اصطناعية، ويعني هذا أن العلامات إما يضعها الإنسان اصطلاحا عن طريق اختراعها واصطناعها والاتفاق مع أخيه الإنسان على دلالاتها ومقاصدها مثل: اللغة الإنسانية ولغة إشارات المرور، أو أن الطبيعة هي التي أفرزتها بشكل عفوي وفطري لا دخل للإنسان في ذلك كأصوات الحيوانات وأصوات عناصر الطبيعة والمحاكيات الدالة على التوجع والتعجب والألم والصراخ مثل: آه، آي...

وإذا كانت اللسانيات تدرس كل ما هو لغوي ولفظي، فإن السيميولوجيا تدرس ما هو لغوي وما هو غير لغوي، أي تتعدى المنطوق إلى ما هو بصري كعلامات المرور ولغة الصم والبكم والشفرة السرية ودراسة الأزياء وطرائق الطبخ. وإذا كان فرديناند دو سوسير F.De.Saussure يرى أن اللسانيات هي جزء من علم الإشارات أو السيميولوجيا ٍSémiologie، فإن رولان بارت R.Barthes في كتابه«عناصر السيميولوجيا» يقلب الكفة فيرى بان السيميولوجيا هي الجزء واللسانيات هي الكل. ومعنى هذا أن السيميولوجيا في دراستها لمجموعة من الأنظمة غير اللغوية كالأزياء والطبخ والموضة والإشهار تعتمد على عناصر اللسانيات في دراستها وتفكيكها وتركيبها. ومن أهم هذه العناصر اللسانية عند رولان بارت نذكر: الدال والمدلول، واللغة والكلام، والتقرير والإيحاء، والمحور الاستبدالي الدلالي والمحور التركيبي النحوي.

وإذا كان الأنگلوسكسونيون يعتبرون السيميولوجيا إنتاجا أمريكيا مع تشارلز ساندرز پيرس في كتابه«كتابات حول العلامة»، فإن الأوربيين يعتبرونها إنتاجا فرنسيا مع فردينان دوسوسير في كتابه «محاضرات في علم اللسانيات» سنة 1916م. وإذا كانت السيميولوجيا الأمريكية مبنية على المنطق وفلسفة الأشكال الرمزية الأنطولوجية (الوجودية) والرياضيات، فإن السيميولوجيا الفرنسية مبنية على الدرس اللغوي واللسانيات.

وإذا كان مصطلح السيميولوجيا يرتبط بالفرنسيين وبكل ما هو نظري وبفلسفة الرموز وعلم العلامات والأشكال في صيغتها التصورية العامة، فإن كلمة السيميوطيقا الأمريكية Sémiotique قد حصرها العلماء في ما هو نصي وتطبيقي وتحليلي. ومن هنا يمكن الحديث عن سيميوطيقا المسرح وسيميوطيقا الشعر وسيميوطيقا السينما. وعندما نريد الحديث عن العلامات علميا أو نظريا أو تصوريا نستخدم كلمة السيميولوجيا Sémiologie.

وتتعدد الاتجاهات السيميولوجية ومدارسها في الحقل الفكري الغربي، إذ يمكن الحديث عن سيميولوجيا بيرس، وسيميولوجيا الدلالة، وسيميولوجيا التواصل، وسيميولوجيا الثقافة مع المدرسة الإيطالية (اومبرتو إكو Eco وروسي لاندي Landi)، والمدرسة الروسية«تارتو Tartu» (أوسبنسكي Uspenski ويوري لوتمان Lotman وتوبوروڤ Toporov وإڤانوڤ Ivanov وبياتيگورسكي Pjtigorski)، ومدرسة باريس السيميوطيقية مع جوزيف كورتيس Cortés وگريماس Greimas وميشيل أريفي M.Arrivé وجان كلود كوكيه Coquet وكلام Calame وفلوش Floche وجينيناسكا Geninasca وجيولتران Gioltrin ولوندوڤسكي Landovski ودولورم Delorme، واتجاه السيميوطيقا المادية التي تجمع بين التحليلين: النفسي والماركسي مع جوليا كريستيڤا J.kréstiva، ومدرسة ليون التي تتمثل في جماعة أنتروڤرن Groupe d'Entroverne، ومدرسة إيكس AIXمع جان مولينو J.molino وجان جاك ناتيي J.Natier التي تهتم بدراسة الأشكال الرمزية على غرار فلسفة إرنست كاسيرر Cassirer. ولكن على الرغم من هذه الاتجاهات العديدة يمكن إرجاعها إلى قطبي سيميولوجيين وهما: سيميولوجيا التواصل وسيميولوجيا الدلالة. إذاً، ما هي منهجية التحليل السيميوطيقي؟

2- خطوات المنهج السيميولوجي: قلنا سابقا إن السيميولوجيا علم الدوال اللغوية وغير اللغوية، أي تدرس العلامات والإشارات والرموز والأيقونات البصرية. كما تستند السيميولوجيا منهجيا إلى عمليتي التفكيك والتركيب (تشبه هذه العملية تفكيك أعضاء الدمية وتركيبها) على غرار البنيوية النصية المغلقة. ونعني بهذا أن السيميوطيقي يدرس النص في نظامه الداخلي البنيوي من خلال تفكيك عناصره وتركيبها من جديد عبر دراسة شكل المضمون وإقصاء المؤلف والمرجع والحيثيات السياقية والخارجية والتي لا ننفتح عليها إلا من خلال التناص لمعرفة التداخل النصي وعمليات التفاعل بين النصوص وطبيعة الاشتقاق النصي وتيئير الترسبات الخارجية والمستنسخات الإحالية داخل النص المرصود سيميائيا.

وعليه، فالسيميوطيقا هي لعبة التفكيك والتركيب تبحث عن سنن الاختلاف ودلالاته. فعبر التعارض والاختلاف والتناقض والتضاد بين الدوال اللغوية النصية يكتشف المعنى وتستخرج الدلالة. ومن ثم، فالهدف من دراسة النصوص سيميوطيقيا وتطبيقيا هو البحث عن المعنى والدلالة واستخلاص البنية المولدة للنصوص منطقيا ودلاليا.

ونحصر منهجية السيميوطيقا في ثلاثة مستويات وهي:

أ- التحليل المحايث: ونقصد به البحث عن الشروط الداخلية المتحكمة في تكوين الدلالة وإقصاء كل ما هو إحالي خارجي كظروف النص والمؤلف وإفرازات الواقع الجدلية. وعليه، فالمعنى يجب أن ينظر إليه على أنه أثر ناتج عن شبكة من العلاقات الرابطة بين العناصر.

ب- التحليل البنيوي: يكتسي المعنى وجوده بالاختلاف وفي الاختلاف. ومن ثم، فإن إدراك معنى الأقوال والنصوص يفترض وجود نظام مبني على مجموعة من العلاقات. وهذا بدوره يؤدي بنا إلى التسليم بأن عناصر النص لا دلالة لها إلا عبر شبكة من العلاقات القائمة بينها. ولذا يجب ألاّ نهتم إلا بالعناصر التي تبلور نسق الاختلاف والتشاكلات المتآلفة والمختلفة. كما يستوجب التحليل البنيوي الدراسة الوصفية الداخلية للنص ومقاربة شكل المضمون وبناه الهيكلية والمعمارية.

ت- تحليل الخطاب: إذا كانت اللسانيات البنيوية بكل مدارسها واتجاهاتها تهتم بدراسة الجملة انطلاقا من مجموعة من المستويات المنهجية حيث تبدأ بأصغر وحدة وهي الصوت لتنتقل إلى أكبر وحدة لغوية وهي الجملة والعكس صحيح أيضا، فإن السيميوطيقا تتجاوز الجملة إلى تحليل الخطاب.

وتسعفنا هذه المستويات المنهجية كثيرا في تحليل النصوص ومقاربتها. ففي مجال السرد يمكن الحديث عن بنيتين: البنية السطحية والبنية العميقة على غرار لسانيات نعوم شومسكي Chomsky. فعلى المستوى السطحي يدرس المركب السردي الذي يحدد تعاقب وتسلسل الحالات والتحولات السردية، بينما يحدد المركب الخطابي في النص تسلسل أشكال المعنى وتأثيراتها.

وإذا انتقلنا إلى البنية العميقة فيمكن لنا الحديث عن مستويين منهجيين: المستوى السيميولوجي الذي ينصب على تصنيف قيم المعنى حسب ما يقوم بينهما من العلاقات والتركيز على التشاكلات السيميولوجية، والمستوى الدلالي وهو نظام إجرائي يحدد عملية الانتقال من قيمة إلى أخرى ويبرز القيم الأساسية والتشاكل الدلالي.

ويعد المربع السيميائي Le Carré Sémiotique حسب گريماس المولد المنطقي والدلالي الحقيقي لكل التمظهرات السردية السطحية عبر عمليات ذهنية ومنطقية ودلالية يتحكم فيها التضاد والتناقض والتضمن أو الاستلزام.

أما سيميولوجيا الشعر فتحلل النص من خلال مستويات بنيوية تراعي أدبية الجنس الأدبي كالمستوى الصوتي، والمستوى الصرفي، والمستوى الدلالي، والمستوى التركيبي في شقيه: النحوي والبلاغي، والمستوى التناصي.

أما فيما يتعلق بالمسرح فيدرس من خلال التركيز على العلامات المسرحية اللغوية والعلامات غير اللغوية. وبتعبير آخر يدرس المسرح عبر تفكيك العلامات المنطوقة (الحوار والتواصل اللغوي بصراعه الدرامي وتفاعل الشخصيات والعوامل الدرامية....) والعلامات البصرية (السينوغرافيا- التواصل- الديكور- الركح- الإنارة- الأزياء- الإكسسوارات- البانتوميم- الكوريغرافيا...).

3- سيميولوجيا التواصــل: يستند التواصل حسب رومان جاكبسون R.Jakobson إلى ستة عناصر أساسية وهي: المرسل والمرسل إليه والرسالة والقناة والمرجع واللغة. وللتوضيح أكثر نقول: يرسل المرسل رسالة إلى المرسل إليه حيث تتضمن هذه الرسالة موضوعا أو مرجعا معينا، وتكتب هذه الرسالة بلغة يفهمها كل من المرسل والمتلقي. ولكل رسالة قناة حافظة كالظرف بالنسبة للرسالة الورقية، والأسلاك الموصلة بالنسبة للهاتف والكهرباء، والأنابيب بالنسبة للماء، واللغة بالنسبة لمعاني النص الإبداعي...

هذا، وتهدف سيميولوجيا التواصل عبر علاماتها وأماراتها وإشاراتها إلى الإبلاغ والتأثير في الغير عن وعي أو غير وعي. وبتعبير آخر تستعمل السيميولوجيا مجموعة من الوسائل اللغوية وغير اللغوية لتنبيه الآخر والتأثير فيه عن طريق إرسال رسالة وتبليغها إياه.ومن هنا فالعلامة تتكون من ثلاثة عناصر: الدال والمدلول والوظيفة القصدية[1]. كما أن التواصل نوعان: تواصل إبلاغي لساني لفظي (اللغة) وتواصل إبلاغي غير لساني (علامات المرور مثلا).

ويمثل هذه السيميولوجيا كل من برييطو Prieto ومونان Mounin وبويسنس Buyssens الذين يعتبرون الدليل مجرد أداة تواصلية تؤدي وظيفة التبليغ وتحمل قصدا تواصليا. وهذا القصد التواصلي حاضر في الأنساق اللغوية وغير اللغوية. كما أن الوظيفة الأولية للغة هي التأثير في المخاطب من خلال ثنائية الأوامر والنواهي، ولكن هذا التأثير قد يكون مقصودا وقد لا يكون مقصودا. ويستخدم في ذلك مجموعة من الإمارات والمعينات Indications التي يمكن تقسيمها إلى ثلاث: 1- الإمارات العفوية وهي وقائع ذات قصد مغاير للإشارة تحمل إبلاغا عفويا وطبيعيا مثال: لون السماء الذي يشير بالنسبة إلى صياد السمك إلى حالة البحر يوم غد. والإمارات العفوية المغلوطة التي تريد أن تخفي الدلالات التواصلية للغة كأن يستعمل متكلم ما لكنة لغوية ينتحل من خلالها شخصية أجنبية ليوهمنا بأنه غريب عن البلد.3- والإمارات القصدية التي تهدف إلى تبليغ إرسالية مثل: علامات المرور، وتسمى هذه الإمارات القصدية أيضا بالعلامات.[2]

وكل خطاب لغوي وغير لغوي يتجاوز الدلالة إلى الإبلاغ والقصدية الوظيفية، يمكننا إدراجه ضمن سيميولوجيا التواصل. وكمثال لتبسيط ما سلف ذكره: عندما يستعمل الأستاذ داخل قسمة مجموعة من الإشارات اللفظية وغير اللفظية الموجهة إلى التلميذ ليؤنبه أو يعاتبه على سلوكاته الطائشة فإن الغرض منها هو التواصل والتبليغ.

4- سيميولوجـيا الدلالة: يعتبر رولان بارت خير من يمثل هذا الاتجاه، لأن البحث السيميولوجي لديه هو دراسة الأنظمة والأنسقة الدالة. فجميع الوقائع والأشكال الرمزية والأنظمة اللغوية تدل. فهناك من يدل باللغة وهناك من يدل دون اللغة المعهودة، بيد أن لها لغة خاصة. وما دامت الأنساق والوقائع كلها دالة، فلا عيب من تطبيق المقاييس اللسانية على الوقائع غير اللفظية أي الأنظمة السيميوطيقية غير اللسانية لبناء الطرح الدلالي. وقد انتقد بارت في كتابه «عناصر السيميولوجيا» الأطروحة السوسسيرية التي تدعو إلى إدماج اللسانيات في السيميولوجيا مبينا بأن«اللسانيات ليست فرعا، ولو كان مميزا، من علم الدلائل، بل السيميولوجيا هي التي تشكل فرعا من اللسانيات».[3]

وبالتالي، تجاوز رولان بارت تصور الوظيفيين الذين ربطوا بين العلامات والمقصدية، وأكد وجود أنساق غير لفظية حيث التواصل غير إرادي، ولكن البعد الدلالي موجود بدرجة كبيرة. وتعتبر اللغة الوسيلة الوحيدة التي تجعل هذه الأنساق والأشياء غير اللفظية دالة. حيث «إن كل المجالات المعرفية ذات العمق السوسيولوجي الحقيقي تفرض علينا مواجهة اللغة، ذلك أن» الأشياء«تحمل دلالات. غير أنه ما كان لها أن تكون أنساقا سيميولوجية أو أنساقا دالة لولا تدخل اللغة ولولا امتزاجها باللغة. فهي، إذاً، تكتسب صفة النسق السيميولوجي من اللغة. وهذا ما دفع ببارت إلى أن يرى أنه من الصعب جدا تصور إمكان وجود مدلولات نسق صور أو أشياء خارج اللغة، فلا وجود لمعنى إلا لما هو مسمى، وعالم المدلولات ليس سوى عالم اللغة».[4]

أما عناصر سيمياء الدلالة لدى بارت فقد حددها في كتابه«عناصر السيميولوجيا»، وهي مستقاة على شكل ثنائيات من اللسانيات البنيوية وهي: اللغة والكلام، والدال والمدلول، والمركب والنظام، والتقرير والإيحاء (الدلالة الذاتية والدلالة الإيحائية).

وهكذا حاول رولان بارت التسلح باللسانيات لمقاربة الظواهر السيميولوجية كأنظمة الموضة والأساطير والإشهار... الخ

ويعني هذا أن رولان بارت عندما يدرس الموضة مثلا يطبق عليها المقاربة اللسانية تفكيكا وتركيبا من خلال استقراء معاني الموضة ودلالات الأزياء وتعيين وحداتها الدالة ومقصدياتها الاجتماعية والنفسية والاقتصادية والثقافية. والشيء نفسه في قراءته للطبخ والصور الفوتوغرافية والإشهار واللوحات البصرية.

ويمكن إدراج المدارس السيميائية النصية التطبيقية التي تقارب الإبداع الأدبي والفني ضمن سيميولوجيا الدلالة، بينما سيميوطيقا الثقافة التي تبحث عن القصدية والوظيفة داخل الظواهر الثقافية والإثنية البشرية يمكن إدراجها ضمن سيميولوجيا التواصل. ولتبسيط سيميولوجيا الدلالة نقول: إن أزياء الموضة وحدات دالة إذ يمكن أثناء دراسة الألوان والأشكال لسانيا أن نبحث عن دلالاتها الاجتماعية والطبقية والنفسية. كما ينبغي البحث أثناء تحليلنا للنصوص الشعرية عن دلالات الرموز والأساطير ومعاني البحور الشعرية الموظفة ودلالات تشغيل معجم التصوف أو الطبيعة أو أي معجم آخر.

خاتمـة

يتبين لنا من خلال هذا العرض الوجيز أن السيميولوجيا باعتبارها علما للأنظمة اللغوية وغير اللغوية قسمان: سيميولوجيا تهدف إلى الإبلاغ والتواصل من خلال ربط الدليل بالمدلول والوظيفة القصدية. أما سيميولوجيا الدلالة فتربط الدليل بالمدلول أو المعنى. وبعبارة أخرى إن سيميولوجيا الدلالة ثنائية العناصر (ترتكز العلامة على دليل ومدلول أو دلالة)، بينما سيميولوجيا التواصل ثلاثية العناصر (تنبني العلامة على دليل ومدلول ووظيفة قصدية). وإذا كان السيميوطيقيون النصيون يبحثون عن الدلالة والمعنى داخل النص الأدبي والفني، فإن علماء سيميوطيقا الثقافة يبحثون عن المقصديات والوظائف المباشرة وغير المباشرة.

مراجع

انظر أيضاً
 صيرورة العلامات

جغرافيا بشرية
دراسات الاتصالات والتواصل
سرديات
سيبرنيطيقا
فلسفة اللغة
مصطلحات لغويات
نقد أدبي

علم العلامات


Adrian Stoop (27 March 1883 – 27 November 1957) was an English rugby union player of Dutch descent.

He played 182 times for Harlequins between 1901 and 1939, and won 15 caps for England.

He was president of the Harlequins 1920–1949. The club's ground, The Stoop, is named in his memory.

His association with Harlequins lasted from his debut against Oxford University in November 1901 until 1950 when he ended his 30-year stint as president of the club. He played his last game in Quins colours in 1939, at the age of 56. He made 182 appearances in total, captained the side 143 times and scored 86 tries, being club captain for 8 consecutive seasons from 1906/07 to 1913/14.

Stoop was born on 27 March 1883 in Cromwell Road, London. His father was Dutch and his mother was half Scottish/half Irish. He went to Dover College in 1896 and on to Rugby School in 1898, where he played for the school team, and then to Oxford University, where he was captain of the rugby team in 1904.

It was whilst he was still at Rugby school that he was asked to join Harlequins. He had also been approached by Blackheath, who at the time were a bigger name than Quins, but he decided to accept the offer from Quins.

In 1905, Stoop made his debut for England against Scotland and it was also against Scotland that he earned the last of his 15 caps in 1912. During this time he captained the national side twice, including the first ever international played at Twickenham in 1910. Had it not been for a broken collarbone in 1907 he would have added to his international appearances.

Stoop is widely credited with revolutionising back play. Previously, the two half backs were designated as "left and right", but Stoop incorporated ideas already being used in Wales and New Zealand to introduce the concept of the Scrum Half and Fly Half. He used these ideas to great success for both Harlequins and England.

As well as being club captain from 1906 to 1914, Stoop was secretary from 1905 to 1914 and from 1920 to 1938 as well as president from 1920 to 1950. He was also president of the RFU in 1932 and was a member of the selection committee. In addition to Quins and England he also represented Oxford University, Surrey and The Barbarians.

He was keen beekeeper and ornithologist.

He died on 27 November 1957, aged 74. He is buried at Hartley Wintney, Hampshire, where he had lived for many years.

References

 Immortal Harlequin: The Story of Adrian Stoop by Ian Cooper (2004)

1883 births
1957 deaths
Rugby union players from the Royal Borough of Kensington and Chelsea
English rugby union players
England international rugby union players
People educated at Dover College
People educated at Rugby School
Alumni of University College, Oxford
Barbarian F.C. players
Harlequin F.C. players
Oxford University RFC players
English people of Dutch descent
Middlesex County RFU players
Rugby union fly-halves
Sportspeople from Kensington

Adrian Stoop


Die INJEX Pharma AG war ein Hersteller von Spritzen ohne Nadel. Im Anwendungsbereich Kosmetik wurden darüber hinaus für die Verwendung mit der nadellosen Spritze abgestimmte Wirkstoffe wie z. B. Hyaluron vertrieben.

Die nadellosen Spritzen wurden auch für die Tiermedizin hergestellt. Die Anwendung erfolgte vorwiegend bei Hunden und Katzen bei Zuckerkrankheit oder in der Lokalanästhesie.

Gesellschaft und Geschichte
Die INJEX Pharma war eine Aktiengesellschaft, notiert seit 2008 an der Frankfurter Wertpapierbörse. 2011 übernahm sie das Geschäft der früheren Rösch AG mit nadellosen Spritzen. Gegründet wurde sie 2002 als Rösch & Frey GmbH.

Geschäftstätigkeit
Die Verwaltung war in Berlin ansässig und die Haupt-Absatzmärkte waren neben Deutschland die USA, Kanada, Australien und Südamerika. Die Gesellschaft musste am 12. Februar 2015 beim Amtsgericht in Berlin-Charlottenburg Insolvenz anmelden. Am 13. Mai 2015 wurde die Gesellschaft dann aufgelöst.

Einzelnachweise

Produzierendes Unternehmen (Berlin)
Medizintechnikunternehmen (Deutschland)
Ehemals börsennotiertes Unternehmen (Deutschland)
Gegründet 2002
Aufgelöst 2015

INJEX Pharma


An Eriocaulon heteromallum in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni August Gustav Heinrich von Bongard. An Eriocaulon heteromallum in nahilalakip ha genus nga Eriocaulon, ngan familia nga Eriocaulaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Eriocaulon

Eriocaulon heteromallum


නිට්ටඹුව ශ්‍රී ලංකාවේ ගම්පහ දිස්ත්‍රික්කය තුල පිහිටා ඇති නගරයකි. කොළඹ-මහනුවර මාර්ගයේ ගමන් ගන්නා විටදි හමුවෙයි. මෙම අර්ධ නගරය මේ වන විට ලංකාවේ විවිධ ජාතින් සමූහයකින් සමන්විතය. සිංහල, ජනයා, දමිල ජනය, මුස්ලිම් ජනය මෙහි වෙසේ. මෙම නගරයට අයිති තවත් සුළු නගර වන්නේ, වතුපිටිවල , තිහාරිය වගේ නගරය. ඓතිහාසික ස්තාන මෙම ප්‍රදේශයේ ඇතත්, එය විදේශිකය්න්ගේ ඇස නොගැටීම කනගාටුවට කරුණකි. අත්තනගල්ල රජමහ විහාරය. පිලිකුත්ත්ව රජ මහ විහාරය, වාරණ ගල් ලෙන් විහාරය, වලගම්බා විහාරය, මින් ප්‍රධාන තැනක් ගනි. ඒ වාගේම දෙයියන් පැන්න දිය ඇල්ල, අලවල ඇල්ල, ගොරකා ඇල්ල, තවමත ප්‍රසිද්ධියට පත් නොව්න ස්තාන වේ.

ශ්‍රී ලංකාවේ බස්නාහිර පළාතේ ජනාකීර්ණ ප්‍රදේශ
ශ්‍රී ලංකාවේ නගර සහ ගම්මාන

නිට්ටඹුව


Albert Edgar Hickman (August 2, 1875 – February 9, 1943) was the seventeenth Prime Minister of Newfoundland and has the distinction of having served the shortest term of any Prime Minister.

Biography
Albert Hickman was born in Grand Bank on August 2, 1875. He married Mary Louise Laurie on December 24, 1906, and they had three children.

A politician and businessman, he served as Prime Minister of Newfoundland for 33 days in 1924 as leader of a caretaker administration after the successive collapses of the Liberal Reform Party governments of Prime Ministers Sir Richard Squires and William Warren. The governor asked  Hickman to form an administration to govern the province when the government of  William Warren was defeated in a Motion of No Confidence. Hickman invited members of various former members of the Liberal Reform Party as well as members of other parties  into his government which he called the Liberal-Progressive Party. His new party was defeated in the 9 June 1924 election by former supporters of Warren who joined with the conservative opposition to form the Liberal-Conservative Progressive Party. Hickman served as Leader of the Opposition until he retired from politics in 1928, by which time his party had degenerated and a new Liberal Party had emerged led by Squires.

Albert Hickman died at his home in St. John's on February 9, 1943.

References

External links
Newfoundland in the 1920s

1875 births
1943 deaths
Prime Ministers of the Dominion of Newfoundland
People from Grand Bank

Albert Hickman


شركة نيكون  تُعرف أيضًا باسم نيكون، وهي شركة يابانية متعددة الجنسيات يقع مقرها الرئيسي في طوكيو باليابان، وهي متخصصة في منتجات البصريات والتصوير. تشكل مجموعة الشركات المملوكة لنيكون مجموعة نيكون.

تتكون منتجات نيكون من الكاميرات، عدسات الكاميرا، المناظير، المجاهر، عدسات العيون، أدوات القياس وغيرها. تعد الشركة ثامن أكبر شركة لتصنيع معدات الرقائق الإكترونية كما ورد في عام 2017. كما أنها تنوعت في مجالات جديدة مثل الطباعة ثلاثية الأبعاد والطب التجديدي للتعويض عن الآثار السلبية لتقلص سوق الكاميرات الرقمية.

من بين خطوط إنتاج نيكون البارزة، عدسات التصوير من نيكور، وسلسلة نيكون إف من كاميرات إس إل آر ذات الأفلام مقاس 35 مم، وسلسلة نيكون دي من كاميرات إس إل آر الرقمية، سلسلة كولبيكس من الكاميرات الرقمية المدمجة، وسلسلة نيكونوكس من كاميرات الأفلام تحت الماء. المنافسون الرئيسيون لنيكون في تصنيع الكاميرات والعدسات هم كانون، سوني، فوجي فيلم، باناسونيك، بينتاكس وأوليمبيس.

تأسست شركة نيكون في 25 يوليو 1917 تحت اسم «شركة نيبون للصناعات البصرية المحدودة» (باليابانية: 日本光学工業株式会社)، تمت إعادة تسمية الشركة إلى شركة نيكون، بعد إصدار كاميراتها، في عام 1988. نيكون عضو في مجموعة شركات ميتسوبيشي.

تاريخ
تأسست شركة نيكون في 25 يوليو 1917 على يد كوياتا إيواساكي (باليابانية: こやた いわさき) عندما اندمجت ثلاث شركات تصنيع بصرية لتشكيل شركة بصرية شاملة ومتكاملة تُعرف باسم شركة نيبون للصناعات البصرية. على مدار الستين عامًا التالية، أصبحت هذه الشركة المتنامية شركة تصنيع لأغلب أنواع عدسات الكاميرات (بما في ذلك تلك الخاصة بكاميرات كانون الأولى) والمعدات المستخدمة في الكاميرات والمناظير والمجاهر ومعدات الفحص. خلال الحرب العالمية الثانية، قامت الشركة بتشغيل 19 مصنعًا يعمل بها 23 ألف موظف، وتقوم بتصنيع المناظير والعدسات والمناظير وغيرها من المعدات للجيش الياباني.

استقبال خارج اليابان
بعد الحرب، عادت شركة نيبون إلى إنتاج منتجاتها المقدمة للمدنيين في مصنع واحد. في عام 1948، تم إطلاق أول كاميرا تحمل علامة نيكون التجارية، وقد اشتهرت عدسات نيكون 1 من قبل المصور الصحفي الأمريكي ديفيد دوغلاس دونكان. كان دونكان يعمل في طوكيو عندما بدأت الحرب الكورية. التقى دنكان بالمصور الياباني الشاب، جون ميكي، الذي قدم لدونكان عدسات نيكون. من يوليو 1950 إلى يناير 1951، غطى دونكان الحرب الكورية. أدى تركيب عدسات نيكون (خاصةً نيكور بي-سي 1: 2 f = 8,5 cm) بكاميرات لايكا الخاصة به إلى إنتاج صور عالية التباين وبدقة حادة جدًا.

الأسماء والعلامات التجارية
تأسست في عام 1917 باسم شركة الصناعات البصرية اليابانية (باليابانية: 日本 光学 工業 株式会社)، تمت إعادة تسمية الشركة باسم شركة نيكون، بعد إنتاج كاميراتها، في عام 1988. اسم نيكون، الذي يعود تاريخه إلى عام 1946، كان مخصصًا في الأصل فقط لخط الكاميرا الصغيرة، مكتوبًا باسم «نيكون»، مع إضافة الحرف "n" إلى اسم العلامة التجارية «نيكو». تسبب التشابه مع علامة كارل زايس «آيكون للبصريات» في بعض المشاكل في ألمانيا حيث اشتكى زايس من انتهاك نيكون لعلامتها التجارية.

تم تقديم علامة نيكور التجارية في عام 1932، وهو الاسم الغربي لاسم نيكو (باليابانية: 日光)، وهو اختصار لاسم الشركة الأصلي بالكامل (نيكو (Nikkō) يعني بالصدفة «ضوء الشمس» وهو اسم بلدة يابانية). نيكور هو الاسم التجاري لعدسات نيكون.

علامة تجارية أخرى مستخدمة في المجاهر كانت جوي كو، وهي اختصار لـ «شركة الصناعات البصرية اليابانية». إكس بيد هي العلامة التجارية التي تستخدمها نيكون لمعالجات الصور منذ عام 2007.

صعود سلسلة نيكون أف.
تنافست كاميرات نيكون أس بي وكاميرات تحديد المدى الأخرى في خمسينيات وستينيات القرن الماضي مباشرةً مع عارضين من زيس وليكا . ومع ذلك، سرعان ما توقفت الشركة عن تطوير خط تحديد المدى الخاص بها لتركيز جهودها على خط الكاميرات الانعكاسية أحادية العدسة من Nikon F، والتي كانت ناجحة [19] عند تقديمها في عام 1959. لمدة 30 عامًا تقريبًا، كانت كاميرات SLR من سلسلة F من نيكون هي أكثر الكاميرات الصغيرة استخدامًا على نطاق واسع بين المصورين المحترفين، وكذلك من قبل بعض برامج الفضاء الأمريكية، كانت الأولى في عام 1971 على أبولو 15 (كبديل أخف وأصغر من هاسيلبلاد، تُستخدم في برامج ميركوري وجيميني وأبولو، 12 منها لا يزال القمر) ولاحقًا مرة واحدة في عام 1973 على Skylab ثم مرة أخرى في عام 1981.

قامت شركة Nikon بنشر العديد من الميزات في التصوير الفوتوغرافي الاحترافي SLR، مثل نظام الكاميرا المعياري مع العدسات القابلة للتبديل، ومحددات الرؤية، ومحركات المحركات، ونسخ البيانات؛ قياس الضوء المتكامل وفهرسة العدسة؛ البنادق الومضية الإلكترونية بدلاً من المصابيح الكهربائية المستهلكة؛ التحكم الإلكتروني في الغالق قياس «مصفوفة» تقييمي متعدد المناطق؛ وتقدم الفيلم الميكانيكي المدمج. ومع ذلك، مع توفر كاميرات SLR ذات التركيز التلقائي من Minolta وغيرها في منتصف الثمانينيات، بدأ خط Nikon من كاميرات التركيز اليدوي يبدو قديمًا.

على الرغم من تقديم أحد نماذج التركيز التلقائي الأولى، وهو F3AF البطيء والضخم، فإن تصميم الشركة على الحفاظ على توافق العدسة مع F-mount منع التقدم السريع في تقنية التركيز التلقائي. طرحت Canon نوعًا جديدًا من واجهة العدسة والكاميرا مع كاميرات Canon EOS الإلكترونية بالكامل وحامل عدسة Canon EF في عام 1987. وقد دفع أداء العدسة الأسرع بكثير الذي يسمح به التركيز الإلكتروني والتحكم في الفتحة من Canon العديد من المصورين المحترفين (خاصة في الرياضة والأخبار) إلى التحول إلى نظام Canon خلال التسعينيات. [20

التصوير الرقمي
أنشأت نيكون بعضًا من أول كاميرات SLR الرقمية (DSLRs ، Nikon NASA F4) لوكالة ناسا، المستخدمة في مكوك الفضاء منذ عام 1991. [21] بعد شراكة مع Kodak في التسعينيات لإنتاج كاميرات SLR رقمية استنادًا إلى أجسام أفلام Nikon الحالية، أصدرت Nikon Nikon D1 SLR تحت اسمها الخاص في عام 1999. على الرغم من أنها استخدمت مستشعر ضوء بحجم APS-C فقط 2/3 بحجم a إطار فيلم 35 مم (يسمى لاحقًا «مستشعر DX»)، كانت كاميرا D1 من بين أوائل الكاميرات الرقمية التي تتمتع بجودة صورة كافية وسعر منخفض بما يكفي لبعض المحترفين (خاصة المصورين الصحفيين والمصورين الرياضيين) لاستخدامها كبديل عن فيلم SLR. تمتلك الشركة أيضًا خط Coolpix الذي نما مع انتشار التصوير الرقمي للمستهلك بشكل متزايد خلال أوائل القرن الحادي والعشرين. لم تصنع نيكون أي هواتف أبدًا.

خلال منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، ظل خط Nikon من كاميرات DSLR والعدسات الاحترافية والمتحمسة بما في ذلك خط عدسات AF-S المتوافقة الخلفية في المركز الثاني خلف Canon في مبيعات كاميرات SLR ، وكانت Canon رائدة لعدة سنوات في إنتاج DSLRs الاحترافية مع مستشعرات الضوء مثل كبيرة مثل إطارات الأفلام التقليدية 35 مم. [22] على النقيض من ذلك، استخدمت جميع كاميرات DSLR من نيكون من 1999 إلى 2007، مستشعر حجم DX الأصغر.

بعد ذلك، أدت التغييرات الإدارية في عام 2005 في نيكون إلى تصميمات جديدة للكاميرا مثل نيكون D3 كامل الإطار في أواخر عام 2007، وكاميرا نيكون D700 بعد بضعة أشهر، وكاميرات SLR متوسطة المدى. استعادت نيكون الكثير من سمعتها بين المصورين المحترفين والهواة كمبتكر رائد في هذا المجال، لا سيما بسبب السرعة وبيئة العمل وأداء الإضاءة المنخفضة لأحدث طرازاتها. [23] النطاق المتوسط كانت نيكون D90 ، التي تم تقديمها في عام 2008، أول كاميرا SLR تسجل الفيديو. [24] [25] ومنذ ذلك الحين، تم تقديم وضع الفيديو للعديد من كاميرات Nikon DSLR بما في ذلك Nikon D3S و Nikon D7000 و Nikon D5100 و Nikon D3100 و Nikon D3200 و Nikon D5100. [26] [27] [28] [29] [30] في الآونة الأخيرة، أصدرت نيكون مجموعة لتحرير الصور الفوتوغرافية والفيديو تسمى ViewNX لتصفح الصور ومقاطع الفيديو وتعديلها ودمجها ومشاركتها. [31] [32] [33] على الرغم من نمو السوق للكاميرات ذات العدسات القابلة للتبديل بدون مرآة، فإن نيكون لا تهمل كاميراتها F-mount أحادية العدسة العاكسة وقد أصدرت بعض كاميرات DSLR الاحترافية مثل D780 ، [34] أو D6 [35] مؤخرًا (Q1 2020).

كرد فعل للسوق المتنامي للكاميرات عديمة المرآة، أصدرت نيكون أول كاميراتها ذات العدسة غير القابلة للتبديل وأيضًا حامل العدسة الجديد في عام 2011. أطلق على حامل العدسة اسم نيكون 1، وكانت أولى الأجسام فيه نيكون 1 J1 و V1. تم بناء النظام حول مستشعر صورة بتنسيق 1 بوصة (أو CX)، مع عامل اقتصاص 2.7x. كان هذا التنسيق صغيرًا جدًا مقارنة بمنافسيهم. أدى ذلك إلى فقدان جودة الصورة والنطاق الديناميكي وأيضًا عمق أوسع لنطاق المجال. ربما كان هذا هو السبب وراء عدم نجاحها مطلقًا، لذلك أوقفت نيكون رسميًا في عام 2018، بعد ثلاث سنوات من عدم وجود كاميرا جديدة. [36] (آخرها كان Nikon 1 J5).

في عام 2018 أيضًا، قدمت نيكون نظامًا جديدًا بالكامل بدون مرآة في تشكيلتها. لقد كان نظام نيكون Z. كانت الكاميرات الأولى التي استخدمتها هي Z 6 و Z 7، وكلاهما مع تنسيق مستشعر الإطار الكامل (FX)، وتثبيت الصورة داخل الجسم، ومنظار الكاميرا الإلكتروني المدمج. إن Z-mount ليس مخصصًا لكاميرات FX فقط، كما هو الحال في عام 2019، حيث قدمت نيكون Z 50 بمستشعر تنسيق DX ، بدون IBIS ولكن مع التوافق مع كل عدسة Z-mount. المناولة وبيئة العمل وتخطيط الزر مشابه لكاميرات نيكون DSLR ، وهي صديقة لمن يتحولون عنها. هذا يدل على أن نيكون تضع تركيزها أكثر على خط MILC الخاص بها.

إنتاج كاميرا فيلم
بمجرد أن طرحت نيكون كاميرات DSLR منخفضة التكلفة على مستوى المستهلك مثل Nikon D70 في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، انخفضت مبيعات كاميرات الأفلام الاحترافية والمستهلكين بسرعة، وفقًا للاتجاه العام في الصناعة. في يناير 2006، أعلنت نيكون أنها ستتوقف عن صنع معظم موديلات كاميرات الأفلام وجميع عدساتها كبيرة الحجم، والتركيز على النماذج الرقمية.

ومع ذلك، فإن نيكون هي الشركة المصنعة الوحيدة للكاميرات التي لا تزال تصنع كاميرات SLR. يظل كل من نيكون F6 عالي الجودة ومستوى الإدخال FM10 (الطرازات الوحيدة المتبقية بعد توقف الإنتاج في عام 2006) [37] جزءًا من تشكيلة نيكون الحالية اعتبارًا من مارس 2019. [38]

إنتاج كاميرا لتصوير الأفلام
على الرغم من تقديم عدد قليل من الطرز، إلا أن نيكون صنعت كاميرات أفلام أيضًا. كان طرازا R10 و R8 SUPER ZOOM Super 8 (تم تقديمهما في عام 1973) هما الأفضل والأخير في مجال أفلام الهواة. تحتوي الكاميرات على بوابة خاصة ونظام مخلب لتحسين ثبات الصورة والتغلب على عيب كبير في تصميم خرطوشة Super 8. يحتوي الطراز R10 على عدسة تكبير عالية السرعة 10x ماكرو.

على عكس العلامات التجارية الأخرى، لم تحاول Nikon مطلقًا تقديم أجهزة عرض أو ملحقاتها.

العمليات التايلاندية
حولت Nikon الكثير من منشآتها التصنيعية إلى تايلاند، مع بعض الإنتاج (خاصةً كاميرات Coolpix وبعض العدسات منخفضة الجودة) في إندونيسيا. أنشأت الشركة مصنعًا في أيوثايا شمال بانكوك في تايلاند في عام 1991. بحلول عام 2000، كان لديها 2000 موظف. أدى النمو المطرد على مدى السنوات القليلة المقبلة وزيادة مساحة الأرضية من 19400 متر مربع (208.827 قدم مربع) إلى 46200 متر مربع (497300 قدم مربع) إلى تمكين المصنع من إنتاج مجموعة أوسع من منتجات نيكون. بحلول عام 2004، كان لديها أكثر من 8000 عامل.

تشمل مجموعة المنتجات التي تم إنتاجها في Nikon Thailand قولبة البلاستيك، والأجزاء البصرية، والطلاء، والطباعة، ومعالجة المعادن، والطلاء، وعملية العدسة الكروية، وعملية العدسة شبه الكروية، وعملية المنشور، وعملية التركيب الكهربائية والإلكترونية، ومحرك الموجة الصامت، وإنتاج وحدة الضبط البؤري التلقائي.

اعتبارًا من عام 2009، تم إنتاج جميع كاميرات DSLR بصيغة DX من Nikon وكاميرا D600 ، وهي كاميرا FX احترافية، في تايلاند، في حين تم إنتاج الكاميرات الاحترافية وشبه الاحترافية بتنسيق Nikon FX (إطار كامل) (D700 و D3 و D3S و D3X و D4 و D800 و Df ذات الطراز القديم) تم بناؤها في اليابان، في مدينة سينداي. ينتج المصنع التايلاندي أيضًا معظم عدسات الزوم الرقمية "DX" من نيكون، بالإضافة إلى العديد من العدسات الأخرى في خط Nikkor.

شركة Nikon-Essilor Co. Ltd.
في عام 1999، وقعت Nikon و Essilor مذكرة تفاهم لتشكيل تحالف استراتيجي عالمي في مجال العدسات التصحيحية من خلال تشكيل مشروع مشترك بنسبة 50/50 في اليابان باسم Nikon-Essilor Co. Ltd.

الغرض الرئيسي من المشروع المشترك هو زيادة تعزيز أعمال العدسات التصحيحية لكلا الشركتين. سيتم تحقيق ذلك من خلال نقاط القوة المتكاملة لعلامة Nikon التجارية القوية المدعومة بتقنية بصرية متقدمة وشبكة مبيعات قوية في السوق اليابانية، إلى جانب الإنتاجية العالية وشبكة التسويق والمبيعات العالمية لشركة Essilor ، الشركة الرائدة عالميًا في هذه الصناعة. [39]

بدأت شركة Nikon-Essilor Co. Ltd. أعمالها في يناير 2000، وهي مسؤولة عن البحث والتطوير والإنتاج والمبيعات بشكل أساسي لبصريات العيون. [40]

التطورات الجديدة
انخفضت عائدات أعمال كاميرات نيكون بنسبة 30٪ في ثلاث سنوات قبل السنة المالية 2015. [41] في عام 2013، توقعت أول انخفاض في المبيعات من الكاميرات ذات العدسات القابلة للتبديل منذ أول كاميرا SLR رقمية من نيكون في عام 1999. [42] انخفض صافي ربح الشركة من ذروة بلغت 75.4 مليار ين (السنة المالية 2007) إلى 18.2 مليار ين للسنة المالية 2015. [41] تخطط نيكون لإعادة تعيين أكثر من 1500 موظف مما يؤدي إلى استقطاع وظائف 1,000، بشكل أساسي في أعمال الطباعة الحجرية وأشباه الموصلات والكاميرات، بحلول عام 2017 حيث تحول الشركة تركيزها إلى أعمال الأجهزة الطبية والصناعية من أجل النمو. [43] [41] [44]

كاميرات الفيلم
في يناير 2006، أعلنت شركة Nikon عن إيقاف جميع طرازات كاميرات الأفلام الخاصة بها باستثناء طرازين، وركزت جهودها على سوق الكاميرات الرقمية. تواصل بيع FM10 اليدوي بالكامل، ولا تزال تقدم F6 الأوتوماتيكي بالكامل. [46] [47] تلتزم شركة Nikon أيضًا بخدمة جميع كاميرات الأفلام لمدة عشر سنوات بعد توقف الإنتاج. [48]

فيلم كاميرات SLR مقاس 35 مم مع تركيز يدوي

متطور (احترافي - مخصص للاستخدام المهني، الخدمة الشاقة ومقاومة الطقس)

 سلسلة Nikon F (1959، المعروفة في ألمانيا لأسباب قانونية باسم Nikkor F)
 سلسلة نيكون F2 (1971)
 سلسلة نيكون F3 (1980)

المدى المتوسط

 سلسلة نيكوركس (1960)
 سلسلة Nikkormat F (1965، المعروفة في اليابان باسم سلسلة Nikomat F)
 نيكون FM (1977)
 سلسلة نيكون FM2 (1982)
 نيكون FM10 (1995)
 نيكون FM3A (2001)

نطاق متوسط مع ميزات إلكترونية

 سلسلة Nikkormat EL (1972، المعروفة في اليابان باسم سلسلة Nikomat EL)
 نيكون EL2 (1977)
 نيكون FE (1978)
 نيكون FE2 (1983)
 نيكون FA (1983
 Nikon F-601M (1990، المعروف في أمريكا الشمالية باسم N6000)
 نيكون FE10 (1996)

مستوى الدخول (المستهلك)
نيكون إم (1979)

نيكون FG (1982)

نيكون FG-20 (1984

Nikon F-301 (1985، المعروف في أمريكا الشمالية باسم N2000)

كاميرات فيلم APS SLR

 نيكون برونيا 600i / برونيا 6 آي (1996) [49]
 نيكون برونيا إس (1997) [50]

فيلم كاميرات SLR مقاس 35 مم مع ضبط تلقائي للصورة

متطور (احترافي - مخصص للاستخدام المهني، الخدمة الشاقة ومقاومة الطقس)

 نيكون F3AF (1983، جسم معدل F3 مع محدد التركيز التلقائي DX-1)
 Nikon F4 (1988) - (أول كاميرا SLR احترافية في العالم ذات تركيز تلقائي وأول كاميرا SLR احترافية في العالم مع محرك محرك مدمج)
 Nikonos RS (1992) (احترافي عند مراجعته في ظروف تحت الماء) - (أول كاميرا SLR ذات تركيز تلقائي تحت الماء في العالم) [51]
 نيكون F5 (1996)
 نيكون F6 (2004)

متطور (المستهلك - مخصص للمستهلكين المؤيدين الذين يريدون الميزات الميكانيكية / الإلكترونية الرئيسية للخط الاحترافي ولكن لا يحتاجون إلى نفس الخدمة الشاقة / مقاومة الطقس)

 Nikon F-501 (1986، المعروف في أمريكا الشمالية باسم N2020)
 نيكون F-801 (1988، المعروف في الولايات المتحدة باسم N8008)
 نيكون F-801S (1991، المعروف في الولايات المتحدة باسم N8008S)
 نيكون F90 (1992، المعروف في الولايات المتحدة باسم N90)
 نيكون F90X (1994، المعروف في الولايات المتحدة باسم N90S)
 نيكون F80 (2000، المعروف في الولايات المتحدة باسم N80)
 نيكون F100 (1999)

متوسط المدى (المستهلك)

 نيكون F-601 (1990، معروف في الولايات المتحدة باسم N6006)
 نيكون F70 (1994، المعروف في الولايات المتحدة باسم N70)
 نيكون F75 (2003، المعروف في الولايات المتحدة باسم N75)

مستوى الدخول (المستهلك)

 Nikon F-401 (1987، المعروفة في الولايات المتحدة باسم N4004)
 Nikon F-401S (1989، المعروف في الولايات المتحدة باسم N4004S)
 نيكون F-401X (1991، المعروف في الولايات المتحدة باسم N5005)
 نيكون F50 (1994، المعروف في الولايات المتحدة باسم N50)
 نيكون F60 (1999، المعروف في الولايات المتحدة باسم N60)
 نيكون F65 (2000، المعروف في الولايات المتحدة باسم N65)
 نيكون F55 (2002، المعروف في الولايات المتحدة باسم N55)

كاميرات تحديد المدى الاحترافية

 نيكون 1 (1948) [52]
 نيكون إم (1949) [53]
 نيكون إس (1951) [54]
 نيكون S2 (1954) [55]
 نيكون أس بي (1957) [56]
 نيكون S3 (1958) [57]
 نيكون S4 (1959) (مستوى الدخول) [58]
 نيكون S3M (1960) [59]
 نيكون S3 2000 (2000) [60]
 نيكون إس بي ليمتد إديشن (2005) [61]

الكاميرات المدمجة
بين عام 1983 وأوائل القرن الحادي والعشرين [62] صنعت نيكون مجموعة واسعة من الكاميرات المدمجة. بدأت نيكون أولاً بتسمية الكاميرات باسم سلسلة (مثل سلسلة L35 / L135، سلسلة RF / RD، سلسلة W35، سلسلة EF أو سلسلة AW). في دورات الإنتاج اللاحقة، تم وضع علامة تجارية مزدوجة على الكاميرات مع اسم سلسلة على أحدهما واسم مبيعات من ناحية أخرى. كانت أسماء المبيعات على سبيل المثال Zoom-Touch للكاميرات ذات نطاق التكبير الواسع، و Lite-Touch للطرز صغيرة الحجم للغاية، و Fun-Touch للكاميرات سهلة الاستخدام و Sport-Touch لمقاومة رذاذ الماء. بعد أواخر التسعينيات، أسقطت نيكون أسماء المسلسلات واستمرت فقط مع اسم المبيعات. تم تسمية جميع كاميرات نيكون APS باسم Nuvis.

جاءت الكاميرات بجميع الأسعار من الكاميرات ذات العدسة الثابتة للمبتدئين إلى الطراز الأعلى Nikon 35Ti و 28Ti مع هيكل من التيتانيوم و 3D-Matrix-Metering.

كاميرات الأفلام

مزدوج 8 (8 مم)

 نيكوركس 8 (1960)
 NIKKOREX 8F (1963)

سوبر 8

 نيكون سوبر زوم 8 (1966)
 نيكون 8X سوبر زووم (1967)
 نيكون R8 سوبر زووم (1973)
 نيكون R10 سوبر زووم (1973)

كاميرات احترافية تحت الماء

 نيكونوس كاليبسو (1963، المعروف أصلاً في فرنسا باسم Calypso / Nikkor)
 نيكونوس الثاني (1968)
 نيكونوس الثالث (1975)
 نيكونوس IV-A (1980)
 نيكونوس الخامس (1984)
 نيكونوس RS (1992) [63] (أول كاميرا SLR ذات تركيز تلقائي تحت الماء في العالم) [51]

الكاميرات الرقمية

تنسيق الصور الخام من نيكون هو NEF ، لملف Nikon الإلكتروني. البادئة "DSCN" لملفات الصور تعني "Digital Still Camera - Nikon".

الكاميرات الرقمية المدمجة
سلسلة Nikon Coolpix عبارة عن كاميرات رقمية مدمجة يتم إنتاجها في العديد من المتغيرات: Superzoom ، و Bridge ، و Travel-Zoom ، و Mini Compact ، والكاميرات المقاومة للماء / الوعرة. إن أفضل الكاميرات المدمجة هي العديد من سلاسل "Performance" المشار إليها بـ "P ...".

الكاميرات المدمجة ذات المستشعر الأكبر
سلسلة Coolpix منذ عام 2008 مدرجة.

 نيكون Coolpix P6000 ، 2008-08-07 (CCD ، 14 ميجابكسل، تكبير 4x)
 نيكون Coolpix P7000 ، 2010-09-08 (CCD ، 10.1 ميجابكسل، تكبير 7x)
 نيكون Coolpix P7100 ، 2011-08-24 (نفس مواصفات سابقتها تقريبًا)
 نيكون كولبيكس P7700
 نيكون Coolpix A ، 2013-03-05 (مستشعر DX-CMOS بدقة 16 ميجابكسل)
 نيكون Coolpix A900
 نيكون كولبيكس P7800

كاميرات صغيرة الحجم ذات عدسات خفيفة الوزن وسريعة

 نيكون كولبيكس بي 300
 نيكون كولبيكس P310
 نيكون كولبيكس P330
 نيكون كولبيكس بي 340

كاميرات الجسر

 نيكون Coolpix L810 ، فبراير، 2012–16 ميجابكسل، تكبير بصري 26 × ، بدون اتصال wi-fi ، شاشة LCD ثابتة، ISO 80–1600
 نيكون Coolpix L820 ، يناير 2013-16 ميجابكسل، تقريب بصري 30x ، بدون اتصال wi-fi ، شاشة LCD ثابتة، ISO 125-3200
 نيكون Coolpix L830 ، يناير، 2014-16 ميجابكسل، تقريب بصري 34x مع 68x Dynamic Fine Zoom ، بدون شبكة wi-fi ، شاشة LCD قابلة للإمالة، ISO 125-1600 (3200 في تلقائي)
 Nikon Coolpix L840 فبراير، 2015-16 ميجابكسل ، تقريب بصري 38x مع 76x Dynamic Fine Zoom، مدمج Wi-Fi® و NFC (اتصال المجال القريب)، شاشة LCD مائلة عالية الدقة 3 بوصات ، ISO 125 - 160

ISO 3200، 6400 (متاح عند استخدام الوضع التلقائي)

 Nikon Coolpix P500 ، فبراير ، 2011-12.1 ميجابكسل ، تقريب بصري 36x ، شاشة LCD قابلة للإمالة ، ISO 160–3200
 نيكون Coolpix P510 ، فبراير 2012–16.1 ميجابكسل ، تكبير بصري 41.7x (24–1000 مم)، بدون اتصال wi-fi ، شاشة LCD متغيرة الزاوية ، ISO 100–3200
 نيكون Coolpix P520 ، كانون الثاني (يناير) 2013 - 18.1 ميجابكسل ، تكبير بصري 42x ، اتصال Wi-Fi اختياري ، شاشة LCD متغيرة الزاوية ، ISO 80–3200
 Nikon Coolpix P530 ، فبراير 2014-16.1 ميجابكسل ، تكبير بصري 42x و 84x Dynamic Fine Zoom ، opt wi-fi ، شاشة LCD ثابتة ، ISO 100-1600 (ISO 3200، 6400 في وضع PASM)
 Nikon Coolpix P600 ، فبراير ، 2014-16.1 ميجابكسل ، تكبير بصري 60x و 120 Dynamic Fine Zoom ، مدمج بتقنية wi-fi ، شاشة LCD متغيرة الزاوية ، ISO 100-1600 (ISO 3200، 6400 في وضع PASM)
 نيكون كولبيكس P61
 Nikon Coolpix B500 ، فبراير ، 2016-16 ميجابكسل ، تقريب بصري 40x ، شاشة LCD قابلة للإمالة ، ISO 160–6400
 نيكون كولبيكس بي 900
 نيكون كولبيكس بي 1000

كاميرات بدون مرآة بعدسات قابلة للتغيير

سلسلة نيكون 1 - مستشعر CX ، عدسات تركيب نيكون 1

 نيكون 1 J1 ، 21 سبتمبر 2011،: 10 ميجابكسل
 نيكون 1 V1 ، 21 سبتمبر 2011،: 10 ميجابكسل [64]
 نيكون 1 J2 ، 10 أغسطس 2012،: 10 ميجابكسل
 نيكون 1 V2 ، [65] 24 أكتوبر 2012،: 14 ميجا بكسل
 نيكون 1 J3 ، 8 يناير 2013،: 14 ميجا بكسل
 نيكون 1 S1 ، 8 يناير 2013،: 10 ميجا بكسل
 نيكون 1 AW1 ،: 14 ميجابكسل
 نيكون 1 V3 ، 18 ميجابكسل ، شاشة LCD قابلة للإمالة
 نيكون 1 J4 ،: 18 ميجابكسل
 نيكون 1 J5 ،: 20 ميجا بكسل

سلسلة نيكون Z - عدسات نيكون Z-mount

 نيكون Z 7، مستشعر FX / Full Frame ، 23 أغسطس ، 2018
 نيكون Z 6، مستشعر FX / Full Frame ، 23 أغسطس 2018
 نيكون Z 50، مستشعر DX / APS-C ، 10 أكتوبر 2019
 Nikon Z 5، مستشعر FX / Full Frame ، 21 يوليو 2020
 نيكون Z 6Ⅱ ، مستشعر FX / Full Frame ، 14 أكتوبر 2020
 نيكون Z 7Ⅱ ، مستشعر FX / Full Frame ، 14 أكتوبر 2020
 الكاميرات الرقمية ذات العدسة المنعكسة

متطور (احترافي - مخصص للاستخدام المهني، الخدمة الشاقة ومقاومة الطقس)

 نيكون D1، مستشعر DX 15 يونيو 1999 - توقف
 نيكون D1X ، مستشعر DX ، 5 فبراير 2001 - توقف
 نيكون D1H ، مستشعر DX ، سرعة عالية ، 5 فبراير 2001 - توقف
 نيكون D2H ، مستشعر DX ، سرعة عالية ، 22 يوليو 2003 - توقف
 نيكون D2X ، مستشعر DX ، 16 سبتمبر 2004 - توقف
 نيكون D2HS ، مستشعر DX ، سرعة عالية ، 16 فبراير 2005 - توقف
 نيكون D2XS ، مستشعر DX ، 1 يونيو 2006 - توقف
 نيكون D3 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 23 أغسطس 2007 - توقف
 نيكون D3X ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 1 ديسمبر 2008 - توقف
 نيكون D3S ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 14 أكتوبر 2009 - توقف
 نيكون D4 ، مستشعر FX / Full Frame ، 6 يناير 2012 - توقف الإنتاج [66]
 نيكون D4S ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 25 فبراير 2014 - توقف (في الولايات المتحدة فقط)
 نيكون D5 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 5 يناير 2016
 نيكون D6 ، مستشعر FX / Full Frame ، 12 فبراير 2020

متطور (المستهلك - مخصص للمستهلكين المؤيدين الذين يريدون المقاومة الميكانيكية / الطقس الرئيسية والميزات الإلكترونية للخط الاحترافي ولكن لا يحتاجون إلى نفس الخدمة الشاقة)

 نيكون D100 ، مستشعر DX ، 21 فبراير 2002 - توقف
 نيكون D200 ، مستشعر DX ، 1 نوفمبر 2005 - توقف
 نيكون D300 ، مستشعر DX ، 23 أغسطس 2007 - توقف [67]
 نيكون D300S ، مستشعر DX ، 30 يوليو 2009 - توقف
 نيكون D700 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 1 يوليو 2008 - توقف
 نيكون D800 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 7 فبراير 2012 - توقف
 نيكون D800E ، مستشعر FX / كامل الإطار ، أبريل 2012 - توقف
 نيكون D600 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، 13 سبتمبر 2012 - توقف
 نيكون D610 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، أكتوبر 2013
 Nikon Df ، مستشعر FX / Full Frame ، نوفمبر 2013
 نيكون D810 ، مستشعر FX / كامل الإطار ، يونيو 2014
 Nikon D750، FX / Full Frame sensor، 11 سبتمبر 2014 [68]
 نيكون D810A ، FX / مستشعر إطار كامل ، فبراير 2015
 نيكون D500 ، مستشعر DX ، 5 يناير 2016
 Nikon D850 ، مستشعر FX / Full Frame ، تم الإعلان عنه في 25 يوليو 2017 [69]
 Nikon D780 ، مستشعر FX / Full Frame ، 7 يناير 2020 [70]

كاميرات استخدام احترافية ومتوسطة المدى مع مستشعر DX

 نيكون D70 ، 28 يناير 2004 - توقف
 نيكون D70S ، 20 أبريل 2005 - توقف
 نيكون D80 ، 9 أغسطس 2006 - توقف
 نيكون D90 ، 27 أغسطس 2008 [71] - توقف
 نيكون D7000 ، 15 سبتمبر 2010 - توقف الإنتاج [72]
 Nikon D7100 ، 21 فبراير 2013 [73] - توقف (في الولايات المتحدة الأمريكية فقط) [74] [75]
 نيكون D7200 ، 2 مارس 2015 [76]
 نيكون D7500 ، 12 أبريل 2017 [77]

مستوى الدخول العلوي (المستهلك) - مستشعر DX
إلى جانب D750 و D500 أعلاه، هذه هي الكاميرا الرقمية ذات العدسة الأحادية العاكسة (DSLR) من نيكون الوحيدة المزودة بشاشة مفصلية (إمالة وتدوير).

 نيكون D5000 ،4 أبريل 2009 - توقف
 نيكون D5100 ،5 أبريل 2011 - توقف
 نيكون D5200 ،6 نوفمبر 2012 توقف إنتاجها [78]
 نيكون D5300 ،17 أكتوبر 2013
 نيكون D5500 ،5 يناير 2015 - توقف
 نيكون D5600 ،10 نوفمبر 2016

مستوى الدخول (المستهلك) - مستشعر DX

 نيكون D50 ،20 أبريل 2005 - توقف
 نيكون D40 ،16 نوفمبر 2006 - توقف
 نيكون D40X ،6 مارس 2007 - توقف
 نيكون D60 ،29 يناير 2008 - توقف
 نيكون D3000 ،30 يوليو 2009 - توقف
 نيكون D3100 ،19 أغسطس 2010 - توقف الإنتاج [79]
 نيكون D3200 ،19 أبريل 2012 - توقف الإنتاج [78]
 نيكون D3300 ،7 يناير 2014 - توقف الإنتاج (في الولايات المتحدة الأمريكية فقط) [80] [75]
 نيكون D3400 ،17 أغسطس 2016 [81] - توقف
 نيكون D3500 ،3 أغسطس 2018 [82]

بصريات الصور

عدسات لكاميرات F-mount
إن Nikon F-mount هو نوع من حامل العدسة القابل للتبديل طورته نيكون للكاميرات العاكسة أحادية العدسة مقاس 35 مم. تم تقديم F-mount لأول مرة على كاميرا Nikon F في عام 1959.

وحدات فلاش إلكترونية
تستخدم نيكون مصطلح Speedlight لوالشاتها الإلكترونية. تشمل الموديلات الحديثة SB-R200 و SB-300 و SB-400 و SB-600 و SB-700 و SB-800 و SB-900 و SB-910 و SB-5000 و R1C1.

ماسحات ضوئية للأفلام

يشتمل خط الالتقاط الرقمي من نيكون أيضًا على مجموعة ناجحة من الماسحات الضوئية المخصصة لمجموعة متنوعة من التنسيقات ، بما في ذلك نظام الصور المتقدم (IX240) والأفلام مقاس 35 مم و 60 مم.

 (1988) LS-3500 (4096 × 6144، 4000 نقطة في البوصة ، 30 بت لكل بكسل) HP-IB (يتطلب بطاقة NuBus من جهة خارجية ؛ مخصصة لأنظمة Mac الأساسية ، والتي يوجد بها برنامج Photoshop الإضافي). [83]
 (1992) Coolscan LS-10 (2700 نقطة في البوصة) SCSI. أول من أطلق عليه اسم "Coolscan" للدلالة على إضاءة LED. [84
 (1994) LS-3510AF (4096 × 6144، 4000 نقطة في البوصة ، 30 بت لكل بكسل) SCSI ذات التركيز التلقائي (تستخدم عادة على أنظمة Mac مع برنامج Photoshop الإضافي ؛ TWAIN متاح لمنصات الكمبيوتر الشخصي). [85]
 (1995) LS-4500AF (تنسيق 4 × 5 بوصات و 120/220، 1000 × 2000 نقطة لكل بوصة ، تنسيق 35 مم 3000 × 3000). 12 بت أ / د. SCSI. مزودة بعدسة تركيز تلقائي. [86]
 (1996) Super Coolscan LS-1000 (2592 × 3888، 2700 نقطة في البوصة) SCSI. قطع وقت المسح إلى النصف [87]
 (1996) Coolscan II LS-20 E (2700 نقطة في البوصة) SCSI [88
 (1998) Coolscan LS-2000 (2700 نقطة في البوصة ، 12 بت) SCSI ، عينة متعددة ، برنامج "CleanImage" [89]
 (1998) Coolscan III LS-30 E (2700 نقطة في البوصة ، 10 بت) SCSI [90
 (2001) Coolscan IV LS-40 ED (2900 dpi، 12-bit، 3.6D) USB، SilverFast، ICE، ROC، GEM [91]
 (2001) Coolscan LS-4000 ED (4000 نقطة في البوصة ، 14 بت ، 4.2D) فايرواير [92]
 (2001) Coolscan LS-8000 ED (4000 نقطة في البوصة ، 14 بت ، 4.2D) فايرواير ، متعدد الأشكال [93]
 (2003) Coolscan V LS-50 ED (4000 نقطة في البوصة ، 14 بت ، 4.2D) USB
 (2003) Super Coolscan LS-5000 ED (4000 نقطة في البوصة ، 16 بت ، 4.8D) USB
 (2004) Super Coolscan LS-9000 ED (4000 نقطة في البوصة ، 16 بت ، 4.8D) فايرواير ، متعدد الأشكال

قدمت نيكون أول ماسح ضوئي لها ، وهو نيكون LS-3500 بدقة قصوى تبلغ 4096 × 6144 بكسل ، في عام 1988. قبل تطوير إضاءة LED «الرائعة»، استخدم هذا الماسح مصباح هالوجين (ومن هنا جاء اسم "Coolscan" لما يلي عارضات ازياء). لم يتم زيادة دقة نموذج Coolscan القائم على LED ولكن السعر كان أقل بكثير. تم تحسين عمق اللون وجودة المسح الضوئي والتصوير ووظائف الأجهزة بالإضافة إلى سرعة المسح بشكل تدريجي مع كل نموذج تالي. كان جهاز Coolscan LS-5000 ED الذي يبلغ قطره 35 مم النهائي عبارة عن جهاز قادر على أرشفة عدد أكبر من الشرائح ؛ 50 شريحة مؤطرة أو 40 صورة على لفة الفيلم. يمكنه مسح كل هذه دفعة واحدة باستخدام محولات خاصة. تم إجراء مسح ضوئي أقصى دقة في ما لا يزيد عن 20 ثانية طالما لم يتم إجراء معالجة لاحقة أيضًا. مع إطلاق Coolscan 9000 ED ، قدمت نيكون أحدث ماسح ضوئي للفيلم والذي ، مثل الماسحات الضوئية Minolta Dimage ، كان الماسحات الضوئية الوحيدة التي تمكنت ، بسبب إصدار خاص من Digital ICE ، من مسح فيلم Kodachrome بشكل موثوق به. خالية من الغبار والخدش. في أواخر عام 2007، كان لا بد من إعادة كتابة الكثير من كود البرنامج لجعله متوافقًا مع نظام التشغيل Mac OS 10.5. أعلنت نيكون أنها ستتوقف عن دعم برنامج المسح الضوئي نيكون لماكنتوش وكذلك لويندوز فيستا 64 بت. [94] توفر حلول برامج الجهات الخارجية مثل SilverFast أو Vuescan بدائل لبرامج تشغيل Nikon وبرامج المسح الرسمية ، وتحافظ على برامج تشغيل محدثة لمعظم أنظمة التشغيل الحالية. بين عامي 1994 و 1996 طورت نيكون ثلاثة نماذج من الماسحات الضوئية المسطحة تسمى Scantouch ، والتي لم تستطع مواكبة المنتجات المسطحة المنافسة وبالتالي تم إيقافها للسماح لنيكون بالتركيز على الماسحات الضوئية المخصصة للأفلام.

مقياس نيكون

ملخص
تُنتج Nikon Metrology ، أحد أقسام شركة Nikon ، أجهزة وبرامج للقياس ثنائي الأبعاد وثلاثي الأبعاد من أحجام القياس النانوية إلى أحجام القياس الكبيرة. تشمل المنتجات مجسات الليزر الضوئية ، والتصوير المقطعي بالأشعة السينية ، وآلة قياس الإحداثيات (CMM)، وأنظمة الرادار الليزرية (LR)، والمجاهر ، وأجهزة CMM المحمولة ، والمقاييس ذات الحجم الكبير ، وقياس الحركة ، وأدوات التحكم الروبوتية التكيفية ، وأنظمة أشباه الموصلات ، وبرامج القياس بما في ذلك CMM -Manager و CAMIO Studio و Inspect-X و Focus و Automeasure. يتم إجراء القياسات باستخدام مجسات عن طريق اللمس وعدم الاتصال ، ويتم جمع بيانات القياس في البرنامج ومعالجتها للمقارنة مع CAD الاسمية (التصميم بمساعدة الكمبيوتر) أو مواصفات الجزء أو لإعادة إنشاء / الهندسة العكسية لقطع العمل المادية.

الأصول
تعود أصول شركة Nikon إلى عام 1917 عندما انضم ثلاثة من مصنعي البصريات Jananese ليشكلوا Nippon Kogaku KK («البصريات اليابانية»). في عام 1925 تم إنتاج المجهر الذي يحتوي على قطعة أنف دوارة وأهداف قابلة للتبديل. حدث نمو كبير لقسم الفحص المجهري على مدار الخمسين عامًا القادمة حيث كانت نيكون رائدة في تطوير مجاهر الاستقطاب والمجسم بالإضافة إلى المنتجات الجديدة لأسواق القياس والفحص (المقاييس). تشمل هذه المنتجات الجديدة الأجهزة الموجهة للاستخدام الصناعي مثل المقارنات الضوئية والمولدات التلقائية وجهاز عرض الملف الشخصي والأنظمة القائمة على الرؤية الآلية. أسفرت الجهود المستمرة خلال العقود الثلاثة التالية عن إطلاق منتجات تشمل مجاهر Optiphot و Labophot ، ومجهر Diaphot ، ومجموعة Eclipse للبصريات اللانهائية ، وأخيراً سلسلة كاميرات DS و Coolscope مع ظهور المستشعرات الرقمية. مع الاستحواذ على Metris في عام 2009، وُلد قسم المقاييس في نيكون. تشتمل منتجات Nikon Metrology على مجموعة كاملة من الحلول ثنائية الأبعاد وثلاثية الأبعاد ، واللمسية ، وغير المتصلة ، وحلول القياس بالأشعة السينية التي تتراوح من دقة نانومتر في العينات المجهرية إلى دقة ميكرومتر بأحجام كبيرة بما يكفي لإيواء طائرة تجارية. [95]

منتجات

 آلات قياس الإحداثيات
 جسر ، جسر الرافعة والذراع الأفقي CMM
 أجهزة استشعار رقمية / تناظرية تعمل باللمس و / أو أجهزة استشعار بصرية غير ملامسة
 أذرع محمولة - نماذج 6 و 7 محاور
 المسح بالليزر - ماسحات الخطوط الضوئية في تكوينات أحادية الخط ومتعددة الخطوط (الماسح الضوئي المتقاطع)
 الفحص بالأشعة السينية والتصوير المقطعي المحوسب [96]
 قياس الميكروسكوب بالفيديو - يتوفر المسبار البصري وخيارات أجهزة الاستشعار المتعددة
 أنظمة المجهر
 أنظمة كبيرة الحجم [97]
 برنامج التطبيق - تتوفر عدة خيارات بناءً على تطبيق وأجهزة معينة.
 CMM-Manager - برنامج المقاييس ثلاثية الأبعاد متعدد المستشعرات لأجهزة CMMs والأذرع المفصلية وأنظمة قياس الفيديو من نيكون [98]
 Automeasure و NIS Elements و E-Max و Automeasure Eyes - برنامج تصوير ثنائي الأبعاد / ثلاثي الأبعاد للاستخدام في أنظمة قياس الفيديو من نيكون [99]
 التركيز ، مدير CMM ، CAMIO - برنامج المقاييس ثلاثية الأبعاد [100

معدات الطباعة الحجرية

ملخص
تصنع نيكون الماسحات الضوئية والخطوات لتصنيع الدوائر المتكاملة وشاشات العرض المسطحة ومعدات فحص أجهزة أشباه الموصلات. تمثل أجهزة السائر والماسحات الضوئية حوالي ثلث دخل الشركة اعتبارًا من عام 2008. [101]

طورت نيكون أول معدات الطباعة الحجرية من اليابان. حظيت المعدات من نيكون بطلب مرتفع من صانعي الرقائق العالميين وشركات أشباه الموصلات اليابانية وغيرها من الشركات الكبرى مثل إنتل ، وكانت نيكون المنتج الرائد عالميًا لأنظمة الطباعة الحجرية لأشباه الموصلات من الثمانينيات إلى عام 2002. [102] شهدت نيكون انخفاضًا حادًا في حصتها في السوق من أقل من 40 بالمائة في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين إلى ما لا يزيد عن 20 بالمائة اعتبارًا من عام 2013. [42] [44] كانت الشركة تخسر ما يقدر بنحو 17 مليار ين سنويًا في وحدة الأدوات الدقيقة.

في المقابل ، استحوذت ASML ، وهي شركة هولندية ، على أكثر من 80 في المائة من سوق أنظمة الطباعة الحجرية اعتبارًا من عام 2015 من خلال تبني طريقة ابتكار مفتوحة لتطوير المنتجات ، والتي تتضمن الاستحواذ على شركة Cymer المصنعة لمصادر الضوء ومقرها الولايات المتحدة. في عام 2017، أعلنت شركة Nikon أنها ستلغي ما يقرب من 1000 وظيفة بشكل رئيسي في مجال أنظمة الطباعة الحجرية ووقف تطويرها لمعدات الجيل التالي. [104] [105]

المنازعات القانونية
في فبراير 2019، دخلت Nikon و ASML و Carl Zeiss AG ، وهي مورد رائد لشركة ASML ، في اتفاقية تسوية نهائية واتفاقية ترخيص متبادل تتعلق بالنزاعات المتعددة حول براءات اختراع معدات الطباعة الحجرية التي كانت جارية منذ عام 2001 ووافقت على إسقاط جميع دعاوى قضائية عالمية بخصوص هذه القضية. [106]

بموجب التسوية الأخيرة ، دفعت ASML و Zeiss ما يقرب من 170 مليون دولار لشركة Nikon. كانت الشركتان قد دفعتا إجمالي 87 مليون دولار لشركة نيكون في عام 2004 بسبب نزاع قانوني مماثل. [108]

وضع السوق والمنتجات
اعتبارًا من فبراير 2018، كانت نيكون تمتلك 10.3 بالمائة من حصة العائدات في سوق الطباعة الحجرية لأشباه الموصلات بينما تجاوزت حصة ASML 80 بالمائة. [109]

اعتبارًا من عام 2019، قامت شركة نيكون بتطوير وبيع المعدات التالية المتعلقة بالطباعة الحجرية:

 معدات الطباعة الحجرية ذات الشاشة المسطحة المتطورة (سلسلة FX)
 خط السائر
 Krf السائر
 Arf السائر
 السائر الغمر ARF
 معدات الفحص والمحاذاة

منتجات أخرى
تقوم شركة Nikon أيضًا بتصنيع النظارات والنظارات الشمسية وإطارات النظارات ، تحت العلامات التجارية Nikon و Niji و Nobili-Ti و Presio و Velociti VTI. تشمل منتجات نيكون الأخرى معدات العيون ، العدسات اللاصقة ، المناظير ، المناظير ، الطابعات المعدنية ثلاثية الأبعاد ، معدات معالجة المواد ، عقود تصنيع الطب التجديدي ، معدات فرز الخلايا ، وأنظمة مراقبة زراعة الخلايا. [6] [7] [8] [9]

لم تعد نيكون تصنع مستشعرات الصور الخاصة بها لأنها تستعين بمصادر خارجية للتصنيع إلى سوني. [111]

منذ عام 2019، تقوم شركة Sendai Nikon ، إحدى شركات مجموعة Nikon ، بتصنيع مستشعرات Lidar لـ Velodyne كجزء من شراكة بين الشركتين. [112]

رعاية

الجوائز والمعارض
في اليابان ، تدير Nikon مساحات معرض Nikon Salon ، وتدير Nikkor Club للمصورين الهواة (الذين توزع عليهم سلسلة كتب Nikon Salon)، وترتب جائزة Ina Nobuo وجائزة Miki Jun وجوائز Miki Jun Inspiration Awards.

آخرون
اعتبارًا من 19 نوفمبر 2013، أصبحت نيكون «الكاميرا الرسمية» لمنتجع والت ديزني وورلد ومنتجع ديزني لاند. [113]

نيكون هي الراعي المشارك الرسمي لفريق غلطة سراي لكرة القدم. [114] [115] [116]

في عام 2014، رعت نيكون بطولة كوبا ساديا البرازيل 2014 ودوري أبطال آسيا. [117]

ترعى الشركة جائزة مصور العام من Nikon-Walkley Press ، بالإضافة إلى جوائز Nikon Photography التي تديرها مؤسسة Walkley في أستراليا.

المراجع الثقافية

 أشار المغني بول سايمون إلى كاميرات نيكون في أغنيته "Kodachrome" عام 1973.
 يمكن رؤية Dexter Morgan ، الشخصية الرئيسية في سلسلة Showtime Dexter ، باستخدام كاميرا نيكون طوال فترة العرض. في فيلم Hackers ، حصل شخصية "Lord Nikon" على اسمه المستعار بسبب ذاكرته الفوتوغرافية.
 في كلمات أغنية أوك ريدج بويز "American Made"، تمت الإشارة إلى كاميرات نيكون («حصلت على كاميرا نيكون ، تلفزيون ملون من سوني»).
 في فيلم The French Connection ، يمنح تاجر المخدرات صديقته كاميرا Nikon F.
 في فيلم «الأجمل» للمخرج أكيرا كوروساوا ، تم تصوير مشاهد «شركة شرق آسيا للبصريات» في مصنع نيبون كوجاكو في توتسوكا ، يوكوهاما ، اليابان.
 في البرنامج التلفزيوني فيرونيكا مارس، فيرونيكا، الشخصية الرئيسية، يستخدم نيكون كولبيكس 8800 طوال الموسم الأول، ونيكون DSLR في جميع الفصول الأخرى.

الجوائز والتقدير
تم تصنيف Nikon في المرتبة 134 من بين العلامات التجارية الأكثر ثقة في الهند وفقًا لتقرير Brand Trust لعام 2012، وهو دراسة أجرتها Trust Research Advisory. في تقرير Brand Trust لعام 2013، احتلت Nikon المرتبة 28 بين العلامات التجارية الأكثر موثوقية في الهند ، وبالتالي ، وفقًا لتقرير Brand Trust لعام 2014، احتلت Nikon المرتبة 178 بين العلامات التجارية الأكثر موثوقية في الهند. [121]

انظر أيضًا

 كاميرا رقمية ذات عدسة أحادية عاكسة
 كاميرا عاكسة مفردة العدسة
 نيكور

مراجع

وصلات خارجية

الاكتتابات العامة الأولية في عقد 1940
تأسيسات سنة 1917 في اليابان
تصوير فوتوغرافي
شركات إلكترونيات
شركات إلكترونيات أسست في 1917
شركات إلكترونيات في اليابان
شركات تكنولوجيا أسست في 1917
شركات دفاع في اليابان
شركات متعددة الجنسيات مقرها في اليابان
شركات مدرجة في بورصة طوكيو
شركات معدات أشباه الموصلات
شركات مقرها طوكيو
شركات يابانية أسست في 1917
علامات تجارية يابانية
فروع ميتسوبيشي

نيكون


Karkın, Eskişehir ilinin Sivrihisar ilçesine bağlı bir mahalledir.

Mahallenin adı, Oğuz-Türkmen Karkın boyundan gelmektedir.Tarihi olarak romalılardan kalma akkikilise(akkaya)mahallede bulunmaktadır. hatta tarihinin eski olma sebebiyle bu mevkide definecilerin ugrak yeri akkaya görülebilir
ayrıca beyduran denilen tarihi konak mahalleden gecmektedir.
ayrıca bu akkaya denilen mevkide hala rum mezarları bulunmaktadır.ve ayrıca osmanlıya sehirlik yapmıs inzan köy arazileri icindedir.burdada ev yıkıntıları ve Türk mezarları hala mevcuttur.

Coğrafya
Eskişehir iline 100 km, Sivrihisar ilçesine 34 km uzaklıktadır.

Nüfus

Sivrihisar'ın mahalleleri

Karkın, Sivrihisar


Kuća Bulimbašić je kuća u Splitu. Nalazi se na adresi Priora Petra 3, Split.

Opis dobra
Sagrađena je 1924. godine. Uska stambeno-poslovna dvokatnica s potkrovljem nalazi se povijesnoj gradskoj jezgri, u nizu kuća na sjevernoj strani Zadarske ulice. Građena je 1924. godine koja je upisana ispod krovnog vijenca, u središnjoj osi glavnog pročelja, za braću Ignacija i Ivana Bulimbašića. Prvi je bio pionir hrvatskog zrakoplovstva, avijatičar i konstruktor, a drugi kipar koji je u kući stanovao i u potkrovlju imao svoj atelijer do smrti 1972. godine. Njegove su skulpture danas pohranjene u Muzeju grada Splita. Prizemlje glavnog pročelja na Zadarsku ulicu je građeno u kamenu; a ukrasi portala i istaknutog vijenca su neostilske i secesijske provenijencije. Katovi su oblikovani kao ravna zidna ploha s duboko usječenim prozorima, s oslikom spirala i stiliziranih vitica vinove loze na crvenoj podlozi. Kuća Bulimbašić, iako vremenski izlazi iz okvira secesije, svojim je dekorativnim i konstruktivnim elementima trajna reminiscencija na ovaj stil i izdvaja se u pregledu arhitekture secesijskog sloga u Splitu.

Zaštita
Pod oznakom Z-5925 zavedena je kao nepokretno kulturno dobro - pojedinačno, pravna statusa zaštićena kulturnog dobra, klasificirano kao "profana graditeljska baština".

Izvori

Zaštićene stambeno-poslovne građevine u Splitsko-dalmatinskoj županiji
Zgrade u Splitu

Kuća Bulimbašić


An Glomera gamosepalata in uska species han Liliopsida nga ginhulagway ni Pieter van Royen. An Glomera gamosepalata in nahilalakip ha genus nga Glomera, ngan familia nga Orchidaceae. Waray hini subspecies nga nakalista.

Mga kasarigan

Glomera

Glomera gamosepalata


Kvillajabark (også panamabark, morillobark, sæbebark, cortex quillajae) er barken af det sydamerikanske træ Quillaja saponaria.

Barken har førhen været brugt til vask af tøj. Barken har også været brugt inden for medicinen. Barken aftages i stykker ca. 1 m lange, 15 cm brede og 1 cm tykke, evt. kasseres den yderste bark. I handelen bringes bastlaget, der er sejt og besat med glinsende krystaller af calciumoxalat. Barken har en kradsende smag og er slimet. Pulveriseret kvillajabark, et grålighvidt evt. rødligt pulver, udløser stærk nysen. Et vandigt udtræk af barken skummer stærkt. Vandet kan benyttes til tøjvask, og er ret skånsomt over for tøjets farver.

Udtræk, gerne med alkohol, af barken er slimløsende og kan desuden benyttes til bekæmpelse af lus.

Kilder og henvisninger
 Vareleksikon, København 1952, Karl Meyer, Hans Egede Glahn

Nytteplanter

Kvillajabark


Overgangsstation kan betyde:
 Kabelovergangsstation - Elektroteknisk anlæg hvor en højspændingsforbindelse føres fra luftledninger til jordkabler
 Overgangsstation (jernbane) - Jernbanestation hvor der sker overgang mellem forskellige jernbaneselskaber, f.eks. ved en landegrænse.

Overgangsstation


Ovid Technologies, Inc. (kraće Ovid), dio skupine poduzećâ Wolters Kluwer, poduzeće koje pruža informacijski servis koji nudi pristup internetskim bibliografskim bazama podataka, akademskim revijama i ostalim proizvodima, prije svega u području znanstvenih znanosti. Baza podataka MEDLINE Nacionalne knjižnice medicine SAD bila je jednom glavni proizvod, ali kako je ovo sad besplatno dostupno preko PubMeda, Ovid se diverzificirao u široki raspon drugih podatkovnih baza i ostalih proizvoda. Glavni stožer Ovid Technologiesa je u New Yorku. Mark Nelson je osnovao Ovid 1984. godine. Nelson je već razvio sučelje za MEDLINE. Nelsonova tvrtka onda se zvala Online Research Systems. Ime te tvrtke izabrao je za skriti da je jedini zaposlenik te tvrtke, koja je djelovala iz stana u Španjolskom Harlemu u New Yorku. Sučelje je projektirano za spajanje preko telefonskih linija na središnja računala prodavačâ, ponajprije BRS Onlinea, koji su izvodili unutarnje tražilice projektirane za MEDLINE. Ti su prodavatelji isključili pristup za to sučelje jer su se bojali moguće konkurencije. Nelson je tad odlučio sastaviti svoju tražilicu za MEDLINE, jednu od prvih koja je bila bazirana za osobna računala.

Izvori

Vanjske poveznice
Ovid Službene stranice
OvidSP

Baze podataka
Američke tvrtke
Znanost i tehnologija u SAD-u

Ovid Technologies


Onthophagus quadrinodus é uma espécie de inseto do género Onthophagus, família Scarabaeidae, ordem Coleoptera.

Foi descrita cientificamente por Reitter em 1896.

Referências

Ligações externas

quadrinodus
Coleópteros descritos em 1896

Onthophagus quadrinotatus


Frederick DuCane Godman DCL FRS FLS FGS FRGS FES FZS RMN FRHS () a fost un lepidopterist, entomolog și ornitolog englez. El a fost unul din cei douăzeci de membri fondatori ai Uniunii Ornitologice Britanice. Împreună cu Osbert Salvin, el este amintit pentru studierea faunei si florei din America Centrală.

Godman a colectat ceramică de Iznik, Hispano-Morescă și Iraniană timpurie. Colecția sa de mai mult de 600 de piese a fost donată Muzeului Britanic, prin testament, fiicei sale mai mici, Catherine Edith Godman, care a murit în 1982.

Viața și activitatea

Lucrări

 Cărți
 Godman, Frederick Du Trestie De Zahăr (1870). De istorie naturală din Azore, sau Insulele Vestice. London: J. Van Voorst.
 Godman, Frederick Ducane; Salvin, Osbert, eds. (1879-1915). I Centrali-Americana (63 de volume). Londra: R. H. Porter.
 Godman, Frederick Du Trestie De Zahăr (1901). La Godman Colecție de Oriental și spaniolă Ceramică și Sticlă. 1865-1900. Londra: Tipărită pentru privată de circulație. OCLC 558743379.
 Godman, Frederick Du Trestie; Keulemans, J G (illustrator) (1907-1910). O Monografie a Petrei (Pentru Tubinares) (2 Volume). Londra: Witherby & Co.  Scanează de pe Internet archive: Volumul 1, Volumul 2.

Referințe

Lectură suplimentară

Linkuri externe
 British Museum colectarea de informații

Nașteri în 1834
Decese în 1919
Absolvenți Trinity College, Cambridge
Entomologi englezi
Fellows of the Royal Society
Lepidopterologi

Frederick DuCane Godman


Guidobaldo del Monte (alte forme: Guidobaldi sau Guido Baldi, numele complet fiind Guidi Ubaldo dal Monte din Pisaro, n. 11 ianuarie 1545 la Pesaro - d. 6 ianuarie 1607) a fost un matematician, filozof și astronom italian.

Biografie
S-a născut într-o familie bogată. A studiat matematica la Universitatea din Padova, pe care a absolvit-o în 1564.

În tinerețe a fost soldat și a participat la luptele dintre habsburgi și otomani, prilej cu care a scris două cărți de inginerie militară.

După încheierea stagiului militar, se dedică studiilor în matematică, mecanică, astronomie și optică.
Studiază matematica avându-l ca profesor pe Federico Commandino, persoană influentă la Curtea din Toscana.
Printre discipolii acestuia se afla și Bernardino Baldi, cu care Guidobaldo leagă o relație de prietenie.

Activitate științifică
În 1579 a introdus construcția mecanică a hiperbolei.
În 1615 a studiat în detaliu linia elicoidală și a introdus denumirea de elice circulară.
A studiat curba-melc, pe care a numit-o helix ("iedera").

A tratat mecanica din punct de vedere tehnic, studiind dispozitive mecanice și probleme legate de șurub, centru de greutate, echilibrul pârghiilor.

A studiat perspectiva și a demonstrat, în toate cazurile particulare, teorema punctului de fugă al paralelelor orizontale.

A tradus operele lui Arhimede despre suprafețele plane.

Scrieri

 1577: Mechanicorum liber;
 1600: Perspectivae libri sex;
 1615: De cochlea.

Nașteri în 1545
Nașteri pe 11 ianuarie
Decese în 1607
Decese pe 6 ianuarie
Astronomi italieni
Filozofi italieni
Matematicieni italieni
Matematicieni italieni din secolul al XVI-lea
Matematicieni italieni din secolul al XVII-lea
Militari italieni

Guidobaldo del Monte


Island Records er fjölþjóðleg tónlistarútgáfa í eigu Universal Music Group. Hún var stofnuð árið 1959 af Chris Blackwell, Graeme Goodall, og Leslie Kong í Jamaíku, sem síðar var seld til PolyGram árið 1989. Island og A&M Records, annað félag í eigu PolyGram, voru þáverandi stærstu sjálfstæðu hljómplötufélögin í heimi, og hafði Island mikil áhrif á bresku tónlistarsenuna í upphafi 8. áratugsins. Island Records rekur fjórar alþjóðlegar deildir: Island US, Island UK, Island Australia og Island France.

Meðal þeirra sem hafa starfað hjá Island má nefna Bob Marley, Nick Drake, Queen, Jethro Tull, Grace Jones, King Crimson, Emerson, Lake & Palmer, Brian Eno, Demi Lovato, Ariana Grande, Sabrina Carpenter, Avicii, Cat Stevens, Tove Lo, The Cranberries, Roxy Music, Hozier, Pulp, Fall Out Boy, The Killers, Leona Lewis, U2, Mumford & Sons, Iggy Azalea, Amy Winehouse, Tom Waits, Florence and the Machine, Sigrid, John Newman, The Weeknd, Keane, Annie Lennox, PJ Harvey, Janet Jackson, Nick Jonas, Robyn, Shawn Mendes, Jessie J, Laleh og Insane Clown Posse.

Tenglar

Breskar tónlistarútgáfur

Island Records